Rita vackra teckningar med en penna lätt anime. Hur ritar man sig själv i anime-stil? detaljerad lektion

Fäst ett papper på fotot och översätt det. Förenkla håret till "flikar", förstora ögonen och gör stora höjdpunkter i pupillerna. Animeporträttet är klart. Men det räcker om du vill veta hur du ska dra in dig själv

Du har läst beskrivningen av processen att skapa många seriefigurer. Men anime-stilen har tillräckligt med nyanser och speciella detaljer. Karaktärerna från manga fångar omedelbart ögat, och det är omöjligt att förväxla dem med några andra hjältar av vanliga tecknade serier. Lär dig detta och sedan blir det lätt för dig att rita porträtt i animestil.

Ansiktsuttryck

Vill du förmedla känslor, men vet inte hur? Att rita ett ansikte i animestil är en sak, en annan är att förmedla Känslor ritas helt enkelt, kan man till och med säga, med symboler.

Till exempel visar rosa linjer på kinderna att karaktären är generad, en vidöppen mun med ett flin när han pratar - han är arg, två bågar istället för ögon - ögonen är stängda, och troligtvis upplever karaktären nöje.

Men utan att studera detta "alfabet" kan man enkelt gissa hjältens sinnestillstånd. Om en person ler i ett porträtt, titta på hur det porträtteras i animestil och gör detsamma.

Dynamik

Det är lätt att rita ett huvud i hela ansiktet. Men det är tråkigt och blir snabbt tråkigt. Hur man ritar sig själv i anime-stil så att ditt huvud är dynamiskt? Föreställ dig att huvudet är en boll. Rita en linje exakt i mitten där ögonen kommer att ligga. Rotera nu denna boll tillsammans med linjen för att ändra rörelsevinkeln.

Rita linjer för näsan och läpparna och rita sedan ansiktet i detalj. Arbetet ska alltid ske genom att rita figurer. Rita i detalj - och det visar sig att det visade sig inte alls den rörelse som vi skulle vilja.

Stora misstag

Anime i porträtt lyder generella regler. Näsa, ögon, mun, öron tar sin position på huvudet. Om du inte kan rita ett normalt huvud är det för tidigt för dig att tänka på hur man ritar ett porträtt i anime-stil. Skicklighet beror på erfarenhet.

Rita fler skisser, öva. Detta hjälper till att identifiera fel och så småningom åtgärda dem. Så istället för att öppna en porträttritningsguide i anime-stil varje gång, studera listan över vanliga misstag du bör vara medveten om och försök att eliminera dem.

Är ögonen jämnt fördelade på linjen? Många nybörjare misslyckas med att dra samma ögon, de vet inte vad de ska göra med det och hur. Att rita sig själv i anime-stil handlar inte bara om att göra ögon lika stora som en galax. När du har ritat dem markerar du botten och toppen extrema punkter och dra linjer genom dem. Detta kommer att hjälpa till att ta reda på om ögonen dras jämnt.

Är hakan centrerad mellan dem? Rita en linje längs mitten av ansiktet mellan ögonen och se till att hakan är på den linjen. Den ska också passera mun och näsa. Centrerad, en tredjedel eller en fjärdedel - det beror på i vilket perspektiv huvudet är beläget.

Är öronen i samma nivå som ögonen? Den övre punkten av aurikeln ligger i nivå med ögonbrynen. Lobe - i linje med nässpetsen. Men det här är individuella värden, så det kan finnas avvikelser från de givna reglerna - överväg detta.

Titta på anime baserad på manga av olika författare, för att inte undra hur du ritar dig själv i anime-stil. Lära sig olika stilar manga och njut av att titta på samtidigt. Många otaku (ivrig anime-fans), utan att studera principerna, gör en bra "anime"-teckning första gången.

De flesta av oss drömmer om att ha konstnärlig talang, att kunna skildra olika landskap på papper eller duk. Men i Nyligen, Anime har blivit väldigt populärt, de vill inte bara titta på det, utan också lära sig att rita. Många undrar hur lätt det är att lära sig att rita anime med en penna. Mänskliga förmågor är obegränsade, du behöver bara lite teori och gå.

