hjem › elektrisk utstyr › Doodle diagrammer. Zentangle og doodling - smart kreativitet

Doodle diagrammer. Zentangle og doodling - smart kreativitet

Dette nettbaserte tegnekurset for tangle and doodle for nybegynnere vil hjelpe deg å forstå de grunnleggende elementene for zentangle og doodle-mønstre.

For første gang du ser på en uvanlig tegning, som gjenspeiler hundrevis av elementer, mønstre og enkle linjer, blir du redd - hvor komplisert alt er! Du prøver å forstå hvor tegningen begynner her, øynene løper opp, hendene faller. Innrøm det, var det?

Særpreget trekk zenart - valgfritt i strukturen, dette skiller det betydelig fra et ornament eller mønster, arrangerer elementer i en bølgestil, uansett hvor du vil. Men først må du studere hvordan elementene i doodling tegnes, som de er mer fordelaktig kombinert med. Jo mer du trener på det spesielle, jo bedre vil det generelle vise seg.

Her er ett eksempel på praksis - å tegne elementer av mønstre

Til å begynne med, som nevnt ovenfor, vil vi studere det grunnleggende om mønstre, velge de mest populære i doodling og zentangle. Hver av dem har sitt eget navn, men ikke streber etter å lære eller skrive jukseark, det er bedre å øve mer. Det er ikke noe forferdelig hvis i tankene dine elementet "bueformet linje" vil vises som en "bue". Dette er dudling - alt er mulig her! Over tid din leksikon zendoodle-elementer vil utvide seg og du vil slutte å ta hensyn til navnene generelt, da du automatisk vil forstå hvilken linje du skal tegne i mønsteret.

Hvordan kurset "25 leksjoner med floker og kruseduller for nybegynnere" er bygget opp

Kurset består av 25 leksjoner som kan gjennomføres på 25 dager eller på annen måte, det som passer deg best. Men ikke prøv å "svelge" det om gangen, ellers vil det kruse i øynene dine, tankene dine blir forvirret, du vil raskt bli lei av volumet og slutte. Det er bedre å studere i deler, og mellom timene er det bedre å trene mer.
Hver leksjon er studiet av ett enkelt element. Noen ganger følger det ene av det andre, eller elementene blir mer komplekse. Derfor er det bedre å gå gjennom timene i rekkefølge. Til det? 'n o trener hånden perfekt, og du vil forstå at tegning av doodling er en fantastisk, avslappende aktivitet. På slutten av hver leksjon vil det være en endelig komposisjon i basen med bestått element.
Hver leksjon har en leksjon inni, og de må også studeres i etapper. Men igjen. ikke prøv å studere hele volumet av hver leksjon med et underemne på én gang. Hvis du ikke har tid eller du er sliten - ta en pause, ta en pause, på et slikt tidspunkt er det bedre å konsolidere de fullførte øvelsene. Men alt er opp til deg. Kanskje du vil bli så revet med av doodling at du vil mestre alle de grunnleggende ferdighetene i løpet av en uke. Uansett skal det være morsomt å tegne doodling.
En rød markør kan indikere en ny handling eller et sted som trenger spesiell oppmerksomhet.
Du kan tegne den endelige komposisjonen med et nytt element som du ønsker. Kanskje leksjonen ikke var interessant, så er det bare å gjøre styrkeøvelsene slik at hånden "forstår" ferdigheten, dette vil komme godt med i neste leksjon og i tegning zendudling generelt.

Hva trenger du å øve på?

Doodling krever ikke mye. Før hver leksjon skal jeg skrive hva som kommer opp. Noen leksjoner trenger bare liners, og noen bør starte med enkle blyanter. Gel- og kapillærpenner, tynne tusjer egner seg også som verktøy, men en enkel kulepenn vil også fungere, strøk og toning er bra med det. Du kan forberede fargeblyanter hvis du planlegger å fargelegge doodle-tegningene dine.

