Италийн хийл хөгжимчид. Андреа Аматигийн хийл. Италийн бага нэртэй хийл хөгжимчид

Эдгээр гурван мастерыг анхны хийл хөгжмийг бүтээгчид гэж үздэг. орчин үеийн төрөл. Гэсэн хэдий ч тэднээс нум хөгжмийн зэмсэг хийсэн анхны мастеруудыг харвал хэтрүүлсэн болно. Өндөр чанар. Тэд амьд үлдсэн цөөн хэдэн хөгжмийн зэмсгүүдээр дүрслэгдсэн хийл (болон лют) хийх уламжлалыг өвлөн авсан. 1546 оноос хойш Андреа Амати бидний мэддэг анхны хөгжмийн зэмсгүүд гарч ирэхээс 30 жилийн өмнө (эсвэл түүнээс ч өмнө) ашиглагдаж байсан хийл хөгжим байсан тухай баримтат нотолгоо байдаг.

Нөгөөтэйгүүр, зургийн материалууд нь Андреагийн амьдралын туршид Кремона дахь Амати болон Брешиа дахь түүний хамтран ажиллагсдын стандартаар баталсан стандартаас ялгаатай багажийн загвар байсныг харуулж байна. Энэ сүүлчийн төрлийн хэрэгсэл зуун жилийн дараа мэдэгдэхүйц өөрчлөгдөөгүй. агуу АнтониоСтрадивари. Амати анх хийлийн төрлийг хүний ​​дуу хоолойны тембрт (сопрано) ойртож буй хөгжмийн зэмсэг болгон тогтоожээ.

Андреа Амати ихэвчлэн намхан талтай, нэлээд өндөр дууны самбар бүхий жижиг хийл хийдэг байв. Толгой нь том, чадварлаг сийлсэн. Тэрээр Cremonese сургуулийн онцлог шинж чанартай модны сонголтыг анх удаа тодорхойлсон: агч (доод тавцан, хажуу тал, толгой), гацуур эсвэл гацуур (дээд тавцан). Морин хийл, контрабас хөгжим дээр доод дууны самбарыг заримдаа лийр, чинар модоор хийсэн байдаг. Тод, мөнгөлөг, зөөлөн (гэхдээ хангалттай хүчтэй биш) дуугаралттай болсон. Андреа Амати хийл урлаачийн мэргэжлийн ач холбогдлыг хөндсөн. Түүний бүтээсэн хийлийн сонгодог төрөл (загварын тойм, тавцангийн хонгилын боловсруулалт) үндсэндээ өөрчлөгдөөгүй хэвээр байв. Бусад мастеруудын хийсэн дараагийн сайжруулалтууд нь дууны хүч чадалтай холбоотой байв. Өнөөдөр Андреа Аматигийн зэмсэг ховор болжээ. Түүний бүтээлүүд нь геометрийн шугамын гайхалтай дэгжин, төгс төгөлдөр байдлаараа онцлог юм.

Амати нь өмнөх үеийнхний боловсруулсан хийлийн төрлийг төгс төгөлдөрт хүргэсэн. Гранд Амати гэж нэрлэгддэг зарим том хэлбэрийн хийл (364-365 мм) дээр тэрээр тембрийн зөөлөн, зөөлөн байдлыг хадгалахын зэрэгцээ дууг сайжруулсан. Хэлбэрийн дэгжин байдал нь түүний хөгжмийн зэмсгүүд нь өмнөх үеийнхээс илүү гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлдэг. Бага зэрэг лакаар алтан шаргал өнгөтэй хүрэн өнгө, заримдаа улаан. Николо Аматигийн хийл ч маш сайн. Амати гэр бүлийн хамгийн алдартай мастерууд болох Никологийн бүтээсэн маш цөөхөн хийл, морин хийл 20 гаруйхан настай хэвээр үлджээ.

Амати хийл нь аятайхан, цэвэрхэн, зөөлөн боловч хүчтэй биш ч гэсэн аятай; эдгээр хийлүүд нь жижиг хэмжээтэй, гоёмсог өнгөлгөөтэй, дээрээс болон доороос нэлээд нуман хэлбэртэй, үүний үр дүнд тэдгээр нь өргөн, аятайхан өнгө аястай байдаггүй.

