Tenor poster abad ke-21. "Tenor abad XXI"

Organisasi konsert,
jemput ke majlis keraian

Projek seni "Tenors of the 21st Century" adalah kumpulan solois eksklusif dari rumah opera terbaik di Moscow.

Kesemua ahli ensembel adalah unik dengan cara tersendiri, masing-masing mempunyai suara dada yang indah membuatkan semua yang hadir menggeletar.
Jika anda seorang peminat suara nyaring yang sebenar, maka anda harus menjemput projek seni "Tenors of the 21st Century" ke konsert. Anda sentiasa berpeluang untuk memesan persembahan projek seni "Tenors of the 21st Century" untuk ulang tahun anda, acara korporat atau format percutian lain. Untuk melaksanakan rancangan anda, anda harus mendail nombor telefon yang ditunjukkan di laman web rasmi dan menyuarakan keinginan anda - untuk mendengar nyanyian suara-suara hebat Rusia.
Menganjurkan persembahan projek seni "Tenors of the 21st Century" adalah bidang aktiviti kami. Penunggang isi rumah dan teknikal juga menjadi kebimbangan kami.Semasa kewujudannya, projek seni "Tenors of the 21st Century" telah berjaya menakluki penontonnya sepenuhnya. Beribu-ribu peminat bunyi klasik yang indah karya muzik Setiap tahun mereka menghadiri konsert kumpulan popular tersebut. Bukan tanpa alasan bahawa pada tahun 2007 projek seni "Tenors of the 21st Century" menerima " Khazanah negara Rusia." Prestasi suara Rusia yang hebat tidak dapat dibandingkan dengan apa-apa. Sama indahnya bunyi yang mengalir melalui dewan konsert opera, begitu indah melodi semua fenomena alam sedia ada, seperti air terjun, angin atau ribut petir.
Projek seni "Tenors of the 21st Century" sangat popular di kalangan semua pencinta karya klasik.
Khusus untuk mereka, laman web rasmi projek seni "Tenors of the 21st Century" telah dibuka, di mana gambar projek seni "Tenors of the 21st Century" disiarkan. Laman web projek seni "Tenors of the 21st Century" memungkinkan untuk menonton trek dan video projek seni "Tenors of the 21st Century", serta rakaman video konsert terbaik dilakukan oleh ahli pasukan. Terkandung di sini biografi penuh penyanyi, sejarah mereka kejayaan kreatif, serta semua maklumat tentang kehidupan mereka di luar pentas. Kenalan untuk menganjurkan konsert di laman web kami.
Hubungi hari ini dan pesan persembahan oleh tenor terkenal Rusia, yang akan ditetapkan masanya secara khas untuk bertepatan dengan acara istimewa anda. Anda akan dijamu dengan konsert langsung yang dipersembahkan oleh projek seni "Tenors of the 21st Century". Biarkan penganjuran konsert projek seni "Tenors of the 21st Century" jatuh sepenuhnya ke atas bahu kita. Dan, anda pasti perlu bersedia untuk bertemu kumpulan muzik terkenal.

Repertoir projek seni "Tenors of the XXI Century":

• ARIAS DARI OPERAS, lagu Neapolitan dan Sepanyol
• Hit dunia abad ke-20 dan lagu dari filem
• Lagu keramat
• Lagu rakyat
• LAGU ARNO BABAJANYAN (Iringan orkestra)
• LAGU TAHUN-TAHUN PERANG DAN LAGU TENTANG PERANG
• DARIPADA REPERTOIR ENSEMBEL “PESNYARY”.

Pada 2016, projek seni "Tenors of the 21st Century" meraikan ulang tahunnya. Selama lebih daripada sepuluh tahun sekarang, berjuta-juta pencinta muzik telah berpeluang mendengar vokalis yang hebat ini, yang berkumpul untuk memberi keseronokan kepada orang ramai dan menerima kegembiraan daripadanya sendiri. Bukan rahsia lagi bahawa tenor sentiasa dan kekal menjadi kegemaran orang ramai. Nyanyian mereka secara tidak sengaja membuatkan anda terdiam dan menimbulkan keinginan untuk mendengar lebih banyak lagi.

Setiap tenor sentiasa cerah keperibadian kreatif, artis yang tidak biasa berkongsi ruang pentas dengan seseorang. Dia sentiasa watak utama dan perhatian harus ditumpukan kepadanya. Apa yang lebih mengejutkan ialah gabungan ramai penyanyi hebat dalam satu projek. Dan lebih-lebih lagi, persahabatan yang kuat antara orang yang sangat berbeza.

Dmitry Sibirtsev - pemuzik Rusia dan penerbit - berjaya mengumpulkan tenor terkemuka rumah opera Moscow dan Eropah yang berprestij: Teater Bolshoi Akademik Negeri Rusia, Akademik Moscow Teater Muzikal mereka. K. Stanislavsky dan V. Nemirovich-Danchenko, Moscow Novaya Opera Theater dinamakan sempena. E. Kolobova, Teater Helikon-Opera Moscow, LEIPZIG OPER (Jerman).

Kira-kira lima dozen program unik, lebih daripada seribu konsert dan dua ribu karya pelbagai era, gaya dan pergerakan, persembahan di hampir semua benua di dunia. Apabila mereka berkumpul, anda mempunyai peluang untuk menyentuh keajaiban.

Untuk siapa ia sesuai?

Bagi orang dewasa, peminat penghibur.

Mengapa ia berbaloi untuk pergi

• Konsert baharu projek seni yang luar biasa
• Suara dan persembahan yang menakjubkan
• Prestasi gubahan terbaik

Tetamu kami adalah pengarah artistik projek seni "Tenors of the 21st Century", pengarah teater " Opera Baharu» Dmitry Sibirtsev.

Kami bercakap tentang muzik, bagaimana klasik boleh digabungkan dengan pop moden, dan juga tentang festival muzik"Transfigurasi".

A. Pichugin :

- "Malam Cerah" pada radio ringan. Hello, pendengar yang dikasihi! Kami mengalu-alukan anda ke studio ini. Kami adalah Alla Mitrofanova...

A. Mitrofanova :

Alexey Pichugin.

A. Pichugin :

Dan bersama kami dan dengan anda ini petang yang cerah akan dikendalikan oleh Dmitry Sibirtsev, pengarah artistik dan pengeluar projek seni "Tenors of the 21st Century", pengarah Teater Opera Moscow Novaya. hello!

D. Sibirtsev :

hello!

A. Pichugin :

Hari ini kita akan bercakap tentang projek "Tenors of the 21st Century" dan tentang perayaan "Transfigurasi", yang akan bermula secara literal esok di Dewan Majlis Gereja Katedral Kristus Penyelamat. Baiklah, mari kita bincangkan dahulu tentang projek seni - seperti yang dipanggil dengan betul - "Tenors of the 21st Century". Anda mengetuainya, anda adalah pengarah artistik, tetapi, seperti yang saya faham, projek ini termasuk - jadi, saya membuka tapak, saya melihat bahawa terdapat banyak, banyak rakan sekerja anda. Sila beritahu kami tentang projek ini. "Tenor abad XXI" - seperti yang saya faham, ini mungkin, kemungkinan besar, penghibur muda yang, baik, sekurang-kurangnya sejak pertengahan abad XX pentas opera...

