Quante sculture ci sono nel Parco Vigeland. Rivista illustrata di Vladimir Dergachev "Paesaggi della vita

Oslo è la città più ricca di sculture. E nei posti più inaspettati. I monumenti famosi, che sono "sproporzionatamente numerosi nella piccola Norvegia", va da sé, sono quasi indistinguibili nelle città europee. Ma la "piccola gente" e i destini ordinari incarnati nella scultura - una coppia al tavolo di un caffè, un pescatore su un ruscello, un mendicante sul marciapiede - toccano e toccano i passanti per le strade delle città norvegesi, incluso il capitale. E tra loro, in una quantità strana per uno scortese paese del nord, c'è la nudità. Basti pensare che il municipio della capitale dei fiordi è decorato con una statua di una bellissima donna norvegese nuda, come simbolo dell'uguaglianza delle donne. Dicono che i "figli della natura", gli scandinavi, trattano la nudità con calma, poiché trattano tutto ciò che è naturale. Che tu sia d'accordo con loro o meno, a Oslo devi andare al Frogner Park - il parco delle sculture del grande Gustav Vigeland, il vero cuore di questa città, trentadue ettari dove il corpo umano è diventato parte del paesaggio e del culto .

L'infanzia di Gustav Vigeland è stata trascorsa circondato da figure in legno intagliato realizzate da suo padre e sognando di diventare lui stesso un intagliatore. Chissà a che punto, se nei primi esperimenti strumentali dei bambini, negli studi parigini, nelle veglie con amici artisti (tra cui il primo per molto tempo era Edvard Munch) o durante un lavoro solitario e disperato, Vigeland matura un piano di portata senza precedenti: creare un parco di sculture di pietra e bronzo e incarnarvi tutta la vita umana - tutti i sentimenti, le relazioni, le età ... Quarant'anni di lavoro e regolari pagamenti dei contribuenti ( Le autorità norvegesi hanno risolto abilmente il problema del budget per la creazione giovane talento) per portare buoni risultati.

Pesante, ruvido, visibile. "Fare vapore dalla pietra" non riguarda lui. Vigeland taglia la pietra o il bronzo e da essi crea corpi umani - ei corpi umani delle sue statue conservano la durezza della pietra e la forza del bronzo. Tuttavia, questo è tipico della Norvegia e dell'arte norvegese: la natura stessa qui richiede forza e coraggio da chiunque, che si tratti di un ospite in visita o ancor di più di un nativo locale. È così dai tempi dei Vichinghi, sui quali i personaggi di Vigeland sono molto simili.

Verità nuda

Frogner Park è impressionante fin dai primi minuti. Ci sono diverse ragioni per il fatto che tutte le figure qui sono nude. Questo è anche un riferimento alla bella antichità, dove il corpo nudo simboleggiava la bellezza e la perfezione: tuttavia, dall'antico “in corpo sano– una mente sana” le sculture di Gustav Vigeland hanno una differenza significativa: tra le sue opere non solo raffigurano un corpo giovane nel suo splendore e bellezza, ma anche sculture di persone sfigurate dalla vecchiaia, dalla malattia o dalla morte. E fa un'impressione molto forte.

Il secondo motivo, non meno importante, è la mentalità norvegese, e Vigeland, nel realizzare il parco, si è dimostrato un vero figlio della sua terra.

E il terzo, il più importante. I vestiti e l'acconciatura sono un'epoca. Moda. posizione nella società. Un uomo nudo è sempre lo stesso - proprio come le sue passioni, sogni, aspirazioni, "meschinità e meschine atrocità" ... Vigeland lo ha capito. E non voleva che il suo parco si trasformasse in un materiale visivo dal modo in cui la gente si vestiva due o trecento anni fa. E ho voluto - con una portata veramente biblica - creare un'opera che riflettesse l'intera vita umana dal grembo materno fino alla morte.

Tutta la sua vita è stata dedicata a questo lavoro. E il risultato è rimasto per secoli.

