Šiurkštaus balso dainininkė yra amerikietė. Muzikos pasirinkimas: vyrai su „vyriškais“ balsais

Kaip ir žadėjau, siūlau įvairių žanrų muzikos variantus, atliekamus vyrų su didžiąja M raide. Dabar viską suprasite. Tikrai nepalietė populiarūs menininkai(populiarūs ne muzikos žanro, o reitingo prasme), mes juos jau puikiai pažįstame. Siūlau vaikinams šviežius, naujus. Yra ir senų, bet nelabai susidėvėjusių... apskritai mėgaukitės....*************************** *** ************************************************* Karalius Krule 17 metu berniukas!!! Klausydamiesi atkreipkite į tai ypatingą dėmesį!))) Fotografavau ilgai. nes darželis toks...)))))))))
„Kol neturėjau pinigų Macintosh kompiuteriui, buvau priverstas rašyti muziką niūriame Toshiba nešiojamajame kompiuteryje. Teko parsisiųsti nemokamas programų versijas, kurios leido išsaugoti failus tik dieną – tad takelį teko užbaigti per vieną naktį. Tai mane stipriai motyvavo, bet jei neturėdavau laiko, muzika tiesiog dingdavo. Teisingai!))))))))) Ir jis rašo ankstesnio "kalbėtojo" dvasia - - dubstep, alternatyva, indie ir kt. Dėl amžiaus jaučiamas kūrinio „drėgmės“ jausmas, tačiau potencialas gana didelis. Karalius Krule King Krule – portretas juodai mėlynaiPete'as Yornas - amerikiečių dainininkas, dainininkas, dainų autorius ir gitaristas, kuris pirmą kartą gavo tarptautinį pripažinimą kai jo muzika, įskaitant dainas „Strange Condition“, pasirodė 2000 m. filme „Me, Myself & Irene“. Na, o plačiam klausytojų ratui jis žinomas dėl to, kad įrašė albumą su Scarlett Johansson. Pete'as Yornas Pete'as Yornas ************************************************************************* Jokūbas Dylanasžinomas daugeliui gražuolio ir Bobo Dillono sūnui. Kadaise grupės solistas Sienos gėlės Jis taip pat turi labai labai gražų balsą. Solo Jacob atlieka muziką country, pop, autoriaus... apskritai, o ne tai, kas buvo grupėje. O komanda atliko roką, alternatyvųjį, pop-roką. Apskritai Jokūbas mėtomas iš vienos pusės į kitą, bet esmė išlieka – magiškas balsas. Jakobas Dylanas Jakobas Dylanas Sienos gėlės Sienos gėlės – laiškai iš dykumos *********************************************************************** Ryanas Binghamas Buvęs rodeo motociklininkas tapo muzikantu. Gimė 1981 m. Jis išleido keletą albumų: „Mescalito“ (2007) ir „Roadhouse Sun“ (2009). Trečiasis albumas „Junky Star“ išleistas kartu su grupe „The Dead Horses“. Ryanas Binghamas Ryanas Binghamas *********************************************************************** Jono legenda Amerikiečių dainininkas, atliekantis R&B, soul, neosoul muziką. Apskritai muzika yra pati nepaprastiausia) Aš rimtai. Skamba labai retai ir atpažįstamai. Populiariausia jo atliekama daina Mums tiesiog nerūpi Iš naujausio, ne tokio populiaraus Visi žino****************************************************** ***** ************************* Jei norite labai, labai vyriško balso, tuomet esate čia Scotty McCreery. Būtent jis, nepaisant jaunų metų, turi nuostabų vokalą, kuris gali tiesiog užburti. Na, beje, dar vienas dalyvis muzikinis šou. Verta paminėti, kad berniukas dažniausiai dainuoja kaimišku stiliumi. Bet muzika labai graži. Ir balsas, tas balsas! Scotty McCreery Scotty McCreery *********************************************************************** Deividas Kukas Amerikos dainininkas. 2008 m. „American Idol“ muzikos TV laidos nugalėtojas. Dar prieš konkursą išleido savo pirmąjį albumą – Analog Heart (2006). Na, po pergalės Studijos albumai„David Cook“ (2008) ir „This Loud Morning“ (2011). Deividas Kukas Deividas Kukas****************************************************** ***** ***************************** Šios dienos įrašui pabandžiau surinkti tokius skirtingus dainininkus. Sukaupėme daugiau, bet vienam klausimui to jau per daug. Taigi aš tai padarysiu kitą kartą. Tikiuosi rasite ką nors naujo ir įdomaus sau ar pasidalinsite įspūdžiais apie savo stabus...)))

