"അന്ന കരീന", അല്ലെങ്കിൽ ലെവ് നിക്കോളാവിച്ചിന്റെ ഭയങ്കര സ്വപ്നം .... അന്ന കരേനിന, ഓപ്പററ്റ തിയേറ്റർ
"അന്ന കരീന" എന്ന സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ അവലോകനത്തിന് ഒരു ചെറിയ ആമുഖം നൽകണം. അതിനാൽ, ഒരു മുന്നറിയിപ്പ്: നിങ്ങൾക്ക് ഈ പ്രകടനത്തോട് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് വിമർശനം സഹിക്കാൻ പ്രയാസമാണെങ്കിൽ, പ്രത്യേകിച്ചും നിങ്ങൾ സ്വയം നിർമ്മാണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, ഈ പേജ് അടിയന്തിരമായി അടച്ച് മറ്റ് രചയിതാക്കളുടെ അവലോകനങ്ങൾ വായിക്കുക. എന്റെ എഴുത്ത് കൂടാതെ, നിങ്ങൾ നന്നായി ചെയ്യും, നിങ്ങളുടെ ഞരമ്പുകൾ സുരക്ഷിതമായിരിക്കും.
ശരി, സംഗീത പ്രീമിയറുകളുടെ സീസൺ ആരംഭിച്ചു. ഞാൻ വ്യക്തിപരമായി അത് തുറന്നു "അന്ന കരീന". ശരിയാണ്, ഔദ്യോഗിക പ്രീമിയറിനു മുമ്പുതന്നെ ഞാൻ അപ്രതീക്ഷിതമായി ഷോയിൽ എത്തി (സംഭാവന ചെയ്ത എല്ലാവർക്കും ഒരിക്കൽ കൂടി നന്ദി) എനിക്ക് എന്ത് ലൈനപ്പാണ് വാഗ്ദാനം ചെയ്തതെന്ന് അറിയില്ലായിരുന്നു. പ്രോഗ്രാം വാങ്ങുകയും അന്ന് കളിച്ച കലാകാരന്മാരുടെ പേരുകൾ പഠിക്കുകയും ചെയ്തതോടെ അത് കൂടുതൽ സന്തോഷമായി. തീർച്ചയായും, ഓപ്പററ്റ തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള യാത്രയുടെ തീയതി ഞാൻ വ്യക്തിപരമായി തിരഞ്ഞെടുത്തിരുന്നുവെങ്കിൽ, വളരെക്കാലം ചിന്തിച്ച്, ഞാൻ ഒരു മികച്ച ഫലം കൈവരിക്കില്ലായിരുന്നു.
ഒരു പ്രശ്നം: ലെവ് നിക്കോളയേവിച്ചിനെ സംഗീത വേദിയിലേക്ക് മാറ്റുക എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന് നല്ലതൊന്നും വരില്ലെന്ന് ഞാൻ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു. കുറഞ്ഞത് ഇൻ ഈ കാര്യം. ഉദാഹരണങ്ങൾ വളരെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതും (ശരി, നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ നിശബ്ദത പാലിക്കാൻ കഴിയും).
എങ്കിലും ഞാൻ അപ്പോഴും മികച്ചത് പ്രതീക്ഷിച്ചു. പൊട്ടിത്തെറിച്ചാലോ?.. അയ്യോ, ഒന്നിച്ചു വളർന്നില്ലേ. ആദ്യ രംഗത്തിന് ശേഷം, അന്ന കരേനിനയെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ അഭിപ്രായം ഞാൻ രൂപപ്പെടുത്തി, അതിനുശേഷം ഒരു അയറ്റ പോലും മാറിയിട്ടില്ല: ഇത് ഒരു ബമ്മർ ആണ്.
ഇല്ല, ഇല്ല, തിയേറ്റർ വിട്ട്, പ്രവേശന കവാടത്തിന് മുന്നിൽ ഭ്രാന്തമായി പുകവലിച്ച്, സുഖം പ്രാപിക്കാൻ വ്യർത്ഥമായി ശ്രമിക്കുന്നു, തീർച്ചയായും, മറ്റ് കാണികളുടെ ഒന്നിലധികം ആനന്ദങ്ങൾ ഞാൻ ഈ ചെവികൾ കൊണ്ട് കേട്ടു. എന്നാൽ സംഗീത ദൈവമാണ് അവരുടെ ന്യായാധിപൻ, ഈ ആവശ്യപ്പെടാത്തവരും സർവ്വവ്യാപികളുമായ ദയയുള്ള ആളുകൾ.
ഒരു നിരൂപണം എങ്ങനെ എഴുതണം എന്ന് ഞാൻ വളരെക്കാലമായി ചിന്തിച്ചു. എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്നവർക്കായി: "ഇത് കപെറ്റുകൾ ആണ്!" - തീർച്ചയായും, എന്റെ വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും പരമാവധി അറിയിക്കും, പക്ഷേ വിശദാംശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തില്ല. ക്ഷുദ്രകരമായ ശപഥം രണ്ടാമത്തെ ഖണ്ഡികയിൽ വിരസമാകും, കൂടാതെ വാചകത്തിലെ വിശേഷണങ്ങൾ വേഗത്തിൽ ആവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങും. അപ്പോൾ നാടക നിരൂപകർക്കുള്ള ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് മെമ്മോ ഞാൻ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. ഇത് ഇതാ:
"യുറീക്ക!" എന്ന് നിലവിളിക്കുന്നു. - ഞാൻ ടരന്റല്ല നൃത്തം ചെയ്തു, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഉചിതമായ സ്കീം അനുസരിച്ച് ഒരു അവലോകനം എഴുതാൻ തുടങ്ങുന്നു ...
ഒക്‌ടോബർ എട്ടിന് ഓപ്പററ്റ തിയറ്ററിലാണ് സംഭവം ഏറെ നാളായി കാത്തിരുന്ന പ്രീമിയർമ്യൂസിക്കൽ അന്ന കരീനിന. ഈ വിഭാഗത്തിലെ ആരാധകർ ഈ കാഴ്ചയ്ക്കായി ഉറ്റുനോക്കുകയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന വിശദാംശങ്ങൾ ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്തു, കാരണം പ്രേക്ഷകർക്ക് സുപരിചിതയായ അലീന ചെവിക്ക് നിർമ്മാണത്തിൽ ഒരു കൈ ഉണ്ടായിരുന്നു.
ആദ്യ നിമിഷം മുതൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന തന്റേതായ തനത് ശൈലിയാണ് ഈ സംവിധായകനുള്ളത്. തീർച്ചയായും, ഒരാൾക്ക് തിരശ്ശീല തുറന്നാൽ മതി, ഉടനെ ആക്രോശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: "അതെ, ഇതാണ് ചെവിക്! .."
സംവിധായകന്റെ മികച്ച കണ്ടെത്തലുകൾ പ്രകടനത്തിൽ നിന്ന് പ്രകടനത്തിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. ഇവ സിഗ്നേച്ചർ മിസ്-എൻ-സീനുകളും എണ്ണമറ്റ നൃത്തങ്ങളുമാണ്, കൂടാതെ മുകളിൽ നിന്നുള്ള സംവിധായകന്റെ സമ്മർദ്ദമില്ലാതെ കലാകാരന്മാരെ തന്നെ റോളിന്റെ ആഴങ്ങൾ തിരയാൻ അനുവദിക്കുന്നു. സംവിധായികയെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും: വർഷങ്ങൾക്കുമുമ്പ്, പ്രേക്ഷകർക്ക് കൂടുതൽ ആനന്ദം നൽകുന്ന അതേ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന അതേ സ്വർണ്ണ ഖനിക്കായി അവൾ തപ്പിയെടുത്താൽ എന്തിനാണ് ഒരു സൈക്കിൾ കണ്ടുപിടിക്കുന്നത്?
ഒരു കാസ്റ്റിക് പ്രേക്ഷകൻ താൻ ഇന്ന് കാണുന്നത് ഏത് പ്രകടനമാണ് എന്ന് തിരിച്ചറിയാൻ ഒരു ബുദ്ധിമുട്ട് ഉണ്ടെന്ന് ശ്രദ്ധിച്ചേക്കാം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, എല്ലാ ചെവിക് പ്രോജക്റ്റുകളിലും അദ്ദേഹം അത്തരം നൃത്തങ്ങളും സംഭാഷണങ്ങളും വേഷവിധാനങ്ങളും നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ഈ പരാമർശത്തോട് എനിക്ക് യോജിക്കാൻ കഴിയില്ല. സ്വയം ചിന്തിക്കുക: തിയേറ്ററിന്റെ പ്രവേശന കവാടത്തിന് മുന്നിൽ ഇന്നത്തെ പ്രകടനത്തിന്റെ പേര് എഴുതിയ ഒരു പോസ്റ്റർ ഉണ്ട്. നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ഇത് വായിക്കാനും സ്റ്റേജിൽ അവർ നിങ്ങളെ കാണിക്കുന്നതെന്താണെന്ന് മനസ്സിലാകാതിരിക്കാനും എങ്ങനെ കഴിയും?
ചെയ്തു വലിയ ജോലി , എല്ലാത്തിനുമുപരി, മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോയുടെയും കൗണ്ട് ഓർലോവിന്റെയും ഏറ്റവും വിജയകരമായ പ്രൊഡക്ഷൻ ലിങ്കുകൾ കളയാൻ മാത്രമല്ല, അന്ന കരീനിനയ്ക്ക് ശരിയായ ക്രമത്തിൽ ക്രമീകരിക്കാനും അത് ആവശ്യമാണ്.
വെവ്വേറെ, മെറ്റീരിയലിന്റെ അവതരണത്തിന്റെ ലാളിത്യം ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, കലയുടെ ക്ഷേത്രത്തിൽ ആകസ്മികമായി പ്രവേശിക്കുന്നവർ ഉൾപ്പെടെ വിവിധ പ്രേക്ഷകർ തിയേറ്ററുകളിലേക്ക് പോകുന്നു. ഇതിനർത്ഥം സംവിധായകൻ നിർമ്മാണത്തെ അനാവശ്യമായി ഭാവനാത്മകമാക്കരുത്, പ്ലാനുകളുടെ സ്‌ട്രാറ്റഫിക്കേഷനിൽ ഓവർലോഡ് ചെയ്യരുത് എന്നാണ്.
സംഗീതം, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഒരു വിനോദ വിഭാഗമാണ്. അതിനാൽ, ഏറ്റെടുക്കുന്ന സംവിധായകൻ ദുഃഖ കഥദാരുണമായ അവസാനത്തോടെ, ഇരട്ട ഉത്തരവാദിത്തം വീഴുന്നു. പ്രേക്ഷകരെ വിശ്രമിക്കാൻ അനുവദിക്കുകയും നിരാശയിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങാതിരിക്കുകയും വേണം. അവ്യക്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാവുന്ന എല്ലാ നിമിഷങ്ങളും തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ ഉപേക്ഷിച്ച്, അല്ലെങ്കിൽ എങ്ങനെയെങ്കിലും വ്യാഖ്യാനിച്ചാൽ, അത്തരം ഒരു ടാസ്ക്കിനെ ചെവിക്ക് സമർത്ഥമായി നേരിടുന്നു.
