Чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг. Чавхдаст нум хөгжмийн зэмсгийн түүхэн хөгжил

Үндсэн мэдээлэл, төхөөрөмж Виола эсвэл хийл хийл - хийлтэй ижил төхөөрөмжтэй, гэхдээ арай том хэмжээтэй чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг нь үүнийг доод регистрт сонсогдуулдаг. Бусад хэл дээрх виолагийн нэрс: виола (Итали); виола (Англи); альто (Франц хэл); bratsche (Герман); alttoviulu (Финлянд). Виола чавхдас нь хийлийн доор тавны нэг, морин хуураас дээш октавын нэгээр таардаг.


Үндсэн мэдээлэл, гарал үүсэл Apkhyarts буюу apkhiarts бол Абхаз-Адыгегийн ард түмний гол ардын хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг болох нум чавхдаст хөгжмийн зэмсэг юм. "Апхярца" гэдэг нэр нь гарал үүслийн хувьд ард түмний цэргийн амьдралтай холбоотой бөгөөд "апхарцага" гэдэг үгнээс гаралтай бөгөөд орос хэлнээс орчуулбал "чамайг урагшлахад юу урамшуулж байна" гэсэн утгатай. Абхазчууд мөн апхарцугийн дагалдуулан дуулах аргыг эдгээх хэрэгсэл болгон ашигладаг. Доод


Үндсэн мэдээлэл Arpeggione (Итали arpeggione) эсвэл хийл гитар, хайрын гитар нь чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Хэмжээ, дуугаралтаараа морин хийлтэй ойролцоо боловч гитар шиг зургаан чавхдастай, хурууны тавцан дээр чавхдастай. Арпегионы герман нэр нь Liebes-Guitarre, францаар Guitarre d'amour юм. Гарал үүсэл, түүх Arpegione-г 1823 онд Венийн мастер Иоганн Георг Стауфер зохион бүтээсэн; бага зэрэг


Үндсэн мэдээлэл, гарал үүсэл Банху нь Хятадын чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг, хучингийн төрөл юм. Уламжлалт банхуг голдуу Хятадын хойд нутгийн хөгжимт жүжиг, хойд ба өмнөд хятадын дуурь, гоцлол хөгжим болон чуулгад дагалдах хэрэгсэл болгон ашигладаг. 20-р зуунд банхуг найрал хөгжмийн зэмсэг болгон ашиглаж эхэлсэн. Өндөр, дунд, гурван төрлийн банху байдаг


Үндсэн мэдээлэл, түүх, хийл хөгжмийн төрөл Виола (Италийн хийл) нь янз бүрийн төрлийн эртний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. Виола нь хурууны тавцан дээр гишгүүр бүхий эртний чавхдастай нум хөгжмийн зэмсгийн гэр бүлийг бүрдүүлдэг. Энэхүү хийл нь Испанийн вихуэлагаас гаралтай. Виола нь сүм, ордны болон ардын хөгжимд өргөн хэрэглэгддэг байв. 16-18-р зууны үед тенор хөгжмийн зэмсэг нь гоцлол, чуулга, найрал хөгжмийн зэмсгийн хувьд ялангуяа өргөн тархсан.


Үндсэн мэдээлэл Виола д'амор (Италийн viola d'amore - хайрын viola) нь хийл гэр бүлийн хуучин чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. Viola d'amore нь 17-р зууны сүүлчээс өргөн хэрэглэгддэг XIX эхэн үезуунд, дараа нь виола, виолончель хөгжимд зам тавьжээ. Viola d'amore-ын сонирхол 20-р зууны эхээр сэргэсэн. Энэхүү хэрэгсэл нь зургаа, долоон чавхдастай, хамгийн эртний загварууд дээр -


Виола да гамба (Итал. viola da gamba - хөл хийт) нь хийл овгийн эртний чавхдаст нумт хөгжмийн зэмсэг бөгөөд хэмжээ, хүрээний хувьд орчин үеийн морин хийлтэй төстэй. Виола да гамба нь сууж байхдаа, зэмсгийг хөлний завсраар барьж, эсвэл гуяндаа хажуу тийш нь хэвтүүлэн тоглодог байсан - иймээс ийм нэртэй болсон. Виол да гамба бол бүх хөгжмийн зэмсгүүдээс хамгийн урт нь юм.


Үндсэн мэдээлэл, төхөөрөмж, тоглоом Морин хуур бол анхнаасаа мэдэгдэж байсан басс ба тенор регистрийн чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. XVI зууны хагасзуун. Морин хуурыг гоцлол хөгжмийн зэмсгээр өргөнөөр ашигладаг, морин хуурыг чавхдаст болон симфони найрал хөгжимд ашигладаг, морин хуур нь заавал оролцдог. чавхдаст дөрвөл, энэ нь хөгжмийн зэмсгүүдийн хамгийн бага дуугаралт бөгөөд бусад зохиолуудад ихэвчлэн ашиглагддаг


Үндсэн мэдээлэл Гадулка бол бүжиг, дууг дагалдуулдаг Болгарын ардын чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг бөгөөд тусгай зөөлөн гармоник дуугаралттай. Гарал үүсэл, түүх Гадулкагийн гарал үүсэл нь Персийн кеманча, Арабын ребаб, дундад зууны Европын ребектэй холбоотой юм. Гадулкагийн биеийн хэлбэр, дууны нүх нь армуди кеменче (мөн Константинополь лир гэгддэг) -тэй маш төстэй юм.


Үндсэн мэдээлэл Гиджак (гиджак) - ард түмний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг Төв Ази(Казах, узбек, тажик, туркмен). Гиджак нь бөмбөрцөг хэлбэртэй биетэй бөгөөд хулуу, том хушга, мод эсвэл бусад материалаар хийгдсэн байдаг. Арьсан доторлогоотой. Гиджак утаснуудын тоо хувьсагч байдаг, ихэнхдээ гурван байдаг. Гурван чавхдаст гижакийн бүтэц нь дөрөвний нэг, ихэвчлэн - es1, as1, des2 (E-хавтгай, эхний октавын А-хавтгай, хоёрдугаар октавын D-хавтгай).