Мөнхөд зориулсан нэрс
16-17-р зууны үед Европын хэд хэдэн оронд хийл урлаачдын томоохон сургуулиуд хөгжиж байв. Италийн хийлийн сургуулийн төлөөлөгчид нь Кремонагийн алдарт Амати, Гуарнери, Страдивари нарын гэр бүлүүд байв.
Кремона
Кремона хот нь Италийн хойд хэсэгт, Ломбарди мужид, По голын зүүн эрэгт байрладаг. 10-р зуунаас хойш энэ хот нь төгөлдөр хуур, нумын чавхдас үйлдвэрлэх төв гэдгээрээ алдартай. Кремона нь чавхдаст үйлдвэрлэлийн дэлхийн нийслэл цолыг албан ёсоор эзэмшдэг Хөгжмийн зэмсэг. Одоо Кремонад зуу гаруй хийл үйлдвэрлэгч ажилладаг бөгөөд тэдний бүтээгдэхүүнийг мэргэжлийн хүмүүс өндрөөр үнэлдэг. 1937 онд Страдивариусын нас барсны 200 жилийн ойгоор тус хотод одоо олны танил болсон хийл хөгжмийн сургууль байгуулагджээ. Энэ нь дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн 500 оюутантай.

Кремонагийн панорама 1782 он

Кремонад олон байдаг түүхэн барилгуудболон архитектурын дурсгалт газрууд, гэхдээ Страдивари музей нь Кремонагийн хамгийн сонирхолтой газар байж магадгүй юм. Музей нь хийл хөгжмийн түүхэнд зориулагдсан гурван тасагтай. Эхнийх нь Страдиварид зориулагдсан: түүний хийлүүдийн зарим нь энд хадгалагдаж, мастерын ажиллаж байсан цаас, модны дээжийг дэлгэн тавьсан. Хоёрдахь хэсэгт 20-р зуунд хийсэн хийл, хийл, контрабас зэрэг бусад хийлчдийн бүтээлүүд багтсан болно. Гурав дахь хэсэгт чавхдаст хөгжмийн зэмсэг хийх үйл явцын тухай өгүүлнэ.

Кремона бол гайхалтай хүмүүсийн төрсөн газар юм Италийн хөгжмийн зохиолчКлаудио Монтеверди (1567-1643), Италийн алдарт чулуун сийлбэрчин Жованни Белтрами (1779-1854). Гэхдээ хамгийн гол нь Кремонаг хийл үйлдвэрлэгч Амати, Гуарнери, Страдивари нар алдаршуулсан.
Харамсалтай нь агуу хийлчид хүн төрөлхтний сайн сайхны төлөө зүтгэхдээ өөрсдийн гэсэн дүр төрхийг үлдээгээгүй, тэдний хойч үе бидэнд тэдний өнгө төрхийг харах боломж хомс.

Амати

Амати (итал. Amati) - гэр бүл Италийн мастерууд нумтай хэрэгслүүдэртний Кремончуудын Амати гэр бүлээс гаралтай. Амати гэдэг нэрийг 1097 онд Кремонагийн түүхэнд дурдсан байдаг. Амати гүрнийг үндэслэгч Андреа 1520 онд төрж, Кремонад ажиллаж, амьдарч байгаад 1580 онд тэнд нас баржээ.
Хийл хийл хийх ажлыг мөн хоёр хүн хийсэн алдартай орчин үеийн хүнАндреа - Брешиа хотын мастерууд - Гаспаро да Сало, Жованни Магини нар. Брешаны сургууль нь алдарт Cremonese сургуультай өрсөлдөж чадах цорын ганц сургууль байв.

1530 оноос Андреа ах Антониогийн хамт Кремонад өөрийн цехээ нээж, хийл, хийл, хийл хийж эхлэв. Бидэнд ирсэн хамгийн эртний багаж нь 1546 он юм. Тэрээр Бресчаны сургуулийн зарим шинж чанарыг хадгалсаар байна. Чавхдаст хөгжмийн зэмсэг (хийл ба лайт) хийх уламжлал, технологиос эхлэн Амати нь хамт ажиллагсдынхаа дунд орчин үеийн хийл бүтээсэн анхны хүн юм.

