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Que árvore conífera os instrumentos musicais fazem. Programa educacional de madeira

31.12.2015 16:19

Tradicionalmente, os instrumentos musicais são feitos de materiais com propriedades ressonantes de alta qualidade, envelhecidos em ambiente natural por muitos anos para manter qualidades acústicas e uma estrutura estável. A árvore de ressonância é colhida exclusivamente na estação fria. O abeto e o abeto são únicos em suas propriedades musicais.

Para criar um deck em quase todos os instrumentos musicais, utiliza-se abeto ou abeto. Os especialistas escolhem com especial cuidado a chamada madeira ressonante. O tronco da árvore não deve apresentar falhas e apresentar anéis de crescimento igualmente largos. A madeira seca naturalmente durante dez anos ou mais. Na fabricação de instrumentos musicais, as propriedades ressonantes das espécies de madeira são de excepcional importância. Neste caso, o tronco do abeto, do abeto caucasiano e do cedro siberiano é mais adequado que outros, pois o seu poder de radiação é maior. Por esta razão, esses tipos de madeira estão incluídos no GOST.

Um dos requisitos necessários na criação de instrumentos musicais é a escolha da madeira. Por muitos séculos, as espécies de abetos ressonantes têm sido do maior interesse para os artesãos. Era difícil adquirir matéria-prima com a qualidade exigida, por isso os artesãos tinham que colher madeira de forma independente na fabricação de ferramentas.

Há muito tempo, tornaram-se conhecidos os locais de crescimento de abetos com as propriedades necessárias. Fabricante chefe de violino Direção russa No século XX, E.F. Vitachek marcou em seus escritos os territórios onde cresciam os abetos. Nas espécies saxônicas e boêmias comia-se grande quantidade de resina, não podendo ser utilizada na fabricação de instrumentos da mais alta classe ... O abeto da Itália e do Tirol era considerado a melhor matéria-prima ... Os fabricantes de luten encomendavam madeira tirolesa da cidade de Füssen, que fica entre a Baviera e o Tirol, e a vista italiana do porto de Fiume, no Adriático.

Nas montanhas perto de Fiume, na Itália, as florestas praticamente não crescem. Portanto, podemos supor que o abeto não era da Itália, mas sim da Croácia ou da Bósnia. Havia também um território adicional de onde os abetos eram trazidos para artesãos da Itália - estas eram as cidades portuárias do Mar Negro - abetos da Rússia, do Cáucaso e dos Cárpatos. Como escreveu Vitachek, desde que N. Amati trabalhou, o abeto é mais usado nos decks externos dos instrumentos, que é mais pesado, denso e áspero, enquanto o bordo, ao contrário, tem baixa densidade. Esta é uma combinação muito boa: o som torna-se semelhante ao som de uma voz humana. Os mestres italianos sempre usaram essa combinação de bordo e madeira untuosa.

No entanto, o abeto só pode ter tais propriedades se crescer no nível certo em relação à superfície do mar, ou seja, nos Alpes ou no Cáucaso. Uma variedade da raça Picea orientalis, que cresce nas terras altas do Cáucaso e da Ásia Menor a uma altitude de um a dois quilómetros e meio, é semelhante nas suas qualidades aos melhores tipos de abetos das terras altas europeias. Via de regra, cresce ao lado do abeto Nordmann ou do Cáucaso (Abies nord-manniana), que também apresenta excelentes características acústicas. Os famosos fabricantes de violinos russos do início do século 20, na maioria dos casos, usavam abetos do Cáucaso para criar seus instrumentos.

Tipos de madeira utilizadas na fabricação de instrumentos musicais

Na criação de ferramentas depenadas de baixo custo, é possível aproveitar resíduos de marcenarias, vigas e tábuas de casas destinadas à demolição, peças de móveis e recipientes de resíduos. Mas esses materiais precisam de secagem e seleção especiais. Ao criar ferramentas de alta qualidade, é necessário usar tipos incomuns de árvores.

Abeto

Os decks de instrumentos e outras peças são feitos de abeto ressonante. Diferentes subespécies de abetos crescem em quase toda a Rússia. Spruce é considerado ressonante, principalmente na parte central da Rússia. Os primeiros do norte da Rússia são mais populares e melhores em termos de qualidades físicas e mecânicas. Uma das melhores características é a presença de pequenos anéis de crescimento, tornando a árvore elástica e adequada como ressonador.

As árvores ressonantes são selecionadas da maior quantidade de madeira serrada preparada em armazéns florestais. Essas toras vão para serrarias onde são serradas em tábuas de 16mm. Para adquirir mais madeira, as toras são serradas em seis etapas.

Na madeira para instrumentos musicais não deve haver nós, bolsas com resina, flacidez e outras falhas. Este é um requisito estrito de qualidade. A madeira do abeto é branca com um leve tom amarelo e, quando exposta ao ar livre, torna-se bastante amarelada com o tempo. O aplainamento em camadas e a raspagem do abeto ocorrem sem problemas com um corte limpo e brilhante. O lixamento confere à superfície da madeira um acabamento aveludado e um leve brilho fosco.

Abeto

Além do abeto, para obter madeira ressonante, você pode pegar o abeto que cresce no Cáucaso. Não apresenta muitas diferenças em relação ao abeto, tanto externamente quanto na verificação de parâmetros físicos e mecânicos.

bétula

As florestas de bétula representam dois terços do total de florestas da Rússia. produção industrial são usadas bétulas verrucosas e felpudas. A madeira de bétula é de cor branca, às vezes apresenta tonalidade amarelada ou avermelhada e é fácil de processar. Durante o tingimento, a tinta é absorvida uniformemente e o tom é uniforme. Se a madeira de bétula for seca uniformemente e envelhecida por um período de tempo suficiente, ela poderá ser usada na fabricação de peças de instrumentos musicais, como escalas e pautas. Além disso, o compensado é feito de bétula, que é utilizado para a produção de corpos de guitarras. As ferramentas são revestidas com folheado de bétula limpo ou pintado.

Faia

A faia é frequentemente utilizada na fabricação de instrumentos musicais. Partes dos braços, suportes e corpos da harpa e outras partes dos instrumentos dedilhados na indústria musical são feitas de madeira de faia. A faia cresce na parte sudeste da Rússia. A cor da madeira de faia é rosada com padrão mosqueado. As boas propriedades ressonantes da faia a tornam adequada para a fabricação de instrumentos. A madeira de faia é processada e polida manualmente. Quando tingido, permanecem listras na superfície, que ficam visíveis no acabamento com verniz transparente.

Carpa

Para imitar o ébano, a carpa tingida é utilizada na fabricação de pescoços e corpos. Além disso, a madeira de carpa possui uma estrutura sólida e durável. A carpa cresce na península da Crimeia e nas montanhas do Cáucaso. A madeira Hornbeam é branca com uma tonalidade cinza. A madeira é bem aplainada, mas é difícil de polir.

Bordo

O bordo é tão procurado na criação de instrumentos musicais caros quanto o abeto ressonante. Corpos com cordas de madeira de bordo proporcionam um bom som. As espécies de bordo, sicômoro e azevinho, são as mais amplamente utilizadas. Estas espécies crescem na Península da Crimeia, no sopé do Cáucaso e na Ucrânia. A madeira de bordo dobra bem e sua polpa de madeira tem densidade e viscosidade significativas. A textura são listras de cor escura sobre fundo rosa acinzentado. Ao aplicar verniz no bordo de sicômoro, obtém-se uma bela superfície de madrepérola. Se a coloração for feita corretamente, esta propriedade do bordo é aprimorada.

Árvore vermelha

Este nome carrega vários tipos de madeira com diferentes tons de vermelho. Basicamente, esse é o nome do mogno, que cresce na América Central. Este tipo de madeira também é utilizado para a produção de pescoços, pois apresenta boas propriedades mecânicas. Se você cortar o tronco e fizer um acabamento transparente, ficará muito bonito, embora seja inconveniente para o processamento.

Jacarandá

Estas são várias raças que crescem na América do Sul. A madeira de jacarandá se presta bem ao corte e ao polimento, mas neste caso é necessário preencher os poros e polir. Durante o processamento, aparece um cheiro adocicado especial. O pau-rosa possui fibras muito duras e fortes, da cor roxa ao chocolate, é utilizado na criação de instrumentos de cordas.

