namai › Atsiliepimai › Pasaulyje nėra net keliolikos šimtų žmonių, kurie supranta tapybą. Likusi dalis...: mi3ch — LiveJournal

Pasaulyje nėra net keliolikos šimtų žmonių, kurie supranta tapybą. Likusi dalis...: mi3ch — LiveJournal

Istorija šiuolaikinis menas dažnai pateikia mums staigmenų. Turime susipažinti su neįprastomis formomis ir ryškiomis apraiškomis. Kiekvienoje epochoje, kiekviename amžiuje atsirasdavo kūrėjų, kurie stebindavo savo darbais. Tokių žmonių negalima pavadinti išimtimi, nes kiekvienas meną mato savaip. Josephas Beuysas buvo ne tik unikalus menininkas, bet ir gana įdomus skulptorius.

Gyvenimo kelionės pradžia

Vokiečių kūrėjas gimė 1921 m. ir išpopuliarėjo po Antrojo pasaulinio karo. Tačiau prieš tai vienas Krėfeldo moksleivis domėjosi gamtos mokslais ir planavo ateityje gydyti vaikus. Įstojo į Medicinos fakulteto parengiamąjį skyrių, gerai mokėsi ir norėjo tapti pediatru.

Tuo pat metu jaunuolis susidomėjo rimta literatūra, entuziastingai skaitė Gėtę, Hamsuną, Novalį. IN vaizduojamieji menai jį patraukė menininkas Edvardas Munchas ir kompozitorius muzikoje.Dabar galima teigti, kad ateityje kūrybinis likimas Beuysą paveikė Kierkegaardo ir Leonardo filosofija.

Lehmbruko skulptūros

1938 metais Josephas Beuysas, kurio biografija dar niekam nebuvo žinoma, susipažino su garsaus skulptoriaus Wilhelmo Lehmbrucko darbais. Šis susitikimas suvaidino lemiamą vaidmenį formuojant jo požiūrį į meną.

Beuysas suprato, kad skulptūra jam yra didžiulis galimybių horizontas, galintis tapti geriausia jo savęs apraiška. Tada jis pradėjo užsiimti plastine chirurgija. Paskui jo ne kartą klausė, ar yra kitų skulptorių, kurie galėjo daryti įtaką jaunos menininkės kūrybai? Jis užtikrintai atsakė, kad tik Lehmbrukas jam buvo įkvėpimas, tik savo darbuose jis įžvelgė kažką gilaus.

Verta pasakyti, kad Lehmbruką labai sunku suvokti vizualiai. Jo kūrinius galima suprasti intuityviai ir praleisti valandas bei dienas į juos žiūrint.

Antrasis pasaulinis karas

Kaip ir visame pasaulyje, vokiečiams karas prasidėjo netikėtai. Josefas mokėsi radisto, taip pat stengėsi nepraleisti gamtos mokslų pamokų. Karo metu likimas menininką paruošė sunkiems išbandymams. Dalyvaujant karo veiksmuose jo nardantis bombonešis buvo numuštas virš Krymo. Boyce'as stebuklingai išgyveno.

Iššokęs su parašiutu jis nualpo. Tačiau likimas paruošė jam neįtikėtiną dovaną. Toje vietovėje gyvenę totoriai kovojo už savo gyvybes būsima žvaigždė menas ilgiau nei savaitę. Jie praleido naktis prie jo, gydydami sunkias žaizdas liaudies gynimo priemonės. Vėliau ji surado Boyce'ą ir jis buvo perkeltas į karo ligoninę.

Po reabilitacijos Juozapas vėl turėjo eiti į frontą, kur buvo ne kartą sunkiai sužeistas. Karas menininkui baigėsi Nyderlanduose.

Po karo

1945 m. gegužę Boyce'as buvo sučiuptas britų, tačiau po 3 mėnesių buvo paleistas. Grįžo pas tėvus į Vokietiją, Klevės priemiestyje.

Viskas, ką Beuysui pavyko išgyventi, atsispindėjo jo darbuose. Plastikoje jis nusprendė panaudoti veltinį ir riebalus, kuriais jį gydė totoriai ir kuriuos buvo priverstas nešioti, kad išsaugotų galvos odą, tapo savotišku išlikimo simboliu.

Tikras mentorius

Po karo Beuysas turėjo ilgas laikas atlikti ne tik fizinę, bet ir psichologinę reabilitaciją. Mokytojas Ewaldas Mathare'as sugebėjo išvesti jį iš sunkios padėties, o Diuseldorfo dailės akademija tapo Juozapo namais.

Mathare'as daug ko išmokė Beuysą ir sugebėjo jaunam menininkui įskiepyti skonį bei saiko jausmą, todėl Josephas puikiai galėjo kurti skulptūrinių formų akcentus.

Šlovė

Penktojo dešimtmečio pradžioje Juozapą pažinojo nedaugelis žmonių. Tačiau jo kūrybos populiarinimas prisidėjo prie jo šlovės augimo. Žurnalistai ėmė daug dėmesio skirti naujajam talentui. Beuysą išgarsino neįprasti jo kūrybos bruožai. Keistos skulptūrų formos, radikalumas jo kūriniuose ir nenuginčijamas originalumas – visa tai padarė vokietį garsia figūra savo tėvynėje. Palaipsniui jo įtaka mene išplito į Europą ir visą pasaulį.

Fluxus judėjimas

Kitas įdomus biografinis faktas buvo Beuyso dalyvavimas šiame judėjime. Šios slaptos organizacijos idėjos menininkui buvo artimos ir suprantamos. Dalyvaujantys Fluxus judėjime stengėsi panaikinti ribą tarp gyvenimo ir meno. Jie skatino nukrypimą nuo tradicinės tapybos, muzikos ir literatūros sampratos. Jų nuomone, tarp kūrėjo ir visuomenės turėjo užsimegzti glaudus dvasinis kontaktas.

Josephas Beuysas, kurio darbai buvo būtent tokie, aktyviai dalyvavo Fluxus judėjime. Tačiau skulptorius turėjo atsisakyti savo ideologinių pažiūrų po to, kai, būdamas 40 metų, tapo profesoriumi toje akademijoje, kurioje jį dėstė Mathare. Jo nauji darbai pasiekė aukštesnį lygį, o požiūris į meną tapo radikalus. Šio laikotarpio kūryba vadinama „socialine plastika“.

Lemiamas momentas

vokiečių menininkas Josephas Beuysas bandė sukurti neįprastas parodas ir išmokyti žiūrovus naujo požiūrio į meną. Vienas iš šių akcentų buvo medaus ir kiškio atsiradimas kūrinyje. Šie vaizdai buvo panašūs į veltinį ir riebalus. Medus yra bičių darbo produktas, kaip ir meninė kūryba yra žmogaus veiklos rezultatas, taip daugelis jo darbų buvo paremti šiuo įvaizdžiu: „Bičių karalienė“, „Iš bičių gyvenimo“ ir kt.

Kiškis įkūnijo paties kūrėjo įvaizdį. Boyce'as tapatino save su šiuo gyvūnu. Tolstant nuo pavojaus, kiškis laidojasi į žemę, o šį procesą menininkas interpretavo kaip minčių sąlytį su materija.

Beuyso veikla gyvenimo pabaigoje buvo kažkoks stebuklas. Juk vyras jau labai sirgo, gyveno be blužnies ir vieno inksto, kentėjo kojų skausmus, nukentėjo plaučiai. Jau 1975 metais kūrėją ištiko širdies smūgis. Kaip ir daugelis filosofų, Beuysas tikėjo, kad skausmas sukuria dvasingumą.