D. Sibirtsev :

Nah, bukan dari tengah - itu pasti. Tetapi projek itu semakin matang bersama penciptanya, bersama-sama dengan mereka yang berdiri pada asalnya. Ini, seperti yang kami katakan, adalah "lima yang luar biasa", yang, hampir 12 tahun yang lalu, memutuskan untuk bergerak sendiri dan bekerja secara bebas daripada mana-mana organisasi lain. Dan satu-satunya syarat wajib ialah setiap pemain solo terus bekerja di gedung opera secara selari. Iaitu, pemain solo teater opera terpaksa bekerja untuk kami. Ini adalah Teater Stanislavsky, Teater Bolshoi dan Opera Baharu. Sejak saat itu, sudah tentu, komposisi projek itu telah diisi semula sedikit, selepas beberapa lama beberapa penyanyi muda datang - lebih muda, boleh dikatakan. Dan sekarang, mungkin, dia berada dalam keadaan yang sama dan dalam bentuk di mana, mungkin, dalam masa ini Saya ingin memerhatikannya. sangat komposisi yang baik. Ia besar sedikit - komposisi utama ialah 9 pemain solo. Kami mempunyai peluang untuk membuat persembahan serentak di tempat yang berbeza, membahagikan kepada 4 dan 5 orang - contohnya, atau meninggalkan seseorang di pawagam. Kerana, jika anda melihat poster untuk persembahan pemain solo kami, maka, secara semula jadi, kami melakukan segala yang mungkin untuk memastikan bahawa teater tidak mengganggu kerja dalam projek itu, mahupun projek mengganggu kerja di teater. Kerana, sudah tentu, untuk semua orang penyanyi opera penampilannya di atas pentas dalam teater adalah sangat penting, ini mungkin perkara yang paling penting - ini adalah apa yang dia pernah diajar di konservatori, dan apa yang dia perjuangkan. Semua orang, tentu saja, mungkin mendapat tempat khusus mereka sendiri dalam rombongan. Lebih mudah untuk saya bercakap tentang perkara ini sekarang, kerana saya mengetuai salah satu teater - Teater Opera Novaya. Dan nasib baik berlaku bahawa beberapa orang bekerja di teater ini, dan saya, tentu saja, sangat gembira dengan ini. Seronoknya mereka ini dapat menyanyikan mana-mana muzik lain bersama-sama dengan muzik opera, kerana ini adalah satu lagi syarat penting untuk menyertai projek itu - keupayaan untuk mempersembahkan muzik dengan kejayaan yang sama. gaya yang berbeza, era, trend dan boleh entah bagaimana menjelma semula dalam genre lagu, dan... nah, terdapat yang sangat tidak dijangka, sudah tentu, kami mempunyai program yang mendedahkan beberapa artis dengan cara yang benar-benar baru dan, lebih-lebih lagi, membenarkan mereka menambah populariti, dan cinta sebahagian daripada penonton, sebagai tambahan kepada apa yang mereka lakukan dalam teater. Saya banyak berkomunikasi dengan penonton kami, dan mereka mengatakan bahawa, terima kasih kepada projek itu, mereka mengenali setiap artis dari sisi yang sama sekali berbeza, dan mereka kini berminat dengan apa yang mereka lakukan di teater, bagaimana mereka hidup. Sebelum ini, untuk... Lagipun, teater adalah keadaan seperti itu, agak sukar bagi ramai artis, apabila mereka, seperti yang mereka katakan, dalam massa umum kemudian keluar untuk busur terakhir, dan hanya orang yang datang ke teater. bukan secara kebetulan, tetapi secara khusus membeli program itu, melihat ke dalamnya atau, sebagai contoh, membelinya terlebih dahulu...

A. Mitrofanova :

Tetapi terdapat sedikit daripada mereka!

D. Sibirtsev :

Ya... baik, atau dia membeli tiket lebih awal, berdasarkan barisan penghibur, dia tahu siapa dia datang dan mengapa. Dan begitu - di sebelah Boris Godunov, seseorang dengan janggut keluar dalam imej Shuisky dan dibiarkan tanpa disedari, dan di sebelahnya adalah orang bodoh yang suci... Sekarang, tentu saja, saya bergurau sedikit, tetapi ini sering berlaku . Dan penyanyi... mereka semua benar-benar mahu, selepas semua, untuk diiktiraf, dan apabila mereka muncul dalam program kami, dalam konsert, orang ramai mempunyai peluang untuk menilai setiap satu, untuk memilih orang yang...

A. Mitrofanova :

Kegemaran...

D. Sibirtsev :

Mengikut kesukaan saya, ya - kegemaran, dan sejak kita...

A. Pichugin :

Walaupun partinya bukan yang utama.

D. Sibirtsev :

Nah, di sini kita ada... Di sini kita ada...

A. Pichugin :

Nah, apa yang awak cakapkan, ya.

D. Sibirtsev :

Ia adalah cerita yang agak sama, kerana konsert dibina berdasarkan prinsip... semua orang pasti akan dapat menunjukkan diri mereka sendiri. Kami menganggap ia agak tidak boleh diterima untuk kami apabila mereka cuba memanggil kami koir atau ensemble. Ini adalah salah sama sekali, kerana orang yang menyanyi pada padang yang sama - mereka pasti tidak boleh menjadi koir, mereka tidak tahu bagaimana melakukannya. Suatu ketika dahulu Placido Domingo, Luciano Pavarotti dan Jose Carreras dapat berkumpul dan...

A. Mitrofanova :

Bagaimana mereka melakukannya? Awak tahu, saya menggaru kepala saya. Adakah ini... adakah ini sejenis kerja pengeluaran yang besar?

D. Sibirtsev :

Saya mesti mengucapkan ribuan terima kasih kepada Marta Domingo, yang dapat memujuk, seperti yang saya fahami... Saya tidak boleh mengatakan dengan pasti siapa yang memujuk siapa, kerana terdapat juga tokoh Tibor Rudas, penerbit yang hebat, tetapi dia... Saya tahu bahawa konsert pertama penyanyi cemerlang ini menjadikannya percuma sepenuhnya. Iaitu, ia adalah promosi...

A. Mitrofanova :

Hebat!

D. Sibirtsev :

Acara promosi, yang kemudiannya, sudah tentu, membawa dividen yang besar, termasuk, mungkin, dividen kewangan kepada peserta tindakan ini. Tetapi ada sangat situasi yang sukar, kerana Domingo dan Pavarotti adalah saingan yang agak serius di atas pentas, dan Domingo dan Carreras juga merupakan saingan dalam situasi dalaman Sepanyol, kerana satu adalah Catalan, yang lain adalah Sepanyol, baik, secara umum, itu sudah cukup...

A. Mitrofanova :

Sebuah kisah yang elegan, tetapi pada masa yang sama - betapa menyentuh perasaan hubungan mereka di atas pentas...

D. Sibirtsev :

Di sini, tetapi...

A. Mitrofanova :

Apabila, di sana, Carreras menyanyi, dan Pavarotti, pada pendapat saya, berada di sana, mengelap peluh dari dahinya dengan sapu tangan.