തൽഫലമായി, അവളുടെ കഴിവിന്റെ പരകോടി എന്ന് സംശയമില്ലാതെ വിളിക്കാവുന്ന ഒരു പ്രകടനം സൃഷ്ടിക്കാൻ അലീനയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു. മുൻകാല നിർമ്മാണങ്ങളിൽ കണ്ടെത്തിയ നീക്കങ്ങളും രചയിതാവിന്റെ തന്ത്രങ്ങളും ഇപ്പോൾ പ്രധാന സംവിധാന സങ്കേതങ്ങളായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ചെവിക്ക് തിരക്കുകൂട്ടുന്നില്ല, സൃഷ്ടിപരമായ ഗവേഷണം നടത്തുന്നില്ല. പരിചയസമ്പന്നനായ ഒരു യജമാനന്റെ കൈകൊണ്ട്, അവൾ തന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ മണ്ണിലേക്ക് പരസ്യമായി പരീക്ഷിച്ച പരിഹാരങ്ങൾ ഉദാരമായി വിതയ്ക്കുന്നു.
നാടകത്തിന്റെ കൗതുകകരമായ വ്യാഖ്യാനം ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ മിക്ക നോവലുകളും "തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ" ഉപേക്ഷിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ രണ്ട് മണിക്കൂർ പ്ലോട്ടിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണതകളും ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയാത്തത്ര ഇടുങ്ങിയ ചട്ടക്കൂടാണ്. അതിനാൽ, ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളാൽ വ്യതിചലിക്കാത്ത ഒരു രേഖീയ വിവരണം ഞങ്ങൾ അന്ന കരീനിനയിൽ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. നോവൽ വായിച്ചിട്ടില്ലാത്ത കാഴ്ചക്കാർക്ക് പോലും സ്റ്റേജിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലാകും എന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം.
ലെവിന്റെയും കിറ്റിയുടെയും വരി അനാവശ്യമാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് തോന്നിയേക്കാം, കാരണം ഈ കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്ലോട്ടിന്റെ ബാക്കി ഭാഗങ്ങളുമായി ചുരുങ്ങിയത് വിഭജിക്കുന്നു. ഈ പ്രബന്ധത്തെ ഞാൻ വീണ്ടും വെല്ലുവിളിക്കട്ടെ. സ്വയം ചിന്തിക്കുക: ലെവിൻ ഇതിവൃത്തത്തിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിൽക്കുകയാണെങ്കിൽ, സ്‌ക്രീനിൽ തേങ്ങലും നീലാകാശവുമുള്ള പീസാൻ രംഗങ്ങൾ നമുക്ക് എങ്ങനെ ആസ്വദിക്കാനാകും?
ലിബ്രെറ്റോയുടെ സംവിധായകനും രചയിതാവുമായ സ്ഥിരം ജൂലിയസ് കിമ്മിന് സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന നിയമം അറിയാം: പ്രേക്ഷകർക്ക് ബോറടിക്കാതിരിക്കാൻ, തീക്ഷ്ണമായ നൃത്തങ്ങൾ മാത്രമല്ല, രംഗത്തിന്റെ മാറ്റവും ആവശ്യമാണ്, അതായത് സ്‌ക്രീനിലെ പൊതുവായ ചിത്രവും പ്രൊജക്ഷനുകളും, പ്രേക്ഷകർ പൊട്ടിത്തെറിച്ചുകൊണ്ട് എടുക്കുന്നു (നമ്മുടെ കാലത്ത് ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഇപ്പോഴും നൂതനമാണെന്ന് ആരും വാദിക്കില്ല).
പ്രകടനം വിരസവും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുമായി മാറിയെന്നും അതിന്റെ അവസാനം പ്രവചിക്കാവുന്നതാണെന്നും സന്ദേഹവാദികൾ പറഞ്ഞേക്കാം. അറിയപ്പെടുന്ന ഇതിവൃത്തം വീണ്ടും വീണ്ടും പരിഷ്കരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന തരത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ രചയിതാക്കൾക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു, പക്ഷേ കരീന പരാജയപ്പെട്ടു. വീണ്ടും ഒരു പിശക്.
സ്രഷ്‌ടാക്കൾക്ക് ഒരു പ്രണയകഥ പറയാൻ മാത്രമല്ല, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തിളക്കം കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കാനും അവരുടെ സ്വന്തം രാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ മുഴുകാനും അവരെ ജീവിതത്തിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്താനും അവസരം നൽകുന്ന ഒരു കഥയാണ് അന്ന കരീനിന. കുലീനതയും ചിക് (പ്രസ്സ് റിലീസുകളിൽ ഈ പ്രബന്ധങ്ങൾ അനന്തമായി ആവർത്തിക്കുന്നത് വെറുതെയല്ല).
ഒരുപക്ഷേ "അന്ന കരേനിന" എന്ന സംഗീതം പ്രധാനമായും ലക്ഷ്യമിടുന്നത് പൊതുജനങ്ങളുടെ മനസ്സിലും ചെവിയിലുമല്ല, മറിച്ച് മറ്റൊന്നിൽ, പ്രാധാന്യമില്ലാത്ത ദർശനമാണ്. ഗംഭീരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ (അവ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, അവർ വീണ്ടും "കഴിഞ്ഞ പ്രോജക്റ്റുകളിൽ നിന്ന് മികച്ചത് എടുക്കുക" നിയമം ഉപയോഗിച്ചു), ആഡംബര പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ (ഇവിടെ മുൻ പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ സമ്പന്നമായ അനുഭവം ഉപയോഗിച്ചു), അനന്തമായ പ്രൊജക്ഷനുകൾ - ഈ മഹത്വമെല്ലാം പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. മുൻഭാഗംഒപ്പം ആദ്യം ഫിഡിൽ വായിക്കുന്നു.
കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവയുടെ അർത്ഥം കഴിയുന്നത്ര വ്യക്തമായി പൊതുജനങ്ങളിലേക്ക് എത്തിക്കാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ ശ്രമം ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. മിക്ക വാക്യങ്ങളും നിരവധി തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു, അതിനാൽ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്താണ് സംസാരിക്കുന്നതെന്ന് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധയില്ലാത്ത കാഴ്ചക്കാരൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു.
പ്രത്യേക പ്രശംസ - വാക്ക് സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിന്. വാചകം ഓർക്കുക: "പാറ്റി സ്നാപ്പുചെയ്യുന്നു." "സ്നാപ്പ് അപ്പ്", "ഓൺ ദി ഹുക്ക്" എന്നതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണെന്ന് നമുക്കെല്ലാവർക്കും അറിയാം. കിം, മറുവശത്ത്, പാറ്റേണുകൾ പാലിക്കുന്നില്ല, പുതിയതും അപരിചിതവുമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
ചെവിക്കിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കിമ്മിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം "അന്ന കരീന" സ്രഷ്ടാവിന്റെ കഴിവിന്റെ സത്തയായി മാറിയെന്ന് ഞാൻ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു നിശ്ചിത സമ്പൂർണ്ണതയിലെത്തി, അതിനുശേഷം മറ്റ് രചയിതാക്കൾ ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രോജക്റ്റുകൾക്കായി പാഠങ്ങൾ എഴുതാൻ മടിക്കും. ഇതാണ് കൊടുമുടി, കൊടുമുടി, എവറസ്റ്റ്! ..
സംഗീത ഘടകത്തിൽ സമാനമായ ഒരു ചിത്രം നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. സംഗീതസംവിധായകൻ റോമൻ ഇഗ്നാറ്റീവ് ധാരാളം സംഗീതസംവിധാനങ്ങൾ രചിച്ചു, പക്ഷേ ഒടുവിൽ തന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതിനെ ആശ്രയിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. അതിനാൽ, കരീനയിൽ നിന്നുള്ള എല്ലാ മെലഡികളും മനോഹരമായി പരിചിതമാണെന്ന് തോന്നും. സ്ഥിരം കാഴ്ചക്കാർഓപ്പററ്റ തിയേറ്റർ. ഇവിടെ "മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ" യിൽ നിന്നുള്ള കുറിപ്പുകൾ മുഴങ്ങി, ഇവിടെ - "കൗണ്ട് ഓർലോവിന്റെ" തുപ്പുന്ന ചിത്രം.
കാഴ്ചക്കാരൻ, ചട്ടം പോലെ, തനിക്കായി പുതിയ എന്തെങ്കിലും സ്വീകരിക്കുന്നില്ലെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം. അവൻ തന്റെ സ്വന്തം എന്നപോലെ അന്ന കരീനയെ കാണും, കാരണം പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന് പരിചിതമാണെന്ന് തോന്നും.
പരിചയസമ്പന്നർ കാഴ്ചക്കാരൻ ശ്രദ്ധിക്കും, സംഗീതത്തിൽ ധാരാളം പാട്ടുകൾ ഉണ്ടെന്നും ചിലപ്പോൾ അവ സെമാന്റിക് ലോഡുകളൊന്നും വഹിക്കുന്നില്ല - സൗന്ദര്യാത്മകത മാത്രം. സംഗീതത്തിൽ മുഴുകാൻ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ ഞങ്ങൾക്ക് പരമാവധി അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നു, കൂടാതെ പൊതുവായ ശ്രേണിയിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു മെലഡി കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ് എന്നതാണ് ഒരു പ്രത്യേക നേട്ടം. "മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ" അല്ലെങ്കിൽ "കൗണ്ട് ഓർലോവ്" എന്നിവയിൽ "മ്യൂസിക്കൽ ആക്ഷൻ സിനിമകൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ ചിലപ്പോൾ മുഴങ്ങുന്നുവെങ്കിൽ, "കരീനിന" യുടെ ധ്യാനം നിങ്ങളെ ശബ്ദ സ്ട്രീമിൽ നിന്ന് വിറപ്പിക്കില്ല.
മ്യൂസിക്കൽ മെലഡികൾ വിരസമാണെന്ന് ചിലർ പറയും. ഈ കാവലുകൾ പൂർണ്ണമായും അനുചിതമാണ്, കാരണം പ്രേക്ഷകരും ഹാളിൽ ഉണ്ടായിരിക്കാം, അവർ ഉറക്കമില്ലാത്ത രാത്രി ചെലവഴിച്ചു, ഇപ്പോൾ കരീനയുടെ മയക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾക്ക് കീഴിൽ സുഖമായി ഉറങ്ങാൻ അവസരമുണ്ട്.
മുകളിൽ പറഞ്ഞവയെല്ലാം സംഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട്, തീർച്ചയായും, ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. "അന്ന കരീന" എന്നതിന്റെ വ്യാഖ്യാനം വിവാദപരമാണ്, പക്ഷേ നിലനിൽക്കാനുള്ള അവകാശമുണ്ട്. അവസാനം, അക്കാദമി കാഴ്ചക്കാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും പൂർത്തിയാക്കിയില്ല, എന്നാൽ ഇവിടെ അവ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും സംഗീതപരമായി ക്ലാസിക്കുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതെ, നിങ്ങൾക്ക് നോവൽ വായിക്കാനും ഒരു സിനിമ പോലും കാണാനും കഴിയില്ല, പക്ഷേ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവിക്കുക.