Un ponte conduce al parco, gettato su un minuscolo ruscello, come una strada dal mondo della vita quotidiana al mondo fantastico di Vigeland. Su quattro lati, il ponte è decorato con colonne, sulle quali figure allegoriche in chitoni combattono con bizzarre lucertole - e invariabilmente perdono, proprio come una persona perde le battaglie con le sue passioni. Lo scultore conosceva la natura umana e non la idealizzava. Più interessante è guardare il suo lavoro: ti riconosci in loro. Più di seicento figure, statiche o dinamiche. Madri e figli, nonni e nipoti, amanti e amici. Donne incinte e anziani morenti. In effetti, tutta la vita umana è catturata qui.

Al centro del ponte che conduce al parco ci sono figurine di bambini raffiguranti quattro temperamenti: flemmatico, sanguigno, collerico e malinconico. Un bambolotto collerico esplosivo con un pugno chiuso strofinato fino a farlo brillare, ufficialmente chiamato "Cranky Kid" o "Angry Boy", è oggetto di costante gioia di tutti i visitatori del parco e simbolo non ufficiale di Oslo, e secondo il scultore che ha creato il parco durante l'occupazione nazista, è l'immagine dei paesi: la Norvegia è piccola e non può fare nulla quando è offesa, ma è arrabbiata sul serio.

La vita va avanti

È sorprendente che anche le trame cupe e pesanti non spaventino i visitatori. Il Parco delle sculture di Vigeland è diventato davvero l'anima della città, il suo luogo più visitato. Dalla mattina presto fino a tarda notte, puoi vedere genitori con bambini piccoli, atleti in bicicletta e che fanno jogging, vivaci pensionati scandinavi, amanti dei cani con animali domestici, turisti da tutto il mondo... Ma durante la stagione non turistica, il parco non non dormire. Anche nei terribili giorni successivi agli attacchi di Breivik, la vita non si è fermata qui. Vigeland era un grande ottimista, e sembra che il sentimento di fiducia nell'uomo si trasmetta a ogni visitatore del suo parco. È in tutto. ...Nel fatto che devi attraversare il roseto del parco. Il simbolismo delle spine e delle rose, l'accostamento di pietra grezza e delicate infiorescenze sono troppo evidenti e comprensibili, compresi da chiunque venga, e non c'è bisogno di pronunciarli ad alta voce. Oltre al simbolismo della salita - il parco tende a salire, bisogna superare più di una decina di scalini per arrivare al Monolito, il suo cuore, di cui si parlerà più avanti...

Se guardi sotto i tuoi piedi in uno dei campi da gioco del parco, puoi vedere che l'ornamento che lo adorna è un labirinto. La sua lunghezza supera i tre chilometri, e vale la pena percorrerne almeno una parte per vedere che c'è una via d'uscita da ogni vicolo cieco, e se ti trovi nel posto sbagliato, puoi sempre tornare e ricominciare tutto da capo. ...Se guardi da vicino la fontana "Coppa della Vita", dove sei giganti portano un'enorme ciotola e l'acqua sgorga da essa senza diminuire, puoi vedere che quattro boschetti di bronzo "crescono" intorno, incarnando le età umane: l'infanzia, giovinezza, maturità e vecchiaia. Sono chiusi in un anello, e accanto alle figure che incarnano finali di vita tristi e terribili, ad esempio, con uno scheletro aggrappato a un albero, come per la vita, con l'ultima delle sue forze, si può vedere un vecchio saggio e felice età: un vecchio tiene per mano suo nipote, tu continui nella tua discendenza, la vita è eterna...

Braccia incrociate, gambe incrociate...

E, cosa più importante, cosa vale la pena arrivare qui, e quando ci arrivi, congelati in una riflessione rispettosa. Il centro e il cuore del parco è il Monolite. Un'enorme colonna di granito fatta di corpi umani intrecciati. Dove in basso ci sono corpi schiacciati o morenti, in alto cercano disperatamente la vita e la luce, strisciano verso l'alto, e in cima, a un'altezza di sedici metri, più vicino al cielo, c'è un neonato.

