Istana Piti. Istana Pitti - "kemuncak" Florence

Perkataan "palazzo" diterjemahkan dari bahasa Itali sebagai "istana", "rumah agam". Etimologi menyediakan versi lain asal usul: dari bahasa Latin "palatium" (istana). Ia juga menggemakan nama salah satu daripada tujuh bukit Rom - Palatine, di mana istana mewah untuk maharaja pada asalnya dibina.

Istana Palazzo boleh ditemui di mana-mana bandar Itali - kejayaan kemewahan dan bangsawan. Salah satu istana ini ialah Palazzo Pitti di Florence - kediaman para penguasa Florentine.

Sejarah pembinaan istana di Florence

Sejarah pembinaan Palazzo Pitti sangat menarik., dan dalam cerita ini terdapat lebih banyak fiksyen dan khabar angin daripada fakta dan bukti dokumentari.

Apabila Duke Cosimo Medici, digelar The Old, berkuasa, dia menerima arahan daripada bapanya supaya tidak memamerkan kehebatan dan kekayaannya di hadapan rakyat, supaya tidak menimbulkan kemarahan orang ramai. Itulah sebabnya Medici meninggalkan projek mewah Filippo Brunelleschi memihak kepada projek arkitek Michelozzo yang lebih sederhana - di dalam istananya dihiasi dengan semua kemewahan dan kekayaan yang boleh dibayangkan, tetapi secara luaran semua kesopanan dihormati.

Tetapi projek Brunelleschi tidak sia-sia.- jurubank terkaya Luca Pitti menarik perhatian kepadanya. Urusannya berjalan lancar, dia adalah ahli banyak rumah terkenal dan kaya di Florence. Dan kemudian suatu hari idea datang kepadanya untuk membina sebuah istana yang akan melebihi saiz dan kemegahan palazzo Duke of Tuscany sendiri - Cosimo de Medici (Lama).

Arkitek Filippo Brunelleschi kononnya pengarang projek untuk Palazzo Pitti, dan Luca Francelli, yang pada masa itu adalah pelajar Brunelleschi, adalah pembantunya. Tetapi ahli sejarah seni bina dalam tahun lepas bersetuju bahawa Pengarang projek itu hanyalah Luca Francelli yang menggunakan pencapaian dan teknologi gurunya, Filippo Brunelleschi. Versi ini disahkan oleh fakta bahawa Brunelleschi tidak lagi hidup pada masa pembinaan dimulakan di Istana Pitti.

Pembinaan dimulakan pada 1457-1458. Rancangan Luca Pitti untuk pembinaan sangat hebat: dia berharap tingkap itu lebih tinggi daripada tingkap Istana Medici, dan taman itu jauh lebih besar daripada seluruh wilayah Istana Medici-Ricardi.

Tetapi pembinaan tidak berjalan sepantas yang pemilik mahukan. Walaupun fakta bahawa walaupun banduan dan penjenayah buruan tidak segan untuk terlibat dalam pembinaan (agar istana itu dibina secepat mungkin), kesukaran kewangan menjadi penghalang yang ketara kepada kejayaan jurubank Pitti.

Paradoksnya ialah Palazzo Pitti masih menjadi milik keluarga Medici. Ini berlaku selepas kematian Luca Pitti sendiri (1472), yang tidak hidup untuk melihat siapnya pembinaan istananya (1487). Pemilik baru, atau lebih tepat, pemilik, adalah isteri Cosimo Medici, Eleanor dari Toledo, yang pada tahun 1549 memperoleh palazzo daripada keturunan bankrap Pitti, Bonacossro Pitti.

Sebelum berpindah bersama seluruh keluarga besar ke palazzo baru, Duke of Tuscany mengarahkan untuk meluaskan sempadan istana melalui sambungan, menambah dua sayap sisi bangunan, yang menyebabkan luas bangunan hampir dua kali ganda. Pembangunan semula palazzo telah dilakukan oleh arkitek Amannati, serta tuan Giorgio Vasari, yang, sebagai tambahan kepada projek itu, membina laluan tertutup dari (Istana Lama) ke Istana Pitti.

Pada mulanya, rumah itu berfungsi untuk menampung duta asing dan tetamu terkemuka bandar itu, dan pada masa pemerintahan Ferdinand I, keluarga Medici akhirnya berpindah ke bekas rumah jurubank Pitty.

Di belakang Dataran Pitti dan istana, tanah telah dibeli di Bukit Boboli - di sana, di bawah bimbingan penghias taman Niccolo Tribolo, kerja hebat telah dilancarkan untuk mencipta kompleks taman - Taman Boboli.

Pada tahun 1737, keluarga Medici telah terganggu, dan kuasa diserahkan kepada wakil keluarga lain - Dukes of Lorraine. Selepas mereka, Palazzo Pitti menjadi syurga bagi kedua-dua Bourbons dan dinasti Habsburg. Semasa tempoh pergerakan pembebasan kebangsaan Itali (Risorgimento), Florence untuk beberapa waktu menjadi ibu negara, dan Raja Victor Emmanuel III memilih Palazzo Pitti sebagai kediaman diraja.

Pada tahun 1919, pihak berkuasa Itali mengisytiharkan istana sebagai harta perbandaran.

Penerangan tentang tarikan

Palazzo Pitti ialah bangunan tiga tingkat yang suram, dipangkas dengan batu desa (satu sisi batu mempunyai permukaan licin, dan selebihnya kasar dan tidak dipotong). Pelapisan itu mengkhianati cita-cita Luca Pitti, yang berusaha untuk menyamakan dirinya dengan mereka yang berkuasa. Hakikatnya pada masa itu hanya istana kepunyaan duke yang dipangkas dengan batu desa (buat pertama kali, rustication digunakan dalam pembinaan istana duke, yang kini dikenali sebagai).

Palazzo Pitti adalah 205 meter panjang dan 38 meter tinggi. Bangunan ini adalah yang terbesar di seluruh Florence.

Keistimewaan seni bina bangunan itu terletak pada pembahagian yang jelas kepada tiga tingkat.. Tidak seperti istana pada masa itu dan trend fesyen seni bina, Palazzo Pitti hampir tidak mempunyai hiasan luaran - hanya kepala singa batu dengan mahkota di tingkat tingkat bawah boleh diperhatikan dari hiasan.

Di belakang Palazzo Pitti terdapat Taman Boboli - kumpulan taman yang terkenal, diiktiraf sebagai yang terbaik bukan sahaja di Florence sendiri, tetapi di seluruh Itali. Keluasannya adalah kira-kira 45 ribu meter persegi, dan ia meluas sehingga ke Fort Belvedere. Taman-taman itu telah dibuka kepada orang ramai sejak 1766.

Bagaimana dia hari ini, foto

Pada masa ini, Palazzo Pitti bukan sahaja mercu tanda terkenal Florence, tetapi juga muzium terbesar dan kompleks sejarah dan seni bina, yang mempunyai koleksi karya berharga. seni Itali.

Kompleks muzium menggabungkan galeri besar dan bilik bertema.

  • Muzium Perak. Berikut adalah koleksi perak - barang kemas, barangan rumah (kutleri, aksesori). Sebagai tambahan kepada perhiasan perak, muzium ini mempamerkan koleksi barang-barang yang diperbuat daripada emas, gading, batu berharga dan separa berharga, serta koleksi pasu, yang permulaannya telah diletakkan oleh Lorenzo de' Medici (The Magnificent).

    Di sini anda boleh melihat pasu zaman Rom kuno., pasu dari Byzantium dan Venice (abad XIV). Kemuncak koleksi muzium ini ialah salinan mini Piazza Senoria, dipangkas dengan emas dan perak.

  • Galeri Palatine. Di pedalaman barok yang mewah terdapat dewan yang didedikasikan untuk wira mitologi Rom. Bahagian dalaman yang subur mencipta latar belakang yang indah untuk patung-patung dewa purba - Marikh, Apollo, Venus, yang dilukis oleh tuan Pietro da Corton.

    Rumah Galeri Palatine karya unik Raphael dan Titian(galeri ini mengandungi 11 karya Raphael - lebih daripada di mana-mana muzium di dunia), Caravaggio dan Rubens, serta lukisan oleh wakil terkenal sekolah Venice s Tintoretto dan Giorgione. Perlu diperhatikan bahawa beberapa karya terletak di tempat di mana ia dikenal pasti oleh pemilik pertama - ahli keluarga Medici.

