Konstnärliga drag i romanen Det sista bladet om Henry. Huvudtanken med berättelsen

Skicka ditt goda arbete i kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Liknande dokument

    Världen av "fyra miljoner" i berättelsen "The Last Leaf". Paradox i romanerna "The Pharaoh and the Choral" och "The Transformation of Jimmy Valentine". Paradox i dess olika manifestationer som O. Henrys favoritteknik. Mottagande av ironi, ofta arg, förvandlas till sarkasm.

    abstrakt, tillagt 2013-09-22

    Henry Adams självbiografi i samband med en medborgare konstnärlig kultur. "The Education of Henry Adams": The Bible or Song of the Apocalypse. Genesis av vetenskapliga och historiska begrepp av Henry Adams. "The Education of Henry Adams": From the Poetics of the Text to the Philosophy of History.

    avhandling, tillagd 2013-11-14

    Studien av tragedin kreativ personlighet i romanen av J. London "Martin Eden". Övervägande av funktioner litterär stil Guy de Maupassant i skapandet psykologiskt porträtt med konstnärliga detaljer. Kritisk analys av novellen "Påven Simon".

    test, tillagt 2010-07-04

    Från 30-talet av 1800-talet, F.I. Tyutchev börjar bli intresserad filosofiskt tema i poesi. Detta uttrycks i många dikter ("Vad ylar du om, nattvind", "How the ocean embrace the globe", "Fires" och "The Last Cataclysm").

    uppsats, tillagd 2002-12-16

    Memoarers betydelse och drag. Installation om textens "dokumentära" karaktär, som hävdar äktheten av det återskapade förflutna. Författarens identitet, tid och plats för de beskrivna händelserna. Fastställande av källorna till författarens kunskap.

    terminsuppsats, tillagd 2011-07-12

    Ivan Turgenevs plats i det engelska litterära rummet i den andra hälften av XIXårhundrade. Egenskaper för poetikens huvudelement denna författare inom Henry James allmänna estetiska vision. Ett inslag i studiet av Turgenevs romaner.

    avhandling, tillagd 2017-08-22

    Bekantskap med kreativ aktivitet Edgar Poe, generella egenskaper noveller "The Fall of the House of Usher" och "Murder in the Rue Morgue". Övervägande av funktioner för detektion genre originalitet noveller som litterär genre baserad på Edgar Allan Poes verk.

    terminsuppsats, tillagd 2014-12-19

    Ironins status i ljuset av traditionella och moderna vetenskaplig forskning, dess särdrag som en del av kategorin serie och ett medel för känslomässig och utvärderande kritik. Medel för representation av ironi i romanen, kriterier för dess ironiska markering.

    terminsuppsats, tillagd 2016-01-25

SKRIFTLIG analysera den enligt följande plan: 1. Författare och titel på dikten 2. Skapandes historia (om känd) 3. Tema, idé, huvudidé

(vad handlar dikten om, vad försöker författaren förmedla till läsaren, finns det en handling, vilka bilder skapar författaren). 4. Komposition lyriskt verk. - bestämma den ledande upplevelsen, känslan, humöret som återspeglas i poetiskt verk; - hur författaren uttrycker dessa känslor, med hjälp av kompositionen - vilka bilder han skapar, vilken bild följer efter vilken och vad den ger; - Är dikten genomsyrad av en känsla eller kan vi prata om diktens känslobild (hur en känsla flyter över i en annan) - Representerar varje strof en komplett tanke eller avslöjar en strof en del av huvudtanken? Strofernas betydelse jämförs eller kontrasteras. Är den sista strofen betydelsefull för att avslöja idén med dikten, innehåller den en slutsats? 5. Poetisk vokabulär vad betyder konstnärlig uttrycksförmåga använder författaren? (exempel) Varför använder författaren den eller den tekniken? 6. Bild lyrisk hjälte: vem är han? (författaren själv, karaktär), skrämma mig inte med ett åskväder: muntert vrål vårstormar! Efter stormen lyser det azurblå gladare över jorden, Efter stormen blir allt yngre, I den nya skönhetens glans blommar blommor mer doftande och storslagna! Men dåligt väder skrämmer mig: Det är bittert att tänka på att Livet ska gå förbi utan sorg och utan lycka, I dagens bekymmers myller, Att krafternas liv vissnar Utan kamp och utan möda, Att den dova fuktiga dimman gömmer solen evigt!

