초보자를 위해 연필로 그리는 법을 배우는 방법. 단계별로 초보자를위한 연필로 그리는 방법 쉬운 그림 간단한 연필로 재미있는 그림
실내 꽃을 좋아하세요? 그런 다음 개화한 국화, 히비스커스 및 기타 집 꽃의 짧은 비디오를 시청하십시오.
만화 캐릭터 그리는 법 배우기
동물 그림 수업
애완 동물 그리기 수업
연필로 새를 그리는 교훈
자연 그리기 수업
먼저 단계별로 버섯 그리기를 해봅시다. 간단한 연필로. ~에 마지막 단계페인트 나 색연필로 버섯 그림을 채색 할 수 있으며 그 옆에 나뭇잎과 풀을 그리면 버섯 그림이 매우 아름답고 매력적입니다.
우선 장미는 서로 인접한 꽃잎으로 구성되어 있음을 기억하십시오. 이것이 이 꽃을 그리는 데 가장 큰 어려움이다. 장미꽃을 보다 사실적으로 표현하기 위해 잎이 있는 장미 줄기도 함께 그려줍니다.
꽃을 그리다 더 나은 페인트, 흑백 그림꽃은 꽃의 아름다움을 전할 수 없습니다. 이 단원에서는 간단한 연필로 꽃다발에 꽃을 단계별로 그리는 방법을 배웁니다.
눈송이 그림을 그리려면 연필 외에도 눈금자가 필요합니다. 모든 눈송이 그림에는 올바른 기하학적 모양따라서 통치자로 그리는 것이 좋습니다.
꽃뿐만 아니라 나비도 페인트로 칠하는 것이 가장 좋습니다. 하지만 먼저 간단한 연필로 단계별로 나비를 그립니다.
- 연필.어떤 경우에든 가장 간단하고 이해하기 쉬운 그리기 도구입니다. 물감으로 그리는 방법을 배우고 싶더라도 스케치를 만들려면 간단한 연필이 필요합니다. 모든 연필이 같은 것은 아닙니다. 일부는 그림용으로, 다른 일부는 그림용으로, 다른 일부는 일상적인 작업용으로 설계되었습니다. 너무 많은 딱딱한 연필(3H, 4H 이상) 선택하지 않는 것이 좋습니다. 종이를 긁고 찢기 쉽습니다.
- 수채화.수성 페인트는 가벼움, 투명성 및 다양한 음영 팔레트로 유명합니다. 그러나 수채화로 그림을 그리는 것은 매우 어렵습니다. 속성을 사용하는 방법을 배우고 페인트가 종이에서 어떻게 작동하는지 잘 알고 있어야합니다. 반면에 충분한 노력을 기울이면 가장 인상적인 기술 중 하나를 그리는 법을 배우게 될 것입니다.
- 구아슈.이것은 물로 희석되는 고밀도 무광택 페인트입니다. 드로잉의 첫 번째 단계에 적합합니다. 구 아슈의 밀도가 높은 질감으로 인해 어두운 톤은 더 어두운 톤으로 쉽게 가릴 수 있습니다. 모든 결점과 단점을 수정할 수 있기 때문에 이것은 매우 중요합니다. 또 다른 좋은 소식은 구아슈가 저렴하다는 것입니다.
- 파스텔(건조).이 크레용은 부드러운 색상으로 그림을 그리는 데 사용됩니다. 질감으로 인해 파스텔은 혼합하기가 매우 쉽기 때문에 음영 사이에 아름다운 전환을 만들 수 있습니다. 손가락과 테이블이 (적어도) 먼지와 파스텔 부스러기로 더러워 질 것이라는 사실에 즉시 대비해야합니다. 완성 된 파스텔 그림은 번지기 쉽기 때문에 종이의 안료는 바니시 또는 고정제로 고정해야합니다.
- 마커("사본").우리는 삽화가이자 교사인 Anna Rastorguyeva에게 상대적으로 알려지지 않은 이 악기에 대해 이야기해 달라고 요청했습니다. 그녀는 마커의 도움으로 그림을 그리고 그것을 훌륭하게 하기 때문입니다. 우리는 단순한 펠트 펜이 아니라 형광펜에 대해 이야기하는 것이 아니라 기본으로 인해 종이를 변형시키지 않고 음영 사이를 부드럽게 전환할 수 있는 알코올 마커에 대해 이야기하고 있습니다.