Hur man lär sig att rita anime

Om du funderar på hur man ritar en mango korrekt, vet du troligen vad det är. Och ändå är det värt att nämna engagemanget i vilken typ av konst det tillhör. Anime är ett förkortat ord för animation, det vill säga tecknad film. Mycket populär i Asien och västländer. Den största skillnaden mellan anime och tecknade serier är att den för det mesta är avsedd för en vuxen publik. Särskiljande dragär bilden av karaktärerna själva, deras disproportion utseende. Det mest framträdande elementet är de enorma ögonen, särskild uppmärksamhet ägnas åt varje partikel under deras skildring. Karaktärerna är alltid känslomässiga, deras humör visas av alla möjliga linjer i ansiktet, ytterligare icke-naturliga bilder, till exempel en svettdroppe, svullna vener och så vidare. Huvudproduktionen av Anime äger rum i Japan, där det finns mer än fyrahundra specialiserade studior.

Hur man lär sig att rita anime från grunden

Om du redan har grundläggande ritkunskaper, bra, då kommer det i framtiden att vara allmänt enkelt. Om du är nybörjare och vill lära dig grunderna i att rita Anime från grunden går det också bra, det är ganska genomförbart. I denna genre stor variation karaktärer, och även mycket fantasifulla, tar åtminstone Pikachu. Men för de första stegen måste du börja med mänskliga former, gradvis gå vidare till mer detaljerade skisser. I allmänhet är det ganska spännande att rita alla typer av anime, eftersom det finns var man kan vända sig, det kommer ut i kontrast, och särskilt med en penna. Att rita ansikten i anime-stil är enkelt, det fungerar här allmän regel, ögonen är stora och konturerna av ovalen är ungefärliga. Dessutom är kläderna alltid ljusa och varierande.


Hur man lär sig att rita anime steg för steg

Som med vilken bild som helst måste du först konturera bildens konturer och konturer. För en bättre förståelse, låt oss ta en steg-för-steg titt på bilderna av en av anime-karaktärerna. Gör en rektangel på papper för huvudet, under nacken, nedåt, två ränder på axlarna. Börja från vänster körfält, ta en ner, det här är en hand. På dess kant, rita en cirkel - en armbåge, fortsätt att rita en hand, använd rektanglar, enkla linjer. I slutet höger linje, också, rita cirkeln av armbågen, gå från linjen med rektangeln för borsten. Och här kan vi börja skildra vår karaktärs kläder, vi kommer inte att fokusera på det ännu.

Låt oss börja den mest intressanta delen av karaktärerna - ansiktet. Dess form är också ungefärlig, till en rektangel som ansluter till en triangel. Gör dessa två former och radera sedan linjen som bildades efter fogarna. Resultatet är ett ovalt ansikte, med en spetsig haka, rita den slutliga formen. Sedan ritas en båge ovanpå ansiktet, karaktären kommer att ha en mössa, öron, hår något spetsigt i ändarna. Rita sedan benen, armarna, radera de extra linjerna med ett suddgummi. Och vi kom till detaljeringen av den främre delen. Do stor form något långsträckta ögon, med stora svarta pupiller. Tillväxten är liten, rita bara med en inverterad triangel. Egentligen återstår det att måla de återstående detaljerna, skugga och ge mer kontrast. En enkel penna är lämplig för detta, gör mer ljusa skuggor.

Hur man lär sig att rita anime med en penna

Att rita med penna är alltid en underhållande aktivitet, trots handlingen är teckningarna något gotiska, men inte mindre vackra än akvareller. I animen, som redan nämnts, är alla karaktärer ganska ljusa, det finns en stor betoning på känslor, det är viktigt att förmedla karaktären och stämningen. Låt oss dela upp det punkt för punkt:

