Gruppe "Deep Purple" (Deep Purple). Den mest komplette biografien om Deep Purple

Mørk lilla - Britisk rockeband, dannet i februar 1968 i Hartford, England. Hun regnes som en av de mest fremtredende og innflytelsesrike innen hardrock på 70-tallet. Musikkritikere De anser Deep Purple som en av grunnleggerne av hardrock og setter stor pris på deres bidrag til utviklingen av progressiv rock og heavy metal. Musikerne i den "klassiske" line-upen til Deep Purple (spesielt gitarist Ritchie Blackmore, keyboardist Jon Lord, trommeslager Ian Paice) regnes som virtuose instrumentalister. Albumene deres har solgt mer enn 100 millioner eksemplarer over hele verden.

Den første line-upen til Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)

I løpet av mer enn 40 år av gruppens historie har sammensetningen endret seg flere ganger, med totalt annen tid Det var 14 personer i gruppen. Trommeslager Ian Paice er den eneste musikeren som har deltatt i alle Deep Purple-seriene.

Deep Purple-oppstillinger er vanligvis nummerert Mark X (forkortet til MkX), der X er oppstillingsnummeret. Det er to forskjellige måter å nummerere på - kronologisk og personlig. Den første gir ytterligere to lagoppstillinger på grunn av at bandet returnerte til Mark 2-oppstillingen i 1984 og 1992. På grunn av denne usikkerheten refererer fans av bandet ofte til lagoppstillinger ved navn på medlemmene som ble erstattet.

Mark 2-serien (Gillan, Blackmore, Glover, Lorde, Pace) regnes som den "klassiske" Deep Purple-serien, ettersom det var med denne besetningen at bandet skaffet seg verdensomspennende berømmelse og spilte inn hardrock-klassikerne In Rock, Fireball og Machine Head. Deretter samlet denne lineupen seg to ganger til og spilte inn totalt 7 studioalbum av 19 som gruppen har gitt ut til dags dato.

Det fulle potensialet til den nye lineupen ble realisert på slutten av 1969, da Deep Purple begynte å spille inn et nytt album. Så snart bandet kom sammen i studio, uttalte Blackmore kategorisk: det nye albumet vil kun inneholde alt som er mest spennende og dramatisk. Kravet, som alle var enige i, ble ledemotivet i arbeidet. Arbeidet med Deep Purple In Rock varte fra september 1969 til april 1970. Albumets utgivelse ble forsinket i flere måneder til det konkursrammede Tetragrammaton ble kjøpt av Warner Brothers, som automatisk arvet Deep Purples kontrakt.

I mellomtiden har Warner Bros. ga ut Live In Concert i USA - en innspilling med London Philharmonic Orchestra - og kalte gruppen til Amerika for å opptre på Hollywood Bowl. Etter flere show i California, Arizona og Texas, 9. august, fant Deep Purple seg involvert i enda en konflikt: denne gangen på scenen på National Jazz Festival i Plumpton. Ritchie Blackmore, som ikke ønsket å gi fra seg tiden sin på programmet til etternølerne. Ja, iscenesatte en mini-brann på scenen og forårsaket en brann, som er grunnen til at gruppen ble bøtelagt og mottok praktisk talt ingenting for sin opptreden. Bandet brukte resten av august og begynnelsen av september på turné i Skandinavia.

Albumet In Rock ble gitt ut i september 1970; den steg til nummer 4 i UK Albums Chart og forble på topp tretti listene i mer enn ett år (i USA steg den bare til nummer 143). Ledelsen klarte ikke å velge en singel fra albumets materiale, og gruppen dro til studio for å hastespille noe. Opprettet nesten spontant, "Black Night" sikret Deep Purple andreplassen på UK Singles Chart og ble bandets visittkort en stund.

I desember 1970 ble en rockeopera skrevet av Andrew Lloyd Webber med en libretto av Tim Rice, Jesus Christ Superstar, gitt ut og ble en verdensklassiker. Tittelrollen i den originale (studio) versjonen av albumet ble fremført av Ian Gillan. I 1973 ble filmen "Jesus Christ Superstar" utgitt, som ble skilt fra originalen ved arrangementene og vokalen til Ted Neeley i rollen som Jesus.

Fireball ble utgitt i juli i Storbritannia og i oktober i USA. Gruppen gjennomførte en amerikansk turné, og avsluttet den britiske delen av turneen med et storslått show i Londons Albert Hall, hvor de inviterte foreldrene til musikerne satt i den kongelige boksen.

Deep Purple ble enig med Rolling Stones om å bruke mobilstudioet deres, som skulle ligge i nærheten konsertsal"Kasino". På dagen for bandets ankomst, under en opptreden av Frank Zappa og The Mothers of Invention (hvor medlemmer av Deep Purple også gikk), oppsto det en brann forårsaket av et skudd fra en fakkelpistol sendt av noen i publikum i taket. Bygningen brant ned, og gruppen leide det tomme Grand Hotel, hvor de fullførte arbeidet med plata. Etter ferske spor ble en av gruppens mest kjente sanger, «Smoke On The Water», laget. Ifølge legenden skrev Gillan teksten på en serviett mens han så ut av et vindu på overflaten av en innsjø innhyllet i røyk, og tittelen ble foreslått av Roger Glover, som angivelig hadde et mareritt og våknet og gjentok «røyk på vannet» , røyk på vannet.»

Machine Head-albumet ble gitt ut i mars 1972, steg til nummer én i Storbritannia og solgte 3 millioner eksemplarer i USA, hvor singelen Smoke On The Water kom inn på topp fem på Billboard.

