Messaggio sui Beatles. Il leggendario "THE BEATLES" Il primo batterista dei Beatles

Il lavoro dei Beatles è uno dei le più grandi band nella storia della musica moderna - e la vita personale di John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr e George Harrison nel corso degli anni successivi alla marcia trionfale del gruppo intorno al mondo è stata indagata a fondo. La gigantesca gamma di materiali sui Beatles può essere tranquillamente chiamata, per analogia con la Beatlemania, "Beatlology" - la scienza dei Beatles.

Eppure, nella biografia del gruppo e dei suoi membri, si possono ancora trovare fatti interessanti, divertenti e talvolta tragici non troppo replicati.

1. Dal febbraio 1961 all'agosto 1963, i Beatles suonarono 262 volte sul palco di uno dei club di Liverpool. La dinamica degli allora compensi dei quattro è impressionante: da 5 sterline per il primo concerto a 300 per l'ultimo.

2. Nel 1962, la Decca Records si rifiutò di firmare un contratto con il gruppo, dicendo ai musicisti che i gruppi di chitarre erano già fuori moda.

3. Il primo album dei Beatles, Please Please Me, è stato registrato in 10 ore di studio. Ora, con elettronica e computer potenti, ci vogliono mesi per registrare un album. Gli stessi Beatles nel 1966 registrarono solo la canzone "Strawberry Fields Forever" per esattamente 30 giorni.

4. È difficile da immaginare ora, ma non c'erano monitor da palco nell'era della Beatlemania. Parlando in una grande sala o stadio, i Beatles semplicemente non si sentivano strillare e cantare. folla di migliaia. Secondo l'espressione appropriata di uno dei musicisti, gli organizzatori potrebbero benissimo portare in tournée figure di cera invece di persone viventi.

5. Per le Olimpiadi del 1964 a Tokyo fu costruito il complesso sportivo Nippon Budokan, che divenne una Mecca per gli appassionati giapponesi di sumo e arti marziali. Nel 1966, un concerto dei Beatles fu sufficiente per trasformare il Budokan da un centro di arti marziali nella principale sede di concerti del Giappone.

Il concerto dei Beatles al Nippon Budokan

6. Lennon, McCartney e altri 8 musicisti hanno eseguito l'accordo finale della canzone "A Day in the Life" su un pianoforte con 10 mani. L'accordo suonava per 42 secondi.

7. Quasi tutti i tamburi nelle canzoni dei Beatles sono stati eseguiti da Ringo Starr. Ma ci sono eccezioni. Paul McCartney ha suonato la batteria in "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" e "Dear Prudence".

8. Nella canzone "All You Need is Love", eseguita per la prima volta come composizione finale del primo programma televisivo mondiale satellitare "Our World", ci sono battute della canzone "La Marseillaise", qualche tempo nel 1917 la prima inno non ufficiale Russia.

9. Gli asteroidi con i numeri 4147 - 4150 sono denominati con i nomi completi dei membri del Liverpool Four. E Lennon ha anche un cratere lunare personale.

10. Questo non è altro che un incidente, ma quando i Beatles si sciolsero, avevano registrato 13 album. Tuttavia, in quella che è considerata la raccolta più completa degli album del gruppo, ce ne sono 15 - "Magical Mystery Tour" e "Past Masters" - una raccolta di brani inediti - si aggiungono a quelli autentici.

11. In effetti, i Beatles possono essere considerati gli inventori del videoclip. Nel periodo più fruttuoso del gruppo, il 1965, ai musicisti dispiaceva il tempo dedicato al tradizionale settimanale spettacoli televisivi. D'altra parte, la partecipazione a questi spettacoli era un elemento necessario nella promozione di singoli e album. I Beatles iniziarono a registrare le esibizioni nel proprio studio e inviare i video risultanti agli uffici delle compagnie televisive. Ovviamente non gratis.

12. Per stessa ammissione di Steven Spielberg, uno dei suoi aiuti al montaggio è stato il Magic Mystery Tour dei Beatles. Dopo aver visto un film molto debole, è difficile capire cosa potrebbe insegnare il suo montaggio al futuro maestro del cinema.

Il giovane Steven Spielberg

13. Nel 1989 si concluse un processo di alto profilo tra gli ex Beatles e la EMI. I musicisti hanno accusato l'etichetta musicale di vendere canzoni dei Beatles destinate alla distribuzione non commerciale a scopo di beneficenza. L'incuria filantropica della EMI ha fruttato a McCartney, Starr, Harrison e Yoko Ono 100 milioni di dollari ciascuno. Tre anni prima, i diritti d'autore non pagati per il musical "Beatlemania" portarono ai membri della band solo 10 milioni in totale.

14. Secondo una leggenda piuttosto popolare, Paul McCartney ebbe un incidente d'auto nel 1967 e l'ex agente di polizia Bill Campbell prese il suo posto nel gruppo. I sostenitori della versione hanno trovato molte prove della sua veridicità nel design delle copertine degli album e nei testi delle canzoni dei Beatles.

15. Il primo a sbarcare sulla terra dei paesi che facevano parte dell'URSS durante il periodo di massimo splendore dei Beatles fu Ringo Starr. Il batterista con il suo gruppo "All-Starr Band" ha tenuto concerti in entrambe le capitali della Russia nel 1998.

16. Su suggerimento di rock star nostrane, i critici musicali occidentali scrivono seriamente sul contributo dei Beatles alla distruzione del sistema comunista. I "Grandi Quattro", secondo loro, hanno influenzato così tanto Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky e altri musicisti rock che l'URSS era semplicemente condannata. Tuttavia, negli anni '70, i giornalisti misero Lennon alla pari con Mao Zedong e John F. Kennedy

17. Rivalità "The Beatles" e " Pietre rotolanti"esisteva ed esiste esclusivamente nella testa dei manager della band e dei loro fan. Tra i musicisti c'erano relazioni amichevoli. Nel 1963, John e Paul vennero al concerto dei Rolling Stones. Dopo l'esibizione, Keith Richards e Mick Jagger si sono lamentati dicendo che era ora di pubblicare un singolo, ma non avevano abbastanza canzoni. McCartney aveva la melodia di una canzone che Starr avrebbe dovuto cantare con i Beatles. Dopo un piccolo perfezionamento proprio a margine del concerto, i Rolling Stones hanno ricevuto la canzone mancante. Si chiamava "Voglio essere il tuo uomo".

18. La madre di John Lennon era speciale, lontana dalle virtù cristiane. Dall'età di quattro anni, John visse e fu allevato nella casa di sua zia. Le sorelle non interruppero i rapporti e John si incontrava spesso con sua madre. Dopo uno degli incontri, un guidatore ubriaco ha ucciso Julia Lennon, il che è stato un duro colpo per il diciottenne Lennon.

Al matrimonio di Clapton

19. Eric Clapton ha frequentato segretamente la moglie di George Harrison, Patti Boyd, per molto tempo. Questo triangolo amoroso potrebbe aver fatto rivivere i Beatles nel 1979. Harrison era così grato a Clapton per averlo salvato da un noioso divorzio da Patty e "colpi di piatti, litigi e divisione della proprietà" che ha deciso di riunire tutti e quattro al matrimonio di Eric e Patty. Ringo Starr e Paul McCartney arrivarono e suonarono alcune canzoni, ma Lennon ignorò l'invito. Alla morte di John mancava un anno.

I Beatles sono un gruppo rock britannico. È originaria di Liverpool. I Beatles sono esistiti dal 1960 al 1970. La sua composizione non si è formata subito, anche il nome è cambiato più volte. Tutto questo, oltre alla storia di successo del più grande gruppo musicale di questo mondo, racconteremo in dettaglio di seguito.

L'ascesa del blackjack e dei cavatori

John Lennon (1940-1980), avendo imparato a suonare la chitarra, fondò un gruppo con i suoi compagni, che chiamarono The Blackjack. Una settimana dopo, però, il nome cambiò in The Quarrymen (la scuola dove studiavano i ragazzi si chiamava Quarry Bank). Il gruppo ha eseguito lo skiffle, uno speciale stile britannico di rock and roll.

Formazione dei Cavatori

John Lennon (nella foto sotto) nell'estate del 1957, dopo essersi esibito in un concerto, incontrò un altro futuro membro della band: Paul McCartney.

Ha sorpreso John con la sua conoscenza delle parole e degli accordi delle ultime novità nel mondo della musica. A loro si unì nell'autunno del 1958 George Harrison, un amico di Paul. George, Paul e John divennero i principali del gruppo, per gli altri membri dei The Quarrymen questo gruppo era solo un hobby temporaneo, e presto lasciarono la band. I musicisti hanno suonato in episodi in vari eventi, matrimoni, feste, ma non è arrivato a registrazioni e concerti.

Il gruppo si sciolse più volte. George Harrison aveva il suo gruppo. E Paul McCartney e Lennon iniziarono a scrivere canzoni, cantare e suonare insieme, ispirati da Buddy Holly, che era il suo produttore e suonava le sue canzoni. Il gruppo alla fine del 1959 includeva Stuart Sutcliffe. John Lennon lo conosceva al college. Le sue capacità di suonare non erano distinte, il che spesso irritava Paul McCartney, un musicista esigente. Il gruppo in questa composizione era praticamente formato: voce e chitarra ritmica - Lennon, voce, chitarra ritmica e pianoforte - McCartney (la sua foto è presentata sotto), chitarra solista - George Harrison, basso - Stuart Sutcliffe. Tuttavia, il problema dei musicisti era la mancanza di un batterista permanente.

Alcuni altri nomi di gruppo

I Quarrymen hanno cercato attivamente di inserirsi nel club e vita concertistica Liverpool. Le gare di talento si sono svolte una dopo l'altra, ma il gruppo non è stato fortunato. Doveva pensare a cambiare il suo nome. Nessuno aveva più niente a che fare con la scuola di Quarry Bank. In una competizione televisiva locale tenutasi nel dicembre 1959, questo gruppo si esibì con un nome diverso: Johnny and the Moondogs.