  1. För de flesta realistisk bild och förenkla det, rita kroppen i block. Ändra delarnas vinkel och lutningar, i framtiden kommer vi att slå det med skuggor. Du kan fördjupa dig i fantasy och skildra en icke-verklig varelse, eftersom det i Anime inte finns något begrepp om strikt realism.
  2. Låt oss ta allt för en nybörjare, en bild av en skolflicka. Vi ritar cirklar som styr kurvorna för positionen och ansiktskonturen.
  3. Vi ritar först den övre delen av ögonen, sedan den nedre, du kan använda en lite tunnare penna. Sedan en oval, med en penna med en tjockare hals.
  4. Eftersom vi avbildar en flicka kommer vi att göra ögonen mer uttrycksfulla, pupillerna med höjdpunkter och bågarna i den övre delen, göra dem tjockare, som med eyeliner, och lägga till tre cilia till den övre bågen.
  5. Nosspetsen, i anime är det oftast avbildat som något framträdande. Låt oss rita en skrattande tjej, den redan välbekanta inverterade triangeln, men bredare och mer dragen till hakan. Tänder är vanligtvis inte avbildade, bara tungan.
  6. Skugga nu ögonen med en penna, skugga hela ovalen, lämna höjdpunkter och markera de mörka områdena.
  7. Hår i denna genre dras kantigt, med vassa trådar och reflektioner av ljus. För att göra detta, skugga dem helt med en penna och gå igenom några ställen med ett sudd. Tja, ögonbrynen är enkla, tickade, i form av en tunn linje.

Hur man lär sig att rita en anime-karaktär

Lär dig grunderna i anime-ritning mänsklig bild, Du kanske också vill försöka skildra sagofigur. Den välkända Pokemon som heter Pikachu är ett sött och snällt djur från en populär serietidning. Så vi ritar en bra man:

  1. Vi avbildar en figur som liknar en svamp, utan ett uttalat lock. Vi gör mer ovala konturer.
  2. Rita tre cirklar i en olika storlek, dessa kommer att vara ögonen. Vi skuggar den i mitten, det blir en fin reflektion.
  3. Nosen är något lägre i form av en liten triangel, det finns två cirklar på kinderna, och munnen är i form av en inverterad fästing och en hund som drar ner. Han verkar bli upprymd.
  4. Hans öron är lätt riktade åt sidorna med svarta spetsar. Och svansen är i form av en långsträckt sicksack.
  5. Tassarna är små, korsade på magen.
  6. Det finns en likhet med en välmatad ekorre.

Genom att studera anime kan du fördjupa dig i mångfalden av deras stilar, koppla ihop din fantasi och kanske till och med komma på din egen karaktär.

Anime är en speciell japansk ritteknik. Teckningar i denna stil skiljer sig från andra genrer, främst i hur ansiktet och ögonen ritas. Äta olika typer anime, som serier eller manga. Den innehåller också den populära tecknade filmen om Pokémon. Pokémon i ett stort antal, men Pikachu anses vara den främsta, med sin ägare. Att rita karaktärer i den här genren är ganska spännande, eftersom bilden kommer ut med en kontrast, även om du ritar med en vanlig penna. Att rita anime-ögon och ansikte är inte svårt, eftersom ögonen vanligtvis alltid är stora, och ansiktets ovala kan uppskattas. Karaktärer i denna genre har alltid färgglada ljusa kläder, med ganska enkla element, vilket gör ritprocessen enklare. Huvudsaken är att färgerna ser saftiga och ljusa ut. Även om du skapar med en enkel penna, det är värt att göra bilden mycket kontrasterande, med nästan ingen penumbra. I den här artikeln för nybörjare kommer du att lära dig hur man ritar anime steg för steg med en enkel penna.

Inledande konturer av en kille i anime-stil

När du ritar en bild i etapper är det nödvändigt att i det första skedet markera konturerna av din ritning korrekt. För att rita en pojke måste du först rita hans huvudkonturer.

För att göra det lättare för dig, gör en primär kontur av rektangulära former som passar kroppsdelarna. Först en rektangel för huvudet, under en kontur för nacken. Sänk 2 bågar från den, de kommer att indikera axlarna. Från vänster axellinje, ta en annan linje, som i framtiden kommer att vara pojkens hand. Rita en cirkel på kanten av armlinjen, det kommer att indikera armbågen. Fortsätt sedan att rita handen med hjälp av rektanglar och enkla linjer. I slutet av den högra axellinjen, rita en cirkel för armbågen och rita sedan linjer från den med en rektangel för borsten. Och nu kan du grovt beskriva detaljerna i kostymen för din teckning.

