Tegning på temaet tredimensjonal skulptur. Den store italienske mesteren Michelangelo Buonarotti kalte skulpturen «kunsten å kutte av det overflødige»

6. klasse

Leksjon om emnet: Volumetriske bilder i skulptur.

Mål: å gjøre studentene kjent med uttrykksmulighetene til et tredimensjonalt bilde, typer skulpturelle bilder, volumforholdet til det omkringliggende rommet og belysningen, kunstneriske materialer som brukes i skulptur, og deres egenskaper; lære å lage tredimensjonale bilder av dyr. Bruk plastelina, dyrk interessen for læringsaktiviteter Og skulpturkunstå dyrke respekt for lærernes arbeid.

Utstyr: reproduksjoner av skulpturer forskjellige typer materialer; eksempel på et pedagogisk produkt.

Ordforråd: Skulptur

I løpet av timene.

1) Organisering av tid.

1. Hilsen.

Hei folkens! Vi vil tilbringe med deg i dag uvanlig leksjon visuell kunst.

2. Sjekke elevenes beredskap for timen.

Og det er uvanlig ved at vi ikke trenger album, maling, blyanter, men bare et lite stykke plastelina og dine dyktige hender. I dag skal vi forme, skape, skape. La oss bli skulptører.

2) Budskapet om emnet i leksjonen.

Ordet "skulptur" har vært kjent for deg i lang tid, men du vil bli kjent med mulighetene for et tredimensjonalt bilde, hvilke typer skulpturelle bilder som finnes i dag i leksjonen. I tillegg skal du lage en skulptur av dyret selv.

lysbilde nummer 1

"Volumetriske bilder i skulptur"

3) Lære nytt materiale

1. Formidling av teoretisk informasjon om skulptur

lysbilde nummer 2

Ordet "skulptur" betydde opprinnelig utskjæring, skjæring (skulptering) av figurer fra solide materialer. Deretter betegnet dette konseptet også verk laget ved modellering.

Temaene morskap, kjærlighet og lidelse går gjennom hele skulpturens historie.

Oppfatningen av en skulptur er ikke bare en undersøkelse av dens volumer og fasetter. Skulpturen har sine usynlige kanter, som ofte ikke faller sammen med silhuetten. Den organiserer så å si en innflytelsessone rundt seg selv.

Lysbilde #3

I byen Saratov, på et lite torg, er det en beskjeden, ikke stor skulptur dedikert til den første læreren. Folk går forbi og alle oppfatter denne skulpturen på sin egen måte. Noen går bare forbi, andre stopper opp og tenker, hva gjorde denne unge læreren som var så heroisk at hun ble udødeliggjort – et monument ble reist over henne. Ikke noe spesielt! Det er bare det at folk i dette yrket kan plukke opp den skjøre lille sjelen til et barn, legge en dråpe av hjertet i det, en håndfull intelligens, vennlighet og forme en person med en stor sjel ut av det. En mann med stor bokstav som ikke er redd for å motstå fienden og oppnår en bragd som vil stige til det første trinnet på pallen. En mann som vil erobre hele verden med sin kreativitet, en mann som vil jobbe utrettelig på åkrene og fabrikkene, og en mann av bøker som vil bli lest over hele verden. Og alt dette vil være hennes bedrifter, hennes prestasjoner. Fra dette blir skulpturen til læreren stolt og majestetisk.

Har du møtt noen skulpturer og hvilket inntrykk gjorde de på deg?

Og hvordan tror du disse menneskene udødeliggjort i bronse og marmor hadde sine første lærere?

/ Ja, de var/

Herligheten til disse menneskene er lærernes fortjeneste.

Har du for eksempel måttet bygge sandskulpturer på stranden, og skulpturere figurer av snø? Så du har allerede berørt litt på arbeidet til en skulptør. Hendene dine, som forvandlet materialet, ga det ny form.

Lysbilde #4

Det avhenger av materialet hvordan skulptøren vil bearbeide det.

Hvis det er leire, øker dens formbare masse, lydig mot hender, krøller, mugg, volumet.

Hva om det er hard granitt?

Eller skinnende marmor

Eller et plasttre, så kutter kunstneren tvert imot, fjerner overskuddet, som om han frigjør det unnfangede bildet.

