Karya oleh Gioacchino Rossini. Biografi Biografi bekas komposer

Gioacchino Rossini

Rossini dilahirkan di Pesaro, pada Marche, pada tahun 1792, dalam keluarga muzik. Bapa kepada komposer masa depan adalah pemain tanduk, dan ibunya adalah seorang penyanyi.

Tidak lama kemudian bakat muzik ditemui pada kanak-kanak itu, selepas itu dia dihantar untuk mengembangkan suaranya. Mereka menghantarnya ke Bologna, kepada Angelo Tesei. Di sana dia juga mula belajar bermain.

Di samping itu, tenor terkenal Mateo Babbini memberinya beberapa pelajaran. Tidak lama kemudian, dia menjadi pelajar Abbe Matei. Dia hanya mengajarnya pengetahuan tentang counterpoint yang mudah. Menurut abbot, pengetahuan tentang counterpoint cukup untuk menulis opera sendiri.

Dan begitulah ia berlaku. Debut pertama Rossini ialah opera satu babak La cambiale di matrimonio, The Marriage Promissory Note, yang, seperti opera seterusnya dipentaskan di teater Venice, menarik perhatian orang ramai. Dia menyukai mereka, dan sangat menyukai mereka sehingga Rossini benar-benar terharu dengan kerja.

Menjelang 1812, komposer telah menulis lima opera. Selepas mereka dipentaskan di Venice, orang Itali membuat kesimpulan bahawa Rossini adalah komposer opera yang paling hebat di Itali.

Paling penting, penonton menyukai "The Barber of Seville" karyanya. Terdapat pendapat bahawa opera ini bukan sahaja ciptaan Rossini yang paling bijak, tetapi juga karya terbaik dalam genre penggemar opera. Rossini menciptanya dalam masa dua puluh hari berdasarkan drama oleh Beaumarchais.

Sebuah opera telah pun ditulis pada plot ini, dan oleh itu opera baru itu dianggap sebagai kurang ajar. Oleh itu, kali pertama dia dianggap agak dingin. Gioacchino, kecewa untuk kali kedua, enggan mengendalikan operanya, dan tepat untuk kali kedua dia menerima sambutan yang paling hebat. Malah ada perarakan lampu suluh.

Opera dan kehidupan baharu di Perancis

Semasa penulisan operanya Otello, Rossini benar-benar mengetepikan recitativo secco. Dan selamat terus menulis opera lagi. Tidak lama kemudian dia menandatangani kontrak dengan Domenico Barbaia, yang kepadanya dia berjanji untuk menyampaikan dua opera baru setiap tahun. Dia berada di tangannya pada masa itu bukan sahaja opera Neapolitan, tetapi juga La Scala di Milan.

Pada masa ini, Rossini berkahwin dengan penyanyi Isabella Colbran. Pada tahun 1823 dia pergi ke London. Beliau telah dijemput ke sana oleh pengarah Teater Baginda. Di sana, dalam masa kira-kira lima bulan, bersama dengan pelajaran dan konsert, dia memperoleh kira-kira £10,000.

Gioachino Antonio Rossini

Tidak lama kemudian dia menetap di Paris, dan untuk masa yang lama. Di sana dia menjadi pengarah teater Itali di Paris.

Pada masa yang sama, Rossini langsung tidak mempunyai kemahiran berorganisasi. Akibatnya, teater itu mendapati dirinya dalam keadaan yang sangat buruk.

Secara umum, selepas Revolusi Perancis, Rossini kehilangan bukan sahaja ini, tetapi juga seluruh jawatannya dan bersara.

Semasa hidupnya di Paris, dia menjadi orang Perancis sejati dan pada tahun 1829 menulis William Tell, karya peringkat terakhirnya.

Menyelesaikan kerjaya kreatif dan tahun-tahun terakhir kehidupan

Tidak lama kemudian, pada tahun 1836, dia terpaksa kembali ke Itali. Pada mulanya dia tinggal di Milan, kemudian dia berpindah dan tinggal di vilanya berhampiran Bologna.

Pada tahun 1847, isteri pertamanya meninggal dunia, dan kemudian, dua tahun kemudian, dia berkahwin dengan Olympia Pelissier.

Untuk beberapa lama dia hidup semula kerana kejayaan besar dalam kerja terakhirnya, tetapi pada tahun 1848 gangguan yang berlaku mempunyai kesan yang sangat buruk terhadap kesejahteraannya, dan dia bersara sepenuhnya.

Dia terpaksa melarikan diri ke Florence, dan kemudian dia pulih dan kembali ke Paris. Dia menjadikan rumahnya sebagai salah satu salun yang paling bergaya pada masa itu.

Rossini meninggal dunia pada tahun 1868 akibat radang paru-paru.

Gioachino Rossini ialah seorang komposer Itali muzik tembaga dan ruang, yang dipanggil "klasik terakhir". Sebagai pengarang 39 opera, Gioacchino Rossini dikenali sebagai salah seorang komposer paling produktif dengan pendekatan unik terhadap kreativiti: selain mengkaji budaya muzik negara, termasuk kerja dengan bahasa, irama dan bunyi libretto. Rossini telah diberi perhatian oleh Beethoven untuk peminat opera "The Barber of Seville". Karya "William Tell", "Cinderella" dan "Moses in Egypt" telah menjadi opera klasik dunia.

Rossini dilahirkan pada tahun 1792 di bandar Pesaro dalam keluarga pemuzik. Selepas bapanya ditangkap kerana menyokong Revolusi Perancis, komposer masa depan terpaksa hidup mengembara di sekitar Itali bersama ibunya. Pada masa yang sama, bakat muda cuba dikuasai alat muzik dan terlibat dalam nyanyian: Gioacchino mempunyai bariton yang kuat.

Karya Mozart dan Haydn, yang dipelajari Rossini semasa belajar di bandar Lugo sejak 1802, mempunyai pengaruh yang besar terhadap karya Rossini. Di sana dia membuat debutnya sebagai penghibur opera dalam drama "Gemini". Pada tahun 1806, setelah berpindah ke Bologna, komposer memasuki Music Lyceum, di mana dia belajar solfeggio, cello dan piano.

Kemunculan sulung komposer itu berlangsung pada tahun 1810 di Teater San Moise di Venice, di mana peminat opera berdasarkan libretto "Nota Janji Perkahwinan" dipentaskan. Diilhamkan oleh kejayaan itu, Rossini menulis siri opera Cyrus di Babylon, atau Kejatuhan Belshazzar, dan pada tahun 1812 opera The Touchstone, yang membawa Gioacchino pengiktirafan teater La Scala. Karya berikut "The Italian in Algeria" dan "Tancred" membawa Rossini kegemilangan maestro buffoonery, dan Rossini menerima jolokan "Italian Mozart" kerana kegemarannya terhadap harmoni merdu dan melodi.

Berpindah ke Naples pada tahun 1816, komposer menulis karya terbaik buffoonery Itali - opera The Barber of Seville, yang membayangi opera dengan nama yang sama oleh Giovanni Paisiello, yang dianggap klasik. Selepas kejayaan yang memberangsangkan, komposer beralih kepada drama opera, menulis The Thieving Magpie dan Othello, opera di mana pengarang bekerja bukan sahaja skor, tetapi juga teks, menetapkan keperluan yang ketat untuk penghibur solo.

Selepas berjaya bekerja di Vienna dan London, komposer menakluki Paris dengan opera The Siege of Corinth pada tahun 1826. Rossini dengan mahir menyesuaikan operanya untuk penonton Perancis, mengkaji nuansa bahasa, bunyinya, serta keistimewaan muzik kebangsaan.

Kerjaya kreatif pemuzik yang aktif berakhir pada tahun 1829, apabila klasikisme digantikan oleh romantisme. Selanjutnya, Rossini mengajar muzik dan menggemari masakan gourmet: yang terakhir membawa kepada sakit perut yang menyebabkan kematian pemuzik itu pada tahun 1868 di Paris. Harta pemuzik itu dijual mengikut kehendak, dan dengan hasilnya, Konservatori Pengajaran telah diasaskan di bandar Pesaro, yang melatih pemuzik hari ini.

Dilahirkan pada 29 Februari 1792 di Pesaro dalam keluarga peniup trompet kota (pemberita) dan penyanyi. Dia jatuh cinta dengan muzik sangat awal, terutamanya menyanyi, tetapi mula belajar dengan serius hanya pada usia 14 tahun, setelah memasuki Musical Lyceum di Bologna. Di sana dia belajar cello dan counterpoint sehingga 1810, apabila karya pertama Rossini yang patut diberi perhatian, opera sandiwara satu babak La cambiale di matrimonio (1810), dipentaskan di Venice. Ia diikuti oleh beberapa opera jenis yang sama, antaranya dua - Touchstone (La pietra del paragone, 1812) dan The Silk Staircase (La scala di seta, 1812) - masih popular.

Akhirnya, pada tahun 1813, Rossini mengarang dua opera yang mengabadikan namanya: Tancredi oleh Tasso dan kemudian dua opera buffa Itali di Algiers (L "italiana di Algeri), diterima dengan penuh kejayaan di Venice, dan kemudian di seluruh Itali Utara.

Komposer muda cuba mengarang beberapa opera untuk Milan dan Venice, tetapi tidak satu pun daripada mereka (malah opera Il Turco di Italia, 1814, yang mengekalkan daya tarikannya, orang Turki di Itali, sejenis "pasangan" kepada opera The Italian in Algeria) telah berjaya. Pada tahun 1815, Rossini sekali lagi bernasib baik, kali ini di Naples, di mana dia menandatangani kontrak dengan impresario Teater San Carlo. Kita bercakap tentang opera Elizabeth, Queen of England (Elisabetta, regina d "Inghilterra), sebuah gubahan virtuoso yang ditulis khusus untuk Isabella Colbran, seorang primadona Sepanyol (soprano), yang menikmati bantuan mahkamah Neapolitan dan perempuan simpanan impresario (a beberapa tahun kemudian, Isabella menjadi isteri Rossini). Kemudian komposer itu pergi ke Rom, di mana dia merancang untuk menulis dan mementaskan beberapa opera, yang kedua ialah opera The Barber of Seville (Il Barbiere di Siviglia), pertama kali dipentaskan pada 20 Februari. , 1816. Kegagalan opera pada tayangan perdana ternyata sekuat kejayaannya pada masa hadapan.

Kembali, mengikut syarat kontrak, ke Naples, Rossini mengadakan opera di sana pada Disember 1816, yang, mungkin, sangat dihargai oleh orang sezamannya - Othello menurut Shakespeare: ia mengandungi serpihan yang sangat indah, tetapi karya itu dimanjakan oleh libretto, yang memutarbelitkan tragedi Shakespeare. Rossini menggubah opera seterusnya untuk Rom: Cinderella (La cenerentola, 1817) kemudiannya diterima dengan baik oleh orang ramai; tayangan perdana tidak memberikan sebarang alasan untuk andaian tentang kejayaan masa depan. Bagaimanapun, Rossini terselamat daripada kegagalan itu dengan lebih tenang. Pada tahun 1817 yang sama, dia mengembara ke Milan untuk mementaskan opera The Thieving Magpie (La gazza ladra) - sebuah melodrama yang disusun dengan elegan, kini hampir dilupakan, kecuali untuk persembahan yang luar biasa. Sekembalinya ke Naples, Rossini mengadakan opera Armida pada penghujung tahun, yang mendapat sambutan hangat dan masih dinilai lebih tinggi daripada The Thieving Magpie: pada zaman kita, kebangkitan Armida masih merasakan kelembutan, jika tidak berahi, bahawa muzik ini terpancar.

Dalam tempoh empat tahun akan datang, Rossini berjaya mengarang sedozen lagi opera, kebanyakannya tidak begitu menarik. Walau bagaimanapun, sebelum penamatan kontrak dengan Naples, dia membentangkan bandar itu dengan dua kerja cemerlang. Pada tahun 1818 dia menulis opera Moses di Mesir (Mos dalam Egitto), yang tidak lama kemudian menakluki Eropah; sebenarnya, ini adalah sejenis oratorio, koir megah dan "Doa" yang terkenal adalah luar biasa di sini. Pada tahun 1819 Rossini mempersembahkan The Lady of the Lake (La donna del lago), yang merupakan kejayaan yang agak sederhana, tetapi mengandungi muzik romantis yang menawan. Apabila komposer akhirnya meninggalkan Naples (1820), dia membawa Isabella Colbrand bersamanya dan mengahwininya, tetapi pada masa hadapan mereka kehidupan keluarga tidak berjalan dengan baik.