« Monolith è la mia religione", diceva lo scultore. Senza parole lunghe e senza lasciare nessuno libro sacro. Vigeland ha davvero creato le sue tavolette in figure di pietra, incredibilmente vive. In questo plesso di corpi ognuno trova il proprio: dai freudiani, che non potevano privare l'attenzione di un'enorme colonna di corpi nudi, agli storici dell'arte, che affermano che tutte le figure del Monolito sono attratte da Dio, e il più puro l'anima di un neonato che non ha avuto il tempo di peccare gli è più vicina. Questo è un posto dove fermarsi a pensare. Le persone di pietra parlano ai vivi dei vivi.

Il tema del parco è "gli stati umani". La maggior parte delle statue raffigura persone che vengono catturate durante varie attività come correre, lottare, ballare, abbracciarsi, ecc. Ognuna delle statue trasmette un certo insieme di emozioni, relazioni umane, spesso con profonde sfumature filosofiche, il che rende molte composizioni piuttosto difficili da percepire, ad esempio la scultura di un uomo adulto che combatte contro un'orda di bambini.

I residenti locali utilizzano attivamente il parco per giochi, attività ricreative all'aperto e picnic. Nel marzo 2007, il parco è stato vandalizzato: una persona sconosciuta o un gruppo di persone ha incollato ritagli di carta nera su capezzoli, inguine, glutei di tutte le sculture del parco.

Attrazioni del parco

cancello principale

Il cancello principale (ferro battuto e granito) funge da ingresso diretto al parco. Sono costituiti da cinque grandi cancelli, due piccoli cancelli pedonali e due posti di blocco con tetto in rame adornati da banderuole. Il cancello principale fu installato nel 1942 a spese della Banca norvegese.

Ponte

58 sculture si trovano lungo un ponte di cento metri largo 15 metri dal cancello principale alla fontana. Tutte queste sculture in bronzo corrispondono all'idea principale del parco: "Temperamento umano". Qui i visitatori potranno vedere una delle statue più famose del parco: Angry Kid. Nel 1940 il Ponte divenne la prima parte del parco aperta al pubblico. I visitatori hanno potuto ammirare le sculture mentre gran parte del parco era ancora in fase di ristrutturazione.

Terreno di gioco

Alla fine del ponte c'è il Playground, un gruppo di otto persone statue di bronzo raffigurante bambini durante il gioco. Al centro, su una colonna di granito, è raffigurato un embrione. Inoltre, c'è uno stagno dove nuotano anatre e oche.

Fontana

Secondo il progetto originale, realizzato in bronzo e decorato con 60 pezzi separati sculture in bronzo la fontana doveva trovarsi di fronte al palazzo del Parlamento. La fontana raffigurante bambini e scheletri sui rami di alberi giganti simboleggia che alla morte segue la nuova vita. Attorno alla fontana giace un mosaico di granito bianco e nero con una superficie di 1800 mq. M. Vigeland ha lavorato a questo monumento dal 1906 al 1943.

Altopiano "Monolito"

Monolith Plateau - una piattaforma di pietra circondata da gradini, che funge da base per la figura centrale del parco Monolith. 36 gruppi di persone si trovano su una collina e simboleggiano il "cerchio della vita". L'accesso all'altopiano passa attraverso 8 portoni figurati in ferro battuto. Le porte furono progettate tra il 1933 e il 1937. e installato poco dopo la morte di Vigeland nel 1943.

