Kjennetegn på Salieri i Mozarts verk. Sammenlignende kjennetegn ved bildene av Mozart og Salieri (basert på tragedien A

Det kan ikke sies at handlingen er basert på Pushkins fiksjon. Men også ekte historisk faktumå forgifte en komponist av en annen er det heller ikke. Denne handlingen er basert på sladderblader. Når du vet hvordan denne sladderen er dannet, kan det antas at en viss magasinpublikasjon i Østerrike, som ønsket å vinne popularitet, skrev at Salieri forgiftet Mozart. Andre journalister plukket opp og blåste opp denne "sensasjonen" til utrolige proporsjoner. Det er bare kjent at den uheldige Salieri gjennom i lange år Jeg kunne ikke vaske meg bort fra etiketten misunnelse og forgiftning. Den opprinnelige kilden til denne sladderen er ukjent. Men det slo rot, og etter Salieris død ble det rapportert at Salieri hadde tilstått drapet på dødsleiet.

Noen forfattere anklager Pushkin for å ha reist en berømt italiensk komponist bakvaskelse. Vi vil ikke klandre poeten vår for dette, som skapte en tragedie så bemerkelsesverdig i sin psykologisme. Dessuten var ikke denne legenden en oppfinnelse fra hans side. Det er ikke hans feil at han stolte på magasinrykter, takket være hvilke, det skal bemerkes, fra pennen til den store dikteren ble to fantastiske litterære helter født - bildene av Salieri og Mozart.

I tragedien «Mozart og Salieri» står hovedpersonene i motsetning til hverandre. Samtalen vil handle om de komparative egenskapene til Mozart og Salieri - prototypene til de store komponistene med samme navn. I denne anmeldelsen vil det være litt vanskelig å skille litterære helter fra dem ekte prototyper, siden Pushkin forsøkte å gjenskape bildene av levende mennesker.

En av dem - Salieri personifiserer ondskapens geni, som blir kvalt av misunnelse. Han innser at han må jobbe hardt for å lykkes. Italieneren er altfor selvkritisk til seg selv og andre, anspent. Og denne spenningen bryter gjennom musikken hans.

Motstand, annen holdning hovedpersonenes tilnærming til livet og til deres kreasjoner avsløres i forhold til den gamle fiolinisten. Mozart ler av opptredenen hans. Han er glad for at musikken hans har nådd folket. Og han bryr seg ikke i det hele tatt om at fiolinisten spiller dårlig og ofte er ustemt.

Salieri ser bare det fiolinisten skamløst forvrenger strålende arbeid. Og det er ingen tvil om at dersom en fiolinist skulle spille en arie fra en eller annen opera av Salieri, ville han kvele musikeren for en slik fremføring. Men Salieris musikk, skrevet i henhold til kanonene for harmoni og musikalsk kompetanse, forlot ikke teaterscenen, og gatefiolinister fremførte den ikke.
Mozart er 35 år gammel, full av styrke, på toppen av sine evner og talent. Han nyter livet og behandler alt med humor.

Salieri bar gift med seg i 18 år. Monologen innrømmer at han på et tidspunkt også misunnet Haydens letthet og musikalitet (Franz Joseph Haydn, (1732-1809) - østerriksk komponist, en samtid av heltene fra tragedien). Men så klarte han å overdøve fristelsen med drømmen om at en Mester kunne dukke opp, sterkere enn Gaiden. Det var øyeblikk da Salieri ønsket å drepe seg selv, noe som også er en synd for Gud. Men han ble stoppet fra å ta dette skrittet av håpet om å oppleve flere øyeblikk med glede og inspirasjon. I Mozart fant Salieri sin verste fiende. Under lunsjen på en taverna helte han gift i Mozarts glass.

Morderen finner alltid en unnskyldning for sin forbrytelse. Begrunnelsen for Salieri er en tenkt frelse.

Jeg ble valgt til
Stopp det - ellers dør vi alle,
Vi er alle prester, musikkministre,
Jeg er ikke alene med min kjedelige herlighet...
Hva hjelper det om Mozart lever?
Vil den fortsatt nå nye høyder?
Vil han heve kunsten? Nei;
Den vil falle igjen når han forsvinner:

Bildet av Mozart personifiserer genialitet. Å si at dette er et geni for godt ville være for enkelt. Mozart er et guddommelig geni, til hvem talent og letthet i musikk er gitt fra Gud. Han er veldig lett i livet og munter person. Han elsker livet og streber etter å nyte det. Og denne egenskapen ung komponist irriterer også Salieri. Han kan ikke forstå hvordan det er mulig å ha et slikt talent, slike evner, å bli kastet bort på bagateller. "Du, Mozart, er uverdig deg selv," sier Salieri.

Men De siste dagene Mozart er overskygget. Det virker for ham som om han blir forfulgt av "mannen i svart" som bestilte Requiem. Det er kjent at etter å ha startet arbeidet med Requiem, ble den ekte (ikke litterære) Mozart syk. Arbeidet var intenst og tok fra ham krefter. Mozart følte at Requiem tok livet av ham. Åpenbart ble informasjonen, presentert i en mystisk saus, lekket til pressen, og Pushkin visste om det. Den svarte mannen i tragedien er et dødsbilde som svever over den briljante komponisten.

Salieri ble ikke 75 år gammel. Han er kjent som den største mentoren som utdannet store komponister. Blant dem er L. Beethoven, F. Liszt, F. Schubert. Han skrev mer enn 40 operaer og mindre verk. Men Salieris verk er for seriøse for "gjennomsnittlige sinn" og er mest kjent for spesialister. Mozarts operaer settes opp på kino. Musikken hans høres på konserter. Folk liker å høre på Mozart i opptak, og noen ganger, uten å tenke på forfatterskapet, setter de vakre melodier fra Mozart som ringetoner på telefonene sine.

Mozart:

Vent, her går du

Drikk for helsen min.

Men min guddom ble sulten.

Han er et geni, som deg og meg.

Og genialitet og skurkskap er to uforenlige ting.

Helse, venn.

For en oppriktig forening,

Binder Mozart og Salieri,

To sønner av harmoni.

Hvis bare alle følte seg så sterke

Harmoni! Men nei: da kunne jeg ikke

Og verden skal eksistere;

Ingen ville

Ta vare på behovene til lavt liv;

Alle ville unne seg fri kunst.

Vi er få utvalgte, glade ledige,

Forsømmer foraktede goder,

En vakker prest.

Salieri:

Alle sier: det er ingen sannhet på jorden, men det er ingen sannhet – og over.

Jeg satte den ved kunstens fot;

Jeg ble en håndverker: fingre

Ga lydig tørr flyt

Og lojalitet til øret. Dreper lydene

Jeg slukte musikken som et lik. Og nå - jeg skal si det selv - er jeg nå

Misunnelig.

jeg misunner; dyp,

Jeg er smertelig sjalu. - Å himmel!

Hvor er rettferdighet, når en hellig gave,

Når udødelig geni ikke er en belønning

Brennende kjærlighet, uselviskhet,

Gjerninger, iver, bønner sendes - Og lyser opp hodet til en gal mann,

Idle revelers?.. Det er ikke morsomt for meg når maleren er verdiløs

Raphaels Madonna blir skitten for meg;

Jeg synes ikke det er morsomt når bøllen er foraktelig

Alighieri blir vanæret av parodi.

La oss gå, gamle mann. Du, Mozart, er Gud, og du vet det ikke selv. Jeg vet, jeg gjør det.

Jeg ble valgt til

Å stoppe er det ikke, vi er alle døde,

Vi er alle prester, musikkministre...

Men har han rett?

Og jeg er ikke et geni?

Geni og skurkskapTo ting er uforenlige. Ikke sant:

Og Bonarotti? eller er det et eventyr

Dumt, meningsløst publikum - og var det ikke

Skaperen av Vatikanet var en morder?

(Illustrasjon av I. F. Rerberg)

Mozart og Salieri er det andre verket av A. S. Pushkin fra syklusen av små tragedier. Totalt planla forfatteren å lage ni episoder, men hadde ikke tid til å gjennomføre planen sin. Mozart og Salieri er skrevet basert på en av de eksisterende versjonene av døden til komponisten fra Østerrike - Wolfgang Amadeus Mozart. Poeten hadde ideen om å skrive en tragedie lenge før selve verket dukket opp. Han pleiet den i flere år, samlet materiale og tenkte på selve ideen. For mange fortsatte Pushkin linjen til Mozart i kunsten. Han skrev enkelt, enkelt, med inspirasjon. Derfor var temaet misunnelse nært for poeten, så vel som komponisten. Destruktiv menneskelig sjel følelsen kunne ikke unngå å få ham til å tenke på årsakene til dens utseende.

Mozart og Salieri er et verk som avslører de laveste menneskelige trekk, blotter sjelen og viser leseren menneskets sanne natur. Ideen med verket er å avsløre for leseren en av de syv dødelige menneskelige syndene - misunnelse. Salieri misunnet Mozart og drevet av denne følelsen la han ut på veien til en morder.

Historien om opprettelsen av verket

Tragedien ble unnfanget og foreløpig skissert i landsbyen Mikhailovskoye i 1826. Det er den andre i en samling små tragedier. I lang tid Poetens skisser samlet støv på skrivebordet hans, og først i 1830 ble tragedien ferdigskrevet. I 1831 ble den første gang publisert i en av almanakkene.

Da han skrev tragedien, stolte Pushkin på avisutklipp, sladder og historier vanlige folk. Det er derfor verket "Mozart og Salieri" ikke kan betraktes som historisk korrekt fra et sannhetssynspunkt.

Beskrivelse av stykket

Stykket er skrevet i to akter. Den første handlingen finner sted på Salieris rom. Han diskuterer om det finnes på jorden den virkelige sannheten, om hans kjærlighet til kunst. Mozart blir deretter med i samtalen hans. I første akt forteller Mozart sin venn at han har komponert en ny melodi. Han fremkaller misunnelse og en følelse av ekte sinne hos Salieri.

I andre akt utspiller hendelsene seg raskere. Salieri har allerede tatt avgjørelsen og bringer den forgiftede vinen til vennen sin. Han tror at Mozart ikke lenger vil kunne bringe noe til musikk, etter ham vil det ikke være noen som også kan skrive. Det er derfor, ifølge Salieri, jo før han dør, jo bedre. Og i siste øyeblikk ombestemmer han seg, nøler, men det er for sent. Mozart drikker giften og går til rommet sitt.

(M. A. Vrubel "Salieri heller gift i Mozarts glass", 1884)

Hovedpersonene i stykket

Det er bare tre aktive karakterer i stykket:

• Gammel mann med fiolin

Hver karakter har sin egen karakter. Kritikere bemerket at heltene ikke har noe til felles med prototypene deres, og det er derfor vi trygt kan si at alt tegn fiktive tragedier.

Bikarakteren er basert på den tidligere komponisten Wolfgang Amadeus Mozart. Hans rolle i arbeidet avslører essensen til Salieri. I arbeidet fremstår han som munter, munter person, har perfekt tonehøyde og en ekte gave til musikk. Til tross for at livet hans er vanskelig, mister han ikke kjærligheten til denne verden. Det er også en oppfatning at Mozart var venner med Salieri i mange år, og det er mulig at han også kan være sjalu på ham.

Det motsatte av Mozart. Dystert, dystert, misfornøyd. Han beundrer oppriktig komponistens verk, men misunnelsen som sniker seg inn i sjelen hans hjemsøker ham.

"...når en hellig gave,

Når udødelig geni ikke er en belønning

Brennende kjærlighet, uselviskhet

Verker, iver, bønner sendes, -

Og det lyser opp hodet til en galning,

Inaktive revelers!... Oh Mozart, Mozart! ..."

Misunnelse og komponistens ord om musikkens sanne tjenere gir opphav til Salieris ønske om å drepe Mozart. Det han gjorde gir ham imidlertid ikke glede, fordi genialitet og skurkskap er uforenlige ting. Helten er en nær venn av komponisten; han er alltid i nærheten og kommuniserer tett med familien. Salieri er grusom, gal, overveldet av en følelse av misunnelse. Men til tross for alt negative egenskaper, i siste akt vekker det noe lyst i ham, og i forsøk på å stoppe komponisten demonstrerer han dette for leseren. Salieri er langt fra samfunnet, han er ensom og dyster. Han skriver musikk for å bli berømt.

Gammel mann med fiolin

(M. A. Vrubel "Mozart og Salieri lytter til spillet til en blind fiolinist", 1884)

Gammel mann med fiolin- helten personifiserer ekte kjærlighet til musikk. Han er blind, leker med feil, dette faktum gjør Salieri sint. Den gamle mannen med fiolin er talentfull, han ser ikke musikken og publikum, men han fortsetter å spille. Til tross for alle vanskelighetene gir ikke den gamle mannen opp lidenskapen sin, og viser dermed at kunst er tilgjengelig for alle.

Analyse av arbeidet

(Illustrasjoner av I. F. Rerberg)

Stykket består av to scener. Alle monologer og dialoger er skrevet på blanke vers. Den første scenen finner sted på Salieris rom. Det kan kalles en utstilling av tragedie.

Hovedideen med arbeidet er ekte kunst kan ikke være umoralsk. Stykket er rettet til evige spørsmål liv og død, vennskap, menneskelige relasjoner.

Konklusjoner av stykket Mozart og Salieri

Mozart og Salieri - kjent verk A. S. Pushkin, som samlet det virkelige liv, filosofiske refleksjoner, selvbiografiske inntrykk. Poeten mente at genialitet og skurkskap er uforenlige ting. Det ene kan ikke eksistere sammen med det andre. I sin tragedie viser dikteren tydelig gitt faktum. Til tross for sin korthet, berører verket viktige temaer som, kombinert med dramatiske konflikter, skaper en unik historie.

Kjennetegn på bildet av Salieri i Pushkins tragedie "Mozart og Salieri"

«fordel» av Mozart for kunst. Han oppfatter musikk først og fremst som en sum av tekniske teknikker ved hjelp av hvilke harmoni uttrykkes. Han beundret Gluck, Piccini, Haydn og fikk direkte fordel av kunsten deres: han assimilerte de nye "hemmelighetene" de oppdaget. I Mozarts musikk tiltrekkes han av "dybde", "harmoni", det vil si selve harmonien. Men hvis du kan lære "teknikker", så er harmoni umulig - det er unikt. Derfor,

Vil han heve kunsten? Nei;

"teknikker", "hemmeligheter" er kun tilgjengelig for innviede, prester, "musikkministre", så er kunst ment for dem. Salieri tillater ikke utenforstående å komme inn i kunstens tempel. En slik kaste - og i hovedsak antidemokratisk - forståelse av kunst er helt fremmed for Mozart, som beklager at ikke alle føler "harmoniens kraft", men forklarer dette ikke med den evige og antatt nødvendige adskillelsen av kunst fra livet, men med svært reelle forhold:

Da kunne jeg ikke

Alle ville unne seg fri kunst.

"plikt". "Pliktens" triumf betydde vanligvis fornuftens seier over lidenskaper. Den rasjonelle Salieri søker å overbevise seg selv om at han har mestret lidenskapene sine og underordnet dem fornuften. Faktisk styrer lidenskaper ham, og fornuften har blitt deres lydige tjener. I Salieris rasjonalisme oppdager Pushkin således et trekk som er mer karakteristisk for individualistisk bevissthet, som gjør Salieri beslektet med de dystre og egenrådige heltene fra det "grusomme århundret". Uansett hvor rasjonell Salieri er, uansett hvilke bevis han fremlegger for sin forbrytelse, er han maktesløs overfor kompleksiteten, dialektikken i verden, overfor enheten og integriteten til den livgivende naturen. Pushkin fjernet konsekvent alle Salieris logiske konklusjoner, tvang ham til å avsløre seg selv og oppdage den smålige lidenskapen som driver Salieri og som han ikke kan motstå. Mozart blir den levende legemliggjørelsen av naturens "galskap" og hovedhindringen for Salieris selvbekreftelse. Salieri oppfatter selve Mozarts eksistens som en vågal utfordring for hans livsprinsipper. Mozarts geni benekter "geniet" til Salieri, som elsker Mozart, plages av denne kjærligheten, liker oppriktig å lytte til musikken hans, gråter over den, men husker samtidig alltid den innerste mørke sårede stoltheten som reiser seg fra dypet av hans sjel. Nå vet Salieri at han ikke kan bevise sin overlegenhet gjennom kreativitet; nå bruker han giften som han har lagret i mange år for gjennom kriminalitet å bli en av de utvalgte og få ære. En komponist som har en sterk følelse av harmoni forgifter harmoniens geniale!

I forgiftningsscenen kolliderer Pushkin to kontrasterende prinsipper. Mozart, som forener seg selv og Salieri ("Han er et geni, som deg og meg," "For din helse, venn, for den oppriktige foreningen som binder Mozart og Salieri," "Vi er få utvalgte ..."), er overbevist om av foreningen av to sønner harmoni og i uforenligheten mellom geni og skurkskap. Salieri, tvert imot, skiller Mozart fra seg selv - "Vent, vent, vent!.. Drakk du?.., uten meg?"

