Stadier av utvecklingen av primitiv konst. Ursprunget till primitiv konst

Milstolpar i utvecklingen primitiv konst

Innehåll

Introduktion. 3

Monument av primitiv konst. 24

Funktioner av primitiv konst. 26

Slutsats. 32

Introduktion

Primitiv konst, det vill säga konsten från det primitiva kommunala systemets era, utvecklades under mycket lång tid, och i vissa delar av världen - i Australien och Oceanien, i många områden i Afrika och Amerika - existerade den fram till modern tid . I Europa och Asien går dess ursprung tillbaka till istiden, då större delen av Europa var täckt med is och tundra spridda där södra Frankrike och Spanien nu ligger. Under 4 - 1 årtusenden f.Kr. primitivt kommunalsystem först in Nordafrika och västra Asien, och sedan i södra och östra Asien och in södra Europa gradvis övergått till slaveri.

De äldsta stadierna i utvecklingen av den primitiva kulturen, när konsten först dyker upp, tillhör paleolitikum, och konst, som redan nämnts, uppträdde först i den sena (eller övre) paleolitikum, i Aurignac-Solutrean-tiden, det vill säga 40 - 20 årtusenden f.Kr. Den blomstrade på Madeleine-tiden (20 - 12 årtusende f.Kr.). De senare stadierna i utvecklingen av primitiv kultur går redan tillbaka till mesolitikum (medelstenåldern), neolitikum (ny stenålder) och till tiden för spridningen av de första metallverktygen (koppar-bronsåldern).

Exempel på de första verken av primitiv konst är schematiska konturritningar av djurhuvuden på kalkstensplattor som finns i grottorna i La Ferracy (Frankrike).

Dessa gamla bilder är extremt primitiva och villkorliga. Men i dem, utan tvekan, kan man se början av dessa idéer i medvetandet hos primitiva människor som var förknippade med jakt och jaktmagi.

Med tillkomsten av bofast liv, och fortsatte att använda klipptak, grottor och grottor för att leva, började folk ordna långsiktiga bosättningar - parkeringsplatser, bestående av flera bostäder. Det så kallade "stora huset" i stamsamhället från bosättningen Kostenki I, nära Voronezh, var av betydande storlek (35x16 m) och hade tydligen ett tak av stolpar.

Det är i denna typ av bostäder, i ett antal bosättningar av mammut- och vildhästjägare med anor från Aurignac-Solutrean-perioden, som små skulpturala figurer som föreställer kvinnor hittades uthuggna i ben, horn eller mjuk sten (5-10 cm) . De flesta statyetter som hittats föreställer en naken stående kvinnofigur; de visar tydligt den primitiva konstnärens önskan att förmedla egenskaperna hos en kvinna-mamma (bröst, en enorm mage, breda höfter betonas).

Relativt noggrant förmedlar de allmänna proportionerna av figuren, avbildade primitiva skulptörer vanligtvis händerna på dessa figurer som tunna, små, oftast vikta på bröstet eller magen, avbildade inte ansiktsdrag alls, även om de ganska noggrant förmedlade detaljerna i frisyrer , tatueringar osv.

Goda exempel på sådana figurer hittades i Västeuropa (figurer från Willendorf i Österrike, från Menton och Lespug i södra Frankrike, etc.), och i Sovjetunionen - i de paleolitiska platserna i V byarna Kostenki och Gagarino på Don, Avdeevo nära Kursk, etc. Figurinerna i östra Sibirien från platserna Malta och Buret, relaterade till den övergångsperioden Solutrean-Madlenian, är mer schematiskt utförda.

För att förstå människobildernas roll och plats i livet i ett primitivt stamsamhälle är relieferna som huggna på kalkstensplattor från Lossel-platsen i Frankrike (ill. 16) särskilt intressanta. En av dessa plattor föreställer en jägare som kastar ett spjut, tre andra plattor föreställer kvinnor som påminner om figurer från Willendorf, Kostenki eller Gagarin, och slutligen, på den femte plattan, ett djur som jagas. Jägaren ges i livlig och naturlig rörelse, kvinnofigurerna och i synnerhet deras händer är anatomiskt mer korrekt avbildade än i figurerna. På en av plattorna, bättre bevarad, håller en kvinna i handen, böjd i armbågen och upphöjd, ett tjurhorn (turium). S. Zamyatnin lade fram en rimlig hypotes att i detta fall en scen av häxkonst avbildas i samband med förberedelser för jakt, där en kvinna spelade en viktig roll.

Att döma av det faktum att statyetter av detta slag hittades inne i bostaden var de av stor betydelse för primitiva människors liv. De vittnar också om den stora sociala roll som tillhörde en kvinna under matriarkatet.

Mycket oftare vände sig primitiva konstnärer till bilden av djur. De äldsta av dessa bilder är fortfarande mycket schematiska. Sådana, till exempel, är små och mycket förenklade figurer av djur snidade från mjuk sten eller elfenben - en mammut, en grottbjörn, ett grottlejon (från Kostenki I-webbplatsen), samt ritningar av djur gjorda med enfärgad konturlinje på väggarna i ett antal grottor i Frankrike och Spanien (Nindal, La Mute, Castillo). Vanligtvis är dessa konturbilder huggna på stenen eller ritade på våt lera. Både i skulptur och i målning under denna period överförs endast de viktigaste egenskaperna hos djuren: den allmänna formen på kroppen och huvudet, de mest märkbara yttre tecknen.

På grundval av sådana initiala, primitiva experiment utvecklades gradvis en behärskning, som tydligt manifesterades i konsten från Madeleine-tiden.

Primitiva konstnärer behärskade tekniken att bearbeta ben och horn, uppfann mer avancerade sätt att förmedla formerna för den omgivande verkligheten (främst djurvärlden). Madeleines konst uttryckte en djupare förståelse och uppfattning om livet. Anmärkningsvärda väggmålningar från denna tid hittades från 80-90-talet. 1800-talet i grottorna i södra Frankrike (Font de Gome, Lascaux, Montignac, Combarelle, de tre brödernas grotta, Nio, etc.) och norra Spanien (Altamira-grottan). Det är möjligt att konturritningar av djur tillhör paleolitikum, men mer primitivt till sin karaktär, som finns i Sibirien på stranden av Lena nära byn Shishkino. Tillsammans med målning, vanligtvis utförd i röda, gula och svarta färger, finns bland Madeleines konstverk teckningar huggna på sten, ben och horn, basreliefbilder och ibland runda skulpturer. Jakt spelade en extremt viktig roll i det primitiva stamsamhällets liv, och därför tog djurbilderna en så betydande plats i konsten. Bland dem kan du se en mängd olika europeiska djur från den tiden: bison, ren och kronhjort, ullig noshörning, mammut, grottlejon, björn, vild gris, etc.; mindre vanliga är olika fåglar, fiskar och ormar. Växter avbildades sällan.

Bilden av vilddjuret i verk av primitiva människor från Madeleine-tiden, i jämförelse med föregående period, fick mycket mer konkreta och vitalt sanningsenliga egenskaper. Primitiv konst har nu kommit till en tydlig förståelse av kroppens struktur och form, till förmågan att korrekt förmedla inte bara proportioner utan också djurens rörelser, snabb löpning, starka svängar och förkortningar.

Anmärkningsvärd livlighet och stor övertalningsförmåga i rörelseöverföringen utmärks till exempel av en teckning skrapad på ett ben som hittats i grottan i Lorte (Frankrike), som föreställer rådjur som korsar en flod (ill. 2 a). Konstnären med stor iakttagelse förmedlade rörelsen, lyckades uttrycka en känsla av vakenhet i hjortens bakåtvända huvud. Floden utses av honom villkorligt, endast av bilden av lax som simmar mellan benen på rådjur.

Perfekt förmedla djurens karaktär, originaliteten i deras vanor, uttrycksfullheten i rörelser och sådana förstklassiga monument som graverade på stenteckningar av en bison och ett rådjur från Upper Logerie (Frankrike), en mammut och en björn från Combarelle grottan och många andra.

De berömda grottmålningarna i Frankrike och Spanien kännetecknas av den största konstnärliga perfektion bland konstmonumenten från Madeleine-perioden.

De äldsta här är konturteckningar som visar profilen av ett djur i röd eller svart färg. Efter konturritningen framträdde skuggningen av kroppsytan med separata linjer som förmedlar ull. I framtiden började figurerna helt målas över med en färg med försök till volymetrisk modellering. Toppen av paleolitisk målning är skildringen av djur, gjord i två eller tre färger med olika grader av tonal mättnad. I dessa stora (ca 1,5 m) figurer används ofta utsprång och ojämna stenar.

Vardagliga observationer av odjuret, studiet av dess vanor hjälpte primitiva konstnärer att skapa otroligt levande konstverk. Noggrannhet i observation och mästerlig överföring av karakteristiska rörelser och poser, en tydlig teckningsklarhet, förmågan att förmedla originaliteten i djurets utseende och tillstånd - allt detta markerar det bästa av monumenten i Madeleine-målningen. Sådana är bilderna av sårade bison i Altamira-grottan (ill. 5), en rytande bison i samma grotta (ill. 6), en ren som betar, långsam och lugn, i Font de Gomes-grottan (ill. 7), oefterhärmlig i kraften av livets sanning (ill. 7), springande galt (i Altamira).

Elefant. Castillo-grottan

I målningarna av grottorna på Madeleinetiden finns det mest enstaka bilder av djur. De är mycket sanningsenliga, men oftast är de inte kopplade på något sätt med varandra. Ibland, om man ignorerar bilden som redan gjorts tidigare, utfördes en annan direkt på den; betraktarens synvinkel beaktades inte heller, och enskilda bilder i förhållande till den horisontella nivån befann sig i de mest oväntade positionerna.

Men redan förra gången, vilket relieferna från Lossel vittnar om, försökte primitiva människor med bildmässiga medel förmedla några scener av sitt liv som var av särskild betydelse. Dessa början på mer komplexa lösningar utvecklades ytterligare under Madeleine-perioden. På bitar av ben och horn, på stenar visas bilder inte bara av enskilda djur, utan ibland av en hel flock. Så, till exempel, på en benplatta från grottan i Stadshuset i Teija (Frankrike; ill. 2 6), är en teckning av en flock hjort huggen, där endast framfigurerna av djur är markerade, följt av en schematisk representation av resten av flocken i form av villkorliga horn och raka benpinnar, men de avslutande figurerna är återigen helt överförda. En annan karaktär är bilden av en grupp rådjur på en sten från Limeil (Frankrike; ill. 36), där konstnären förmedlade varje rådjurs egenskaper och vanor. Oavsett om konstnärens mål här var att avbilda en flock, eller om det bara är bilder av separata figurer som inte är kopplade till varandra, skiljer sig forskarnas åsikter.

Människor är inte avbildade i Madeleines väggmålningar, med undantag för de mest sällsynta fallen (en teckning på en bit horn från Upper Lodge eller på väggen i de tre brödernas grotta), där inte bara djur visas, utan också människor utklädda till djur för en rituell dans eller jakt.

Tillsammans med utvecklingen av målningar och teckningar på ben och sten under Madeleine-tiden skedde en vidareutveckling av skulptur från sten, ben och lera, och även, möjligen, från trä. Och i skulptur, föreställande djur, uppnådde primitiva människor stor skicklighet.

Ett av de anmärkningsvärda exemplen på skulptur från Madeleine-tiden är ett hästhuvud av ben (ill. Za) som hittats i Maye d'Azil-grottan (Frankrike).Proportionerna av ett kort hästhuvud är byggt med stor sanningsenlighet, ryckiga rörelser känns tydligt, skåror används perfekt för att förmedla ull.

Också extremt intressanta är bilderna av bison, björnar, lejon och hästar gjutna av lera, upptäckta i djupet av grottorna i norra Pyrenéerna (Tuc d "Grottorna Auduber och Montespan). Dessa skulpturer, gjorda med stor likhet, ibland till och med, uppenbarligen var täckta med skinn och hade inga skulpterade, utan bifogade riktiga huvuden (figuren av en björnunge från Montespan-grottan).

Tillsammans med den runda skulpturen framfördes vid den tiden även bilder av djur i relief. Ett exempel är den skulpturala frisen gjord av enskilda stenar på platsen för fristaden Le Roque (Frankrike). De snidade figurerna av hästar, bison, getter, en man med en mask på huvudet, uppenbarligen, liksom liknande bild- och grafiska bilder, skapades för framgången att jaga vilda djur. Den magiska betydelsen av vissa monument av primitiv konst kan också indikeras av bilder av spjut och pilar som fastnat i djurfigurer, flygande stenar, sår på kroppen, etc. (till exempel bilden av en bison i grottan av Nio, en björn i grottan av de tre bröderna, etc.). Med hjälp av sådana tekniker hoppades den primitiva människan att lättare kunna bemästra vilddjuret, för att få honom under slagen från sitt vapen.

Ny scen utveckling av primitiv konst, reflekterande djupa förändringar i mänskliga föreställningar om den omgivande verkligheten, förknippas med perioderna mesolitikum, neolitikum och eneolitikum (kopparåldern). Från tillägnandet av naturens färdiga produkter övergår det primitiva samhället vid denna tid till mer komplexa former av arbete.

Tillsammans med jakten och fisket, som fortsatte att behålla sin betydelse, särskilt för skogklädda och jämförelsevis kalla klimatländer, började jordbruket och boskapsuppfödningen få allt större betydelse. Det är helt naturligt att nu när människan har börjat göra om naturen för sina egna syften, så har hon också gått in i ett mycket mer komplext förhållande till livet omkring sig.

Den här tiden är förknippad med uppfinningen av bågar och pilar, då - keramik, såväl som uppkomsten av nya typer och förbättring av tekniken för att göra stenverktyg. Senare, tillsammans med de dominerande stenverktygen, uppträdde enskilda föremål gjorda av metall (främst koppar).

Vid denna tid behärskade människan mer och mer olika byggmaterial, lärde sig, tillämpade sig på olika förhållanden, att bygga nya typer av bostäder. Förbättringen av byggbranschen beredde vägen för bildandet av arkitektur som konst.

I Europas norra och mellersta skogszon, tillsammans med de bosättningar som fortsatte att existera, började bosättningar dyka upp från dugouts, byggda på ett däck av stolpar vid sjöarnas stränder. Som regel hade bosättningarna från denna era i skogsbältet (bosättningar) inga skyddande befästningar. På sjöar och träsk i Centraleuropa, såväl som i Ural, fanns det så kallade pålbosättningar, som var grupper av hyddor av fiskestammar byggda på en stockplattform vilande på pålar som drivits ner i botten av en sjö eller träsk ( till exempel en pålbosättning nära Robengausen i Schweiz eller Gorbunovsky-torvmossen i Ural). Väggarna i rektangulära hyddor var vanligtvis också stock eller flätad från grenar med lerbeläggning. Pålade boplatser förbands med stranden med spångar eller med hjälp av båtar och flottar.

Längs mitt- och nedre delarna av Dnepr, längs Dnjestr och i västra Ukraina under 3:e - 2:a årtusendet f.Kr. den så kallade Tripoli-kulturen, karakteristisk för den eneolitiska perioden, var utbredd. Befolkningens huvudsakliga yrken här var jordbruk och boskapsuppfödning. Ett kännetecken för layouten av Trypillia-bosättningarna (förfädersbyar) var arrangemanget av hus i koncentriska cirklar eller ovaler. Ingångarna vette mot centrum av bosättningen, där det fanns ett öppet utrymme som fungerade som en inhägnad för boskap (en bosättning nära byn Khalepye, nära Kiev, etc.). Rektangulära hus med ett golv av lerkakel hade rektangulära dörrar och runda fönster, vilket kan ses av de bevarade lermodellerna av Trypillia-bostäder; väggarna var gjorda av wattle täckta med lera och dekorerade med målningar inuti; i mitten fanns ibland ett korsaltare av lera, dekorerat med ornament.

Från en mycket tidig tid började jordbruks- och pastoralstammarna i västra och centrala Asien, Transkaukasien och Iran att bygga strukturer av soltorkat tegel (rått). Kullar har kommit ner till oss, bildade av resterna av lerbyggnader (Anau-kullen i Centralasien, Shresh-blur i Armenien, etc.), rektangulära eller runda i plan.

Mycket stora förändringar under denna period inträffade inom bildkonsten. Människans gradvis allt mer komplexa föreställningar om naturen omkring henne tvingade henne att söka förklaringar till fenomenens samband. Den direkta ljusstyrkan i uppfattningen om paleolitisk tid gick förlorad, men samtidigt lärde sig den primitiva mannen i denna nya era att djupare uppfatta verkligheten i dess inbördes förhållanden och mångfald. Inom konsten växer schematiseringen av bilder och samtidigt den narrativa komplexiteten, vilket leder till försök att förmedla en handling, en händelse. Exemplen på den nya konsten är de överväldigande enfärgade (svart eller vita) hällmålningarna fulla av snabba rörelser i Valtorta i Spanien, i norra och södra Afrika, nyligen upptäckta schematiska jaktscener i Uzbekistan (i Zaraut-säg ravinen), liksom de som finns på många på vissa ställen, teckningar huggna på klippor, kända som hällristningar (stenskrift). Tillsammans med skildringen av djur i dåtidens konst började skildringen av människor i scener av jakt eller militära sammandrabbningar spela en allt viktigare roll. Människors aktivitet, kollektivet av forntida jägare, blir nu konstens centrala tema. Nya uppgifter krävde nya former av konstnärlig lösning - en mer utvecklad komposition, handlingsunderordning av enskilda figurer, några fortfarande ganska primitiva metoder för att överföra rum.

Många så kallade hällristningar har hittats på klipporna i Karelen, längs Vita havets och Onegasjön. I en mycket villkorad form berättar de om jakten på de gamla invånarna i norr på olika djur och fåglar. Karelska hällristningar tillhör olika tidsepoker; den äldsta av dem tillhör tydligen det 2:a årtusendet f.Kr. Även om tekniken att hugga på hård sten satte sin prägel på arten av dessa ritningar, som vanligtvis bara ger mycket schematiska silhuetter av människor, djur och föremål, men tydligen var målet för konstnärerna från denna tid bara en extremt förenklad överföring några av de vanligaste funktionerna. Individuella figurer kombineras i de flesta fall till komplexa kompositioner, och denna kompositionskomplexitet skiljer hällristningar från konstnärliga skapelser Paleolitisk.

En mycket viktig ny företeelse inom konsten under den granskade perioden var den omfattande utvecklingen av ornamentiken. I geometriska mönster som täcker lerkärl och andra föremål föddes och utvecklades färdigheterna att konstruera en rytmisk, ordnad prydnadskomposition, och samtidigt uppstod ett speciellt område för konstnärlig aktivitet - konsthantverk. Separata arkeologiska fynd, såväl som etnografiska data, tillåter oss att hävda att arbetsverksamheten spelade en avgörande roll för ornamentets ursprung. Antagandena om att vissa typer och typer av ornament i grunden var förknippade med en betingad schematisk överföring av verklighetsfenomenen är inte utan grund. Samtidigt uppträdde prydnaden på vissa typer av lerkärl ursprungligen som spår av flätverk insmorda med lera. Därefter ersattes denna naturliga prydnad av en artificiellt applicerad, och en viss effekt tillskrevs den (till exempel trodde man att den ger styrka till det tillverkade kärlet).

Trypilliankärl kan fungera som ett exempel på ornamenterad keramik. En mängd olika former finns här: stora och breda plattbottnade kannor med smal hals, djupa skålar, dubbla kärl som till formen liknar en kikare. Det finns kärl med repade och enfärgade ornament gjorda med svart eller röd färg. Det vanligaste och konstnärligt intressanta är föremål med flerfärgsmålning i vit, svart och röd färg. Ornamentet täcker här hela ytan med parallella färgade ränder, en dubbelspiral som löper runt hela kärlet, koncentriska cirklar, etc. (ill. 8a). Ibland, tillsammans med prydnaden, finns det också mycket schematiserade bilder av människor och olika djur eller fantastiska varelser.

