Analisis puisi oleh N.A. Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia" (kelas 8). Analisis puisi Zabolotsky tentang keindahan wajah manusia

Rusia telah lama terkenal dengan penyairnya, ahli kata sejati. Nama-nama Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Fet, Yesenin dan lainnya tidak kurang orang berbakat dikenal di seluruh dunia. Salah satu ahli kata yang hidup di abad ke-20 adalah penyair N. A. Zabolotsky. Karyanya memiliki banyak segi, seperti kehidupan. Gambaran yang tidak biasa, melodi magis dari syair itulah yang menarik kita pada puisinya. Zabolotsky meninggal cukup muda, di puncak kekuatan kreatifnya, tetapi meninggalkan warisan yang luar biasa bagi keturunannya. Subjek karyanya sangat beragam.

Pembaca akan bertemu sketsa pemandangan, dan lirik cinta, dan refleksi filosofis penyair dan banyak lagi. Mari kita beralih ke analisis salah satu refleksi puisi. Penyair selalu mengkhawatirkan pertanyaan tentang apa yang lebih penting dalam diri seseorang: penampilan, penutup, atau jiwanya, dunia batinnya. Zabolotsky memilih yang terakhir. Ingat puisi Gadis Jelek. Penyair tidak khawatir tentang penampilannya (katak, gadis jelek), tetapi bagaimana dunia batin anak ini, keterbukaannya, kemurniannya, spontanitasnya, kemampuannya untuk berempati. Puisi Keindahan Wajah Manusia yang ditulis pada tahun 1955 dikhususkan untuk topik yang sama. Kata cantik sudah ada di judulnya. Keindahan macam apa yang dihargai penyair pada orang-orang.

Mari kita beralih ke puisi itu. Kita dapat membedakan dua bagian di dalamnya. Bagian pertama dari refleksi pahlawan liris tentang keindahan wajah manusia:

Ada wajah-wajah seperti portal yang luar biasa, Di mana yang hebat tampak berada di dalam yang kecil.

Dalam baris-baris ini penyair menggunakan metafora dan perbandingan yang tidak biasa. Portal adalah pintu masuk utama bangunan besar, fasadnya. Mari perhatikan julukan megah - elegan, cantik. Saya mengerti arti perbandingan ini sebagai berikut: tidak selalu penampilan bisa menilai seseorang. Lagipula, untuk wajah cantik, pakaian modis bisa menyembunyikan kemelaratan spiritual. Bukan kebetulan bahwa penyair menggunakan antonim: yang agung terlihat dalam yang kecil. Berikut ini adalah perbandingan yang bertentangan dengan yang pertama:

Ada wajah yang mirip gubuk sengsara, Dimana hati direbus dan abomasum menjadi basah.

Abomasum adalah salah satu bagian lambung ruminansia. Julukan itu menciptakan gambaran yang tidak menyenangkan, menekankan kemiskinan, kemelaratan: gubuk yang menyedihkan. Tetapi di sini kita tidak hanya melihat kemiskinan eksternal, tetapi juga kekosongan spiritual internal. Konstruksi kalimat yang sama dalam syair ini ( paralelisme sintaksis) dan anafora digunakan untuk memperkuat, menonjolkan antitesis. Di syair berikutnya, refleksi filosofis pengarang berlanjut. Kata ganti lain - yang lain bersifat simbolis, mereka menekankan keseragaman. Mari kita perhatikan julukan dingin, wajah mati dan perbandingan metafora ditutup dengan jeruji, seperti ruang bawah tanah. Orang-orang seperti itu, menurut penulis, tertutup dalam dirinya sendiri, tidak pernah berbagi masalahnya dengan orang lain.

Lainnya seperti menara di mana tidak ada yang tinggal dan melihat ke luar jendela untuk waktu yang lama.