Амати хоёр хэмжээтэй хийл бүтээжээ - том (их Амати) - 35.5 см урт, жижиг нь - 35.2 см.
Хийл хөгжим нь намхан талтай, дууны самбар бүхий нэлээд өндөр хонгилтой байв. Толгой нь том, чадварлаг сийлсэн. Андреа нь Cremonese сургуулийн онцлог шинж чанартай модны сонголтыг анх тодорхойлсон: агч (доод тавцан, хажуу тал, толгой), гацуур эсвэл гацуур (дээд тавцан). Морин хийл, контрабас хөгжим дээр доод талын дууны самбарыг заримдаа лийр, чинараар хийдэг байв.

Тунгалаг, мөнгөлөг, нарийн (гэхдээ хангалттай хүчтэй биш) дуугаралттай болсон Андреа Амати хийл урлаачийн мэргэжлийн ач холбогдлыг дээшлүүлэв. Түүний бүтээсэн хийлийн сонгодог төрөл (загварын тойм, тавцангийн хонгилын боловсруулалт) үндсэндээ өөрчлөгдөөгүй хэвээр байв. Бусад мастеруудын хийсэн дараагийн сайжруулалтууд нь дууны хүч чадалтай холбоотой байв.

Авьяаслаг хийл үйлдвэрлэгч Андреа Амати хорин зургаан настайдаа аль хэдийнээ нэрээ "бүтээж", хөгжмийн зэмсгүүдэд наасан шошгон дээр наасан байжээ. Италийн мастерын тухай цуу яриа Европ даяар хурдан тархаж, Францад хүрчээ. IX Чарльз хаан Андреаг гэртээ урьж, "Хааны 24 хийл" ордны чуулгад хийл хийхийг тушаажээ. Андреа гурвалжин, тенор хийл зэрэг 38 хөгжмийн зэмсэг хийсэн. Тэдний зарим нь амьд үлджээ.

Андреа Амати хоёр хүүтэй байсан - Андреа-Антонио, Жироламо. Хоёулаа аавынхаа урланд өссөн, насан туршдаа аавынхаа хамтрагч байсан бөгөөд тухайн үеийнхээ хамгийн алдартай хийл хөгжимчид байсан байх.
Андреа Аматигийн хөвгүүдийн хийсэн хөгжмийн зэмсгүүд эцгийнхээхээс ч илүү чамин, хийлийнх нь эгшиг бүр ч намуухан байв. Ах нар хонгилуудыг бага зэрэг томруулж, тавцангийн ирмэгийн дагуу завсарлага хийж, булангуудыг уртасгаж, бага зэрэг, бага зэрэг нугалав.

Николо Амати

Гироламогийн хүү Николо (1596-1684), Андреагийн ач хүү хийл бүтээхэд онцгой амжилтанд хүрсэн. Николо Амати олон нийтийн тоглолтод зориулагдсан хийл бүтээжээ. Тэрээр өвөөгийнхөө хийл хөгжмийн хэлбэр, дуу авиаг дээд зэргээр төгс төгөлдөр болгож, цаг үеийн шаардлагад тохируулан зохиосон.

Үүнийг хийхийн тулд тэрээр биеийн хэмжээг бага зэрэг өсгөсөн ("том загвар"), тавцангийн товойсон хэсгийг багасгаж, хажуу талыг нь нэмэгдүүлж, бэлхүүсийг гүнзгийрүүлсэн. Тэрээр тавцангийн тааруулах системийг сайжруулж, тавцангийн нэвчилтэнд онцгой анхаарал хандуулсан. Би хийл хөгжимд зориулж мод сонгосон бөгөөд түүний акустик шинж чанарыг анхаарч үзсэн. Нэмж дурдахад тэрээр багажийг бүрхсэн лак нь уян харимхай, ил тод, өнгө нь улаан хүрэн өнгөтэй алтан хүрэл өнгөтэй байхыг баталгаажуулсан.

Николо Аматигийн хийсэн дизайны өөрчлөлт хийлийн дууг илүү хүчтэй болгож, дуу нь гоо үзэсгэлэнгээ алдалгүй улам бүр тархсан. Николо Амати нь Амати гэр бүлийн хамгийн алдартай нь байсан бөгөөд энэ нь түүний хийсэн олон тооны зэмсгүүд, зарим талаараа алдартай нэрээрээ холбоотой байв.