അവസാനമായി, ഞങ്ങൾക്ക് മറ്റൊരു സംഗീതം സമ്മാനിച്ചു, അത് ഉയർന്ന ബ്രൗഡ് നെർഡുകൾക്ക് വേണ്ടിയല്ല, മറിച്ച് പൊതുജനങ്ങൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു. അതിനെ പോകാൻ അനുവദിക്കുക തിയേറ്ററിന്റെ വില നയം ധീരമായി തോന്നുന്നു, അന്ന കരീനിന നൽകുന്ന ദിവസങ്ങളിൽ ഓപ്പററ്റ തിയേറ്ററിന്റെ ഹാൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുമെന്ന് ഇപ്പോൾ തന്നെ പറയാം.
പ്രകടനത്തിൽ നിന്ന് പ്രകടനത്തിലേക്ക് ഷോ വളരുമെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. സംഗീതം ഒരു യഥാർത്ഥ വജ്രമാണെന്ന് ഇന്നും വ്യക്തമാണ്. ഇത് ആശ്ചര്യകരമല്ല, കാരണം ചെവിക്, കിം തുടങ്ങിയ വിഭാഗത്തിലെ രാക്ഷസന്മാർക്ക് കരീനയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പങ്കുണ്ട്.
പിന്നെ ആരെങ്കിലും ആണെങ്കിൽ പുതിയ പദ്ധതിനിങ്ങൾക്കത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളെ പ്രസാദിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ തിടുക്കം കൂട്ടുന്നു: ബുഫേയിലെ പീസ് രുചികരമാണ്.
ശരി, അന്ന കരീനിനയെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ ചിന്തകൾ അറിയിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞുവെന്ന് ഞാൻ ആത്മാർത്ഥമായി പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. സമീപഭാവിയിൽ ഞാൻ ഈ ഷോ വീണ്ടും സന്ദർശിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് പനി ബാധിച്ച് അല്ലെങ്കിൽ എന്റെ കാർഡിലേക്ക് ട്രാൻസ്ഫർ ചെയ്ത ധാരാളം പണം മാത്രമായിരിക്കും.
എന്നാൽ സംഗീതത്തിൽ ഒരു ലിങ്ക് ഉണ്ട്, അത് നല്ലത് മാത്രമല്ല, മികച്ചതാണ്. ഞാൻ സംസാരിക്കുന്നത് കലാകാരന്മാർ. IN ഒരിക്കൽ കൂടിഓപ്പററ്റ തിയേറ്ററിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് അഭിനേതാക്കളുടെ എല്ലാ ക്രീമുകളും ശേഖരിച്ചു, ദരിദ്രരെ നിർബന്ധിച്ചു, നിർഭാഗ്യവശാൽ കഴിവുള്ള ആളുകൾക്യാപ്ചയിൽ നിലവിലുണ്ട്. (അതെ, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ അവർ ശ്രദ്ധിക്കും, അവർ പ്രശംസനീയമായ അവലോകനങ്ങൾ വായിക്കുകയും കരീന ശാന്തയാണെന്ന് നിഷ്കളങ്കമായി വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യും ...)
ഞാൻ നിങ്ങളോട് കൂടുതൽ പറയും: പ്രകടനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാർ കാരണം പലരും കരീനയ്ക്ക് നല്ല വിലയിരുത്തൽ നൽകുന്നു. നഷ്‌ടമായ പ്ലോട്ടുള്ള ഒരു ക്രെറ്റിൻ ലിബ്രെറ്റോ, വിഡ്ഢിത്തമുള്ള വാചകങ്ങൾ, ദ്വിതീയവും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുമായ - മാലിന്യങ്ങൾ. അഭിനേതാക്കൾ മിടുക്കരാണ്, അതിനാൽ എനിക്കത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.
പരന്നതും എഴുതപ്പെടാത്തതുമായ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് (അവരോട് ക്ഷമിക്കണം, അവൾ-അവൾ) പരമാവധി ചൂഷണം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ചിക് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ശ്രമങ്ങൾ പോലും കരീനയെ മോസ്കോയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ യോഗ്യയാക്കുന്നില്ല എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.
ഞാൻ കണ്ടവരെ കുറിച്ച് കുറച്ച് സംസാരിക്കാം.
രാജകുമാരനും രാജകുമാരിയും ഷ്ചെർബാറ്റ്സ്കി - വ്യാസെസ്ലാവ് ഷ്ല്യക്തോവ്, എലീന സോഷ്നിക്കോവ.നിങ്ങൾക്ക് വസ്ത്രങ്ങൾ കൊണ്ട് മാത്രം കാണിക്കാൻ കഴിയുന്ന തുച്ഛമായ പരസ്യങ്ങൾ. എന്നാൽ ഈ "മഹത്വത്തിൽ" നിന്ന് പോലും ഷ്ല്യക്തോവും സോഷ്നിക്കോവും അവരുടെ എല്ലാ മഹത്വത്തിലും പുറത്തുവരുന്നു. അതെ, അവർ എന്നെ പാടാൻ അനുവദിച്ചില്ല - മേളയിൽ മാത്രം.
കൗണ്ടസ് വ്രോൺസ്കയ - അന്ന ഗുചെൻകോവ.പാവം അന്നയ്ക്ക് എത്ര വയസ്സ് പ്രായമുള്ള വേഷങ്ങൾ നൽകാം ... എല്ലാവരേയും പോലെ കഥാപാത്രവും ഒന്നുമല്ല, ലിബ്രെറ്റോയുടെ രചയിതാവിനും സംവിധായകനും നന്ദി (ഞാൻ ഈ വാക്യങ്ങൾ ഇനി ആവർത്തിക്കില്ല, നിങ്ങൾക്ക് അവ എല്ലാവരിലേക്കും എക്സ്ട്രാപോളേറ്റ് ചെയ്യാം. സ്വയം). എന്നാൽ പിന്നീട് ഗുചെങ്കോവ. അതിനാൽ, ഇത് കണ്ണിനും കാതിനും സന്തോഷകരമാണ് (നന്ദി - അന്നയുടെ ശബ്ദം ആസ്വദിക്കാൻ അവർ എന്നെ അനുവദിച്ചു).
പാട്ടി - ഒക്സാന ലെസ്നിചായ.ഒരൊറ്റ പാട്ട് അടങ്ങുന്ന ഒരേയൊരു സീൻ. ലെസ്നിചായ പ്രകടമാക്കിയതല്ലെങ്കിൽ, അത്തരമൊരു ഉൾപ്പെടുത്തലിന്റെ അർത്ഥം എനിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ലെന്ന് ഞാൻ എഴുതും. ഇതാണ് എനിക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടത്.
മാക്സിം സോസലിൻ ആണ് മാനേജർ.അഭിപ്രായം പറയുന്ന വ്യക്തി: "ഇതൊരു കപ്പേട്ടാണ്!" - ഇതിലേക്ക് മാറി: "ഇത് കപെറ്റ്സും സോസലിനും ആണ്." മാക്‌സിമിന്റെ അനിഷേധ്യമായ കഴിവ് മാത്രമല്ല കാരണം. ഗുണപരമായും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായും വ്യത്യസ്തമായ പ്രകടനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഥാപാത്രം ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു. ഇതാ അന്ന കരേനിന - നിസ്സാരമായ, വിരസമായ, സാധാരണ, തുടർന്ന് ഒരു മാനേജരുമായി സ്റ്റീംപങ്ക് സീനുകൾ ഉണ്ട്. ഈ കഥാപാത്രം കരീനയുടെ രാക്ഷസനായ പ്രാദേശിക ഡെർ ടോഡ് ആണ്. ഈ നിമിഷങ്ങൾ അരങ്ങേറിയപ്പോൾ ചെവിക്കിനെ എന്താണ് കടിച്ചത് എന്ന് എനിക്കറിയില്ല. എന്നാൽ ബാക്കിയുള്ളവ അൽപ്പം മാനേജർ കഷണങ്ങൾ പോലെയാണെങ്കിലും, അത് മനോഹരമായി മാറും. മാനേജർ കാണാൻ രസകരമാണ്, പൊതുവെ അദ്ദേഹം മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഒരുമിച്ചുണ്ടാക്കിയ ബഹുജന പദ്ധതികൾക്കായി, ആളുകൾ പരസ്പരം വെട്ടി ഒരേ സിരയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. സ്വന്തം തരംഗത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്ന അത്തരമൊരു സോസലിൻ ഇതാ. പൊതുവേ, അത് മാക്സിം ഇല്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, തീയേറ്ററിൽ തന്നെ ഞാൻ വിഷാദത്തോടെ അവസാനിച്ചേനെ.
ബെറ്റ്സി രാജകുമാരി - നതാലിയ സിഡോർട്ട്സോവ.സിഡോർത്‌സോവയുടെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി ഉപയോഗിക്കാത്ത പ്രൊഡക്ഷനുകളെ എനിക്ക് ഒരിക്കലും ക്ഷമിക്കാൻ കഴിയില്ല. അതിനാൽ ഇത് കരീനയിലുണ്ട് - ഒരു കഥാപാത്രം ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ എന്താണ് അർത്ഥം? .. ഈ ബെറ്റ്സിയെ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യുക - ഒന്നും മാറില്ല. ഇത് സെമാന്റിക് ലോഡൊന്നും വഹിക്കുന്നില്ല. നതാഷ, തീർച്ചയായും, എല്ലായ്പ്പോഴും എല്ലായിടത്തും അതിമനോഹരമാണ്, പക്ഷേ ക്ഷമിക്കണം ... റോൾ അവളുടെ സ്കെയിലല്ല.
സ്റ്റീവ ഒബ്ലോൺസ്കി - ആൻഡ്രി അലക്സാണ്ട്രിൻ.ശരി, അവർ എത്തി ... എനിക്ക് അലക്സാണ്ട്രിൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു! ഞാൻ കള്ളം പറയുന്നില്ല, സത്യസന്ധമായി! അവൻ ഇഴജാതി കളിക്കട്ടെ, എന്നിട്ടും അത് മനോഹരമായി കാണപ്പെട്ടു. ഒപ്പം നന്നായി പാടുകയും ചെയ്തു. അതിനാൽ ഇത് എന്റെ പുതിയ നാടക ധാരണയാണ്.
കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ലെവിൻ - വ്ലാഡിസ്ലാവ് കിരിയുഖിൻ.സുരക്ഷിതമായി വലിച്ചെറിയാവുന്ന ഒരു വേഷം കൂടിയാണിത് (അവനില്ലാതെ കിറ്റി നേരിടുമായിരുന്നു - നായകന്മാരെ ഒറ്റപ്പെടുത്താനുള്ള ഓപ്പറെറ്റ തിയേറ്ററിന്റെ കഴിവ് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ. കഥാ സന്ദർഭങ്ങൾ). എന്നാൽ ഒരു പ്ലസ് ഉണ്ട്: ധാരാളം പാടുന്ന കിർയുഖിന്റെ വേദിയിലെ സാന്നിധ്യം നിങ്ങൾക്ക് ആസ്വദിക്കാം. കഥാപാത്രം അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ തിളക്കമുള്ളതാണെങ്കിലും.
