죽음보다 강한 그 사랑은 복이 있습니다. 구성: Kuprin Shulamith의 이야기에 따르면 죽음보다 강한 사랑에 축복이 있기를

러시아어 조명.

사랑이라는 주제는 항상 인류의 관심사였습니다. 20세기 초, 세계사적 변화의 시대에 개인의 인격에 대한 관심 특정한 사람그의 힘든 운명다루기 힘든 정신적 문제. 작품 페이지에 사랑, 전능하고 모든 것을 소비하는 열정이라는 주제를 구현 한 작가 중 한 명은 A.I. 쿠프린.

"Garnet Bracelet", "Olesya", "Shulamith"이야기에서 작가 가장 상세한 방법으로출현, 발전 및 비극적 비난의 역사를 탐구합니다. 사랑의 관계, 작가의 개념에 따르면 사랑은 가장 큰 기적세상에서뿐만 아니라 변함없이 고통스러운 고통.

DS Merezhkovsky는 그 사랑을 썼습니다 죽음보다 강한. 이 아이디어는 "Garnet Bracelet"이야기의 줄거리에 구현되어 있습니다. 젊은 가난한 관리 Zheltkov는 곧 Shein 왕자와 결혼하는 소녀 Vera와 사랑에 빠집니다. 불행한 청년은 자신의 감정을 숨길 수 없습니다. Zheltkov는 Vera에게 값비싼 선물(가보)을 보냅니다. 석류석 팔찌, 핏방울을 닮은 붉은 돌. 이미 이야기의이 에피소드에서 사랑이라는 주제 옆에 피비린내 나는 비난을 예고하는 비극적 인 음이 들립니다. 정직하고 품위있는 여성인 Vera는 남편에게 선물에 대해 알립니다. 그리고 그는 그녀의 형제와 함께 Zheltkov로 가서 Vera를 내버려 두도록 요청합니다. 전신 교환원은 사랑하는 사람 없이는 살 수 없다고 설명합니다. 그리고 다음날 Vera는 신문에서 그녀의 헌신적 인 추종자의 죽음에 대한 메모를 찾습니다. 공주는 일어난 일에 대해 일종의 죄책감을 느낍니다. 결국 Zheltkov는 그녀 때문에 자살했습니다. Vera는 관리가 살았던 아파트에 작별 인사를하고 나서야 마침내이 남자가 그녀를 얼마나 사랑했는지 이해합니다. 그는 그녀의 평화와 명예를 지키기 위해 목숨을 바칠 수 있었습니다. Vera는 아마도 그녀의 인생에서 한 번만 발생하는 전체적이고 깊은 감정이 그녀를 지나쳤다는 것을 이해합니다. 남편도 그녀를 사랑하지만 그것은 낭만적인 추종자의 열렬한 열정과는 아무런 관련이 없는 차분하고 안정된 느낌입니다. 셰인 왕자는 생일을 맞아 아내에게 눈물처럼 보이는 배 모양의 진주 귀걸이를 선물한다.

Vera의 측근은 Zheltkov의 감정에 웃었습니다. Vasily Lvovich 왕자는 "베라 공주와 사랑에 빠진 전신 교환 원"이라는 이야기가있는 수제 유머러스 한 앨범을 유지하기도합니다. Shein의 이야기에서 전신 교환 원은 Vera에게 "전신 버튼 두 개와 그의 눈물로 가득 찬 향수병"을 물려 죽습니다. 작업의 주요 음모에서 Zheltkov는 사랑하는 사람만을 남깁니다. 이별의 편지아름다운 감상적인 러브 스토리와 함께 "Hallowed be 당신의 이름". 관리는 Vera가 그의 죽음을 경험할 것임을 이해합니다. 그는 이를 예견하고 베토벤 소나타 D-dur 2번 op.2를 들어주겠다고 제안함으로써 그녀의 고통을 덜어주려고 합니다.