1986 metais vokiečių skulptorius nusižudė.

Kūrimas

Per savo gyvenimą Josephas Beuysas sukūrė daug kūrinių, menininkas, kurio paveikslai yra mažiau žinomi nei jo skulptūros. Keista ir neįprasti darbai yra jo paveikslai „Raganos, kvėpuojančios ugnį“ ir „Revoliucionierių širdys: ateities planetos perėjimas“.

Josephas Beuysas yra skulptorius, kūręs ryškius ir įsimintinus vaizdus. Jo vaizduotės gimusios instaliacijos atspindėjo pasaulio ir paties autoriaus praeitį ir dabartį. Pavyzdžiui, projektas „Coyote: I love America and America loves me“. Šis šedevras buvo sukurtas po to, kai vokietis tris dienas gyveno viename kambaryje su kojotu. Josefas buvo atvežtas į šį kambarį ant neštuvų tiesiai iš oro uosto, o paskui išneštas ant neštuvų. Boisas atsisveikindamas apkabino kojotą. Vėliau savo veiksmus jis aiškino tuo, kad norėjo atsiriboti ir Amerikoje nieko nematyti, išskyrus kojotą.

Beuysas Josephas (menininkas), įdomūs faktai, iš kurių gyvenimo aprašyti straipsnyje, sukūrė ryškius ir įsimintinus darbus. Jis yra vienas pagrindinių postmodernizmo teoretikų.

Josephas Beuysas yra nepaprastas menininkas. Ne visi tai supranta ar suvokia. Šis genijus tapo unikaliu pokario pasaulio reiškiniu.

Kompiliavimas iš įvairių šaltinių

Prieš užduodami klausimą „Ką galime padaryti?“, turime savęs paklausti „Kaip turėtume galvoti?

Mes vis dar gyvename Aušvice.
Jis toks pat

Josepho Beuyso mitobiografija

Josephas Beuysas (1921-1986) užaugo griežtoje katalikų šeimoje – norėdamas išvengti globos namuose, iš pradžių įstojo į Hitlerjugendą, o vėliau tapo savanoriu pilotu Liuftvafėje. Jau tuo metu Beuysas domėjosi Steinerio antroposofija ir 1941 m., prieš išsiunčiamas į frontą, aplankė Nietzsche's namus. Pastarajam jis išlaikė meilę net po karo ir visiškai prarado tikėjimą nacionalsocializmu.

Pagal garsi legenda, liuftvafės pilotas išvydo šviesą 1944 m., kai jo naikintuvas sudužo virš Krymo kaimo. Totoriai esą padėjo jam išgyventi po kritimo ir trauminės galvos smegenų traumos: ištepė Beuysą riebalais, pamaitino medumi ir apvyniojo veltiniu, kad išgydytų ir išsaugotų kūno šilumą.

Argo nosis (1952)

Neįmanoma tiksliai pasakyti, kiek šioje istorijoje tiesos ir ar veltinis padeda išgydyti lūžusius veido kaulus. Po to, kai buvo sužeistas, Boyce'as dar metus atliko kovines misijas, kol atsidūrė anglų nelaisvėje. Tačiau 1947 m. grįžęs į Vokietiją jis nusprendė tapti menininku ir užsibrėžė tikslą: išgydyti visuomenę, kurios kultūra degė Aušvico krosnyse.

Atsiskyrus nuo šios istorijos, Beuyso menas praranda prasmę. Skulptūros ir instaliacijos iš riebalų ir veltinio kilusios iš Krymo stepių. Primityvūs piešiniai ir šamanistiniai pasirodymai su negyvais ir gyvais gyvūnais (kojoto prisijaukinimas ir meno aptarimas su negyvu triušiu) grįžta į istorijas apie Sibiro taigą ir Vidinę Mongoliją, kur, kaip teigiama, kažkaip lankėsi Beuysas. Perspausdintų atvirukų kryžiai ir lėktuvai kilę iš jo karinės kilmės ir katalikiškos vaikystės.

Tačiau jei istorija apie Beuyso „nuvertimą“ ir „prisikėlimą“ iš tikrųjų yra paties menininko apgaulė, tuo geriau. Nes tai graži apgaulė, kuri statoma meninė biografija iki mito lygio ir leidžiant pačiam menininkui labai be ceremonijų užimti savo vietą dievų panteone. Boyce'o mirties ir „prisikėlimo“ istorija keistai primena mitą apie kito aso – skandinavų dievo Odino – savižudybę ir prisikėlimą; prisikėlęs Odinas iš užmaršties atsinešė rašymo paslaptį (runų abėcėlę), Josephas Beuysas – naują meninę kalbą. Pirmosiomis šios kalbos raidėmis tapo avienos taukai ir veltinis, kuriais buvo gydomos jo žaizdos. Garsioji Beuyso skrybėlė, be kurios jis atsisakė būti fotografuojamas ar pasirodyti viešumoje, aiškiai primena veltinį Odino skrybėlę; šiame mistiniame panašume, žinoma, yra ir tam tikros komedijos. Pats Beuysas savo meninius gestus pavadino „šamanizmu“.

Meteoras kryžių vietoje (1953)
Revoliucionierių širdys. Ateities planetos sukūrimas (1955)
Sibilė (Teisingumas) (1957)

Aktorės (1958)
Raganos kvėpuoja ugnimi (1959)
Kalinys (1954-1960)

Storoji kėdė (1964)

Beuysas laikėsi nuomonės, kad šiuolaikinė ekonomikos sistema neatsižvelgia į vidinius poreikius, uždarydama žmogų į gamybos ir vartojimo kalėjimą. Tikros alternatyvos esamai tikrovei atsiradimo sąlyga Beuysui buvo tradicinės meno sampratos išplėtimas: kūrybinis procesas turėjo apimti visas sritis. žmogaus veikla, sutrinka ribą tarp meno ir gyvenimo. Beuysas kalbėjo apie savo kūrybą kaip „antropologinį meną“ ir teigė, kad „kiekvienas žmogus yra menininkas“. Apdovanotas vidiniu kūrybinis potencialas, žmonės gali kurti naujas socialines sistemas ir pakeisti pasaulį meninė praktika, tai yra tapti „socialinės skulptūros“ kūrėjais...

Skverbtis fortepijonui (1966)

Neįmanoma suprasti Beuyso kaip šiuolaikinio septintojo dešimtmečio menininko, jei mene nematome protesto prieš pasaulį jau apėmusią padėtį, prieš pozityvistinį pragmatizmą. Dviejų dvidešimtojo amžiaus pabaigos stilių – karinio ir ekologinio – kūrėjas Beuysas, paradoksaliai vienijamas savo valios, savo pasirodymais atkreipia dėmesį į tai, ką kruopščiai slopina šiuolaikinė kasdienybė: gyvenimas yra auka. Beuysas pamažu perkelia šios temos akcentus, nutoldamas nuo konkrečios Vokietijos istorijos prie bendrų krikščioniškų simbolių. Beuysas surengė savo pirmąją akciją po Fluxus vėliava 1964 m. liepos 20 d., minint pasikėsinimo į Štaufenbergą, kuris nepavyko nužudyti Hitlerio ir pats buvo mirtinai nukankintas gestapo, metines. Beuysas koncertuoja Acheno technikos universitete. Jis ištirpdo du kubelius riebalų, kad būtų įrašytas Goebbelso kalbos, raginančios mases į visišką karą, įrašą, tada paima nukryžiuotąjį ir nacių pasveikinimą. Vėliau Beuysas pasirenka visiems vokiečiams priimtinesnį ir neutralesnį simbolį – kiškį.