I juli 1972 fløy Deep Purple til Roma for å spille inn deres neste studioalbum (senere utgitt under tittelen Who Do We Think We Are). Alle medlemmene i gruppen var moralsk og psykologisk utslitte, arbeidet foregikk i en nervøs atmosfære – også på grunn av de tilspissede motsetningene mellom Blackmore og Gillan. 9. august ble studioarbeidet avbrutt, og Deep Purple dro til Japan. Innspillinger av konserter holdt her ble inkludert i albumet Made in Japan.

"Ideen med et livealbum er å få alle instrumentene til å høres så naturlig ut som mulig, med energien fra publikum som kan bringe noe ut av bandet som de aldri kunne lage i studio," sa Blackmore.

I 1972 dro Deep Purple på turné til Amerika fem ganger, og den sjette turneen ble avbrutt på grunn av Blackmores sykdom. Ved slutten av året ble det totale opplaget av Deep Purple-plater annonsert den mest populære gruppen verden, og slo Led Zeppelin og Rolling Stones.

Mørk lilla. 2004

Sammensatt Vokal Gitar Basgitar Tastatur Trommer
Merk 1 Rod Evans Ritchie Blackmore Nick Simper Jon Herre Ian Paice
Merk 2 Ian Gillan Roger Glover
Merk 3 David Coverdale Glenn Hughes
Merk 4 Tommy Bolin
Mark 5 (2a, 2.2) Ian Gillan Ritchie Blackmore Roger Glover
Mark 6 (5) Joe Lynn Turner
Mark 7 (2b, 2.3) Ian Gillan
Mark 8 (6) Joe Satriani
Mark 9 (7) Steve Morse
Mark 10 (8) Don Airey

PIONEERER AV HEAVY METALL – DYP LILLA

I den tunge musikkhistorien er det svært få grupper som kan settes på linje med rockelegendene som malte verden i mørke lilla toner.

Veien deres var like svingete som Ritchie Blackmores gitarstrømmer og Jon Lords orgelpartier.

Hver deltaker fortjener egen historie, men det var sammen de ble ikoniske rockfigurer.

På karusellen

Historien til dette strålende bandet går tilbake til 1966, da trommeslageren til en av Liverpool band Chris Curtis bestemte seg for å lage sitt eget band Roundabout ("Carousel"). Skjebnen førte ham sammen med Jon Lord, som allerede var kjent i trange kretser og var kjent som en utmerket organist. Det viste seg forresten at han hadde en fantastisk fyr i tankene som rett og slett gjør mirakler med en gitar. Denne musikeren viste seg å være Ritchie Blackmore, som på den tiden spilte i Three Musketeers-bandet i Hamburg. Han ble umiddelbart kalt opp fra Tyskland og tilbudt plass på laget.

Men plutselig forsvinner initiativtakeren til selve prosjektet, Chris Curtis, og trekker dermed et tungt kors på karrieren og setter den gryende gruppen i fare. Det ryktes at narkotika var involvert i forsvinningen hans.

Jon Lord tok over saken. Takket være ham dukket Ian Pace opp i gruppen, og imponerte alle med sin evne til å hamre trommene, og slo utrolige skudd ut av dem. Vokalistens plass ble deretter tatt av Rod Evans, Paces bandkamerat. tidligere gruppe. Nick Simper ble bassist.

Alt er mørk lilla for dem

Etter Blackmores forslag ble gruppen navngitt , og med denne lineupen spilte teamet inn tre album, hvorav det første ble gitt ut i 1968. Sangen "Deep Purple" av Nino Tempo og April Stevens var Ritchie Blackmores bestemors favorittkomposisjon, så musikerne tenkte seg ikke om to ganger og tok den som grunnlag for bandets navn, uten å legge til noen spesiell betydning. Som det viste seg, ble det samme navnet gitt til merket av stoffet LCD, som ble solgt i USA på den tiden. Men forsanger Ian Gillan banner og hevder at bandmedlemmene aldri brukte narkotiske stoffer, men foretrakk whisky og brus.

Bading i stein

Suksessen måtte vente i flere år. Gruppen var populær bare i Amerika, men i hjemlandet vakte den knapt noen oppmerksomhet. interesse blant musikkelskere. Dette førte til splittelse i laget. Evans og Simper måtte "fyres", til tross for deres profesjonalitet og veien de hadde reist sammen.

Ikke alle band kunne takle slik uflaks, men Mick Underwood, en kjent trommeslager og mangeårig venn av Ritchie Blackmore, kom til unnsetning. Det var han som anbefalte Ian Gillan til ham, som «skrik fantastisk med høy stemme". Ian tok på sin side med seg vennen, bassisten Roger Glover.

I juni 1970 ga den nye besetningen til gruppen ut albumet "Deep Purple in Rock", som var en vill suksess og til slutt brakte den "mørk lilla" inn i sjiktet til århundrets mest populære rockere. Platens ubestridte suksess var komposisjonen "Child in Time". Den regnes fortsatt som en av gruppens beste sanger. Dette albumet holdt seg på toppen av listene i et år. Bandet brukte hele neste år på reise, men de fant også tid til å spille inn et nytt album, «Fireball».

Smoke fra Deep Purple

Noen måneder senere dro musikerne til Sveits for å spille inn det neste albumet, "Machine Head". Først ønsket de å lage det i et mobilstudio." The Rolling Stones", i konsertsalen, hvor Frank Zappas opptredener ble avsluttet. Under en av konsertene startet en brann som inspirerte musikerne til nye ideer. Det er om denne brannen sangen «Smoke on the Water», som senere ble en internasjonal hit, forteller historien.

Roger Glover drømte til og med om denne brannen og røyken som spredte seg over Genfersjøen. Han våknet forskrekket og sa uttrykket «røyk på vannet». Dette ble tittelen og linjen fra refrenget til sangen. Til tross for de vanskelige forholdene albumet ble laget under, var plata tydeligvis en suksess, og ble et visittkort i mange år.

