Esta escultura. Esculturas surreais de Salvador Dali, toque surrealismo
Exposição inaugurada em Erarta a partir de 25 de maio esculturas de bronze famoso surrealista Salvador Dalí. A galeria trouxe uma coleção de Beniamino Levi, amigo e patrono de Dali. Foi ele quem ofereceu ao artista a fundição de imagens fantásticas de suas pinturas em bronze. Contamos-lhe o que ver na exposição e como compreender as obras do artista.
"Adão e Eva"
Uma das primeiras (entre as apresentadas) obras. No papel, o original foi feito em guache em 1968, e a escultura foi fundida em 1984. Dali retrata o momento mais dramático do Éden: Eva oferece a Adão uma amostra do fruto proibido. Ele, ainda sem saber como sua queda no pecado resultará para a humanidade, levanta a mão com espanto e indecisão. Ciente da expulsão iminente do paraíso, a serpente tenta consolar as pessoas condenadas (e logo mortais) e se enrola em forma de coração, lembrando a Adão e Eva que eles ainda têm amor. E ela é algo inteiro, que está sempre mais do que a quantidade peças individuais.
"Nobreza do Tempo"
Uma das imagens mais replicadas inventadas por Dali: o relógio é jogado sobre o galho de uma árvore morta. O tempo do surrealista não é linear - funde-se com o cosmos. A suavidade do relógio também sugere a percepção psicológica do tempo: quando estamos entediados ou desconfortáveis, ele passa mais devagar. O relógio manco não marca mais o tempo, não mede mais sua passagem. Portanto, a velocidade do nosso tempo depende apenas de nós.
O relógio cai sobre uma árvore morta cujos galhos já nasceram vida nova, e as raízes enroladas em volta da pedra. O tronco da árvore também serve de suporte para o relógio. O termo "relógio de coroa" em língua Inglesa também significa um dispositivo mecânico que permite ajustar os ponteiros e dar corda no relógio. Mas de acordo com o relógio de Dali, é invariável - é impossível estabelecê-lo. Sem movimento, a "coroa" torna-se real, que adorna o relógio e indica que o tempo não serve às pessoas, mas as domina. Ele é acompanhado por dois símbolos fantásticos recorrentes: um anjo contemplativo e uma mulher envolta em um xale. O tempo reina sobre a arte e a realidade.
"Alice no Pais das Maravilhas"
Como a heroína de Carroll, Dali, armado imaginação criativa, percorreu caminhos difíceis e estrada longa na terra dos sonhos. O artista foi atraído pelo enredo incrível e pelos personagens extravagantes do conto de fadas. Alice - criança eterna, capaz de compreender a lógica absurda do País das Maravilhas e do Além. Na escultura, sua corda de pular se transformou em um cordão trançado, simbolizando vida cotidiana. Rosas floresceram em suas mãos e em seus cabelos, representando beleza feminina e eterna juventude. E o vestido peplum é uma reminiscência de exemplos antigos da perfeição da forma.
"Homenagem à moda"
A relação de Dali com a alta moda começou na década de 1930 através de seu trabalho com Coco Chanel, Elsa Schiaparelli e a revista Vogue e continuou ao longo de sua vida. A cabeça de Vênus, congelada na pose de uma supermodelo, é decorada com rosas - um símbolo de inocência. Seu rosto é inexpressivo, permitindo que o fã imagine o rosto que deseja. Ele é um "dândi" e fica de joelhos na frente dela.
"Adoração de Terpsícore"
A musa da dança na interpretação de Dali cria duas imagens espelhadas: uma figura suave se opõe a uma figura dura e congelada. A ausência de traços faciais enfatiza o som simbólico da composição. A dançarina com formas clássicas fluidas representa a Graça e o inconsciente, enquanto a segunda figura angular e cubista fala do ritmo caótico e crescente da vida.