D. Sibirtsev :

Tetapi anda mungkin masih ingat bahawa ia juga didedikasikan bukan sahaja untuk Kejohanan Bola Sepak Dunia, yang diadakan di Itali pada tahun 1990, tetapi ia juga merupakan penghormatan kepada kembalinya Carreras ke pentas selepas sakit yang serius. Dan inilah yang mungkin mendorong orang-orang ini bukan sahaja untuk bersaing, tetapi juga untuk menjadi kawan. Di sebalik semua itu, dalam konsert ini juga terdapat saingan dalaman - semua orang cuba menjadi lebih baik daripada yang lain. Dan di sini kita...

A. Mitrofanova :

Dan anda perasan ini, bukan? Kerana saya seorang penonton yang mudah, saya tidak nampak ini.

D. Sibirtsev :

Kami mengambil ini sebagai asas. Saya lihat. Kerana Placido Domingo tidak pernah dikumpul sebegitu, jadi... setiap nota yang dia mainkan di konsert ini dan setiap bahagian yang dia pilih untuk program konsert ini - saya ingat sangat - semuanya adalah situasi yang ditentukur dengan tepat. Kerana dia memahami dengan baik bahawa hanya kebaikan yang dia ada dapat membantunya di Itali untuk disayangi seperti Pavarotti. Kerana Pavarotti keluar... Pavarotti luar biasa orang yang berbakat alam semula jadi. Banyak yang diberikan kepadanya - ia diberikan lebih mudah daripada orang lain. Kerana, setelah menerapkan sifat ini sekolah yang benar-benar hebat yang diberikan oleh Ettore Campogalliani, seorang guru yang hebat, dia menyedari bahawa dia boleh melakukan apa sahaja. DAN...

A. Pichugin :

Maaf! Namun, saya sangat berminat - apakah jenis persaingan, saingan yang boleh ada antara tenor?

A. Mitrofanova :

D. Sibirtsev :

Nah, semua orang mahu menjadi lebih baik. Mereka selalu mengatakan bahawa tenor pada umumnya adalah bahan yang agak kompleks: seseorang yang ingin menggembirakan semua orang, di mana terdapat unsur narsisisme, egoisme - benar-benar menyeramkan. Kami masih ingat kisah-kisah lain apabila, sebagai contoh, Franco Corelli, yang ketinggiannya di bawah 2 meter, sentiasa mahu... Pertama, perjuangan untuk siapa yang akan tunduk dahulu dan siapa yang akan keluar. Iaitu, yang terakhir keluar adalah sama ada primadona, atau tenor terpaksa keluar. Dan ada cerita terkenal, apabila Franco Corelli bertemu di atas pentas yang sama dengan bariton yang ketinggiannya beberapa sentimeter lebih tinggi. Franco menjadi histeria dan enggan menyanyi...

A. Mitrofanova :

Wah...

D. Sibirtsev :

Atau sebaliknya, dia tidak menolak untuk menyanyikan persembahan itu. Dia memerintahkan dirinya sendiri - berketinggian kira-kira 2 meter - dia memesan sendiri...

A. Mitrofanova :

Kasut bertapak tinggi?

D. Sibirtsev :

Kasut bertumit tinggi, tambahnya, ada, pada pendapat saya, 6 atau 8 sentimeter, pada gulungan ini dia naik ke pentas, dan kemudian melarikan diri dengan histeria, kerana bariton melakukan perkara yang sama. Dan apabila dia melihat bahawa ia adalah sama di sana, dia hanya... Itu lagenda yang berlaku. Oleh itu, maksudnya adalah untuk mengumpulkan bukan sahaja tiga tenor bersama-sama, tetapi untuk mengumpul ... atau lebih tepat, walaupun tiga, bahkan yang hebat ... tetapi untuk mengumpulkan syarikat yang kita ada adalah sangat cerita yang rumit. Tetapi, alhamdulillah, saya ada pengalaman hebat hidup bersama dan melihat dengan tepat tenor sentiasa di depan mata saya, kerana ayah saya adalah seorang tenor, dan menyanyi di Kesatuan Soviet, di Rusia pada peringkat terbaik. Dia baru-baru ini akhirnya menamatkan kerjayanya. Dan sepanjang masa saya memerhatikan tingkah laku ini, tekanan ini sebelum setiap persembahan, kerana suara akan menjawab, suara tidak akan menjawab, kerana saya sendiri, tidak mempunyai... Contohnya... Saya mengetuai tenor, tetapi masih, saya suara berada di antara tenor dan bariton, dan saya... secara umum, semua yang saya lakukan dalam projek, saya lakukan cukup dalam ini - dalam mod tenang. Ia lebih mudah bagi saya. Saya sangat memahami, sebagai contoh, banyak bariton atau bes, yang kadang-kadang cukup untuk sekadar keluar dan menunjukkan timbre indah suara mereka. Dan tenor - dia sentiasa, maafkan perkataan, tetapi dia direka untuk mengejutkan dengan nota atas. Nota atas - mereka tidak setiap hari untuk tenor, dan jika dia sedikit tidak sihat, jika dia telah menjalani beberapa aktiviti fizikal tambahan, jika dia telah makan sesuatu yang salah, sesuatu yang pedas, dan sebagainya dan sebagainya.. Dia mula untuk mengalami seram dan mimpi ngeri yang menghantuinya, apabila, naik pentas, dia tidak tahu sama ada ia akan berjaya atau tidak.

A. Pichugin :

Seluruh kerjaya adalah... berterusan...

D. Sibirtsev :

Ia adalah perjuangan yang lengkap...

A. Pichugin :

Jaga diri...

D. Sibirtsev :

Ya, lihat, perhatikan diri anda. Dengan semua itu, kerana ini, dalam banyak hal... bukan sahaja kerana, seperti yang mereka katakan, ada sesuatu untuk "diharapkan," seperti yang dikatakan oleh vokalis, tetapi juga kerana itu hanya itu tekanan berterusan, ramai penyanyi yang menyanyi tenor - mereka adalah orang yang agak gemuk, gemuk dan sebagainya - ini sahaja, kami tahu bagaimana ia berlaku.

A. Mitrofanova :

Anda kini telah mendedahkan kepada kami beberapa perkara di sebalik tabir apa yang sebenarnya berlaku dalam kehidupan tenor, dan ini bukanlah jalan yang mudah. Sekarang mari kita dengar apa hasilnya. Anda datang kepada kami dengan gubahan muzik. "Funiculi, funikula" akan menjadi yang pertama kami?

D. Sibirtsev :

Ya, ini adalah lagu yang, secara amnya, adalah salah satu lagu pertama dalam himpunan kami. Kami diminta untuk mempersembahkannya di beberapa acara yang agak serius. Dan sejak itu, selalunya konsert kami, yang menampilkan muzik Itali, kami mulakan dengannya. Barisan pemain bertukar, tetapi lagu itu kekal. Oleh itu... Yang ini adalah antara versi terbaru rakaman lagu ini. Jom dengar.

A. Mitrofanova :

Dengan senang hati!

PETANG YANG CERAH DI RADIO "VERA"

A. Pichugin :

Kami mengingatkan anda bahawa Dmitry Sibirtsev, pengarah artistik dan pengeluar projek seni "Tenors of the 21st century" dan pengarah Teater Opera Moscow Novaya, sedang melawat Radio Vera hari ini.