Kastil yang ditinggalkan itu kosong. Perbandingan seperti itu menekankan hilangnya impian, harapan seseorang. Dia tidak mencoba mengubah sesuatu dalam hidupnya, tidak berusaha menjadi lebih baik. Bagian kedua bertentangan dengan yang pertama dalam istilah emosional. Persatuan tetapi menekankan antitesis.

y. Julukan cerah hari musim semi, lagu-lagu gembira, nada-nada yang bersinar mengubah suasana puisi, menjadi cerah, gembira. Terlepas dari kenyataan bahwa gubuk kecil itu tidak sedap dipandang, tidak kaya, namun memancarkan cahaya. Kalimat seru menekankan suasana hati ini:

Sungguh dunia ini hebat dan luar biasa! Bagi penyair, hal utama adalah keindahan spiritual seseorang, dunia batinnya, yang dia jalani: Ada wajah-wajah yang mirip dengan lagu-lagu gembira Dari nada-nada yang bersinar ini, seperti matahari, Sebuah lagu dari ketinggian surgawi disusun.

Baris-baris ini mengungkapkan gagasan puisi itu. Orang-orang seperti itu, sederhana, terbuka, ceria, yang menarik penyair, mudah dan menyenangkan untuk berkomunikasi dengan mereka. Beginilah cara saya memahami arti puisi Zabolotsky. Ukuran tiga suku kata, amphibrach, memberikan melodi khusus, melodi pada syair-syair tersebut. Tidak seperti biasanya, tidak ada pembagian bait di sini: puisi itu adalah satu bait dari empat syair. Zabolotsky tidak membagi puisi menjadi bait dan bagian, karena ia disatukan oleh pemikiran, gagasan yang sama. Saya suka puisi ini karena merdu, merdu, penuh dengan gambar yang indah. Untuk memahaminya, Anda perlu membaca baris-baris ini dengan cermat. Dan menurut saya karya penyair yang begitu hebat tidak akan dilupakan oleh anak cucu.

"Tentang keindahan wajah manusia" Nikolai Zabolotsky

Ada wajah-wajah seperti portal megah
Di mana di mana-mana yang besar terlihat dalam yang kecil.
Ada wajah - rupa gubuk yang menyedihkan,
Dimana hati dimasak dan abomasum menjadi basah.
Wajah dingin dan mati lainnya
Ditutup dengan jeruji, seperti penjara bawah tanah.
Lainnya seperti menara di mana
Tidak ada yang hidup dan melihat ke luar jendela.
Tapi saya pernah tahu sebuah gubuk kecil,
Dia jelek, tidak kaya,
Tapi dari jendelanya pada saya
Nafas hari musim semi mengalir.
Sungguh dunia ini hebat dan luar biasa!
Ada wajah - kemiripan dengan lagu gembira.
Dari ini, seperti matahari, catatan bersinar
Menyusun lagu ketinggian surgawi.

Analisis puisi Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia"

Penyair Nikolai Zabolotsky merasakan orang dengan sangat halus dan tahu bagaimana mengkarakterisasi mereka menurut beberapa ciri atau frasa yang tidak sengaja terlontar. Namun, penulis percaya bahwa yang terpenting tentang seseorang dapat menceritakan wajahnya, yang sangat sulit dikendalikan. Memang, sudut bibir, kerutan di dahi atau lesung pipi menunjukkan emosi apa yang dialami orang bahkan sebelum mereka langsung mengatakannya. Selama bertahun-tahun, emosi ini meninggalkan jejak yang tak terhapuskan di wajah, "membaca" yang tidak kalah menyenangkan dan menarik dari buku yang menarik.