Үндсэн мэдээлэл Гудок бол чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Хамгийн түгээмэл эвэр нь 17-19-р зууны үед одос шувуудын дунд байсан. Эвэр нь ихэвчлэн зууван эсвэл лийр хэлбэртэй, хонхорхой модон биетэй, мөн резонаторын нүхтэй хавтгай дууны самбартай. Эвэрний хүзүү нь 3, 4 чавхдасыг барьдаг богино ирмэггүй хүзүүтэй. Та үүнийг тохируулснаар эвэр тоглож болно


Үндсэн мэдээлэл Жоухикко (jouhikannel, jouhikantele) нь эртний Финландын нум татдаг чавхдаст хөгжмийн зэмсэг юм. Эстонийн 4 утастай hiukannel-тэй төстэй. Youhikko нь гацуур эсвэл нарс модоор хучигдсан, резонаторын нүхтэй, бариул үүсгэдэг хажуугийн зүсэлттэй завь хэлбэртэй эсвэл бусад хэлбэртэй хус биетэй. Мөр нь ихэвчлэн 2-4 байдаг. Дүрмээр бол утаснууд нь үс эсвэл гэдэс юм. Жоухиккогийн хэмжүүр нь дөрөв, дөрөв, тав. үед


Үндсэн мэдээлэл Кеменче бол Арабын ребаб, дундад зууны Европын ребек, Францын цүнх, Болгарын гадулкатай төстэй ардын чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Дуудлагын сонголт ба ижил утгатай үгс: кемендже, кеменджеси, кемэнча, кеманча, kyamancha, kemendzes, kementia, keman, лира, понтиак лира. Видео: Kemenche дээр видео + дуу Эдгээр видео бичлэгийн ачаар та багажтай танилцаж, үзэх боломжтой жинхэнэ тоглоомүүн дээр, үүнийг сонс


Үндсэн мэдээлэл Кобыз бол казах үндэсний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. Кобыз нь дээд самбаргүй бөгөөд бөмбөлөгөөр хучигдсан хонхойсон хагас бөмбөрцөгөөс бүрддэг, дээд талд нь бариултай, доод талд нь индэрийг дэмжих зориулалттай суллах байдаг. Морины үснээс кобызд уясан хоёр чавхдас эргэлддэг. Тэд кобыз тоглож, өвдөг дээрээ шахаж (виолончель шиг),


Үндсэн мэдээлэл Контрабасс бол хийл болон хийлийн гэр бүлийн онцлогийг хослуулсан хамгийн том чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Орчин үеийн контрбасс нь дөрвөн чавхдастай ч 17-18-р зууны контрбассууд гурван чавхдаст байж болох юм. Контрабасс нь бүдүүн, сөөнгө, гэхдээ бага зэрэг бүдгэрсэн тембртэй тул гоцлол хөгжим болгон ашиглах нь ховор байдаг. Түүний хэрэглээний гол хүрээ нь симфони найрал хөгжим,


Үндсэн мэдээлэл Морин хуур - нумтай чавхдаст хөгжмийн зэмсэг Монгол гаралтай. Морин хуур нь Монголд, бүс нутгийн хэмжээнд БНХАУ-ын хойд хэсэг (ялангуяа ӨМӨЗО) болон ОХУ-д (Буриад, Тува, Эрхүү муж, Өвөрбайгалийн хязгаарт) тархсан. Хятадад морин хуурыг матукин гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь "морины толгойн хөгжим" гэсэн утгатай. Гарал үүсэл, түүх Монгол домгийн шинж чанаруудын нэг


Сэдвийн мэдээлэл Никельхарпа бол 600 гаруй жилийн турш хөгжин хөгжиж ирсэн Шведийн уламжлалт нумтай чавхдаст хөгжмийн зэмсэг юм. Швед хэлээр "nyckel" нь түлхүүр гэсэн утгатай. "Харпа" гэдэг үгийг ихэвчлэн гитар, хийл зэрэг утсан хөгжмийн зэмсгүүдэд ашигладаг. Никелхарпаг заримдаа "Шведийн гарын хуур" гэж нэрлэдэг. Никелхарпагийн хэрэглээний хамгийн анхны нотолгоо бол энэ зэмсэг тоглож буй хоёр хөгжимчний дүр төрх юм.


Үндсэн мэдээлэл, төхөөрөмж Рабанастр нь Хятадын эрху болон алслагдсан монгол морин хууртай холбоотой Энэтхэгийн чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. Рабанастр нь жижиг хэмжээтэй цилиндр хэлбэртэй модон биетэй, арьсан дууны самбараар бүрхэгдсэн (ихэнхдээ могойн арьсаар хийсэн). Модон саваа хэлбэртэй урт хүзүү нь биеээр дамжин өнгөрч, дээд төгсгөлд нь бэхэлгээтэй байдаг. Рабанастер нь хоёр утастай. Ихэвчлэн торгон утаснууд


Үндсэн мэдээлэл Ребаб бол араб гаралтай нум утсан хөгжмийн зэмсэг юм. Араб хэлээр "ребаб" гэдэг үг нь богино авиаг нэг урт авиа болгон нэгтгэсэн гэсэн утгатай. Ребабын их бие нь модон, хавтгай эсвэл гүдгэр, трапец эсвэл зүрх хэлбэртэй, хажуу талдаа жижиг ховилтой. Бүрхүүл нь мод эсвэл наргил модоор, дууны самбар нь арьсаар (одос үхрийн гэдэс эсвэл бусад амьтны давсагнаас) хийгдсэн байдаг. Хүзүү урт


Үндсэн мэдээлэл, төхөөрөмж, гарал үүсэл Ребек бол эртний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг юм. Ребек нь лийр хэлбэртэй модон биетэй (бүрхүүлгүй). Биеийн дээд нарийссан хэсэг нь хүзүүнд шууд ордог. Тавцан нь резонаторын 2 нүхтэй. Ребект тавны нэгээр таарсан 3 чавхдас бий. Баруунд ребек гарч ирэв Европын орнуудөө 12-р зуунд. 3-р улирал хүртэл өргөдөл гаргасан


Үндсэн мэдээлэл Хийл бол өндөр регистрийн чавхдаст нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Орчин үеийн хамгийн чухал хэсэг болох чавхдастай нум хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд хийл нь тэргүүлэх байр суурийг эзэлдэг симфони найрал хөгжим. Магадгүй өөр ямар ч хэрэгсэлд ийм гоо үзэсгэлэн, дуу авианы илэрхийлэл, техникийн хөдөлгөөнийг хослуулсан байдаггүй. Найрал хөгжимд хийл нь янз бүрийн, олон талт үүргийг гүйцэтгэдэг. Маш олон удаа хийл хөгжим нь онцгой уянгалаг чанараараа ашиглагддаг

- хийлийн өргөн хүрээний гэр бүлд багтдаг хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг. Хийл бол өндөр чанга утсан хөгжмийн зэмсэг юм. Ардын гарал үүсэлтэй орчин үеийн дүр төрх XVI зуунд олж авсан, XVII зуунд өргөн тархсан. Энэ нь тавд тааруулсан дөрвөн чавхдастай. Хийлийн тембр нь доод хэсэгт бүдүүн, дунд хэсэгт зөөлөн, өндөр хэсэгт гялалзсан байдаг. Ребек Европт Ойрхи Дорнодоос ирсэн. Ребек нь XII зуунд аль хэдийн мэдэгдэж байсан тул хийлээс хамаагүй эртний юм. Ребек (франц. rebec, латин rebeca, rubeba; араб хэлнээс буцаж ирдэг rabāb) нь хийлийн гэр бүлийн бүхэл бүтэн хөгжмийн зэмсэг үүсэхэд нөлөөлсөн эртний нумтай чавхдаст хөгжим юм. Яг гарал үүсэл нь тодорхойгүй, магадгүй дундад зууны сүүл үеАрабчууд босогчдыг Испанид авчирсан, эсвэл Испанийг эзэлсний дараа арабууд түүнтэй уулзсан. Энэ хэрэгслийн алдартай оргил үе нь Дундад зууны үед, мөн Сэргэн мандалтын үед иржээ.

Эхлээд ребек нь жонглёрууд, дуучид болон бусад аялагч хөгжимчдийн хэрэглэдэг шүүхийн зэмсэг биш, ардын хөгжмийн зэмсэг байв. Хожим нь үүнийг сүм хийд болон иргэний шүүхийн хөгжимд ашигласан. Түүгээр ч барахгүй ребек нь зөвхөн шашны хүлээн авалт дээр төдийгүй тосгоны баярын үеэр ч дуугардаг байв. Энэ нь бас сүмийн хэрэгсэл, олон шашны зан үйлийн салшгүй хамтрагч юм. 15-р зуунаас хойш ребекийг зөвхөн ардын хөгжимд ашиглаж ирсэн.

Гаднаас нь харахад ребек нь сунасан хийл шиг харагддаг. Түүнд хийлийн биед байдаг тийм хурц муруй байдаггүй. IN Энэ тохиолдолдшугамын жигд байдал нь чухал юм. Ребек нь лийр хэлбэртэй модон биетэй, дээд нарийссан хэсэг нь хүзүүнд шууд дамждаг. Бие дээр тулгууртай утаснууд, мөн цуурайтсан нүхнүүд байдаг. Хөтөч нь хөтлүүр болон тааруулагчтай. Хүзүү нь анхны буржгар титэмтэй, энэ нь ярианы картребекка. Хөгжмийн хоёр гурван чавхдасыг тавд тааруулж тааруулдаг.Тэд чавхдас дагуулан жолооддог нумаараа хөгжим тоглодог. Чавхдаст хөгжим тоглохдоо нум хэрэглэх нь IX зуунд Ази тивд үүссэн гэж таамаглаж, 10-12-р зууны үед Баруун Европ даяар Византи, Лалын шашинтай орнуудаар дамжин тархсан гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Ребек бол нумаар тоглодог анхны хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг...



Цанчавхдаст хөгжмийн зэмсэг юм. Энэ нь трапец хэлбэрийн тавцан юм сунгасан утаснууд. "Алх" гэсэн нэр томъёо нь тусгай муруй хэлбэртэй хоёр модон алхны тусламжтайгаар зэмсэг тоглох хэрэгтэй гэсэн үг юм. Алх цан нь Беларусь, Молдав, Украйн, Румын, Унгар, Польш, Чех, Словак зэрэг Зүүн Европын орнуудад түгээмэл байдаг. Үүнтэй төстэй хэрэгсэл Хятад, Энэтхэг болон Азийн бусад орнуудад байдаг.

Цануудын өвөг дээдсийг зургаан мянга орчим жилийн өмнө мэддэг байсан. Энгийн цохилтот хордофонуудын анхны зургууд (онолын хувьд одоогийн цантай төстэй) эртний Шумерын дурсгалд хадгалагдан үлдсэн - МЭӨ 3-р мянганы 4-р эхэн үеийн ваарны хэлтэрхий. тав, долоон чавхдастай хөгжимчдийн цувааг дүрсэлсэн д.

Өөр нэг цан шиг хөгжмийн зэмсгийг Вавилоны нэгдүгээр гүрний үеийн (МЭӨ 9-р зуун) үеийн хөшөөн дээрээс харж болно. Долоон утастай зэмсгийг саваагаар цохиж буй хөгжимчин дүрсэлсэн. модон бүтэцхавсаргасан нумтай, дээр нь янз бүрийн урттай утаснууд сунадаг. Ассирийн улсын (МЭӨ 7-р зуун) хааны ордны рельеф дээр Имитар дарь эхийн сүм рүү жагсаж буй хөгжимчдийг дүрсэлсэн байдаг. Тэдний нэгнийх нь биед есөн чавхдастай зэмсэг залгасан байсан бөгөөд үүнийг археологичид хожим гурвалжин хэлбэртэй тул "триганон" гэж нэрлэжээ. Үүн дээр дуу чимээ гаргах ажлыг саваагаар цохих замаар хийсэн. Уг нь энэ зэмсэг нь дорно дахинд тархаж яваандаа ердийн трапец хэлбэртэй болсон эртний цан байжээ...



Чавхдаст хөгжмийн зэмсэг, нэг төрлийн лут.
Лут бол хүзүүндээ зууван биетэй, зууван чавхдаст эртний хөгжмийн зэмсэг юм. Лутийн гэр бүл нэлээд олон бөгөөд үүнд зөвхөн алдартай хөгжмийн зэмсгүүд төдийгүй бузуки зэрэг нэлээд ховор байдаг. Бузукигийн гарал үүслийг тодорхой тогтоогоогүй байна. Нэг хувилбарын дагуу бузуки нь эртний Грекийн кифара (лир), нөгөө нь Туркийн саз (бозук-саз) -аас гаралтай. Энэ хэрэгсэл нь Грек, Кипр, Израиль, Ирландад тархсан, Туркт бага зэрэг өөрчлөгдсөн хэлбэрээр "баглама" нэрээр алдартай.

Сонгодог бузуки нь дөрвөн давхар металл утастай (архаик - баглама - 3 давхар). Гурван давхар чавхдастай бяцхан бузуки Багламазаки ч бас бузукигийн гэр бүлд хамаарна. Грекийн сонгодог найрал хөгжим эсвэл гоцлол хөгжмийн найруулгад түүний өндөр, намуухан дуу чимээ нь сиртаки, хасапикогийн бүжгийг дагалддаг.

Бузукигийн гарал үүслийн түүх маш сонирхолтой юм. Грек улсад энэ хэрэгсэл урт хугацаандхууль бус гэж тооцогддог байсан тул бузуки хөгжим хориотой байсан бөгөөд гэмт хэрэгтнүүд ихэвчлэн цуглардаг ресторанаас цааш явдаггүй байв. Грекийн нэрт хөгжмийн зохиолч Микис Теодоракисын ачаар 20-р зууны жараад оноос энэ хөгжмийн зэмсгийг сэргээх ажил эхэлсэн...

Өгүүллэг тайзны урлаг

СУРГАЛТ

4-р курсын оюутнуудад зориулсан

"Хөгжмийн тоглолт" мэргэшил "оркестрын чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг"


Эмхэтгэсэн: Калинина В.Н.

Хөрвүүлэгчээс: зааварчилгааг хамарна түүхэн үенум чавхдаст хөгжмийн зэмсэг төрснөөс хойш арван есдүгээр сарын дунд үезуун.

1. Түүхэн хөгжилутаснууд нумтай хэрэгслүүд.

2. Гайхалтай хийл үйлдвэрлэгчидболон хийлчдийн сургуулиуд.

3. Нум үүссэн түүх.

4. Сэргэн мандалт. Баруун Европ дахь хийлийн урлагийн оргил үе.

5. 17-18-р зууны Италийн хийлийн урлаг, эхний хагас. XIX зуун.

6. 17-18-р зууны Францын хийлийн урлаг, эхний хагас. XIX зуун.

7. Германы хийлийн урлаг XVII-XVIII зууны эхний хагас. XIX зуун.

8. И.С.-ийн танхим-зэрэглэлийн бүтээлч байдал Бах. Гоцлол хийл хөгжимд зориулсан сонат, партита.

9. Манхайм сургууль.

10. Венийн хөгжмийн зохиолчдын танхим-зэмсгийн бүтээлч байдал сонгодог сургууль.

11. Тасалгааны хөгжмийн жанрын бүрэлдэх, хөгжил.

12. Орос дахь хийлийн урлагаас ардын гарал үүсэл 19-р зууны дунд үе хүртэл.

Нэмэлт: эртний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсгийн дуу (видео).

Чавхдаст нум хөгжмийн зэмсгийн түүхэн хөгжил

Нуман хөгжмийн түүхийн талаарх мэдээлэл тийм ч баялаг, дэлгэрэнгүй биш юм. Энэтхэг, Иран болон бусад мужуудын түүхээс хоёр мянган жилийн өмнө эдгээр хэрэгслүүд байсан тухай зарим мэдээллийг гаргаж болно. Анхны утсан хөгжмийн зэмсгүүд яг тэр үед гарч ирсэн гэж үзэж болно Дорнодын ард түмэн. Тэдний хамгийн ахмад нь байсан бололтой раванастрон .

Адууны сүүлний үсийг малын хатсан, мушгирсан, сунгасан гэдсэнд үрж чих баясгах санаа эрт дээр үеэс үүссэн. Анхны нуман утсан хөгжмийн зэмсгийг зохион бүтээсэн нь таван мянга орчим жилийн өмнө амьдарч байсан Энэтхэгийн (өөр хувилбараар Цейлон) хаан Раванатай холбоотой байдаг. алс холын өвөг дээдэсхийлийг раванастрон гэж нэрлэдэг байв. Энэ нь ялам модоор хийсэн хоосон цилиндрээс бүрдсэн бөгөөд нэг тал нь өргөн цар хүрээтэй усан завины арьсаар бүрхэгдсэн байв. Энэ биед наалдсан саваа нь хүзүү ба хүзүүний үүрэг гүйцэтгэдэг байсан бөгөөд дээд хэсэгт нь хоёр шонгийн нүхтэй байв. Утасыг зээрийн гэдсэнд хийж, нум хэлбэртэй нумыг хулсаар хийжээ. (Раванастроныг буддын шашны тэнүүлч лам нар өнөөг хүртэл хадгалсаар ирсэн).

Эрху

Одоогийн байдлаар Хятадын ардын хөгжмийн зэмсэг Эрху маш их алдартай - Хятадын хийл хийл нь эртний раванастронтой маш ойрхон байдаг.



Эрху- эртний Хятадын чавхдастай нум хөгжмийн зэмсэг, металл утастай ер бусын хоёр чавхдаст хийл. Эрху тоглож байхдаа хөгжимчин баруун гарын хуруугаараа нумын утсыг татна. Нум нь өөрөө хоёр чавхдас хооронд бэхлэгдсэн бөгөөд эрхүгээр нэг бүхэл болдог.


Каманча

Раванастронтой маш төстэй, гэхдээ аль хэдийн илүү төгс төгөлдөр хэрэгсэл каманча. Каманча (Каманче), Кеманча нь 15-р зууны үндэстний (Перс, Иран) нум утсан хөгжим юм. Перс хэлээр "Кеманча" гэдэг нь "жижиг нумтай зэмсэг" гэсэн утгатай. Азербайжан, Армен, Гүрж, Дагестан, түүнчлэн Ойрхи болон Ойрхи Дорнодын орнуудад тархсан. Сонгодог кеманчагийн урт нь 40-41 см, өргөн нь 14-15 см, их биеийг уртын дагуу зүссэн лийр хэлбэрээр хийдэг. Багажны зууван толгой, хүзүү, их бие нь нэг мод, заримдаа наргил модоор хийгдсэн байдаг. Нимгэн могойн арьс, загасны арьс эсвэл бухын давсагнаас хийсэн дека. Нум нь морины үстэй нум хэлбэртэй байдаг. Гүйцэтгэгч нь зэмсгийг босоогоор нь барьж, сууж байхдаа хөгжмийн урт төмөр хөлийг шалан дээр эсвэл өвдөг дээрээ тавин тоглодог.


Сонгодог кеманча. Кеман (Арменид тараагдсан).

Кеманча тоглож буй охин. Бяцхан зураг 1662.


Хийлийн гарал үүслийн тухай янз бүрийн онолууд байдаг: 8-р зуунд арабуудын авчирсан утсан хөгжмийн зэмсгүүдээс. баруун Европын орнуудад; төв азиас Кавказын хэрэгслүүд, Скандинав, Балтийн орнуудын нум хөгжмийн зэмсгүүдээс, дундад зууны үеэс мэнгэ, жигүүр, бөхийлгөсөн лир .



Нумын лир

9-р зууны үеийн хөгжмийн бүтээлүүдээс нум уянгын тухай иш татсан байдаг.

зэрэг дундад зууны үеийн хөгжмийн зэмсгүүдээс хийлийн гарал үүслийн хамгийн түгээмэл хувилбар fidel Тэгээд ребекка. Фиделис 10-р зуунаас Европт гарч эхэлсэн: Византиас гаралтай нэгэн төрлийн хэрэгсэл тэр үед Испанид дуусдаг. Дундад зууны Европт ихэвчлэн лийр хэлбэртэй, хүзүүгүй, нэгээс таван чавхдастай энэ төрөл нь янз бүрийн нэрээр гарч ирсэн гол нум хөгжмийн зэмсэг болжээ - фидель, виела (Романескийн орнуудад) -. Араб гаралтай байж магадгүй ребек гэж нэрлэгддэг урт, нарийхан хоёр дахь төрөл нь 11-р зуунд Европт гарч ирсэн бөгөөд өнөөг хүртэл амьд үлджээ. янз бүрийн төрөлзургаан зуун орчим . Баруун Европт гамба болон бракчио зэрэг хөгжмийн зэмсгийг барих хоёр хэлбэр түгээмэл байв.

fidel fidel


Фидель, ребек хоёр бүдүүн хүзүүтэй, тогоо шиг биетэй намхан тарган эрчүүд огт ганган хийл шиг харагддаггүй хэвээр байв. Фидель нь лийр хэлбэртэй, хүрз хэлбэртэй эсвэл зууван хэлбэртэй, 50 см орчим урттай, бие махбодийн онцгой хэлбэр, олон тооны утастай байв. Фиделийн сонгодог хувилбар нь гитар шиг биетэй, хоёр хаалт хэлбэртэй цуурайтсан нүхтэй, хурууны ирмэггүй самбар, түүнд перпендикуляр шулуун шонтой банзан толгойтой, дөрөв, таваар тааруулсан таван чавхдастай байв.

Лийр хэлбэртэй биетэй Ребек түүнтэй төстэй байсан тул заримдаа түүнийг фидель гэж нэрлэдэг байв. Тэд 2-оос 5 утастай байв.Араб хэлнээс гаралтай Ребек гэдэг нэр нь ребаб буюу рабаб бөгөөд түүнийг толгойгоор урважээ. Энэхүү хэрэгсэл нь Европт 8-р зуунаас эхэлсэн арабуудтай харилцах харилцааны үр дүнд үүссэн нь тодорхой байна. загалмайтны аян дайн. Фидель гэдэг нэр нь латин хэлнээс гаралтай fides - чавхдас нь түүний гарал үүслийн талаар юу ч хэлээгүй боловч түүнийг дуучид, жонглёрууд, аялагч мэргэжлийн хөгжимчид их хайрладаг байсан. дундад зууны ЕвропБүтээлч байдал, амьдралын хэв маяг нь дорно дахины нөлөөн дор бүрэлдэн тогтсон хүмүүсийн тухай мөн ярьсан зүүн гарал үүсэлба фидель. Эдгээр дорнын хэрэгслүүдЕвропт маш их хайртай X-XV зуунАрдын ч, сүм хийд ч, ордны хөгжимчид ч тэдэнгүйгээр хийж чадахгүй.

Ребекийн онцлог шинж чанар нь хүзүүнд шууд дамждаг мандолин хэлбэртэй бие, хөндлөн шонтой шонтой хайрцаг байв. Гарын самбар дээр ямар ч хөндлөвч байхгүй байсан.

Сонгодог Ребек


Ребек нь ихэвчлэн гурван чавхдастай байсан бөгөөд ребекийн тавдугаар зэрэглэл - G, D, A нь хийл хөгжихөөс өмнө байгуулагдсан. Тэд ребект тоглож, ихэвчлэн хэвтээ байрлалд байлгадаг.

14-15-р зууны төгсгөлд эрт дээр үеэс эхэлсэн фидель хэлбэрийн хэрэгслүүдийн давхраажилт, түүний хөгжилд хоёр тод шугамыг тодорхойлж болно. Тэдний нэг нь нийгэмд эзлэх байр суурь доогуур, эрхээ хасуулсан ардын хөгжимчдийн үйл ажиллагаатай холбогдон хийл хөгжимд хүргэсэн; нөгөө нь шүүх болон цайзын практикт оршин тогтнож, люттэй холбоотой байсан нь виолын гэр бүлийг бий болгоход хүргэсэн.

Дэвид Тениерс залуу. Дуэт. Жованни Беллини. Тахилын ширээний дэлгэрэнгүй

(rebec) Гэгээн Захариагийн сүм, Венец 1505 он

XIV зуунд. Фиделийн хөгжлийн хоёр чиглэлийг тодорхой зааж өгсөн бөгөөд энэ нь 15-р зуунд морин хуурын гэр бүл ба нум уянгын гэр бүл үүсэхэд хүргэсэн.

Виола (Итали виола) - янз бүрийн төрлийн эртний чавхдастай нум хөгжмийн зэмсэг. Виола нь хурууны тавцан дээр гишгүүр бүхий эртний чавхдастай нум хөгжмийн зэмсгийн гэр бүлийг бүрдүүлдэг. Энэхүү хийл нь Испанийн вихуэлагаас гаралтай. дунд нуман утсан хөгжмийн зэмсэг, viol гэр бүлийн гишүүд 15-аас Европ даяар захирч байсан XVII зуунхэдийгээр тэд хамаагүй эрт гарч ирсэн. 11-р зууны эхэн үед хийл дүрсийг дүрслэх урлагт дүрсэлж, уран зохиолд дурдсан байдаг. Виола үүссэн цаг нь тодорхойгүй байгаа бөгөөд энэ нь нумыг Европт хүлээн зөвшөөрсөн 10-р зууны төгсгөл байж магадгүй юм. Виола нь сүм, ордны болон ардын хөгжимд өргөн хэрэглэгддэг байв.


Виола гэр бүл (Майкл Праеториусын трактаас авсан зураг Синтагма хөгжим)

Хийл хөгжимтэй харьцуулахад хийл нь илүү урт, хөнгөн байсан тул дуу чимээ багатай байв. Хийл хөгжмөөс ялгаатай нь хийл нь өвөрмөц хэлбэртэй байсангүй. Зарим хөгжмийн зэмсгүүд хавтгай нуруутай, налуу мөртэй, зарим нь муруй нуруутай ба бусад зүйлстэй байв. бүрэн хэлбэр. Эдгээр бүх хэрэгслүүд дийлэнх тохиолдолд зургаан утастай байв. Хилийн чавхдасыг бие биентэйгээ маш ойрхон байрлуулж, хүзүүг нь хөндлөвчтэй, хөндлөн төмөр самараар хувааж, тавиур нь маш өчүүхэн товойсон байв. Хуучин хийлүүдийг үндсэндээ дууны дөрвөл дуурайлган хамгийн чухал дөрвөн төрөл болгон бууруулж, дөрвөн хоолойгоор танилцуулсан, өөрөөр хэлбэл хийл найрал хөгжимд дөрвөн бие даасан хоолой эсвэл хэсэг хуваарилагдсан. Бусад бүх төрлийн хийл хөгжим (мөн маш олон байсан) бие биенээсээ хэмжээ, дууны чанар, чавхдаст тоо, гадаад төрхөөрөө ялгаатай байсан ч тэд хэзээ ч нумын найрал хөгжмийн байнгын гишүүн байгаагүй.

хийл

15-16-р зууны төгсгөлд хийл хөгжим нь гамба, бракчио гэсэн хоёр бүлэгт хуваагддаг байв. (Хожим нь violas нь "хөл" төрлийн бариулын хэрэгсэл гэж нэрлэгддэг байсан). TO XVII зуунолон арван төрлийн хийл байсан: өндөр (сопрано), өндөр өндөр (сопрано), жижиг альт, альт, том басс, контрабасс хийл (виолон), тенор - хийл, кант - виола, viol d'amour, viola da bardone (баритон), виола - бастрада гэх мэт.

17-р зуунаас хойш хийл нь ач холбогдлоо алдаж эхэлсэн тул хийлийн гэр бүлээр солигдож эхлэв. Виола да гамба болон viol d'amour (хайрын хийл) нар арай удаан сунгав.


Карл Фридрих Абел.

Виола да гамба (итали. виола да гамба - хөлийн виола) нь хийл овгийн эртний чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг бөгөөд хэмжээ, цар хүрээний хувьд орчин үеийн морин хийлтэй төстэй. Виола да гамба нь суугаад, хоёр хөлийн завсраар зэмсэг бариад эсвэл гуяндаа хажуу тийш нь тавиад тоглодог байсан тул ийм нэртэй болсон. Виола да гамба нь бүх хөгжмийн зэмсгүүдээс хамгийн урт нь ач холбогдлоо хадгалсан бөгөөд 18-р зууны дунд үеийн хамгийн чухал зохиолчдын олон бүтээлийг түүнд зориулж бичсэн. Гэсэн хэдий ч аль хэдийн зууны төгсгөлд эдгээр хэсгүүдийг хийл хөгжим дээр хийжээ. (Гёте Карл Фридрих Абелийг сүүлчийн гамба виртуоз гэж нэрлэсэн).

Хилийн бүлгийг хийл хөгжмөөр нүүлгэн шилжүүлэх үйл явц аажмаар өрнөж, түүнд тохирсон хэмжээний виол да гамба нь морин хийлтэй бусадтай харьцуулахад удаан өрсөлдөж байсан боловч 18-р зууны эцэс гэхэд энэ нь ач холбогдлоо алдсан байна. руу буцах концертын танхимуудКристиан Доберейнерээс эхлээд жинхэнэ жүжигчдэд баярлалаа).

Viol d'amour

Виол д "амур- нумын гэр бүлийн сүүлчийн төлөөлөгч - анх 17-р зууны хоёрдугаар хагаст Англид гарч ирэв. By Гадаад төрхЭнэ нь бусад хийлүүдээс ялгагдахгүй: хавтгай доод дууны самбар, налуу мөр, дөрөвний терт систем, гэхдээ viol d "amour нь бусад хийлүүдийн нэгэн адил "a gamba" хэлбэрээр биш, харин мөрөн дээр байдаг. хийл.

онцлог шинж чанархөгжмийн зэмсэг нь хонхны чавхдас юм - тэдгээрийг цуурайтсан эсвэл симпатик гэж нэрлэдэг. Тэд тоглодоггүй, гэхдээ тэд хэлбэлзэж, цуурайтдаг

гол утсан дээр тоглох цаг нь "амур" хийлийн дууг нэгэн төрлийн нууцлаг болгодог.

Viol d'amour

Гаднах төрхөөрөө бол viol d "cupid нь магадгүй хамгийн их байдаг сайхан хэрэгсэлбүх мөрүүдээс. Биеийн хэлбэр нь онцгой дэгжин, ялангуяа түүний "бэлхүүс" нь дээд дууны самбар дээр хийсэн галт зэгс хэлбэртэй цуурайтсан нүхний контурыг дагаж байдаг. Чимэглэлийн чимэглэл нь "Готик сарнай" байсан бөгөөд дээд тавцан дээрх хурууны хавтангийн доор хайчилж авав. Охины эсвэл нүдийг нь боосон хайрын бурхан гэсэн сийлбэртэй толгойгоор төгсдөг олон шонтой урт хайрцаг нь хэлбэрийн боловсронгуй байдлыг нөхөв. Энэ бүгдийг нэгтгэснээр эртний хөгжмийн зэмсгийг жинхэнэ урлагийн бүтээл гэж хэлэх боломжтой.

Хэмжээний хувьд "амур" хийлийг жижиг хийлтэй адилтгаж болох тул үүнийг ихэвчлэн хийлчид тоглодог бөгөөд хэнд зориулж эзэмших ёстой. хувцасны чимэг хэрэгсэлнэг их хүндрэл учруулахгүй. Хөгжмийн зэмсэг дээр аккорд, арпеджио, янз бүрийн полифоник хослол, гармоник тоглоход маш хялбар байдаг.

Нумын лир, XVI-XVII зууны үед Италид үүссэн. гадаад төрхөөрөө (биеийн булан, гүдгэр ёроолтой, буржгар толгой) хийлтэй төстэй.Италийн лирын хэд хэдэн дэд зүйл байсан: лира да бракчио (сопрано), лироне да бракчио (альто), лира да гамба (баритон), лирон перфетто (басс), чавхдасуудын тоогоор ялгаатай - 5-аас 10 хүртэл. Хийл болон хийлийн бүлгүүдээс ялгаатай нь лир нь зөвхөн хэмжээ, тембр, цар хүрээгээрээ өөр хоорондоо ялгаатай байв. Эдгээр хэрэгслүүдийг нэг гэр бүлд нэгтгэх бусад олон шинж чанарууд нь дур зоргоороо байдаг.

Фиделийг хийл хөгжим болгон хөгжүүлэхэд лира нь бракчио (гарт нь) барьж байсан, өөрөөр хэлбэл лира бракчио, түүний хажууд байгаа лирон бракчио нь шийдвэрлэх нөлөө үзүүлсэн. Бага лир нь лют болон виолагийн нөлөөг тусгасан. Эртний лира бракчио нь фиделээс зөвхөн чавхдаст тоогоор ялгаатай байв. Тэр хурууны самбар дээрх таван чавхдасаас гадна хүзүүний гадна талд байрлах бурдон гэж нэрлэгддэг хоёр чавхдастай байсан.

тогтвортой дуу авианы хэлбэрээр нэг төрлийн дагалдах зориулалттай. Доод утсыг бурдон болгон ашиглахыг хожуу морин хуурын үед аль хэдийн олж болно. Лир бракчио нь захгүй хүзүүтэй байв. Фиделийн дөрөв-тав дахь систем нь лир болж хувирахдаа тав дахь системд шилждэг.

Лира ба бракчио

Лир бракчиогийн систем нь системтэй бүрэн давхцдаг орчин үеийн хийлмөн зөвхөн "давс" хоёр дахин нэмэгдэж, бурдонууд байгаагаараа ялгаатай байв. Лирийг хийл болгон хөгжүүлэх явцад эхний хоёр, дараа нь дөрвөн булангийн их бие дээрх харагдах байдал, түүнчлэн дууны самбар, резонансын нүхний хэлбэрийг хийл хөгжимтэй ойртуулахыг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Лирийг эх орондоо, Италид өргөн хэрэглэдэг байсан. Тэднийг ардын дууч, үлгэр домогт уран бүтээлчдийн дунд, академийн хөгжмийн хүрээлэлд ч олж болно. 16-р зуунд лира, ялангуяа морин хуурын хэмжээтэй лира а гамба нь ихэвчлэн мадригалуудыг дагалддаг байв.

Жейкоб Дак.

(16-р зууны хөгжмийн амьдрал).


Хийлийн нийтлэг хувь тавилангаас ганцхан хийл мултарч, хийл хөгжмөөр солигдсон - энэ бол хийл буюу контрбас хийл юм. Хавтгай нуруу, налуу мөр, тааруулах зэрэг хуучны хийл хөгжмийн овгийн зарим онцлогийг хадгалсан чавхдаст чавхдасны тоо, хөглөгч байхгүй зэрэг хийлийн зарим онцлогийг аажмаар өөртөө авчээ. Нэмж дурдахад орчин үеийн контрбасс нь хийл болон хийлийн гэр бүлийн хэд хэдэн шинж чанарыг хослуулсан гэж үздэг.

Орчин үеийн контрбасс

Олон баримт харуулж байна эрт хөгжилСлавуудын ардын нум хөгжмийн зэмсгүүд нь хийл нь Славуудын ардын хөгжмийн зэмсэгтэй болзолгүй холбоотой болохыг харуулж байна.

Польшийн шавар овоохой Злобцоки

Польшид археологийн малтлагын үеэр хоёр багаж олдсон: тэдгээрийн эхнийх нь (11-р зууны 2-р хагас) хоёр чавхдаст, хэмжээ нь ижил төстэй бөгөөд хожмын үеийн хонхорхойтой төстэй юм. pochette (халаасны хийл); хоёр дахь нь бараг хоёр дахин том хэмжээтэй. Польшийн эрдэмтэн З.Шульцын таамаглалаар олдсон багаж хэрэгслийн хоёр дахь нь нэгний өвөг дээдэс юм. эртний хэрэгслүүд- гурван утас овоохой , их биеийг ганц модоор хонхойлгон гаргаж авсан. "Овоохой" нэр нь эртний Польш хэлний "овоохой" гэсэн үгнээс гаралтай бөгөөд энэ нь нумыг утсаар татах гэсэн утгатай. Эртний овоохойнууд нь гадсан хайрцагтай, тавны нэгээр тааруулж, овоохойгүй байв. Гурав, дөрвөн чавхдастай чавхдас нь эртний Польшийн нум хөгжмийн өөр төрөлд багтдаг байв. харгис , төрөл (эсвэл генсликүүд) . Хэмжээний хувьд тэд овоохойноос том байсан, мөн тавны нэгд нь тааруулсан, тод, нээлттэй дуу чимээтэй байв. Овоохойтой адил злобцокийн бие нь хүзүү, толгойтой хамт нэг модоор хийгдсэн байдаг. Дөрвөн чавхдас (хуучин гуравт) хийл хөгжим шиг таардаг. Тоглож байхдаа эдгээр зэмсгийг мөрөн дээр эсвэл цээжний дээд хэсэгт барьж байсан.

Хэсэг хугацааны дараа буюу 15-р зууны 2-р хагаст нэртэй ардын хөгжмийн зэмсэг гарч ирэв. хийлч . Түүний зан чанарын шинж чанарууд- тав дахь систем, магадгүй дөрвөн мөр. Хийлч бол янз бүрийн, гэхдээ ижил төстэй нум хөгжмийн зэмсгүүдийн онцлог шинж чанарыг шингээсэн анхны Польш зэмсэг байсан бололтой. Үүнтэй төстэй нэр 16-р зуунд Орост гарч ирсэн (түүнээс өмнө хийлийн өвөг дээдсийг энд нэрлэдэг байсан) скрипел ).

Болгарын гадулка

Баруун Европт уг зэмсгийг барих хоёр хэлбэр түгээмэл байсан: гамба ба бракчио . онд ч мөн адил байсан Славян орнууд: Болгар гадулка болон серб гусла гамба барьсан; Польш төрөл – бракчио.Эдгээр зэмсгүүд дотогш нэвтэрсэн Славян нутагАзийн талаас. Германы нэрт хөгжмийн зохиолч Курт Саксын онолын дагуу тэр Балканы Славуудаас зээлсэн гэж үздэг. баруун Европхөгжмийн зэмсэг (Германы орнуудад) эсвэл vielu (Романескийн орнуудад).

Орос улсад нумтай зэмсэг нь эрт дээр үеэс (X-XI зууны үеэс) мэдэгдэж байсан бөгөөд голчлон гамба байрлалд байсан. Оросын хамгийн эртний чавхдастай нум хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг - хаах эсвэл нум . Энэ нь зөвхөн дээр дурдсан тул яг ямар төрлийн хэрэгсэл болохыг хэлэх боломжгүй юм ардын дуунууд. Төхөөрөмжийн нэрийг андуурч болохгүй орчин үеийн утгаэнэ үгийн эхний нэрнүүдийн нэг нь нум - "цацраг" , 16-р зуунаас хойш "smyk" нэр нь нум руу шилжсэн.

Хамгийн магадлалтай, smyk нь олон янз байдаг дуугарах. Дуу, шастир, эртний зургуудад шүгэлийн тухай олон тооны ишлэл байдаг. Гэхдээ энэ хэрэгсэл өөрөө ардын хөгжмийн практикт алдагдсан. Зөвхөн 20-р зууны хоёрдугаар хагаст Новгород дахь археологийн малтлагын үеэр энэ хэрэгслийн жинхэнэ дээжийг олж илрүүлжээ. Эвэр нь тэгш ёроолтой лийр хэлбэртэй биетэй, резонаторын нүхтэй шулуун дууны самбартай байв.

Эртний Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг (дуугах)

Гурван утас (ихэвчлэн утас) байсан. Доод талын хоёрыг нэг дор эсвэл интервалаар тааруулж, бурдоноор хангасан. Аяыг дээд утсан дээр тоглов. Тоглож байх үед зэмсгийг өвдөг дээрээ тулгуурлан босоо байдлаар барьж байв. Дууг гурван чавхдаст нэгэн зэрэг хөтлөх адууны үстэй нум ашиглан гаргаж авсан. Эвэртэй байсан бололтой өөр өөр хэмжээтэйгарчигт тусгагдсан: beep, beep, beep, beep.

Славян орнуудад хийлийн өмнөх сонгодог төрөл нь 14-р зууны хоёрдугаар хагасаас 15-р зууны эцэс хүртэл хөгжсөн. 16-р зууны эхэн үеийн уран зураг нь бүрэн боловсруулсан хөгжмийн зэмсгийн анхны дээжийн зургийг дүрсэлсэн байдаг. Энэ хугацаанд хамгийн хөгжсөн хөгжмийн зэмсэг бол Польшийн хийл хөгжим байсан бөгөөд алдар нэр нь Европ даяар тархсан байв. ардын хөгжмийн зэмсэгардын болон мэргэжлийн дадлагаа аажмаар орхисон. Хийл нь хийлтэй хамгийн урт хугацаанд зэрэгцэн оршдог. 15-18-р зууны дунд үе хүртэл хийл хөгжим нь Европын хэд хэдэн оронд, ялангуяа Герман, Англи, Францад өргөн тархсан байв.

Эдгээр нь Сэргэн мандалтын өмнөх эрин үед ардын болон мэргэжлийн практикт зэрэгцэн оршиж байсан нум хөгжмийн зэмсгийн үндсэн төрлүүд байв. Сонгодог хийлийн өмнөх хурдацтай хөгжил нь хэд хэдэн шалтгаанаас үүдэлтэй байв. өндөр түвшинардын хөгжмийн зэмсгийн урлаг, дууны болон техникийн илэрхийллийн чиг хандлага, төрөл бүрийн хөгжмийн зэмсэг бүтээх ур чадвар. Энэ нь нумны багаж хэрэгслийн чанарын өвөрмөц байдлыг урьдчилан тодорхойлсон - эрт эрин үед төрсөн хамгийн үнэ цэнэтэй шинж чанаруудын төвлөрөл юм.

Хийлийн хөгжил, сайжруулалт нь түүний бүтцэд сонгодог пропорцийг тогтоох, мод сонгох, праймер болон лак хайх, тавиурын хэлбэр, хүзүү, хүзүүг уртасгах гэх мэт замаар явав. түүнд төгс загваруудИталийн сонгодог сургуулийн мастеруудыг төгссөн. Итали улс нь гар урлалын хөгжмийн зэмсгийн үйлдвэрлэл, гар урлал, гар урчуудын оролцоотойгоор хийл хөгжимд төгс сонгодог хэлбэрийг өгч, мэргэжлийн урлагийг хөгжүүлэх мэргэжлийн хөгжмийн зэмсгийн олноор үйлдвэрлэлийг өргөжүүлэх хамгийн чадвартай орон гэдгээ харуулжээ.


Топ