Enkle akvarelltegninger for nybegynnere trinn for trinn. Regler og teknikker for akvarellmaling

Prøv å legge en rik maling på papiret. Før det tørker, legg til et smøremiddel i en annen farge. Den siste malingsstreken vil flyte inn i den forrige malingen, og dermed skape en fargeflekk, med taggete kanter.

Denne effekten oppnås imidlertid ikke på noe papir. Jo mer absorberende og kornete papiret er, jo mindre vil blekket spre seg over det. Og omvendt: på tykt og glatt papir vil spredningen være maksimal. Med anskaffelse av litt erfaring vil det bli enklere å bruke denne teknikken. Det vil være mulig å kontrollere disseksjonen av malingen på arket.

Selv denne enkle teknikken i de innledende stadiene gir kanskje ikke det forventede resultatet. I tilfelle feil kan du ganske enkelt vaske av malingen og begynne på nytt. Denne teknikken er allment anvendelig i praksisen til profesjonelle kunstnere, både for å tegne store gjenstander (vann og himmel), og for lokale områder av bildet (blomsterblad).

Effektene skapt av malingsflekker er nesten umulig å gjenskape med en pensel. Dette er deres egenart. For å oppnå effekten av refleksjon på overflaten av vannet, kan du for eksempel tilsette svært fortynnet maling eller vann til tidligere påført og allerede tørket maling. Frisk maling vil begynne å spre seg, og dermed danne uskarpe kanter, som en refleksjon i vann dekket med krusninger. Riktignok vil det kreve litt erfaring for å kunne fastslå nøyaktig om malingen har tørket på det første laget.

Inventar

børster

• Akvarellpenselen må oppfylle følgende krav:

  1. absorbere og holde på vann godt;

  2 .være fleksibel;

  3. det er lett å ta den forrige formen etter en utstryk;

  4. når du bruker lange eller spisse strøk, bør ikke hårene hennes buste.

• I motsetning til andre typer børster, har akvarellbørster korte håndtak.

Bred flat børste(1) ganske tøft. Den lar deg fjerne eller tørke av malingen og gjør jobben veldig enkel.

Uskarp børste(3) - En ganske stor rund myk børste som lar deg jobbe på store områder, som bakgrunnen. Ingen pensel er like flink til å ta forskjellige former og holde på riktig mengde maling og vann og ikke tørke ut.

Arbeidsbørster - størrelsen deres avhenger av funksjonene til teknikken. Syntetisk flat børste (2), syntetisk liten rund børste (4), kolinsky hår liten rund børste (5).

Papir

• Papir for tegning med akvareller skal ikke delaminere når du sletter malingen, varp, maling skal ikke renne på den.

• Papiret skal være hvitt. Hvis du vil bruke en rekke farger, vil hvitt papir være lettere å jobbe med. På tonet papir kan farger endre seg på uforutsigbare måter.

• Papiret skal limes. Dette betyr at vann vil absorberes relativt sakte. I tillegg fører den raske og sterke absorpsjonen av vann til overdreven lysning av blekket som legges på papiret. Akvarellpapir, som selges i pakker med flere A3-ark, lider vanligvis av både gulhet og dårlig liming.

• Papiret må være tykt nok

• Korn er som graden av glatthet av papir:

  1. finkornet papir er veldig glatt. Slikt papir brukes til arbeider som involverer nøye overføring av detaljer. På slikt papir er utstryket nesten uhindret.

  2. medium korn papir. Dette papiret er det mest brukte. Den passer for ethvert arbeid. Album for akvareller er oftest laget av dette papiret.

  3. Grovt papir har en litt ru overflate. Har en distinkt tekstur. Den brukes som regel til spesielle arbeider. Slikt papir er preget av høy tetthet, veldig ofte lages slikt papir for hånd.

  Det vanligste akvarellpapiret har middels korn og en vekt på 250 g/m2.

• Tynt papir eller ikke-kornet papir bør ikke brukes som det vil Dette papiret trekker ikke godt og vrir seg når det er vått.