Monolito

Proprio punto alto parco, sull'altopiano c'è la figura centrale: il Monolito. La costruzione dell'imponente monumento iniziò nel 1924, quando Gustav Vigeland lo modellò in argilla nel suo studio a Frogner. Il processo di progettazione gli ha richiesto 10 mesi e Vigeland avrebbe utilizzato diversi schizzi progettati nel 1919. Successivamente, il modello è stato "congelato" sotto forma di un modello in gesso. Nell'autunno del 1927, un blocco di granito del peso di diverse centinaia di tonnellate fu portato nel parco da una cava di pietra di Halden e fu installato solo un anno dopo. Attorno ad esso è stato costruito un baldacchino di legno per protezione. parti costitutive. A lato è stato posto un modello in gesso di Vigeland come riferimento agli scultori del progetto. La traduzione delle figure dal layout è iniziata nel 1929 e ha impiegato circa 14 anni per essere completata da tre scalpellini. Il giorno di Natale del 1944, il pubblico poté ammirare il Monolito e una folla di 180.000 persone gremirono il tendone di legno per osservare da vicino la creazione. Il baldacchino è stato distrutto poco dopo. Il corpo della torre del Monolito è alto 14,12 metri (46,32 piedi) ed è composto da 121 sculture che si innalzano verso il cielo. Questa idea era intesa come il desiderio di una persona di avvicinarsi a qualcosa di spirituale e divino. L'ensemble descrive un senso di vicinanza come figure umane si abbracciano, sono condotti alla salvezza.

ruota della vita

Alla fine degli 850 metri delle coordinate longitudinali del parco, furono erette una meridiana, forgiata nel 1930, e, infine, la Ruota della Vita, realizzata a mano dal 1933-34. La ruota ricorda più o meno una ghirlanda raffigurante quattro persone e un bambino, infinitamente felici nella loro armonia. Questo simbolo dell'eternità incarna l'idea principale del parco: il viaggio di una persona dalla culla alla sepoltura.

Musei

Nella parte meridionale del parco ci sono due musei: il Museo Vigeland, dove è possibile conoscere altre sculture, oltre ai disegni del maestro, e il Museo di storia della città di Oslo.

Ore lavorative

Dal 1 settembre al 31 maggio dal martedì alla domenica 12.00-16.00. Il lunedì è un giorno libero. Dal 1 giugno al 31 agosto dal martedì alla domenica 10.00-17.00. Il lunedì è un giorno libero.

Entrata

L'ingresso al parco è a pagamento. Biglietto intero 50 corone, ridotto e bambini (dai 7 anni) 25 corone, bambini sotto i 7 anni gratis.

Come arrivare là

Il Vigeland Sculpture Park si trova al Nobels gate 32. La stazione della metropolitana più vicina al parco è Majorstuen. Puoi anche salire su 20, 112 autobus o 12 tram, la fermata necessaria è Vigelandsparken.

Forse il più delle volte in relazione a questo parco di sculture, da amici e conoscenti, ho sentito il caratteristico "strano". In effetti, l'atteggiamento nei confronti del corpo umano e dei suoi stati, caratteristico dello scultore Gustav Vigeland, è difficile da caratterizzare in altro modo. I suoi personaggi, esistenti, sembrerebbe, in un sistema di relazioni umane che possiamo comprendere, esplodono improvvisamente la mente dello spettatore, disperdendo una banda di bambini, o sellando un orso, o appollaiandosi tra le corna di un cervo .. .

Il Parco delle sculture di Vigeland fa parte del grande Parco Frogner, situato a ovest di Oslo. Trenta ettari di terreno sono "abitati" da abitanti di bronzo e pietra - 227 sculture commemorative. Vigeland ha lavorato a questo progetto per 35 anni, dal 1907 al 1942. Non visse abbastanza per vedere l'apertura ufficiale del parco solo un anno.

Ponte
I cancelli in ferro e granito sono l'ingresso diretto al parco. Quasi subito dopo inizia il ponte, che è stato realizzato per primo, ed è aperto al pubblico prima di altre strutture del parco. Lungo il ponte, per 100 metri, verso la Porta Principale e la Fontana, si trovano 58 sculture del parco. Sono rivestiti di bronzo e corrispondono a una delle idee principali del parco: il temperamento umano. Ecco una delle statue più citate del Parco Vigeland - "Snake" (Sinnataggen).
Alla fine del ponte c'è il Children's Playground, un gruppo di otto statue in bronzo, la cui idea unificante sono i bambini durante il gioco. Al centro, su una colonna di granito, è raffigurata l'immagine di un embrione.