Laget i Japan

På suksessbølgen dro teamet på turné til Japan, og ga deretter ut en like vellykket samling konsertmusikk, "Made in Japan", som ble platina.

Den japanske offentligheten gjorde et fantastisk inntrykk på de "mørke lilla". Under fremføringen av sangene satt japanerne nesten ubevegelige og lyttet oppmerksomt til musikerne. Men etter slutten av sangen brast de ut i applaus. Slike konserter var uvanlige for, fordi de var vant til i Europa og Amerika roper tilskuere stadig noe, hopper opp fra setene og skynder seg til scenen.

Under opptredenene hans var Ritchie Blackmore en ekte showmann. Spillene hans var alltid vittige og fulle av overraskelser. Andre musikere sakket ikke etter, og demonstrerte dyktighet og utmerket kollektiv samhørighet.

California show

Men, som ofte skjer, ble forholdet i gruppen så anspent at Ian Gillan og Ritchie Blackmore syntes det var vanskelig å komme overens med hverandre. Som et resultat forlot Ian og Roger teamet, og de "mørk lilla" satt igjen med ingenting. Å erstatte en vokalist av dette kaliberet viste seg å være en stor utfordring. Men som kjent er et hellig sted aldri tomt, og den nye utøveren i gruppen var David Coverdale, som tidligere hadde jobbet som vanlig selger i en klesbutikk. Bassisten ble fylt av Glenn Hughes. I 1974 spilte den fornyede gruppen inn et nytt album kalt "Burn".

For å prøve ut ferske komposisjoner offentlig, bestemte gruppen seg for å delta i kjent konsert"California Jam" i Los Angeles-området. Han samlet et publikum på ca 400 tusen mennesker og i musikkens verden regnes som en unik begivenhet. Fram til solnedgang nektet Blackmore å gå på scenen og den lokale sheriffen truet til og med med å arrestere ham, men til slutt gikk solen ned og handlingen begynte. Under forestillingen rev Ritchie Blackmore gitaren hans, skadet kameraet til en TV-kanalkameramann og forårsaket en slik eksplosjon på slutten at han så vidt overlevde.

Gjenoppliving av Deep Purple

Følgende rekorder var vellykkede, men viste dessverre ikke noe nytt. Gruppen tømte seg stille ut. Etter hvert som årene gikk, begynte fansen å tro at den en gang elskede var historie, men til slutt i 1984 ble den "mørk lilla" gjenopplivet med sin "gyldne" lineup.

En verdensturné ble snart organisert og i hver by langs ruten ble konsertbilletter utsolgt på et øyeblikk. Det var ikke bare snakk om gamle meritter, deltakernes virtuositet Gruppene gikk slett ikke tapt.

Andre album ny æra– “The House of Blue Light” – ble utgitt i 1987 og fortsatte kjeden av utvilsomme seire. Men etter nok et oppgjør med Blackmore brøt Ian Gillan seg ut av gruppen igjen. Denne hendelsen var til Richies fordel, fordi han tok med seg sin mangeårige venn Joe Lynn Turner på laget. Albumet "Slaves & Masters" ble spilt inn med en ny vokalist i 1990.

Clash of the Titans

Bandets 25-årsjubileum var rett rundt hjørnet, og etter en kort pause vendte vokalisten Ian Gillan tilbake til sitt hjemland, og jubileumsalbumet, utgitt i 1993, fikk symbolsk navnet «The Battle Rages On...» («The Battle». Fortsetter").

Karakterkampen stoppet heller ikke. Den nedgravde øksen har blitt gravd fram av Ritchie Blackmore. Til tross for den pågående turneen, forlot Richie laget, som på den tiden hadde sluttet å interessere ham. Musikerne inviterte Joe Satriani for å fullføre konserter med ham, og snart ble Blackmores plass tatt av Steve Morse, en talentfull amerikansk gitarist. Teamet holdt fortsatt hardrock-banneret høyt, som demonstrert av 1996s Purpendicular and Abandon, utgitt to år senere.

Allerede i det nye årtusen kunngjorde keyboardisten Jon Lord til bandmedlemmene at han ville vie seg til soloprosjekter og forlot teamet. Han ble erstattet av Don Airey, som tidligere hadde jobbet med Richie og Roger i Rainbow-gruppen. Et år senere ga den oppdaterte serien ut det første albumet på fem år, "Bananas". Overraskende nok reagerte pressen og kritikerne fantastisk på det, men få mennesker likte navnet.

Dessverre, etter 10 år med suksess solo arbeid Jon Lord døde av kreft.

Gamle røvere

På 2000-tallet fortsatte gruppen, til tross for deltakernes høye alder, å turnere. Ifølge musikerne er det derfor bandet burde eksistere, og ikke i det hele tatt for produksjon av studioalbum. Den siste samlingen var det 19. albumet «Now What?!», utgitt for 45-årsjubileet for «dark purple».

Etter en så veltalende albumtittel, bør spørsmålet følge: "Hva er neste?" Og tiden vil vise – om vi får se et gjensyn i det minste en gang til, og om musikerne får tid til å overraske fansen med noe annet. I mellomtiden er de en av de få som har konserter bestefedre går på med barnebarna og liker musikken like mye.

På spørsmål: «Hvor skal du?» svarer de overraskende logisk: «Bare fremover. Vi står ikke stille og jobber hele tiden med oss ​​selv, med nye lyder. Og vi er fortsatt så nervøse før hver konsert at det sender frysninger nedover ryggen.»