Storia del nome The Beatles

Nel 1960, ad aprile, i partecipanti hanno inventato questo nome. I suoi autori, secondo le memorie dei membri del gruppo, sono Stuart Sutcliffe e John Lennon. Sognavano un nome che avesse un doppio significato. Ad esempio, il gruppo di B. Holly si chiamava The Crickets, cioè "grilli". Tuttavia, per gli inglesi c'è un altro significato: "il gioco del cricket". Come disse John Lennon, questo nome gli venne durante il sonno. Vide un uomo avvolto dalle fiamme, che consigliò loro di chiamare il gruppo i Coleotteri (coleotteri). Tuttavia, questa parola ha un solo significato. Pertanto, si è deciso di sostituire la lettera "e" con "a". Apparve un secondo significato: "bit", ad esempio, nella musica rock and roll. Così sono nati i Beatles. All'inizio, i musicisti furono costretti a cambiare un po 'il nome, poiché i promotori lo consideravano molto breve. IN tempo diverso il gruppo si è esibito sotto nomi come The Silver Beatles, Long John e The Beatles.

Primo giro

L'abilità musicale dei membri della band è cresciuta molto rapidamente. Erano sempre più invitati ad esibirsi in piccoli club e pub. I Beatles fecero il loro primo tour nell'aprile del 1960. È stato un tour in Scozia e si sono esibiti come gruppo di accompagnamento. In questo momento, non hanno ancora ricevuto molta fama.

La band suona ad Amburgo

I Beatles, la cui formazione non era ancora stata definita, furono invitati a suonare ad Amburgo a metà del 1960. Già a quel tempo, diversi gruppi rock and roll professionisti di Liverpool suonavano qui. Pertanto, i musicisti dei Beatles hanno deciso di cercare urgentemente un batterista. La composizione del gruppo doveva essere reintegrata per rispettare il contratto ed essere a livello di professionisti. Hanno scelto Pete Best, che ha giocato molto bene. La storia dei Beatles continuò con il fatto che nel 1960, il 17 agosto, ebbe luogo il primo concerto ad Amburgo, al club Indra. Qui il gruppo ha suonato fino a ottobre sotto contratto, e poi, fino alla fine di novembre, si è esibito al Kaiserkeller. Il programma delle esibizioni era molto duro, i partecipanti dovevano affollarsi in una stanza. Sul palco doveva essere suonato molto materiale oltre al rock and roll: rhythm and blues, blues, vecchi brani jazz e pop, canzoni folk. I Beatles non avevano ancora eseguito le proprie canzoni, poiché credevano che la musica moderna circostante avesse molto materiale adatto a loro, e inoltre non avevano l'incentivo necessario per questo. È stato il duro lavoro quotidiano e la capacità di eseguire diversi stili musicali, mescolandoli, che sono diventati uno dei fattori principali nella formazione del gruppo.

I Beatles diventano famosi a Liverpool

I Beatles tornarono a Liverpool nel dicembre 1960. Qui si sono rivelati uno dei gruppi più attivi, in competizione tra loro per numero di fan, repertorio e sound. I leader tra loro erano Rory Storm, che ha giocato nei migliori club di Amburgo e Liverpool. In quel momento, i musicisti dei Beatles si incontrarono e divennero rapidamente amici del batterista di questo gruppo, R. Starr. La composizione del gruppo verrà reintegrata con loro un po 'più tardi.

Secondo tour ad Amburgo

Il gruppo nell'aprile del 1960 tornò ad Amburgo per una seconda tournée. Adesso giocavano nella Top Ten. Fu in questa città che i Beatles fecero la loro prima registrazione professionale, esibendosi come ensemble di accompagnamento per il cantante T. Sheridan. Ai Beatles fu anche permesso di realizzare alcune delle loro composizioni. Sutcliffe ha deciso di lasciare la band alla fine del tour e rimanere ad Amburgo. Paul McCartney doveva suonare il basso. E un anno dopo, nel 1962 (10 aprile), Sutcliffe (nella foto sotto) morì per un'emorragia cerebrale.

Spettacoli a Liverpool nel 1961

I Beatles dall'agosto 1961 iniziarono ad esibirsi al club di Liverpool (il nome del club è Cavern). Si sono esibiti 262 volte in un anno. IN l'anno prossimo, 27 luglio, i musicisti hanno tenuto il loro concerto al municipio di Litherland. Il concerto in questa sala è stato un grande successo, dopo di che la stampa ha soprannominato questo gruppo il migliore di Liverpool.

Conoscenza di George Martin

Il manager dei Beatles, Brian Epstein, ha incontrato George Martin, un produttore dell'etichetta Parlophone. George si interessò alla giovane band e volle vederla esibirsi agli Abbey Road Studios (Londra). Le registrazioni del gruppo non impressionarono George Martin, ma si innamorò dei musicisti stessi, ragazzi attraenti, allegri e un po' arroganti. Quando J. Martin ha chiesto se gli piaceva tutto in studio, Harrison ha risposto che non gli piaceva la cravatta di Martin. Il produttore ha apprezzato questa battuta e ha invitato il gruppo a firmare un contratto. È stato dalla storia della cravatta che le risposte dirette, schiette e spiritose dei Beatles alle interviste e alle conferenze stampa sono diventate il loro stile distintivo.

Ringo Starr diventa un batterista

Solo a Pete Best non piaceva George Martin. Credeva che Best non fosse all'altezza del gruppo e suggerì a Epstein di sostituire il batterista. Inoltre, Pete difendeva la propria individualità e non voleva, come altri membri dei Beatles, realizzare un'acconciatura caratteristica che si adattasse allo stile generale del gruppo. Di conseguenza, nel 1962, il 16 agosto, Pete Best lascia il gruppo, annunciato ufficialmente da Brian Epstein. Starr (nella foto sotto), che suonava nella band di Rory Storm, è stato accolto senza esitazione.

Primi singoli e primo album

Ben presto i membri dei Beatles iniziarono a lavorare in studio. La prima registrazione non ha portato alcun risultato. I Beatles pubblicarono il loro primo singolo, Love Me Do, nell'ottobre 1962, che raggiunse il numero 17 delle classifiche. Fu un buon risultato per i giovani Beatles. Nello stesso anno, il 17 ottobre, si tenne il primo concerto di questo gruppo in televisione nella trasmissione di Manchester (programma People and Places). Quindi i Beatles registrarono un nuovo singolo, Please Please Me, che prese il primo posto nelle classifiche. Nel 1963, il 22 marzo, il gruppo pubblicò finalmente il primo album con lo stesso nome. In sole 12 ore è stato creato il materiale. Questo album è stato in cima alla hit parade nazionale per sei mesi, portando un grande successo ai Beatles. I successi di questo gruppo sono diventati popolari in tutto il paese.

Successo clamoroso

Il compleanno di Beatlemania è il 3 ottobre 1963. Il gruppo era incredibilmente popolare. I suoi partecipanti hanno tenuto un concerto nella Palladium Hall di Londra, da dove i Beatles sono stati trasmessi in tutto il Regno Unito. I successi del gruppo sono stati ascoltati da circa 15 milioni di spettatori. Molti fan hanno riempito le strade vicino alla sala da concerto, ansiosi di vedere i Beatles dal vivo. Il 4 novembre 1963, la band tenne un concerto al Prince of Wales Theatre. La regina stessa, Lord Snowdon e la principessa Margaret hanno partecipato e la regina ha ammirato il gioco. I Beatles hanno pubblicato il loro secondo album, With The Beatles, il 22 novembre. Nel 1965 erano state vendute oltre un milione di copie di questo disco.

Brian Epstein ha firmato un contratto negli Stati Uniti con Vee Jay, che ha pubblicato i singoli From Me To You e Please Please Me, così come l'album Introducing The Beatles. Tuttavia, non hanno avuto successo negli Stati Uniti e non sono nemmeno entrati nelle classifiche regionali. Negli Stati Uniti alla fine del 1963 apparve il singolo I Want To Hold Your Hand, che cambiò la situazione. L'anno successivo, il 18 gennaio, era al primo posto nella classifica della rivista americana Cash Box e al terzo posto nella classifica del settimanale chiamato Billboard. L'etichetta statunitense Capitol ha pubblicato l'album d'oro Meet the Beatles il 3 febbraio.

Così, la Beatlemania ha attraversato l'oceano. Nel 1964, il 7 febbraio, i membri della band atterrarono all'aeroporto di New York. Sono stati accolti da circa 4mila fan. Il gruppo ha tenuto tre concerti: uno al Coliseum (Washington) e due alla Carnegie Hall (New York). I Beatles si sono anche esibiti due volte in televisione all'Ed Sullivan Show, che è stato visto da 73 milioni di telespettatori: un record nella storia della televisione! I Beatles trascorrevano il loro tempo libero interagendo con giornalisti e vari gruppi musicali. Sono tornati in patria il 22 febbraio.

Il gruppo dopo un viaggio negli Stati Uniti ha iniziato a registrare nuove canzoni, oltre a girare il primo film musicale (A Hard Day's Night). Il singolo intitolato Can't Buy Me Love del 20 marzo ha attirato molti preordini, circa 3 milioni.

Primo grande tour

Durante il primo grande tour attraverso Olanda, Danimarca, Hong Kong, Nuova Zelanda e l'Australia il gruppo partì il 4 giugno 1964. Il tour dei Beatles fu un clamoroso successo. Ad Adelaide, ad esempio, una folla di 300.000 persone ha incontrato i musicisti all'aeroporto. Il 2 luglio i Beatles tornarono a Londra. E tre giorni dopo ci fu la prima di A Hard Day's Night, dopo di che fu pubblicato l'album omonimo.

Difficoltà affrontate dal gruppo

Giro di Nord America iniziato il 19 agosto dello stesso anno. I Beatles hanno percorso 36mila chilometri in 32 giorni e visitato 24 città, suonando 31 concerti. Hanno ricevuto circa 30mila dollari (oggi equivalgono a circa 300mila dollari) per un concerto. Tuttavia, i musicisti non erano preoccupati per i soldi, ma per il fatto di essere diventati prigionieri, completamente isolati dal resto della società. 24 ore su 24, gli hotel in cui soggiornava il gruppo erano presi d'assalto dalla folla.

A quel tempo, l'attrezzatura su cui i musicisti suonavano in enormi stadi non soddisfaceva nemmeno uno squallido ensemble di ristoranti. La tecnica per molto tempo è rimasta indietro nello sviluppo rispetto al ritmo stabilito dai Beatles. A causa del fragore assordante della gente sugli spalti, i musicisti spesso non si sentivano. Hanno perso il ritmo, hanno perso la tonalità nelle parti vocali, ma questo non è stato notato dal pubblico, che anche lui praticamente non ha sentito nulla. I Beatles in tali condizioni non potevano progredire e sperimentare sul palco. Solo dietro le quinte in studio potevano creare qualcosa di nuovo e svilupparsi.

