Vysheslavtsev Nikolai Nikolaevich. 노트
미. Tsvetaeva. N.N. 비셰슬라프세바, 1921년
Marina Tsvetaeva의 모든 초상화 중에서 이것은 아마도 가장 이상할 것입니다. 거대한 눈, 초조하게 초연한 표정, 눌린 입술, 긴장된 목... 서명이 없으면 이것이 Marina Tsvetaeva라고 짐작조차 할 수 없을 것입니다. 겉으로는 그녀의 살아남은 사진과 비교해 보면 그녀는 비슷하지 않습니다. 그렇다면 예술가는 이 그림에서 무엇을 묘사했으며, 의도적인 선명도로 무엇을 전달하고 싶었습니까? Tsvetaeva의 내면 기분, 그 시대의 경험, 아니면 단순히 그녀에 대한 그의 비전이었습니까? 그녀의 삶에서 그 사람은 누구였나요? 그 사람의 삶에서 그녀는 누구였나요? 연대순으로 볼 때, 이 초상화는 그들의 만남 역사의 한 지점이다. 하지만 처음부터 마지막 지점까지 훨씬 더 많은 내용이 있습니다...
처음에는 - 조금 참고정보. 예술가 Nikolai Nikolaevich Vysheslavtsev는 Poltava 지방에서 태어 났으며 그의 어머니를 몰랐고 그의 아버지는 Kochubeev 부동산의 관리자였습니다. Nikolai Nikolaevich는 아버지의 외로운 여동생과 삼촌의 대가족과 함께 어린 시절을 보냈습니다. 1906년부터 그는 모스크바의 예술가 Mashkov의 스튜디오에서 공부했습니다.
1908년에 그는 파리로 가서 아버지의 비용으로 6년 동안 살면서 예술가로서의 교육을 계속했습니다. 러시아가 제1차 세계대전에 참전한 후, 그는 고국으로 돌아와 1916년부터 1918년까지 소위 학교를 졸업했습니다. 그는 싸웠고 부상을 입었으며 성 조지 장교 십자가를 받았습니다.
동원 해제 후 Nikolai Nikolaevich는 모스크바에 정착하여 Povarskaya의 예술 궁전에서 사서이자 작은 아파트로 일했습니다. 그 기간 동안 그는 의뢰받은 초상화를 그리며 자신의 그림과 그림을 팔며 살았고, 나중에는 그림을 가르치기 시작했습니다.
그는 예술 분야뿐만 아니라 철학, 종교사, 러시아 및 세계 문학 분야에서도 매우 광범위한 관심으로 구별되었습니다. 그는 열정적인 독서광이었으며 예술, 철학, 역사에 관한 책을 모아 놓은 수만 권의 최고의 도서관 중 하나를 수집했습니다.
Nikolai Nikolaevich는 A. Bely, B. Pasternak, F. Sologub 등 동시대 사람들의 전체 초상화 갤러리를 만들었습니다. 그는 1921년에 츠베타예바의 초상화를 그렸습니다.
어린 시절에 Nikolai Nikolaevich는 태어나지 않은 아이를 합법화하기 위해 결혼했으며 이후 아내 및 딸과 관계를 유지하지 않았습니다. 1923에서 그는 Olga Nikolaevna Baratova와 동맹을 맺고 나중에 전선에서 사망 한 아들 Vadim을 키웠습니다.
Nikolai Nikolaevich의 학생들은 그로부터 전문적인 수업을 받았을뿐만 아니라 Krivoarbatsky Lane에있는 Nikolai Nikolaevich와 그의 아내의 친절한 집을 방문했습니다. 그곳에서 교사 멘토를 중심으로 독특한 소우주가 만들어졌습니다. 르네상스 "보테가" 모델. 그러한 비공식적 의사 소통은 그 당시 의심 스러웠으며 1948 년 1 월에 발생한 뇌졸중과 같은 심각한 질병만이 Nikolai Nikolaevich를 탄압에서 구했습니다. 그는 생애의 마지막 4년 동안 몸이 마비되었습니다.
“100년 뒤 사랑하는 증손주, 연인, 독자 여러분! 나는 마치 너희가 살아 있는 것처럼 너희에게 말한다. 너희는 살아날 것이기 때문이다. (거리가 있어도 부끄럽지 않아요! 다리도 영혼도 똑같이 오르기 쉽습니다!)
사랑하는 증손자-연인-독자 여러분! 판사: 누구 말이 맞나요? 그리고 - 내 영혼 깊은 곳에서 당신에게 말하는데, 나는 사랑받을 자격이 있으니 불쌍히 여겨 주십시오.”
마리나 츠베타예바
"노트북 8"에서:
“모스크바, 1920년 4월 25일 토요일.
-“푸쉬킨의 새로운 대사가 하나 발견되었습니다. ...당신의 키스는 만족할 줄 모릅니다... 그게 전부입니다."
- "글쎄요, 사실을 말해 보세요. 이것이 푸쉬킨이라는 것을 몰랐다면 지금과 똑같이 들리겠습니까?"
- “그럴 것 같아요.” - 만족할 줄 모르는... - 이건 정말 예상치 못한 일이고 정말 사실이에요. 우리 중 누가 이것을 경험하지 않았습니까? 하지만 푸쉬킨이기 때문에 여전히 특별한 광채가 있어요.”
(목소리를 전달할 수 없어서 아쉽습니다. 단어에 거의 닿지 않습니다.)
- “지금 나는 나 자신에 대해 어떻게 생각하고 있습니까? 나는 바다 거품이 아니다. 불에도 거품이 있잖아요? 맨 위. - 불 같은 거품, 건조함. - 결국 불도 악이 아니고 유쾌하다."
- “항상 이마를 이렇게 감고 있나요?”
- "저는 항상 - 그리고 아시다시피 - 아무에게도 열지 못하게 합니다. - 절대로요."
- "아마도 이마가 매우 높은 것 같은데요?"
- “매우 – 그리고 일반적으로 – 좋습니다. 하지만 그게 요점이 아닙니다. 나는 내 얼굴이 전혀 마음에 들지 않습니다.”
- "당신의 외모는 결코 부차적인 것이 아니지만 당신의 외모는 당신의 내면보다 훨씬 적습니다..."
나는 소파에 쉬고 있는 그의 손을 바라본다.
- "당신은 가고 싶지 않습니다?" - "예." - "조금 더요?" - "예." - "오, 정말 좋아요!" - 밀리오티에 대해 기억나는 게 있어요.
- "그때 그가 당신에 대해 말했지만 나는 듣지 않았습니다." - "나한테 말했어?" - "조금."
- “내가 직접 말할 수 있어요. 이번 회의에 대해 어떻게 생각하시나요? “나는 생각하지 않았습니다. 모든 생각을 멈출 수 있습니다. 나는 여기서 어떤 생각도 할 수 없었습니다.”
- “내가 말해줄래? “너한테는 재미있을 거야.” “아주 멍청한 이야기야.”
나는 당신에게 말하고있다.
나는 그런 경우에 항상 그렇듯이 두 가지에 대해 걱정합니다. 전체 진실을 말하는 것과 대담 자에게 충격을주지 않는 것입니다.
어떤 곳에서는 숨어 있는 것 같고, 어떤 곳에서는 밀어내는 것 같습니다.
이야기가 끝난 후 침묵. 나는 구타당한 개처럼 느껴지고 내 모든 행동은 추악하고 어리석으며 어떤 식으로도 정당화되지 않습니다.
- "이 이야기에서 Milioti는 나에게 분명합니다. "라고 N.N은 말합니다. "당신은 완전히 불분명합니다."
- "물어보세요. 대답하기가 더 쉬울 것입니다."
- "이것이 무엇으로 이어지는지 알고 계셨나요? 느끼셨나요, 느끼지 못하셨나요?"
나는 그것에 대해 생각하고 확인합니다.
“기쁘기도 하고 궁금하기도 했어요. 그가 나에게 키스했을 때 나는 즉시 반응했지만 그다지 행복하지 않았습니다. 기대하지 않았습니다.”
- “간단하게 하자. “정말 친밀한 관계였나요?” 그런 겉보기 친밀감이 어떻게 끝날 수 있는지 정말 모르시나요?”
- "그냥 생각하지 않았고, 생각하고 싶지도 않았고, 신에게 바랐을 뿐입니다. 많이 역겹나요?"
- “아니요, 나는 당신을 누구보다 덜 판단하고 있습니다. 그런데 네가 그렇게 자신을 버리다니 안타깝다”고 말했다.
소파 발치에 놓인 파란색 담요를 세심하게 부드럽게 만듭니다. 나는 그의 손을 본다.
- "N. N.!" - 애정이 느껴져요 - 조금 장난스러워요! - 그의 목소리 - “아무 느낌도 없는 이불을 왜 쓰다듬는 걸까, 내 머리를 쓰다듬는 게 낫지 않을까?”
웃음 - 웃어요 - 손은 여전히 - 담요 위에서 하얗게 움직이고 있습니다.
- "하고 싶지 않아?"
- "아니요, 정말 기쁘겠습니다. 당신은 이렇게 좋은 머리카락을 가지고 있습니다. 하지만 당신의 시를 읽을 때 저는 시를 두 가지 방식으로 읽습니다. 시로서, 그리고 당신으로서!"