കിറ്റി ഷ്ചെർബാറ്റ്സ്കായ - ഡാരിയ യാൻവാരിന.എനിക്ക് ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരേയൊരു കാര്യം ഇതാ. ഒരുപക്ഷേ ഞാൻ വിഷമിച്ചിരിക്കാം, ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിൽ അവൾ എന്നെ ബോധ്യപ്പെടുത്തിയില്ല (അത് എന്തായിരുന്നു? ..), എന്നാൽ സ്വരത്തിൽ അവൾ സ്വയം രണ്ടാമത്തെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വലിച്ചിഴച്ചു. ഒരു ജലധാരയല്ലെങ്കിലും.
അലക്സി കരേനിൻ - അലക്സാണ്ടർ മറാകുലിൻ.ഞാൻ ഇവിടെ എന്തെങ്കിലും എഴുതണോ അതോ "മരക്കുലിനേക്കാൾ മനോഹരമായി മറ്റൊന്നുമില്ല" എന്ന് ഒരിക്കൽ കൂടി ശ്രദ്ധിക്കണോ? .. ഇല്ല, എന്തുകൊണ്ടാണ് അത്തരമൊരു ഭർത്താവ് അന്നയ്ക്ക് അനുയോജ്യമല്ലാത്തതെന്ന് പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് മറാകുലിന്റെ കഴിവിനെയും കരിഷ്മയെയും കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, ലിബ്രെറ്റോയുടെ ബുദ്ധിശക്തിയെക്കുറിച്ചാണ്.
അലക്സി വ്രൊംസ്ക്യ് - സെർജി ലീ.തന്നിരിക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങളിൽ തികച്ചും ഗംഭീരമായ വ്രോൻസ്കി. ശരി, ലീയുടെ കാര്യം വരുമ്പോൾ അത് എങ്ങനെയായിരിക്കും? അതെ, ഫൈനലിൽ അന്നയ്ക്ക് എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് പോയി മനസ്സിലാക്കുക, കാരണം വ്‌റോൺസ്‌കി വളരെ സ്പർശിച്ചു പാടുന്നതിനാൽ അവൾ അവനെ കുറ്റപ്പെടുത്തുകയും ഒടുവിൽ മനസ്സിലാകാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു (അവർ സ്റ്റേജിൽ അങ്ങനെയൊന്നും ഞങ്ങളെ കാണിക്കുന്നില്ല). എന്നാൽ ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു സംഗീതത്തിൽ സെർജി ലീ വാഗ്ദാനം ചെയ്താൽ, അത് തീർച്ചയായും മികച്ചതായിരിക്കും.
അന്ന കരേനിന - ഓൾഗ ബെലിയേവ.ഞാൻ ആദ്യം സമ്മതിച്ച ഒരേയൊരു അന്ന (ഞാൻ അത് മറയ്ക്കുക പോലും ചെയ്യില്ല). പിന്നെ ഞാൻ വളരെ സന്തോഷവാനായിരുന്നു. അയ്യോ, ലിബ്രെട്ടോയും ഇവിടെയും ഒരു കൂട്ടം പന്നികളെ നട്ടു. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ട്രെയിനിനടിയിൽ തള്ളപ്പെടാനുള്ള കാരണം വ്യക്തമല്ല - എന്നാൽ ഓൾഗ തന്റെ നായികയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെയും ചിന്തകളെയും ന്യായീകരിക്കാൻ സാധ്യമായതെല്ലാം ചെയ്തു. അത് ശക്തവും തുളച്ചുകയറുന്നതുമായിരുന്നു... ഒപ്പം സ്വരവും... മുമ്പ്, അന്നയുടെ ഭാഗങ്ങൾ നേരിടാൻ സിഡോർത്സോവയ്ക്ക് മാത്രമേ കഴിയൂ എന്ന് ഞാൻ കരുതി. ഇപ്പോൾ എനിക്കറിയാം - ബെലിയേവയും. കരനീനയുടെ അവസാന ഗാനം എന്തോ ആണ്. ഇവിടെ ഇത് വളരെ രസകരവും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതും സ്റ്റൈലിസ്റ്റായി മറ്റ് മെറ്റീരിയലുകളിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നതും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഓൾഗ അത് പാടിയപ്പോൾ ... ഇല്ല, മന്ദബുദ്ധിക്കും അർത്ഥശൂന്യതയ്ക്കും വേണ്ടി ഞാൻ സംഗീതം ക്ഷമിച്ചില്ല, അത് വീണ്ടും കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, പക്ഷേ ഗൂസ്‌ബമ്പുകൾ ഒഴിവാക്കി. അതിനാൽ, നിങ്ങൾക്ക് പെട്ടെന്ന് അന്ന കരീനിനയെ കാണാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, ബെലിയേവയുടെ തീയതികൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
മ്യൂസിക്കലുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഇത്തരം സൃഷ്ടികൾ നമ്മളിൽ നിറയുന്നത് വളരെ സങ്കടകരമാണ്. ഈ വസ്തുവിന് അതിന്റേതായ ആരാധകർ ഉണ്ടായിരിക്കുമെന്നത് ഇരട്ടി സങ്കടകരമാണ് - വലിയ അളവിൽ പോലും. ഈ വിഭാഗത്തെ അറിയുന്നവരും അഭിനന്ദിക്കുന്നവരുമായ ആളുകൾ കരീനയ്ക്ക് ഒഴികഴിവുകൾ നിരത്തുകയും പ്ലസ്സുകൾ തിരയുകയും ചെവിക്കിൽ നിന്നുള്ള കണ്ടെത്തലുകളുടെ കൂമ്പാരത്തിൽ സാങ്കൽപ്പിക മുത്തുകൾ കുഴിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് ദയനീയമാണ്.
ഞാൻ എന്താണ്? വില്ലിന് ശേഷമുള്ള അവസാന ഗാനം ഒടുവിൽ "സ്നേഹം" എന്ന വാക്കിൽ അല്ല, മറിച്ച് "സന്തോഷം" എന്ന വാക്കിൽ അവസാനിക്കുന്നതിൽ എനിക്ക് സന്തോഷമുണ്ട്. ഒരുതരം പരിണാമം...
പി.എസ്. ഒരു ലൈവ് ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ഒന്നും എഴുതില്ല, കാരണം അതിന്റെ സാന്നിധ്യം തീർച്ചയായും ഒരു വലിയ പ്ലസ് ആണ്, പക്ഷേ ഒരു മൈനസ് ഫോണോഗ്രാം പലപ്പോഴും മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് കരുതുന്ന കാഴ്ചക്കാരോടൊപ്പം ഞാൻ ചേരും ... ഒരുപക്ഷേ ഞാൻ ബധിരനാണ്, ഞാൻ അങ്ങനെ ചെയ്യില്ല. ടി വാദിക്കുന്നു.
റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ സംഗീതം സാഹിത്യ ക്ലാസിക്കുകൾഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു അപവാദമാണ്. മോസ്കോ കാഴ്ചക്കാർ ഇറക്കുമതി ചെയ്ത ബ്രോഡ്‌വേ കഥകൾ ശീലമാക്കിയിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ സ്തംഭങ്ങളിലൊന്ന് "ശബ്ദം" ചെയ്യാനുള്ള തീരുമാനം ആഭ്യന്തര സാഹിത്യംജാഗ്രതയോടെയാണ് കാണുന്നത്. "അന്ന കരീന" എന്ന സംഗീതം കഴിഞ്ഞ വർഷത്തെ ശരത്കാലത്തിലെ ഏറ്റവും ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ട നാടക സംഭവമായി മാറിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഒരു കാലത്ത്, ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ നോവലിനെ ദസ്തയേവ്സ്കി "മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ വലിയ മാനസിക വികാസം" എന്ന് വിശേഷിപ്പിച്ചു - ചിലത് നാടക നിരൂപകർകരീനയുടെ പ്രണയകഥയുടെ സംഗീത ക്രമീകരണത്തിൽ, ഈ "മനഃശാസ്ത്രപരമായ വികാസം" അധികമൊന്നും അവശേഷിക്കുന്നില്ലെന്ന് അവർ പരാതിപ്പെട്ടു. ഏത് ഉറവിടവും സംഗീതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കാം, പ്രധാന കാര്യം സംഗീതവും ഈ ഉറവിടവും വ്യത്യസ്തമായി പിന്തുടരുമെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക എന്നതാണ്. കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾവ്യത്യസ്ത സൗന്ദര്യാത്മക തലങ്ങളിൽ ആയിരിക്കുക. ബഹുജന പ്രേക്ഷകരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സിനിമകളുടെയും ഷോകളുടെയും ജനപ്രിയ അവലോകനങ്ങൾ വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, വാചകത്തിന്റെ സാമീപ്യത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം നിർണ്ണായകമാണ്: അവർക്ക് പരമാവധി ക്ഷമിക്കാൻ കഴിയില്ല. മികച്ച സംഗീതംഅല്ലെങ്കിൽ മന്ദഗതിയിലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ, പക്ഷേ "യഥാർത്ഥ വായന" അല്ല.
അതിനാൽ, ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ പാരമ്പര്യവുമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, "അന്ന കരീന" എന്ന സംഗീതത്തിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ടീം ഏതാണ്ട് മതപരമായ ഗൗരവം കാണിച്ചു. തൽഫലമായി, ക്രിനോലിനുകളുടെയും വിഗ്ഗുകളുടെയും സമൃദ്ധി കാരണം മാസ് "ബോൾറൂം" രംഗങ്ങൾ സ്റ്റഫ് ആയി തോന്നുന്നു, സ്റ്റൈലിസ്റ്റായി അവ "തെരുവ്" സീനുകളിലെ അവന്റ്-ഗാർഡ് നൃത്തങ്ങളുമായി സോപാധികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭാഗ്യവശാൽ, കരീനയുടെ പ്രസവവേദന കാഴ്ചക്കാരനെ കാണിക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ പ്രകടനത്തിനിടെ രണ്ട് തവണ സെറിയോഷ കരേനിൻ എന്ന ആൺകുട്ടി വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അവൻ ഒരു വാക്ക് മാത്രം ഉച്ചരിക്കുന്നു (ഏത് ഊഹിക്കുക). സംഗീതത്തിന്റെ നിർമ്മാതാക്കളായ വ്‌ളാഡിമിർ ടാർറ്റകോവ്‌സ്‌കിയും അലക്സി ബൊലോനിനും പറയുന്നത്, സെറേജ കരേനിന്റെ കഥാപാത്രത്തിലൂടെയാണ് പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തോത് കാഴ്ചക്കാരനെ അറിയിക്കാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞത്: “ഒരു സ്ത്രീ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കുട്ടിയെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചാൽ , അപ്പോൾ വ്രോൺസ്കിയോടുള്ള അവളുടെ വികാരങ്ങളുടെ ശക്തി എന്താണ്! വ്യചെസ്ലാവ് ഒകുനെവ്, ലൈറ്റിംഗ് ഡിസൈനർ ഗ്ലെബ് ഫിൽഷ്റ്റിൻസ്കി എന്നിവരുടെ മികച്ച ദൃശ്യാവിഷ്കാരമാണ് പ്രവർത്തനത്തിലുള്ള നിറമുള്ള പ്രതിമയ്ക്ക് പ്രതിഫലം നൽകുന്നത്.
