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아름다운 계획에 따라 장미를 그리는 법. 초보자를 위한 구아슈 그림의 특성

꽃다발뿐만 아니라 그림으로도 꽃을 줄 수 있습니다. 이러한 이미지의 가장 인기있는 모델은 사랑스럽고 독특한 장미입니다. 꽃을 그리는 것은 어려운 작업처럼 보이지만 대체로 기술의 문제입니다. 따라서 전문 예술가와 미술 애호가의 추천을 사용하여 종이에 아름다운 장미 이미지를 만드는 기술을 연습 할 때입니다.

도구 및 재료

영감, 인내 및 시간은 다음과 같이 필요한 기본 조건입니다. 전문 예술가, 그리고 이런 종류의 미술을 좋아합니다. 그러나 생성하려면 아름다운 그림필요한 도구 및 재료와 관련하여 몇 가지 더 중요한 요구 사항을 고려해야 합니다.

초보자를 돕는 트릭

시각 예술 분야에서 이제 막 자신의 기량을 연마하고 있는 미숙한 예술가가 경험이 풍부한 예술가의 추천을 따르는 것이 유용합니다.

장미를 그리는 방법

지상에 완벽함이 있다면 장미는 당연히 그들에게 귀속될 수 있습니다. 그리고이 식물의 놀라운 인기를 설명하는 다른 방법.

이건 재미 있네. 장미는 페르시아(이란)에서 온다. 페르시아인의 언어에서 장미는 "굴"로 번역되며, 이는 이 주의 두 번째 이름인 굴리스탄에서 파생됩니다.

꽃잎은 무작위가 아닌 서로를 향할 수 있습니다.

꽃을 사실적으로 표현하려면 선이 부드럽고 아치형이어야 합니다. 연필로 그런 장미를 그리는 것이 더 좋습니다 : 단순하거나 유색. 밝기를 추가하는 이 방법을 사용하면 이미지에 원하는 볼륨과 그림자를 만들 수 있습니다. 또한 꽃을 색칠하는 것은 사실적인 그림을 만드는 데 필요한 단계입니다.

지침:

오른쪽으로 기울어 진 줄기를 스케치하고 미래 장미의 타원을 보여줍니다.
등고선은 가늘고 매끄러워야 합니다.
꽃받침을 포함하여 잎의 윤곽을 그립니다.
일반적으로 4개의 꽃받침으로 묘사됨
잎맥을 자세히 그리고 두 번째 줄기선을 그려 두껍게 만듭니다.
우리는 줄기를 두껍게합니다
우리는 꽃에 작은 꽃잎의 이미지로 향합니다.
줄기의 가시를 마무리합니다.
리프 위치에 스파이크 추가
우리는 잎에 특징적인 이빨을 보여줍니다.
나뭇잎의 윤곽을 자세히
우리는 장미의 음색을 연구하고 있습니다.
우리는 꽃받침을 토닝하는 것으로 시작합니다
가벼운 스트로크로 우리는 꽃의 줄기를 착색합니다. 그림이 연필로 계획되어 있으면 단단하고 부드러운 간단한 연필을 사용합니다. 색상이 있는 경우 원하는 음영을 사용하십시오.
우리는 스파이크를 조금 더 어둡게 만듭니다.
지우개의 도움으로 그림에 볼륨을 주기 위해 틈을 만듭니다.
지우개 대신 압지를 사용할 수 있습니다.
우리는 선을 가리고 꽃의 색조를 포화시킵니다.
꽃 머리 음영
지우개로 톤을 가볍게 문질러 꽃이 자연스럽게 보이도록 합니다.
패턴에 자연스러움을 더하기 위해 지우개로 틴트를 문질러줍니다.

이건 재미 있네. 그림에서 그림자의 위치를 보려면 약간 눈을 가늘게 뜨고 그림을 봐야 합니다. 어두운 영역이 그림자의 위치가 됩니다.

동영상: 7분만에 장미 그리기

포토 갤러리 : 새싹에 장미를 그리는 방법

단단한 연필로 장미의 윤곽을 그리고 잎과 줄기를 추가합니다. 부드러운 연필장미 꽃잎에 그림자 적용 위쪽 꽃잎 그리기 부드러운 연필로 잎사귀 그리기 줄기 세부 묘사

비디오: 그림자에 주의를 기울이거나 로즈버드를 그립니다.

피는 꽃을 그리는 방법

장미는 여러 겹으로 된 꽃으로 수천 종의 다른 식물과 구별할 수 있습니다. 따라서 그것을 그리는 과정에 특별한주의를 기울여야합니다. 가장 간단한 옵션은 보조 원을 사용하여 꽃을 묘사하는 것입니다.

지침:

원을 그리고 수직선으로 반으로 나눕니다. 윗부분과 아랫부분의 비율이 1:2가 되도록 수평선을 그립니다.
나침반으로 원을 그리는 것이 더 쉽습니다.
중앙, 즉 왼쪽 위 분기에서 우리는 코일을 만들어 두 개의 중간 크기 꽃잎으로 변합니다.
안쪽 꽃잎을 그리기 시작합시다
아래쪽에 큰 꽃잎을 그리고 그 위쪽을 위에있는 가장자리와 연결하고 아치형 선을 사용하여 장미의 중심을 가장자리에서 분리하여 오른쪽에 3 개의 꽃잎을 "성장"하고 위에.
왼쪽 하단에 두 개의 꽃잎 추가
아래 오른쪽의 꽃잎을 마무리하고 녹지를 추가합니다. 아래와 왼쪽과 오른쪽의 전단지에 있습니다.
꽃 주변의 녹지 디테일
원하는대로 그림을 색칠하십시오.
보조선을 제거하고 원하는 경우 연필이나 페인트로 장미를 채색합니다.

이건 재미 있네. 고대 로마인들은 장미를 침묵의 상징으로 여겼습니다. 하얀 장미, 그러면 모두가 테이블에서 말한 내용이 비밀이라는 것을 이해했습니다. 우리가 Sub rosa dictum("나는 장미 밑에서 말했다")이라는 표현을 빚지고 있는 것은 바로 이 믿음 때문입니다.