Ébano

Um tipo de árvore de ébano que cresce no sul da Índia. Os melhores braços e corpos são feitos de madeira de ébano. As mais altas qualidades mecânicas da madeira conferem às ferramentas a resistência e a dureza necessárias. Com um peso maior do braço ao usar madeira de ébano, o centro de gravidade do instrumento se desloca em direção ao braço, o que é muito apreciado pelos intérpretes profissionais. A carapaça de ébano, quando devidamente polida, evita conotações caso a palheta salte da corda. As escalas de ébano são resistentes à abrasão e proporcionam excelente aderência aos trastes.

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Por que as guitarras são feitas de madeira? Qual é a melhor madeira para um violão? Qual a importância da umidade e temperatura de armazenamento da madeira? Então, tudo que você queria saber sobre madeira para fazer violões, mas tinha medo de perguntar.

A influência da madeira no som de um violão às vezes é subestimada. Contudo, isto é extremamente ponto importante Vamos examinar isso com mais detalhes.
O que acontece quando puxamos uma corda? Isso mesmo, começa a vibrar e a vibração cria som. O grau de tensão determina o tom do som. O material da corda e sua espessura afetam o timbre do som, ou seja, pela sua cor. Muitos fabricantes de cordas se orgulham de seus novos desenvolvimentos, que conferem ao violão um som especial e único. E tudo isso, claro, tem direito à vida, mas...
Se alguém já tocou uma guitarra elétrica não conectada, entenderá do que estamos falando agora. Vamos imaginar que diante de nós não esteja um violão, mas apenas uma corda esticada. Se puxarmos, ouviremos um guincho miserável. O som é formado e desaparece imediatamente. Não ouviremos nenhuma beleza sonora, forte, aveludada.
Agora vamos tocar uma corda de um violão. Agora esse é o som! De onde isso vem? O som produzido pela corda é direcionado para o orifício redondo (ressonador) do corpo da guitarra. Lá ele ressoa nas paredes do case e volta com amplificação múltipla. A árvore ressonante aqui executa as seguintes funções:

Amplificação sonora
Dando ao som um certo timbre (coloração)
Aumentando a sustentação (duração do som)

Por que uma árvore? O fato é que a madeira confere aos instrumentos de corda o som mais bonito, isso foi comprovado por milhares de anos de experimentos. Com o desenvolvimento da tecnologia, surgiram também novos materiais, com os quais às vezes são feitas guitarras, por exemplo, fibra de carbono. Na internet você pode até encontrar um vídeo com um violão feito de balão :)) Na corrida para reduzir o custo de produção, muitas marcas começaram a fazer guitarras econômicas em compensado de madeira / laminado / folheado, e muitas delas soa bastante decente. Mas ainda assim não há nada melhor do que uma guitarra de variedadeárvore.
A madeira possui características únicas em termos de processamento sonoro. É denso, mas não tão denso quanto uma pedra. É flexível e leve, mas não frágil. Existem muitos poros profundos na madeira, que não são encontrados no plástico, o que confere ao violão um som especial aveludado.

De que madeira são feitas as guitarras?

Um grande número de tipos de madeira é usado na construção de violões, até espécies exóticas raras. No entanto, a maioria das guitarras é feita de um número limitado de madeiras criadas por tentativa e erro. São essas raças que apresentam as melhores características sonoras. Além disso, diferentes tipos de guitarras são adequados para diferentes tipos. A combinação de diferentes variedades entre si também é importante porque. O violão é composto por diversos elementos, sendo cada um deles feito de um tipo diferente de madeira. Considere quais tipos de madeira para a fabricação de violões são usados em nossa época.

Guitarras acústicas

Madeira para violões. A parte superior do corpo da guitarra tem maior influência no som. O deck superior de violões acústicos (incluindo clássicos) é geralmente feito de comeu (abeto). Spruce tem um som brilhante, sonoro e claro. A maioria dos instrumentos é feita de abeto Sitka. Instrumentos mais caros são feitos de abeto Engelmann, esta raça tem um som um pouco mais suave. Em guitarras caras, você pode encontrar um tampo feito de abeto vermelho (abeto adirondack). Esta é uma raça muito rara que tem um som próximo ao do abeto Sitka, mas ao mesmo tempo mais profundo.
A segunda raça a partir da qual os topos de violão são frequentemente feitos é cedro. Comparado ao abeto, o cedro tem um som mais suave e envolvente, mas é menos sonoro. É tolice perguntar qual madeira é melhor para um violão, abeto ou cedro - eles não discutem sobre gostos, são apenas diferentes. É importante notar também que o som do cedro permanece inalterado, e um bom abeto sólido melhora seu som com o tempo, assim como o vinho.

O fundo e as laterais também desempenham um papel importante na formação do som e geralmente são feitos do mesmo tipo de madeira.
Na maioria das vezes, o deck traseiro é feito de mogno (mogno). Esta é uma raça muito comum, conferindo ao violão uniformidade, suavidade, equilíbrio e clareza. Cada nota é ouvida perfeitamente, especialmente em altas frequências. O mogno agradará aos fãs de solos e bustos, bem como de peruas.
Raça de deck traseiro mais cara - pau-rosa. Esta é uma variedade muito bonita - uma árvore marrom escura com listras claras de café. Rosewood também soa bem - um som profundo e viscoso. Rosewood transforma o som das baixas frequências. Esta raça irá agradar aos amantes de sons profundos e ricos, bem como aos tocadores de ritmo.
Às vezes, outros tipos de madeira podem ser encontrados nos decks traseiros: bordo, nogueira, koa, bubinga, etc. Todos eles estarão de alguma forma mais próximos do mogno ou do pau-rosa.

Os demais elementos da guitarra (braço, braço da guitarra, porca) quase não têm efeito no som, porque. ter uma participação mínima na ressonância. Alguns guitarristas dizem que o braço afeta a sustentação (a duração do som), e o braço da guitarra afeta o "ataque". Até que ponto isso é verdade, eu pessoalmente não tive oportunidade de verificar. O braço dos violões é geralmente feito de mogno, e menos frequentemente de bordo. O braço da guitarra em 90% dos casos é feito de jacarandá (mais macio), em instrumentos profissionais caros existe o ébano, que tem maior clareza e melhor ataque. Mas, novamente, a influência destes elementos no som geral é insignificante.

guitarras elétricas

Houve uma época em que houve um longo debate sobre se o material de uma guitarra elétrica afeta o som de saída. Os argumentos contra eram bastante lógicos: a guitarra elétrica não tem caixa de ressonância, a guitarra ressoa pouco, o som é captado quase imediatamente pelos captadores. Não faz muito tempo, apareceu até uma nova subespécie - uma guitarra silenciosa, sem corpo. No entanto, numerosos experimentos falharam, mostrando que a madeira ainda afeta o caráter do som de uma guitarra elétrica, e de forma bastante perceptível.

O corpo da guitarra é o que mais afeta o som. Em comparação com a acústica, as guitarras elétricas possuem uma maior variedade de tipos de madeira. Aqui estão os mais comuns:

Amieiro (Amieiro). Esta é a rocha mais comum com a qual é feito o corpo das guitarras elétricas. Madeira acessível, som equilibrado, mesmo em todas as faixas de frequência. Esta é uma árvore universal usada em todos os gêneros.
Tília (tília). Aproximadamente a mesma situação do amieiro, apresentam até uma estrutura de madeira semelhante. Uma madeira de estrutura homogênea, uniforme e sonoramente equilibrada, não colore muito o som. O meio se destaca, os fundos e os topos são suavizados. Em geral, uma raça universal, além de ser muito leve. A tília é uma raça macia, por isso deve ser protegida com uma boa camada de verniz.
Mogno (Mogno). Esta árvore é adorada pelos fãs de estilos musicais pesados, bem como de sons suculentos e densos. O timbre é quente, em termos de frequências há uma clara ênfase na parte inferior dos médios, graves pronunciados. As frequências superiores são suaves. Para dar maior clareza aos tampos, o tampo (topo) do corpo às vezes é feito de uma fina camada de bordo ou seus equivalentes. O mogno é uma espécie de madeira pesada.
Ágata. O chamado mogno econômico, embora não tenha nada a ver com o mogno agatis, é uma variedade separada pertencente à família dos pinheiros. Só que em termos de som e cor, o agatis é o mais próximo do mogno, daí a confusão. O som do agathis é próximo do mogno, mas não tão complexo, mais plano. É uma árvore barata e leve, bastante fácil de processar. Usado na produção de guitarras econômicas.
Cinzas do pântano (cinzas do pântano). Variedade de cinza leve, com poros grandes e grãos abertos, nativa dos pântanos do sul dos Estados Unidos. Devido à sua estrutura atípica, a madeira ressoa bem, possui ampla faixa dinâmica e boa acústica. Melodiosidade, calor, graves excelentes, agudos limpos de "sino" - tudo isso são cinzas do pântano.
Cinza do norte (cinza). Comparado ao seu parente do pântano, é uma raça mais pesada e densa. Som muito alto, sustentação longa. No entanto, há uma desvantagem decente - alto peso. Hoje em dia é pouco utilizado devido à ampla distribuição do amieiro e da tília.
Raças menos populares e exóticas: noz (nogueira), koa havaiana (koa), lacewood australiano (lacewood), korina (korina), paduk (paduk) e outras...