പ്രസ് സർവീസ് നൽകിയ ഫോട്ടോ "അന്ന കരെനീന" എന്ന സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രംഗം പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ അഭിനേതാക്കൾസ്കെച്ചി എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല, എന്നിരുന്നാലും സംഗീതത്തിന്റെ "ലൈറ്റ്" തരം ഇത് പലപ്പോഴും പാപം ചെയ്യുന്നു. നിഷേധാത്മകമോ കുറഞ്ഞത് വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതോ പൈശാചികമോ ആയ കഥാപാത്രങ്ങളൊന്നുമില്ല - ഇത് നല്ല അടയാളം. അലക്സി കരേനിൻ അന്ന കരീനിനയെപ്പോലെ സഹതാപം ഉണർത്തുന്നു. സംഗീതത്തിലെ നായകന്മാരിൽ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ നോവലിൽ ഇല്ലാത്ത ഒരു സ്റ്റുവാർഡ് ഉണ്ട്: അന്ന ഉള്ളിടത്തെല്ലാം വിവിധ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഒരു ഫിഗർ മീഡിയം. നിർമ്മാതാക്കൾ അതിനെ ഇതുപോലെ വിവരിക്കുന്നു: “ഇത് ഭൂമിയിലെ ഉയർന്ന ശക്തികളുടെ ഇച്ഛയുടെ ചാലകമാണ്. തുടക്കത്തിൽ, "ജീവന്റെ ട്രെയിനിൽ" യാത്രക്കാർക്ക് പെരുമാറ്റ നിയമങ്ങളും വ്യവസ്ഥകളും നിർദ്ദേശിക്കുന്ന ഒരു കണ്ടക്ടറായി അദ്ദേഹം സങ്കൽപ്പിച്ചു. കഥാപാത്രങ്ങൾക്കായി “പെരുമാറ്റ നിയമങ്ങൾ” സ്ഥാപിക്കുന്നതും ഗെയിമിനുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ സജ്ജമാക്കുന്നതും മുഴുവൻ പ്രകടനത്തിനും ടോൺ സജ്ജമാക്കുന്നതും അവനാണ്. അവനാണ് വിധി." സ്റ്റുവാർഡിന്റെ സ്വാധീന മേഖല റെയിൽവേ സ്റ്റേഷനേക്കാൾ വളരെ വലുതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ഏറ്റവും നാടകീയമായ രംഗത്തിൽ, കഥാപാത്രം ഒരു വാക്കുപോലും പറയില്ല - ഈ സമയത്ത്, അന്ന കേൾക്കും ഓപ്പറ ദിവപാറ്റി പാടുന്നു: "എന്നെ വീഞ്ഞിൽ സൂക്ഷിക്കുക, പഴങ്ങൾ കൊണ്ട് എന്നെ പുതുക്കുക." വരി, വഴിയിൽ, സോളമന്റെ ഗാനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അത് ഗാനത്തിൽ സമാനമാണ്: "എന്നെ വീഞ്ഞ് കൊണ്ട് ശക്തിപ്പെടുത്തുക, ആപ്പിൾ ഉപയോഗിച്ച് എന്നെ പുതുക്കുക, കാരണം ഞാൻ സ്നേഹത്തിൽ നിന്ന് ക്ഷീണിതനാണ്" - അത്തരം " ഈസ്റ്റർ എഗ്ഗ്” ലിബ്രെറ്റോയുടെ രചയിതാവ് ജൂലിയസ് കിം വാചകത്തിൽ അവശേഷിക്കുന്നു.
പ്രസ് സർവീസ് നൽകിയ ഫോട്ടോ "അന്ന കരെനീന" എന്ന സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രംഗം ഫോർട്ട്സംഗീത "അന്ന കരീന" - അഭിനേതാക്കൾ. വ്രോൺസ്കിയുടെ വേഷം സെർജി ലീ, ദിമിത്രി യെർമാക് എന്നിവരിലേക്ക് പോയി - ഫാന്റം ഓഫ് ഓപ്പറയുടെ വേഷത്തിന് കഴിഞ്ഞ വർഷം ഗോൾഡൻ മാസ്ക് ലഭിച്ചു. IN വ്യത്യസ്ത സമയം" സ്വർണ്ണ മുഖംമൂടി” അലക്സി കരേനിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ രണ്ട് പ്രകടനക്കാരും നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ടു: ഇഗോർ ബാലലേവ്, അലക്സാണ്ടർ മറാകുലിൻ. വലേറിയ ലാൻസ്‌കായയ്ക്കും എകറ്റെറിന ഗുസേവയ്ക്കും അതിശയകരമായ അന്നയുണ്ട്: തുടക്കത്തിൽ സംയമനം പാലിച്ചു, അവസാനത്തിൽ - ഭ്രാന്തനും വഴിതെറ്റിയവനും. റോളിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, നായികയോടുള്ള മനോഭാവം മാറ്റിയെന്ന് എകറ്റെറിന പറയുന്നു, മുമ്പ് തന്നിൽ വൈകാരിക പ്രതികരണം ഉളവാക്കാതിരുന്നത്: “അന്ന യൂലിയ കിമ സ്നേഹമാണ്! അവൾ ഞങ്ങളുടെ മുകളിലെവിടെയോ നിന്ന് മുങ്ങി, തുരുമ്പെടുത്ത്, സ്പർശിച്ച് പോയി. നമ്മുടെ ഭൂമിയിൽ അവൾക്ക് സ്ഥാനമില്ല, അവളെ അംഗീകരിക്കാൻ ആർക്കും കഴിയില്ല. വ്രോൻസ്കി പരാജയപ്പെട്ടു. അവൻ ഭൂമിയിലെ ഒരു സാധാരണ മനുഷ്യനാണ്, പലരിൽ ഒരാളാണ്. എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന സ്നേഹത്തിന്റെ ഒരു ഹിമപാതം അവന്റെ മേൽ വീണു, അവൻ സ്വയം ആയാസപ്പെട്ടു, അത്തരമൊരു വികാരത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ അവനില്ല. ഞാൻ വിധിക്കുന്നത് നിർത്തി, എന്റെ അന്നയുമായി പ്രണയത്തിലായി, അവളോട് എനിക്ക് അനന്തമായി സഹതാപം തോന്നുന്നു. ഒപ്പം ഈ വേഷത്തിൽ സ്റ്റേജിൽ കയറാൻ അവസരം ലഭിച്ചതിൽ സന്തോഷമുണ്ട്. റോമൻ ഇഗ്നാറ്റീവിന്റെ ഹൃദയസ്പർശിയായ സംഗീതത്തിൽ നിലനിൽക്കുക, സ്നേഹിക്കുക, നശിക്കുക, പുനർജനിക്കുക, വീണ്ടും സ്നേഹിക്കുക. ഗുസേവയിലെ നായിക ശക്തമായ വൈകാരിക പ്രതികരണം ഉണർത്തുന്നു: അവൾ കണ്ണീരിൽ ഇഴഞ്ഞു. ഇതിനർത്ഥം മാജിക് പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്നും "അന്ന കരീനിന" എന്ന സംഗീതത്തിന്റെ പ്രവർത്തനക്ഷമതയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യവും അടയ്ക്കാം എന്നാണ്.
"അന്ന കരീന" എന്ന സംഗീതത്തിന്റെ അവലോകനം
മോസ്കോ ഓപ്പററ്റ തിയേറ്റർ
ജൂലിയസ് കിം എഴുതിയ ലിബ്രെറ്റോ
കമ്പോസർ - റോമൻ ഇഗ്നാറ്റീവ്
സ്റ്റേജ് ഡയറക്ടർ - അലീന ചെവിക്
കൊറിയോഗ്രാഫർ - ഐറിന കോർനീവ
സെറ്റ് ഡിസൈനർ - വ്യാസെസ്ലാവ് ഒകുനെവ്
മേക്കപ്പും ഹെയർ ആർട്ടിസ്റ്റും - ആൻഡ്രി ഡ്രൈക്കിൻ
ലൈറ്റിംഗ് ഡിസൈനർ - ഗ്ലെബ് ഫിൽഷ്റ്റിൻസ്കി
പ്രീമിയർ: 8.10.2016
കണ്ട തീയതി: 23.01.2018
ഗംഭീരവും ഉയർന്ന സമൂഹവുമായ ഈ സംഗീതം മസ്‌കോവിറ്റുകളുടെ എല്ലാ പ്രതീക്ഷകളും നിറവേറ്റി; മോസ്കോ ഓപ്പറെറ്റ തിയേറ്ററിലെ മനോഹരമായ ഹാളിൽ, അന്ന കരെനീന, മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ, കൗണ്ട് ഓർലോവ് എന്നീ സംഗീത ത്രയങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു മുത്തായി മാറാൻ അത് ബോധവാന്മാരാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ഇത് പൂർണ്ണമായും റഷ്യൻ സംഗീതമാണ്, അതിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ റഷ്യൻ ആത്മാവിനെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി. വലിയ പ്രണയംലിബ്രെറ്റോയും യൂലി കിമ്മിന്റെ കവിതകളും റോമൻ ഇഗ്നാറ്റീവിന്റെ സംഗീതവും തയ്യാറാക്കിയ ലിയോ ടോൾസ്റ്റോവ് അതിന്റെ ആത്മാർത്ഥതയും അതിശയകരമായ ഈണവും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നു. മികച്ചതും നന്നായി ഏകോപിപ്പിച്ചതുമായ ജോലി കാസ്റ്റ്, ഗായകസംഘം, നർത്തകർ, ലൈവ് ഓർക്കസ്ട്ര. പ്രകടനത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം വളരെ മനോഹരമാണ്, മഞ്ഞുവീഴ്ചയുള്ള ശൈത്യകാല ദിനത്തിൽ സ്ലെഡിംഗും സ്കേറ്റിംഗും ഉപയോഗിച്ച് നർത്തകർ അവരുടെ പങ്കാളികളിൽ നിന്നുള്ള ട്വിസ്റ്റുകളും പിന്തുണയും ഉപയോഗിച്ച് വളരെ പ്രൊഫഷണലായി സ്കേറ്റ് ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ, എത്ര ഗംഭീരമായ ബോൾ സീനുകൾ, അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സമ്പന്നമായ ഇന്റീരിയറുകൾ എന്നിവയും ക്രിസ്റ്റൽ ചാൻഡിലിയേഴ്സ്സംവിധായകർ അത് ചെയ്തു, മോണിറ്ററുകൾ വളരെ രസകരമായ രീതിയിൽ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുള്ള ഒരു ഡ്യുയറ്റിൽ ഇന്റീരിയർ കാണിക്കുന്നു. നായകന്മാരുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ ശോഭയുള്ളതും കല്ലുകൾ കൊണ്ട് എംബ്രോയ്ഡറി ചെയ്തതും എല്ലാം തിളങ്ങുന്നതും മിന്നുന്നതും, എന്നാൽ വളരെ അതിലോലമായ രുചിയുമാണ്. വെള്ളി കുറുക്കൻ കോളർ കൊണ്ട് ട്രിം ചെയ്ത കറുത്ത കോട്ട് ധരിച്ച അന്ന കരീനീന (എകറ്റെറിന ഗുസേവ) "ബ്ലിസാർഡ്" എന്ന ഗാനം ആലപിക്കുന്ന ഒരു രംഗമുണ്ട് നാടകത്തിൽ, സ്‌നോ ഫ്ലെക്‌സിന് കീഴെ സ്റ്റേഷനിലൂടെ നടക്കുന്ന പ്രണയത്തിലും സന്തോഷത്തിലും ഉള്ളിൽ നിന്ന് തിളങ്ങുന്ന നായിക, ഇത് ദൃശ്യം പ്രേക്ഷകനെ തൽക്ഷണം പിടിക്കുന്നു. കൂടാതെ, എകറ്റെറിന ഗുസേവയുടെ ഗെയിം വളരെ ആത്മാർത്ഥമാണ്, നിങ്ങൾ അവളുടെ കഴിവുകളുടെ മാത്രമല്ല, അവൾ അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതത്തിന്റെയും ആരാധകനാകും. പ്രധാന കഥാപാത്രംആകർഷകമായ ശബ്ദമുള്ള അലക്സി വ്രോൺസ്കി (സെർജി ലീ), നാടകത്തിൽ വളരെ നന്നായി കളിക്കുന്നു, സ്നേഹത്തോടെയും തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവനുവേണ്ടി എന്തും ചെയ്യാൻ തയ്യാറാണ്, അവളെ ഭർത്താവിൽ നിന്ന് അകറ്റുക പോലും ചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് തണുത്തതും വിവേകിയുമായ ഒരു സേവകൻ കോടതിയിൽ. അവർ ഒരുമിച്ച് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഡ്യുയറ്റ് നിർമ്മിക്കുന്നു പ്രധാന കഥാപാത്രം. ഗംഭീരമായ ആവേശകരമായ ശബ്ദങ്ങളും അഭിനയവും ഉള്ള അഭിനേതാക്കളുടെ മുഴുവൻ അഭിനേതാക്കളെയും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഇന്റർവെൽ വരെ മ്യൂസിക്കൽ കണ്ടിട്ട്, ഇനി ഒന്നും എന്നെ അതിശയിപ്പിക്കില്ല എന്ന് കരുതി, എന്നെ വല്ലാതെ ആകർഷിച്ചു, പക്ഷേ രണ്ടാം ഭാഗം എന്നെ പൂർണ്ണമായും ബാധിച്ചു. പാട്ടി കേൾക്കാൻ എല്ലാവരും തിയേറ്ററിൽ വരുമ്പോൾ അന്ന കരനീനയുടെ ചാട്ടവാറടി തുടങ്ങുകയും എല്ലാവരും അവളുടെ തെറ്റായ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സീനിൽ, നായിക തന്നെ ഉന്മാദാവസ്ഥയിലാണ്, പെട്ടെന്ന് മുകളിലേക്ക് കയറുമ്പോൾ, എന്ന മട്ടിൽ. ശോഭയുള്ള നക്ഷത്രം, പാട്ടി സ്റ്റേജിൽ പ്രവേശിച്ച് ഓപ്പററ്റിക് ക്രിസ്റ്റൽ വോയ്‌സ് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ആര്യ പാടുന്നു. അന്നയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് അപമാനത്തിനും അപവാദത്തിനും എതിരായ ഒരു ശുദ്ധീകരണ തരംഗമാണ്, അവൾ ഇതിനകം തന്നെ അവളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തി, അവളുടെ ഭർത്താവ് അലക്സി കരീനിന്റെ (അലക്സാണ്ടർ മാരകുലിൻ) പ്രേരണ പോലും ഒരു അവസരവും നൽകുന്നില്ല. തുടർന്ന് ലോക്കോമോട്ടീവിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വലിയ ചക്രം സീലിംഗിന് കീഴിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു കാഴ്ചയും വളരെ ദാരുണവുമാണ്. സ്റ്റേജിന്റെ മധ്യഭാഗം വിട്ട് കാഴ്ചക്കാരനെ അന്ധരാക്കുന്ന ട്രെയിനിനടിയിൽ അന്ന സ്വയം എറിയുന്നു. പ്രവർത്തനത്തിലുടനീളം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ ചലിപ്പിക്കുന്നതാണ് പ്രധാനം രസകരമായ കണ്ടെത്തൽ, ചിത്രം വേഗത്തിലും പൂർണ്ണമായും മാറ്റാൻ പലപ്പോഴും സംഗീതത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് നന്ദി, ഇത് ഓപ്പററ്റ തിയേറ്ററിന്റെ തന്നെ ഓർക്കസ്ട്രയാണോ അതോ ക്ഷണിച്ചതാണോ എന്ന് എനിക്കറിയില്ല, പക്ഷേ അത് ഗംഭീരമായിരുന്നു. ഈ റഷ്യൻ സംഗീതം വാങ്ങിയത് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു പ്രധാന തിയേറ്റർവി ദക്ഷിണ കൊറിയഞങ്ങളുടെ മാതൃകയിൽ വയ്ക്കുക. മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതത്തിൽ, ഇതാണ് ഏറ്റവും മികച്ചത്, ഈ അന്തരീക്ഷത്തിലേക്ക് വീഴാൻ ഞാൻ എല്ലാവരേയും ഉപദേശിക്കുന്നു, തിയേറ്ററുകളിൽ പോകാൻ ഇഷ്ടപ്പെടാത്തവർ പോലും സന്തോഷത്തോടെ മതിപ്പുളവാക്കും!
- റഷ്യൻ സാഹിത്യ ക്ലാസിക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഗീതങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും സമ്മിശ്ര പ്രതികരണങ്ങൾക്ക് കാരണമായിട്ടുണ്ട്. ടോൾസ്റ്റോയിയെ പാടുന്നത് പരാജയപ്പെട്ട ആശയമാണെന്ന് പലരും കരുതുന്നു. അതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തു തോന്നുന്നു?
"ഇത് പരാജയപ്പെട്ട പദ്ധതിയായി കരുതുന്നവർ തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എല്ലാ പ്ലോട്ടുകളും മികച്ച ഒരു വിഭാഗമാണ് സംഗീതം എന്ന ലളിതമായ കാരണത്താൽ. ഒരു സമയത്ത് ഏകദേശം പ്രശസ്ത സംവിധായകർ- അല്ലെങ്കിൽ - പറഞ്ഞു: "അവർക്ക് ഒരു പാചകപുസ്തകം പോലും ഇടാം."
IN മനുഷ്യ ഘടന, അതിലുപരിയായി - അത്തരമൊരു ക്ലാസിക്, സാഹിത്യത്തിൽ, ഒരു സംഗീതത്തിന് ആവശ്യമായതെല്ലാം ഉണ്ട്: നാടകമുണ്ട്, മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുണ്ട്, കഥാപാത്രങ്ങളുണ്ട്.
അവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടാലുടൻ, സംഗീതം അവരെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ തയ്യാറാണ്.
ഏകദേശം പറഞ്ഞാൽ, ഒരു തരം ഉണ്ട് ഗദ്യ കൃതി. ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയ് ഒരു പ്രത്യേക ഇതിവൃത്തം കണ്ടു അല്ലെങ്കിൽ കൊണ്ടുവന്ന് ഈ വിഭാഗത്തിൽ അത് ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു. മറ്റൊരു കവി ഒരു പ്ലോട്ട് കൊണ്ടുവന്ന് ഒരു നോവലിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ വാക്യത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു - അത് "" ആയി മാറി. മനഃശാസ്ത്രവും സംഘട്ടനങ്ങളും നിറഞ്ഞ "കരെനിന" യുടെ ഇതിവൃത്തം ഒരു സംഗീതത്തിന് ഏറ്റവും ഫലഭൂയിഷ്ഠമായ ഓപ്ഷനാണ്. താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളൊന്നുമില്ല: ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളതും വൻതോതിൽ നിർമ്മിച്ചതുമായ ഘട്ടം പോലും കലയുടെ ഒരു വിഭാഗമാണ്, ഗുരുതരമായ ആശയങ്ങൾ അതിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. മാത്രമല്ല, റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്, അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ റീമേക്ക് - വെസ്റ്റ് സൈഡ് സ്റ്റോറി, അല്ലെങ്കിൽ നോട്രെ ഡാം ഡി പാരീസ് എന്നിവയെ നേരിടാൻ കഴിയുന്നത്ര വലുതാണ് സംഗീതത്തിന്റെ തരം. ഇവിടെ തീർത്തും വൈരുദ്ധ്യമില്ല.
അന്ന കരേനിന ഒരു പ്രണയകഥ മാത്രമല്ല, ശക്തമായ ഒരു സാമൂഹിക ലൈൻ കൂടിയാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ശ്രദ്ധ എന്താണ്?
പ്രധാനമായും ഓൺ പ്രണയകഥ, തീർച്ചയായും. ആദ്യം, ലിബ്രെറ്റോയിൽ സോഷ്യൽ ലൈൻ വളരെ വിശദമായി പറഞ്ഞിരുന്നു: അവിടെ ലെവിൻ കൂടുതൽ വിശദമായും ദീർഘമായും സംസാരിക്കുന്നു - പരിഷ്കാരങ്ങളെക്കുറിച്ചും റഷ്യയെക്കുറിച്ചും കർഷകരെക്കുറിച്ചും. സംഗീതത്തിൽ, ഈ വരി വേണ്ടത്ര വികസിപ്പിച്ചില്ല. പക്ഷെ ഞാൻ അതിൽ ഒട്ടും ഖേദിക്കുന്നില്ല. ഞാൻ സാമൂഹിക പ്രശ്‌നങ്ങൾ മറച്ചുവെച്ചില്ല, സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റ് രചയിതാക്കളുമായി ചേർന്ന് അത് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു.
നമ്മുടെ ലെവിൻ കർഷകരെക്കുറിച്ചും ഒരാൾ താമസിക്കേണ്ട സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കുന്നു നല്ല മനുഷ്യൻജീവിതത്തിൽ നിങ്ങളുടെ അർത്ഥം എവിടെ കണ്ടെത്താനാകും.
- ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ ആന്തരികവ ഉൾപ്പെടെയുള്ള നീണ്ട മോണോലോഗുകളിൽ വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. നായകന്മാരുടെ സ്വഭാവം, അവരുടെ പീഡനങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ലിബ്രെറ്റോയിൽ എങ്ങനെയുണ്ട്?
- എന്റെ കഴിവിന്റെ പരമാവധി, വിഭാഗത്തിന്റെ അവസ്ഥകൾ നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്ന പരിധി വരെ. സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന് സാധാരണയായി ഗദ്യത്തിന് താങ്ങാനാകുന്നതിനേക്കാൾ വിപുലമായ മോണോലോഗുകൾ ആവശ്യമാണ്. എന്നാൽ വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും സത്ത അറിയിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇത് വാക്യത്തിൽ ചെയ്തതിനാൽ - വാക്യത്തിന് എല്ലായ്പ്പോഴും അതിന്റേതായ പാത്തോസും അതിന്റേതായ വളരെ ഉപയോഗപ്രദമായ സംക്ഷിപ്തത, വാക്കാലുള്ള സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയും ഉണ്ട്, അതിന് ഒരു പ്രത്യേക വികാരം ആവശ്യമാണ്. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആന്തരിക മോണോലോഗുകൾ വാക്യത്തിൽ നന്നായി പറഞ്ഞിട്ടുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു, (സംഗീതത്തിന്റെ രചയിതാവ് - Gazeta.Ru), എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവരുടെ സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിൽ മികച്ച ജോലി ചെയ്തു.
കരേനിനിൽ ഒരു മനുഷ്യ കുറിപ്പുണ്ട്, ഈ കുറിപ്പിന് ഊന്നൽ നൽകാൻ ഞങ്ങൾ പരമാവധി ശ്രമിച്ചു.
അന്നയുടെ നാടകത്തോട് പ്രതികരിക്കുന്നതിൽ പരാജയപ്പെട്ടതിനെ കുറിച്ച് കരേനിനും വ്‌റോൻസ്‌കിയും ഒരുമിച്ച് പാടുന്ന രംഗമാണ് പ്രകടനത്തിന്റെ അവസാന രംഗം. ഇരുവർക്കും ഇതിന് മതിയായ ആത്മാവില്ലായിരുന്നു, ഇരുവരും ഖേദിക്കുന്നു.
- ഗാനത്തിന്റെ ഗാനം ഉദ്ധരിക്കാനുള്ള ആശയം ഉടനടി ഉയർന്നുവന്നില്ല. തിയേറ്ററിലെ ഒരു അഴിമതി സമയത്ത് മുഴുവൻ പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും പര്യവസാനം നടക്കണമെന്ന് ആദ്യം ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു - ഞാൻ ഇതിനെക്കുറിച്ച് മുൻകൂട്ടി ചിന്തിച്ചു, എല്ലാവരും എന്നോട് യോജിച്ചു. എന്നാൽ ഗായിക അഡ്‌ലിൻ പാട്ടിയുടെ വേഷം എനിക്ക് അത്ര വ്യക്തമായിരുന്നില്ല. തുടക്കത്തിൽ, അവളുടെ ഏരിയയിൽ നിന്ന് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ചില കാര്യങ്ങൾ പറയാൻ ഞാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല. അപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഇവിടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം അവൾ കൃത്യമായി എന്താണ് പാടുകയെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി. വെർഡിയുടെ ലാ ട്രാവിയാറ്റയിൽ നിന്ന് അവൾ വയലറ്റയുടെ ആര്യ പാടുകയാണെന്ന് ഞാൻ ആദ്യം സങ്കൽപ്പിച്ചു - അത് വളരെ നല്ലതും അന്നയുടെ അനുഭവങ്ങളുമായി അടുത്താണ്. എന്നാൽ ഞാൻ ആരിയയെ ശ്രദ്ധിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു: ഇത് പര്യാപ്തമല്ല.
അപ്പോൾ എനിക്ക് സന്തോഷകരമായ ഒരു ചിന്ത വന്നു: അത് സുലമിത്തിന്റെ ഒരു ഏരിയയായിരിക്കും, പാട്ടി പാടും: "ഓ, എന്റെ പ്രിയേ ..." - അങ്ങനെ അങ്ങനെ.
ഈ ഏരിയയിൽ നിന്ന് ഞാൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ നാല് വാക്യങ്ങൾ എടുത്തു, പക്ഷേ ഗായകൻ അവ രണ്ടോ മൂന്നോ തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. അവളുടെ ആലാപനം കേൾക്കുമ്പോൾ, അന്ന പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു: സ്നേഹം മരണം പോലെ ശക്തമാണ്. അവളോടുള്ള ജീവിതവും സ്നേഹവും ഇപ്പോൾ തുല്യമായ ആശയങ്ങളാണ്: സ്നേഹം അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു - ജീവിതവും അവസാനിക്കുന്നു. പാട്ടിയെക്കുറിച്ച് അന്ന പാടുന്നു: "അവൾ എന്നെക്കുറിച്ച് എല്ലാം പറഞ്ഞു."
— ലിബ്രെറ്റോയുടെ ജോലി എങ്ങനെയായിരുന്നു? ആരുടെ ആശയങ്ങളിൽ ആശ്രയിക്കുന്ന നിർമ്മാതാക്കളുമായി നിങ്ങൾ എങ്ങനെ ആശയവിനിമയം നടത്തി?
- ഞങ്ങൾ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ കൈമാറി: ഒരു പ്രത്യേക രംഗത്തിന് ഞാൻ ഒരു പരിഹാരം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, ഒന്നുകിൽ അവർ അത് സ്വീകരിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നത് തുടർന്നു. അങ്ങനെ സ്റ്റീവയുടെയും ലെവിന്റെയും അന്നയെ സന്ദർശിച്ചതോടെയാണ് കഥ സംഭവിച്ചത്. ആദ്യം, ഈ സ്ഥലത്ത് അന്നയും ലെവിനും തമ്മിൽ ഒരു ഡ്യുയറ്റ് എഴുതുന്നത് നല്ലതാണെന്ന് കമ്പോസറും ഞാനും തീരുമാനിച്ചു. മാത്രമല്ല, അതിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു: വളരെ നല്ല യുഗ്മഗാനംപരസ്പരം എന്തെങ്കിലും പരിചയം തോന്നിയ രണ്ട് അസാധാരണ വ്യക്തികളുടെ കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച്. ലെവിൻ കിറ്റിയേക്കാൾ കൂടുതൽ എന്തെങ്കിലും അന്നയിൽ കണ്ടു, വ്രോൺസ്കിയേക്കാൾ കൂടുതൽ സെൻസിറ്റീവ്, ദയയുള്ള ആത്മാവ് ലെവിനിൽ അന്ന അനുഭവിച്ചു. നിർമ്മാതാക്കൾ ഈ ഡ്യുയറ്റ് കേട്ട് പറഞ്ഞു: “നിങ്ങൾ സ്നേഹത്തിന്റെ ഒരു പ്രഖ്യാപനം എഴുതി. ഇത് ഉടനടി എല്ലാം മാറ്റുകയും തുടർന്നുള്ള പ്ലോട്ട് അർത്ഥശൂന്യമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഞങ്ങൾ ലിബ്രെറ്റോ മാറ്റിയെഴുതിയില്ല - ഞങ്ങൾ ഈ ഭാഗം നീക്കം ചെയ്യുകയും പകരം അന്നയും കിറ്റിയും തമ്മിലുള്ള ഒരു ഡ്യുയറ്റ് ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു. ഇതിന് അതിന്റേതായ നാടകീയതയും ഉണ്ട്.
- റഷ്യയിലെ സംഗീതത്തോടുള്ള താൽപര്യം വളരെക്കാലം മുമ്പല്ല പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. കാഴ്ചക്കാരന്റെ മനസ്സിലെ സംഗീതം ശോഭയുള്ള ദൃശ്യങ്ങളും ലൈറ്റിംഗ് ഇഫക്റ്റുകളുമുള്ള ഒരു വർണ്ണാഭമായ ഷോ ആയതുകൊണ്ടാണോ അതോ മറ്റെന്തെങ്കിലും ആണോ?
- ആദ്യം, വിദേശ സംഗീതങ്ങൾ നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പിന്നീട് സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ആദ്യ ശ്രമങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ സ്വന്തം സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളിലൊന്ന്, ഞങ്ങൾ ഓർക്കുന്നതുപോലെ, ദാരുണമായി അവസാനിച്ചു: അത് നോർഡ്-ഓസ്റ്റ് ആയിരുന്നു. അതിനാൽ, സിനിമകളുടെയും ഇന്റർനെറ്റിന്റെയും സഹായത്തോടെ ഞങ്ങളുടെ പ്രേക്ഷകർ സംഗീത പരിപാടികളുമായി പരിചയപ്പെട്ടു. എല്ലാ ജനപ്രിയ വിദേശ മ്യൂസിക്കലുകളും - വെസ്റ്റ് സൈഡ് സ്റ്റോറി, ഒലിവർ!, ക്യാറ്റ്‌സ് - ഒരു സംഗീതം എന്താണെന്ന് ഞങ്ങളുടെ കാഴ്ചക്കാർക്ക് ഒരു ആശയം നൽകി.
ഞങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ സംഗീത പരിപാടികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ തിയേറ്റർ സ്റ്റേജ്, കാണികൾ, തീർച്ചയായും, താഴേക്ക് വീണു.
ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ ഓപ്പററ്റയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഈ വിഭാഗത്തിൽ അവൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത് ഒരു പ്രത്യേക ചോദ്യമാണ്. ആഴവും തിളക്കവും നഷ്ടപ്പെടാതെ ഏത് പ്ലോട്ടിനെയും നേരിടുന്ന വളരെ ജനാധിപത്യ വിഭാഗമാണ് സംഗീതം.
എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതത്തിന് തീർച്ചയായും ഒരു വാണിജ്യ ഘടകമുണ്ട്. ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും വിശാലമായ ആവശ്യത്തിനും അതനുസരിച്ച് നല്ല വരുമാനത്തിനും വേണ്ടി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതാണ്. അതിനാൽ, എല്ലാ സംഗീത സംവിധായകരും കാഴ്ചയെ ആകർഷകമാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഒരു കണ്ണട ലഭിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഒരു കണ്ണട നിറയുന്നു നല്ല ബുദ്ധി. വിഭാഗവും പ്രേക്ഷകരും പരസ്പരം കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: ആളുകൾ പ്രബുദ്ധരാണ്, അവരുടെ അഭിരുചി മികച്ചതാകുന്നു.
- "നോട്ട്രെ ഡാം ഡി പാരീസ്" എന്ന സംഗീതത്തിന്റെ റഷ്യൻ പതിപ്പിലെ "ബെല്ലെ" എന്ന ഗാനം - നിങ്ങളുടെ വിവർത്തനം അല്ലെങ്കിലും - ഹിറ്റായി, പ്രവേശിച്ചു. ജനകീയ സംസ്കാരം. അന്ന കരെനീനയിലെ ചില ഗാനങ്ങൾക്ക് അത്തരമൊരു വിധി വരാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ?
- തീർച്ചയായും. ഞാൻ ഇത് പറയും: ഇത് സംഭവിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഞാൻ സന്തോഷിക്കും. ഇത് സംഭവിച്ചില്ലെങ്കിൽ, ഞാൻ അതിനെ ഒരു പോരായ്മയായി കണക്കാക്കില്ല. റോമൻ ഇഗ്നാറ്റീവ് (“മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ”, “കൗണ്ട് ഓർലോവ്” - “Gazeta.ru”) എന്നിവരുമായി ഞങ്ങൾ മുമ്പ് നടത്തിയ രണ്ട് സംഗീതത്തിൽ ചില ഏരിയകൾ ആളുകളിലേക്ക് പോയി, ഇപ്പോൾ എല്ലാവരും മനസ്സോടെ പാടുന്നു എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നില്ല.
ഈ മ്യൂസിക്കലുകൾ ഓരോന്നും ഒരു ഹിറ്റാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, രണ്ട് മണിക്കൂർ ഹിറ്റാണ്.
നിങ്ങൾ അത് ഓർക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ആദ്യം മുതൽ അവസാനം വരെ. അതേസമയം, ഈ മ്യൂസിക്കലുകളിൽ വ്യക്തിഗത ഹിറ്റുകൾ ഞാൻ കാണുന്നില്ല. പൊതുജനങ്ങൾ അവരെ കാണുന്നില്ല, പക്ഷേ വളരെ ഇഷ്ടത്തോടെ നടക്കുന്നു. മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോയുടെ നാല് സീസണുകൾക്ക് ശേഷം, വിജയിക്കാത്ത ഗ്രാഫ് ഒർലോവ് ഓണായിരിക്കുമ്പോൾ, പ്രേക്ഷകർ കൂടുതൽ ആവശ്യപ്പെടാൻ തുടങ്ങി - ഗ്രാഫ് ഒർലോവിന്റെ അടുത്തായി ഞങ്ങൾക്ക് മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോയെ കാണിക്കേണ്ടി വന്നു.
- ഒരു എഴുത്തുകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ഞാൻ നിങ്ങളോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു സാഹിത്യ വ്യാഖ്യാനം- എല്ലാത്തിനുമുപരി, അന്ന കരെനീനയിൽ, നിങ്ങൾ വാസ്തവത്തിൽ അത് ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങളുടെ കാര്യങ്ങൾ ആരെങ്കിലും വ്യാഖ്യാനിച്ചാൽ നിങ്ങൾ എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കും? നിങ്ങളുടെ അന്ന കരീനിനയെ കണ്ടാൽ ടോൾസ്റ്റോയ് എന്ത് പറയും?
- ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെയോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളുടെയോ പ്രതികരണം എനിക്ക് പ്രവചിക്കാൻ കഴിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗദ്യത്തോടുള്ള എന്റെ പെരുമാറ്റത്തിൽ പലരും പ്രകോപിതരാണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ എളുപ്പമാണ് (അല്ലെങ്കിൽ മികച്ചത്, ഞങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റം, അതായത് ഈ പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ സംവിധായകരും രചയിതാക്കളും). രുചിയുടെ കാര്യം. ഈ ജോലിയിൽ ഞാൻ ഒട്ടും ലജ്ജിക്കുന്നില്ല, എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ഞാൻ ഇതിനകം പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. ഒരുപാട് താങ്ങാൻ കഴിയുന്ന ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമാണ് സംഗീതം. എന്റെ രചനകൾ ആരെങ്കിലും എങ്ങനെയെങ്കിലും വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ പോകുകയാണെങ്കിൽ, ഞാൻ അത് ആകാംക്ഷയോടെ എടുക്കും. എന്റെ ജീവിതത്തിന് ശേഷം ഇതെല്ലാം ചെയ്യുമെന്ന് ഞങ്ങൾ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, എല്ലാം അതിൽ എത്രമാത്രം തന്ത്രവും അഭിരുചിയും ആയിരിക്കും എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഞാൻ കാണിക്കുന്ന അത്തരം അഭിരുചിയും നയവും കാണിക്കട്ടെ.
ഇന്ന് രാത്രി ഞാനും ഭാര്യയും ഈ മ്യൂസിക്കൽ കാണാൻ ഓപ്പററ്റ തിയേറ്ററിൽ പോയി.
ഏറെക്കാലമായി ആഗ്രഹിച്ചു. അതെ, ഒന്നുമില്ല. അതിനാൽ അവർ എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ തീരുമാനിച്ചു - അപ്രതീക്ഷിതമായി. കയ്യിൽ ടിക്കറ്റില്ല. എന്റെ ഭാര്യ വിഷമിച്ചു - എല്ലാ ടിക്കറ്റുകളും വിറ്റുതീർന്നുവെന്ന് ഇന്റർനെറ്റിൽ എഴുതിയാൽ ഞങ്ങൾ എങ്ങനെ അവിടെയെത്തും? ഞാൻ ശാന്തനായിരുന്നു. എന്റെ അവബോധം നിരാശപ്പെടുത്തിയില്ല.
ബോക്‌സ് ഓഫീസിൽ, അവസാന നിരയായ രണ്ടാം നിരയുടെ ബാൽക്കണി മാത്രമാണ് വിൽപ്പനയ്‌ക്കുണ്ടായിരുന്നത്. 400 പാടുകൾ. പൊതുവേ, നടുവിൽ. ഞങ്ങൾക്ക് അത്തരമൊരു ഹോക്കി വിന്യാസം ആവശ്യമില്ല - ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു, ഞങ്ങൾ തെരുവിലേക്ക് പോയി. അപ്പോൾ ഒരു ബുദ്ധിമാനായ അമ്മാവൻ സ്പിക്കുൾ ഞങ്ങളുടെ അടുത്ത് വന്ന് ആംഫി തിയറ്ററിലേക്ക് 2500 രൂപയ്ക്ക് ടിക്കറ്റ് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അവർക്ക് അവിടെ വില കുറവാണെന്ന് എനിക്കറിയാമായിരുന്നു, പക്ഷേ എന്റെ ഭാര്യ സംഗീതത്തിന് പോകാൻ വളരെ മോശമായി ആഗ്രഹിച്ചു, ഞാൻ ഒരു ചുവന്ന കടലാസ് എടുത്ത് എന്റെ അമ്മാവന് നൽകി. എന്റെ ഇടതുവശത്ത് രണ്ട് സ്ത്രീകൾ ഇരിക്കുന്നതായി പിന്നീട് മനസ്സിലായി, അവരും സ്പികുലിൽ നിന്ന് ടിക്കറ്റുകൾ വാങ്ങി, പക്ഷേ 3,000 റുബിളിന്. ഞങ്ങളുടെ വലതുവശത്ത് ഒരാൾക്ക് 4500 എന്ന നിരക്കിൽ ടിക്കറ്റ് വാങ്ങാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ദമ്പതികൾ എത്തി. അതുകൊണ്ട് ഞങ്ങൾ ഇതുവരെ ഭൗതികമായി ഇത്രയധികം കഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല. അയൽക്കാരെ സംബന്ധിച്ച്.
എന്നാൽ സ്ഥലങ്ങൾ, അയ്യോ, അല്ല. 7 വരി, അവസാനത്തെ ആംഫി തിയേറ്റർ. പിന്നിൽ ഒരു മതിൽ മാത്രം. നിങ്ങൾക്ക് ഈ മ്യൂസിക്കലിലേക്ക് പോകണമെങ്കിൽ, മെസാനൈനിന്റെ ആദ്യ വരി ലഭിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, അവിടെ നിന്ന് അത് അതിശയകരമായി ദൃശ്യമാകും. എന്നിരുന്നാലും, എനിക്ക് സംശയാതീതമായ ഒരു നേട്ടം ഉണ്ടായിരുന്നു - ഒരു വീഡിയോ ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് എനിക്ക് ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയും, കാരണം അത്തരം കയ്യേറ്റങ്ങളോട് തൽക്ഷണം പ്രതികരിക്കുന്ന സെർബറസ് ടിക്കറ്റ് അറ്റൻഡന്റുകളാരും എന്റെ പിന്നിൽ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഇതിന് നന്ദി, ഞാൻ സംഗീതത്തിന്റെ ധാരാളം ഫ്രെയിമുകൾ ചിത്രീകരിച്ചു, കൂടാതെ ഞാൻ 10 മിനിറ്റ് ഒരു വീഡിയോ ഉണ്ടാക്കി.
ഇംപ്രഷനിനെക്കുറിച്ച് ചുരുക്കത്തിൽ. മികച്ച സംഗീതംഎന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഞാൻ കണ്ടിട്ടില്ല. ആദ്യ സ്ക്വാഡിൽ എത്തിയതും ഭാഗ്യം. അന്ന കരേനിനയുടെ വേഷം ഗംഭീരമായി അവതരിപ്പിച്ചു കത്യാ ഗുസേവ, കൂടാതെ വ്രോൻസ്കിയുടെ പങ്ക് - ദിമിത്രി എർമാക്. "ദി ഫാന്റം ഓഫ് ഓപ്പറ" എന്ന സംഗീതത്തിലെ സോളോയിസ്റ്റാണ് അദ്ദേഹം.
ഇവിടെ അവർ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു സീനിലാണ്.
സ്റ്റേഷനിലെ മീറ്റിംഗിന്റെ രംഗം, അന്ന സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് പോകുന്നു.
ലെവിൻ (വ്ലാഡിസ്ലാവ് കിർയുഖിൻ), കിറ്റി ഷ്ചെർബിറ്റ്സ്കായ (നതാലിയ ബൈസ്ട്രോവ).
കൗണ്ടസ് വ്രൊൺസ്കയ (അന്ന ഗുർചെങ്കോവ)
സ്റ്റീവ ഒബ്ലോൺസ്കി (ആൻഡ്രി അലക്സാൻഡ്രിൻ)
സമാനതകളില്ലാത്ത കത്യാ ഗുസേവ (അന്ന കരെനീന)
ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിക്കാൻ കലാകാരന്മാരുടെ പുറപ്പാട്.
പ്രകടനത്തിന് ശേഷമുള്ള മാനസികാവസ്ഥ മികച്ചതായിരുന്നു! റിലീസിനായി ഞാൻ കാത്തിരിക്കും പൂർണ്ണ പതിപ്പ്സംഗീത ഓൺലൈൻ. ഭാവി വിൽപ്പനയ്ക്കായി ഒരു ഡിവിഡി ഡിസ്ക് നീക്കം ചെയ്യുകയാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു.
അന്ന കരീനിനയെ കാണാൻ പോകാൻ ഞാൻ എല്ലാവരേയും ഊഷ്മളമായി ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അവിടെ എല്ലാം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു! സംഗീതം, ശബ്ദം, അഭിനയം, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ. എന്നെ ശരിക്കും ആകർഷിച്ചത്, കലാകാരന്മാരുടെ ഓരോ വാക്കും നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാനാകും എന്നതാണ്. എല്ലായ്പ്പോഴും അങ്ങനെ സംഭവിക്കുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, "കൗണ്ട് ഓർലോവ്" ൽ സംഗീതം പലപ്പോഴും ഗായകന്റെ ശബ്ദത്തെ മുക്കി. വീഡിയോ ക്ലിപ്പ് കണ്ടതിന് ശേഷം ഞാൻ ഇത് പിന്നീട് പൊളിച്ചുമാറ്റി. ഇവിടെ - പൂർണ്ണമായ വ്യക്തത.
റേറ്റിംഗ് - 10 ൽ 10 പോയിന്റുകൾ!
ഉപസംഹാരമായി - സംഗീതത്തിന്റെ ശകലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള എന്റെ വീഡിയോ.