Papir. I de innledende stadiene vil alle, til og med enkle notatbokark, til og med linjerede, gjøre det. Mange begynner å krible leksjoner på rutete papir, det hjelper å navigere i verdensrommet og lage rette rette linjer. Jeg møtte doodlere som var komfortable med å tegne i notatblokker til punkt, Bullet Journal. En liten skissebok eller en enkel notisblokk fungerer like bra, bare fokuser på vekten på papiret, det skal ikke være tynt som for tusjer. og teksturert som for akvarell. Til store tegninger V god kvalitet Det er bedre å kjøpe en skissebok med tykt kvalitetspapir.

Tegneverktøy. Det er ingen spesielle regler for hva og hvordan du skal tegne doodling, men med tynne foringer av forskjellige tykkelser er tegningene mer uttrykksfulle og nøyaktige. Hvis du ikke har noen erfaring med å tegne med en liner, så start med gelpenner eller tynne tusjer.

Utvalget av liners er nå veldig stort, de forskjellige størrelser, fra 0,05 til 0,9 mm. På mange ressurser er det komparative egenskaper til forskjellige liners, jeg foretrekker Touch

Men det finnes andre gode liners, Micron eller ZIG. I det innledende stadiet er en kulepenn, gel eller kapillærpenn tilstrekkelig. Jo lettere blir det å tegne med liners senere.

Blyanter. Enkle er bedre å bruke mekaniske, solide, de er lettere å slette og tegne tynt. Farger kan brukes etter humør eller ønske, her er valget helt ditt. Hvis du vil lage en skygge, kan dette gjøres med en enkel blyant.
Maling. Markører. Nyttig hvis du definitivt bestemmer deg for å lage fargetegninger. Personlig elsker jeg akvarell i prinsippet og gir den preferanse i farging. Du kan bruke akvarellmarkører, ganske praktisk

Som med alle aktiviteter som krever langvarig oppreist holdning, arbeidsplass bør gjøres praktisk og behagelig for ryggraden og leddene. Belysningen skal være god.

Leksjoner

Start med første leksjon, og på slutten vil det være en lenke til neste. Så du vil ikke bli forvirret i emnene og vil bedre navigere i læringsprosessen. en liste over alle leksjoner, etter hvert som de publiseres, vil bli samlet på denne siden.

Tegn med glede!

Zentangle og doodling, samt deres kombinasjon (zendudling) - tegneteknikker, i I det siste får stor popularitet. Interessen for dem stammer fra det faktum at de er det på en bra måte slappe av, nyte, vise frem Kreative ferdigheter, selv om du absolutt ikke vet hvordan du skal tegne i klassisk forstand av ordet

Disse teknikkene er flotte for både voksne og veldig små barn som bare lærer å holde kunstutstyr.

DUDLING (fra engelsk doodle - bevisstløs tegning) - dette er tegning ved hjelp av enkle elementer (sirkler, krøller, romber, prikker, pinner, etc.). Det er dette letthet handler om. Imidlertid kan disse enkle elementene danne de mest komplekse komposisjonene som forbløffer fantasien. Men i utgangspunktet er dette en ubevisst tegning som lar deg "slå av hjernen", noe som åpner veien for ren kreativitet, ikke begrenset av regler. Mange av oss henga oss til slik tegning i kjedelige skoletimer.

Vi vet ikke og tenker ikke på hva som vil vise seg til slutt, hånden tegner av seg selv. Om det blir en variasjon av planter, ikke-eksisterende verdener eller bare geometriske former - det spiller ingen rolle. Det viktigste er å nyte prosessen med å tegne.

Dudling har noe til felles med en annen tegneteknikk - zentangle. Men det er en liten forskjell i disse teknikkene. Hvis doodling kan gjøres i forbindelse med annen aktivitet, krever zentangle mer konsentrasjon. Denne tegningen er mer bevisst.