Comparada à escolha de um violão, uma guitarra elétrica requer mais atenção ao braço. Aqui a madeira da guitarra tem um efeito mais tangível no som. Os dois tipos mais comuns de escalas são mogno e bordo. O mogno tem um som mais quente e viscoso, mas o bordo é mais alto e claro. Maple é escolhido por fãs do som "vítreo" da Fender, bem como por amantes de solos virtuosos, onde a audibilidade, a "perseguição" de cada nota é importante. Com a escala, a situação é aproximadamente a mesma dos violões (leia acima). É verdade que outra opção com sobreposição de bordo é adicionada aqui, para os amantes de pureza especial e som "cristalino".

Qual a melhor madeira para violão?

Impossível destacar a melhor árvore para o violão, esta é a pergunta errada. Primeiro, decida o gênero - que tipo de música você mais gosta? Depois, o estilo de tocar - você é fã de partes rítmicas ou de solo? Se você escolher uma guitarra elétrica, o alinhamento será mais ou menos assim. Aconselhamos os fãs de música pesada a prestarem atenção ao mogno, agatis, essas raças soarão melhor em estilos pesados. se você ama música pesada, mas se você quiser ser um triturador virtuoso, procure uma combinação de mogno e bordo no tampo, ou um corpo de mogno combinado com braço de bordo. Se você é fã de som puro, passagens cristalinas claras, aconselhamos que preste atenção aos instrumentos feitos de freixo do pântano e bordo. Bem, se você ainda não decidiu ou quer tocar tudo - escolha um violão de amieiro ou de tília.

Madeira musical é a madeira dura e macia usada para fazer instrumentos musicais. A madeira difere entre si em vários aspectos: é preciso distinguir entre o conceito de árvore, ou seja, árvore em crescimento, e madeira, material obtido de uma árvore cortada e descascada de galhos e casca. O tronco fornece a maior quantidade de madeira, que é 50-90% do volume das partes de uma árvore em crescimento ...

Escolhendo madeira para guitarras

O som de uma guitarra é determinado principalmente pela forma como ela é feita. desempenha um papel decisivo: quão estáveis serão as características do instrumento, o braço “liderará” e, o mais importante, o futuro instrumento terá um som decente? A seleção cuidadosa dos materiais para o violão é a primeira e uma das tarefas mais importantes que os fabricantes de violões devem resolver.

Entre a enorme quantidade de madeira colhida, nem toda tábua é adequada para a confecção de um instrumento musical. A melhor opção para escolher uma árvore são os blanks de secagem natural. Apesar de a secagem natural da madeira exigir uma ordem de grandeza mais tempo do que a secagem artificial, só ela permite preservar a estrutura dos poros e fibras, da qual dependem as características ressonantes do material. É necessário também levar em consideração o perfil do corte, a direção das fibras e sua curvatura, a presença (ou, no nosso caso, a ausência) de nós, ondulação e outras nuances. É por isso que selecionamos cuidadosamente cada peça e até mantemos a madeira seca em armazéns durante pelo menos um ano.

Cinza para guitarras

Ash para guitarras é um material tradicional. Seu som transparente e sonoro nos é familiar nas guitarras Fender.

Swamp Ash é uma madeira leve e forte com poros grandes, perfeita para guitarras de corpo sólido. A cinza branca é um pouco mais pesada e levemente “espremida” nas características acústicas, mas possui características decorativas mais interessantes devido ao bom contraste das diferentes camadas de madeira. A cinza branca é adequada para fazer o tampo de uma guitarra com outro material.

Escopo: principalmente fabricação de corpos e tampos para guitarras.

Amieiro para guitarras

O amieiro é uma das madeiras mais populares para fazer guitarras elétricas. Quase todos os fabricantes conhecidos (Fender, Jackson, Ibanez, Washburn e muitos outros) possuem guitarras de amieiro em sua linha de produtos, com a possível exceção dos conservadores Gibson. Excelentes características ressonantes em quase toda a faixa de frequência (um pouco mais pronunciadas no topo) praticamente não limitam a faixa de utilização do amieiro para a fabricação de guitarras elétricas.

Linden para guitarras

Linden é um pouco parecido com o amieiro, mas tem um som um tanto abafado devido à madeira mais macia e solta. Até recentemente, era considerado adequado apenas para instrumentos estudantis baratos, mas o japonês Ibanez, junto com Joe Satriani, apagou esse mito, mostrando ao mundo inteiro como um baixo pode soar com boa eletrônica e nas mãos de um mestre .

Escopo: produção de caixas de guitarras elétricas.

Mogno para guitarras

Mogno é um nome comum para muitos tipos diferentes de madeira, desde madeiras baratas como agathis, que é usada para produzir guitarras elétricas estudantis com características muito medíocres, até excelentes exemplos de mogno hondurenho e africano. A sequóia é caracterizada lindo desenho com redemoinho longitudinal pronunciado, cores profundas e ricas, do bege escuro ao marrom avermelhado. As propriedades acústicas do mogno são um meio inferior pronunciado, dando ao som uma densidade "carnuda". Na fabricação de guitarras de mogno, elas são frequentemente utilizadas com vários tampos que enfatizam o componente de alta frequência da faixa da guitarra.

Os principais tipos de mogno usados na construção de violões são o mogno hondurenho e o mogno africano.

O mogno hondurenho é uma raça carismática com a qual praticamente todas as guitarras de mogno americanas são feitas. Bastante raro em nossa região - em primeiro lugar, por causa do transporte caro e, em segundo lugar, porque hoje o mogno hondurenho está listado no Livro Vermelho. Um dos seus parentes mais próximos é o ainda mais valioso mogno cubano, que, por razões óbvias, não chega aos Estados Unidos.

O mogno africano (kaya) é o nome comum para algumas subespécies relacionadas de mogno que crescem na África. Eles diferem ligeiramente em suas características, principalmente na densidade. O nome comercial "Kaya" (Khaya) é geralmente aplicado a variedades mais leves (0,56-0,57 g/cm3, como o mogno hondurenho), variedades mais pesadas são geralmente chamadas de "mogno". Em termos de parâmetros acústicos, esta árvore é semelhante ao mogno hondurenho.

Existem também outros tipos de mogno adequados para a produção de guitarras - sapele, cosipo, merbau e outros. A densidade dessas rochas é bastante elevada (de 650 g/cm3 a 900 g/cm3), os poros são menores que os do kaya ou do mogno hondurenho e as ferramentas delas são bastante pesadas.

Korina para guitarras

Korina também é frequentemente encontrada sob os nomes de ofram ou limba. É como “korina” que esta árvore se tornou amplamente conhecida pelo lendário Gibson Korina Flying V. Madeira densa e leve, possui uma estrutura fibrosa pronunciada, lembrando o mogno, mas sem listras brilhantes, tonalidade bege-amarelada. Na classificação comercial, é subdividido em corina branca e preta devido à cor diferente da camada intermediária - do bege claro no branco ao marrom acinzentado no preto. Além da cor da imagem, não há diferenças fundamentais entre eles. O som dos violões corina lembra o dos violões de mogno, mas o pico da faixa acústica é deslocado para as frequências mais altas.