Pakuotė (1969 m.)
Dvi avių galvos (1975)
Parodyk savo žaizdą (1974–1975 m.)

Terremoto (Žemės drebėjimas) (1981 m
Gamtos istorija (1982)
„Battery Capri“ (1985 m.)

Beuyso pasirodymai alsavo šamanizmo dvasia. Juose jis bandė įgyti gilios sąlyčio su gamta patirties per savotiškus magiškų veiksmų simuliakrus su gamtos fetišais. Viename spektaklyje jis devynias valandas gulėjo ant grindų, suvyniotas į veltinio ritinį, dviejų negyvų kiškių kompanijoje. Kambario kampai ir sienos buvo išteptos riebalais, o ant sienos kabojo kuokštas plaukų ir dvi vinys. Per mikrofoną Boyce'as skleidė gyvūnų garsus (imituojančius kiškių ir elnių balsus), kurie buvo įsiterpę moderni muzika buvo transliuojami visoje galerijoje ir į gatvę.

Josepho Beuyso kūriniai

Sibiro simfonija (1963)

Sibiro simfonija pirmą kartą buvo atlikta 1963 m. Diuseldorfo dailės akademijoje, o 1966 m. pakartota René Blocho galerijoje Berlyne. Per pirmąjį veiksmą Beuysas grojo specialiai paruoštu pianinu. Jo stygos buvo nusėtos šiukšlių krūvomis, o negyvas kiškis išpjauta širdimi buvo prisegtas prie mokyklos lenta, prie kurio taip pat buvo pritvirtinti du trikampiai iš riebalų ir veltinio. Nurodė užrašai vokiečių kalba tiksli vertė aštrūs kampai, o 42 laipsniai Celsijaus yra maksimali temperatūra Žmogaus kūnas. Taip Beuysas nutiesė naują Transsibiro geležinkelį įsivaizduojamos geografijos erdvėje. O dabar šokinėjantis kiškis, menininko mėgstamiausias toteminis gyvūnas, galės kirsti Vakarų ir Rytų sieną. Spektaklio metu buvo atliekami Eriko Satie muzikos fragmentai „Sonnerie de la Rose + Croix“ („Rožės ir kryžiaus varpai“), aiškiai sufleruojantys apie okultines Rozenkreicerių ordino praktikas, kurios siekė sujungti Rytų mistiką ir Vakarų pragmatizmą. . Pats Beuysas niekada nebuvo buvęs Sibire, tačiau kai kuriuos rozenkreierius Jekaterina II ten išsiuntė, nes jie bandė atversti įpėdinį Paulių. Lieka viena paslaptis. Daugumai vokiečių Eurazija yra grynai geografinis terminas. Galima manyti, kad apie didingą šios koncepcijos geopolitinę mistiką menininkui pasakojo koks nors rusų emigrantas iš tarpo. aptarnaujantis personalas Liuftvafės dalis, kurioje kovojo ginklanešys-radistas Josephas Beuysas.

Šaltinis: Kovaliovas A. Septyni Josepho Beuyso kūriniai. Kritiko pasirinkimas

Elkis kaip su panašiu (1964)

Tarpas tarp jau muziejaus menas modernizmą ir ne Fluxus meną atskleidžia Josepho Beuyso dalyvavimo konkurse dėl paminklo Holokausto aukoms, kuris buvo sukurtas montuoti Aušvice, istorija. Galima įsivaizduoti, kaip 1964 m. žiuri nariai, garsūs modernistai skulptoriai Hansas Arpas, Ossipas Zadkine'as ir Henry Moore'as, studijavo Beuyso projektą, vadovaudamiesi šūkiu „Išgydyti kaip su panašiu“. Boyce'as pasiūlė apsvarstyti vitriną, kurioje buvo riebalų kubeliai, krucifiksas ir šalia jo biskvito gabalas, panašus į vaflį, negyvos žiurkės fragmentas ir dešrelių krūva. Šis atstumiančių irimo materializacijų paradas kaip tik parodė, kad neįmanoma estetiškai įrėminti temos, neįmanoma įforminti milijonų mirčių ir pačios Antrojo pasaulinio karo istorijos. Jei dadaistinis lengvumas valdyti Pirmojo pasaulinio karo tikrovę ir atmintį suvokiamas gana natūraliai ir istoriškai, tai neodadaistinė Beuys patirtis išliko unikali, unikali dėl savo marginalumo ir ekstremizmo.

Šaltinis: Andreeva E. Yu. Postmodernizmas

Kaip paaiškinti nuotraukas mirusiam kiškiui (1965)

Tai viena garsiausių Beuyso šamaniškų veiklų. Ištepęs galvą medumi ir apibarstęs aukso milteliais, Beuysas tris valandas vykdė šamanizmą – murmėdamas, mimansais ir gestais bendravo su nugaišusiu kiškiu, aiškindamas jam savo darbą. Šio veiksmo interpretavimo ir prasmės paieškos laukas yra labai didelis. Bet kokiu atveju, tai labai elegantiškas šiuolaikinio meno pasaulio ir šamaniškos bendravimo su Kitas pasaulis. Ir jų susitaikymas, toks skirtingas. Pats Boyce'as, kaip ir dera padoriam šamanui, tarnavo tarpininku tarp šių pasaulių.

Apskritai, didžioji dauguma Beuyso kūrinių turi didelę interpretavimo ir prasmių sukimo laisvę. Tiesą sakant, kaip ir mūsų gyvenimo įvykiai, jei suvokiame juos kaip tam tikrus ženklus. Galbūt kaip tik šis semantinis dviprasmiškumas ir tam tikra interpretacinė tamsa yra Rusijos meilės Beuysui pagrindas – mes taip pat nemėgstame ypatingo aiškumo ir net šiek tiek paslapties nebuvimo.

Šaltinis: Kruglikovas V. Josephas Beuysas. Avangardizmas kaip socialinis-politinis šamanizmas

Eurazija (1965 m.)

1965 m. spektaklyje Beuysas paaiškina nematomas nuotraukas negyvui kiškiui... 1966 m. Beuysas vėl atsigręžia į kiškio įvaizdį, pristatydamas sudėtingesnio scenarijaus spektaklį „Eurazija“ apie utopinę pasaulio vienybę. dvasia. Padalijęs galerijos erdvę į du nevienodus skyrius (mažesniajame tilpo žiūrovai), Beuysas, prie kojos pririštas geležine platforma, vaikščiojo nuo galo iki galo tarp didelio veltinio trikampio ir juodos lentos, rankose laikydamas sudėtingą konstrukciją. iš pagaliukų, primenančių transparanerių tvirtinimo detales ir kotus, ir matininko įrankį, prie kurio buvo pritvirtintas kiškio iškamša. Retkarčiais Beuysas kreipdavosi į kaliausę su vokiečių romanisto Justiniaus Kernerio žodžiais: „Kur tu eisi, aš tave sekiu“, iššovė veltinio kulką iš vamzdelio, išbarstė druską, pamatavo kaliausės temperatūrą ir užrašė. lenta po iš anksto parengta „Eurazijos“ schema. - kryžiaus padalijimas. Kiškis, katalikiškų Velykų ir dvasinio prisikėlimo simbolis, Beuyso spektaklyje taip pat prilyginamas kulkai – greitai lekiam sviediniui, kuriam nėra nei ribų, nei kliūčių. Jis „persiskverbia“ į Vakarų ir Rytų erdvę, o menininkas seka paskui jį, savo sunkiu geležiniu protektoriumi sutvirtindamas teritorijas, sujungdamas jas savo kūno judėjime, nepaisant šio judesio sunkumo su geležimi ant kojos, simbolizuojantis socialinės pažangos sudėtingumą. Atskyrus Rytus ir Vakarus, kuriuos simboliškai vaizduoja veltinio kampą minkštinantis trikampis ir skalūno lenta su skaičiavimais, galima suprasti įvairiausias idėjas, ypač, pasak Uwe Schnede, Rytų žmogaus priešpriešą. intuicionistas vakariečiui-intelektualui, pasak Steinerio, arba, jo paties Beuyso žodžiais tariant, Europa padalinta į Rytus ir Vakarus Berlyno siena, kurį simbolinis kiškis lengvai įveikia.