"Caracol e Anjo"
A escultura remete ao encontro do artista com Sigmund Freud, a quem considerava seu pai espiritual. As ideias psicanalíticas que influenciaram Dali nos estágios iniciais do desenvolvimento do surrealismo estão refletidas em muitas obras. O caracol, empoleirado no assento de uma bicicleta que não ficava longe da casa de Freud, atingiu a imaginação de Dali. Ele viu nela cabeça humana- o fundador da psicanálise.
Dali era obcecado pela imagem de um caracol, porque contém uma combinação paradoxal de suavidade (o corpo de um animal) com dureza (sua casca). Portanto, o símbolo geralmente aceito do passatempo ocioso recebe asas dele e se move facilmente nas ondas. E o mensageiro dos deuses, capaz de desenvolver velocidade ilimitada, por um breve momento sentou-se nas costas de um caracol, dotando-o do dom do movimento.
"Visão de um Anjo"
Salvador Dali dá sentido a uma imagem religiosa clássica. O polegar de onde surge a vida (galhos de árvore) simboliza o poder e o domínio do Absoluto. Do lado direito da divindade está a humanidade: um homem em seu auge vitalidade. Do lado esquerdo - um anjo, simbolizando o espírito de contemplação; suas asas repousam sobre uma muleta. Embora o homem esteja unido a Deus, o conhecimento divino transcende o seu.
Em Paris, no coração da movimentada Montmartre, está o berço do surrealismo, um pequeno mas muito aconchegante museu artista espanhol, escritor e diretor, o brilhante Salvador Dali - um paraíso para turistas, historiadores da arte e artistas freelancers. O museu apresenta mais de trezentas obras do autor, na sua maioria gravuras, fotografias e esculturas. A propósito, o Museu Dali contém o mais grande coleção suas esculturas na Europa.
A exposição surgiu em Montmartre não por acaso. Dali costumava visitar Paris tanto como estudante quanto em mais anos maduros já tendo fama mundial por trás deles. Os encontros e conhecidos parisienses desempenharam um papel importante na formação da visão de mundo do autor e de seu trabalho futuro. Foi aqui, em Montmartre, que Dali conheceu Picasso e, impressionado com sua obra, se deixou levar pelos “caprichos cúbicos” da nova direção da pintura. Após esse conhecimento em suas obras, o autor frequentemente se voltava para o estilo do "cubismo".
projeto do museu
O Museu Salvador Dali acolhe não só moradores locais mas também visitantes estrangeiros. Para eles, um guia impresso ou guia de áudio é oferecido em vários idiomas, incluindo russo, anotações para muitas exposições não apenas em Francês mas também traduzido para o inglês. Você pode começar o passeio assistindo a um filme introdutório sobre Dali, sua vida e obra. Mesmo quem não conhece a obra do autor, depois de assistir ao filme, muito ficará claro.
As salas místicas do museu são decoradas no estilo do surrealismo de tal forma que transmitem perfeitamente personalidade marcante o próprio autor. A exposição é acompanhada por um design de som que reproduz a voz de Salvador Dali e muito estranho, para combinar com sua obra, a música.
"O universo de Dali"
Salvador Dali tinha uma fraqueza particular pela escultura, porque somente com a ajuda de uma imagem tridimensional é possível recriar sua visão do tema com a maior clareza possível. O museu, sob o nome geral "Dali's Universe", em consonância com o nome da exposição permanente do autor em Londres, apresenta obras tão famosas e volumosas de Salvador Dali como "Perfil do Tempo", "O Caracol e o Anjo", "Alice em País das Maravilhas", "Homenagem de Terpsichore ”,“ Vênus Cósmica ”,“ São Jorge e o Dragão ”,“ Visão de um Anjo ”,“ elefante espacial e até um sofá no formato dos lábios da atriz Mae West. Todas as esculturas são expressivas e surpreendentes, repletas de sentido filosófico e a essência da visão de mundo do autor.
"Perfil do Tempo"
Um de maiores obras Dali - Perfil do Tempo. O que o autor quis nos dizer ao criar esta obra-prima? A pessoa está sujeita ao tempo, o tempo não está sujeito a ninguém e a nada, flui inexoravelmente, e cada um deve seguir seu próprio caminho.