Tentang "bacaan" itulah yang penulis bicarakan dalam puisinya "On the Beauty of Human Faces". Karya ini ditulis pada tahun 1955 - di awal kehidupan penyair. Pengalaman dan intuisi alami memungkinkannya saat ini untuk secara akurat menentukan "isi" internal lawan bicara mana pun hanya dengan gerakan alisnya. Dalam puisi ini, penyair memberikan klasifikasi kepada berbagai orang, dan ternyata sangat tepat. Memang, bahkan saat ini orang dapat dengan mudah bertemu dengan wajah-wajah "seperti portal yang rimbun" milik orang-orang yang tidak istimewa, tetapi pada saat yang sama berusaha terlihat lebih berbobot dan signifikan. Variasi lain dari individu semacam itu, menurut penulis, alih-alih wajah memiliki "kemiripan gubuk yang menyedihkan." Tidak seperti orang sombong, orang seperti itu sadar akan ketidakberdayaan mereka dan tidak mencoba menyamarkannya di bawah pandangan cerdas dan bibir yang dipelintir dengan skeptis. Menara muka dan ruang bawah tanah milik mereka yang hampir sepenuhnya tertutup untuk komunikasi. karena berbagai alasan. Keterasingan, kesombongan, tragedi pribadi, kemandirian - semua kualitas ini juga tercermin dalam ekspresi wajah dan gerakan mata, yang tidak luput dari perhatian penyair. Penulis sendiri terkesan dengan wajah-wajah yang menyerupai gubuk kecil, tempat “nafas musim semi mengalir” dari jendelanya. Wajah-wajah seperti itu, menurut Zabolotsky, seperti "lagu gembira", karena dipenuhi dengan kegembiraan, terbuka untuk semua orang dan begitu ramah sehingga Anda ingin melihatnya lagi dan lagi. “Dari sini, seperti matahari, nada-nada yang bersinar, sebuah lagu dari ketinggian surgawi disusun,” catat penulis, menekankan bahwa kecantikan batin dan spiritual setiap orang selalu tercermin di wajah dan merupakan barometer tertentu dari kesejahteraan. dari seluruh masyarakat. Benar, tidak semua orang tahu cara "membaca" ekspresi wajah dan senang mengenal orang melalui wajah mereka.

Puisi oleh N. A. Zabolotsky “Tentang keindahan wajah manusia” (persepsi, interpretasi, evaluasi)

Puisi "On the Beauty of Human Faces" ditulis pada tahun 1955. Selama periode ini, lirik Zabolotsky diisi dengan refleksi filosofis sedang, dalam puisinya ia merefleksikan nilai-nilai kemanusiaan yang abadi - baik dan jahat, cinta dan keindahan. Puisi semacam ini pasti bisa disebut puisi pemikiran - intens, bahkan agak rasionalistik.

Dalam puisi "On the beauty of human face", dua bagian saling bertentangan. Yang pertama, penyair membahas jenis-jenis wajah manusia yang ciri-cirinya dapat mengungkapkan karakter pemiliknya. Jadi, "wajah seperti portal yang luar biasa" menceritakan tentang orang-orang yang disibukkan dengan kebesaran mereka sendiri, menyembunyikan ketidakberartian mereka di balik kecerahan eksternal. Yang lainnya, sebaliknya, adalah "mirip dengan la-chugs yang menyedihkan". Orang-orang dengan wajah seperti itu membangkitkan rasa kasihan, dihancurkan oleh kemiskinan, kekurangan dan penghinaan hidup, mereka tidak dapat mempertahankan harga diri mereka. Penolakan pahlawan liris disebabkan oleh "wajah dingin, mati", yang pemiliknya menyembunyikan jiwa mereka dari dunia di balik jeruji besi, dan entah pikiran dan perasaan apa yang bisa lahir di "ruang bawah tanah" orang seperti itu.

Lainnya seperti menara di mana tidak ada yang hidup untuk waktu yang lama dan tidak ada yang melihat ke luar jendela. Bukan rumah, bukan tempat tinggal, tapi menara—menara kosong yang meledak. Asosiasi yang disebabkan oleh garis-garis ini menimbulkan kengerian, menciptakan citra orang yang suram dan tidak berjiwa yang membawa ancaman tersembunyi.

Semua wajah yang dijelaskan di bagian pertama puisi itu oleh penyair dibandingkan dengan struktur arsitektural: portal megah yang menutupi kemiskinan dunia spiritual pemiliknya, jeruji ruang bawah tanah yang menyembunyikan kepahitan mereka, menara sepi yang tidak menyisakan harapan bagi umat manusia. Tetapi bahkan "kemiripan gubuk yang menyedihkan" pun dirampas kecantikan manusia, orang yang telah kehilangan harga diri, kesombongan, tidak bisa menjadi cantik dalam aspirasi menyedihkan mereka, bahkan tanpa sedikit pun spiritualitas.