Escopo: produção de braços e caixas de guitarras.

Maple para guitarras

Para a fabricação de guitarras, utiliza-se principalmente bordo americano (hard maple) e europeu. Ao contrário do bordo europeu, o bordo americano tem uma estrutura mais densa e gravidade específica (aproximadamente 750 g/cm3 versus 630 g/cm3 do colega europeu), mais rígido e quebradiço. Com certas ressalvas, podemos dizer que o bordo, assim como a madeira para fazer violões, é valorizado não pelas propriedades acústicas, mas pelas propriedades mecânicas e decorativas. A excelente dureza e elasticidade permitem que o bordo ocupe o lugar do material principal na produção de braços de guitarra elétrica, e uma variedade de padrões texturizados torna o bordo indispensável na fabricação de tampos decorativos. Além disso, o tampo em bordo permite enriquecer a paleta sonora do material base da caixa acústica com um componente de alta frequência. Seria injusto dizer que seu uso se limita a isso - por exemplo, todo mundo conhece as guitarras Rickenbacker, que são quase inteiramente feitas de bordo.

Escopo: produção de escalas, escalas, tampos, corpos de guitarra.

Wengué para guitarra

Wenge é muito adequado para a produção de escalas para braços de guitarra.

Wood-guitar.ru é uma loja especializada na venda de material para fabricação de instrumentos musicais, principalmente guitarras. Nós nos esforçamos para oferecer aos nossos clientes uma grande variedade de madeiras para a fabricação de diferentes peças de guitarra. Para proporcionar comodidade na escolha de um produto, toda a nossa linha está dividida em subgrupos por tipo: material para pescoços, decks, etc.

Em nossa loja você pode comprar madeira para guitarras de alta qualidade e a um preço acessível na quantidade que você precisa.

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De que madeira são feitas as guitarras?

Um instrumento bem conhecido, o violão, tem um som único. Nas mãos de um virtuoso, ela emite sons que involuntariamente fazem a pessoa rir e chorar, alegrar-se e preocupar-se, congelar e ganhar vida. E se, além disso, este instrumento musical é de alta qualidade, um bom instrumento é capaz de esconder algumas falhas do intérprete, então um violão de baixa qualidade pode arruinar o jogo mais talentoso e profissional. A qualidade do som de uma guitarra é amplamente determinada pelo tipo de madeira de que seu corpo é feito.

A madeira neste instrumento desempenha um papel decisivo: se a madeira produz sons “mortos” em termos de som, então não importa o quanto um grande músico tente, não importa quanto esforço ele faça bem e música bonita ele não terá sucesso. O amieiro é considerado o instrumento da mais alta qualidade e mais popular. Sobre como afinar o violão.

E as guitarras mais sonoras são obtidas do freixo e do bordo. O bordo e o freixo têm uma madeira mais "vítrea" do que outras madeiras, esses materiais concentram muito bem o som, as altas frequências são expressas de forma clara e vívida. Nem é preciso dizer que a madeira é de grande importância na excelente qualidade sonora de um violão. Mas, todos devem lembrar que uma árvore está em toda parte e existe uma árvore, e seria um erro esquecer, e mais ainda depositar grandes esperanças nela.
Somente um músico com letra maiúscula poderá transformar um violão feito de um pedaço de madeira em um verdadeiro instrumento que se tornará uma extensão de sua alma e de suas mãos. E então uma melodia musical verdadeiramente real e bela fluirá.

As origens e características da fabricação de instrumentos musicais de madeira

Mesmo nos tempos antigos, as pessoas faziam instrumentos musicais primitivos de madeira. Eram utilizados tanto para caça como para momentos de descanso.

Com o tempo, o interesse pela música e pelos instrumentos musicais aumentou. Como resultado, surgiu uma ciência e tal ciência é a acústica musical. Os antigos gregos desempenharam um papel importante no seu desenvolvimento. Um dos primeiros instrumentos musicais conhecidos foi o monocórdio, mencionado nos escritos de Euclides. A guitarra apareceu muito mais tarde. Este peculiar instrumento musical de cordas é conhecido por traduções orais e fontes escritas de muitos povos do mundo.

De acordo com a técnica de execução, o violão pertence ao grupo dos instrumentos musicais dedilhados. É composto por um corpo ressonante, um braço com escala e cordas esticadas paralelamente ao plano da caixa harmônica. O braço geralmente é feito de madeira e é separado por uma porca de metal. As nozes são colocadas estruturalmente de forma que os espaços entre elas (trastes) formem uma sequência cromática de sons. Ao pressionar as cordas nos trastes, o músico limita a duração da frequência de sua vibração, permitindo obter um som de certa altura.

O berço do violão é a Espanha, onde dois de seus tipos eram difundidos - o mauritano e o latino. De dentro dos séculos. Informações sobre a evolução do violão, suas propriedades e papel na vida musical tornar-se muito mais completo e preciso.

O violão mourisco tem formato oval, a caixa acústica inferior é convexa, as cordas são de metal, fixadas na base do corpo. Tocam guitarra mourisca com palheta, o que provoca a nitidez do som. Ao contrário do mouro, o violão latino tem formato mais complexo: a parte inferior oval tem um estreitamento na direção do braço da guitarra e um tampo de fundo plano. O violão latino é muito semelhante ao violão clássico moderno em termos de design e características sonoras: corpo achatado e levemente alongado na “cintura”, um orifício ressonante localizado no meio, um braço com escala com porca.
Um período significativo no desenvolvimento do violão é o século XVI. Se antes desse período o violão ocupava lugar de honra ao lado de Viola, Rebeca, harpa e alaúde, agora ela está à frente de todos. Muito rapidamente a moda da "guitarra" está se espalhando em Europa Ocidental, conquistando Flandres, Inglaterra, Itália, exceto Espanha. O desenvolvimento do violão foi influenciado pela evolução do alaúde. O número de cordas de um violão, como um alaúde, aumenta para onze. A natureza e a especificidade do instrumento são determinadas pelo seu sistema. A quinta linha presa na lateral da corda aguda dá um sistema como: Sol, K, Mi, Lá, Ré, mas como resultado do impacto do alaúde, a quinta linha será adicionada às cordas graves. Portanto, na Europa até finais do século XVIII. o mais comum era o violão de cinco cordas. O primeiro violão de cinco coros conhecido hoje pertence ao museu do Royal College of Music de Londres. Fabricado em Lisboa em 1581 por Melchior Dias, é intermédio entre as guitarras do século XVI de onde herdou as proporções e as guitarras do século XVII. Construção da guitarra de Diaz: o corpo (fundo e laterais) é esculpido (escavado) em madeira maciça de jacarandá; o fundo é convexo; o deck superior é sustentado internamente por apenas duas molas.

Para a fabricação de violões clássicos requintados, altamente artísticos e muitos ornamentados, os mestres usaram materiais valiosos: raros (ébano preto, marfim, carapaça de tartaruga. A caixa de ressonância inferior e as laterais são decoradas com incrustações. A caixa de ressonância superior permanece simples e é feita de coníferas madeira (abeto).O orifício de ressonância e as bordas do corpo são decoradas com um padrão de placas de madeira de várias espécies.Um importante elemento decorativo é um orifício de ressonância decorado com couro gofrado, que não só se harmoniza com a beleza de todo o corpo, mas também suaviza os sons.Placas de marfim, fixadas com estreitos veios de madeira marrom, adornam todo o corpo.Tais instrumentos na Europa são considerados uma raridade.A partir do início de 1600, novas características de design do violão foram determinadas.Suas dimensões aumentam , o corpo fica mais volumoso, as cordas altas são feitas de tendões e as graves são feitas de cobre ou prata. As dimensões não existiam, eram determinadas pelo mestre. Antes do nosso Um belo exemplo de violão (preservado no museu de Conservatório de Paris), datado de 1749, e obviamente destinado à corte real, chegou há poucos dias. O instrumento foi confeccionado na oficina de "guitarra real" de Claude Boivin, decorado com placas de tartaruga e incrustado com madrepérola.