Jau kelias savaites galvoju, kaip paaiškinti vieną svarbų dalyką nieko neįžeidžiant (nes įžeidimas visada trukdo suprasti); kita vertus, sako, kad neša vandenį įžeidusiems, bet man nepakenktų vežti jūrą tiesiai po langais. Tai yra 300 kilometrų, jei arčiausiai Baltijos jūros, bet aš iš tikrųjų noriu daugiau Adrijos. Ir jį nešti yra daug darbo!

Taigi, gerai, galite įsižeisti. Aš žinau, ką su tuo daryti.

Reikalas tas, kad visas šis karas aplink Ukrainą ir jos viduje nėra tik civilizacinis, kaip sako kai kurie mano protingi draugai. Tai evoliucinė, atleiskite. (Šią frazę, jei norite, reikėtų pasakyti garsiai, Dramblio kūdikio balsu iš kultinio animacinio filmo apie Boa Constrictor, Beždžionę ir 38 papūgas. Nes kitaip skaitytojas gali priskirti patoso ir arogancijos autoriui. teiginį, ir jie visiškai iškraipys prasmę.)

Evoliucija yra dabar („dabar“ yra ne tik kai kurių įprastų gegužės mėnesio pirmadienis, bet bent jau ateinančius šimtus metų), mūsų akyse ir dalyvaujant mums, ji daro kitą revoliuciją.

Kokia jo pagrindinė savybė? Faktas yra tas, kad žmogus nustoja būti kalbančiu gyvūnu. Ir jis tampa arčiau aukštų humanistinių idėjų apie save. Tikrai, praktiškai, o ne kalbų lygiu.
Paprasčiausias pavyzdys.

Ankstesniame evoliucijos etape buvo normalu įžeisti silpnuosius. Buvo normalu atmesti tai, kas svetima. Lyčių vaidmenų pasiskirstymas ir nelankstus urogenitalinis savęs identifikavimas taip pat buvo norma. Teritorinis instinktas, šnekamojoje kalboje vadinamas patriotizmu, yra norma. Paklusnumas, pasiekiantis prievartos poreikio tašką, yra tiesiog supernorma, be kurios niekur neišeiti. Nes taip nurodė zoologinis pragmatizmas, įpareigojantis sveiką gyvūną rūpintis visos rūšies išlikimu. O kam tai nerūpi, tas yra bevertis individas, nors (galbūt) geras krikščionis. Jam blogiau.

Ir, beje, apie krikščionybę.

Griežtai kalbant, tikri krikščioniški principai – tie patys prieš du tūkstančius metų, dar neiškreipti pritaikymo Širnarmasei – man atrodo pirmasis prasmingas ir sąmoningas žingsnis naujo evoliucijos rato link. Per anksti, žinoma. Bet nauja visada yra per anksti, nauja visada prasideda iš anksto, kai niekas tam nėra pasiruošęs. Todėl bet koks naujas dalykas, tiksliau, reakcija į jį ir jo priėmimo procesas yra „ne ramybė, o kardas“.

Būtų labai patogu, jei viskas nauja prasidėtų laiku, kai tam pasiruošusi tam tikra kritinė vartotojų masė. Tačiau čia (šioje planetoje, ši žmonija) yra kitų metodų ir technologijų. Naujasis ateina gerokai iš anksto, asimiliacijos procese iškreipiamas neatpažįstamai, o paskui, po labai ilgo laiko (žmogiškaisiais standartais), staiga išdygsta iš mėšlo, į kurį, atrodo, jau seniai pavirto. Ir šiame etape jo nebegalima sustabdyti (t. y. galima daryti tam tikrose srityse, bet ne viso proceso kaip visumos).

Dabar, kaip suprantu, šis etapas tik prasidėjo.

Taigi štai. Naujame evoliucijos etape silpnųjų įžeidimas tampa visiškai nepriimtinas. Sunaikink ir tuos, kurie yra kitokie. Bet kuri, net ir labiausiai erzinanti mažuma, tampa strategiškai naudinga, nes ji atneša į visumos pokyčius, kurių reikia visumai, jau išsprendus aktualias materialinio išgyvenimo problemas. tolimesnis vystymas. Zoologinis pragmatizmas nebevaldo. Atvirkščiai, tai šlykštu.

Bet Dievas, kuris yra meilė, valdo. IR naujas žmogus, kuris yra bandymas priartėti prie meilės būsenos. Iš tikrųjų nesvarbu, koks konkretus bandymas yra sėkmingas. Ketinimas yra svarbus. Vektorius. Pulsas. Skubėti.

Viena vertus, mums visiems labai pasisekė. Ta prasme, kad jūs galite natūraliai tobulėti per savo gyvenimą. Gimti pragmatišku gyvūnu, mirti kaip gyvam žmogui. Tai labai šaunus likimas. Ir dabar tai nėra taip jau reta. Jie net neberegistruoja jos kaip šventosios, ir teisingai. Nes tai nėra šventumas. Tiesiog naujas turas evoliucija, tai atsitinka.

Kita vertus, dabar, žinoma, siaubingai tamsu gyventi. Be to, ant civilizacijų ribos, iš kurių viena yra kreiva, nevykusi, todėl kartais šlykštu žiūrėti, bet vis tiek klaidžioja naujo evoliucijos rato link. Tai yra, jis bando įtraukti kai kuriuos pagrindinės vertybės naujo tipo. Praktikoje tai dažnai atrodo siaubingai juokingai (nes naujų principų diegimu dažniausiai užsiima žmonės, pasiekę sėkmę seno stiliaus visuomenėje, atrinkti, sėkmingai socializuoti praeinančios rūšies atstovai, kuriems šie principai yra gryna teorija, t. o ne vidinė tiesa). Bet jei jūs suprantate, kas iš tikrųjų vyksta šiose Europos šalyse, kurios mane nepaprastai erzina daugeliu dalykų – brangioji mama! Taip nebūna. Nusiimdamas skrybėlę.

Jei norite ką nors suprasti apie tam tikrą kultūrą, nesikreipkite į smulkmenas. Pažiūrėkite, kaip silpnieji gyvena jos rėmuose. Vaikai, seni žmonės, neįgalieji, bedarbiai, bet kokios „mažumos“. Menininkai, beje, nemadingi, gerai parduoda, bet palatoje vidutiniški. Studentai, paaugliai. Kaip gydomi narkomanai, kaip sunkiai sergantys pacientai, kaip asimiliuojami užsieniečiai. Kaip pavojinga ten būti (atrodyti) kitokiam, svetimam. Jūsų asmeninis saugumas gatvėje ir valdžios institucijose priklauso nuo to, kaip esate apsirengęs, pavyzdžiui. O kalbant apie valdiškas institucijas, kokiomis sąlygomis yra kaliniai? Ar mirties bausmė priimtina, bent jau išskirtiniais atvejais? Ir taip toliau.