DATA

På turné i Australia i 1999 ble det arrangert en telekonferanse på et av TV-programmene. Bandmedlemmene fremførte "Smoke on the Water" synkronisert med flere hundre profesjonelle gitarister og amatører.

Interessant nok var Ian Pace medlem av alle gruppens lagoppstillinger, men ble aldri lederen. Musikernes personlige liv henger også nært sammen. Keyboardist Jon Lord og trommeslager Ian Paice giftet seg med tvillingsøstrene Vicky og Jackie Gibbs.

Musikkelskere fra landene i førstnevnte Sovjetunionen, uansett " jernteppe", fant måter å bli kjent med gruppens arbeid på. På det russiske språket dukket det til og med opp en fantastisk eufemisme "dypt fiolett", det vil si "fullstendig likegyldig og langt fra diskusjonstemaet."

Oppdatert: 9. april 2019 av: Elena

I juni, da han kom tilbake fra Amerika, begynte Deep Purple å spille inn en ny singel, Hallelujah. På dette tidspunktet hadde Ritchie Blackmore (takket være trommeslager Mick Underwood, en bekjent fra hans deltakelse i The Outlaws) oppdaget bandet Episode Six (nesten ukjent i Storbritannia, men av interesse for spesialister), som fremførte poprock i ånden til The Outlaws. Beach Boys, men hadde en uvanlig sterk vokalist. Ritchie Blackmore tok med seg Jon Lord til konserten deres, og han ble også overrasket over kraften og uttrykksevnen til Ian Gillans stemme. Sistnevnte gikk med på å flytte til Deep Purple, men - for å demonstrere sine egne komposisjoner - tok han med seg Episode-bassisten til studioet Six av Roger Glover, som han allerede har dannet en sterk forfatterduo med.

Ian Gillan husket at da han møtte Deep Purple, ble han først og fremst slått av intelligensen til Jon Lord, som han forventet mye verre av. Roger Glover (som alltid kledde seg og oppførte seg veldig enkelt), tvert imot, ble skremt av dysterheten til medlemmene av Deep Purple, som "... hadde på seg svart og så veldig mystisk ut." Roger Glover deltok i innspillingen av Hallelujah, til sin forbauselse fikk han umiddelbart en invitasjon til å bli med i lineupen, og dagen etter, etter mye nøling takket han ja.

Det er bemerkelsesverdig at mens singelen ble spilt inn, visste ikke Rod Evans og Nick Simper at deres skjebne var beseglet. De resterende tre øvde i all hemmelighet med den nye vokalisten og bassisten på Hanwell Community Center i London på dagtid, og holdt konserter om kveldene med Rod Evans og Nick Simper. "For Deep Purple var det en normal modus operandi," husket Roger Glover senere. "Det var vanlig her: Hvis det oppstår et problem, er det viktigste at alle skal tie om det og stole på ledelsen. Det ble antatt at hvis du er en profesjonell, så bør du gi opp grunnleggende menneskelig anstendighet på forhånd. Jeg skammet meg veldig over måten de behandlet Nick Simper og Rod Evans på.»

Din siste konsert gammel komposisjon Deep Purple opptrådte i Cardiff 4. juli 1969. Rod Evans og Nick Simper fikk tre måneders lønn, og i tillegg fikk de ta med seg forsterkere og utstyr. Nick Simper vant ytterligere 10 tusen pund gjennom retten, men mistet retten til ytterligere fradrag. Rod Evans var fornøyd med lite, og som et resultat mottok han i løpet av de neste åtte årene 15 tusen pund årlig fra salg av gamle plater, og senere i 1972 grunnla han laget Captain Beyond. Det oppsto en konflikt mellom lederne av Episode Six og Deep Purple, som ble avgjort utenfor retten gjennom en kompensasjon på 3 tusen pund.

Deep Purple forble praktisk talt ukjent i Storbritannia, og mistet gradvis sitt kommersielle potensial i Amerika. Uventet for alle tilbød Jon Lord konsernledelsen en ny, inn høyeste grad en attraktiv idé.

Jon Lord: "Ideen om å lage et stykke som kunne fremføres av et rockeband med et symfoniorkester kom til meg mens jeg var på The Artwoods. Den var inspirert av Dave Brubecks album "Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck". Ritchie Blackmore var alt for det. Kort tid etter ankomsten til Ian Paice og Roger Glover spurte Tony Edwards meg plutselig: "Husker du da du fortalte meg om ideen din? Jeg håper den var seriøs? Vel, så: Jeg leide Albert -Hall og London Philharmonic Orkester (The Royal Philharmonic Orchestra) - den 24. september." Jeg ble først forferdet, så veldig glad. Arbeidet hadde omtrent tre måneder igjen, og jeg startet det umiddelbart."

Utgiverne av Deep Purple hentet inn den Oscar-vinnende komponisten Malcolm Arnold for å samarbeide: han skulle sørge for generell veiledning over fremdriften i arbeidet, og deretter stå ved dirigentens stand. Malcolm Arnolds ubetingede støtte til prosjektet, som mange anså som tvilsomt, sørget til syvende og sist for suksess. Gruppens ledelse fant sponsorer i The Daily Express og det britiske filmselskapet Lion Films, som filmet begivenheten. Ian Gillan og Roger Glover var nervøse: etter tre måneder etter at de ble med i gruppen, ble de ført til det mest prestisjefylte konsertstedet i landet.

"John var veldig tålmodig med oss," husket Roger Glover. "Ingen av oss forsto musikalsk notasjon, så papirene våre var fulle av kommentarer som: "venter du på den dumme melodien, så ser du på Malcolm Arnold og teller til fire."