Nos últimos anos do século XVII. há inovações significativas que definem uma etapa importante na formação gradual de design moderno guitarras. As proporções mudam, a curva corporal e a aparência são acentuadas. O mestre dos instrumentos musicais procurou enfatizar a beleza natural da madeira de pau-rosa para instrumentos caros, e para instrumentos de custo moderado, madeira de cipreste e espécies locais (ulmeiro, bordo, frutado. As nozes ficam fixas e inseridas na escala, são feitas de marfim. Na Espanha, os mestres de instrumentos musicais enfatizam o aumento das propriedades acústicas do ventilador (do substantivo "ventilador") na colocação da mola da caixa acústica superior. Não se sabe quem foi o autor desta invenção, mas José Benedict de Cadix foi um deles. dos primeiros a utilizar este método como um novo princípio de design. Um instrumento que saiu de sua oficina no ano 1783 e está guardado no Museu de Instrumentos Musicais do Conservatório de Barcelona possui três molas, assim colocadas Mais tarde, um mestre com o mesmo nome Cadix, Juan Pages, faz um instrumento cuja caixa de ressonância superior é sustentada por cinco molas, em outro violão (1797) dos já sete. do violão.

Segundo marco a evolução é a afinação do instrumento, que se torna fixo. Assim, pode-se supor que violões de seis cordas simples sejam praticados em diferentes partes da Europa. Mestres de instrumentos musicais trabalharam na Europa e na América. Os instrumentos musicais são criados nas oficinas de Louis Panorama de Londres, Georg Staufer de Viena, K. F. Martin de Nova York, J. G. Schroder de Pittsburgh. A estes devemos acrescentar a brilhante escola espanhola, que se deu a conhecer na última década do século XVIII. Na França, nota-se o surgimento em Mirkouri de um centro provincial de fabricação de instrumentos musicais, que com o tempo se tornou famoso por seus violinos, bem como pelas realizações de dois mestres de alaúde parisienses, René Lakota e Etienne Laprevote.

A atividade criativa de René Lakota, mestre dos famosos violões da época, aconteceu em Paris. Ele se comunica e colabora com todos os então destacados virtuosos - intérpretes: Carulli, Carcassi, Shame. A pedido deles, ele realiza inúmeras experiências no desenvolvimento de guitarras. Para Fernando Sor, ele cria um modelo com sete cordas. Em colaboração com Carulli, produz o decacorde, instrumento especial com cinco cordas adicionais localizadas na parte externa do braço. Ele inventou um mecanismo para fixar os pinos, levantou o pescoço em relação ao corpo, graças ao qual continua até o orifício ressonante, no qual estão localizadas 18 porcas de latão.

Étienne Laprevote especializou-se primeiro na fabricação de violinos, mas sua atividade posterior foi direcionada à fabricação de guitarras. Aprimorando o design e buscando constantemente melhorar o som, Laprevot, assim como Rene Lakota, modifica elementos estruturais individuais. O deck inferior tem a forma de um violino, o orifício ressonante é oval e o corpo é arredondado.

Na segunda metade do século XIX. em grande parte da Europa, o violão foi suplantado pelo piano. A única exceção foi a Espanha. Entre os mestres espanhóis - Antonio de Torres (1817-1892), ainda é reconhecido como um dos os melhores artesãos guitarras não só na península espanhola, mas também na Europa, onde é chamado de "Guitarra Stradivarius", e os instrumentos por ele feitos tornaram-se famosos em todo o mundo. As guitarras que ele desenha do início da década de 1850 são bastante modernas. Como todos os grandes mestres, Torres experimenta e busca melhorar a qualidade e a potência do som do violão. Oferece novos parâmetros de design da guitarra, nomeadamente: aumenta o volume do corpo, tornando-o mais largo e profundo; define o comprimento da corda vibratória (65 cm); o braço continua até o orifício ressonante; deixa uma soleira no estande; determina o número ideal (sete) de molas em leque e um novo princípio para sua colocação (de acordo com o esquema de um pentágono irregular com a base da mola transversal ao orifício ressonante). Esses instrumentos possuem todas as características da guitarra moderna.

No final do século XVIII, quando os ciganos receberam o direito de se estabelecerem nas cidades espanholas, a arte do flamenco emergiu da obscuridade. Uma espécie de apresentação musical reúne dois ou três cantores, três ou quatro dançarinos e dois violonistas em um pequeno palco. A apresentação inclui dançar, cantar e tocar violão ao mesmo tempo. Sabe-se que atualmente não existia diferença entre o violão clássico e o violão flamenco. Ambos possuem seis fileiras de cordas duplas, e o som deve ser expressivo, curto e claramente percussivo. Por isso, os artesãos que confeccionavam tais instrumentos foram obrigados a escolher madeiras especiais, como o abeto para as assadeiras e o cipreste espanhol para o corpo. A criação do modelo de violão flamenco está associada ao nome de Antonio de Torres. Um dos primeiros violões feitos em sua oficina (1860) parecia um violão clássico de seis cordas simples, mas seus parâmetros foram um tanto modificados.

A estrutura da guitarra flamenca é caracterizada por um design leve. O deck é sustentado apenas por cinco molas colocadas em leque. O braço do jacarandá (ao invés do ébano, que reduz sua massa) é mais longo e estreito, as cordas são inseridas mais baixas, criando um timbre peculiar.

Durante muitos séculos, os mestres de instrumentos musicais trabalharam no âmbito de uma tradição que se desenvolveu a partir das conquistas dos seus antecessores. Criar um violão clássico moderno requer um mestre de habilidade sutil e alta habilidade. Existem duas maneiras de compor um violão. No primeiro caso, primeiro é feita a forma do corpo, que serve de base para a compilação da ferramenta a partir de várias peças, no segundo caso, ao contrário, o processo de montagem inicia-se com a compilação das peças internas. Para compor a carroceria, o mestre faz paredes laterais conectando os decks superior e inferior. Ambos os lados idênticos são feitos da mesma madeira do deck inferior. Ao aquecer as paredes laterais à temperatura adequada, o mestre dá-lhes a forma necessária dobrando-as. Por último, é feito um pescoço, que termina com um calcanhar na parte inferior, e ao qual é fixado o corpo. Uma cabeça com mecânica de pino é fixada na parte superior do pescoço. O processo de elaboração do pescoço e do corpo é realizado pelos métodos espanhol ou francês. No primeiro método de elaboração, o pescoço é colado no convés superior. Em seguida, as paredes laterais são coladas no convés superior, ao mesmo tempo que são inseridas nas ranhuras da haste do calcanhar. Portanto, o corpo é fechado pelo convés inferior. Finalizam colando o gargalo ao gargalo, onde estão instaladas as placas e a porca.

A forma francesa de traçar difere significativamente da espanhola porque primeiro se faz o corpo e depois se instala o pescoço com o pescoço. Qualquer que seja o método de composição escolhido, o processo de confecção do instrumento termina com envernizamento, colagem da base no tampo e encordoamento. Em meados do século XX. V guitarras clássicas para registros agudos, eram usadas cordas de tripa, e as cordas graves eram feitas de seda não torcida enrolada em um fino fio de metal. Desde cerca de 1945, as cordas de náilon (sintéticas) têm sido amplamente utilizadas. No entanto, o uso dessas cordas leva à perda da pureza especial do som inerente às cordas de tripa.

Com o desenvolvimento do mercado, principalmente em países com mão de obra barata, os violões fabricados em fábrica passaram a ter grande procura. Hoje, a liderança entre esses fabricantes é ocupada pela Coréia e pelo Japão. Empresas Hondo (Coréia); Yamaha, Aria, Kohno, Tekimura (Japão) abastecem a maior parte do mercado mundial com seus produtos, deslocando países europeus desenvolvidos como Alemanha, Itália, República Tcheca, Hungria, bem como Ucrânia, Rússia, etc. magistralmente feitos por artesãos individuais, continuam a chegar por tradição da Espanha e dos EUA. Em alguns casos, a produção artesanal de instrumentos musicais constitui a base de pequenas empresas provinciais, que exportam seus produtos até para os Estados Unidos.