  • muzium pakaian. Pakaian mewah dan pakaian wanita yang indah abad ke-15-18 dipersembahkan di galeri ini (terdapat kira-kira 6 ribu pakaian dan item almari pakaian secara keseluruhan). Di samping itu, beberapa eksposisi dikhaskan untuk aksesori dan barangan dalaman. Eksposisi di muzium hanya berubah dua kali setahun.
  • Muzium Porcelain. Pinggan mangkuk porselin terkenal milik dinasti Medici (porselin Sevres, Meissen, koleksi seramik antik), serta patung porselin.
  • Galeri seni moden. Galeri ini mengandungi karya oleh wakil sekolah lukisan Itali moden.

Pergi ke Florence - tempat kelahiran Renaissance dan tuan terhebat era ini: Da Vinci, Michelangelo, Machiavelli dan Dante - anda pasti mesti tinggal di bandar ini sekurang-kurangnya seminggu: dalam masa yang singkat anda tidak akan dapat mengelilingi semua pemandangan: istana dan kuil, muzium dan dataran... Di sebalik setiap pusingan baharu jalan purba, semakin banyak keajaiban baharu akan dibuka, contohnya, Istana Pitti. Palazzo Pitti di Florence ialah palazzo terbesar di bandar dan salah satu yang terbesar dan paling megah di Itali, sejarahnya bermula sejak 560 tahun lalu, dan hari ini ia adalah gudang pameran muzium yang akan menarik minat setiap pelancong yang ingin tahu.

Bonus bagus hanya untuk pembaca kami - kupon diskaun apabila membayar lawatan di tapak sehingga 31 Oktober:

  • AF500guruturizma - kod promosi untuk 500 rubel untuk lawatan dari 40,000 rubel
  • AFTA2000Guru - kod promosi untuk 2,000 rubel. untuk lawatan ke Thailand dari 100,000 rubel.
  • AF2000TGuruturizma - kod promosi untuk 2,000 rubel. untuk lawatan ke Tunisia dari 100,000 rubel.

Sejarah pembinaan

Batu pertama istana baru itu diletakkan pada tahun 1458, pembinaan itu sendiri berlangsung selama enam tahun - agak sedikit untuk masa itu. Tetapi ini pun sudah cukup untuk sejarah pembinaan palazzo diselubungi sekumpulan legenda dan andaian. Malangnya, hari ini para sejarawan tidak lagi dapat mengatakan dengan pasti di mana kebenaran dan di mana fiksyen?

Luca Pitti, jurubank Florentine terkaya yang menyaingi Cosimo de' Medici dalam kuasa dan kekayaan, adalah rakan kedua dan saingan pada masa yang sama. Adalah diketahui bahawa Pitti bahkan mengatur konspirasi terhadap Medici - bukan untuk menggulingkannya atau membunuhnya, tetapi untuk memaksanya mendengar pendapatnya dalam hal politik.

Dan Medici terpaksa mendengar: ia adalah di bawah pengaruh Pitti pada pertengahan abad ke-15 bahawa sistem kuasa demokrasi dipulihkan buat sementara waktu di Florence, dan pilihan raya sekali lagi mula dianjurkan melalui undian, dan bukan dengan hak persaudaraan dan harta pusaka. Pada masa yang sama, pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Medici memberikan hadiah yang murah hati kepada Pitti.

Pembinaan istana baru adalah satu penghormatan bagi Pitti: mereka mengatakan bahawa dia mahu "mengatasi" istana kawannya dalam saiz dan keagungan. Dengan saiz - ia pasti ternyata: Istana Pitti, walaupun selepas lima setengah abad, adalah yang terbesar di bandar dan salah satu yang terbesar di negara ini. Dengan keagungan - fifty-fifty: walaupun bangunan itu kelihatan megah dan monumental, ia sentiasa dituduh dan masih dituduh membosankan dan besar, dan bahawa Medicis masih gagal "menyalip". Rasa dan warna, seperti yang mereka katakan ...

Legenda mengatakan bahawa Pitti mengarahkan tingkap palazzo barunya lebih besar daripada pintu di istana Medici, dan juga sepanjang enam tahun semasa pembinaan sedang dijalankan, penjenayah buruan berlindung di sini: Pitti dan rakyatnya melindungi penipu, pencuri dan juga pembunuh. sebagai pertukaran untuk itu mereka akan bekerja di tapak pembinaan, dan pembinaan itu sendiri, didakwa, dijalankan siang dan malam, tanpa rehat dan hari cuti. Sama ada semua ini benar atau tidak adalah mustahil untuk mengatakan sekarang.

Pada tahun 1464, pembinaan terpaksa dihentikan. Kebanyakan istana telah siap pada masa itu, tetapi beberapa penambahbaikan masih diperlukan, reka bentuk fasad dan hiasan dalaman. Tetapi Pitti tidak lagi dapat melabur dalam kerja hidupnya: rakan dan penaungnya Cosimo Medici meninggal dunia, Girolamo Savonarola, yang dikenali dalam sejarah sebagai diktator tanpa belas kasihan, berkuasa, dan dia juga dengan bersungguh-sungguh mengutuk kekayaan dan kemewahan, dan bekas jurubank itu mula mempunyai masalah kewangan yang serius. Dia tidak dapat mengatasinya, dan pada tahun 1472, setelah kehilangan hartanya, dia meninggal dunia, meninggalkan istana yang belum selesai kepada keturunannya.

Tetapi keturunan Luca tidak dapat menyimpan bangunan itu dalam warisan keluarga sama ada: pada tahun 1549, Bonaccosro Pitti yang akhirnya hancur - tidak diketahui dengan pasti siapa dia Luca: anak, cucu atau saudara lain - terpaksa menjual palazzo. Eleanor dari Toledo, isteri Cosimo de Medici, menjadi pemilik barunya, dan di bawah naungan mereka bangunan itu siap dan diperluaskan.

Siapakah arkitek versi asal palazzo itu tidak diketahui. Terdapat cadangan bahawa ini adalah Brunelleschi dan perantisnya Francelli, tetapi ahli sejarah moden hanya bersetuju dengan nama kedua: Brunelleschi sendiri meninggal dunia beberapa tahun sebelum peletakan batu pertama istana masa depan. Pada zaman Cosimo dan Eleanor, pembinaan telah dijalankan di bawah bimbingan Giorgio Vasari dan Bartolomeo Ammanati sendiri. Fakta yang paling luar biasa ialah antara Palazzo Pitti dan Palazzo Vecchio, kediaman Medici sebelum ini, koridor besar telah dibina, membolehkan anda bergerak di antara istana tanpa keluar.

Di bawah anak lelaki Cosimo dan Eleanor, Ferdinand the First Medici, semua kekayaan utama dan koleksi besar perhiasan dinasti terkenal. Malah kemudian, bangunan itu milik keluarga Lorraine dan Savoy. Pada awal abad ke-20, palazzo telah dinasionalisasikan, iaitu, dipindahkan ke negeri ini, beberapa muzium dibuka di sini dan Galeri Seni. Hari ini Palazzo Pitti adalah salah satu tempat pelancongan yang paling banyak dilawati di Florence. Pelbagai lawatan diadakan di sini setiap hari.

Seni bina

Secara gaya, Palazzo Pitti tergolong dalam Quattrocento (istilah ini, dengan cara ini, juga dilahirkan di Florence): ia menggabungkan imejan Zaman Pertengahan, norma budaya Kristian dan trend Proto-Renaissance. Bangunan palazzo yang perkasa dan megah nampaknya menekan dari atas, memaksa anda untuk patuh menundukkan mata. Tetapi Luca Pitti mencapai ini: pelapisan fasad yang sama dengan rustication - batu yang dipahat secara kasar - membayangkan bahawa istana, dalam pemahamannya, sepatutnya membuat kesan yang menggerunkan dan keras.

Bangunan ini mempunyai tiga tingkat, dan setiap tingkat atas lebih kecil daripada yang sebelumnya, jadi istana nampaknya naik, seperti piramid Mesir. Juga, pembahagian yang jelas ini dapat dilihat berkat gerbang dan pilaster separuh bulatan, yang telah dibuat pada zaman Eleanor dari Toledo. Bagaimanapun, dipercayai bahawa Vasari dan Ammanati mengikut rancangan dan rancangan asal yang dibuat semasa hayat Pitti.

Galeri Palatina

Galeri Palatine - atau Galeri Palatine - dengan sendirinya, walaupun tanpa karya lukisan yang dipamerkan di sana, adalah sangat cantik dan asli. Beberapa bilik, dicat oleh Pietro da Cortona Itali, mewakili corak mitologi umum dan juga dinamakan sempena tuhan Rom dan Yunani kuno: Venus, dewi kecantikan dan kesuburan, Apollo, tuhan cahaya dan penaung seni, Marikh , tuhan perang dan pertanian, Musytari - tuhan tertinggi, - dan Zuhal - tuhan pertanian dan masa.