A. Mitrofanova :

Bolehkah saya bertanya kepada anda tentang hubungan dalaman dan meneruskan topik ini sedikit? Jika ia sangat sukar untuk walaupun tiga penghibur cemerlang di atas pentas, maka bagaimana keadaan di dalam pasukan anda? Dan anda, sebagai ketua, apakah butang yang anda perlu tekan untuk mengekalkan keseimbangan yang betul? Lagipun, keadaan cemburu ini, persaingan adalah sesuatu yang sangat tipikal seorang artis, sejauh mana ini boleh mengganggu kerja berpasukan? Tetapi anda, selepas semua, mempunyai kumpulan yang besar, dan semua orang adalah tenor.

D. Sibirtsev :

Nah, mereka yang sangat terganggu dengan ini tidak bekerja dalam projek itu. Kerana, sudah tentu, ramai orang mahu masuk ke dalamnya. Dan kami mengambil beberapa, dan secara literal sebulan kemudian seseorang menyedari bahawa ia adalah mustahil. Dan kami mencuba dan mencuba lelaki dan - kedua-duanya dari awal dan sedikit kemudian - dalam projek itu sentiasa ada hanya orang-orang yang mampu, pertama sekali, untuk meminjamkan bahu antara satu sama lain dalam apa jua keadaan. Mereka - ya, mereka - dalam lagu solo, mereka... Kita semua mahu menjadi lebih baik daripada yang lain. Iaitu, walaupun dari segi pilihan repertoir, ia sentiasa sangat lucu apabila...

A. Pichugin :

Siapa yang memilih repertoir?

D. Sibirtsev :

Saya memilih himpunan, tetapi setiap pemain solo datang dan bertanya apa yang dia nyanyikan, sebagai contoh, Sasha ini - kami mempunyai empat Sasha, ​​ya. Dan seorang Sasha berkata: "Apa yang dia nyanyikan?"...

A. Mitrofanova :

tipu daya yang menyamar!

D. Sibirtsev :

- ... "Jadi. Kemudian saya akan menyanyikan ini" - dan di sini beberapa pertikaian tertentu bermula, tetapi kadang-kadang saya faham dengan baik. Jika saya boleh menggantikan karya ini atau itu, jika saya fikir apabila dilakukan oleh penyanyi ini ia akan berbunyi, sebagai contoh, sama sekali tidak lebih buruk daripada apa yang saya ingin tawarkan kepadanya. Perkara yang paling penting ialah jangan terlepas tanda dengan beberapa perkara yang sama sekali tidak sesuai untuk artis ini atau itu. Di sini. Kami hanya bekerja keras, kami memberi sekarang... jika biasanya kami memberikan sekitar 100 persembahan setahun, 100 konsert, maka...

A. Mitrofanova :

Serius.

D. Sibirtsev :

Ya... maka tahun ini kita... Saya mungkin akan mengatakan perkara yang mengerikan, tetapi nampaknya kita mencapai suatu tempat sekitar 160, 170.

A. Pichugin :

Saya melihat bahagian poster di laman web anda - baik, dari apa yang sudah ada pada hari lain... Ini Yaroslavl. dua puluh...

D. Sibirtsev :

Nah, ini adalah dengan esok ia bermula, ya.

A. Pichugin :

Ya, ya... Tidak. Di sinilah perayaan anda akan bermula. Dan apa yang telah berlaku: Yaroslavl, keesokan harinya - Shchelkovo, keesokan harinya - Moscow, keesokan harinya - Moscow lain, dan seterusnya ad infinitum, boleh dikatakan tanpa satu hari cuti. Adakah anda juga turut serta? Iaitu, keseluruhan pelakon, semua peserta dalam projek "Tenors of the 21st Century" menyertai konsert ini setiap hari?

D. Sibirtsev :

Nah, mereka terlibat dalam sesuatu setiap hari. Maksudnya, katakan saya tidak memerlukan kesemua 9 orang kita untuk setiap konsert. Kerana terdapat program yang lebih intim, terdapat program di mana, sebagai contoh, dua daripada sembilan tidak boleh mengambil bahagian, kerana, bagaimanapun, mereka jauh lebih rendah dalam keupayaan gaya mereka, rasa gaya mereka, berbanding lelaki lain. Sebagai contoh, kami mempunyai program yang dipanggil "Zaman Keemasan Soviet Tango," di mana hanya lelaki dengan tenor lirik yang menyanyi. Mereka yang lebih kuat, mereka berasa lebih sukar dalam program ini, dan kami memutuskan untuk tidak melibatkan mereka dalam program ini. Terdapat persembahan individu, di tempat kecil, di mana, sebagai contoh, lebih daripada 4 orang tidak boleh muat di atas pentas. Terdapat persembahan korporat yang tidak dibatalkan, yang mana kami juga bersetuju dengan setiap pelanggan mengenai bilangan penyanyi di atas pentas, repertoir ini atau itu. Untuk tiga lagu, kadangkala ia tidak berbaloi menggunakan kesemua 9 orang. Mereka patut berehat. Kemudian, saya sangat faham bahawa jika penyanyi ini atau penyanyi itu sedang bersiap untuk beberapa peranan opera yang serius pada satu masa atau yang lain, maka kami mengurangkan beban kerjanya. Dan kami sangat berminat untuk dia menyanyi bahagian ini dengan baik dalam teaternya dan dengan itu memberi manfaat kepada dirinya sendiri dan projek itu. Ini sangat penting. Sesetengah lelaki pergi selama sebulan, sebulan setengah, dua...

A. Pichugin :

Dalam lawatan saya sendiri...

D. Sibirtsev :

Untuk persembahan. Hanya, secara harfiah, beberapa hari yang lalu, Maxim Pasteur kembali dari kontraknya di Salzburg. Dan kini dia menyertai kami semula dalam kerja. Oleh itu, terdapat hanya 9 orang yang, pada pendapat kami, layak bekerja dalam projek ini. Terdapat beberapa penyanyi yang mengetahui lagu yang paling popular dalam himpunan kami dan kadang-kadang dapat membantu kami sedikit, yang mana kami sentiasa berterima kasih kepada mereka. Ini adalah kawan kami, juga pemain solo Teater Bolshoi, dan Teater Opera Helikon, dan Teater Opera Novaya. Di sini. Malangnya, terdapat kerugian yang berlaku disebabkan oleh keadaan objektif. Kerana, sebagai contoh, 2 tahun yang lalu lelaki yang berada di tempat asal projek itu dan merupakan salah seorang bintang utamanya, Mikhail Urusov, pergi ke tempat tetap kediaman di Amerika Syarikat, tenor Ukraine kami Sasha Ostrovsky pergi dan bekerja di bawah kontrak di Poland dan Jepun - dia tidak bersama kami sekarang, dan, sudah tentu, kerugian yang paling dahsyat bagi kami adalah kerugian pertama kami - pada tahun 2010.. .

A. Pichugin :

Eduard Semyonov.

D. Sibirtsev :

Edik Semyonov, yang hanya... well... Dia seorang yang masih kita rindui, telah meninggal dunia. Dan dia melalui 5 tahun pertama, yang paling sukar yang kami lalui, bersama kami, dan saya selalu sangat menyesalinya, saya fikir itu ... sekarang kami berharap kami memiliki dia. Sekarang dia juga suka keadaan yang kita hadapi. Kerana, anda tahu, dia menarik... menarik beban yang agak sukar. Dia adalah satu-satunya yang mengganggu persembahannya di Barat demi projek itu, dan sangat sukar baginya, setelah tiba di Moscow, untuk cuba mula tinggal di sini dengan cara yang baru, dan sebagainya, dan sebagainya. pada. Dan oleh itu, mungkin, mungkin, dalam beberapa cara...