Никологийн бүх зэмсгийг хийлчид үнэлдэг хэвээр байна. Николо Амати хийл урлаачдын сургуулийг байгуулж, сурагчдын дунд түүний хүү Гироламо II (1649 - 1740), Андреа Гуарнери, хожим өөрийн гүрнүүд, сургуулиудыг байгуулсан Антонио Страдивари болон бусад оюутнууд байв. Жироламо II-ийн хүү эцгийнхээ ажлыг үргэлжлүүлж чадаагүй бөгөөд энэ нь нас баржээ.

Гуарнери.

Гуарнери нь Италийн утсан хөгжмийн зэмсэг үйлдвэрлэгчдийн гэр бүл юм. Энэ гэр бүлийн өвөг эцэг Андреа Гуарнери 1622 (1626) онд Кремонад төрж, тэнд ажиллаж, амьдарч, 1698 онд нас баржээ.
Тэрээр Николо Аматигийн шавь байсан бөгөөд анхны хийл хөгжмөө Амати стилээр хийсэн.
Хожим нь Андреа өөрийн хийлийн загварыг бүтээсэн бөгөөд ffs нь жигд бус тоймтой, тавцангийн дээд хэсэг илүү хавтгай, хажуу тал нь нэлээд намхан байв. Гуарнери хийлийн бусад онцлог шинж чанарууд, ялангуяа тэдний дуу чимээ байв.

Андреа Гуарнеригийн хөвгүүд болох Пьетро, ​​Жузеппе нар хийл хөгжмийн агуу мастерууд байсан. Ахлагч Пьетро (1655-1720) эхлээд Кремонад, дараа нь Мантуад ажиллаж байжээ. Тэрээр өөрийн загварын дагуу хөгжмийн зэмсэг хийдэг байсан (өргөн "цээж", гүдгэр хонгил, бөөрөнхий бариултай, нэлээд өргөн буржгар), гэхдээ түүний хөгжмийн зэмсгүүд нь аавынхаа хийл хөгжимтэй ойролцоо байв.

Андреагийн хоёр дахь хүү Жузеппе Гуарнери (1666 - 1739 он) гэр бүлийн цехэд үргэлжлүүлэн ажиллаж, Николо Амати болон түүний аавын загварыг хослуулахыг оролдсон боловч хүүгийнхээ ажлын хүчтэй нөлөөнд автсан (алдарт Жузеппе (Иосеф) дель Гесу) түүнийг дуурайж, хүчтэй, эр хүний ​​дууг хөгжүүлж эхлэв.

Жузеппегийн ууган хүү Пьетро Гуарнери 2 (1695-1762) Венецид ажиллаж байсан бол бага хүү нь Гуарнери дель Гесу хочтой Жузеппе (Иосеф) Италийн хамгийн том хийл үйлдвэрлэгч болжээ.

Гуарнери дель Гесу (1698-1744) том хөгжимд тоглох зориулалттай өөрийн гэсэн хийл бүтээжээ. концертын танхим. Түүний бүтээлийн шилдэг хийл нь бүдүүн, бүрэн өнгө аяс, илэрхийлэл, олон янзын тембр бүхий хүчтэй хоолойгоор ялгагдана. Guarneri del Gesù хийлийн давуу талыг анх үнэлсэн хүн бол Никколо Паганини байв.

Гуарнери дель Гесугийн хийл, 1740, Cremona, Inv. №31-а

Ксения Ильинична Короваевагийн харьяалагддаг.
1948 онд Улсын сан хөмрөгт орсон.
Үндсэн хэмжээсүүд:
биеийн урт - 355
дээд өргөн - 160
доод өргөн - 203
хамгийн бага өргөн - 108
масштаб - 194
хүзүү - 131
толгой - 107
буржгар - 40.
Материал:
доод тавцан - хагас радиаль зүсэлттэй агч чинар модны нэг хэсэг,
тал нь агч модны таван хэсэг, дээд тавцан нь гацуурын хоёр хэсгээс бүтсэн.