Successo continuo

Tornati a Londra il 21 settembre, i musicisti iniziarono immediatamente a registrare un nuovo album: Beatles For Sale. In questo disco sono stati presentati molti stili musicali, che vanno dal rock and roll al country e al western. Già il 4 dicembre 1964, il primo giorno di uscita, vendette 700.000 copie e presto raggiunse la vetta della hit parade inglese.

Nel 1965, il 29 luglio, la prima del film Help! a Londra, e ad agosto è stato pubblicato un album con lo stesso nome. I Beatles hanno intrapreso un tour negli Stati Uniti il ​​13 agosto. Hanno visitato lo stesso Elvis Presley, dove non solo hanno parlato, ma hanno anche suonato, registrando diverse canzoni su registratori. Sfortunatamente, queste registrazioni non sono mai state pubblicate, perché non sono state trovate, nonostante tutti gli sforzi fatti. Oggi valgono milioni di dollari.

Il rock e il rock 'n' roll a metà del 1965 si trasformarono da intrattenimento e musica da ballo in un'arte seria. Molte band emerse in quel momento, come Pietre rotolanti e The Byrds, resero i Beatles una seria competizione. I Beatles nell'ottobre dello stesso anno iniziarono a registrare un nuovo album: Rubber Soul. Ha mostrato al mondo intero la crescita dei Beatles. Ancora una volta, tutti i concorrenti erano molto indietro. Il giorno in cui iniziò la registrazione, il 12 ottobre, i musicisti non avevano una sola canzone finita, e già il 3 dicembre 1965 questo album era sugli scaffali dei negozi. Elementi di surrealismo e misticismo sono apparsi nelle canzoni, che sono state successivamente incluse in molte canzoni dei Beatles.

Premi statali

I membri del gruppo nel 1965, il 26 ottobre, ricevettero premi statali a Buckingham Palace. Hanno ricevuto l'Ordine dell'Impero Britannico. Alcuni altri detentori di questo ordine, eroi militari, si sono indignati per la consegna del premio ai musicisti. In segno di protesta, hanno restituito gli ordini, poiché, a loro avviso, si sono deprezzati. Tuttavia, nessuno ha prestato molta attenzione ai manifestanti.

Conflitti e procedimenti

I Beatles erano in guai seri nel 1966. A causa di un conflitto con la first lady delle Filippine durante il tour, i musicisti si sono rifiutati di partecipare a un ricevimento ufficiale al palazzo presidenziale. La folla inferocita ha quasi fatto a pezzi i Beatles, sono riusciti a malapena a uscire da questo paese. Dopo il ritorno del gruppo in Inghilterra, ci fu un grande clamore negli Stati Uniti a causa delle dichiarazioni di Lennon secondo cui i Beatles erano ora più popolari di Gesù. Nel Regno Unito, questo è stato presto dimenticato, ma in America le proteste sono scoppiate contro i musicisti: hanno bruciato i loro ritratti, dischi su cui sono state registrate le canzoni dei Beatles ... I musicisti stessi l'hanno percepito con umorismo. Tuttavia, sotto la pressione della stampa, John Lennon è stato comunque costretto a scusarsi pubblicamente per le sue osservazioni. È successo a Chicago nel 1966, l'11 agosto.

Nuova svolta, cessazione dell'attività concertistica

I musicisti, nonostante queste prove, pubblicarono in quel momento uno dei loro migliori album chiamato Revolver. Poiché venivano utilizzati effetti da studio molto complessi, la musica dei Beatles non prevedeva esibizioni sul palco.

I Beatles sono diventati banda di studio. Stanchi di fare tournée, i musicisti hanno deciso di interrompere i loro concerti. Nel 1966, il 1 maggio, ebbe luogo la loro ultima esibizione nella sala dello stadio di Wembley (Londra). Qui hanno partecipato a un concerto di gala e sono apparsi per soli 15 minuti. L'ultimo tour si è svolto negli Stati Uniti nello stesso anno, dove i Beatles ultima voltaè apparso sul palco a San Francisco il 29 agosto. Nel frattempo, Revolver era in testa alle classifiche mondiali. È stato elogiato dalla critica come il culmine di tutto il lavoro di questo gruppo. Molti giornali credevano che il gruppo avesse deciso di fermarsi su questa nota alta, ma questo non è venuto in mente ai musicisti stessi.

Ultimi album

Nello stesso anno, il 24 novembre, iniziarono a registrare un altro album. La registrazione è durata 129 giorni ed è diventato il più grande album nella storia della musica rock. Il sergente. Pepper's Lonely Hearts Club Band fu pubblicato nel 1967, il 26 maggio. Fu un successo fenomenale e durò 88 settimane in cima a varie classifiche.

Nello stesso anno, l'8 dicembre, la band pubblicò il loro nono album chiamato Magical Mystery Tour. Il 25 giugno 1967, i Beatles divennero la prima band della storia a trasmettere la loro performance in tutto il mondo. È stato visto da 400 milioni di persone. Tuttavia, nonostante questo successo, l'attività dei Beatles iniziò a diminuire. Brian Epstein è morto il 27 agosto per overdose di sonniferi. I Beatles alla fine del 1967 iniziarono a ricevere recensioni negative sul loro lavoro.

Il gruppo trascorse l'inizio del 1968 a Rishikesh dove studiò meditazione. McCartney e Lennon, dopo essere tornati nel Regno Unito, hanno annunciato la creazione di una società chiamata Apple. Hanno iniziato a pubblicare dischi con questa etichetta. I Beatles pubblicarono il film Yellow Submarine nel gennaio 1968. Il 30 agosto è stato messo in vendita il singolo Hey Jude e alla fine dell'anno le vendite del disco hanno raggiunto i 6 milioni.Il White Album è un doppio album pubblicato nel 1968, il 22 novembre. Le relazioni tra i musicisti durante la sua registrazione si sono notevolmente deteriorate. Ringo Starr ha lasciato la band per un po'. Per questo motivo, McCartney ha suonato la batteria in diverse canzoni. Harrison (la sua foto è presentata di seguito) e Lennon, inoltre, iniziarono a pubblicare dischi da solista. L'inevitabile rottura del gruppo si stava avvicinando. Più tardi arrivarono gli album Abbey Road e Let it be, l'ultimo pubblicato nel 1970.

Morte di John Lennon e George Harrison

John Lennon fu assassinato l'8 dicembre 1980 da Mark Chapman, cittadino statunitense, a New York. Il giorno della sua morte ha rilasciato un'intervista ai giornalisti e poi si è avvicinato alla casa con la moglie. Chapman gli ha sparato 5 colpi alla schiena. Ora Mark Chapman è in prigione, dove sta scontando l'ergastolo.

George Harrison è morto il 29 novembre 2001 a causa di un tumore al cervello. È stato curato a lungo, ma non è stato possibile salvare il musicista. Paul McCartney è ancora vivo, oggi ha 73 anni.

Sicuramente non c'è una sola persona nel mondo civilizzato che non abbia sentito parlare del gruppo almeno una volta.

Gli storici della musica, i critici e gli amanti della musica stanno ancora cercando di svelare il fenomeno di questi quattro.

È possibile spiegare una popolarità così massiccia e veramente l'amore delle persone ai musicisti britannici che hanno capovolto il mondo negli anni '60.

Alle origini dei Beatles

È impossibile persino immaginare la cultura del secolo scorso senza i leggendari quattro. Da almeno 20 anni rappresentano un modello non solo per gruppi musicali e singoli interpreti, ma per intere generazioni di giovani. Sono stati loro che sono riusciti con la loro creatività a infondere amore e pace nelle anime degli europei, sfiniti dalla guerra. È difficile sopravvalutare l'importanza nella cultura mondiale. Anche solo uno dei membri del gruppo avrebbe potuto indovinare su quale vetta sarebbero volati quando si sarebbero conosciuti e avrebbero deciso di creare insieme.

E tutto iniziò nel lontano 1957. Poi i giovanissimi ne hanno incontrato uno leggermente più grande. Era il leader dei Quarrymen all'età di 17 anni ed era un fan del rock and roll. Il gruppo ha aderito alla direzione dello skiffle nel loro lavoro: era il modello britannico del rock and roll. Paul ha impressionato una nuova conoscenza: conosceva gli accordi e le parole di tutti i successi rock and roll, sapeva suonare la tromba e gli era stato insegnato a suonare il piano. Pochi mesi dopo, iniziarono a esibirsi insieme, a cui si unì uno degli amici di Paul McCartney, George Harrison. È così che è apparsa la base permanente del futuro gruppo, e in seguito il bassista Stuart Sutcliffe, compagno di classe di John al college d'arte, si è unito a loro.

Alla ricerca di un nome

Dopo diverse esibizioni in occasione di eventi cittadini, i giovani hanno deciso di essere già diventati una squadra affiatata di persone che la pensano allo stesso modo e hanno iniziato a sviluppare abilità e abilità musicali. Certo, non c'erano ancora veri concerti, si poteva solo sognare di registrare un disco, ma questo non infastidiva minimamente gli ambiziosi compagni.

I musicisti iniziarono a stabilire attivamente contatti per unirsi alla vita del club di Liverpool e iniziare i concerti. Non hanno perso un singolo più o meno significativo competizione creativa, ma questo non ha portato i risultati attesi. E poi i ragazzi hanno pensato di cambiare il nome del gruppo. I Quarrymen divennero prima Johnny e i Moondogs, poi i Silver Beetles, e alla fine divennero solo . L'origine di questo nome è ancora controversa. Gli stessi Beatles dissero che era un'idea congiunta di John e Stewart. Volevano inventare una parola che avesse un doppio significato. Hanno preso come base i coleotteri ("coleotteri"), quindi hanno sostituito una lettera e hanno ottenuto i coleotteri. Suonava allo stesso modo, ma il root beat significava musica beat.

Non si può affermare inequivocabilmente che il cambio di nome abbia influito sull'attività del gruppo, ma subito dopo i musicisti hanno iniziato a ricevere offerte per esibirsi. All'inizio del 1960 la band fece anche un breve tour in Scozia. Avevano solo bisogno di uscire da un certo numero di numerose band sconosciute di Liverpool che eseguivano musica simile.