Rita ett ovalt ansikte

Ansiktsformen i anime-genren är som en rektangel som är kopplad till en triangel. Du måste rita och sedan koppla ihop dessa två former och sedan ta bort linjen som bildades efter sammanfogningen. Som ett resultat kommer du att ha ett ovalt ansikte, med en kraftigt smalare haka. I detta skede kan du lägga till några detaljer om kostymen.

Lägger till fler detaljer till bilden

Nu med ett suddgummi kan du ta bort alla onödiga konturer och börja detaljera dem. På linjerna som du fick, rita den slutliga formen på ansiktet. Rita sedan på toppen av ansiktet ett bågformat visir, med en rund bas för en mössa. Rita nu öronen och bredvid dem trianglar som kommer att representera håret. Börja från ärmen, skissera armen längs den föregående konturen. Sedan måste du välja benen och rita en krage. I höger hand kommer vi att rita en Pokémon. För att göra detta, rita en rektangel för kroppen och en cirkel för huvudet. Om bilden i detta skede har exakta proportioner, är den svåraste delen över.

Det sista skedet av ritningen

I det här skedet måste du lära dig hur man dekorerar bilder med detaljer, varav de viktigaste är ögonen och ansiktet. Det är här ansiktet ska börja. Gör ögonen av en stor långsträckt form med stora svarta pupiller. Rita munnen i form av en omvänd triangel, och munnen är liten. Denna teknik används för att ge människors ansikte formerna och proportionerna av anime.

Lägg nu till små delar kläder: bälte, fickor, knappar. Glöm inte t-shirten. Rita handskbeklädda händer från rektanglarna på händerna. "Vänd" sedan trianglarna för håret till själva håret. Med ett radergummi från konturen för Pikachu, ta bort överskottet och rita ett vanligt ansikte som består av cirklar. Lägg till svans, armar och öron.

Måla den resulterande bilden

Tja, i slutändan, gör bilden kontrasterande och ljus. Skarpa, livfulla färger är huvud funktion ritningar in den här stilen. Du kan skugga bilden med en enkel mjuk penna, lägg bara till kontrasterande, ljusa skuggor.

Videolektioner

Japan är ett högt utvecklat land vars teknologi är före sin tid. telefonkort Japan är, förutom pålitliga bilar och avancerad teknik, anime. Denna typ av animation är populär i Asien och andra delar av planeten. Det är inte förvånande att många är intresserade av hur man lär sig att rita anime från grunden.

Om du vill lära dig den här lektionen, var uppmärksam på min artikel. I den hittar du hjälpfulla tips och steg-för-steg-rekommendationer för att göra det enklare att skapa teckningar i anime-stil. Om du inte har besökt konstskola, visar uthållighet och tålamod, behärska denna teknik.