Kecantikan sejati seseorang, menurut penyair, hanya ada dalam "gerakan jiwa", perjuangan terus-menerus untuk pengembangan diri, kekayaan perasaan dan pikiran, ketulusan dalam semua manifestasi manusia. Yang terungkap di bagian kedua puisi itu, yang bertentangan dengan yang pertama dalam segala hal. "Gubuk kecil", yang "tidak sedap dipandang" dan "tidak kaya", secara eksternal tampaknya mirip dengan "gubuk yang menyedihkan", tetapi jika di dalam gubuk "hati direbus dan abomasum menjadi basah", maka dari jendela gubuk "nafas hari musim semi mengalir". Di sini yang kami maksud adalah pemuda spiritual abadi dari seseorang yang wajahnya seperti "gubuk", kemurnian pikirannya, kehangatan jiwanya.

Tidak adanya keangkuhan eksternal, keangkuhan kosong ditekankan oleh kata-kata kecil dan penuh kasih sayang: "pondok", "jendela".

Klimaks puisi itu ada di bait terakhir, yang diawali dengan seruan tentang betapa “dunia ini hebat dan indah!”. Dan pernyataan ini tidak hanya berisi kekaguman akan keindahan dunia sekitar yang tak terbatas, tetapi juga perbandingannya dengan keindahan dunia spiritual, yang melekat pada orang-orang spiritual, yang "wajahnya seperti nyanyian gembira" adalah wajah terindah untuk pahlawan liris puisi itu. Dari orang-orang seperti itulah "lagu ketinggian surgawi disusun", yaitu keharmonisan hidup.

Jika bagian pertama puisi, di mana kata-kata seperti portal, gubuk, menara, ruang bawah tanah, menciptakan suasana yang agak menindas, maka bagian kedua, diisi dengan matahari, nada bersinar, ketinggian surgawi, menimbulkan perasaan gembira dan menciptakan perasaan kelapangan, keindahan sejati.

Melanjutkan tradisi sastra Rusia, Zabolotsky mempertimbangkan dalam karya-karyanya masalah keindahan luar, seringkali menyembunyikan kemiskinan spiritual, dan keindahan batin jiwa manusia, yang dapat bersembunyi di balik penampilan biasa-biasa saja, tetapi memanifestasikan dirinya dalam setiap fitur, setiap gerakan. wajah manusia. Cukup jelas dalam puisi itu posisi penulis seseorang yang paling memuja kecantikan dan kekayaan dunia batin orang.

Sastra klasik Rusia membandingkan mata seseorang dengan cermin tempat jiwa dipantulkan. Dengan sendirinya, perangkat optik sederhana ini tidak cantik, kita hanya dapat berbicara tentang kualitasnya (kerataan permukaan dan bahan pelapis bagian dalam). Dalam kasus ekstrim, Anda dapat berbicara tentang bingkai - biasanya sesuai dengan gaya dekorasi ruangan. Kecantikan muncul ketika seseorang melihat ke cermin. Atau tidak muncul. Sangat menarik untuk berbicara tentang keindahan wajah manusia. Analisis jalan hidup, dilewati oleh seseorang, memungkinkan, dengan tanda-tanda halus, untuk menilai pikirannya, kejujurannya, cobaan yang jatuh ke tangannya, dan bahkan betapa berharganya dia mengatasinya. Penyair N. A. Zabolotsky menggambar analogi metaforisnya sendiri, membandingkan wajah dengan bangunan dan menebak penghuninya dari mereka.

Kehidupan seorang penyair

Nasib tidak mudah. Jalan menuju puisi dimulai sejak masa kanak-kanak, yang terjadi di provinsi Kazan. Ayah dan ibunya adalah intelektual pedesaan, bocah lelaki itu banyak membaca dan menyukai berbagai bidang ilmu, dari kimia hingga menggambar. Sekolah kejuruan, masuk ke Universitas Moskow di dua fakultas sekaligus, pindah ke Petrograd, menulis puisi pertama yang tidak terlalu sukses - semua ini dicoret oleh dinas militer. Anehnya, mobilisasi ini (1926) dan kesulitan yang terkait dengannya (bukan yang terburuk, Zabolotsky bertugas di St. Petersburg dan benar-benar pergi ke layanan seolah-olah untuk bekerja) menginspirasi kaum muda (dia berusia 23 tahun) penyair untuk menulis sesuatu untuk pertama kalinya serius. Setelah menjadi tentara, dia bekerja di OGIZ (kemudian berganti nama menjadi DetGIZ) di Marshak.