Con un nuovo look per una nuova vita

Nell'estate del 1960 inizia nuovo stadio nella creatività: il gruppo è stato invitato ad esibirsi ad Amburgo, il che significava che c'era una grande possibilità di mostrarsi in Europa. Poco prima del tour tedesco, la lunga ricerca di un batterista è stata coronata dal successo e Pete Best è stato accettato nel gruppo. Un viaggio in Germania e le prime esibizioni all'estero sono diventate una vera prova di forza per la squadra. I Beatles trascorsero sette mesi ad Amburgo, dove furono accolti prima dai visitatori del club Indra e poi dai clienti abituali del Kaiserkeller.

Astrid Kirchherr e i Beatles

Il fitto programma non ha concesso ai musicisti un solo giorno per rilassarsi, i concerti nei club sono continuati senza sosta, alcuni gruppi ne hanno sostituito altri e la squadra del Liverpool ha dovuto migliorare costantemente per non mettersi in imbarazzo davanti al pubblico tedesco. Sul palco si sono esibiti composizioni jazz, blues, pop e persino canzoni folk nell'elaborazione rock and roll. Sono stati i tour tedeschi che hanno contribuito ad affinare le capacità degli artisti, cosa che è stata subito notata dagli amanti della musica nella loro città natale.

Un altro evento nella storia del gruppo è accaduto nella gloriosa città portuale. Lì, i musicisti hanno incontrato un paio di studenti del college d'arte locale: Klaus Forman e Astrid Kirchherr. La ragazza iniziò presto relazione romantica con Stuart Sutcliffe, ha anche realizzato il primo servizio fotografico professionale del gruppo in un parco di Amburgo, e durante il loro prossimo tour nel 1961, ha suggerito ai musicisti di cambiare la loro immagine. La trasformazione consisteva nel creare nuove acconciature con i capelli fino alla fronte e alle orecchie e sostituire i costumi da concerto con giacche senza risvolti e colletti, promossi dal famoso Pierre Cardin. Così, Astrid è diventata effettivamente il loro primo vero creatore di immagini.

Era di Brian Epstein

A Liverpool, la band iniziò a suonare regolarmente al Cavern Club ed era già in lizza per la leadership in città. I principali concorrenti dei quattro erano il team Rory Storm e Hurricanes. I suoi membri vennero anche in tournée ad Amburgo, dove i Beatles videro il loro batterista Ringo Starr, che in seguito sostituì Sutcliffe, che lasciò il gruppo.

Brian Epstein e i Beatles

Durante il secondo lungo tour in Germania, è stata effettuata per la prima volta la prima registrazione professionale. Poi hanno accompagnato Tony Sheridan e hanno ricevuto il permesso di registrare molte delle loro canzoni.

Nel club Cavern, l'esibizione dei Beatles è stata notata da un dipendente di uno dei negozi di dischi, Brian Epstein, e ha iniziato a promuovere la carriera dei musicisti. Ha negoziato con diverse case discografiche, ma si sono rifiutate di lavorare con una squadra poco conosciuta, ma Parlophone ha colto l'occasione e ha firmato un contratto con il gruppo.

Successivamente, il produttore dell'azienda, George Martin, ha ammesso di aver accettato di lavorare con il team non per la loro elevata professionalità, ma esclusivamente per il motivo qualità umane. Arguzia, buon carattere, franchezza e un po' di sfacciataggine attirarono un venerabile produttore, che li portò allo studio di Abbey Road a Londra.

E poi la vita dei musicisti ha cominciato a girare come in un caleidoscopio. Nell'ottobre 1962 fu pubblicato il loro primo singolo, Love Me Do. Brian Epstein è andato al trucco e ha acquistato 10.000 dischi, il che ha creato un clamore senza precedenti attorno al gruppo.

Poi sono iniziate le esibizioni in televisione, che hanno riunito milioni di persone sugli schermi, concerti, nuovi singoli e infine ha avuto luogo la registrazione dell'album a tutti gli effetti "Please Please Me". Ha guidato le classifiche nazionali britanniche per sei mesi. È così che iniziò la vera Beatlemania nel 1963.

Anche il secondo album dei quattro di Liverpool "With The Beatles" non tardò ad arrivare. E ancora c'è stato un record: i negozi hanno ricevuto 300mila domande preliminari per il suo acquisto! Vennero vendute più di un milione di copie in un anno.

Quasi come Beethoven

Tuttavia, la popolarità del quartetto in Gran Bretagna non ha influenzato le loro posizioni in America. Le case discografiche furono lente nel ripubblicare i singoli della band, nonostante i migliori sforzi dell'agile Epstein. La svolta è stata l'uscita del disco con la registrazione del brano "I Want To Hold Your Hand". recensione lusinghiera è stato pubblicato sull'autorevole quotidiano The Sunday Times dal critico Richard Buckle. Tra l'altro, ha inserito subito dopo Lennon e McCartney nella lista dei più grandi compositori. L'articolo ha fatto il suo lavoro ed è iniziata la marcia vittoriosa dei Beatles attraverso l'America. All'inizio del 1964, le prime cinque delle 14 canzoni della classifica nazionale degli Stati Uniti appartenevano a .

A casa, i membri del quartetto hanno continuato a registrare album, girare film ("A Hard Day's Night" e "Help!") E fare tournée in tutto il mondo. Dopo l'uscita dell'album "Help!" la canzone "Yesterday" è stata riconosciuta come una delle più grandi composizioni musicali. Molti ensemble e cantanti hanno iniziato a eseguirlo, ora ci sono circa duemila interpretazioni del genere!

I Beatles - banda di studio

Il punto di svolta per la musica rock fu il 1965. Cominciarono ad apparire nuovi artisti che trasformarono il rock and roll dall'intrattenimento in un'arte. E ancora una volta erano davanti agli altri con il loro nuovo album "Rubber Soul". Anche dopo un anno pieno di creatività, è apparso uno degli album iconici dei quattro: "Revolver", pieno di complessi effetti da studio e non implicava un'esibizione da concerto. Da quel momento finì l'estenuante attività itinerante della band e iniziò solo il lavoro in studio.

1966 iniziò una registrazione di 129 giorni dell'album "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", che divenne un vero trionfo della musica pop, l'evoluzione dell'intero genere. Ma il successo non durò a lungo e gli affari del gruppo furono scossi. Non l'ultimo ruolo in questo fu svolto dalla morte nel 1967 di Brian Epstein per overdose di sonniferi.

La registrazione del prossimo album "White Album" è stato il primo segnale della rottura del gruppo. Sorsero disaccordi tra i musicisti, non scrivevano più musica insieme, ognuno cercava di dimostrare la propria superiorità. All'atmosfera creativa ha contribuito anche la nuova moglie di John, che non ha suscitato simpatia tra i membri del gruppo.

Tramonto al suo apice

È diventato ovvio che la storia del gruppo stava per finire. John Lennon iniziò a esibirsi con un nuovo gruppo (gli annunci ufficiali della sua partenza furono persuasi non dare), Paul McCartney ha pubblicato i suoi dischi. Dalla metà del 1969, il gruppo non ha registrato nulla insieme, ma i fan non sospettavano ancora nulla. Pertanto, l'annuncio di McCartney nel 1970 che avrebbe lasciato il gruppo suonò come un tuono.

Vale la pena riconoscere che il crollo della squadra ha giovato ai suoi membri. Ognuno ha iniziato un percorso creativo indipendente e ha ottenuto un certo riconoscimento. Non mantenevano quasi nessun rapporto tra loro, la comunicazione era persino un peso per loro.

L'assassinio di Lennon da parte di un fanatico nel 1980 ha distrutto ultime speranze fan sulla reunion della leggendaria band. I musicisti continuarono a lavorare separatamente, ma iniziarono a vivere autonomamente nel cuore degli amanti della musica, senza perdere popolarità e superando la prova del tempo per mezzo secolo.

DATI

Nel 1965, i partecipanti ricevettero l'Ordine dell'Impero Britannico. Questa è la prima volta nella storia britannica che ciò accade. al più alto premio statale dato a musicisti pop con la dicitura "per il loro contributo allo sviluppo della cultura britannica e alla sua divulgazione in tutto il mondo".

Nel 1967, 400 milioni di telespettatori hanno potuto assistere alla performance nel programma "Our World", durante il quale è stata registrata la versione video del singolo "All You Need Is Love".

Il gruppo pubblicò nel 1969 il lungometraggio animato "Yellow Submarine". Nello stesso anno apparve una delle loro migliori canzoni "Hey Jude", dedicata al figlio maggiore di John Lennon, Julian.

The Beatles aggiornato: 9 aprile 2019 da: Elena

I magnifici Liverpool Four nei primi anni '60 hanno sollevato il mondo intero fino alle orecchie, ma nessuna gloria rumorosa può essere paragonata alla vera prova del tempo: all'inizio i Beatles hanno dimostrato che il loro successo non era affatto un fenomeno di breve durata, e poi ... hanno semplicemente cambiato il mondo della musica e della cultura rock, diventando uno dei gruppi più significativi e influenti del 20 ° secolo.

Storia della creazione

Nel 1956, un semplice ragazzo del Liverpool di nome John Lennon ascoltò la canzone "Heartbreak Hotel" di Elvis Presley e si ammalò all'istante. musica contemporanea. Insieme al re del rock and roll, anche altri pionieri del genere sono entrati nei suoi preferiti: cantanti americani Anni '50 Bill Haley e Buddy Holly. Il giovane energico di 16 anni aveva semplicemente bisogno di sfogare le sue energie da qualche parte - nello stesso anno, con i suoi compagni di scuola, organizzò il gruppo di skiffle "The Quarrymen" (ovvero "i ragazzi della scuola di Quarry Bank").


Nelle immagini degli allora popolari combattimenti di orsacchiotti, si esibirono alle feste per un anno e nel luglio 1957, in uno dei concerti, Lennon incontrò Paul McCartney. Il ragazzo magro e timido ha appena stupito John con la sua conoscenza delle abilità con la chitarra: non solo suonava bene, ma conosceva gli accordi e sapeva accordare la chitarra! Per l'autodidatta Lennon, che suonava il banjo, l'armonica e la chitarra piuttosto debolmente, era quasi come l'arte degli dei. Dubitava persino che un musicista così forte gli avrebbe tolto la leadership, ma due settimane dopo ha invitato Paul al ruolo di chitarrista ritmico in The Quarrymen.


Per natura, Paul e John erano l'immagine speculare l'uno dell'altro: il primo è un ottimo studente e un bravo ragazzo di famiglia benestante, il secondo è un bullo locale e marinaio, abbandonato dalla madre nella prima infanzia e poi cresciuto dalla zia.