Det kan antas att utsmyckningarna av Trypillia-kärl var förknippade med jordbruks- och pastoralarbete, kanske med vördnaden för solen och vattnet som krafter som bidrar till framgången för detta arbete. Detta bekräftas också av det faktum att flerfärgade ornament på kärl liknande Trypillia (den så kallade målade keramik) hittades bland dåtidens jordbruksstammar i ett brett område från Medelhavet, Västasien och Iran upp till Kina ( se de relevanta kapitlen för mer om detta).

I Trypillia-bosättningarna var lerfigurer av människor och djur vanliga, som också finns mycket på andra platser (i Mindre Asien, Transkaukasien, Iran, etc.). Bland Trypilliafynden dominerar schematiserade kvinnofigurer, som fanns i nästan varje bostad (ill. 86). Skulpterade av lera, ibland täckta med målningar, föreställer figurerna en stående eller sittande naken kvinnofigur med flödande hår och en krokig näsa. I motsats till de paleolitiska figurerna från Trypillia är kroppens proportioner och former mycket mer villkorligt förmedlade. Dessa figurer var möjligen förknippade med kulten av jordens gudinna.

Kulturen av jägare och fiskare som bebodde Ural och Sibirien skilde sig klart från böndernas Trypillia-kultur. I Gorbunovsky-torvmossen i Ural, i tjockleken av torv, hittades resterna av en pålstruktur i slutet av 2:a - början av 1:a årtusendet f.Kr., som tydligen var någon form av kultcentrum. Torv bevarade ganska väl figurerna av antropomorfa idoler snidade i trä och resterna av de gåvor de kom med: trä och lergods, vapen, redskap etc.

Träkärl och skedar i form av svanar, gäss, kärrhöns kännetecknas av speciell uttrycksfullhet och vital sanningsenlighet (ill. 9 b). I nackböjningen, i den lakoniska men förvånansvärt trogna återgivningen av huvudet och näbben, i formen av själva kärlet, som återger en fågelkropp, kunde ristaren med stor elegans visa de karakteristiska dragen av var och en av fåglarna. Tillsammans med dessa monument, enastående i sin vitala ljusstyrka, påträffades i Ural torvmossar något sämre trähuvuden av en älg (ill. 11 6) och en björn, som troligen tjänade som verktygshandtag, samt figurer av en älg. Dessa bilder av djur och fåglar skiljer sig från de paleolitiska monumenten och närmar sig tvärtom ett antal neolitiska monument (som polerade stenyxor med djurhuvuden) inte bara genom enkelheten i formen som bevarar livets sanning, utan också organisk koppling skulpturer med ett föremål som har ett utilitaristiskt syfte.

Schematiskt snidade antropomorfa idoler skiljer sig kraftigt från sådana bilder av djur. De slående skillnaderna mellan den primitiva tolkningen av den mänskliga gestalten och den mycket livliga återgivningen av djur bör inte tillskrivas enbart utförarens större eller mindre begåvning, utan måste sammanhänga med sådana bilders kultändamål (ill. 11 a). . Vid denna tidpunkt, konstens kopplingar med primitiv religion - animism (förandligandet av naturens krafter), kulten av förfäder och andra former av fantastiska förklaringar av fenomenen i det omgivande livet, som påtvingade konstnärlig kreativitet din sigill.

Det sista stadiet i det primitiva samhällets historia kännetecknas av en rad nya fenomen inom konsten. Den fortsatta utvecklingen av produktionen, införandet av nya former av ekonomi och nya metallverktyg för arbetskraft förändrade sakta men djupt människans inställning till verkligheten omkring henne.

Den huvudsakliga sociala enheten vid denna tid var stammen, som förenade flera klaner. Huvudgrenen av ekonomin bland ett antal stammar är först att tämja och sedan föda upp och ta hand om boskap.

Herdestammar skiljer sig från andra stammar. Enligt F. Engels äger "den första stora sociala arbetsdelningen" rum, som för första gången möjliggör ett regelbundet utbyte och lägger grunden för egendomsskiktning både inom stammen och mellan enskilda stammar. Mänskligheten har kommit till det sista stadiet i utvecklingen av det primitiva kommunala systemet, till ett patriarkalt stamsamhälle. Av stor betydelse bland de nya arbetsredskapen var vävstolen och i synnerhet metallverktyg (verktyg gjorda av koppar, brons och slutligen järn), som fick stor spridning i samband med uppfinningen av smältmalm. Mångfalden och förbättringen av produktionen ledde till att alla produktionsprocesser inte längre som tidigare kunde utföras av en person och krävde en viss specialisering.

"En andra större arbetsfördelning ägde rum: hantverket skilt från jordbruket", påpekar F. Engels.

När du befinner dig i dalarna med stora floder - Nilen, Eufrat och Tigris, Indus, Gula floden - under det 4:e - 3:e årtusendet f.Kr. de första slavägande staterna uppstod, sedan blev dessa staters sociala och kulturella liv en källa till starkt inflytande på grannstammarna, som fortfarande levde under villkoren för ett primitivt kommunalsystem. Detta introducerade speciella drag i stammarnas kultur och konst som existerade samtidigt med statsbildningarna i ett klassamhälle.

I slutet av det primitiva samhällets existens, en ny, tidigare osynlig typ av arkitektoniska strukturer- fästningar. "Det är inte för inte som formidabla murar reser sig runt de nya befästa städerna: i deras diken gapar en grav stamsystemet, och deras torn vilar redan mot civilisationen "(F. Engels, The Origin of the Family, Private Property and the State, 1952, s. 170). Särskilt utmärkande är de så kallade cyklopiska fästningarna, vars murar utgjordes av av enorma grovhuggna stenblock, cyklopiska fästningar överlevde på många platser i Europa (Frankrike, Sardinien, Iberiska och Balkanhalvön, etc.), samt i Transkaukasien, staket och diken.

Rådjursjakt. Valtorta

Tillsammans med defensiva strukturer i de senare stadierna av utvecklingen av det primitiva samhället utvecklades strukturer av ett helt annat slag, de så kallade megalitiska (det vill säga byggda av enorma stenar) byggnader - menhirs, dolmens, cromlechs, i stor utsträckning. Hela gränder av upprättstående stora stenar- menhirs - finns i Transkaukasien och i Västeuropa längs Medelhavskusten och Atlanten(till exempel den berömda Metzgir-gränden vid Karnak i Bretagne; ill. 12a). Dolmens är utbredda i Västeuropa, Nordafrika, Iran, Indien, Krim och Kaukasus; de äro gravar byggda av väldiga stenar placerade upprätt, täckta ovanpå med en eller två stenhällar (ill. 12 6). Strukturer av denna karaktär är ibland belägna inuti gravhögar - till exempel en dolmen i en hög nära byn Novosvobodnaya (i Kuban), som har två kammare - en för begravning, den andra, tydligen, för religiösa ceremonier.

De mest komplexa megalitstrukturerna är cromlechs. Exempel på denna typ av struktur är helgedomarna Avebury och Stonehenge i södra England (ill. 13). Vid Stonehenge är en central plattform med en stor stenplatta (kanske fungerar som ett altare) omgiven av fyra koncentriska rader av vertikalt placerade stenar. Den inre ringen (i form av en öppen oval) och den tredje från mitten bestod av relativt små menhirer. De andra och fjärde, yttre, cirklarna bildas av rader av jämnt fördelade jätteblock. Trettio stenpelare av den yttre cirkeln (af vilka sexton ännu står kvar) äro horisontellt förbundna med stenbalkar som ligger på dem; på samma sätt är tio väldiga noggrant huggna stenar av den andra cirkeln från mitten, som reser sig 7 m över den omgivande slätten norr om staden Salisbury, sammankopplade i par. Tvärbalkarna (som väger nästan 7 ton) höjdes upp med hjälp av jordvallar, vars spår finns bevarade. Strukturens ovanligt stora storlek, importen på avstånd av enorma block av blå sten (för det yttre stängslet av Stonehenge), orienteringen mot sommarsolståndet, spår av uppoffringar. – allt tyder på att den här byggnaden fick stor betydelse. Troligtvis var det en fristad för solen. Den arkitektoniska formen av Stonehenge innehåller en genomtänkt lösning på ett komplext rumsligt problem. Här finns en tydlig layout, som tydligt sticker ut och definierar rollen för bärande och bärande delar. Stonehenge, liksom andra megalitiska strukturer, hade utan tvekan redan målet att få konstnärlig inverkan på publiken, vilket tvingade dem att böja sig och vörda solkultens storslagna storhet så imponerande och högtidligt presenterad.

Megalitiska byggnader uppfördes av hela det primitiva samhällets arbete. Men deras konstruktion krävde utan tvekan en ganska komplex social organisation. Några andra arkitektoniska monument från bronsåldern vittnar om det förestående sönderfallet av det en gång förenade primitiva samhället, som till exempel speciella gravbyggnader - stora kammare ordnade i stamledarnas gravhögar. De äldsta monumenten av detta slag är de så kallade kungliga gravarna i Egypten i Negad (4:e årtusendet f.Kr.). De senare begravningarna av stamledare inkluderar till exempel Maikop-högen i norra Kaukasus (sent 3:e - början av 2:a årtusendet f.Kr.); botten av hans kammare, nedsänkt i marken med mer än 1,5 m, var klädd med småsten och täckt med mattor, och väggarna var klädda med trä.

Stonehenge. Rekonstruktion

Graven var uppdelad av träväggar i tre delar: i den största, södra delen begravdes ledaren för stammen, och i de andra begravdes tydligen hans fruar (och kanske till och med slavar). Från ovan var graven täckt med trägolv och täckt med jord. Denna typ av begravningsstrukturer dök upp under det andra årtusendet f.Kr. och i Georgien (Trialeti) och i Armenien.

Mindre betydelsefulla under denna period var skulpturens framgångar. Egentligen var menhirs - vertikalt stående enstaka stenar - inte så mycket arkitektoniska strukturer som avlägsna föregångare till senare monument av monumental skulptur. Hittade på många ställen på jordklotet var sådana monument, med all sannolikhet, förknippade med kulten av de döda eller med kulten av förfäder. Grovhuggna menhirformade stenstatyer, föreställande en man, mestadels en kvinna, på ett extremt schematiskt sätt, är vanliga i Frankrike och vissa andra länder i Västeuropa, på Krim, etc.

Till samma typ av monumental stenskulptur inkluderar även stenskulpturer som är vanliga i Minusinskbassängen (södra Sibirien), vilka är steler, i den nedre delen eller i mitten av vilka ett mänskligt ansikte vänt mot ansikte avbildas i lågrelief eller grafisk snidning. Mänskliga drag kombineras i dessa bilder med djurdrag och symboliska prydnadsmotiv. Förmodligen representerar dessa steler personifieringarna av stamförfäder. Vissa av dessa steler slutar med huvudet på ett djur (kamel, bagge), som kombinerar djur- och människans utseende i en bild.

Konstnärligt hantverk vidareutvecklades under denna period.

Bland föremålen som hittades i begravningen i Maykop-kurgan framträder dekorationer gjorda av guld för begravningen eller främre baldakinen: statyetter av tjurar från de nedre ändarna av ställningarna (ill. 10 b, c), plaketter i form av lejon och tjurar, som tydligen var placerade på duken i fyra rader och bildade en frisliknande sammansättning; deras identiska utseende och samma rörelseriktning skapade monotonin i kompositionssystemet, så vanligt i konsten i staterna i det antika östern och i detta fall, tydligen, påverkade Maikop-mästarna. Liknande dessa guldtavlor är avbildningarna av djur på silver Maykop-kärl, av vilka en föreställer djur mot ett bergslandskap (ill. 10a). Den organiska inkluderingen i sammansättningen av landskapselement - berg, träd, floder och sjöar - är ett bevis på framväxten och utvecklingen inom konsten av nya egenskaper som inte är bekanta med föregående period.

Anmärkningsvärda exempel på det konstnärliga hantverket från denna period inkluderar bronsknivar med skulpterade figurer av djur på handtaget, som finns i Gorky-regionen, i Ural, i södra Sibirien, i Kina. Figurinerna, och ibland bara djurens huvuden på dessa knivar, med all förenkling, verkar uttrycksfulla och livliga. Liksom Minusinsk-stelerna, dessa saker, kopplade till sitt ursprung och med konst Gamla Kina och med de lokala traditionerna för kulturen för den äldsta befolkningen i Sibirien, spelade en betydande roll i bildandet av "djurstilen" (det vill säga prydnadsmotiv med figurer av djur) i konsten i antika Sibirien och Altai.

Kulten av himlen och solen återspeglas i några konsthantverksföremål, dekorerade med skulptur, - till exempel i brons "solvagnen" från Trundholm: en häst (ganska schematiskt avbildad) bär en stor förgylld skiva på en vagn, förmodligen betecknar solen. All konstnärens uppmärksamhet absorberades tydligen av skivans rika linjär-geometriska ornament.

I Västeuropa dröjde sena former av primitiv konst kvar länge. Sådana är till exempel monumenten från den så kallade Hallstadtperioden (10 - 5 århundraden f.Kr.): lerkärl täckta med geometrisk prydnadsmålning, med små schematiska skulpturala figurer av människor, hästar, fåglar; bronskärl i form av hinkar (situler), täckta med flera bälten av mycket villkorligt återgivna vardagliga och militära scener, som till exempel situla från Vach. Konsten att det primitiva samhället i den sena perioden av dess utveckling kom nära att utvecklas en plotkomposition som speglar mytologiska idéer och människors verkliga liv.

Men den verkliga utvecklingen och fördjupningen av denna konstens viktigaste uppgift blev möjlig endast i ett slavägande klasssamhälle. Vid olika tidpunkter ledde processen för sönderfall av primitiva kommunala relationer mellan en betydande del av stammarna och folken i södra Europa, Asien, Nordafrika till bildandet av ett antal stater, och även om det i stora områden i de nordligare regionerna av Europa och Asien var det primitiva kommunala systemet bevarat under många århundraden, men även de sociala relationerna och kulturen hos sådana stammar (skyter, sarmater, galler, tyskar, slaver) var starkt influerade av kulturen i slavägande samhällen.

Upptäckten av paleolitisk konst, främst representerad av hällmålningar i Västeuropa, var en verklig sensation på sin tid. Sedan i mitten av 1800-talet var ingen konst äldre än forntida egyptisk eller keltisk känd, så man antog att alla tidigare former som fortfarande kunde upptäckas oundvikligen skulle vara mycket mer primitiva. Det var inte lätt att tro att det i tidens dimmor - från tio till trettio tusen år sedan - i Europa fanns en konst värd beundran. Teckningar, gravyrer, olika figurer vittnar om att primitiva jägare inte var så primitiva som de verkade förut. Dessa samtida mammutar och ulliga noshörningar steg till en konstnärlig nivå som förblev ouppnåelig för efterföljande generationer av människor i många årtusenden.

De första ritningarna upptäcktes för över 120 år sedan, men först i början av vårt århundrade uppfattades de som tillhörande den paleolitiska eran.

Monument av primitiv konst

De flesta av de äldsta målningarna hittades i Europa (från Spanien till Ural). Av uppenbara skäl är den välbevarad på väggarna i övergivna grottor, vars ingångar visade sig vara tätt blockerade för årtusenden sedan. I tusentals år höll naturen själv samma temperatur och luftfuktighet i dem. Därför är inte bara väggmålningar väl bevarade, utan också många andra bevis på mänsklig aktivitet, inklusive tydliga fotspår av vuxnas barfota och, vilket är särskilt imponerande, av barn på det fuktiga golvet i vissa grottor.

När det gäller mättnad med grottmålning utmärker sig särskilt provinserna Dordogne, Ariège och Hautes-Pyrenees i Frankrike, samt de spanska provinserna Kantabrien och Asturien som gränsar till Pyrenéerna från sydväst. I litteraturen är det allmänna namnet på dessa regioner "Franco-Cantabria". Mindre "täta" monument av paleolitisk konst finns på den franska och italienska rivieran och på ön Sicilien. Två grottor med målningar upptäcktes på ön Sicilien, två grottor med målningar upptäcktes i södra Ural. De flesta av dessa grottor och grottor var öppna för vetenskap och blev föremål för speciella studier. Under lång tid trodde man att konsten från den paleolitiska eran var ett uteslutande europeiskt eller eurasiskt fenomen, och att det inte fanns några sådana monument på andra kontinenter. A. Breuil försökte till och med underbygga denna exklusivitet hos den protoeuropeiska kulturen. Senare, på 60- och 70-talen. det stod klart att så inte var fallet. I Australien, på halvön Arnhem Land och på andra håll har man hittat bilder av kängurur och handavtryck som är över 12 000 år gamla. I Sydafrika är fynden i Apollos grotta särskilt intressanta. Här hittades 1969, i lagret mellan Mousterius och övre paleolitikum, två målade stenplattor i palmstorlek. En av dem delades i två fragment. På en av plattorna applicerades bilden av en noshörning med svart färg, på den andra - något slags hovdjur. Deras ålder dateras mellan 28 och 26 tusen år sedan. Här, i Sydafrika, i Lejongrottan, hittades den äldsta kända ockerbrytningsplatsen, cirka 43 200 år gammal. Förmodligen hänförs några antika målningar i Sibirien, södra Anatolien och norra Kina till övre paleolitikum, men det finns inga mer exakta dateringar av dessa bilder än.

De nuvarande uppgifterna om distributionen av grottmålning återspeglar inte mer än graden av dess bevarande och studie. Sällsyntheten av sådana fynd i utrymmet mellan Franco-Kantabrien och Ural är mer sannolikt på grund av naturliga förhållanden och den heterogena studien av territorier där det finns grottor än av några andra skäl. I studiet av primitiv konst är processen med "initial ackumulering" av data fortfarande långt ifrån komplett, inte bara från tillräcklig fullständighet. Dessutom är det långt ifrån lätt att bestämma volymen av denna "tillräcklighet". Även i södra Frankrike, där regelbundna och storskaliga sökningar har pågått i mer än hundra år i relativt små regioner, sker oväntade upptäckter. I området som är mest mättat med monument av grottmålning, till synes vältrampade upp och ner på Abbe A. Breuils och hans första elevers dagar, under perioden 1984 till 1994. 21 tidigare okända grottor med målningar upptäcktes. Bland dem finns sådana som Koske och Chauvet, som i antiken, rikedom och mångfald inte är sämre än de världsberömda väggmålningarna i Altamira, Lascaux och andra, och Chauvet kanske nu intar den första platsen bland dem. Och ingen kan utesluta att i morgon kommer en grotta med ännu mer mångsidig, perfekt och mer uråldrig målning inte att upptäckas.

Från och med 1994 är mer än 300 grottor, grottor eller baldakiner kända i Europa med bilder som utan tvekan tillhör den övre paleolitiska eran. Av dessa, i Frankrike - 150, i Spanien - 125, i Portugal - 3, i Italien - 21, i Jugoslavien - 1, i Rumänien - 1, i Tyskland - 2, i Ryssland - 2. På parkeringsplatser, i grottor och hittade slumpmässigt ett oräkneligt antal små plastföremål. I Ryssland har deras antal redan överstigit 150 (de mest östliga finns i Baikal-regionen).

Funktioner av primitiv konst

De äldsta bevarade konstverken skapades för cirka sextio tusen år sedan. På den tiden kände man ännu inte till metall, och verktyg gjordes av sten; därav namnet på eran - stenåldern. Stenåldersmänniskor gav ett konstnärligt utseende åt vardagliga föremål - stenredskap och lerkärl, även om det inte fanns något praktiskt behov av detta. Varför gjorde de detta? Vi kan bara spekulera om detta. En av anledningarna till konstens framväxt anses vara människans behov av skönhet och glädjen i kreativitet, den andra är dåtidens övertygelser. Vackra monument från stenåldern är förknippade med övertygelser - målade med färger, såväl som bilder graverade på sten, som täckte väggarna och taken i underjordiska grottor - grottmålningar. Människor på den tiden trodde på magi: de trodde att man med hjälp av målningar och andra bilder kunde påverka naturen. Man trodde till exempel att det var nödvändigt att träffa ett ritat djur med en pil eller ett spjut för att säkerställa framgången för en riktig jakt.