- "잘?"
- “나는 당신의 한 줄을 기억합니다.
당신의 키스에 – 오 살아있는 것들! -
나는 아무것도 반대하지 않을 것입니다. 처음으로…
- “아, 그때였구나! - 그때였어! - 이제는 정반대입니다! “이런 일은 결코 일어나지 않았습니다!” 그리고는 정신을 차리고 “주님, 내가 무슨 말을 하는 걸까요!”라고 말했습니다.
- 웃어요.-
- "N. 엔, 쓰다듬어주지 않으려는 게 아직도 속상해요. “이불보다 내 머리가 낫지 않아?”
- "당신은 머리가 아주 좋은데, 담요를 다림질할 때 적어도 그 사람에게는 불쾌하지 않을 것이라고 확신합니다."
- "이의하지 않으시겠어요?" - 웃어요 - 나는 그 앞에서 무릎을 꿇고 머리를 무릎에 대고 바닥으로 미끄러졌습니다.
그리고 지금은 꿈처럼 다른 말이 없습니다. 부드러운 손 - 부드러움 - 마치 꿈을 꾸는 것처럼 - 내 머리는 졸리고 모든 머리카락은 졸립니다. 나는 단지 무릎에 얼굴을 더 깊이 묻었습니다.
- “너무 불편해요?”
- “기분이 정말 좋아요.”
획, 획, 내 머리, 모든 머리카락을 설득하는 것처럼. 손 아래에서 실크처럼 부스럭거리는 머리카락 - 아니면 실크 손인가요? - 아니, 신성한 손, 나는 이 손을 사랑해요, 내 손...
그리고 갑자기 – 포마의 각성 – “그가 이미 쓰다듬는 것에 지쳐서 예의를 위해서만 계속 그렇게 한다면 어떨까요? - 일어나서 마무리해야 하지만 - 하지만 - 단 1초만 더! - 하나!" -일어나지 않아요. 그리고 손은 모든 것을 쓰다듬습니다. 그리고 위에서 들려오는 균일한 목소리:
- “이제 갈게요.”
나는 체념하고 일어섰다. 나는 당신을 어두운 방으로 안내합니다. "나는 당신을 배웅하러 가지 않을 것입니다!" -나는 이미 인내심을 가지고 있습니다.
먼저 현관문까지 동행하고, 그다음 입구까지 동행하며 옆으로 걸어갑니다.
공허함(공허함에 대한 두려움), 자신의 무가치함과 비난에 대한 의식, 냉담함, 불편함.
나는 그와 함께 Sollogub에 가고, 그는 나와 함께 돌아옵니다. 나는 Milioti에 대해 이렇게 말했습니다. "그는 이미 잊혀졌습니다!" - “이것이 그 사람에게 추억이 될 것이라고 생각하면 틀렸다.” 오랜 세월!..” 그 목소리에는 간교함이 전혀 없습니다.
나는 그에 대해 다음과 같이 말합니다.
- "내가 네 옆에 있을 때... 하지만 상관없어. 결국 너는 멀리서 왔고, 멀리서..."
- “내가 어떤 사람이 되었으면 좋겠나요?”
- "아니요. - 똑같습니다. - 이래서 당신이 나에게 소중한 이유입니다... - 이 일이 끝나면..."
- "무엇?" - "우리 지인." - “곧 끝나나요?” - "모르겠어요."
골목을 따라 걷습니다. - "있잖아, 지금 이렇게 누군가 나를 만나면 누구도 나쁘게 생각하지 않을 거야. - 나는 거리를 걸으며 마법을 시전한다."
- "왜 그렇게 생각하세요?"
“나 자신도 나의 결백을 알고 있기 때문에”하나님 께 맹세합니다! - 내가 하는 모든 일에도 불구하고!
- "네가 옳아."
작별 인사를하면서 그는 내 머리에 손을 얹었습니다. 어쩌면 내가 그 위에 이마를 얹을까요? -나는 그의 어깨에 머리를 기대고 양손으로 그의 허리를 껴안습니다 – 생도의! - 우리는 오랫동안 이렇게 서 있었습니다.
-“그리고 쓰다듬는다는 구실로 이마를 벌린 것 같나요? 오호!
웃음. - 우리는 여전히 서 있다 - 나는 눈을 감고 있다. 그는 입술로 이마에 가볍게 닿는다.
그리고 골목을 따라 고르고 고르고 명확한 발걸음.
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N.N.! 세상과 나로부터 나를 지켜주세요!
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N.N. 조용한 목소리가 너무 좋아요. 당신 이전에는 모든 남자가 방탕하다고 생각했습니다. (Volodechka는 아마도 그를 사랑하지 않았고 Seryozha는 천사였습니다.)
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N.N. 당신은 나를 키우는 것이 아니라 나를 살리는 것입니다.
...시끄러운 날이 인간에게 조용해질 때...
그리고 내가 지금 이해했듯이 당신은 내 시를 좋아하지 않습니다!
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N.N. 당신은 내 인생의 깊은 시간이고 끝이 없을 것입니다.
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N.V.에 대한 Milioti.
- "학술 - 책을 너무 많이 읽어서 무섭기만 하네요..."
그리고 나는 - 내 마음의 가장 순수한 열기로 - 죽기 전처럼 초연하게:
-“신사 여러분! -이 사람은 나보다 일곱 하늘만큼 높다고 느끼는 Seryozha 외에 유일한 사람입니다! - 웃지 않는다. - 진심이에요."
- 밀리오티의 얼굴.-
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NN! 내가 이제 손님에게서-Pyatnitskaya와 함께-밤 12시에 집으로 도망 가고 싶은 진정한 유혹이 있다는 것을 알고 계십니까? -걱정하지 마세요. 절대 안 그럴 거예요.
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NN! 내 머리를 손에 쥐고 시작한 일을 끝내세요 -오직-신을 위해서! - 더 이상 헤어지지 마세요!
"N.N.V." 시리즈에서:
"그럼 - 모든 일에도 불구하고 - 영국..." 
영국 냄새와 바다 냄새가 났어요
그리고 용기. - 엄숙하고 위엄이 있다.
- 그래서 새로운 슬픔과 연결되어,
나는 줄타기를 탄 선실 소년처럼 웃는다
큰 폭풍우가 몰아칠 때에도 웃으시고,
홀로 하나님의 진노와 함께,
행복하게, 원숭이처럼
거품이 이는 입 위에서 춤을 춘다.
이 손은 끈기 있고 강하다
로프 - 바다 눈보라에 익숙합니다!
그리고 마음은 용감하지만 그건 그렇고,
모두가 침대에서 죽을 필요는 없습니다!
그리고 지금, 별 없는 어둠의 모든 차가움
흡입 - 마스트 자체에서 - 가장자리에서 -
하품하는 심연 너머
- 웃어요! - 속눈썹을 내리고...
1920년 4월 27일
마리나 츠베타예바, 1913년
"노트북 8"에서:
러시아인 1920년 5월 3일 - 일요일.-
잘.
Milioti와 N.N. 사이의 나에 대한 태도의 차이.
Milioti는 행동에 감사하고 굴욕감을 느끼고 N.은 올바르게 행동하며 내부적으로 굴욕감을 느낍니다.
1920년 5월 4일 러시아, 월요일
사랑하는 친구여, 당신은 나에게 기적을 행할 수도 있었지만 그렇게 하고 싶지 않았습니다. 당신은 내가 이런 모습을 '기뻐'합니다.
... 고양이나 새를 쓰다듬는 방법은 다음과 같습니다...
당신은 내 머리를 쓰다듬지 않고도 (“너무 많이!” – 나는 그렇게 봅니다!) 단 한 번 – 당신의 사랑스러운 손의 모든 부드러움으로 – 내 영혼을 쓰다듬으며 – 나를 만들 수 있습니다: 음, 당신이 원하는 것은 무엇이든 (for 너는 항상 최고만을 원한다!) - 영웅, 학생, 위대한 시인, 나에게 시를 전혀 쓰지 않게 해라 - (?) - 집 전체를 장난감처럼 청소하게 하고, 망원경을 사주고, 내 모든 것을 벗게 하라 반지, 영어 공부
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한번은 작별 인사를 하면서 당신은 나에게 이렇게 말했습니다.
- "잠깐, 나를 사랑하지 마세요!"
- "나를 사랑하기를 기다려주세요!" - 그렇게 말했어야 했는데 - 나는 당신의 요청을 두 번이나 이행했습니다.
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자정 12시
주님, 제가 11/2일 동안 그를 보지 못하니 제게는 대단한 일인 것 같습니다! 결국 나는 항상 내 자신을 흐리게 만듭니다. 시를 통해 Mme de Staël, 사람들과 나는 항상 싸우고 매 순간 나는 그의 필요에 맞서 자신을 방어합니다. 왜냐하면 매 순간이 그가 없기 때문입니다.
아, 나도 알아! 이틀 만에 나는 성취감, 내 힘으로는 감당할 수 없을 정도로 빛나는 느낌을 갖게 될 것입니다! -부담, 나는 그런 영웅을 느낄 것입니다 -잠깐 전에는 그것에 대해 감히 생각조차하지 못했습니다! - 무슨 핑계라도 대고 달려가겠습니다. 진심으로 사업할 거라고 믿고 달려가겠습니다.