Albumet "Concerto For Group and Orchestra" (fremført av Deep Purple og The Royal Philharmonic Orchestra), spilt inn live i Royal Albert Hall 24. september 1969, ble gitt ut (i USA) tre måneder senere. Det ga bandet litt presselyd (som var det de trengte) og kom inn på de britiske hitlistene. Men motløsheten hersket blant musikerne. Den plutselige berømmelsen som falt på Jon Lords forfatter gjorde Ritchie Blackmore rasende. Ian Gillan var enig med sistnevnte i denne forstand.

«Arrangørene plaget oss med spørsmål som: Hvor er orkesteret? - husket han. "En sa faktisk: Jeg kan ikke garantere deg en symfoni, men jeg kan invitere et brassband." Dessuten innså Jon Lord selv at utseendet til Ian Gillan og Roger Glover åpnet muligheter for gruppen på et helt annet område. På dette tidspunktet hadde Ritchie Blackmore blitt den sentrale figuren i ensemblet, etter å ha utviklet en unik metode for å spille med "tilfeldig støy" (ved å manipulere forsterkeren) og oppfordret kollegene sine til å følge veien til Led Zeppelin og Black Sabbath . Det ble klart at Roger Glovers frodige, rike lyd var i ferd med å bli ankeret for den nye lyden, og at Ian Gillans dramatiske, ekstravagante vokal passet perfekt med den radikale nye retningen Ritchie Blackmore hadde foreslått.

Gruppen utviklet en ny stil under kontinuerlig konsertaktivitet: Tetragrammaton-selskapet (som finansierte filmer og opplevde den ene fiaskoen etter den andre) var på dette tidspunktet på randen av konkurs (gjelden i februar 1970 utgjorde mer enn to millioner dollar). Med en fullstendig mangel på økonomisk støtte fra utlandet, ble Deep Purple tvunget til å stole kun på inntekter fra konserter.

Det fulle potensialet til den nye lineupen ble realisert på slutten av 1969, da Deep Purple begynte å spille inn et nytt album. Så snart bandet kom sammen i studio, uttalte Ritchie Blackmore kategorisk: det nye albumet vil kun inneholde alt som er mest spennende og dramatisk. Kravet, som alle var enige i, ble ledemotivet i arbeidet. Jobbe med album Deep Purple - "In Rock" varte fra september 1969 til april 1970. Albumets utgivelse ble forsinket i flere måneder til det konkursrammede Tetragrammaton ble kjøpt av Warner Brothers, som automatisk arvet Deep Purples kontrakt.

I mellomtiden, Warner Brothers. gitt ut «Live in Concert» i USA – innspilling med London Filharmonisk orkester,- og kalte gruppen til Amerika for å opptre på Hollywood Bowl. Etter flere show i California, Arizona og Texas, fant Deep Purple seg inn i enda en kontrovers 9. august, denne gangen på scenen på National Jazz Festival i Plumpton. Ritchie Blackmore, som ikke ønsket å gi fra seg tiden sin på programmet til etternølerne Yes, startet en mini-brann på scenen og forårsaket en brann, som er grunnen til at bandet ble bøtelagt og mottok praktisk talt ingenting for sin opptreden. Bandet brukte resten av august og begynnelsen av september på turné i Skandinavia.

"In Rock" ble utgitt i september 1970, var en stor suksess på begge sider av havet, ble umiddelbart erklært som en "klassiker" og ble værende i det første albumet "tretti" i Storbritannia i mer enn ett år. Riktignok fant ikke ledelsen et snev av en eneste i det presenterte materialet, og gruppen ble sendt til studio for å raskt finne på noe. Black Night ble opprettet nesten spontant, og ga bandet deres første store hitlistesuksess, og steg til nummer 2 i Storbritannia, og ble deres visittkort i mange år fremover.

I desember 1970 ble en rockeopera skrevet av Andrew Lloyd Webber med en libretto av Tim Rice, "Jesus Christ Superstar", utgitt og ble en verdensklassiker. Tittelrollen i dette verket ble utført av Ian Gillan. I 1973 ble filmen "Jesus Christ Superstar" utgitt, som skilte seg fra originalen ved arrangementene og vokalen til Ted Neeley som Jesus. Ian Gillan jobbet hardt i Deep Purple på den tiden, og ble aldri filmen Kristus.

Tidlig i 1971 begynte bandet arbeidet med det neste albumet, mens de ikke stoppet konserter, på grunn av dette strakte innspillingen seg i seks måneder og ble fullført i juni. Under turneen ble helsen til Roger Glover forverret. Deretter viste det seg at mageproblemene hans var psykologisk motiverte: dette var det første symptomet på alvorlig turstress, som snart rammet alle medlemmer av teamet.

"Fireball" ble utgitt i juli i Storbritannia (når toppen av listene her) og i oktober i USA. Gruppen gjennomførte en amerikansk turné, og avsluttet den britiske delen av turneen med et storslått show i Londons Albert Hall, hvor de inviterte foreldrene til musikerne satt i den kongelige boksen. På dette tidspunktet hadde Ritchie Blackmore, etter å ha gitt frie tøyler til sin egen eksentrisitet, blitt en "stat i en stat" i Deep Purple. "Hvis Ritchie Blackmore ønsker å spille en 150-takters solo, vil han spille den, og ingen kan stoppe ham," sa Ian Gillan til Melody Maker i september 1971.