Forse in gran parte a causa della loro diversità, i ragazzi sono stati in grado di realizzare uno dei duetti musicali di maggior successo al mondo. Fin dall'inizio della cooperazione, sono diventati sia partner che rivali. E se Paul ha iniziato a comporre musica dal momento in cui ha preso in mano la chitarra, allora per John questa attività è diventata inizialmente una sfida del suo talentuoso partner.

Nel 1958, il chitarrista George Harrison, che a quel tempo aveva solo 15 anni, si unì alla band. Successivamente, anche il compagno di classe di Lennon, Stuart Sutcliffe, entrò nel gruppo: inizialmente questo quartetto era la formazione principale del gruppo, mentre i compagni di scuola di John si dimenticarono presto della loro passione musicale.


Dopo aver cambiato da una dozzina di nomi diversi, alla fine, la gente di Liverpool ha optato per i Beatles: John Lennon voleva che la parola fosse ambigua e contenesse un gioco. E se in Russia è stato tradotto prima di tutto come "Beetles" (sebbene un'altra ortografia sia corretta in inglese - "beetles"), allora per i membri del gruppo il nome si riferiva anche al gruppo di Buddy Holly The Crickets ("Crickets") che li ha influenzati e alla parola "beat", cioè "ritmo".

Le fasi principali della creatività

Per un po' i Beatles imitarono i loro idoli americani, acquisendo sempre più un sound internazionale. Avendo scritto più di 100 composizioni in due anni, hanno accumulato materiale per diversi anni a venire. Fu allora che McCartney e Lennon accettarono di indicare la doppia paternità delle canzoni, indipendentemente da chi avesse contribuito al lavoro.


È divertente che fino all'estate del 1960 i Beatles non avessero un batterista permanente - ea volte c'erano problemi con l'attrezzatura e le installazioni per le esibizioni. Tutto è stato deciso da un invito ad esibirsi ad Amburgo, che i ragazzi hanno ricevuto, si potrebbe dire, per fortuna. Quindi hanno invitato con urgenza il batterista Paul Best, che suona in un'altra band. Dopo un tour estenuante, in cui i Beatles hanno suonato finora solo cover o improvvisato direttamente sul palco, sono tornati in Inghilterra come musicisti più esperti e "maturi".

Incontro con Brian Epstein e George Martin

Il successo dei Beatles era costituito da tutte le componenti principali necessarie per la popolarità, dove, oltre al talento, alla perseveranza e al carisma, non si può fare a meno di produzione e promozione competenti. Si potrebbe anche dirlo all'inizio del suo modo creativo I Beatles divennero il primo gruppo pop su scala globale, tuttavia i principi di promozione a quel tempo erano per molti aspetti diversi da quelli moderni.


Il destino della popolarità dei Beatles fu deciso dal proprietario del negozio di dischi, un vero appassionato della sua attività, Brian Epstein, che nel 1962 divenne il manager ufficiale del gruppo. Se prima di Epstein i Beatles si esibivano sul palco irsuti e persino, come diceva lui, "sporchi", allora sotto la guida di Brian si cambiavano nei loro famosi completi, indossavano cravatte e facevano tagli di capelli alla moda "sotto la pentola". Dopo aver lavorato sull'immagine, è seguito un lavoro del tutto naturale sul materiale musicale.


Epstein ha inviato un demo delle loro prime canzoni a George Martin di studio di registrazione Parlophone - In un incontro con i Beatles che seguì subito dopo, Martin li elogiò ma consigliò loro di cambiare batterista. Presto tutti all'unanimità (Epstein e Martin si sono sempre consultati con il gruppo) hanno scelto l'affascinante ed energico Ringo Starr dell'allora popolare band Rory Storm and the Hurricanes per questo ruolo.

Successo pazzesco: il tour mondiale dei Beatles

Nel settembre 1962 iniziò la "presa del mondo": i Beatles pubblicarono il loro primo singolo "Love me Do", che divenne subito il leader delle classifiche britanniche. Ben presto tutti i membri del gruppo si trasferirono a Londra e nel febbraio 1963 in un giorno (!) registrarono completamente il loro primo album "Please, Please me" con grandi successi "She Loves You", "I Saw Her Standing There" e "Twist and Shout".

Gli scarafaggi

Il disco traboccava di gioia, lirismo e, naturalmente, rock and roll ritmico, e gli affascinanti membri dei Beatles sono diventati la personificazione della giovinezza e della sincerità per i fan di tutto il mondo. Il successo fu cementato dall'album With the Beatles che seguì lo stesso anno. I "Beetles" sono stati uno dei primi musicisti a cantare semplicemente e un po' ingenuamente di amore, relazioni e vero romanticismo.


Fu allora che nacque il concetto di "Beatlemania": prima si diffuse nel Regno Unito, poi entrò in altri paesi e attraverso l'oceano. Ai concerti dei Beatles, i fan andavano in delirio solo vedendo i loro bei idoli. Le ragazze strillavano tanto che i musicisti a volte non sentivano nemmeno quello che stavano cantando. Il loro successo in America nel 1963-1966 potrebbe essere paragonato a una processione trionfale. I filmati dei Beatles che si esibivano all'allora popolare Ed Sullivan Show nel 1964 divennero leggendari: urla frenetiche, musicisti imperturbabili, voci fuori campo.

I Beatles all'Ed Sullivan Show (1964)

Gli album A Hard Day's Night (1964) e Help! (1965) non solo contenevano canzoni meravigliose e già veramente "Beatle", ma venivano anche presentate al pubblico insieme a film musicali usciti in parallelo, che diventavano regali per veri fan... E se nella prima foto i membri della band interpretavano il ruolo di guest star, allora in "Help!" è già stato inventato trama artistica e i Beatles hanno provato nuove immagini comiche.


La leggendaria canzone "Yesterday" di Paul McCartney dall'album "Help!" versione ufficiale, è stato registrato per la prima volta senza la partecipazione di altri Beatles e con l'aiuto di quartetto d'archi. Questa composizione, insieme a "Michelle" e "Girl", è entrata nel tesoro dei migliori canzoni liriche gruppo ed è noto a tutti coloro che non hanno mai nemmeno conosciuto da vicino il lavoro dei Liverpool Four.


Dopo estenuanti tour mondiali (a volte venivano tenuti concerti ogni giorno), i musicisti passarono al lavoro in studio nei famosi Abbey Road Studios. Allo stesso tempo, il suono dei Beatles iniziò a cambiare sempre di più. Ad esempio, l'album Rubber Soul (1965) conteneva il primo sitar, suonato da George Harrison per la canzone "Norwegian Wood". A proposito, a quel punto i membri della band erano già diventati virtuosi polistrumentisti.


I dischi Revolver (1966) e Magical Mystery Tour (1967), con le canzoni "Eleanor Rigby", "Yellow Submarine" e "All You Need Is Love", hanno fornito uno squisito ponte al grandioso "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band "(1967), che alla fine elevò il gruppo a un nuovo livello. I Beatles non solo divennero uno standard nel mondo della musica, ma "si intrufolarono" nel mondo appena emergente del rock psichedelico e progressivo, riflettendo ancora una volta e creando contemporaneamente un'intera era con il loro lavoro. In realtà, un simbolo dell'era hippie con le loro proteste contro la guerra, esperimenti di droga e propaganda amore libero divenne in una certa misura e i Beatles.

Gli scarafaggi

A quel tempo i Beatles si erano già completamente trasformati da gruppo che colleziona stadi in gruppo da camera registrando album per metà sperimentali e per metà acustici. Allo stadio di Wembley nel 1966, i Beatles salutarono il loro passato: fan rumorosi inclusi. Questa decisione ha contribuito a continuare lo sviluppo in musicalmente senza essere distratto da pubblicità o promozioni.


Scioglimento dei Beatles

Allo stesso tempo, le contraddizioni all'interno del team stavano crescendo sempre di più: George Harrison e Ringo Starr dovevano letteralmente scrivere al tavolo: la maggior parte delle loro composizioni, secondo loro, semplicemente non venivano prese in considerazione da Paul e John. Nell'agosto del 1967, il 32enne Brian Epstein, che, insieme a George Martin, era il "quinto Beatle" del gruppo, morì improvvisamente per un'overdose di sonniferi.


Apparvero sempre più fattori che separavano i musicisti. All'inizio del 1968 decisero di trascorrere del tempo insieme in India con l'insegnante di meditazione Maharishi: questa esperienza colpì tutti in modi diversi, ma i Beatles tornarono in Inghilterra senza aver stabilito una comprensione reciproca.


Dopo aver pubblicato il disco a doppia faccia "The White Album" nel 1968, il gruppo ha continuato i suoi esperimenti: il disco conteneva diverse composizioni, in alcune di esse i musicisti hanno continuato a lavorare sul suono. A quel tempo, negli studi di Abbey Road, i Beatles erano sempre accompagnati da futura moglie John Lennon, l'artista Yoko Ono, che ha infastidito terribilmente tutti i musicisti con le sue buffonate: l'atmosfera è diventata sempre più tesa.


Nonostante tutte le polemiche, il gruppo è riuscito a riunirsi in studio per pubblicare altri tre album: "Yellow Submarine" (1968) con musica per un cartone animato psichedelico, "Abbey Road" e "Let it Be" (1970). "Abbey Road" con la leggendaria copertina, dove i quattro attraversano l'omonima strada, è stato riconosciuto dalla critica come uno dei dischi più perfetti del quartetto. A quel tempo, George e John avevano già registrato i loro primi album e la registrazione di alcune canzoni non era stata eseguita dal gruppo in pieno vigore. Nel 1970, Paul McCartney, senza attendere l'uscita di "Let it Be", pubblicò il suo disco di debutto e pubblicò una lettera ufficiale sullo scioglimento del gruppo, che provocò una raffica di indignazione tra i fan.

Scandali

Il 12 giugno 1965, molti membri dell'Ordine dell'Impero Britannico erano insoddisfatti della consegna di un premio onorario ai Beatles "per il loro contributo allo sviluppo della cultura britannica e alla sua divulgazione in tutto il mondo". Prima di questo, nessun musicista pop aveva ricevuto un premio dalla Regina. È vero, quattro anni dopo John Lennon ha rifiutato il premio, quindi si è opposto all'intervento britannico nel risultato guerra civile in Nigeria.