하나님! 결국 나는 과장하지 않습니다. 내가 자는 4~5시간을 버리고 분을 세어보자 -
48 시간 - 10 = 38시간 38 x 60 = 2280
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38 x 60 = 2280 - 2천2백80분, 하나하나가 마치 날카로운 칼날과 같습니다! 결국 이것은 SO입니다. 그리고 그에게는 그림 그리기, 정원 가꾸기, 산책 사이에 아직 무엇이 있는지 모르겠습니다 (어쩌면 누군가를 사랑할까요?) 그에게는 이틀도 아니지만 간단히 말해서 아무것도 눈치 채지 못할 것입니다.
그래서 저는 여전히 Sonya Parnok로 인해 22년 동안 고통을 겪었지만 그때는 달랐습니다. 그녀는 저를 밀어내고, 저를 석화시키고, 발로 짓밟았지만 저를 사랑했습니다!
그리고 내 생각에 이것은 깊고 혼란스럽게도 단순히 필요하지 않은 것 같습니다. 결국 그는 자신의 친구들에 대해 이렇게 말합니다. “그들이 죽으면 아마 곧 잊어버릴 것입니다...” 그러나 나는 정말로 그에게 친구입니까? - 그래서 - "즐거운".
주님, 끝까지 회개합니다. "좋습니다"라는 자부심으로 끝났습니다. 동의하지만 한 가지도 할 수 없습니다! 난 못해! 난 못해! - 방을 두드리는 소리도 덜 느껴집니다. 나는 이것을 할 수 없습니다 – 일어나는 것은 자존심이 아니라 – 이성의 마지막 남은 것입니다 : "당신은 아무것도 성취하지 못할 것입니다!" 그리고 - 내가 죽을 것 - 정확성.
- 친구에게. 당신은 아마도 지금 집에있을 것입니다. Lidia Petrovna는 제가 그랬다고 말했습니다. 그러면 저는 아무것도 모릅니다.
어쩌면 당신은 모든 것을 이해하고 나에게 미안함을 느낄 수도 있습니다. 어쩌면 아무것도-당신이 원하지 않고 (영어!) 정신적으로 나를 어리석은 입장에 놓기 때문입니다.
…
- 주님, 제가 그 사람에게 무슨 짓을 해서 그 사람이 저를 그렇게 괴롭히나요? 그리고 나는 다시는 누구도 사랑할 수 없을 것이라고 생각했습니다! - 바로 그때, 17세, 홍역을 앓은 뒤 곱슬머리가 된, - 처음으로!
- 시 - 하지만 그는 내 시를 좋아하지 않고 필요하지도 않으므로 나에게도 필요하지 않습니다. Balmont가 칭찬하면 무슨 상관이 있습니까?!
- 휴식 - 두 번째 절주:
내가 방에 있으면 그 사람 기분이 좋아요 - 고맙긴 하지만 아직 버릇에서 완전히 벗어나지는 않았어요.
- "지금 떠나셔서 정말 죄송합니다." - 여러 번 - 그리고 책을 주면서 "당신은 나에게서 그것을 받기로 약속하셨습니다." 두 번째는 아마도 동정심에서, 첫 번째는 직접적으로; 나는 그에게 다양한 것, 즉 특별한 동물, 새처럼 재미있습니다.
절주를 위해:
그 사람은 내가 쓰는 (느끼는) 모든 것을 알지 못합니다. 오늘 나는 격렬하게 다투었고, 큰 소리로 내 자신을 사랑했습니다. 아마도 그는 음악적이지 않기 때문에 이것 뒤에 아무것도 느끼지 못할 것입니다.
주님, 제가 부자가 되면! 모든 것 - 모든 것에도 불구하고! - 나를 내 쪽으로 끌어 당기는 중 - 너무 괴로워 그를 사랑했던 다른 사람들은 어떻게 된 걸까요?!
- Zavadsky도 나를 사랑하지 않았지만 내 관심에 기뻐했고 - 게다가! - 그 사람에게 편지를 쓸 수도 있어요. 시를 사랑했습니다. 또한 Studio III에서 나는 영광을 얻었고 이로 인해 그에게 나의 가치가 높아졌습니다. 적어도 그는 내 이름을 자랑할 수 있었습니다! (III Studio는 나보다 덜 유명해요!)
그리고 이것-
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(번호 미입력) 러시아 1920년 5월, 화요일
나는 NN이 나의 모든 요청을 충족시키는 기쁨을 의심합니다. 당신은 매우 사랑할 때나 사람의 내면의 공허함을 숨기기 위해 외부에 집착할 때 그렇게 기뻐합니다.
첫 번째는 mon cas.(나의 경우(프랑스어))가 아닙니다.
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아니면 내가 내 말을 너무 많이 믿고 있는 건 아닐까? -NN은 내가 나쁘다고 확신하고 있으며 확인하지 않고도 즉시 확신합니다.-내가 그보다 더 나쁜 일을 한 것은 무엇입니까? - 근거를 잡자. 모임이 시작될 때부터 나는 그가 누구인지 알았고, 그도 내가 누구인지 알았습니다.
그래서 : 성자와 죄인. 결국 누가 더 죄가 많습니까? 키스하는 성자입니까, 아니면 죄인입니까? 그리고 내가 그에게 키스한 것이 그에게 불쾌감을 주는 것은 무엇입니까? 누가 시작했는지조차 모르겠습니다.
그리고 한 가지 더: “진실을 말하세요! 당신은 나를 사랑하지 않습니까?” - 이것이 그들이 언제 - 적어도 - 그들이 사랑할 것인지 묻는 방법입니다. 어쨌든 그들은 묻지 않고, 권리가 없습니다. 아니, 이유가 없습니다!
내가 그에게 물어봤나요? - 주님, 저는 한없이 겸손합니다. 저에 대한 다른 사람의 감정에 있어서! - 나의 겸손함은 오직 나 자신에게만 있습니다. 나에게는 그런 일이 결코 일어나지 않았을 것입니다.
하지만 우리의 기본은 같았습니다. 그는 나에게 기분이 좋았고 나도 그에게 기분이 좋았습니다. 그리고 품종의 차이, 단어에 대한 태도를 고려하면 (그는 너무 인색합니다! 나는 너무 관대합니다!)-아마도 그가 나보다 나에게 더 끌린 것 같습니다.-
-
한마디로 기쁘네요...
그는 마치 어떤 신사의 의무를 다하고 있는 것처럼 느꼈습니다.
아니면 그렇지 않을 수도 있나요?
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나는 내 인생에서 딱 한 번 이런 고통을 겪었습니다 – 10년 전! - 17 살! 나는 그것이 어떻게 일어나는지 완전히 잊었습니다.
마치 내가 다리와 팔이 부러진 채 우물 바닥에 누워 있고, 그 위를 사람들이 걷고 있는 것 같고, 태양이 빛난다.
비어 있고 밝은 Povarskaya는 나에게 무섭습니다.
1920년 5월 10일 러시아
귀청이 터질 듯한 소식: N.N.에는 아내와 딸이 둘 다 크리미아에 있습니다. - 믿을 수가 없어요. - 그의 딸도 "그리마스크"를 가지고 있기 때문에 크리미아에 있는 걸까요? - 아내에 대해서는 생각하지 않습니다. - 상관없습니다. - 질투(동시에 기쁨!)는 내 딸에게만 해당됩니다.
그리고 그는 모스크바에 7개의 방을 가지고 있습니다.
- "Vasily Dmitrievich, 이 방을 쓰시나요?"
- "무엇 때문에? 나한테 있어." - “그럼 제가 가져갈게요.” - "왜요?" - "그럼 나중에 사용하기 위해서요."
1920년 5월 11일, 구식 - 월요일.
전반적으로 NN을 만난 이후로 빛을 많이 잃었습니다. 이것은 나에게 너무나 새로운 것입니다 – 나는 너무 많은 것을 잊었습니다 – 사랑받지 못한다는 것!
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나를 NN에서 분리시킨 것 - 나의 진실, 내 존재 전체의 진실은 내가 누구를 상대하고 있는지 알 수 있도록 의도적으로 날카롭게 강조되었습니다. (- 그러면 나는 잊어 버릴 것입니다. 왜냐하면 - 그가 나를 사랑했다면 - 나는 물론 다른!)
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NN! 하지만 그것을 시작한 사람은 바로 당신이었습니다! (친애하는 친구여, 나는 당신을 비난하지 않습니다!) - 당신은 처음으로 다음과 같이 말했습니다. - “만약 내가 정말로 늙은 선생님이고 당신이 나의 어린 학생이라면, 나는 이제 당신의 머리에 손을 얹을 것입니다 – 나는 축복할 것입니다 너 - 그리고 가.” -이 후에 어떻게 고개를 숙이지 않을 수 있습니까? 당신을 축복 한 손에 키스하지 않을 수 있습니까?
그리고 - 참고 - 나는 다음날 저녁까지 버텼습니다!
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당신은 어머니가 없었습니다. - 생각해보니 - 그리고 생각해보니 당신의 모든 죄를 용서합니다.
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-나는 엄숙히 맹세합니다 - cout que cout (비용에 관계없이 (프랑스어)) - 당신에게 직접 오지 않겠다고.
기쁨은 굴욕만을 덮지 않습니다. 굴욕은 기쁨을 죽입니다. 그리고 당신을 떠나면서 나는 전보다 더 가난해졌습니다.