Den amerikanske turneen, som startet i oktober 1971, ble avlyst på grunn av Ian Gillans sykdom (han fikk hepatitt) To måneder senere ble vokalisten gjenforent med de gjenværende medlemmene i Montreux, Sveits for å jobbe med et nytt album, "Machine Head". Deep Purple ble enig med The Rolling Stones om bruken av deres mobile studio Mobile, som skulle ligge i nærheten av kasinoets konsertsal. På dagen for gruppens ankomst, under en opptreden av Frank Zappa og The Mothers of Invention (hvor medlemmer av Deep Purple også gikk), oppsto en brann forårsaket av en rakett sendt inn i taket av et publikum. Bygningen brant ned, og bandet leide det tomme Grand Hotel, hvor de fullførte arbeidet med platen. Frisk fra dette, en av bandets mest kjente sanger, Smoke On The Water, ble skapt.

Claude Nobs, direktør for Montreux-festivalen, nevnt i sangen Smoke On The Water ("Funky Claude løp inn og ut..." - Ifølge legenden skrev Ian Gillan teksten på en serviett mens han så ut av et vindu kl. overflaten av en innsjø innhyllet i røyk, og tittelen foreslått av Roger Glover, for hvem disse 4 ordene så ut til å dukke opp i en drøm.(albumet Machine Head ble utgitt i mars 1972, steg til 1. plass i Storbritannia og solgte 3 millioner eksemplarer i USA, hvor singelen Smoke On The Water ble inkludert på topp fem av Billboard.

I juli 1972 fløy Deep Purple til Roma for å spille inn deres neste studioalbum (senere utgitt under tittelen Who Do We Think We Are?). Alle medlemmene i gruppen var moralsk og psykologisk utslitt, arbeidet foregikk i et nervøst miljø – også på grunn av de eskalerende motsetningene mellom Ritchie Blackmore og Ian Gillan.

9. august ble studioarbeidet avbrutt, og Deep Purple dro til Japan. Innspillinger av konserter spilt her er inkludert i "Made In Japan": utgitt i desember 1972, i ettertid regnes det som et av de beste live-albumene gjennom tidene, sammen med "Live At Leeds" ( WHO) og "Get Yer Ya-ya's Out" (The Rolling Stones).

"Ideen med et livealbum er å få alle instrumentene til å høres så naturlig ut som mulig samtidig som de blir energisk matet fra publikum, som er i stand til å trekke noe fra bandet som det aldri kunne ha vært i stand til å lage i studio, " sa Ritchie Blackmore. "I 1972 dro Deep Purple på turné fem ganger i Amerika, og den sjette turneen ble avbrutt på grunn av Ritchie Blackmores sykdom. Ved slutten av året ble Deep Purple erklært som det mest populære bandet i verden når det gjelder totalt opplag på rekorder, og slo Led Zeppelin og The Rolling Stones.

Under høstens amerikanske turné, sliten og skuffet over tingenes tilstand i gruppen, bestemte Ian Gillan seg for å forlate, noe han annonserte i et brev til London-ledelsen. Tony Edwards og John Coletta overtalte vokalisten til å vente, og han (nå i Tyskland, på samme tid) Studioene Rolling Stones Mobile) fullførte arbeidet med albumet med bandet. På dette tidspunktet snakket han ikke lenger med Ritchie Blackmore og reiste separat fra resten av deltakerne og unngikk flyreiser.

Albumet «Who Do We Think We Are» (slik kalt fordi italienerne, rasende over støynivået på gården der albumet ble spilt inn, stilte det gjentatte spørsmålet: «Hvem tar de seg selv for?») skuffet musikere og kritikere, selv om den inneholdt sterke ting – «stadion»-hymnen Woman From Tokyo og den satirisk-journalistiske Mary LongMary Long, som latterliggjorde Mary Whitehouse og Lord Longford, to daværende moralens voktere.

I desember, da «Made In Japan» kom inn på listene, møtte managerne Jon Lord og Roger Glover og ba dem gjøre sitt beste for å holde liv i bandet. De overbeviste Ian Paice og Ritchie Blackmore om å bli, som allerede hadde unnfanget sitt eget prosjekt, men Ritchie Blackmore satte en betingelse for ledelsen: den uunnværlige oppsigelsen av Roger Glover. Sistnevnte, som la merke til at kollegene hans begynte å sky ham, krevde en forklaring fra Tony Edwards, og han (i juni 1973) innrømmet: Ritchie Blackmore krevde hans avgang. En sint Roger Glover sendte umiddelbart sin oppsigelse.

Etter den siste felles Deep Purple-konserten i Osaka, Japan, 29. juni 1973, kastet Ritchie Blackmore, som gikk forbi Roger Glover på trappene, bare over skulderen hans: «Nothing personal: business is business.» Roger Glover tok dette problemet hardt. og i De neste tre månedene forlot han ikke huset, blant annet på grunn av forverrede mageproblemer.

Ian Gillan forlot Deep Purple samtidig med Roger Glover og flyttet bort fra musikken en stund, og gikk inn i motorsykkelbransjen. Han kom tilbake til scenen tre år senere med Ian Gillan Band. Etter at han ble frisk konsentrerte Roger Glover seg om å produsere .

Deep Purple er et rockeband fra Storbritannia. Det ble grunnlagt i 1968 i den engelske byen Hartford, ble grunnleggeren av hardrock-sjangeren og var på 70-tallet av XX-tallet et av de mest innflytelsesrike rockebandene.

Nedenfor er Novelle band og komposisjon av Deep Purple etter år.

Forløper

Den som kom på ideen om å danne en gruppe var Chris Curtis, en trommeslager som tidligere spilte i bandet The Searches. I en vanskelig periode, etter å ha forlatt det forrige bandet, møtte han den samme vandrende sjelen i personen John London, keyboardspiller. Han har også nettopp forlatt The Artwoods. Det tredje medlemmet er en gitarist som, før han ble med i lineupen, allerede hadde erfaring bak seg og til og med klarte å lage sitt eget lag, The Three Musketeers.

I utgangspunktet hadde laget et annet navn - Roundabout.