Lysbilde #5

Det er to typer skulpturer: runde og relieffer.

Den runde skulpturen er tredimensjonal, det vil si at den har volum og eksisterer i det virkelige rommet. Skulpturen kan sees fra alle kanter, gå rundt og se på ulike måter.

Bildet i relieff er bygget på et plan, som stikker konvekst ut over planet, eller forsenket i det.

Til tross for at skulpturen er materiell, materiell, kan ikke alt skildres i denne kunstformen. Hvordan vise i et skulpturelt bilde, for eksempel, avstanden? Derfor er bilder i skulptur hovedsakelig dedikert til mennesker, så vel som dyr.

Lysbilde #6

La oss vende oss til bildet av dyr. Dette emnet er uuttømmelig! Mennesket begynte å skildre dyr i primitiv tid og oppnådde perfeksjon i dette. Og idag dyrisk sjanger- bildet av dyr i alle typer kunst er elsket av alle, fantastiske kunstnere som hadde sine egne lærere viet arbeidet sitt til det. De lærte dem å elske dyr, å bli overrasket over sjarmen og skjønnheten i dyreverdenen!

Har du små barn hjemme? skulpturelle verk fra glass, porselen, tre, keramikk, metall, stein, som med rette kalles verk av liten plast?

Vær oppmerksom på den lille utstillingen. Disse små skulpturene pryder hjemmene våre.

Men du kan også lage en plastelinaskulptur selv.

Vi har alt klart for å starte arbeidet, du trenger bare å varme opp.

Fizkultminutka.

1. Startposisjon - stående, bena sammen, armene strukket til sidene. Utfør sirkulære bevegelser med hendene.

2. Startposisjon - stående, bena samlet. Trekke ut venstre hand opp, bøy til høyre, gå tilbake til startposisjonen, utfør deretter øvelsen i den andre retningen

3. La oss trene musklene i øynene: mens du sitter, se sakte fra gulvet til taket og tilbake (hodet er ubevegelig).

Nok folkens, la oss komme på jobb.

4) Praktisk arbeid.

Det er mange måter å jobbe med plasticine på. Du kan skulpturere en dyrefigur ved å strekke eller fra separate deler.

Vi elter plasticinen godt, først lager vi dyrekroppen

Seksjoner: MHK og IZO

Klasse: 6

Mål:

• Å gjøre studentene kjent med uttrykksmulighetene til et tredimensjonalt bilde, typer skulpturelle bilder, volumforholdet til det omkringliggende rommet og belysningen, kunstneriske materialer som brukes i skulptur, og deres egenskaper;
• Lær å lage tredimensjonale bilder av dyr ved hjelp av plasticine;
• Øke interessen for pedagogiske aktiviteter og skulpturkunst.

Utstyr:

• Presentasjon om emnet for leksjonen "The Art of Sculpting" (Vedlegg 1) .
• Bilder av skulpturelle former.
• Plasticine, glass med vann, håndtørkeklut, fôrservietter, plasticine kniver, stabler, sil.
• Demonstrasjonstabeller "Modelleringsteknikker."

Ordbok: skulptur, modellering, relieff

Timeplan

1. Organisering av tid. (Vedlegg 2. Dikt av V. Korkin "Jeg og solen")
2. Temaet for leksjonen.
3. Lære nytt materiale: meldinger fra forberedte elever, presentasjon om temaet for leksjonen "Kunsten å skulpturere".
4. Redegjørelse av den kunstneriske oppgaven. Praktisk jobb.
5. Utstilling av barneverk. Generalisering av den mottatte kunnskapen.
6. Oppsummering av leksjonen. Evaluering.
7. Hjemmelekser.

I løpet av timene.

1. Organisatorisk øyeblikk. Kontroll av beredskapen på arbeidsplassen.

2. Melding om emnet for leksjonen.

Gutter, se og fortell meg, hvilken type kunst ser du på tavlen? (Skulpturer.)

Tror du de kom hit ved en tilfeldighet? (Nei, ikke ved et uhell.)

Hva vil bli diskutert i dagens leksjon? (Om skulpturen.)

Fra de første avgudene, fra dysser, magiske steiner, fjerne prototyper av dagens monumenter kom bevisstheten om muligheten for skulptur, en forståelse av uttrykksevnen og emosjonaliteten til materialet.