Entre os muitos mestres conhecidos de importância mundial na Ucrânia está o mestre de Chernigov Nikolai Ivanovich Yeshchenko, que fez quase mil instrumentos, e considera Pyotr Golubok, que, junto com seu filho, faz violinos de acordo com a tecnologia dos antigos, para ser seu melhor aluno. Mestres italianos. Na seleção da madeira, o mestre prefere o bordo e o abeto - eles têm alma cantante. As pranchas de bordo ganham com ondas em madrepérola, tons de uma combinação única. Na verdade, para a fabricação de guitarras, ou melhor, do deck inferior, você precisa de bordo exatamente ondulado, para o deck superior - abeto claro, para outros detalhes - ébano e jacarandá exótico. Embora houvesse mestres conhecidos na antiga União Soviética, não existia escola própria.

O violino é o único instrumento que funciona como um bom ressonador e ao mesmo tempo é equiparado a uma imagem artística. A madeira é bonita quando há crescimentos anuais (anéis), raios centrais. Quando tudo estiver envernizado - esta é uma foto. Mikhail Bondarenko acredita que ainda não fez o seu melhor violino. Agora a coleção do mestre inclui mais de 50 instrumentos musicais de corda e arco.

Obviamente, porque este instrumento sempre esteve e permanece numa aura de mistério e, portanto, nunca foi totalmente conhecido por ninguém. Stradivari nasceu em 1644. Ele aperfeiçoou o violino. Seus violinos têm 13 tons. Nossos mestres chegam a nove. Mas há um padrão temporal aqui: quanto mais anos o violino tiver, melhor. Ou seja, o próprio violino está cada vez melhor com o tempo. Assim como há mais de 300 anos, Stradivarius tinha seus próprios segredos para fazer violinos, hoje Bondarenko tem os seus próprios. Um segredo

Stradivari - no trabalho. Para fazer um violino, o mestre precisa de meio ano, ou até um ano, é preciso saber fazer muito, saber, ter força de vontade. Hoje Mikhail Bondarenko é um mestre homenageado da arte popular, possui distinções e prêmios honorários. Ao mesmo tempo, não é considerado mestre, pois consta do cadastro da lista estadual de profissões, profissões fabricante de violino Não.

Esta situação parece um pouco diferente na vizinha Rússia, onde em 1996 o Professor V.I. A sua base técnica e uma equipa de cientistas permitiram lançar uma nova especialidade “Normalização e certificação no complexo químico da madeira”, bem como abrir um grande departamento “Madeira e certificação ambiental.

Na Ucrânia, a formação de especialistas altamente qualificados na composição de instrumentos musicais de madeira pode começar hoje com base na Faculdade de Tecnologia da Madeira da Universidade Estatal de Engenharia Florestal da Ucrânia, com especialização em "Tecnologia de produção de instrumentos musicais de madeira". Para tal, a universidade dispõe dos meios materiais e técnicos adequados e do corpo docente adequado, e há muito que realiza investigação sobre as características físicas, mecânicas e acústicas da madeira. De acordo com os resultados dos trabalhos de investigação, foram publicadas dezenas de trabalhos, foram defendidas dissertações de candidatos e obtidos certificados de direitos de autor.

A fábrica de instrumentos musicais "Trembita" de Lvov, que emprega mestres renomados, pode servir de base para o treinamento prático. Assim, sob a liderança do diretor da fábrica M.V. Kuzemsky organizou a produção serial e individual de instrumentos musicais: banduras (desenhadas pelo professor Gerasimenko) e guitarras (desenhadas por Gritsiv, Deinega, Varenyuk, etc.). Isto permite-lhes desenvolver a sua produção em massa e satisfazer a procura nos mercados interno e externo.

A madeira sempre foi e continua sendo o principal material estrutural no que diz respeito à especificação das propriedades físicas, ressonantes, mecânicas e tecnológicas dos instrumentos musicais.

Ao escolher um material, é importante considerar ambiente ecológico crescimento das árvores e sua influência na formação das propriedades da madeira. Para instrumentos musicais de qualidade artesãos populares escolha madeira de troncos de árvores que crescem em locais sombreados nas margens rochosas de rios de montanha. Nessas condições, as árvores crescem lentamente, de modo que a madeira se forma de maneira uniforme. Segundo uma longa tradição, os artesãos começam a colher madeira de coníferas no final de abril, quando surge a lua nova. No tronco derrubado nesse período, a madeira é branca, leve (não saturada de umidade), "saudável", cheiro agradável, não escurece, não molha, não apodrece e não se presta a buraco de minhoca. A madeira da nascente, segundo as reivindicações mestres da música, possui boas características de ressonância, fáceis de processar. Os mestres colhem troncos de madeira nobre no final de setembro - início de outubro, novamente na época do novo mês. A madeira de uma casa de toras de outono é mais pesada que a de primavera (contém mais umidade), não apodrece, não tem buraco de minhoca, seca por mais tempo e é fácil de processar. Com madeiras nobres, os artesãos preferem árvores de meia idade - de 20 a 30 anos. Sua madeira é mais dura, o meio do tronco da árvore (seco) que o alburno, contém menos substâncias oleosas, "magra". Nas árvores derrubadas, o artesão corta aquela parte do tronco que foi devolvida ao sol, é de melhor qualidade, branca, tem crescimentos anuais mais grossos e macios, é resistente às mudanças de temperatura e umidade do ar e não se deforma.

O bordo Sycamore possui boas propriedades físicas: dureza - 67 MPa, módulo de elasticidade 9400 MPa, constante de radiação - 8,9 m4/kgf. Existem formas conhecidas de melhorar a qualidade das ressonâncias da madeira, mergulhando-a em ambiente alcalino, em água com bactérias, bem como a exposição natural da madeira nos locais de seu corte. A exposição e umedecimento periódico da madeira nos locais de seu corte contribuem para a lavagem da substância de crescimento do alburno e, assim, garantem a abertura dos poros.

Assim, no processo de hidratação, as tensões formadas durante o crescimento são removidas e evita-se o aparecimento de tensões por ressecamento, o que encurta o processo. Observa-se melhora nas características ressonantes da madeira quando ela é extraída em éter, álcool ou acetona, seguida de secagem. No processo de extração, perde terebintina e outras substâncias extrativas, o que leva à diminuição da densidade. A extração de madeira mais eficiente é o método que utiliza solventes orgânicos. A avaliação da adequação das ressonâncias da madeira de abeto é estudada com base em medições das características físicas e acústicas por vários métodos. Equipamentos modernos baseados em interferômetro laser permitem avaliar essas características. O efeito das vibrações ultrassônicas com frequência de 20 kHz na passagem do líquido pela madeira tem resultado positivo no aumento de suas características ressonantes. No alburno esse fenômeno é mais pronunciado do que na madeira madura e caracteriza o grau de penetração de líquidos pela madeira durante o processo de extração. Utilizando a avaliação de características físicas e acústicas para a produção de instrumentos musicais clássicos ou de concerto de alta qualidade, selecione materiais de diferentes partes do cano com as propriedades desejadas. Para uma avaliação comparativa, madeiras de abeto e bordo de alta e baixa qualidade são examinadas quanto à adequação na fabricação de instrumentos musicais. Madeira de ressonância de baixa qualidade foi selecionada em diferentes regiões dos Alpes Orientais (Eslováquia) a uma altitude de 800 a 1900 m acima do nível do mar, nos Cárpatos de 800 a 1200 m acima do nível do mar, bem como nas encostas norte do montanhas, onde as condições de crescimento durante o ano são aproximadamente as mesmas.

Tradicionalmente, a madeira de abeto, mais indicada para a confecção de caixas acústicas, é selecionada pelos artesãos de acordo com as características externas das árvores: a casca tem pouca aparência, tem cor cinza, etc. Com a ajuda das brocas Presler, é determinada a largura do crescimento anual.

As melhores características de ressonância são madeiras de troncos com mais de 150 anos com largura de incrementos anuais de 0,5 - 0,8 e 4,5 - 5,0 mm. A secagem atmosférica natural do abeto ressonante deve durar pelo menos 18 meses. E para madeira ressonante destinada a instrumentos musicais caros, o período de secagem atmosférica é muito mais longo, geralmente 20 anos ou mais.

A influência da madeira no som dos instrumentos musicais de madeira

Muitos dos sistemas acústicos e instrumentos musicais de madeira são feitos de madeira, e para a fabricação de diversas peças e montagens de instrumentos musicais são utilizadas diversas espécies de árvores. Assim, para a fabricação de caixas acústicas para instrumentos musicais de cordas de madeira, utilizo coníferas: abeto, abeto, pinheiro cedro.