Et fjerde og femte medlem kommer snart til: Bobby Woodman (trommeslager) og Dave Curtiss (bassist).

Curtiss forlater bandet og letingen etter en bassist og vokalist begynner.

Blikket faller på musikeren Nick Simper, men under prøvene forstår deltakerne og Nick selv at han er en fugl av en annen fjær.

En ung fyr ved navn Rod Evans tar plassen til sangeren, og Ian Paice blir utnevnt til den nye trommeslageren (etter en annen avgang, men denne gangen av Woodman).

Den etablerte Deep Purple-kvintetten, med nytt navn og under ledelse av manager Tony Edwards, turnerer Danmark. Slik startet det kreativ vei legendarisk gruppe.

Den første komposisjonen av "Deep Purple" (1968-1969)

I utgangspunktet hadde ikke laget en eksakt beslutning om hvilken stil de ville spille. Men senere dukket en pendel opp foran ham i form av gruppen Vanila Fudge (psykedelisk rock).

Den første store forestillingen fant sted i april 1968 i Danmark. Til tross for det omtalte nye navnet holdt gruppen konsert under det gamle kallenavnet. Etter publikums reaksjon å dømme var «scenetesten» deres en utrolig suksess.

Bandets debutalbum, "Shades of Deep Purple", ble spilt inn på bare 2 dager. I juni samme år ble sangen "Hush" født, som de bestemte seg for å bruke som en start. I USA klarte banen å ta fjerdeplassen.

Andre album " Boken of Taliesyn" var mindre vellykket. I motsetning til USA var ikke Storbritannia interessert i bandet. Men til tross for uflaksen klarte gruppen å signere en avtale med det amerikanske plateselskapet Tetragrammaton Records.

I 1969 ble det spilt inn et tredje verk, der musikken er mer barsk og kompleks natur. Interne relasjoner gikk imidlertid ikke bra, noe som ganske tydelig påvirket gruppens aktiviteter (i siste tale de ble utropt), hvor Deep Purples line-up igjen gjennomgikk endringer.

Andre rollebesetning (1969 - 1972)

Innspilling av et nytt spor «Hallelujah» er i gang. Ian Gillan (vokalist) og hans duettpartner trommeslager kommer til posten

Et nytt album, med tittelen "Concerto for Group Orchestra", opprettet i 1969, brakte suksess til gruppen, og klarte å komme inn på den britiske listen.

Arbeidet med det fjerde Deep Purple In Rock-albumet begynte i september samme år og fortsatte til april '67. Britiske lister holdt arbeidet på topp 30 helt år, og det plutselig skrevne sporet "Black Night" fikk til og med status visittkort en stund.

Femte studioalbum under navnet "Fireball" slippes i juli for britiske lyttere og i oktober for amerikanske lyttere.

I 1972 oppnådde de verdensomspennende suksess takket være deres sjette album, "Macine Head", som steg til nummer 1 i England og solgte 3 millioner eksemplarer i USA.

Ved slutten av samme år ble gruppen erklært den mest populære i verden - de overgikk gruppen i popularitet

Det syvende verket viste seg å være mindre vellykket for musikerne: i det, ifølge kritikere, var bare to spor verdige.

På grunn av det anstrengte forholdet mellom Blackmore og Glover, gir sistnevnte oppsigelse. Vokalist Gillan forlot samtidig bandet, og datoen for deres siste konsert var juni 1973 i Japan.

Bytter igjen.

Tredje line-up (1973-1974)

Bassist Glenn Hughes tar også plassen til vokalisten.

Den nye line-upen produserer det åttende albumet, "Burn", om enn med toner av rhythm and blues (en sang-og-dans-stil som er langt fra vanskelig).

Det niende albumet, «Stormbringer», var svakere enn det forrige, kanskje på grunn av forskjeller i sjangerspørsmål.

Fjerde lagoppstilling (1975 - 1976)

Blackmore erstattes av gitarist Tommy Bolin, som ga et stort bidrag til det tiende albumet, Come Taste the Band.

Etter en rekke mislykkede konserter ble deltakerne delt inn i to sider: noen var for jazz-dansestilen, mens andre ønsket å fokusere på hitlistene.

I juli 1976 brøt gruppen opp.

Femte lagoppstilling (1984 - 1989)

1984 - den etterlengtede gjenforeningen av den klassiske line-upen til "Deep Purple". Selskapet, ansett som tradisjonelt, inkluderte Gillan, Lord, Glover, Blackmore og trommeslager Pace - eneste deltaker, som aldri har forlatt sin stilling i hele gruppens historie.

Det nye samarbeidet «Perfect Stranges» klatrer til anstendige plasser i britiske og amerikanske hitlister.

Sjette rollebesetning (1989–1992)

Til tross for suksessen fungerte ikke forholdet mellom deltakerne, og Joe Turner tok plassen til vokalisten Gillan.

Det neste albumet "Greg Rike Productions" kommer ut, som ikke var særlig vellykket, ifølge kritikere.

Syvende rollebesetning (1993-1994)

Kommunikasjonen mellom Turner og resten av teamet ble stadig mer spent - de bestemte seg for å returnere Gillan til hans sted.

Albumet "The Battle Rages On" fra 1993 klarte ikke å nå sine tidligere posisjoner.

Etter flere mislykkede flotte konserter Gitarist Blackmore forlater bandet.

Åttende rollebesetning (1994–2002)

Joe Satriani tar midlertidig plassen til den tidligere instrumentalisten. Etter vellykkede prosjekter ble han tilbudt å bli på permanent basis, men han ble tvunget til å nekte på grunn av kontraktsforpliktelser i andre kontrakter.

Med det nye medlemmet Steve Morse ble det 15. og 16. albumet "Purpendicular" med "Abandon" spilt inn.