ZENTANGLE (fra zen - balanse, ro og rektangel - rektangel) er en kombinasjon av meditasjon og tegning. Tradisjonelt brukes 9x9 cm firkanter for å tegne en zentangle.Enhver tegning plasseres i firkanten, eller den er vilkårlig delt inn i segmenter, som igjen er fylt med forskjellige elementer av samme type (prikker, sirkler, ruter, som er nok fantasi).

Zentangle bidrar til å øke roen, konsentrasjonen, fremmer psykologisk lettelse, indre ro, forbedrer visuell koordinasjon og finmotorikk, og utvikler også kreative evner og kreativitet.

En blanding av disse to teknikkene ZENDOODLING (Zendoodling ) - perfekt for AKTIVITETER MED BARN. Det enkleste alternativet er å bruke fargen eller omrisset av et dyr, blomst, fugl (uansett), stensilert, og invitere barnet til å fylle det ut med enkle elementer, og deretter fargelegge dem. Du kan komplisere oppgaven - del tegningen i deler og fyll de resulterende segmentene med forskjellige mønstre. Et annet alternativ er å invitere barnet til å fylle ut de samme bildene av dyr, gjenstander osv. på forskjellige måter.

Liker barna dine og du å tegne? Du vil sannsynligvis svare bekreftende. I så fall vil du definitivt like boken til Jennifer Adams og Alison Oliver "" av Mann, Ivanov og Ferber.

Bokomslag.

Hvem er denne boken for?

For barn fra 8 til 12 år og deres foreldre som er interessert i litterær og kunstnerisk kreativitet. Publikasjonen inneholder de såkalte doodles – skisser om litterære emner.

Hva er en doodle?

Dette er en av de populære moderne tegnestilene. Tror imidlertid ikke at han dukket opp ganske nylig. Ta en titt på illustrasjonene til A. Pushkin på sidene i manuskriptene hans! Dette er også doodler.

En eksempelside fra en bok.

Lurer du på hvordan heltinnen fra eventyret «Alice i Eventyrland» så ut? Anna Karenina? Jane Eyre? Hva slags frisyrer hadde de? Disse bildene har allerede blitt gitt til oss og barna våre ferdige i tegneserier, spillefilmer, i maleriene til kjente kunstnere ... Og hvis du prøver å forestille deg hva de er, litterære helter? Dette er hva forfatterne av disse kjente verk. De kom selv med bilder til heltene sine.

Dette skal vi også prøve å gjøre og sette oss inn i skissene kjente forfattere, musikere, artister: William Shakespeare, Rudyard Kipling, Arthur Conan Doyle, Mark Twain ... La oss prøve å bli deres medforfattere.

I tillegg til skisser inneholder boken interessant informasjon og fakta om store forfattere som du ikke finner i noen lærebok.

Barna dine vil se på verdenslitteraturens klassikere på en ny måte, de vil ikke oppfatte som fremmedgjorte bilder, men som levende mennesker, med egne erfaringer og ideer om verden. Hvorfor ikke snakke kort med den store klassikeren?

Denne boken vil være en flott gave til en tenåringsbursdag eller en annen familiebegivenhet. Det vil definitivt komme godt med for ham i litteraturtimer, hvor han kan vise frem tilleggskunnskap eller presentere sin kreativt arbeid.
Albumet inneholder 272 sider. På slutten er en useriøs ordbok som barna blir bedt om å fylle ut.

Boken inneholder også kreative oppgaver som skal stimulere barn til å skrive, tegne, interessere seg for litteratur og kunstnerisk kreativitet. Hvis du bryr deg om kreativiteten til barna dine, deres fantasi, bør denne publikasjonen bli en del av familiebiblioteket ditt. Du vil se: alle familiemedlemmer vil sakte se på det!

Hvordan lære å tegne zentangle og doodling?

Hvis du ennå ikke har prøvd å tegne inn zentangle- eller doodlingteknikkene som er populære i dag, er det på tide å lære dem.

La deg ikke lage ekte bilder fra tegninger, men du vil definitivt ha et yrke som du vil vende deg til om nødvendig for å kaste bort den akkumulerte negativiteten, tenke på noe godt og vakkert.