Destes, a principal raça amplamente utilizada ainda é o abeto, e o melhor é o abeto branco como a neve, que é cultivado nos Alpes, a partir do qual são feitas caixas acústicas de instrumentos musicais caros e de alta qualidade. Outras peças e conjuntos de instrumentos musicais de madeira (conveses inferiores, laterais, braços, etc.) são feitos de: bordo, choupo, nogueira preta, jacarandá, mogno e ébano.
Destes, o melhor é o ébano indiano, que possui propriedades acústicas únicas. Ao contrário da madeira nobre com estrutura de fibra reta, a madeira de mogno tem uma diferença especial - é uma estrutura de fibra emaranhada uniforme, que requer estudo adicional. Deve-se notar que os requisitos para madeira ressonante sempre foram e serão relevantes.

A madeira deve ser de fibra reta, com largura uniforme de incrementos anuais e sem defeitos como nós, córnea e inclinação das fibras, que prejudicam e reduzem drasticamente a propagação das vibrações sonoras. Cada um dos itens acima é caracterizado por sua estrutura, densidade, porosidade e viscosidade, que afetam significativamente suas propriedades acústicas.

Portanto, na fabricação de instrumentos musicais de madeira, é importante avaliar suas propriedades acústicas, pois delas depende a qualidade sonora de um instrumento musical de madeira. Muitos fabricantes de instrumentos musicais de madeira avaliam as propriedades acústicas de diferentes tipos de madeira subjetivamente (pelo ouvido), em particular, pela sua resposta às batidas nela.

No entanto, na produção em massa de instrumentos musicais de madeira, são necessárias características acústicas objetivas da madeira, que podem ser determinadas através de instrumentos e equipamentos de medição.

Musical é uma madeira nobre e conífera, utilizada para a fabricação de instrumentos musicais. A madeira difere entre si em vários aspectos: é preciso distinguir entre o conceito de árvore, ou seja, árvore em crescimento, e madeira, material obtido de uma árvore cortada e descascada de galhos e casca.
O tronco fornece a maior quantidade de madeira, que é de 50 a 90% do volume das partes de uma árvore em crescimento, e apenas a madeira do tronco é adequada para fazer peças de instrumentos musicais.
A permeabilidade da madeira à água e aos gases nas condições de fabricação de instrumentos musicais é interessante principalmente na coloração e principalmente no tingimento, e térmica na dobra de peças de instrumentos musicais.As propriedades sonoras únicas da madeira tornaram-na um material natural indispensável para a fabricação de instrumentos musicais instrumentos.

A característica sonora mais interessante da madeira é a velocidade de propagação do som no material. Essa velocidade é diferente em diferentes direções, mas é maior ao longo das fibras da madeira. Assim, por exemplo, o som se propaga ao longo das fibras a uma velocidade de 4 a 5 mil m/s, o que é próximo à velocidade de propagação do som nos metais (o cobre tem 3,7 mil m/s). Nas demais direções, a velocidade do som é em média 4 vezes menor.

Madeira.

Madeira de qualidade é a base de qualquer instrumento musical. Para a madeira utilizada na fabricação de ferramentas personalizadas, as exigências são ainda maiores.

A secagem da madeira é essencial componente ao criar instrumentos de qualidade. A secagem da madeira pode ser feita de duas maneiras:

1.Secagem artificial;
2.Secagem natural.

A secagem artificial é utilizada na produção em massa de instrumentos musicais. A secagem natural é usada para secar madeira usada na criação de instrumentos musicais de alta qualidade.

A secagem artificial envolve a remoção acelerada da umidade da madeira. Para isso, a madeira é colocada em uma câmara de secagem, o regime térmico desejado é ajustado e seco ... O mal desse processo é que a umidade, movendo-se ao longo das fibras, rompe as paredes das células que não têm tempo para deixe passar, como acontece em condições naturais. A estrutura da madeira fica mais solta, surgem tensões imprevisíveis. Ao mesmo tempo, as células da madeira secam de forma desigual e o seu volume diminui aleatoriamente. Como resultado, o instrumento adquire uma ressonância não autorizada - um “topo”. O som do instrumento se deteriora. Apesar disso, a secagem artificial é utilizada por todas as empresas em linha para fins puramente económicos.

A secagem natural é um processo muito mais demorado, de 5 a 10 anos, ao mesmo tempo que é necessário controlar rigorosamente o processo de saída de umidade da madeira.

Secagem natural de madeira

Um artesão sério colhe madeira sozinho ou compra madeira recém-serrada e a seca usando uma determinada tecnologia. O fator mais importante na colheita de madeira ressonante é a serragem.

Secagem natural de futuros espaços em branco

O corte é radial e tangencial.

Com um corte radial, os anéis de crescimento correm perpendicularmente ao tampo, braço e escala. A caixa acústica (corpo) e o braço são mais rígidos, o que significa que respondem mais rapidamente às vibrações das cordas, o tom dos instrumentos fica mais limpo e o ataque é mais brilhante. O pescoço ficará mais rígido ao dobrar.

Um exemplo de corte radial e tangencial.

A serragem tangencial fornece a localização dos anéis anuais paralelos ao plano do tampo ou pescoço. As características sonoras do tampo são claramente piores e o braço é mais sujeito a deflexões. A presença de madeira serrada tangencialmente na fabricação de ferramentas de massa situa-se num plano puramente econômico. Neste caso, a madeira serrada é obtida 60-70% mais do que com serragem radial.

Com o propósito de obter saída máxima radial / ressonante / madeira, a tora é serrada em 6 etapas, e no corte tangencial em 1 etapa. A ausência de nós, bolsas de resina, granulação e outros defeitos é um pré-requisito para uma madeira ressonante de alta qualidade. Isto é especialmente verdadeiro para a fabricação de abutres. Consideraremos os abutres em um artigo separado.

Madeira usada em indústria da música, pertence à categoria mais alta e é caro. Se contarmos os volumes de madeira consumidos pela produção em massa, fica claro por que as empresas escolhem a quantidade em detrimento da qualidade.

Os artesãos que fazem ferramentas personalizadas usam principalmente madeira seca ao ar e serrada radialmente.

Corte radial

Considere os tipos de madeira utilizados na fabricação de instrumentos musicais e seu layout, que afetam seu som.

Existe uma crença generalizada de que o som de uma guitarra elétrica é determinado pelos captadores. Na verdade, a madeira é o componente mais importante na formação do som. Cada tipo de madeira do corpo e braço determina o tom do som. O design e a montagem da ferramenta também são importantes. A madeira e suas combinações determinam as principais características do som do instrumento, e os captadores e o bloco de tons ajudam a destacar o que aconteceu.

Convencionalmente, todos os guitarristas podem ser divididos em dois grupos:
Grupo 1 - tocando com um som rico,
Grupo 2 - tocando som sonoro.

A guitarra elétrica moderna é uma combinação de diferentes tipos de madeira.

Os tons sonoros da madeira do corpo.

Linden- (American Linden-basswood) um som rico e ressonante com uma abundância de frequências médias. Dá uma resposta suave à vibração das cordas - sustentação, em todo o espectro. Apresenta cor amarelo pálido, madeira clara.

Amieiro - (amieiro) é usado principalmente para guitarras elétricas como "Strat" e "Bass Jazz" Proporciona um som rico com médios graves e um bom tampo de vidro. Possui madeira clara, marrom claro, cor de carne.

Mogno - (mogno) - possui muitas variedades. Dá um som profundo com meio denso, sem tampo de vidro. Refere-se geralmente a instrumentos do tipo Gibson. Tem uma cor marrom-avermelhada. Existem tons do rosa ao verde claro.

Cinza de pântano - (cinza) - é um material mais rígido e pesado muito utilizado na fabricação de baixos elétricos: 5, 6 cordas e trastes. Começaram a aparecer baixos elétricos com braços feitos dessa cinza.

Maple - (maple) - é usado principalmente como capa frontal. Permite expandir a faixa de frequência da matriz principal da árvore. Umedece levemente os médios e acrescenta graves e agudos, tem cor de polpa clara, peso médio.
Muitas madeiras exóticas também são usadas nas capas frontais do corpo e nas incrustações do braço.
Existem vários outros tipos de madeira que também dão bons resultados na fabricação
edifícios.