23. juli 1996 er datoen for den første konserten i Russland for hele gruppens eksistens. I tillegg til hovedprogrammet fremførte musikerne Mussorgskys strålende syklus «Bilder på en utstilling».

Niende rollebesetning (2002 – i dag)

Keyboardist Lord tar et valg mot soloaktiviteter, og pianisten Don Airey tar hans plass.

Den nye komposisjonen til "Deep Purple" gir ut det 17. albumet "Bananas" for første gang de siste 5 årene, som publikum er fornøyd med.

I 2005 ble ytterligere 2 studioverk født - "Rapture on the Deep" og "Rapture on the Deep tour".

Prosjekt "Hva nå?!" 2013 er utgitt selv i Russland for deres 45-årsjubileum.

I 2017 ble det siste, 20. albumet, "Infinity", laget. Gruppen planla å feire 50-årsjubileet med en avskjedsturné og trekke seg tilbake.

Årsaken til denne avgjørelsen, ifølge Pace, er den åpenbare forskjellen mellom en gruppe med en ung lineup, en gang var alle 21 år gamle, og nå er de allerede i åttiårene.

Meritter

Deep Purple-gruppen var, til tross for sin regelmessige variasjon, i stand til å lage 20 studioverk, holde hundrevis av konserter og ta sin ærefulle og velfortjente plass i Hall of Fame.

Hardrockens fedre, britiske «Deep Purlpe» er et verdenskjent band med en historie over et halvt århundre. Den eneste gruppen i sin sjanger, hvis klassiske komposisjon besto av tre virtuose musikere samtidig. Mer enn tusen gitarister har blødd fingrene for å prøve å gjenta sine musikalske improvisasjoner.

Det hele startet da eks-trommeslageren til «The Searchers» Chris Curtis kom opp med konseptet om en ny gruppe. Sammensetningen av deltakerne måtte hele tiden endres og derfor ble prosjektet kalt «Rundkjøring». Imidlertid ble Chris snart bedt om å forlate gruppen: fyren var seriøst interessert i LSD. Til slutt rådet han til å ta på seg den unge gitaristen Ritchie Blackmore, som bodde i Hamburg på den tiden.

Deretter ble gruppen fylt opp med bassist Dave Curtiss og trommeslager Bobby Woodman. Etter at Curtiss dro, falt valget på Nick Simpler. Ifølge manager Jon Lord var Simpler og Blackmores felles kjærlighet til blondeskjorter et sterkt argument. Woodman forlot snart gruppen og ble erstattet av Ian Pates. Vokalist Rod Evans ble med Pates i gruppen. Begge musikerne spilte tidligere i gruppen "MI5". Medlemmene i gruppen endret seg og ble supplert flere ganger. Den klassiske serien inkluderte Ian Gillan, Ian Paice, Roger Glover, Steve Morse og Don Airey.

Bandets første store opptreden fant sted i Danmark i april 1968 under navnet "Roundabout". Etterpå tok gruppen endelig navnet "Deep Purple". Bandets debutalbum, "Shades of Deep Purple," ble spilt inn våren 1968 på 48 timer og nådde nummer 24 på Billboard 200. Singelen "Hush", utgitt litt senere, var blant toppstrømmene i United stater.

Deep Purple gikk over til sin klassiske lyd med albumet «April» fra 1968. På jakt etter en ny lyd spilte gruppen også inn et album med Royal Philharmonic Orchestra, noe som vakte oppsikt i media. Gruppen oppnådde verdensomspennende popularitet med albumet "In Rock" i 1970.

Deep Purples udødelige hit «Smoke on the water» ble skapt på deres amerikanske turné i 1971. En av fansen lanserte en rakettkaster under Frank Zappas opptreden på «The Monsters of Inventions»-festivalen. Bygningen tok fyr, røyk fylte alt rundt, og det ble skrevet en sang basert på de ferske sporene. Komposisjonen ble inkludert i albumet "Machine Head" fra 1972, som ble trippel platina. Samme år ble albumet "Made in Japan", som bare består av liveopptak, gitt ut.

Økende uenigheter i gruppen fører hvert år til skandaler og stadige endringer i sammensetningen. Den 3. juli 1976 kunngjorde gruppen oppløsningen. Gruppemedlemmene lager sine egne prosjekter, men i 1984 samles de igjen. Det mest ambisiøse albumet etter bandets gjenforening var "Slaves and Masters" i 1990.

Deretter spilte gruppen inn album med mindre intensitet og engasjerte seg i konsertaktiviteter. I 1996 møtte hardrockfans den første konserten til "deeps" i Moskva. For det innenlandske publikumet fremfører gruppen rockevariasjoner over temaet for Mussorgskys syklus «Bilder på en utstilling». Etter det opptrådte "Deep Purple" i Russland flere ganger. I april 2016 ble Deep Purple hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame.

Fakta om Deep Purple:

    Rod Stewart var på audition for stillingen som vokalist for den første besetningen i gruppen og, ifølge Nick Simper, "var rett og slett forferdelig";

    Navnet "Deep Purple" ble foreslått av Ritchie Blackmore. Ifølge ham var det navnet på bestemorens favorittsang;

    I løpet av gruppens eksistens endret rundt 10 medlemmer seg i den. Gruppens oppstillinger er offisielt betegnet som Mark I-X, med et romertall som indikerer oppstillingsnummeret. Alle Deep Purple-seriene inneholdt kun trommeslager Ian Paice;

    Ian Gillan spilte tittelrollen i rockeoperaen "Jesus Christ Superstar";

    "Deep Purple" er favorittbandet til Russlands statsminister Dmitrij Medvedev.


Topp