I Beatles sono più popolari di Gesù

Dopo lo scandalo in tournée nelle Filippine nel 1966 (il gruppo entrò in conflitto con la primissima lady), l'America fu indignata dalle parole di John Lennon secondo cui i Beatles erano "più popolari di Gesù" e dal riconoscimento che il musicista era disilluso dal cristianesimo a causa dei suoi seguaci "stupidi e ordinari". Nessuno dei membri della band avrebbe potuto aspettarsi che queste parole avrebbero causato il rogo di massa dei dischi dei Beatles negli stati del sud e persino le proteste del Ku Klux Klan. Quindi Brian Epstein ha dovuto annullare il tour programmato negli Stati Uniti e Lennon ha dovuto scusarsi pubblicamente.


Discografia

  • "Per favore, per favore" (1963)
  • "Con i Beatles" (1963)
  • "Una dura giornata di notte" (1964)
  • Beatles in vendita (1964)
  • Aiuto! (1965)
  • "Anima di gomma" (1965)
  • "Rivoltella" (1966)
  • "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967)
  • "Magico Mistero Tour" (1967)
  • The Beatles (noto anche come White Album) (1968)
  • "Sottomarino giallo" (1968)
  • Strada dell'abbazia (1969)
  • "Lascia che sia" (1970)

Film sui Beatles

  • "Una dura giornata di notte" (1964)
  • Aiuto! (1965)
  • "Sottomarino giallo" (1968)
  • "Lascia che sia" (1970)
  • "Immagina: John Lennon" (1988)
  • "Diventare John Lennon" (2009)
  • "George Harrison: vivere nel mondo materiale" (2011)
  • "The Beatles: otto giorni a settimana" (2016)

Progetti solisti dei membri dei Beatles

Paul McCartney

Paul McCartney pubblicò il suo primo album da solista prima dello scioglimento dei Beatles, chiamandolo modestamente "McCartney" (1970). Nonostante il divario tra i membri del leggendario gruppo in quel momento fosse già evidente, per McCartney questo divenne fonte di sentimenti seri. Dopo un certo isolamento, il musicista pubblicò l'album "Ram" (1971), la cui composizione ricevette il Grammy. Allo stesso tempo, le prime creazioni di Paul furono distrutte sia dalla critica che dal suo ex partner, John Lennon.


Sentendosi insicuro di essere un solista, McCartney ha creato The Wings, con i quali ha pubblicato 7 album dal 1971 al 1979. Solo Sir Paul ha registrato 16 album in studio, molti dei quali sono diventati disco di platino. Ultimo su questo momento ex disco dei Beatles - "Nuovo" 2013. Star mondiali, come Natalie Portman e Johnny Depp, hanno recitato ripetutamente nei video di McCartney.

John Lennon

Forse il più sorprendente e allo stesso tempo transitorio tra gli ex membri dei Beatles è stata la carriera da solista di John Lennon. Sembra che non potrebbe essere diversamente: John è sempre stato diverso non solo natura complessa, ma anche il desiderio di creare qualcosa di categoricamente nuovo e talvolta all'avanguardia. Non meno significativa per lui era l'espressione di una posizione politica attraverso la creatività. Insieme alla sua seconda moglie, Yoko Ono, ha messo in scena varie esibizioni, la più famosa delle quali è stata la "intervista a letto" Give Peace a Chance (Dai una possibilità a questo mondo) nel 1969.


Per 10 anni condizionali di carriera da solista (Lennon fu ucciso a colpi di arma da fuoco l'8 dicembre 1980 all'ingresso di casa sua), il leggendario Beatle pubblicò 9 album in studio, molti dei quali furono registrati in collaborazione con Ringo Starr, George Harrison, Phil Spector e Yoko Ono. Dopo morte tragica Grazie agli sforzi dei suoi parenti, il musicista ha pubblicato molti altri dischi con canzoni inedite.

John Lennon - Immagina

Il lavoro di Lennon ha avuto un enorme impatto sulla cultura, la musica, le opinioni delle persone sia durante la sua vita che dopo la morte del musicista. I suoi dischi di maggior successo sono Imagine (1971) e Double Fantasy (1980).

Ringo Starr

Ringo Starr, come George Harrison, durante l'esistenza dei Beatles, ovviamente, era all'ombra di Paul e John. Sebbene lui, come il resto dei membri, componesse molta musica, le sue composizioni non erano praticamente coinvolte nel repertorio del gruppo. Non tutti sapevano anche che era Ringo a cantare la canzone più popolare Yellow Submarine. Tuttavia, dopo lo scioglimento del gruppo, Starr ha immediatamente continuato la sua carriera da solista.


Nel 2018, Ringo aveva già pubblicato 19 dischi, molti dei quali sono diventati disco di platino. Nel corso della sua carriera, Starr ha continuato a collaborare con ex Beatles, ad esempio Paul McCartney ha preso parte alla registrazione del suo ultimo album “Give More Love” (2017).

Nel 2012, Ringo Starr è stato nominato il batterista più ricco del mondo: la sua fortuna a quel tempo era già di circa $ 300 milioni.

George Harrison

Anche il chitarrista George Harrison, poco appariscente nel gruppo, riceveva spesso " luce bianca” per usare le sue composizioni nel gruppo, ma possiede alcune delle loro migliori canzoni creatività tardiva"While My Guitar Gently Weeps", "Something" e "Here Comes the Sun".


Nel lavoro da solista di Harrison nessuno poteva rallentare: ad esempio, ha registrato un totale di 10 album in studio, il migliore dei quali è il triplo disco "All Things Must Pass" (1970), tra le cui composizioni si segnalano in particolare la canzone omonima e la canzone "My Sweet Lord". Harrison, che si convertì all'induismo alla fine degli anni '60, fu fortemente influenzato dalla musica sacra indiana e dai testi religiosi nel suo lavoro. Il musicista è morto di cancro ai polmoni nel novembre 2001.


Bruno Ceriotti (storico): "In questo giorno il gruppo Rory Storm and Hurricanes (Rory Storm E il Gli Hurricanes si esibiscono alla Cambridge Hall (Southport). Formazione: Al Caldwell (alias Rory Storm), Johnny Byrne (alias Johnny "Guitar"), Ty Brien, Walter "Wally" Eymond (alias Lou Walters), Richard Starkey (alias Ringo Starr).

Dal diario di Johnny "Guitars" (Rory Storm e la band degli Hurricanes): "Southport. Hanno giocato male".

(data condizionale)

Peter Frame: "Quando Stu Sutcliffe si unì alla band nel gennaio 1960, la prima cosa che fece fu suggerire di cambiare il nome della band in The Beatals, che presto (aprile) sarebbe cambiato un po'".

ca. - si ritiene che il nome del gruppo "Beatles" sia apparso nell'aprile 1960. Molto probabilmente, dalle parole di Paul McCartney (Paul: "Once sera d'aprile 1960…”). Secondo thebeatleschronology.com, il nome "The Beatals" è stato proposto da Stu Sutcliffe nel gennaio 1960 ed era il nome originale del gruppo. Viene menzionato da Paul McCartney nella sua lettera al campo estivo di Butlins. È possibile che, parlando all'istituto d'arte il venerdì nei primi mesi del 1960, non avessero alcun nome ufficiale.

Dall'intervista a Flaming Pie di Paul McCartney:

Pavimento: Lunghi anni c'era ambiguità su chi avesse inventato il nome "The Beatles". George e io ricordiamo chiaramente che era così. John e alcuni compagni di scuola d'arte hanno affittato un appartamento. Eravamo tutti raggruppati lì su vecchi materassi: era fantastico. Ascoltava i dischi di Johnny Barnett, infuriava fino al mattino, come fanno gli adolescenti. E poi un giorno John, Stu, George e io stavamo camminando per strada, improvvisamente John e Stu dicono: "Ehi, abbiamo un'idea su come chiamare il gruppo - The Beatles, attraverso la lettera "a" (secondo le regole della grammatica, doveva scrivere "The Beetles" - "bugs"). George e io siamo rimasti sorpresi, e John dice: "Beh, sì, Stu e io ci abbiamo pensato prima".

Quindi questa storia è ricordata a me e George. Ma nel corso degli anni, alcuni hanno iniziato a pensare che l'idea per il nome del gruppo sia stata inventata da John stesso, e come prova citano l'articolo "A Brief Digression on the Questionable Origins of the Beatles", che John scrisse nei primi anni '60 per il quotidiano Mercybeath. C'erano queste battute: “C'erano una volta tre ragazzini, si chiamavano John, George e Paul ... Molte persone chiedono: cos'è il Beatles, perché i Beatles, come è nato questo nome? Nasce da una visione. Un uomo apparve su una torta fiammeggiante e disse loro: “D'ora in poi siete i Beatles con la lettera “a”. Ovviamente non c'era visione. John ha scherzato, in un modo goffo tipico dell'epoca. Ma alcune persone non hanno capito l'umorismo. Anche se, tipo, è tutto così ovvio.

George: “L'origine del nome è discutibile. John afferma di essersi inventato qualcosa, ma ricordo di aver parlato con Stuart la sera prima. I Crickets, che suonavano insieme a Buddy Holly, avevano un nome simile, ma in realtà Stewart adorava Marlon Brando, e nel film The Savage Man c'è una scena in cui Lee Marvin dice: "Johnny, ti stavamo cercando, manchi agli insetti, manchi a tutti gli insetti". Forse sia John che Stu lo ricordavano nello stesso momento, e abbiamo lasciato questo nome. Lo attribuiamo ugualmente a Sutcliffe e Lennon".




Bill Harry: “Ho visto come John e Stuart [Sutcliffe] hanno inventato il nome The Beatles. Li ho chiamati la band del college perché non usavano più il nome Quarryman e non riuscivano a inventarne uno nuovo. Si sono seduti nella casa in cui Lennon e Sutcliffe hanno affittato un appartamento e hanno cercato di trovare un nome, si sono rivelati nomi stupidi come "Moondogs". Stewart ha detto: "Suoniamo molte canzoni di Buddy Holly, perché non chiamiamo la nostra band come Buddy Holly's Crickets". John ha risposto: "Sì, ricordiamo i nomi degli insetti". Poi è apparso il nome "Beetles". E il nome è diventato permanente dall'agosto 1960.

PAUL: John e Stewart hanno inventato il nome. Andarono alla scuola d'arte, e mentre io e George eravamo ancora costretti a dormire dai nostri genitori, Stuart e John potevano fare quello che sognavamo solo: stare svegli tutta la notte. Poi hanno inventato il nome.