I skulptur, kanskje, som i ingen annen form kunstnerisk kreativitet, dens evne til å gi en generalisert metografisk form for livsfenomener er tydelig.

Ordet "skulptur" har vært kjent for oss i lang tid, men vi vil bli kjent med mulighetene for et tredimensjonalt bilde, hvilke typer skulpturelle bilder som finnes i dag i leksjonen. I tillegg vil du selv spille rollen som skulptører og lage en dyreskulptur av plasticine.

3. Lære nytt stoff.

(Elevenes meldinger er ledsaget av en lysbildefremvisning og lærerens kommentarer.)

Skulptur - eldgamle arter kunst, som oppsto ved begynnelsen av menneskehetens eksistens. Hva er skulptur og hvordan skiller den seg fra andre kunstformer? (Lysbilde 1.) I maleriet lages bildet med maling på lerretets plan. Skulptur, i motsetning til maleri, er navn ekte, ekte og ikke et avbildet volum. Den runde statuen kan gå rundt og ses fra alle kanter, setter pris på forskjellige punkter syn. Du kan ta på skulpturen med hånden, kjenne den ru eller glatte overflaten på steinen, rundheten i formen. Ord "skulptur" opprinnelig betydde å skjære, skjære (skulptere) figurer av solide materialer. Deretter betegnet dette konseptet også verk laget ved modellering.

1. elev: Hva representerer skulpturen?

Hovedmotivet for bildet i den runde skulpturen er en person, selv om noen ganger skulptører skildrer dyr og fugler, og enda mer sjelden, livløse gjenstander. (lysbilde 2.) Skulpturens muligheter skiller seg vesentlig fra maleriets muligheter. I en rund skulptur er det veldig vanskelig å gjengi bilder av naturen, det er umulig å vise trekkene til luftatmosfæren. Skulptører, som i hovedsak bare skildrer en person, er i stand til å uttrykke alle ideer i sin kroppslige form - fra lyrisk, oppriktig til det mest grandiose og majestetiske. (lysbilde 3.)

2. elev: Skulptur er ikke en kopi av naturen.

Som enhver av kunstnerne må skulptøren være i stand til å formidle naturen på riktig måte (det vil si hva som er motivet for bildet). Han må kjenne godt strukturen til menneskekroppen, dens proporsjoner, muskler, og være i stand til pålitelig å vise bevegelse. (Lysbilde 4.) men billedhuggeren streber slett ikke etter å nøyaktig kopiere det han ser i livet. Hvis det er gjort eksakt kopi menneskelig ansikt eller figurer, får du noe veldig skjemmende - en frossen, livløs dobbel. For å få et kunstverk som reflekterer skulptørens følelser og tanker, er det nødvendig å vise frem det viktigste, essensielle, fjerne unødvendige detaljer og fremheve, understreke, overdrive noe. Billedhuggeren kopierer ikke, han skaper, skaper en ny form. (lysbilde 5.)

3. elev: Hvor kan du finne skulptur?

Skulptur lages i billedhuggerens verksted, men den finnes overalt - på gater og torg i byer, blant parker, på fasadene til bygninger, i stillheten i museumssaler og i rommene i moderne leiligheter. Billedhuggeren skaper sitt arbeid basert på et bestemt miljø. Stedet hvor skulpturen skal stå bestemmer størrelsen, materialet den skal lages av, og kunstneriske trekk hennes former. (Lysbilde 6.)

PHYSMINUTKA (vedlegg 3)

4. elev: Typer skulptur.

Det finnes flere typer skulptur (lysbilde 7).

monumental skulptur.(lysbilde 8, 9.)

Monumental (fra latin Moneo - "Jeg minner") skulptur er et monument reist til ære for historisk begivenhet eller skildrer enestående person. De viser skulpturens evne til å legemliggjøre gode ideer i generaliserte bilder. Jo større ideen er, jo mer må billedhuggeren vise kreativ fantasi for å oppnå klarhet og uttrykksfullhet i plastiske former.

5. elev: parkskulptur.(lysbilde 10, 11.)