Pada tahun 1822, Rossini, ditemani oleh isterinya, meninggalkan Itali buat kali pertama: dia membuat perjanjian dengan rakan lamanya, impresario Teater San Carlo, yang kini menjadi pengarah. Opera Vienna. Komposer membawa ke Vienna miliknya kerja terkini- opera Zelmira, yang memenangi pengarang kejayaan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Benar, beberapa pemuzik, yang diketuai oleh K.M. von Weber, mengkritik Rossini dengan tajam, tetapi yang lain, di antara mereka F. Schubert, memberikan penilaian yang menggalakkan. Bagi masyarakat, ia tanpa syarat memihak kepada Rossini. Peristiwa paling luar biasa dalam perjalanan Rossini ke Vienna ialah pertemuannya dengan Beethoven, yang kemudiannya diingati dalam perbualan dengan R. Wagner.

Pada musim luruh tahun yang sama, Putera Metternich sendiri memanggil komposer ke Verona: Rossini sepatutnya menghormati kesimpulan Perikatan Suci dengan cantatas. Pada Februari 1823, beliau mengarang sebuah opera baru untuk Venice, Semiramida, yang mana hanya tawaran itu kekal dalam repertoir konsert. Walau apa pun, Semiramide boleh diiktiraf sebagai kemuncaknya zaman Itali dalam karya Rossini, jika hanya kerana ia opera terakhir dikarang oleh beliau untuk Itali. Lebih-lebih lagi, Semiramide lulus dengan cemerlang di negara lain sehingga selepasnya, reputasi Rossini sebagai komposer opera terhebat pada era itu tidak lagi diragui. Tidak hairanlah Stendhal membandingkan kejayaan Rossini dalam bidang muzik dengan kemenangan Napoleon di Pertempuran Austerlitz.

Pada penghujung tahun 1823, Rossini berakhir di London (di mana dia tinggal selama enam bulan), dan sebelum itu dia menghabiskan sebulan di Paris. Komposer itu disambut dengan mesra oleh Raja George VI, dengan siapa dia menyanyikan duet; Rossini sangat diminati dalam masyarakat sekular sebagai penyanyi dan pengiring. paling banyak peristiwa penting Pada masa itu, beliau menerima jemputan ke Paris sebagai pengarah artistik Théâtre Italiane Opera House. Kepentingan kontrak ini, pertama, ia menentukan tempat kediaman komposer sehingga akhir zamannya, dan kedua, bahawa dia mengesahkan keunggulan mutlak Rossini sebagai komposer opera. Harus diingat bahawa Paris ketika itu merupakan pusat alam semesta muzik; jemputan ke Paris adalah untuk pemuzik penghormatan tertinggi yang boleh dibayangkan.

Terbaik hari ini

Rossini menjalankan tugas baharunya pada 1 Disember 1824. Nampaknya, beliau berjaya menambah baik pengurusan Opera Itali khususnya dari segi pengendalian persembahan. Dua opera yang ditulis sebelum ini telah dipersembahkan dengan jayanya, yang telah disemak secara radikal oleh Rossini untuk Paris, dan yang paling penting, beliau mengarang opera komik Le Comte Ory (Le comte Ory) yang menawan. (Dia, seperti yang dijangkakan, kejayaan besar apabila disambung semula pada tahun 1959.) Kerja seterusnya Rossini, yang muncul pada Ogos 1829, ialah opera Guillaume Tell, sebuah gubahan yang biasanya dianggap sebagai pencapaian terbesar komposer. Diiktiraf oleh penghibur dan pengkritik sebagai karya agung, opera ini, bagaimanapun, tidak pernah membangkitkan semangat seperti The Barber of Seville, Semiramide atau Moses: pendengar biasa menganggap Tell sebagai opera yang terlalu panjang dan dingin. Walau bagaimanapun, tidak dapat dinafikan bahawa lakonan kedua mengandungi muzik yang paling indah, dan mujurlah, opera ini tidak sepenuhnya hilang dari himpunan dunia moden dan pendengar zaman kita mempunyai peluang untuk membuat penilaian sendiri mengenainya. Kami hanya ambil perhatian bahawa semua opera Rossini yang dicipta di Perancis telah ditulis kepada libretto Perancis.

Selepas William Tell, Rossini tidak lagi menulis opera, dan dalam empat dekad berikutnya dia mencipta hanya dua gubahan penting dalam genre lain. Tidak perlu dikatakan, pemberhentian aktiviti komposer di puncak penguasaan dan kemasyhuran adalah fenomena unik dalam sejarah budaya muzik dunia. Banyak penjelasan yang berbeza untuk fenomena ini telah dicadangkan, tetapi, sudah tentu, tiada siapa yang mengetahui kebenaran sepenuhnya. Ada yang mengatakan bahawa pemergian Rossini disebabkan oleh penolakannya terhadap idola opera Paris yang baru - J. Meyerbeer; yang lain menunjukkan kebencian yang disebabkan oleh Rossini oleh tindakan kerajaan Perancis, yang, selepas revolusi pada tahun 1830, cuba menamatkan kontrak dengan komposer. Kemerosotan kesejahteraan pemuzik dan juga kemalasannya yang dikatakan luar biasa juga disebut. Mungkin semua faktor di atas memainkan peranan, kecuali yang terakhir. Harus diingat bahawa, meninggalkan Paris selepas William Tell, Rossini mempunyai niat yang kuat untuk mengambil opera baru (Faust). Dia juga diketahui meneruskan dan memenangi tuntutan mahkamah selama enam tahun terhadap kerajaan Perancis berhubung pencennya. Bagi keadaan kesihatan, setelah mengalami kejutan kematian ibu tercinta pada tahun 1827, Rossini benar-benar berasa tidak sihat, pada mulanya tidak begitu kuat, tetapi kemudian berkembang pada kadar yang membimbangkan. Segala-galanya adalah lebih kurang spekulasi yang munasabah.

Sepanjang dekad selepas Tell, Rossini, walaupun dia mengekalkan sebuah apartmen di Paris, tinggal terutamanya di Bologna, di mana dia berharap untuk mencari rehat yang dia perlukan selepas ketegangan saraf tahun-tahun sebelumnya. Benar, pada tahun 1831 dia pergi ke Madrid, di mana Stabat Mater yang kini terkenal muncul (dalam edisi pertama), dan pada tahun 1836 ke Frankfurt, di mana dia bertemu F. Mendelssohn dan, terima kasih kepadanya, menemui karya J.S. Bach. Namun begitu, Bologna (tidak termasuk perjalanan tetap ke Paris berkaitan litigasi) yang kekal sebagai kediaman tetap komposer. Ia boleh diandaikan bahawa dia dipanggil ke Paris bukan sahaja oleh kes mahkamah. Pada tahun 1832 Rossini bertemu Olympia Pelissier. Hubungan Rossini dengan isterinya telah lama meninggalkan banyak yang diingini; akhirnya, pasangan itu memutuskan untuk pergi, dan Rossini berkahwin dengan Olimpia, yang menjadi isteri yang baik untuk Rossini yang sakit. Akhirnya, pada tahun 1855, selepas skandal di Bologna dan kekecewaan dari Florence, Olympia memujuk suaminya untuk menyewa gerabak (dia tidak mengenali kereta api) dan pergi ke Paris. Sangat perlahan fizikalnya dan keadaan fikiran mula bertambah baik; bahagian, jika bukan kegembiraan, maka kecerdasan, dikembalikan kepadanya; muzik yang menjadi subjek pantang larang selama bertahun-tahun mula kembali terlintas di fikirannya. 15 April 1857 - hari nama Olympia - menjadi semacam titik perubahan: pada hari ini, Rossini mendedikasikan kitaran percintaan kepada isterinya, yang dia karang secara rahsia daripada semua orang. Ia diikuti dengan beberapa siri drama kecil - Rossini memanggilnya Dosa pada hari tua saya; kualiti muzik ini tidak memerlukan komen untuk peminat Magic Shop (La boutique fantasque) - balet yang memainkan peranan sebagai asas. Akhirnya, pada tahun 1863, karya terakhir Rossini - dan benar-benar penting - muncul: A Little Solemn Mass (Petite messe solennelle). Jisim ini tidak begitu khidmat dan tidak sama sekali kecil, tetapi indah dalam muzik dan disemai dengan keikhlasan yang mendalam, yang menarik perhatian pemuzik kepada komposisi.

Rossini meninggal dunia pada 13 November 1868 dan dikebumikan di Paris di tanah perkuburan Père Lachaise. Selepas 19 tahun, atas permintaan kerajaan Itali, keranda komposer diangkut ke Florence dan dikebumikan di gereja Santa Croce bersebelahan dengan abu Galileo, Michelangelo, Machiavelli dan orang Itali hebat yang lain.

"Pada usia 14 tahun, DALAM SENARAI "BENTENG" YANG DIAMBIL OLEH MEREKA, TERDAPAT SEBANYAK WANITA SEPERTI TANPA CINTA YANG BERPENGALAMAN BERLAKU ..."

"MATAHARI ITALI"

Gioacchino Rossini ialah seorang komposer Itali yang hebat, pencipta pelbagai opera dan melodi yang sangat terang dan indah, ahli perbualan yang cemerlang dan bijak, pencinta kehidupan dan Don Juan, seorang gourmet dan tukang masak.

"Sangat menggembirakan", "paling manis", "menarik", "menyenangkan", "cerah"... Apa julukan yang tidak diberikan kepada Rossini oleh rakan seangkatannya. Di bawah pesona muziknya adalah orang-orang yang paling tercerahkan dari zaman dan bangsa yang berbeza. Alexander Pushkin menulis dalam Eugene Onegin:

Tetapi petang yang biru semakin gelap,

Sudah tiba masanya untuk kita ke Opera tidak lama lagi:

Terdapat Rossini yang menggembirakan,

Minion Eropah - Orpheus.

Mengabaikan kritikan pedas

Dia selamanya sama, selamanya baru,

Dia mencurahkan bunyi - mereka mendidih,

Mereka mengalir, mereka terbakar

Seperti ciuman muda

Semuanya dalam kebahagiaan, dalam api cinta,

Macam ai rebus

Jet emas dan semburan...

Honore de Balzac, selepas mendengar Musa Rossini, berkata: "muzik ini menaikkan kepala yang tunduk dan memberi inspirasi kepada hati yang paling malas." Melalui mulut wira kegemaran anda Rastignac penulis Perancis berkata: “Semalam, orang Itali memberi Rossini's Barber of Seville. Saya tidak pernah mendengar muzik yang begitu manis sebelum ini. Tuhan! Ada orang bertuah yang mempunyai kotak dengan orang Itali.

Ahli falsafah Jerman Hegel, yang tiba di Vienna pada September 1824, memutuskan untuk menghadiri salah satu persembahan Rumah Opera Itali. Selepas mendengar Otello karya Rossini, dia menulis kepada isterinya: "Selagi saya mempunyai wang yang cukup untuk pergi ke opera Itali dan membayar tambang pulang, saya akan tinggal di Vienna." Sepanjang bulan tinggal di ibu negara Austria, ahli falsafah itu pernah melawat semua persembahan teater, dan 12 kali (!) Opera "Othello".

Tchaikovsky, setelah mendengar The Barber of Seville buat kali pertama, menulis dalam diarinya: "The Barber of Seville selama-lamanya akan kekal sebagai contoh yang tidak dapat ditiru ... Keriangan yang tidak berpura-pura, tidak mementingkan diri sendiri, menawan yang tidak dapat dinafikan yang memercikkan setiap halaman The Barber, yang kecemerlangan dan keanggunan melodi dan irama, yang dengannya opera ini penuh - tidak dapat ditemui pada sesiapa pun.

Heinrich Heine, salah seorang yang paling cerewet dan bercakap jahat pada zamannya, telah dilucutkan senjata sepenuhnya oleh muzik jenius Itali: "Rossini, maestro ketuhanan, adalah matahari Itali, membuang sinar bergemanya di seluruh dunia! Saya ... mengagumi nada keemasan anda, bintang melodi anda, mimpi rama-rama berkilauan anda, berkibar dengan penuh kasih sayang di atas saya dan mencium hati saya dengan bibir rahmat! Maestro Ilahi, maafkan rakan senegara saya yang miskin yang tidak melihat kedalaman anda - anda menutupinya dengan mawar ... "

Stendhal, yang menyaksikan kejayaan liar komposer Itali itu, menyatakan: "Kemuliaan Rossini hanya boleh dihadkan oleh had alam semesta."

MENYUKAI TELINGA JUGA ADALAH BAKAT

Pelajar cemerlang - berprestasi baik, tetapi dunia diperintah oleh bertiga. Pada suatu hari, seorang kenalan memberitahu Rossini bahawa seorang pengumpul tertentu telah mengumpulkan koleksi besar alat penyeksaan dari semua zaman dan bangsa. "Adakah terdapat piano dalam koleksi ini?" tanya Rossini. "Sudah tentu tidak," kata lawan bicara itu menjawab dengan terkejut. "Jadi, sebagai seorang kanak-kanak, dia tidak diajar muzik!" komposer mengeluh.