Placering av ritningar och gravyrer Hällmålningar placeras oftast på tillgängliga platser, på 1,5-2 meters höjd. De finns både på grotttak och vertikala väggar. Det råkar hitta dem på svåråtkomliga ställen, i undantagsfall även där konstnären förmodligen inte kunde nå utan hjälp utifrån eller utan en speciell design. Det finns också kända ritningar placerade i taket, på en grotta eller grotttunnel som hänger så lågt att det är omöjligt att se hela bilden på en gång, som det är vanligt att göra idag. Men för den primitive konstnären var den övergripande estetiska effekten inte en första ordningens uppgift. För att till varje pris vilja placera bilden över den nivå som var möjlig att uppnå med naturliga möjligheter, var konstnären tvungen att ta hjälp av en enkel stege eller en sten spikad på en sten.

Sätt och perspektiv Ritningar och gravyrer på väggar skiljer sig ofta åt i sitt sätt att utföra. De inbördes proportionerna mellan de individuella avbildade djuren respekteras vanligtvis inte. Bland sådana djur som en bergsget, ett lejon etc. ritades mammutar och bison i samma storlek. Ofta på ett ställe är gravyrerna godtyckligt överlagrade på varandra. Eftersom proportionerna mellan storleken på enskilda djur inte respekterades kunde de inte avbildas enligt perspektivets lagar. Vår rumsliga vision av världen kräver att det mer avlägsna djuret på bilden är motsvarande mindre än det närmare, men den paleolitiska konstnären, utan att bry sig om sådana "detaljer", målade troligen varje figur separat. Hans perspektivvision (eller snarare, fullständig frånvaro sådan) manifesteras i bilden av varje objekt.

Vid den första bekantskapen med paleolitisk konst, fångar den frekventa överlagringen av bilder och bristen på komposition omedelbart ögat. Men vissa bilder och grupper är så imponerande att man inte kan låta bli att tro att en primitiv konstnär tänkt ut och målat dem som en helhet. Även om ett rumsligt eller plant koncept fanns inom paleolitisk konst, var det fundamentalt annorlunda än våra nuvarande idéer.

Betydande skillnader noteras också i sekvensen av utförande av enskilda delar av kroppen. I en europés förståelse är en människo- eller djurkropp ett system som består av delar av ojämlik betydelse, och stenålderskonstnärer föredrar en annan ordning. I några grottor har arkeologer hittat bilder som saknar huvudet som en mindre detalj.

Rörelse inom bergkonsten. Vid en närmare granskning av monumenten av paleolitisk konst kommer vi att bli förvånade över att finna att den primitiva människan avbildade rörelse mycket oftare än det kan tyckas vid första anblicken. I de äldsta ritningarna och gravyrerna uttrycks rörelse genom benens position, kroppens lutning eller huvudets vändning. Det finns nästan inga rörliga figurer. De enkla konturerna av ett djur med korsade ben ger oss ett exempel på en sådan rörelse. I nästan alla fall, när den paleolitiska konstnären försökte förmedla djurens fyra lemmar, såg han dem i rörelse. Överföring av rörelse var relativt vanligt för den paleolitiska konstnären.

Vissa bilder av djur är så perfekta att vissa forskare försöker avgöra från dem inte bara arten utan också djurets underart. Ritningar och gravyrer av hästar är mycket talrika i paleolitikum. Men favoritämnet för paleolitisk konst är bison. Många bilder av vilda uroxar, mammutar och noshörningar har också hittats. Bilden av en ren är mindre vanlig. Unika motiv inkluderar fiskar, ormar, vissa fågel- och insektsarter och växtmotiv.

Den exakta tidpunkten för skapandet av grottmålningar har ännu inte fastställts. De vackraste av dem skapades, enligt forskare, för cirka tjugo till tio tusen år sedan. På den tiden täckte ett tjockt lager is större delen av Europa; endast den södra delen av fastlandet förblev beboelig. Glaciären drog sig långsamt tillbaka och bakom den rörde sig de primitiva jägarna norrut. Det kan antas att under den tidens svåraste förhållanden gick all mänsklig styrka till kampen mot hunger, kyla och rovdjur. Ändå skapade han magnifika målningar. Dussintals stora djur är avbildade på väggarna i grottorna, som de redan visste hur de skulle jaga; bland dem fanns också de som skulle tämjas av människor - tjurar, hästar, renar och andra. Grottmålningar har bevarat utseendet på sådana djur som senare helt dog ut: mammutar och grottbjörnar. Primitiva konstnärer kände mycket väl till de djur som själva existensen av människor var beroende av. Med en lätt och flexibel linje förmedlade de vilddjurets poser och rörelser. Färgglada ackord - svarta, röda, vita, gula - gör ett charmigt intryck. Mineralfärgämnen, blandade med vatten, animaliskt fett och växtsaft, gjorde grottmålningarnas färg särskilt ljus. För att skapa så stora och perfekta verk då, som nu, var man tvungen att lära sig. Det är möjligt att småstenen med bilder av djur kliade på dem som hittades i grottorna var elevverk från stenålderns "konstskolor".

Tillsammans med grottmålningar och teckningar gjordes olika skulpturer av ben och sten på den tiden. De gjordes med primitiva verktyg, och detta arbete krävde exceptionellt tålamod. Skapandet av statyer var utan tvekan också förknippat med primitiva övertygelser.

De flesta kända bergristningar, särskilt de med djupa skär, krävde användning av grova skärverktyg. För gravyrer av mellan- och senpaleolitikum är en mer subtil studie typisk. Deras konturer förmedlas som regel av flera grunda linjer. Gravyrer kombinerade med målning och gravyrer på ben, betar, horn eller stenplattor gjordes i samma teknik. Vissa detaljer är ofta skuggade, som manen, pälsen på djurets mage osv. När det gäller ålder är denna teknik tydligen yngre än enkel konturgravering; hon använder de metoder som finns i grafisk teckning snarare än gravyr eller skulptur. Mindre vanliga är bilder graverade med ett finger eller en pinne på lera, oftast på golvet i en grotta. Men de flesta av dem har inte överlevt till vår tid eftersom de är mindre hållbara än bergstick. Mannen utnyttjade inte lerans plastiska egenskaper, han modellerade inte bison utan han gjorde hela skulpturen i samma teknik som man använder när man arbetar med sten.

En av de enklaste och lättast utförda teknikerna är gravering med ett finger eller en pinne på lera, eller att rita på en bergvägg med ett finger täckt med färgad lera. Denna teknik anses vara den äldsta. Ibland liknar dessa lockar och linjer, i sin osystematiska natur, ett barns klumpiga klotter, andra gånger ser vi en tydlig bild - till exempel en fisk eller en buffel, skickligt graverade med något vasst föremål på ett golv med leravlagringar. I monumental hällkonst påträffas ibland en kombinerad teknik av målning och gravyr.

För gravyrer användes också ofta olika mineralfärgämnen. Gula, röda och bruna färger framställdes vanligtvis av ockra, svart och mörkbrun - från manganoxid. vit färg den tillverkades av kaolin, olika nyanser av gul-röd färg - från lemonit och hemotit, kol gav svart. Det sammandragande i de flesta fall var vatten, sällan fett. Separata fynd av disk från underfärger är kända. Det är möjligt att röd färg sedan användes för att måla kroppen i rituella syften. I de sena paleolitiska skikten hittades också reserver av pulverformiga färgämnen eller klumpar av färgämnen, som användes som pennor.

Stenåldern följdes av bronsåldern (den fick sitt namn från den då utbredda legeringen av metaller - brons). Bronsåldern började i Västeuropa relativt sent, för cirka fyra tusen år sedan. Brons var mycket lättare att bearbeta än sten och kunde gjutas och poleras. Därför gjordes under bronsåldern alla slags husgeråd, rikt utsmyckade med ornament och av högt konstnärligt värde. Prydnadsdekorationer bestod mest av cirklar, spiraler, vågiga linjer och liknande motiv. Särskild uppmärksamhet ägnades åt smycken - de var stora i storlek och fångade omedelbart ögat.

Bronsåldern inkluderar också säregna, enorma strukturer, som också har sitt utseende tack vare primitiva övertygelser. På Bretagnehalvön i Frankrike sträckte sig fält med så kallade menhirs i milsvida. På kelternas språk, de senare invånarna på halvön, betyder namnet på dessa flera meter höga stenpelare "lång sten". Sådana grupper kallas cromlechs. Andra strukturer har bevarats - dolmens, som ursprungligen tjänade till begravningar: väggar gjorda av enorma stenplattor täcktes med ett tak av samma monolitiska stenblock. Många menhirs och dolmens fanns på platser som ansågs heliga.

Slutsats

På tal om primitiv konst skapar vi frivilligt eller ofrivilligt någon illusion av jämlikhet mellan den och konsten från efterföljande epoker, fram till nuet. De formuleringar som är bekanta med populär konstkritik används i stor utsträckning när man betraktar antika bilder ("estetiska normer och principer", "ideologiskt innehåll", "livsreflektion", "komposition", "skönhetskänsla" etc.), men de leder bort från att förstå primitiv konsts särdrag.

Om nu konst är ett speciellt kulturområde, vars gränser och specialisering till fullo förverkligas av både skaparna och "användarna" av konst, så var ju djupare in i antiken, desto mer suddiga dessa idéer. I den primitiva människans sinne särskiljdes inte konsten i något särskilt verksamhetsområde.

Möjligheten att skapa bilder (som nu) hade sällsynta människor. Vissa övernaturliga egenskaper tillskrevs dem, som senare shamaner. Det satte dem förmodligen in speciella villkor bland deras släktingar. De exakta detaljerna i dessa villkor kan bara gissas till.

Processen för allmänhetens medvetenhet om konstens självständiga roll och dess olika riktningar började först under senantik, drog ut på i flera århundraden och slutade tidigast under renässansen. Därför kan man tala om primitiv "kreativitet" endast i en allegorisk mening. Hela primitiva människors andliga liv ägde rum i en enda kulturell miljö, inte uppdelad i separata sfärer. Det är naivt att tro att det i primitiv konst fanns konstnärer och åskådare, som vår, eller att då var alla människor amatörkonstnärer och åskådare på samma gång (något liknande vår amatörkonst). Idén om fritid, som forntida människor påstås fylla med olika konster, är också felaktig. Fritid i vår förståelse (som tid fri från "tjänst") hade de helt enkelt inte, eftersom deras liv inte var uppdelat i arbete och "icke-arbete". Om i slutet av den övre paleolitiska eran, en primitiv man, under sällsynta timmar, inte upptagen med en spänd kamp för tillvaron, hade möjlighet att se sig omkring och titta på himlen, då var den här tiden fylld av ritualer och andra handlingar som var inte sysslolös, utan syftade till välbefinnande snäll och sig själv.

Litteratur:

Avsnitt IV. Tidiga former tro och religionens uppkomst

Som bekant anses den primitiv-kommunala epoken vara det första steget i riktig mänsklig historia. Under denna period fullbordas bildandet av människan som en speciell biologisk art. Vid vändningen av den tidiga och sena paleolitikum förvandlas den zoologiska flockorganisationen gradvis till en stamstruktur, som redan är det ursprungliga mänskliga kollektivet. Ytterligare evolution leder till bildandet av ett samhälls-klanliv och utvecklingen av olika sätt att leva i socialt liv.

Enligt de idéer som finns inom historisk vetenskap, kronologiskt, börjar denna era i den sena (övre) paleolitikum och täcker en tidsperiod fram till början av neolitikum. I det "sociala rummet" motsvarar det mänsklighetens rörelse från de första formerna av social organisation (klan) till framväxten av en primitiv grannskapsgemenskap.

För primitiviteten är en hög grad av kombination av mänsklig existens med allt som händer i den omgivande naturen särskilt utmärkande. Relationer till jord och himmel, klimatförändringar, vatten och eld, flora och fauna under villkoren för en tillägnande (kollektiv jakt) ekonomi var inte bara objektivt nödvändiga existensfaktorer utan utgjorde också det direkta innehållet i livsprocessen.

Oskiljbarheten av människans och naturens existens borde uppenbarligen ha kommit till uttryck i identifieringen av båda redan på nivån "levande kontemplation". De representationer som uppstod på basis av de mottagna förnimmelserna fixerade och lagrade intrycket av sinnesförnimmelse, och tanke och känsla fungerade som något integrerat, oskiljaktigt från varandra. Det är fullt möjligt att begåvningen av den mentala bilden med egenskaperna hos ett naturfenomen som uppfattas genom sinnena skulle kunna bli resultatet. En sådan "fusion" av naturen och dess sensoriskt-figurativa reflektion uttrycker det primitiva medvetandets kvalitativa originalitet.

Primitiviteten präglas av sådana drag i den arkaiska världsbilden som identifieringen av mänsklig existens med naturliga och kollektiva idéers överväldigande dominans i individuellt tänkande. I enhet bildar de ett specifikt tillstånd av psyket, vilket betecknas med begreppet primitiv synkretism. Innehållet i denna typ av mental aktivitet ligger i den odifferentierade uppfattningen av naturen, mänskligt liv (i dess kommunala-klankvalitet) och den sensoriskt-figurativa bilden av världen. Forntida människor är så inkluderade i sin miljö att de tror sig vara involverade i absolut allt, utan att sticka ut från världen, särskilt utan att motsätta sig det. Varandets primitiva integritet motsvarar ett primitivt-holistiskt medvetande, inte uppdelat i speciella former, för vilka, för att uttrycka det enkelt, "allt är allt".

En sådan tolkning av det arkaiska medvetandestadiet kan fungera som en metodologisk nyckel för att förstå ursprunget, innehållet och rollen av tidiga föreställningar och ritualer i det primitiva samhället.

Det kan antas att den vanligaste versionen av primitiva föreställningar var överföringen av mänskliga, intraklanrelationer, idéer och erfarenheter till naturens processer och element. Samtidigt och oskiljaktigt med detta fanns det en "omvänd" process för överföring: av naturliga egenskaper till det mänskliga samhällets livsområde.

Sålunda framstod världen i det primitiva medvetandet inte bara som en integrerad del, när vilket fenomen som helst och människorna själva är "vävda" in i ett generaliserat väsen, utan också besitter vitala egenskaper, humaniserade. Eftersom människan i det här fallet är kommunal och tribal, till den grad att allt som omfattas av uppfattningen om en gammal person identifieras med det välbekanta och välbekanta tribala levnadssättet.

I ett antal ålderdomliga trosuppfattningar är den första av betydelse inställningen till naturen som en levande varelse med samma egenskaper som människan. Inom religionsvetenskap finns det en synpunkt enligt vilken det tidiga skedet av sådana föreställningar, animatism (från latin animatus - animerad), antog genomträngningen av världen med en universell, allestädes närvarande, men opersonlig, livgivande kraft.

Efter hand, med utvecklingen av den ämnespraktiska verksamheten, differentierades bilden av den livgivande principen. Det började redan korrelera med specifika fenomen i naturen och mänskligt liv, med de aspekter av dem, vars verkliga utveckling var utom räckhåll. Varje varelse eller sensuellt uppfattat objekt, om nödvändigt, dualiserades, försett med ett slags dubbel. De kan representeras i en kroppslig eller annan materiell form (andning, blod, skugga, reflektion i vatten, etc.). Samtidigt saknade de väsentligen materialitet och uppfattades som idealiska enheter. Motsättningen mellan idealitet och objektivitet övervanns tack vare det primitiva tänkandets synkretism: vilket föremål som helst i den materiella världen kunde samtidigt agera både verkligt och okroppsligt, ett slags spiritistisk kvalitet. I slutändan kan dubbelmannen också leva ett självständigt liv och lämna personen, till exempel under sömnen eller vid dödsfall.

Det allmänna konceptet som har kommit in i den vetenskapliga cirkulationen för att hänvisa till sådana föreställningar har blivit termen animism. Dess innehåll är ganska omfattande. Först och främst är det förknippat med tron ​​på existensen av själar, det vill säga översinnliga formationer som är inneboende i objekt och naturfenomen, såväl som i människan.

Själar kunde tas utanför gränserna för ett begränsat objektivt tillstånd. Dessa är de så kallade andarna. I det här fallet ökade möjligheterna för idealiska enheter dramatiskt: de kunde röra sig fritt i den materiella världen, bebo vilket objekt som helst och förvärva förmågan att påverka olika föremål, växter, djur, klimatet och på människorna själva.

Mångfalden av andar antyder mångfalden av deras livsmiljöer. De är fyllda med nästan hela världen runt människan. Därför utfördes de flesta av stamsamhällets vardagliga handlingar, förmodligen med hänsyn till befintliga åsikter om relationer med andar, och konsekvenserna förknippade med andarnas inflytande är inte alltid gynnsamma. Svårigheter och misslyckanden, individuella och kollektiva, förstås som manifestationer av onda andars list. Vägen ut ur denna situation är sökandet efter pålitliga mekanismer för att motverka skadliga intriger. Användningen av amuletter, det vill säga föremål vars närvaro ansågs vara skydd mot onda andars skadliga inflytande, var utbredd. I regel handlar det om träbitar, stenar, ben, tänder, djurskinn etc.

Föremål av liknande typ skulle också kunna användas för positiv interaktion som mellanhänder. I alla fall fungerade det mellanliggande objektet som en ledare för mänskliga behov; med dess hjälp fyllde människor faktiskt på den magra arsenalen av medel för att bemästra den naturliga världen. Förmågan att lagra, skydda från bekymmer eller ge lycka förklarades av närvaron av magisk, mirakulös kraft i föremålet eller närvaron av någon form av ande i det.

Sådana föreställningar kallas begreppet fetischism ("fetisch" - - en förtrollad sak; termen föreslogs av den holländska resenären V. Bosman i början av 1700-talet).

Det är känt att fetischer ofta var förkroppsligandet av en persons personliga beskyddare. Men de som bar den sociala bördan ansågs viktigare och vördade - försvararna av hela stamlaget, vilket säkerställde familjens överlevnad och fortsättning. Ibland förknippades fetischism med kulten av förfäder, vilket på ett märkligt sätt förstärkte idén om generationernas kontinuitet.

En naturlig konsekvens av medvetandets fetischistiska attityd var att överföra magiska och mirakulösa egenskaper inte bara till naturliga eller specialproducerade föremål, utan också till människorna själva. Närheten till en fetisch förstärkte den verkliga betydelsen av en person (trollkarl, äldste eller ledare), som genom sin erfarenhet säkerställde klanens enhet och välbefinnande. Med tiden skedde sakraliseringen av stameliten, särskilt ledarna, som blev levande fetischer när de begåvats med mirakulösa förmågor.

Genom att uppfatta naturen i bilderna av stamsamhället som var förståeliga för honom, behandlade den primitiva människan vilket naturfenomen som helst som mer eller mindre "släkt". Inkluderandet av stamband i processen för interaktion med djur- och växtvärldens sfärer skapar förutsättningar för utvecklingen av tro på människors gemensamma ursprung med alla djur eller, vilket var mycket mindre vanligt, växter.

Dessa föreställningar, som kallas totemism, har sina rötter i blodsförhållandena och levnadsförhållandena hos tidiga mänskliga grupper som utvecklades på primitivitetsstadiet. Otillräcklig tillförlitlighet och ganska frekvent omsättning av fetischer gav upphov till en önskan om en mer stabil grund, vilket stabiliserade den vitala aktiviteten hos stamstrukturer.

Det gemensamma ursprunget och blodförhållandet med totemet förstods på det mest direkta sättet. Människor försökte bli som i sitt beteende "totem-släktingars" vanor, för att förvärva deras egenskaper och utseende. Samtidigt betraktades livet för de djur som valts som totem och attityden till dem ur synvinkeln av mänsklig stam-gemenskap.

Förutom den relaterade statusen hade totemet funktionen av en beskyddare, en beskyddare. Vanliga totemiska föreställningar är fetischiseringen av totemet.

Många studier av primitiv kultur vittnar om att alla namngivna former av beteende och orientering av det arkaiska medvetandet - animism, fetischism, totemism - är av scenisk global karaktär. Att bygga dem i en viss ordning efter graden av "utveckling" skulle vara olagligt. Som nödvändiga ögonblick i världens utveckling uppstår de, utspelar sig inom ramen för en enda, holistisk världsbild, som utmärker primitiv synkretism.