러시아인 1920년 5월 14일
- 욕망이란 무엇인가? -
나는 NN에 가고 싶다. 그것이 내 소망이다.
하지만 억지로 그 사람 방으로 올라가는 건 도저히 참을 수 없어 “이게 뭐야?” -
분명히 : 불가능하다 욕망보다 강하다, 불가능은 필요에 의해서만 극복됩니다.
NN이 필요하면 그의 방으로 올라갈 것입니다.
하지만 - 깊이 생각합니다. - 아니오! 내 생각에는 그의 문앞에서 죽는 것이 더 쉬울 것 같아요.
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그리고 모든 것이 끝났다는 느낌으로 머리를 움켜 쥐었습니다. “주님! 나는 그 속에서 얼마나 많은 세상을 잃었습니까!”
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내가 편지를 보내고 책을 돌려받기 전에는 모든 것이 다르게 흘러갔고, 잠시 동안 그는 예전의 목소리를 찾았습니다. 얼음을 통해 설렘을 느낄 수 있었습니다.
이제는 뚫을 수 없는 벽이 되었습니다. 나는 그를 위해 존재하지 않는다는 것을 온 존재로 느낍니다.
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- 그 사람은 아마도 내가 Milioti와 "우정"을 맺고 있다는 이유로 나를 경멸할 것입니다. Milioti의 방에서 Milioti가 지나가는 모습을 볼 수 있기 때문에 내가 그와 매우 강한 친구가 되었다는 사실을 모르고 말이죠.
"N.N.V." 시리즈에서:
가방 속으로 그리고 물 속으로 – 용감한 위업!
조금 사랑하는 것은 큰 죄입니다.
머리카락 한 올에도 상냥한 당신,
내 영혼에 불친절합니다.
그들은 빨간 돔에 유혹을 받습니다
그리고 까마귀와 비둘기.
컬-모든 변덕은 용서됩니다.
히아신스 컬처럼.
황금 돔 교회에 대한 죄
동그라미를 치고 그 안에서 기도하지 마십시오.
이 곱슬모자 밑에
당신은 내 영혼을 원하지 않습니다!
황금빛 가닥을 파헤쳐 보면,
재미있는 불평이 들리지 않나요?
아, 너만 있다면 - 그만큼 간절하게
내 영혼을 굽히다!
1920년 5월 14일
N.N. Vysheslavtsev. 파벨 플로렌스키의 초상, 1922년.
"노트북 8"에서:
1920년 5월 15일 러시아
NN! 당신이 나를 처음 배웅했을 때, 내 생애 처음으로 나는 집 앞에 멈추지 않았습니다.
그것은 가능한 모든 방법으로 해석될 수 있습니다: 1) 새 집(당신)이 있기 때문에 내가 오래된 집에 대해 무엇을 신경쓰는가, 2) 나는 단지 집에 가고 싶지 않다 3) 나는 집에 가고 싶지만, 그러나 나 자신에게 (당신에게!) 등이 아닙니다.
그리고 결국에는 당신의 집도 당신의 집도 아닙니다.
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NN은 교활해요. 그는 나로 인해 고통받을 것임을 알면서 나를 고문하기로 결정했습니다.
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- 그 사람 속, 가슴 속은 어떤가요? - 나는 만나고, 기다리고, 기뻐하고, 웃고, 밤에 Povarskaya를 따라 걸었고, 머리를 쓰다듬었습니다. 그리고 즉시: Decembrists를 위한 명령 - vernissage - 사이 - 채소밭 - 몇몇 노인들 - 점심과 저녁...
그 사람 손을 보면 가끔 내가 키스한 걸 기억하는 걸까?
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항상 그의 방에 있는 여자는 나와 알리야에게 다정한 사람이다. 그녀가 그를 사랑한다면, 그녀는 나에 대해 약간의 미안함을 느낄 것입니다.
1920년 5월 16일(실제: 5월 17일) - 일요일 - 삼위일체 축일.
우리 화해의 날, 친구여.
오늘은 당신에게 선물을 드릴 수 없어서 유감입니다. 새로운 사랑! (아직 준비가 안 됐어요.)
비록 당신의 책이 다시 쓰여지고 새겨져 있더라도 나는 당신과 화해하지 않을 것입니다.
- "친애하는 NNV에게. - 정말 슬픈 마음으로 - 멋진 삼위일체의 날을 진심으로 축하합니다."
그런데 오늘이 개업일이에요. 삼위일체를 위한 시간도 없고 여성의 시를 위한 시간도 없습니다.
1920년 영적 날(날짜는 포함되지 않음)
- 지나가고 있어요. -
나에게는 온 땅이 philtre amoureux(사랑의 묘약(프랑스어))이므로 아마도 지나갈 것입니다.
그리고 NN(내가 생각하기에 가장 오래된 기억에서 나온 것일 수도 있습니다. 여기 책에서)은 백작님의 정원에서 나를 만났을 때 아마도 구름을 바라보는 사람처럼 생각할 것입니다.
- "신의 축복이 있기를! "그것은 사라 졌어요!"
___
방금 솔로굽의 정원에서 그를 만났습니다. 그는 돌이고 나는 돌이다. 미소의 힌트가 아닙니다.
내가 그를 사랑했을 때 나는 그가 이것을 확신하고 있다고 확신했습니다. 그것은 나에게도 불쾌했습니다.
이제 나는 당신을 사랑하지 않으니 (나무는 말랐고 내일은 금요일입니다!) 나도 이것을 확신한다고 확신합니다.
"N.N.V." 시리즈에서:
모든 열정에 대해 누가 말했습니까? 용서하십시오 -
당신도 용서하세요.
나는 그 불만을 마음껏 삼켰다.
채찍질하는 성경 구절처럼
나는 당신의 눈에서 읽었습니다.
"나쁜 열정!"
당신이 들고 있는 손에는,
당신은 그것을 읽었습니다 – 아첨.
그리고 나의 웃음은 모든 마음의 질투입니다! -
나병환자의 종처럼 -
그것은 당신에게 천둥소리를 낸다.
그런데 갑자기 네 손에
당신은 곡괭이를 가져갑니다 - 그래서 당신의 손
받지 마세요 (같은 꽃 아닌가요?)
나에게는 너무나 분명합니다. 내 눈의 어둠까지! -
당신의 무리에 없었던 것
더 검게 - 양.
섬이 있습니다 - 아버지의 선하심으로 -
벨이 필요 없는 곳에서는
검은 솜털은 어디에 있습니까?
모든 울타리를 따라. - 예. -
세상에는 검은 무리가 있습니다.
또 다른 목자.
1920년 5월 17일
N.N. 모스크바 인쇄 연구소 학생들과 함께한 Vysheslavtsev. 1948년 5월.
"노트북 8"에서:
러시아인 1920년 5월 20일 수요일.
NN을 만난 후. 나는 나에게 살아있는 마음(사랑과 고통에 대한 - 여기서는 "울음!")이 있다는 사실을 알고 우울해졌습니다. 나는 신뢰하지 않고 나 자신을 두려워하기 시작했습니다.- "Tu me feras encore bien mal quelque jour" (“당신은 언젠가 나에게 더 큰 상처를 줄 것입니다”(프랑스어) – 나 자신을 덜 사랑하기 시작했습니다.
10년 동안 나는 불사조였습니다. 무의미하고 행복하게 불타고 부활했습니다(불타고 부활합니다!). 그리고 지금은 의심합니다. 일종의 의심입니다.
“자, 부활하지 않을래?”
"N.N.V." 시리즈에서:
마법에 걸린 마녀의 눈을 통해
하나님께서 금지하신 자녀를 봅니다.
내 영혼이 나에게 주어졌기 때문에,
나는 조용해지고 반응이 없어졌습니다.
강갈매기가 얼마나 좋은지 잊어버렸어
그녀는 사람들의 창문 밑에서 밤새도록 신음했습니다.
나는 이제 흰 모자를 쓴 여주인이다
나는 파란 눈을 가지고 차분하게 걷는다.
반지마저도 무뎌지고,
햇빛 아래 있는 손은 포대기에 싸인 죽은 사람과 같습니다.
빵이 너무 짜서 입에 들어오네요.
그리고 소금 핥기 속에 소금은 손대지 않은 채로 놓여 있습니다...
1920년 5월 25일
"노트북 8"에서:
모스크바, 5월 31일 예술. 미술. 1920년
편지.
할 말이 너무 많아서 한 번에 백 개의 손이 필요합니다!
나는 낯선 사람이 아닌 당신에게 편지를 쓰고 있습니다. 나는 존재하지 않는 것에서 당신을 빼앗기 위해 온 힘을 다하고 있습니다 (나 자신), 끝내고 싶지 않습니다, 끝낼 수 없습니다, 할 수 없습니다 부분!
당신과 나는 지금 나쁜 시기를 겪고 있습니다. 그것은 지나갈 것이고, 지나갈 것입니다. 왜냐하면 당신이 정말로 지금 내가 당신을 보기를 원하는 방식이었다면 (그리고 그 방식은 – 아아! – 나는 당신을 보기 시작했습니다!) , 나는 결코 당신에게 맞지 않을 것입니다.