Sebagai seorang kanak-kanak, bakal selebriti Itali itu tidak menunjukkan sebarang harapan untuk masa depan yang lebih cerah. Walaupun hakikatnya Rossini dilahirkan dalam keluarga muzik, dua bakat yang tidak diragui yang dapat dikesannya ialah kebolehan menggerakkan telinga dan tidur dalam sebarang persekitaran. Luar biasa meriah dan luas secara semula jadi, Gioacchino muda mengelakkan semua jenis kajian, lebih suka permainan bising di udara segar. Kebahagiaannya adalah impian, makanan yang lazat, wain yang baik, syarikat yang berani jalanan dan pelbagai gurauan lucu, yang mana dia adalah seorang tuan yang sebenar. Dia kekal sebagai seorang yang buta huruf: surat-suratnya, sentiasa bermakna dan jenaka, penuh dengan perkara yang mengerikan. kesalahan tatabahasa. Tetapi adakah ini alasan untuk kecewa?

Anda tidak pandai mengeja...

Jadi lebih teruk untuk ejaan!

Ibu bapa gigih cuba mengajarnya profesion keluarga - sia-sia: perkara tidak bergerak lebih jauh daripada skala. Ibu bapa memutuskan: daripada melihat wajah Gioacchino yang mati syahid setiap kali guru muzik datang, lebih baik menghantarnya belajar dengan tukang besi. Kerja fizikal mungkin lebih sesuai dengan keinginannya. Melalui masa yang singkat ternyata anak kepada tukang terompet dan penyanyi opera juga tidak gemar pandai besi. Sebaliknya, nampaknya si bongkak kecil ini menyedari bahawa ia adalah lebih menyenangkan dan lebih mudah untuk mengetuk kunci cembalo daripada berdentum dengan tukul berat pada pelbagai kepingan besi. Gioacchino sedang menjalani transformasi yang menyenangkan, seolah-olah dia bangun - dia mula belajar dengan tekun kedua-dua kebijaksanaan sekolah dan, yang paling penting, muzik. Dan apa yang lebih mengejutkan, ia tiba-tiba terbongkar bakat baru- ingatan yang luar biasa.

Pada usia 14 tahun, Rossini memasuki Bologna Music Lyceum, di mana dia menjadi pelajar pertama, dan tidak lama kemudian mengejar gurunya. Kenangan yang cemerlang juga berguna di sini: sebaik sahaja dia merakam muzik keseluruhan opera, setelah mendengarnya hanya dua atau tiga kali ... Tidak lama kemudian Rossini mula mengendalikan persembahan opera. Eksperimen kreatif pertama Rossini bermula sejak masa ini - nombor vokal untuk rombongan pengembara dan opera komik satu babak "Nota Janji Perkahwinan". Kebaikan dalam seni muzik dihargai: pada usia 15 tahun, Rossini sudah dinobatkan dengan kejayaan Akademi Filharmonik Bologna, sekali gus menjadi ahli akademik termuda di Itali.

Kenangan yang baik tidak pernah mengkhianatinya. Walaupun dalam usia tua. Sebuah kisah telah dipelihara tentang bagaimana pada suatu malam, di mana, sebagai tambahan kepada Rossini, Alfred Musset, seorang penyair muda Perancis, turut hadir, para jemputan membaca puisi dan petikan karya mereka secara bergilir-gilir. Musset membacakan kepada umum permainan barunya - kira-kira enam puluh ayat. Apabila dia selesai membaca, kedengaran tepukan.

Hambamu yang hina, Musset tunduk.

Maafkan saya, tetapi ini tidak boleh sama sekali: Saya belajar ayat-ayat ini di sekolah! Dan dengan cara ini, saya masih ingat!

Dengan kata-kata ini, komposer mengulang perkataan demi perkataan ayat-ayat yang baru diucapkan oleh Musset. Penyair itu memerah hingga ke akar rambutnya dan menjadi sangat gelisah. Kerana keliru, dia duduk di sofa dan mula menggumam sesuatu yang tidak dapat difahami. Rossini, melihat reaksi Musset, segera menghampirinya, berjabat tangan dengan cara yang mesra, dan berkata dengan senyuman bersalah:

Maafkan saya, sayang Alfred! Ini, sudah tentu, puisi anda. Ingatan saya yang baru sahaja melakukan pencurian sastera ini, dipersalahkan untuk segala-galanya.

BAGAIMANA NAK REBUT REZEKI DENGAN SKIRT?

Seni memuji adalah salah satu kemahiran paling penting yang harus dikuasai oleh setiap lelaki yang mengimpikan kejayaan dalam perniagaan dan, terutamanya, kehidupan peribadinya. Pakar psikologi Eric Berne menasihati semua lelaki muda yang pemalu untuk lebih banyak bergurau di hadapan objek cinta. "Beritahu dia," dia mengarahkan, "sebagai contoh, sesuatu seperti ini: "Panegyrics semua mereka yang mencintai keabadian, digandakan tiga kali ganda, hanya bernilai separuh pesona anda. Sepuluh ribu kegembiraan dari beg kulit bucks ajaib - tidak lebih daripada mulberi, berbanding dengan buah delima, yang menjanjikan satu sentuhan bibir anda ... ". Jika dia tidak menghargainya, dia tidak akan menghargai apa-apa lagi yang anda boleh tawarkan kepadanya, dan lebih baik anda melupakannya. Jika dia ketawa dengan bersetuju, anda sudah memenangi separuh daripada pertempuran."

Ada orang yang perlu belajar bersungguh-sungguh untuk meluahkan perasaan mereka dengan cara yang anggun dan asli - kebanyakannya begitu. Tetapi ada yang menerima kemahiran ini seolah-olah sejak lahir. Orang-orang yang bertuah ini melakukan segala-galanya dengan mudah dan semula jadi: seolah-olah bermain, mereka mempesona, menawan, menggoda dan ... sama mudahnya terlepas. Antaranya ialah Gioacchino Rossini.

“Wanita membuat kesilapan kerana mempercayai bahawa semua lelaki adalah sama. Dan lelaki tersilap, percaya bahawa semua wanita berbeza, "dia pernah bergurau. Sudah pada usia 14 tahun, senarai "kubu" yang diambil olehnya termasuk seberapa ramai wanita yang kadang-kadang hanya lelaki matang dan wanita berpengalaman. Penampilan menarik hanya berfungsi sebagai tambahan kepada kebaikannya yang lain yang lebih penting - kecerdasan, kepintaran, sentiasa mood yang baik budi bahasa menawan, kebolehan untuk mengatakan perkara yang baik dan mempunyai perbualan yang menarik. Dan dalam seni membuang pujian, secara amnya sukar baginya untuk mencari lawan yang layak. Di samping itu, dia seorang wali yang murah hati: dia memburuk-burukkan semua wanita dengan minyak lisan. Termasuk mereka yang dengannya, dalam kata-katanya, "anda hanya boleh mencium dengan mata anda tertutup."

Pada masa yang tepat dan di tempat yang betul, dia, seorang komposer yang bercita-cita tinggi, bertemu dengan Maria Marcolini, salah seorang penyanyi paling cemerlang pada zamannya. Dia menarik perhatian kepada pemuzik kacak yang tersenyum dan memulakan perbualan dengannya sendiri: "Adakah anda suka muzik?" - "Memuja". - "Adakah anda suka penyanyi juga ...?" - "Jika mereka seperti anda, saya suka, sama seperti muzik." Marcolini memandang tepat ke matanya dengan cabaran: "Maestro, tetapi ini hampir satu pengisytiharan cinta!" - "Mengapa sukar? Ia berlaku secara tidak sengaja, dan saya tidak akan meninggalkannya. Anda boleh mengambil kata-kata saya ini sebagai angin sepoi-sepoi yang menggelitik telinga anda, dan biarkan mereka pergi bebas. Tetapi saya akan menangkap mereka dan mengembalikannya kepada anda - dengan sangat gembira. Si cantik itu ketawa: “Saya rasa kita akan serasi dengan baik, Gioacchino. Mengapa anda tidak menulis opera baharu untuk saya?..” Jadi, tanpa rebusan, dengan cepat, anda boleh, seperti yang dikatakan orang Itali, "mendapat rezeki dengan skirt"!

Pernah seorang wartawan bertanyakan soalan kepada Rossini: "Maestro, segala-galanya dalam hidup mudah untuk anda: kemasyhuran, wang, cinta orang ramai! .. Akui, bagaimana anda berjaya menjadi kegemaran kekayaan?" "Memang, nasib menyayangi saya," jawab Rossini sambil tersenyum, "tetapi hanya untuk satu sebab mudah: nasib adalah wanita dan menghina mereka yang dengan malu-malu meminta cintanya. Saya tidak mempedulikannya, tetapi pada masa yang sama saya memegang erat anemone ini di tepi gaun mewahnya! .. "

SIAPA MEOW SANGAT PALSU DI SANA?

Rakan dan pengembara yang riang yang mewah, seorang pencipta yang sangat ceria dari semua jenis jenaka dan jenaka praktikal, zhuir yang lucu, sentiasa bersedia untuk membalas senyuman wanita yang memikat, pandangan lembut atau nota, berapa kali dia mendapati dirinya dalam kelakar, situasi yang menggembirakan dan juga mengancam nyawa! “Ia berlaku kepada saya,” dia mengakui, “mempunyai saingan yang luar biasa; sepanjang hidup saya, saya berpindah tiga kali setahun dari bandar ke bandar dan bertukar kawan...”.

Suatu hari di Bologna, salah seorang perempuan simpanannya, Countess B., yang tinggal di Milan, setelah meninggalkan istana, suaminya, anak-anak, melupakan reputasinya, datang pada suatu hari ke bilik yang didudukinya di sebuah hotel yang lebih sederhana. Mereka bertemu dengan sangat mesra. Walau bagaimanapun, tidak lama kemudian, melalui kecuaian, pintu yang tidak berkunci itu dibuka dan ... seorang lagi perempuan simpanan Rossini muncul di ambang pintu - Puteri K., kecantikan paling terkenal di Bologna. Tanpa teragak-agak, wanita-wanita itu bergelut dalam pertempuran tangan-ke-tangan. Rossini cuba campur tangan, tetapi dia tidak dapat memisahkan wanita bertarung. Semasa bergurau ini - itu benar-benar benar: masalah tidak datang bersendirian! - pintu almari tiba-tiba terbuka dan... Countess F. separuh bogel muncul di hadapan mata wanita yang mengamuk - seorang lagi perempuan simpanan maestro, selama ini diam-diam duduk di dalam almarinya. Apa yang berlaku seterusnya, sejarah, seperti yang mereka katakan, senyap. Untuk protagonis "peminat opera" ini, pada masa ini dengan sangat berhemat mengambil tempat lebih dekat ke pintu keluar, dengan cepat meraih topi dan jubahnya, dengan cepat meninggalkan pentas. Pada hari yang sama, tanpa memberi amaran kepada sesiapa, dia meninggalkan Bologna.

Pada kesempatan lain, dia kurang bernasib baik. Walau bagaimanapun, untuk memahami intipati apa yang berlaku seterusnya, kami akan membuat teguran kecil dan menceritakan semula salah satu anekdot kegemaran Rossini. Jadi: Duke Perancis Charles the Bold adalah seorang yang suka berperang dan dalam hal peperangan dia mengambil model komander terkenal - Hannibal. Dia mengingati namanya di setiap langkah, dengan atau tanpa sebab: "Saya mengejarnya seperti Hannibal mengejar Scipio!", "Ini adalah tindakan yang layak untuk Hannibal!", "Hannibal akan gembira dengan anda!" dan sebagainya. Dalam pertempuran Murten, Karl telah dikalahkan sepenuhnya dan terpaksa melarikan diri dari medan perang dengan keretanya. Si pelawak mahkamah, melarikan diri dengan tuannya, berlari ke sebelah kereta dan, dari semasa ke semasa melihat ke dalamnya, menjerit: "Ek, kami telah difitnah!"