Recension av Kuprins berättelse "The Lilac Bush"

Planen
1. Vilket är berättelsens tema och huvudidé.
2. Var och när händelserna i berättelsen äger rum.
3. Vilka avsnitt som gjorde starkast intryck.
4. Beskriv huvudpersonerna.
5. Vilka av hjältarna gillade du mest och varför.
6. Författarens inställning till karaktärerna.
7. Min inställning till karaktärerna.

Recension av boken av O. Henry - "The Last Leaf", skriven som en del av tävlingen "My Favorite Book". Recensent: Anastasia Khalyavina. .

"Det sista bladet" är fantastisk novell, skriven av den amerikanske prosaförfattaren O. Henry, vars riktiga namn är William Sydney Porter. Denna författare, som alltid, talade om det komplexa enkelt och om det enkla svåra, men på ett sådant sätt att det är väldigt litet arbete fick miljontals människor över hela planeten att fälla tårar över boken medan de läste! För mig har The Last Leaf blivit en slags symbol för självuppoffring och liv. Det är det trots allt sista sidan hålls huvudkaraktär från döden var det det sista arket som blev Bermans självuppoffring i namnet på en ung grannekonstnärs liv, det var det sista arket som avgjorde två personers öde i Greenwich Village-kvarteret. Det föreföll mig som om O. Henry i sitt arbete reflekterar över konstnärers öde och konstmänniskor i allmänhet. När allt kommer omkring skulle inte en enda person, vare sig det är en tekniker, historiker, lingvist eller någon annan, inte kunna, med en extraordinär fantasi, hitta en sådan extraordinär utväg, nämligen att ersätta det verkliga sista arket med papper, skickligt. tecknad, så att inte ens den ögonsjuka konstnären Joanna kunde skilja den från den riktiga. Bokens författare berättar att syftet med konstnären är att rädda andra människor genom det vackra. Jag tror att författarens ord ledde mig till en sådan idé, där han sa att det sista arket var själva mästerverket av Berman, som han försökte skapa hela sitt liv!

Den här novellen, uppläst på tio till femton minuter, gjorde ett otroligt oåterkalleligt starkt intryck på mig, under vilken inflytande jag skrev en vers som förmedlar romanens innehåll. Med din tillåtelse vill jag infoga den i min recension. Men jag ville verkligen göra följande begäran, kära läsare Bukli att om du inte är bekant med den här boken, läs den innan du läser min vers. Jag vill inte beröva dig möjligheten att för första gången bekanta dig med denna berättelse i alla de färger och känslor som O. Henry själv skrev den i!

En dag på senhösten
När träden är grå
Joannas sjukdom slog ner henne
Och ingen kunde bota henne.

Höstmurgröna växte utanför fönstret
Jonesy bestämde sig då,
När det sista bladet faller
Hennes själ kommer att gå till den världen.

"Jag lever så länge du lever,
Och snälla fall inte!
Jag är trött, jag kan inte
Snart, snart dör jag!”

Men världen är inte utan goda människor,
En vän bestämde sig snart
Tills dödens timme har slagit in,
Hoppas kunna ingjuta i oss alla!

Artist - Berman underbar borste
Lyckades skapa ett mästerverk.
Det sista bladet exakt likadant,
Ersatte flygande iväg.

Och miraklet hände!
Tveka bort!
Joanna klarade sig
Övervinna sjukdomen!

Men den där kalla, regniga natten
När Berman bestämde sig för att hjälpa Joanna,
Konstnärens frälsare blev förkyld och blev sjuk.
Men ingen kunde bota honom.

Berman är en konstnär på ett sjukhus,
Nästa morgon dog han hastigt ...,
Att ge en bit av ditt liv
Till en vacker ung granntjej.

Recensionen skrevs som en del av tävlingen "".

Vad är ett riktigt mästerverk

(Baserat på novellen "The Last Leaf" av O'Henry)

Hej grabbar!