„Kartą, praėjusio amžiaus 80-ųjų pradžioje, kaip „palikimą“ iš sesers, kuri įstojo į universitetą kitame mieste, gavau kasetę be jokių atpažinimo ženklų, į kurią buvo įrašytos kelios dainos, kurias atliko italas su nepakartojamas užkimęs balsas. Praėjo metai... Šios kasetės jau seniai nebėra. Ir taip... kai gavau savo kompiuterį, turėjau tikslą – atkurti savo senąją biblioteką. Labai sunkiai, per bandymus ir klaidas supratau, kad tai 1982-ųjų Mia Martini albumas „Quante volte...ho contato le stelle“. Tuo metu Italijos scenos populiarumas buvo didžiausias. Bet jau tada, paauglystėje, supratau, kad tai – kas kita. Tai ne tie nulaužti trijų akordų itališki hitai, kaip Albano, Pupo ar Ricci and Believe dainos (nors man jos taip pat labai patinka). Mios dainos tam tikra prasme yra simfoniniai kūriniaišiuolaikiška (tuo meto) tvarka. Nuostabus balsas su kerinčiu užkimimu, neįprastais perėjimais iš vienos temos į kitą ir precedento neturinčiu emocijų sprogimu kiekvienoje dainoje. Gaila, kad jos nebėra tarp mūsų. Nors ne, ji vis dar yra su mumis kartu su savo dainomis. Ir gyvuos tol, kol jo klausysime. O mano mėgstamiausia Mios daina yra „Io appartengo a te“ (Aš priklausau tau).

komentuoti vienoje iš svetainių

Dainininkė ir kompozitorė Mia Martini, tikrasis vardas Domenica Berte, gimė Bagnara mieste, Kalabrijoje, 1947 m. rugsėjo 20 d.

Tėvas Giuseppe Radamesas Berte (1921), lotynų ir graikų kalbų profesorius, vėliau tapęs mokyklos direktoriumi, motina Maria Salvina Dato, pradinių klasių mokytoja, mirė 2003 m.
Ji vaikystę praleido Macerata mieste Porto Recanati mieste su tėvais ir trimis seserimis Loredana, Leda ir Oliva. Antroji pagal amžių seserų, ji visada mėgo dainuoti, klausėsi muzikos ir nuo mažens pradėjo koncertuoti vietinėse liaudies šventėse, dalyvavo keliuose jaunųjų talentų konkursuose.
1962 m. penkiolikmetė Mimi (trumpai Domenica ) įtikino mamą nuvežti ją į Milaną ieškoti muzikos leidyklos, kuri rūpintųsi jos būsima karjera.
Mia Martini, labai protinga, gyvo ir daug žadančio balso mergina, pasirašė „Juke Box“ etiketė.

1963 m. Mimi įrašė savo pirmąjį singlą „I miei baci non puoi scordare“, kuris buvo išleistas tikruoju vardu Mimi Berte. Singlas buvo pastebėtas ir spaudoje buvo paskelbti keli teigiami straipsniai apie šią talentingą merginą, o savaitraštis „Tuttomusica“ įtraukė ją į vadinamąją grupę „greffa“, atakuojančių talentų klaną.

Tuo tarpu Mimi ištobulino savo balsą ir išleido dainas „In summer“ ir „Il magone“ (1964), už kurias sulaukė pirmųjų tikrų teigiamų atsiliepimų. Turėtų būti kvietimas dalyvauti kaip jaunas svečias televizijos šou„Teatro 10“ su „E adesso che abbiamo litigato“ interpretacija.

1966 metais buvo išleistas singlas „Non sar? tardi / Quattro settimane“, kuris liko nepastebėtas: Mimi įrašė šias dainas, sužavėta Ettos James ir Arethos Franklin kūrybos.
Bertės šeima persikelia į Romą, kur Mimi mokosi kalbų, mokosi meno licėjuje ir... kūnu ir siela atsiduoda jam session'ams. 60-ųjų pabaigoje kurį laiką dirbo roko grupėje La Macchina. Vėliau tos pačios grupės pavadinimas buvo pakeistas į I Posteri, kai ji tapo Mia pritariančia grupe.
Vieną 1969-ųjų naktį jos karjera ir gyvenimas kardinaliai pasikeičia, kai Mimi Berte, jos draugas Renato Zero ir sesuo Loredana Berte yra sulaikyti policijos. Mimi krepšyje turi pusę gramo marihuanos, yra suimta ir keturis mėnesius praleidžia kalėjime. Šis įvykis keleriems metams įšaldo jos karjerą.
Dėl kilusio skandalo jungas liko ant jos visam gyvenimui – nestabili ir nepatikima dainininkė, o prieš dieną įrašytas diskas „Coriandoli spendi“ dėl šių įvykių iš viso nebuvo išleistas.

Dalyvavusi įrašuose su kitais dainininkais kaip pritariančioji vokalistė, Mimi Berte grįžta į solo karjera, su jai artimesniais kūriniais, bliuzo ir soulo stiliumi, su Ellos Fitzgerald ir The Beatles įtaka.
Jos balsu susižavėjęs Piper etiketės įkūrėjas Alberigo Crocetta nusprendžia ją reklamuoti tarptautinėje arenoje, pakeisdamas jos vardą skambesniu „Mia Martini“, Mia Mia Farrow garbei, o Martini pasirenkamas iš trys garsiausi italų kalbos žodžiai užsienyje (spagečiai , pica ir būtent Martini). Jis kuria jai čigonės įvaizdį su daugybe žiedų ant rankų ir privaloma kepure.

1971 metų pavasarį su Martini susisiekė RCA atstovai, kurie jai pasiūlė įrašyti albumą, kuriam teko pakeisti akompanuojančius muzikantus.
Padedama Premiata Forneria Marconi ir Osanna bei kitos grupės (kurioje buvo keletas Free Love narių), ji įrašė pirmąjį RCA singlą „Padre davvero“, nors viršelyje vis dar buvo užrašas „Mia Martini e La Macchina“.