Šiandien, žinoma, nėra vienos idealios kultūros (idealios visuomenės). Žmogus apskritai yra gana netinkama medžiaga sukurti kažką idealaus, mes nebuvome tam sugalvoti. Ir netgi dėl gyvybę teikiančios klaidos triumfo. Svarbu ne galutinis rezultatas (o kaip rezultatas gali būti galutinis?), o vystymosi vektorius. Vektorius yra mūsų viskas, nes gyvenimas yra judėjimas. O laikas mums duotas pojūčiais kaip pokyčių serija.

Nieko naujo nepasakysiu, jei pastebėsiu, kad posovietinėje kultūroje (o apie kažkokius „baisiuosius rusus“ nereikia kalbėti), tautybė visada prisimenama iš nežinojimo, visos daugiau ar mažiau bendros didelių žmonių grupių savybės yra paaiškinama išimtinai kultūros ypatybėmis, rėmuose, kuriuose jie gyvena) – taigi, posovietinėje kultūroje silpnųjų įžeidimas vis dar yra norma. Ir netgi atrodo kažkas ypatingo Civilinė teisė, na, bent jau ne konstitucinis: kiekviena auka privalo paklusti agresoriui, bet turi teisę susirasti kitą auką ir maloniai leisti laisvalaikį.

Nenuostabu, kad vystymasis šioje kultūroje yra pavojingas gyvybei. Tačiau kai kuriems (iš tikrųjų daugeliui) tai tiesiog atsitinka. Labai norisi, kad tokie žmonės ne tik kažkaip išgyventų ir ramiai lįstų į kampus, bet gyventų normaliai. Nežinau, kaip tai įmanoma dabartinėmis sąlygomis. Tai mano didžiausias skausmas. Ir vienintelė paguoda yra ta, kad, pirma, aš dažnai nematau pačios akivaizdžiausios išeities. Antra, turiu polinkį dramatiškai perdėti. To iš manęs negalima atimti.

Na, dėl Ukrainos. Kur iš tikrųjų viskas prasidėjo. Taip, nes tam tikras skaičius sąlyginai „silpnų“ žmonių, vadinamųjų. „paprasti piliečiai“ leido suprasti, kad jie nesileis įžeisti nebaudžiami. Ir, žinoma, jie to nedavė.

Revoliucijos, beje, gana dažnai turi evoliucinių priežasčių. Tai yra, jas pradeda piliečiai, kurie ne tik nenori gyventi senai, bet evoliuciškai yra nepriimtini. Jie pradeda kovoti už save. O revoliucijų žlugimas yra dėl to, kad tada senojo stiliaus piliečiai imasi reikalų į savo rankas. Tiesiog kaip labiausiai socialiai prisitaikę daugumos atstovai. Ir jie kelia pragarą.

Nėra blogesnio pragaro už tą, kuris gali organizuoti įprasčiausią dabartį, kuri nenori tapti praeitimi.

Apskritai, paprasti kultūros, kurios pagrindinės vertybės yra pagrįstos dabartinio (ir šiuo metu nutolusio į praeitį) evoliucijos etapo ypatybėmis, atstovus istorija su Ukraina įsiutino tiek, kiek nieko kito. Nes tradiciškai silpnųjų sukilimo sėkmė prieš tradiciškai stipriuosius tam tikru būdu juos perbraukė savo gyvenimą. Ir tai niekam nepatiks. Tiesą sakant, man irgi visiškai nepatinka, kai laikinas šio paties ankstesnio etapo triumfas perbraukia mano gyvenimą. Šia prasme mes vis dar esame tokie patys.

Štai kodėl daugelis žmonių dabar žiūri į Ukrainą su tokia įtampa. Jie džiaugiasi ten užgriuvusiomis bėdomis. Žuvusiuosius jie skaičiuoja tarp naujojo Ukrainos valstybingumo priešininkų. Na, pavyzdžiui, jie gali tave nužudyti, nes patys nenorėjo ramiai sėdėti, bet koks kvailys gali tai suprasti. Bet tu negali apsiginti niekaip, mes tuoj tave užrašysime kaip piktadarį ir tu negalėsi nusiplauti! (Paprastai tai yra mėgstamiausia išeinančios smurto kultūros tema: viskas laikoma savigynos pertekliumi; „A“ už elgesį gaus tik auka, kuri apsiribojo skundžiama dejone, geriausia skambant liūdnai muzikai. )

Štai kodėl dabar jie taip lengvai tiki bet kokiu melu apie Ukrainą – manyti, kad už sėkmingo silpnųjų sukilimo prieš nusikaltėlius slypi eilinė korumpuota politinė kvailystė, ne tik malonu, bet ir ramina. Jų laukia Ukrainos katastrofa – kuo ji blogesnė, tuo geriau. Leisk jiems tai parodyti! Ir tegul parodo mums, kad silpnuosius dar galima įžeisti. Kad nėra teisybės aukščiau zoologinio pragmatizmo. Kad nesame evoliucijos nevykėliai, ne vakar, esame kūrybos karūna, geriau nebūna, galima ir nevystyti. Oho, koks palengvėjimas!

Atėjo laikas įvesti naują terminą „evoliucinis pavydas“. Visiškai neracionalu, leidžianti pavydėti kam nors, kas turi bėdų. Tam, kuris užsitraukė bėdą. Ir būtent todėl, kad tai padarė pats. Mamos ir tėčio neklausęs.

Savarankiškumas ir iniciatyvumas – taip pat sveikinimai iš ateities. Mums jie tik prasideda. Ir, beje, jie aktyviai smaugiami ne tik posovietinėje erdvėje. Nes beveik visur valdžioje tebėra senojo stiliaus žmonės. Jie, žinoma, nukris, bet mes turime palaukti.

Dėl to gauname dvi naujienas žmonijai. Abu yra geri, nors mažai kam patiks pirmasis.

Pirmoji žinia ta, kad dabar jie iš esmės gyvena toje pačioje planetoje skirtingi tipai homosapiens. Evoliucionavo ir, sakykime, nelabai. Pirmųjų yra daug mažiau ir jie džiaugiasi, jei gyvena visuomenėje, kurios kultūra tai daugiau ar mažiau skatina. Kad ir kokios laukinės formos šis padrąsinimas kartais būtų.

Antroji naujiena tokia: pirmųjų skaičius po truputį auga antrųjų sąskaita. Nes kai kuriems šis nuostabus procesas vyksta viename žmogaus gyvenimas. Ir bet kurioje visuomenėje. Kiekvienas, kol jis gyvas, turi gerą galimybę. Tik pagalvok. Nieko velnio, ane.

Ir raktas, kaip visada, yra vienas: sąmoningumas. (Ką galima atskirti nuo teisingų minčių mąstymo pagal proceso gilumą: mąstymas visada yra paviršiuje, galvoje, o sąmoningumas yra kažkur centre, po vidinės tamsos sluoksniais ir sluoksniais.) kad suvokimo procese tam tikras nemirtingumas dalyvauja mūsų dalyje, kuriai nereikia niekur vystytis. Nes ji nuo pat pradžių yra Dievas. Arba kažkas labai panašaus į Jį. Sėdi ten, ant spindinčios viršūnės, ir laukia, kol mes paprašysime rankos :)

Nenoriu nieko diskutuoti. Viskas, ką turėjau pasakyti, jau buvo parašyta. Paprastais žmogiškais žodžiais. Jums net nereikia ieškoti žodyno. Kaip ir.