Maling

Kjøpt skoleakvareller? Dette er også et alternativ, men det er bedre å ta profesjonell maling for kunstnere.

Mer eller mindre passende "honningakvarellmaling" produsert i St. Petersburg

Akvarellmaling er tilgjengelig i plastbrett og i rør.

Maler i bad krever litt mer innsats som forberedelse til arbeid: du må slippe en dråpe vann fra børsten ned i badekaret slik at malingen blir litt våt. Det er mer praktisk å bruke slike malinger, fordi. de avles rett i badekaret og etter slutten av tegningen forblir de der. I de innledende stadiene anbefales det å bruke maling i brett.

Maling i tuber anbefales for de som allerede har litt erfaring med akvarell. Kunstneren danner uavhengig et sett med farger, styrt av sine egne behov. Et ferdig sett i rør med et dusin farger kan anbefales til amatørartister.

Antall farger i settet

Settene kan inneholde fra 12 til 36 farger, men ikke alle vil bli brukt. Det er absolutt ikke nødvendig å ha et stort antall farger i settet, dessuten er det rett og slett upraktisk. Det anbefales å prøve alle mulige kombinasjoner av farger for å vite hvilke kombinasjoner som gir skitt, og hvilke som gir uvanlige farger som ikke er i settet.

Ikke mer enn ti av de mest brukte fargene er valgt for arbeid, oftest er disse blå, kadmiumgul, rød og oransje, oker, umbra, smaragdgrønn, nøytral sort.

Generelt er maling delt inn i to grupper - varm og kald. Varme farger inkluderer gul, oransje, rød, brun, det vil si alle malinger som i utgangspunktet inneholder en eller annen mengde rødt eller gult. Til gruppen av kalde - blå, blå, grønn, lilla, hvis de er dominert av kaldblå ​​nyanser. Grønne, lilla, grå og svarte farger kan være enten kalde eller varme, avhengig av egenskapene til fargeskjemaet og påvirkningen fra miljøet. Fargene blå, gul, rød er de viktigste, resten oppnådd ved blanding regnes som derivater - varm eller kald, avhengig av komposisjonsfargene. Selv nøytrale farger som grå og svart inneholder utallige nyanser som noen ganger er vanskelige å bestemme ut fra kvaliteten på fargen. Hvis vi tar en gruppe varme farger, for eksempel rød, og sammenligne med hverandre når det gjelder varme og kulde, er det merkbart at i denne gruppen, i forhold til hverandre, er det farger kaldere og varmere.

For nybegynnere anbefales det å ta: gul, rød, blå og svart, hver i 2 nyanser av kaldt og varmt. Alle andre farger oppnås ved å blande de tilgjengelige.

Akvarellmaling er selvfølgelig mye vanskeligere enn for eksempel gouache eller oljemaling. Men du kan prøve å lage små gjennomsiktige og delikate verk, sørg for at maling med maling ikke er så skummelt, men tvert imot, det er uvanlig hyggelig.

Akvarellstrøk gjøres vanligvis gjennomsiktige uten å bruke hvitt. Det antas at den hviteste delen av komposisjonen er fargen på papirarket.
Akvarellarbeid er nesten umulig å fikse, så prøv å få det riktig første gang. Du må begynne med de enkleste komposisjonene og sakte gå videre til mer komplekse verk.

Prøv å bare blande noen farger først og se hvordan de flyter naturlig inn i hverandre.

Fukt et lite stykke papir med vann (bare ikke lag vannpytter, papiret skal være fuktig) og pensle over den våte overflaten med penselen. Ta en liten mengde maling på børsten, fjern overskuddet på kanten av et glass vann.

Tegn med tuppen av børsten, ikke trykk hardt på den, lett, luftig.
Har du prøvd? Malingen skal flyte vakkert, deretter gjør du et nytt strøk med en annen maling og se hvordan de flyter inn i hverandre. Ikke gni, ikke bland mer enn tre farger på ett sted - du vil få skitne flekker.