포토 갤러리 : 펜으로 장미를 그리는 방법

우리는 꽃 봉오리의 타원형과 장미 줄기를 그립니다. 대략 타원형의 중앙에 나선형과 유사한 선을 그립니다-미래의 꽃잎 나선형에서 꽃잎을 그립니다. 모든 주름과 구부러진 부분에주의를 기울입니다. 라인 그림자를 추가하여 볼륨을 만듭니다.

빠르고 쉽게 장미 꽃다발을 그리는 방법

상점에서 라이브 구성을 선택하는 것보다 장미 꽃다발을 그리는 것이 때때로 더 쉽다는 것이 밝혀졌습니다. 필요한 것은 5단계입니다.

지침:

꽃다발, 꽃병 및 활의 윤곽선을 스케치합니다.
꽃다발의 윤곽선을 보여주기 위해 보조선을 그립니다. 기하학적 모양
타원으로 로즈 버드를 보여주고 줄기와 활을 그립니다. 꽃병 바닥을 둥글게 만듭니다.
타원으로 장미 그리기
우리는 꽃에 장미 모양을 주어 타원을 만듭니다. 불규칙한 모양. 반복되는 선으로 줄기를 두껍게 만듭니다.
새싹에 자연스러움을 주고 줄기의 두께를
새싹 안에 꽃잎을 그립니다. 꽃 머리 아래에 꽃받침을 추가하십시오.
디테일링 플라워
인색하지 않은 Dorisovyvaem은 떠납니다. 수직선꽃병의 모양을 지정하십시오. 컨테이너를 음영 처리합니다.
이 단계에서 보조선을 제거하십시오.

이건 재미 있네. 장미는 종종 전설의 이미지가 되었습니다. 가장 아름다운 신화 중 하나는 그리스 여신아프로디테의 아름다움. 사랑하는 아도니스의 죽음을 알게 된 그녀는 그의 시신을 찾기 위해 키프로스 산으로 갔다. 그러나 뾰족한 가시, 각이 뾰족한 돌이 그녀의 다리를 피가 나도록 상처를 입혔고, 땅에 떨어지는 이 물방울에서 빨간 장미가 자랐습니다.

우리는 꽃병에 장미를 그립니다

꽃병에 담긴 꽃의 이미지는 언뜻 보기에 꽃으로 줄기를 그리는 것보다 더 복잡해 보인다. 사실, 그것에 대해 멋진 것은 없습니다. 장미 또는 꽃병으로 시작할 위치를 결정하기만 하면 됩니다. 초보 제작자가 먼저 꽃을 그린 다음 꽃병에 적합한 모양을 선택하는 것이 더 쉬울 것입니다.우리의 경우 둥근 단순한 꽃병에 담긴 세 개의 장미 꽃다발이 될 것입니다.

지침:

바닥이 될 장미부터 시작합니다. 우리는 꽃잎을 쌓는 컬을 만듭니다. 같은 방식으로 두 번째 꽃을 스케치하여 첫 번째 꽃 바로 위에 배치합니다.
우리는 나머지 바로 아래에 위치할 큰 장미로 그림을 시작합니다.
이제 우리는 나머지 위에 위치한 장미를 완성합니다.
나머지 색상 위에 있는 색상 스케치 추가
우리는 꽃의 줄기를 그립니다. 대부분을 지워야하므로 얇은 선으로이 작업을 수행합니다. 꽃병으로 덮일 것입니다.
줄기의 위쪽 절반에 잎을 추가합니다.
가는 선으로 줄기를 표시하지만 잎을 조금 더 강하게 가리 킵니다.
아래쪽 꽃의 절반에서 직선을 아래로 내리고 잎 높이에서도 똑같이 그립니다. 이 선은 꽃병의 상단이 됩니다. 컨테이너의 높이를 결정하는 선을 아래에 그립니다. 꽃병의 윤곽을 그립니다.
꽃병의 외곽선 추가
간단한 연필로 그림을 채색할 수 있습니다. 우리는 단단하고 부드러운 연필로 부화하고 음영 처리합니다. 부드러운 스타일러스로 나뭇잎을 쓰다듬어 톤을 더 풍부하게 만듭니다.
꽃을 그릴 때 그림자를 잊지 마세요
배경의 경우 대각선 해칭을 사용할 수 있습니다.
배경 해칭으로 그림을 완성합니다.

비디오 : 장미 꽃병 이미지에 대한 마스터 클래스

수채화로 장미 그리기

수채화 - 좋은 방법어떤 색이든 칠하기. 이 페인트는 이미지에 독특한 우아함을 부여합니다. 특히 장미와 같은 정교한 꽃의 경우.

이건 재미 있네. 수채화의 기본 규칙은 이전 페인트가 잘 말랐을 때만 페인트 레이어를 적용할 수 있다는 것입니다. 따라서 이러한 페인트 작업에는 많은 시간이 걸립니다.

지침:

꽃을 스케치합시다.
각 꽃잎에 페인트의 첫 번째 레이어를 개별적으로 적용합니다.
꽃 스케치 만들기 딱딱한 연필윤곽선을 쉽게 지우거나 칠할 수 있도록
우리는 분홍색, 주황색 음영을 사용합니다. 밝기를 부여하려면 파란색, 체리색, 보라색을 추가하십시오.
줄기와 잎에는 녹색 팔레트와 파란색을 사용하십시오.
건조가 완료되면 색 반점 형태로 생성되는 배경으로 진행하십시오. 먼저 종이를 약간 적신 다음 획을 그립니다.
점 형태로 배경을 그리면 흐릿한 배경을 만들 수 있습니다.
노란색, 파란색, 보라색을 사용하여 그림자 꽃을 추가합니다.
장미의 외부 꽃잎에 그림자 추가
다른 페인트 레이어를 추가하여 배경에 깊이를 더합니다.
다른 수채화 레이어로 색상의 밝기를 향상시킵니다.
우리는 일부 꽃에 꽃잎에 그림자와 잎맥을 추가하여 장미를 자세히 설명합니다.
잎맥은 이미지를 자연스럽게 보이게 하는 한 가지 방법입니다.

구 아슈로 장미 그리기

전문 예술가는 구 아슈로 그림을 그리기 전에 윤곽선이있는 시트를 아연 흰색으로 덮을 것을 권장합니다. 그들은 후속 페인트 적용을위한 프라이머 역할을하며 완성 된 이미지에 도색되지 않은 영역을 남기지 않도록합니다.