이야기의 끝에서 피아니스트 Jenny가 연주하는 이 놀라운 음악은 Vera를 진정시키고 자신을 위로하는 데 도움이 됩니다. 덜 비극적이지만 동시에 "Shulamith"이야기에서 Kuprin이 말한 단순한 소녀 Shulamith에 대한 솔로몬 왕의 사랑 이야기는 아름답습니다. 사랑하는 사람은 부상당한 라이벌의 명령에 의해 배신 당했고 솔로몬의 슬픔은 끝이 없었습니다. 그러나 독자는 죽음이 그들의 사랑 경험 중에 영웅들을 갈라놓았기 때문에 Shulamith에 대한 감정이 그의 마음에서 죽지 않았다는 인상을 받습니다.

술라미 여인 이전에 솔로몬에게 300명의 아내와 700명의 첩이 있었다는 것을 기억하십시오. 살아남은 술라미트가 곧 세련된 솔로몬에게 싫증이 나서 다른 소녀가 그 자리를 차지했을 가능성이 있습니다. 반면 Kuprin은 죽음보다 강한 영원하고 불멸의 사랑의 꿈을 믿고 싶어합니다.

A. I. Kuprin "Shulamith"의 이야기는 그 줄거리가 다음 중 하나를 기반으로 하기 때문에 이미 흥미 롭습니다. 성경의 전설, 놀랍도록 인간적이며 신랄하고 영원합니다. 이 전설은 솔로몬의 노래 책에 뿌리를 두고 있으며, 이 책의 창조는 실제 역사적 성격- 히브리 왕 솔로몬.

"Song of Songs"는 민속 사랑 가사를 바탕으로 만들어진 성경 책 중 가장 시적이고 영감을주는 가장 "세속적"이고 "이교도"입니다. "Shulamith"이야기의 줄거리는 겉으로 만 단순하다는 사실로도 유명합니다. 그러나 읽은 후에 질문이 생깁니다. 이 이야기는 무엇에 관한 것입니까? 다음과 같은 대답은 긴장 없이 추측할 수 있습니다. 그러나 서두르지 말자. 결국 우리 앞에는 특정 몫의 전설 인 비유가 있습니다. 낭만적인 줄거리, 그리고 결과적으로 표면에 있는 것은 작업에 포함된 일반화의 전체 깊이를 소진할 수 없습니다. 따라서 다음 질문은 다음과 같이 공식화될 수 있습니다. 비극적 사랑누군가의 질투 때문에? 이 책은 우선 솔로몬이라는 지혜롭고 아름답고 용감한 남자와 온순하고 다정하고 아름다운 술라밋이라는 소녀에 관한 것입니다. 이 책은 독창성, 독창성, 아름다움의 위대함에 대한 찬가입니다. 여성의 몸그리고 사랑의 주제. 술라미트의 사랑은 "죽음 같이 강하다". 그게 바로... 왜 이 두 개념이 끊임없이 짝을 이루는 것일까? 아마도 빨간 단어? 그러나 아니오, 죽음은 실제로 오래 걸리지 않습니다. Shulamith와 Solomon은 세상에서 가장 위대하고 강한 감정인 사랑을 즐기는 데 7 일 밖에 걸리지 않았습니다.

그래서 질투 - "지옥처럼 잔인"하지만 여전히 낮은 감정 - Shulamith의 죽음의 이유입니까? 어쨌든 이러한 것들이 일치하지 않습니다. 그리고 나는 이것이 사실이라고 생각하고 싶지 않습니다. 그리고 뭐? 술라미트는 왜 죽었는가? 그러나 어떻게 그렇지 않을 수 있습니까? 그 소녀는 왕을 만난 순간부터 서로 사랑에 빠진 순간부터 죽을 운명이었습니다. 음, 솔로몬의 궁전에서 Shulamith는 또 무엇을 기대할 수 있습니까?! 이것은 문제의 외부에 불과합니다. 왕권, 궁전, 사람들의 사회적 지위 - 이것은 배경, 장식 일뿐입니다. 위대한 드라마인생이라고. 농부 여성과 농부, 공주와 거지, 한마디로 사랑 받고 사랑받는 사람들에 관한 것이라면 아무것도, 절대적으로 아무것도 변하지 않았을 것입니다. 사람이 한 번 태어나면 조만간 죽어야 하는 것처럼, 사랑은 태어나면 죽음에 이르게 됩니다. 세상은 누군가가 태어나지 않고 죽었다는 소식을 듣지 못했습니다(그리고 앞으로도 듣지 않을 것입니다)!