Denne artikkelen inneholder informasjon om tegningsteknikker for zentangle og doodling. Du vil ikke bare lære når og hvem som først kom på ideen om å fylle et hvitt ark med enkle, men spektakulære mønstre, og hvordan tegneteknikker er forskjellige, men du vil også være i stand til å utvikle dine skjulte evner.

Hva er zentangle og doodling?

Zentangle-teknikk har lenge blitt tatt i bruk av folk kreative yrker for å lage fantastiske og fortryllende tegninger, fyll sidene til notatbøker, skissebøker.

Interessante mønstre brukes selv av kunstterapeuter under treningene deres. Tegnet på kort gel penn mønstre kan sees på Internett, eller du kan lage fantastiske tegninger selv.

Fordeler med å tegne i zentangle og doodling-teknikker:

tegning blir sett på som en måte å meditere på
du kan ta en pause fra presserende problemer en stund
se kjente ting med friske øyne
muligheten til å rekonfigurere og bli inspirert av nye prosjekter
er et utmerket middel for søvnløshet
måte å øke selvtilliten
å tegne ukompliserte mønstre beroliger, lindrer stress
en måte å utvikle hardheten til hånden, øyet, forbedre håndskriften
øker oppmerksomheten og utvikler finmotorikk

Bildet nedenfor viser spektakulære svart-hvitt- og fargemønstre tegnet ved hjelp av zentangle-teknikken.

Så, hva er vakre kunstverk i miniatyr?

Zentangle (zentangle)– dette er tegningene som skapes ubevisst mens man venter, eller bare for å slappe av, roe ned.

Etter å ha studert noen funksjoner ved å tegne mønstre, kan du ikke bare kjøre en penn over et ark, men overføre unike abstraksjoner til hvite papirruter.

Zentangle-tegninger er preget av repeterende motiver. Zentangle-teknikk fikk navnet sitt i 2006 i USA fra to ord:

"zen" er en av de buddhistiske sektene
"tangl" betyr forvirring, sammenveving

Dudling– dette er selve skribleriet som folk i forskjellige aldre gjør så godt: fra små til store. Tegning i teknikken med doodling består av enkle former og buede linjer.

I denne teknikken kan du begynne å tegne uten kunnskap eller ferdigheter. Tross alt, det viktigste som bidrar til å skape interessant mønster, er en mulighet til å handle intuitivt.

Tegning i zentangle-teknikken er annerledes ved at implementeringen krever en betydelig konsentrasjon av oppmerksomhet. Tegn mønstre på firkantede kort, hvis størrelse 9x9 cm.

Kort kan kuttes ut av tykt papir, eller du kan kjøpe ferdige i en kunstbutikk.

Zentangle kan tegnes i en notatbok ved å tegne et ark i firkanter med sider på 9x9 cm

Du kan tegne et vanlig ark i firkanter. Hver rute inneholder en egen komposisjon. Det er et annet alternativ for å lage tegninger: flere små er tegnet i en stor firkant.

Buede linjer inne i rutene definerer grensene for fremtidige mønstre og former, og kombinerer dem til én komposisjon.

I hvert mønster er det nødvendig å fremheve og vise det skyggelagte området. Skygger og høylys i tegningene vil understreke depresjoner, skape en illusjon av tredimensjonale mønstre og bidra til å gjøre en ukjent verden attraktiv. Tonale kontraster vil gjøre verden gjenkjennelig.

Mønstereksempler:

Zentangle-tegning for avslapning, inspirasjon og nytelse

Zentangle-tegninger er det vi tegner på papir, sittende på et møte, på en forelesning, under en langvarig telefonsamtale. Doodles og bindestreker hjelper til å ikke miste konsentrasjonen, for å overvinne døsighet.

Med følelsesmessig utmattelse vil tretthet, en tusj, tusj eller en vanlig penn distrahere deg fra presserende problemer: du vil begynne å skape uten å tenke på noe. mental energi i slike øyeblikk er ikke bortkastet, og derfor fortsetter informasjonen som mottas å bli behandlet og assimilert.