Pada tahun 1938 dia ditangkap. Tes ini lebih serius daripada tentara. Mereka merilisnya hanya pada tahun 1944, dan setelah menyalin The Tale of Igor's Campaign, mereka bahkan diizinkan untuk tinggal di ibu kota dan dikembalikan ke usaha patungan. Setelah dimulainya "pencairan", Nikolai Alekseevich merasakan kebangkitan kreatif yang berlangsung hampir sampai kematiannya. Selama masa hidupnya, empat koleksinya diterbitkan, yang terakhir termasuk puisi "On the Beauty of Human Faces" yang ditulis pada tahun 1955. Analisis sikap pengarang memberikan alasan untuk menganggapnya sebagai orang yang mampu berpikir kiasan dan out of the box.

Sekilas dan dangkal, tampaknya penyair menggunakan metode oposisi yang cukup umum. Seperti ini: ada seorang pria tampan, kaya dan sehat, tetapi jahat dan keji, dan yang lainnya adalah antipode lengkapnya, bengkok, miring, sakit dan miskin, tetapi jiwanya luar biasa luar biasa.

Fisiognomi puitis

Tidak, Zabolotsky tidak sesederhana itu. Membandingkan wajah sekarang dengan portal megah, sekarang dengan menara tinggi, dia tidak melupakan gubuk, dan yang menyedihkan pada saat itu, memandangnya dengan sangat kritis. Siapa yang suka rumah jelek dan tidak terawat? Analisis puisi "On the Beauty of Human Faces" membangkitkan ingatan akan pepatah terkenal klasik lain, yang berpendapat bahwa segala sesuatu harus indah dalam diri seseorang, termasuk wajah, apalagi pikiran. Pikiran manusialah yang mewarnai lapisan keperakan ini, entah menjenuhkannya dengan kehangatan dan cahaya, atau menjerumuskan jiwa di balik kaca yang tampak ke dalam kegelapan. psikolog yang baik dia juga menjadi seorang ahli fisiognomi, cukup baginya untuk melihat wajahnya, dan dia segera mengerti siapa yang ada di depannya - seorang yang licik, pembohong atau orang yang jujur. Sama mudahnya membedakan yang pintar dari yang bodoh. Mungkin, Zabolotsky berbicara tentang keindahan wajah manusia. Analisis puisi ini mengarah pada kesimpulan bahwa penyair itu adalah ahli fisiognomi yang baik.

Usia

Jika Anda mempercayai pepatah Prancis yang tepat, di masa muda seseorang memakai fisiognomi yang diterima dari Tuhan, di masa dewasa dia berhasil "membuat" dirinya sendiri, dan di usia tua dia puas dengan apa yang pantas dia dapatkan. Data eksternal awal tidak bergantung pada kepribadiannya, dia mungkin tampan atau tidak terlalu tinggi atau pendek, tetapi takdir sendiri dan hubungan dengan orang lain dapat dan harus diciptakan. Analisis puisi "On the Beauty of Human Faces" menunjukkan bahwa itu ditulis oleh seorang pria paruh baya. Mengapa? Ya, karena di tahun-tahun awal setiap orang rakus akan penampilan, begitulah cara kerja alam, termasuk seksual. Hanya dalam kedewasaan seseorang paling sering memahami bahwa ada kualitas yang lebih penting daripada kelucuan. Selain itu, wajah tanpa kerutan lebih sulit dibaca. Namun ada orang yang menyembunyikan pikiran mereka lebih ketat daripada beberapa harta. Tidak seperti "dana berlian" spiritual sejati, tindakan pencegahan semacam itu diambil untuk memastikan bahwa tidak ada yang mempelajari rahasia yang mengerikan. Di menara dengan celah sempit dan ruang bawah tanah dengan jeruji, kekosongan biasanya bersembunyi. Inilah metafora yang digunakan penyair dalam puisi "Tentang keindahan wajah manusia". Analisisnya cukup konsisten dengan kenyataan yang menyedihkan. Zabolotsky menulis puisi ini tiga tahun sebelum kematiannya. Benar, dia baru berusia 52 tahun, tetapi kehidupan yang sulit biasanya berkontribusi pada perolehan pengalaman hidup yang kaya.