이해하다! - 나는 아직도 인간답게, 나만의 방식으로 여러분에게 말을 하려고 노력 중이에요! -좋아, 나는 완전히 다른 편지를 쓰고 싶었고, 분개로 숨이 막혀 집으로 돌아왔다. 갔다!
NN! 당신은 나에게 잘못했습니다.
좋아요 - 싫어함, 필요함(귀하의 의견으로는 유쾌함) - 불쾌함, 이해합니다. 이것은 순서에 따른 것입니다.
그리고 만약 여기가 이렇다면 - 오 주님, 이 말을 두 번이나 해야 할까요? 적어도 한 번은요?!
그러나 여기서의 태도는 "좋아요"와 "싫어요"에 관한 것이 아닙니다. 내가 누구를 좋아했는지 당신보다 더 좋아했는지는 결코 알 수 없습니다! -하지만 나는 내 책을 누구에게도주지 않았고 당신에게서 사람을 보았고이 인간과 함께 최근 몇 년 동안 무엇을 해야할지 몰랐습니다!
회의의 시작을 기억하세요: 낙엽? -그것은 인류의 가장 깊은 곳에서 가장 깊은 곳까지-이것에서 시작되었습니다.
어떻게 끝났나요? - 모르겠어요 - 이해가 안 돼요 - 계속 스스로에게 묻습니다. 내가 무슨 짓을 한 걸까요? 어쩌면 당신은 나에게 당신의 손과 당신의 중요성을 과대평가했을지도 모릅니다. 실제 존재방에, (저를 다시 넣어주세요!) - 아, 친구여, 나는 평생 동안 나를 사랑한 사람이 아니었나요? 그 대가로 기존보다 더 열정적으로! - 이전 - 존재하지 않음 - 존재함!
나는 내 마음의 순수한 마음으로 당신에게 편지를 쓰고 있습니다. 나는 진실합니다. 그것이 나의 유일한 의미입니다. 그리고 이것이 굴욕처럼 보인다면, 맙소사! -나는 굴욕 위의 일곱 천국인데 그게 뭔지 전혀 이해가 안 돼요.
사람-영혼-이 영혼의 비밀은 나에게 너무 중요하므로 이해하고 대처하기 위해 발 아래 짓밟힐 수 있도록 허용하겠습니다!
좋은 매너 - 예, 나는 그것을 따릅니다 - 상식, 예, 게임에서 졌을 때(게임에서 지기 전), 그러나 여기서 나는 정직하고 순수합니다. 나는 스테이크를 위해 끝까지 싸울 것입니다. 내 영혼이야!
- 그리고 상식보다 더 위대한 신성한 절주가 지금 나에게 가르치는 것입니다. 당신이 보는 것을 믿지 마십시오. 지금은 영원을 가릴 것이기 때문입니다. 당신이 듣는 것을 듣지 마십시오. 이제 말씀이 본질을 가릴 것이기 때문입니다.
내 첫 번째 비전은 두 번째 비전보다 더 선명합니다. 나는 당신을 아름답게 보았습니다.
그러므로 "굴욕"과 모욕을 무시하고 모든 것을 잊고 잊으려고 노력하면서이 불운 한 작은 책에 대해 몇 마디 말씀 드리고 싶습니다.
사람에게 쓴 시. 시적 형식의 메쉬 아래에는 살아있는 영혼이 있습니다. 나의 웃음, 나의 울음, 나의 한숨, 내가 꿈꾸던 것, 내가 말하고 싶었던 것, 그리고 말하지 않았던 것, 이해가 안 가시나요?! - 나는 살아 있는 사람이다.-
이 모든 것을 어떻게 느낄 수 있습니까? 미소, 울음, 한숨, 뻗은 손-살아 있습니다 !!! - 시로만 필요한 당신에게 주세요?!
- "나는 이 상실에 대해 서정적으로 접근하지 않습니다." 하지만 시는 전부, 전체 선물입니다. 당신 - 나 - 당신 - 내 것 - 당신... 이 후, 이 후에 내가 왜 그것을 당신에게 주어야 합니까? - 운율만 있다면 - 당신보다 더 필요한 사람들이 있어요. 왜냐하면 제가 아니니까요! - 내 유형의 시인이 아닙니다. - 당신이 가장 좋아하는 시인입니다!
똑같은 일입니다. 그들은 당신의 손가락을 자르고 다른 하나는 서서 지켜보고 있습니다. 왜죠? 당신은 시가 단지 시일 뿐이라고 너무 확신합니다. 이건 그렇지 않아 나는 그렇지 않아 글을 쓰면 죽을 준비가 됐어! 그리고 한참 뒤에 다시 읽어보니 마음이 아프네요.
나는 이것을 (내 영혼!) 줄 수 없기 때문에 글을 씁니다. - 그렇지 않으면.- 여기.-
그리고 내가 약속했기 때문에 그것들을 주려고 – 글쎄요! - 법의 죽은 편지. 당신이 말했다: "그들은 나에게 소중한, 왜냐하면 나에게"..., - "도로는 당신의 것이기 때문에", "도로는 그랬기 때문에"..., "도로는 지나갔기 때문에", - 또는 간단히: 도로 - 맙소사! - 최대한 빨리! 양손처럼! -
- 그래서 주려면, - 한번도 쓰여지지 않았다면 더 좋았을 것입니다!
- 당신은 이상한 사람이에요! - 나에게 잘랄로바의 시를 다시 써달라는 것은 방탕한 영혼이 그녀의 방탕한 피부에 보내는 인사이다.
왜 필요한가요? - 형태? - 가장 흔한 것은: iambic인 것 같습니다. 이것은 본질을 의미합니다 : I. -그리고 당신에게 쓰여진 것은 당신에 의해 야기되었고 당신에게 주어졌습니다-그것을 잃어 버렸습니다 (당신이 그것을 읽지 않았기 때문에 무엇인지도 모르더라도) 당신은 서정적으로 화를 내지 않지만 나에게 물어보십시오 나에게 등록할 수 있는 기회를 줄 책을 구해오세요. - 넓은 몸짓을 가르쳐줄 필요는 없습니다. 모두 내 손 안에 있습니다.
-시와 함께이 이야기에서 저를 어떻게 이해해 주셨으면 좋겠어요?
당신의 삶의 단순하고 명확한 시간에 당신이 나에게 간단하고 명확하게 말하고 설명하기를 바랍니다. 무슨 일이야, 왜 떠났어? - 알겠어요! - 믿었어요!
나는 진실을 가질 가치가 있다고 믿습니다.
피곤해요.- 파도처럼 바위에 부딪힌 건 사실입니다. (사랑이 아닌 오해가 아니라!)
-그리고 슬프게도 내가 얼마나 가벼운 지 알았고 여기에서 당신보다 더 무거웠다는 것이 밝혀졌습니다.
MC.
"그리고 그들은 당신에게 앞으로 가라고 말하지 않았습니다."
___
며칠 동안 NN에 대해 기억이 나지 않습니다. 그가 정말로 이 모든 일을 했다면 (Seryozha의 책과의 협상, Alya에 대한 태도, 뻔뻔함 마지막 대화) - 나를 밀어 붙이려면 그 양이 부족해서 놀랐습니다. 10 분의 1이면 충분할 것입니다!
그러나 생각한 후에 나는 예기치 않게 결론을 내립니다. .. 나를 밀어 내기 위해 나는 그의 비례감 앞에 절합니다. 그가 나를 밀어 내지 않았다면 나는 더 이상 아무것도 믿지 않았을 것입니다!”
예술가 Vysheslavtsev가 1921년 불운한 초상화에서 묘사한 사람은 바로 이 사람입니다... 그녀는 낯선 사람, "또 다른" 사람입니다. 이상한 여자, 지나갔습니다. 그녀의 개방성과 감정의 폭풍으로 사랑받지 못하고 오해를 받았습니다. Marina Tsvetaeva의 초상화가 아닙니다. N.N.에 대한 그녀의 사랑의 초상화입니다. 그리고 그것에 대한 싫어함과 오해도 그들에게 있습니다.
비셰슬라프체프 니콜라이 니콜라예비치(1890 - 1952)
Nikolai Nikolaevich Vysheslavtsev는 주로 Marina Tsvetaeva의 시를 받은 사람으로 알려져 있습니다(그에게 헌정된 시가 27개 있습니다). 그의 비판적 유산은 매우 중요하지만 예술가 Vysheslavtsev에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다.
Vysheslavtsev는 종종 쓰라린 후회를 불러일으키는 특별한 운명을 가지고 있습니다. 탁월한 기안가, 미묘한 취향과 예술적인 재능을 갖고 있고 책을 사랑하며 지칠 줄 모르는 수집가입니다. 30년대에는 거의 모든 중고 도서 딜러가 이 책을 사랑하는 사람을 알고 있었습니다. 예술가 - Vysheslavtsev는 마치 부업인 것처럼 우리 예술 속에서 지나갔고 그의 이름이 언급되는 경우는 거의 없습니다...
