5 Сарны сонатыг хэзээ, хэн зохиосон бэ. Сарны сонат

Сарны гэрлийн мөнхийн дуу чимээ

1. Л.Бетховены "Сарны сонат"-ын хөгжимд шингэсэн ганцаардлын мэдрэмж, хариу нэхээгүй хайр.
2. "Экологи" зүйр үгийн утгыг ойлгох хүний ​​сэтгэл».

Хөгжмийн материал:

1. Л.Бетховен. Төгөлдөр хуурын 14-р сонат. I хэсэг (сонсгол); II ба III хэсэг (багшийн хүсэлтээр);
2. А.Рыбников, үг А.Вознесенский. "Жуно ба Авос" рок дуурийн "Би чамайг хэзээ ч мартахгүй" (дуулах).

Үйл ажиллагааны онцлог:

1. Хөгжмийн хүнд үзүүлэх нөлөөг таньж, ярих.
2. Хөгжмийн хүний ​​​​сэтгэл хөдлөлийн нөлөөллийн боломжийг тодорхойлох.
3. Хөгжмийн бүтээлийг гоо үзэсгэлэн, үнэний талаас нь үнэл.
4. Хөгжмийн аялгуу, дүрслэлийн үндсийг таних.
5. Сурах шинж чанарууд(интонация, аялгуу, зохицол) хувь хүний ​​хөгжим шилдэг хөгжмийн зохиолчид(Л. Бетховен)

“Хөгжим өөрөө хүсэл тэмүүлэл, нууцлаг чанар юм.
Үг нь хүний ​​тухай ярьдаг;
хөгжим хэний ч мэдэхгүй, хэн ч тайлбарлаж чадахгүй зүйлийг илэрхийлдэг.
Гэхдээ хүн болгонд юу нь их юм бэ, юу нь бага юм бэ..."

Ф.Гарсиа Лорка(Испанийн яруу найрагч, жүжгийн зохиолч, хөгжимчин, график зураач гэгддэг)

Ганцаардал, хариу нэхээгүй хайр гэх мэт зовлонгийн мөнхийн эх үүсвэрүүд нь урлагт огт өрөвдмөөр харагддаггүй, харин ч эсрэгээрээ тэд нэг төрлийн сүр жавхлангаар дүүрэн байдаг, учир нь тэд л сэтгэлийн жинхэнэ эрхэм чанарыг илчилдэг.

Жулиетта Гичкардигийн гологдсон Бетховен "Сарны гэрэл" сонатаа бичдэг, бүр үдшийн бүрий байсан ч дэлхийн хөгжмийн урлагийн оргилыг гэрэлтүүлдэг. Энэ хөгжим юугаараа шинэ, шинэ үеийнхэнд татагддаг вэ? "Сарны сонат"-д ямар үхэшгүй дуу эгшиглэж, дэлхийн бүх эдлэнг, дэмий хоосон, төөрөгдөл, хувь заяаг ялан дийлдэг вэ?

Баялаг эрх мэдэлтэй хамт чөлөөтэй тэнүүчилж,
Сайн муугийн далайд орж,
Тэд бидний гарыг орхих үед;
Буруу байсан ч гэсэн хайраа
Үхэшгүй мөнхөд үлд,
Бүх зүйл байсан зүйлээ давах болно - эсвэл байх болно.

(П. Б. Шелли. Хайр бол үхэшгүй мөнх)

"Сарны сонат" бол агуу хөгжмийн зохиолчийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг бөгөөд дэлхийн төгөлдөр хуурын хөгжмийн хамгийн гайхамшигтай бүтээлүүдийн нэг юм. Сар нь зөвхөн мэдрэмжийн гүн гүнзгий, хөгжмийн ховор гоо үзэсгэлэнгээс гадна гайхалтай бүрэн бүтэн байдлын ачаар алдар нэрээ өртэй бөгөөд үүний ачаар сонатын гурван хэсгийг нэгдмэл, салшгүй зүйл гэж үздэг. Бүхэл бүтэн сонат бол хүсэл тэмүүллийн мэдрэмжийг нэмэгдүүлж, жинхэнэ сэтгэлийн шуурганд хүргэдэг.

Соната No14 C-sharp minor (cis-moll op. 27 No. 2, 1801) Бетховеныг амьд байх хугацаандаа алдартай болсон. "Сар" гэдэг нэрийг тэрээр яруу найрагч Людвиг Релштабын хөнгөн гараар авсан. Релштаб "Теодор" (1823) хэмээх богино өгүүллэгт Швейцарийн Фирвальдстэт нуур дээрх шөнийг дүрсэлсэн байдаг: "Нуурын гадаргуу нь сарны гялалзсан туяагаар гэрэлтдэг; давалгаа харанхуй эрэг рүү чимээгүйхэн цохив; ой модоор бүрхэгдсэн гунигтай уулс энэ ариун газрыг дэлхийгээс тусгаарладаг; Хун шувууд сүнснүүд шиг чимээ шуугиантайгаар сэлж, балгасуудын хажуугаас эолийн ятгын нууцлаг чимээ сонсогдож, хүсэл тэмүүлэлтэй, хариу нэхээгүй хайрын тухай гашуунаар дуулж байна.

Уншигчид энэхүү романтик ландшафтыг Бетховены сонатын 1-р хэсэгтэй амархан холбосон, ялангуяа эдгээр бүх холбоо 1820, 1830-аад оны хөгжимчид болон олон нийтийн чихэнд үнэхээр байгалийн харагддаг байсан.

Манан бүрхсэн баруун дөрөө дээрх хий үзэгдэл мэт арпежгио (тухайн үеийн төгөлдөр хуурын хувьд боломжтой) нь тухайн үед өдөр тутмын амьдрал, цэцэрлэгт хүрээлэн, цэцэрлэгт хүрээлэнд нэн түгээмэл байсан эол ятгын ид шидийн, гунигтай дуу чимээ гэж ойлгож болно. Гурвалсан дүрүүдийн зөөлөн найгах нь нуурын гадарга дээрх гэрлийн долгионтой төстэй бөгөөд дүрсний дээгүүр хөвж буй сүр жавхлант гашуудлын аялгуу нь ландшафтыг гэрэлтүүлж буй сар шиг, эсвэл бараг л эфирийн шинж чанартай байв. цэвэр гоо сайханхун.

Бетховен ийм тайлбарыг хэрхэн хүлээж авахыг хэлэхэд хэцүү байна (Релштаб 1825 онд түүн дээр очсон боловч яруу найрагчийн дурсамжаас харахад тэд огт өөр сэдвээр ярилцсан). Хөгжмийн зохиолч Релштабын зурсан зурган дээр хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй зүйлийг олж харахгүй байх магадлалтай: түүний хөгжмийг яруу найргийн эсвэл зургийн холбоодын тусламжтайгаар тайлбарлахад тэр дургүйцсэнгүй.

Релштаб Бетховены энэхүү гайхалтай бүтээлийн зөвхөн гадна талыг нь барьж авав. Үнэн хэрэгтээ байгалийн зургуудын цаана төвлөрсөн, тайван эргэцүүлэн бодохоос эхлээд туйлын цөхрөл хүртэл хүний ​​хувийн ертөнц илэрдэг.

Яг энэ үед, Бетховен дүлийрэх ойртож буйг мэдрэхдээ амьдралдаа анх удаагаа (эсвэл ядаж түүнд санагдсан) мэдэрсэн. жинхэнэ хайр. Тэрээр өөрийн дур булаам шавь, залуу гүнж Жульетта Гичкардигээ ирээдүйн эхнэрээ гэж бодож эхлэв. “... Тэр надад хайртай, би ч түүнд хайртай. Энэ бол сүүлийн хоёр жилийн анхны гэрэл гэгээтэй минутууд” гэж Бетховен эмчдээ бичиж, хайрын аз жаргал түүнийг аймшигт өвчнийг даван туулахад тусална гэж найдаж байв.
Тэгээд тэр? Тэр язгууртны гэр бүлд өссөн тэрээр багшийгаа дорд үздэг байсан ч алдартай, гэхдээ даруухан гаралтай, үүнээс гадна дүлий байв.
"Харамсалтай нь тэр өөр ангид харьяалагддаг" гэж Бетховен хайртынхаа хооронд ямар ангал байдгийг ойлгов. Гэхдээ Жульетта түүний гайхалтай багшийг ойлгохгүй байсан, тэр үүнд хэтэрхий хөнгөн, өнгөцхөн ханддаг байв. Тэр Бетховенд давхар цохилт өгсөн: тэр түүнээс нүүр буруулж, дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч Роберт Галленбергтэй гэрлэсэн боловч ...
Бетховен бол агуу хөгжимчин, агуу хүн байсан. Титаник хүсэл зоригтой, хүчирхэг сүнстэй, өндөр бодолтой, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй хүн. Түүний хайр, зовлон зүдгүүр, эдгээр зовлонг даван туулах хүсэл нь хичнээн агуу байсан бол оо!
"Сарны сонат"-ыг амьдралынх нь энэ хүнд үед бүтээжээ. Бетховен "Соната квази уна Фантазия" хэмээх жинхэнэ нэрээрээ "Уран зөгнөлт шиг соната" гэж бичжээ: "Гунгинс Жулиетта Гичкардид зориулав" ...
"Энэ хөгжмийг одоо сонс! Үүнийг зөвхөн чихээрээ биш, бүх зүрх сэтгэлээрээ сонсоорой! Мөн магадгүй одоо та нар урьд өмнө хэзээ ч сонсож байгаагүй хэмжээлшгүй их уй гашууг эхний хэсэгт сонсох болно; хоёр дахь хэсэгт - урьд өмнө анзаарагдаагүй ийм тод, нэгэн зэрэг гунигтай инээмсэглэл; Эцэст нь, эцсийн шатанд - хүсэл тэмүүллийн шуургатай буцалж буй байдал, уйтгар гуниг, зовлонгийн дөнгөнөөс гарах ийм гайхалтай хүсэл, үүнийг зөвхөн жинхэнэ титан л хийж чадна. Золгүй явдалд нэрвэгдсэн Бетховен ийм титан байв. Д.Кабалевский.

Хөгжмийн дуу чимээ

Сарны Адажио состенутогийн анхны хөдөлгөөн нь Бетховены бусад сонатуудын эхний хөдөлгөөнөөс эрс ялгаатай: түүнд ямар ч ялгаа, огцом шилжилт байхгүй. Хөгжмийн яаралгүй, тайван урсгал нь цэвэр уянгын мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Энэ хэсэг нь "хамгийн нарийн" тоглолтыг шаарддаг гэж хөгжмийн зохиолч тэмдэглэв. Сонсогч ганцаардсан хүний ​​хүсэл мөрөөдөл, дурсамжийн ид шидтэй ертөнцөд орох нь гарцаагүй. Удаан, долгион шиг дагалдан дуулах нь гүн гүнзгий илэрхийллээр дүүрэн дуулах боломжийг олгодог. Мэдрэмж нь эхлээд тайван, маш их төвлөрч, хүсэл тэмүүлэлтэй болж хувирдаг. Аажмаар тайвширч, гунигтай, уйтгар гунигтай аялгуу дахин сонсогдон, тасралтгүй дуугарч буй дагалдан давалгааны дэвсгэр дээр гүн бассуудад бүдгэрнэ.

"Сарны гэрэл" сонатын хоёр дахь, маш жижиг хэсэг нь зөөлөн тодосгогч, хөнгөн аялгуу, гэрэл сүүдрийн тоглолтоор дүүрэн байдаг. Энэ хөгжмийг Dream in киноны элфүүдийн бүжигтэй зүйрлэсэн зуны дунд шөнө» Шекспир. Хоёрдахь хэсэг нь эхний хэсгийн мөрөөдөмтгий байдлаас хүчирхэг, бардам финал руу шилжих гайхалтай шилжилт юм.