따라서 Kuprin의 영웅의 경우 상황은 처음부터 "프로그래밍"되었습니다. 그러나 일방적인 판단에 빠지지 않기 위해서는 다음과 같은 점을 염두에 둘 필요가 있다. '죽음'의 개념을 보다 광범위하게 해석하는 것이 필수적이다. 전환, 보다 정확하게는 한 상태에서 다른 상태로 전환되는 순간입니다. Shulamith, 그녀의 사랑은 수정 후 "죽어"과일로 변하는 향기로운 꽃과 같습니다. 그리고 그 꽃처럼 Shulamith와 그녀의 사랑은 "죽어" "Song of Songs"로 변합니다. 이 영원한 기념물은 여성 성, 아름다움 및 사랑입니다.

그러나 설라미트가 죽지 않았더라도 사랑은 "죽었"을 것입니다. 그러나 솔로몬의 사랑하는 자신도 마찬가지입니다. 더욱이 우리는 그녀에 대해 결코 알지 못했을 것입니다. 왜냐하면 Shulamith는 곧 달라지고 그녀와 솔로몬 사이의 사랑은 새로운 특성, 진부한 가족 짧은 서사시의 특성을 얻을 것이기 때문입니다. 이것은 아내와 남편의 사랑이 나쁘거나 나쁘다는 것을 의미하는 것이 아니라 단순히 아가서는 결코 일어나지 않았을 것이라는 것을 의미합니다. "Shulamith" 이야기는 우리에게 무엇을 제공합니까? 진실에 대한 이해 -어렵고 아마도 씁쓸하지만 이것으로부터 그것은 사실이 아닙니다. 또한 그러한 것을 깨닫고 환상을 없애고 현실적으로 삶을 평가하는 법을 배우고 미래를 준비하여 존재가 준비한 불가피한 변태에 실망하지 않고 낙담하지 않도록합니다.

엘리자베스
만코프스카야

Elizaveta MANKOVSKAYA - 모스크바 학교 번호 57 졸업생. 문학 교사 - Nadezhda Aronovna SHAPIRO.

“죽음보다 강한 사랑이여!”

DS 메레즈코프스키

M.A.의 소설 "마스터와 마가리타"를 원작으로 합니다. 불가코프

D.S. 20세기의 이민 작가인 Merezhkovsky는 단지 해외로 나가는 것이 허용되지 않았던 20세기의 또 다른 작가의 작품에 적용하는 것이 흥미롭습니다.

Bulgakov의 소설 The Master and Margarita에서 죽음보다 강한 사랑의 주제가 주요 주제 중 하나입니다. 작업 과정에서 작업 이름이 변경되는 것은 당연합니다. 소설의 주요 장소가 사탄 현상에 의해 점유되고 있음을 강조한 초기 판의 제목 (예 : "엔지니어의 발굽")에서 Bulgakov는 제목에 주인공의 이름을 넣게됩니다. 마스터와 마가리타의 라인이 소설에서 주도적 인 역할을 함을 분명히 나타냅니다. 이 "그리고"로 마가리타는 스승과 밀접하게 연결되고 (예슈아와 빌라도처럼 : "그들이 나를 기억한다면 그들은 즉시 당신을 기억할 것입니다") 스승 자신이 그의 삶에 대한 이야기와 함께 소설에 등장합니다. 그의 사랑 이야기입니다.

스승님의 여자 친구의 등장으로 소설의 두 번째 부분이 열립니다. “독자 여러분, 저를 따라 오세요! 진짜, 진실, 영원한 사랑? 거짓말쟁이가 그의 비열한 혀를 잘라 버리게 하십시오!

독자 여러분 저만 따라오시면 그런 사랑을 보여드리겠습니다!”

Bulgakov의 특징 중 하나는 소설에서 다루는 문제가 본질적으로 단순하다는 것입니다. 그는 의식의 변화나 문제에 대한 다양한 관점을 탐구하지 않습니다. 단 하나의 관점이 있습니다. 배신은 확실히 역겹고 창의성과 사랑은 확실히 아름답습니다. Bulgakov에서 사람의 영적 가치와 그의 악은 일종의 절대적이며 영원합니다. 매력을 주는 것은 바로 이 느낌이다. 복음 이야기. 스승에 대한 마가리타의 사랑은 당연한 것입니다(“그녀는 물론 그를 잊지 않았습니다”). 마가리타 자신이 그녀와 스승이 "물론 오래 전에 서로를 알지 못하고 결코 보지 않고 서로 사랑했습니다 ..."라고 주장하는 것이 특징입니다.