SU nauja grupė ji dalyvauja pirmajame festivalyje „Festival d“ avanguardia e nuove tendenze „Viareggio mieste, kur, lydima grupės „La macchina“, laimi su netradicine ir nepagarbia daina „Padre davvero“. Kitoje šio disko pusėje ir "Amore... amore ... un corno".

Pirmajame Mia Martini albume „Oltre la collina“ kai kurias dainas parašė garsusis Claudio Baglioni. „Oltre la collina“ laikomas vienu geriausių jos kūrinių tarp visų silpnosios žmonijos pusės realizuotų kūrinių. Kitos albumo dainos yra „Gesu il mio fratello“ ir „Lacrime di Marzo“. Nepaisant įrašo sėkmės, jis vėl ir vėl kritikuojamas.

1972 m., Mia ir Bruno Lauzi bendradarbiaujant, gimė daina „Piccolo uomo“, kuri penkis mėnesius užėmė pirmąją vietą nacionaliniame hitų parade, laimėjo festivalio barą ir sulaukė sėkmės Prancūzijoje, Ispanijoje ir Lotynų Amerikos šalyse. Amerika.
Šiuo labai laimingu ir produktyviu laikotarpiu ji dalyvauja „Mostra internazionale di musica leggera“ Venecijoje su daina „Donna sola“.

Mia įrašai naujas albumas„Il giorno dopo“, ir ji pakviečiama į televiziją dalyvauti specialioje programoje, kurią sukūrė neįprastu vokalo stiliumi nustebęs italų kompozitorius Lucio Battisti.

Deja, kartu su šlove ateina ir visokios paskalos, kurios ją nuodys visą likusį gyvenimą“.
Tarp albumo „Il giorno dopo“ dainų verta paminėti Antonello Venditti „Ma quale amore“, „Tavo dainos“ koverį. Eltonas Džonas ir Jeano Manuelio Serrato „Signorą“ išvertė Paolo Limiti.

Mia Martini ir toliau renka apdovanojimus: laimi „Gondola d“ oro „(Auksinė gondola)“ apdovanojimą, išrinkta „ geriausia dainininke metų“ referendume „Sorrisi e canzoni“ ji buvo apdovanota Palmos de Maljorkos Europos kritikų apdovanojimu.
Už dainą „Minuetto“, kurią parašė Franco Califano ir Baldanas Bembo, Mia Martini yra apdovanota Didžiuoju prizu „Festivalbar '73“.

1974 metais prasideda bendradarbiavimas su Charlesu Aznavouru, kurio viršūne galima laikyti 1977-ųjų koncertą garsiojoje Paryžiaus Olimpijos salėje, kuriame ji pasirodė kaip Edith Piaf.
Tolesnė Mia Martini sėkmė reguliariai publikuojant dainas albumuose ir singluose, tokiuose kaip „Sensi e controsensi“, „Un altro giorno per me“, „Donna con te“. Dalyvauja festivalio bare 1975 m. su "Per amarti".

Dėl nesutarimų su leidyklu „Ricordi“ Mia Martini nutraukia sutartį anksčiau laiko. Iškviesta į teismą ji nesugebėjo pagrįsti išsiskyrimo priežasties ir dėl to buvo priversta sumokėti didžiulę baudą.

Persikėlusi į RCA, Mia Martini įrašė naują albumą „Che vuoi che sia... se ti ho aspettato tanto“.
Siekdama paremti vidutiniškai sėkmingą albumą, RAI išleidžia vienspalvį trumpametražį filmą, režisuotą Ruggero Miti.

1981 m., po sudėtingos balso stygų operacijos, pakeitusios jos balsą, jos diapazonas išsiplėtė ir tapo labiau užkietėjusiu balsu. Mia nusprendė, kad dabar ji gali pasirodyti ir kaip cantautrice (dainininkė ir dainų autorė).
Ji pasirenka nuosaikesnį ir vyriškesnį stilių, toli nuo aštuntojo dešimtmečio ekscentriškumo, ir išleidžia albumą „Mimi“, susidedantį iš dešimties dainų, kurias beveik vien parašė ji su Dicko Halligano aranžuotėmis.

1982 m. Mia Martini išvyksta į San Remą su daina Ivan Fossati „E non finisce mica il cielo“ ir gauna geriausios atlikėjos apdovanojimą.
Vėlesniais metais Mia dainuoja tik jai patinkančias dainas, kurios susilaukia dar daugiau gerbėjų meilės ir palieka keliolika dar gražesnių ir intriguojančių dainų.

1992 m. Mia Martini laimėjo antrąją vietą Sanremo festivalyje su Luca Barbarossa „Gli uomini non cambiano“, vienu paskutinių jos pasirodymų.

Vyrai nesikeičia

(Gli uomini non cambiano )

Buvau ta pati mergina
Įsimylėjusi savo tėvą.
Dėl jo aš visada klystu
Aš esu jo netvarkinga dukra.
Bandžiau jį nugalėti
Bet man niekada nepavyko.
Jis kovojo, kad jį pakeistų
Mums reikėjo kito gyvenimo.

Moterų kantrybė
Tai prasideda nuo amžiaus
Kai gimsta šeima
Šios priešiškumo dalelės.
Ir pasiklysti kine
Ir tu svajoji išvykti
Su pirmuoju, kuris tave supranta ir meluoja.