P.S.
Paskutinis dalykas, kurį noriu padaryti pasaulyje, yra ganyti tautas. Šis įrašas atsirado tik todėl, kad labai ilgą laiką galvoje sukosi kaip savotiškas garsus vidinis ginčas su visa žmonija vienu metu. Ir tai trukdė mano darbui. O taip visai nėra.

„Kai manęs klausia, ar aš menininkas, atsakau: baik šitas nesąmones! Aš ne menininkas. Tiksliau, aš esu menininkas tiek pat, kiek kiekvienas žmogus yra menininkas, nei daugiau, nei mažiau! Džozefas Beuysas

Taip... anksčiau, pamenu, Beuysas (1921-1986) buvo taip mylimas toje buitinės meno scenos dalyje, kuri išdidžiai kažkur nešė šiuolaikinio meno vėliavą. Visą laiką dabartiniai mūsų menininkai su juo palaikė vidinį dialogą*. Tai pasiekė tašką, kad jis praktiškai lygiavosi su Dievu – buvo tokios frazės kaip „Boyce with you“, „Boyce - Boysovo“, „Pasikliaukite Boisu, bet nedarykite klaidos pats“, „Bijokite Boiso“. gana plačiai išplatinta. Dabar, žinoma, ne tas pats, aistros Beuysui nurimo, atsirado kiti herojai.

Ir iš pradžių viskas gerai gyvenimo kelias Beuyso padėtis buvo tokia, kad Rusijoje jis neturėjo būti mylimas. Net ir tokie nestandartiniai piliečiai kaip dabartiniai menininkai. Iš pradžių Beuysas prisijungė prie Hitlerio jaunimo. O 1940 m. jis savanoriu išėjo į frontą, iš pradžių kaip ginklininkas-radistas, o vėliau kaip bombonešio pilotas. O bjauriausia, kad jis bombardavo Rusiją. Jis gerai kovojo, už tai, be kita ko, gavo I ir II klasių geležinius kryžius – tai buvo rimti apdovanojimai. Tačiau 1943 metų kovą jį aplenkė atpildas, o jo „Junkers 87“ buvo numuštas virš užšalusių Krymo stepių – žiemą stepėje Kryme, kad ir kaip keistai tai skambėtų, šalta.

Sužeistą, be sąmonės ir pusiau sušalusį Boyce'ą paėmė totoriai ir 8 dienas slaugė tradicine totorių medicina. Boisas buvo apteptas gyvuliniais riebalais, apvyniotas veltiniu ir kažkur padėtas. Boisas gulėjo ir maitinosi primityvia gyvybės energija, esančia riebaluose, ir išsaugojo ją veltinio dėka. Visą tą laiką jis gulėjo kliedesyje, bet, kaip vėliau paaiškėjo, laiko veltui nešvaistė, o dvasiškai atgimė link ezoterikos, pacifizmo ir humanizmo**. Galiausiai jį surado saviškiai, t.y. fašistų vokiečių įsibrovėlių ir okupantų, ir nuvežė į ligoninę***. Nuo šios akimirkos prasideda visiškai kitoks Boisas.

Reikia pasakyti, kad Beuysas dar prieš karą turėjo polinkį į visokią ezoteriką – jam labai rūpėjo Rudolfo Steinerio antroposofija. Trumpai tariant, greitai kovojęs iki visiškos ir galutinės priešo pergalės, Beuysas įgijo meninį išsilavinimą ir pradėjo atkartoti visą įsisavintą ezoteriką ekspresionistinės skulptūros ir tokio tipo roko paveikslų pavidalu:

Olenikha

Tačiau visa tai buvo daugiau ar mažiau tradiciška, o tikram menininkui avangardistui nėra didesnio siaubo už tradicionalizmą. Todėl gerai pagalvojęs, Beuysas pradėjo naudoti medžiagas, kurių niekas anksčiau nenaudojo – riebalus ir veltinį. Vėliau į juos buvo pridėta medaus ir gyvūnų gaišenų.

Riebios išmatos

Ir čia suveikė ne tik viena pagrindinių avangardizmo taisyklių – jei niekas to nepadarė, vadinasi, turėčiau tai daryti. Dėl Krymo istorijos riebalai ir veltinis pasirodė esąs Beuyso paslaptingos gamtos energijos šaltiniai ir rezervuarai, beveik xtoniškos anapusinės jėgos, gelbstinčios ir išsaugančios gyvybę. Riebalai, be to, simbolizavo teigiamą natūralų chaosą – veikiant temperatūrai jie keičia savo formą, t.y. prisitaiko prie naujų sąlygų, bet nekeičia savo prigimties ir svarbiausių savybių. Dirbdamas su šiomis medžiagomis, Beuysas atkreipė dėmesį į prarastą žmonijos susvetimėjimą nuo gamtos, nuo gamtos, nuo gyvybės ištakų ir kosmoso antroposofiniu supratimu. Taigi Beuysas tapo šamanu. Tačiau šiuolaikiniame mene šamanų dar neturėjome.

Akcija „Kaip paaiškinti nuotraukas mirusiam kiškiui“

Tai vienas garsiausių Beuyso šamaniškų veiksmų. Ištepęs galvą medumi ir apibarstęs aukso milteliais, Beuysas tris valandas vykdė šamanizmą – murmėdamas, mimansais ir gestais bendravo su nugaišusiu kiškiu, aiškindamas jam savo darbą. Šio veiksmo interpretavimo ir prasmės paieškos laukas yra labai didelis. Bet kokiu atveju, tai labai elegantiškas šiuolaikinio meno pasaulio ir šamaniškos bendravimo su kitu pasauliu praktikos derinys. Ir jų susitaikymas, toks skirtingas. Pats Boyce'as, kaip ir dera padoriam šamanui, tarnavo tarpininku tarp šių pasaulių.

Kampanija „Aš myliu Ameriką, Amerika myli mane“

Kitas garsus Boyce veiksmas. Ji vaikščiojo taip. Boyce'ą suvyniojo į mėgstamą veltinį, greitosios pagalbos automobiliu nuvežė į oro uostą, pasodino į lėktuvą į Ameriką, ten ištraukė iš lėktuvo, vėl greitosios pagalbos automobiliu nuvežė į galeriją ir apsisuko. Galerijoje jo laukė laukinis, ką tik sugautas kojotas, su kuriuo Boyce'as gyveno šalia tris dienas. Po to Boyce'as tokiu pačiu būdu, veltiniu, buvo grąžintas į tėvynę. Taigi Boyce'as iš savo bendravimo su Amerika pašalino visą jos civilizaciją – net ir vežamas automobiliu jį saugojo patikimas, patikrintas veltinis. Boyce'as bendravo tik su toteminiu Indijos gyvūnu, simbolizuojančiu patį susiliejimą su gamta ir jos pirminiais šaltiniais, į kurį jis pavadino žmoniją. Kaip matote, bendravimas buvo gana šiltas ir draugiškas – per tris dienas Boyes pavyko prisijaukinti kojotą. Veiksmas buvo įkvėpimo šaltinis Olegui Kulikui, kuris pagal jį sukūrė du aktus - „Aš myliu Europą, Europa manęs nemyli“ ir „Aš įkandu Ameriką, o Amerika mane įkando“.