"Visão de um Anjo"
Um homem com galhos em vez de braços que aspiram para cima em direção ao criador, e as pernas-raízes estão firmemente conectadas à terra. E não há nada que possamos fazer sobre nossa natureza dual. O anjo lamenta, sentando-se de lado e contemplando nossa desesperança.
"Vênus Cósmica"
O corpo de Vênus é dividido em partes - esta é sua essência abrangente, é o universo, carregando em seus ombros largos todo o fardo do ser.
E novamente na escultura há um relógio como símbolo da passagem do tempo e do envelhecimento, e ali mesmo um ovo é um símbolo da vida infinitamente renascida.
"Caracol e Anjo"
Na escultura “Caracol e Anjo”, o caracol é representado como símbolo da lenta passagem do tempo, cujo curso nem mesmo um anjo pode acelerar; em suas mãos está uma muleta - um símbolo de impotência. A concha de caracol em espiral simboliza o infinito do tempo.
A imagem de um caracol era a favorita de Dali, o autor não transmitia apenas o tempo com sua ajuda. Em primeiro lugar, era para ele uma imagem da harmonia ideal entre homem e mulher. feminino, amor e perfeição. No museu parisiense, muitas das obras do autor carregam esse elemento significativo, por exemplo, talheres sofisticados.
Gravuras de Dalí
O museu abriga uma coleção completa de litografias e gravuras de Dali. De particular interesse são as litografias de famosos obras literárias. Por exemplo, a série "Romeu e Julieta" - ilustrações emocionais para obra de mesmo nome Shakespeare, cada um assinado pessoalmente pelo autor; ou gravuras para Dom Quixote, criadas pelo autor em um experimento sem fim; imagens de "Tristão e Isolda", de "Alice no País das Maravilhas" e de outras obras que outrora interessaram a Dali.
No final da exposição podem ver fotos fantásticas de Salvador Dali e algumas respostas interessantes do autor à entrevista.
O trabalho de Dali é muito peculiar. Combinações paradoxais de formas incongruentes, imagens bizarras, por vezes até caóticas, e alusões "alusórias" à sua própria visão do mundo e da vida reflectem-se em quase todas as obras do autor.
Cada obra de Salvador Dali é individual e requer reflexão interna, por isso a exposição parisiense interessará a qualquer visitante. E na saída do museu, você pode dar uma olhada na galeria de souvenirs e comprar um pedaço do “Universo Dali” como lembrança.
Como chegar lá
Endereço: 11 Rue Poulbot, Paris 75018Telefone: +33 1 42 64 40 10
Local na rede Internet: daliparis.com
Metrô: Abadessas
Jornada de trabalho: 10:00-18:00
Preço do bilhete
- Adulto: 11,50 €
- Com desconto: 7,50 €
- Criança: 6,50 €
O fato é que o próprio Dali não fundiu nenhuma escultura: há evidências de que em 1969 - 1972 ele incorporou imagens surrealistas em ... cera. Em sua casa em Port Ligat (como escreveu o biógrafo de Dali, Robert Descharnes), o artista às vezes ia à piscina e dedicava várias horas à modelagem. Pois bem, e aí começa a velha, como o mundo, a história da sede de dinheiro e da falta de escrúpulos de Dali nos meios: a princípio, em 1973, Dali fez um acordo com o colecionador espanhol Isidro Clot, que comprou figuras de cera e fez quatro séries de peças fundidas em bronze. Na verdade, esses são os mais esculturas autênticas Dalí." O colecionador guardou a primeira série para si, o resto foi viajar pelo mundo, pelo caminho ... multiplicando-se. Já em idade avançada, Dali vendeu os direitos de reprodução das esculturas, elas foram fundidas muitas vezes, às vezes em tamanho aumentado, e é por isso que às vezes uma “escultura de Dali” aparece no mercado a um preço relativamente acessível. Leilões Sotheby's e Christie's por dois anos inteiros geralmente se recusaram a aceitar a "escultura Dali" para venda. Desnecessário dizer sobre as exposições das esculturas de Dali - as imagens, claro, são genuínas, mas todas são cópias de cópias. Foi isso que calculou mal os ladrões em 2013, que, talvez, pensaram em ganhar milhões pela obra roubada da exposição de Paris - o famoso "relógio espalhado"!