일본, 독일, 중국, 한국 및 러시아 브랜드를 포함하여 이러한 악기 제조업체가 많이 있습니다. 가격도 160 ~ 600 루블까지 다양하므로 초보 작가도 시작할 작은 키트를 선택할 수 있습니다.
이 유형의 마커 팔레트는 각각 평균 300 색상으로 비정상적으로 넓기 때문에 혼동하지 않으려면 일반적으로 건축, 자연, 만화와 같은 특정 주제에 대해 선택되는 기성품 세트를 구입할 수 있습니다.
무엇을 그려야 할지 모르겠다면?
무엇을 그려야할지 모르지만 정말 하고 싶다면 다른 사람을 따라 복사하고, 그리고, 반복하세요. 아무 문제가 없습니다. 오히려 정상적인 과정입니다. 마음에 드는 사진을 찍어 앞에 놓고 시작하세요.
비디오 지침이 도움이 됩니다. "원 그리기, 막대기 그리기, 세부 사항 추가 - 훌륭한 캔버스를 얻습니다"라는 스타일의 조언과 달리 이러한 게시물은 거짓말을하지 않습니다. 도면이 어떻게 생성되는지 정확히 볼 수 있습니다.
기억하세요: 창의성은 국제적인 것입니다. 그들이 말하는 내용을 이해하지 못하더라도 영어를 사용하는 블로거의 YouTube 채널을 확인하는 것을 두려워하지 마십시오.
다음 채널로 시작해 보세요.
- 프로코. 그리는 법을 배우고자 하는 모든 사람에게 절대적인 필수품입니다. 작가는 가장 어려운 것, 즉 사람을 그리는 방법을 명확하고 간단하게 명확하게 설명합니다. 이것은 기반이자 기초이므로 채널은 확실히 북마크에 있습니다.
- 마크 크릴리. 아티스트는 만화 스타일, 그래서 귀엽고 귀여운 그림을 그리는 방법을 배우고 싶은 사람들은 여기에서 필요한 모든 것을 찾을 수 있습니다. 아티스트 쇼 다른 기술프레임별로 자세하게, 멋진 그림을 만드는 가장 간단한 기술을 보여줍니다.
- 시크라. 이 채널은 일본 만화를 좋아하고 애니메이션을 그리는 방법을 배우고자 하는 모든 사람에게 어필할 것입니다. 비디오 레슨은 신체 구조, 얼굴 특징, 의상 등 모든 주제를 안팎으로 보여줍니다.
- 밥 로스. Bob Ross는 미국 텔레비전의 전설입니다. 아마도 세상에서 가장 영감을 주는 프로그램은 캔버스에 기적을 창조하도록 사람들을 가르치는 데 11년을 보낸 이 남자에 의해 만들어졌을 것입니다. Bob이 부드러운 목소리로 말하는 것을 이해하지 못할 수도 있지만 화면에서 바로 당신에게 침투하는 아티스트의 재능을 거부할 수 없습니다.
일반적으로 주제 선택은 자료 선택 다음으로 두 번째 근본적인 문제입니다. 그리고 여기서 초상화, 정물 또는 풍경과 같은 전통적인 장르로 제한될 필요는 전혀 없습니다. 요즘 일상적인 가정 스케치가 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 인스타그램의 사진처럼 아티스트는 노트에 흥미진진한 주제를 빠르게 캡처하고 게시합니다. 소셜 네트워크에서함께 배우고 소통합니다. 곤충의 매크로 스케치부터 자세한 여행 일지에 이르기까지 모든 물체가 관심의 대상이 될 수 있습니다.
Anna Rastorgueva, 일러스트레이터, 교사
마크 키슬러의 "당신은 30일 안에 그림을 그릴 수 있다".가장 많은 것 중 하나 유명한 책그림에 대해. 장기적인 관찰에서 알 수 있듯이 그것을 읽고 중요한 것은 지침에 따라 모든 사람이 그림을 그리는 법을 배웠습니다.
Betty Edwards의 "당신 안의 예술가 발견".의심하는 사람들은 즉시 알 수 있습니다. 자신을 "무장"이라고 생각하는 약 2 백만 명이 이미이 책에서 그림을 그리는 법을 배웠습니다. 자신의 힘을 전혀 믿지 않고 모든 아티스트가 비밀을 알고 있다고 생각하는 사람들을 위해 아름다운 그림, 우리는 말합니다 : 예, 미스터리가 존재합니다. 이 책에 숨겨져 있습니다.
"그림 그리는 방법을 알려주는 스케치북!", 로빈 란다. Robin은 교사로서 학생들이 교과서 페이지에서 가장 잘 그림을 그린다는 것을 알고 있습니다. 이것은 환상이 작용하는 곳입니다! 그래서 그는 그림을 그릴 수 있는(그리고 그려야 하는) 책을 만들었습니다. 그리고 그 과정에서 배우십시오.
그림을 그리고 싶은데 시간과 여유가 없다
Eugenio Marongiu/Shutterstock.com 많은 투자와 노력 없이도 첫 번째 단계를 밟을 수 있습니다. 크리에이티브 앱을 다운로드하고 지금 시작하세요.
타야스이 스케치.수많은 도구가 포함된 가장 아름답고 간단한 응용 프로그램 중 하나는 다양한 기술을 그리는 방법을 알려줍니다.
대나무 종이.드로잉 태블릿 회사인 Wacom은 아티스트를 위한 앱을 개발했습니다. 스케치, 스케치 및 본격적인 도면 - 이 프로그램은 학습의 모든 단계에서 필요합니다.
젠 브러시.이 응용 프로그램은 학습에 도움이 되지 않지만 올바른 창의적 방법으로 설정합니다. 브러시로 특징적인 획을 그릴 수 있으며 완성 된 그림은 먼 동부 국가의 예술 작품처럼 보입니다.
우리는 재료, 영감의 원천, 책을 연구했고 가장 게으른 사람들을 위한 응용 프로그램을 알아냈습니다. 당신의 움직임 - 사업을 시작할 때입니다.
가장 중요한 것은 당신이 정말로 좋아하는 것을 찾는 것입니다. 도전!
Anna Rastorgueva, 일러스트레이터, 교사
미술학교를 왜 만들까? 아니, 모든 학생들을 화가로 만들기 위해서가 아니다. 결론은 아이가 올바르게 보는 종이 물체를 묘사하는 능력을 개발하고 필요한 경우 자연에서 그 지역이나 다른 물체에 대한 호기심 많은 모습을 그릴 수 있다는 것입니다. 그리는 능력은 사람을 올바르게 평가하는 능력을 발전시킵니다. 미술큰 기쁨을 줍니다. 또한 이러한 종류의 예술 교육은 기성 도면 또는 원본을 복사하는 데만 기반을 둔 일반적인 교육 방법과 달라야 합니다. 눈을 개발하고 다양한 선의 속성과 상호 호환성을 배우고 눈금자와 나침반을 사용하지 않고 손으로 묘사되는 형태를 구별하는 것이 필요합니다.
연필로 무엇을 그릴 수 있습니까?
방문할 기회나 의사가 없다면 예술 학교이 모든 것은 스스로 배울 수 있습니다. 그러나 필요한 문헌을 연구하려면 훨씬 더 많은 노력이 필요하다는 점을 명심하십시오. 작게 시작하여 점차 더 복잡한 것으로 이동해야 함을 기억하십시오 (단계적으로 그리는 법 배우기). 드로잉에 관한 책에서는 먼저 다음 위치에 익숙해질 것을 권장합니다.
- 선, 평등, 연결 및 그림 구성
- 직선 이미지 그리기
- 곡선형 도형, 원근법
- 빛과 그림자에 대하여
- 올바른 신체 정보
- 자연의 복잡한 신체 묘사
그 후에야 본격적인 그림 그리기로 넘어갑니다. 넌 생각할 수 없어 간단한 연필로 무엇을 그릴 것인가? 둘러보세요! 여기에는 거리, 집, 사람, 나무, 동물, 물건 등 많은 것들이 있습니다. 당신의 붓에 합당한 것을 찾지 못하셨나요? 책에서 그림을 그릴 수 있습니다(이것은 생각할 수 있는 가장 간단한 것입니다). 그리고 엄마, 아빠만 그려주세요! 우리 사이트에서 예를 들어 그리는 방법을 배우는 유용한 단계별 수업을 많이 찾을 수 있습니다.
- 숲에서;
그리고 훨씬 더! 위의 오른쪽 열에서 기성품 강의 수를 확인할 수 있습니다. 저도 몇개 집어왔습니다 재미있는 사진당신의 상상력을 돕기 위해. 아래를 참조하십시오!
소년을 위한 그림:
내 것을 참조하십시오. 이것은 애니메이션 스타일의 복잡한 그림입니다. 나는 수업을 훨씬 쉽게 만들었습니다.
어린 시절에 아이는 이유를 생각하지 않고 무엇을 그릴까. 드로잉, 그는 자신의 인생 경험, 종이로 옮겨서 이해하고 발전시킵니다.
나이가 들수록 아이디어를 내기가 어려워진다...우리는 일상적인 일에 산만하고 자신의 말을 듣지 않습니다. 내면 세계. 아티스트로서 자신을 알아가는 길을 막 시작하는 초기에는 특히 어렵습니다.
그림을 잘 그리려면 매일 그려야 합니다.그런데 이것에 대한 영감은 어디서 얻나요?
다음은 귀하를 위한 몇 가지 아이디어입니다. 매일 어떻게 그리고 무엇을 그릴지.
무엇을 그릴까요? 매일 그림을 그리는 11가지 아이디어.
1. 도면 및 스케치 아카이브를 살펴봅니다.
가장 간단한 방법은 이전 도면이 있는 폴더를 열고 확인하는 것입니다.
완료되지 않은 것은 무엇입니까? 장애는 어디에서 발생했습니까? 
신선한 눈으로 그림을 보세요. 생각하다 수정하거나 다시 작성하는 방법.
또한 과거 그림에 몰입하면 이전에 경험했던 감정에 빠져들 것입니다. 창의적인 뮤즈에게 다시 영감을 줄 수 있습니다. 아마도 낡은 생각에서 새로운 생각이 나온다… 그리고 또 다른 그림이 탄생할 것입니다.
2. 자연에서 무언가를 그립니다.
집안을 둘러보세요. 벽, 가구, 인테리어 소품, 화분, 여행에서 가져온 추억을 간직한 기념품. 무엇이 눈에 띄었습니까? 
하나의 개체를 그립니다. 다른 개체를 추가하고 배경을 그릴 수 있습니다.
결과적으로 귀하의 그림은 집의 따뜻함, 생각 및 기억을 유지하면서 매우 분위기있는 것으로 판명 될 수 있습니다.
나는 자연의 빠른 스케치 주제에 대해 Periscope에서 내 연설 녹음을 볼 것을 제안합니다. 이 비디오가 도움이 되셨기를 바랍니다.
자연에서 식물 스케치
3. 반점의 추상적 조합을 그립니다.
상상력을 발휘하고 창조자로서 자신을 상상하고 색상 게임, 페인트 흐름 및 혼합 방법, 관찰하는 새로운 모양 및 음영을 최대한 활용하십시오. 의심과 두려움을 버리십시오. 만들다! 이것은 훌륭한 컬러 테라피입니다.
이런 식으로 하루와 기분을 묘사하고 색상으로 수정하십시오.
4. 손으로 그린 요리 레시피를 만듭니다.
요리 과정 자체는 매우 창의적일 수 있습니다. 그리고 그것을 종이로 옮기면 ... 요리 아이디어를 적어서 만드십시오 아름다운 그림, 나만의 독특한 레시피 북을 만드십시오. 앞으로 이것은 요리와 그림에서 계속 창조하는 데 영감을 줄 것입니다.
레시피를 그리는 방법을 모르십니까? 이 비디오 보기:
레시피 그리기: 사과를 곁들인 샬롯!
더 흥미롭고 유용한 정보그림에 대해
아티스트 마리나 트루시니코바
당신은 찾을 수 있습니다 전자저널"예술 속의 삶".
저널 문제를 이메일로 받아보세요!
5. 친구나 가족을 위해 귀엽고 작은 것을 그립니다.
생일, 새해, 3 월 8 일 또는 발렌타인 데이와 같은 휴일 엽서가 될 수 있습니다. 아니면 그냥 아무 이유없이 귀여운 즉흥 ... 
이메일 시대에 수제 엽서를 받는 것은 드문 일입니다. 그러한 제스처는 항상 매우 즐겁습니다.