A. Pichugin :

Adakah dia datang dari Timur Jauh?

D. Sibirtsev :

Dia berasal dari Timur Jauh. Pada pendapat saya, satu-satunya penyanyi di Timur Jauh siapa sebenarnya artis opera. Kerana kita semua tahu keadaannya... di sana sekarang... Seorang lelaki yang mengabdikan masa muda terbaiknya untuk membawa Opera ke Vladivostok. Tetapi Opera muncul lebih lama kemudian, apabila dia tidak lagi di dunia, dan muncul terima kasih kepada orang yang sama sekali berbeza yang datang dari St. Petersburg, jadi... Edik, malangnya, tidak hidup untuk melihat ini. Selama sembilan tahun dia bekerja di Itali, menyanyikan konsert yang sangat hebat. Lebih-lebih lagi, kebetulan ... Dia, sebagai contoh, menyanyikan konsert dengan bintang opera dunia, dengan Katya Ricciarelli. Konsert itu diumumkan sebagai dia konsert solo. Katya Ricciarelli menyanyikan tiga lagu dalam konsert ini, Eduard menyanyikan dua belas lagu. Dan konsert itu adalah miliknya. Ini juga berlaku, dan ia amat dihargai. Dia seorang yang sangat sederhana, sangat sederhana. Dia tidak pernah, walaupun dalam pasukan kami... Dia berkata: "Baiklah, saya... Saya akan menjadi yang terakhir keluar." Itulah... Dan dia sentiasa bimbang, sentiasa bersedia, sentiasa kemas luar biasa, memastikan dia kelihatan sopan di atas pentas, sentiasa... cara dia memakai sut... Nah, secara umum, dia seorang yang unik. - dengan semua walaupun pada hakikatnya ia adalah sangat sukar baginya, kerana dia baru sahaja bersedia untuk memasuki beberapa jenis Teater opera, kerana untuk tahun-tahun pertama dia cuba bekerja hanya dengan kami - kami sangat memerlukan orang seperti itu. Di sini. Tetapi ia berlaku, sayangnya ... Pada awal September setiap tahun kita ingat bahawa dia ada ... Lagipun, dia - cerita yang menakjubkan- dia meninggal dunia di Vladivostok asalnya, setelah pergi ke sana untuk menukar pasportnya. Dia turun dari pesawat - dia berasa tidak sihat di dalam pesawat. Semua masih ingat tahun 2010 ini...

A. Pichugin :

Ya, panas...

D. Sibirtsev :

Ini adalah asap Moscow. Dia terpaksa sepanjang bulan di sini, dalam keadaan panas, untuk tinggal, tunggu saat dia boleh terbang, dan dia terbang, dan, malangnya, ibunya... dia tidak dapat melihat dia hidup - dia jatuh di pintu masuk rumahnya . Di sini. sangat cerita sedih. Dan apabila kami mengucapkan selamat tinggal kepadanya - dua hari sebelumnya - kami tidak tahu sama sekali bahawa ia akan menjadi miliknya persembahan terakhir, apa jadinya... Dan penyiaran ucapan ini diberikan tepat sejam selepas kami mendapat tahu beliau telah meninggal dunia. Dan kini mereka memberikan persembahan kami dari Luzhniki. Keesokan harinya dia akan berusia 45 tahun. Ini kisah sedih, sedih.

A. Mitrofanova :

Kamu tahu...

A. Pichugin :

Kami ingat dia, kami ingat dia di sini juga...

D. Sibirtsev :

Dan kami sentiasa mendedikasikan satu lagu untuk ingatannya dalam konsert kami. Ia boleh sama ada lagu "Notte" - "Malam", yang dia sendiri suka menyanyi dan di mana dia merakam bersama kami, atau... sudah tentu, lagu "In Memory of Caruso" sentiasa sepadan dengan ini...

A. Mitrofanova :

Caruso...

D. Sibirtsev :

Di sini... Jika kita mempunyai peluang, kita boleh mendengarnya.

A. Mitrofanova :

Ya, mari kita mendengarnya.

A. Pichugin :

Ya, inilah masanya untuk kita mendengar lagu tersebut. Ayuh, biarkan ia menjadi "In Memory of Caruso." Dan untuk mengenang Eduard Semyonov.

A. Mitrofanova :

Begitulah cara saya mendengar! begitu gubahan muzik... Terima kasih banyak - banyak.

A. Pichugin :

Ya terima kasih! Dan kami mengingatkan anda bahawa ini adalah gubahan "In Memory of Caruso", yang bukan hanya dalam ingatan Caruso, tetapi dalam dalam kes ini, di udara kami ia juga dimainkan untuk mengenang tenor yang indah, peserta dalam projek seni "Tenors of the 21st Century" Eduard Semyonov. Tetamu kami ialah Dmitry Sibirtsev, pengarah artistik dan pengeluar projek seni "Tenors of the 21st Century" dan pengarah Teater Opera Moscow Novaya. Alla Mitrofanova dan saya, Alexey Pichugin - kami akan kembali sebentar lagi.

PETANG YANG CERAH DI RADIO "VERA"

A. Mitrofanova :

Sekali lagi - selamat malam yang cerah, pendengar yang dikasihi! Alexey Pichugin, saya Alla Mitrofanova, dan izinkan saya mengingatkan anda bahawa tetamu kami hari ini ialah Dmitry Sibirtsev, pengarah artistik dan pengeluar projek seni "Tenors of the 21st Century", pengarah Teater Opera Moscow Novaya. Kita bercakap tentang projek "Tenors of the 21st Century" dan tentang festival "Transfigurasi", di mana anda mengambil bahagian, mari kita bercakap sedikit. Apakah jenis fenomena ini di pentas opera Moscow, Rusia? Apakah ini?

D. Sibirtsev :

Nah, fenomena ini mungkin tidak sepenuhnya di pentas opera. Kerana semua orang memahami dengan baik bahawa kumpulan besar menjadi peserta dalam festival tersebut. Adalah satu penghormatan besar bagi kami untuk bersama dengan kumpulan ini. Dan, jika anda melihat, sebagai contoh, pada poster konsert yang berlangsung di Dewan Dewan Gereja Katedral Kristus Penyelamat, maka ini adalah Koir Pyatnitsky, ini adalah koir Biara Sretensky. Ini adalah kumpulan yang hebat dengan persembahan orang kita, termasuk pemain solo teater yang saya arahkan. Berapa banyak konsert yang diberikan oleh tenor indah kami Lyosha Tatarintsev dengan koir Biara Sretensky, sebagai contoh. Kita semua tahu ini dengan baik. Sudah tentu...

A. Mitrofanova :

Anda tahu ini... Kami tidak tahu segala-galanya mengenainya.