La oss nå gå videre til fargene våre.

La oss tegne en skisse av blomster først med en blyant.

La oss lage en bakgrunn. Forsiktig, prøv å ikke tørke malingen (det vil si, ikke la strøkene tørke ut for mye slik at grensene mellom dem ikke er merkbare og skarpe), tegn bakgrunnen. Alle strøk skal flyte inn i hverandre, ingen spor av "blyantfarging" skal være synlige. Bruk lysegrønn maling, gul og oker.

Hvis du er lei av den vanlige akvarellen og oljen - prøv å male med akryl, som kombinerer egenskapene til begge materialene. Det særegne er at de tørkede maleriene ikke er redde for vann og sol, så de forblir for alltid slik du skapte dem. For å mestre slik kreativitet, bruk instruksjonene nedenfor.

Tegning med akrylmaling for nybegynnere i etapper

Akryl brukes ofte til kunst og håndverk. Den er universell, og i motsetning til akvarell, lar den deg legge et lag på et annet, uten fare for å skade den allerede påførte tegningen. Rommet for kreativitet utvides - du kan lage et hvilket som helst bilde. Det viktigste er å vite hvordan du maler med akryl riktig og ta hensyn til alle anbefalingene for denne prosessen.

Hvordan bruke akrylmaling til maling

For en nybegynnerkunstner er 6 farger nok. Ved å lære å bruke akryl kan du utvide paletten til 12 eller 18 nyanser. I tillegg trenger du noe du kan male med akrylmaling på. Hva du skal bruke:

1. Den mest egnede som grunnlag for malerier forskjellige materialer- tre, glass, plast, tykt papir eller papp, lerret og til og med metaller.
2. Børster kan være naturlige eller syntetiske.
3. Det er lov å bruke palettkniv. Med riktig fortynning med vann kan til og med en airbrush brukes.

Du må fortynne akrylmaling for å tegne på en palett med et spesielt løsemiddel eller vann, tilsette dem litt etter litt til akryl slik at konsistensen blir som akvarell. Når det påføres bildet ett etter ett slike gjennomskinnelige lag, oppnås en veldig interessant effekt. For ufortynnet akryl er bare syntetiske flate og brede børster egnet, men du må male raskt, fordi tørkehastigheten til malingen øker.

tegneteknikker

Før du maler med akrylmaling, er det verdt å gjøre deg kjent med teknikkene som maleriene er laget i. Blant hovedmetodene for å lage lerreter er:

1. Våt teknikk. Det er påføring av fortynnede malinger på et lerret fuktet med varmt vann.
2. Tørr metode. For å male et bilde med maling ved hjelp av denne teknikken, anbefales det å bruke flere børster samtidig, som du kan redigere komposisjonen på et tørt lerret.
3. "Glassering i lag." Et tykt akryllag påføres med en pensel, som deretter tegnes et bilde på.
4. "Impasto". Maleriene minner om olje, strekene er voluminøse og godt kjennelige.

Hvordan male med akryl

Du kan male med akrylmaling på forskjellige overflater, men for hvert tilfelle er det egnet generell instruksjon, hvoretter det er enkelt å lage ekte mesterverk:

1. Velg en overflate som vil tjene som grunnlag for det fremtidige bildet. Avhengig av strukturen, velg visse malinger - på krukker eller rør gir produsenten anbefalinger om denne saken.
2. Bestem deg for en tegneteknikk. For en akvarelleffekt, arm deg med vann eller tynner, lag en palett.
3. Lager opp børster - syntetiske er egnet for ufortynnet akryl, og med akvarellteknikk lettere å håndtere med naturlig oksehår eller sobelhår.
4. Fullfør bildet med flere streker med en tusj, blekk, tusjer, gel penner eller en blyant.