V. 리딘. 사람과 회의.
01. N.N. Vysheslavtsev. 신부의 초상화. 파벨 플로렌스키. 1920년 9월 9일. 종이, 연필. 기념도서관 MDMD
02. 보리스 파스테르나크(N. Vysheslavtsev 그림)
철학자 B. P. Vysheslavtsev의 사촌 인 N. N. Vysheslavtsev의 이름 인 Silver Age 문화에 관련된 사람들은 꽤 잘 알려져 있습니다. 그의 작품은 많은 박물관에서 구입되었습니다. 그는 유명한 작가이다. 평생의 초상화은시대의 인물. 시인 Andrei Bely, Vladislav Khodasevich, Vyacheslav Ivanov, Sergei Solovyov, Fyodor Sologub, 철학자 Gustav Shpet 및 신학자이자 과학자, "Russian Leonardo" Pavel Florensky, 음악가 Nikolai Medtner 및 Alexander Goldenweiser, 배우 Mikhail Chekhov 및 기타 많은 사람들의 초상화가 그에 의해 그려졌습니다. 예술가가 1918년부터 거주하고 작업했던 궁전 예술 분야에서. 예술 궁전은 유명한 Rostov 집의 Povarskaya, 52에 모스크바에 위치해 있습니다. 여기에서 Anatoly Vasilyevich Lunacharsky의 노력 덕분에 많은 문화 인물이 피난처를 찾았습니다. 한동안 Lev Nikolaevich Tolstoy의 딸인 Alexandra Lvovna가 예술 궁전에 살았습니다. 그녀는 Nikolai Nikolaevich를 소개했습니다. 유명한 피아니스트그리고 Lev Nikolaevich Tolstoy에 대한 흥미로운 추억과 시대의 사건에 대한 일기 항목을 남긴 Alexander Borisovich Goldenweiser 교사. 예술가와 작곡가는 평생 동안 우정을 이어갔습니다.
파벨 플로렌스키의 초상화. 연필.
Vysheslavtsev와 Marina Tsvetaeva의 관계는 다르게 발전했습니다. 또한 1920년 3월 포바르스카야 거리에 살았던 예술가 Vasily Dmitrievich Milioti에 의해 소개되었습니다. 겨울에 Marina의 막내딸 Irina는 굶주림으로 사망했으며, 그녀는 Vysheslavtsev에게 지원과 보호를 요청합니다. 그녀는 일기에 이렇게 적었습니다. “N.N.<Николай Николаевич>, 보호를 요청하는 것은 이번이 처음입니다!” 그리고 덧붙인다: "당신의 조용한 목소리가 정말 좋아요..."
"N.N.V." 시리즈에서
가방 속으로 그리고 물 속으로 – 용감한 위업!
조금 사랑하는 것은 큰 죄입니다.
머리카락 한 올에도 상냥한 당신,
내 영혼에 불친절합니다.
그들은 빨간 돔에 유혹을 받습니다
그리고 까마귀와 비둘기.
컬-모든 변덕은 용서됩니다.
히아신스 컬처럼.
황금 돔 교회에 대한 죄
동그라미를 치고 그 안에서 기도하지 마십시오.
이 곱슬모자 밑에
당신은 내 영혼을 원하지 않습니다!
황금빛 가닥을 파헤쳐 보면,
재미있는 불평이 들리지 않나요?
아, 너만 있다면 - 그만큼 간절하게
내 영혼을 굽히다!
마리나 츠베타예바
1920년 5월 14일
Tsvetaeva는 Vysheslavtsev에게도 흥미롭습니다. 밝은 성격. 시인과의 대화 중 하나에서 그는 이렇게 말합니다. "당신의 외모는 결코 부차적인 것이 아니지만 당신의 외모는 당신의 내면보다 훨씬 적습니다..." Tsvetaeva에서 그는 Dostoevsky의 여성들에게서 불안하고, 까다로운 표정, 치켜뜬 눈썹, 다물고 있는 활기 넘치는 입술, 긴장된 목. 
N. N. Vysheslavtsev. 여성 초상화. 1921년 (마리나 츠베타예바?)
종이, 잉크. 트레티야코프 갤러리.
그들의 관계는 빠르게 발전하고 있으며 Tsvetaeva는 예술가에게시를 바치고 솔직하게 다음과 같이 인정합니다. N. 내가 당신을 더 일찍 만났다면 Irina는 죽지 않았을 것입니다… 그의 이별의 편지그녀는 Nikolai Nikolaevich에게 다음과 같이 썼습니다. "당신은 어머니가 없었습니다. 생각해 보니 - 생각해보니 당신의 모든 죄를 용서했습니다."
안드레이 벨리의 초상화. 연필.
Vysheslavtsev는 실제로 그의 어머니를 보거나 알지 못했습니다. 그는 1890년 4월 26일 폴타바 지방의 안나 마을에서 태어났습니다. 가족 전설에 따르면 그의 어머니는 Kochubey 백작 부인이었습니다. Poltava 지역의 Kochubeev 부동산 관리자로 일했던 아버지 Nikolai Vysheslavtsev Sr.는 아들의 모든 보살핌을 스스로 떠맡았습니다.
그 소년은 자라서 아주 일찍 그림을 그리기 시작했고 그의 아버지는 그의 예술적 성향을 지원했습니다. 나중에 그들은 탐보프로 이사합니다. Nikolai Nikolaevich는 체육관에서 공부하고 Nikolai Alexandrovich는 농업 사회의 회장이됩니다. 1906년에 젊은 Vysheslavtsev가 모스크바 학교예술가 Ilya Mashkov의 수업에서 회화, 조각 및 건축을 공부했으며 2년 후 그는 프랑스, 파리로 떠나 사립 Collarossi Academy에서 공부했습니다. 예를 들어 러시아 인상파, 시인, 예술가인 막시밀리안 볼로신(Maximilian Voloshin)과 같은 많은 사람들이 이 아카데미의 수업에 참석했습니다.
여인의 초상 1922
종이, 낙천적인, 연필
43x30.5cm
파리에 거주하는 Nikolai Nikolaevich는 종종 이탈리아, 투스카니 및 롬바르디아 도시로 여행합니다. 그는 옛 거장의 기술을 이해하려고 노력하며 특히 레오나르도 다빈치의 예술을 높이 평가합니다. 나중에 러시아에서 Vysheslavtsev는 은시대의 유명한 인물의 초상화를 만들 때 Leonardo의 특징인 기술인 "스푸마토(sfumato)", 즉 컬러 명암법을 사용합니다.
평생 동안 Nikolai Nikolaevich는 Leonardo da Vinci에 관한 책 아이디어를 키워 위대한 예술가에 관한 문학 카드 색인을 수집했습니다. (불행하게도 1948년 Vysheslavtsev의 기록 보관소와 도서관이 체포된 후 모든 자료는 Lubyanka 깊은 곳에 묻혔습니다. 이 사건과 인쇄 연구소에서 그의 학생 두 명이 체포된 것은 예술가에게 뇌졸중을 일으켰습니다. 이후 아카이브에 대한 검색은 성과가 없었습니다.) 
01. Vladislav Khodasevich의 초상화. 1922. B. 판지 위에, 채색. 연필, 목탄. 42.3 x 31 주립 문학 박물관. 모스크바
02. 뱌체슬라프 이바노프의 초상화. 1924. 39 x 29. B., 연필. 주립 문학 박물관. 모스크바
1914년에 니콜라이 니콜라예비치(Nikolai Nikolaevich)는 러시아로 돌아왔습니다. 전쟁이 시작되었고 그는 고국을 지키러갑니다. 파리를 떠난 작가는 전쟁이 오래 지속되지 않기를 바라며 모든 작업을 스튜디오에 남겨 두었습니다. 그러나 그는 돌아올 운명이 아니 었습니다. 러시아에서는 Vysheslavtsev가 소위 학교에 입학하고 졸업 후 Ardagan-Mikhailovsky 연대로 전선으로 보내집니다. 그는 용감하게 싸워 장교로 임명된다. 성 조지의 십자가. 머리에 심각한 부상을 입은 후 Nikolai Nikolaevich는 동원 해제되었습니다. 
예술 궁전에서 발전하고 예술가의 본거지가 된 놀라운 문화적 환경은 그의 육체적, 정신적 부흥에 기여했습니다. 그는 옆에 살고 그와 소통하는 사람들의 초상화를 그립니다. 주로 연필, 잉크, 펜, 색연필, 낙천적인 느낌을 사용하여 만든 작고 친밀하며 그래픽적인 초상화입니다.
모델의 성격, 그녀의 정신 구조가 드로잉 기법을 결정합니다. Pavel Florensky(1922)의 초상화는 최고의 색상과 빛의 조합을 기반으로 합니다. 깜박이는 색상의 명암대비는 신부님의 기도하는 마음으로 자기 몰입을 강조합니다. 파벨. 이것은 플로렌스키의 생애 최고의 초상화 중 하나입니다. (Paul 신부가 Vysheslavtsev에게 보낸 남은 메모는 그들의 관계의 우호적 성격을 증언합니다.) 
N. N. 비셰슬라브체프
파벨 플로렌스키의 초상 1922
B. 판지에 색상을 입힌다. 연필, 목탄
42.3×31
박물관 파벨 플로렌스키, 모스크바
시인 Andrei Bely와 Vysheslavtsev의 우정은 수년 동안 계속되었습니다. 그들은 인지학에 대한 관심으로 뭉쳤습니다. 첫 번째 유명한 초상화 1920년 Nikolai Nikolaevich가 처형한 시인 A. Bely의 얼굴은 훌륭하게 "조각"되었으며, 그 효과는 최고의 색상과 밝은 뉘앙스를 기반으로 합니다. 또렷하고 투명한 눈빛이 시선을 사로잡는다. 특성화는 또한 Vysheslavtsev가 자주 사용하는 기술인 실루엣의 윤곽을 그리는 긴장되고 "덜거덕거리는" 선으로 보완됩니다. 초상화는 시인의 내면의 "아스트랄"세계로의 침투로 표시됩니다. 작가는 포즈를 취하는 성격의 깊은 근원과 접촉하고 있는 것 같다. 