Fontana
Secondo il progetto originale, la fontana doveva trovarsi di fronte all'edificio del Parlamento norvegese. Realizzata in bronzo e decorata con 60 bassorilievi in ​​bronzo, la Fontana, ricca di immagini di bambini e scheletri, simboleggia la morte che porta nuova vita. Sul basamento che circonda la Fontana (circa 1800 mq) è steso un mosaico di granito bianco e nero.

Monolito
Il Monolith Plateau è una piattaforma di pietra circondata da gradini che funge da base per la figura centrale del parco. 36 gruppi di persone si trovano sui podi, a simboleggiare la natura ciclica della vita. L'accesso al pianoro avviene attraverso un cancello in ferro battuto e composto da 8 spicchi. Il cancello è stato progettato tra il 1933 e il 1937 e non è stato installato fino a dopo la morte di Vigeland nel 1943.
Nel punto più alto del parco, su un altopiano, si trova una figura centrale: il Monolito. La costruzione del monumento iniziò nel 1924, quando Gustav Vigeland lo modellò in argilla nel suo studio. Il processo di progettazione ha richiesto 10 mesi. Successivamente il modello fu fuso sotto forma di modello in gesso e nell'autunno del 1927 fu consegnato al parco un blocco di granito del peso di diverse centinaia di tonnellate. Il trasferimento delle figure da un modello al granito da parte di tre scalpellini iniziò nel 1929 e durò quasi 14 anni. Il giorno di Natale del 1944, il pubblico poté vedere per la prima volta il Monolito. In questo giorno, circa 180mila persone si sono radunate ai piedi dell'altopiano. Il corpo della torre del Monolite è alto più di 14 metri ed è composto da 121 sculture. L'idea di questo frammento del parco è il desiderio di una persona di essere più vicina a qualcosa di spirituale e divino.

ruota della vita
La corona del Vigeland Sculpture Park, lungo quasi un chilometro, è la Ruota della vita, creata nel periodo 1933-34. La ruota ricorda una ghirlanda raffigurante quattro adulti e un bambino in uno stato di armonia. Questo simbolo dell'eternità incarna l'idea principale del parco: il viaggio di una persona dalla nascita alla morte.





Oslo. Norvegia. giugno 2009
foto ©kilgor_trautt

La Norvegia sembra essere un paese freddo con panorami incantevoli e sapore scandinavo. Paese di fiordi e troll, montagne e cascate. I turisti di tutto il mondo vengono qui per il paesaggio, aria fresca e, naturalmente, impressioni. La maggior parte dei turisti inizia a conoscere la capitale, Oslo. È lì che si trova l'attrazione più controversa di tutta la Scandinavia: il Parco delle sculture di Vigeland.

Un raro turista che visita Oslo lo aggirerà. Dopotutto, è il più grande parco interessante Norvegia. La maggior parte di coloro che hanno visitato questo luogo ha impressioni contrastanti. E non c'è da stupirsi, perché il complesso scultoreo, che rappresenta l'era del Terzo Reich, non si vede tutti i giorni.

Cosa c'è di interessante nel Parco Vigeland?

Il Parco Vigeland si trova nel cuore della Norvegia, la sua capitale è la città di Oslo. Si trova nella zona di Frogner. Il posto fa parte del parco reale centrale Frogner. L'unicità di questo complesso cielo aperto in quanto non è un parco a noi familiare, che eleva le forze e la bellezza della natura. Il Vigeland Sculpture Park di Oslo è un museo dal significato sacro, oggetti che riflettono forze sataniche e sono la quintessenza della caduta dell'uomo.