Бүтэн цуст, баян сонат хэлбэрээр бичигдсэн "Сарны гэрэл" сонатын төгсгөлийн хэсэг нь уг бүтээлийн хүндийн төв юм. Хүсэл тэмүүллийн хүчтэй шуурганд хүний ​​сэтгэлийн догдолж, цочирдсон бүхэл бүтэн ертөнцийг айдас төрүүлсэн, гомдолтой, гунигтай сэдвүүд урсгаж байна. Жинхэнэ жүжиг тоглож байна. “Сарны гэрэл” сонат нь дэлхийн хөгжмийн түүхэнд анх удаа ийм ховор дүр төрхийг бүрэн бүтэн байдлаар өгчээ. сэтгэлийн амар амгаланзураач.

"Цагаан сар"-ын гурван хэсэг нь хамгийн сайн сэдэлтэй бүтээлээс болж эв нэгдлийн сэтгэгдэл төрүүлдэг. Нэмж дурдахад, хязгаарлагдмал анхны хөдөлгөөнд агуулагдах олон илэрхийлэлтэй элементүүд хөгжиж, шуургатай драмын төгсгөлд хүрдэг. Эцсийн Престо дахь арпеджиогийн хурдацтай дээш чиглэсэн хөдөлгөөн нь эхний хөдөлгөөний тайван долгионтой эхлэлтэй ижил дуугаар эхэлдэг (C-sharp minor дахь тоник гурвал). Хоёр, гурван октав дамжсан маш дээш чиглэсэн хөдөлгөөн нь эхний хөдөлгөөний гол хэсгээс гарсан.

Хайр бол үхэшгүй мөнх бөгөөд энэ нь дэлхий дээр ховор зочин хэдий ч "Сарны сонат" гэх мэт бүтээлүүд эгшиглэж байгаа цагт энэ нь оршсоор байна. Энэ бол хүмүүний мэдрэмжийг төлөвшүүлэх, хүмүүсийг сайн сайханд уриалж, бие биедээ өршөөл үзүүлэх чадвартай урлагийн өндөр ёс зүйн (ёс зүй - ёс суртахууны, эрхэмсэг) үнэ цэнэ биш гэж үү?

Хүний дотоод ертөнц ямар нимгэн, зөөлөн байдаг, түүнийг гэмтээж, гомдоох, заримдаа гомдоох нь хичнээн амархан болохыг бодоорой. урт жилүүд. Хүрээлэн буй орчин, байгаль экологийг хамгаалах хэрэгтэй гэдгийг улам бүр ухамсарлаж байгаа ч хүний ​​сэтгэлийн "экологи"-д харалган хэвээр байна. Гэхдээ энэ бол хамгийн эрч хүчтэй, хөдөлгөөнт ертөнц бөгөөд заримдаа юу ч засах боломжгүй үед өөрийгөө тунхагладаг.

Хөгжим үнэхээр баялаг гунигийн янз бүрийн өнгө аясыг сонсож, хүний ​​амьд дуу хоолой тэдний уй гашуу, эргэлзээний талаар танд хэлж байна гэж төсөөлөөд үз дээ. Үнэхээр ч бид байгалиасаа муу санаатай биш, харин бусад хүмүүсийг хэрхэн ойлгохоо мэдэхгүй учраас хайхрамжгүй ханддаг. Энэ ойлголтыг хөгжимд зааж өгч болно: та зүгээр л итгэх хэрэгтэй. Энэ нь ямар нэг хийсвэр санаа биш, харин бодит, өнөөдрийн асуудал, хүмүүсийн зовлон зүдгүүр юм.

Асуулт, даалгавар:

1. Л.Бетховены "Сарны сонат"-д ямар "үхэшгүй мөнхийн дуу" сонсогддог вэ? Хариултаа тайлбарлана уу.
2. Хүний сэтгэлийн "экологийн" асуудал бол хүн төрөлхтний хамгийн чухал, тулгамдсан асуудлын нэг гэсэн үгтэй та санал нийлэх үү? Үүнийг шийдвэрлэхэд урлаг ямар үүрэг гүйцэтгэх ёстой вэ? Үүний тухай бодож үз.
3. Өнөөгийн урлагт хүмүүсийн ямар асуудал, зовлон туссан бэ? Тэдгээрийг хэрхэн хэрэгжүүлж байна вэ?

Илтгэл

Үүнд:
1. Илтгэл, ppsx;
2. Хөгжмийн дуу чимээ:
Бетховен. Сарны сонат:
I. Adagio sostenuto, mp3;
II. аллегретто .mp3;
III. Presto agitato, mp3;
Бетховен. Сарны сонат, I хэсэг (симфони найрал хөгжимтэй), mp3;
3. Дагалдах нийтлэл, docx.

Охин зүрх сэтгэлийг эзэмдсэн залуу хөгжмийн зохиолчдараа нь түүнийг хүчтэй буталсан. Гэхдээ сэтгэлд гүн гүнзгий нэвтэрсэн гайхамшигт хөгжмийн зохиолчийн шилдэг сонатын хөгжмийг сонсож чадсан нь бид Жульеттад өртэй юм.

Сонатын бүтэн нэр нь “Төгөлдөр хуурын сонат No. 14 in C-sharp minor, op. 27, №2". "Сар" бол сонатын анхны хөдөлгөөний нэр бөгөөд энэ нэрийг Бетховен өөрөө өгөөгүй. Германы хөгжмийн шүүмжлэгч, яруу найрагч, Бетховены анд Людвиг Релштаб сонатын эхний хэсгийг зохиолчийг нас барсны дараа "Фирвальдстэт нуурын дээгүүр сарны гэрэл"-тэй харьцуулжээ. Энэхүү "хоч" нь маш амжилттай болж, дэлхий даяар тэр даруй хүчирхэгжсэн бөгөөд өнөөг хүртэл ихэнх хүмүүс "Сарны соната" бол жинхэнэ нэр гэдэгт итгэдэг.

Сонат нь "Sonata - Arbor" эсвэл "Garden House Sonata" гэсэн өөр нэртэй байдаг. Нэг хувилбарын дагуу Бетховен үүнийг Коромпа дахь Брунвик язгууртны цэцэрлэгт хүрээлэнгийн хашаанд бичиж эхлэв.

Сонатагийн хөгжим нь энгийн, товч, тодорхой, байгалийн мэт санагддаг, гэхдээ энэ нь мэдрэмжээр дүүрэн бөгөөд "зүрхнээс зүрхэнд" явдаг (эдгээр нь Бетховен өөрөө хэлсэн үг юм). Хайр, урвалт, итгэл найдвар, зовлон зүдгүүр гээд бүх зүйл Сарны сонатад тусгагдсан байдаг. Гэхдээ гол санаануудын нэг бол хүний ​​бэрхшээлийг даван туулах чадвар, сэргэх чадвар юм. Гол сэдэвЛюдвиг ван Бетховены бүх хөгжим.

Людвиг ван Бетховен (1770-1827) Германы Бонн хотод төржээ. Хүүхэд насыг ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн амьдралын хамгийн хэцүү үе гэж нэрлэж болно. Хүүгийнхээ хөгжмийн авьяасыг анзаарсан бүдүүлэг, харгис эр аав нь түүнийг хувиа хичээсэн зорилгодоо ашиглахаар шийдсэн нь бардам, биеэ даасан хүүд амьд үлдэхэд хэцүү байсан. Бяцхан Людвиг өглөөнөөс орой болтол клавесын дэргэд суухад хүүдээ хүүхэд нас тийм их хэрэгтэй гэж бодсонгүй. Найман настайдаа Бетховен анхны мөнгөө олжээ - тэр олон нийтийн тоглолт хийж, арван хоёр настайдаа хүү хийл, эрхтэнг чөлөөтэй тоглож байв. Амжилт, тусгаарлалт, ганцаардал, нөхөрсөг байдлын хэрэгцээ зэрэг нь залуу хөгжимчинд гарч ирэв. Үүний зэрэгцээ түүний ухаалаг, эелдэг зөвлөгч Нефе ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн амьдралд гарч ирэв. Тэр хүүд гоо үзэсгэлэнгийн мэдрэмжийг төрүүлж, байгаль, урлагийг ойлгох, ойлгохыг зааж өгсөн хүн юм. хүний ​​амьдрал. Нефе Людвиг эртний хэл, гүн ухаан, уран зохиол, түүх, ёс суртахууны талаар заажээ. Дараа нь Бетховен гүн гүнзгий, өргөн цар хүрээтэй сэтгэдэг хүн байсан тул эрх чөлөө, хүмүүнлэг, бүх хүмүүсийн тэгш байдлын зарчмуудыг баримтлагч болжээ.

1787 онд залуу Бетховен Бонноос Вена руу явав.
Үзэсгэлэнт Вена - театр, сүм хийдүүд, гудамжны найрал хөгжим, цонхны доорх хайрын серенадуудын хот нь залуу суут хүний ​​зүрх сэтгэлийг эзэмдсэн юм.

Гэхдээ тэнд залуу хөгжимчин дүлийрч, эхэндээ дуу чимээ нь бүдэг бадаг мэт санагдаж, дараа нь тэр сонсоогүй хэллэгийг хэд хэдэн удаа давтаж, эцэст нь сонсголоо алдаж байгаагаа ойлгов. Бетховен найздаа "Би гашуун амьдралыг чирдэг" гэж бичжээ. - Би дүлий. Миний гар урлалаар үүнээс илүү аймшигтай зүйл байж чадахгүй ... Өө, хэрэв би энэ өвчнөөс ангижрах юм бол би бүх дэлхийг тэврэх байсан.

Гэвч дэвшилтэт дүлий байдлын аймшигт залуу язгууртан, Итали гаралтай Жулиетта Гичкарди (1784-1856) -тай уулзах аз жаргалаар солигдов. Баян чинээлэг, язгууртан Гючкардигийн охин Жульетта 1800 онд Венад иржээ. Дараа нь тэр арван долоо ч хүрээгүй ч залуу охины амьдралын хайр, дур булаам байдал гучин настай хөгжмийн зохиолчийг байлдан дагуулж, тэрээр хүсэл тэмүүлэлтэй, хүсэл тэмүүлэлтэй дурласан гэдгээ тэр даруй найзууддаа хэлэв. Яг л эелдэг зөөлөн мэдрэмжүүд доог тохууны зүрхэнд бий болсон гэдэгт тэр итгэлтэй байв. Бетховен найздаа бичсэн захидалдаа: "Энэ гайхалтай охин надад маш их хайртай, намайг хайрладаг тул би түүний ачаар гайхалтай өөрчлөлтийг ажиглаж байна" гэж онцлон тэмдэглэжээ.

Жульетта Гичкарди (1784-1856)
Анхны уулзалтаас хэдхэн сарын дараа Бетховен Жульеттагаас төгөлдөр хуурын үнэ төлбөргүй хичээл авахыг урив. Тэрээр энэ саналыг дуртайяа хүлээн авч, ийм өгөөмөр бэлгийн хариуд багшдаа өөрийн хатгамалтай хэд хэдэн цамц бэлэглэжээ. Бетховен хатуу багш байсан. Жульеттагийн тоглоход дургүй байсан тул тэр уурлаж, шалан дээр тэмдэглэл шидээд, охиноос татгалзаж, тэр чимээгүйхэн дэвтрээ шалан дээрээс цуглуулав. Зургаан сарын дараа, мэдрэмжийнхээ оргил үед Бетховен шинэ сонат бүтээж эхэлсэн бөгөөд түүнийг нас барсны дараа "Сар" гэж нэрлэх болно. Энэ нь Countess Guicciardi-д зориулагдсан бөгөөд муж улсад эхэлсэн агуу хайр, сэтгэл хөдлөл, итгэл найдвар.