01. N.N. Vysheslavtsev. 안드레이 벨리의 초상화. 1920. B. 판지, 연필, 노래. 24x21.5. 주립 문학 박물관. 모스크바
02. 안드레이 벨리의 초상. 1920년대 후반~1930년대 초반. 혼합 기술. 34.8 x 25. 모스크바 트레티야코프 미술관
그다지 흥미로운 것은 1920년대~1930년대에 Nikolai Nikolaevich가 그린 Andrei Bely의 초상화입니다. 그는 특히 펜 그림을 좋아했으며 그것이 "화가의 손글씨"라고 믿었습니다. 이 Bely 이미지는 이전 이미지와 분위기가 다르며 이전의 "영감"이 없으며 시인의 눈에는 피로와 절망이 있습니다. 
01. 표도르 솔로구브. 예술가 N. N. Vysheslavtsev의 작품.
02. Sergei Solovyov의 초상화. 1924. B., 석탄, 이탈리아어. 연필, 낙천적인. 43x29.5. 주립 문학 박물관. 모스크바
이 비극적 선은 주목할만한 작가가 사망하기 1년 전인 1927년에 예술가가 만든 Fyodor Sologub의 초상화에서 훨씬 더 일찍 설명되었습니다. Sologub의 얼굴에는 "불타는" 흔적이 있습니다. 고국에서 이방인이되어 떠날 힘을 찾지 못하는 시인의 모습이다.
Vysheslavtsev의 살아남은 노트에는 다음과 같은 반성이 있습니다. “펜의 민감성과 예술가의 감정 상태, 그의 그래픽 결과의 최종성은 작업 과정에서 레이놀즈가 고려한 “영적 긴장”을 예술가에게 요구합니다. 고품질의 드로잉을 위한 필수 조건이자 펜 드로잉에서 특별한 힘으로 느껴지는 동시에 그것의 부재도 마찬가지입니다." 
01. ???
02. S. P. Bobrov의 초상화. 1920. 종이, 흑연 연필. 르갈리
무라노보 박물관(1920)에 있는 철학자 구스타프 슈페트(Gustav Späth)의 초상화도 이러한 "영적 긴장"에 대해 말하고 있으며, 이는 또한 정교한 형태의 숙달을 나타냅니다. 이 작품은 특정한 조각적 특성을 달성합니다. 간결함과 표현 수단을 아끼지 않고 작가는 이미지의 놀라운 힘과 깊이를 전달했습니다. 모델의 성격에 대한 이러한 통찰력은 일상적인 의사소통을 통해서도 촉진되었습니다(Vysheslavtsev는 Gustav Gustavovich의 집을 방문하여 그의 딸들의 초상화를 그렸습니다).
작가의 강점은 반짝이는 명암대비, 볼륨을 만들고 형태를 조각하는 것이었습니다(시인 세르게이 솔로비요프의 초상, 1924).
생동감 있고 움직이는 하이라이트는 다양한 분위기를 만들어냅니다. 처음으로 Florensky의 초상화와 마찬가지로 G. G. Shpet의 초상화가 "Heat"전시회에 전시되어 Vysheslavtsev의 친구 A. B. Goldenweiser의 감탄을 불러 일으켰습니다. 1926년 3월 8일 전시회를 방문한 피아니스트는 일기에 다음과 같이 기록했습니다.
Nikolai Nikolaevich는 Alexander Borisovich 자신과 그의 아내 Anna Alekseevna, née Sofiano (어머니 편에서는 Andrei Dmitrievich Sakharov의 이모)의 여러 초상화를 완성했습니다. 작가는 높은 그래픽 문화로 구현된 골든와이저 부부의 한 쌍의 초상화(1920)에서 특히 성공했습니다. Anna Alekseevna의 초상화는 1920년대 Vysheslavtsev의 특징적인 여성 이미지 중 하나입니다. 그들은 여성 성과 매력뿐만 아니라 무엇보다도 영적인 깊이를 구현합니다. 
01. A. A. 골든와이저(소피아노)의 초상. 1920. B., 연필, 그래프. 연필, 낙천적인. 23.4x19.5. A. B. Goldenweiser의 박물관 아파트. 모스크바
02. ???
뛰어난 피아니스트(모스크바 음악원 졸업) 은메달) 그리고 교사(그녀의 학생은 Yakov와 Georgy Ginzburg였습니다)인 Anna Alekseevna는 많은 사람들로부터 높은 존경을 받았습니다. 유명한 음악가. 그녀의 우정은 Sergei Rachmaninov, Alexander Scriabin, Nikolai Medtner에 의해 높이 평가되었습니다. 그녀는 Frederic Chopin의 편지를 러시아어로 번역한 최초의 사람이었습니다(출판물은 Vysheslavtsev가 디자인했습니다). Anna Alekseevna가 사망 한 후 Nikolai Nikolaevich는 그림을 그렸고 Alexander Borisovich는 1930 년 11 월 4 일 일기에 "그녀의 온 영혼이 그 안에 있습니다."라고 썼습니다. 
01. 바르바라 투르케스타노바의 초상. 1922. B., 연필. 47.5 x 33. 박물관 부지 "Muranovo"
02. 타티아나 페도로브나 스크랴비나. N. N. Vysheslavtsev의 초상화. 1921년
유명한 모스크바의 아름다움 Varvara Turkestanova는 많은 동시대 사람들의 마음을 사로 잡았습니다. 예술가 Vysheslavtsev는 이 아름다움을 무시할 수 없었습니다. 그녀의 놀라운 초상화는 19세기 러시아 그래픽 초상화의 전통을 바탕으로 만들어졌습니다. 이는 자신의 모델에 대한 작가의 민감한 태도, 그녀의 아름다움에 대한 숭배를 반영했습니다. 연필 그림은 투르케스타노바 얼굴의 섬세한 특징과 그녀의 어둡고 두꺼운 실크 머리카락의 아름다움을 전달합니다. 피부의 백색도는 애도의 상징인 이마의 어두운 리본으로 돋보입니다. 보는 사람을 응시하는 커다란 밝은 회색 눈 속에는 “무엇을 위해?”라는 조용한 질문이 얼어붙은 듯했다. Vysheslavtsev는 예견한 것 같았습니다. 비극적 운명스탈린 테러의 희생자가 된 투르케스타노바. 
V. G. 리딘의 초상 1923
판지에 종이, 석판화, 연필
크기 28.7x21.8
일본 소녀 이나메(1920년대)의 초상화는 다른 비유적 맥락과 예술적인 방식으로 그려졌다. 일본에서는 시인 야마가타 이나메로 알려져 있다. 이나메가 어떻게 은시대의 시인 집단에 합류하게 되었는지는 알려지지 않았지만 그곳에서 그녀는 받아들여지고 사랑받았습니다. 1920년 5월 14일, 그녀는 콘스탄틴 발몽(Konstantin Balmont)에게 헌정된 저녁에 인사를 했습니다. 그녀의 구두 초상화 Marina Tsvetaeva는 일기에 다음과 같이 남겼습니다. “목소리가 다소 약해졌고 심장이 뛰는 소리, 숨이 막히는 소리가 분명하게 들렸습니다... 연설은 목구멍이었고 약간 집시 같았으며 얼굴은 노랗고 창백했습니다. 그리고 이 손은 작습니다.” 그리고 Balmont는 그녀에게 다음 시를 헌정했습니다.
이나메의 다섯 가지 경음
내 안에서 밝고 큰 소리로 노래하네
테리 체리, 반쯤 어둠 속에서
일본 여자가 나에게 꽃잎을 주었고,
그리고 겨울에도 봄이 피어났습니다.
"일본 이나메"의 초상화에서 Vysheslavtsev는 자신이 탁월한 컬러리스트임을 보여주었습니다. 그는 일본의 아름다움에 완전히 빠져들었습니다 민족 의상, 시인 자신의 이미지조차 배경으로 물러납니다. 작가는 밝은 핑크색 기모노 원단의 질감에 감탄하고 명암의 하이라이트를 사용하여 실크 원단의 접힌 부분을 전달합니다. 
소녀의 초상 1924
종이, 연필
20x16cm
니콜라이 니콜라예비치(Nikolai Nikolaevich)는 프랑스에서 파스텔 기법을 공부했고, 1920년대에 그 도움을 받아 소위 "상상의 초상화"를 만들었습니다. 유명한 역사적 인물의 이 이미지 시리즈는 "기념비적 선전" 프로그램의 일환으로 소련 대백과사전의 국가 출판사로부터 Vysheslavtsev에 의해 의뢰되었습니다. 이 흥미로운 시리즈를 만드는 작가는 다큐멘터리 역사적 자료를 사용하고 묘사되는 인물의 성격, 환경 및 주변 환경을 탐구합니다. 그는 보나파르트, 미켈란젤로, 마르쿠스 아우렐리우스, 괴테, 마키아벨리, 레오나르도 다빈치, 로베스피에르, 니체를 씁니다. N. N. Vysheslavtsev는 상상의 초상화를 작업할 때 일상적이고 실제적인 틀에서 살아있는 성격의 모습을 식별하고 이에 대한 적절한 구체화를 찾는 것이 주요 임무라고 생각했습니다. 