Bagi lukisan galeri, Medicis mula mengumpulnya, kemudian kerja itu diteruskan oleh Lorraine. Di sinilah, di Istana Pitti, koleksi terbesar karya Raphael di dunia: sebanyak sebelas lukisan! Terdapat juga karya seperti ini tuan terkenal seperti Titian, Rubens, Van Dyck dan Caravaggio.

Galeri seni moden

Sebagai tambahan kepada karya agung Renaissance, Palazzo Pitti terkenal dengan galeri seni modennya, yang mempamerkan lukisan oleh artis abad ke-19. Kebanyakan mereka menulis dalam teknik macchiaioli (satu lagi perkataan Florentine!) - gaya istimewa, dicirikan dengan cara yang bebas dan disebut "bintik". Ada kemungkinan bahawa Impresionisme berkembang daripada Macchiaioli.

Khazanah Grand Dukes

Nama kedua ialah Muzium Perak. Muzium ini agak mengagumkan: hampir tiga puluh bilik, dan satu lebih mewah dan lebih kaya daripada yang lain. Koleksi ini juga dihimpun oleh keluarga Medici: di sini adalah alat tuangan, ukiran, perak yang elegan, dan barang kemas dinasti legenda yang mahir, serta cenderahati batu karang dan mutiara, dan patung kecil yang diukir daripada batu ceri dan gading, dan pasu Byzantine, dan amphorae daripada negara-negara timur, dan karya-karya perhiasan Venetian, dan batu berharga dan separa berharga, dan ambar telus yang menakjubkan ... Koleksi mewah dan kaya yang serupa hanya boleh didapati di dewan Louvre dan Hermitage.

Muzium Fesyen dan Kostum

Koleksi ini agak muda - muzium ini dibuka hanya pada tahun 1983. Walau bagaimanapun, hari ini ia sudah mempunyai lebih daripada 6 ribu pameran, dan setiap penerbitan yang menghargai diri sendiri telah lama memasukkannya ke dalam senarai. muzium terbaik fesyen dan pakaian di dunia.

Sudah tentu, kebanyakan pakaian koleksi adalah Itali: karya agung oleh Mariano Fortuny, Maria Galenga, Elsa Schiaparelli. Semua wanita ini adalah pereka dan pereka fesyen terkenal pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Ia adalah usaha mereka bahawa fesyen Itali moden berkembang. Terdapat juga pakaian masyarakat bangsawan abad ke-18-20, dan pakaian teater, dan beberapa barang kemas, dan pakaian pelakon terkenal Itali, contohnya, Eleonora Duse. Berikut ialah karya terkenal daripada koleksi Coco Chanel yang mengagumkan.

Di samping itu, Muzium Fesyen juga mempunyai kenderaan: gerabak, gerabak, kereta pertama. Seseorang boleh melihat keseluruhan komposisi apabila di sebelah peragawati wanita dan lelaki dalam pakaian tahun-tahun tertentu terdapat kenderaan pada masa yang sama.

Memandangkan fabrik itu sangat cepat musnah dalam cahaya, semua pameran berada di bawah kaca, dan bilik itu sendiri adalah senja dan sejuk. Di samping itu, supaya pakaian tidak kekal pada peragawati terlalu lama, keseluruhan pameran ditukar sepenuhnya setiap dua tahun. Pameran sementara berubah lebih kerap. Anda boleh mengambil gambar di sini, tetapi hanya tanpa kilat. Di samping itu, apabila pergi ke Muzium Fesyen dan Pakaian, pastikan anda berpakaian hangat.

Pangsapuri Diraja dan Imperial

Perbendaharaan Medici, muzium porselin, perak, gerabak, galeri pakaian, seni moden dan Galeri Palatine boleh dikunjungi oleh Palazzo Pitti, sebuah mercu tanda Florentine yang mengagumkan bukan sahaja dengan kekayaan koleksi, tetapi juga dengan kemegahan saiznya .

Bagaimana untuk sampai ke sana

Alamat: Piazza dei Pitti Firenze, Itali. Anda boleh ke sana dengan bas bernombor 11 dan 36. Hentikan San Felice.

Jam bekerja: 8:00 - 19:00 (setiap hari kecuali Isnin)

Istana purba, dinamakan sempena pemilik pertamanya dan terletak di dataran "ladangnya sendiri", sama sekali tidak biasa di Itali. Kompleks muzium yang besar dan terbesar di Florence boleh ditambah dengan selamat ke senarai istana "nominal" sedemikian. Hari ini, bangunannya di Pitti Square hanyalah sebuah muzium bandar, dan beberapa abad yang lalu ia bersinar dengan kemegahan yang benar-benar diraja, kerana Medici dan Dukes of Lorraine "tidak menghina" rumah seorang jurubank Florentine dan mengubahnya menjadi sebuah kerajaan. kediaman.

Palazzo Pitti. Halaman sejarah

Sejarah penciptaan Palazzo Pitti di Florence (terutama peringkat awalnya) adalah campuran fakta sejarah, kisah-kisah sezaman dan sangkaan ahli sejarah. Tidak dapat dinafikan bahawa Florence pada awal abad ke-15 berada di bawah pemerintahan keluarga Medici. Salah seorang kawan setia dan pembantu Cosimo de' Medici pada masa itu adalah seorang bankir yang sangat kaya Luca Pitti. Atas bantuan yang diberikan kepada kerajaan, dia tidak teragak-agak untuk kerap menerima hadiah yang murah hati, malah dinobatkan sebagai kesatria. Ternyata, persahabatan antara Medici yang semakin tua dan Pitti yang bercita-cita tinggi tidak bertahan dalam ujian kuasa, dan pada musim panas 1458 yang terakhir menganjurkan konspirasi menentang Medici, setelah mencapai pemilihan kerajaan baru.

Tetapi penggulingan mudah bekas kawan dan penaung Luca Pitti tidak mencukupi. Pada tahun yang sama, jurubank itu memulakan pembinaan istananya sendiri, yang, dengan reka bentuk, akan mengatasi mana-mana rumah bekas keluarga pemerintah. Beberapa dokumen sejarah menunjukkan bahawa arkitek telah ditauliahkan sebuah istana yang begitu megah sehingga istana Medici boleh dimuatkan di halamannya, dan tingkapnya akan melebihi pintu masuk rumah bekas kawan itu.

Pada abad ke-16, Vasari mendakwa bahawa penciptaan struktur besar itu telah diamanahkan kepada Filippo Brunelleschi. Tetapi penyelidikan terkini membuktikan bahawa arkitek Palazzo Pitti adalah pelajarnya Luca Francelli. Versi ahli sejarah disahkan oleh fakta bahawa Brunelleschi meninggal dunia 12 tahun sebelum pembinaan istana di Florence bermula. Hampir semua orang yang boleh berguna dalam satu cara atau yang lain terlibat dalam proses pembinaan berskala besar. Machiavelli menulis bahawa walaupun rakyat diusir dari bandar dan penjenayah buruan mendapat perlindungan di istana. Walaupun keberanian reka bentuk seni bina dan keterukan fasad batu desa, Palazzo Pitti Florentine tidak pernah mengatasi istana Medici dalam ketenangan dan kemegahan.

Kematian Cosimo de Medici dan gangguan hubungan perdagangan membawa kepada kehancuran banyak keluarga yang dahulunya kaya. The Pitties sendiri tidak terkecuali. Pada tahun 1464, mereka terpaksa menghentikan pembinaan istana, dan selepas 6 tahun lagi, pemilik rumah itu sendiri meninggal dunia, tidak pernah melihat dia bersedia. Walau bagaimanapun, Pitti mengekalkan beberapa pengaruh, kerana mereka terus tinggal di istana keluarga. Tetapi ia tidak bertahan lama. Sudah pada tahun 1537, Cosimo I mengembalikan kuasa di Florence kepada Medici, dan pada tahun 1549 dia membeli Palazzo daripada keturunan Luca Pitti yang benar-benar miskin dan menyerahkannya kepada isterinya Eleanor dari Toledo.

Benar, penguasa baru tidak berpuas hati dengan saiz istana, dan dia memutuskan untuk mengembangkannya, mengambil projek asal sebagai asas. Oleh kerana pengembangan bahagian belakang, bangunan itu hampir dua kali ganda saiznya. Pada akhirnya, panjang bangunan itu mencapai 205 meter, dan ketinggian - 38 meter, dan ruang dalamannya dibahagikan kepada beberapa bahagian oleh gerbang dengan pilaster. Untuk menggabungkan Palazzo Pitti dengan Palazzo Vecchio, di mana mesyuarat kerajaan diadakan pada masa itu, Giorgio Vasari membina koridor berbumbung pada tahun 1565, melalui istana dan Ponte Vecchio. Tanah di belakang istana itu juga dibeli oleh Medici, dan tidak lama kemudian sebuah taman yang indah telah diletakkan di sana, yang biasa bagi pelancong semasa.