På stoff

Å male med akryl på stoff for nybegynnere vil være litt vanskeligere, så det er verdt å trene. Av materialene er silke eller en bomullsoverflate mer egnet - mønsteret vil passe bedre på dem og vil holde godt. Før du starter den kreative prosessen, må stoffet forberedes - vaskes, strykes, strekkes på en spesiell ramme eller legges ut på en flat og hard overflate. Ikke glem å skille forsiden og baksiden av tingen, ellers kan malingen bare ødelegge utseendet - legg papp eller oljeklut. Bruk deretter følgende instruksjon:

1. Skaff deg en spesiell tusj, som brukes til å tegne på stoff, og påfør det valgte mønsteret på stoffet. Når du bruker en enkel blyant til dette, husk at du må tegne litt utenfor konturene slik at de ikke er synlige.
2. Bruk kunstkoster til å male på stoffet, bruk tynner om nødvendig.
3. Etter å ha fullført arbeidet, la det tørke i en dag, og stryk det deretter med et strykejern.
4. Vask varen kun 2 dager etter stryking i en skånsom modus med en temperatur på ca. 30 grader.

på lerret

For første gang er det bedre å velge et mindre lerret. I tillegg trenger du en skisse laget inn enkel blyant. Som grunnlag for det fremtidige bildet, bruk ferdige fototegninger eller stol på fantasien din. På et eget ark, kast inn alternativene og overfør det til lerretet. Forbered deretter børster, en sprayflaske med vann, en palett og en fille. Begynn å male fra bakgrunnen og store detaljer, tenk gjennom kombinasjonen av nyanser. For å unngå at malingen tørker ut, bruk en sprøytepistol – så blir overgangene mellom farger jevnere.

På papir

Papir er bedre å ta tykkere, for eksempel designet for akvarell. Av alle materialer er den mer økonomisk og egnet for nybegynnere, fordi den har en grunn preging, som er lett å påføre strøk. Du kan kjøpe enten et album eller en mappe med individuelle ark uansett format. Du må forberede en palett, et sett med flere børster og vann, hvis du trenger å fortynne malingen.

Akrylmaling for tegning er egnet for de enkleste. Hvis du allerede har bestemt deg for en tegning, så start med en skisse også. Begynn deretter å jobbe på bakgrunnsdelen ved å bruke en bred rektangulær børste - bevegelsene skal være raske slik at malingen ikke rekker å tørke. For akvareller, fortynne den med vann eller maling på fuktig papir, og for oljer, bruk den pen, med en pensel med ujevn bust.

På glass

Det mest originale er akrylmaling på glass. For dette trenger du:

• tannpirkere eller bomullsknopper for mønsterkorrigering;
• akrylmaling og lakk;
• børster;
• fortynningsmiddel;
• konturer for å lage grunnlaget for tegningen;
• palett.

Glassmalingsteknikken er som følger:

1. Rengjør overflaten på glasset ved å plassere det i 20 min. i varmt vann, og deretter avfettet med alkohol.
2. Tegn en tegning med en tynn markør, plasser skissen under glasset.
3. Sett en sirkel rundt linjene med en spesiell kontur.
4. Påfør maling lagvis på glasset, vent på at forrige lag tørker. Ta mye maling på børsten og berør overflaten lett for å fordele akrylen jevnt.
5. Etter ferdigstillelse, skyll børstene med vann og dekk maleriet med akryllakk.

Gutter, vi legger sjelen vår i siden. Takk for det
for å oppdage denne skjønnheten. Takk for inspirasjon og gåsehud.
Bli med oss ​​kl Facebook Og I kontakt med

Alle barn elsker å tegne. Men noen ganger blir ikke barnet slik det vil. Eller kanskje han ikke har nok kjente måter å uttrykke seg på? Da kan du inspirere ham til å eksperimentere med ulike teknikker blant hvilke det garantert er en favoritt. Etter det vil barnet ditt sannsynligvis finne på noe nytt.

nettsted samlet de mest interessante teknikkene for deg.

Mønstre fra prikker

Først tegner du den enkleste krøllet. Deretter, ved hjelp av en bomullspinne og maling (gouache eller akryl), lager vi intrikate mønstre, som sjelen ligger. Maling er best forhåndsblandet og lett fortynnet med vann på paletten.