Den allmänna kulturella betydelsen av dessa fenomen ligger i deras fokus på att tillgodose den mänskliga existensens vitala behov; de återspeglar de verkliga, praktiska intressena hos klanorganisationen.

På det primitiva kulturstadiet uppstod kombinerade former av ritualer och trosuppfattningar, hänvisade till av det allmänna begreppet magi (från grekiska och latinska ord översatta som häxkonst, trolldom, trolldom).

Den magiska uppfattningen av världen är baserad på idén om universell likhet och sammankoppling, vilket gör det möjligt för en person som känner "deltagande i allt" att påverka alla objekt och fenomen.

Magiska handlingar är vanliga bland alla världens folk och är extremt olika. Inom etnografi och forskning om religionshistoria finns det många klassificeringar och typologiska scheman av magiska föreställningar och tekniker.

Det vanligaste är uppdelningen av magi i välmenande, välgörande, utförd öppet och för nytta - "vit", och skadlig, orsakar skada och olycka - "svart".

Typologin har en liknande karaktär och skiljer mellan offensiv-aggressiv och defensiv-bevarande magi.

I det senare fallet spelar tabun en viktig roll - förbud mot handlingar, föremål och ord, som är utrustade med förmågan att automatiskt orsaka alla typer av problem för en person. Avskaffandet av tabun uttrycker hela gemenskapens klankollektivs instinktiva önskan att skydda sig från kontakt med faktorer som hotar överlevnaden.

Ofta klassificeras typerna av magi enligt de sfärer av mänsklig aktivitet där de på något sätt är nödvändiga (jordbruk, fiske, jakt, healing, meteorologisk, kärlek, militära varianter av magi). De är inriktade på de mycket verkliga vardagliga aspekterna av att vara.

Skalorna för magiska handlingar skiljer sig, vilket kan vara individuellt, grupp, massa. Magi blir mainstream yrkesmässigt yrke trollkarlar, shamaner, präster osv. (institutionalisering av magi).

Så, ett kännetecken för varelsen och medvetandet hos människor i den primitiva eran är ett slags integritet, som i ett komplex förenar det naturliga och mänskliga, sensuella och spekulativa, materiella och figurativa, objektiva och subjektiva.

Direkt beroende av tillvarons omedelbara villkor stimulerade ett sådant lager av psyket, där anpassningen till världen förmodligen borde bestå i maximal självidentifiering med omgivningen. Den kollektiva organisationen av livet utvidgade människans och naturens identitet till hela stamsamhället. Som ett resultat etableras den dominerande ställningen för överindividuella medvetandeattityder, vilka har en obligatorisk och obestridlig betydelse för alla. på bästa sätt att konsolidera dem i en sådan status skulle först och främst kunna vara en hänvisning till en obestridlig absolut auktoritet. De blir symboler för klanen - totem eller andra fetischiserade föremål, upp till sakraliseringen av stamtoppen.

Det finns många skäl att tro att det var praktiska behov som var avgörande för innehållet i primitiva föreställningar. I forntida trosuppfattningar registrerades de ögonblick av livsaktivitet som var nödvändig för att organisera och bevara den kommunala klanens livsstil (i arbete och liv, äktenskapliga relationer, jakt och kampen mot fientliga kollektiv).

Medvetandets synkretism bestämmer kombinationen av dessa verkliga relationer med irrationalistiska åsikter, vilket leder dem till interpenetration och fullständig sammansmältning. Ordet blir identiskt med handlingen, tecknet - till ämnet får idéer ett personifierat utseende. De framväxande idéerna och bilderna upplevdes och "upplevdes" av en person, först och främst som verkligheten själv.

Det kan antas att det allmänna medvetandet om den primitiva stambildningen inte kände till det jordiskas motsättning till det ojordiska. Det fanns inga karaktärer eller fenomen i den som stod utanför denna värld, i transcendentala varelsers rike. Detta medvetande tillät inte världens fördubbling. Miljön uppfattades i sitt engagemang med en person, utan att bryta upp i mottaglig för utveckling och bortom kontroll. Dessutom tillät inte vitala behov en passiv-kontemplativ inställning till världen att slå rot, styra den in i en aktiv kanal och stärka den med hjälp av magi.

Sålunda, i den primitiva eran, bildas en speciell typ av medvetande. Det finns ingen tydlig skillnad mellan det verkliga och det ideala i det, fantasin är oskiljaktig från genuina händelser, generaliseringen av verkligheten uttrycks i sensuellt konkreta bilder och innebär deras direkta interaktion med en person, kollektivet råder över individen och ersätter nästan helt. Det. Reproduktionen av denna typ av mental aktivitet borde ha lett till uppkomsten av "konstruktioner" som gjorde det möjligt att överföra de gamla människornas kollektiva erfarenheter i en form som är adekvat för den primitiva världsbilden. Denna form, som kombinerar sensualitet och emotionalitet med didaktik, och begriplighet och tillgänglighet av assimilering med incitament-viljande motivation för handling, blir en myt (från grekiskan. Tradition, legend).

I vår tid betecknar detta ord och dess avledningar (mytiskt, mytskapande, mytologem etc.), ibland omotiverat, en bred klass av fenomen: från individuell fiktion i någon vardaglig situation till ideologiska begrepp och politiska doktriner. Men inom vissa områden är begreppen "myt", "mytologi" nödvändiga. Till exempel, inom vetenskapen, betecknar begreppet mytologi formerna för social medvetenhet från den primitiva eran och området för vetenskaplig kunskap relaterat till myter och metoder för att studera dem.

För första gången dyker fenomenet myt upp på historiens arkaiska skede. För ett gemenskap-klankollektiv är en myt inte bara en berättelse om någon form av naturlig-mänsklig relation, utan också en obestridlig verklighet. I denna mening är myten och världen identiska. Det är därför helt lämpligt att definiera medvetenheten om världen i den primitiva kommunala eran som mytologiskt medvetande.

Genom myten, några aspekter av interaktionen mellan människor inom klanen och attityden till miljö. Frånvaron av det grundläggande villkoret för kognitionsprocessen - distinktionen mellan subjektet och objektet för kognitiv aktivitet - ifrågasätter emellertid den arkaiska mytens epistemologiska funktion. Varken den materiella produktionen eller naturen uppfattas av mytologiskt medvetande i denna period till skillnad från människan, därför är de inte ett objekt för kunskap.

I en arkaisk myt betyder att förklara att i vissa bilder beskriva som orsakar absolut tillit (mytens etiologiska betydelse). Denna beskrivning kräver ingen rationell aktivitet. Det räcker med en sinnligt konkret idé om verkligheten, som bara genom att den existerar upphöjs till själva verklighetens status. Idéer om miljön för det mytologiska medvetandet är identiska med vad de speglar. Myten kan förklara sakers eller fenomens ursprung, struktur, egenskaper, men den gör detta utanför logiken för orsak-och-verkan-relationer, och ersätter dem antingen med en berättelse om uppkomsten av ett föremål av intresse vid en viss " ursprungliga" tid med hjälp av "första åtgärd", eller helt enkelt hänvisa till ett prejudikat.

Den ovillkorliga sanningen om en myt för "ägaren" av mytologiskt medvetande tar bort problemet med separation av kunskap och tro. I en arkaisk myt är en generaliserande bild alltid utrustad med sensuella egenskaper och är därför en integrerad del, uppenbar och pålitlig, av verkligheten som uppfattas av en person.

I sitt ursprungliga tillstånd återspeglar animism, fetischism, totemism, magi och deras olika kombinationer denna allmänna egenskap hos det arkaiska mytologiska medvetandet och är i huvudsak dess konkreta inkarnationer.

Med utvidgningen av spektrumet av mänsklig aktivitet är mer och mer mångsidigt naturligt och socialt material involverat i dess omloppsbana, och det är samhället som går in i kategorin för huvudsfären för tillämpning av ansträngningar. Institutionen för privat egendom håller på att växa fram. Strukturellt komplexa formationer uppstår (hantverk, militära angelägenheter, system för markanvändning och boskapsuppfödning), som inte längre kan identifieras med någon enskild grund (anda, fetisch, totem) inom gränserna för den jordiska tillvaron.

På nivån för mytologiska representationer orsakar dessa processer också ett antal evolutioner. Den allestädes närvarande animeringen av objekt och fenomen förvandlas till mångfacetterade generaliserande bilder av vissa områden i livet. Eftersom de är ett extremt allmänt uttryck för verkligheten, är dessa bilder identiska med den, det vill säga de är själva verkligheten, men de går in i uppfattningen av människor som är individualiserade, med specifika egenskaper av utseende, karaktär, egennamn. Personifierade karaktärer får alltmer ett antropomorfiskt utseende, begåvat med ganska förståeligt mänskliga egenskaper. I utvecklade mytologier förvandlas de till olika gudar som tränger undan och ersätter andar, totemiska förfäder och olika fetischer.

Detta tillstånd kallas termen polyteism (polyteism). Vanligtvis åtföljde övergången till polyteistiska övertygelser upplösningen av stamstrukturer och bildandet av tidig stat.

Varje gudom tilldelades en viss kontrollsfär i naturen och samhället, en pantheon (en samling av gudar) och en hierarki av gudar bildades. Myter uppstår som förklarar gudarnas ursprung, deras genealogi och släktskap inom pantheon (teogoni).

Polyteism involverar ett ganska komplext system av kulthandlingar riktade till specifika gudar och pantheonet som helhet. Detta ökar avsevärt betydelsen av prästadömet, professionellt utövande av kunskap om ritualen.

Med utvecklingen av stater tilldelas gudarna i allt högre grad rollen som den högsta sanktionen av de socio-politiska ordnar som etablerats av människor. Den jordiska maktens organisation återspeglas i pantheonen. Står i synnerhet ut kulten av den främsta, högsta guden. Resten förlorar sin tidigare position fram till omvandlingen av sina funktioner och egenskaper till den enda gudens kvalitet. Monoteism uppstår.

Det bör betonas att medvetandets tidigare inriktningar mot magiska och mirakulösa sätt att lösa mänskliga problem både med polyteism och monoteism är bevarade. De flesta övertygelser och ritualer kommer fortfarande in i människors liv genom mytologiska medvetandes "mekanismer". Men i allmänhet genomgår myternas roll, deras andel i det allmänna medvetandet betydande förändringar.

Sociala relationer i samhället förändras, och personen själv förändras. Han behärskar naturen och utvecklar sådana sätt att tillfredsställa sina behov som inte behöver kompletteras med en magisk operation.

Men den mest grundläggande förändringen är att människor börjar uppfatta omvärlden på ett annat sätt. Så småningom tappar den sitt mystik och sin otillgänglighet. Att bemästra världen, en person behandlar den som en yttre kraft. Till viss del var detta en bekräftelse på den mänskliga gemenskapens växande möjligheter, makt och relativa frihet från de naturliga elementen.

Men efter att ha skilt sig ut från naturen och gjort den till föremål för sin verksamhet, har människor förlorat sin tidigare integritet. I stället för känslan av enhet med hela universum kommer insikten om sig själv som något annat än naturen och i motsättning till den.

Klyftan uppstår inte bara med naturen. Med en ny typ av social organisation (grannskapsgemenskap, tidiga klassrelationer) håller den livsstil som odlades från generation till generation och bestämde innehållet i det primitiva medvetandet att bli ett minne blott. Förbindelsen med klanen är bruten. Livet är individualiserat, det finns en distinktion av ens eget "jag" i andra människors miljö.

Det arkaiska mytologiska medvetandet direkt förstått och "humaniserat" visar sig vara något externt för människor. Det blir allt svårare att ta myten bokstavligt som det sanna innehållet i livsprocessen. Det är ingen slump att den allegoriska traditionen föds och stärks - tolkningen av den antika myten som ett skal bekvämt för att överföra kunskap om naturen, etiska, filosofiska och andra idéer.

Mytologin i sig går in i en ny kvalitet. Den förlorar sin universalitet och upphör att vara den dominerande formen av socialt medvetande. Det sker en gradvis differentiering av den "andliga" sfären. Det sker en ackumulering och bearbetning av naturvetenskaplig kunskap, en filosofisk och konstnärlig förståelse av världen utvecklas, politiska och juridiska institutioner bildas. Samtidigt observeras bildandet av en sådan orientering i tro och tillbedjan, som avgränsar områdena för det världsliga (naturliga och mänskliga) och det heliga. Idén om en speciell, mystisk koppling mellan det jordiska och det ojordiska, uppfattat som det övernaturliga, det vill säga religion, bekräftas.

De var intresserade av deras behandling och kunde fungera som kunder till sociologiska studier som kunde erbjuda ett "botemedel" mot dessa "sjukdomar". II. Huvudstadierna i utvecklingen av det sociologiska tänkandet. 1. Idéer om samhället i den antika världen Processen att förstå samhället, det sociala livet börjar vid ursprunget till mänsklighetens historia. Samhället blir ett objekt för analys av människor till och med...

Över hela världen förbjöds. Systemet för utbildning av psykologer påverkades allvarligt, gränserna för psykologernas praktiska verksamhetssfär minskade till gränsen. Och ändå, trots den allmänna destruktiva riktningen för den administrativa-ideologiska förvaltningen av utvecklingen av psykologi, tack vare många psykologers osjälviska verksamhet, bevarades grunderna för psykologi som vetenskap, ...

PRIMÄRKONST - i vid mening - konsten att skapa samhällen som befinner sig på stadiet av pre-statlig och pre-litterate utveckling; i snäv mening - stenålderns konst eller utvecklas isolerat från civilisationernas centra.

Ibland ingår primitiv konst inom ramen för nya-tia "tra-di-ci-on-folk art." Det finns en synpunkt att primitiv konst inte kan betraktas som en konst, pre-la-ha-et-sya använder termen-min "imo-bra -zi-tel-naya-aktivitet. I många verk är primitiv konst tvärtom inte you-de-la-et-xia som en specifik fe-no-men, utan dess minne-min-no-ki på -zy-va-yut enligt epoker och re-gio-us.

Invigning av den första-ever-life-but-th art-kus-st-va. För första gången, pa-leo-li-ta-konsten pa-leo-li-ta (iso-bra-zhe-la-ney, du-gra-vi-ro-van-noe på benet av ett rådjur- nya) täcktes 1834, under tiden för amatörloppen-co-pok i grottan i Chaff-fo (Frankrike). Walk-ki:s ålder sattes dock i tvivl, och den introducerades i vetenskaplig cirkulation 1887. På-huruvida hu-dozh. skapa-che-st-va i pa-leo-li-te na-cha-om man ska känna igen efter det, som i fallet med E. Lar-te och G. Cri-sti i La Madeleine (1864) nay-de -men du-gra-vi-ro-van-noe på bi-not avbilda-bh-samma ma-mon-ta. One-na-ko fi-gu-ram och tecken-kam, om-na-ru-kvinnor-nym i Nyo (1864), gav inte-da-va-älg-tecken, utan växte-pi-si , öppnade i Al-ta-mi-re (1879), på Me-zh-du-people's con-gres-se an-tro-po-lo-gov och ar-heo-lo-gov i Lis-sa-bo -ne (1880) skulle det finnas erkännande av under-del-coy. At-chi-on-to-that-from-no-she-niya till on-hod-kam - i staten-under-stvo-vav-shih evo-lu-cio-ni-st-sky pre-stav- le -ni-yah om folket i ka-men-no-go-ve-ka som om the-mi-tiv-ny su-shche-st-wah, inte kapabel till konstnärligt skapande-che-st -woo. Det slutliga erkännandet av konsten att pa-leo-li-ta pro-isosh-lo efter upptäckten 1901 av D. Pei-ro-ni, L. Ka-pi-ta-nom, A. Breuil graverade ri-sun -kov i Kom-ba-rel och live-in-pi-si i Font-de-Gaume.

Pro-ble-ma pro-is-ho-zh-de-niya konst. Detta pro-ble-ma na-cha-la om-su-zh-ge-sya till öppen-ty pa-myat-ni-kov pa-leo-li-tich. hu-hund. kreativ-che-st-va. Inom ramen för "theory of the game", baserad på es-te-tich. con-tse-tsi-yah av I. Kan-ta och F. Shil-le-ra, raz-vi-val-sya från-re-ra-zha-shchy anda av ro-man-tiz-ma avhandling som hävdar -in voz-nick-lo som re-zul-tat es-te-tich. skapa-che-så-gå in-boo-g-de-niya che-lo-ve-ka till frihet-bo-de från krafterna och för-till-ny natur och samhälle. I framtiden, avhandlingen om vro-g-day-nim strävar-le-ni-che-lo-ve-ka till hu-doge. kreativitet är en av de viktigaste i ett antal teorier (K. Bücher, fransk forskare J. A. Luke, franska is-to-ric first-in-life-no-sti L. R. Nu-zhye och andra). Shi-ro-några erkännande in-lu-chi-la synvinkel om anslutningen av P. och. med ma-gi-her, särskilt ben-men efter fransmännens arbete. ar-heo-lo-ga S. Rei-na-ka om all-general is-to-rii plast. Konst (1904).

Enligt måttet på den sakliga ma-te-ria-la uppstod frågan om konstens gen-ne-zi-se. I mitten av 1800-talet, J. Bou-chet de Perth you-dvi-null gi-po-te-zu "bara hundra scen-pa", enligt rösten från någon-svärm man-lo-vek - först-till en början, men undermarkerade likheten-i-några-naturliga föremål (stenar, reli-e-fa av grottväggar, etc.) med djur och människor, sedan började om, närmar sig bilderna, någon-råg su-s-st-in-va-li i hans cons-on-ni, sedan kom han till sa-mo -sto-yatelnomu konstnärliga skapande-che-st-vu. Franska ar-geo-log E. Piette ansåg att sculpt-tu-ru var den mest enkla och uråldriga formen av mitt bildskapande, som uppstod i re-zul-ta-te under-ra-zha-niya che-lo-ve-ka naturliga prover. I början av 1900-talet, A. Breuil you-de-lil im-bra-zhe, kunde någon vara från rätt punkt i processen att växa fram -niya av konstens första pa-myat-ni-kov: "ma-ka-ro-ny", eller "me-an-d-ry" (grupper av para-ral-lel-ny våglinjer, ritade på leran med fingrar eller på ytan av bergvolymen); si-lu-dessa händer, du är full av både positiv eller icke-positiv (till exempel från-press) bild, och så -samma con-tour-noy about-water-coy. Under andra hälften av 1900-talet, A. Le-roy-Gurann i det schema han skapade för den stilistiska utvecklingen av europeisk konst av den övre pa-leo-li -ta you-de-lil i det inledande skedet (stil I ), ha-rak-te-ri-zo-vav-shy-xia med separata tecken och från-sut-st-vi-em syu -zhet-nyh iso-bröder. En-på-ko-öppning i Sho-ve ri-sun-kov av eran Orin-yak in-sta-vi-lo under mitt tvivel dessa och andra evo-lu-cio-ni-st -skie-teorier.

Bland den inhemska forskningen-efter-do-va-te-lei, de mest-bo-lea-ver-well-de där begreppen rise-nick-no-ven-nium av konsten att sfor-mu-li-ro - skåpbilar A.P. Ok-lad-no-ko-vym och A.D. Hundra-la-rum, är-ho-div-shi-mi från lo-zhe-tionen, att konsten att topp-inte-gå-pa-leo-li-ta bör-kvinnor innan-hon-st- vo-vat scenen för den symboliskt-personliga aktiviteten för icke-an-der-tal-ts och ja, ar-khan-tro-pov. Den antika-shim pro-yav-le-ni-em är en fantasifull skapelse-che-st-va på rub-be-same middle-not-go och top-not-go-pa-leo-li-ta, enligt Sto-la-ru, skulle det finnas "on-tu-ral-nye ma-ke-you" av djur - es-those-st-ven-nye (till exempel ett hundra-lag-mit i ne - shche-rach Ba-zois, Italien) och art-cos-st-ven-nye (till exempel stuckatur i Mont-tes-pan och Pech-Merle, Frankrike) os-no-you, co-that-rye-roof -wa-shku-ra-mi grotta-ho-ho-honung. I modern forskning-sle-before-va-ni-yah, dessa pa-myat-no-ki från-men-syat till sign-chi-tel-men mer sent-no-mu-me-no, till epo - han Mad-len, vad sätter du-sa-su-zh-de-nie under co-me.