C'è un'altra visione: alcuni ricercatori ritengono che i reperti siano strettamente collegati non ai simboli cristiani, ma alla mitologia scandinava, che riflette il ciclo della vita e della morte così come era visto in epoca pagana. Una cosa si può dire con certezza: ogni scultura è intrisa di immagini e simbolismo. culture differenti. Questo motivo principale, che lo distingue da migliaia di altri parchi di sculture in tutto il mondo.

Storia della creazione

Il parco è stato progettato e realizzato da Gustav Vigeland tra il 1907 e il 1942. La storia del parco è iniziata con il fatto che ha ricevuto un ordine dal governo per la realizzazione di sculture raffiguranti le grandi personalità della Norvegia. A quel tempo, Vigeland era già uno scultore abbastanza noto e promettente con il suo stile di lavoro. Anche in nei primi anni nella sua opera iniziarono a essere tracciati simboli del peccato e delle forze sataniche, che riflettevano l'essenza dell'uomo.

Il 1921 fu un punto di svolta nel lavoro del maestro. La casa di Oslo, in cui ha vissuto e lavorato, è stata designata dalle autorità cittadine per la demolizione. Durante un lungo processo, le autorità assegnarono a Gustav un altro edificio e parte del territorio di Frogner, ma con la condizione che tutte le future opere del maestro appartenessero alla città. E così è nato il Parco Gustav Vigeland.

Nei successivi 20 anni, lo scultore ha completamente rifatto Frogner e ha creato un'opera completamente nuovo museo il loro lavoro all'aperto. Nel corso degli anni il parco è stato più volte modificato e rimaneggiato, alcune sculture hanno cambiato collocazione. Vigeland ci ha lavorato fino alla sua morte.

Parco Vigeland oggi

Ora il parco occupa un'area impressionante di 30 ettari. Gran parte del progetto è rimasto invariato dai tempi di Gustav. Le autorità di Oslo stanno cercando in tutti i modi di preservare l'autenticità del luogo. Ci sono 277 statue sul territorio del complesso, che riflettono la diversità degli stati umani e delle relazioni tra le persone.

Affatto, tema principale il parco può tranquillamente essere definito lo stato dell'uomo. La maggior parte dei monumenti raffigura persone in momenti di stati diversi, in dinamiche, che consentono loro di rivelare le loro vere emozioni. In termini di natura psicologica del suo lavoro, Vigeland può essere paragonato a ricercatori di psicologia umana come Jung e Freud. Non solo ha trasmesso la sua visione delle emozioni umane con l'aiuto delle sculture, ma le ha precedentemente sottoposte a un'analisi approfondita per l'espressione più accurata di ciò che era inteso.

La psicologia della scultura è qualcosa che è soggetto solo a un virtuoso e un vero maestro del suo mestiere. E se a questo aggiungi la profondità dell'analisi e il terribile simbolismo demoniaco di tutte le sculture, risulta essere una collaborazione davvero deliziosamente terribile.

Le sculture più significative del parco

È impossibile trasmettere a parole la complessità e la versatilità di ogni scultura. Anche una foto del Parco delle sculture di Vigeland non riuscirà a riflettere la metà della grandiosità di quest'opera. Ma proveremo a raccontarvi alcune delle sculture più famose e monumentali.

Il cancello principale è la prima mostra da cui inizia la conoscenza del Parco Gustav Vigeland. Sono realizzati in granito e ferro battuto. Il progetto è stato creato nel 1926, ma versione finale ha visto il mondo solo nel 1942 ed è stato sponsorizzato dallo stato.

L'intera struttura comprende cinque porte grandi e due piccole. Le porte forgiate sono decorate con le stesse immagini forgiate del Serpente, che nella tradizione biblica è simbolo dell'impuro e del diavolo stesso. Questa prima mostra serve come una sorta di monito per i visitatori, in modo che capiscano fin dall'inizio dove stanno andando.