Frottage

Siden barndommen, en teknikk kjent og elsket av mange. Vi legger en gjenstand med et lett utstående relieff under et papirark og maler over det med pastell, kritt eller en uslipt blyant.

Skumtrykk

Etter å ha dyppet en svamp i tykk gouache, kan et barn tegne landskap, buketter med blomster, syringrener eller dyr.

Blotografi

Ett alternativ: drypp maling på et ark og vipp det i forskjellige retninger for å få et slags bilde. For det andre: barnet dypper børsten i malingen, legger deretter blekkflekken på et ark papir og bretter arket i to slik at blekkflekken skrives ut på andre halvdel av arket. Så bretter han ut arket og prøver å forstå hvem eller hvordan tegningen ser ut.

Hånd- og fotavtrykk

Det er enkelt: du må dyppe foten eller håndflaten i maling og lage et avtrykk på papir. Og bruk så fantasien og tegn ferdig et par detaljer.

Male mønstre

For en slik applikasjon må du påføre et tykt lag maling på papir. Deretter, med bakenden av børsten på den fortsatt våte malingen, riper du mønstre - en rekke linjer og krøller. Når det er tørt, skjær ut de ønskede formene og fest på et tykt ark.

Fingeravtrykk

Navnet taler for seg selv. Det er nødvendig å male fingeren med et tynt lag og lage et avtrykk. Et par strøk med tusj - og du er ferdig!

Monotype

En tegning påføres en flat jevn overflate (for eksempel glass). Deretter legges et ark på, og utskriften er klar. For å gjøre det mer uskarpt, må et papirark først fuktes. Når alt er tørt kan du legge til detaljer og konturer om ønskelig.

Grattage

Høydepunktet i arbeidet er at tegningen må ripes. Et ark med papp er tett skyggelagt med flekker av flerfargede oljepastell. Deretter må svart gouache blandes på en palett med såpe og males over hele skissen. Når malingen er helt tørr, skraper du mønsteret med en tannpirker.

luftmaling

For å forberede fargestoffet, må du blande en spiseskje "selvhevende" mel, noen dråper matfarge og en spiseskje salt. Tilsett litt vann til konsistensen av tykk rømme og bland godt. Malingen kan legges i en konfektsprøyte eller i en liten pose. Knyt godt og klipp hjørnet. Vi tegner på papir eller vanlig papp. Vi legger den ferdige tegningen i 10-30 sekunder i mikrobølgeovnen i maksimal modus.

"Marmor" papir

Vi maler over et ark med gul akrylmaling. Når det er helt tørt, mal over igjen med fortynnet rosa maling og dekk umiddelbart med matfilm. Filmen må krølles og samles i folder, siden det er de som skal lage det ønskede mønsteret for oss. Vi venter på fullstendig tørking og fjerner filmen.

vannmaling

Vi tegner med akvarell en enkel figur og fyll den med vann. Inntil det tørker, legger vi fargede blotter på det slik at de blander seg med hverandre og danner slike jevne overganger.

Utskrifter av grønnsaker og frukt

Grønnsaker eller frukt bør kuttes i to. Så kan du klippe et slags mønster på den eller la den være som den er. Vi dypper i malingen og lager utskrifter på papir. For utskrifter kan du bruke et eple, potet, gulrot eller selleri.

Bladtrykk

Prinsippet er det samme. Vi smører bladene med maling og lager utskrifter på papir.

Hvis du vil prøve noe nytt innen maling, vær oppmerksom på akrylmaleteknikken. Lerreter laget med plastbasert maling har en interessant tredimensjonal struktur. Å male med akryl er ikke vanskeligere enn å male med akvareller. Samtidig trenger ikke det ferdige maleriet å behandles med fikseringsforbindelser - malingene har høy motstand, falmer ikke og er ikke redd for vann.