Modern kunskap om kronologin av grottkonst och konst av små former beskrivs på radio-kol-le-infödda ja-du, inklusive lu-chen-nye pig-men-tu ros-pi-sei ( AMS 14C). Men-ny on-go-ki for-ka-for-om det den äldsta pa-myat-ni-ki av primitiv konst de-mon-st-ri-ru-ut från-personlig kunskap på-tu-ry, utvecklade konstnärliga bilder, lager-levande-sya på-dig-ki-ra-bo-du är röda, komplexa com-in-zi- qi-on-nye lösningar. Upptäckt av naturliga föremål, on-of-my-nayu-che-lo-ve-che fi-gu-ry och under-ra-bo-tan-nyh-träd -ni-mi people-mi i Ashe-le (sto- yan-ka Be-re-hat-Ram, Go-lan-you-so-you, Pa-le-sti-na, 1981; Tan-Tan ), igen de-la-yut ak-tu-al-ny- mi gi-po-te-zy J. Bu-she de Per-ta och E. Piet-ta. One-to-pro-ble-ma rise-nick-men-ve-niya art os-ta-et-sya öppet täckt.

Smärta-shin-st-i-den-äldsta-my-pa-myat-nik-kov av primitiv konst ob-on-ru-same-men i norra Eurasien, främst i Västeuropa ne, med maximal kon- tsen-tra-qi-ey (särskilt ben-no zhi-vo-pi-si) i det så kallade franc-co-can-tab-ry-sky-distriktet (sydvästra Frankrike, norr om Is-pa-nii ).

General ha-rak-te-ri-sti-ka first-in-life-no-go is-kus-st-va

Minnen av primitiv konst från klädsel enligt prover, du-full-n-nym på ett fast andetag, bevarat till denna dag ma-te -ria-lah. Iz-bra-zhe-niya på toppen-no-sti av en sten som representerar-bli-le-na gra-fi-koy (inklusive pet-rog-li-fa) och zhi-vo-pee-sue (se Ros -målning på klippan), någon-paradiset bevarades endast i grottorna. Detta låter-la-et de-lyat-to-rock-pa-mint-ni-ki av pa-leo-li-tic konst på os-ve-puppy-nye (ras-po-la-woof- går på öppen toppar; till exempel Foch-Coa) och pågående i mörka-men-de där grottor, för getingar-mot-ra och skapandet av något-ryh tre-bo-va-lis-konstgjorda ljuskällor. Från pa-leo-li-ta från-west-com-po-zi-tion; några av dem har en komplex lösning (till exempel ritningar av djur från Sho-ve). Color-va-pa-lit-ra är-cher-py-va-et-sya, som right-vi-lo, red-nym, black-nym, yellow-thy-ta-mi, re-is -pol- zu-et-sya vit. Ett bindemedel i färger gäller inte, men de är speciella - du. Redan i pa-leo-om de var från-wes-na-lo-samma-blommor (till exempel i Al-ta-mi-re), tech-no-pe-re-yes -chi volume-yo-ma med hjälp av en lu-det-ny, en-till-en, ja, i en krombild-bra-zh-ni-yah är det grafiskt -niya sparar ett viktigt värde. Våra-om-tider-vi-pro-tsa-ra-pan-nye på lera-ni-ånga på-cho-kams på väggarna från-wi-li-stye linjer, från röd-ka-ra -zu-fi -gu-ra-tiv-nye-bilder, såväl som bilder av djur, pro-black-chen-nye och you-le-p- linne från lera på golvet i grottor (till exempel bi-zoner från Nyo och Tuc -d'Auduber). Gra-fi-ka pre-ob-la-da-et och bland bilderna av bröderna på benen och inte stora stenar. Den forntida shay skulpterar-tu-ra, presenterar-le-på-en-grund pla-sti-coy från beta, ben, lera, sten, såväl som en ba-rel-e-fa-mi, någon, i princip , du-se-ka-var på steniga ytor.

Bland de pa-leo-lytiska fi-gu-ra-tiv-nyh iso-bröderna do-mi-ni-ru-yut about-ra-zy tjurar, bi-zo-nov, lo-sha-day, deer-ney , ma-mon-tov, men-så-ro-gov, honung-ve-dag, lejon (fåglar och fiskar ma-lo). Iz-bra-zhe-ny che-lo-ve-ka från väst, men mycket mindre; pre-ob-la-da-yut hona ob-ra-zy, särskilt ben-but i liten pla-sti-ke ("Ve-ne-ry pa-leo-li-ta"). Fi-gu-ra che-lo-ve-ka kan ha djurparksmorfa (till exempel "kol-dun" från Three Cave-bröderna), inklusive or-no-to-morphic (till exempel "kvinnor- schi-vi-fåglar” i Me-zi-ne, Al-ta-mi-re, män med fågelhuvud i Las-ko ), elements-men-you; det finns stiliserade bilder av kvinnokroppen (de så kallade cla-vi-formerna). På rad med fi-gu-ra-tiv-ny-mi iso-bra-zhe-niya-mi, su-sche-st-vo-va-li-tecken, ett antal av dem inter-pre -ti- ru-yut som en symbol för kvinnliga in-lo-or-ga-nyheter, solen, månen, naturfenomen, etc. Den äldsta or-na-men-you (po-lo-sy, spi-ra-li, plant mo-ti-you), som höger-vi-lo, ob-ra-zo-va- vi är rit- mich-but in-second-shchi-mi-sya lines-niya-mi, yam-ka-mi, ok-ruzh-no-stya-mi, etc. I me-zo-li-de och neo-li-de där bilderna av människor och djur de-la-ut-sya fler scheman-ma-tich-ny-mi, me-nya-yut-sya sti-li-sti- ka och prin-ci-py or-ga-ni-za-tion com-by-zi-tion, more-mer-men-om-tiden-us-mi sta-but-vyat-sya or-na-men- du.

Det råder ingen tvekan om att primitiv konst inte skulle vara främmande för mu-zy-ka, danser, om vilka we-de-tel-st-vu-yut, till exempel on-hod-ki benflöjter, den äldsta av några, ja-ti-ru-yut-xia i mitten pa-leo-li-tom (till exempel Mo-lo-do-va). Oavsett om de är-yav-la-et-sya ar-khi-tek-tu-ra (ett antal bosättningar i den bördiga halvmånen; se även Me-ga-lit, Me-ga-lity -che-kul-tu-ry).

Inkluderandet av primitiv konsts pro-of-ve-de-niy i religiös ritual redan i pa-leo-li-te bekräftas av rasen -ni-em pa-myat-ni-kov i svåra att göra-dumma platser-tah grottor, on-not-se-ni-em på bilden av "såren", för -ho-ro-no-no-eat sta-tu-etok i speciella gropar, etc. Kanske är redan pa-leo-li-tic plot-com-po-zi-tions kopplade till mi-fa-mi.

primitiv konst

Konstens ursprung

N.Dmitriev

Konst som ett speciellt område för mänsklig verksamhet, med sina egna oberoende uppgifter, speciella egenskaper, betjänade av professionella konstnärer, blev möjlig endast på grundval av arbetsfördelningen. Engels säger om detta: "... skapandet av konst och vetenskap - allt detta var möjligt endast med hjälp av en intensifierad arbetsfördelning, som hade som grund en stor arbetsfördelning mellan massorna som ägnade sig åt enkelt fysiskt arbete och några få privilegierade som sköter arbetet, ägnar sig åt handel, statsaffärer och senare även vetenskap och konst. Den enklaste, helt spontant bildade formen av denna arbetsfördelning var just slaveriet "( F. Engels, Anti-Dühring, 1951, s. 170).

Men eftersom konstnärlig verksamhet är en egenartad form av kognition och skapande arbete, är dess ursprung mycket äldre, eftersom människor arbetade och i processen för detta arbete kände till omvärlden långt före uppdelningen av samhället i klasser. Arkeologiska upptäckter under de senaste hundra åren har upptäckt många konstverk av primitiva människor, vars ordination uppskattas till tiotusentals år. Dessa är hällmålningar; statyetter gjorda av sten och ben; bilder och prydnadsmönster ristade på bitar av hjorthorn eller på stenplattor. De finns i Europa, Asien och Afrika. Det här är verk som dök upp långt innan en medveten idé om konstnärlig kreativitet kunde uppstå. Väldigt många av dem, som huvudsakligen återger figurer av djur - rådjur, bison, vilda hästar, mammutar - är så vitala, så uttrycksfulla och naturtrogna att de inte bara är värdefulla historiska monument, utan också behåller sin konstnärliga kraft till denna dag.

Den materiella, objektiva karaktären hos konstverk bestämmer särskilt gynnsamma villkor för forskaren om konstens ursprung i jämförelse med historiker som studerar ursprunget till andra typer av konst. Om de inledande stadierna av eposet, musik, dans måste bedömas huvudsakligen av indirekta data och i analogi med arbetet hos moderna stammar, som är i de tidiga stadierna samhällsutveckling(liknelsen är mycket relativ, som man endast kan lita på med stor försiktighet), då står måleriets, skulpturens och grafikens barndom framför oss med våra egna ögon.

Det sammanfaller inte med det mänskliga samhällets barndom, det vill säga de äldsta epokerna av dess bildande. Enligt modern vetenskap började processen för humanisering av mänskliga apaliknande förfäder redan före den första nedisningen av kvartärtiden och därför är mänsklighetens "ålder" ungefär en miljon år. De allra första spåren av primitiv konst går tillbaka till den övre (sena) paleolitikum, som började omkring några tiotals årtusenden f.Kr. så kallad Aurignacian-tid De skaliska, Acheulean, Mousterian, Aurignacian, Solutrean, Magdalena stadierna av den äldre stenåldern (Paleolithic) är uppkallade efter platserna för de första fynden.) Detta var tiden för det primitiva kommunala systemets jämförande mognad: mannen från denna era i sin fysiska konstitution var inte annorlunda än den moderna människan, han talade redan och visste hur man tillverkade ganska komplexa verktyg av sten, ben och horn. Han ledde en kollektiv jakt på ett stort djur med spjut och pilar.Klanerna förenades till stammar, ett matriarkat uppstod.

Mer än 900 tusen år måste passera, vilket skilde de äldsta människorna från den moderna typen av människa, innan handen och hjärnan var mogna för konstnärlig kreativitet.

Samtidigt går tillverkningen av primitiva stenverktyg tillbaka till mycket äldre tider av nedre och mellersta paleolitikum. Redan Sinanthropes (vars kvarlevor hittades nära Peking) nådde en ganska hög nivå i tillverkningen av stenverktyg och visste hur man använder eld. Människor av en senare neandertaltyp bearbetade verktyg mer noggrant och anpassade dem till speciella ändamål. Endast tack vare en sådan "skola", som varade i många årtusenden, gjorde den nödvändiga flexibiliteten i handen, ögats trohet och förmågan att generalisera det synliga, framhäva de mest väsentliga och karakteristiska egenskaperna i det, det vill säga alla de egenskaper som manifesterade sig i de underbara teckningarna av Altamira-grottan, utvecklades. Om en person inte tränade och förfinade sin hand och bearbetade sådant svårbearbetat material som sten för mat, skulle han inte kunna lära sig att rita: utan att behärska skapandet av utilitaristiska former kunde han inte skapa en konstnärlig form. Om många och många generationer inte hade koncentrerat förmågan att tänka på att fånga vilddjuret - den primära livskällan för den primitiva människan - skulle det inte ha fallit dem in att avbilda detta odjur.

Så, för det första, "arbete är äldre än konst" (denna idé argumenterades briljant av G. Plekhanov i hans "Brev utan adress") och, för det andra, är konsten skyldig sin framväxt på arbetet. Men vad orsakade övergången från produktion av exceptionellt användbara, praktiskt nödvändiga verktyg till produktion av "onyttiga" bilder tillsammans med dem? Det var denna fråga som mest debatterades och förvirrades mest av borgerliga forskare, som till varje pris strävade efter att tillämpa I. Kants tes om "ändamålslösheten", "ointresset", "egenvärdet" av den estetiska inställningen till världen på primitiv konst . K. Bücher, K. Gross, E. Gross, Luke, Vreul, W. Gauzenstein och andra som skrev om primitiv konst hävdade att primitiva människor var engagerade i "konst för konstens skull", att den första och avgörande stimulansen för konstnärlig kreativitet var den medfödda mänskliga lusten att spela.

Teorier om "lek" i deras olika varianter baserades på Kants och Schillers estetik, enligt vilken huvudtecknet för estetisk, konstnärlig erfarenhet är just önskan om "framträdandens fria spel" - fritt från alla praktiska mål, från logiska och moralisk utvärdering.

”Estetisk skapande impuls”, skrev Friedrich Schiller, ”bygger omärkligt mitt i krafternas fruktansvärda rike och mitt i lagarnas heliga rike ett tredje, gladt rike av lek och framträdande, i vilket den tar bort allas bojor. relationer från en person och befriar honom från allt som kallas tvång, såväl fysiskt som moraliskt." F. Schiller, Artiklar om estetik, s. 291.).

Schiller tillämpade denna grundläggande ståndpunkt i sin estetik på frågan om konstens ursprung (långt före upptäckten av genuina monument av paleolitisk kreativitet), och trodde att det "roliga lekriket" redan byggdes upp i det mänskliga samhällets gryning: " ... nu letar den forntida tysken efter mer lysande djurskinn, mer magnifika horn, mer eleganta kärl, och kaledonaren söker efter de vackraste skalen för sina festligheter. Inte nöjd med att föra in ett överskott av det estetiska i det nödvändiga, bryter den fria spelimpulsen slutligen helt med nödens bojor, och skönheten i sig blir föremål för mänskliga strävanden. Han dekorerar sig själv. Fri njutning tillskrivs hans behov, och det värdelösa blir snart den bästa delen av hans glädje. F. Schiller, Artiklar om estetik, s. 289, 290.). Denna uppfattning motbevisas dock av fakta.

Först och främst är det helt otroligt att grottmänniskor, som tillbringade sina dagar i den grymmaste kampen för tillvaron, hjälplösa inför naturkrafter som motsatte sig dem som något främmande och obegripligt, ständigt lidande av osäkerhet när det gäller matkällor, kunde ägna så mycket uppmärksamhet och energi till "fria nöjen". Dessutom var dessa "nöjen" mycket mödosamma: det kostade mycket arbete att hugga stora reliefbilder på sten, liknande en skulpturell fris i ett skydd under klippan i Le Roque de Ser (nära Angouleme, Frankrike). Slutligen tyder talrika data, inklusive etnografiska data, direkt på att bilder (liksom danser och olika slags dramatiska handlingar) gavs någon exceptionellt viktig och rent praktisk betydelse. Rituella riter förknippades med dem, som syftade till att säkerställa jaktens framgång; det är möjligt att de gjorde uppoffringar i samband med kulten av totem, det vill säga odjuret - stammens beskyddare. Teckningar har bevarats som återger en iscensatt jakt, bilder på människor i djurmasker, djur genomborrade av pilar och blödningar.

Inte ens tatueringen och seden att bära alla slags smycken orsakades på intet sätt av önskan om "framträdandens fria spel" - de dikterades antingen av behovet av att skrämma fiender eller skydda huden från insektsbett, eller spelade igen. rollen som heliga amuletter eller vittnade om en jägares bedrifter - till exempel kan ett halsband med björntänder tyda på att bäraren deltog i jakten på en björn. Dessutom, i bilderna på bitar av hjorthorn, på små plattor, bör man se början av piktografi ( Piktografi är den primära formen av skrift i form av bilder av enskilda föremål.), det vill säga ett kommunikationsmedel. Plekhanov i Brev utan adress citerar historien om en resenär att "en dag hittade han på kustsanden i en av de brasilianska floderna en bild av en fisk ritad av infödingarna, tillhörande en av de lokala raserna. Han beordrade indianerna som följde med honom att kasta ner nätet, och de drog ut flera fiskbitar av samma ras som är avbildade på sanden. Det är tydligt att genom att göra den här bilden ville infödingen uppmärksamma sina kamrater på att en sådan och en fisk finns på denna plats "( G. V. PLEKHANOV Konst och litteratur, 1948, s. 148.). Det är uppenbart att paleolitiska människor också använde bokstäver och teckningar på samma sätt.

Det finns många ögonvittnesskildringar av australiensiska, afrikanska och andra stammars jaktdanser och ritualerna att "döda" de målade bilderna av odjuret, och dessa danser och ritualer kombinerar element av en magisk ritual med en övning i lämpliga handlingar, det vill säga , med ett slags repetition, praktisk förberedelse för jakt. Ett antal fakta tyder på att de paleolitiska bilderna också tjänade liknande syften. Många lerskulpturer av djur - lejon, björnar, hästar - hittades i Montespan-grottan i Frankrike, i regionen i norra Pyrenéerna, täckta med spår av spjutslag, uppenbarligen tillfogade under någon form av magisk ceremoni ( Se beskrivningen, enligt Beguin, i boken av A. S. Gushchin "The Origin of Art", L.-M., 1937, s. 88.).

Det obestridliga och överflöd av sådana fakta tvingade de senare borgerliga forskarna att ompröva "spelteorin" och lägga fram en "magisk teori" som ett tillägg till den. Samtidigt förkastades inte teorin om spelet: de flesta borgerliga vetenskapsmän fortsatte att hävda att även om konstverk användes som föremål för magisk handling, låg drivkraften till deras skapande i en medfödd tendens att spela, att imitera, att dekorera.

Det är nödvändigt att påpeka en annan version av denna teori, som hävdar den biologiska medföddheten hos skönhetskänslan, som påstås vara karakteristisk inte bara för människan utan också för djur. Om Schillers idealism tolkade "den fria leken" som en gudomlig egenskap hos den mänskliga anden - i synnerhet den mänskliga - så såg forskare med benägenhet för vulgär positivism samma egenskap i djurvärlden och kopplade följaktligen konstens ursprung med de biologiska instinkterna hos självdekoration. Grunden för detta uttalande var några av Darwins observationer och uttalanden om fenomenet sexuellt urval hos djur. Darwin, som noterade att hos vissa fågelraser, lockar män honor med fjäderdräktens ljusstyrka, att till exempel kolibrier dekorerar sina bon med färgglada och glänsande föremål, etc., antydde att estetiska känslor inte är främmande för djur.

Fakta som fastställts av Darwin och andra naturvetare är i sig inte föremål för tvivel. Men det råder ingen tvekan om att det är lika orättfärdigt att härleda ursprunget till det mänskliga samhällets konst som att förklara till exempel orsakerna till resor och geografiska upptäckter som gjorts av människor, av den instinkt som förmår fåglar till sina säsongsbetonade flygningar. . Människans medvetna aktivitet står i motsats till djurens instinktiva, oansvariga aktivitet. Vissa färger, ljud och andra stimuli utövar verkligen ett visst inflytande på djurens biologiska sfär och, när de blir fixerade i evolutionsprocessen, får de betydelsen av obetingade reflexer (och endast i vissa, jämförelsevis sällsynta fall, naturen av dessa stimuli sammanfaller med mänskliga begrepp om skönhet och harmoni).

Det kan inte förnekas att färger, linjer, såväl som ljud och lukter, också påverkar människokroppen - vissa på ett irriterande, frånstötande sätt, andra tvärtom stärker och bidrar till dess korrekta och aktiva funktion. På ett eller annat sätt beaktas detta av en person i sin konstnärliga verksamhet, men ligger inte på något sätt till grund för dess. De impulser som tvingade den paleolitiska människan att rita och tälja figurer av djur på grottornas väggar har naturligtvis ingenting att göra med instinktiva impulser: detta är en medveten och målmedveten skapande handling av en varelse som för länge sedan har brutit de blindas bojor. instinkt och gick in på vägen att bemästra naturens krafter, och därför, och förståelse för dessa krafter.