Noen få firkanter med mønstre blir til et interessant ferdig arbeid, og det krever ingen spesielle ferdigheter innen tegning.

I dag kan zentangle eller doodling-elementer sees på ulike dekorative elementer. Merkelige og intrikate figurer kombineres til bisarre surrealistiske historier.

Hva er meningen med meditasjon mens du tegner i zentangle-teknikken?

For å gjøre tegningen vakker, må du være i stand til å fokusere på øyeblikket "her og nå". Og dette er bare mulig hvis du er helt nedsenket i tegneprosessen.
De mekaniske bevegelsene til hånden på papiret blir etter hvert bevisst.
Spontanitet erstattes gradvis av gjennomtenkt komposisjon.

Zentangle og doodling-teknikker

Det er visse regler for zentangle-mønstre:

Mønsteret er utført i svart og hvitt.
mønsteret er begrenset til en firkantet ramme inne i kortet gitt størrelse(9X9 cm)
inne i rammen tegnes det tilfeldige linjer som deler firkanten inn i sektorer
sektorene som dannes etter å ha tegnet linjene er fylt med bisarre vilkårlige mønstre
plottet til hver komposisjon er abstrakt

Tegninger i teknikken for dudling utføres intuitivt, det er ingen regler når du utfører dem. Zentangle, i motsetning til doodling, er laget på en slik måte at mønsteret er komplett og komplett fra alle sider og fra alle vinkler.

For å tegne i zentangle-teknikken trenger du følgende materialer:

tykt akvarellpapir
liner (kapillærpenn), tusj eller vanlig
kulepenn
enkel blyant

Ulike og unike mønstre er laget i henhold til ett skjema:

Klipp ut papirfliser klassisk størrelse i Zentangle (9x9 cm).
Vi tegner linjer: legg fire prikker med en blyant i hjørnene av flisen, gå litt tilbake fra kanten. Vi prøver å ikke trykke på blyanten slik at vi senere enkelt kan bli kvitt linjene.

Vi kobler linjene med en solid linje. Du bør ikke bruke en linjal for dette eller prøve å tegne en rett linje: litt uforsiktighet vil gi en spesiell sjarm til flisen med et tegnet mønster. Dermed setter vi grenser for det videre arbeidet.
Neste trinn er å lage "soner" inne i firkanten for fremtidige mønstre. De vil ikke bli spredt på en kaotisk måte, men vil skape et fullstendig bilde.

Når zentangle-mønstrene begynner å vise seg, vil det være mulig å hoppe over dette trinnet og begynne å tegne uten foreløpig "merking".
Hvordan markere en firkant i "soner"? Tegn linjer uten å ta hånden av papiret. På bildet kan du se hvordan slike linjer ser ut.

Nå må du fylle ut det tomme rommet mellom linjene med mønstre. Tegn segment for segment. Slik ser det ut:

Det er ingen bestemt rekkefølge som må følges: fyll segmentene med et mønster slik fantasien forteller deg. La noen områder stå utegne, dette vil ikke påvirke helhetsbildet.

Når du tenker på at tegningen ikke krever justeringer og tillegg, slett blyantstrekene som er tegnet tidligere.
Sørg for å legge til skygger ved å bestemme selv plasseringen av lyskilden. Uten skyggelegging vil ikke øyet gli over bildet og tiltrekke seg oppmerksomhet.
Bestemme hvor lyset vil falle på elementene i mønsteret, legg til hard blyant og bland de malte kantene godt.
Skyggelegg sidene av de fylte segmentene, og gir bildet et tredimensjonalt utseende.

De skyggelagte mønstrene "Pebbles", "Leaves", "Eas", "Balls" ser spesielt imponerende ut. Hvis skyggene dine ikke fungerer eller er for mørke, kan du slette dem med et viskelær eller gjøre dem lysere.