Tačiau jei Boyce'as būtų buvęs tik šamanas, vargu ar jis būtų tapęs toks mylimas šalyje, su kuria jam teko kovoti. Jis taip pat tapo pasaulio transformatoriumi, o pakeisti pasaulį yra mūsų mėgstamiausia nacionalinė pramoga. Apskritai Beuysas sugalvoja socialinės skulptūros koncepciją. Esmė tokia. Kaip pats Beuysas gamina objektus (skulptūras) iš riebalų ir veltinio,

Riebalai

Veltinio kostiumas

tie. iš gyvų, šiltų, natūralių medžiagų, kaupiančių natūralią energiją, ir iš modernių žmonių visuomenė, gyva ir natūrali, bet šiek tiek laukinė, galima sukurti naują, geresnę visuomenę, turint tam pagrįstą įtaką anarchiniais pagrindais. Pagrįsta įtaka yra humanizmas ir nušvitimas. Dėl to turėjo atsirasti visuomenė su tiesiogine demokratija, išnykti valstybė, kaip slopinimo ir kontrolės instrumentas. „Valstybė yra pabaisa, su kuria reikia kovoti. Aš laikau savo misija sunaikinti šį monstrą“, – sakė Boyce'as. O tai buvęs Hitlerjugendo ir Vermachto narys. Juk kai kurie žmonės auga gera linkme. Taip Beuysas tapo socialiniu ir politiniu aktyvistu, jungiančiu šamanizmą ir politiką.

Prieš Beuysą jau buvo menininkų, kurie dalyvavo politikoje, pavyzdžiui, siurrealistų ir dadaistų. Tačiau ten politika buvo jų meninės praktikos tąsa ir turėjo atitinkamai smurtinį pobūdį – siurrealistinį ir pan. Daugelis menininkų į politiką įsitraukė lygiagrečiai su menu, jų niekaip nejungdami. Beuysas nuėjo kitu keliu ir įprastą, pažįstamą politinę veiklą pavertė savo meno dalimi. Taip pat niekada anksčiau nebuvo nutikę.

Turbūt labiausiai garsus projektas Beuysas politikos ir šamanizmo sankirtoje – štai ši:

Akcija „7000 ąžuolų“

Čia reikia pridurti, kad Beuysas buvo ne tik anarchistas, bet ir „žalias“. Taigi 7000 bazalto luitų buvo sukrauta priešais parodų kompleksą Kaselyje. Buvo manoma, kad žmonės sodins ąžuolus įvairiose pasaulio vietose. Pasodinus vieną medį, iš aikštės buvo pašalintas vienas blokas (paskui juos pradėjo kasti šalia pasodinto medžio, nors to neplanavo Beuysas). Viskas paprasta, efektyvu ir aišku.

Homogeniška infiltracija fortepijonui ar talidomido vaikui – didžiausiam šiuolaikiniam kompozitoriui

Štai istorija. 50-60-aisiais. Europoje buvo parduodami raminamieji talidomido pagrindu. Nėščios moterys jas vartodamos dažnai gimdydavo vaikų su patologijomis. Iš viso šių vaikų gimė 8-12 tūkst. Skandalas buvo baisus ir ilgas. Dažniausiai vaikai gimė su rankų patologijomis. Čia, mano nuomone, viskas aišku - fortepijonas kaip kokone visas savo galimybes ir grožybes sukaupia veltinio dėkle, nes nereikia jų atrasti - vaikas vis tiek negalės groti savo melodijos. tai.

Be renginių vedimo ir objektų kūrimo, Beuysas parodė save ir kitame žanre, kurį grubiai galima pavadinti performatyviomis paskaitomis, diskusijomis ar seminarais. Jis kalbėjo įvairioms auditorijoms, propaguodamas savo požiūrį į pasaulį, visuomenę ir meną. Tai buvo dvasinio lyderio ir jo kaimenės pokalbių tipas; jie truko ilgai, kartais buvo labai perpildyti – keli šimtai žmonių, buvo kupini radikalių pareiškimų, ekscentriško Beuyso elgesio ir galingų pasiūlymų.

Tačiau Beuyso veikla dažnai nebuvo tokia pozityvi. Kartais ji buvo gana paradoksali ir provokuojanti. Pavyzdžiui, Čikagoje jis surengė spektaklį, skirtą Johnui Dillingeriui, 1930-ųjų gangsteriui, paskelbtam visuomenės priešu Nr. Boyce'as iššoko iš automobilio prie pat kino teatro, kur FTB agentai nušovė Dillingerį, nubėgo kelias dešimtis metrų, tarsi numušdamas užpuoliko taikinį, nukrito į sniegą ir gulėjo tarsi nužudytas. „Menininkas ir nusikaltėlis yra bendrakeleiviai, nes abu yra laukiniai, nevaldomi kūrybiškumas. Abu yra amoralūs ir vedami tik laisvės troškimo impulso“, – taip jis paaiškina spektaklio prasmę.

Beuysas prognozavo, kad ateityje šamanai ir būrėjai taip pat bus menininkai. Menininkas, jo supratimu, nėra užsiėmimas ar įgūdžių, talentų ar šlovės lygis. Tai tik tam tikras požiūris į gyvenimą. Menininkas yra tik žmogus, kuris keičia pasaulį.

XX amžiaus pabaiga

Priešingu atveju pasaulyje bus tokia netvarka.

* Vienas gana jaunas menininkas kažkur 90-ųjų viduryje sakė, kad Beuysas pavogė iš jo vieną idėją. Ir jis tuo labai didžiavosi. Turėta galvoje, kad šis menininkas, pagimdęs šią idėją, po kurio laiko sužinojo, kad Beuysas jau ją įgyvendino. Žinoma, gaila, bet ir malonu.

**Daugiau apie mūsų meilės Beuysui klausimą. Dešimtojo dešimtmečio viduryje menininkai Kirilas Preobraženskis ir Aleksejus Belyajevas Miunchene įgyvendino šiai istorijai skirtą projektą. Tai buvo „Boyce Plane“ - apytikslis tam tikro orlaivio modelis, pastatytas iš kelių šimtų veltinio batų. Įdomu tai, kad Preobraženskis-Beljajevas pasirinko momentą, susijusį ne tik su Beuyso naujos dvasinės patirties įgijimu, bet ir su jo, kaip priešo, nuvertimu. Ir mes mylime nugalėtą priešą.

*** Yra pakankamai faktų, kurie kelia abejonių dėl visos šios istorijos. Tie. ten buvo numuštas pilotas Boyce'as, bet nebuvo nei jo baisios pusiau mirusios būsenos, nei daugybės dienų gulėjimo riebalais ir pajusti. Bet Beuysas turėjo kažkokios mistiškos patirties Kryme – tai nebuvo lengva vieta. Ir, būdamas linkęs kurti asmeninę mitologiją, šios patirties įgijimą jis galėjo įrėminti į tokią istoriją. Galų gale mums nesvarbu, buvo ar nebuvo. Mums svarbu tai, ką Beuysas turėjo savo galvoje. Apskritai, tegul būna – buvo, buvo gražiau.