Hva er akrylmaling

Akrylmaling dukket opp i masseproduksjon relativt nylig - for bare 50 år siden. Pigmentert akrylharpiks fikk raskt universell popularitet - først og fremst på grunn av dens allsidighet og holdbarhet. Det brukes ikke bare av malere på lerret, men også av interiørkunstnere som lager malerier på veggene, byggherrer og til og med manikyrister.

Akrylmaling er annerledes. Så for å dekorere vegger eller tak er det bedre å velge en spesiell akrylmaling med tett konsistens. Volumetriske bilder i interiøret ser fargerikt, realistisk og originalt ut. Mindre konsentrert maling, vanligvis solgt i rør, er egnet for å lage malerier på lerret. Prosessen med å tegne for nybegynnere er fascinerende, den lar deg avsløre ditt kunstneriske talent fullt ut.

Hvordan forberede grunnlaget for fremtidsbildet

Før du velger akrylmaling, ta vare på å forberede basen. Du kan tegne på treplater eller kryssfiner. Du kan bruke en båre eller vanlig lerret. Den enkleste måten å male på er med akryl på papir, så en nybegynner bør først mestre dette lerretet.

Velg papir med en tykk, ru overflate. For at du skal male riktig med akryl, må underlaget være sterkt. Hvis du velger teksturert papir, lim en trebakside på det.

Fjern de dannede luftboblene ved hjelp av en bok - lerretet for maling er klart. Akryllerret kan slipes ytterligere da materialet fester seg best til en jevn overflate. Begynnende malere lurer ofte på om akryl bør grunnes på lerret.

Hvis du jobber på brett, trenger du en akrylgrunning, som er tilgjengelig i kunstbutikker. Det er en spesiell emulsjon med titandioksid, som gir hvithet. Primeren påføres det forberedte brettet i flere lag og tørkes i løpet av dagen.

Hvordan lære å male med akryl fra bunnen av

Først av alt, sørg for at malingen ikke er tørr. Når du bruker de første strøkene, sørg for å fukte paletten for akrylmaling vann - for dette trenger du en sprayflaske. Du trenger ikke å helle mye akrylmaling på en gang. Bruk absorberende papir, du kan legge det under paletten.

Se gjennomsiktigheten av malingen: hva mer vann legg til, jo mer gjennomsiktig blir strekene. Mal først med store pensler, start med store områder. Gå deretter jevnt videre til hoveddetaljene. Teknikken med å male med akryl på papir eller en treplate krever den største forsiktighet og presisjon. Fra tid til annen, se på tegningen i speilet - dette vil hjelpe deg å forstå om proporsjonene er riktige.

Mange nybegynnere synes det er vanskelig å blande akryl med hverandre. Du kan bruke en tynner - det øker malingenes "åpne" tid, og gjør dem lettere å komponere. Det er nødvendig å distribuere materialet bare med kanten av børsten, og for å få klare konturer av skissen, kan du bruke vanlig tape, som selges i enhver jernvarehandel.

Prøv å gjøre nyansene lysere og mørkere ved å legge til hvite eller svarte toner. For å rengjøre paletten med akrylmaling, bruk et hvilket som helst plastoppløsningsmiddel - et vanlig husholdningsløsningsmiddel vil gjøre det.

Akrylmaling på papir eller tre kreativ prosess som er veldig gøy. For å gjøre det enda morsommere, følg disse retningslinjene:

Fargene mørkere betydelig når de er tørre. Husk dette når du velger nyanser for fremtidens lerret. Velg ikke-giftige materialer å jobbe med, selv om de koster mer. Bruk et forkle mens du jobber slik at du ikke flekker på klærne.

I tillegg til profesjonelle børster med lange håndtak, maling og lerretsbase, fyll på decoupagelim, samt en praktisk sprayflaske fylt med vann.

Det er bedre å bruke en plastpalett - den er praktisk og enkel å rengjøre. Ikke glem rent vann der du skal skylle børstene.

Etter å ha mestret teknikken for å male med akryl, kan du lage ekte mesterverk. Litt tålmodighet, flid og de riktige materialene for arbeidet er nøkkelen til imponerende resultater.