이건 재미 있네. 징크 화이트는 비수성 페인트 컴파운드 생산에 사용됩니다. 이 흰색 안료는 모든 영역에서 응용 프로그램을 찾았습니다. 예술적 창의성페인트를 바르기 위한 기초를 만들고 밝은 색조를 얻기 위해.

지침:

우리는 연필로 꽃을 스케치합니다.
꽃 윤곽의 연필 스케치로 구 아슈 그리기를 시작합니다.
아연 흰색으로 시트를 덮습니다.
흰색을 바른 후 마지막에 연필 윤곽선을 닦을 필요가 없습니다.
우리는 넓은 다방향 스트로크로 배경에서 작업하여 꽃에 접근할 때 더 채도가 높아지도록 합니다.
우리는 배경 연구로 작업을 시작합니다
그림의 맨 아래에는 꽃 잎을 비유적으로 표현한 녹색 배경을 만듭니다.
녹색 배경은 나뭇잎의 흐릿한 이미지입니다.
우리는 장미의 어두운 부분을 찾고 더 어두운 페인트를 적용합니다.
꽃에 대한 연구는 중앙에서 가장자리로 진행됩니다.
우리는 같은 그늘로 꽃의 중간 어두운 부분을 해결하지만 흰색을 추가합니다.

어린이를 위한 장미 그리기 기법

모든 이미지를 엄격하고 이해하기 쉬운 기하학적 형태로 입력하는 성인의 능력이없는 어린이는 특히 꽃 그림을 만들 때 미술에서 상당한 이점을 갖습니다. 이미지의 윤곽은 가능한 한 자연 스럽습니다.

지침:

우리는 장미 한가운데에 회전을 그리는 것으로 시작합니다. 상단 꽃잎을 추가하십시오.
오른쪽과 아래쪽에 꽃잎을 그립니다.
이빨로 우리는 꽃잎의 고르지 않은 가장자리를 보여주고 그림을 색칠합니다.

세포 별 장미

이러한 유형의 창의성을 향한 작은 발걸음이라고 불리는 것은 아무것도 아닙니다. 위대한 예술, 셀별 도면:

수학적 기술 훈련;
계산에 많은 시간을 할애해야 하기 때문에 인내와 끈기를 길러줍니다.
우주 탐색 능력 개발;
상상력을 자극하기 위해 노력하십시오.
진정 효과가 있습니다 (따라서 성인조차도 때때로 이런 식으로 그림을 그리는 것을 꺼리지 않습니다).

부드러운 선과 부드러운 전환이 친구가 아닌 사람들은 특히 셀로 그리는 것을 좋아할 것입니다.

그리기 기술은 다음과 같습니다.

중앙에서 (예를 들어, 날리지 않은 새싹과 같이 그림에 둥근 모양이 많은 경우-이것이 최선의 선택입니다);
오른쪽에서 왼쪽으로;
위에서 아래로.

계획을 더 잘 탐색하려면 큰 셀의 노트북에서 첫 번째 작업을 수행해야 합니다. 또한 초보자가 단색 사진을 찍고 점차 이미지의 색상 팔레트를 확장하는 것이 좋습니다.

포토 갤러리: 세포가 그린 장미 샘플

그림의 색상이 적을수록 작업하기가 더 쉽습니다. 연습하면서 그림자가 있는 그림을 그릴 수 있습니다. 밝은 펜, 펠트 펜 또는 연필로 셀별로 그림을 색칠하는 것이 좋습니다.

비디오 : 세포로 줄기에 장미 그리기

초보자도 장미를 그릴 수 있습니다. 아름다운 꽃의 이미지는 무한한 영감의 원천입니다. 개별 꽃의 이미지, 꽃병에 꽃다발을 만들고 수채화, 구 아슈로 칠할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 선의 부드러움을 유지하고 비율을 존중하고 물론 인내심을 갖는 것입니다. 기하학적 모양의 팬은 셀로 그림을 그리는 기술을 좋아할 것입니다.

장미는 놀랍도록 아름다운 꽃입니다. 흥미로운 모양새싹, 우아한 꽃잎, 풍부한 색상 팔레트. 꽃의 여왕이 많은 인사말 카드에 등장하는 것은 당연하며 예술가들은 그녀를 묘사하는 것을 매우 좋아합니다. 학생들은 또한 어머니, 할머니, 사랑하는 선생님을 기쁘게하거나 아름다운 구성에 감탄하기 위해 장미를 그리는 것을 좋아합니다. 물론 어린이의 명작은 단순하고 즉흥적이지만 어른들은 어린이의 시각 능력을 향상시키는 데 도움을 줄 수 있습니다. 예를 들어, 다양한 기술에서 성공적으로 사용할 수 있습니다. 단계별 드로잉.

그리기에 필요한 도구와 재료

유익한 창의적인 활동어른들은 무엇보다도 그를 장비해야합니다 직장- 넓은 테이블을 제공합니다. 큰 중요성편안한 의자가 있습니다. 젊은 예술가는 구부려서는 안됩니다.

다양한 기술을 사용하려면 다음 도구가 필요합니다.

백서 A4 시트;
유색 느슨한 판지 (구 아슈 그림용);
간단한 연필 (부드럽거나 단단함-부드러움), 항상 날카롭게;
지우개;
색연필 (옵션 - 왁스 크레용);
구 아슈;
수채화 물감;
두께가 다른 브러시.

그래픽 기법, 색연필, 페인트로 장미를 그릴 수 있습니다.

성인의 또 다른 임무는 미리 준비하는 것입니다. 기술지도어린이가 항상 손에 들고 다닐 수 있도록 단계별 그림 구성표를 사용합니다(주제별 사이트의 사진일 수 있음).

연필로 장미를 단계별로 그리는 법

장미 - 뿐만 아니라 아름다운 꽃, 그러나 그리기에 다소 복잡한 개체이기도 합니다(꽃봉오리는 서로 안에 중첩된 많은 꽃잎으로 구성됨). 그러나 아이가 연필로 단계별로 그리면 성공할 것입니다.

첫 번째 스트로크를 적용할 때 도구를 너무 세게 누르지 마십시오. 꽃의 대략적인 윤곽은 학생이 실수할 경우 쉽게 지울 수 있어야 합니다. 보다 선명한 선을 그릴 수 있습니다. 마지막 스테이지일하십시오 (이 목적을 위해 부드러운 연필을 사용할 수 있습니다).