Una sera di aprile del 1960, passeggiando lungo Gambier Terrace vicino alla cattedrale di Liverpool, John e Stewart annunciarono: “Vogliamo chiamare il gruppo The Beatles. Abbiamo pensato: “Hmm, sembra inquietante, vero? Qualcosa di brutto e inquietante, eh? E poi hanno spiegato che in questo caso la parola ha un doppio significato, ed è stato meraviglioso ... - "Va bene, questa parola ha due significati". Anche il nome di una delle nostre band preferite, The Crickets, ha due significati: giocare a cricket e chiamarsi anche piccole cavallette. È fantastico, abbiamo pensato, questo è un nome davvero letterario. (In seguito abbiamo parlato con i Crickets e abbiamo scoperto che non avevano alcuna idea del doppio significato del loro nome).

Pauline Sutcliffe: "A Stewart non piaceva il nome della band Johnny and the Moondogs, che pensava non fosse originale. Gli sembrava una sorta di eco di gruppi famosi come Cliff Richard and the Shadows, Johnny and the Pirates.

Bill Harry: Stewart ha inventato il nome Beetles perché era un insetto, e voleva collegarlo a Buddy Holly's Crickets, perché i Quarrymen ( ca. - o Johnny and the Moondogs, o entrambi?) usava molti brani di Holly nel suo repertorio. Questo è quello che mi hanno detto in quel momento".

Paul: “Penso che Buddy Holly sia stato il mio primo idolo. Non è che lo amassimo e basta. Molte persone lo amavano. Buddy ha avuto un'enorme influenza su di noi grazie ai suoi accordi. Perché quando stavamo imparando a suonare la chitarra, molte delle sue canzoni erano basate su tre accordi, e a quel tempo avevamo imparato questi accordi. È un grosso problema ascoltare un disco ed essere tipo "Ehi, posso suonarlo!" È stato così stimolante. Inoltre, nel tour annunciato in Gran Bretagna, Gene Vincent avrebbe dovuto esibirsi con The Beat Boys. Che ne dici di "The Beetles" (Scarabei)?.

Pauline Sutcliffe: Stewart ha suggerito un nuovo nome per la band. Buddy Holly aveva una band chiamata The Crickets, e nei prossimi mesi Gene Vincent e i Beat Boys sarebbero dovuti arrivare in un tour nel Regno Unito. Perché non diventano Maggiolini? Anche una delle bande di motociclisti nel [film] The Wild One si chiamava così. Stu era un grande fan di Marlon Brando, un famoso attore cinematografico dell'epoca. Ha guardato più volte film con la sua partecipazione, ma un film, "Wild", è particolarmente affondato nella sua anima. Il film, proiettato in Gran Bretagna, è stato un successo clamoroso, molti volevano essere come l'eroe Brando, vestito con la pelle del capo dei motociclisti. Guidavano le loro motociclette con un gruppo di pulcini ed erano conosciuti come The Beetles.

PAUL: "Nel film 'The Savage', quando il personaggio dice: 'Manchi anche agli insetti!' indica le ragazze sulle motociclette. Un amico una volta ha guardato nel dizionario del gergo americano e ha scoperto che gli "insetti" sono le fidanzate dei motociclisti. Adesso pensaci tu!"





Albert Goldman: "Il nuovo membro della band Stu Sutcliffe ha suggerito il nuovo nome della band "Beetles" (Beetles) - quello era il nome dei rivali di Marlon Brando nel film romantico sui motociclisti The Savage.






Dave Persails: Nella seconda edizione dell'autobiografia dei Beatles, Hunter Davis ha detto che Derek Taylor gli aveva detto che il titolo era ispirato al film Wild. La banda di motociclisti in pelle nera si chiamava Beetles. Come scrive Davis, “Stu Sutcliffe ha visto questo film, ha sentito questa osservazione e quando è tornato a casa, l'ha suggerito a John come nuovo nome per la loro band. John ha accettato, ma ha detto che il nome sarebbe stato scritto "Beatles" per sottolineare che si tratta di un gruppo beat. Taylor ha ripetuto questa storia nel suo libro.

Derek Taylor: "Stu Sutcliffe ha visto l'allora famoso film" Wild "( ca. - il film è stato presentato in anteprima il 30 dicembre 1953) e ha suggerito il titolo subito dopo il film. Nella trama del film c'è una banda motorizzata di adolescenti "Beetles". A quel tempo, Stewart stava imitando Marlon Brando. Si è sempre discusso molto su chi abbia inventato il nome The Beatles. John ha affermato di averlo inventato. Ma se guardi il film Wild, vedrai la scena con la banda di motociclisti in cui la banda di Johnny (interpretata da Brando) è nel bar e un'altra banda guidata da Chino (Lee Marvin) arriva in città, litigando".

Dave Persails: "In effetti, nel film, il personaggio di Chino si riferisce alla sua banda chiamandola Bugs. In un'intervista radiofonica del 1975, George Harrison concorda con questa versione dell'origine del nome, ed è più che probabile che sia stato lui la fonte di questa versione per Derek Taylor, che l'ha semplicemente raccontata.

George: "John diceva con accento americano, 'Dove siamo diretti, ragazzi?' e noi dicevamo, 'In cima, Johnny! L'abbiamo detto per ridere, ma in realtà era Johnny, immagino, del Selvaggio. Perché quando Lee Marvin si ferma con la sua banda di motociclisti, se ho sentito bene, potrei giurare che quando Marlon Brando si riferisce a Lee Mervin, allora Lee Marvin si riferisce a lui, "Ascolta, Johnny, penso così e così, i Bugs pensano che tu sia così e così...", come se la sua banda di motociclisti si chiamasse Bugs.

Dave Persails: "Bill Harry nega la versione del film Wild perché afferma che il film è stato bandito in Inghilterra fino alla fine degli anni '60 e probabilmente nessun Beatles lo stava guardando quando il titolo è stato coniato".

Bill Harry: “La storia del film “Wild” non è credibile. È stato bandito fino alla fine degli anni '60 e non potevano vederlo. I loro commenti sono stati fatti retroattivamente".

Dave Persails: "Se è così, i Beatles devono aver almeno sentito parlare del film (dopotutto è stato bandito) e potrebbero aver conosciuto la trama del film, incluso il nome della banda di motociclisti. Questa possibilità, oltre a ciò che ha detto George, lo rende plausibile".

Bill Harry: “Inoltre non avevano familiarità con la trama dell'immagine a dettagli come piccoli dialoghi o un titolo vago. Altrimenti ne avrei sentito parlare durante le mie numerose conversazioni con loro.

Springfield polveroso: John, una domanda che molto probabilmente ti sarà già stata fatta mille volte, ma alla quale tu... dai sempre versioni diverse, rispondi in modi diversi, quindi ora risponderai per me. Come è nato il nome "The Beatles"?

John A: L'ho appena inventato.

Springfield polveroso: L'hai appena inventato? Un altro brillante Beatle!

John R: No, no, davvero.

Springfield polveroso: Avevi qualche altro nome prima di quello?

John: Si chiamavano, uh, "Quorriman" ( ca. - John dice il nome "The Stonecutters" ma non "Johnny and the Moondogs". Ancora una volta, al fatto che entrambi i nomi erano usati in quel momento?).

Springfield polveroso: Ooo. Hai una personalità dura.

Da un'intervista con i Beatles:

John: Quando avevo dodici anni, ho avuto una visione. Ho visto un uomo su una torta fiammeggiante, e ha detto: "Voi siete i Beatles con una [lettera] "a", ed è successo.

Da un'intervista del 1964:

Giorgio: John ha preso il nome "The Beatles" ...

John: In una visione quando ero...

Giorgio A: Molto tempo fa, vedi, quando stavamo cercando, quando avevamo bisogno di un nome, e tutti hanno trovato un nome, e lui ha inventato The Beatles.

Da un'intervista con Bob Costas nel novembre 1991:

Pavimento: Ci è stato chiesto, uh, qualcuno ha chiesto, "Come è nata la band?" E invece di dire: "La band è iniziata quando questi ragazzi si sono riuniti al Woolton City Hall alle 19...", John ha borbottato qualcosa sulla falsariga di "Avevamo una visione. Una persona è apparsa davanti a noi su una crocchia e abbiamo avuto una visione.

Da un'intervista con Peter McCabe nell'agosto 1971:

John: Scrivevo le cosiddette note Beatcomber. Ammiravo il Beachcomber ca. — Beachcomber è nel [Daily] Express e ogni settimana scrivevo una colonna chiamata Beatcomber. E quando mi è stato chiesto di scrivere una storia sui Beatles, è stato quando ero al Jacaranda club di Alan Williams. Ho scritto con George "l'uomo che è apparso sulla torta fiammeggiante...", perché già allora mi chiedevano: "Da dove viene il nome "Beatles""? Bill Harry disse: "Senti, te lo chiedono sempre, quindi perché non dici loro come è nato il nome?" Così ho scritto: "C'era una persona, ed è apparso ...". Lo facevo a scuola, tutta questa imitazione della Bibbia: "Ed è apparso e ha detto:" Siete i Beatles con [la lettera] "a" ... e un uomo è apparso dal cielo su una torta fiammeggiante, e ha detto, siete i Beatles con una "a" ".

Bill Harry: “Ho chiesto a John di scrivere una storia sui Beatles per Mercy Beat, e l'ho stampata all'inizio del 1961, da cui è nata questa storia di torta fiammeggiante. John non aveva niente a che fare con il titolo della colonna. Mi è piaciuto "Beechcomber" sul Daily Express e gli ho dato il nome "Beatcomber" per la sua rubrica. Ho anche inventato il titolo "The Dubious Origins of the Beatles as Recited by John Lennon" per questo articolo nel primo numero.

Da un'intervista al New York Times, maggio 1997, riguardante il titolo della title track dell'album "Flaming Pie":

Pavimento: Chiunque ascolti le parole "torta fiammeggiante" o "a me" (a me) sa che si tratta di uno scherzo. C'è molto di più che rimane finzione a causa del compromesso. Se non tutti sono d'accordo con la storia, qualcuno deve arrendersi. Yoko insiste sul fatto che John ha tutto il diritto sul nome. Crede che abbia avuto una visione. E ci lascia ancora con l'amaro in bocca. Pertanto, quando stavo scegliendo una rima per le parole "cry" (piangere) e "sky" (cielo), [la parola] "torta" (torta) mi è venuta in mente. "torta fiammeggiante" Oh!