Zentangle-mønstre vises i denne delen. Du kan endre dem eller komme opp med dine egne. Men hvis du bare lærer å tegne en zentangle, er det bedre å bruke klassiske mønstermønstre.

Mens vi tegner, snur vi zentangle-flisen rundt sin akse for å gjøre det mer praktisk å tegne linjer. Du kan angi hvor bunnen av bildet er ved å sette en signatur på en av sidene.

Tegninger i stil med doodling med blyant i trinn for nybegynnere

Doodling-tegninger krever ingen regler som skal følges, og det er ikke nødvendig å kutte fliser. Du kan ganske enkelt skrive ut konturene til dyret, geometrisk figur, planter og fyll det tomme rommet med mønstre.
Du kan tegne en firkant eller en oval i midten av arket, og deretter bruke fantasien din til å hjelpe og tegne det du tenker på. Et sted tegner du pigtails, et sted legger du til en spikelet eller lar båndene som kommer ut av munnen på skallet flette seg inn i hverandre.
Du legger ganske enkelt til skrå linjer til kreasjonen din, kombinerer vilkårlige elementer til en sirkel, tegner konturer og får et unikt bilde.

La hånden bevege seg tilfeldig eller bestemme retningen og tegn enkle repeterende mønstre som kommer fra innsiden.

Hvordan du tegner ved hjelp av doodling-teknikken, lærer du ved å se videoen.

Video: Dudling penn

Zentagles trinnvise leksjoner: lær floker

For å fylle flisene med mønstre, må du først lage tegninger av floker - mønstre. Du kan øve på å tegne floker og først da begynne å lage zentangle-tegninger.

Nedenfor er enkle floker for nybegynnere.

Noen vakre varianter av Cadent-mønsteret til inspirasjon

Video: tegne floker

Video: 24 Doodling Patterns, Zentangle Patterns

Zentangle - manikyr

Vakre mønstre har blitt populære ikke bare blant kunstnere: doodling brukes til å lage en uvanlig fasjonabel manikyr.

Et helt kunstverk på neglene i ny teknologi vil utfylle bildet og bidra til å gjøre det harmonisk. I tillegg kan selv jenta som lenge har gitt opp uavhengig negledesign bruke en utsmykket tegning ved å bruke dudling-teknikken. Tross alt tror mange at de ikke kan tegne noe.

Hva trenger du for en enkel, men spektakulær neglekunst?

søk på Internett etter et passende mønster som du kan gjenta
demonter mønsteret i komponenter og tren gradvis å utføre det på papir
begynn å skissere mønsteret, overfør forsiktig linjer, sirkler, kronblader
Ikke bekymre deg hvis noen av linjene dine er ujevne: doodling kan skjule mange feil!
Hvis du ser nærmere på utformingen av dudling-negler, så sørg for at det ikke er noe komplisert i disse tegningene.

Prosessen med å lage en manikyr inkluderer flere stadier:

grunnfarge neglelakk
påføre et mønster med lakk av en mer flytende konsistens
i stedet for lakk for å tegne mønstre, kan du bruke akrylmaling
festes med et toppstrøk som gir ekstra glans

Hvilke verktøy vil være nødvendig?

spesiell tynn børste
i fravær av en børste, kan du bruke en tannpirker eller penn

Bildet viser improviserte materialer som kan erstatte spesialverktøy. Du kan se hvor tykke strekene er når du bruker dem.

Begynn med en sirkel ved bunnen av negleplaten, og beveg deg gradvis videre: over den første sirkelen, tegn en andre, deretter kronblader som divergerer på sidene og fyll ut det tomme rommet med prikker eller streker.

Video: Zentangle for nybegynnere

For å lære mer om historien og viktigheten av barn som koder språk, inviterte vi Champika Fernando, en av prosjektets mest lidenskapelige samarbeidspartnere ved MIT, til å dele sine tanker:

Min første erfaring med koding var i en gratis skolefritidsordning tilbake på åttitallet da jeg var ni år gammel. Vi programmerte en liten grønn skilpadde til å bevege seg rundt og tegne linjer på en svart skjerm. Det programmeringsspråket ble kalt.