보답으로 받은 감사의 마음은 분명히 창작 과정을 계속할 수 있는 영감을 줄 것입니다.
6. 빠른 스케치를 연습합니다.
사람과 동물의 해부학적 그림을 스케치하여 사람과 동물을 그립니다.
작업을 복잡하게 만들고 타이머를 사용하여 이 작업에 대한 시간을 초 단위로 설정합니다.
미래에는 사람의 모습을 빠르게 그리는 능력이 빠른 스케치를 만드는 데 영감을 줄 것입니다.
흥미로운 이야기, 유형 및 캐릭터를 관찰하고 알아 차리면 거리, 극장, 카페, 직장 등 삶의 장면을 그릴 수 있습니다.
이를 통해 자신, 태도 및 예술가의 내면을 개발할 수 있습니다.
두 번째 타이머:
7. 모노타입 만들기를 연습합니다.
모노타입을 만드는 법을 배웁니다. 이렇게 하면 플롯에 대해 처음에 생각하지 않고 만들 수 있습니다. 모노타입이 당신을 위해 그것을 할 것입니다.
당신의 상상력을 연결! 실험! 모노타이프 프린트는 자발적인 결정을 내릴 수 있는 많은 기회를 제공합니다. 나타난 점과 줄무늬의 이미지를 검사합니다. 그리고 보는 사람이 이 이미지를 볼 수 있도록 몇 개의 점을 그립니다.
오늘부터 수채화로 그림을 그려보세요!
인기 강좌로 수채화의 기초를 배워보세요.
“수채화 길들이기”
8. 그래픽 드로잉을 그립니다.
간단한 연필이나 흑백으로 그리는 것을 좋아합니까?
그런 다음 그래픽에 손을 대십시오! 이것은 연필, 헬륨 펜, 잉크 또는 마커를 사용하여 추가 드로잉 세부 사항으로 점을 그리는 것일 수 있습니다.
또는 먼저 어떤 종류의 그림을 그래픽으로 만든 다음 배경으로 보완하고 세부 사항에 볼륨을 추가하고 채우고 멋진 패턴, 선 및 분산 스패터 스폿으로 채울 수 있습니다.
낙서만들기 연습!
9. 여행 스케치북에 그림을 그립니다.
여행을 가시나요? 작은 스케치북을 가지고 가세요! 
인상과 그림(소책자, 티켓, 수표, 냅킨… 및 기타 "관광 쓰레기" 포함)으로 가득 찬 노트북은 사진이 있는 앨범만큼 소중한 추억이 될 것입니다.
원하는 경우:
- 당신의 생각과 인상을 빠르게 포착하는 법을 배우십시오
- 공공 장소에서 그림 그리기에 대한 두려움을 없애십시오.
- 아름다운 여행 책을 다시 가져와
그럼 내 스케치북 워크숍
이것에서 당신의 귀중한 조수가 될 것입니다!
10. 좋아하는 아티스트의 웹사이트를 찾아보세요.
그들의 그림을 보고 마음에 와 닿는 무언가를 찾아보세요. 다양한 기술을 비교하고, 이 그림이나 저 그림이 어떻게 그려졌는지, 작가가 느꼈던 것, 말하고 싶었던 것, 작업하는 동안 세상을 어떻게 보았는지 상상해 보세요. 
좋아하는 작가의 좋아하는 그림을 보고, 이런 식으로 해봐. 또는 기술을 연구하기 위해 그림의 일부를 복사하고 이해하는 방식으로 반복하십시오.
그림을 배우는 꿈? 그리고 단계별로 자세히 찾아보세요 드로잉 레슨신진 아티스트를 위한? 나는 이것으로 당신을 도우려고 노력할 것입니다 단순한 문제글을 쓸 때의 많은 뉘앙스에 대해 이야기합니다. 아름다운 그림그리고 연필과 수채화의 초상화! 단계별 수업을 통해 기본 사항을 마스터합니다. 시각 예술어른뿐만 아니라 아이들도!
이 섹션에서는 내 모든 정보를 게시합니다. 단계별 수업그림, 그리고 별도로 어린이를위한 그림 수업이라는 제목 아래 수집합니다. 간단한 수업초보자를 위한 그림. 따라서 연필과 수채화로 그림을 그리는 첫 단계를 막 시작했다면 이 섹션부터 시작하는 것이 좋습니다. 제 블로그에 모인 아티스트를 위한 드로잉 레슨과 팁을 모두 확인하세요!