Pauline Sutcliffe: “L'offerta di Stu è stata accettata da John, ma poiché era il fondatore e leader del gruppo, doveva contribuire a questa causa. E sebbene John amasse e rispettasse Stu, era fondamentale per lui che l'ultima parola fosse sua. John ha suggerito di sostituire una delle lettere. Alla fine, il brainstorming con John ha portato a un Beatles modificato (i Beatles, sai, come nella musica beat).

Cynthia: “Per adeguarsi al cambiamento del loro personaggio sul palco, hanno deciso di cambiare anche il nome della band. Abbiamo avuto un burrascoso brainstorming attorno a un tavolo macchiato di birra in un bar chiamato Renshaw Hall, dove spesso ci fermavamo per un drink.

PAUL: "Pensando al nome 'Grilli', John si chiedeva se ci fossero altri insetti che potessero approfittare del loro nome e giocarci. Stew ha suggerito prima "The Beetles" ("Beetles"), e poi "Beatals" (dalla parola "beat" - ritmo, ritmo). A quel tempo, il termine "beat" significava non solo un ritmo, ma una certa tendenza alla fine degli anni Cinquanta, stile musicale basato su ritmico, hard rock and roll. Inoltre, il termine era una reminiscenza dell'allora fragoroso movimento dei "beatnik", che alla fine portò all'emergere di termini come "big beat" e "mercy beat". Lennon, che era sempre contrario ai giochi di parole, lo trasformò in "Beatles" (una combinazione di quelle parole) "solo per divertimento, in modo che la parola fosse correlata alla musica beat".

Pavimento: John l'ha inventato [nome] principalmente solo come nome, solo per la band, sai. Semplicemente non avevamo un nome. Ehm, beh, sì, avevamo un nome, ma ne avevamo circa una dozzina alla settimana, vedete, e non ci piaceva, quindi abbiamo dovuto accontentarci di un nome specifico. E una notte John è venuto con i Beatles e ha spiegato che dovrebbe essere scritto con una 'e-a' e noi abbiamo detto: 'Oh sì, è divertente!'

Da un'intervista del 1964:

Intervistatore: Perché "Bee" (B-e-a), invece di "Bee" (B-e-e)?

Giorgio: Beh, certo, vedi ...

John: Beh, sai, se lo lasci con una "B", una doppia "ee"... Era abbastanza difficile far capire alla gente perché era una "B", non importa, sai.

Ringo: John ha inventato il nome "The Beatles" e te ne parlerà adesso.

John: Significa solo i Beatles, vero? Capisci? È solo un nome, come "scarpa", per esempio.

Pavimento: "Scarpa". Vedi, non potremmo chiamarci "Scarpa".

Da un'intervista telefonica del febbraio 1964:

Giorgio: Abbiamo pensato a un nome per molto, molto tempo, e ci siamo appena sbizzarriti con nomi diversi, e poi John è arrivato con questo nome dei Beatles, il che è stato fantastico, perché era una specie di insetto, e anche un gioco di parole, sai, "b-and-t" su "beat". Ci è piaciuto solo il nome e l'abbiamo accettato.

John: Beh, ricordo, l'altro giorno qualcuno in una conferenza stampa ha menzionato il [gruppo] "Crickets" (Crickets). Mi è sfuggito di mente. Cercavo un nome simile a "Grilli", che ha due significati ( ca. - la parola "rachitismo" ha due significati, "grilli" e il gioco "Crocket"), e da "grilli" sono arrivato a "battitori" (Beatles). L'ho cambiato in "B-e-a" perché [parola] non aveva un doppio significato - [parola] "coleotteri" - "B-doppio i-t-l-z" non ha un doppio significato. Così ho cambiato in "a", ho aggiunto "e" ad "a", e poi ha cominciato ad avere un doppio significato.

Jim Pila: Quali sono i due significati, per essere precisi.

John: Voglio dire, non significa due cose, ma indica... È "beat" (beat) e "beetles" (beetles - bugs), e quando lo dici, ti viene in mente qualcosa di raccapricciante, e quando lo leggi, allora è musica beat.

Da un'intervista con Red Beard, KT-Ex-Q, Dallas, aprile 1990:

Pavimento: Quando abbiamo sentito per la prima volta [la band] Crickets... Tornando in Inghilterra, c'è una partita di cricket lì, e sapevamo dell'allegro, ritorno del cricket Hoppity ( ca. - fumetto del 1941). Quindi abbiamo pensato che sarebbe stato fantastico, un titolo davvero sorprendente con doppi significati, come lo stile del gioco e il bug. Abbiamo pensato che sarebbe stato fantastico, abbiamo deciso, beh, lo prenderemo. Quindi John e Stewart hanno inventato questo nome che il resto di noi odiava, con i Beatles, che si scrive con una "a". Abbiamo chiesto: "Perché?" Dissero: "Beh, sai, sono insetti, ed è un doppio significato, come i grilli". Molte cose ci hanno influenzato, diverse sfere.

Cynthia: "John adorava Buddy Holly and the Crickets, quindi ha suggerito di giocare con i nomi degli insetti. È stato John a inventare i Beetles. Ne ha ricavato "Beatles", attirando l'attenzione sul fatto che se si scambiano le sillabe, si ottiene "les beat", e questo suona alla maniera francese: elegante e spiritoso. Alla fine, hanno optato per il nome "Silver Beatles" (Silver Beatles).

John: "E così mi è venuto in mente: coleotteri (coleotteri), solo noi scriveremo diversamente: "beatles" (Beatles è un "ibrido" di due parole: scarafaggio- scarabeo e battere- hit) per suggerire una connessione con la musica beat - un gioco di parole così giocoso.

Pauline Sutcliffe: "E dopo il brainstorming con John, sono nati i Beatles - sai, come nella musica beat (beat)?"

Hunter Davis: "Così, anche se versione finale John ha inventato il nome, grazie a Stu, è nata quella combinazione di suoni del nome del gruppo, che è diventata la base del nome del gruppo.

Pauline Sutcliffe: “Senza dubbio, se Stu e John non si fossero incontrati un giorno, il gruppo non avrebbe avuto il nome The Beatles.

Royston Ellis (poeta e romanziere britannico): “Quando ho suggerito a John di venire a Londra a luglio, ho chiesto come si chiamava il loro gruppo. Quando l'ha detto, gli ho chiesto di scrivere il titolo. Ha spiegato che hanno preso l'idea dal nome dell'auto "Volswagen" (maggiolino). Ho detto che hanno uno stile di vita "Beat" [Beat], musica "Beat", che mi supportano come poeta beat, e mi sono chiesto perché non scrivono il loro nome con una "A"? Non so perché si ritenga che John abbia adottato questa ortografia, ma sono stato io a ispirarlo a fermarsi qui. La sua storia spesso citata sul titolo menziona "un uomo su una torta fiammeggiante". Questo è un riferimento scherzoso alla sera in cui ho preparato una torta di pollo e funghi surgelata per cena per i ragazzi (e le ragazze) in quell'appartamento. E sono riuscito a bruciarlo".

Pete Shotton: “Dopo aver completato il mio addestramento, alla fine, per un'alternativa plausibile, mi sono lasciato convincere ad unirmi alla polizia. Con mio grande sgomento, sono stato immediatamente mandato in pattuglia (dove pensi?!) a Garston, il luogo dei "Bagni di sangue"! Inoltre, ero anche assegnato al turno di notte, mentre la mia arma era un fischietto tradizionale, e una torcia - e con questa dovevo difendermi dalle bestie feroci di quelle famigerate viuzze! All'epoca non avevo nemmeno vent'anni e, camminando per il mio distretto, ho provato una paura incredibile, quindi non sorprende che dopo un anno e mezzo abbia lasciato la polizia.

Durante questo periodo, ho avuto relativamente pochi contatti con John, che a sua volta lo era nuova vita con Stuart e Cynthia. I nostri incontri sono diventati più frequenti dopo che sono diventato socio del proprietario dell'Old Dutch Café, un ritrovo più o meno rispettabile vicino a Penny Lane. The Old Woman era uno dei pochi locali di Liverpool che non chiudeva fino a tarda notte e per molto tempo è stato un comodo punto d'incontro per John, Paul e tutti i nostri vecchi amici.

John e Paul spesso rimanevano lì la notte dopo che la band suonava, e poi salivano sui loro autobus al capolinea di Penny Lane. Quando ho iniziato a lavorare all'Old Woman nel turno di notte, avevano già adottato giacche e pantaloni di pelle nera come uniforme (? ca. — molto probabilmente, Pete alla fine ha dimenticato che la "pelle" è apparsa dopo Amburgo) e si è battezzato nei Beatles.

Quando ho chiesto l'origine di questo strano nome, John ha detto che lui e Stuart stavano cercando qualcosa di zoologico, come Phil Spector's Cubs e Buddy Holly's Crickets. Dopo aver provato e scartato opzioni come "Leoni", "Tigri", ecc. hanno scelto i Maggiolini. L'idea di chiamare la sua band una forma di vita così bassa ha fatto appello al contorto senso dell'umorismo di John.

Ma nonostante il nuovo nome e l'abbigliamento, le prospettive per i Beatles, e per John in particolare, sembravano a dir poco fosche. Nel 1960, il Merseyside brulicava letteralmente di centinaia di gruppi rock'n'roll, e alcuni di loro, come Rory Storm and the Hurricanes o Jerry and the Pacemakers, avevano molti più fan dei Beatles, che non avevano ancora un batterista fisso. Inoltre, a Liverpool, che occupava un posto piuttosto modesto tra le altre città, anche Rory e Jerry non avevano voglia di raggiungere il primato nel rock and roll fine a se stesso. Tuttavia, John si era già convinto che prima o poi l'intero Paese, se non il mondo intero, avrebbe imparato a pronunciare la parola "coleotteri" con la lettera "a".

Len Harry: “Un giorno stavano parlando di rinominare la band in The Beatles, e ho pensato che nome strano. Ricordi immediatamente alcune creature striscianti. Non aveva niente a che fare con la musica per me".

Peter Frame: Da gennaio la band si esibisce sotto il nome di Beatals. Da maggio a giugno sotto il nome di Silver Beetles, da giugno a luglio sotto il nome di Silver Beatles. Da agosto, la band si chiama semplicemente The Beatles.


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