På 1960-tallet, lenge før personlige datamaskiner, utviklet Seymour Papert og forskere ved MIT Logo - den første kodespråk designet for barn. Med Logo kan barn programmere bevegelsene til en skilpadde, og gi dem muligheten til å utforske ideer innen matematikk og naturfag. Papert og kollegene hans så for seg at datamaskiner til slutt kunne brukes av alle barn som et kraftig verktøy for læring. De så på koding som en måte for barn å utvikle selvtillit og flyt med et stykke kraftig, moderne og endags allestedsnærværende teknologi.

Med dagens Doodle – den første kodende Doodlen noensinne – feirer vi femti år med kodespråk for barn med «Coding for Carrots». I den interaktive doodlen programmerer og hjelper du en lodden venn på tvers av 6 nivåer i et forsøk på å samle favorittmaten ved å knipse sammen kodeblokker basert på .

I likhet med Logo ble Scratch utviklet ved MIT og bygger på Paperts tidlige ideer om barn og datamaskiner. Den er designet for å være mindre skremmende enn typiske programmeringsspråk, men like kraftig og uttrykksfull.

Barn som programmerer på datamaskiner må ha hørtes futuristisk og upraktisk ut på 1960-tallet da Logo først ble opprettet. Faktisk, selv på 1980-tallet da jeg skrev mine første kodelinjer, stilte foreldrene mine fra arbeiderklassen spørsmålstegn ved hvordan koding noen gang ville være til nytte for deres ni år gamle datter.

I dag brukes datamaskiner i nesten alle aspekter av livene våre. Vi har dem i hjemmene våre, på jobben og i lommen. Mine tidlige erfaringer med datamaskiner ga meg tillit til at jeg kunne lage med nye teknologier, ikke bare samhandle med dem. Disse tidlige erfaringene påvirket ikke bare karriereveien min, men ga meg nye måter å uttrykke ideene mine på og påvirke verden rundt meg.

Etter å ha jobbet som ingeniør hos Google en stund, jobber jeg nå i Scratch-teamet ved MIT, hvor vi fokuserer på å utvikle nye måter for barn å uttrykke seg kreativt gjennom koding. Med Scratch kan barna lage sine egne interaktive historier, spill og animasjoner ved å bruke kodeblokker akkurat som de i dagens Doodle. De kan også dele prosjektene sine i et nettsamfunn med millioner av andre barn rundt om i verden. Vi mener at alle barn bør ha muligheten til å utvikle selvtillit med teknologien som omgir oss.

Denne uken kan og vil millioner av mennesker over hele verden ha sin første erfaring med koding. Det gjør meg glad å tenke på alle niåringene som vil få sin første kodeopplevelse å spille med dagens Doodle. Mitt håp er at folk vil finne denne første opplevelsen tiltalende og engasjerende, og de vil bli oppmuntret til å gå videre. På noen måter er det veldig forskjellig fra min første kodeopplevelse for mange år siden, men jeg håper det vil være like inspirerende og påvirkende for dem.

Champika Fernando, kommunikasjonsdirektør, Scratch Team

Hvis du kjenner at barn har det gøy med dagens Doodle, kan du oppfordre dem til også å prøve den innebygde Scratch der de kan lage din egen Google-logo! for å sjekke ut noen av de utrolige tingene barna lager med kode.

Koding for Carrots Team

Engineering

Doodle Lead Engineering: Brian Murray, David Lu

Doodle Engineering Support: Jordan Thompson

Doodle Engineering Manager: Ben McMahan

Google Blockly Engineering: Erik Pasternak, Katelyn Mann, Rachel Fenichel

Kreativ

kreativ leder: Gerben Stenks

Artister/animatorer: Alyssa Winans

UX Lead: Kevin Burke

Doodle-teamledere: Jessica Yu, Brian Kaas

Produksjon