Fra et teknisk synspunkt er det enkelt å male med akvareller: Fortynn malingen med vann og flytt penselen over papiret - det er all visdommen. Og så begynner et fantastisk kreativt eventyr! Her er 10 tips for å hjelpe deg med å unngå vanlige feil og forbedre dine aller første resultater.

1. Tørking, akvarellen lysner.

Så lenge akvarellen er våt, vil fargen alltid være mer mettet og mørkere, og vil følgelig bli mattere og blekere når den tørker.
Med tid og erfaring vil du tilpasse deg denne funksjonen. Hvis du mangler lysstyrke, bruk mer maling og mindre vann, eller påfør et ekstra strøk maling på toppen av den forrige.

2. Test farger

Akvarell tørker veldig raskt, så test den nye fargen på et stykke papir eller på kanten av arket før du påfører den. Da vet du sikkert om dette er nyansen du trenger.

3. Tørket akvarell forblir løselig

Selv om malingen på maleriet er tørr, kan den fortsatt tynnes med vann. Du kan fukte den med en børste og så kan du jobbe med den igjen. Dette lar deg rette opp feil, lysne noen områder ved å fjerne litt maling, eller blande inn en annen farge der. Men likevel må dette gjøres forsiktig og med måte for ikke å skade overflaten på arket.

4. Akvarell er gjennomsiktig

Ja, det er helt gjennomsiktig. Når du ser på bildet, kan du se alle malingslagene du har påført, så du vil ikke kunne "male over" feilene dine. Du skal ikke kjempe mot det, bare ta det for gitt og bruke det som et verktøy, jeg oppfatter det ikke som en irriterende hindring.

5. Gå fra lys til mørk

Siden det ikke er noen hvit farge i akvarell, og papir erstatter malingen i dette tilfellet, er den vanlige anbefalingen i akvarellteknikk vil nesten alltid starte med lys, gradvis mørkere arbeidet. Vær imidlertid ikke redd for å eksperimentere - det kan alltid vise seg at det å begynne med mørke flekker er akkurat din stil.

6. Bruk en god børste

Det er bedre å ha én kvalitetsbørste enn flere billige som vrir seg og mister hår. Dette vil spare deg for mye skuffelse og ødelagt arbeid. En god pensel holder formen, noe som gjør at du kan lage vakre strøk med en gang, og rommer også mer maling, noe som betyr at det er mindre sannsynlig at den blir dyppet i den.

7. Ikke tilsett for mye vann

For å unngå overfukting av børsten etter skylling, tørk den litt med en ren klut før du tar opp maling med den. Hvis du allerede har plukket opp malingen, og bestemt deg for at du trenger mindre maling, kan du fjerne overflødig maling med samme klut, blotting helt i bunnen av hårene - da vil malingen forbli på tuppen der den skal være. .

8. Akvarellpapir er annerledes

En masse selges under dette navnet ulike alternativer. Forskjellene kan være i arktykkelse, tekstur, glatthet og jevn nyanse, for ikke å snakke om forskjellige arkformater.

9. Tynt papir er bedre å strekke

Hvordan tynnere ark og jo mer blekk du bruker, jo mer sannsynlig er det at papiret vrir seg og kruser. Dette kan unngås ved å strekke arket over nettbrettet (vi vil fortelle deg hvordan du gjør dette senere).

10. Bruk en væskemaske og maskeringstape

En flytende maske (frisket) hjelper til med å "blokkere" de områdene du ikke vil male over før du er ferdig med resten av områdene. Du trenger bare å bruke den på de riktige stedene og la den tørke. Deretter fjernes masken med et gummi viskelær (men først når malingen er helt tørr). Det eneste poenget er at den flytende masken ikke er egnet for alle typer papir, så finn ut på forhånd, ellers vil produktet ganske enkelt bli absorbert i arbeidet, og du vil ikke kunne fjerne det.
Tape lukker vanligvis kantene - og de forblir rene.