D. Sibirtsev :

Ini adalah ensemble yang dinamakan sempena Alexandrov - ini sangat menyenangkan bagi saya, kerana seluruh keluarga saya melalui ensemble ini. Datuk berdiri di tempat asal ensembel ini dan merupakan akordion butang pertama ensembel ini sehingga awal 70-an. Ayah saya, yang kemudiannya menyanyi sebagai bariton, bekerja dalam ensemble ini selama beberapa tahun, dan bapa saudara saya, abang ibu saya, bekerja dalam koir selama 20 tahun. Oleh itu, saya... Lebih-lebih lagi, pemain solo kami, projek kami, Alexander Zakharov, berkhidmat dan bekerja di sana selama beberapa tahun. Jadi, inilah hakikat bahawa ensemble sedang dihidupkan semula, dan kami sentiasa mempelajari apa yang berlaku di sana. Saya tahu bahawa mereka mengambil skuad yang sangat bagus, lelaki yang sangat kuat. Saya sangat gembira perkara sebegini berlaku. Dan, sudah tentu, untuk berada dalam rang undang-undang yang sama dengan kumpulan sedemikian adalah satu penghormatan, ia sangat menyenangkan dan bertanggungjawab, kerana kami, sudah tentu... kami tidak mahu dibandingkan dengan sesiapa pun, dan dalam apa jua keadaan... Di sini Itulah sebabnya, mungkin, saya berkata bahawa kita, mungkin, berdiri sedikit berbeza dalam poster ini. Kerana, mungkin, pada mulanya penganjur festival itu, lagipun... Nah, ini... kita ada juga, ada 9 orang, kolektif yang kita... tetapi kita - kita, tentu saja, bukan seorang koir. Sememangnya, kita tidak boleh melakukan ini sahaja. Kami mempunyai beberapa lagu dalam konsert yang kami semua nyanyikan bersama. Dan sebagainya - ini adalah percubaan untuk sentiasa menunjukkan setiap pemain solo dari sisi terbaik.

A. Pichugin :

Secara umumnya, bagaimanakah komuniti tenor boleh dipanggil koir?

D. Sibirtsev :

Saya tidak tahu - mereka memanggilnya...

A. Pichugin :

Mereka memanggilnya?

D. Sibirtsev :

Kadang-kadang mereka memanggilnya, ya. Ini... Ngomong-ngomong, orang pertama yang mengatakan ini, dalam bentuk lucu... ialah Vladimir Volfovich Zhirinovsky.

A. Pichugin :

Dengan cara bergurau. Jangan kita berdebat dengan Vladimir Volfovich!

D. Sibirtsev :

Tidak, kami datang ke beberapa siaran, di sana kami mengadakan parodi beberapa lagu - kami terpaksa menyanyikannya. Dan terdapat juga beberapa jenis idea pengarah - terima kasih Tuhan kerana ia tenggelam dalam fikiran pengarah - tetapi pengarah itu berfikir: "Tetapi sekarang Vladimir Volfovich akan datang kepada anda, dan sesuatu bersama-sama ..." Dan jadi Vladimir Volfovich , dengan cara khasnya, berlari ke studio dan berkata: "Nah, di manakah koir?" Mengapa Maxim Pasteur...

A. Mitrofanova :

Penyanyi utama anda?

D. Sibirtsev :

Pemain solo kami menjawabnya sesuatu yang mengerikan pada masa itu... well, itu sahaja... dan... Sudah tentu, ini berlaku... Tetapi begitulah keadaannya. Tetapi, sebenarnya, kita tidak boleh menyanyi dalam korus. Dan hakikat bahawa kadang-kadang, dalam lagu ini atau itu, kami masih menyanyikan beberapa bahagian bersama-sama, dan juga menyanyikan beberapa perkara pada selang masa tertentu dan membina beberapa kord - ini, selepas semua, mungkin kerana ramai penyanyi kami mempunyai latihan konduktor dan koral dan ... baik, kadang-kadang kita faham bahawa ini mungkin kedengaran bagus. Tetapi, jika anda masih ingat Domingo, Pavarotti dan Carreras - baiklah, mereka bertiga mengambil B-flat ini bersama-sama. Lebih-lebih lagi, untuk satu bunyinya sedikit lebih tinggi, untuk yang lain ia berbunyi pada 422... Saya ingin mengatakan - "perolehan" - maafkan saya, demi Tuhan, tetapi dengan Carreras ia berbunyi, seperti yang mereka katakan, di bawah nota - dan masih orang ramai menganggapnya sebagai satu keseronokan yang hebat apabila ia bermakna tiga dalam satu. Tetapi kita dapat... kadang-kadang ada sembilan dalam satu. Oleh itu, ini adalah tugas, dan, tentu saja, sangat sukar untuk memilih program yang sesuai untuk perayaan ini. Kerana, sekali lagi, kami ... Kami tidak dapat menyanyi di sebelah, sebagai contoh, koir Biara Sretensky atau ensembel Alexandrov, beberapa karya serupa yang akan mereka nyanyikan. Oleh itu, kami memutuskan untuk membuat program lagu kegemaran masa muda kami - ini adalah lagu era Soviet, yang sangat kami sukai, di mana kami dibesarkan, dan dibesarkan dengan contoh persembahan indah lagu-lagu ini oleh orang-orang yang bukan sahaja menyanyi dengan baik, tetapi juga mengetahui dengan baik ayat-ayat yang mereka sebutkan dalam lagu-lagu ini. Dan, sudah tentu, ini adalah tradisi yang kami cuba pelihara; mereka berbeza dengan ketara, mungkin, dari gaya yang kadang-kadang dipersembahkan kepada kami, termasuk, malangnya, dari skrin televisyen pusat. Tetapi saya berpendapat bahawa orang ramai yang datang memahami dengan baik beberapa perbezaan tertentu. Lebih-lebih lagi, perkara yang paling ketara ialah ini mungkin berlaku pada konsert lagu-lagu ketenteraan, apabila kita, selepas semua, cuba untuk mematuhi tradisi yang telah ditetapkan, termasuk dalam ensembel Alexandrov, dan tidak sesuai, sebagai contoh, ke dalam irama itu. corak , di mana lagu-lagu ini berdasarkan sekarang dan... Saya berpendapat bahawa veteran yang dikasihi kami yang datang ke konsert sedemikian, bagaimanapun, adalah lebih dekat dengan cara yang kami pelihara, dan yang mereka ingat dari zaman Vinogradov, sejak itu. masa Evgeniy Belyaev, sejak zaman lelaki yang tidak mempunyai suara nyanyian, tetapi dia menyanyikan repertoir ini dengan sangat menakjubkan - Mark Bernes, dan seterusnya, dan seterusnya. Kami masih ingin mengikuti jalan ini. Syukur kepada Tuhan, kita semua mempunyai ibu bapa yang hebat yang menanamkan dalam diri kita, mungkin, sejenisnya rasa sedap. Dan kami, setakat yang mungkin, setakat pendidikan dan kekuatan kami, kami cuba untuk sepadan dengan ini. Walaupun semua ini, kami dan, mungkin, orang ramai memahami dengan baik bahawa projek itu juga wujud bukan sahaja "terima kasih kepada ini," tetapi juga "walaupun begitu." Kerana ramai penyanyi tidak akan pernah bekerja dalam projek ini jika semua yang mereka lakukan dalam opera menghabiskan masa mereka, bahawa mereka akan dijemput dengan baik oleh semua teater dunia. Sudah tentu, Mitya Korczak atau, katakan, Lesha Tatarintsev hampir tidak memerlukan projek "Tenors of the 21st Century"; mereka sudah berjaya di pentas opera. Di sini, selepas semua, terdapat unsur tertentu dari keinginan ini untuk merealisasikan diri dengan lebih kreatif, dan saya, sebagai pengeluar, sebagai pemuzik, saya mesti menggunakan ini sebanyak mungkin.