La mostra colpisce per la scala della composizione. Il ponte stesso non supera i 100 m di lunghezza e 15 m di larghezza, ma è caratteristica principale sono sculture che sono montate su parapetti lungo di esso. La costruzione è stata costruita nel periodo dal 1925 al 1933.

Ci sono 58 figure in bronzo sui parapetti in granito. Ci sono gruppi di persone ed è solitario donne in piedi, bambini e uomini. Come gli antichi maestri, tutte le figure sono nude, ma se i greci cantavano la bellezza del corpo umano, allora Vigeland le ritrae con difetti pronunciati. Le sculture sul ponte riflettono le passioni e i capricci dell'uomo.

L'ubicazione di ogni mostra nel parco non è casuale, ad esempio, al livello sotto il ponte c'è un parco giochi circondato da figure di bambini. Simboleggia la nascita della vita al confine dei mondi: sotto il fiume e il percorso verso mondo dei morti e sopra c'è un ponte con le persone e le loro passioni.

La mostra, se segui il mondo costruito da Gustav, è già dall'altra parte - dentro altro mondo. Fontana - questo simboleggia la fonte della saggezza Urd dalla mitologia scandinava. Secondo la leggenda, questa fonte ha dato saggezza agli dei. Pertanto, la scultura sembra cupa, maestosa e impressionante, come la stessa Scandinavia.

Attorno alla fontana ci sono 20 alberi di bronzo che parodiano il Giardino dell'Eden. Ma se nelle scritture cristiane le persone abitano l'Eden, allora nella visione di Vigeland gli alberi del giardino sono persone. Il progetto della fontana è stato creato nel 1924, ma ha ricevuto la sua posizione e aspetto finale nel 1924.

L'Altopiano dei Monoliti si erge sopra il territorio del parco. La scultura raffigura l'intreccio di corpi umani, che sale verso il cielo. Ogni figura del monumento è elaborata con incredibile cura e abilità. La componente simbolica di questa mostra può essere interpretata in molti modi. Questa è la nuova Torre di Babele, e l'assalto alle porte del cielo, compiuto dall'umanità. Ciò che rimane chiaro è che nei loro arroganti tentativi l'umanità ha fallito.

La prima bozza del Monolito fu disegnata nel 1919. Tuttavia, la sua realizzazione ha richiesto lunghi 14 anni, durante i quali tre maestri hanno completato questo straordinario lavoro. Nel 1947 furono installate altre 36 sculture in granito sui gradini che conducono alla statua. Il monolite, come molte altre sculture nel parco di Vigeland, mostra il ciclo vita umana con tutta la varietà di situazioni ed emozioni vissute in loro.

ruota della vita

La mostra rappresenta le figure di persone intrecciate in un cerchio. È fatto di bronzo e il diametro è di tre metri. Questa ghirlanda di corpi simboleggia ciclo vitale, il percorso dalla nascita alla tomba e dalla morte a una nuova rinascita. Un ciclo crudele di rinascite in questo mondo senza speranza di pace o altro esito.

La scultura non è altro che una meridiana di dimensioni monumentali, con raffigurati i segni dello Zodiaco. La scultura fu eretta nel 1940, a quel tempo gli oroscopi ei segni dello Zodiaco non erano affatto popolari tra la popolazione. L'orologio dello Zodiaco è il simbolo di una nuova religione creata dal diavolo per distrarre l'umanità da Dio e dalla sua verità.

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Quando e come arrivare al Parco Vigeland

Di norma, Oslo è la prima città visitata dai turisti in Norvegia. Pertanto, la visita del paese inizia da qui. Ma in città sconosciutaè abbastanza difficile navigare con i mezzi di trasporto e arrivare a destinazione, anche se sai approssimativamente dove si trova il posto giusto.