'죽음보다 강한' 절대적인 사랑이 정확히 죽음의 이미지를 통해 소설에서 제시되고 있는지 궁금하다. 한 번에 우리 둘 다 때려!

이것이 번개가 치는 방식이고 이것이 핀란드 칼이 치는 방식입니다!” -마스터 Ivanushka가 말합니다.

예기치 않게 동의어로 밝혀진이 두 개념은 일반적으로 소설에서 밀접하게 연결되어 있습니다. Azazello의 초대에 대한 응답으로 Margarita는 "나는 사랑 때문에 죽어 가고 있습니다"라고 말합니다. 어두운 역사", 그녀는 "많은 비용을 지불"할 것입니다.

동시에 마가리타가 사탄의 무도회에 머무르는 것과 기독교 전통의 관점에서 마녀로 변신하는 것을 고려하고 그것을 영혼의 죽음으로 간주한다면 그녀의 이러한 말은 예언적인 것으로 판명됩니다. 그리고 Alexander Garden의 Margarita가 마스터에게 그녀를 "놓아줘", "그녀의 기억을 남겨주세요"라고 간청했을 때, 그녀는 그가 추방당하고 죽을 수 있음을 깨닫고 이것이 그녀가 전날 그녀의 꿈을 이해하는 방법입니다. 죽어서 나를 불렀다.”

그러나 훨씬 더 흥미로운 신경총은 Yershalaim 장에서 발견됩니다. 여기에는 명확한 연애가 없으며 힌트는 Judas Nize의 말입니다. “나는 당신에게 가고 싶었습니다. 집에 있을 거라고 했잖아." 그럼에도 불구하고 니자가 유다 살해에서 어떤 역할을 했는지는 흥미롭다. 여기에서 마치 모스크바 장의 은유가 실현되는 것 같습니다 (또는 그 반대의 경우도 마찬가지입니까?) : 살인자와 같은 사랑이 희생자를 추월합니다. Niza는 유다를 지방 종자 펄프로 유혹하고 그녀를 기다리며 "Niza! "라고 외칩니다. "하지만 두꺼운 올리브 나무 줄기에서 벗겨진 Nisa 대신 땅딸막 한 남성 인물이 도로로 뛰어 들었습니다."...

그리고 사랑이 핀란드 칼처럼 마음의 스승과 마가리타를 치면 연애 데이트 대신 유다가 견갑골 아래에 찔립니다.

Yershalaim의 장에는 모스크바에서 거의 손길이 닿지 않은 사람들에 대한 사랑의 주제도 나타나며 죽음과 관련이 있습니다. 물론 이것은 Yeshua Ha-Nozri의 이미지와 연결되어 있습니다. 모든 사람을 "선한 사람"으로, "아무에게도 해를 끼치지 않는" 사람으로 존경하며 십자가에서 죽습니다. 그리고 이것사랑은 죽음보다 강하다. 부활의 문제는 책의 틀 밖에서 Bulgakov에 의해 꺼내지지만 그가 창조하는 그리스도의 이미지는 평범한 사람의 이미지가 아님이 분명합니다.

영웅들의 운명을 결정짓는 것은 바로 이 최고의 사랑의 기준이다. 스승과 마가리타가 빛을 받을 자격이 없었지만 평화를 누릴 자격이 있었다는 사실은 다음과 같은 사실로도 설명될 수 있습니다. 이것그들은 사랑이 없습니다. 그리고 마가리타 (Frida의 용서)가 보여준 자비는 아마도 사람들에 대한 사랑이 아니라 "매우 도덕적 인 사람"이 아니라 "특별한 친절"이 아니라 그녀가 "경솔함을 가졌다"는 사실에 의해 설명됩니다. 주다<…>확고한 희망”프리다.

소설의 비난은 모든 사람에게 "자신의 믿음에 따라" 제공합니다. 빛을 받을 자격이 있는 사람은 빛을 받았습니다. 그리워하지 않고 온 세상에 대한 사랑이 아니라 서로의 화합을 위해 노력하는 스승님과 마가리타는 생명에 지나지 않는 평화를 얻습니다. 조용하고 행복합니다. 죽음 너머.

"죽음보다 강한 사랑이여!"

(DS Merezhkovsky)

죽음을 이기는 사랑은 아마도 러시아 문학과 세계 문학의 영원한 주제 중 하나라고 할 수 있을 것입니다. 그리고 그것은 어떤 종류의 인공적인 상황을 발명하지 않은 산문 작가와 시인에 의해 가장 유리하게 드러났습니다. 큰 힘사랑하지만 실제 역사적 사건도 사용했습니다.

최대 밝은 작품이 주제에 대해 정확히 20세기에 나타났습니다. 왜 그런 일이 일어났습니까? 그때 우리 조국이 이전에 없었던 가장 어려운 시련에 직면했기 때문입니다. 이것은 남북 전쟁 동안 많은 사람들에게 세계의 붕괴, 30 대 사람들에 대한 스탈린주의 정권의 괴물 범죄, 위대한 애국 전쟁의 비극적 인 해입니다.

많은 작가들이 자신이 좋아하는 가상의 인물들의 가장 다양한 관계를 공개했으며, 포함, 물론, 하나 이상의 배경에 대한 사랑의 주제 역사적 사건그러나 전체 시대에 걸쳐, 때로는 수십 년 동안 지속됩니다. 물론 오랜 기간 동안 영웅은 "가만히 서 있지"않습니다. 도덕적 태도. 물론 가장 아름다운 감정인 사랑은 그것이 진짜라면 영웅들이 그들에게 닥친 모든 삶의 시련을 견디고 상호 행복을 이루는 데 도움이 됩니다.

이와 같은 값을 구문 분석하고 싶습니다. 위대한 사랑예를 들어, 내가 생각하는 것처럼 가장 아름답고 낭만적인 작품 20 세기 러시아 문학 - Veniamin Aleksandrovich Kaverin "Two Captains"의 소설.

물론 책 제목만 봐도 짐작할 수 있듯이 이중적인 줄거리가 있다. 주인공의 이야기가 표시됩니다-Sanya Grigoriev와 Katya Tatarinova, Katya의 어머니, Captain Tatarinov Marya Vasilievna의 미망인.

이 음모의 이중성은 많은 사람들을 오도할 수 있습니다. 나는 썰매와 캡틴 Tatarinov, Katya와 Marya Vasilievna, Romashov와 Nikolai Antonovich와 같은 영웅의 사건과 이미지 사이에 정확한 평행을 그리고 싶습니다 ... 그러나 그러한 직접적인 평행을 그리는 것은 잘못입니다! 소설의 "선배"와 "젊은"영웅은 여러면에서 서로 다르며 제 생각에는 Kaverin이 의도적으로 그렇게했습니다. 직접적인 도덕적 연속성을 가진 세대 간 차이가없는 동일한 소설이 그 가치를 잃지 않고 동시에 훨씬 덜 밝고 흥미롭고 흥미로워 질 가능성이 있습니다.

"선배"와 "후배"의 이러한 모든 "쌍" 중에서 Katya와 Marya Vasilievna의 이미지는 서로 가장 다릅니다. 그러나 두 러브 스토리의 기초가 되는 것은 바로 이러한 이미지입니다!

이 두 이야기는 왜 그렇게 다르게 전개되었을까요? 하나는 모든 것에도 불구하고 행복하게, 다른 하나는 비극적으로?

나는 여기서 주인공 인 Sleigh와 Captain Tatarinov의 운명에 대해 말하는 것이 아닙니다. Chekhov가 말했듯이 "총이 1 막에서 무대에 매달려 있으면 확실히 2 막에서 쏠 것입니다. "이 말은 산문에 기인 할 수도 있습니다. 이 소설 에피소드의 모든 것은 어떤 식 으로든여 주인공에 의존하지 않습니다. Tatarinov 대위는 스쿠너 "Holy Mary"의 극지 탐험에서 사망했으며 Sanya는 부정적인 캐릭터의 잘못으로 인해 전쟁에서 죽을 수 있습니다. 소설-Nikolai Antonovich와 Romashov.

그러나 사랑 자체는 어떻습니까? Marya Vasilievna는 원칙적으로 그녀에게 충실할 수 있습니까?
사망 한 남편이고 Nikolai Antonovich의 제안을 수락하지 않습니까? 내 생각에 그녀는 그런 결정을 내렸기 때문에 남편만을 기다리고 사랑할 수 있습니다. 이것은 그녀의 사랑이 무너지는 데 상당한 죄책감과여 주인공 자신이 있음을 의미합니다.

“갑자기 그녀는 말을 멈추고 아무데도 가지 않았습니다. 대학도 봉사도하지 않고 (그녀도 봉사했습니다) 발로 소파에 앉아 담배를 피우기 시작했습니다. 그런 다음 Katya는 "엄마는 슬프다"고 말했고 모두가 서로에게 화를 내고 우울해졌습니다.

이것은 우리 Marya Vasilievna 앞에 나타납니다. 보시다시피 이것은 사랑하는 남편을 항상 기다리는 충실한 아내의 고전적인 이상화 이미지와는 거리가 멀습니다. 그리고 소설에서이여 주인공의 성격을 드러내는 모든 것으로 판단하면 그러한 삶의 방식-소파에 누워 집에서 아무도 눈치 채지 못하는 고통스러운 생각-은 Marya Vasilievna의 전형이었습니다.

물론 그녀는 Captain Tatarinov를 매우 사랑했습니다. 그러나 그녀는 주변 사람들 중 그 외에 다른 사람을 사랑 했습니까?

"Katya는 The First Meeting of the Spaniards with the Indians를 마치고 그녀에게 보여주고 싶었지만 문 뒤에서 "나중에 딸아"라고 말하고 열지 않았습니다."

이 작은 에피소드는 주인공의 캐릭터에서 많은 것을 보여줍니다. 그녀는 다른 사람을 사랑 했습니까? 그래, 내가 했어. 그리고 그 "누군가"는 바로... 자신이다. 그녀의 사랑에서도 그녀는 고인이 된 남편 자신이 아니라 그녀의 사랑 자체를 사랑하고 소중히 여기는 것은 그녀입니다!

이런 이유로 그녀는 Korablev를 거부하고 몇 년 후 Nikolai Antonovich와 결혼합니다. 결국, 이 이상한 운명의 왜곡은 남편에 대한 충성으로 설명할 수 없습니다. 왜 이런 일이 일어 났습니까?

Korablev의 이미지는 Kaverin의 관점에서 교사의 이상적인 이미지입니다. 사랑하는 Marya Vasilievna에 대해 생각하지 않으면 학교, 학생 및 일반적으로 주변 사람들에 대해 생각합니다. 그리고 Marya Vasilyevna는 그녀와 함께 앉아 있지 않은 남자를 선택할 수 있고 Tatarinov 선장에 대한 그녀의 사랑에 빠져들 것입니다.

물론, 어디에서 최선의 선택그러한여 주인공을 위해-형이 얼마나 위대한 사람인지, 그의 형제, 발견의 중요성, 그리고 그가 형 앞에서 절하는 방법에 대해 이야기하는 것을 좋아하는 Nikolai Antonovich는 자신의 죄책감을 능숙하게 숨겼습니다. 원정대의 죽음.

당연히 Sana 덕분에 Marya Vasilievna가 알게되었을 때 끔찍한 진실, 그녀는 Nikolai Antonovich와 진지한 대화를 시작하지 않았고 그를 떠나지 않았습니다. 그녀는 자신의 사랑을 배신했다고 결정했습니다. 그리고 남편이 아니라 바로이 "자신의 사랑"입니다! 그녀가 생각한다면 그가 살아 있다면 어떻게하라고 조언할지 생각할 것이기 때문에 그 순간 그녀는 그에 대해 생각했을 것 같지 않습니다. 그러나 그녀는 자살을 선택했다. 한편으로는이 결정이 정말 고귀한 것으로 간주 될 수 있지만 다른 한편으로는 ...여 주인공은 Katya, Korablev, 어머니가 그녀없이 어떻게 살지 생각조차하지 않았습니다 ...

그리고 Katya는 어떻습니까? 주인공소설? 어머니와 같은 방식으로 생각하고 추론하고 행동하는 것을 상상할 수 있습니까? 아니요!

첫째, Katya는 낭만적 인 관계 시스템의 요소 일뿐만 아니라 그 자체로 매우 흥미롭고 자급 자족하는 사람이며 이것만으로도 Marya Vasilievna보다 그녀를 더 매력적으로 만듭니다. 그리고 이것에 대한 증거 중 하나는 그녀가 낭만적이지만 언뜻보기에는 지질 학자의 "남성"직업을 선택했다는 것입니다.

그러나 어린 시절에도 그녀는 "하얗고 푹신한"조용한 평범한 소녀가 아니 었습니다. Sanya에 따르면 그녀는 "오랫동안 거울 앞에 머물렀고"Ensk의 오랜 친구를 모방했지만 그녀의 다른 취미는 지리적 발견에 관한 책이었고 그녀 자신은 더 가능성이, 정말 "선장이되고 싶었습니다."

Katya에서 더욱 중요한 것은 Marya Vasilyevna와 달리 주변의 다른 사람들이 "존재"했다는 것입니다. 그녀는 행복한 집을 짓도록 도왔습니다. 강한 가족 Valka와 Kire는 병원에서 Sanya의 여동생을 자발적으로 돌보고 그녀가 죽은 후 한동안 어린 아들을 돌 보았습니다.

그리고 전쟁 중에 Katya는 조국의 운명이 결정되는 방식에 대해 냉담하지 않습니다. 포위 된 레닌 그라드에서 그녀는 병원에서 간호사로 일하고 방어를 위해 참호를 파기 위해갔습니다. 일반적으로 그녀는 가능한 한 국가가 생존하도록 도왔습니다.

그리고 그녀의 어머니 Marya Vasilievna는 한때 모스크바에서 경험했습니다. 내전. 그녀는 누군가를 도왔습니까? 아니, 그녀에게는 자신과 죽은 남편을 제외하고는 아무도 존재하지 않았기 때문입니다. 그녀와 그녀의 고인이 된 남편 외에는 그 당시와 이후에 아무도 존재하지 않았습니다.

그러나 가장 중요한 것은 Katya는 Sanya, 서로에 대한 사랑을 옹호하는 방법을 알고 있다는 것입니다. 그녀는 기다리지 않는다 전쟁의 영웅은 수동적이며 그의 사랑에 기뻐하지 않지만 Sanya가 그녀의 도움으로 살아남도록 돕습니다. "내 사랑이 당신을 구하길!" 그녀는 말한다. "그리고 죽음이 네 머리 위로 굽어지고 더 이상 싸울 힘이 없고 마음에 가장 작은 마지막 힘만 남아 있다면 그것은 나일 것이다. 내가 너를 구할 것이다."

물론 싼야는 이 말을 들을 수 없었다. 그러나 그는 Katya가 그를 기다리고 있다는 것을 알았습니다. 왜냐하면 그 안에 그녀의 행복이 있었기 때문입니다. 그래서 그는 "모든 죽음에도 불구하고" 살아남은 것이 아니라 Katya를 사랑했고 그녀가 그를 진정으로 사랑하는 방법을 알았기 때문에 그녀가 사랑스럽고 충실한 아내라는 확인이 아니라 그를 필요로 한다는 것을 알았습니다. 가장 좋아하는.

러시아어 조명.

사랑이라는 주제는 항상 인류의 관심사였습니다. 20세기 초, 세계사적 변화의 시대를 맞이하여 어려운 운명과 해결할 수 없는 정신적 문제를 안고 있는 특정 개인의 성격에 대한 문학적 관심이 높아지고 있다. 작품 페이지에 사랑, 전능하고 모든 것을 소비하는 열정이라는 주제를 구현 한 작가 중 한 명은 A.I. 쿠프린.

"Garnet Bracelet", "Olesya", "Shulamith"이야기에서 작가는 사랑 관계의 출현, 발전 및 비극적 비난의 역사를 자세히 탐구합니다. 세상에서 가장 큰 기적이지만, 또한 변함없이 고통스러운 고통이기도 합니다.