Historien vi pratar om är underbart skriven. Amerikansk författare O. Henry kallas "Det sista bladet". William Sydney Porter (författarens riktiga namn) var medlem i jokerklubben, en blygsam bankrevisor, fånge nr 34627, en fängelseapotekare, en författare, författare till 273 berättelser och en roman.

Namnet på berättelsen är tvetydigt: "Det sista bladet" - detta kan sägas om det skrivna manuskriptet och om livets sista sida. ”Vinden är slarvig i livets eviga bok. Han kunde ha flyttat fel sida, sa Omar Khayyam en gång. Och dessa ord är ord från en man som inte har kommit överens med dödens oundviklighet. Detta är faktiskt kärnan i kreativitet - att lura det oundvikliga och lämna sig själv i evigheten.
Så vad handlar den här historien om? HANDLA OM sista dagar liv? Om kreativitet? Eller om något annat?

Läs berättelsen "Det sista bladet".

Kontrollera kunskap om texten.

Vad är det sista bladet - slutet på kreativiteten eller livets slut?

Man kan säga att det är både och. Det sista bladet är ett mästerverk som Mr. Berman skrev. Och det här är den sista sidan i hans liv. Han såg meningen med sin tillvaro i att ge liv till en person som han ansåg det vara sin plikt att ta hand om. Det är tydligt att han beskyddade två unga konstnärer som uppriktigt ansåg honom vara en "otäck gammal man". Hans fruktlösa sökande efter ett "mästerverk" beror på dess ouppfyllelse. När han såg poängen med tillämpningen av sina krafter - skrevs "mästerverket" på mycket kort tid.

Bevisa att Mr Berman räddade Jonesy.
- Rita upp i form av ett diagram i anteckningsboken om litteratur litterärt porträtt Jonesy och Berman. Kombinera gemensamma egenskaper.
Hur lika är dessa två karaktärer? Hur?
- Kan du kalla herr Berman för artist?
- Lista upp egenskaperna hos en sann artist.

Slutsats.

Allt stort börjar smått. Läkaren som behandlade Jonesy, efter att ha hört att hon vill måla Neapelbukten, reagerar våldsamt: han frågar om hon har något i själen som verkligen skulle vara värt att tänka på? Han förstår perfekt att önskan att leva är byggd av en massa små saker, som var och en är av stor betydelse för en person. Om en tjej är intresserad av vilken stil ärmarna kommer att bära, har hon ett intresse för livet. Om sfären för hennes önskningar är något abstrakt, så är det dåligt. Varje mästerverk, vilket konstverk som helst förblir alltid relevant eftersom det är knutet till livet, till empati. Abstrakta sanningar är till för filosofer. Låg - för biologer och fysiologer. Konkret, livsviktigt - för dig och mig. Den här historien handlar om hur konst hjälper till att leva. Och även en person som har vänt på det sista bladet i sitt liv lyckas skapa ett riktigt mästerverk - trots att detta mästerverk är ett litet murgrönablad på en sönderfallande tegelvägg. Mänsklighetens historia fortsätter bara för att alla lämnar något bakom sig i termer av materiellt eller andligt. Titta på vilket civilisationsobjekt som helst - vare sig det är en bil, ett hus, ett föremål hushållsprodukter etc. Var och en av dem är investerad med arbete och erfarenhet från många generationer - de som vi inte känner. De som efter sin fysiska död stannade kvar i föremål av materiella och andliga världen, skapa omkring oss det utrymme där bara en person kan leva och skapa.

Vad är syftet med konstnären och konsten?

Rädda liv och ge dem mening. O'Henry skriver om detta i sin berättelse.

Berättelsen "Det sista bladet" publicerades första gången 1907 i samlingen "Brännande lampa". Liksom de flesta av O. Henrys verk tillhör han genren " korta historier med ett oväntat slut.