1802 оны 10-р сард үймээн самуунтай байсан Бетховен Венагаас гарч Хайлигенштадт очиж, алдарт "Хейлигенштадтын гэрээслэл"-ээ бичжээ: "Өө, та нар намайг хорон санаатай, зөрүүд, ёс суртахуунгүй гэж боддог хүмүүс - та нар надад ямар шударга бус вэ? чи юу гэж бодож байгаагийн нууц шалтгааныг мэдэхгүй. Би багаасаа л зүрх сэтгэл, оюун ухаандаа эелдэг зөөлөн мэдрэмжинд автсан, би агуу зүйлийг хийхэд үргэлж бэлэн байсан. Гэхдээ би зургаан жилийн турш азгүй байдалд байна гэж бодоод үз дээ ... би бүрэн дүлий ... "
Айдас, итгэл найдвар уналт нь хөгжмийн зохиолчийн амиа хорлох тухай бодлыг төрүүлдэг. Гэвч Бетховен хүч чадлаа цуглуулж, шинэ амьдрал эхлүүлэхээр шийдэж, бараг үнэмлэхүй дүлий байхдаа гайхалтай бүтээлүүдийг бүтээжээ.

Хэдэн жил өнгөрч, Жульетта Австри руу буцаж ирээд Бетховены байранд ирэв. Тэрээр уйлж байхдаа хөгжмийн зохиолч багш нь байсан тэр сайхан үеэ дурсаж, гэр бүлийнх нь ядуурал, бэрхшээлийн талаар ярьж, өршөөл үзүүлж, мөнгөөр ​​туслахыг хүсчээ. Сайхан сэтгэлтэй, эрхэмсэг эр тул маэстро түүнд их хэмжээний мөнгө өгсөн боловч түүнийг орхиж, гэрт нь хэзээ ч харагдахгүй байхыг хүсчээ. Бетховен хайхрамжгүй, хайхрамжгүй мэт санагдаж байв. Гэвч түүний зүрх сэтгэлд юу тохиолдсоныг хэн мэдэх билээ, олон тооны урам хугарал. Амьдралынхаа төгсгөлд хөгжмийн зохиолч: "Би түүнд маш их хайртай байсан бөгөөд урьд өмнөхөөсөө илүү нөхөр байсан ..." гэж бичих болно.

Брунсвик эгч Тереза ​​(2), Жозефина (3)

Хайрт бүсгүйгээ ой санамжаас нь бүрмөсөн арилгахыг хичээсэн хөгжмийн зохиолч бусад эмэгтэйчүүдтэй уулзжээ. Нэгэн удаа тэрээр үзэсгэлэнт Жозефина Брунсвикийг хараад түүнд хайртай гэдгээ шууд хүлээн зөвшөөрсөн боловч хариуд нь зөвхөн эелдэг боловч хоёрдмол утгагүй татгалзсан хариу хүлээн авсан. Дараа нь цөхрөнгөө барсан Бетховен Жозефины эгч Терезад гэрлэх санал тавьжээ. Гэхдээ тэр яг ийм зүйл хийж, хөгжмийн зохиолчтой уулзах боломжгүй тухай сайхан үлгэр зохиожээ.

Суут ухаантан эмэгтэйчүүд түүнийг хэрхэн доромжилж байсныг дахин дахин дурссан. Нэгэн өдөр Венийн театрын дуучин залуу түүнтэй уулзахыг хүсэхэд "хөгжмийн зохиолч үнэхээр царай муутай, тэрнээс гадна түүнд дэндүү хачирхалтай санагдаж байна" гэж ёжтойгоор хариулав. түүнийг. Людвиг ван Бетховен үнэхээр гадаад төрхөндөө анхаарал тавьдаггүй, ихэвчлэн эмх замбараагүй хэвээр байв. Түүнийг өдөр тутмын амьдралдаа бие даасан гэж нэрлэх магадлал багатай тул түүнд эмэгтэй хүний ​​байнгын анхаарал халамж хэрэгтэй байв. Жульетта Гичкарди маэстрогийн шавь байхдаа Бетховены торгон нумыг тийм уяагдаагүйг анзаарч, духан дээр нь үнсэхэд хөгжмийн зохиолч энэ нумыг тайлж, хувцсаа сольсонгүй. Хэдэн долоо хоногийн дараа найзууд нь түүний шинэхэн харагдахгүй хослолыг сануулах хүртэл.

Хэт үнэнч, илэн далангүй, хоёр нүүртэй, боолчлолыг үл тоомсорлодог Бетховен ихэвчлэн бүдүүлэг, хүмүүжилгүй мэт санагддаг байв. Ихэнхдээ тэрээр өөрийгөө садар самуунаар илэрхийлдэг байсан тул олон хүн түүнийг плебей, мунхаг хүн гэж үздэг байсан ч хөгжмийн зохиолч зүгээр л үнэнийг хэлсэн.

1826 оны намар Бетховен өвчтэй болжээ. Ядаргаатай эмчилгээ, гурван нарийн төвөгтэй мэс засал нь хөгжмийн зохиолчийг хөл дээр нь босгож чадаагүй юм. Бүтэн өвлийн турш тэр орноосоо босохгүй, дүлий дүлий байсан тул ... үргэлжлүүлэн ажиллах боломжгүй болсон.
Өнгөрсөн жилХөгжмийн зохиолчийн амьдрал анхныхаасаа ч хэцүү. Тэр бүрэн дүлий, ганцаардал, өвчин эмгэг, ядууралд автдаг. Гэр бүлийн амьдралбүтсэнгүй. Хүүгээ орлож чадах ч Бетховены амьдралыг богиносгосон хууран мэхлэгч, хоёр нүүртэй талхчин, үрэлгэн нэгэн болж өссөн зээ хүүдээ зарцуулаагүй бүх хайраа өгдөг.
Хөгжмийн зохиолч 1827 оны 3-р сарын 26-нд хүнд өвчнөөр нас баржээ.

Вена дахь Бетховены булш
Түүний үхлийн дараа хайрцагт ширээ"Үхэшгүй мөнхийн хайртдаа" гэсэн захидлыг олсон (Тиймээс Бетховен энэ захидлыг өөрөө (А.Р. Сардарян.) гэж нэрлэсэн): "Миний сахиусан тэнгэр, миний бүх зүйл, миний би ... Яагаад зайлшгүй шаардлагатай гүн гүнзгий гунигтай байдаг вэ? Бидний хайр зөвхөн гагцхүү хайрт дээр зогсож чадах уу? бүрэн дүүрэн байхаас татгалзсанаар золиослолын үнэ цэнэ, чи бүрэн минийх биш, би ч бүрэн чинийх биш байгаа нөхцөл байдлыг чи өөрчилж чадахгүй гэж үү?Чамгүйгээр ямар амьдрал вэ!Тийм ойрхон!Одоохондоо!Чамд ямар их хүсэл тэмүүлэл, нулимс "Чи, миний амьдрал, миний бүх зүйл ...".

Энэ мессеж яг хэнд хаягласан талаар олон хүн маргах болно. Гэхдээ жижиг баримт Жульетта Гичкардигийн тухай онцлон тэмдэглэж байна: захидлын хажууд Бетховены хайртай хүний ​​үл мэдэгдэх мастерын хийсэн бяцхан хөрөг байсан.

Людвиг ван Бетховен. Сарны сонат. Хайрын сонат эсвэл...

Сонат cis minor(op. 27 No. 2) - Бетховены хамгийн алдартай төгөлдөр хуурын сонатуудын нэг; магадгүй дэлхийн хамгийн алдартай төгөлдөр хуурын сонат, гэрийн хөгжим хийхэд дуртай бүтээл. Хоёр зуун гаруй жилийн турш үүнийг сурч, тоглож, зөөлрүүлж, номхотгож ирсэн - бүх эрин үед хүмүүс үхлийг зөөлрүүлж, номхотгохыг хичээдэг.

долгион дээрх завь

"Цагаан сар" гэдэг нэр Бетховенийнх биш бөгөөд түүнийг хөгжмийн зохиолчийг нас барсны дараа Германы хөгжмийн шүүмжлэгч, яруу найрагч, либреттист Генрих Фридрих Людвиг Релстаб (1799-1860) гүйлгээнд нэвтрүүлсэн бөгөөд тэрээр олон тооны тэмдэглэл үлдээжээ. магистрын ярианы дэвтэр. Релштаб сонатын эхний хэсгийн зургийг Швейцарийн Фирвальдстед нуурын дагуу саран дор явж буй завины хөдөлгөөнтэй харьцуулав.

Людвиг ван Бетховен. 19-р зууны хоёрдугаар хагаст зурсан хөрөг

Людвиг Релштаб
(1799 - 1860)
Германы зохиолч, жүжгийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч

К.Фридрих. Цасан дахь хийдийн оршуулгын газар (1819)
Үндэсний галерей, Берлин

Швейцарь. Виервальдстед нуур

Бетховены өөр өөр бүтээлүүд нь дүрмээр бол зөвхөн нэг улсад ойлгомжтой олон гарчигтай байдаг. Гэхдээ энэ сонаттай холбоотой "сар" гэсэн нэр томъёо нь олон улсын болсон. Хөнгөн жингийн салоны нэр нь хөгжим ургасан дүрсний гүнд хүрсэн. Бетховен өөрөө бүтээлийнхээ зарим хэсэгт бага зэрэг нухацтай тодорхойлолт өгөх хандлагатай байв итали, түүний хоёр сонатыг нэрлэсэн - op. 27 дугаар 1 ба 2 - бараг уран зөгнөл"Уран зөгнөл шиг зүйл."

Домог

Романтик уламжлал нь сонат үүсэхийг дараагийнхтай холбодог хайр дурлалхөгжмийн зохиолч - түүний шавь, залуу Жулиетта Гичкарди (1784-1856), Тереза, Жозефина Брунсвик нарын үеэл, хоёр эгч, хөгжмийн зохиолч амьдралынхаа янз бүрийн үеүдэд ээлжлэн шохоорхож байсан (Бетховен, Моцарт шиг унадаг байсан. бүхэл бүтэн гэр бүлтэй хайртай).

Жульетта Гичкарди

Тереза ​​Брунсвик. Бетховены үнэнч найз, шавь

Доротеа Эртман
Германы төгөлдөр хуурч, Бетховены бүтээлүүдийг шилдэг гүйцэтгэгчдийн нэг
Эртман Бетховены уран бүтээлүүдээрээ алдартай байсан. Хөгжмийн зохиолч түүнд 28 дугаар Sonata-г зориулав

Романтик домогт дөрвөн зүйл багтдаг: Бетховены хүсэл тэмүүлэл, сарны гэрэлд сонат тоглох, ангийн өрөөсгөл үзлээс болж зүрх сэтгэлгүй эцэг эхийн татгалзсан гарны санал, эцэст нь баян чинээлэгийг илүүд үздэг хөнгөн цэцэгсийн гэрлэлт. залуу язгууртнаас агуу хөгжмийн зохиолч.

Харамсалтай нь, Бетховен шавьдаа гэрлэх санал тавьж байсан гэдгийг батлах зүйл алга (хожим нь түүний эмчлэгч эмчийнхээ үеэл Тереза ​​Малфатти маш өндөр магадлалтай байсан). Бетховен Жульеттад нухацтай дурласан гэх нотолгоо ч байхгүй. Тэр өөрийнхөө мэдрэмжийн талаар хэнд ч хэлээгүй (үнэхээр бусад хайрынхаа тухай яриагүй). Жульетта Гичкардигийн хөрөг хөгжмийн зохиолчийг нас барсны дараа цоожтой хайрцагт бусад үнэт баримт бичгийн хамт олдсон боловч ... хэд хэдэн эмэгтэй хөрөг нууц хайрцагт хэвтэж байв.

Эцэст нь балетын хөгжмийг зохиосон хөгшин хөгжмийн зохиолч, архивч гүн Вензел Роберт фон Галленбергтэй гэрлэнэ. хөгжмийн театр, Жульетта op бүтээснээс хойш хэдхэн жилийн дараа гарч ирсэн. 27 дугаар 2 - 1803 онд.

Бетховены нэг удаа дурлаж байсан охин аз жаргалтай гэрлэсэн эсэх нь өөр асуулт юм. Дүлий хөгжмийн зохиолч нас барахаасаа өмнө нэгэн тэмдэглэлийн дэвтэр дээрээ Жульетта түүнтэй уулзахыг хүссэн, тэр ч байтугай "уйлсан" гэж бичсэн боловч тэр татгалзсан юм.

Каспар Дэвид Фридрих. Эмэгтэй ба нар жаргах (Нар жаргах, нар мандах, өглөөний наранд эмэгтэй хүн)

Бетховен нэгэн цагт дурлаж байсан бүсгүйчүүдээ түлхээгүй, бүр захиж...

"Үхэшгүй амраг"-д бичсэн захидлын эхний хуудас

Магадгүй 1801 онд халуухан ууртай хөгжмийн зохиолч шавьтайгаа ямар нэгэн жижиг зүйлээс болж муудалцсан байж магадгүй (жишээлбэл, Кройцер сонатын жүжигчин, хийлч Бриджтоуэртэй ийм зүйл тохиолдсон), олон жилийн дараа тэр үүнийг санахаас ичсэн байх.

Зүрхний нууцууд

Хэрэв Бетховен 1801 онд зовж шаналж байсан бол энэ нь аз жаргалгүй хайраас огтхон ч байгаагүй юм. Энэ үед тэрээр гурван жилийн турш удахгүй болох дүлийрэлтэй тэмцэж байгаагаа найзууддаа анх дуулгав. 1801 оны 6-р сарын 1-нд түүний найз хийлч, теологич Карл Аменда (1771-1836) цөхрөнгөө барсан захидал хүлээн авчээ. (5) Бетховен гоо үзэсгэлэнгээ түүнд зориулжээ чавхдаст Квартет op. Фа мажор 18. 6-р сарын 29-нд Бетховен өөр нэг найз болох Франц Герхард Вегелерт өвчний талаар хэлэв: "Би хоёр жилийн турш би ямар ч нийгмээс бараг зайлсхийж байна, учир нь би хүмүүст "Би дүлий байна!" гэж хэлж чадахгүй байна.

Гейлигенштадт тосгон дахь сүм

1802 онд Хайлигенштадт (Венийн захын амралтын газар) тэрээр гайхалтай гэрээслэлээ бичих болно: "Өө, намайг ууртай, зөрүүд эсвэл бусдын үзэлтэй гэж үздэг эсвэл тунхагладаг хүмүүс ээ, та нар надад ямар шударга бус юм бэ" гэж энэ алдартай баримт бичиг ингэж эхэлдэг. .

Хүнд бодол, гунигтай бодлууд дунд “Сарны гэрэл” сонатын дүр ургасан.

Бетховены үеийн романтик яруу найргийн сар бол аймшигтай, гунигтай гэрэлтэгч юм. Зөвхөн хэдэн арван жилийн дараа түүний салоны яруу найргийн дүр төрх нь дэгжин байдлыг олж авч, "гэрэлтэж" эхлэв. -тай холбоотой "сарны" эпитет хөгжмийн хэсэг 18-ны сүүлээр - XIX эхэн үеВ. утгагүй байдал, харгислал, уйтгар гунигийг илэрхийлж болно.

Аз жаргалгүй хайрын тухай домог хичнээн үзэсгэлэнтэй байсан ч Бетховен хайртай охиндоо ийм сонат зориулж чадна гэдэгт итгэхэд бэрх.

Учир нь Сарны сонат бол үхлийн тухай сонат юм.

Түлхүүр

Эхний хэсэг нь нээгддэг "Сарны сонатын" оньсого мэт гурвалсан дуурийн түлхүүрийг Теодор Визева, Жорж де Сент-Фой нар Моцартын хөгжмийн тухай алдартай бүтээлээсээ нээсэн. Өнөөдөр эцэг эхийн төгөлдөр хууртай хүүхэд бүрийн урам зоригтойгоор тоглохыг хичээдэг эдгээр гурван ихэрүүд Моцартын "Дон Жованни" (1787) дуурьдаа бүтээсэн үхэшгүй мөнхийн дүр рүү буцаж очдог. Бетховены дургүйцэж, биширч байсан Моцартын гайхамшигт бүтээл шөнийн харанхуйд утгагүй аллага үйлдлээр эхэлдэг. Найрал хөгжимд дэлбэрэлт болсны дараа үүссэн нам гүм байдалд үхэж буй хүний ​​чичирч буй дуу, түүний алуурчны тасалдлын дуу, чулуужсан зарцын бувтнах зэрэг намуухан, гүн гурван чавхдаст гурван хоолой ар араасаа гарч ирэв.

Энэхүү салангид гурвалсан хөдөлгөөнөөр Моцарт бие аль хэдийн хөшиж, Летегийн хэмжсэн ганхалт нь бүдгэрч буй ухамсрыг долгион дээрээ аваачиж байх үед амьдрал харанхуйд хөвж урсаж, харанхуйд хөвөх эффектийг бий болгосон.

Моцартын хувьд чавхдасыг нэгэн хэвийн дагалдахдаа үлээвэр хөгжмийн зэмсгийн хроматик гашуудлын аялгуу, хааяа ч гэсэн эрэгтэй хүний ​​дууг дуулах зэргээр давхарласан байдаг.

Бетховены "Сарны гэрэл" сонатад дагалдан байх ёстой зүйл нь хувь хүний ​​дуу хоолой болох аялгууг дарж, уусгаж орхив. Тэдний дээр гарч буй дээд хоолой (зохицуулалт нь заримдаа жүжигчний хувьд гол бэрхшээл болдог) бараг аялгуу байхаа больсон. Энэ бол эцсийн арга зам гэж ойлгож болох аялгууны хуурмаг зүйл юм.

Баяртай байхын даваан дээр

Сарны сонатын эхний хэсэгт Бетховен түүний ой санамжинд шингэсэн Моцартын үхлийн гурвалсан дүрийг хагас тоноор доогуур буюу илүү хүндэтгэлтэй, романтик С хэлбэрийн насанд хүрээгүй дүр болгон хувиргажээ. Энэ нь түүний хувьд чухал өнгө аяс байх болно - үүнд тэрээр сүүлчийн бөгөөд агуу дөрвөлөө бичих болно cis minor.

"Сарны гэрэл" сонатын эцэс төгсгөлгүй гурвалсан гурвалууд нэг нэгэндээ цутгаж, төгсгөл ч, эхлэл ч байдаггүй. Бетховен хананы цаанаас дуусашгүй дуулиан шуугиан, гурвалсан тоглолтоос үүдэлтэй хүсэл тэмүүллийн мэдрэмжийг гайхалтай нарийвчлалтайгаар хуулбарласан нь дуусашгүй давталтаараа хөгжмийг хүнээс салгаж чаддаг. Гэвч Бетховен энэ бүх уйтгартай утгагүй зүйлийг сансар огторгуйн дэг журмыг ерөнхийд нь нэгтгэсэн. Бидний өмнө хамгийн цэвэр хэлбэрээр хөгжмийн даавуу байна.

Хорьдугаар зууны эхэн үе гэхэд. болон бусад урлаг нь Бетховены энэхүү нээлтийн түвшинд ойртсон тул уран бүтээлчид цэвэр өнгийг зотон зургийнхаа баатар болгожээ.

Хөгжмийн зохиолчийн 1801 оны бүтээлдээ хийсэн зүйл нь талийгаач Бетховены эрэл хайгуул, түүний сүүлчийн сонатуудтай гайхалтай нийцэж байгаа бөгөөд Томас Манны хэлснээр "сонат өөрөө төрөл жанрын хувьд дуусдаг. хувь тавилангаа биелүүлж, зорилгодоо хүрсэн, цаашид ямар ч арга байхгүй, мөн энэ нь уусч, өөрийгөө ялан дийлж, ертөнцтэй баяртай гэж хэлдэг.

"Үхэл бол юу ч биш" гэж Бетховен өөрөө хэлэв, "чи зөвхөн хамгийн сайхан мөчүүдэд л амьдардаг. Жинхэнэ зүйл, хүний ​​дотор байгаа зүйл, түүний төрөлхийн зүйл мөнхийн байдаг. Түр зуурынх нь үнэ цэнэгүй. Амьдрал зөвхөн уран зөгнөлийн ачаар л гоо үзэсгэлэн, ач холбогдлыг олж авдаг, энэ цэцэг зөвхөн тэнд, трансцендент өндөрт гайхамшигтай цэцэглэдэг ... "

Франц Лист "Уйтгар гунигийн ангал, цөхрөлийн ангал хоёрын хооронд ургасан анхилуун үнэрт цэцэг" гэж нэрлэсэн "Сарны гэрэл" сонатын хоёрдугаар хэсэг нь хөнгөн завсарлагатай төстэй, уяхан аллегретто юм. Хөгжмийн зохиолчийн үе тэнгийнхэн романтик зургаар сэтгэж дассан гурав дахь хэсгийг нууран дээрх шөнийн шуургатай зүйрлэжээ. Дөрвөн дууны долгион ар араасаа дээшилж, давалгаа чулууг мөргөж байгаа мэт хоёр хурц цохилтоор төгсдөг.

Хөгжмийн хэлбэр нь өөрөө урагдаж, хуучин хэлбэрийн хүрээг эвдэж, ирмэгээр нь цацахыг оролддог боловч ухардаг.

Цаг нь хараахан болоогүй байна.

Текст: Светлана Кириллова, Урлаг сэтгүүл

... Ний нуугүй хэлэхэд, энэ бүтээлийг сургуулийн хичээлийн хөтөлбөрт оруулах нь өлгийөөс дөнгөж гарч ирсэн, хайрлах төдий бус, зүгээр л хангалттай сураагүй охины урам зоригтой мэдрэмжийн талаар хөгширсөн хөгжмийн зохиолчтой ярилцахтай адил утгагүй юм. мэдрэх.

Хүүхдүүд ... та тэднээс юу авах вэ? Би хувьдаа тухайн үед энэ ажлыг ойлгоогүй. Тийм ээ, хэзээ нэгэн цагт хөгжмийн зохиолчийн мэдэрсэнтэй адил мэдрэмж төрөөгүй бол би одоо ч ойлгохгүй байх байсан.

Зарим хязгаарлалт, уйтгар гуниг ... Үгүй ээ, хаана байна. Тэр зүгээр л уйлахыг хүссэн бөгөөд өвдөлт нь түүний сэтгэлийг маш ихээр дарж, ирээдүй нь ямар ч утгагүй, яндан шиг ямар ч люменгүй мэт санагдаж байв.

Бетховенд ганц л талархалтай сонсогч үлдсэн байв. төгөлдөр хуур.

Эсвэл бүх зүйл анх харахад тийм ч энгийн биш байсан уу? Хэрэв энэ нь илүү хялбар байсан бол яах вэ?

Үнэн хэрэгтээ 14-р сонатыг бүхэлд нь "Сарны сонат" гэж нэрлэхгүй, зөвхөн эхний хэсгийг нь нэрлэдэг. Гэхдээ энэ нь үлдсэн хэсгүүдийн үнэ цэнийг бууруулдаггүй, учир нь тэдгээр нь тухайн үеийн зохиолчийн сэтгэл хөдлөлийн байдлыг дүгнэхэд ашиглаж болно. Хэрэв та "Сарны гэрлийн сонат"-ыг ганцаараа сонсвол зүгээр л алдаа гаргах магадлалтай гэж хэлье. Үүнийг бие даасан ажил гэж ойлгож болохгүй. Хэдийгээр би үнэхээр хүсч байна.

Та үүнийг сонсоод юу бодогддог вэ? Энэ ямар сайхан аялгуу байсан бэ, Бетховен ямар авьяаслаг хөгжмийн зохиолч байсан бэ? Энэ бүхэн байгаа нь эргэлзээгүй.

Сонирхуулахад, түүнийг сургууль дээр хөгжмийн хичээл дээр сонсоход багш нь оршил үгээ ингэж тайлбарлаж байсан нь зохиолч хайртаасаа урвасан гэхээсээ илүү ойртож буй дүлийрэлд санаа зовсон бололтой.

Ямар утгагүй юм бэ. Таны сонгосон хүн нөгөө рүү явж байгааг харахад өөр зүйл аль хэдийн чухал юм. Хэдийгээр ... хэрэв бид бүх ажил "" -ээр төгсдөг гэж үзвэл ийм байх болно. Аллегретто бүхэл бүтэн бүтээлийн тайлбарыг эрс өөрчилсөн. Учир нь энэ нь тодорхой болсон: энэ бол зүгээр л богино хэмжээний зохиол биш, бүхэл бүтэн түүх юм.

Жинхэнэ урлаг хамгийн чин сэтгэл байгаа газраас л эхэлдэг. Жинхэнэ хөгжмийн зохиолчийн хувьд хөгжим нь түүний мэдрэмжийн талаар ярих хамгийн гарц, хэрэгсэл болдог.

Ихэнх тохиолдолд аз жаргалгүй хайрын хохирогчид сонгосон хүн нь тэдний жинхэнэ мэдрэмжийг ойлговол буцаж ирнэ гэж итгэдэг. Хайр сэтгэлээсээ биш юмаа гэхэд ядаж өрөвдсөндөө. Хүлээж авахад хэцүү байж болох ч бүх зүйл ийм л байна.

"Гистерик шинж чанар" - энэ нь юу гэж та бодож байна вэ? Энэ илэрхийлэлд найдваргүй сөрөг утгатай, мөн түүний онцлог шинж чанар нь хүчтэй хүмүүсээс илүү шударга бэлгийн харьцаанд ордог заншилтай байдаг. Энэ бол өөртөө анхаарал татах хүсэл, түүнчлэн бусад бүх зүйлийн цаана өөрийнхөө мэдрэмжийг тодотгох хүсэл юм. Мэдрэмжийг нуух нь заншилтай тул энэ нь эелдэг сонсогдож байна. Ялангуяа Бетховен амьдарч байсан тэр үед.

Жилээс жилд идэвхтэй хөгжим бичиж, түүнд өөрийнхөө нэг хэсгийг оруулаад, зүгээр нэг гар урлал болгоод зогсохгүй та хүссэнээсээ хамаагүй илүү хурц мэдрэмж төрж эхэлдэг. Түүний дотор ганцаардал. Энэхүү зохиолыг бичих ажил 1800 онд эхэлсэн бөгөөд сонат нь 1802 онд хэвлэгджээ.

Өвчин хүндэрсэний улмаас ганцаардлын гунигт автсан уу, эсвэл хөгжмийн зохиолч зөвхөн дурлаж эхэлснээсээ болж сэтгэлээр унасан уу?

Тийм ээ, заримдаа ийм зүйл тохиолддог! Сонатагийн зориулалт нь оршил хэсгийг будахаас илүүтэйгээр хариу нэхээгүй хайрын тухай өгүүлдэг. Дахин хэлэхэд, Арван дөрөв дэх сонат бол зүгээр нэг золгүй хөгжмийн зохиолчийн тухай аялгуу биш, харин - бие даасан түүх. Тиймээс энэ нь хайр түүнийг хэрхэн өөрчилсөн тухай түүх байж болох юм.

Хоёр дахь хөдөлгөөн: Аллегретто

"Ангалын дундах цэцэг". Liszt 14-р Sonata-ын аллегреттогийн талаар ингэж хэлсэн юм. Хэн нэгэн ... тийм ээ, хэн нэгэн биш, гэхдээ бараг бүх хүмүүс сэтгэл хөдлөлийн өнгөний гайхалтай өөрчлөлтийг тэмдэглэж байна. Үүнтэй ижил тодорхойлолтын дагуу зарим нь танилцуулгыг цэцгийн нээлтийн аягатай, хоёр дахь хэсгийг цэцэглэлтийн үетэй харьцуулдаг. За, цэцэг аль хэдийн гарч ирсэн.

Тийм ээ, Бетховен энэ зохиолыг бичиж байхдаа Жульеттагийн тухай бодож байсан. Хэрэв та он цагийн дарааллыг мартвал энэ бол хариу нэхээгүй хайрын уй гашуу (гэхдээ үнэндээ 1800 онд Людвиг энэ охинд дөнгөж дурлаж эхэлсэн), эсвэл түүний хүнд хэцүү байдлын тухай эргэцүүлэл гэж бодож магадгүй юм.

Аллегреттогийн ачаар өөр хувилбарыг шүүж болно: хөгжмийн зохиолч Жульеттатай уулзахаас өмнө түүний сэтгэл уйтгар гунигаар дүүрэн ертөнцийн тухай ярьж, хайр, эмзэглэлийг илэрхийлдэг.

Хоёрдугаарт, найздаа бичсэн алдартай захидалдаа тэрээр энэ охинтой танилцсаны улмаас өөрт нь тохиолдсон өөрчлөлтийн тухай өгүүлдэг.

Хэрэв бид Арван дөрөв дэх сонатыг яг энэ үүднээс авч үзвэл зөрчилдөөний ямар ч сүүдэр тэр дороо алга болж, бүх зүйл туйлын тодорхой бөгөөд тайлбарлах боломжтой болно.

Энд юу нь ойлгомжгүй байна вэ?

Юу гэж хэлж болох вэ хөгжмийн шүүмжлэгчидЭнэ шерцог уг бүтээлд оруулсан, ер нь туйлын гунигтай өнгө аястай байсанд хэн эргэлзэж байв? Эсвэл тэд анхаарал болгоомжгүй байсан уу, эсвэл тэд бүхэл бүтэн амьдралынхаа туршид тэр бүх мэдрэмжийг мэдрэхгүйгээр, хөгжмийн зохиолчийн тохиолдсон дарааллаар амьдарч чадсан уу? Энэ нь танаас хамаарна, энэ нь таны бодол байх болтугай.

Гэхдээ Бетховен хэзээ нэгэн цагт аз жаргалтай байсан! Мөн энэ аз жаргалын тухай энэ сонатын аллегретто дээр дурдсан байдаг.

Гуравдугаар хэсэг: Presto agitato

... Мөн эрчим хүчний огцом тэсрэлт. Энэ юу байсан юм? Ухаангүй залуу түүний хайрыг хүлээж аваагүйд дургүйцэх үү? Үүнийг ганцаараа зовлон гэж нэрлэж болохгүй, энэ хэсэгт хорсол, дургүйцэл, илүү их хэмжээгээр уур хилэн нь хоорондоо нягт холбоотой байдаг. Тийм ээ, тийм ээ, уур хилэн! Чи түүний мэдрэмжийг яаж үгүйсгэж чадаж байна аа?! Тэр яаж зүрхлэв?!

Аажмаар мэдрэмжүүд нам гүм болж, тайвширдаггүй ч гэсэн. Ямар их доромжлол вэ... Гэвч сэтгэлийн минь гүнд сэтгэл хөдлөлийн далай улайрсаар байна. Хөгжмийн зохиолч маань хоорондоо зөрчилдсөн сэтгэл хөдлөлдөө автан өрөөгөөр нааш цааш алхаж байгаа бололтой.

Энэ бол Бетховен зөвхөн нэг л арга замаар - хөгжимд гаргаж чаддаг байсан огцом шархадсан дэмий хоосон зүйл, эгдүүцсэн бардам зан, хүчгүй уур хилэн байв.

Уур хилэн аажмаар жигшил зэвүүцлээр солигдож ("чи яаж чадаж байна аа!"), тэр үед тэр үед аль хэдийн хүчирхэг, гүн Вензел Галенбергтэй хамт байсан хайрттайгаа бүх харилцаагаа таслав. Мөн шийдвэрлэх хөвчний төгсгөлийг тавьдаг.

"Болоо, би хангалттай амссан!"

Гэхдээ ийм шийдэмгий байдал удаан үргэлжилж чадахгүй. Тийм ээ, энэ хүн маш их сэтгэл хөдлөлтэй байсан бөгөөд түүний мэдрэмжүүд үргэлж хяналтанд байдаггүй ч бодит байсан. Бүр нарийн яривал ийм учраас хяналт тавьдаггүй.

Тэр чин сэтгэлээсээ хүсч байсан ч зөөлөн мэдрэмжийг алж чадахгүй, хайрыг алж чадахгүй. Тэр шавьдаа тэмүүлж байсан. Зургаан сарын дараа ч тэр түүний тухай бодохоо больж чадсангүй. Үүнийг түүний Хайлигенштадтын гэрээслэлээс харж болно.

Одоо ийм харилцааг нийгэм хүлээж авахгүй. Харин дараа нь цаг өөр, ёс заншил өөр байсан. Арван долоон настай охин аль хэдийн гэрлэхэд илүү боловсорсон гэж тооцогддог байсан бөгөөд тэр ч байтугай найз залуугаа сонгох эрх чөлөөтэй байв.

Одоо тэр дөнгөж сургуулиа төгсөх байсан бөгөөд анхдагчаар гэнэн хүүхэд гэж тооцогдох байсан бөгөөд Людвиг өөрөө "насанд хүрээгүй хүүхдүүдийг уруу татах" гэсэн зүйл ангиар хашгирч байсан. Гэвч дараа нь дахин цаг хугацаа өөр байсан.

1801 онд зохиогдож, 1802 онд хэвлэгдсэн энэхүү сонат нь гүнж Жулиетта Гичкардид зориулагдсан юм. "Сар" хэмээх алдартай бөгөөд гайхалтай хүчтэй нэрийг яруу найрагч Людвиг Релштабын санаачилгаар сонатад өгсөн бөгөөд тэрээр сонатын эхний хэсгийн хөгжмийг сарны гэрэлт шөнө Фирвальдстет нуурын ландшафттай харьцуулжээ.

Сонатад ийм нэр өгөхийг нэг бус удаа эсэргүүцэж байсан. Ялангуяа А.Рубинштейнийг эрс эсэргүүцэв. "Сарны гэрэл нь мөрөөдөмтгий, уйтгар гунигтай, бодолтой, амар амгалан, ерөнхийдөө хөгжмийн дүр төрхийг зөөлөн гэрэлтүүлэхийг шаарддаг. Цис-молл сонатын хамгийн эхний хэсэг нь эхнийхээс сүүлчийн тэмдэглэл хүртэл эмгэнэлтэй байдаг (бага горим нь үүнийг илтгэдэг) бөгөөд үүлээр бүрхэгдсэн тэнгэрийг төлөөлдөг - гунигтай сүнслэг сэтгэлийн байдал; сүүлчийн хэсэг нь шуургатай, хүсэл тэмүүлэлтэй, тиймээс даруухан гэрлийн эсрэг тэсрэг зүйлийг илэрхийлдэг. Зөвхөн хоёр дахь жижиг хэсэг нь сарны гэрлийг түр зуур харуулах боломжийг олгодог ... "

Гэсэн хэдий ч "сар" гэдэг нэр нь өнөөг хүртэл хөдлөшгүй хэвээр байгаа бөгөөд энэ нь уран зохиол, тоо, түлхүүрийг заахгүйгээр үзэгчдийн дуртай бүтээлийг тодорхойлох нэг яруу найргийн үгээр аль хэдийн зөвтгөгдсөн байв.

Оп сонатыг зохиох болсон шалтгаан нь мэдэгдэж байна. 27 дугаар 2 нь Бетховены амраг Жулиетта Гуичкардитай тогтоосон харилцаа юм. Энэ нь Бетховены анхны гүн гүнзгий хайр дурлалын хүсэл тэмүүлэлтэй адил гүн гүнзгий урам хугарал дагалдсан бололтой.

Бетховен 1800 оны сүүлээр Жульеттатай (Италиас ирсэн) танилцжээ. Хайр дурлалын оргил үе 1801 оноос эхэлжээ. Энэ оны арваннэгдүгээр сард Бетховен Жульеттагийн тухай Вегелерт "Тэр надад хайртай, би ч түүнд хайртай" гэж бичжээ. Гэхдээ аль хэдийн 1802 оны эхээр Жульетта хоосон хүн, дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч Гүн Роберт Галленбергт өрөвдөх сэтгэлээ илэрхийлжээ. (Жульетта, Галленберг хоёрын хурим 1803 оны 11-р сарын 3-нд болсон).

1802 оны 10-р сарын 6-нд Бетховен алдарт "Гейлигенштадтын гэрээслэл" -ийг бичсэн бөгөөд түүний амьдралын эмгэнэлт баримт бичиг нь сонсгол алдагдах тухай цөхрөнгөө барсан бодлууд нь хууртагдсан хайрын гашуунтай хослуулсан байдаг. (Садар самуун, тагнуулын ажилд бөхийсөн Жульетта Гичкардигийн цаашдын ёс суртахууны доройтлыг Ромен Ролланд товч бөгөөд тод дүрсэлсэн байдаг (Р. Ролланд. Бетховен. Les grandes epoques creatrices. Le chant de la resurrection. Paris, 1937-ыг үзнэ үү). -571)..

Бетховены хүсэл тэмүүлэлтэй хайрын объект нь огт зохисгүй болж хувирав. Гэвч Бетховены суут ухаан нь хайр дурлалаас санаа авч, ер бусын хүчтэй, ерөнхий илэрхийлэл бүхий сэтгэл хөдлөл, мэдрэмжийн өдөөлтийг харуулсан гайхалтай бүтээлийг бүтээжээ. Тиймээс Жулиетта Гичкардиг “сарны гэрэл” сонатын баатар гэж үзэх нь буруу. Тэр хайр дурлалдаа сохорсон Бетховены ухамсарт л тийм л хүн шиг санагдсан. Гэвч бодит байдал дээр тэр агуу зураачийн бүтээлээр өргөмжлөгдсөн загвар өмсөгч болжээ.

210 жилийн турш "Сар" сонат хөгжимчид болон хөгжимд дуртай хүн бүрийн баяр баясгаланг төрүүлсээр ирсэн бөгөөд одоо ч баяссаар байна. Ялангуяа энэ сонатыг Шопен, Лист нар өндөр үнэлдэг байсан (сүүлийнх нь гайхалтай гүйцэтгэлээрээ өөрийгөө алдаршуулсан). Төгөлдөр хуурын хөгжимд огт хайхрамжгүй ханддаг Берлиоз хүртэл Сарны сонатын эхний хэсэгт яруу найргийг хүний ​​үгээр илэрхийлэхийн аргагүй олжээ.

Орос улсад "сарны гэрэл" сонат нь үргэлж хүлээн зөвшөөрөгдөж, хайрыг хүртсээр ирсэн. Ленц "Сарны гэрэл" сонатыг үнэлж эхлэхдээ олон уянгын ухралт, дурсамжийг хүндэтгэж байх үед шүүмжлэгчийн ер бусын сэтгэл хөдлөлийг мэдэрч, энэ сэдвийг шинжлэхэд анхаарлаа төвлөрүүлэхэд саад болдог.

Улыбышев "Саран" сонатыг "үхэшгүй мөнхийн тамга"-тай, "хамгийн ховор бөгөөд хамгийн сайхан давуу эрх - авшигтан болон бузар хүмүүст адилхан таалагдах, чих байгаа бол таалагдах давуу эрхтэй" бүтээлүүдийн тоонд оруулав. сонсох, зүрх сэтгэл нь хайрлаж, зовох болно."

Серов Сарны сонатыг "Бетховены хамгийн их урам зориг өгсөн сонатуудын нэг" гэж нэрлэсэн.

В.Стасов залуу насаа дурсаж, Серовтэй хамт Листийн "Сарны сонат" жүжгийг урам зоригтойгоор хүлээн авч байсан нь онцлог юм. Стасов "Дөчин жилийн өмнөх хууль зүйн сургууль" хэмээх дурсамждаа "Тэр үед Серов бид хоёрын хамгийн их мөрөөдөж байсан, захидал харилцааныхаа үеэр минут тутамд санал бодлоо солилцдог байсан "жүжиг хөгжим" гэж бичжээ. бүх хөгжим эцэст нь хувирах ёстой хэлбэр. Энэ сонатад хэд хэдэн үзэгдэл, эмгэнэлт жүжиг байгаа юм шиг санагдав: "1-р хэсэгт - зүүдлэг даруухан хайр, заримдаа гунигтай таамаглалаар дүүрэн сэтгэлийн байдал; цаашлаад хоёр дахь хэсэгт (Шерцо-д) - сэтгэлийн байдлыг илүү тайван, бүр хөгжилтэйгээр дүрсэлсэн байдаг - итгэл найдвар дахин төрдөг; эцэст нь, гурав дахь хэсэгт - цөхрөл, атаархал уурлаж, бүх зүйл чинжаал, үхлээр төгсдөг).

Стасов хожим А.Рубинштейнийн тоглолтыг сонсож байхдаа “сарны гэрэл” сонатаас үүнтэй төстэй сэтгэгдлийг мэдэрсэн: “... гэнэт нам гүм, чухал дуу чимээнүүд ямар нэгэн үл үзэгдэгч сүнслэг гүнээс, алсаас, алсаас урсав. Зарим нь уйтгар гунигтай, эцэс төгсгөлгүй уйтгар гунигаар дүүрэн байсан бол зарим нь бодолтой, бөөгнөрөлтэй дурсамжууд, аймшигт хүлээлтүүдийн зөгнөл байсан ... Тэр мөчүүдэд би хязгааргүй баяртай байсан бөгөөд 47 жилийн өмнө, 1842 онд энэ хамгийн агуу сонатыг хэрхэн тоглож байсныг би өөрөө санаж байсан. Лист Петербургийн гурав дахь тоглолтдоо... мөн олон жилийн дараа би дахин өөр шинэ тоглолтыг харж байна. гайхалтай хөгжимчинБи энэ гайхалтай сонат, энэ гайхалтай жүжгийг хайр, атаа жөтөө, төгсгөлд нь чинжаал хүчтэй цохиж дахин сонсож байна - би дахин баярлаж, хөгжим, яруу найрагт согтуу байна.

"Сарны гэрэл" сонат орос хэлэнд орж ирэв уран зохиол. Жишээлбэл, энэ сонатыг баатар нөхөртэйгээ найрсаг харилцаатай байх үед тоглодог " гэр бүлийн аз жаргал» Лев Толстой (I ба IX бүлэг).

Мэдээжийн хэрэг, оюун санааны ертөнц, Бетховены бүтээлийн онгод судлаач Ромен Ролланд "сар" сонатад нэлээд хэдэн өгүүлбэрээ зориулжээ.

Ромен Ролланд сонатын зургийн тойргийг оновчтой тодорхойлж, тэднийг Бетховен Жульеттад урам хугарах эхэн үетэй холбон тайлбарлав: "Хуурмаг байдал удаан үргэлжилсэнгүй, сонатад хайраас илүү зовлон шаналал, уур хилэнг аль хэдийн харж болно." "Сарны" сонатыг "гунигтай, галтай" гэж нэрлэсэн Ромен Ролланд агуулгаасаа хэлбэрээ маш зөв гаргаж, сонатад эрх чөлөөг эв найрамдалтай хослуулж, "урлаг, урлагийн гайхамшиг" гэдгийг харуулж байна. зүрх сэтгэл, мэдрэмжөөрийгөө энд хүчирхэг барилгачин гэдгээ харуулж байна. Тухайн хэсэг дэх архитектурын хуулиас зураачийн хайдаггүй нэгдэл эсвэл хөгжмийн төрөлтэр өөрийн хүсэл тэмүүллийн хуулиас олдог. Нэмье - мөн мэдлэг дээр хувийн туршлагаерөнхийдөө хүсэл тэмүүлэлтэй туршлагын хуулиуд.

Бодит сэтгэл зүйд "сар" сонат нь түүний алдартай болсон хамгийн чухал шалтгаан юм. Мэдээжийн хэрэг, Б.В.Асафиев хэлэхдээ: "Энэ сонатын сэтгэл хөдлөлийн өнгө нь хүч чадал, романтик эмгэгээр дүүрэн байдаг. Сандарсан, догдолж байсан хөгжим одоо хурц дөлөөр дүрэлзэж, дараа нь цөхрөнгөө барсандаа унав. Уянга дуулж, уйлж байна. Тайлбарласан сонатад агуулагдах гүн найрсаг байдал нь түүнийг хамгийн хайртай, хүртээмжтэй бүтээлүүдийн нэг болгодог. Шууд мэдрэмжийг илэрхийлэгч ийм чин сэтгэлийн хөгжимд өртөхгүй байх нь хэцүү байдаг.

"Сарны гэрэл" сонат бол хэлбэр нь агуулгад захирагддаг, агуулга нь хэлбэрийг бүтээдэг, талсжуулдаг гэсэн гоо зүйн байр суурийг харуулсан гайхалтай нотолгоо юм. Туршлагын хүч нь логикийг үнэмшүүлэх чадварыг бий болгодог. Бетховен өмнөх сонатуудад илүү тусгаарлагдсан "сарны гэрэл" сонатад эдгээр хамгийн чухал хүчин зүйлсийн гайхалтай нийлэгжилтийг хийсэн нь дэмий хоосон биш юм. Эдгээр хүчин зүйлүүд нь: 1) гүнзгий жүжиг, 2) сэдэвчилсэн бүрэн бүтэн байдал, 3) "үйлдэл" -ийг эхний хэсгээс эцсийн хамрах хүрээ хүртэл хөгжүүлэх тасралтгүй байдал (crescendo хэлбэрүүд).

Эхний хэсэг(Adagio sostenuto, cis-moll) тусгай хэлбэрээр бичигдсэн байдаг. Хоёр талт байдал нь дэвшилтэт хөгжлийн элементүүдийг нэвтрүүлж, хуулбарыг өргөнөөр бэлтгэх замаар энд төвөгтэй байдаг. Энэ бүхэн нь Адажиогийн хэлбэрийг зарим талаараа сонат хэлбэрт ойртуулдаг.

Эхний хэсгийн хөгжимд Улыбышев "хоолгүй гал" шиг ганцаардмал хайрын "зүрх шимширмээр уйтгар гунигийг" олж харжээ. Ромен Ролланд мөн анхны хөдөлгөөнийг уйтгар гуниг, гашуудал, уйлах сэтгэлээр тайлбарлах хандлагатай байдаг.

Ийм тайлбар нь нэг талыг барьсан бөгөөд Стасов илүү зөв байсан гэж бид бодож байна (дээрхийг үзнэ үү).

Эхний хэсгийн хөгжим сэтгэл хөдлөлийн хувьд баялаг. Энд тайвширсан эргэцүүлэл, уйтгар гуниг, гэгээлэг итгэлийн мөчүүд, гашуун эргэлзээ, хязгаарлагдмал импульс, хүнд таамаглалууд байдаг. Энэ бүхнийг Бетховен төвлөрсөн сэтгэлгээний ерөнхий хүрээнд гайхалтайгаар илэрхийлсэн байдаг. Энэ бол гүн гүнзгий, шаарддаг мэдрэмж бүрийн эхлэл юм - тэр найдаж, санаа зовдог, өөрийн бүрэн дүүрэн байдал, сэтгэлийн туршлагын хүч чадал руу айдастайгаар нэвтэрдэг. Өөрийгөө таних, яаж байх, юу хийх талаар сэтгэл догдлон бодох.

Бетховен ер бусын зүйлийг олж мэдсэн илэрхийлэх хэрэгсэлийм санааг хэрэгжүүлэх.

Гүнзгий бодолтой хүний ​​бодол, мэдрэмжийг бүрхсэн нэгэн хэвийн гадаад сэтгэгдлийн тэрхүү аяыг илэрхийлэхийн тулд гармоник аялгууны байнгын гурвалсан дүрсийг бүтээжээ.

Байгалийг шүтэн бишрэгч Бетховен "Сарны" хэсгийн эхний хэсэгт нам гүм, нам гүм, нэгэн хэвийн ландшафтын фон дээр сэтгэл хөдлөлөө илэрхийлсэн гэдэгт эргэлзэх аргагүй юм. Тиймээс эхний хэсгийн хөгжим нь шөнийн төрөлтэй амархан холбоотой байдаг (чимээгүй байдал гүнзгийрч, мөрөөдөх чадварыг хурцалж өгдөг шөнийн яруу найргийн онцгой шинж чанаруудын талаархи ойлголт аль хэдийн хэлбэржсэн бололтой!).

"Сарны гэрэл" сонатын анхны баар нь Бетховены төгөлдөр хуурын "организм"-ийн маш тод жишээ юм. Гэхдээ энэ бол сүмийн эрхтэн биш, харин байгалийн эрхтэн, түүний тайван цээжний бүрэн, ёслолын чимээ юм.

Гармони нь эхнээсээ дуулдаг - энэ бол бүх хөгжмийн онцгой интонацын нэгдлийн нууц юм. Чимээгүй байдлын дүр төрх, далд хурцБаруун гарт (5-6-р зураас) (тоникийн тавны нэг нь романтик!) тууштай, сэтгэл хөдөлгөм бодлын гайхалтай олдмол аялгуу юм. Үүнээс (7-9-р баар) энхрий магтаал урган гарч, E-major руу хөтөлдөг. Гэвч энэ гэгээлэг мөрөөдөл богино настай - 10-аас (E-minor) хөгжим дахин харанхуйлав.

Гэсэн хэдий ч хүсэл зоригийн элементүүд, боловсорч гүйцсэн шийдэмгий байдал түүнд гулсч эхэлдэг. Тэд эргээд B минор руу шилжихэд алга болдог (х. 15), дараа нь өргөлтүүд тодрох болно. до-бекара(tt. 16 ба 18), аймхай хүсэлт шиг.

Хөгжим бүдгэрсэн ч дахин сэргэв. Сэдвийг F-sharp minor хэлбэрээр явуулах (23-раас) - шинэ үе шат. Хүсэл зоригийн элемент улам хүчтэй болж, сэтгэл хөдлөл илүү хүчтэй, илүү зоригтой болдог - гэхдээ энд шинэ эргэлзээ, эргэцүүлэл гарч байна. Энэ бол октавын эрхтэн цэгийн бүх үе юм хурцбасс дахь C-sharp minor дахь давталт руу хөтлөх. Энэ эрхтний цэг дээр эхлээд дөрөвний зөөлөн өргөлт сонсогддог (28-32-р баар). Дараа нь сэдэвчилсэн элемент түр зуур алга болно: хуучин гармоник дэвсгэр нь гарч ирэв - бодлын эв нэгдэлтэй галт тэрэгний дунд төөрөгдөл үүсч, тэдний утас тасарчээ. Тэнцвэр аажмаар сэргэж, C-sharp minor дахь давталт нь анхны туршлагын тойргийн тууштай, тогтвортой байдал, даван туулах чадваргүй байдлыг илтгэнэ.

Тиймээс, Adagio-ийн эхний хэсэгт Бетховен үндсэн сэтгэл хөдлөлийн сүүдэр, чиг хандлагыг бүхэлд нь өгдөг. Гармоник өнгөний өөрчлөлт, тодосгогч, шахалт, тэлэлт зэрэг нь эдгээр бүх сүүдэр, чиг хандлагын гүдгэр байдалд хэмнэлтэй хувь нэмэр оруулдаг.

Адажиогийн хоёрдугаар хэсэгт дүрсний тойрог ижил боловч хөгжлийн үе шат нь өөр юм. До мажорыг одоо илүү удаан (46-48-р баар) барьж байгаа бөгөөд түүн доторх сэдвийн цэг таслалтай баримал байгаа нь тод итгэл найдварыг амлаж байх шиг байна. Танилцуулга бүхэлдээ динамикаар шахагдсан байна. Хэрэв Адажиогийн эхэнд аялгуу нь эхний октавын G-хурцаас хоёр дахь октавын Е хүртэл дээшлэхийн тулд хорин хоёр хэмжигдэхүүнийг авч байсан бол одоо давталтаар аялгуу энэ зайг ердөө долоон хэмжүүрээр даван туулж байна. Хөгжлийн хурдацын ийм хурдатгал нь интонацын шинэ сайн дурын элементүүд гарч ирснээр дагалддаг. Гэвч үр дүн нь олдоогүй, үнэхээр олдохгүй ч байж болохгүй (эцсийн эцэст энэ бол зөвхөн эхний хэсэг!). Кода нь басс дахь цэг таслалтай дүрсийг жигтэйхэн дуугаргаж, нам регистрт дүрж, дүлий, тодорхойгүй төгөлдөр хуурын хөгжимд дүрж, шийдэмгий бус, нууцлаг байдлыг бий болгодог. Мэдрэмж нь түүний гүн гүнзгий, зайлшгүй гэдгийг ухаарсан боловч бодит байдлын өмнө эргэлзэж, эргэцүүлэн бодохыг даван туулахын тулд гаднаасаа эргэх ёстой.

Яг энэ "гадаад эргэх" нь өгдөг Хоёр дахь хэсэг(Аллегретто, Дес-дур).

Лист энэ хэсгийг "хоёр ангалын хоорондох цэцэг" гэж тодорхойлсон нь яруу найргийн хувьд гайхалтай боловч өнгөцхөн харьцуулалт юм!

Нагел хоёрдугаар хэсэгт "зураг" харав жинхэнэ амьдралзүүдлэгчдийн эргэн тойронд дур булаам дүр төрхөөр урсдаг. Энэ нь миний бодлоор үнэнд илүү ойр, гэхдээ сонатын үйл явдлын гол цөмийг ойлгоход хангалтгүй юм.

Ромен Ролланд Аллегреттогийн дүр төрхийг нарийн тодорхойлохоос зайлсхийж, "бүтээл дэх энэ газарт яг байрлуулсан энэ жижиг зургаас хүссэн үр нөлөөг хүн бүр үнэн зөв үнэлж чадна" гэж хэлэхээр хязгаарлав. Энэхүү хөгжилтэй, инээмсэглэсэн нигүүлсэл нь уй гашууг ихэсгэх нь гарцаагүй бөгөөд шалтгаан болдог; Түүний дүр төрх нь эхлээд уйлж, сэтгэлээр унасан сэтгэлийг хүсэл тэмүүллийн уур хилэн болгон хувиргадаг.

Ромен Ролланд өмнөх сонатыг (ижил зохиолын эхнийх) Лихтенштейн гүнжийн хөрөг гэж зоригтойгоор тайлбарлахыг оролдсоныг бид дээрээс харсан. Тэр яагаад байгаа нь тодорхойгүй байна Энэ тохиолдолд"Сарны гэрэл" сонатын Аллегретто нь Жулиетта Гичкардигийн дүртэй шууд холбоотой гэсэн байгалийн жам ёсны бодлоос татгалздаг.

Энэ боломжийг хүлээн авсны дараа (бидэнд энэ нь байгалийн юм шиг санагддаг) бид бүхэл бүтэн сонат опусын зорилгыг ойлгох болно, өөрөөр хэлбэл "quasi una Fantasia" гэсэн нийтлэг хадмал гарчигтай хоёр сонат. Лихтенштейн гүнжийн сүнслэг дүр төрхийг дэлхийн өнгөц байдлаар зурж, Бетховен шашны маскыг урж, эцсийн шатны чанга инээдээр төгсдөг. "Сарны" хувьд энэ нь боломжгүй юм, учир нь хайр нь зүрх сэтгэлийг гүн шархлуулсан.

Гэхдээ бодсон, байр сууриа орхихгүй. Аллегреттод "сар" нь сэтгэл татам байдал, эелдэг байдал, хайхрамжгүй байдал, эелдэг байдал зэргийг хослуулсан туйлын амьдралын дүр төрхийг бий болгосон. Тэр ч байтугай Лист ч гэсэн энэ хэсгийг хэт хэмнэлтэй, дур булаам байдлаас шалтгаалан төгс гүйцэтгэхэд маш хэцүү болохыг тэмдэглэжээ. Үнэн хэрэгтээ эхний дөрвөн хэмжигдэхүүн нь энхрийлэл, элэг доог тохууны интонацийг агуулдаг. Тэгээд дараа нь - шоолж, хүссэн сэтгэл ханамжийг авчрахгүй мэт тасралтгүй сэтгэл хөдлөлийн эргэлтүүд.

Адажиогийн эхний хэсгийн төгсгөлийн ширүүн хүлээлт хөшиг унах мэт солигдоно. Тэгээд юу гэж? Сүнс нь сэтгэл татам хүч чадалд байдаг ч тэр үед тэр өөрийн эмзэг байдал, хууран мэхлэлтээ хором бүрт мэддэг.

Урам зоригтой, гунигтай Adagio sostenuto дууны дараа Аллегреттогийн гоёмсог дүрүүд эгшиглэхэд хоёрдмол мэдрэмжээс ангижрахад хэцүү байдаг. Гоёмсог хөгжим татдаг, гэхдээ тэр үед зүгээр л туршлагатай байх нь зохисгүй юм шиг санагддаг. Үүний эсрэгээр - Бетховены дизайн, хэрэгжилтийн гайхалтай суут ухаан. Бүхэл бүтэн бүтцэд Аллегреттогийн байр суурийн талаар хэдэн үг хэлье. Энэ бол мөн чанар юм хойшлогдсон scherzo ба түүний зорилго нь бусад зүйлсийн дунд хөдөлгөөний гурван үе шат буюу эхний хөдөлгөөний удаан тусгалаас эцсийн шатны шуурга руу шилжих шилжилтийн холбоос болж үйлчлэх явдал юм.

Финал(Presto agitato, cis-moll) сэтгэл хөдлөлийнхөө дарагдахгүй эрч хүчээр удаан хугацаанд гайхшруулж ирсэн. Ленц үүнийг "шатаж буй лаавын урсгалтай" зүйрлэсэн бол Улыбышев үүнийг "халдмал илэрхийлэлийн шилдэг бүтээл" гэж нэрлэжээ.

Ромен Ролланд "эцсийн presto agitato-ийн үхэшгүй тэсрэлт", "зэрлэг шөнийн шуурга", "сэтгэлийн аварга том зураг"-ын тухай ярьдаг.

Төгсгөл нь "сарны гэрэл" сонатыг маш хүчтэй төгсгөж, бууралт биш ("өрөвдмөөр" сонат шиг) харин хурцадмал байдал, жүжигт ихээхэн нэмэгдсэн.

Төгсгөлийн эхний хэсэгтэй нягт уялдаа холбоотой байгааг анзаарах нь тийм ч хэцүү биш юм - тэд идэвхтэй гармоник дүрслэлд (эхний хэсгийн суурь, төгсгөлийн хоёр сэдэв), остинато хэмнэлийн дэвсгэр дээр онцгой үүрэг гүйцэтгэдэг. Гэхдээ сэтгэл хөдлөлийн ялгаатай байдал нь дээд тал нь юм.

Гайдн, Моцарт гэх мэтчилэн Бетховены өмнөх сонатуудаас орой дээрээ хүчтэй цохилж буй арпеджиогийн эдгээр догшин давалгаануудын цар хүрээтэй тэнцэх зүйл олдохгүй.

Төгсгөлийн эхний сэдэв нь бүхэлдээ хүн сэтгэн бодох чадваргүй, гадаад болон гадаад ертөнцийн хил хязгаарыг ялгаж салгах чадваргүй үед тэр туйлын сэтгэлийн догдлолын дүр төрх юм. дотоод ертөнц. Тиймээс тодорхой илэрхийлсэн сэдэвчилсэн үзэл баримтлал байдаггүй, гэхдээ зөвхөн хяналтгүй буцалгах, хүсэл тэмүүллийн тэсрэлт нь хамгийн гэнэтийн гажуудлыг бий болгох чадвартай байдаг (Ромен Ролландын тодорхойлолт нь тохиромжтой бөгөөд үүний дагуу 9-14-р зүйлд - "уур хилэн, хатуурсан, тамгалах гэх мэт. тэдний хөл"). Фермата 14-р бүлэг нь маш үнэн юм: тиймээс хүн гэнэт түүнд дахин бууж өгөхийн тулд түр зуур зогссон.

Хоёрдогч хэсэг (21-р боть гэх мэт) нь шинэ үе шат юм. Арван зургаагийн архирах нь басс руу орж, арын дэвсгэр болж, баруун гарны сэдэв нь хүчтэй хүсэл эрмэлзэлтэй эхлэлийн дүр төрхийг гэрчилж байна.