Vyrai nesikeičia
Pirmiausia jie kalba apie meilę
Ir tada jie palieka tave ramybėje.
Vyrai tave keičia
Ir tu tūkstantį naktų verki "kodėl?"
Kol vyrai tave žudo
Ir jie susirenka su draugais,

juoktis iš tavęs.

Aš taip pat pirmą kartą verkiau
Suspaustas kampe ir sutraiškytas.
Jis padarė ir nesuprato
Nes buvau tvirta ir tyli.
Bet laikui bėgant atradau
Ir darosi šiek tiek kietesnis
Kad vyras kompanijoje yra blogesnis.
Kai jis yra vienas, jis turi daugiau baimės.

Vyrai nesikeičia.
Jie uždirba pinigų, kad tave nupirktų
Ir tada jie tau parduoda naktį.
Vyrai negrįžta
Ir jie tau suteikia viską, ko tu nenori.
Bet kodėl...

Penktadienį, 1995 m. gegužės 12 d., Mia Martini buvo rasta negyva paslaptingomis aplinkybėmis savo bute Cardano al Campo, netoli Milano. Pagal oficialią versiją, kokaino perdozavimas, tačiau jos sesuo Loredana Berte mano, kad priežastis yra „piktnaudžiavimas narkotikais“.

Loredana Berte, remiama sesers Ledos, neseniai apkaltino savo tėvą Giuseppe Radamesą Berte, sakydama, kad jis netiesiogiai atsakingas už jų garsiosios sesers mirtį.

Trečioji iš keturių seserų Olivija prabilo gindama savo tėvą: „Mano tėvas nėra koks pabaisa, jis dažnas žmogus", - sakė ji. "Jie patys kalba nieko nežinodami, tačiau Mimi paskutiniu savo gyvenimo laikotarpiu taip suartėjo su juo, kad net persikėlė gyventi šalia jo. Jų santykiai buvo aktyvūs, draugiški, be to, kupini meilė. "

Prieš eidama į savo vietą ilsėtis (paskutinį kartą), Mia pasikalbėjo su tėčiu, tada šiltai su juo atsisveikino ir išėjo.Gyvos jos daugiau niekas nematė.

Ji buvo labai vieniša.

Mia Martini

(Kai baigiasi meilė)

"Almeno Tu Nell" Universo, Sanremas, 1989 m

Gli uomini non cambiano

(Vyrai nesikeičia)

San Remas, 1992 m

Mia Martini ir Roberto Murolo

"Cu"mmè

Ispanų kalbos neapolietiška tarme

Nesvarbu, ar esate juokingas storas vyras mažomis, išpūstomis akimis, ar liesa brunetė su cigarete burnoje, nesvarbu, ar turite unikalų balsą. Dainavimas kažkuo primena aistringą bučinį, nes čia dalyvauja tie patys organai – lūpos, liežuvis ir išvaizda nebėra svarbu – balsas gali apgauti gamtos suteiktą išvaizdą. Balsas – tai garso plokštė, vaizduojanti tavo sielos portretą, kad ir koks bjaurus ar gražus jis tau atrodytų. Vienaip ar kitaip, čia yra penkiolikos moteriškų vardų sąrašas, į kurį, anot žurnalo, pateko visų laikų unikalaus balso muzikos versle savininkės Riedantis akmuo.

Ronnie Spector (ur. Veronica Yvette Spector)

Populiarūs takeliai: Būk mano kūdikis, mažyte, aš tave myliu, vaikščiok lietuje

Įtakos kūrybai: Joey Ramone, Patti Smith, Billy Joel

Ronnie yra merginų grupės narė Ronetėsšeštojo dešimtmečio pradžioje jos balsas tapo lemiamu, o muzika buvo pati novatoriškiausia rokenrolo srityje. Stebuklingos, su šiek tiek romantikos dulkėmis, Ronnie atliekamos dainos įkvėpė Patti Smith, Joan Jett ir daugelį kitų dainininkų, tačiau jos padarė didžiausią poveikį gitaristui. E Street grupė Steponas Van Zandtas.

Bjork (Isl. Björk Guðmundsdóttir)

Populiarūs takeliai: Mano armija, tai taip tylu, žmogiškas elgesys

Įtakos kūrybai: Thom Yorke ir Jonsi

Jos balsas tarsi neegzistuojantis atspalvis spalvų schema kurią anksčiau ar vėliau reikėjo sugalvoti. Tiesa, daugelis jau pamiršo, koks netikėtas buvo jos pasirodymo šou verslo pasaulyje efektas. Ji tokia unikali, kad gali dainuoti juokingas TV laidų dainas ir vis tiek būti pasaulio kalba. Galite visiškai įvertinti Björk didybę klausydami jos 1997 m. albumo. Homogeniškas yra mūsų laikų vokalisto Biblija. Per minutę Björk gali įsibėgėti iki greitojo traukinio greičio ir per sekundę atstatyti savo važiavimą iki nulio. Ji yra nuostabi ir nepakartojama.