Sehingga 1737, Istana Pitti kekal sebagai kediaman rasmi Medici, sehingga keturunan langsung terakhir dalam garis lelaki, Gian Gastone, meninggal dunia. Untuk beberapa lama kakak kepada Medici terakhir tinggal di rumah itu. Dengan kematiannya, talian keluarga akhirnya terganggu, dan istana, dan dengannya kuasa, diserahkan kepada Grand Duke of Tuscany yang baru dari House of Lorraine. Pemerintahan Austria telah diganggu sebentar oleh Napoleon, dan pada tahun 1860 Lorraine di Palazzo Pitti digantikan oleh dinasti Savoy. Semasa pergerakan pembebasan Risorgimento, Florence menjadi ibu kota Itali, pada tahun 1865–1871 Raja Victor Emmanuel II tinggal di istana, dan pada tahun 1919 cucunya Victor Emmanuel III menasionalisasikan dan mendermakan rumah itu kepada negara.

Selepas kejayaan nasionalisasi Palazzo Pitti di Florence dan taman-taman sekitarnya, mereka dibahagikan kepada muzium dan lima galeri seni. Kira-kira 140 bilik dan dewan pameran dibuka kepada pelawat, reka bentuk dalaman yang berlaku pada abad ke-17 dan ke-18. Semasa pembinaan semula pada tahun 2005, beberapa bilik yang sebelum ini tersembunyi ditemui - bilik mandi abad ke-18. Yang menghairankan, susunan paip di dalamnya berbeza sedikit daripada yang moden.

Mengenai ciri seni bina Palazzo Pitti di Florence

Florence Palazzo Pitti bukan sahaja salah satu istana terbesar di negara ini. Ia boleh diklasifikasikan sebagai salah satu yang paling mengagumkan. Sudah tentu, hiasan luaran bangunan tipikal seni bina Renaissance agak tidak dijangka pada masa itu. Sama dalam dan tinggi, sebuah kiub tiga tingkat dilitupi di luar dengan batu kedesaan yang kasar, biasanya digunakan untuk melapisi bangunan awam, tetapi bukan bangunan kediaman. Tiga pintu masuk besar menuju ke istana, yang setiap satunya adalah lebih 10 meter tinggi. Tujuh tingkap terletak di tingkat dua dan tiga, tingkap fasad disambungkan dengan balkoni panjang, dan betul-betul di bawah bumbung terdapat loggia.

Benar, pembinaan semula yang pertama, yang dimulakan oleh Cosimo Medici, membawa kepada perubahan dalam penampilan palazzo: pintu masuk sisi diubah menjadi tingkap lantai, dan, terima kasih kepada tangga baru, seseorang boleh terus ke tingkat dua. Tetapi perubahan utama yang dibuat pada susun atur Ammanati berkenaan halaman. Ini adalah salah satu halaman Renaissance yang paling indah. Tekstur kasar dan licin silih berganti pada dinding dalaman istana, dan tiang kasar yang serupa dengan batang pokok menekankan keakraban hidupan liar dan seni.

Perubahan seni bina terakhir dibuat pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19. Arkitek Poccianti dan Paoletti menambah sayap separuh bulatan di kedua-dua belah istana, akibatnya dataran palazzo dikelilingi oleh dinding di tiga sisi. Sebagai penghormatan kepada patung Bacchus yang berdekatan, sayap kiri dinamakan Bacchus Rondo, manakala sayap kanan dipanggil Rondo Kereta.

Bahagian dalam Palazzo Pitti dari abad ke-18 hingga kini

Malangnya, hiasan dalaman tiada bilik dari zaman Pitti dan Medici telah dipelihara, dan kebanyakan dewan cenderung ke arah gaya neoklasik. Sebagai contoh, bilik putih dengan lukisan dinding oleh saudara Albertoli "dibawa kepada neoklasikisme" oleh arkitek Castagnoli dan Terreni, dan Giuseppe Chachialli mencipta mandian Napoleon yang terkenal dan ruang depan Maria Bourbon, yang merupakan saksi bisu halaman Perancis di sejarah istana.

Hari ini, bahagian dalam Palazzo Pitti menyerlah dengan kemewahan: stuko putih dan emas, kertas dinding sutera dan permaidani berharga, lukisan dinding dan perabot dari zaman Napoleon ...

Galeri Palatine

Permulaan koleksi galeri Palazzo Pitti telah diletakkan oleh Medici, yang membawa arca, lukisan, perak dan barang kemas dari Palazzo Vecchio. Para duke Lorraine meneruskan kerja mereka. Pada masa yang sama, bilik barok yang mewah telah menjadi latar belakang yang sangat baik untuk karya seni, dan lukisan oleh tuan telah menjadi hiasan yang layak. Hampir serta-merta, seluruh tingkat dua diubah menjadi galeri, di mana dewan mitologi Apollo, Venus, Musytari, Marikh dan Zuhal, yang dilukis oleh Pietro da Cortona yang terkenal, patut diberi perhatian khusus.

Pada umumnya, koleksi lukisan unik yang terhasil pada asalnya dibawa ke istana hanya sebagai hiasan. Malah pada hari ini, lukisan itu terletak di dinding Plazzo Pittti kerana ia digantung oleh pemiliknya. Dan mereka sama sekali tidak dikumpulkan mengikut dewan atau artis, seperti yang sepatutnya di muzium. Walaupun begitu, tiada muzium dunia boleh membanggakan koleksi karya Raphael sedemikian. Terdapat sebelas lukisannya di sini. Dan juga Caravaggio, Titian, Rubens, Van Dyck, Tintoretto, Pontormo, Murillo dan ramai lagi wakil sekolah lukisan Florentine dan Venice.

Galeri seni moden

Di sini pengunjung boleh berkenalan dengan karya-karya tuan berus tempoh lewat- XIX - XX abad. Karya-karya wakil kumpulan Florentine Macchiaioli patut diberi perhatian khusus. Kumpulan orang yang berfikiran sama ini menerima nama ini untuk gaya penulisan bebas mereka dalam bentuk pelbagai bintik warna (dari macchia Itali - spot).

Muzium Perak

Koleksi unik objek seni bukan sahaja dari tuan Itali adalah menakjubkan di Muzium Perak. Sudah tentu, kemuncak utamanya ialah koleksi pasu oleh Lorenzo the Magnificent. Terdapat juga pasu Empayar Sassanid, dan amphora Rom kuno, dan ciptaan Byzantine, dan juga karya orang Venice abad XIV. Tetapi bukan sahaja muzium perak Palazzo Pitti terkenal dengan pasunya. Batu permata, barangan yang diperbuat daripada gading, perak dan emas "bertaburan" di dewan yang berbeza dan mewujudkan suasana kekayaan yang luar biasa. Apakah nilai miniatur satu Piazza Signori, yang dibentangkan Batu berharga dan emas!

Di samping itu, di muzium gerabak anda boleh melihat kereta dan gerabak pertama tanpa mata air. Di muzium pakaian, yang terletak di Istana Kecil, lihat koleksi 6,000 pakaian dan aksesori. Dan di sayap kanan Palazzo, ia patut dikunjungi pangsapuri diraja dan berasa seperti seorang wanita bermahkota.

Seperti yang anda lihat, Palazzo Pitti di Florence patut mendapat perhatian pelancong. Ia menerima pelawat setiap hari, kecuali Isnin, dari 8.00 hingga 19.00. Benar, kemasukan ke dalam biasanya berhenti pada pukul 17.30. Ini tidak menghairankan. Ia akan mengambil masa lebih daripada satu jam untuk melihat Galeri Palatine sahaja dengan 500 kanvasnya.

Kerja-kerja pertama pembinaan istana bermula pada abad ke-15. Kemudian, pada tahun 1458, dia masih tiada kaitan dengan dinasti Medici yang memerintah. Pemula pembinaannya ialah Luca Pitti, seorang jurubank, yang namanya, terima kasih kepada bangunan ini, kekal selama-lamanya dalam sejarah. Dia adalah rakan dan rakan sekerja Cosimo de' Medici, tetapi dia membina palazzo secara eksklusif untuk dirinya sendiri. Adalah dipercayai bahawa dengan membina istana ini, Pitti malah berusaha untuk mengatasi kediaman utama dinasti pemerintah. Dia menarik arkitek terbaik dan malah secara khusus mengarahkan tukang membuat tingkap palazzo sedemikian rupa sehingga mereka lebih besar daripada pintu masuk utama ke kediaman Medici. Terdapat pertikaian tentang siapa arkitek utama istana. Kerja ini dikaitkan dengan Luca Francelli. Walau bagaimanapun, terdapat pendapat bahawa bukan Luca yang mereka bentuk keseluruhan struktur, tetapi gurunya Filippo Brunelleschi.