장미 꽃봉오리

꽃꽂이는 줄기 없이 꽃잎으로 둘러싸인 꽃봉오리(또는 여러 개)로만 구성될 수 있습니다.

먼저 새싹의 중심을 설명해야 합니다.
첫 번째 단계는 새싹의 중앙 부분 지정입니다.
그런 다음 중앙 주위에 꽃잎을 정렬합니다. 다양한 모양, 하단 및 상단, 측면. 꽃의 푹신함 정도는 작가가 봉오리의 선을 얼마나 연장하느냐에 따라 달라집니다.
임의의 모양의 꽃잎은 중앙에서 다른 방향으로 출발해야 합니다.
점차적으로 장미는 점점 더 화려해집니다.
점점 화려해지는 꽃의 여왕
그리고 마지막으로 매력적인 새싹이 준비되었습니다.
무성한 새싹이 이미 그려져 있습니다.
그리기의 다음 단계는 나뭇잎의 이미지입니다. 그들은 또한 다른 크기모양이 서로 다릅니다. 일부는 환상적으로 구부러진 반면 다른 일부는 더 직선입니다.
봉오리 주변에는 크기와 모양이 다른 잎들이 그려져 있다.
그리고 마지막 터치-잎의 정맥을 지정하여 더 사실적으로 만들어야합니다.
이미지를 보다 사실적으로 만들려면 잎맥을 표시해야 합니다.

새싹을 묘사하는 또 다른 방법은 나선형으로 시작하여 점차 그 주위에 꽃잎을 쌓는 것입니다.

장미 봉오리의 중심은 나선형과 비슷합니다.

날리지 않은 로즈 버드도 매력적으로 보입니다.이 경우 밑면은 작은 반원이 될 것입니다. 줄기가 뻗어 있고 바닥에서 새싹이 작은 녹색 잎으로 둘러싸여 있습니다. 윗부분에는 몇 개의 꽃잎을 추가해야합니다. 꽃의 화려 함은 그 수에 따라 다릅니다.

반쯤 닫힌 새싹 그리기는 반원으로 시작하며 그 안에 꽃잎이 그려져 있습니다.

장미 줄기

장미의 다음 버전은 줄기와 잎이 있는 꽃입니다.새싹이 다시 거의 닫히도록하십시오.

새싹과 줄기의 바닥부터 시작합시다. 이것은 큰 문제가 아닙니다.
먼저 새싹의 줄기와 골격을 묘사합니다.
다음으로 꽃 봉오리와 줄기를 그리고 잎사귀를 지정하십시오.
우리는 나뭇잎과 새싹을 설명합니다
그런 다음 잎사귀를 조각하고 새싹을 더 웅장하게 만듭니다. 꽃이 준비되었으므로 색칠하는 것만 남아 있습니다.
이미지는 적절한 색상으로 칠할 때만 남습니다.

꽃병에 장미 그리기

꽃병이나 화분에 담긴 장미 그림을 잘 보세요.시작하기 창작 과정, 젊은 예술가그가 작업을 시작할 위치를 결정해야 합니다: 꽃 또는 꽃병으로.

새싹은 이미 익숙한 구성표에 따라 묘사됩니다 : 느슨하거나 열리지 않았습니다.
먼저, 우리는 서로 일정한 거리에 있는 새싹을 나타냅니다.
그런 다음 깔끔한 뾰족한 잎이 추가됩니다.
우리는 아름다운 작은 잎을 그립니다
~에 마지막 단계꽃병이 그려져 있습니다. 모양을 가지고 놀 수 있습니다. 사다리꼴, 긴 직사각형 등의 형태로 가운데가 더 볼록하게 만드십시오.
마지막 단계 - 꽃병 그리기

색연필로 밑그림 색칠하기

아이가 사실적으로 장미를 그리는 법을 배운 후 간단한 연필로, 색연필이나 크레용으로 실루엣 채색을 시작할 수 있습니다. 다음과 같은 중요한 사항이 고려됩니다.

에 관해서 그림 물감, 장미는 아이들이 가장 자주 빨간색으로 묘사합니다. 그러나이 꽃은 구성에 분홍색, 노란색, 주황색, 라일락과 같은 다른 많은 색조를 가질 수 있습니다. 매우 어두운 빨간색 음영 (거의 검은 색)으로 칠해진 장미는 장관을 이룹니다.

그림을 그리는 어린 학생들은 종종 의도한 윤곽선을 원하는 색상으로 채웁니다.

어린 학생의 그림에는 일반적으로 그림자 전환이 없습니다.

꽃잎의 작은 그림자는 그림에서 훨씬 더 흥미롭게 보입니다.

나이가 들면 아이들은 이미 그림자를 지정할 수 있습니다.

또한 화려한 예술적 솔루션은 다른 색상의 꽃잎 테두리입니다 (예 : 분홍색 또는 빨간색 인 경우 자주색 또는 갈색).

꽃의 테두리는 다른 색상으로 만들 수 있습니다. 항상 아름답게 보입니다.

포토 갤러리 : 연필로 장미를 그리는 단계별

새싹 그리기의 기초 - 큰 원그림은 나선형으로 시작합니다 꽃잎은 타원 주위에 형성됩니다 꽃봉오리는 타원을 기준으로 그려집니다 꽃과 화분 모두 그리기를 시작할 수 있습니다 꽃봉오리 모양은 하트 모양을 닮습니다

초보자를 위한 구아슈 그림의 특징

아이들은 구 아슈로 꽃을 그리는 것을 좋아합니다. 결국 구성은 항상 밝고 표현력이 풍부합니다. 이 기술은 초보자 아티스트에게 이상적입니다. 그림을 손상시키지 않고 오류와 부정확성을 숨길 수 있습니다.

구아슈는 불투명하고 흰색이 포함되어 있기 때문에 어두운 곳에서 밝은 곳으로 그려야 하지만 그 반대는 안됩니다. 먼저 아이가 구성을 결정하고 색상 팔레트를 클릭한 다음 어두운 영역을 칠하기 시작합니다. 밝은 하이라이트와 색상 악센트가 최종 작업에 표시됩니다.