Marmor og bronse statuer de møter oss ofte i smugene til gamle parker, dekorerer fontener. En slik skulptur uttrykker vanligvis ikke store, betydningsfulle ideer. Den tjener til å dekorere naturlige omgivelser: den dyktige hånden til skulptøren ser ut til å konkurrere med naturen i å skape perfekte former.

6. elev: Skulptur av små former.(Lysbilde 12, 13.)

En skulptur kan designes for å leve i et interiør. Dette er den såkalte skulpturen av "små former". Disse figurene er laget for langtidsvisning. «intervjuer» med eierne av huset. De utføres med spesiell forsiktighet, med spesiell oppmerksomhet små detaljer og detaljer. Små skulpturer har oftest ikke en sokkel, bare noen ganger har de et lite stativ.

Lærer: Fasader av palasser og templer (relieff).(lysbilde 14, 15).

Det er to hovedtyper av plast: rund skulptur og relieff. Deres evner og funksjoner er svært forskjellige. Den runde skulpturen "lever" i fri plass, den kan gås rundt og ses fra alle kanter. Relieffet (fra latin rilievo - "fremspring, bule, stigning") ligner på en tredimensjonal tegning laget i leire eller stein. På en flat steinoverflate. Tre eller annet materiale, skulptøren skulpturer, skjærer eller skjærer ut bilder av figurer, gjenstander, ofte skape komplekse plott komposisjoner. Samtidig forblir bildet forbundet med bakgrunnen, stikker ut fra den - konveks eller bare litt, forblir flatt.

Skulpturelle relieffer er ofte en del av den dekorative utsmykningen av templer og palasser. De er direkte relatert til arkitektur, og deres historier «forteller oss ofte om en bygning eller dens eier.

Avlastningstyper.(lysbilde 16, 17, 18, 19, 20, 21)

Avhengig av hvor omfangsrikt bildet av figuren er, hvor forbundet de er med bakgrunnen, skilles to typer relieff:

• Basrelieffet er et lavt, ganske flatt relieff. Brukes på medaljer og mynter, for å dekorere arkitektoniske strukturer.
• Høy relieff - høy relieff, det skulpturelle bildet trekker seg tilbake fra bakgrunnen og er gitt nesten i sin helhet. I høyt relieff fremstår figurene svært konvekse, nesten runde. Noen ganger ser de ut som statuer satt mot en jevn bakgrunn.
• Pittoresk relieff - i sine funksjoner som minner om et pittoresk bilde.
• Innebygd relieff - bildet i et slikt relieff stikker ikke ut over bakgrunnen, men går tvert imot dypere. Konturer og bilder ser ut til å være ripet av skulptøren på overflaten av steinen.
• Edelstener - relieffer på edle og halvedelstener, smykker. Et forsenket bilde, innebygd dypt i et fast mineral, kalles "intaglio", og et konveks bilde, som stikker ut over overflaten av steinen, kalles en "cameo".

Skulptørens materialer.(Lysbilde 22, 23, 24, 25, 26, 27.)

– «Han var ingen skulptør. Hvem vil fortelle deg: Jeg bryr meg ikke: du kan utføre den tingen i marmor, du kan også i bronse, "skrev den russiske billedhuggeren I. Efimov. Hvert materiale gir skulpturen sine egne kvaliteter, som om det gir en del av sjelen til verket. Alle materialer til skulptøren kan deles inn i myke og harde.

myke materialer- dette er leire, plastelina, voks. Når han jobber med disse materialene, er billedhuggeren faktisk engasjert i modellering - han skulpturerer, og øker gradvis volumet til den fremtidige statuen.

harde materialer- ulike steiner - marmor, kalkstein, sandstein, samt tre og elfenben. Skulpturer av graver og templer har blitt skåret ut av hard, slitesterk stein siden antikken.

Metall– Metaller skiller seg ut blant billedhuggerens materialer: bronse, kobber, støpejern og gull. Metoden for å lage metallskulpturer er spesiell - først lages en modell av det fremtidige arbeidet, og deretter lages en metallstøping av den.

PHYSMINUTKA (vedlegg 3)

4. Redegjørelse av den kunstneriske oppgaven. Praktisk jobb.

I dag vil hver av dere spille rollen som en skulptør og lage figuren av et dyr. Men først, la oss se på de grunnleggende skulpturteknikkene. (Arbeid deretter skjema-tabeller)

Grunnleggende modelleringsteknikker: riv av, rull ut, koble til.