Til min skjebne: Jeg ble valgt til å være hans

"både smertefullt og behagelig." Mozarts liv brakte lidelse til Salieri. Ved å forgifte Mozart ødela han årsaken til lidelsen, og nå føler han seg «både smertefull og fornøyd». Imidlertid fører oppfyllelsen av "tunge plikter" igjen Salieri tilbake til utgangspunktet. Det så ut til at ingenting hindret ham i å betrakte seg selv som et geni, men Salieri ble møtt med et nytt mysterium. Mozarts ord og seg selv blir levende i tankene hans:

Igjen står Salieri overfor en "feil" av naturen. Referansen til Buonarroti fremhever bare det ubestridelige faktum at Salieris misunnelse ikke er basert på høyere betraktninger om musikk, men på smålig og forfengelig forfengelighet. Salieris "heavy duty" får en presis og direkte betegnelse - skurk.

Dette er hvordan Pushkin gjenoppretter den objektive betydningen av handlingene begått av Salieri: starter med generell fornektelse, kom den misunnelige personen til fornektelse spesifikk person. Elimineringen av Mozart konfronterer nok en gang Salieri vanlig problem, men allerede snudd på en annen - moralsk - side. Og Salieri leter igjen etter et konkret eksempel. Betent av basal lidenskap er han klar til igjen å smi en endeløs rasjonell kjede av kalde sofismer, som enhver person som forgjeves prøver å gjenskape verdens ansikt på sin egen måte og ikke stoler på de rimelige og vakre lovene i livet.

Sammenlignende egenskaper bilder av Mozart og Salieri
(basert på A. S. Pushkins tragedie "Mozart og Salieri")

Geni og skurkskap To ting er uforenlige.

A. Pushkin. Mozart og Salieri

Pushkins "lille tragedie" om Mozart og Salieri er basert på kjent legende om døden kjent komponist fra hånden til en musikervenn som var sjalu på sin berømmelse og talent.

folk gråter og ler. Men mens han studerte hardt, prøvde å gi fingrene "lydig, tørr flyt og troskap mot øret", valgte han håndverkets vei:

Dreper lydene

Jeg rev musikken i stykker som et lik. Trodde

Jeg algebra harmoni.

"tur ... å hengi seg til lykke av en kreativ drøm." Etter å ha utholdt mange motgang og motgang under studiene, ser Salieri på skrivearbeid som hardt, møysommelig arbeid, og den velfortjente belønningen er suksess og berømmelse.

Jeg er endelig i kunsten ubegrenset

Nådde en høy grad. Herlighet

Hun smilte til meg...

Mozarts «frivole» holdning til hans store talent. Men for Mozart er musikk alltid gleden ved kreativitet, indre frihet. Han er uavhengig av andres meninger. Det gis ham lett, uten tvang. magisk kunst, forårsaker Salieris misunnelse og irritasjon:

Hvor er rettferdighet, når en hellig gave,

Når udødelig geni ikke er en belønning

Brennende kjærlighet, uselviskhet,

Verker, iver, bønner sendt

Og det lyser opp hodet til en galning,

Inaktive festglade?..

Det er uforståelig for den selvelskende og stolte Salieri at en komponist utstyrt med en guddommelig gave kan stoppe opp for å lytte til en blind gatemusikers kunstløse spill og likevel finne glede i det. Salieri er motløs og irritert over Mozarts tilbud om å dele sin glede:

Jeg synes ikke det er morsomt når maleren er verdiløs

Jeg synes ikke det er morsomt når bøllen er foraktelig

Alighieri blir vanæret av parodi.

Pushkin kontrasterer Salieris moralske begrensninger med hans direkte og muntre oppfatning av Mozarts liv, noe som leder ham til ideen om å forgifte den store komponisten. Salieri rettferdiggjør sin misunnelse og sjalusi med falsk bekymring for skjebnen til kunst, som, etter å ha blitt hevet av Mozart til uoppnåelige høyder, vil være dømt til å falle ned igjen etter hans død:

Stopp det, ellers dør vi alle

Vi er alle prester, musikkministre.

Jeg er ikke alene med min kjedelige herlighet...

"Geni og skurkskap er to uforenlige ting." Mozart er fremmed for narsissisme og stolthet; han opphøyer ikke, men likestiller seg selv med alle som vet hvordan de skal føle "harmoniens kraft":

Vi er få utvalgte, glade ledige,

Forsømmer foraktede goder,

En vakker prest.

Jeg tror at det er ekte talent og indre frihet som setter Mozart over Salieri, som for alltid vil forbli en taper etter døden til sin fantastiske venn, fordi han med dårlig samvittighet aldri vil røre hemmelighetene til det overmenneskelige...