Verkets titel är symbolisk bild av ett svårfångat liv. Det sista bladet på en murgröna som klamrar sig fast vid tegelväggen i ett närliggande hus blir en tillfällig referenspunkt för Joanna (Jonsey), en patient med lunginflammation, av hennes död. Trött på fysiskt lidande kommer en tjej på ett tecken för sig själv som låter henne hoppas på fred ( "Jag är trött på att vänta. Jag är trött på att tänka. Jag vill vara fri från allt som håller mig"), med vilken hon, i motsats till sunt förnuft, inte förstår tillfrisknande, utan döden.

Jonesys psykologiska attityd betraktas av den behandlande läkaren som katastrofal. Läkaren förklarar för vännen till den döende flickan Sue att hon måste hålla fast vid livet (precis som murgröna på väggen i huset), annars kommer hennes chanser inte ens att vara lika med en av tio. Läkaren (som en representant för ett realistiskt yrke) erbjuder kärlek till en man som meningen med livet. Sue (som en konstperson) är förvånad över detta val. Hon förstår tydligare Joannas dröm om att måla Neapelbukten (patienten pratar om detta tills hon blir sämre, och återkommer till detta så fort hon mår bättre).

Konstens livgivande kraft blir huvudtanken berättelse, både på nivån av sjuka Joannas privata önskningar och den allmänna handlingskänsla: drömmer hela sitt liv om ett riktigt mästerverk, den gamle, länge berusade konstnären Berman skapar en bild av högsta värde, en bild som går bortom konsten, eftersom den blir livet självt. I sitt arbete lägger den gamle mannen inte bara sin talang utan också sin hälsa: när han arbetar under den nordliga vindbysten och regnet insjuknar han i lunginflammation och dör utan att ens vänta på att Joanna ska återhämta sig helt.

Ett konstgjort (inte riktigt) ark visar sig vara ritat så skickligt att ingen först känner igen förfalskningar i det. "Mörkt grönt vid stjälken, men berört längs de taggiga kanterna med gulheten av pyrande och förfall" han lurar inte bara den sjuke Jonesy, utan också den friska Sue. Ett mirakel skapat av mänskliga händer får en flicka att tro på henne vitalitet, skäms över den fega dödslängtan. När Joanna ser hur tappert det sista bladet på murgrönan håller, inser Joanna att hon måste vara starkare än den lilla plantan: nu ser hon redan i honom närma sig döden, utan ett oböjligt liv.

Huvudkaraktärer roman - Sue, Jonesy och Berman - blir förkroppsligandet av de bästa mänskliga egenskaper: kärlek, omsorg, tålamod, förmågan att offra sig själv för en annans skull. Berman liknar Moses, Michelangelo, en satyr och en dvärg på samma gång, uppfattar sig själv "vakthund" unga artister och, utan minsta skugga av tvivel, blir involverad i ett äventyr som kostade honom livet. Det är anmärkningsvärt att den gamla konstnären känner Joanna i bara några månader: flickorna öppnar sin studio i maj, i november blir Dozhanna sjuk i lunginflammation.

Att ta hand om den sjuka konstnären Sue - arbetar för att ha något att mata henne med; laga mat åt henne kycklingbuljong; försöker behålla sin kämpaglöd - vid första anblicken, är inte en av de bästa vänner Joanna. Hon träffar den sistnämnda av en slump och bestämmer sig för att arbeta tillsammans utifrån sådana gemensamma intressen som syn på konst, cikoriasallad och moderiktiga ärmar. För de flesta skulle dessa tre positioner knappast bli grundläggande när de bestämmer sig för att leva och arbeta tillsammans, men för konstfolk innehåller de nästan allt: en gemensam konstnärligt syfte(andligt släktskap), samma smak i mat (fysiskt släktskap), en liknande blick på mode (en gemensam förståelse av världen).

Berättelsens konstnärliga rum - förvirrande och trasigt, upprepar sig flera gånger - stänger de pågående händelserna inom sig och speglar dem på exemplet med Joannas och Bermans öden (den senare går bortom fönstret, invaderar verkligheten, förändrar den och dör istället för att tjejen tittar ut genom fönstret).

  • "The Last Leaf", en sammanfattning av historien om O. Henry
  • "The Gift of the Magi", en konstnärlig analys av historien av O. Henry
  • "Gifts of the Magi", en sammanfattning av historien om O. Henry

Topp