초상화 그리기초보 예술가에게는 엄청나게 어려운 일인 것 같습니다. 종종 초보자는 기본 원칙과 기술을 배우지 않고 초상화를 만들기 위해 서두르고 있습니다. 각각의 얼굴 그리기는 실망감으로 끝나며 이는 절대적인 관심 상실로 이어질 수 있습니다. 포기하지 마세요, 모든 초상화 화가는 공부로 시작했습니다. 기본 규칙, 연습하고 수십 번의 실수를 저질렀 고 결국 긍정적 인 결과를 얻었습니다. 이제 우리는 분석 할 것입니다 연필로 초상화를 그리다, 그 기능 및 규칙. 그들은 정확성을 달성하는 데 도움이 될 것이며 가장 중요한 것은 사실주의와 고품질초상화.
거의 모든 사람이 집에서 자신의 초상화를 갖고 싶어합니다. 복잡한 도면예술가가 그릴 수 있는 것. 당연히 이 특정 유형의 패턴에 대한 수요가 많습니다. 그러므로 그것은 초보자의 의무이며 숙련된 아티스트사람의 얼굴 특징을 그리는 기술을 단계별로 향상시키는 것입니다. 얼굴을 통해 성별과 나이뿐만 아니라 그 사람의 성격과 기질도 전달할 수 있기 때문입니다. 초상화는 특성에 따라 어린이, 여성 및 남성의 세 가지 유형으로 나뉩니다. 오늘은 마지막 뷰 그리는 방법에 대해 알아보겠습니다. 남성 초상화간단한 연필로. 자체 기능과 비밀이 있으며 이 단계별 수업에서 논의할 것입니다.
단계별 강의 여성 초상화를 그리는 방법간단한 연필로. 몇 단계만 거치면 에 내재된 주요 기능을 이해할 수 있습니다. 여자의 초상화
나머지는 결석합니다. 얼굴은 얼굴 전체에 위치하고 머리카락은 뒤로 당겨집니다. 이것은 작업을 시작하기 전에 아는 것이 중요합니다. 이제 시작할 수 있습니다.
손은 신체의 개인적이고 독특한 부분입니다. 종종 그들은 모양과 크기로 사람의 삶에 대해 말할 수 있습니다. 오랜 세월사람들은 선과 구조를 연구하고 선을 따라 미래를 읽으려고 노력합니다. 오늘 우리는 배울 것입니다 간단한 연필로 손을 그립니다.사용하여 단계별 수업. 그림이 가장 사실적으로 나오도록 구성과 그림자 부과에 특별한주의를 기울일 것입니다.
본격적인 인물화 쓰기를 시작하기 전에 얼굴의 디테일을 그리는 방법을 익혀야 합니다. 오늘 수업에서 우리는 배울 것입니다 입술을 그리는 방법연필, 고마워 단계별 설명. 수업은 어렵지 않고 초보자를 위해 설계되었지만 서두르지 마십시오. 결과를 달성하기 위해, 즉 아름다운 인간의 입술을 그리다, 건설 및 그림자 규칙을 신중하게 따라야합니다.
많은 사람들이 친척과 친구들의 초상화를 그리는 것을 꿈꿉니다. 하지만 얼굴을 전체적으로 그리기 전에 얼굴의 디테일을 그리는 방법을 익혀야 합니다. 초보자 아티스트를 위한 이 수업은 " 코를 그리는 방법". 이 작업은 어렵지 않습니다. 그림자 구성 및 오버레이에 대한 정보를 사용하기만 하면 됩니다. 코의 모양과 크기는 다를 수 있지만 기본 윤곽선은 동일합니다. 얼마나 쉬운지 알아봅시다 연필로 코를 그리다.
많은 예술가 지망생에게 가장 어려운 과제 중 하나는 " 귀를 그리는 방법? 귀의 복잡한 구조로 인해 종종 머리카락으로 스케치되지만 이것은 옵션이 아닙니다. 이 접근법이 적절하지 않은 상황이 있습니다. 짧은 이발. 그래서 나는 당신에게 말할 것입니다 단계별로 귀를 그리는 방법.