Christina Aguilera (anglų k.) Christina Aguilera)

Populiarūs takeliai: Džins butelyje, gražus, nėra kito žmogaus

Įtakos kūrybai: Danity Kane ir Kelly Clarkson

Žinojau, kad ji moka dainuoti“, – sako Herbie Hancock, turėdamas galvoje prieš ketverius metus buvusį duetą su Aguilera. - H oi, kaip sunkiai dainuoti! Tiesą sakant, Christina mane tiesiog išmušė. Aguilera turi stiprų balsą ir pakankamai gerą mokyklą, kad galėtų atsiimti šiuolaikinės bliuzo karalienės laurus nuo 11 metų (tuo metu ji pirmą kartą pasirodė televizijos laidoje žvaigždžių paieška). Jau pirmajame jos hite Džins butelyje buvo pastebėta, kad šios jaunos merginos technika remiasi standartiniais žanro pavyzdžiais.

Mavisas Staplesas (ur. Mavisas Staplesas)

Įtakos kūrybai: Prince, The Pointer Sisters ir Amy Uvinehouse

Tuo metu, kai dainos „The Staple Singers“. užėmė ritmo ir bliuzo topus, pagrindinis grupės vokalisto Mavis Staples kontrastas buvo tarsi laisvės simbolis moterims, kurios kovojo už savo teises. Netempsime į bažnyčią žmonių, kurie mėgsta gyventi klubuose, Tėvas Mavis Roebuck pasakė Pops Kabės. - Taigi turime įsiveržti į klubus ir pradėti ten pamokslauti. Kai išgirdau Mavis dainuojant, supratau, kad evoliucija dar nesibaigė, sako Bobas Dylanas.

Gladys Knight (ur. Gladys Maria Knight)

Populiarūs takeliai: Aš girdėjau tai per vynuogių kalną, nei vienas iš mūsų, vidurnakčio traukinys į Džordžiją

Įtakos kūrybai: Mariah Carey ir Jill Scott

Gladys Knight yra amerikiečių soulo dainininkė, plačiai išpopuliarėjusi septintajame ir aštuntajame dešimtmečiuose kaip pagrindinė grupės dainininkė. Gladys Knight & the Pips. Ji mėgsta patarti savo kolegoms, pavyzdžiui: Tiesiog dainuokite dainą ir aiškiai ištarkite žodžius. Gladys į savo dainų kūrimą žiūrėjo labai rimtai ir nepaliko vietos improvizacijai. Gladys man primena vadovėlį- sakė Mariah Carey riterio priėmimo į Rokenrolo šlovės muziejų ceremonijoje. - Imk ir mokykis.

Bonnie Wright (ur. Bonnie Lynn Raitt

Populiarūs takeliai: Nick Of Time, aš negaliu priversti tavęs mane mylėti, mylėk mane kaip vyrą

Įtakos kūrybai: Norah Jones, Sheryl Crow ir Dixie Chicks.

Patsy Kline (ur. Virginia Patterson Hensley)

Populiarūs kūriniai: „I Fall To Pieces“, „Walkin' After Midnight“, „Crazy“.

Įtakos kūrybai: Loretta Lynn, Linda Ronstadt ir Kay Dee Lang

Patsy yra žemo erotinio balso savininkė, ji buvo bene pirmoji kantri dainininkė, įsiveržusi į pop radijo stotis ir atvėrusi kelią Dolly Parton, Faith Hill ir kitiems atlikėjams, kurių ambicijos peržengė tuometinius muzikantus. Net kai Patsy užsiima kantri, ji vis dar yra pop dainininkė sako Lucinda Williams. - Kartais net atrodo, kad ji yra pastačiusi klasikinį vokalą.

Joni Mitchell (ur. Roberta Joan Anderso)

Populiarūs takeliai: Abi pusės dabar, padėk man, iškilo dėl apiplėšimo

Įtakos kūrybai: Robertas Plantas ir Fiona Apple.

Archetipinės bardo merginos vaidmenį Mitchell paveldėjo iš Joan Baez, tačiau Joni nuėjo kur kas toliau – jos dainose užteko nuorodų ir į džiazą, ir į bliuzą. Joni išgirdo, kaip Billie Holiday dainuoja Solitude būdama devynerių, ir nuo to momento ji nebebuvo tokia, kokia buvo anksčiau, Herbie Hancock sako Ji turi keistą ritmo pojūtis, Bobas Dylanas sakė interviu RS. – Tai yra ritmas savaime.

Dusty Springfield (ur. Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien)

Populiarūs takeliai : Aš noriu būti tik su tavimi ir pamokslininko sūnumi

Įtakos kūrybai: Duffy ir Amy Winehouse

Anglų liaudies dainininkė, kurios karjera truko keturis dešimtmečius, o didžiausią populiarumą pasiekė septintajame ir devintojo dešimtmečio pabaigoje. Puikiu vokaistu tampi tada, kai viduje atsiskleidžia scenoje. Dusty niekada nebijojo atrodyti trapi ir nesaugi. Šį balsą atpažinsite iš pirmųjų natų- Darlene Love.

Whitney Houston (n. Whitney Houston)

Populiarūs takeliai : Didžiausia visų meilė, aš noriu šokti su kuo nors, aš noriu visada meilė Tu

Įtakos kūrybai: Beyoncé, Mariah Carey ir Mary J. Blige

Evangelijos vokalistės Cissy Houston dukra Whitney užaugo globojama mamos draugų Arethos Franklin ir Gladys Knight. Kai dainavau - prisimena Hiustonas , - man tai buvo taip pat natūralu, kaip pradėti kalbėti. Kai Whitney buvo dvidešimt dveji, ji jau buvo laikoma pagrindine savo kartos vokaliste: jos debiutiniame albume iš karto buvo trys galingi hitai: Išsaugosiu visą savo meilę tau, kaip aš sužinosiu Ir Visų didžiausia Meilė.