D.S. Merezhkovsky는 사랑이 죽음보다 강하다고 썼습니다. 이 아이디어는 "Garnet Bracelet"이야기의 줄거리에 구현되어 있습니다. 젊은 가난한 관리 Zheltkov는 곧 Shein 왕자와 결혼하는 소녀 Vera와 사랑에 빠집니다. 불행한 청년은 자신의 감정을 숨길 수 없습니다. Zheltkov는 Vera에게 값 비싼 선물 (가보)을 보냅니다. 아름다운 석류석 팔찌, 핏방울과 비슷한 붉은 돌입니다. 이미 이야기의이 에피소드에서 사랑이라는 주제 옆에 피비린내 나는 비난을 예고하는 비극적 인 음이 들립니다. 정직하고 품위있는 여성인 Vera는 남편에게 선물에 대해 알립니다. 그리고 그는 그녀의 형제와 함께 Zheltkov로 가서 Vera를 내버려 두도록 요청합니다. 전신 교환원은 사랑하는 사람 없이는 살 수 없다고 설명합니다. 그리고 다음날 Vera는 신문에서 그녀의 헌신적 인 추종자의 죽음에 대한 메모를 찾습니다. 공주는 일어난 일에 대해 일종의 죄책감을 느낍니다. 결국 Zheltkov는 그녀 때문에 자살했습니다. Vera는 관리가 살았던 아파트에 작별 인사를하고 나서야 마침내이 남자가 그녀를 얼마나 사랑했는지 이해합니다. 그는 그녀의 평화와 명예를 지키기 위해 목숨을 바칠 수 있었습니다. Vera는 아마도 그녀의 인생에서 한 번만 발생하는 전체적이고 깊은 감정이 그녀를 지나쳤다는 것을 이해합니다. 남편도 그녀를 사랑하지만 그것은 낭만적인 추종자의 열렬한 열정과는 아무런 관련이 없는 차분하고 안정된 느낌입니다. 셰인 왕자는 생일을 맞아 아내에게 눈물처럼 보이는 배 모양의 진주 귀걸이를 선물한다.

Vera의 측근은 Zheltkov의 감정에 웃었습니다. Vasily Lvovich 왕자는 "베라 공주와 사랑에 빠진 전신 교환 원"이라는 이야기가있는 수제 유머러스 한 앨범을 유지하기도합니다. Shein의 이야기에서 전신 교환 원은 Vera에게 "전신 버튼 두 개와 그의 눈물로 가득 찬 향수병"을 물려 죽습니다. 작품의 주요 줄거리에서 Zheltkov는 사랑에 대한 멋진 감상적인 이야기와 함께 사랑하는 사람에게 작별 편지 만 남깁니다. "Hallowed be your name"이라는기도의 말이 들립니다. 관리는 Vera가 그의 죽음을 경험할 것임을 이해합니다. 그는 이를 예견하고 베토벤 소나타 D-dur 2번 op.2를 들어주겠다고 제안함으로써 그녀의 고통을 덜어주려고 합니다.

이야기의 끝에서 피아니스트 Jenny가 연주하는 이 놀라운 음악은 Vera를 진정시키고 자신을 위로하는 데 도움이 됩니다. 덜 비극적이지만 동시에 "Shulamith"이야기에서 Kuprin이 말한 단순한 소녀 Shulamith에 대한 솔로몬 왕의 사랑 이야기는 아름답습니다. 사랑하는 사람은 부상당한 라이벌의 명령에 의해 배신 당했고 솔로몬의 슬픔은 끝이 없었습니다. 그러나 독자는 죽음이 그들의 사랑 경험 중에 영웅들을 갈라놓았기 때문에 Shulamith에 대한 감정이 그의 마음에서 죽지 않았다는 인상을 받습니다.

술라미 여인 이전에 솔로몬에게 300명의 아내와 700명의 첩이 있었다는 것을 기억하십시오. 살아남은 술라미트가 곧 세련된 솔로몬에게 싫증이 나서 다른 소녀가 그 자리를 차지했을 가능성이 있습니다. 반면 Kuprin은 죽음보다 강한 영원하고 불멸의 사랑의 꿈을 믿고 싶어합니다.