구 아슈 그림에서 배경은 특히 중요합니다. 그것은 두 가지 유형이 될 수 있습니다.

연필 스케치 외부의 균일한 음영: 장미 자체와 배경이 특정 색상으로 표시됩니다.
채우다. 먼저 그림의 배경을 그려주고 마르면 꽃을 직접 그려줍니다. 백지, 컬러 판지).

고려하다 구체적인 예구 아슈로 장미 그림.

장미 꽃다발

우리는 꽃꽂이의 연필 스케치를 만듭니다.
미래의 장미는 원으로 표시됩니다
그늘 녹색배경을 채우고 나뭇잎을 그립니다.
장미를 제외한 종이의 전체 표면은 녹색 음영으로 칠해져 있습니다.
다음 단계는 새싹의 디자인입니다. 그들 각각은 먼저 흰색 구 아슈로 칠해집니다. 마를 때까지 꽃잎은 빨간색 선으로 표시됩니다.
로즈 버드는 흰색 구 아슈로 칠해지고 빨간색 선으로 보완됩니다.
작업의 마지막 부분 - 흰색 구 아슈가있는 얇은 브러시의 도움으로 개별 꽃잎, 잎, 풀잎이 강조 표시됩니다. 구성이 준비되었습니다.
흰색 구아슈로 섬세한 장식 디테일 적용

녹색 배경에 장미

구아슈는 어두운 배경에 그림을 그릴 수 있기 때문에 좋습니다.따라서 장미의 경우 짙은 녹색 기반을 선택할 수 있습니다.

가는 붓으로 붉은 장미 봉오리를 그립니다.
녹색 배경에 붓으로 붉은 꽃봉오리를 그립니다.
결과 이미지는 물로 흐려집니다.
물로 흐리게 하면 음영이 넘칠 것입니다.
연한 녹색 구 아슈의 도움으로 얇은 줄기와 우아한 잎을 묘사합니다. 잎의 가시와 잎맥은 더 어두운 녹색 음영으로 표시됩니다.
다양한 녹색 음영으로 줄기와 잎을 그립니다.
다음으로 새싹을 더 볼륨있게 만듭니다. 꽃잎의 테두리를 밝은 분홍색으로 표시합니다.
새싹의 꽃잎을 옅은 분홍색으로 장식합니다.
그림의 마지막 단계는 배경 작업입니다. 어둡고 밝은 그늘의 녹색 선을 사용하여 아름다운 오버플로를 만들어 봅시다.
빛과 짙은 녹색의 스트로크는 배경을 더욱 표현력있게 만듭니다.

수채화의 특징

결함이 이미 명백하기 때문에 수채화로 페인팅하는 것이 더 책임감있는 작업입니다. 그러나이 기술을 사용하면 섬세하고 정교한 꽃꽂이를 만들 수 있습니다.약간의 연습 후 학생은 신선함을 호흡하는 것처럼 보이는 매우 사실적인 장미를 그릴 수 있습니다.

먼저 다시 연필 스케치가 만들어집니다. 동시에 도면이 약간 눈에 띄어야 합니다(도구에 압력을 가할 필요 없음). 그런 다음 수채화가 나옵니다. 페인트를 물로 씻어야합니다. 뚜렷한 색상없이 거의 투명해야합니다.새싹을 칠할 때 장미가 자연스럽게 보이도록 여러 가지 음영을 사용하는 것이 좋습니다.

테이프 나 단추로 용지를 고정하는 것이 좋습니다. 젖었다가 마르면 못생긴 파도가 생길 수 있습니다.

구체적인 예를 들어 보겠습니다.

첫 번째 단계는 장미의 연필 스케치입니다.
연필 스케치 선은 얇고 부드러워야 합니다.
라즈베리 페인트는 물로 강하게 희석하고 새싹 표면에 두꺼운 브러시로 바릅니다. 연한 녹색 수채화로 아래쪽 부분을 표시합니다 (또한 매우 희석됨).
새싹은 고도로 희석 된 라즈베리 페인트로 칠해져 있습니다.
초기 레이어가 건조되면 꽃잎의 가장자리가 따뜻한 색조의 페인트로 음영 처리됩니다. 배경은 어둡고 차가운 톤(예: 보라색)으로 표시됩니다. 이것은 시각적으로 장미를 더 밝게 만듭니다. 이 경우 장미의 밝은 부분은 어두운 톤으로, 어두운 부분은 밝은 톤으로 각각 음영 처리됩니다. 색상 이질성은 환영합니다. 이미지가 더 자연스러워집니다.꽃잎의 정맥을 표시하려면 얇은 브러시가 필요합니다. 그녀는 새싹의 기초와 중간에서 작업하고 있습니다. 어두운 색조로 과용하지 않는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 패턴이 "만화"가 될 수 있습니다.

장미는 가장 아름답고 가장 상징적인 꽃 중 하나입니다. 많은 문화권에서 주홍 장미는 열정, 사랑, 피의 상징이었습니다. 영국의 주홍 장미와 흰 장미 전쟁 만 기억하십시오. 그녀의 꽃잎과 가시는 시, 노래, 책에서 불려졌습니다. 따라서 경험이 있든 없든 모든 예술가는 장미를 그리는 방법에 대한 아이디어를 가지고 있어야 합니다.

아름다운 예

연필

크림슨 로즈

현실적인 예

장미 꽃다발

초보자용

어린이들을위한

피지 않은 장미 그리기

새싹은 항상 젊음, 순수함의 상징으로 여겨져 왔습니다. 아직 꽃이 될 준비를하고 있지만 본격적으로 열릴 때가 올 것입니다. 이것은 고유 한 매력이 있으므로 시작하겠습니다. 단계별로 장미를 그리는 방법을 알아 내야합니다.

첫째, 일반적인 형태 - 두 곳에서 구부러진 두 개의 대칭 선을 묘사해야합니다.

이제 우리는 꽃잎을 형성합니다. 이렇게하려면 대략 중앙에 대각선으로 두 개의 부드러운 선을 내립니다.

중앙에 남겨진 오목한 부분에 꽃잎을 몇 개 더 그립니다. 중앙 부분은 더 이상 날카롭지 않고 둥글게 됩니다.

꽃 아래에는 과학적 용어로 여러 개의 녹색 잎이 있습니다-꽃받침. 그들을 상상해 봅시다. 그리고 줄기를 잊지 마세요.