Pembinaan yang megah itu terpaksa digantung pada 1464 apabila Cosimo de' Medici meninggal dunia. Ditinggalkan tanpa rakan dan penaungnya, jurubank Pitti mula mengalami masalah kewangan. Akibatnya, dia tidak pernah melihat istana yang siap, setelah meninggal dunia pada 1472. Pada pertengahan abad ke-16, keturunan jurubank berada di ambang kehancuran dan terpaksa menjual bangunan itu. Pembelinya ialah Eleanor dari Toledo - isteri kepada Cosimo I de Medici yang memerintah ketika itu. Apabila Palazzo Pitti menjadi miliknya, ia telah memutuskan untuk mengembangkannya, yang akhirnya menggandakan kawasannya. Pada mulanya, tetamu istimewa ditempatkan di sini, manakala Medici terus tinggal di seberang sungai. Dan hanya pada penghujung abad ke-16, dinasti pemerintah mula menggunakan Palazzo Pitti untuk tujuan peribadi - untuk menempatkan koleksi karya seni, yang diperolehi oleh ahli keluarga dengan gembira. The Medici tinggal di sini sehingga pertengahan abad ke-18, sehingga kematian Anna Maria - satu-satunya pewaris langsung. Selepas Palazzo Pitti menjadi milik dinasti lain. Grand Duke of Tuscany seterusnya dari House of Lorraine, Franz I Stefan, menetap di sini. Semasa perang Napoleon, palazzo telah diduduki untuk satu tempoh oleh maharaja Perancis. Kemudian, pada tahun 1860, palazzo, seperti seluruh Tuscany, berada di bawah pimpinan dinasti penguasa Savoy.

Palazzo Pitti mendekati format moden muzium pada tahun 1919, apabila Raja Itali, Victor Emmanuel III, memindahkan bangunan itu kepada pemilikan negara dan membahagikannya kepada beberapa bahagian berasingan. muzium seni. Sejak saat itu, Palazzo Pitti mula menyimpan bukan sahaja karya abad yang lalu, tetapi juga nilai artistik yang diperoleh Itali pada tahun-tahun kemudian.

Seni bina Palazzo Pitti

Bangunan itu paling kerap dipanggil contoh utama quattrocento - zaman seni Itali pada abad ke-15 pada era itu Renaissance awal. Mewakili palazzo tradisional dalam bentuk, bahagian luar Istana Pitti jelas berbeza daripada trend seni bina yang biasa pada abad ke-15. Salah satu ciri utama ialah fasad utama bangunan yang didesain - ia dipenuhi padat dengan batu segi empat biasa dengan bahagian hadapan yang tidak dipahat. Diandaikan bahawa teknik ini disalin dari Palazzo Vecchio, kediaman Medici, semasa pembinaan hiasan sedemikian digunakan buat kali pertama di Florence.

Penyiapan Palazzo Pitti, yang dimulakan oleh pemilik baru bangunan - Medici, telah dijalankan oleh Bartolomeo Ammanati. Akibatnya, panjang fasad bangunan menjadi 205 meter, dan ketinggian tiga tingkat istana ditandakan sekitar 38 meter. Bangunan itu telah menjadi salah satu contoh terbaik Renaissance Itali dan berterusan sehingga kini.

Semasa kerja Ammanati, beberapa elemen Palazzo Pitti telah diubah: sebagai contoh, sisi pintu masuk digantikan dengan tingkap tinggi yang mencecah lantai. Tetapi merit utama tuan ini ialah pembinaan halaman Palazzo Pitti.


Untuk mengatur ruang bahagian istana ini, dia menggunakan elemen seni bina seperti gerbang separuh bulatan, pilaster, tiang. Dalam hiasan dinding, yang merupakan sempadan teras, pelbagai bahan bergantian.

Pada permulaan abad ke-18 dan ke-19, Palazzo Pitti telah diperluaskan lagi. Dua bahagian separuh bulatan ditambah, yang masih membingkai persegi di hadapan istana. Salah seorang daripada mereka dipanggil Rondo Bacchus, dan yang kedua - Rondo Pengangkutan.


Bagaimana untuk sampai ke sana

Palazzo Pitti boleh ditemui di Piazza de' Pitti, 1 (Pitti Square). Dari sini anda juga boleh melihat taman-taman yang luas di Boboli Hill, yang mendudukinya kawasan yang luas belakang istana. Kawasan ini terletak di tengah-tengah, jadi anda boleh sampai ke sini tanpa kesukaran.

Alamat tepat: Piazza de' Pitti, 1 (Pitti Square).

    Pilihan 1

    Bas: laluan nombor C3 dan D ke hentian Pitti, yang terletak betul-betul di hadapan muka hadapan Palazzo Pitti.

    Pilihan 1

    Bas: laluan nombor 11 ke hentian Piazza San Felice.

    Dengan berjalan kaki: perjalanan dari perhentian ke istana akan mengambil masa tidak lebih dari 3-4 minit.

Palazzo Pitti pada peta

Galeri Palatine (Galerie Palatine)

Dewan galeri ini terletak di tingkat dua bangunan dan menduduki hampir keseluruhan sayap kiri Palazzo Pitti. Bahagian dalamannya dibuat dalam gaya Baroque dan dibezakan oleh kemewahan hiasan. Berikut adalah lukisan yang dikumpul oleh artis-artis hebat dari tahun-tahun yang berbeza, yang pernah diperoleh oleh wakil-wakil dinasti Medici. Kemudian, koleksi itu ditambah oleh penguasa Tuscany berikut - Dukes of Lorraine. Dengan meletakkan pameran di sini, wakil-wakil dinasti pemerintah bergantung pada citarasa mereka sendiri dan tidak berusaha untuk mengklasifikasikan karya itu dalam apa jua cara. Kemudian tugas utama lukisan ini adalah untuk menghiasi bahagian dalam Palazzo Pitti. Hari ini mereka diberi banyak nilai yang lebih besar. Tetapi, walaupun ini, ia telah memutuskan untuk meninggalkan banyak lukisan di tempat mereka - di mana mereka pernah digantung oleh Medici.

Penduduk Florence mula-mula mendapat akses ke dewan Palazzo Pitti ini pada tahun 1828. Kemudian karya terbaik dapat melihat bukan sahaja penguasa dan warganegara yang mulia, tetapi juga orang Itali biasa. Kanvas Raphael adalah kebanggaan istimewa Galeri Palatine. Ini adalah satu-satunya tempat di mana ia dikumpulkan dalam kuantiti sedemikian: sebanyak 11 kanvasnya disimpan di sini. Tidak kurang pentingnya ialah karya-karya yang dimiliki oleh berus pencipta lain. Jadi, di galeri ini anda boleh mengagumi lukisan Titian, Rubens, Caravaggio, Van Dyck. Lukisan disimpan di sini. artis Itali: sebagai contoh, Giorgione, Tintoretto, serta wakil-wakil ragam Pontormo, Bronzino dan banyak lagi.

Galeri seni moden

Bilik-biliknya juga terletak di tingkat dua Palazzo Pitti. Dinding mereka yang tidak kurang dihiasi dengan mewah mengandungi karya artis Itali yang dicipta oleh mereka dari akhir abad ke-18 hingga 30-an abad ke-20. Lukisan dan arca yang dipamerkan di sini adalah contoh terbaik gaya Neoklasik, Romantik dan kemudiannya Simbolis dan Pasca-Impresionis. Landskap dan potret bersejarah digabungkan dengan lancar ke dalam hiasan mewah galeri Palazzo Pitti ini.

Salah satu yang paling penting dan menarik dalam bahagian ini ialah karya artis Florentine yang menganggap diri mereka sebagai kumpulan yang dipanggil Macchiaioli. Koleksi artis ini bekerja dalam teknik khas, mengikut mana imej itu diperoleh dengan menggabungkan bintik-bintik warna. Di sini anda boleh melihat gambar-gambar kepala ini persatuan kreatif- Giovanni Fattori. Terutama terkenal dalam dunia seni adalah landskapnya. Sebagai tambahan kepada lukisannya, di galeri ini anda boleh melihat lukisan oleh artis seperti Signorini, Pissarro, Boldini, Hayes, Magelli, Lega dan beberapa yang lain.

Muzium Perak (Museo degli Argenti)

Bilik muziumnya menduduki tingkat bawah dan mezanin Palazzo Pitti, yang pernah berfungsi sebagai rumah musim panas Medici. Dinding bilik-bilik ini ditutup dengan lukisan dinding, beberapa daripadanya telah dicipta pada abad ke-17 sempena perkahwinan Ferdinand II de' Medici dan Victoria della Rovere.