Lawak yang bagus, bukan? Tetapi kembali kepada Rossini. Di Padua, tempat dia tiba tidak lama kemudian, dia menyukai seorang wanita muda yang menawan, yang dikenali, seperti dirinya, untuk keinginannya. Walau bagaimanapun, kebiasaan ini hanya separuh daripada masalah. Si pawang, malangnya, mempunyai pelindung yang sangat cemburu dan suka berperang, yang tanpa jemu mengawasi wadnya. Untuk berkongsi buah terlarang dengan kecantikan, seperti Rossini sendiri kemudian berkata, “Saya dipaksa mengeong seperti kucing setiap kali pukul tiga pagi; dan kerana saya seorang komposer dan bangga dengan kemerduan muzik saya, mereka menuntut saya bahawa, mengeong, saya mengambil nota palsu ... "

Tidak diketahui sama ada Rossini mengeong terlalu palsu, atau mungkin terlalu kuat - kerana ketidaksabaran cinta! - tetapi pada suatu hari dari balkoni yang dihargai, bukannya tindak balas biasa "Mur-mur-mur ...", air terjun cerun busuk menimpanya. Dengan rasa malu dan cabul dari kepala hingga ke kaki, kekasih malang itu bergegas pulang ke rumah dengan gelak ketawa jahat lelaki cemburu itu dan orang suruhannya yang datang dari balkoni... “Ek, mereka ganggu kita!” - sekarang dan kemudian dia berseru dalam perjalanan.

Nah, nampaknya, walaupun kegemaran nasib mempunyai misfire!

“Biasanya lelaki memberikan hadiah kepada wanita cantik yang mereka cintai,” akui Rossini, “tetapi sebaliknya bagi saya - wanita cantik itu memberikan hadiah kepada saya, dan saya tidak mengganggu mereka ... Ya, saya tidak. t menghalang mereka daripada melakukan banyak perkara!”. Dia tidak mencari wanita - mereka mencarinya. Dia tidak meminta mereka untuk apa-apa - mereka merayu dia untuk perhatian kepada diri mereka sendiri dan cinta. Nampaknya ini hanya boleh diimpikan. Tetapi di sini, bayangkan, terdapat kesulitan. Kecemburuan wanita yang terlalu bising mengejar Rossini sama seperti kemarahan suami yang ditipu yang serius dan bahkan mengancam nyawa, memaksa mereka menukar hotel, bandar dan juga negara sepanjang masa. Kadang-kadang sampai ke tahap bahawa wanita sendiri menawarkan dia wang untuk malam cinta dengan "maestro ilahi." Bagi seorang lelaki yang menghormati diri sendiri, terutamanya seorang Itali, ini sudah memalukan. Kemudian wanita-wanita itu menggunakan tipu muslihat dan datang kepada Rossini dengan permintaan untuk mengambil pelajaran muzik daripadanya. Untuk menakutkan pelajar yang tidak diingini, maestro itu memeras harga yang belum pernah berlaku sebelum ini untuk perundingan muziknya. Walau bagaimanapun, wanita tua yang kaya gembira membayar jumlah yang diperlukan. Rossini berkata mengenai perkara ini:

Suka atau tidak, tetapi anda perlu menjadi kaya ... Tetapi berapakah harganya! Oh, kalaulah sesiapa tahu betapa peritnya yang harus saya tanggung, mendengar suara penyanyi-penyanyi tua ini, yang berderit seperti engsel pintu yang tidak diminyaki!

WANITA MENGERIKAN CINTA

Suatu ketika, pulang dari jelajah konsert lain, Rossini memberitahu rakan-rakannya tentang pengembaraan yang berlaku kepadanya di sebuah bandar wilayah, di mana dia mementaskan opera Tancrednya. Bahagian utama di dalamnya telah dilakukan oleh satu sangat penyanyi terkenal- seorang wanita bertubuh tinggi luar biasa dan kelantangan yang tidak kurang hebatnya.

Saya mengendalikan, duduk, seperti biasa, di tempat saya dalam orkestra. Apabila Tancred muncul di tempat kejadian, saya sangat gembira dengan kecantikan dan penampilan megah penyanyi yang menyanyikan bahagian protagonis. Dia tidak lagi muda, tetapi masih cukup menarik. Tinggi, tegap, dengan mata berkilauan, bertopi keledar dan berperisai, dia kelihatan sangat suka berperang. Sebagai tambahan kepada segala-galanya, dia menyanyi dengan hebat, dengan perasaan yang hebat, jadi selepas aria "Oh, tanah air, tanah air yang tidak berterima kasih ..." Saya menjerit: "Bravo, bravissimo!", Dan penonton bertepuk tangan dengan riang. Penyanyi itu nampaknya sangat tersanjung dengan persetujuan saya, kerana sehingga akhir perbuatan dia tidak berhenti melemparkan pandangan yang sangat ekspresif kepada saya. Saya memutuskan bahawa saya dibenarkan pergi ke bilik airnya untuk mengucapkan terima kasih atas persembahannya. Tetapi sebaik sahaja saya melintasi ambang, penyanyi itu, seolah-olah dalam kegilaan, memegang bahu pembantu rumah itu, menolaknya keluar dan mengunci pintu dengan kunci. Kemudian dia bergegas kepada saya dan berseru dalam keterujaan yang paling besar: “Ah, saat yang saya tunggu akhirnya tiba! Dalam hidup saya hanya ada satu impian - untuk bertemu dengan anda! Maestro, idola saya, peluk saya!”

Bayangkan adegan ini: tinggi - saya hampir tidak mencapai bahunya - kuat, dua kali lebih tebal daripada saya, selain itu, dalam sut lelaki, dalam baju besi, dia bergegas ke saya, sangat kecil di sebelahnya, menekan saya ke dadanya - ke dada apa ! - dan meramas dalam pelukan yang menyesakkan. "Signora," saya memberitahunya, "jangan hancurkan saya! Adakah anda sekurang-kurangnya mempunyai bangku supaya saya boleh berada pada ketinggian yang sepatutnya. Dan kemudian topi keledar ini dan perisai ini ... "-" Oh, ya, sudah tentu, saya belum menanggalkan topi keledar saya lagi ... Saya benar-benar gila, saya tidak tahu apa yang saya lakukan! Dan dia membuang topi keledarnya dengan pergerakan yang tajam, tetapi dia berpaut pada perisai itu. Dia cuba merobeknya, tetapi tidak boleh. Kemudian dia mengambil belati yang tergantung di sisinya, dan dengan satu pukulan memotong perisai kadbod, mempersembahkan kepada pandangan saya yang hairan sesuatu yang sama sekali bukan tentera, tetapi sangat feminin, yang berada di bawah mereka. Dari Tancred yang heroik, hanya tinggal gelang tangan dan alas lutut.

“Ya Allah! Saya menjerit. - Apa yang awak buat? "Apa yang penting sekarang," jawabnya. - Saya mahu awak, maestro! Saya mahu awak..." - "Dan persembahannya? Anda perlu naik ke atas pentas!" Kenyataan ini seolah-olah membawanya kembali kepada realiti, tetapi tidak cukup, dan keterujaannya tidak lulus, berdasarkan rupa liar dan keterujaan gugup. Saya, bagaimanapun, mengambil kesempatan daripada jeda singkat ini, melompat keluar dari bilik persalinan dan bergegas mencari pembantu rumah. "Cepat cepat! Saya sudah beritahu dia. - Perempuan simpanan anda dalam masalah, perisai rosak, kami perlu segera memperbaikinya. Dia keluar dalam beberapa minit!" Dan dia bergegas mengambil tempatnya dalam orkestra. Tetapi mengambil masa yang lama untuk keluar. Masa rehat berlangsung lebih lama daripada biasa, penonton mula marah dan akhirnya membuat bising sehingga pemeriksa panggung terpaksa pergi ke tanjakan. Dan penonton mengetahui dengan kagum bahawa signorina penyanyi, yang memainkan peranan Tancred, tidak dalam susunan perisai yang baik dan dia meminta izin untuk naik ke pentas dengan baju hujan. Penonton marah, meluahkan rasa tidak senang, tetapi signorina muncul tanpa perisai, hanya dalam baju hujan. Sebaik sahaja persembahan tamat, saya segera bertolak ke Milan dan, saya harap, saya tidak akan bertemu lagi dengan wanita besar dan cinta yang besar ini ...

"SIAPA NAMA ANDA?" - "SAYA BERPUAS HATI!"

Tiada peristiwa yang boleh membawanya kepada alasan. Sekali di Vienna, dia bertemu dengan syarikat rake muda yang mulia, yang, seperti dia, mengikuti prinsip terkenal troubadours zaman pertengahan - "Wain, wanita dan lagu." Rossini tidak tahu sepatah perkataan Jerman, kecuali mungkin untuk satu frasa: "Ich bin zufrieden" - "Saya berpuas hati." Tetapi ini tidak menghalangnya daripada membuat lawatan ke semua kedai minuman terbaik, merasai wain dan hidangan tempatan, dan mengambil bahagian dalam ceria, walaupun agak meragukan, berjalan-jalan dengan wanita "kelakuan tidak ketat" di luar bandar.

Seperti yang dijangka, kali ini ia bukan tanpa kontroversi. "Pernah, semasa berjalan di sepanjang jalan di Vienna," Rossini kemudiannya berkongsi kesannya, "Saya menyaksikan pergaduhan antara dua gipsi, yang mana satu, setelah menerima pukulan yang dahsyat dengan pisau, jatuh di kaki lima. Serta merta orang ramai berkumpul. Sebaik sahaja saya mahu keluar dari situ, seorang anggota polis datang kepada saya dan sangat teruja mengatakan beberapa perkataan dalam bahasa Jerman, yang saya tidak faham apa-apa. Saya menjawabnya dengan sangat sopan: "Ich bin zufrieden." Pada mulanya dia terkejut, dan kemudian, dengan mengambil dua nada lebih tinggi, dia meletus ke dalam omelan, keganasan yang, menurut saya, meningkat secara berterusan, sementara diminuendo saya mengulangi "ich bin zufrieden" saya di hadapan. lelaki bersenjata ini semakin sopan dan terhormat. . Tiba-tiba berubah menjadi ungu kerana marah, dia memanggil seorang lagi polis, dan kedua-duanya, berbuih mulut, meraih lengan saya. Apa yang saya dapat fahami daripada tangisan mereka ialah perkataan "pesuruhjaya polis".

Mujurlah, ketika mereka memimpin saya, saya terjumpa sebuah gerabak yang dinaiki oleh duta Rusia. Dia bertanya apa yang berlaku di sini. Selepas penerangan ringkas dalam bahasa Jerman, rakan-rakan ini membenarkan saya pergi, memohon maaf dalam setiap cara yang mungkin. Benar, saya memahami maksud kata-kata kasar mereka hanya dari gerak isyarat putus asa dan tunduk mereka yang tidak berkesudahan. Duta itu memasukkan saya ke dalam keretanya dan menjelaskan bahawa pada mulanya anggota polis itu hanya meminta nama saya, untuk memanggil saya, jika perlu, sebagai saksi kepada jenayah yang dilakukan di depan mata saya. Lagipun, dia menjalankan tugasnya. Tetapi zufrieden saya yang tidak berkesudahan membuat dia marah sehingga dia menganggap mereka sebagai ejekan dan ingin membawa saya ke pesuruhjaya supaya dia memberi inspirasi kepada saya untuk menghormati polis. Apabila duta memberitahu anggota polis bahawa saya boleh dimaafkan kerana saya tidak tahu bahasa Jerman, dia marah: “Yang ini? Ya, dia bercakap dalam dialek Vienna yang paling tulen! "Kalau begitu bersopanlah ... dan dalam dialek Wina yang tulen!" ... "

Bercakap tanpa keterlaluan, biografi Rossini adalah separuh fakta, separuh anekdot. Rossini sendiri terkenal sebagai pembekal kelas pertama segala macam cerita dan gurauan. Apa yang benar di dalamnya, dan apa itu fiksyen - kami tidak akan meneka. Walau apa pun, mereka hampir selalu sesuai dengan watak komposer, cintanya yang luar biasa terhadap kehidupan, kesederhanaan rohani dan ringannya. Salah satu cerita kegemarannya ialah tentang pengisar organ Paris.

Suatu ketika, di bawah tingkap rumah tempat komposer menetap selepas tiba di Paris, kedengaran bunyi paling palsu dari hurdy-gurdy tua. Hanya kerana melodi yang sama diulang beberapa kali, Rossini tiba-tiba mengenali dengan kagum di dalamnya tema yang sangat diputarbelitkan dari pembukaan hingga opera William Tell. Dia yang sangat marah, membuka tingkap dan hendak mengarahkan penggiling organ segera beredar, tetapi segera berubah fikiran dan dengan riang menjerit kepada pengamen untuk naik ke tingkat atas.

Beritahu saya, kawan, adakah hurdy-gurdy anda yang hebat memainkan mana-mana muzik Halévy? dia bertanya kepada pengisar organ apabila dia muncul di muka pintu. (Halevi - popular komposer opera, pada masa itu - saingan dan pesaing Rossini. - A.K.)

Masih akan! "Puteri Kardinal"

Hebat! Rossini bergembira. - Adakah anda tahu di mana dia tinggal?

Sudah tentu. Siapa di Paris tidak tahu ini?

Hebat. Ini adalah franc. Pergi dan mainkan dia sebagai Puteri Kardinalnya. Lagu yang sama dan sekurang-kurangnya enam kali. baik?

Pengisar organ tersenyum dan menggelengkan kepalanya.

Saya tidak boleh. Tuan Halévy yang menghantar saya kepada awak. Walau bagaimanapun, dia lebih baik daripada anda: dia meminta untuk memainkan tawaran anda hanya tiga kali.

"BEZH ZUBOV, MACAM LARI TANGAN ..."

Kecantikan adalah satu kelayakan. Salah satu kelemahan kecil maestro ialah narsisisme. Dia sangat bangga dengan penampilannya. Suatu ketika, dalam perbualan dengan seorang pendeta penting gereja tertentu yang melawatnya di sebuah hotel, dia berkata: "Anda bercakap tentang kemuliaan saya, tetapi adakah anda tahu, monsignor, apakah hak saya yang sebenar untuk keabadian? Bahawa saya adalah orang yang paling cantik pada zaman kita! Canova (pengukir Itali terkenal - A.K.) memberitahu saya bahawa dia akan memahat Achilles daripada saya! Dengan kata-kata ini, dia melompat dari katil dan muncul di hadapan mata prelat Rom dalam pakaian Adam: “Lihat kaki itu! Tengok tangan ni! Saya fikir apabila seseorang itu dibina dengan begitu baik, dia boleh yakin tentang keabadiannya...” Prelat itu membuka mulutnya dan perlahan-lahan mula berundur ke arah pintu keluar. Puas Rossini pecah ketawa.

“Sesiapa yang makan banyak manisan akan tahu apa itu sakit gigi; siapa yang melampiaskan nafsunya, ia mendekatkan masa tuanya. Rossini boleh berkhidmat contoh yang baik untuk petikan dari Avicenna ini. Kerja yang berlebihan (kira-kira 40 opera dalam 16 tahun!), perjalanan dan latihan tanpa henti, jumlah yang tidak dapat difikirkan hubungan cinta, ditambah dengan kerakusan yang paling semula jadi mengubah seorang lelaki kacak yang memercikkan kesihatan dan tenaga menjadi seorang lelaki tua yang sakit. Pada usia tiga puluh empat, dia kelihatan sekurang-kurangnya sepuluh tahun lebih tua. Pada usia tiga puluh sembilan, dia kehilangan semua rambut dan giginya. Penampilan keseluruhannya juga telah berubah: susuk tubuhnya yang dahulu langsing telah dicacatkan oleh kegemukan, sudut mulutnya kendur, bibirnya, kerana kekurangan gigi, berkedut dan tercabut, seperti wanita tua purba, dan dagunya, pada sebaliknya, menonjol, mencacatkan lagi wajah yang dahulunya cantik.

Tetapi Rossini masih seorang pemburu kesenangan yang besar. Ruang bawah tanah rumahnya dipenuhi dengan botol dan tong wain dari pelbagai negara. Ini adalah hadiah daripada peminat yang tidak terkira banyaknya, di antaranya terdapat ramai orang yang mulia. Tetapi kini dia semakin menikmati hadiah ini seorang diri. Ya, dan walaupun secara rahsia - doktor melarang ... Perkara yang sama dengan makanan: anda perlu mengehadkan diri anda. Hanya di sini masalahnya bukan dalam beberapa jenis larangan, tetapi dengan ketiadaan keupayaan fizikal untuk makan apa yang kita mahu. "Tanpa gigi, sebagai hiasan muka," dia mengeluh, membisu secara berlebihan, "anda boleh melakukannya tanpa gigi, sebagai alat untuk makan, malangnya, mustahil ...".

Rossini membawa gigi tiruan bersamanya dalam sapu tangan dan menunjukkan kepada semua yang ingin tahu. Tetapi entah bagaimana mencurigakan selalunya dia menjatuhkannya (dan pada saat yang paling tidak sesuai, terus dari mulutnya!) sama ada ke dalam kuahnya, atau, dalam saat-saat ketawa yang kuat (maestro tidak tahu bagaimana untuk ketawa dengan cara lain), hanya pada lantai, menyebabkan reaksi ganas dalam bulatan tuan-tuan dan tuan-tuan kaku. Mungkin hanya orang yang malas dan bodoh sahaja yang tidak mentertawakan gigi palsunya. Walau bagaimanapun, maestro, nampaknya, tidak tersinggung, tetapi, sebaliknya, bergembira dengan kemuliaan sedemikian.

Artis De Sanctis, yang melukis potret komposer tua, menyatakan: "Dia mempunyai yang paling cantik, bentuk yang sempurna kepala, tidak ada sehelai rambut pun di atasnya, dan ia sangat licin dan merah jambu sehingga bersinar seperti alabaster ... ". Mengenai kepala "alabaster"nya, komposer juga tidak rumit. Tidak, dia tidak menunjukkannya kepada semua orang berturut-turut, sebagai miliknya gigi yang ditanam. Dia mahir menyamar dengan rambut palsu yang banyak dan pelbagai.

"Saya mempunyai rambut yang paling cantik di dunia," katanya dalam salah satu suratnya kepada seorang kawan wanita, "atau lebih tepat lagi, bahkan yang paling cantik, kerana saya memilikinya untuk sebarang musim dan untuk semua keadaan. Anda mungkin berfikir bahawa saya tidak sepatutnya mengatakan "rambut saya" kerana ia rambut orang lain? Tetapi rambut itu benar-benar milik saya, kerana saya membelinya, dan membayar banyak. Ia adalah milik saya sama seperti pakaian yang saya beli, jadi saya rasa saya berhak menganggap rambut orang lain yang saya bayar ini adalah milik saya.

Terdapat legenda tentang rambut palsu Rossini. Mereka memberi jaminan kepadanya bahawa dia mempunyai seratus daripadanya. Memang, terdapat banyak rambut palsu: tekstur yang berbeza, gaya yang berbeza, gaya rambut, watak. Ringan dan beralun - untuk hari musim bunga, untuk cuaca cerah yang panas; ketat, penting dan padat - untuk hari mendung dan majlis khas. Terdapat juga ciptaan Rossini semata-mata - rambut palsu dengan "konotasi moral" (mungkin untuk peminat yang tidak terlalu cantik ...). Di samping itu, dia mempunyai rambut palsu yang berasingan untuk majlis perkahwinan, rambut palsu yang menyedihkan untuk pengebumian, rambut palsu yang menawan untuk pesta tarian, majlis resepsi dan perhimpunan sosial, rambut palsu penting untuk tempat rasmi, rambut palsu kerinting "sembrono" untuk tarikh ... Jika ada yang cuba bergurau, terkejut. bahawa orang yang luar biasa seperti Rossini mempunyai kelemahan untuk rambut palsu, maestro itu bingung:

Mengapa kelemahan? Jika saya memakai rambut palsu, maka sekurang-kurangnya saya mempunyai kepala. Saya tahu beberapa, malah sangat orang penting yang, jika mereka berfikir untuk memakai rambut palsu, tidak akan mempunyai apa-apa untuk memakainya ...

"ARISTOKRAT TIDAK PERLU MENINGKATKAN..."

"Apabila ada peluang, saya sentiasa gembira untuk tidak melakukan apa-apa," kata pengarang The Barber of Seville. Namun, untuk menggelar Rossini sebagai seorang yang malas tidak membebel. Untuk menulis 40 opera, serta lebih daripada seratus karya muzik lain dalam genre yang berbeza, adalah kerja yang besar. Mengapa semua orang mengatakan bahawa dia seorang pemalas yang boleh dicontohi?

Inilah yang dikatakan komposer sendiri tentang perkara ini: "Secara umum, saya percaya bahawa seseorang berasa sangat baik hanya di atas katil, dan saya yakin bahawa kedudukan sebenar dan semula jadi seseorang adalah mendatar. Dan yang menegak - di kaki - mungkin kemudian muncul dengan beberapa jenis sombong yang ingin lulus untuk yang asal. Nah, kerana, malangnya, terdapat cukup orang gila di dunia, manusia terpaksa mengambil kedudukan menegak. Sudah tentu, perkara di atas lebih seperti gurauan. Tetapi dia tidak jauh dari kebenaran.

Rossini mengarang opera terkenalnya bukan di piano atau di meja, tetapi kebanyakannya di atas katil. Sekali, berbalut selimut dengan kepalanya - di luar musim sejuk - dia mengarang duet untuk opera baru. Tiba-tiba sehelai kertas muzik terlepas dari tangannya dan jatuh ke bawah katil. Keluar dari katil selesa yang hangat? Rossini lebih mudah mengarang duet baharu. Dia buat begitu sahaja. Apabila, selepas beberapa lama, duet pertama diekstrak (dengan bantuan rakan) dari bawah katil, Rossini menyesuaikannya dengan opera lain - kebaikan tidak akan sia-sia!

"Kerja mesti sentiasa dielakkan," kata Rossini. - Mereka mengatakan bahawa kerja memuliakan seseorang. Tetapi ini membuatkan saya berfikir bahawa kerana sebab inilah ramai tuan-tuan dan bangsawan yang mulia tidak bekerja - mereka tidak perlu memuliakan diri mereka sendiri. Mereka yang mengenali Rossini sangat memahami bahawa maestro itu tidak bergurau langsung.

"Genius," kata pencipta terkenal Thomas Edison, "adalah 1 peratus inspirasi dan 99 peratus peluh." Nampaknya formula ini tidak sesuai sama sekali untuk maestro yang hebat. Marilah kita membuat kenyataan yang berani: legasi besar komposer Itali adalah hasil daripada peluh yang tidak banyak seperti lakonan seorang genius. Bakat berpeluh, tetapi jenius mencipta dengan bermain. Dalam karyanya, dalam mengarang muzik, Rossini menganggap dirinya benar-benar maha kuasa. Dia boleh membuat gula-gula daripada segala-galanya. Pepatah beliau terkenal: "Beri saya bil dobi dan saya akan menetapkannya kepada muzik." Beethoven terkejut oleh pengarang The Barber: "Rossini ... menulis dengan begitu mudah sehingga dia memerlukan beberapa minggu untuk mengarang satu opera kerana ia akan mengambil masa bertahun-tahun untuk seorang komposer Jerman."

Kejeniusan Rossini mempunyai dua sisi: satu adalah hasil yang hebat dan ringan dari musenya, satu lagi adalah pengabaian hadiahnya sendiri, kemalasan dan "Epicureanism". falsafah hidup komposer adalah seperti berikut: "Cuba elakkan apa-apa jenis masalah, dan jika ini gagal, cuba marah tentang mereka sesedikit mungkin, jangan risau tentang perkara yang tidak membimbangkan anda, jangan pernah hilang sabar, kecuali dalam keadaan yang paling melampau. kes, kerana ia sentiasa lebih disayangi oleh diri sendiri, walaupun anda betul, dan terutamanya jika anda betul. Dan yang paling penting - sentiasa berhati-hati untuk tidak mengganggu ketenteraman anda, anugerah tuhan ini.

Walaupun fakta bahawa Rossini menulis operanya, berbanding dengan komposer lain, hampir pada kelajuan kilat, sering terdapat kes dengannya apabila dia tidak mempunyai masa untuk menyelesaikan skor tepat pada masanya. Begitu juga dengan tawaran kepada opera "Othello": tayangan perdana sudah ditayangkan, tetapi masih tiada tawaran! Pengarah Teater San Carlo, tanpa teragak-agak, menarik komposer ke dalam bilik kosong dengan palang di tingkap dan menguncinya di dalamnya, meninggalkannya hanya sepinggan spageti, dan berjanji bahawa sehingga nota terakhir tawaran itu datang, Rossini tidak akan keluar dari "penjara"nya dan tidak akan menerima makanan. Dikunci, komposer menyelesaikan tawaran dengan cepat.

Ia adalah sama dengan pembukaan opera The Thieving Magpie, yang dikarangnya dalam keadaan yang sama, dikunci di dalam bilik, dan mengarangnya pada hari tayangan perdana! Di bawah tingkap "penjara" terdapat pekerja pentas dan ditangkap helaian siap dengan nota, kemudian berlari ke jurutulis nota. Pengarah teater yang marah mengarahkan orang yang menjaga Rossini: jika helaian skor muzik tidak dibuang keluar dari tingkap, maka buang komposer itu sendiri keluar dari tingkap!

Ketiadaan makanan gourmet, wain, katil yang empuk dan keseronokan biasa lain hanya memacu semangat Rossini yang sudah bertenaga. (By the way, adakah ini sebabnya terdapat begitu banyak muzik pantas?) Di samping itu, satu lagi insentif untuk menyiapkan opera dengan cepat adalah ancaman pengarah teater, Domenico Barbaia, yang daripadanya Rossini secara khianat "mencuri" perempuan simpanannya, penyanyi prima yang cantik dan kaya Isabella Colbran, dengan mengahwininya. Terdapat khabar angin bahawa Barbaia mahu mencabar maestro itu untuk berduel ... Tetapi kini dia telah mengurungnya di dalam bilik yang sempit dan hanya mengharapkan sesuatu daripadanya. Nampaknya komposer kami terlepas pandang: lebih mudah baginya untuk menulis sedozen tawaran daripada mengambil bahagian dalam pertarungan dan mempertaruhkan nyawanya. Walaupun Rossini, sudah tentu, seorang yang genius, dia jelas bukan hero...

penakut yang waras

Sekali di Bologna, semasa masih muda dan kurang dikenali sebagai pemuzik, Rossini menulis lagu revolusioner yang memberi inspirasi kepada orang Itali untuk berjuang untuk pembebasan daripada kuk Austria. Komposer muda itu memahami bahawa selepas itu sama sekali tidak selamat baginya untuk tinggal di bandar yang diduduki oleh tentera Austria. Walau bagaimanapun, adalah mustahil untuk meninggalkan Bologna tanpa kebenaran komandan Austria. Rossini datang kepadanya untuk hantaran.

Awak siapa? tanya jeneral Austria itu.

Saya seorang pemuzik dan komposer, tetapi tidak seperti perompak Rossini, yang mencipta lagu-lagu revolusioner. Saya suka Austria dan telah menulis untuk anda perarakan tentera bravura, yang boleh anda pelajari oleh kumpulan tentera anda.

Rossini memberikan nota umum dengan perarakan dan menerima hantaran sebagai balasan. Keesokan harinya perarakan itu dilatih, dan kumpulan tentera Austria mempersembahkannya di Piazza Bologna. Namun ia adalah lagu revolusioner yang sama.

Apabila penduduk Bologna mendengar lagu yang biasa, mereka gembira dan segera mengambilnya. Orang boleh bayangkan betapa marahnya jeneral Austria itu dan betapa menyesalnya "perompak Rossini ini" sudah berada di luar Bologna.

Kes ini adalah contoh yang jarang berlaku terhadap tingkah laku berani Rossini. Sebaliknya, ia bukan keberanian, tetapi kerosakan biasa, keberanian remaja. Dia yang sangat mencintai kehidupan dan kesenangannya adalah jarang seorang yang berani.

Takut dipanggil untuk perkhidmatan tentera, Rossini dengan tekun mengelak daripada bertemu dengan gendarmeri tentera, sentiasa menukar tempat penginapannya untuk malam itu. Apabila peronda kadang-kadang menangkapnya di tempat kejadian, dia berpura-pura menjadi pemiutang Rossini yang marah, yang dielakkan oleh Rossini, yang tidak mahu membayar hutang. Tidak diketahui bagaimana permainan sorok-sorok ini akan berakhir jika ketua garison Milan tidak menjadi pencinta muzik yang hebat. Ternyata dia berada di La Scala pada persembahan kemenangan "The Touchstone" dan gembira dengan opera itu. Dan dia percaya bahawa adalah tidak adil untuk mendedahkan kegemilangan muzik Rossini yang baru dilahirkan kepada kesukaran dan bahaya kehidupan tentera. Oleh itu, jeneral menandatangani pembebasannya daripada perkhidmatan tentera. Maestro gembira datang untuk berterima kasih kepadanya:

Umum, sekarang terima kasih kepada anda saya boleh menulis muzik lagi. Tidak pasti apa seni muzik anda akan bersyukur seperti saya...

Keraguan? Dan saya - tidak sama sekali. Jangan bersederhana.

Tetapi saya boleh memberi jaminan kepada anda tentang sesuatu yang lain - anda sudah pasti akan berterima kasih kepada seni perang, kerana saya akan menjadi seorang askar yang tidak baik.

Di sini saya bersetuju dengan anda! jeneral ketawa.

Penulis Itali Arnaldo Frakkaroli dalam buku "Rossini" memberikan cerita tentang satu episod dari kehidupan komposer. “Apabila Rossini tiba di Rom, dia segera menghubungi tukang gunting rambut dan dia mencukurnya selama beberapa hari, tidak membenarkan dirinya mengenalinya. Tetapi apabila hari latihan orkestra pertama "Torvaldo" menghampiri, dia, setelah melakukan tugasnya dengan penuh berhati-hati, berjabat tangan dengan komposer tanpa upacara, dengan ramah menambah: "Jumpa!" - "Jadi bagaimana?" tanya Rossini yang agak hairan. "Ya, kita akan jumpa kamu di teater tidak lama lagi." - "Dalam teater?" seru maestro yang terperanjat. - "Sudah tentu. Saya adalah pemain trompet pertama dalam orkestra.”

Penemuan ini membuatkan Rossini, seorang yang tidak berani, memikirkannya. Dia sangat tegas dan tegas dalam latihan operanya. Nota palsu, rentak yang salah, membuatnya marah. Dia menjerit, memarahi, menjadi marah, melihat bagaimana buah ilhamnya diputarbelitkan sehingga tidak dapat dikenali. Kemudian dia tidak melepaskan sesiapa, walaupun artis yang paling dihormati. Walau bagaimanapun, pemikiran bahawa dia boleh memperoleh musuh berat di hadapan seseorang yang setiap hari melemparkan pisau tajam ke mukanya membuatkan dia menjadi lebih terkawal. Tidak kira betapa besarnya kesilapan yang dilakukan oleh tukang gunting trompet, komposer tidak membuatnya sedikit pun celaan dalam teater, dan hanya keesokan harinya selepas bercukur dengan sopan menunjukkannya kepadanya, yang dia sangat disanjung dan sudah cuba untuk melakukannya. menggembirakan pelanggannya yang terkenal.

Seorang anti-pengembara yang hebat dan, dalam kata-katanya sendiri, seorang pengecut yang waras, Rossini sentiasa memilih kuda dan pasukan dengan berhati-hati - walaupun hanya untuk membuat perjalanan lima minit dari rumah ke teater. Dia lebih suka kuda yang kurus dan letih, yang pasti akan diseret perlahan-lahan dan tenang, tanpa mendedahkan sebarang bahaya. "Lagipun, anda duduk di dalam kereta sorong untuk sampai ke tempat yang anda perlukan, dan tidak tergesa-gesa!"

"SEGITIGA KESENANGAN"

Salah seorang penulis biografinya berkata: "Jika Rossini bukan seorang komposer yang hebat, dia pastinya akan dianugerahkan gelaran gastronom terhebat pada abad ke-19." Sesungguhnya, alam memberi ganjaran kepada komposer Itali dengan selera yang dicemburui dan rasa yang indah. Gabungan, saya mesti katakan, sangat menguntungkan, kerana selera makan yang baik tanpa rasa adalah kerakusan yang bodoh, dan rasa tanpa selera adalah hampir penyelewengan.

"Bagi saya," Rossini mengaku, "Saya tidak tahu pekerjaan yang lebih indah daripada makanan ... Apa itu cinta untuk hati, maka selera adalah untuk perut. Perut adalah ketua kumpulan yang mengarah orkestra besar nafsu kita dan melaksanakannya. Perut kosong adalah seperti bassoon atau piccolo apabila ia mendengkur kerana tidak senang atau menuangkan roulades dengan keinginan. Sebaliknya, perut yang penuh adalah segitiga keseronokan atau timpani kegembiraan. Mengenai cinta, saya menganggapnya sebagai primadona, sebagai dewi yang menyanyikan otak dengan cavatina, memabukkan telinga dan menggembirakan hati. Makanan, cinta, nyanyian dan penghadaman - ini benar-benar empat aksi opera komik yang dipanggil kehidupan dan yang hilang seperti buih dari sebotol champagne. Orang yang memilikinya tanpa kesenangan adalah bodoh sepenuhnya.

Hanya seorang epikurean sebenar boleh berkata demikian. Dan, seperti mana-mana penikmat keseronokan yang mudah dan semula jadi, Rossini boleh bercakap selama berjam-jam tentang kebaikan dan keburukan masakan ini atau itu, hidangan ini atau itu atau sos. Dia menggelar masakan haute dan muzik halus "dua pokok akar yang sama."

Rossini bukan sahaja seorang pemakan yang sangat baik, tetapi juga seorang tukang masak yang mahir. Dia sangat menyukai masakannya seperti dia menyukai muziknya. Penulis biografinya masih tidak bersetuju tentang berapa kali maestro itu menangis dalam hidupnya. Ada yang berpendapat bahawa dua kali: dari kegembiraan - ketika saya pertama kali mendengar Paganini, dan dari kesedihan - apabila saya menjatuhkan hidangan pasta yang dimasak dengan tangan saya sendiri. Majoriti cenderung untuk mempercayai bahawa empat kali: selepas mendengar Paganini, selepas kegagalan opera pertama, selepas menerima berita kematian ibu, dan juga selepas kejatuhan makanan yang didambakan. Kemungkinan besar, ia adalah seekor ayam belanda yang disumbat dengan truffle yang disediakan olehnya untuk makan malam perayaan, yang jatuh ke atas bot, tempat perkelahan itu diadakan. Untuk burung ini dengan cendawan lazat kegemarannya, komposer bersedia untuk memberikan, jika bukan jiwanya, maka mana-mana operanya pasti. Belum lagi orang yang tidak dikenali - selepas semua, ia adalah tentang cendawan yang luar biasa ini yang Rossini membuat kesimpulan: "Saya hanya boleh membandingkan truffle dengan opera Mozart Don Giovanni. Lebih banyak anda memakannya, lebih besar daya tarikan terbuka kepada anda.

Komposer tidak pernah melepaskan peluang untuk menikmati ayam belanda yang disumbat dengan truffle, bekas punca kegilaan gourmet masa itu. Suatu hari Rossini memenangi pertaruhan pada makanan istimewa kegemarannya. Bagaimanapun, dia terpaksa menunggu masa yang tidak boleh diterima untuk kemenangan yang diidamkannya. Sebagai tindak balas kepada dakwaan berterusan maestro, yang kalah membenarkan dirinya setiap kali - sama ada oleh musim yang tidak berjaya, atau oleh fakta bahawa truffle yang baik yang pertama belum muncul. “Karut, mengarut! jerit Rossini. "Ia hanya khabar angin palsu yang disebarkan oleh ayam belanda yang tidak mahu disumbat!"

Surat-surat Rossini penuh dengan masakan. Malah orang tersayang. Dalam salah satu surat kepada kekasihnya, dia menulis: "Apa yang banyak untuk saya lebih menarik daripada muzik, Angelika yang dikasihi, ini adalah ciptaan saya tentang salad yang indah dan tiada tandingan. Resipi kelihatan seperti ini: sedikit minyak Provence diambil, sedikit mustard Inggeris, beberapa titik cuka Perancis, lada, garam, daun salad dan sedikit jus lemon. Truffle dengan kualiti tertinggi juga dipotong di sana. Semuanya bercampur dengan baik."

Beberapa tahun lalu, sebuah buku telah diterbitkan di Paris berjudul Rossini and the Sin of Gluttony. Ia mengandungi kira-kira lima puluh resipi yang dicipta oleh gourmet terkenal pada zamannya. Sebagai contoh, salad Figaro yang diperbuat daripada lidah anak lembu rebus, cannelloni (pasta) a la Rossini, dan, sudah tentu, Rossini Tournedo yang terkenal - tenderloin goreng dengan foie gras dan sos Madeira. Terdapat juga legenda tentang bagaimana hidangan menyelerakan ini mendapat namanya.

Semuanya berlaku di Cafe Anglais di Paris. Didakwa, Rossini berkeras untuk memasak hidangan di bawah pengawasan peribadi dan mengarahkan chef memasak di dalam bilik yang boleh dilihat dari belakang mejanya. Semasa memasak hidangan, maestro mengulas tindakan chef sepanjang masa, sentiasa memberinya penting, dari sudut pandangan, arahan dan nasihatnya. Apabila chef akhirnya membenci gangguan yang berterusan, maestro itu berseru: “Et alors! Tournez les dos!” - "Ah baiklah! Kemudian berpatah balik!" Dalam satu perkataan, tournedos.

APA ITU HALIBUT JERMAN?

Seperti mana-mana orang yang cemerlang, Rossini mempunyai antipode sendiri. Namanya Richard Wagner, komposer terkenal Jerman. Jika Rossini adalah ringan, melodi, emosi, maka Wagner adalah monumental, keangkuhan dan rasional. Setiap daripada mereka mempunyai penyokong terdesak yang bertelagah dalam kontroversi sengit. Penggemar maestro Itali dengan kejam mengejek opera "Mr. Rumbler", kerana Wagner digelar di Itali, kerana kekeringan emosi, kekurangan melodi dan kenyaringan yang berlebihan. Orang Jerman, yang menganggap diri mereka sebagai "trendsetters" dalam falsafah, sains dan muzik, tidak berpuas hati kerana kuasa mereka dipersoalkan oleh beberapa orang Itali yang baru tahu, yang tiba-tiba mula meracau di seluruh Eropah. Oleh itu, mereka menuduh Rossini dan komposer Itali yang lain sebagai remeh dan kata-kata kotor - mereka berkata, ini bukan komposer sebenar, tetapi penggiling organ, memanjakan selera orang ramai yang bersahaja. Dan apa yang dikatakan oleh komposer sendiri tentang satu sama lain?

Wagner, selepas mendengar beberapa opera oleh Rossini, mengisytiharkan bahawa Itali yang bergaya ini tidak lebih daripada "pengeluar bunga tiruan yang bijak." Rossini, setelah melawat salah satu opera Wagner, berkata: “Anda perlu mendengar muzik sedemikian lebih daripada sekali atau dua kali. Tetapi saya tidak boleh melakukannya lebih daripada sekali."

Rossini tidak merahsiakan rasa tidak sukanya terhadap muzik komposer Jerman itu. Salah satu anekdot menceritakan bagaimana suatu hari di rumah Rossini, apabila selepas makan malam semua orang duduk di atas teres dengan gelas wain manis, bunyi yang tidak dapat dibayangkan datang dari ruang makan. Terdengar bunyi deringan, ketukan, raungan, gemeretak, gemuruh, dan, akhirnya, rintihan dan kompang. Para tetamu terkaku kerana hairan. Rossini berlari ke ruang makan. Seminit kemudian dia kembali kepada tetamu dengan senyuman:

Syukur kepada Tuhan, - pembantu rumah yang menangkap alas meja dan mengetuk seluruh hidangan. Dan saya, bayangkan, dengan penuh dosa menyangka bahawa seseorang telah berani mempermainkan Tannhäuser di rumah saya!

“Di manakah melodi Wagner? Rossini berasa marah. "Ya, ada sesuatu yang berdering dengannya, ada yang berkicau, tetapi nampaknya dia sendiri tidak tahu mengapa ia berdering dan mengapa ia berbunyi!" Suatu kali, untuk salah satu makan malam mingguannya, dia menjemput beberapa orang pengkritik muzik, peminat bersemangat Wagner. Hidangan utama pada menu pada makan malam ini ialah "Halibut Jerman". Mengetahui kemahiran masakan hebat maestro, para tetamu menantikan makanan istimewa ini. Apabila giliran halibut tiba, pelayan menghidangkan sos yang sangat menyelerakan. Semua orang meletakkannya di atas pinggan mereka dan menunggu hidangan utama... Tetapi "halibut Jerman" yang misteri itu tidak pernah dihidangkan. Para tetamu berasa malu dan mula berbisik: apa yang perlu dilakukan dengan sos? Kemudian Rossini, terhibur dengan kekeliruan mereka, berseru:

Apa tunggu lagi tuan-tuan? Cuba sos, percayalah, ia hebat! Untuk ikan halibut, aduhai... Pembekal ikan terlupa nak hantar. Tetapi jangan terkejut! Bukankah itu yang kita lihat dalam muzik Wagner? Sos yang sedap, tetapi tiada halibut! Tiada melodi!

Apabila Rossini menetap di Paris, peminat, pemuzik dan adil orang terkenal- untuk melihat dengan mata saya sendiri legenda hidup dan menyatakan kekaguman saya kepadanya. Wagner, setelah tiba di Paris, menyaksikan ziarah yang tidak menyenangkan ini untuknya. Dalam salah satu suratnya ke rumah, dia menulis: "Benar, saya belum melihat Rossini lagi, tetapi mereka menulis karikatur tentangnya di sini, seolah-olah dia seorang epikurean yang gemuk, tidak disumbat dengan muzik, kerana dia telah mengosongkan dirinya untuk masa yang lama. dahulu, tetapi dengan sosej bologna.” Bayangkan Rossini terkejut apabila dimaklumkan tentang hasrat Wagner untuk melawat "maestro hebat" di rumahnya.

Pertemuan kedua-dua komposer berlangsung. Apakah yang boleh dibincangkan oleh dua orang yang berbeza ini? Sudah tentu, mengenai muzik. Selepas perbualan ini, semua salah faham peribadi mereka telah diselesaikan. Walaupun fakta bahawa Rossini masih tidak memahami muzik Wagner, kini dia tidak begitu kategorikal dalam penilaiannya, dan sudah bercakap mengenainya seperti ini: "Wagner mempunyai detik-detik yang menawan dan seperempat jam yang mengerikan." Wagner juga mengubah fikirannya tentang "pengeluar bunga buatan yang bijak":

Saya mengaku, - dia berkata selepas perbualan dengan Rossini, - Saya tidak menyangka akan bertemu dengan Rossini seperti yang dia ternyata - seorang yang sederhana, langsung, serius, dengan minat yang mendalam dalam semua yang kami bincangkan ... Seperti Mozart , dia sebenarnya memiliki anugerah melodi yang tinggi, yang diperkukuh oleh rasa pentas yang menakjubkan dan ekspresi dramatik ... Daripada semua pemuzik yang saya temui di Paris, dia adalah satu-satunya pemuzik yang benar-benar hebat!

(Seperti yang anda ketahui, Wagner menyukai muziknya dan keeksklusifan seninya sendiri lebih daripada kebenaran dan seni. Menurut pandangannya, jika seni tidak dicipta olehnya, maka ia bukan seni. Seseorang mesti terkejut dengan penyanjung ini dan, sudah tentu, ulasan ikhlas Wagner tentang Rossini. Walau apa pun, kata-kata ini memberi penghargaan kepada komposer Jerman itu.)

KERETAK KECIL DALAM HATI YANG BESAR

“Sebenarnya,” akui Rossini pada akhir hayatnya, “Saya masih lebih berkebolehan menulis opera komik. Saya lebih bersedia untuk mengambil plot komik daripada yang serius. Malangnya, saya tidak memilih libretto untuk diri saya sendiri, tetapi impresario saya. Dan berapa kali saya terpaksa mengarang muzik dengan hanya aksi pertama di depan mata saya dan tidak membayangkan bagaimana aksi itu berkembang dan bagaimana keseluruhan opera akan berakhir? Cuba fikir... masa tu saya kena makan ayah, ibu dan nenek. Mengembara dari bandar ke bandar, saya menulis tiga atau empat opera setahun. Dan, anda boleh percaya saya, masih jauh dari kesejahteraan material. Untuk The Barber of Seville saya menerima daripada impresario seribu dua ratus franc, dan sebagai hadiah sut berwarna walnut dengan butang emas, supaya saya boleh muncul dalam orkestra dalam bentuk yang baik. Pakaian ini berharga, mungkin, seratus franc, oleh itu, secara keseluruhan, seribu tiga ratus franc. Sejak saya menulis The Barber of Seville dalam tiga belas hari, ia keluar pada seratus franc sehari. Seperti yang anda lihat,” tambah Rossini sambil tersenyum, “Saya masih menerima gaji yang mantap. Saya sangat berbangga dengan bapa saya sendiri, yang ketika dia menjadi pemain trompet di Pesaro, hanya menerima dua franc lima puluh sentimeter sehari.

Titik perubahan yang menentukan dalam situasi kewangan Rossini berlaku pada hari apabila dia memutuskan untuk mengaitkan nasibnya dengan Isabella Colbran. Perkahwinan ini membawa Rossini dua puluh ribu livres setahun. Sehingga hari itu, Rossini tidak mampu untuk membeli lebih daripada dua saman setahun.

Kekurangan wang yang berterusan - tetapi bagaimanakah seseorang yang tidak biasa menafikan dirinya kesenangan besar dan kecil akan cukup? - sedikit demi sedikit mereka menjadikan Rossini, seorang lelaki yang bersyukur dan pemurah, menjadi seorang yang kikir yang sangat baik. Apabila Rossini ditanya sama ada dia mempunyai kawan, dia menjawab: “Sudah tentu dia ada. Lord Rothschild dan Morgan. - "Yang manakah jutawan?" - Ya, mereka adalah sama. - "Mungkin, maestro, anda telah memilih kawan seperti itu untuk diri sendiri supaya, jika perlu, anda boleh meminjam wang daripada mereka?" "Sebaliknya, saya memanggil mereka kawan dengan tepat kerana mereka tidak pernah meminjam wang daripada saya!"

Keterlaluan sang maestro adalah punca banyak jenaka dan anekdot. Salah seorang daripada mereka menceritakan tentang domestik malam muzikal Rossini, yang hampir selalu berlaku pada waktu senja yang tidak menyenangkan. Ruang tamu yang besar itu hanya diterangi oleh dua lilin yang menyedihkan di atas piano. Suatu ketika, ketika konsert itu hampir tamat, dan nyalaan api sudah menjilat soket batang lilin, salah seorang rakan berkata kepada komposer bahawa adalah baik untuk menambah lebih banyak lilin. Rossini menjawab:

Dan anda menasihati wanita untuk memakai lebih banyak berlian, mereka berkilauan dalam gelap dan menggantikan pencahayaan dengan sempurna ...

Makan malam terkenal yang diberikan oleh pasangan Rossini yang "murah hati" hampir tidak berharga satu lira atau franc pun. Atas permintaan "maestro ilahi" setiap tetamu terpaksa ... membawa makanan bersama mereka. Ada yang membawa ikan yang indah, yang lain - wain mahal, yang lain - buah-buahan yang jarang berlaku ... Nah, Madame Rossini, tanpa teragak-agak sedikit pun, mengingatkan tetamu tentang "tugas" ini. Sekiranya terdapat ramai tetamu (yang sangat bermanfaat untuk menjimatkan wang), maka bilangan hidangan yang dibawa berkali-kali melebihi keperluan satu makan malam, dan lebihan itu dengan senang hati disembunyikan dalam bufet tuan rumah sehingga makan malam berikutnya ...

Tetapi untuk makan malam yang "terutamanya khusyuk" pada hari Sabtu, Rossini tidak mengambil kira sebarang perbelanjaan. Namun, isteri keduanya, Signora Olympia, tidak mampu menahan sifat kedekutnya. Setiap kali, di atas meja yang diletakkan dengan indah, terdapat pasu dengan buah-buahan segar yang menakjubkan. Tetapi ia hampir tidak pernah datang kepada mereka. Dan semuanya kerana Signora Olympia. Kemudian dia tiba-tiba berasa buruk dan meninggalkan meja, dan jika nyonya rumah bangun, para tetamu juga bangun, maka hamba Tonino akan muncul dengan beberapa jenis berita yang disediakan khas atau mesej tentang lawatan segera, dalam satu perkataan, selalu ada. penghalang antara tetamu dan buah. Pada suatu hari, salah seorang tetamu tetap Rossini memberikan petua yang baik kepada pelayan dan bertanya mengapa tetamu tidak pernah merasai buah di rumah Rossini.

Segala-galanya sangat mudah, - hamba mengakui, - Puan menyewa buah-buahan dan mesti mengembalikannya.

Namun, jujurlah: kedekut, tidak kira betapa lucunya kadang-kadang kelihatan, tetap menjadi perkara yang tidak sedap dipandang dan menjijikkan. Bagi seorang lelaki, ini adalah maksiat sama sekali. Selepas berpisah dengan isteri pertamanya, Isabella Colbran, Rossini meninggalkannya Villa Castenaso - vila yang sama miliknya sebelum perkahwinannya, seratus lima puluh skudo sebulan (serpihan sengsara!) Dan sebuah apartmen sederhana di bandar untuk musim sejuk . Dia memberitahu kawan-kawannya:

Saya bertindak mulia, dalam apa jua keadaan, semua orang menentangnya kerana kebodohan yang tidak berkesudahan.

Dengan kebodohan, dia maksudkan minatnya untuk kad...

Pada kesempatan ini, Arnaldo Frakkaroli berseru dengan kekesalan: “Oh, Gioacchino, maestro terhebat dan paling terkenal, adakah anda sudah lupa tahun-tahun yang dihabiskan di Naples, bagaimana dia membantu dalam kejayaan anda? Kawan yang baik, mulia, pemurah dia? Betapa mahalnya kos orang, malah yang paling hebat, memikirkan logam ini! Dan berapa banyak retakan di hati manusia, walaupun untuk seseorang yang dianugerahkan dengan percikan genius!

“TIDAK IBU! IBU TIADA LAGI..."