Jendela siapa yang menyenangkan Nikolai Alekseevich?

Membandingkan wajah seseorang dengan "gubuk kecil", penyair menyebutkan jendela tempat kehangatan musim semi mengalir. Hunian ini didefinisikan sebagai tidak sedap dipandang dan tidak kaya. Jika dia (atau dia) mengenali dirinya sendiri dalam potret seperti itu, mungkin ini bahkan akan menyebabkan pelanggaran tertentu. Siapa yang mau mengakui bahwa mereka tidak memiliki kepemilikan? Analisis ayat Zabolotsky "Tentang keindahan wajah manusia" memungkinkan kita untuk membuat asumsi bahwa terlepas dari referensi pengalaman pribadi("Saya pernah tahu"), pemilik "jendela" yang begitu indah dan hangat akan tetap tidak diketahui oleh pembaca.

Garis akhir yang antusias

Di akhir puisi, N. A. Zabolotsky sama sekali meninggalkan analogi arsitektural. Dia tidak lagi tertarik pada menara, atau kasemates, atau istana yang megah - tidak ada keindahan sejati di dalamnya, juga pada gubuk-gubuk jorok yang menyedihkan, yang pemiliknya tidak peduli dengan ketertiban dan kenyamanan. Ia hanya ingin mengungkapkan pendapatnya tentang kecantikan wajah manusia. Analisis bagian akhir dengan jelas menunjukkan suasana ceria dan optimis penulis pada saat menulis baris-baris ini. Dia tertarik dengan ketinggian surgawi, nada yang bersinar, matahari dan lagu-lagu gembira. Dengan gambar-gambar artistik yang luhur itulah penyair ingin membandingkan wajah-wajah terindah. Ini adalah orang-orang yang ingin dia lihat.

"Tentang keindahan wajah manusia"

Dalam puisi "Tentang keindahan wajah manusia" II.L. Zabolotsky bertindak sebagai master potret psikologis. Berbagai wajah manusia yang digambarkan olehnya dalam karya ini sesuai dengan berbagai jenis karakter. Melalui mood eksternal dan ekspresi emosional N.A. Zabolotsky berusaha melihat ke dalam jiwa seseorang, untuk melihat esensi batinnya. Penyair membandingkan wajah dengan rumah: beberapa adalah portal yang megah, yang lain adalah gubuk yang menyedihkan. Penerimaan kontras membantu penulis untuk lebih jelas menguraikan perbedaan di antara orang-orang. Beberapa luhur dan terarah, penuh dengan rencana hidup, yang lain sengsara dan sengsara, sementara yang lain umumnya menyendiri: semuanya ada dalam diri mereka sendiri, tertutup bagi orang lain.

Di antara banyak wajah rumah N.A. Zabolotsky menemukan satu gubuk malang yang tidak sedap dipandang. Tapi "nafas hari musim semi" mengalir dari jendelanya.

Puisi itu diakhiri dengan akhir yang optimis: “Ada wajah - kemiripan dengan lagu-lagu gembira. Dari nada-nada ini, seperti matahari yang bersinar, lagu ketinggian surgawi disusun.

Metafora "nyanyian ketinggian surgawi" melambangkan ketinggian tingkat spiritual perkembangan. DI ATAS. Zabolotsky menggunakan dalam puisi intonasi enumeratif, teknik kontras ("yang besar terlihat dalam yang kecil"), banyak julukan warna-warni ("portal megah", "gubuk yang menyedihkan", "wajah dingin, mati", dll.) , perbandingan ("catatan, bersinar seperti matahari", "wajah seperti menara tempat tidak ada orang yang tinggal", "wajah tertutup jeruji, seperti penjara bawah tanah").

Mudah diingat dan menciptakan suasana hati yang cerah dan gembira, gambaran puitis dari "nafas hari musim semi". Nafas ini mengalir, menyerupai aliran yang tidak ada habisnya energi positif yang penulis berikan kepada orang-orang.