Антонио Страдивари

Антонио Страдивари эсвэл Страдивариус - алдартай мастерчавхдаст болон нумт хөгжмийн зэмсэг. Түүний нэгэн хийл дээр "1666, Cremona" гэсэн тамга байдаг тул түүнийг Кремонад ажиллаж, амьдарч байсан гэж үздэг. Үүнтэй ижил гутаан доромжлол нь Страдивари Николо Аматитай хамт суралцаж байсныг баталж байна. Мөн 1644 онд төрсөн гэж үздэг ч яг төрсөн он сар өдөр нь тодорхойгүй байна. Түүний эцэг эхийн нэр алдартай - Александро Страдивари, Анна Морони.
Кремонад 1680 оноос эхлэн Страдивариус Санкт-Петербургт амьдарч байжээ. Доминик, тэнд тэрээр үйлдвэрлэж эхэлсэн цехээ нээв чавхдаст хөгжим- гитар, хийл, хийл, мэдээжийн хэрэг хийл.

1684 он хүртэл Страдивари Амати хэв маягаар жижиг хийл бүтээжээ. Тэрээр багшийн хийлүүдийг хичээнгүйлэн хуулбарлан сайжруулж, хайж олохыг хичээдэг байв өөрийн гэсэн хэв маяг. Аажмаар Страдивари Аматигийн нөлөөнөөс өөрийгөө чөлөөлж, бүтээсэн шинэ төрөлтембрийн баялаг, хүчтэй дуугаралтаараа Амати хийлээс ялгаатай хийл.

1690 оноос эхлэн Страдивари өмнөх үеийнхээ хийлээс илүү том хөгжмийн зэмсгүүдийг бүтээж эхэлжээ. Ердийн "гонзгой хийл" Страдивари нь 363 мм урт бөгөөд энэ нь Амати хийлээс 9.5 мм том юм. Хожим нь мастер багажны уртыг 355.5 мм болгон багасгаж, үүнтэй зэрэгцэн түүнийг арай өргөн, нуман хаалгатай болгов - энэ бол гайхамшигтай тэгш хэм, гоо үзэсгэлэнгийн загвар бий болсон юм. Дэлхийн түүх"Страдивариусын хийл" гэж нэрлэгдэж, багшийнхаа нэрийг бүдгэрсэн алдар нэрээр бүрхсэн.

Хамгийн шилдэг хөгжмийн зэмсгийг 1698-1725 оны хооронд Антонио Страдивари хийсэн. Энэ үеийн бүх хийл нь гайхалтай өнгөлгөө, хийлээрээ ялгагдана маш сайн шинж чанарууддуу чимээ - тэдний дуу хоолой нь эелдэг, зөөлөнтэй төстэй эмэгтэй хоолой.
Мастер амьдралынхаа туршид мянга гаруй хийл, хийл, хийл бүтээсэн. Бидний цаг үе хүртэл 600 орчим хийл хадгалагдан үлдсэн бөгөөд түүний зарим хийл нь алдартай зохих нэрсЖишээлбэл, манай үеийн Германы нэрт хийлч Мишель Швалбегийн тоглосон "Максимилиан" хийлийг түүнд насан туршдаа ашиглахаар өгсөн.

Страдиваригийн бусад алдартай хийлүүдэд Конгрессын номын сангийн Беттс (1704), Виотти (1709), Алард (1715), Мессиа (1716) зэрэг орно.

Страдивари хийлээс гадна гитар, хийл, морин хийл хийж, дор хаяж нэг ятга буюу одоогийн тоогоор 1100 гаруй хөгжмийн зэмсгийг бүтээжээ. Страдиваригийн гараас гарсан хийл нь гайхалтай уянгалаг өнгө аястай, гаднах гоо үзэсгэлэнтэй.

Страдивари хэрэгслүүд нь латин хэл дээрх өвөрмөц бичээсээр ялгагдана. Антониус Страдивариус Кремоненсис Фасиебат Анноорчуулгад - Кремонагийн Антонио Страдивари онд хийсэн (ийм, тийм).
1730 оноос хойш Страдиваригийн зарим баримт бичигт гарын үсэг зурав Кремона дахь Сотто ла Десиплина д'Антонио Страдивари Ф.)