Il Vigeland Park di Oslo nella foto sembra più piccolo di quanto non sia in realtà, quindi sarà difficile attraversarlo

Il modo più comodo per raggiungere il parco è il tram 12. Il suo percorso attraversa il cuore della città di Oslo, quindi non dovrai cercare a lungo. Il modo più semplice per orientarsi è dall'argine di Aker Brige. In questa zona si trova facilmente il Centro Nobel proprio di fronte al quale passano i binari del tram.

Devi solo camminare fino alla fermata e aspettare il tram numero 12. Guida per circa 15 minuti fino alla fermata Vigelandsparken. In alternativa, puoi camminare fino a destinazione a piedi. Se segui il percorso dei binari del tram, sicuramente non ti perderai.

Il Parco delle sculture Gustav Vigeland è aperto ai visitatori 24 ore su 24, estate e inverno. L'ingresso è gratuito. Tuttavia, va tenuto presente che l'esplorazione del parco richiederà molto tempo ed è meglio andarci la mattina per tornare in albergo la sera.

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Vigeland Park a Oslo è un esempio unico di architettura del parco che puoi vedere solo in Norvegia. È impossibile venire a Oslo e lasciare senza attenzione un'attrazione così grande e interessante. Pertanto, assicurati di andare al Parco delle sculture di Vigeland se sei in Norvegia.

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Gustav Vigeland- uno di famosi scultori Norvegia. La sua principale "idea" è un parco di sculture a Oslo, situato nella parte occidentale della città, nel quartiere di Frogner. Qui è stato raccolto un gran numero di sculture raffiguranti vari stati della vita umana. Correre, saltare, ballare, abbracciarsi, lottare: tutto questo e molto altro interessava l'artista.

Dopo che la Norvegia ottenne l'indipendenza, Gustav Vigeland fu acclamato come uno degli scultori più talentuosi del nostro tempo. Nonostante ciò, si decise di demolire la casa in cui visse l'artista nel 1921 per poterla costruire biblioteca cittadina. Dopo un lungo contenzioso, le autorità fornirono allo scultore una nuova sede, ma in cambio egli dovette donare alla città tutte le sue opere successive: sculture, disegni, incisioni e modelli.

Nel 1924 Gustav Vigeland si trasferì in un nuovo laboratorio nel quartiere Frogner. Gli è venuta l'idea di creare una mostra all'aperto delle sue opere e gradualmente ha reintegrato la collezione del suo parco di sculture. In totale, ha creato 212 statue in bronzo e granito, quindi Vigeland è spesso definito il maestro più prolifico della Norvegia.

Facendo i suoi primi passi nell'arte, Vigeland cercò ispirazione nelle opere del suo contemporaneo, Auguste Rodin, e amava anche le opere del Rinascimento. Le sculture dello stesso Gustav Vigeland raffigurano varie relazioni tra uomini e donne. Puoi vedere e diversi stadi crescere da reenka - da bambino a adolescente. Molto spesso davanti allo spettatore - dipinti realistici, tuttavia, alcuni di essi possono ricevere un suono simbolico, ad esempio una scultura raffigurante uomo forte combattere un'orda di bambini.

Tutte le sculture sono state progettate personalmente da Gustav Vigeland, modelli in grandezza naturale ha fatto di argilla. alla scultura in pietra e fusione in bronzo furono coinvolti molti artigiani più talentuosi, poiché era fisicamente impossibile farcela da soli. Inoltre, lo stesso maestro ha progettato il cancello principale, una fontana decorata con 60 statue e un ponte su cui 58 statue rappresentano varie emozioni umane (in particolare, sul ponte si trova il famoso "Angry Kid").

La costruzione del parco durò più di 30 anni, ma il geniale scultore non era destinato a vederlo completato. Tutti i lavori furono completati nel 1950, 7 anni dopo la morte di Gustav Vigeland. biglietto da visita Il parco è considerato la scultura "Monolith" - un pilastro di 14 metri, decorato con 121 statue. Tutte le figure sono interconnesse, raffigurano abbracci. "Monolite" simboleggia il desiderio di una persona per la conoscenza spirituale.