A. Pichugin :

Jom dengar muzik. Dan kemudian kita akan meneruskan untuk membincangkan perayaan Transfigurasi, yang mana kita, termasuk diri kita sendiri, berkumpul di sini hari ini, di studio ini. Apa yang kita dengar?

D. Sibirtsev :

Mari dengarkan tango "My Happiness", yang akan dinyanyikan oleh Georgy Faradzhev. Nah, ini adalah salah satu lagu yang, agak mungkin, akan dipersembahkan di konsert kami.

PETANG YANG CERAH DI RADIO "VERA"

A. Pichugin :

Kami mengingatkan anda, pendengar yang dikasihi, bahawa Dmitry Sibirtsev, pengarah artistik dan pengeluar projek seni "Tenors of the 21st Century" dan pengarah Teater Opera Moscow Novaya, sedang melawat radio terang hari ini. Kami bercakap tentang projek anda dan perayaan Transfigurasi, yang bermula esok di Dewan Majlis Gereja Katedral Kristus Penyelamat. Kenapa betul-betul di sana, by the way?

D. Sibirtsev :

Nah, saya fikir ini adalah pilihan, pertama sekali, penganjur. Dan, sudah tentu, saya nampaknya apabila mereka membuat tawaran kepada kami, mereka masih bermaksud bahawa kami tidak akan menyanyi, sebagai contoh, salah satu program kami di platform ini... baiklah, sesuatu seperti... anda tahu, "Cosa Nostra" kami mempunyai program - lagu-lagu mafia Itali...

A. Mitrofanova :

Oh, serius?

D. Sibirtsev :

Ya, kami mempunyai program sedemikian. Selama 12 tahun kami telah membuat 54 program dan menyanyikan lebih daripada 2000 karya, jadi...

A. Pichugin :

Selepas siaran, anda akan memberitahu Alla dan saya di mana kita boleh mendengar program ini.

D. Sibirtsev :

Ya Ya. Kami menyanyi - itu sahaja. Di sini. Oleh itu... Saya berpendapat bahawa koir Pyatnitsky, ensembel Alexandrov, dan koir Biara Sretensky memilih himpunan tertentu. Dan, sudah tentu, pilihan tapak itu sendiri... baiklah... kami berada di laman web ini - kami berbesar hati untuk kembali kepadanya. Kerana pada itu kami telah dianugerahkan, sebagai contoh, anugerah "Harta Karun Negara" pada tahun 2007. Kami menyanyikan banyak konsert - mengambil bahagian dalam konsert kumpulan besar - di pentas ini, dan saya secara peribadi mengiringi beberapa penyanyi besar dan serius di pentas ini. Nampaknya pada saya bahawa seseorang yang datang ke konsert... di sini... di Dewan Majlis Gereja, secara umum, adalah alasan, selepas semua, untuk mendapati dirinya di sebelah Katedral Kristus Penyelamat. Oleh itu, ini... walaupun pada hakikatnya ini dianggap sebagai pentas sekular, di mana anda boleh melakukan apa-apa muzik secara praktikal, nampaknya saya masih perlu ada had tertentu. Dan itulah sebabnya kami secara peribadi akan melakukan persembahan yang begitu indah lagu lirik tentang cinta di pentas ini. Kami tidak tahu sama sekali jenis penonton yang akan datang. Pada pandangan saya, kemungkinan besar, ramai penonton baru akan datang yang tidak hadir, contohnya, konsert kami di House of Music - lebih menarik lagi bagi kami. Dan jika orang lain mengetahui tentang apa yang kita lakukan, itu akan menjadi indah. Dan kita harus melihat sekeliling sekali lagi dan memikirkan sama ada masuk akal untuk membuat konsert sedemikian secara teratur. Di sini, seperti ini.

A. Mitrofanova :

Anda baru sahaja menyebut tempat House of Music - Moscow International House of Music - ini adalah tempat yang popular. Tempat di mana orang ramai datang ke konsert opera, dan, secara umum, ke... Saya tidak tahu, di sana... ke beberapa acara orkestra besar. Anda tahu, saya tertanya-tanya: apakah fenomena populariti dalam irama gila abad ke-21 - genre ini, genre opera, yang masih mengandaikan, baik, nampaknya saya, tabiat bergerak yang sedikit berbeza, melihat dunia, melihat diri sendiri entah bagaimana di dunia ini untuk merasa. Ini adalah genre yang mungkin lebih sesuai dengan penghujung abad kelapan belas dan kesembilan belas. Saya tidak tahu, mungkin saya salah, kemudian betulkan saya, kerana, pada pendapat saya, konsert yang anda sebutkan oleh Domingo, Pavarotti dan Carreras adalah detik, baik, kebangkitan, atau sesuatu, kepulangan. daripada populariti genre opera yang begitu luas, apabila orang yang, mungkin, tidak pernah menyangka bahawa mereka mungkin menyukainya, mendengarnya dan menyukainya. Ini adalah bagaimana anda menerangkan - apakah jenis perhatian ini sekarang daripada orang ramai, yang, mungkin, tidak ada pendidikan muzik, ke genre ini?

D. Sibirtsev :

Sekarang, di sini anda perlu memahami bahawa, sebagai contoh, untuk profesional ... baik ... atau orang yang ... jadi ... percaya bahawa mereka adalah profesional ... sekurang-kurangnya yang telah belajar muzik sepanjang hidup mereka dan percaya bahawa mereka secara suci mengekalkan perkara dan tradisi tertentu, bagi mereka konsert Domingo, Pavarotti dan Carreras adalah seram. Kerana ramai...

A. Mitrofanova :

Saya tahu, ya, ya! "Ia pop-pop," ya!

D. Sibirtsev :

Ya, dan mereka fikir ia tidak boleh diterima. Tetapi sebenarnya...

A. Mitrofanova :

Ia sangat cantik!

D. Sibirtsev :

Ini benar-benar pemulihan bagi mereka yang tidak akan pernah pergi, contohnya, ke opera, yang sangat keren. Kami sendiri, kadang-kadang, memberikan beberapa wawancara, bercakap di udara, kami tiba-tiba mendapat semacam gema - ulasan, di sana, di telefon - apabila seorang gadis berkata: "Oh, saya fikir opera sangat membosankan, dan di sini lelaki lucu datang!” Di sini. Nah, itu juga berlaku. Malah, saya percaya Domingo, Pavarotti dan Carreras, dan, pada satu masa, Montserrat Caballe dan Freddie Mercury...

A. Mitrofanova :

Dengan Freddie Mercury, pastinya...

D. Sibirtsev :

Mereka melakukan perkara yang paling hebat untuk mempopularkan muzik klasik. Perkara lain ialah kita bercakap tentang House of Music. Tidak semua yang diberikan dalam House of Music adalah opera.

A. Mitrofanova :

Tidak syak lagi!

D. Sibirtsev :

Tidak semua yang diberikan di saluran Budaya adalah klasik dalam bentuk yang paling tulen. Pada masa kini terdapat percampuran genre dan sebagainya.

A. Mitrofanova :

Terdapat permainan jazz yang indah di sana. Nah, berbeza, berbeza...