Marx skrev: "Spindeln utför operationer som påminner om en vävares operationer, och biet, genom att bygga sina vaxceller, gör vissa mänskliga arkitekter på skam. Men även den sämsta arkitekten skiljer sig från det bästa biet från första början genom att han, innan han byggde en cell av vax, redan har byggt den i sitt huvud. I slutet av arbetsprocessen erhålls ett resultat som redan i början av denna process fanns i arbetarens sinne, det vill säga idealiskt. Arbetaren skiljer sig från biet inte bara genom att han ändrar formen på det som är givet av naturen: i det som är givet av naturen förverkligar han samtidigt sitt medvetna mål, som likt en lag bestämmer metoden och naturen för hans handlingar och som han måste underordna sin vilja" ( ).

För att kunna förverkliga ett medvetet mål måste en person känna till det naturliga föremål som han har att göra med, måste förstå dess naturliga egenskaper. Förmågan att veta uppträder inte heller omedelbart: den tillhör de "vilande krafter" som utvecklas i människan i processen för hennes inflytande på naturen. Som en manifestation av denna förmåga uppstår också konsten - den uppstår just när själva arbetet redan har flyttat bort från de "första djurliknande instinktiva arbetsformerna", "befriat sig från sin primitiva, instinktiva form" ( K. Marx, Capital, vol. I, 1951, s. 185.). Konsten och i synnerhet bildkonsten vid dess ursprung var en av de aspekter av arbetet som utvecklades till en viss nivå av medvetande.

Människan ritar vilddjuret: på detta sätt syntetiserar hon sina observationer på honom; han återger mer och mer självsäkert sin figur, vanor, rörelser, sina olika tillstånd. Han formulerar sin kunskap i denna teckning och förstärker den. Samtidigt lär han sig att generalisera: i en bild av en hjort överförs egenskaper som observerats hos ett antal rådjur. Detta i sig ger en enorm impuls till utvecklingen av tänkandet. Det är svårt att överskatta den progressiva rollen av konstnärlig kreativitet för att förändra människans medvetande och hennes förhållande till naturen. Det sistnämnda är nu inte så mörkt för honom, inte så krypterat - lite i taget, fortfarande trevande, studerar han det.

Primitiv konst är alltså samtidigt vetenskapens bakterier, närmare bestämt primitiv kunskap. Det är tydligt att på det infantila, primitiva stadiet av den sociala utvecklingen kunde dessa kognitionsformer ännu inte dissekeras, eftersom de styckades sönder i senare tider; de agerade först tillsammans. Det var ännu inte konst i hela omfattningen av detta koncept och var inte kunskap i ordets rätta bemärkelse, utan något där de primära delarna av båda var oskiljaktigt kombinerade.

I detta avseende blir det förståeligt varför paleolitisk konst ägnar så mycket uppmärksamhet åt odjuret och relativt lite till människan. Den syftar främst till kunskapen om den yttre naturen. Just i den tid då djur redan har lärt sig att skildra anmärkningsvärt realistiskt och levande, skildras mänskliga gestalter nästan alltid väldigt primitivt, helt enkelt klumpigt, med undantag för några sällsynta undantag, som till exempel relieferna från Lossel.

1 6. Kvinna med ett horn. Jägare. Reliefer från Lossel (Frankrike, departementet Dordogne). Kalksten. Höjd ca. 0,5 m. Övre paleolitikum, Aurignacian tid.

Paleolitisk konst har ännu inte det övervägande intresset för världen av mänskliga relationer, som skiljer konsten, som avgränsade sin sfär från vetenskapens sfär. Från monumenten av primitiv konst (åtminstone - skön konst) är det svårt att lära sig något annat om stamsamhällets liv än dess jakt och relaterade magiska riter; huvudplatsen är ockuperad av själva föremålet för jakt - odjuret. Det var hans studie som var av det huvudsakliga praktiska intresset, eftersom det var den huvudsakliga källan till tillvaron - och det utilitaristiska-kognitiva förhållningssättet till målning och skulptur återspeglades i det faktum att de främst avbildade djur, och sådana raser, vars utvinning var särskilt viktig och samtidigt svår och farlig och krävde därför särskilt noggranna studier. Fåglar och växter avbildades sällan.

Naturligtvis kunde människor från den paleolitiska eran ännu inte riktigt förstå både lagarna i den naturliga världen runt dem och lagarna för sina egna handlingar. Det fanns fortfarande ingen tydlig medvetenhet om skillnaden mellan det verkliga och det skenbara: det som sågs i en dröm verkade förmodligen vara samma verklighet som det som sågs i verkligheten. Ur allt detta kaos av sagoidéer uppstod primitiv magi, som var en direkt följd av den extrema underutvecklingen, extrema naiviteten och inkonsekvensen i den primitiva människans medvetande, som blandade det materiella med det andliga, som av okunnighet, tillskrev den materiella existensen till medvetandets immateriella fakta.

Rita figuren av ett djur, en person i i viss mening verkligen "bemästrade" djuret, eftersom han kände honom, och kunskap är källan till dominans över naturen. Den vitala nödvändigheten av figurativ kunskap var orsaken till konstens framväxt. Men vår förfader förstod detta "mästerskap" i bokstavlig mening och utförde magiska riter kring teckningen han gjorde för att säkerställa framgången för jakten. Han tänkte fantastiskt om de sanna, rationella motiven för sina handlingar. Det är sant att det är mycket troligt att konsten överlägset inte alltid hade ett rituellt syfte; här medverkade uppenbarligen även andra motiv, som redan nämnts ovan: behovet av informationsutbyte etc. Men det kan i alla fall knappast förnekas att flertalet målningar och skulpturer också tjänat magiska syften.

Människor började ägna sig åt konst mycket tidigare än de hade ett konstbegrepp, och mycket tidigare än de själva kunde förstå dess verkliga innebörd, dess verkliga användbarhet.

Genom att bemästra förmågan att skildra den synliga världen, insåg människor inte heller den verkliga sociala betydelsen av denna färdighet. Något liknande hände senare utveckling vetenskaper, också gradvis befriade från fångenskapen av naiva fantastiska idéer: medeltida alkemister sökte hitta "de vises sten" och tillbringade år av hårt arbete på detta. De hittade aldrig De vises sten, men de fick värdefull erfarenhet av att studera egenskaperna hos metaller, syror, salter etc, vilket banade väg för kemins efterföljande utveckling.

På tal om det faktum att primitiv konst var en av de ursprungliga formerna av kunskap, studiet av omvärlden, bör vi inte anta att det följaktligen inte fanns något i den i ordets rätta betydelse. Det estetiska är inget som i grunden står emot det nyttiga.

Redan arbetsprocesserna i samband med tillverkningen av verktyg och, som vi vet, som började många årtusenden tidigare än teckning och skulptering, i viss mån förberedde en persons förmåga till estetisk bedömning, lärde honom principen om ändamålsenlighet och överensstämmelse mellan form och innehåll . De äldsta verktygen är nästan oformliga: dessa är bitar av sten, huggna på ena sidan, och senare på båda sidor: de tjänade för olika ändamål: för grävning, för skärning, etc., skrapor, framtänder, nålar), de får en mer bestämd och konsekvent, och därmed mer elegant form: i denna process förverkligas symmetrins betydelse, proportioner, utvecklas känslan för det nödvändiga måttet, vilket är så viktigt i konsten. Och när människor som försökte öka effektiviteten i sitt arbete och lärde sig att uppskatta och känna den avgörande betydelsen av en ändamålsenlig form, närmade sig överföringen av komplexa former av den levande världen, lyckades de skapa verk som är estetiskt mycket betydelsefulla och effektiva.

Med ekonomiska, djärva drag och stora fläckar av röd, gul och svart färg förmedlades det monolitiska, kraftfulla kadaveret av en bison. Bilden var full av liv: den kände darrandet av spända muskler, elasticiteten hos korta starka ben, man kände vilddjurets beredskap att rusa fram, böjde sitt massiva huvud, stack ut sina horn och tittade ner med blodsprängda ögon. Målaren återskapade förmodligen livfullt i sin fantasi sin tunga löpning genom snåret, sitt rasande vrål och krigiska rop från skaran av jägare som förföljde honom.

I många bilder av rådjur och dovhjortar förmedlade primitiva konstnärer på ett mycket bra sätt dessa djurs slanka figurer, den nervösa elegansen i deras siluett och den känsliga vakenhet som återspeglas i huvudvändningen, i de spetsiga öronen, i kroppens kurvor när de lyssnar efter fara. Genom att avbilda både den formidabla, kraftfulla buffeln och den graciösa doven med otrolig noggrannhet kunde människor inte låta bli att assimilera dessa begrepp själva - styrka och nåd, elakhet och nåd - även om de kanske fortfarande inte visste hur de skulle formulera dem. Och en något senare bild av en elefant, som täcker sin elefantunge med en snabel från en tigerattack, tyder inte på att konstnären började intressera sig för något mer än vilddjurets utseende, att han tittade på själva livet av djur och dess olika yttringar föreföll honom intressant och lärorikt. Han lade märke till rörande och uttrycksfulla ögonblick i djurvärlden, en manifestation av modersinstinkt. Med ett ord, en persons känslomässiga upplevelser, utan tvekan, förfinades och berikades med hjälp av hans konstnärliga verksamhet även i dessa stadier av dess utveckling.

4. Pittoreska bilder på taket i Altamira-grottan (Spanien, Santander-provinsen). Allmän form. Övre paleolitikum, Madeleine-tid.

Vi kan inte förneka paleolitisk bildkonst den begynnande förmågan att arrangera. Visserligen är bilderna på grottornas väggar för det mesta ordnade slumpmässigt, utan korrekt korrelation med varandra och utan ett försök att förmedla bakgrunden, miljön (till exempel målningen på taket i Altamira-grottan. Men där teckningarna placerades i någon slags naturlig ram (till exempel på hjorthorn, på benredskap, på de så kallade "ledarnas stavar" etc.), passar de ganska skickligt in i denna ram. På trollstavar, som är avlånga till formen, men tillräckligt breda, oftast är de snidade i rad, en efter en, hästar eller rådjur.På smalare - fiskar eller till och med ormar.Ofta skulpturala bilder av djur placeras på handtaget av en kniv eller något slags redskap, och i dessa fall ges de sådana poser som är karakteristiska för detta djur och samtidigt anpassade i form till syftet med handtaget. Här föds därför delar av den framtida "brukskonsten" med dess ofrånkomligt underordnade bildprinciperna ämnets praktiska syfte (ill. 2 a).

2 6. Flock rådjur. Örnbensristning från grottan i stadshuset i Teija (Frankrike, departementet Dordogne). Övre paleolitikum.

Slutligen, under den övre paleolitikums tid, finns det, även om det inte är ofta, flerfigurskompositioner, och de representerar inte alltid en primitiv "uppräkning" av enskilda figurer på ett plan. Det finns bilder av en flock rådjur, en flock hästar, som en slags helhet, där känslan av en stor massa förmedlas av det faktum att en hel skog av perspektivmässigt avtagande horn eller en sträng av huvuden är synlig, och endast några figurer av djur som står i förgrunden eller borta från flocken är helt ritade. Ännu mer vägledande är sådana kompositioner som rådjur som korsar floden (benristning från Lorte eller en flock som ritar på en sten från Limeil, där figurerna av vandrande rådjur är rumsligt kombinerade och samtidigt har varje figur sina egna egenskaper ( Se analysen av denna teckning i boken av A. S. Gushchin "The Origin of Art", s. 68.). Dessa och liknande kompositioner uppvisar redan en ganska hög nivå av generaliserande tänkande som har utvecklats under arbetets gång och med hjälp av konst: människor är redan medvetna om den kvalitativa skillnaden mellan singular och plural, eftersom de inte bara ser i det senare summan av enheter, men också en ny egenskap som i sig har en viss enhet.

3 6. Flock rådjur. Ritning på en sten från Limeil (Frankrike, departementet Dordogne).

Utvecklingen och utvecklingen av de initiala formerna av ornamentik, som gick parallellt med utvecklingen av den egentliga konsten, påverkade också förmågan att generalisera - att abstrahera och lyfta fram några vanliga egenskaper och mönster av olika naturformer. Från iakttagelsen av dessa former uppstår begreppen cirkel, rät linje, vågig linje, sicksacklinje och slutligen, som redan nämnts, om symmetri, rytmisk upprepning etc. Naturligtvis är en ornament. inte en godtycklig uppfinning av en person: den, precis som alla typer av konst, är baserad på verkliga prototyper. Först och främst ger naturen själv många exempel på prydnad, så att säga, "i sin renaste form" och till och med "geometrisk" prydnad: mönster som täcker vingarna på många arter av fjärilar, fågelfjädrar (påfågelstjärt), fjällande hud på en orm, strukturen av snöflingor, kristaller, skal och etc. I strukturen av blommans blomkål, i en bäcks vågiga strömmar, i själva växt- och djurorganismerna - i allt detta också, mer eller mindre tydligt, en "ornamental" struktur uppträder, det vill säga en viss rytmisk växling av former. Symmetri och rytm är en av de yttre manifestationerna av de allmänna naturlagarna för sammankoppling och balans mellan beståndsdelarna i varje organism ( E-Haeckels anmärkningsvärda bok Formernas skönhet i naturen (S:t Petersburg, 1907) ger många exempel på sådana "naturliga ornament".).

Som du kan se, skapande av prydnadskonst i naturens bild och likhet, styrdes människan också av behovet av kunskap, i studiet av naturlagar, även om han naturligtvis inte insåg detta tydligt.

Den paleolitiska eran känner redan till prydnaden i form av parallella vågiga linjer, tänder, spiraler, som täckte verktygen. Det är möjligt att dessa teckningar ursprungligen uppfattades på samma sätt som bilder av ett visst föremål, eller snarare en del av föremålet, och uppfattades som dess konventionella beteckning. Hur som helst, en speciell gren av konsten - den prydnadsväxta - är skisserad i de äldsta tiderna. största utvecklingen den når redan i den neolitiska eran, med tillkomsten av keramik. Neolitiska lerkärl dekorerades med olika mönster: koncentriska cirklar, trianglar, schackbrädor, etc.

Men i konsten från yngre stenåldern och sedan bronsåldern observeras nya, speciella egenskaper som noteras av alla forskare: inte bara förbättringen av prydnadskonsten som sådan, utan också överföringen av prydnadstekniker till bilder av djur- och människofigurer och i samband därmed schematiseringen av den senare.

Om vi ​​betraktar verken av primitiv kreativitet i kronologisk ordning (vilket naturligtvis bara kan göras väldigt ungefär, eftersom det är omöjligt att fastställa en exakt kronologi), så är följande slående. De tidigaste bilderna av djur (av Aurignaciens tid) är fortfarande primitiva, gjorda med endast en linjär kontur, utan någon utarbetning av detaljer, och det är inte alltid möjligt att av dem förstå vilket djur som avbildas. Detta är en tydlig konsekvens av odugligheten, handens osäkerhet, försöken att avbilda något eller de första ofullkomliga experimenten. I framtiden förbättras de, och Madeleinetiden ger de där underbara, man kan säga "klassiska", exempel på primitiv realism som redan nämnts. I slutet av paleolitikum, liksom under yngre stenåldern och bronsåldern, är schematiskt förenklade ritningar allt vanligare, där enkelhet inte så mycket kommer från oförmåga, utan från en viss medvetenhet, intentionalitet.

Den växande arbetsfördelningen inom det primitiva samfundet, bildandet av stamsystemet med dess redan mer komplexa relationer av människor till varandra ledde också till splittringen av den ursprungliga, naiva syn på världen, där både styrkan och svagheten hos det paleolitiska folket manifesteras. Särskilt primitiv magi, som till en början inte bröt sig loss från en enkel och opartisk uppfattning om saker som de är, förvandlas gradvis till ett komplicerat system av mytologiska idéer och sedan kulter - ett system som innebär att det finns en "andra värld" , mystisk och inte lik den verkliga världen. . En persons horisont vidgas, ett ökande antal fenomen kommer in i hans synfält, men samtidigt multipliceras antalet mysterier som inte längre kan lösas genom enkla analogier med de närmaste och mest förståeliga objekten. Det mänskliga tänkandet strävar efter att fördjupa sig djupare i dessa gåtor, föranledd till detta igen av den materiella utvecklingens intressen, men på denna väg står den inför farorna med att fjärma sig från verkligheten.

I samband med komplikationen av kulter separeras och sticker en grupp präster, trollkarlar, som använder konst, som i sina händer förlorar sin ursprungligen realistiska karaktär. Förut fungerade det, som vi vet, som ett föremål för magiska handlingar, men för den paleolitiska jägaren kokade reflektionsförloppet ner till ungefär så här: ju mer likt det ritade djuret är ett verkligt, levande, desto mer uppnåeligt mål. När en bild inte längre ses som en "dubbel" av en verklig varelse, utan blir en idol, en fetisch, förkroppsligandet av mystiska mörka krafter, då borde den inte alls ha en riktig karaktär, den, tvärtom, gradvis förvandlas till en mycket avlägsen, fantastiskt förvandlad likhet av vad som finns i den vardagliga verkligheten. Uppgifterna talar för det faktum att bland alla folk är deras speciella kultbilder oftast de mest deformerade, de mest avlägsna från verkligheten. På denna väg uppträder monstruösa, skrämmande idoler från aztekerna, formidable idoler från polynesierna, etc.

Det skulle vara fel att reducera till denna linje av kultkonst all konst från stamsystemets period i allmänhet. Trenden mot schematisering var långt ifrån alltupptagande. Tillsammans med den fortsatte den realistiska linjen att utvecklas, men i något olika former: den utförs huvudsakligen inom områden av kreativitet som har minst koppling till religion, det vill säga inom brukskonst, inom hantverk, vars separation från jordbruket skapar redan förutsättningar för varuproduktion och markerar övergången från ett stamsystem till ett klassamhälle. Denna så kallade era av militärdemokrati, som olika folk genomgick vid olika tidpunkter, kännetecknas av blomstringen av konstnärligt hantverk: det är i dem som den konstnärliga kreativitetens framsteg förkroppsligas i detta skede av social utveckling. Det är dock uppenbart att sfären för tillämpad konst alltid på ett eller annat sätt begränsas av det praktiska syftet med en sak, därför kunde alla de möjligheter som redan låg på lur i embryonal form i konsten i paleolitikum inte få full och omfattande utveckling i dem.

Det primitiva kommunala systemets konst bär stämpeln av maskulinitet, enkelhet och styrka. Inom dess gränser är den realistisk och full av uppriktighet. Det kan inte vara fråga om den primitiva konstens "professionalism". Naturligtvis betyder det inte att alla medlemmar av stamsamhället var engagerade i målning och skulptur utan undantag. Det är möjligt att inslag av personlig begåvning redan spelat en viss roll i dessa studier. Men de gav inga privilegier: det konstnären gjorde var en naturlig manifestation av hela laget, det gjordes för alla och på allas vägnar.

Men innehållet i denna konst är fortfarande dåligt, dess syn är stängd, dess integritet vilar på underutvecklingen av socialt medvetande. Konstens fortsatta framsteg kunde genomföras endast på bekostnad av förlusten av denna ursprungliga integritet, som vi redan ser i de senare stadierna av den primitiva kommunala bildningen. Jämfört med konsten i övre paleolitikum markerar de en viss nedgång i konstnärlig verksamhet, men denna nedgång är bara relativ. Genom att schematisera bilden lär sig den primitiva konstnären att generalisera, abstrahera begreppen en rak eller krökt linje, cirkel, etc., förvärvar färdigheter i medveten konstruktion, rationell distribution av ritningselement på ett plan. Utan dessa latent ackumulerade färdigheter skulle övergången till de nya konstnärliga värden som skapas i konsten i gamla slavägande samhällen ha varit omöjlig. Vi kan säga att under den neolitiska perioden tar begreppen rytm och komposition äntligen form. Sålunda är den konstnärliga kreativiteten i de senare stadierna av stamsystemet å ena sidan ett naturligt symptom på dess sönderfall, och å andra sidan ett övergångsskede till konsten att slaväga formationen.