1. Egg;
2. En dråpe;
3. pølse;
4. Flagellum;
5. Krøller;
6. Gulrot;
7. Kake;
8. Stripe;
9. Plast;
10. tubuli;
11. Strå.

Selvstendig arbeid av barn.

5. Utstilling av barneverk. Generalisering av den mottatte kunnskapen. (Lysbilde 28.)

- Hva nytt lærte du på leksjonen i dag?

Hva betyr ordet "skulptur"?

List opp typer skulpturer.

Liste over billedhuggerens materialer.

6. Resultatet av leksjonen. Evaluering.

Så leksjonen vår har nådd slutten. I dag gjorde dere alle en god jobb. Takk for samarbeidet.

7. Lekser.

Ta med bilder av ulike typer skulpturer.

Kommunal utdanningsinstitusjon i byen Dzhankoy i Republikken Krim

"Videregående skole nr. 3"

Kunstundervisning i klasse 6 om emnet:

"Volumetriske bilder i skulptur"

Kunstlærer:

Emirosmanova Z.K.

rund skulptur

Relieff og dets varianter

Skulptur og dens varianter

Skulptur- en type kunst som gir et tredimensjonalt bilde av objekter.

Selve ordet kommer fra latin scalper ",Hva betyr " skjære ».

• En kunstner som har viet seg til skulpturkunsten kalles skulptør eller skulptør.

• Dens hovedoppgave er å overføre menneskelig skikkelse i ekte eller idealisert form spiller dyr i arbeidet hans mindre rolle, og andre gjenstander er bare i betydningen av underordnede klausuler eller behandles utelukkende for dekorative formål.

Typer skulptur:

RUND SKULPTUR

LETTELSE

(statue, gruppe, figur, byste), sett fra forskjellige sider og omgitt av ledig plass;

alt som er avbildet er laget ved hjelp av volumer som stikker ut fra bakgrunnsplanet.

• portrett;
• historisk;
• mytologisk;
• innenlands;
• symbolsk;
• allegorisk;
• dyrisk.

rund skulptur

Skulptur av Poseidon

i København

Diskoskaster.

Miron. 5. århundre f.Kr.

SOKRATES

(469–399 f.Kr.)

Relieff og dets varianter

Bildet stikker ut over bakgrunnsplanet med mer enn halvparten av volumet

Bildet stikker ut over bakgrunnsplanet Ikke mer enn halvparten av volumet

Innfelt relieffvisning

BAS-RELIEF

MOTRELIEF

HØY RELIEF

HØY RELIEF

BAS-RELIEF

MOTRELIEF

Metoder for å få en skulptur. materialer

Metoden for å få en skulptur avhenger av materialet:

• plast - øke volumet av skulptur ved å legge til mykt materiale (leire)

• skulptur - kutte av overflødige deler av fast materiale (stein)

• støping - produktet lages ved å helle smeltet metall i formen

Kunstneriske og praktiske aktiviteter

Fra m/f "Plasticine Crow"

• Kosminskaya V.B. Grunnleggende om kunst og ledelsesmetodikk visuell aktivitet barn: lab. verksted [proc. godtgjørelse for elever ped. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Khalezov. - M.: Opplysningstiden, 1981. - 144 s.
• Nemenskaya L.A. Kunst. Kunst i menneskelivet. Klasse 6: lærebok. for allmennutdanning Organisasjoner / L.A. Nemenskaya; utg. B.M. Nemensky. – M.: Opplysning, 2014. – 175 s.
• skulptur [ Elektronisk ressurs] - tilgangsmodus: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Tittel fra skjermen.