Muzium ini dibezakan oleh pelbagai pameran dan menggambarkan kekayaan mahkamah ducal. Di sini anda boleh melihat pasu eksklusif, pinggan dan kutleri lain, unsur hiasan, barang kemas, perabot. Semua pameran ini diperbuat daripada perak dan emas, gading, batu separa berharga dan ambar. Mereka tergolong dalam tempoh, zaman dan juga keadaan yang berbeza: di sini anda boleh menemui amphorae Rom kuno, pasu Parsi, koleksi produk porselin dari dan, yang dilahirkan terima kasih kepada keluarga Medici pada abad ke-15, dan bukan sahaja. Di samping itu, di bahagian Palazzo Pitti ini terdapat koleksi majolica Eropah, pasu bentuk mannerist pada akhir abad ke-16, pelbagai unsur dalaman oriental.

Objek yang dibanggakan di muzium ini ialah koleksi pasu unik milik Lorenzo the Magnificent. Ia juga mengandungi barang kemas yang pernah menjadi milik Anna Maria Luisa - yang terakhir daripada keluarga Medici. Koleksi menarik yang dipanggil "Salzburg Treasure". Pada permulaan abad ke-18 dan ke-19, ia dibawa ke Palazzo Pitti dari Lorraine oleh Duke of Tuscany Ferdinand III dan kebanyakannya terdiri daripada pameran perak.

Hari ini, Muzium Perak Palazzo Pitti terus berkembang secara beransur-ansur. Ini berlaku terutamanya disebabkan oleh sumbangan daripada keturunan keluarga bangsawan Florence, serta terima kasih kepada barangan daripada pelbagai koleksi peribadi. Pameran yang sangat menarik dan berharga datang dari dinasti tukang emas Florentine. Untuk barang kemas sedemikian, yang didermakan atau didermakan kepada Muzium Perak, bahagian khas eksposisi diperuntukkan.

Muzium gerabak (Museo delle carrozze) dan pakaian

Bahagian muzium ini terletak di Palazzone della Meridiana - lanjutan ke sayap selatan Palazzo Pitti. Pembinaannya bermula pada dekad kebelakangan ini abad ke-18 dan siap pada tahun 1830.

Dalam bahagian yang dikhaskan untuk gerabak, anda boleh mempertimbangkan cara pengangkutan raja-raja Itali dan rakyat bangsawan abad ke-18-19. Salah satu yang tertua ialah pengangkutan abad ke-18. Ahli sejarah gagal menentukan pemiliknya. Gerabak itu dihiasi dengan mewah dalam gaya Rococo dan berkualiti. Di dewan Palazzo Pitti ini, anda boleh melihat kenderaan pemerintah Itali dari masa yang berbeza. Jadi, di sini tersimpan gerabak raja Neapolitan Ferdinand II dari Bourbon dan kereta yang dicipta khusus untuk tiga pasang kuda untuk Ferdinand III.


Muzium ini membolehkan anda melihat unsur-unsur hiasan yang diperbuat daripada logam berharga dan batu berharga dan separa berharga, ukiran dan hiasan stuko gerabak. Di samping itu, di dinding dewan galeri terdapat koleksi cambuk lama yang digunakan oleh jurulatih.

Bahagian yang didedikasikan untuk pakaian juga merupakan tontonan istimewa. Ditubuhkan di Palazzo Pitti pada tahun 1983, ia menjadi yang pertama di Itali muzium negeri khusus untuk sejarah fesyen dan nilai sosialnya. Pameran yang dipamerkan di dalam dinding galeri ini menunjukkan perkembangan fesyen sejak abad ke-16. Koleksi tersebut terdiri daripada elemen utama pakaian, aksesori, kasut, seluar dalam, barang kemas dan perhiasan. Terdapat kira-kira 6,000 pameran secara keseluruhan. Di sini anda boleh melihat pakaian harian dan formal yang diperbuat daripada bahan yang berbeza, payung matahari kerawang, topi dan pakaian kepala lain. Nilai khusus adalah pakaian pengebumian yang dipulihkan kepunyaan Cosimo I de' Medici, isterinya Eleanor dari Toledo dan anak lelaki mereka, yang meninggal dunia pada usia 15 tahun.

Selama bertahun-tahun, eksposisi telah berkembang dan mula merangkumi bukan sahaja pakaian dinasti pemerintah. Ia termasuk pakaian teater dan filem, barangan almari pakaian personaliti terkenal dan karya pereka fesyen terbaik Itali dan asing. Jadi, sebagai contoh, di dewan Palazzo Pitti ini anda dapat melihat pakaian Coco Chanel, contoh perhiasan yang digunakan oleh pelakon di teater Itali, gaun pengantin pengantin abad ke-20, pakaian yang dibuat oleh Versace dan Gucci untuk Itali. bintang pop, dan barangan pakaian yang sangat moden - contohnya, kasut. Banyak pakaian, kedua-duanya dicipta beberapa abad yang lalu dan dijahit baru-baru ini, dihiasi dengan manik, sulaman unik, renda dan elemen lain yang serupa.

Selama bertahun-tahun kewujudannya, koleksi muzium telah menjadi begitu besar sehingga tidak mungkin untuk menunjukkan secara serentak kepada pengunjung semua pameran yang terdapat di galeri Palazzo Pitti ini. Oleh itu, ia telah memutuskan untuk menukar sepenuhnya semua pameran setiap dua tahun.

Waktu buka dan harga tiket

Anda boleh pergi ke Palazzo Pitti pada semua hari dalam seminggu, kecuali hari Isnin, semasa waktu buka muzium: dari 08:15 hingga 18:50. Ia mengambil banyak masa untuk melihat sekeliling, jadi tiket terakhir Jual hanya sehingga 18:05. Bayaran masuk ialah 13 euro ( ~923 gosok. ). Kadar pengurangan disediakan, harganya separuh lebih murah - 6.5 euro ( ~462 gosok. ), tetapi hanya warga EU dari 18 hingga 25 tahun boleh memohon untuknya. Semua pengunjung di bawah umur 18 tahun boleh masuk secara percuma.

Selain itu, pas percuma tersedia untuk semua orang pada hari Ahad pertama setiap bulan.

Untuk mengelakkan lama menunggu di pejabat tiket dan pintu masuk ke Palazzo Pitti, terutamanya semasa musim pelancongan, pengurusan muzium menasihatkan membuat tempahan tiket awal melalui atau melalui telefon (+39 055 294883). Bagi pelajar sekolah, prosedur ini adalah percuma, dan orang dewasa perlu membayar tambahan 3 euro untuknya ( ~ 213 gosok. ) kepada harga tiket.


Palazzo Pitti - objek dengan sejarah yang kaya dan seni bina dan tidak kurang juga pameran muzium yang kaya. Setiap galeri yang wujud di dalam dindingnya adalah unik dan tidak boleh diulang. Koleksi, kebanyakannya mula dikumpulkan oleh wakil keluarga Medici dan diteruskan oleh pengganti mereka, hari ini dipelihara dengan teliti dan diisi semula oleh ahli sejarah, pekerja muzium dan penduduk biasa Florence.

Istana ini memberi peluang kepada pengunjung untuk melihat kehidupan seni di Florence dan seluruh Itali dari sisi yang berbeza, untuk mengesan perkembangan, ciri-cirinya, dari abad ke-15 hingga ke hari ini, untuk melihat sendiri karya terbaik yang pernah mengejutkan seluruh dunia dengan genius mereka. Istana ini juga membuka pintu kepada kehidupan harian dan awam beberapa generasi Grand Dukes of Tuscany, memperkenalkan mereka kepada citarasa, minat, tabiat dan tradisi mereka, menceritakan lebih banyak tentang mereka daripada yang boleh dikatakan oleh buku teks.

Palazzo Pitti - cara yang amat baik terjun terus ke dalam budaya negeri ini, cuba fahami ciri-ciri dan butirannya dan lihat segala-galanya di sekeliling melalui mata artis terbaik dan penguasa besar.

Kad perniagaan

Alamat

Piazza de' Pitti, 1, Florence, Itali

Laman web rasmi Palazzo Pitti
harga

Standard - 13 euro ( ~923 gosok. );
Keutamaan (warga EU dari 18 hingga 25 tahun) - 6.5 euro ( ~462 gosok. );
Pelawat bawah 18 - percuma;
Ahad pertama setiap bulan - percuma

Jam bekerja

Selasa-Ahad - dari jam 08:15 hingga 18:50 (pejabat tiket ditutup pada jam 18:05)

Adakah terdapat sesuatu yang salah?