Mungkin satu-satunya orang yang benar-benar dicintai Rossini ialah ibunya. Dia tidak menulis surat yang begitu panjang kepada sesiapa, dia tidak begitu berterus terang dengan sesiapa pun, dia tidak bimbang tentang sesiapa dan tidak mengambil berat tentang sesiapa seperti yang dia lakukan tentang ibunya. Kepadanya, kekasihnya, dia tanpa teragak-agak menyampaikan mesejnya, penuh kasih sayang dan rasa hormat: "Kepada signora Rossini yang paling cantik, ibu kepada maestro terkenal, di Bologna." Semua kemenangannya adalah kebahagiaannya, semua kegagalannya adalah air matanya.

Kematian ibunya adalah satu kejutan kepadanya yang mana dia tidak pernah sembuh. Sebulan selepas pengebumiannya, pada hari tayangan perdana opera baharunya Musa, penonton mula menuntut pengarang ke pentas. Kepada cabaran, kepada tuntutan mendesak untuk tunduk, dia menjawab: "Tidak, tidak, tinggalkan saya!" Ia mengambil tindakan tegas dan dia hampir secara paksa dibawa ke pentas kepada umum. Sebagai tindak balas kepada ribut taufan dan teriakan yang meriah, Rossini tunduk beberapa kali, dan penonton di barisan terdekat kagum melihat air mata sang maestro. Adakah mungkin? Mungkinkah Rossini, seorang pembimbing sorak dan pelawak yang tidak dapat diubah, seorang lelaki tanpa prasangka yang berlebihan, begitu teruja? Jadi, badai kejayaan ini menggegarkannya juga? Tetapi hanya artis yang berdiri berdekatan dapat memahami teka-teki kegembiraan ini. Meninggalkan pentas, mereka berkata, pemenang bergumam dengan air mata, tidak dapat disembuhkan, seperti kanak-kanak: “Tetapi tidak ada ibu! ibu sudah tiada...

Kematian ibunya, kegagalan opera baharunya William Tell, keputusan kerajaan Perancis baharu untuk menafikannya pencen terdahulu, sakit perut, mati pucuk dan kemalangan lain yang menimpanya sekaligus, membawa kepada kemurungan yang teruk. Keinginan untuk kesunyian mula mencengkamnya lebih dan lebih, menggantikan kecenderungan semula jadi untuk berseronok. Pada usia 39 tahun, setelah jatuh sakit dengan neurasthenia, Rossini, pada masa itu komposer paling terkenal dan dicari di Eropah, tiba-tiba berhenti mengarang muzik, enggan kehidupan sekular dan bekas rakannya, dan bersara ke rumah kecilnya di Bologna bersama isteri baharunya, Olympia Pelissier dari Perancis.

Dalam empat dekad yang akan datang, komposer tidak menulis opera tunggal. Semua bagasi kreatifnya selama ini adalah beberapa gubahan kecil dalam vokal dan genre instrumental. Selama kira-kira dua puluh tahun, dia mencapai segala-galanya, dan tiba-tiba - senyap sepenuhnya dan detasmen yang mencabar dari dunia. Penghentian aktiviti komposer di puncak penguasaan dan kemasyhuran adalah fenomena unik dalam sejarah budaya muzik dunia.

Apabila penyakit itu mula menimbulkan ketakutan yang serius untuk jiwanya, Olympia memujuknya untuk mengubah keadaan dan pergi ke Paris. Nasib baik, rawatan di Perancis berjaya: sangat perlahan, keadaan fizikal dan mentalnya mula bertambah baik. Bahagiannya, jika bukan kegembiraan, maka kecerdasan, kembali kepadanya; muzik yang menjadi subjek pantang larang selama bertahun-tahun mula kembali terlintas di fikirannya. 15 April 1857 - hari nama Olympia - menjadi semacam titik perubahan: pada hari ini, Rossini mendedikasikan kitaran percintaan kepada isterinya, yang dia karang secara rahsia daripada semua orang. Sukar untuk mempercayai keajaiban ini: otak seorang lelaki yang hebat, dianggap pupus selama-lamanya, tiba-tiba menyala semula dengan cahaya terang!

Kitaran percintaan diikuti oleh beberapa siri drama kecil - Rossini memanggilnya "Dosa-Dosa Masa Tua Saya". Akhirnya, pada tahun 1863, karya terakhir - dan benar-benar penting - karya Rossini muncul: "A Little Solemn Mass". Jisim ini tidak begitu khidmat dan tidak sama sekali kecil, tetapi indah dalam muzik dan disemai dengan keikhlasan yang mendalam.

Rossini meninggal dunia pada 13 November 1868 dan dikebumikan di Paris di tanah perkuburan Père Lachaise. Selepas dirinya, maestro meninggalkan dua setengah juta ekor. Dia mewariskan sebahagian besar dana ini kepada penciptaan sekolah muzik di Pesaro. Menyatakan rasa terima kasih kepada Perancis untuk layanan, beliau menubuhkan dua anugerah tahunan sebanyak tiga ribu franc untuk persembahan terbaik opera atau muzik suci dan untuk libretto yang luar biasa dalam pantun dan prosa. jumlah yang besar dia juga berhasrat untuk mewujudkan rumah kejururawatan untuk penyanyi Perancis, serta vokalis dari Itali yang membuat kerjaya di Perancis.

Selepas 19 tahun, atas permintaan kerajaan Itali, keranda komposer diangkut ke Florence dan dikebumikan di gereja Santa Croce bersebelahan dengan abu Galileo, Michelangelo, Machiavelli dan orang Itali hebat yang lain.

"HIDUP AKAN SILAP TANPA MUZIK"

Cuba menjelaskan rahsia tarikan luar biasa muzik Rossini, Stendhal menulis: “Ciri utama muzik Rossini ialah kepantasan, yang dengan sendirinya mengalihkan perhatian jiwa daripada kesedihan yang menyedihkan. Ia adalah kesegaran yang membuatkan saya tersenyum keseronokan dengan setiap degupan. Tidak perlu memikirkan apa-apa kesukaran: kita sepenuhnya dalam kuasa keseronokan yang telah menawan kita. Saya tidak tahu mana-mana muzik lain yang akan memberi kesan fizikal semata-mata kepada anda ... Itulah sebabnya skor semua komposer lain kelihatan berat dan membosankan berbanding muzik Rossini."

Leo Tolstoy pernah membuat entri berikut dalam diarinya: "Saya tidak akan kecewa jika dunia ini pergi ke neraka. Itu sahaja muziknya sayang. Friedrich Nietzsche berkata: "Tanpa muzik, hidup akan menjadi satu kesilapan." Mungkin muzik hanyalah perkara kecil yang menjadikan hidup kita lebih atau kurang boleh ditanggung?

Dan apa sebenarnya muzik? Ia adalah, pertama sekali, pengalaman kami. Dan tugas mana-mana muzik, dalam kata-kata Bertrand Russell, adalah untuk memberi kita emosi, yang utama adalah kegembiraan dan penghiburan. Jika Bach adalah pemurnian dan kerendahan hati, Beethoven adalah keputusasaan dan harapan, Mozart adalah permainan dan ketawa, maka Rossini adalah kegembiraan dan kegembiraan. Semangat adalah ikhlas dan tidak terkawal. Dan kegembiraan itu murni dan gembira, seperti pada zaman kanak-kanak ...

Untuk kegembiraan ini - tunduk rendah kami kepada anda, Signor Gioacchino Rossini! Dan tepukan syukur kami:

Bravo, maestro! Bravo, Rossini!! Bravissimo!!!

Alexander Kazakevich

(1792-1868) komposer Itali

G. Rossini ialah seorang komposer Itali yang cemerlang pada abad yang lalu, yang karyanya menandakan zaman kegemilangan seni opera negara. Dia berjaya bernafas kehidupan baru menjadi jenis opera Itali tradisional - komik (buffa) dan "serius" (seria). Bakat Rossini terserlah terutamanya dalam opera buffa. Realisme lakaran kehidupan, ketepatan dalam penggambaran watak, kepantasan aksi, kekayaan melodi dan kepintaran yang berkilauan memastikan karyanya mendapat populariti yang besar.

Tempoh kreativiti intensif Rossini berlangsung kira-kira 20 tahun. Pada masa ini, beliau mencipta lebih 30 opera, banyak dalam masa yang singkat memintas teater ibu kota Eropah dan membawa kemasyhuran di seluruh dunia kepada pengarang.

Gioachino Rossini dilahirkan pada 29 Februari 1792 di Pesaro. Komposer masa depan Dia mempunyai suara yang indah dan menyanyi dalam koir gereja dari usia 8 tahun. Pada usia 14 tahun, dia melakukan perjalanan solo dengan rombongan teater kecil sebagai konduktor. Rossini menamatkan pendidikannya di Bologna Music Lyceum, selepas itu dia memilih jalan komposer opera.

Bergerak dari bandar ke bandar dan memenuhi pesanan teater tempatan, dia menulis beberapa opera setahun. Karya-karya yang dicipta pada tahun 1813 - opera-buffa "Itali di Algiers" dan opera-siri heroik "Tancred" - membawanya populariti yang meluas. Melodi aria Rossini dinyanyikan di jalan-jalan kota Itali. "Ada seorang lelaki yang tinggal di Itali," tulis Stendhal, "tentang siapa mereka lebih banyak bercakap daripada Napoleon; ini adalah seorang komposer yang belum berumur dua puluh tahun.

Pada tahun 1815, Rossini telah dijemput ke jawatan komposer tetap di Teater San Carlo di Naples. Ia adalah salah satu daripada teater terbaik pada masa itu, dengan penyanyi dan pemuzik yang sangat baik. Opera pertama yang ditulis olehnya di Naples - "Elizabeth, Queen of England" - diterima dengan penuh semangat. Dalam kehidupan Rossini, satu tahap kehidupan yang tenang dan sejahtera bermula. Ia adalah di Naples bahawa semua miliknya opera utama. Gaya muzik dan teaternya mencapai kematangan yang tinggi dalam opera heroik monumental Moses (1818) dan Mohammed II (1820). Pada tahun 1816, Rossini menulis opera komik The Barber of Seville berdasarkan komedi terkenal oleh Beaumarchais. Tayangan perdananya juga merupakan kejayaan yang cemerlang, dan tidak lama kemudian seluruh Itali menyanyikan melodi daripada opera ini.

Pada tahun 1822, reaksi politik yang datang di Itali memaksa Rossini meninggalkan tanah airnya. Dia pergi melawat dengan sekumpulan artis. Mereka membuat persembahan di London, Berlin, Vienna. Di sana Rossini bertemu Beethoven, Schubert dan Berlioz.

Dari 1824 dia menetap di Paris. Selama beberapa tahun dia berkhidmat sebagai pengarah rumah opera Itali. Mengambil kira keperluan peringkat Perancis, beliau menyemak semula beberapa opera sebelumnya dan mencipta yang baru. Pencapaian tinggi Rossini ialah opera heroik-romantik William Tell (1829), yang mengagungkan pemimpin perjuangan pembebasan negara di Switzerland pada abad ke-14. Muncul pada malam sebelum revolusi 1830, opera ini bertindak balas kepada perasaan cintakan kebebasan bahagian maju masyarakat Perancis. William Tell ialah opera terakhir Rossini.

Dalam kemuncak kuasa kreatifnya, sebelum mencapai usia empat puluh tahun, Rossini tiba-tiba berhenti menulis muzik opera. Dia terlibat dalam aktiviti konsert, mengarang kepingan instrumental, banyak mengembara. Pada tahun 1836 dia kembali ke Itali, tinggal pertama di Bologna dan kemudian di Florence. Pada tahun 1848, Rossini mencipta lagu kebangsaan Itali.

Tetapi tidak lama selepas itu dia kembali ke Perancis semula dan menetap di ladangnya di Passy, ​​​​dekat Paris. Rumahnya menjadi salah satu pusat kehidupan seni. Ramai penyanyi, komposer, dan penulis terkenal menghadiri malam muzikal yang dia aturkan. Khususnya, memoir tentang salah satu konsert ini, yang ditulis oleh I. S. Turgenev, diketahui. Peliknya salah satu hobi Rossini selama ini ialah memasak. Dia sangat gemar menjamu tetamunya dengan masakannya sendiri. "Mengapa anda memerlukan muzik saya jika anda mempunyai pâté saya?" - komposer berkata secara berseloroh kepada salah seorang tetamu.

Gioachino Rossini meninggal dunia pada 13 November 1868. Beberapa tahun kemudian, abunya dipindahkan ke Florence dan dikebumikan dengan sungguh-sungguh di panteon gereja Santa Croce, bersebelahan dengan jenazah orang lain. tokoh ternama budaya Itali.