Josephas Beuysas gimė Krefelde (Šiaurės Reinas-Vestfalija) 1921 m. gegužės 12 d. pirklio šeimoje. Vaikystę praleido Kleve netoli Nyderlandų sienos. Antrojo pasaulinio karo metais jis tarnavo Liuftvafėje radijo operatoriumi, turėdamas puskarininkio laipsnį. Jo „asmeninės mitologijos“, kur faktas neatsiejamas nuo fantastikos, pradžia buvo 1944 m. kovo 16 d., kai virš Krymo netoli Freifeldo kaimo Telmanovskio rajone buvo numuštas jo lėktuvas Ju-87. Znamenka, Krasnogvardeysky rajonas). Šalta „totorių stepė“, taip pat ištirpę riebalai ir veltinis, kurių pagalba vietiniai gyventojai jį išgelbėjo, išsaugodami kūno šilumą, iš anksto nulemtą. vaizdinė struktūra jo ateities darbai. Josephas Beuysas buvo paguldytas į ligoninę 1944 m. kovo 17 d. ir buvo gydomas iki balandžio 7 d. (veido kaulo lūžis). Grįžęs į pareigas, kariavo ir Olandijoje. 1945 metais jį suėmė britai. 1947-1951 metais studijavo Diuseldorfo dailės akademijoje, kur pagrindinis jo mentorius buvo skulptorius E. Mathare. Dailininkas, 1961 metais gavęs Diuseldorfo akademijos profesoriaus vardą, buvo atleistas 1972 metais, kai kartu su atmestais kandidatais „užėmė“ jos sekretoriatą kaip protesto ženklą. 1978 metais federalinis teismas pripažino atleidimą neteisėtu, tačiau Boyce'as nebepriėmė profesūros, siekdamas būti kiek įmanoma nepriklausomas nuo valstybės. Po kairiosios opozicijos jis paskelbė manifestą apie „socialinę skulptūrą“ (1978 m.), kuriame išreiškė anarchoutopinį „tiesioginės demokratijos“ principą, skirtą pakeisti esamus biurokratinius mechanizmus laisvų individo kūrybinių raiškų suma. piliečiai ir grupės. 1983 m. jis kandidatavo į Bundestago rinkimus (žaliajame sąraše), tačiau pralaimėjo. Beuysas mirė Diuseldorfe 1986 m. sausio 23 d. Po meistro mirties kiekvienas modernaus meno muziejus siekė vieną iš jo meno objektų įrengti iškilioje vietoje kaip garbės paminklą. Didžiausias ir kartu būdingiausias iš šių memorialų yra Heseno muziejuje Darmštate esantis Darbo blokas – Beuyso dirbtuvių atmosferą atkartojančių kambarių komplektas, kupinas simbolinių preparatų – nuo presuoto veltinio ritinėlių iki suakmenėjusių dešrelių.

Jo XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pabaigos ir šeštojo dešimtmečio darbuose vyrauja „primityvus“ stilius, panašus į uolų tapybą, akvarelės ir švino smeigtukų piešiniai, kuriuose vaizduojami kiškiai, briedžiai, avys ir kiti gyvūnai. V. Lehmbrucko ir Matharės ekspresionizmo dvasia užsiėmė skulptūra, vykdė privačius antkapių užsakymus. Patyrė gilią R. Steinerio antroposofijos įtaką. septintojo dešimtmečio pirmoje pusėje jis tapo vienu iš Fluxus – specifinės performanso meno rūšies, labiausiai paplitusios Vokietijoje, įkūrėjų. Ryškus kalbėtojas ir mokytojas, savo meniniais veiksmais visada kreipdavosi į publiką imperatyvia propagandine energija, šiuo laikotarpiu įtvirtindamas savo ikonišką įvaizdį (veltinė kepurė, lietpaltis, žvejų liemenė). Meno objektams jis panaudojo šokiruojančiai neįprastas medžiagas, tokias kaip taukai, veltinis, veltinys ir medus; archetipinis, skersinis motyvas buvo „riebaus kampelis“, tiek monumentaliose, tiek intymesnesnėse variacijose (Kėdė su riebalais, 1964, Heseno muziejus, Darmštatas). Šiuose darbuose ryškiai išryškėjo šiuolaikinio žmogaus aklavietės atitolimo nuo gamtos jausmas ir bandymai į ją įsilieti magiškai „šamaniškame“ lygmenyje.

Josephas Beuysas visų pirma yra visiškai ypatinga idėja apie pačią menininko figūrą, jo vaidmenį mene ir visuomenėje. „Minties lyderis“, mokytojas, politinis veikėjas dalyvavo kuriant mažiausiai dvi politines partijas – Vokietijos studentų partiją, kurią inicijavo 1966 m., ir Žaliųjų partiją, atsiradusią 1980 m. Jis kartu su Picasso, Dali ir Warholu yra vienas atpažįstamiausių šiuolaikinio meno personažų, „pop žvaigždė“ ir savotiško asmenybės kulto kūrėjas. Ir, žinoma, „šamanas“ yra Beuysui tvirtai prilipęs titulas, dėl kurio tik nedaugelis galėtų su juo ginčytis.

„Mano veiksmai ir metodai neturi nieko bendra su laikinumu ir efemeriškumu. Taip, tiesa, jie naudoja medžiagas, kurias galima pavadinti negražiomis ir skurdžiomis, bet jos neturi nieko bendro su tuštuma. Dažnai kalbu apie tai, kaip vaikystės įspūdžiai ir išgyvenimai gali formuoti vaizdų formavimąsi ir medžiagų pasirinkimą, tačiau tai priešinga tuštumai. Tai paprastos, minimalios medžiagos, o čia galima kalbėti apie ryšį su minimalizmu. Aišku, kad Bobas Morrisas taip pat dirba su veltiniu, ir aišku, kad Morrisas jį paėmė iš manęs: 1964 metais jis čia buvo ir dirbo mano dirbtuvėje. Minimalizmo sąvoka man visiškai nieko nereiškia. Arte povera turi ir tuštumą, kurią italai tik papildė.

„Kaip paaiškinti nuotraukas mirusiam kiškiui“. Projektas 1965 m. Tris valandas trukęs Josepho Beuyso pasirodymas buvo pastatytas jo pirmosios personalinės parodos atidarymo metu. Žiūrovai žiūrėjo pro langus, kai Boyce'as kažką šnibždėjo kiškio skerdenai. Menininkės veidas buvo padengtas medumi ir auksine folija. Beuysui kiškis buvo atgimimo, pokalbio su nežmogišku pasauliu simbolis, medus – žmogaus mąstymo metafora, o auksas – išmintį ir nušvitimą.

"Coyote: Aš myliu Ameriką, o Amerika myli mane". Projektas 1974 m. Beuysas tris dienas dalijosi kambariu su gyvu kojotu; jis priešinosi vartotojiškai Amerikai, atsigręždamas tiesiai į archajišką ir natūralią Ameriką, kurią įkūnija kojotas.

„Medaus ištraukėjas darbo vietoje“. Projektas 1977 m. Prietaisas varė medų plastikinėmis žarnomis.

„7000 ąžuolų“ Didžiausias veiksmas įvyko tarptautinės dailės parodos „Documenta“ metu Kaselyje (1982 m.): didžiulė bazalto luitų krūva čia pamažu buvo išardyta sodinant medžius. „Jis norėjo pasodinti septynis tūkstančius ąžuolų iš Kaselio, kur vyksta paroda „Documenta“, į Rusiją. Boyce'as ketino eiti aplankyti visus pakelės miestus ir pasodinti ten ąžuolą, bet norėjo juos ne pats sodinti, o įtikinti. vietos gyventojai kad tai būtina. Liko daug dokumentinių įrodymų – Beuysas pradėjo projektą, bet nespėjo jo užbaigti. Pavyzdžiui, kai kurie du kaimynai, kurie net nekalbėjo vienas su kitu, nusprendė pasodinti šį ąžuolą po pokalbio su Josephu Beuysu. Tai nuostabus projektas, vienas iš mano mėgstamiausių“ – Georgas Geno.

Populiarus kategorijoje: