Халуун Бразил бүжиг. Латин Америкийн бүжиг: Бразилийн бүжиг Бразилийн бүжигчдийг баяраар ямар шалгуураар сонгодог вэ

Бразил бол олон улсад асар их нэр хүндтэй болсон хэд хэдэн бүжгээрээ алдартай Латин Америкийн орон юм.
Та бүхний мэдэж байгаагаар бүжиг бол нэг хэлбэр юм аман бус харилцаа, хүний ​​туршлагыг илэрхийлэхэд үйлчилдэг бөгөөд цаг хугацааны явцад урлагийн хэлбэр болон хувирсан.

Бразил бол олон хүний ​​өлгий нутаг юм алдартай бүжиг, Африк, Португали, Европын бүжгийн хэлбэрийн элементүүдийг агуулсан. Самба, каримбо, капоэйра, фурро эсвэл форро, лунду зэрэг нь эдгээр юм алдартай бүжигБразил. Өнөөдөр бид эдгээр бүжгийн үүсэл, хувьслын талаар ярих болно.

Бразилийн бүжигт Африк, Португалийн бүрэлдэхүүн хэсгүүд давамгайлдаг. соёлын өв. Бусад улс орнуудын адил Латин АмерикБразилд боолын хөдөлмөр ашиглаж байсан тариалангууд колонийн эдийн засгийн үндэс болсон.

Боолуудыг голчлон Африк тивээс авчирдаг байсныг бодоход хөгжим, бүжигт Африкийн уламжлалын нөлөө маш хүчтэй байсан. Хүн амын элит давхарга, үүний дагуу соёлын уламжлалПортугали хэвээр үлдсэн бөгөөд Ромын католик шашин нь албан ёсны шашин байв.

Бразилийн самба

Бразилийн үндэсний бүжиг болох самба нь Бахиа мужид Африкийн боолуудын дунд үүссэн. Самба да Рода (самба бөгж) нь Пуэрто-Рикогийн бөмбөг, Кубын румбатай төстэй бөгөөд бүжигчид, хөгжимчид, үзэгчдийн дугуй хэлбэртэй зохицуулалтыг заавал ашигладаг. Бүжигчид ихэвчлэн нэг нэгээрээ дугуйланд гардаг. Самбын үндсэн алхам нь хурдан бөгөөд бүжгийн хөдөлгөөний жинг үндсэн хэмнэлээр нэг хөлөөс нөгөө хөл рүү хурдан шилжүүлдэг. цохивор хөгжим 2/4 хурдаар. Бүжигчний ихэнх хөдөлгөөн нь хөл рүү чиглэсэн байдаг бол биеийн дээд хэсэг нь харьцангуй тайван хэвээр байна.

1888 онд боолчлол дууссаны дараа чихрийн нишингийн ажилчид хот руу нүүжээ. Тэдний олонх нь Рио-де-Жанейрогийн эргэн тойрон дахь толгод дээр суурьшжээ. Эдгээр фавелад (ядуусын хороолол) багт наадмын самба төржээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд эсколас де самба (самба сургууль) энд гарч эхэлсэн бөгөөд энэ нь олон нийтийн клуб болж байв.

Бразил дахь багт наадам бол эрчим хүчний тэсрэлт бөгөөд энэ үеэр хөгжим, бүжиг гудамжинд зүгээр л ноёрхдог. Самба 1940-өөд онд радио, дуу бичлэгийн салбараар дамжуулан улс даяар алдартай болсон. 20-р зуунд гарч ирсэн самбагийн олон хувилбаруудын дотроос хорино, босса нова, гафиейра, самба де салон, самба энредо, самба де мулаттас, самба регги, пегода зэрэг нь алдартай.

Бразил даяар алдартай, дэлхийд алдартай самбагаас гадна тус улсын олон хэсэгт өөрийн гэсэн байдаг өөрийн хэв маяг frevo зэрэг багт наадмын хөгжим, бүжиг (маш хурдан, спортын бүжигОросын ардын бүжигт ашигладагтай төстэй зарим хөдөлгөөнтэй), Пернамбуко муж дахь маракатус, мөн Эль Сальвадор дахь фокс, блоко афро.

Шашны лааны бүжиг

Афро-Бразилийн фоксэ бүлгүүдийн хамгийн ахмад нь Фильхос де Ганди нь 1940 онд ялгаварлан гадуурхалт давамгайлсан орчинд ахан дүүс, энх тайван, хүлцэнгүй байдлын сэдвийг сурталчлах зорилгоор байгуулагдсан. бөмбөр болон бүжгийн хөдөлгөөнүүдЭнэ бүлгийн хүмүүс кандомблегийн шашны бүжиг, эдгээх зан үйлээс санаа авсан. 1970-аад оноос эхлэн тэдний хүчин чармайлтыг Бразилийн хар арьстнууд гэж нэрлэдэг олон бүлэг дэмжиж байв. ерөнхий нэр томъёоАфрикийн блок. Тэдний хөгжмийн сэдэв, хувцас, бүжгийн бүжиг нь Африкийн сэдвээс санаа авсан бөгөөд тэдний бүжгийн үзүүлбэрүүд нь их бие, гарны идэвхтэй хөдөлгөөнөөр тодорхойлогддог.

Африкийн уламжлалд үндэслэсэн Бразилийн Кандомле шашин ба холбогдох шашны зан үйл нь бүжгийг шүтлэгийн гол элемент болгон ашигладаг. Candomblé бол Йорубагийн оюун санааны тогтолцооны дасан зохицох явдал юм баруун Африк, гэхдээ энэ нь Кубын Santeria-тай төстэй юм.

Бүжгийн гол зорилго нь байгалийн хүчийг захирдаг гэж үздэг ориша буюу бурхадыг шүтэх явдал юм. Кандомбле бүжигчид, голдуу эмэгтэйчүүд оришагийн магтан дууг цагийн зүүний эсрэг чиглэн дуулдаг бол гурван эрэгтэй наадамд оролцохоор бурхадыг бөмбөр цохихыг оролддог. Ёслолын үеэр бүжигчид аажмаар эзэмшлийн байдалд ордог. Ориша бурхныг эзэмшсэн эдгээр бүжгийн зан үйлийг шашны баяраас гадуур хийхийг хориглоно гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

капоэйра

Тус улсад самба, кандомблоос гадна Африк гаралтай гэж үздэг тулааны урлаг, бүжгийн холимог капоэйра маш их алдартай. Капоэйра нь зугаа цэнгэл мэт өнгөлөн далдалсан өөрийгөө хамгаалах нэг хэлбэр байхаа больсны дараа акробатын хөдөлгөөнөөр дүүрэн энэхүү бүжиг нь Бразилийн ардын аман зохиолын бүжгийн хамтлагуудын онцлог болсон.

Капоэйра бол тус улсын хамгийн алдартай афро хотуудын нэг юм бразил бүжиг. Түүхчид бүжгийг тулааны урлагаас гаралтай гэж үздэг. Энэ нь бас Бразилд бий болсон Африкийн боолууд, цагаачид, гол төлөв Анголоос ирсэн. Гэсэн хэдий ч энэ бүжгийн гарал үүслийн талаар маш их маргаан байдаг. Зарим түүхчид бүжгийг Африкийн тулааны хэв маягаас шууд үүсэлтэй гэж үздэг бол зарим нь Бразил, Африкийн бүжгийн төрлүүдийн нөлөөнд автсан цэвэр Бразил бүжиг гэж үздэг.

Зарим шинжээчид "капоэйра" гэдэг үг нь "Капао" гэсэн үгнээс гаралтай гэж санал болгож байсан - португал хэлээр кастлагдсан азарган тахиа гэсэн үг. Бүжгийн хэв маяг нь бас хоёр азарган тахиа зодоон шиг. Бүжгийн гарал үүсэл, нэрний талаар ихээхэн ялгаатай үзэл бодол байдаг ч энэ нь маргаангүй үнэн юм. бүжиглэх алхмуудКапоэйра нь тулааны урлагтай маш төстэй байдаг. Оролцогчид, дүрмээр, тойрог үүсгэж, дараа нь хоёр хоёроороо төв рүү явж, хагас бүжиг, хагас тулааны тэмцээн зохион байгуулдаг.

Каримбо ба Ламбада

Каримбо бол бүжгийн болон түүнийг дагалддаг том бөмбөрийн нэр юм. Тупи хэлээр энэ үг нь "бөмбөр" гэсэн утгатай. Каримбо бол Африк, Португал, Европын уламжлалыг хослуулсан Бразилийн Пара мужаас гаралтай ардын бүжиг юм.

Энэ бол эмэгтэй хүн бүжгийн хамтрагчдаа хормойгоо ороохыг оролддог мэдрэмжтэй бүжиг юм. Заримдаа эмэгтэй алчуураа шалан дээр унагадаг бөгөөд эрэгтэй нь түүний аманд авах ёстой. Бүжигт орчин үеийн хэмнэл нөлөөлсөний дараа каримбо өөр нэг бүжгийн хэлбэр болох "Ламбада"-г хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан. Португали хэлээр ламбада нь "хүчтэй цохилт" гэсэн утгатай.

Португалийн Бразилийн аялгуунд энэ үгийн өөр нэг утга нь хөлөг онгоцны долгионт хөдөлгөөн юм. Бүжиг нь бүжигчдийн биеийн долгионт хөдөлгөөнөөр бас онцлог юм. Ламбада 1980-аад онд дэлхий даяар алдартай болсон.

Форро бол Бразилийн бүс нутгийн хэмнэл, бүжгийг Европ, Африк, уугуул ардын аман зохиолтой хослуулсан Бразилийн хөгжим, бүжгийн хэв маяг юм. Форро аялгуунуудын нэг нь 200 гаруй жилийн түүхтэй бөгөөд самбаг дэлгэрүүлэхээс өмнө Бразилийн ард түмэнд уламжлал болсон юм.

Форрогийн соёл нь зүүн хойд хэсэгт үүссэн бөгөөд цаашдаа тус улсын өмнөд хэсэгт тархжээ. Үүний үр дүнд Форро Бразил даяар бүжиглэж эхлэв. Гэвч бүжгийн ялалтын марш үүгээр зогссонгүй - энэ нь дэлхий даяар тархаж эхлэв. "Форро" гэдэг үгнээс гаралтай гэдгийг нийтээрээ хүлээн зөвшөөрдөг Англи хэлэнд"Бүгдэд зориулсан" -аас (бүгдэнд). Энэ нэр томъёо нь 20-р зууны эхэн үед Их Барууны бүтээн байгуулалтын үед үүссэн төмөр замБразилд. Пернамбуко хотод амьдардаг Британийн инженерүүд олон нийтэд нээлттэй үдэшлэг зохион байгуулж эхэлсэн тул "бүх нийтийн" нэртэй болжээ. Бразилчууд цаг хугацаа өнгөрөхөд англи хэллэгийг "Форро" болгон өөрчилсөн. Үүнтэй ижил түүхийн өөр нэг хувилбар нь Британийн инженерүүдийн тухай биш, харин дэлхийн хоёрдугаар дайны үед Бразилд цэргийн баазтай байсан америкчуудын тухай юм.

Өөр түүхэн судалгааЭнэ нэр томъёо нь үдэшлэг гэсэн утгатай Африкийн "форробод" үгнээс гаралтай болохыг баталж байна. Форро дуртай хөгжмийн төрөл, Baio-ийн дериватив гэж үзэж болно. Эхэндээ Форро гэдэг нэрийг зөвхөн бүжиг зохиогдсон газрыг зааж өгөхөд ашигладаг байв. Зөвхөн дараа нь форро тусдаа хөгжмийн хэв маяг болсон.

Форро бол маш мэдрэмжтэй бүжиг бөгөөд түншүүдийн ойр дотно байдал алхам тутамд шууд мэдрэгддэг. Хөдөө орон нутагт ирээдүйн ханиа таньж мэдэхийн тулд форро бүжиглэдэг. Бүжигт гуяны хөдөлгөөн маш чухал гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Форро нэг гараараа хамтрагчийнхаа гарыг атгаж, нөгөө гараараа түүний гуя эсвэл бэлхүүс дээр тулгуурлан бүжиглэнэ.

Лунду

Хэдийгээр энэ бүжгийн хэлбэр нь 1600-1700-аад оны үед хамгийн алдартай байсан ч өнөөг хүртэл бүжгийн дасгал хийсээр байна. Лундуй бүжиг нь ихэвчлэн гитар, төгөлдөр хуур, цохивор хөгжим дагалддаг бөгөөд ихэвчлэн кастанетуудыг багтаадаг.

Самба Гафиейра

Гафиейра бол өмнө нь Бразилийн ажилчин ангийнхан байнга очдог байсан бүжгийн танхим юм. Зарим gafieira одоо нэг хэсэг болсон клуб болж хувирсан аялалын хөтөлбөрРио-де-Жанейро хотод.

Самба де Гафиейра хос бүжигбагт наадмын самба, салса, аргентин танго, манише (Бразилийн танго) болон зарим акробатын элементүүд. Үүнийг заримдаа Бразилийн танго гэж нэрлэдэг. Самба де Гафиейра нь бүх насныханд тохиромжтой бөгөөд энэ бүжиг нь Бразилд 10 гаруй жилийн турш танигдсан ч хөгжилтэй, бүтээлч байдлын өргөн цар хүрээгээрээ залуучуудын анхаарлыг татсаар байна. Гайхалтай нь энэ бүжгийг янз бүрийн латин хэмнэлээр хийж болно.

Самба де гафиейра нь 1940-өөд онд Рио-де-Жанейрогийн гафиейра (ажилчдын бүжгийн танхим) -д үүссэн. Самба де Гафиейра байгуулагдсан цагаасаа хойш маш их өөрчлөгдсөн. Өнөөдөр самба де гафиейра байна орчин үеийн бүжигБразилийн сэтгэлгээтэй. Бразилд самба де гафиейра нь нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн олон улсын самба спортоос ялгаатай ч латин бүжиг гэж тооцогддог гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Дэлхийд алдартай Бразилийн багт наадамд латин самба бүжиглэдэггүй. Энд зөвхөн самба де гафиейра, мөн "самба но пе" тоглодог. Эдгээр бүжгүүдийн ялгаа нь samba no pe бол гудамжинд шууд бүжиглэдэг Бразилийн ардын бүжиг бөгөөд samba de gafieira нь дэлхий даяар алдартай, ихэвчлэн бүжгийн сургуульд заадаг.

Бразилд самба де гафиейра нь самба хөгжим, босса нова, чоринхо, пагода болон бусад Бразилийн хээ угалзаар бүжиглэдэг. Гэсэн хэдий ч энэ бүжгийг Бразилийн бус хөгжимд хийдэг. Тийм ч учраас самба де гафиейра эх орноосоо гадуур алдартай болсон байх.

Хэрэв хэн нэгэн нь самба бүжиглэхэд хэцүү гэж үзвэл фревотой танилцах хэрэгтэй. Энэ бүжгийн бүх хөдөлгөөн нь урт хугацааны бэлтгэл, түүнчлэн асар их хүч чадал, тэсвэр тэвчээр, уян хатан байдлыг шаарддаг. Бүжиг нь капоэйрагийн (Бразилийн тулааны урлаг) хөдөлгөөнөөс санаа авсан бөгөөд 120 гаруй төрлийн хөдөлгөөнтэй. Энэ бүжгийн нийтлэг хөдөлгөөнүүдийн жишээнд үсрэх, хурдан хөлний хөдөлгөөн, хөлний муруйлт, эргүүлэх зэрэг орно. Өөрөө фрево бүжиглэх гэж оролдоно гэдэг тийм ч амар биш... Гэхдээ фревог төгс төгөлдөр бүжиглэж чаддаг хүмүүс байдаг, тэднийг пасишта гэдэг. Тэд тод хувцас өмсөж, бүжиглэхдээ жижиг шүхэр хэрэглэдэг.

Фрево нь Бразилийн зүүн хойд Пернамбуко мужаас гаралтай хэд хэдэн хөгжим, бүжгийн хэв маягийн нэгдсэн нэр юм. Эдгээр бүх хэв маяг нь багт наадамтай холбоотой байдаг. Пернамбуко хотод зуу гаруй жилийн бүжгийн хувьд фрево бол хамгийн түгээмэл бөгөөд алдартай загвар юм. Шилдэгийг тодруулахын тулд гишүүдийн хооронд сонирхолтой тэмцээн зохион байгуулдаг олон фрево клуб байдаг. Фревогийн дүр төрх, хөгжил нь марш, капоэйра (үндэсний тулааны урлаг) болон Европ, Америкт алдартай Бразилийн шүдэнзний бүжигт ихээхэн нөлөөлсөн. XIX-XX зууны үеолон зуун.

Фрево бол Бразилийн ардын аман зохиолын хамгийн тод, хайхрамжгүй бүжгүүдийн нэг юм. Энэ нь маш халдвартай тул бүжигчид гудамжинд тоглоход хажуугаар өнгөрч буй хүн бараг үл тоомсорлож чадахгүй. Гудамжны багт наадмын уламжлал хадгалагдан үлдсэн Ресифе хотод (Улаан өндөгний баяраас 40 хоногийн өмнө болдог алдартай багт наадамаас гадна) frevo багт наадмын үеэр нийгмийн бүх давхаргаас ирсэн асар олон хүмүүс цуглардаг.

Фрево нь гэнэтийн бэлэг, импровизоор дүүрэн байдаг. Энэхүү бүжиг нь жүжигчдэд өөрийн бүх бүтээлч байдал, бүтээлч сэтгэлгээ, ур чадвараа ашиглах боломжийг олгодог. Мөн энэ бүжигшаарддаг гайхалтай хүч чадал, тэсвэр тэвчээр, уян хатан байдал. Янз бүрийн төрлийн фрево дахь хөдөлгөөнүүд нь акробатын элементүүдтэй хамгийн энгийнээс хамгийн гайхалтай хүртэл өөр өөр байдаг. Заримдаа пассистаг ингэж хийдэг гайхалтай үзүүлбэрүүдБүжигчдийн бие физикийн хуулинд захирагддаг болов уу гэж бодохгүй байхын аргагүй. Гайхалтай нь frevo-ийн зэвсэглэлд - 120 алхам хүртэл.

Фрево хөгжим ижил нэртэй бүжгээс өмнө үүссэн гэж олон хүн үздэг. 19-р зууны дунд үеэс Ресифе хотод байрладаг Бразилийн армийн дэглэмүүд багт наадмын үеэр жагсаал зохион байгуулдаг уламжлалыг эхлүүлсэн. Эдгээр жагсаалууд нь тод хэмнэл, эрч хүчтэй хөгжим, хурдтайгаараа онцлог байв бүжгийн хэв маяг. Багт наадам анх шашинтай холбоотой байсан тул дэглэмийн цэрэг гуулин хамтлагууд"банда" нь ихэвчлэн шашны хөгжим тоглодог бол "банда" урын сан нь уламжлалт марш, полька юм. Багт наадмын үеэр "блок" (тэгш өнцөгт хэлбэртэй эгнэн зогссон бүжигчид) хоорондоо өрсөлдөж, найрал хөгжим улам хурдан, илүү чанга, чанга тоглож байв. Эдгээр "блокуудын" хүрээнд яг тэр үед зэвсэгт оролцогчид гарч ирж, капоэйра тоглож эхэлсэн.

Багт наадмын үеэр капоэйристагийн тулаанчид дүрмээр бол "блокуудын" тэргүүн эгнээнд жагсдаг байв. Ийм формацийн зорилго нь өрсөлдөгчөө айлган сүрдүүлж, "блок" -ын гол шинж чанар болох тугийг хамгаалах явдал байв. Тэр үед капоэйристууд шүхэрийг хамгаалалтын элемент болгон ашиглаж эхэлсэн гэж таамаглаж байна. "Блокууд" - өрсөлдөгчдийн хооронд мөргөлдөөн гарах тохиолдол байнга гарч байсан бөгөөд үүний дараа олон оролцогчид бэртэж гэмтэж, бүр нас барсан. Хүчирхийллийн давалгааг зогсоохын тулд цагдаа нар багт наадмын үеэр оролцогчдыг дарамталж, баривчилж эхэлжээ. Цагдаа нарын дарамтыг эсэргүүцэхийн тулд эрчүүд клубийнхээ загварлаг хувцас өмссөн байв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд марш маягийн хөгжим дагалдуулсан капоэйрагийн хөдөлгөөн, цохилт нь "дамжуулах" болон хувирсан (үндсэн фрево алхмуудыг ингэж нэрлэдэг). Зэвсэгтэй тулааны бүжгийн бүх шинж чанарууд нь фревогийн бэлгэдлийн элементүүд болж хувирав. Ийнхүү өрсөлдөгч капоэйриста нартай олон удаа мөргөлдсөний дараа урагдсан хар өнгийн шүхэр нь жижгэрч, өнөөдөр бүжгийг онцолсон гоёл чимэглэл болж, Пернамбуко мужид багт наадмын гол бэлгэдлийн нэг болжээ.

босса нова

Босса Нова анх 1958 онд Рио-де-Жанейрогийн далайн эрэг рүү харсан жижиг клуб, кафед дуугарч байжээ. Энэ бүжгийн эх нутаг Бразилд "Босса Нова" гэдэг нь " шинэ давалгаа"эсвэл "шинэ чиглэл".

Бразилд 50-аад оны сүүлчээр загварлаг болсон "босса" гэдэг үг нь "чип" гэдэг үг нь одоо ямар утгатай болох нь тодорхой, ер бусын гэсэн үг юм. Ийнхүү тэр үед маш их алдартай байсан жаазтай гашуун самба холилдсон энэ ер бусын хэв маяг гарч ирэв.

Босса нова хөгжмийг Бразилийн залуу хөгжимчид хуучин сэдвээр шинэ зүйл хайж олохыг хичээсэн. Хөгжимчид Жоао Гилберто, Антонио Карлос Жобим, Луис Бонфа нарыг шинэ хэв маягийг бүтээгчид гэж нэрлэдэг. Хэдэн жил өнгөрч, 60-аад оны эхээр энэ аялгуу алдартай болсонтой холбогдуулан түүнд бүжиглэхийг хэд хэдэн оролдлого хийсэн. Гэхдээ дадлагаас харахад улс орныг илбэдүүлсэн хөгжим бүжиглэхээс илүү сонсоход илүү тохиромжтой байв. 1963 он гэхэд аяндаа гарч ирсэн бүжгийн хэд хэдэн хувилбар хэзээ ч алдартай болсонгүй. 1963 онд залуучуудын дунд явуулсан санал асуулгад хүн бүр хөгжимд дуртай ч бүжгийг хэн ч хүлээж авдаггүй нь тогтоогджээ. Ихэнх хүмүүсийн тайлбарласнаар "бүжиг хэтэрхий хурдан байсан удаан бүжиг, мөн тэр үед - хурдан бүжиглэхийн тулд хэтэрхий удаан.

Тухайн үед бүжиглэх шинэ аялгуу хайж байсан алдартай хөгжимчин Саша Дистэл түүнийг анзаарах хүртэл Босса нова зөвхөн хөгжим хэвээр байв. Үүний үр дүнд румба, самба, меренгу, мамбо, конга, twist-ийг хослуулсан бүжиг гарч ирэв. Нэгэн цагт энэ хос бүжгийг эрчилсэн тоглолтын залгамжлагч гэж таамаглаж байсан ч ... эцэст нь хэзээ ч олны танил болсонгүй. Босса новагийн онцлог шинж чанар нь энэ нь ихэвчлэн импровизац дээр бүтээгдсэн байдаг. Энэ бүжигт нэгээс бусад хатуу дүрэм байдаггүй - түншүүд бие биенийхээ нүд рүү харах ёстой.

Мөн Википедийн зүйлс

Баярын зочдод болон эзэддээ дурсагдах тод үдэшлэг зохион байгуулахыг хичээнэ үү? Та шарсан талх, уралдаан тэмцээнээр зэвсэглэсэн дур булаам хөтлөгчтэй. амьд хөгжимболон дуу зохиогчид, гэхдээ энэ үйл явдлыг үнэхээр мартагдашгүй болгох сэтгэл дутсан уу? Хөтөлбөрийг элементүүдээр төрөлжүүлэх бразил шоуБразил попын дур булаам, дур булаам бүжгүүд болох галзуу самба, хүсэл тэмүүлэлтэй румба. Өргөн сонголт бүжгийн чиглэлүүдБаярын туршид нэг баг зочдыг зугаацуулах боломжийг олгоно.

Баярын арга хэмжээнд Бразилийн бүжигчдийг ямар шалгуураар сонгодог вэ?

Бүжгийн хөтөлбөрт оролцогчид дэлхийн зугаа цэнгэлийн салбарын тодорхой шаардлагыг хангасан байх ёстой.

• бүтээлч чиглэлд тохирсон загварлаг, мартагдашгүй дүр төрхтэй байх
• тайз эсвэл бүжгийн талбайгаас өөрийгөө танилцуулах чадвартай байх
• Хөдөлгөөн бүрийг сэтгэл хөдлөлөөр эргүүлэн татах чадвартай байх
• мэргэжлийн ур чадвартай байх
• танхим болон тайзан дээрх үзэгчдийг удирдах.

Бразилийн бүжигчид, бүжигчдийн чадварыг хэрхэн үнэлж, "гахайн гахай" захиалахгүй байх вэ?

Зугаа цэнгэлийн салбарын зах зээл нь олон тооны шоу хамтлагуудаар дүүрэн байдаг бүжгийн бүлгүүдБразил бүжгийг үзүүлж байна. Тодорхой жүжигчдийг сонгож, гэрээ байгуулахаасаа өмнө багийн талаарх мэдээллийг сайтар шинжлэх хэрэгтэй.

Өмнөд Америкийн бүжгийн жүжигчидтэй танилцах нь тэдний ажлын туршлага, мэргэжлийн ур чадварыг судлахаас эхэлдэг. Сайтын хуудсууд дээр таны анхаарлыг татахуйц хүсэл тэмүүлэлтэй латин бүжгийн бүлгүүдийн талаархи мэдээллийг цуглуулж, нийтэлсэн болно.

Бүлэг бүр өөрийн гэсэн хэсэгтэй байдаг бөгөөд энэ нь уран бүтээлийн түүх, урын сан, хамтлагийн оролцсон арга хэмжээний жагсаалт, жүжигчдийн бэлтгэлийн түвшинг харуулсан болно. Энэ хуудсанд каталогид зарцуулсан цаг хугацаа, хуучин үйлчлүүлэгчдээс өгсөн зөвлөмжийн тоог зааж өгсөн болно. Энэ нь бас бүжигчдийн чадавхийг үнэлж буй нэг хэлбэр юм. Энэхүү мэдээллийг концерт, шоуны гэрэл зураг, зурагт хуудсууд дэмжиж байна. Ажил дээрээ жүжигчдийг харуулсан видеог шалгахаа мартуузай.

Мэдээжийн хэрэг, чанартай зугаа цэнгэлийн үйлчилгээ үзүүлдэг хамтлаг нь боломжит үйлчлүүлэгчдэд өөрсдийгөө харуулахын тулд гэрэл зураг, видео материалтай байх болно.

Хэрэв та сайтад бүртгүүлбэл өөртөө хэрэгтэй мэдээлэл олж авахаас гадна сонирхсон Бразил бүжигчдээ захиалах боломжтой. Үүнийг хийхийн тулд та тусгай маягт бөглөж, администраторын дуудлагыг хүлээх хэрэгтэй.

Хөлбөмбөг бол энэ улсад ирэх цорын ганц үзвэр биш юм. Тиймээс олон хүн Риогийн халуун багт наадамд нутгийн гоо бүсгүйчүүдийн хийж буй Бразил бүжгийг үзэхийн тулд ирдэг. Тверк (санваартнуудын бүжиг) энэ улсад зохион бүтээсэн гэж олон хүн үздэг. Бразил бол гайхалтай дүр төрхтэй охидын орон бөгөөд энэ нь хөдлөхгүй байх нүгэл юм.

Үнэн хэрэгтээ тврк үүссэн регеттон, бүжгийн холл нь Бразилтай ямар ч холбоогүй бөгөөд эдгээр бүжиг нь Антилийн арлуудаас гаралтай. Нэмж дурдахад Бразилийн бүжиг нь зөвхөн багт наадмын самба, капоэйра төдийгүй бусад олон, дутуугүй халуун чиглэлүүд юм. Гэсэн хэдий ч улс орон том, тиймээс бүжиг нь бүс нутгаас хамаарч өөр өөр байдаг бөгөөд соёлын холимог нь өөрийгөө мэдрүүлсэн: Африк, Европ, Энэтхэгчүүд хамтдаа Өмнөд Америкийн жинхэнэ үзэгдлийг бий болгосон.

Самба

Улс орны бэлгэ тэмдэгүүдийн нэг. Энэ нь зөвхөн багт наадамд төдийгүй бүтэн жилийн турш бүжиглэдэг тул энэ нь зөвхөн бүжиг биш, харин амьдралын хэв маяг гэж бид баттай хэлж чадна. Заримдаа самбагийн гуяны мэдрэмжтэй найгах нь боолууд дөнгөтэй бүжиглэснээс үүдэлтэй гэж үздэг: юу ч, тэр байтугай хамгийн хүнд гинж ч тэдний бүжгийг зогсоож чадахгүй. Чухамдаа Латин Америкийн олон бүжгийн нэгэн адил энэ бүжиг нь негр хөгжим, бүжгийг Европын (ялангуяа Португал, Испани) уламжлалтай хольсоноос гаралтай. Энэ хэв маягийг 19-р зуунд зохион бүтээсэн боловч боолчуудын хүсэн хүлээдэг эрх чөлөөний бэлгэдлийн нэг байсан тул самбаг олон жил хориглов. Дэлхийн 2-р дайны дараа л бүжиг нь асар том, эрчимтэй хөгжиж буй улсын бэлгэдлийн нэг болсон юм.

Самбагийн төрөл төрөгсөд нь манай өргөрөгт алдартай байсан таарч, ламбада юм. Гэхдээ зөвхөн эхнийх нь 1920, 30-аад оны үед алдартай байсан хамгийн сайхан цагхоёр дахь нь 1980-90-ээд онд ирсэн. Нэгэн цагт ламбадаг Латин Америкийн хөтөлбөрт оруулахыг хүссэн латин бүжиг. Мэдээжийн хэрэг, бүжгийн бүжгийн хөтөлбөрийн самба нь Бразилийн ардын бүжиг шиг харагдахгүй байгаа ч даруу зан, өөртөө итгэлтэй зан чанар нь арилаагүй байна. Самбагийн олон хэв маяг байдаг бөгөөд багт наадам болгонд шинийг зохиодог гэж ярьдаг ч хамгийн алдартай нь соло "самба но пе", "самба ди рода" дугуйлан бүжиглэж, капоэйрыг дуусгадаг. Залуу, ааштай "самба Эш"-ийн хувьд: Африкийн хэмнэлийн жинхэнэ импровизаци.

Макулеле ба капоэйра

Акробатаар баялаг тулааны урлагаас гаралтай бүжиг. Хэрэв эхнийх нь дэлхийг бүхэлд нь байлдан дагуулсан бол толбо хараахан мэдэгдээгүй байна. Макулеле бол саваа эсвэл мачет, мөн шатаж буй бамбараар гүйцэтгэдэг Негро-Энэтхэгийн гайхалтай бүжиг юм. Эдгээр нь зүгээр л бөхийн техник гэж домог байдаг нутгийн иргэдПортугалийг хөөн гаргав.Түүний бүх хөдөлгөөнийг мод эсвэл хутгаар цохих боломжтой дөрвөн мөчлөгт хийдэг. Энэ бүхэн бөмбөрийн цохилтоор дагалддаг.

Өөр нэг бүжигт капоэйрагийн элементүүд байдаг - фрево. Энэ бол Пернамбуко мужаас ирсэн хэв маяг бөгөөд энэ мужид болсон бүх хувьсгал, оршин суугчдын тусгаар тогтнолын төлөөх тэмцлийн тухай өгүүлдэг. Энэ үгийг буцалгах гэж орчуулсан бөгөөд үүнийг хурдасгасан хурдаар, ер бусын нэмэлт хэрэгсэл болох шүхэрээр гүйцэтгэдэг.

Бразил дахь бусад негр бүжгүүдэд тулааны урлагийн элементүүд байдаг: өргөст хэмх ба киломбо нь зугтсан боолууд болон цагаан арьст эздийн тулааныг дүрсэлсэн байдаг.

Форра

Тэрээр мөн Пернамбукогаас гаралтай боловч түүний үндэс нь Европын улс орны бүжиг, полькад нуугдаж байдаг ... Энэ бол 1930-аад онд зохион бүтээсэн хос бүжиг бөгөөд дайны дараа өргөн уудам улс даяар алдартай болсон. Антилийн бүжиг (сальса, меренге), болеро, калипсо, самба өвдөлтийн нөлөөг тэргүүлж, эсвэл фочоор мэдэрдэг. Фохо бол баян хуур, гурвалжин, бөмбөр зэргээр тоглодог хөгжмийн хэв маяг юм. Дууны сэдэв нь олон янз байдаг: ажил, өдөр тутмын бодит байдал, Африкийг дурсах, хайр, итгэл найдвар, хүсэл тэмүүлэл, мөрөөдөл ...

Сонирхолтой нь фохо маш удаан хугацаанд бүжиглэж байсан ч 1990-ээд онд л бүх Бразил, дэлхий даяар алдартай болсон.

Фанк

Энэ хэв маяг нь нэлээд эртний бөгөөд түүний үндэс нь цэвэр негр юм. Гэхдээ энэ нь Бразилд 2000-аад оны эхээр л мега хотуудын ядуу залуучуудын дунд алдартай болсон. Мэдээжийн хэрэг, энэ хугацаанд фанк нь Бразилийн үндэсний онцлогийг олж авсан боловч өнөөдөр зөвхөн фавелад төдийгүй нийгмийн аль ч давхаргын залуучуудад зориулсан үдэшлэгт бүжиглэдэг.

Масс ардын бүжиг

Энд бас ийм байдаг бөгөөд хийл бол тэдний хамгийн дуртай хөгжмийн зэмсэг юм. Тэднийг бүс нутаг бүрт өөр өөрөөр дууддаг: Риод - гийба, Бело-Оризонтэд - кашерете. Gyegansas хэмээх бүжгийн үзүүлбэрүүд нь далайчдын амьдралаас сэдэвлэсэн үзэгдэл бөгөөд түүний хөдөлгөөн нь дарвуулт онгоц өргөх, далайн тулааныг дуурайдаг. Масс ардын бүжигсамба эсвэл форро гэхээсээ илүү Энэтхэгийн онцлогийг хадгалсан боловч цэвэр Африк нэртэй бүжиг бас байдаг: мара-кату, батукажес, кандомблю, кбнгос болон бусад ...