A faia produz um som bom e denso, semelhante ao da cinza dura. Estes resultados são obtidos com secagem prolongada (20-30 anos). Tem uma pequena desvantagem - a madeira é pesada.

Poplar - utilizado ativamente pela Fender - na produção de guitarras com três singles e baixos. A madeira é clara, amarelo pálido.

Birch também dá um som rico próximo ao mogno. Você obtém guitarras e baixos com bom som e excelente sustentação. Muitos líderes mundiais na produção de violões usam ativamente a bétula na forma de laterais e costas. A madeira é de cor amarelo pálido, de peso médio, embora seja folheada a mogno, bordo ondulado ou jacarandá. Gostaria de recordar aqui o exemplo de Brian May. Ele, junto com seu pai, fez o lendário violão, muito utilizado. O carvalho foi tomado como material do corpo!!! Do forro de uma antiga lareira.
Assim, com uma secagem natural competente a longo prazo, o corte adequado e a seleção adequada das espécies de madeira, mesmo as espécies de madeira não muito tradicionais, proporcionam resultados muito bons.

Tons sonoros de combinações de espécies de madeira.

A guitarra Linden/maple tem bons agudos, médios e graves.

Alder/Maple - Um tom brilhante e cintilante com médios menores e graves maiores.

Mogno/Maple - Médios ricos com bom corpo e legibilidade.

Tons sonoros de combinações de espécies de madeira no braço da guitarra.

Maple (com escala de maple) é o principal material padrão para a maioria dos braços de guitarra e baixo. O braço de bordo sólido dá ao instrumento um belo topo e um fundo confortável. Ideal para adicionar um pouco de articulação a um som corporal rico ou para melhorar a inteligibilidade de um instrumento com som brilhante.
Maple com sobreposição de jacarandá indiano - proporciona um tom quente e rico com um topo suave. Esse braço adiciona calor a um corpo com um tom brilhante ou suaviza o som de um corpo com um som rico. A cor do forro vai do vermelho-púrpura ao marrom escuro.

Maple com sobreposição de ébano - dá um topo ligeiramente silenciado. Isso resulta em um som clássico de Gibson ou Jazz. É amplamente utilizado nos braços de baixos modernos de 5, 6, 7, etc. e em baixos sem trastes.

Maple com escala em jacarandá - esta combinação produz um som harmônico rico com um agudo aveludado e farfalhante. A cor do forro vai do marrom avermelhado ao laranja.

Ao final deste artigo de revisão, gostaria de observar que evitei deliberadamente termos e conceitos técnicos que requerem conhecimentos e explicações adicionais (capacidade de ressonância da madeira, constante de radiação, resistência à tração, módulo de elasticidade, etc.). sobre isso na literatura especial.

A influência da árvore do tampo se estende a quase todo o som, mas principalmente à fase após a captação (sustentação) e ao decaimento do som. O ataque (fase primária da nota) é mais influenciado pelo tipo de madeira de que é feito o braço da guitarra, a menos, claro, que o braço seja sólido. O braço influencia principalmente a duração da sustentação (mas não seu caráter) e, em parte, o ataque. O tipo e a qualidade das cordas, e mesmo as características individuais da produção sonora, desempenham um certo papel no timbre do instrumento, mas apenas embelezando-o, ou vice-versa.

Também não devemos esquecer que cada peça de madeira é única à sua maneira - mesmo duas peças da mesma espécie serão diferentes entre si em termos de características. Além disso, cada músico (ou ouvinte) tem ideias diferentes sobre um bom som. Portanto, todas as descrições de espécies de madeira e sua influência no som dadas aqui são bastante gerais e parcialmente subjetivas.

Mogno - Mogno- médios quentes e suculentos, graves profundos e agudos suaves. Cantando som de veludo. É diferente padrão gracioso com poros grandes. A textura lembra um pouco o cinza, mas com um padrão mais uniforme. A cor é castanho-avermelhada, peças boas, revestidas com verniz transparente, apresentam brilho dourado. Possui bom desempenho no espectro de baixas frequências, médios comprimidos e altas frequências suaves. Em geral, o timbre é quente, cheio, como se fosse um pouco nasal.

Bordo duro (montanha)– som de ataque com resposta rápida. Outro característica importante Hard Maple é um bom pedal. Esse Qualidade excelente necessário em quase qualquer estilo de música.

Bordo macio. Geralmente muito mais claro que o bordo duro, mas da mesma cor e de aparência fácil de confundir. Dá ao instrumento um som brilhante e um bom ataque, mas ainda não tanto quanto o bordo duro ou outras madeiras nobres. No entanto, esta raça confere ao som melodia no topo e densidade no espectro de baixas frequências. Ela cresce principalmente no sul.

Bordo figurado. Os cortes de raízes de uma árvore geralmente fornecem um padrão de fibras muito bonito e único. Existem diferentes tipos, como ondulado, ou ardente (flametado), acolchoado (acolchoado), burled (burled) e outros. Quanto mais bonito e melhor for o desenho, maior será a qualidade do bordo, que é marcado com a marcação: (“A” - ondulação local leve, “AA” - ondulação média e não uniforme, “AAA” - qualidade uniforme) . Separadamente, existe uma raça de bordo "olho de pássaro" (olho de pássaro).

Jacarandá– som suculento e quente e denso. Existem três variedades principais desta raça: jacarandá indiano, brasileiro e africano. Africano é muito mais leve que os outros dois. Este é um dos tipos de madeira mais pesados. A sua textura é bastante bonita, de cor castanha escura por vezes com estrias avermelhadas ou roxas. É uma madeira muito densa e estável que ressoa bem em todo o espectro sonoro. Porém, devido à sua estrutura oleosa, as altas frequências são ligeiramente abafadas, o que torna esta raça uma das de sonoridade mais quente.

Ébano (ébano) -ótima aparência, som de ataque.

Noz– som quente e grosso, meio rico.

paduk- som brilhante e claro com graves firmes.

Bubinga– som áspero, fundos ricos. Madeira muito pesada.

wengé Médios ricos, agudos suaves, madeira africana dura com listras pretas ou chocolate. Semelhante em aparência e som ao zebrano, mas muito mais escuro.

zebrano- madeira pesada com textura de grandes listras de diferentes tonalidades, do arenoso ao marrom escuro. Em termos de som e peso, é mais semelhante ao bordo duro.

Koa- meio quente e suculento, lindo padrão de fibra. É uma madeira exótica, de peso médio a por vezes pesado, com uma textura castanho-mel muito bonita. Cresce apenas nas ilhas havaianas. Em termos de profundidade e tridimensionalidade do padrão, o Koa encaracolado supera qualquer outra raça. Em geral, o som é pronunciado na faixa média, as altas frequências são suavizadas e comprimidas, as baixas soam nítidas, mas fracas. Como resultado, o Koa tem uma frequência de tom aumentada e uma faixa dinâmica bastante estreita, e soa mais comprimido do que outras raças.

cocobolo- pertence à família do jacarandá e cresce no México. Esta é uma das raças mais pesadas da família, mas possui boas características sonoras semelhantes a outros representantes do pau-rosa. Infelizmente, esta árvore não é usada com frequência, porque. a poeira provoca uma reação alérgica e é muito difícil de colar.

Lacewood– Árvore australiana de peso médio. Uma árvore verdadeiramente complexa, cuja superfície lembra pele de cobra. Sua textura apresenta listras marrom-avermelhadas circundando as áreas mais claras e macias da madeira. O timbre é semelhante ao do amieiro, mas mais brilhante. A faixa de baixas frequências é estreita, com médios muito complexos e agudos brilhantes. Lyswood é uma verdadeira árvore de “multidensidade”. A madeira soa mais brilhante que o amieiro e mais rica que o bordo sólido.

Abeto utilizado ativamente na fabricação do andar superior de instrumentos acústicos. É uma madeira muito macia e bastante leve, mas ao mesmo tempo muito elástica. Assim como o freixo, a densidade do abeto não é constante de um lugar para outro. A cor é branco amarelado. O Spruce possui uma faixa de frequência muito ampla, ainda mais que o amieiro, com médios acentuados. Devido à sua maciez, o abeto deve ser coberto com um verniz muito duro para proteger a madeira de amolgadelas e danos.

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