Huvudstadierna i utvecklingen av primitiv konst

Primitiv konst, det vill säga konsten från det primitiva kommunala systemets era, utvecklades under mycket lång tid, och i vissa delar av världen - i Australien och Oceanien, i många områden i Afrika och Amerika - existerade den fram till modern tid . I Europa och Asien går dess ursprung tillbaka till istiden, då större delen av Europa var täckt med is och tundra spridda där södra Frankrike och Spanien nu ligger. Under 4 - 1 årtusenden f.Kr. det primitiva kommunalsystemet, först i norra Afrika och Västasien, och sedan i södra och östra Asien och södra Europa, ersattes gradvis av ett slavägande system.

De äldsta stadierna i utvecklingen av den primitiva kulturen, när konsten först dyker upp, tillhör paleolitikum, och konst, som redan nämnts, uppträdde först i den sena (eller övre) paleolitikum, i Aurignac-Solutrean-tiden, det vill säga 40 - 20 årtusenden f.Kr. Det blomstrade på Madeleine-tiden (20 - 12 årtusende f.Kr.. De senare stadierna av utvecklingen av primitiv kultur går tillbaka till mesolitikum (medelstenåldern), neolitikum (ny stenålder) och till tiden för spridningen av den första metallen verktyg (koppar-bronsåldern).

Exempel på de första verken av primitiv konst är schematiska konturritningar av djurhuvuden på kalkstensplattor som finns i grottorna i La Ferracy (Frankrike).

Dessa gamla bilder är extremt primitiva och villkorliga. Men i dem, utan tvekan, kan man se början av dessa idéer i medvetandet hos primitiva människor som var förknippade med jakt och jaktmagi.

Med tillkomsten av bofast liv, och fortsatte att använda klipptak, grottor och grottor för att leva, började folk ordna långsiktiga bosättningar - parkeringsplatser, bestående av flera bostäder. Det så kallade "stora huset" i stamsamhället från bosättningen Kostenki I, nära Voronezh, var av betydande storlek (35x16 m) och hade tydligen ett tak av stolpar.

Det är i denna typ av bostäder, i ett antal bosättningar av mammut- och vildhästjägare med anor från Aurignac-Solutrean-perioden, som små skulpturala figurer som föreställer kvinnor hittades uthuggna i ben, horn eller mjuk sten (5-10 cm) . De flesta statyetter som hittats föreställer en naken stående kvinnofigur; de visar tydligt den primitiva konstnärens önskan att förmedla egenskaperna hos en kvinna-mamma (bröst, en enorm mage, breda höfter betonas).

Relativt korrekt förmedlar de allmänna proportionerna av figuren, avbildade primitiva skulptörer vanligtvis händerna på dessa figurer som tunna, små, oftast vikta på bröstet eller magen, de avbildade inte ansiktsdrag alls, även om de ganska noggrant förmedlade detaljerna i frisyrer, tatueringar osv.

Paleolitikum i Västeuropa

Goda exempel på sådana figurer hittades i Västeuropa (figurer från Willendorf i Österrike, från Menton och Lespug i södra Frankrike, etc.), och i Sovjetunionen - i de paleolitiska platserna i V byarna Kostenki och Gagarino på Don, Avdeevo nära Kursk, etc. Figurinerna i östra Sibirien från platserna Malta och Buret, relaterade till den övergångsperioden Solutrean-Madlenian, är mer schematiskt utförda.

Området Les Eisy

För att förstå rollen och platsen för mänskliga bilder i livet för ett primitivt stamsamhälle är relieferna huggna på kalkstensplattor från Lossel-platsen i Frankrike särskilt intressanta. En av dessa plattor föreställer en jägare som kastar ett spjut, tre andra plattor föreställer kvinnor som påminner om figurer från Willendorf, Kostenki eller Gagarin, och slutligen, på den femte plattan, ett djur som jagas. Jägaren ges i livlig och naturlig rörelse, kvinnofigurerna och i synnerhet deras händer är anatomiskt mer korrekt avbildade än i figurerna. På en av plattorna, bättre bevarad, håller en kvinna i handen, böjd i armbågen och upphöjd, ett tjurhorn (turium). S. Zamyatnin lade fram en rimlig hypotes att i detta fall en scen av häxkonst avbildas i samband med förberedelser för jakt, där en kvinna spelade en viktig roll.

1 a. Kvinnlig statyett från Willendorf (Österrike). Kalksten. Övre paleolitikum, Aurignacian tid. Ven. Naturhistoriska museet.

Att döma av det faktum att statyetter av detta slag hittades inne i bostaden var de av stor betydelse för primitiva människors liv. De vittnar också om den stora sociala roll som tillhörde en kvinna under matriarkatet.

Mycket oftare vände sig primitiva konstnärer till bilden av djur. De äldsta av dessa bilder är fortfarande mycket schematiska. Sådana, till exempel, är små och mycket förenklade figurer av djur snidade från mjuk sten eller elfenben - en mammut, en grottbjörn, ett grottlejon (från Kostenki I-webbplatsen), samt ritningar av djur gjorda med enfärgad konturlinje på väggarna i ett antal grottor i Frankrike och Spanien (Nindal, La Mute, Castillo). Vanligtvis är dessa konturbilder huggna på stenen eller ritade på våt lera. Både i skulptur och i målning under denna period överförs endast de viktigaste egenskaperna hos djuren: den allmänna formen på kroppen och huvudet, de mest märkbara yttre tecknen.

På grundval av sådana initiala, primitiva experiment utvecklades gradvis en behärskning, som tydligt manifesterades i konsten från Madeleine-tiden.

Primitiva konstnärer behärskade tekniken att bearbeta ben och horn, uppfann mer avancerade sätt att förmedla formerna för den omgivande verkligheten (främst djurvärlden). Madeleines konst uttryckte en djupare förståelse och uppfattning om livet. Anmärkningsvärda väggmålningar från denna tid hittades från 80-90-talet. 1800-talet i grottorna i södra Frankrike (Font de Gome, Lascaux, Montignac, Combarelle, de tre brödernas grotta, Nio, etc.) och norra Spanien (al-tamira-grottan). Det är möjligt att konturritningar av djur tillhör paleolitikum, men mer primitivt till sin karaktär, som finns i Sibirien på stranden av Lena nära byn Shishkino. Tillsammans med målning, vanligtvis utförd i röda, gula och svarta färger, finns bland Madeleines konstverk teckningar huggna på sten, ben och horn, basreliefbilder och ibland runda skulpturer. Jakt spelade en extremt viktig roll i det primitiva stamsamhällets liv, och därför tog djurbilderna en så betydande plats i konsten. Bland dem kan du se en mängd olika europeiska djur från den tiden: bison, ren och kronhjort, ullig noshörning, mammut, grottlejon, björn, vild gris, etc.; mindre vanliga är olika fåglar, fiskar och ormar. Växter avbildades sällan.

Mammut. Font de Gome-grottan

Bilden av vilddjuret i verk av primitiva människor från Madeleine-tiden, i jämförelse med föregående period, fick mycket mer konkreta och vitalt sanningsenliga egenskaper. Primitiv konst har nu kommit till en tydlig förståelse av kroppens struktur och form, till förmågan att korrekt förmedla inte bara proportioner utan också djurens rörelser, snabb löpning, starka svängar och förkortningar.

2 a. Rådjur simmar över floden. Carving på ett hjorthorn (bilden ges i utökad form). Från Lorte-grottan (Frankrike, departementet Hautes-Pyrenees). Övre paleolitikum. Museum i Saint Germain-en-Laye.

Anmärkningsvärd livlighet och stor övertalningsförmåga vid överföring av rörelse kännetecknas till exempel av en teckning skrapad på ett ben som finns i grottan i Lorte (Frankrike), som visar rådjur som korsar en flod. Konstnären med stor iakttagelse förmedlade rörelsen, lyckades uttrycka en känsla av vakenhet i hjortens bakåtvända huvud. Floden utses av honom villkorligt, endast av bilden av lax som simmar mellan benen på rådjur.

Perfekt förmedla djurens karaktär, originaliteten i deras vanor, uttrycksfullheten i rörelser och sådana förstklassiga monument som graverade på stenteckningar av en bison och ett rådjur från Upper Logerie (Frankrike), en mammut och en björn från Combarelle grottan och många andra.

De berömda grottmålningarna i Frankrike och Spanien kännetecknas av den största konstnärliga perfektion bland konstmonumenten från Madeleine-perioden.

De äldsta här är konturteckningar som visar profilen av ett djur i röd eller svart färg. Efter konturritningen framträdde skuggningen av kroppsytan med separata linjer som förmedlar ull. I framtiden började figurerna helt målas över med en färg med försök till volymetrisk modellering. Toppen av paleolitisk målning är skildringen av djur, gjord i två eller tre färger med olika grader av tonal mättnad. I dessa stora (ca 1,5 m) figurer används ofta utsprång och ojämna stenar.

Vardagliga observationer av odjuret, studiet av dess vanor hjälpte primitiva konstnärer att skapa otroligt levande konstverk. Noggrannhet i observation och mästerlig överföring av karakteristiska rörelser och poser, en tydlig teckningsklarhet, förmågan att förmedla originaliteten i djurets utseende och tillstånd - allt detta markerar det bästa av monumenten i Madeleine-målningen. Sådana är bilderna av sårade bison i Altamira-grottan, oefterhärmliga i kraften av livets sanning, en rytande bison i samma grotta, en betande ren, långsam och lugn, ett springande vildsvin i Font de Gome-grottan (i Altamira).

5. Sårad bison. Pittoresk bild i Altamira-grottan.

6. Rytande bison. Pittoresk bild i Altamira-grottan.

7. Betande renar. Pittoresk bild i Font de Gome-grottan (Frankrike, departementet Dordogne). Övre paleolitikum, Madeleine-tid.

Noshörning. Cave von de Gohm

Elefant. Pindaggrottan

Elephant.Castillo Cave

I målningarna av grottorna från Madeleinetiden finns det mestadels enstaka bilder av djur. De är mycket sanningsenliga, men oftast är de inte kopplade på något sätt med varandra. Ibland, om man ignorerar bilden som redan gjorts tidigare, utfördes en annan direkt på den; betraktarens synvinkel beaktades inte heller, och enskilda bilder i förhållande till den horisontella nivån befann sig i de mest oväntade positionerna.

Men redan förra gången, vilket relieferna från Lossel vittnar om, försökte primitiva människor med bildmässiga medel förmedla några scener av sitt liv som var av särskild betydelse. Dessa början på mer komplexa lösningar utvecklades ytterligare under Madeleine-perioden. På bitar av ben och horn, på stenar visas bilder inte bara av enskilda djur, utan ibland av en hel flock. Så, till exempel, på en benplatta från grottan i Stadshuset i Teija, är en teckning av en flock rådjur ristad, där endast framfigurerna av djur är markerade, följt av en schematisk representation av resten av flocken i form av betingade horn och raka benpinnar, men de avslutande figurerna är återigen helt återgivna. En annan karaktär är bilden av en grupp rådjur på en sten från Limeil, där konstnären förmedlade varje rådjurs egenskaper och vanor. Oavsett om konstnärens mål här var att avbilda en flock, eller om det bara är bilder av separata figurer som inte är relaterade till varandra, skiljer sig forskarnas åsikter (Frankrike; ill. 2 6, Frankrike; ill. 3 6)

Människor är inte avbildade i Madeleines väggmålningar, med undantag för de mest sällsynta fallen (en teckning på en bit horn från Upper Lodge eller på väggen i de tre brödernas grotta), där inte bara djur visas, utan också människor utklädda till djur för en rituell dans eller jakt.

Tillsammans med utvecklingen av målningar och teckningar på ben och sten under Madeleine-tiden skedde en vidareutveckling av skulptur från sten, ben och lera, och även, möjligen, från trä. Och i skulptur, föreställande djur, uppnådde primitiva människor stor skicklighet.

Ett av de anmärkningsvärda exemplen på skulptur från Madeleine-tiden är ett hästhuvud av ben som hittats i Maye d'Azil-grottan (Frankrike).Proportionerna av ett kort hästhuvud är byggt med stor sanningsenlighet, ryckiga rörelser känns tydligt, hack. används perfekt för att transportera ull.

Bakom. Hästhuvud från Mas d'Azil-grottan (Frankrike, Ariège-avdelningen) Renhorn. Längd 5,7 cm. Övre paleolitikum. Samlad av E. Piette (Frankrike).

Ytterst intressanta är också bilderna av bison, björnar, lejon och hästar skulpterade av lera, upptäckta i djupet av grottorna i norra Pyrenéerna (Tuc d "Grottorna Auduber och Montespan). Dessa skulpturer, gjorda med stor likhet, ibland till och med, uppenbarligen var täckta med skinn och var inte skulpturala, och fäste riktiga huvuden (figuren av en björnunge från Montespan-grottan).

Tillsammans med den runda skulpturen framfördes vid den tiden även bilder av djur i relief. Ett exempel är den skulpturala frisen gjord av enskilda stenar på platsen för fristaden Le Roque (Frankrike). Figurer ristade på stenar av hästar, bison, getter, en man med en mask på huvudet, uppenbarligen, liksom liknande bild- och grafiska bilder, skapades för framgången att jaga vilda djur. Den magiska betydelsen av vissa monument av primitiv konst kan också indikeras av bilder av spjut och pilar som fastnat i djurfigurer, flygande stenar, sår på kroppen, etc. (till exempel bilden av en bison i grottan i Nio, en björn i de tre brödernas grotta, etc. .). Med hjälp av sådana tekniker hoppades den primitiva människan att lättare kunna bemästra vilddjuret, för att få honom under slagen från sitt vapen.

Ett nytt stadium i utvecklingen av primitiv konst, som återspeglar djupgående förändringar i människans idéer om den omgivande verkligheten, är förknippad med perioderna mesolitikum, neolitikum och eneolitikum (kopparåldern). Från tillägnandet av naturens färdiga produkter övergår det primitiva samhället vid denna tid till mer komplexa former av arbete.

Tillsammans med jakten och fisket, som fortsatte att behålla sin betydelse, särskilt för skogklädda och jämförelsevis kalla klimatländer, började jordbruket och boskapsuppfödningen få allt större betydelse. Det är helt naturligt att nu när människan har börjat göra om naturen för sina egna syften, så har hon också gått in i ett mycket mer komplext förhållande till livet omkring sig.

Den här tiden är förknippad med uppfinningen av bågar och pilar, då - keramik, såväl som uppkomsten av nya typer och förbättring av tekniken för att göra stenverktyg. Senare, tillsammans med de dominerande stenverktygen, uppträdde enskilda föremål gjorda av metall (främst koppar).

Vid denna tid behärskade människan mer och mer olika byggmaterial, lärde sig, tillämpade sig på olika förhållanden, att bygga nya typer av bostäder. Förbättringen av byggbranschen beredde vägen för bildandet av arkitektur som konst.

Neolitikum och bronsålder i Västeuropa

Paleolitikum, neolitikum och bronsålder i Sovjetunionen

I Europas norra och mellersta skogszon, tillsammans med de bosättningar som fortsatte att existera, började bosättningar dyka upp från dugouts, byggda på ett däck av stolpar vid sjöarnas stränder. Som regel hade bosättningarna från denna era i skogsbältet (bosättningar) inga skyddande befästningar. På sjöar och träsk i Centraleuropa, såväl som i Ural, fanns det så kallade pålbosättningar, som var grupper av hyddor av fiskestammar byggda på en stockplattform vilande på pålar som drivits ner i botten av en sjö eller träsk ( till exempel en pålbosättning nära Robengausen i Schweiz eller Gorbunovsky-torvmossen i Ural). Väggarna i rektangulära hyddor var vanligtvis också stock eller flätad från grenar med lerbeläggning. Pålade boplatser förbands med stranden med spångar eller med hjälp av båtar och flottar.

Längs mitt- och nedre delarna av Dnepr, längs Dnjestr och i västra Ukraina under 3:e - 2:a årtusendet f.Kr. den så kallade Tripoli-kulturen, karakteristisk för den eneolitiska perioden, var utbredd. Befolkningens huvudsakliga yrken här var jordbruk och boskapsuppfödning. Ett kännetecken för layouten av Trypillia-bosättningarna (förfädersbyar) var arrangemanget av hus i koncentriska cirklar eller ovaler. Ingångarna vette mot centrum av bosättningen, där det fanns ett öppet utrymme som fungerade som en inhägnad för boskap (en bosättning nära byn Khalepye, nära Kiev, etc.). Rektangulära hus med ett golv av lerkakel hade rektangulära dörrar och runda fönster, vilket kan ses av de bevarade lermodellerna av Trypillia-bostäder; väggarna var gjorda av wattle täckta med lera och dekorerade med målningar inuti; i mitten fanns ibland ett korsaltare av lera, dekorerat med ornament.

Från en mycket tidig tid började jordbruks- och pastoralstammarna i västra och centrala Asien, Transkaukasien och Iran att bygga strukturer av soltorkat tegel (rått). Kullar har kommit ner till oss, bildade av resterna av lerbyggnader (Anau-kullen i Centralasien, Shresh-blur i Armenien, etc.), rektangulära eller runda i plan.

Mycket stora förändringar under denna period inträffade inom bildkonsten. Människans gradvis allt mer komplexa föreställningar om naturen omkring henne tvingade henne att söka förklaringar till fenomenens samband. Den direkta ljusstyrkan i uppfattningen om paleolitisk tid gick förlorad, men samtidigt lärde sig den primitiva mannen i denna nya era att djupare uppfatta verkligheten i dess inbördes förhållanden och mångfald. Inom konsten växer schematiseringen av bilder och samtidigt den narrativa komplexiteten, vilket leder till försök att förmedla en handling, en händelse. Exemplen på den nya konsten är de överväldigande enfärgade (svart eller vita) hällmålningarna fulla av snabba rörelser i Valtorta i Spanien, i norra och södra Afrika, nyligen upptäckta schematiska jaktscener i Uzbekistan (i Zaraut-säg ravinen), liksom de som finns på många på vissa ställen, teckningar huggna på klippor, kända som hällristningar (stenskrift). Tillsammans med skildringen av djur i dåtidens konst började skildringen av människor i scener av jakt eller militära sammandrabbningar spela en allt viktigare roll. Människors aktivitet, kollektivet av forntida jägare, blir nu konstens centrala tema. Nya uppgifter krävde nya former av konstnärlig lösning - en mer utvecklad komposition, handlingsunderordning av enskilda figurer, några fortfarande ganska primitiva metoder för att överföra rum.

Många så kallade hällristningar har hittats på klipporna i Karelen, längs Vita havets och Onegasjön. I en mycket villkorad form berättar de om jakten på de gamla invånarna i norr på olika djur och fåglar. Karelska hällristningar tillhör olika tidsepoker; den äldsta av dem tillhör tydligen det 2:a årtusendet f.Kr. Även om tekniken att hugga på hård sten satte sin prägel på arten av dessa ritningar, som vanligtvis bara ger mycket schematiska silhuetter av människor, djur och föremål, men tydligen var målet för konstnärerna från denna tid bara en extremt förenklad överföring några av de vanligaste funktionerna. Individuella figurer kombineras i de flesta fall till komplexa kompositioner, och denna kompositionskomplexitet skiljer hällristningar från paleolitikums konstnärliga skapelser.

En mycket viktig ny företeelse inom konsten under den granskade perioden var den omfattande utvecklingen av ornamentiken. I de geometriska mönstren som täcker lerkärl och andra föremål föddes och utvecklades färdigheterna att konstruera en rytmisk, ordnad prydnadskomposition, och samtidigt uppstod ett speciellt område för konstnärlig aktivitet - tillämpad konst. Separata arkeologiska fynd, såväl som etnografiska data, tillåter oss att hävda att arbetsverksamheten spelade en avgörande roll för ornamentets ursprung. Antagandena om att vissa typer och typer av ornament i grunden var förknippade med en betingad schematisk överföring av verklighetsfenomenen är inte utan grund. Samtidigt uppträdde prydnaden på vissa typer av lerkärl ursprungligen som spår av flätverk insmorda med lera. Därefter ersattes denna naturliga prydnad av en artificiellt applicerad, och en viss effekt tillskrevs den (till exempel trodde man att den ger styrka till det tillverkade kärlet).