  • Plocka fram ett verktyg. Det handlar om om blyerts och pennor av olika hårdhet. Du behöver tre olika ledningar, som säljs antingen i träramar eller i form av stavar avsedda för mekaniska instrument.
  • Alternativt kan du köpa en uppsättning grafitstavar belagda med ett speciellt lager. Med deras hjälp, gör snabba skisser och skugga lätt stora ytor.
  • Du klarar dig inte utan ett bra suddgummi. Bättre mjuk modell. Annars, under drift, kommer de övre lagren av papperet att skadas och "skadas". För att minimera risken för en sådan händelse, rekommenderas att rita konturer med tunna linjer.
  • Rita anime med vässade pennor och leads. Se till att köpa en bra slipare. Efter att ha fått erfarenhet, lär dig hur man slipar ett verktyg med en kniv.
  • Korrekt kläckning innebär användning av ett ihåligt skärpt verktyg. Detta snabbar upp och gör uppgiften enklare. Ärligt talat, fokusera inte för mycket på det här. En nybörjare får göra det som är bekvämt och lättare.
  • Att bemästra konsten börjar med att rita konturritningar. Börja med att arbeta linjärt och applicera ljusa skuggor på vissa ställen. Skaffa en sort snabb skiss. Med tiden kommer handrörelser att bli säkra, och du kommer att kunna ägna mer uppmärksamhet åt den svartvita utarbetningen av ritningen.
  • Kläckning är mycket svårare att bemästra. Rita elementen så gott du kan närmare vän till vän. Annars kommer objektets integritet att kränkas och intrycket av ränder kommer att visas. Till en början kan du gnugga spåren av en penna med ett mjukt papper eller ett finger.
  • I processen att kläcka en ritning, se till att avståndet mellan enskilda slag är minimalt. Kan inte använda crossed under hög vinkel rader.
  • Nybörjare gör misstag. Lyckligtvis raderas pennan lätt, bara med extrem försiktighet. Annars kommer papperet att skadas allvarligt eller särskilt område arbetet blir suddigt. Kom ihåg att det är svårt att lägga ett nytt lager grafit på en skadad yta.
  • Om du vill ta bort en stor mängd skuggning eller något försvaga tonen, använd en speciell massa som liknar plasticine. Det kännetecknas av förmågan att enkelt absorbera överskott av grafit. Om den inte finns till hands, ta en brödklump.

Du fick den första idén hur man lär sig att rita anime från grunden. Om du verkligen gillar att rita blir lektionen en hobby. Experter rekommenderar att börja lära sig med enkla projekt, vilket gradvis ökar komplexiteten. Variationer av tomtspel mindre roll.

Nybörjare rekommenderas inte att använda komplexa motiv som består av ett stort antal element. Träna först på enkla föremål och kompositioner. Vi talar om frukter, grönsaker och föremål i en enkel form. Se videon nedan för en visuell representation.

Videoträning och steg för steg lektioner

Byt till fler med tiden komplexa tomter och lär dig att rita djur, byggnader och maskiner. Börja slutligen rita människor. Att rita ett mänskligt ansikte är inte lätt, och att skildra mänskliga känslor är en mycket svår uppgift.

Hemligheter att rita anime med en penna

Japanska tecknade serier, vars popularitet knappast kan överskattas, har alltid varit kända för en bra handling, aktiv utveckling av händelser och ljusa karaktärer. Efter att ha sett en sådan animerad film har många människor en önskan att behärska konsten att teckna.

I den här delen av artikeln kommer jag att berätta hur du lär dig att rita anime med en penna. Följ min algoritm och rita vackra teckningar med ett papper och några pennor till hands. Som ett exempel kommer jag att ge en teknik för att rita en pojke, som består av flera steg.

Innan vi överväger steg för steg instruktioner, det noterar jag japanska teckningar har vissa tekniska nyanser. Särskilt anime-teckning kännetecknas av en teknik som skiljer sig från andra genrer när det gäller att rita ansikte, ögon, näsa och mun. Eftersom konturerna av ansiktet har en ungefärlig form och kompletteras stora ögon Det är lätt att rita dem.