Laporkan ketidaktepatan

Diterbitkan: 17 Jun 2016

Galeri Palatina ( Palazzo Pitti)

Galeri Palatina - galeri utama Palazzo Pitti, mengandungi ensemble besar lebih daripada 500 lukisan, kebanyakannya dari Renaissance, yang pernah menjadi sebahagian daripada koleksi seni Medici dan pewaris mereka. Galeri, yang mengalir ke pangsapuri diraja, menempatkan karya Raphael, Titian, Perugino (Ratapan Kristus), Correggio, Peter Paul Rubens dan Pietro da Cortona. Satu ciri galeri masih merupakan koleksi peribadi dan karya seni, digantung dengan cara yang sama seperti yang sepatutnya ada dewan besar, yang mana ia dimaksudkan, dan bukan mengikut urutan kronologi, atau mengikut sekolah seni.

Cornice di Dewan Musytari, menunjukkan lukisan dinding dan stuko pada lunette oleh Pietro da Cortona.

Bilik-bilik terbaik dihiasi oleh Pietro da Cortona dalam gaya barok tinggi. Cortona pada asalnya dilukis di dalam sebuah bilik kecil di tingkat utama yang dipanggil Sala della Stufa dan satu siri yang menggambarkan "Empat Zaman Manusia", yang diterima dengan baik; "Zaman Keemasan" dan " Zaman perak ditulis pada 1637, diikuti pada 1641 oleh The Bronze Age dan The Iron Age. Mereka dihargai di antara karyanya. Artis itu kemudiannya diminta membuat lukisan dinding di bilik lukisan Grand Duke; suite lima bilik di hadapan palazzo. Dalam lima Bilik Planet ini, urutan hierarki dewa adalah berdasarkan sistem Ptolemaic; Zuhrah, Apollo, Marikh, Musytari (Bilik Takhta Medici) dan Zuhal, tetapi bukan Utarid dan Bulan, kerana mereka mesti pergi sebelum Zuhrah. Siling lukisan dinding yang sangat kaya dan kerja stuko yang rumit sebenarnya memuji keluarga Medici dan anugerah kerajaan yang berbudi.

Cortona, meninggalkan Florence pada tahun 1647, dan pelajar dan pekerjanya, Ciro Ferri, menyelesaikan kitaran pada tahun 1660-an. Kemudian, mereka menjadi sumber inspirasi untuk Lebrun, yang mengecat bilik Louis XIV di Versailles.

Koleksi itu mula-mula dibuka kepada orang ramai pada penghujung abad ke-18, walaupun agak berat hati, oleh Grand Duke Leopold, pemerintah pertama Tuscany yang tercerahkan, yang berusaha untuk mendapatkan populariti selepas kemerosotan dinasti Medici.

Bilik-bilik Galeri Palatine

Galeri Palatina mempunyai 28 bilik, antaranya:

  • Bilik Castagnoli: dinamakan sempena pelukis lukisan dinding siling. Bilik ini memaparkan potret Medici dan keluarga pemerintah Lorraine, serta meja Muses, karya tatah batu oleh Opificio delle Pietre Dure (Bengkel Permata) dari 1837-1851.

Artemisia Gentileschi "Judith dan pembantu rumahnya dengan ketua Holofernes" 1613-1618

  • Bilik Ark: mengandungi lukisan oleh Giovanni Battista Caracciolo (abad ke-17). Pada tahun 1816, siling itu dihiasi dengan lukisan dinding oleh Luigi Ademollo Noah Memasuki Jerusalem di atas Bahtera.
  • Bilik Psyche dinamakan sempena lukisan dinding siling oleh Giuseppe Colignon; ia mempamerkan lukisan oleh Salvator Rosa dari 1640-1650.
  • Dewan Poccetti. Lukisan dinding pada peti besi pernah dikaitkan dengan Bernardino Poccetti, tetapi kini Matteo Rosselli. Di tengah-tengah dewan berdiri sebuah meja (1716) yang ditugaskan oleh Cosimo III. Ia juga menempatkan beberapa karya oleh Rubens dan Pontormo.
  • Bilik Prometheus: dinamakan sempena subjek lukisan dinding oleh Giuseppe Colignon (abad XIX) dan mengandungi koleksi besar lukisan yang mempunyai bentuk bulat: antaranya - "Madonna and Child" oleh Filippino Lippi (abad XV), dua potret oleh Botticelli dan lukisan oleh Pontormo dan Domenico Beccafumi.
  • Bilik Keadilan: silingnya dilukis oleh Antonio Fedi (1771-1843), dan potret (abad ke-16) Titian, Tintoretto dan Paolo Veronese dipamerkan.
  • Bilik Odysseus: lukisan dinding oleh Gaspare Martellini pada tahun 1815, ia mengandungi kerja awal Filippino Lippi dan Raphael .
  • Bilik Iliad: mengandungi Panchatiki Madonna dan Passerini Madonna (masing-masing c-1522-1523 dan 1526) oleh Andrea del Sarto, dan lukisan oleh Artemisia Gentileschi (abad ke-17).
  • Bilik Zuhal: mengandungi Raphael "Potret Agnolo Doni" (1506), "Madonna di Kerusi" (1516), dan "Potret Kardinal Ingirami" (1516); Annunciation (1528) oleh Andrea del Sarto dan Jesus and the Evangelists (1516) oleh Fra Bartolomeo juga dipamerkan di sini.
  • Bilik Musytari: mengandungi The Veiled Lady, potret terkenal oleh Raphael (1516), yang, menurut Vasari, mewakili wanita yang dicintai artis itu. Antara kerja lain di dalam bilik, lukisan oleh Rubens, Andrea del Sarto dan Perugino.
  • bilik Marikh dibezakan oleh karya Rubens: alegori mewakili "Konsekuensi Perang" (oleh itu nama bilik) dan "Empat Ahli Falsafah" (antaranya Rubens menggambarkan dirinya, di sebelah kiri). Di atas peti besi adalah lukisan dinding oleh Pietro da Cortona "The Triumph of the Medici".
  • Bilik Apollo: mengandungi lukisan "Madonna with Saints" (1522) oleh Rosso Fiorentino, dari gereja Santo Spirito, dan dua lukisan oleh Titian "Mary Magdalene" dan "Potret seorang bangsawan Inggeris" (antara 1530 dan 1540).
  • Bilik Venus: mengandungi arca "Venus Italica" (1810) oleh Antonio Canova, ditugaskan oleh Napoleon. Landskap (1640-50) oleh Salvator Rosa dan empat lukisan oleh Titian 1510-1545. Antara lukisan Titian: "Potret Pope Julius II" (1545) dan "Beauty" (1535).
  • Dewan Putih: pada satu ketika dewan tarian istana, dibezakan dengan hiasan putih dan sering digunakan untuk pameran sementara.

DALAM bilik diraja termasuk 14 bilik. Hiasan mereka telah ditukar oleh Savoy kepada gaya Empayar, tetapi beberapa bilik masih mengekalkan hiasan dan perabot zaman Medici.

bilik hijau telah dilukis oleh Giuseppe Castagnoli pada awal abad ke-19. Ia mempamerkan peti laci dengan intarsia abad ke-17 dan koleksi gangsa berlapis emas; bilik pelamin telah dihiasi untuk Raja Victor Emmanuel II dari Savoy dan dibezakan oleh brokat merah di dinding dan pasu Jepun dan Cina (abad XVII-XVIII).

DALAM bilik biru mengandungi koleksi perabot (abad XVII-XVIII) dan potret ahli keluarga Medici, yang dilukis oleh Justus Sustermans (1597-1681).

Kerja-kerja utama:

Raphael Madonna Granduk, 84 x 55 cm

Raphael "Madonna di bawah kanopi", 276 x 224 cm

Raphael "Potret Agnolo Doni, 63 x 45 cm

Raphael "Puan Bertudung", 82 x 60 cm


Raphael "Potret Tommaso Ingirami", 90 x 62 cm

Raphael Madonna dengan Tudung, 158 x 125 cm


Raphael "Potret wanita hamil", 66 x 52 cm

Titian "Kristus Penebus", 78 x 55 cm


Titian "Konsert terganggu", 87 x 124 cm

Titian Isabella d'Este 100 x 75 cm

Titian "Potret Vincenzo Monti", 85 x 67 cm

Titian "Potret Pope Julius II" 99 x 82 cm,


Peter Paul Rubens "The Four Philosophers", 167 x 143 cm

Peter Paul Rubens "Akibat Perang", 206 x 342 cm

Peter Paul Rubens "Keluarga Suci", 114 x 80 cm



Anthony van Dyck Kardinal Guido Bentivoglio, 195 x 147 cm

Filippo Lippi "Madonna Bartolini", diameter 135 cm

Caravaggio "Potret Fra Antonio Martelli", 118 x 95 cm

Andrea Verrocchio "Jerome of Stridon", 72 x 105 cm

Cupid Caravaggio Tidur, 41 x 27 cm

Paolo Veronese "Lelaki berbulu lynx", 140 x 107 cm

Galeri lain

Dewan diraja

Bilik itu terdiri daripada 14 bilik, yang sebelum ini digunakan oleh keluarga Medici dan didiami oleh warisnya. Perubahan utama pada mereka dibuat selepas era Medici, paling baru pada abad ke-19. Bilik itu mengandungi koleksi potret Medici, kebanyakannya oleh pelukis Justus Sustermans. Tidak seperti dewan pameran besar yang mengandungi Koleksi Palatine, beberapa bilik ini jauh lebih kecil dan lebih intim, walaupun masih besar dan berlapis emas, lebih sesuai dengan tuntutan kehidupan seharian. Perabot antik termasuk katil empat tiang dan perabot penting lain yang tidak ditemui di tempat lain di palazzo. Kali terakhir raja-raja Itali menggunakan Palazzo Pitti pada tahun 1920-an. Pada masa ini ia telah pun ditukar menjadi muzium, tetapi suite bilik (kini Galeri Seni Moden) telah disimpan untuk mereka untuk lawatan rasmi ke Florence.