Бетховены хөгжим түүний өмнөх үеийнхний хөгжимтэй түүхэн холболтын талаар нэг бус удаа ярьж, бичиж байсан. Эдгээр холболтууд нь бүрэн үгүйсгэх аргагүй юм. Харин шинийг санаачлагч зураач уламжлалаа хэрхэн эргэцүүлэн бодож байдгийн жишээ энд байна. "Сарны" финалын хажуугийн тоглолтын дараах хэсгээс:

түүний "контекст" нь хурдан, шийдэмгий байдлыг илэрхийлдэг. Түүнтэй Гайдн, Моцартын сонатуудын аялгууг хурдны хувьд ижил төстэй боловч шинж чанараараа ялгаатай харьцуулах нь утгагүй гэж үү (жишээ 51 - Гайдн сонатын Эс-дурын хоёрдугаар хэсгээс; жишээ 52 - эхний хэсгээс Моцартын C-dur sonata; жишээ 53 - Моцартын B-dur дахь сонатуудын эхний хэсгээс) (Гайдн энд (бусад хэд хэдэн тохиолдлын адил) Бетховентой илүү ойр, илүү шулуун, Моцарт илүү зоригтой байдаг.):

Энэ бол Бетховены өргөн ашигладаг аялгууны уламжлалыг байнга дахин эргэцүүлэн бодох явдал юм.

Хоёрдогч намын цаашдын хөгжил нь зоригтой, зохион байгуулалттай элементийг бэхжүүлдэг. Тогтвортой хөвчний цохилт, эргэлдэх жингийн гүйлтэд (м. 33 гэх мэт) хүсэл тэмүүлэл дахин увайгүй уурладаг нь үнэн. Гэсэн хэдий ч эцсийн тоглолтонд урьдчилсан тоглолт хийхээр төлөвлөж байна.

Төгсгөлийн хэсгийн эхний хэсэг (43-56-р баар) наймны хэмнэлтэй (арван зургаа дахь хэсгийг сольсон) (Ромайн Ролланд энд (зохиогчийн зааврын эсрэг) мөн хөдөлгөөний эхэн үеийн басс дагалдалтыг цэгээр тэмдэглэсэн стрессийг сольсон хэвлэн нийтлэгчдийн алдааг маш зөв онцлон тэмдэглэв (Р. Ролланд, 7-р боть). , хуудас 125-126).)тэсвэрлэшгүй түлхэлтээр дүүрэн (энэ бол хүсэл тэмүүллийн шийдэмгий байдал юм). Мөн хоёр дахь хэсэгт (57-р зүйл гэх мэт) дээд зэргийн эвлэрлийн элемент гарч ирнэ (аягад - эхний хэсгийн тасархай бүлэгт мөн давамгайлсан тоникийн тавны нэг!). Үүний зэрэгцээ, арван зургаа дахь хэмнэлтэй фон нь хөдөлгөөний шаардлагатай хурдыг хадгалж байдаг (энэ нь наймны дэвсгэр дээр тайвширвал зайлшгүй унах болно).

Үзэсгэлэнгийн төгсгөл нь шууд (арын дэвсгэрийг идэвхжүүлэх, модуляцлах) түүний давталт руу, хоёрдугаарт хөгжилд урсдаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Энэ бол зайлшгүй чухал цэг юм. Бетховены төгөлдөр хуурын сонатууд дахь Бетховенийн өмнөх аллегро сонатуудын аль нь ч ийм эрч хүчтэй, хөгжил дэвшилтэй шууд уялдаа холбоотой байдаг боловч зарим газарт ийм тасралтгүй байдлын урьдчилсан нөхцөл, "тойм" байдаг. Хэрэв 1, 2, 3, 4, 5, 6, 10, 11-р сонатуудын эхний хэсгүүд (мөн 5, 6-р сонатуудын сүүлчийн хэсэг, 11-р сонатын хоёрдугаар хэсэг) бүрэн " Цаашид өртөхөөс хамгаалж, дараа нь 7, 8, 9-р сонатуудын эхний хэсгүүдэд үзэсгэлэн ба бүтээн байгуулалтын хоорондын нягт, шууд холболтыг аль хэдийн тодорхойлсон байдаг (хэдийгээр "хэвийн гурав дахь хөдөлгөөний онцлог шинж чанар нь шилжилтийн динамик" юм. сарны гэрэл” сонат, хаа сайгүй байдаггүй). Гайдн, Моцартын клавиер сонатуудын хэсгүүдийг (сонат хэлбэрээр бичсэн) харьцуулахын тулд бид дараагийнхаас үзмэрийг "хашаалах" нь хатуу хууль бөгөөд түүнийг зөрчих тусгаарлагдсан тохиолдлууд байгааг олж харах болно. динамик төвийг сахисан. Тиймээс Бетховенийг үзэсгэлэн, хөгжлийн "үнэмлэхүй" хил хязгаарыг динамикаар даван туулах замд шинийг санаачлагч гэж хүлээн зөвшөөрөхгүй байх боломжгүй юм; Энэхүү чухал шинэлэг хандлагыг хожмын сонатууд баталж байна.

Төгсгөлийг боловсруулахад өмнөх элементүүдийн өөрчлөлтийн зэрэгцээ шинэ илэрхийлэлтэй хүчин зүйлүүд үүрэг гүйцэтгэдэг. Тиймээс зүүн гартаа хажуугийн хэсгийг барих нь сэдэвчилсэн хугацаа уртассаны ачаар удаан, болгоомжтой байх шинж чанарыг олж авдаг. Хөгжилтийн төгсгөлд С-хурц минор дахь давамгайлсан эрхтэний цэг дээр бууж буй дарааллын хөгжмийг мөн зориудаар хязгаарладаг. Энэ бүхэн нь оновчтой хязгаарлалтыг эрэлхийлэх хүсэл тэмүүллийн дүр зургийг харуулсан сэтгэлзүйн нарийн ширийн зүйлс юм. Гэсэн хэдий ч хөвчийг боловсруулж дууссаны дараа дууны эхэн үеийн төгөлдөр хуурын цохилт (Энэ гэнэтийн "хит" нь дахин шинэлэг юм. Дараа нь БетховенАппассионатагийн эхний болон сүүлчийн хэсгүүдэд илүү гайхалтай динамик ялгаатай байдлыг олж авсан.)ийм бүх оролдлого нь хууран мэхлэлт гэдгийг тунхаглаж байна.

Давталтын эхний хэсгийг (хажуу тал руу) шахах нь үйлдлийг хурдасгаж, цаашдын өргөтгөлийн үе шатыг бий болгодог.

Дууны төгсгөлийн хэсгийн эхний хэсгийн аялгууг (137-р хуудаснаас - наймны тасралтгүй хөдөлгөөн) үзэсгэлэнгийн холбогдох хэсэгтэй харьцуулах нь чухал юм. тт. 49-56 наймны бүлгийн дээд хоолойн хөдөлгөөнийг эхлээд доош, дараа нь дээш чиглүүлдэг. тт. 143-150 хөдөлгөөн нь эхлээд хугарал (доош - дээш, доош - дээш), дараа нь унадаг. Энэ нь хөгжимд өмнөхөөсөө илүү драмын шинж чанарыг өгдөг. Төгсгөлийн хэсгийн хоёр дахь хэсгийг тайвшруулах нь сонатыг дуусгадаггүй.

Эхний сэдвийн (код) өгөөж нь няцашгүй, хүсэл тэмүүллийн тогтмол байдлыг илэрхийлж, хөвч дээр дээшилж, хөлдөж буй гучин хоёр дахь хэсгүүдийн шуугианд (163-166-р баар) түүний пароксизмийг өгдөг. Гэхдээ энэ бүгд биш.

Басс хөгжмийн намуухан хажуу хэсгээс эхэлж, арпеджиогийн шуургатай шуугихад хүргэдэг шинэ давалгаа (гурван төрлийн дэд давамгайлал каденс бэлтгэдэг!) трилли, богино каденза болон хуваагдана. (Триллийн дараа найм дахь кадензагийн унасан хэсгүүдийн эргэлтүүд (хоёр бар Адажиогийн өмнө) Шопены cis-moll уран зөгнөлт зохиолд бараг шууд утгаараа хуулбарлагдсан байдаг нь сонирхолтой юм. Дашрамд хэлэхэд, эдгээр хоёр хэсэг ("сар" "Төгсгөлийн төгсгөл ба уран зөгнөл) нь энэ хоёрын харьцуулсан жишээ болж чадна түүхэн үе шатуудхөгжил хөгжмийн сэтгэлгээ. "Сарны" төгсгөлийн уянгалаг шугамууд нь гармоник дүрслэлийн хатуу шугамууд юм. Уран зөгнөлийн уянгалаг шугамууд - хажуугийн хроматик аялгуугаар тоглодог гоёл чимэглэлийн гурвалсан шугамууд. Гэхдээ дээрх хэсэгт каденза хийхээр төлөвлөж байна түүхэн холбооБетховен Шопентэй хамт. Бетховен өөрөө хожим ийм жүжигт өгөөмөр хүндэтгэл үзүүлсэн.)ба хоёр гүн басс октав (Adagio). Энэ бол хамгийн дээд хязгаарт хүрсэн хүсэл тэмүүллийн ядаргаа юм. Эцсийн шатанд I - эвлэрлийг олох гэсэн дэмий оролдлогын цуурай. Арпеджиогийн дараагийн нуранги нь бүх зовлон зүдгүүртэй сорилтыг үл харгалзан сүнс нь амьд, хүчирхэг гэдгийг л хэлж байна (Хожим нь Бетховен энэхүү туйлын илэрхийлэлтэй шинэлэг санааг Аппассионатагийн төгсгөлийн кодонд илүү тод ашигласан. Шопен энэ аргыг кодонд эмгэнэлтэйгээр дахин бодож үзсэн. дөрөв дэх балладын.).

"Сарны гэрэл" сонатын төгсгөлийн дүрслэлийн утга нь сэтгэл хөдлөл, хүсэл зоригийн агуу тулаанд, хүсэл тэмүүллийг эзэмшиж чадахгүй байгаа сэтгэлийн их уур хилэнд оршдог. Эхний хэсгийн урам зоригтойгоор уйтгар гунигтай зүүд зүүдлэх, хоёрдугаар хэсгийн хууран мэхлэлтээс ул мөр үлдсэнгүй. Гэвч хүсэл тэмүүлэл, зовлон зүдгүүр нь урьд өмнө хэзээ ч мэдэгдэж байгаагүй хүчээр сүнсийг ухаж байв.

Эцсийн ялалт хараахан болоогүй байна. Зэрлэг тулалдаанд туршлага ба хүсэл зориг, хүсэл тэмүүлэл, шалтгаан нь хоорондоо салшгүй холбоотой байв. Мөн финалын код нь үгүйсгэхгүй, зөвхөн тэмцлийг үргэлжлүүлэхийг баталгаажуулдаг.

Гэхдээ финалд ялалт байгуулж чадахгүй бол хорсол, эвлэрэл гэж байхгүй. Баатрын асар их хүч чадал, хүчирхэг бие даасан байдал нь түүний туршлагын туйлшралгүй, цуцашгүй байдлаас харагддаг. "Сарны гэрэл" сонатад "өрөвдмөөр" жүжгийн театрчилсан байдал, сонатын оп.-ын гадаад баатарлаг байдал хоёуланг нь даван туулж, ардаа орхижээ. 22. "Сарны" сонат нь хүн төрөлхтний гүн гүнзгий, хөгжмийн дүрсийн хамгийн үнэн бодит байдалд хүрэх асар том алхам нь түүний чухал ач холбогдлыг тодорхойлсон юм.

Бүх хөгжмийн ишлэлийг Бетховенийн хэвлэлд заасны дагуу өгсөн болно. Төгөлдөр хуурт зориулсан сонатууд. М., Музгиз, 1946 (Ф.Ламонд засварласан), хоёр боть. Барын дугаарыг мөн энэ хэвлэлд өгсөн болно.