의자 위의 발레리나 1920년대
종이, 검정 연필
19.7×14.5cm
그러나 Vysheslavtsev의 예술적 유산 중 가장 귀중한 부분은 그의 동시대 사람들의 초상화입니다. 창의적인 성격, 폭발적인 영감에 사로잡혔습니다. 여기에는 우선 Hamlet (1927) 역을 맡은 배우 Mikhail Chekhov의 초상화와 미국 가수마리안 안데르센(1935). 메트로폴리탄 오페라 무대에 오른 최초의 흑인 가수 안데르센의 초상에는 연주자의 입술에 얼어붙은 듯 특별한 음악성, 즉 검은 선율의 소리가 담겨 있다. 모스크바에서 열린 뛰어난 독일 지휘자 오토 클렘페러(1920년대)의 콘서트에서 예술가가 그린 생동감 있고 표현력이 풍부한 그림은 음악가의 움직임의 특성과 제스처를 정확하게 포착하여 전달합니다. 콘서트에 참석해 기적의 탄생에 참여한 듯한 느낌이 남아 있다. 1927년에 Nikolai Nikolaevich는 A. B. Goldenweiser의 요청에 따라 밝고 비범한 성격을 지닌 재능 있는 작곡가이자 피아니스트인 Nikolai Medtner의 초상화를 완성했습니다. 그의 일기에서 Alexander Borisovich는 1927 년 5 월 10 일에 다음과 같이 썼습니다. “Nikolai Nikolaevich가 그림을 그리는 동안 나는 Medtner와 다양한 문제에 대해 이야기했습니다. 뮤지컬 예술. 제가 자주 생각하고 학생들에게 자주 이야기하는 것들을 그에게서 들을 수 있어서 정말 기뻤습니다.” 인간 공동체에 대한 이러한 감각은 초상화에도 담겨 있습니다.
종이, 흑연연필
N. N. 비셰슬라브체프
N. N. Vysheslavtsev와 모스크바 인쇄 연구소 학생들
VAGANKOVO. 올가 니콜라예브나(Olga NIKOLAEVNA)와 니콜라이 니콜라에비치 비쉐슬라프세프(NIKOLAY NIKOLAEVICH VYSHESLAVTSEV)가 묻혀 있는 아르메니아 묘지
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Kozmdemyansk 예술 및 역사 박물관의 95주년을 기념합니다. A.V. 그리고리에바
2014년 9월에는 Kozmodemyansk 미술 및 역사 박물관의 이름을 따서 명명되었습니다. A.V. Grigoriev는 95세가 됩니다. "러시아 연방 문화의 해"와 박물관 창립 기념일을 맞아 직원들은 다양한 연구 활동을 수행합니다. 아티스트 N.N. Vysheslavtsev의 그림 속성에 대한 작업도 진행 중입니다.
Nikolai Nikolaevich Vysheslavtsev는 1890년에 태어나 1952년에 사망했습니다. 그는 높은 문화를 지닌 사람이자 지식인이자 뛰어난 대화가였습니다. 모스크바, 파리에서 공부하고 알았습니다. 프랑스 국민, 그는 이탈리아로 여행을 떠났습니다. 1차는 언제 시작했나 세계 대전고국인 러시아로 돌아왔다. 그는 전쟁이 빨리 끝나길 바라며 모든 작업을 파리 작업실에 맡겼습니다. 러시아에서 그는 영장학교를 졸업하고 제1차 세계대전에 참전했습니다. 전선에서 그는 부상을 입었고 충격을 받았으며 성 조지 훈장을 받았습니다. 머리에 심각한 부상을 입은 후 그는 동원 해제되었습니다. 1918년에 그는 모스크바의 미술부 인민교육위원회에서 일하기 시작했습니다. 1920년 모스크바 예술궁전에서 그의 작품 전시회가 열렸다. 곧 그는 유명한 러시아 시인 Marina Ivanovna Tsvetaeva를 만났습니다. 그들이 만났을 때 그녀는 27세, 그는 32세였습니다.
그녀는 자신의 시 중 27편을 니콜라이 니콜라예비치(Nikolai Nikolaevich)에게 헌정했습니다. 그 안에 그녀는 NN이라는 글자로 그를 언급합니다. 물론 Nikolai Nikolaevich Vysheslavtsev는 마리나 이바노브나의 초상화를 그렸다고 생각합니다.
Kozmodemyanskaya 컬렉션 미술관 N.N. Vysheslavtsev의 그림 모음이 있습니다. 그 중 일부는 1921년으로 거슬러 올라갑니다. 이 그림이 박물관 컬렉션에 들어온 곳에서는 정보가 발견되지 않았습니다. 직원들은 자신의 귀속을 수행합니다. 이 작업에는 미술사가들이 참여합니다.
Andrei Dmitrievich Sarabyanov (미술사 학자, 회화 전문가, 모스크바 출판사)가 작업에 도움을주었습니다. 그의 편지 내용은 다음과 같습니다. "나는 M. Tsvetaeva를 연구하고 초상화를 보낸 Veronica Losskaya로부터 파리로부터 응답을 받았습니다. N에게 Vysheslavtseva. 불행히도 그녀는 확실한 말을 할 수 없었습니다. 부정적이지도 긍정적이지도 않습니다. 이제 모스크바 색상 전문가에게 초상화를 보낼 예정입니다. 아마도 우리는 새로운 것을 배울 것입니다.”
곧 미술 평론가로부터 답변이 나왔고 그는 다음과 같이 썼습니다. “나에게는 이것이 M. Tsvetaeva가 될 수 없는 것 같습니다. 코와 입의 그림은 완전히 다릅니다. Kollontai라고 말하고 싶지만 Muranovo에도 비슷한 초상화가 있습니다. 양식화된 초상화는 22세의 Varvara Turkestanova의 초상화로 나열되어 있습니다. 작은 사진만 찾았는데, 분명히 같은 얼굴인 것 같아요. Turkestanova - 하지만 Varvara가 아닌 것 같나요? 우리는 이것을 확인해야 합니다. 그녀의 이름은 올가인 것 같습니다. 그녀는 파블로프의 시녀인 바르바라 투르케스타노프 중 한 명입니다.”
조언을 활용하여 박물관 직원은 이름을 딴 Muranovo Estate 박물관 관장에게 도움을 요청했습니다. F.I. Tyutchev에서 Igor Aleksandrovich Komarov까지. N.N. Vysheslavtsev의 그림 귀속 작업. 그는 곧 다음과 같은 내용이 담긴 편지를 보낸 Svetlana Andreevna Dolgopolova와 관련이 있었습니다: “저는 1971년부터 박물관에서 일해왔고 수년 동안 O.N.과 친구였습니다. 예술가 N.N.의 미망인 Vysheslavtseva. 우리 박물관을 사랑했던 Vysheslavtsev. 당신이 편지에 설명한 모든 문제는 나에게 친숙합니다. 어떻게 구현하고 싶은지 적어주세요 이 일. N.N.의 작품 이미지를 보내주시는 게 좋을 것 같아요. 당신 박물관의 Vysheslavtsev입니다.”
그 결과 N.N. 작품의 이미지가 생겼습니다. Vysheslavtsev가 보냈습니다. 그 대가로 그들은 Turcheninova의 초상화 이미지를 받았습니다. 또한 Svetlana Andreevna Dolgopolova는 "Nikolai Nikolaevich Vysheslavtsev - 은시대의 예술가"라는 책을 우리 박물관에 기증했습니다. 모스크바 2005
올해의. 이 책은 예술가 N.N.의 삶과 작품에 헌정되었습니다. Vysheslavtseva. 러시아 출신의 그래픽 아티스트이자 미술 평론가이자 교사인 N.N.의 작품을 소개합니다. Vysheslavtseva.
그의 유산은 예술적, 역사적, 문화적 측면에서 상당한 관심을 끌고 있습니다. 특히 20년대 N.N. Vysheslavtsev는 러시아 소비에트 문화 인물의 대규모 초상화 시리즈를 만듭니다. 안에 창의적인 삶 N.N. Vysheslavtsev의 여성 초상화는 많은 공간을 차지합니다. 여성의 초상화는 작가의 전성기의 전형적인 모습이다. 초상화를 만들기 전, 그는 인물의 작업에 익숙해졌고, 이는 그의 내면을 드러내는 데 도움이 되었다.
문제는 그림에 누가 묘사되어 있습니까? 열려있습니다.
아티스트 N.N. Vysheslavtseva와 "은 시대"의 감정가들은 아래 그림을 통해 이 작품에 익숙해질 수 있습니다.
그들은 박물관 직원과 함께 예술가 니콜라이 니콜라예비치(Nikolai Nikolaevich) 탄생 125주년을 기념하여 이 작품과 동시에 작업할 수 있습니다. 2015년에는 대중이 기념일을 기념하게 됩니다.
머리 역사학과
V.L. 셰르스트네프