이제 꽃을 색칠할 수 있습니다. 새싹은 붉고 줄기와 꽃받침은 짙은 녹색을 띤다.

보세요, 간단합니다. 이 강의가 마음에 든다면 이 동영상을 시청하세요. 재미있을 것입니다.

우아한 로즈 버드를 그리는 방법

새싹에 대한 주제를 계속합시다 - 또 다른 매우 간단하고 흥미로운 옵션연필로 펴지 않은 장미를 그리는 방법.

먼저 시트 상단에 나선형을 그립니다.

그런 다음 그 아래에 손잡이가없는 작은 꽃병이나 길쭉한 문자 U와 같은 곡선을 그립니다.

이제 우리는 꽃잎을 그립니다. 그 중 하나는 "문자 U"의 가장자리에서 내려가고 두 번째는 나선형에서 내려갑니다.

바닥에 작은 반 타원형 - 콘센트, 바닥 - 줄기를 추가합니다.

물론 잎사귀도 추가해야 합니다.

그런 다음 꽃에 색상을 추가해야 합니다. 이를 위해 색연필을 사용합니다.

이제 그림이 완성되었습니다. 비디오 자습서를 좋아하는 사람들은 다음 비디오를 시청하는 것이 흥미로울 것입니다.

크림슨 로즈

하지만 클래식 버전주홍 장미로 간주되는 이 꽃에는 크기, 모양, 색상이 다른 다양한 종류가 있습니다. 그리고 밝은 진홍색의 장미는 놀랍도록 아름답게 보일 것입니다. 이제 초보자를 위해 장미를 그리는 방법을 배울 것이기 때문에 직접 볼 수 있습니다.

먼저 일반적인 형식을 정의해 보겠습니다. 손잡이가 없는 컵과 다소 비슷합니다.

이제 접선에 일종의 "하트"를 그립니다. 반쪽이 두 개가 아니라 세 개가 있습니다.

이 세 개의 반원은 장미의 바깥쪽 꽃잎입니다. 이제 내부 항목을 추가해야 합니다. 그들은 더 날카롭고, 더 얇고, 더 우아할 것입니다.

그런 다음 꽃에 줄기와 잎을 추가하십시오.

또한 새싹 바닥에 작은 날카로운 잎을 추가해야합니다. 이것은 소위 꽃받침입니다. 그리고 줄기에서 또 다른 잎이 나옵니다.

표현력을 위해 마커로 모든 주요 윤곽을 그립니다.

그 후 도면을 안전하게 칠할 수 있습니다. 로제트는 이미 말했듯이 밝은 진홍색입니다.

그리고 줄기, 잎, 꽃받침잎은 녹색이다.

모든 것, 우리 진홍색 장미가 완전히 완성되었습니다. 명확하지 않은 것이 있으면 이 비디오와 모든 것을 이해하는 방법을 볼 수 있습니다.

현실적인 예

그림을 배울 때 모든 초보 예술가는 자신의 그림이 가능한 한 사실적이고 자연스럽게 보이기를 원합니다. 따라서 아름답고 사실적인 장미를 그리는 방법을 배우는 것은 모두에게 흥미로울 것입니다.

꽃의 안쪽부터 시작합시다. 거기의 꽃잎은 매우 작고 중앙에서 가장자리로 약간 증가합니다.

나머지는 더 클 것입니다. 양배추 잎처럼 레이어별로 묘사해야합니다.

바깥 쪽 잎은 매우 크고 넓습니다. 그리고 그들은 더 이상 서로 가깝지 않습니다.

꽃 아래에서 이미 익숙한 꽃받침을 아래에서 추가하고 줄기에서 나오는 잎 하나를 그립니다. 가장자리에 작은 노치가 있고 넓어야합니다.

줄기와 잎은 끝까지 그려야합니다. 장미에는 줄기에 가시가 있다는 것을 잊지 마십시오. 그다지 크지는 않지만 상당히 눈에.니다.

색칠을 시작합시다. 여기서는 색연필로 작업합니다. 꽃은 밝은 빨간색입니다.

그리고 잎은 짙은 짙은 녹색을 띤다.

표현력을 위해 꽃잎 사이에 약간의 그림자를 추가할 수 있습니다.

그게 다야 - 꽃이 완전히 그려져 있습니다. 더 알고 싶은 분들을 위해 다음과 같은 유용한 비디오가 있습니다.

장미 꽃다발

그 전에 수업은 단일 꽃을 그리는 데 전념했지만이 섹션에서는 모든 것이 더 흥미로울 것입니다. 장미 꽃다발을 그리는 방법을 배웁니다. 놀랍게 보일 것입니다.

먼저 꽃다발에 있는 각 꽃의 위치를 설명해야 합니다. 지금은 이것을 개략적으로 수행하고 있습니다. 줄기는 선으로, 꽃은 원으로 묘사합니다.

그런 다음 큰 새싹에 바깥 쪽 꽃잎을 그리기 시작합니다.

그런 다음 - 나뭇잎과 작은 꽃잎. 일부 꽃에는 이미 전체 줄기가 있습니다.

우리는 꽃의 중간을 마무리하고 그게 다입니다 작은 부품. 하단에 모은 줄기는 리본으로 묶습니다.

이제 윤곽선을 그리고 모든 보조선을 지워야 합니다.

건배, 우리 아름다운 꽃다발준비가 된. 보시다시피 여기에는 복잡한 것이 없습니다. 지침을 명확하고 정확하게 따르는 것이 중요합니다.

초보자 아티스트용

이제 막 시작하는 경우 창의적인 방법, 장미를 그릴 수 없다고 생각하지 마십시오. 장미를 쉽게 그리는 방법을 이해하려면 다음 간단한 지침을 따라야 합니다.

먼저 일반적인 형식을 설정합니다. 무엇보다 그릇이나 작은 그릇을 닮았다.

그런 다음 줄기와 잎을 추가하십시오.

꽃잎으로 넘어 갑시다 - "그릇"에서 위에서 아래로 삼각형을 그리고 바깥 쪽 테두리를 따라 물결 모양의 선을 그려야합니다. 한 번에 여러 개의 내부 꽃잎을 추가할 수도 있습니다.