Nina Simone (angl. Eunice Kathleen Waymon)

Populiarūs takeliai: Jaučiuosi gerai, Misisipė, Keturios moterys, norėčiau žinoti, kaip jaustis laisvai

Įtakos kūrybai: Jeffas Buckley, Rufus Wainwright, Erica Badu

Amerikos džiazo dainininkas, pianistas, aranžuotojas ir kompozitorius. Nina Simone turėjo patologiškai išsiplėtusią ryklės tonzilę, kuri jai suteikė gilų, užburiantį balsą. Ji naudojo jį įvairiais būdais muzikines kryptis ar tai būtų džiazas, soulas, popsas, gospelas ar bliuzas. Jos balsas vadinamas juodosios revoliucijos balsu – 60-aisiais ji pelnė nepatyrusios publikos meilę ir profesionalų pagarbą. Dėl savo populiarumo ji gavo galimybę kalbėti ir būti išgirsta. Kūrybiškumo pagalba Nina perteikė žmonėms savo idėjas ir politines mintis. Leitmotyvu tapo afroamerikiečių diskriminacijos JAV tema, nes dainininkė iš pirmų lūpų žinojo, kaip kartais gali būti sunku, jei tavo odos spalva tamsesnė nei būtina.

Tačiau neįmanoma vienareikšmiškai pasakyti, kas buvo Nina Simone: dainininkė, kompozitorė ar pianistė. Taip pat jos muzikos negalima apibrėžti tam tikru stiliumi ar maniera, nes jos kūrybos ypatumas – muzikinis kosmopolitiškumas: savo pasirodymuose, pasitelkdama bliuzo melodiją, ji rado vietos ir Bacho kontrapunktui, ir afrikietiškiems ritmams.

Janis Lyn Joplin

Populiarūs kūriniai: Piece of My Heart, Cry Baby and Me ir Bobby McGee

Įtakos kūrybai: Bonnie Wright, Sheryl Crow, Lucinda Williams

Laikomas geriausiu baltojo bliuzo atlikėju ir vienu didžiausių vokalistų roko muzikos istorijoje.

1995 metais Janis Joplin buvo po mirties įtraukta į Rokenrolo šlovės muziejų. Joplin tiesiogine prasme beldėsi ant scenos, o ji rėkė taip įnirtingai, kad aš tai prisiminsiu visą likusį gyvenimą., – Janice pasirodymą prisimena dainininkė Melissa Etheridge. - Kartais man atrodydavo, kad balsas priklauso visai ne Joplin, o kokiai nors pagyvenusiai juodaodei.. Galingiausias Joplin vokalas, vienodai tinkamas psichodelinio bliuzo numeriams ir vėlesnių jos albumų country soul'ui, vis dar skamba taip, tarsi jo pusiau išprotėjęs savininkas būtų iš anksto suskaičiavęs visas partijas iki natos.

Etta James

Populiarūs takeliai: Pagaliau, A Sunday Kind Of Lov, Pasakyk mamai ir Ką meilė turi bendro su aš

Įtakos kūrybai: Beyoncé ir Mickas Jaggeris

Niekada nepamiršiu, kai pirmą kartą pamačiau Tiną scenoje Beyoncé sako. - Man Turneris yra stiprybės simbolis.. Tina gastroliuoti pradėjo beveik prieš pusę amžiaus; jos proveržis įvyko su viršelio versija Išdidi Marija Creedence Clearwater Revival, kuris 1971 m. tapo moterų nepriklausomybės deklaracija. Kalbant apie energiją, Turneris man priminė tanką, Johnas Fogerty prisimena. Laikui bėgant Tinos, kaip vokalistės, emocijos tik stiprėjo. Jos balsas neklasifikuojamas Melissa Etheridge sako. - Tina Turner yra gryna aistra.

Aretha Franklin (ur. Aretha Louise Franklin)

Populiarūs takeliai: Tu priversi mane jaustis kaip natūrali moteris, gerbk, aš niekada nemylėjau vyro (taip aš tave myliu), galvok ir kvailų grandinė

Įtakos kūrybai: Whitney Houston, Alisha Case, Aaronas Neville ir Annie Lennox

Kai reikia išreikšti savo asmenybę per dainą, Aretha Franklin čia yra geriausia. Ji ne tik pati didžiausia ritmenbliuzo, soulo ir gospelo dainininkė, ji turi dovaną iš aukščiau. Jai priklauso ir technika, ir įžvalga, ir charizma, ir neįtikėtina energija. Dėl savo išskirtinai lankstaus ir galingo vokalo ji dažnai vadinama soulo karaliene ir didžiausia rokenrolo eros vokaliste.

Šiuolaikinėje scenoje yra daug talentingų vokalistų, šiandien kalbėsime apie žemo balso dainininkus. Kas sakė, kad norint tapti garsiu vokalistu, reikia turėti didžiulį diapazoną arba gilų balsą? Tai netiesa. Svarbiausia yra ne oktavų skaičius, o tai, kaip valdote savo balsą. Šiandien nusprendėme jus supažindinti su penkiais vokalistais, kurie išgarsėjo su giliu balsu ar maža vokalų diapazonu, o pirmasis buvo garsusis britų dainininkė Adelė.