Mais ou menos originais podem ser considerados, por exemplo, objetos como a "Vênus de Milo com caixas" (1936), da qual o artista Marcel Duchamp, a pedido de Dali, fez um casting. Vênus de gesso é real. Mas suas irmãs gêmeas da mesma forma - novamente, "entraram em circulação".
O "busto retrospectivo de uma mulher" criado por Salvador Dali em 1933 para a exposição surrealista na Galeria Pierre Colle (Paris) também é original. No busto de porcelana de uma mulher é colocado um pão (um chapéu - sur!) E um tinteiro de bronze - a imagem da pintura "Angelus" de Jean-François Millet. Mais formigas no rosto, um "cachecol" de papel, espigas de milho nos ombros. Apenas uma paródia da moda! O original foi arruinado pelo cachorro de Picasso. A exposição foi visitada por um artista com um animal de estimação, e o cachorro comeu um pão! A ideia toda, literalmente, pelo ralo ... Agora a "reconstrução" da obra, mas com um pão comprido "falso", está localizada no Teatro-Museu de Salvador Dali em Figueres.
O artigo apresenta as esculturas de Salvador Dali, suas fotos, a história de sua aparência e as impressões do que viram.
Salvador Dali não é apenas um pintor e mestre de relações públicas. Acontece que Salvador Dali tem maravilhosas esculturas surreais. Talvez, se não fosse por um membro do meu grupo no Facebook, que falou bem da exposição dessas esculturas, eu não teria dado atenção a essas criações. Para ser sincero, nunca me senti atraído pelo surrealismo como estilo de arte, em nada além da pintura.
Com todo o respeito a Breton, a literatura surrealista é como o delírio de um esquizofáico. Sim, e a escultura nesse aspecto não brilha, embora, por exemplo, tenham conseguido introduzir o surrealismo na escultura de forma muito orgânica.
No entanto, Dali também conseguiu me surpreender aqui - suas obras parecem elegantes e originais. Nas esculturas de Salvador Dali, as mesmas imagens são visíveis em suas pinturas. No início, Dali simplesmente moldava suas criações de cera, e então o conhecedor de arte espanhol Isidro Clot comprou essas figuras de cera de El Salvador e fez fundições de bronze nelas. Posteriormente, as esculturas dispersaram-se maioritariamente por coleções e museus, mas a primeira série ficou com o espanhol.
Esculturas de Salvador Dali, foto
Assemelha-se remotamente ao antigo deus egípcio da sabedoria e do tempo - Thoth. 
Escultura muito graciosa e leve. Não é bem uma imagem característica de Salvador Dali com seu fluxo extravagante do subconsciente. Eu chamaria de "Ode ao Piano". :)
E esta é a imagem e as pinturas de "Burning Giraffe". 
relógio macio- onde sem eles. 
Isso é obviamente inexpugnável Gala e Dali apaixonados. 
Relógios mais macios. 
Parece Cupido em um caracol. :)
Dali, é claro, é mais um artista do que um escultor, porém, como dizem, Pessoa talentosa talentoso em tudo. Resta agradecer a Isidro Clot, graças a quem estas maravilhosas criações viram a luz. O próprio El Salvador dificilmente teria ido além de seus protótipos de cera, o que teria feito a arte perder muito. Devo dizer que gostei ainda mais dessas esculturas do que das pinturas de Dali. As esculturas de Salvador Dali são desprovidas da tensão esquizofrênica que está presente em suas telas, são cada vez mais leves.