줄기의 바닥에서 우리는 작은 공 - 용기를 만들고 가장자리에서 안쪽 꽃잎까지 선을 그려 "파도"를 별도의 꽃잎으로 나눕니다.

새싹의 바닥에 작은 길쭉한 삼각형도 만듭니다. 이것은 꽃받침이며 이미 만났습니다.

모든 기본 사항이 그려졌으므로 윤곽선을 그릴 수 있습니다.

그리고 우리 꽃을 칠하십시오 - 새싹은 빨간색으로, 다른 모든 것은 녹색으로 칠하십시오.

복잡한 것은 없습니다. 하지만 조금 더 알고 싶다면 다음 비디오를 시청하세요.

어린 아이들을 위한 그림 - 우리는 아이들에게 장미를 그리는 법을 가르칩니다.

아이들은 밝고 다채로운 물체를 그리는 것을 매우 좋아하므로 아이들을 위해 장미 꽃을 그리는 방법을 배우는 것이 좋습니다. 또한 이 패턴은 엄마에게 좋은 선물이 될 것입니다.

중앙에서 가장자리로 갑시다. 먼저 부드러운 곡선으로 만 문자 "U"처럼 보이는 것을 그립니다.

그런 다음 위에 나선형을 추가하십시오.

그리고 나선형의 측면에는 고양이처럼 귀가 있습니다.

그 아래에는 그릇을 닮은 반 타원형이 있습니다. 함께, 이것은 우리 꽃의 핵심, 내부 부분입니다.

두 개의 대칭 외부 꽃잎을 추가해 보겠습니다.

그리고 두 개의 대칭 잎.

그런 다음 곧은 줄기를 그리고 꽃을 아름다운 진홍색으로 채색합니다. 그리고 잎은 녹색입니다.

알다시피, 가장 어린 예술가도 이것을 다룰 수 있습니다. 특히 이 비디오를 본다면:

우리는 어린 시절부터 그리는 능력을 개발합니다.

물론 모든 사람이 숙련된 예술가가 되어 그림을 그릴 수 있는 것은 아니지만 누구나 일부 대상을 묘사하는 기본 사항을 마스터할 수 있습니다. 장미처럼 복잡하고 다면적인 꽃도 마찬가지다.

연필로 장미를 단계별로 그리는 법 배우기

그리기 위해서는 아름다운 장미, 최소한의 기술이 필요합니다. 손에 연필을 잡고 경도로 구분할 수 있습니다.

주요 사항을 설명하는 몇 가지 기본 드로잉 레슨을 미리 보는 것이 좋습니다.

연필을 가리는 방법;
빛과 그림자를 보여주는 방법;
올바른 용지를 선택하는 방법

흥미로운 물체 자체를 묘사하려는 시도도 유용할 것입니다. 세부 사항에 더 주의를 기울이고 물체의 비율과 위치를 종이에 연관시키는 방법을 배우게 됩니다.

장미를 그리는 것이 얼마나 쉬운지 단계별로 고려하십시오.

우리는 새싹으로 시작하고 그 꼭대기는 나선형과 비슷합니다.
조금 후퇴하고 아래에 큰 꽃잎을 그립니다.
새싹에 볼륨을 추가하고 조금 계속하십시오.
이제 물결 모양의 선을 사용하여 꽃이 원하는 형태를 취할 때까지 새싹 주위에 측면 꽃잎을 추가합니다.

빠른 펜 드로잉. 비디오 강의:

새싹을 그리는 방법 - 초보자를위한 수업

새싹의 이미지도 어렵지 않습니다. 모든 선이 매끄럽고 약간 구부러져 꽃의 자연스러운 모양을 반복한다는 점을 기억할 가치가 있습니다.

단계별 드로잉:

꽃의 밑 부분에는 작은 반원을 그립니다. 여기에는 반원처럼 보이는 새싹이 길쭉한 모양입니다.
가장자리를 따라 작은 물결 모양의 선과 중간에 하나의 형태로 잎을 추가합니다.
이제 우리는 상단을 묘사하고 새싹 가장자리에서 뒤로 물러서서 서로 겹치는 꽃잎을 묘사하고 중앙에 똑같이 그립니다.

비디오 레슨: 연필로 장미 그리기:

단계별로 꽃병에 꽃다발

꽃병에 꽃다발을 그리는 것은 비율과 명암에 대한 지식이 필요하기 때문에 조금 더 어려울 것입니다.

먼저 요소의 위치와 크기를 보여주는 스케치를 만들어야합니다.
그런 다음 새싹의 위치를 결정한 후 다양한 개방도로 묘사하십시오.
우리는 꽃병 윤곽선을 설명합니다. 공통선, 꽃으로 약간 "덮어".
이제 우리는 꽃병의 패턴, 꽃의 잎, 줄기, 꽃병의 물 등 세부 사항을 작업하고 있습니다.

사진이나 사진을 기본으로 찍고 기술을 연마하고 정리할 수 있습니다. 아름다운 엽서엄마나 사랑하는 사람의 생일.

비디오 강의: 꽃병:

색연필로 색칠하는 방법?

색연필로 그림을 그리려면 눈앞에 이미지가 있거나 꽃이 어떻게 생겼는지 잘 기억해야 합니다. 아이들이 오리엔테이션을 위해 그린 꽃 그림을 주거나 진짜 장미를 앞에 두는 것이 좋습니다.

색연필은 잘 지워지지 않기 때문에 색연필로 그리기 전에 밑그림을 간단하게 그려야 합니다. 완성된 스케치는 색칠을 시작할 수 있습니다. 비슷한 색상의 연필을 여러 개 사용하는 것이 좋지만 하나를 사용하여 염색 강도를 변경할 수 있습니다.

밝은 영역부터 시작하여 조심스럽게 색상을 분배한 다음 더 밝고 어두운 영역으로 이동하여 음영을 여러 레이어로 적용하는 것이 좋습니다.

더 어둡고 밝은 곳은 깊이, 바닥, 꽃잎 접힌 부분에 있으며 색상이 최소화됩니다. 꽃잎의 가장자리도 일반적으로 조금 더 밝게 만들어서 그 사이의 전환을 볼 수 있습니다.

이미지에 사실감을 부여하는 정맥을 잊지 마십시오. 더 어둡고 단단한 연필로 할 수 있습니다.