Tikriausiai esate pažįstamas su dainininke Adele? Būtent ji įrašė šiuolaikinį garso takelį Džeimso Bondo filmui „Skyfall“. Beje, Adelė yra kontraltinio spalvinimo balso dainininkė, tai žemiausia moteriškas balsas. Tačiau Adelė tai puikiai moka ir nebijo dainuoti gyvai, net ir gyventi radijo stotys. Beje, klipas nauja daina Adele „Hello“ per kelias dienas sulaukė milijonų peržiūrų, o taip pat dainininkę dar labiau išpopuliarino. Taigi šiandien mūsų TOP-5 Adelė užima garbingą pirmąją vietą!

Dainininkė Shakira. Shakira contralto taip pat skamba iš visų radijo stočių, daugelyje automobilių visame pasaulyje. Dainininkė užima pirmąją vietą hitų paraduose ir topuose. Šarika – dainininkė iš Kolumbijos, garsėjanti neįprastu balsu. Norint suprasti, koks išskirtinis yra žemas merginos balsas, tereikia išklausyti keletą jos dainų.

Kontraliniu balsu dainavo ir buvusi Kurto Cobaino žmona, grunge stiliaus dainininkė Courtney Love. Tačiau grunge rokui šis balsas yra kaip tik tai, ko jums reikia. Dainininkė džiaugėsi tam tikru populiarumu, o Courtney vis dar mėgstama grunge stiliaus gerbėjų. Nors, kiek žinome, Courtney muzikine veikla nebeužsiima. Gerbėjai gauna tik ankstesnius dainininkės grupės įrašus. Tačiau gerbėjams užtenka pasiklausyti gilaus moteriško balso.

Kontraliniu balsu dainavo ir žinoma dainininkė Tina Turner. Primename, kad kontraltas yra žemiausias spalvotas moteriškas dainuojantis balsas. Šio atlikėjo dainas daugelis žinome ir dainuojame ir šiandien. Tina yra viena garsiausių atlikėjų įvairi muzika panašiu balsu. Be to, daugelį nustebino jos balso stiprumas ir ji galėjo konkuruoti su bet kuo.

Dainininkė Cher, kuri taip pat užsiėmė vaidyba, pavyzdžiui, vaidino filme „Istviko raganos“, dainavo labai žemu balsu, o tai gali išgirsti net vokalo kolorito neišmanantis žmogus. Cher - garsus dainininkas populiariojoje muzikoje, kuri ir šiandien populiari tarp daugelio moteriško vokalo mylėtojų. Daugelyje pop dainavimo pamokų mokiniai dažnai analizuoja Cher dainas.

Žinoma, daugelis iš mūsų pirmą kartą girdi apie Isabelle Geffroy, nes mūsų šalyje ji daug geriau žinoma slapyvardžiu ZAZ. Jis, pasak pačios dainininkės, turi omenyje jos muzikos universalumą, kuriame susimaišo visi stiliai nuo A iki Z ir nuo Z iki A. Prieš kelerius metus internete neįtikėtinu greičiu pasklido gatvės pasirodymo įrašas (m. Prancūzijoje tai nėra neįprasta, o įprasta, neįprasto užkimusio balso ir neįtikėtino žavesio merginos. Šiandien apie dainininką žinome šiek tiek daugiau.

Ji daug koncertavo Paryžiaus gatvėse, vieną po kitos keitė grupes ir kaskart neįprastu balsu užkariavo savo publiką. Gerbėjai Izabelę net lygino su legendine Edith Piaf. Tikroji šlovė ZAZ atiteko laimėjus prestižinį konkursą, prancūzišką mūsų „Žvaigždžių fabriko“ analogą. Įjungta Šis momentasšios talentingos prancūzės asmeninėje kolekcijoje yra daugybė jų įvairių apdovanojimų ir titulai. Tačiau tautiečiai, skirtingai nei mes, su Izabele elgiasi labiau nei santūriai. Kaip rodo ilgametė patirtis, prancūzai, šimtmečius atsidavę Editai, nelabai mėgsta tuos, kurie siekia užimti jos vietą.

Alizee

Šios merginos likimą gaubia tokia paslaptinga paslaptis, kad karts nuo karto net priskiriama jos mirtis nuo narkotikų perdozavimo, dvynių buvimo ir išties kilo kelios versijos, kad Alizée išvis nėra – koncertuoja įvairūs atlikėjai. jos vardu. Tiesą sakant, ji viena, gyva ir sveika, plačiai žinoma Prancūzijoje ir dar garsi tuo, kad nuolat dalyvauja įvairiausiuose šou. žiniasklaidos asmenybė.

Ji gimė pietinėje Prancūzijos pakrantėje. Tėvai, dideli burlenčių sporto gerbėjai, vieno vėjo vardu pavadino Alize. Ji yra viena iš tų vaikų žvaigždžių, kurios dažniausiai praranda populiarumą senstant. Tačiau Alize neketino pasiduoti, vaikystė, o vėliau ir paauglystė, jau seniai baigėsi, o dainininkė vis tiek liko pirmose topų eilutėse, atliko naujas dainas, išleido albumus, užkariavo publiką. Šiandien Alize dainuoja mažiau, labiau mėgsta šokius, bet vis tiek yra mylima gerbėjų.