Pygmalion og Galatea Det var en gang, som legenden sier, at billedhuggeren Pygmalion bodde på øya Kreta i Middelhavet. Blant innbyggerne på Kypros var det ingen som billedhuggeren ville gifte seg med - han bestemte seg for å forbli singel resten av livet. Han unngikk alle og brukte hele dager på å jobbe på verkstedet sitt. Men i hans fantasi levde bildet vakker dame. Av elfenben skapte han en praktfull statue og kalte den Galatea. Statuen viste seg å være av så ekstraordinær skjønnhet at billedhuggeren ble forelsket i den. På en av høytidene til ære for gudinnen for kjærlighet og skjønnhet Afrodite, gikk Pygmalion til tempelet til denne gudinnen, ofret henne og begynte å be om at hun skulle gi ham en kone like vakker som statuen hans var vakker. Gudinnen kunne ikke finne en slik kvinne blant de levende, men hun ønsket virkelig å oppfylle forespørselen fra kunstneren ... Pygmalion kom hjem, kom opp for å kysse statuen hans, og - se og se! - under kyssene ble statuen levende, forvandlet til en vakker kvinne.

antikkens periode. Mesterne i denne perioden har forlatt oss klassiske prøver kunsten å skulptur. De utviklet muligheten for å formidle bevegelse i skulptur. Statuen "Discobolus" (skulptør Myron, 500-tallet f.Kr.) skildrer bevegelsens klimaks, dens høyeste punkt når det er mulig å presentere foregående og etterfølgende handlinger.

Et betydelig fenomen i utviklingen av skulptur var arbeidet til Auguste Rodin (), som forsøkte å uttrykke impresjonistenes ideer i verkene hans. Flott fransk billedhugger pustet menneskelig varme og nytt vitalitet i skulptur fra 1800-tallet. "Borgere i Calais". Gips. "Kyss" "Tenkeren"

En fremragende mester i russisk realistisk skulptur var Fedot Ivanovich Shubin (). Peterhof. Fontenekaskade. Foto til.XIX in

Monumental skulptur store former og størrelse, fordi den ligger på gater og torg, i parker og torg. Først av alt er dette monumenter reist til ære for en enestående person eller berømt begivenhet, for å bevare minnet om ham i mange år.

Monumentet er det samme monumentet (de gamle romerne kalte det: "moneo" betyr "jeg minner"), bare mer majestetisk. I.P. Martos. Monument til Minin og Pozharsky. Moskva M. K. Anikushin. Monument til A. S. Pushkin St. Petersburg

Staffeli skulptur Ved sin størrelse overstiger ikke det avbildede objektet. Hovedplassen er innendørs, i boligbygg og museer, samt i parker og torg. S.Konenkov Agesander, en gammel tremann. Afrodite (Venus) de Milo. 2. århundre f.Kr e. Louvre, Paris.

Skulptur danner runde 1. En statue er et bilde av en egen figur, noen ganger med plotsetting. 2. Byste - brystbilde av en person. 3. Gruppen forener flere figurer forbundet med et felles plot og felles plastikk. Relieff 1. Basrelieff 2. Høyrelieff 3. Motrelieff

3 Monument til Peter I (E.M. Falcone, by) Visninger etter formål: monumental, staffeli og små former. Sjanger: portrett og dyrisk. Form: rund og relieff.
29

Gjennomgangsspørsmål 1. Hva betyr ordet "skulptur"? 2. Hvilket språk snakker «skulptur»? 3. Hvilke sjangre er typiske for skulptur? 4. Nevn skulpturtypene. 5. Hvordan er relieff forskjellig fra rund skulptur? 6. Hva er monumental skulptur? 7. Hva er hovedsjangeren i staffeliskulptur? 8. Hva er dekorativ skulptur for? 9. Nevn teknikkene for å utføre skulptur. Hvordan skiller de seg fra hverandre?

Ressurser 1. BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0.JPG VIBPXHGGLZD.9AC/0_23436_58BF0199_X L 3. STUDENTER.0/ 0_4149_7FCB3665_XL FOTKI.YANDEX.RU/GET/3205/QWZ2008.6/0_195AC_8D1E59FF_XL Kortfattet ordbok kunstneriske termer 5-8 karakterer; N. M. Sokolnikova; Obninsk, forlag "Titul" 1996. Tegning. Typer og sjangere. U-Factoria LLC 1999

Leksjonens tema : VOLUMETRISKE BILDER I SKULPTUR

Hensikten med leksjonen : å danne en forståelse av uttrykksmulighetene til et tredimensjonalt bilde, en forståelse av sammenhengen med det omkringliggende rommet; å lære å se den konstruktive formen til et objekt, å mestre ferdighetene til et tredimensjonalt bilde av et objekt, å aktivt oppfatte forskjellige typer kunst, bruk passende kunstmaterialer.