D. Sibirtsev :

Ya sememangnya! Tidak, baiklah... kebetulan... contohnya, program “Romance of a Romance” telah lama tidak lagi menjadi program di mana percintaan dipersembahkan. Apa sahaja boleh dilakukan di dalamnya. Kami adalah satu-satunya dalam program ini - kami mempunyai 3 penuh konsert besar, milik kami sahaja - kami menyanyikan lagu Babajanyan, kami menyanyi dan Lagu Itali, kami menyanyikan program "The Golden Age of Soviet Tango", iaitu, semuanya dilakukan. Pada pendapat saya, segala-galanya yang membawa lebih dekat, terutamanya golongan muda, kepada hakikat bahawa mereka, selepas semua, didorong oleh persembahan muzik dalam tahap tinggi. Walaupun... Baiklah, mari... apalah kita... kita tidak akan memarahi Khibla Gerzmava kerana menyanyi jazz. Dia melakukannya dengan sempurna.

A. Mitrofanova :

Oh, betapa indahnya dia melakukannya!

D. Sibirtsev :

Dia melakukannya dengan hebat. Di sini. Kami tidak akan memarahi Dmitry Hvorostovsky kerana dia menyanyikan lagu-lagu Soviet dan lagu-lagu tahun perang, tetapi sesetengah orang menyukainya, ada yang tidak menyukainya. Ini sudah...

A. Pichugin :

Nah, ini adalah perniagaan Hvorostovsky sendiri dan perniagaan setiap penghibur.

D. Sibirtsev :

Ini adalah soalan yang sama sekali berbeza, tetapi terima kasih kepada nama, terima kasih kepada kemasyhuran, terima kasih kepada, ya, beberapa perkara... - orang juga tertarik dengan muzik ini, dan itu bagus. Dan orang yang datang ke teater atau ke Dewan Konsert hanya untuk duduk dengan buku nota dan mengira bahawa "nota ini tidak dimainkan dengan sangat bersih", bahawa "di sini dia melanggar asas berirama karya yang ditetapkan oleh komposer", anda tahu, ini...

A. Mitrofanova :

Literalisme memang begitu.

D. Sibirtsev :

Ini ke perpustakaan, ke Sekolah Muzik ke Fakulti Teori Muzik - dan di sini anda pergi, lakukan di sana. Saya... Kami ada ini di konsert. Lebih kerengsaan berbanding apabila anda melihat seseorang seperti itu yang sedang duduk dengan jelas... Dan jika ini adalah penyanyi lain yang gagal, tetapi, seperti yang dia percaya, seorang guru yang berjaya, ini biasanya mimpi ngeri. Maksudnya, orang sebegitu, pada pendapat saya, langsung tiada tempat di... termasuk di konsert kami. Kerana kita terbuka, kita tersenyum, kita.. kesalahan yang kita lakukan pun cukup mudah, kerana itu adalah kesilapan kita. Seperti yang dikatakan Vladimir Horowitz... Apabila mereka memberitahunya: "Anda tahu ..." - dia sudah cukup tahun... dia berkata: "Baiklah, saya akan meninggalkan dalam rakaman ini semua yang saya mainkan. Setiap nota palsu. Kerana itu nota palsu saya." Dan, bagi saya, cara, sebagai contoh, di mana Vladimir Gorovets bermain - ia lebih dekat dengan saya daripada gaya beberapa pemenang hadiah pertama Pertandingan Tchaikovsky, yang memainkan segala-galanya semata-mata, tetapi - baik fikiran, mahupun hati. , dan tidak ada jiwa di dalamnya No. Adakah anda faham? Macam ni. Dan dengan vokal ia adalah sama. Anda boleh menyanyi secara teknikal, betul betul, tetapi tanpa meletakkan jiwa, hati atau apa-apa ke dalamnya... semua orang merasakannya.

A. Mitrofanova :

D. Sibirtsev :

Oh, saya secara peribadi merasakan seperti ini tahun lepas... Saya... yang menghairankan, saya mempunyai semacam revolusi. Kerana semasa saya masih kecil, semua yang Mark Bernes lakukan membuatkan saya jengkel.

A. Mitrofanova :

Serius?

D. Sibirtsev :

Kerana saya tidak faham kenapa dia menyanyikannya. Kenapa dia cakap begini? Kenapa dia praktikal menyebut lagu yang perlu dinyanyikan? Kerana ayah saya dan bapa saudara saya berada berdekatan, berzikir, menyanyi petikan, dan sebagainya. Dan saya tidak faham bagaimana ini berlaku. Tetapi selepas beberapa lama, dan terutamanya sekarang, apabila saya sendiri tiba-tiba memutuskan untuk melakukan ini - sebagai contoh, dalam program ketenteraan kami - lagu "Dark Night" dan "Cranes", selepas semua, saya menggunakannya sebagai asas yang saya ambil, dengan segala hormatnya, bukan Dmitry Hvorostovsky, tetapi Mark Bernes. Jadi ini sangat-sangat penting. Oleh kerana, sebagai contoh, dalam lagu "Ogos", yang akan saya nyanyikan di konsert di Dewan Majlis Gereja, saya mengambil sebagai asas Jan Frenkel sendiri, yang menyanyikan lagu ini secara mutlak...

A. Pichugin :

Jan Frenkel juga... seperti Bernes - seseorang tidak boleh mengatakan bahawa dia mempunyai suara yang sangat hebat.

D. Sibirtsev :

Di sini! Saya berkata: Saya tidak mempunyai, tidak mempunyai suara. Tetapi ia dilakukan dengan jiwa, lelaki itu tahu apa yang dia nyanyikan, dia tahu puisi...

A. Mitrofanova :

Dia hidup... ya...

D. Sibirtsev :

Dia rasa, dia hidup setiap saat. Bagi kami ia sangat penting. Kami tidak mempunyai apa-apa... maafkan saya untuk perkataan - "vokalyuk", kami tidak mempunyai apa-apa seperti itu. Kami mempunyai orang yang terbeban dengan kualiti ini, tetapi kami sedang bergelut dengannya, kononnya.

A. Pichugin :

Biar kami mengingatkan anda sekali lagi bahawa anda boleh mendengar projek "Tenor Abad Ke-21" secara langsung di Dewan Majlis Gereja Katedral Kristus Penyelamat. Pengarah artistik- Dmitry Sibirtsev, yang bersama kami hari ini dalam program "Malam Cerah". Dmitry Sibirtsev juga merupakan pengarah Teater Opera Moscow Novaya, dan rakan-rakannya dari projek "Tenors of the 21st Century" akan muncul di pentas Dewan Majlis Gereja - datang dan dengar...

A. Mitrofanova :

Sebagai sebahagian daripada perayaan Transfigurasi.

A. Pichugin :

Dan kami menamatkan program kami, dan berakhir dengan satu lagi komposisi.

D. Sibirtsev :

Baiklah, mari senyum selamat tinggal. Kerana ini... semudah itu... baik, bukan parodi, tetapi... di sini, berbeza sama sekali daripada yang biasa kita lakukan, persembahan lagu "Bee and Butterfly", yang dinyanyikan oleh Maxim Pasteur, dan dia Dia pasti akan menyanyikannya, jadi datang!

A. Pichugin :

Alla Mitrofanova...

A. Mitrofanova :

Alexey Pichugin.

D. Sibirtsev :

Salam sejahtera!

A. Mitrofanova :

- "Lebah dan Rama-rama"!