  1. Inledande konturer . Placera bildens konturer korrekt och rita först därefter huvudkonturerna liten pojke. För att underlätta scenen, gör den primära konturen från rektangulära former. Huvudsaken är att de motsvarar storleken på kroppsdelar.
  2. Huvud. Rita en rektangel för huvudet, och under den rita en annan rektangulär form för nacken. Börja från nacken och rita två bågar som representerar axlarna. Rita sedan linjer för händerna och placera cirklar i deras mitt, som är avsedda att bli armbågar. Händer är lättare att rita med rektanglar och linjer.
  3. Rita ett ovalt ansikte . I anime-genren liknar den en vanlig rektangel kopplad till en triangel. Dessa geometriska figurer rita ihop och ta sedan bort förbindelselinjen. Resultatet är ett ansikte i japansk stil som kännetecknas av en smal och vass haka. Det återstår att lägga till några delar av en fashionabel kostym.
  4. Element. Nästa steg innebär att lägga till olika element i ritningen. Använd radergummit för att ta bort onödiga konturer och linjer och börja detaljera bilden. Ge ansiktet dess slutliga form med hjälp av de första linjerna. Ovanför ditt huvud, applicera ett bågformigt visir tillsammans med basen för locket. Rita också konturerna av håret och öronen.
  5. Kom igång med händerna . Använder sig av initiala konturer, händerna noggrant kontur. Rita sedan kragen och skissera benen. Om du inom detta skede kan uppnå rätt proportioner, kunde du framgångsrikt slutföra denna svåra process.
  6. Huvuddetaljer . Som en del av slutskedet, ägna särskild uppmärksamhet åt ritningens huvuddetaljer. Det handlar om ögonen och ansiktet. Ögonen ska ha stora storlekar och stora hartsartade pupiller. Lägg till en liten näsa och en liten mun som liknar en omvänd triangel.
  7. Trasa. Var uppmärksam på pojkens kläder, förse dem med knappar och fickor. Arbeta vidare på T-shirten, rita handskarna och avsluta det triangulära håret.
  8. Färg . I slutet, färglägg ritningen, gör den ljus och kontrasterande. Eftersom vi ritar anime med en penna räcker det att skugga ritningen genom att lägga till ljusa skuggor.

Om du vill rita anime-serier med en penna och bygga en karriär i den här branschen, hjälper mina instruktioner dig att komma igång. Om du följer nyheterna och lär dig, behärskar olika tekniker, kommer du att ta dina färdigheter till en ny nivå.

Rita anime-ögon - steg för steg instruktioner

Människor tycker om att titta på japanska tecknade serier med stort nöje. Vissa människor har en önskan att rita något liknande, planer och idéer dyker upp. De ritar sina favoritkaraktärer och ägnar sig åt lektionen fritid, men i de flesta fall är kvaliteten på ritningarna fortfarande låg.

Det svåraste att rita är ögonen. Därför, frågan om hur man lär sig att rita anime-ögon, kommer jag att ägna särskild uppmärksamhet. Jag hoppas att du med hjälp av mina tips kommer att rita vackra och uttrycksfulla ögon, vilket gör att du till exempel kan förbereda dig för det nya året genom att skapa intressanta presenter.

  • Det finns ögon i anime olika former, storlek och färg. Rita ögonlockens bågar och rita sedan två ledlinjer, som måste skära varandra utan att misslyckas. Det är bättre att göra styrlinjerna lätt böjda och så tunna som möjligt.
  • I de flesta fall upptar iris en stor del av ögat. Istället för en cirkel, rita gärna en oval. När du utser eleven, kom ihåg att storleken avgör hjältens känslor. Om pupillen är liten är hjälten rädd. Som en del av scenen är det inte värt att lyfta fram eleven starkt. Vi kommer att göra detta efter att ha ritat höjdpunkterna.
  • Oftast är en bloss avbildad. Alternativt kan du rita några små höjdpunkter och placera dem på olika sidor. Först efter att ha ritat höjdpunkterna, gör pupillen ljus.
  • I animen är antalet ögonfransar litet och överstiger i de flesta fall inte märket på 7 stycken. Oftast är de avbildade med en pil, var noga med att markera linjen på det övre ögonlocket, på grund av vilket ögonen blir voluminösa och utbuktande.
  • Ögonbryn ritar inte i detalj. De måste dock vara närvarande utan att misslyckas. Annars kommer du inte att göra din seriefigurs ögon uttrycksfulla.
  • Många nybörjare har frågor angående ögonens form. I de flesta fall är detta en halvcirkel. Den övre delen av ögat representeras av en nästan rak linje, och den nedre delen är en perfekt halvcirkel.
  • Rita ögonfransar med en vanlig pil, böj upp eller ner. Böjens riktning bestämmer ögats form. Om du avbildar flera cilia, placera stora på det övre ögonlocket, respektive små på det nedre.

För att göra animeögon livliga och uttrycksfulla kan du använda ovala högdagrar genom att placera dem vid kanterna. Du kan använda vertikala eller horisontella högdagrar.