Amelis Bentas

Amel Bent yra tipiška Prancūzijos atstovė – alžyro ir marokiečio dukra. Ji gimė La Courneuve komunoje, nuo vaikystės mėgo dainuoti ir netgi dalyvavo populiariame konkurse „Nouvelle Star“. Tiesa, iš profesionalesnių varžovų pergalės jai išplėšti nepavyko, tačiau Amele susidomėjo prodiuseriai. Į dangų pakilo nauja žvaigždė.

Amel išleido albumą „Un Jour d" été, tada „Ma Philosophie". Pirmasis singlas iš "Ma Philosophie", kurį dainininkas įrašė su prancūzų repo dainininku Diam's, tapo platininiu ir išliko pirmoje prancūzų pozicijoje 6 diagrama 2006 m. Victoires de la musique apdovanojimų ceremonijoje Amel buvo pripažinta „Metų atradimu“. laikinai sustabdė savo veiklą – Amel ištekėjo ir pagimdė dukrą.

Isabelle Marie-Anne de Truchy de Varenne gimė Paryžiaus priemiestyje. Už nuotykių ir neramumo troškimą mama jai suteikė slapyvardį – Zazi, taip vadinosi vienos mėgstamiausių jos knygų „Zazi metro“ herojė. Ji norėjo būti rašytoja, operatore, modeliu ar rašytoja, tačiau likimas ją atvedė į muziką.

Dėl Zazi yra keli sėkmingi albumai, prestižiniai prizai ir apdovanojimai, ir, nepaisant solidžios darbo patirties, publikos meilė vis dar buvo išsaugota.

Mylene Farmer

Šis vardas tikriausiai žinomas kiekvienam melomanui. Ir klausimas čia yra ne meilė konkrečiai prancūzų muzikai, o muzikai apskritai, nes tai, ką kuria Mylene Farmer, sunku įvaryti į kokius nors rėmus, galima tik grožėtis. Mylene Farmer scenoje jau seniai, jos patirtis nusipelno pagarbos. Nedaug žmonių taip ilgai pasilieka net Prancūzijoje, kur stabilumas vertinamas aukščiau už viską. Ūkininkė – gimė 1961 m. Kanadoje, vėliau su tėvais persikėlė į Prancūziją. Būtent savo tėvynėje Milen suprato, kad nori būti tik aktore! Tiesa, viskas nepasisekė nuo pat pradžių – vargšelio nesivežė nei į teatrą, nei į kiną. Tačiau jai pavyko nusifilmuoti keliose reklamose.

Atsitiktinis susitikimas su kompozitoriumi ir poetu Jerome Daan apvertė visą jos gyvenimą aukštyn kojomis. Mileno atliekamos dainos užkariavo visą Prancūziją, o vėliau ir planetą. Be to, Mylene taip pat išgarsėjo savo vaizdo įrašais, kurių kiekvienas yra labiau kaip sumaniai nufilmuotas trumpametražis filmas. Šiandien Farmeris ir toliau dainuoja, įrašinėja dainas ir, kaip bebūtų keista, išlieka prancūzų mėgstamiausiu, nepaisant to, kad vietiniai muzikos mylėtojai turi gana šališką požiūrį į „savuosius“.

Lara Fabian

Nepaisant to, kad Fabianą tradiciškai laikome prancūzų dainininke, ji turi netiesioginį ryšį su Prancūzija. Lara gimė Belgijoje flamandų ir siciliečių šeimoje, kur iš pradžių sužavėjo visuomenę savo balsu, o vėliau persikėlė į Kanadą. Šiandien Fabianas daug įeina į Europą, savo arsenale anglų ir italų, tačiau dauguma dainų vis dar įrašytos gimtąja prancūzų kalba. Nuo 2000 m. dainininkė pavydėtinai reguliariai pradėjo pasirodyti televizijos ekranuose Prancūzijoje. Mergina dalyvauja įvairiose programose. Tuo pačiu metu jos albumai išsibarsto neįtikėtinu greičiu – 5 milijonai kopijų per kelis mėnesius.

Po Celine Dion, Isabelle Boulet ir Laros Fabian pasaulyje pasirodė nauja žvaigždė. Nors jaunas talentas buvo įsigytas Kanadoje, Europai toks ryškus pakilimas negalėjo likti nepastebėtas: 2001 metais Natašai buvo suteikta precedento neturinti garbė – ji turėjo kone unikalią galimybę atstovauti Prancūziją Eurovizijoje su daina „Je n“ ai que mon âme. "("Aš turiu tik savo sielą"), autorius Robber Goldman (Jeano Žako Goldmano brolis). Ji užėmė tik ketvirtą vietą, bet užkariavo visų prancūzų širdis.

Iki 2003 m. Natasha St. Pierre užtikrintai laimėjo prancūzų dainos žvaigždės statusą. Ji davė soliniai koncertai, laimėjo vieną konkursą po kito ir apskritai, turiu pasakyti, ji taip sparčiai pakilo į Olimpo viršūnę, kad kiti, daug labiau patyrę atlikėjai jai galėjo tik pavydėti. Natašai bendradarbiauti pasiūlė pats Garou, kuris surengė jai Europos turą, tada ji įrašė keletą sėkmingų albumų, vadovaujama vyresnių prancūzų bendražygių.