비디오에서 그리기 및 색칠하기:

스케치용 장미 그림

없는 분들을 위해 위대한 기억이미지의 경우 샘플을 사용하는 것이 좋습니다.

이러한 목적을 위해 그들은 인사말 카드, 그림 유명한 예술가그리고 꽃 사진만. 그것들을 보면 꽃잎의 위치, 색상 및 크기에 집중하는 것이 더 편리합니다.

스케치용 장미 그림 샘플입니다. 사진.

좋은 하루 되세요, 친구 여러분!

오늘의 수업은 전 세계에서 가장 아름답고 정교하며 인기있는 꽃인 장미에 전념합니다. 이 꽃을 묘사하는 것이 매우 어려운 것 같습니다. 사실 쉽지는 않지만 언뜻보기에 그렇습니다. 작은 비밀을 알고 적용하고 조금만 연습하면 소중한 새싹이 더 좋아질 것입니다. 함께 장미를 그려봅시다.

재료

경도가 다른 흑연 연필
지우개
스케치 용지.

표현력을 더하고 싶다면 색연필, 수채화 또는 파스텔을 사용할 수 있습니다. 얻기 위해 좋은 결과세심하고 관찰력이 필요합니다.

단계별로 장미를 그리는 방법

이 아름다운 꽃에는 수많은 종류가 있으며 모양, 크기, 화려 함, 잎 모양 및 색상이 다릅니다. 10가지 기본 형태의 꽃이 있으며 부시 품종의 꽃차례는 몇 개에서 200개의 꽃봉오리까지 다양합니다. 가장 작은 크기는 2cm 미만이고 가장 큰 크기는 지름이 약 20cm입니다.

유리를 그리는 방법: 유리 꽃병을 만드는 방법

이를 제대로 표현하기 위해서는 복잡한 꽃살아있는 자연은 매우 도움이 될 것입니다. 집이나 정원에 이런 향기로운 식물이 없다면 인터넷에서 고화질 사진을 찾아 잘 살펴보세요.

시작하려면 아래 스케치를 사용할 수 있습니다.

이 튜토리얼에서는 다른 각도에서 다른 색상으로 스케치를 만듭니다. 우리는 다른 각도에서 측면에서 두 개의 꽃 (왼쪽 및 중앙)을 봅니다. 품종이 다르고 하나는 퇴색하고 다른 하나는 방금 꽃이 피었습니다. 위에서 세 번째 꽃을 봅니다.

레이아웃 및 모양

처음에는 연필로 종이에 거의 닿지 않고 아주 가볍게 그립니다.

첫 단계

가장 먼저 할 일은 우리의 꽃을 적절한 간단한 양식: 원, 타원, 길쭉한 둥근 모양.
이 단계에서 다음을 수행해야 합니다. 줄기, 정의하다 플라워 센터. 아래 그림에서 중심점은 매우 대략적으로 윤곽이 그려져 있지만 실제로는 거의 눈에 띄지 않는 선으로 수행해야 합니다.

토끼를 그리는 방법

꽃잎이 모든 방향으로 고르게 갈라지고 열리기 때문에 꽃의 중심이 어디에 있는지 잘 아는 것이 중요합니다.

우리는 꽃잎을 설명합니다

이 꽃의 이미지에서 가장 어려운 점은 꽃잎의 윤곽을 올바르게 그리는 것입니다. 이것은 주요 실수와 어려움이 발생하는 곳입니다.

꽃잎은 앞서 설명한 모양에 맞아야 하며 꽃의 중심이 어디에 있는지도 고려해야 합니다. 먼저 각진 직선으로 꽃잎을 표시할 수 있습니다. 이 단계에서 방향, 꽃잎의 배치를 설정하고 새싹의 충만함을 보여주는 것이 중요합니다.

그림에서는 꽃잎의 표시가 매우 선명한 선으로 표시되어 있지만 이 단계에서는 매우 가볍게 작업해야 나중에 쉽게 변경하고 세부 사항을 추가할 수 있습니다.

이제 이 직선을 더 우아하게 만들고, 약간 구부리고, 요철을 추가하고, 약간 다듬고, 세부적으로 표현해 보겠습니다.

우리는 앵무새를 그립니다

꽃잎의 위치와 모양

처음 두 꽃의 꽃잎을 더 쉽고 정확하게 표시하려면 둥근 선이 아닌 직선을 사용해야하며 둥글고 부드러운 회전은 잊어 버리십시오. 이 꽃들은 직선, 각진 모양 및 사각형 모양을 따라 오일, 아크릴로 칠하고 칠합니다.

모서리 부분이 뚜렷하게 두드러지는 예리한 모양의 장미를 그립니다.

위의 그림에서 주황색각성을 강조했다. 대부분의 뷰와 각도에서 "각도"가 도움이 되고 훌륭하게 작동합니다. 마지막 꽃의 경우 넓은 둔각으로 선으로 약간의 윤곽을 그리는 것이 가능하지만이 규칙은 사용되지 않았습니다. 그러나이 관점에서는 중앙에서 고르게 갈라지는 둥근 꽃잎의 윤곽을 즉시 그리는 것이 더 쉽습니다.

사실은 꽃잎전혀 정사각형이 아니며 매우 탄력적이며 서로 가깝게 고정되어 조밀하고 채워진 새싹을 형성합니다. 대부분의 경우 꽃잎이 구부러져 모서리가 형성됩니다. 이는 아래 그림에 나와 있습니다.

사람의 코를 그립니다.

꽃잎 배치. 또한 꽃잎을 배치하는 방법과 순서에 주의하십시오. 무성한 아름다운 새싹은 여러 줄의 꽃잎으로 형성되며 그 수는 5에서 128 조각으로 완전히 다릅니다. 꽃잎 사이의 관절에 꽃잎을 놓는 순서 인 리듬을 잡는 것이 중요합니다.

맨 위 줄의 꽃잎 하나가 맨 아래 줄의 두 잎과 겹칩니다. 꽃잎 열이 많기 때문에 이것을 계산하는 것은 무의미합니다. 꽃잎의 관절이 일치하지 않는지 확인하십시오 (n 위의 그림은 주황색으로 꽃잎이 서로 닿는 방식을 나타냅니다. 녹색 - 꽃잎의 잘못된 배열을 개략적으로 보여줍니다.).