Videolektion

För att framhäva huvudhöjdpunkten, använd en triangulär högdager med ett hörn utsträckt till mitten av ögat. Runda högdagrar används ofta, som ritas som huvud- eller extra. Det beror på författarens stil och preferenser.

Rita en anime-kropp

För att fortsätta samtalet om japansk animation, låt oss ta reda på hur man ritar en animekropp hemma. Vid första anblicken verkar det vara en svår uppgift. I verkligheten är allt annorlunda.

Japansk animation skiljer sig från tecknade serier skapade i andra länder. Den vänder sig till både tonåringar och vuxna. Av denna anledning tecknade serier snabbt bli populärt, vilket länge har varit jämförbart med populariteten för de bästa nyårsfilmerna.

Att rita animekaraktärer och bakgrunden som händelserna utspelar sig på skiljer sig mycket från tecknade serier i andra länder. I de flesta fall är anime en tv-film med flera delar som distribueras via optiska enheter. På senare tid har japanska tecknade serier börjat dyka upp oftare på bredbildsskärmar.

Efter att ha sett en japansk tecknad film har många människor en önskan att behärska animeteckning. Vi har övervägt huvudpunkterna angående konst. Det är dags att prata om att rita kroppen.

  1. För att uppnå målet, först och främst studera kroppens proportioner och bekanta dig med processen att rita den i japansk stil. Japanerna gillar att förvränga proportioner. Livliga bevis är många seriefigurer där vissa delar av kroppen är oproportionerliga.
  2. kvinnlig figur anime mästare avbildas som långsträckta, kompletterar med tunna ben och en geting midja. Den manliga figuren kännetecknas av breda axlar. Huvudets storlek motsvarar dock inte alltid kroppens storlek. Kanske är detta hemligheten bakom bildernas attraktivitet.
  3. mänsklig figur markera med två punkter förbundna med en vertikal som markerar mitten. Rita den nedre och övre linjen och dela den centrala vertikalt i åtta lika delar. Detta är lätt att göra med en linjal.
  4. Rita sedan en oval kropp, runt bäcken, huvud och ben med armar. För att liva upp teckningen, placera delarna av kroppen på en lätt böjd båge. Detta kommer att visa att karaktären du porträtterar rör sig.

Först med tiden kommer det att vara möjligt att bemästra tekniken att rita olika delar body, som används av japanska animatörer.

Videoinstruktion

Varje gång du ritar ett huvud måste du börja med en cirkel och skärande linjer genom mitten. Denna del är alltid densamma, och resten av ansiktet byggs beroende på önskad typ (stil). Därefter ska vi titta på några olika typer anime ansikten.

I alla dessa teckningar handlar det inte bara om att "ögonen blir större". De blir förstås större, men näsan och munnen förändras inte heller.

realistisk typ

Den här typen av ansiktskonstruktion är så nära mänsklig anatomi att den nästan inte ser ut som en animestil. På det verkliga mänskligt ansikteögonen är mycket mindre, och näsan och munnen är mycket mer framträdande. Öronen är i ögonhöjd.

tecknad typ

Vi når extremområdet här, men överskrider inte gränsen. Denna stil är mer lämpad för genren romantik (shojo), där uttrycksfulla ögon är vad du behöver. Om du tittar noga på skissen till vänster kommer du att upptäcka att ögonbrynen är väldigt höga på detta huvud.

Mycket tecknad typ

Med detta tillvägagångssätt leder de förstorade ögonen till en annan relation med resten av ansiktsdragen, och öronen är nu i linje med näsan.Jag kan inte uttrycka med ord hur viktigt det är att upprepa denna balans om man vill måla i den här stilen. Anime och manga fans är ett kräsen gäng. Om du ritar proportionerna fel kommer de att se det och meddela dig!

lite tecknat

Du kan se denna ansiktskonstruktion i mangan när hjälten är actionorienterad. Ögonen blir större, medan näsan och munnen blir mindre detaljerade. Avståndet mellan ögonen och nässpetsen är dock fortfarande ganska nära verklig anatomi.


Topp