Galeri Seni Moden ( Galeri Seni Moden di Palazzo Pitti)

Galeri ini timbul daripada pemodenan Akademi Florentine pada tahun 1748, apabila Galeri Seni Moden diasaskan. Ia direka untuk menyimpan karya seni yang memenangi anugerah di pertandingan akademi. Pada masa ini, Palazzo Pitti telah diubah suai secara besar-besaran, dan karya seni baharu telah dikumpulkan untuk menghiasi yang baru dihias. dewan pameran. DALAM pertengahan sembilan belas abad, terdapat begitu banyak lukisan seni moden oleh Grand Duke yang kebanyakannya telah dipindahkan ke Palazzo della Crocetta, yang menjadi rumah pertama Muzium Seni Moden yang baru dibentuk.

Selepas Risorgimento dan pengusiran keluarga Grand Duke dari Palazzo, semua karya seni kontemporari Grand Duke disatukan di bawah satu bumbung di "Galeri Moden Akademi". Koleksi itu terus berkembang, terutamanya di bawah naungan Victor Emmanuel II. Walau bagaimanapun, ini adalah selepas 1922, apabila galeri itu dipindahkan ke Palazzo Pitti, di mana ia telah ditambah karya kontemporari seni yang dimiliki oleh kedua-dua negeri dan perbandaran Florence. Koleksi itu ditempatkan di dalam kamar ahli keluarga diraja Itali yang dikosongkan baru-baru ini. Galeri ini mula dibuka kepada orang ramai pada tahun 1928.

Sehingga kini, ini koleksi besar diperluas dan tersebar di lebih 30 bilik, ia termasuk karya pelukis Macchiaioli dan sekolah Itali kontemporari lain lewat XIX dan permulaan abad ke-20. Perlu diperhatikan lukisan artis Macchiaioli, sekolah Tuscan ini artis ke-19 abad, diketuai oleh Fattori adalah pelopor dan pengasas impresionisme. Nama "Galeri Seni Moden" mungkin kelihatan salah bagi sesetengah orang, kerana seni dalam galeri merangkumi tempoh dari abad ke-18 hingga awal abad ke-20. Tiada contoh seni lewat dimasukkan dalam koleksi, seperti di Itali, "seni moden" merujuk kepada zaman sebelum Perang Dunia II; tempoh yang diikuti secara amnya dikenali sebagai "arte contemporanea". Di Tuscany, seni ini boleh ditemui di Pusat Seni Kontemporari Luigi Pecci di Prato, sebuah bandar kira-kira 15 km dari Florence.

Muzium Perak

Muzium Perak, kadangkala dipanggil "Perbendaharaan Medici", mengandungi koleksi perak yang tidak ternilai, cameo, dan karya dengan batu permata separa berharga, kebanyakannya yang terbaru dalam koleksi Lorenzo de' Medici, termasuk pasu antik, kebanyakannya. dengan pelekap sepuhan perak halus ditambah untuk menunjukkan keagungan abad ke-15. Bilik-bilik ini, yang dahulunya sebahagian daripada bilik diraja peribadi, dihiasi dengan lukisan dinding abad ke-17, kebanyakannya orang yang luar biasa Giovanni da San Giovanni pada tahun 1635-1636. Muzium Perak juga menempatkan koleksi indah artifak emas dan perak Jerman yang diperoleh oleh Grand Duke Ferdinand selepas dia kembali dari buangan pada tahun 1815, selepas pendudukan Perancis.

Muzium Porcelain

Mula dibuka pada tahun 1973, muzium ini terletak di Kasino del Cavaliere di Taman Boboli. Porselin dari banyak kilang Eropah yang paling terkenal terletak di sini, Sevres dan Meissen berhampiran Dresden diwakili dengan baik. Banyak barang dalam koleksi itu adalah hadiah daripada raja-raja Eropah daripada pemerintah Florentine, manakala yang lain ditugaskan khas oleh mahkamah Grand Duke. Nota khusus ialah beberapa pinggan mangkuk besar dari kilang Vincennes, yang kemudiannya dinamakan semula sebagai Sèvres, dan koleksi patung biskut kecil.

galeri pakaian

Galeri, yang terletak di sayap yang dikenali sebagai Palazzina della Meridiana, mengandungi koleksi pakaian teater yang bermula dari abad ke-16 hingga sekarang. Ia juga merupakan satu-satunya muzium di Itali yang mempersembahkan secara terperinci sejarah fesyen Itali. Salah satu koleksi palazzo yang lebih baharu telah diasaskan pada tahun 1983 oleh Kirsten Ashengrin Piacenti; suite empat belas bilik, bilik Meridian, telah siap pada tahun 1858.

Selain pakaian teater, galeri ini menunjukkan pakaian yang dipakai dari abad ke-18 hingga ke hari ini. Beberapa pameran adalah unik untuk Palazzo Pitti; ini termasuk pakaian pengebumian abad ke-16 Grand Duke Cosimo I de Medici, serta Eleanor dari Toledo dan anaknya Garzia, yang kedua-duanya meninggal dunia akibat malaria. Sebelum dipakaikan pakaian pengebumian yang sesuai, jenazah mereka dihadiahkan untuk perpisahan orang ramai pakaian terbaik.

Galeri ini juga mempamerkan koleksi bijouterie dari pertengahan abad ke-20. Pada mulanya, Sala Meridiana mempunyai alat meridian berfungsi yang digabungkan ke dalam hiasan fresco oleh Antonio Domenico Gabbiani.

Muzium Kereta

Muzium di tingkat bawah mempamerkan gerabak dan kenderaan lain yang digunakan di mahkamah Grand Duke pada akhir abad ke-18 dan ke-19. Pada abad ke-19, saiz pameran mendorong seorang pengunjung bertanya, "Atas nama semua yang dianggap luar biasa, bagaimana seseorang boleh mencari tempat untuk semua kereta dan kuda ini." Beberapa gerabak dihias dengan sangat mewah sehinggakan ia bukan sahaja menyepuh kulit, tetapi juga melukis landskap. Gerabak yang digunakan pada majlis-majlis yang paling penting, seperti Carrozza d "Oro (kereta emas), dinobatkan dengan mahkota berlapis emas yang akan menunjukkan status sosial dan pangkat pemilik gerabak itu. Gerabak lain yang dipamerkan digunakan oleh Raja Dua Sicily, uskup agung dan pegawai Florentine yang lain.

Palazzo hari ini

Hari ini, Palazzo, yang ditukar dari istana diraja menjadi muzium, berada di tangan negara Itali, iaitu Polo Museale Fiorentino, sebuah institusi yang menguruskan dua puluh muzium, termasuk Galeri Uffizi, dan bertanggungjawab sepenuhnya untuk 250,000 karya seni yang dikatalogkan. Walaupun perubahan daripada kediaman diraja kepada bangunan awam milik kerajaan, palazzo, yang duduk di tempat duduknya yang tinggi, meninggalkan Florence daripada gambar, masih mengekalkan udara dan suasana. koleksi peribadi rumah besar. Pada sebahagian besarnya, ini boleh dilakukan terima kasih kepada Amici di Palazzo Pitti ("Rakan Palazzo Pitti"), sebuah organisasi sukarelawan dan pelanggan yang diasaskan pada tahun 1996, yang mengumpul dana dan membuat cadangan untuk penyelenggaraan berterusan Palazzo dan koleksi, sebagai serta penambahbaikan berterusan persembahan visual mereka.

Lukisan lain dengan penerangan dari Galeri Palatine (dibuka dengan pembesaran dalam tetingkap berasingan):

Potret Duke of Buckingham



Daripada: Artemida,  10234 paparan

Atas