Leksjonstype: leksjon å lære ny kunnskap

Planlagte pedagogiske resultater:

• Emne : studie av uttrykksmulighetene til et tredimensjonalt bilde; klassifisering i henhold til gitt grunnlag (typer av skulptur); bruk av kunstmaterialer og verktøy; organisasjon på arbeidsplassen.
• Metasubjekt :
  • regulatorisk UUD- bestemme målet, problemet i utdanningsaktiviteter, være klar over mangelen på kunnskapen deres;
  • kognitiv UUD- uavhengig skille kunstmaterialer og se etter måter å jobbe med dem på; forstå læringsmålet for leksjonen;
  • kommunikativ UUD- svare på spørsmål, stille spørsmål for å avklare læringsaktiviteter; bevisst bruke talemidler i samsvar med læringssituasjonen
• Personlig : et uttrykk for en positiv holdning til prosessen med kognisjon: en manifestasjon av oppmerksomhet, overraskelse, et ønske om å lære mer. Evaluering av egen pedagogisk aktivitet: ens prestasjoner, uavhengighet, initiativ, ansvar, årsaker til feil.

Se dokumentinnhold
"Presentasjon av en kunstundervisning om emnet: "Volumetriske bilder i skulptur""

Kommunal utdanningsinstitusjon i byen Dzhankoy i Republikken Krim

"Videregående skole nr. 3"

Kunstundervisning i klasse 6 om emnet:

"Volumetriske bilder i skulptur"

Kunstlærer:

Emirosmanova Z.K.

rund skulptur

Relieff og dets varianter

Skulptur og dens varianter

Skulptur- en type kunst som gir et tredimensjonalt bilde av objekter.

Selve ordet kommer fra latin scalper ",Hva betyr " skjære ».

• En kunstner som har viet seg til skulpturkunsten kalles skulptør eller skulptør.

• Hans hovedoppgave er å formidle den menneskelige figuren i en reell eller idealisert form, dyr spiller en sekundær rolle i arbeidet hans, og andre objekter er bare i betydningen av underordnede klausuler eller behandles utelukkende for dekorative formål.

Typer skulptur:

RUND SKULPTUR

LETTELSE

(statue, gruppe, figur, byste), sett fra forskjellige sider og omgitt av ledig plass;

alt som er avbildet er laget ved hjelp av volumer som stikker ut fra bakgrunnsplanet.

De viktigste sjangrene for skulptur

• portrett;
• historisk;
• mytologisk;
• innenlands;
• symbolsk;
• allegorisk;
• dyrisk.

rund skulptur

Skulptur av Poseidon

i København

Diskoskaster.

Miron. 5. århundre f.Kr.

SOKRATES

(469–399 f.Kr.)

Relieff og dets varianter

Bildet stikker ut over bakgrunnsplanet med mer enn halvparten av volumet

Bildet stikker ut over bakgrunnsplanet Ikke mer enn halvparten av volumet

Innfelt relieffvisning

BAS-RELIEF

MOTRELIEF

HØY RELIEF

HØY RELIEF

BAS-RELIEF

MOTRELIEF

Metoder for å få en skulptur. materialer

Metoden for å få en skulptur avhenger av materialet:

• plast - øke volumet av skulptur ved å legge til mykt materiale (leire)

• skulptur - kutte av overflødige deler av fast materiale (stein)

• støping - produktet lages ved å helle smeltet metall i formen

Kunstneriske og praktiske aktiviteter

Fra m/f "Plasticine Crow"

Brukte kilder:

• Kosminskaya V.B. Grunnleggende om kunst og metoder for å styre den visuelle aktiviteten til barn: lab. verksted [proc. godtgjørelse for elever ped. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Khalezov. - M.: Opplysningstiden, 1981. - 144 s.
• Nemenskaya L.A. Kunst. Kunst i menneskelivet. Klasse 6: lærebok. for allmennutdanning Organisasjoner / L.A. Nemenskaya; utg. B.M. Nemensky. – M.: Opplysning, 2014. – 175 s.
• Skulptur [elektronisk ressurs] - tilgangsmodus: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Tittel fra skjermen.