Tripol-sky-kärl kan fungera som ett exempel på ornamenterade keramiska produkter. En mängd olika former finns här: stora och breda plattbottnade kannor med smal hals, djupa skålar, dubbla kärl som till formen liknar en kikare. Det finns kärl med repade och enfärgade ornament gjorda med svart eller röd färg. Det vanligaste och konstnärligt intressanta är föremål med flerfärgsmålning i vit, svart och röd färg. Ornamentet täcker här hela ytan med parallella färgade ränder, en dubbelspiral som löper runt hela kärlet, koncentriska cirklar etc. Ibland finns det tillsammans med ornamentet även högst schematiserade bilder av människor och olika djur eller fantastiska varelser.

8 a. Målat lerkärl från bosättningen av Trypillia-kulturen (ukrainska SSR). Eneolitikum. 3 tusen f.Kr e. Moskva. Historiska museet.

Petroglyfer av Karelen

Det kan antas att utsmyckningarna av Trypillia-kärl var förknippade med jordbruks- och pastoralarbete, kanske med vördnaden för solen och vattnet som krafter som bidrar till framgången för detta arbete. Detta bekräftas också av det faktum att flerfärgade ornament på kärl liknande Trypillia (den så kallade målade keramik) hittades bland dåtidens jordbruksstammar i ett brett område från Medelhavet, Västasien och Iran upp till Kina ( se de relevanta kapitlen för mer om detta).

8 6. Kvinnors lerfigurer från Tripolis kulturbosättning (ukrainska SSR). Eneolitikum. 3 tusen f.Kr e. Moskva. Historiska museet.

I Trypillia-bosättningarna var lerfigurer av människor och djur vanliga, som också finns mycket på andra platser (i Mindre Asien, Transkaukasien, Iran, etc.). Bland Trypilliafynden dominerar schematiserade kvinnofigurer, som fanns i nästan varje bostad. Skulpterade av lera, ibland täckta med målningar, föreställer figurerna en stående eller sittande naken kvinnofigur med flödande hår och en krokig näsa. I motsats till de paleolitiska figurerna från Trypillia är kroppens proportioner och former mycket mer villkorligt förmedlade. Dessa figurer var möjligen förknippade med kulten av jordens gudinna.

Kulturen av jägare och fiskare som bebodde Ural och Sibirien skilde sig klart från böndernas Trypillia-kultur. I Gorbunovsky-torvmossen i Ural, i tjockleken av torv, hittades resterna av en pålstruktur i slutet av 2:a - början av 1:a årtusendet f.Kr., som tydligen var någon form av kultcentrum. Torv bevarade ganska väl figurerna av antropomorfa idoler snidade i trä och resterna av de gåvor de kom med: trä och lergods, vapen, redskap etc.

9 6. Trähink i form av en svan från Gorbunovsky-torvmossen (nära Nizhny Tagil). Längd 17 cm.3-2 tusen f.Kr. e. Moskva. Historiska museet.

11 6. Huvud av en älg från torvmossen Shigir (nära staden Nevyansk, Sverdlovsk-regionen). Horn. Längd 15,2 cm.3-2 tusen f.Kr. e. Leningrad. Eremitagemuseet.

Träkärl och skedar i form av svanar, gäss, kärrhöns kännetecknas av speciell uttrycksfullhet och vital sanningsenlighet. I nackböjningen, i den lakoniska men förvånansvärt trogna återgivningen av huvudet och näbben, i formen av själva kärlet, som återger en fågelkropp, kunde ristaren med stor elegans visa de karakteristiska dragen av var och en av fåglarna. Tillsammans med dessa monument, enastående i sin vitala ljusstyrka, hittades i Ural torvmossar något sämre än dem trähuvuden av en älg och en björn, som förmodligen fungerade som verktygshandtag, såväl som statyetter av en älg. Dessa bilder av djur och fåglar skiljer sig från de paleolitiska monumenten och ligger tvärtom nära ett antal neolitiska monument (som polerade stenyxor med djurhuvuden) inte bara i enkelheten i formen som bevarar livets sanning, men också i den organiska kopplingen mellan skulptur och ett föremål som har ett utilitaristiskt syfte. .

11 a. Huvud av en marmorfigur från Kykladerna (ön Amorgos). OK. 2000 f.Kr e. Paris. Louvren.

Schematiskt snidade antropomorfa idoler skiljer sig kraftigt från sådana bilder av djur. De slående skillnaderna mellan den primitiva tolkningen av den mänskliga gestalten och den mycket livliga återgivningen av djur bör inte bara tillskrivas utförarens större eller mindre begåvning, utan måste sammanhänga med sådana bilders kultändamål. Vid denna tidpunkt var konstens kopplingar till primitiv religion - animism (förandligandet av naturens krafter), kulten av förfäder och andra former av fantastiska förklaringar av fenomenen i det omgivande livet, som satt sin prägel på konstnärlig kreativitet, stärks.

Det sista stadiet i det primitiva samhällets historia kännetecknas av en rad nya fenomen inom konsten. Den fortsatta utvecklingen av produktionen, införandet av nya former av ekonomi och nya metallverktyg för arbetskraft förändrade sakta men djupt människans inställning till verkligheten omkring henne.

Den huvudsakliga sociala enheten vid denna tid var stammen, som förenade flera klaner. Huvudgrenen av ekonomin bland ett antal stammar är först att tämja och sedan föda upp och ta hand om boskap.

Herdestammar skiljer sig från andra stammar. Enligt F. Engels äger ”den första stora sociala arbetsdelningen” rum, vilket för första gången möjliggjorde ett regelbundet utbyte och lade grunden för egendomsskiktning både inom stammen och mellan enskilda stammar. Mänskligheten har kommit till det sista stadiet i utvecklingen av det primitiva kommunala systemet, till ett patriarkalt stamsamhälle. Av stor betydelse bland de nya arbetsredskapen var vävstolen och i synnerhet metallverktyg (verktyg gjorda av koppar, brons och slutligen järn), som fick stor spridning i samband med uppfinningen av smältmalm. Mångfalden och förbättringen av produktionen ledde till att alla produktionsprocesser inte längre som tidigare kunde utföras av en person och krävde en viss specialisering.

"En andra stor arbetsfördelning ägde rum: hantverk skilt från jordbruket", påpekar F. Engels.

När du befinner dig i dalarna med stora floder - Nilen, Eufrat och Tigris, Indus, Gula floden - under det 4:e - 3:e årtusendet f.Kr. de första slavägande staterna uppstod, sedan blev dessa staters sociala och kulturella liv en källa till starkt inflytande på grannstammarna, som fortfarande levde under villkoren för ett primitivt kommunalsystem. Detta introducerade speciella drag i stammarnas kultur och konst som existerade samtidigt med statsbildningarna i ett klassamhälle.

I slutet av det primitiva samhällets existens dök en ny, tidigare osynlig typ av arkitektoniska strukturer upp - fästningar. "Det är inte för inte som formidabla murar reser sig runt de nya befästa städerna: i deras diken gapar stamsystemets grav, och deras torn vilar redan mot civilisationen" ( F. Engels, Familjens, privata egendomens och statens ursprung, 1952, s. 170.). Särskilt karakteristiska är de så kallade cyklopiska fästningarna, vars murar bestod av enorma grovhuggna stenblock. Cyklopiska fästningar har bevarats på många ställen i Europa (Frankrike, Sardinien, Iberiska och Balkanhalvön, etc.); såväl som i Kaukasus. I mitten, Europas skogszon, från andra hälften av 1:a årtusendet f.Kr. bosättningar sprids - "befästningar", befästa med jordvallar, timmerstängsel och diken.

Rådjursjakt.Valtorta

Tillsammans med defensiva strukturer i de senare stadierna av utvecklingen av det primitiva samhället utvecklades strukturer av ett helt annat slag, de så kallade megalitiska (det vill säga byggda av enorma stenar) byggnader - menhirs, dolmens, cromlechs, i stor utsträckning. Hela gränder av vertikalt stående stora stenar - menhirs - finns i Transkaukasien och Västeuropa längs Medelhavets kust och Atlanten (till exempel den berömda metzgirsgränden nära Karnak i Bretagne). Dolmens är utbredda i Västeuropa, Nordafrika, Iran, Indien, Krim och Kaukasus; de är gravar byggda av enorma stenar placerade upprätt, täckta ovanpå med en eller två stenhällar. Strukturer av denna karaktär är ibland belägna inuti gravhögar - till exempel en dolmen i en hög nära byn Novosvobodnaya (i Kuban), som har två kammare - en för begravning, den andra, tydligen, för religiösa ceremonier.

Primitiv konst täcker geografiskt alla kontinenter, utom Antarktis, och med tiden - hela den mänskliga existensens era, bevarad av vissa folk som lever i avlägsna hörn av planeten till denna dag. Omvandlingen av primitiva människor till en ny typ av verksamhet för dem - konst - är en av de största händelserna i mänsklighetens historia. Primitiv konst återspeglade människans första idéer om världen omkring honom, tack vare honom bevarades och överfördes kunskap och färdigheter, människor kommunicerade med varandra. I den primitiva världens andliga kultur började konsten spela samma universella roll som en spetsig sten spelade i arbetsverksamheten.

Forntida människor kunde komma på idén att skildra föremål inte på ett, utan på många sätt.

Fram till nyligen hade forskare två motsatta åsikter om den primitiva konstens historia. Vissa experter ansåg grottnaturalistisk målning och skulptur vara den äldsta, andra - schematiska tecken och geometriska figurer. Nu menar de flesta forskare att båda formerna dök upp ungefär samtidigt. Till exempel, bland de äldsta bilderna på väggarna i grottorna från den paleolitiska eran är tryck av en mänsklig hand och slumpmässig sammanvävning av vågiga linjer, pressade i våt lera med fingrarna på samma hand.

Funktioner av primitiv konst

En persons övergång till ett nytt sätt att leva och annat än tidigare, relationer med den omgivande naturen skedde samtidigt med bildandet av en annan uppfattning om världen. Bakom varje koncept fanns en bild, en levande handling. I antiken var konstens roll ännu viktigare än nu: i frånvaro av vetenskap innehöll den nästan hela upplevelsen av att känna till världen.

Den antika stenålderns människor kände inte till prydnaden. På bilderna av djur och människor gjorda av ben ses ibland rytmiskt upprepade drag eller sicksack, som om de liknar en prydnad. Men när du tittar noga ser du att detta är en konventionell beteckning för ull, fågelfjädrar eller hår. Precis som bilden av ett djur "fortsätter" den steniga bakgrunden, så har dessa ornamentliknande motiv ännu inte blivit oberoende, villkorade figurer separerade från saken, som kan appliceras på vilken yta som helst.

Samma samband med naturliga former finns i verktyg och andra produkter. De äldsta av dem var bara flisade stenar. Så småningom började verktygen anta former som bara på avstånd liknade det som kan ses i naturen. Ofta behöll människor det som skapats av naturen oförändrat.

Alltså var det rådande i naturuppfattningen att följa den, uppmärksamhet på skiftande former, specifika fenomen och inte på gemensamma drag dem emellan, inte på ständigt upprepande tecken, som vi nu kallar regelbundenheter. Värld bofasta bönder blev annorlunda. Karakteristiskt är att ornament börjar spela en ledande roll i deras konst. Rytmiskt återkommande figurer täcker de släta väggarna i kärl, väggarna i bostäder. Sannolikt har även mattor och tyger som inte överlevt till vår tid dekorerats med prydnadsföremål. Prydnaden dök upp när människor upptäckte stabila drag i strukturen på de saker de skapade.

Prydnadsmotiv förmedlade ofta bilder av människor, djur och fåglar i en villkorlig form. Men många av dem var geometriska, och med tiden finns det fler och fler sådana ornament. Geometriska konturer gavs till både dekorationer och stämplar, som användes för att applicera bilder på plastmaterial (lera, deg). Figurerna av människor som skulpterade av lera, i sina konturer, närmade sig geometriska former. Allt detta visar att de började se på världen annorlunda än tidigare: trots allt finns det inte så många föremål och varelser i naturen som ser ut som strikta geometriska former.

Hittills började avlägsna tecken på skrivna tecken dyka upp i ornament: trots allt är det känt att tecknen på de äldsta skrifterna var bildmässiga. Deras betydelse är nära relaterad till vad de avbildade.

Paleolitisk konst

De första verken av primitiv konst skapades för cirka trettio tusen år sedan, i slutet av den paleolitiska eran, eller den antika stenåldern.

De äldsta skulpturbilderna idag är de så kallade "Paleolithic Venuses" - primitiva kvinnofigurer. Alla av dem har några gemensamma drag: förstorade höfter, mage och bröst, brist på fötter. Primitiva skulptörer var inte ens intresserade av ansiktsdrag. Deras uppgift var inte att reproducera en specifik natur, utan att skapa en viss generaliserad bild av en kvinna-mamma, en symbol för fertilitet och härdens vårdare. Manliga bilder under den paleolitiska eran är mycket sällsynta. Nästan all paleolitisk skulptur är gjord av sten eller ben.

I historien om grottmålning från den paleolitiska eran urskiljer experter flera perioder. I antiken (från omkring 30:e årtusendet f.Kr.) fyllde primitiva konstnärer ytan innanför ritningens kontur med svart eller röd färg.

Senare (från omkring det 18:e till det 15:e årtusendet f.Kr.) började primitiva mästare ägna mer uppmärksamhet åt detaljer: de avbildade ull med sneda parallella drag, lärde sig att använda ytterligare färger (olika nyanser av gul och röd färg) för att måla fläckar på skinn av tjurar, hästar och bison. Konturlinjen förändrades också: den blev ljusare och mörkare, vilket markerade de ljusa och skuggiga delarna av figuren, hudveck och tjockt hår (till exempel hästmanar, massiva buffelmaner), vilket förmedlar volym. I vissa fall betonades konturerna eller de mest uttrycksfulla detaljerna av gamla konstnärer med en snidad linje.

År 1868, i Spanien, i provinsen Santander, upptäcktes Altamira-grottan, vars ingång tidigare hade täckts av ett jordskred.

En enastående upptäckt gjordes helt av en slump i september 1940. Lascauxgrottan i Frankrike, som blev ännu mer känd än Altamira, upptäcktes av fyra pojkar som medan de lekte klättrade ner i ett hål som öppnade sig under rötterna på ett träd som hade fallit efter en storm. I framtiden förlorade grottbilder sin livlighet, volym; stilisering (generalisering och schematisering av objekt) intensifierades. Under den sista perioden saknas realistiska bilder helt.

Mesolitisk konst

Under mesolitikum, eller medelstenåldern (XII-VIII årtusende f.Kr.), förändrades klimatförhållandena på planeten. Några av de jagade djuren har försvunnit; de ersattes av andra. Fisket började utvecklas. Människor skapade nya typer av verktyg, vapen (bågar och pilar), tämjde hunden.

Tidigare var fokus för den antika konstnären djuren han jagade, nu - figurerna av människor avbildade i snabb rörelse. Om paleolitiska grottmålningar representerade separata, icke-relaterade figurer, började mesolitisk klippkonst att domineras av flerfigurskompositioner och spår som livfullt återger olika episoder från den tidens jägares liv. Förutom olika nyanser av röd färg användes svart och ibland vitt och äggvita, blod och eventuellt honung fungerade som stabilt bindemedel.

Centralt för hällkonsten var jaktscener, där jägare och djur kopplas samman i en kraftfullt utspelande handling.

Stora målningar ersattes av små. Människofigurer är mycket villkorade, de är snarare symboler som tjänar till att skildra massscener.

Neolitisk konst

Smältningen av glaciärer under yngre stenåldern, eller nya stenåldern (5000-3000 f.Kr.), satte igång folk som började befolka nya utrymmen. Intensifierad kamp mellan stammar för innehavet av de mest gynnsamma jaktmarkerna, för beslagtagandet av nya landområden. Under den neolitiska eran hotades människan av de värsta farorna - en annan person! Hällkonst i den neolitiska eran blir mer och mer schematisk och villkorlig: bilder liknar bara lite en person eller ett djur.

Hällkonst har funnits i alla delar av världen, men ingenstans har den varit så utbredd som i Afrika.

Under III-II årtusendet f.Kr. e. det fanns strukturer från enorma stenblock - megaliter (från grekiskans "megas" - "stor" och "lithos" - "sten"). Megalitiska strukturer inkluderar menhirer - vertikalt stående stenar som är mer än två meter höga; dolmens - flera stenar grävde ner i marken, täckta med en stenplatta; cromlechs är komplexa strukturer i form av cirkulära staket med en diameter på upp till hundra meter från enorma stenblock.

Den mest kända av dem är Stonehenge cromlech (II millennium BC), inte långt från staden Salisbury i England.

Förutom schematism kännetecknas de av slarvigt utförande. Tillsammans med stiliserade teckningar av människor och djur finns olika geometriska figurer (cirklar, rektanglar, romber och spiraler etc.), bilder av vapen (yxor och dolkar) och fordon (båtar och skepp). Reproduktion av vilda djur bleknar i bakgrunden. Efter att ha lärt sig att skapa bilder (skulpturala, grafiska, bildliga), har en person fått lite makt över tiden.

Huvudstadierna i utvecklingen av primitiv konst

Introduktion. 3

Petroglyfer av Karelen. 15

Monument av primitiv konst. 24

Funktioner av primitiv konst. 26

Som bekant anses den primitiv-kommunala epoken vara det första steget i riktig mänsklig historia. Under denna period fullbordas bildandet av människan som en speciell biologisk art. Vid vändningen av den tidiga och sena paleolitikum förvandlas den zoologiska flockorganisationen gradvis till en stamstruktur, som redan är det ursprungliga mänskliga kollektivet. Ytterligare evolution leder till bildandet av ett samhälls-klanliv och utvecklingen av olika sätt att leva i socialt liv.

Enligt de idéer som finns inom historisk vetenskap, kronologiskt, börjar denna era i den sena (övre) paleolitikum och täcker en tidsperiod fram till början av neolitikum. I det "sociala rummet" motsvarar det mänsklighetens rörelse från de första formerna av social organisation (klan) till framväxten av en primitiv grannskapsgemenskap.

För primitiviteten är en hög grad av kombination av mänsklig existens med allt som händer i den omgivande naturen särskilt utmärkande. Relationer till jord och himmel, klimatförändringar, vatten och eld, flora och fauna under villkoren för en tillägnande (kollektiv jakt) ekonomi var inte bara objektivt nödvändiga existensfaktorer utan utgjorde också det direkta innehållet i livsprocessen.

Oskiljbarheten av människans och naturens existens borde uppenbarligen ha kommit till uttryck i identifieringen av båda redan på nivån "levande kontemplation". De representationer som uppstod på basis av de mottagna förnimmelserna fixerade och lagrade intrycket av sinnesförnimmelse, och tanke och känsla fungerade som något integrerat, oskiljaktigt från varandra. Det är fullt möjligt att begåvningen av den mentala bilden med egenskaperna hos ett naturfenomen som uppfattas genom sinnena skulle kunna bli resultatet. En sådan "fusion" av naturen och dess sensoriskt-figurativa reflektion uttrycker det primitiva medvetandets kvalitativa originalitet.

Primitiviteten präglas av sådana drag i den arkaiska världsbilden som identifieringen av mänsklig existens med naturliga och kollektiva idéers överväldigande dominans i individuellt tänkande. I enhet bildar de ett specifikt tillstånd av psyket, vilket betecknas med begreppet primitiv synkretism. Innehållet i denna typ av mental aktivitet ligger i den odifferentierade uppfattningen av naturen, mänskligt liv (i dess kommunala-klankvalitet) och den sensoriskt-figurativa bilden av världen. Forntida människor är så inkluderade i sin miljö att de tror sig vara involverade i absolut allt, utan att sticka ut från världen, särskilt utan att motsätta sig det. Varandets primitiva integritet motsvarar ett primitivt-holistiskt medvetande, inte uppdelat i speciella former, för vilka, för att uttrycka det enkelt, "allt är allt".

En sådan tolkning av det arkaiska medvetandestadiet kan fungera som en metodologisk nyckel för att förstå ursprunget, innehållet och rollen av tidiga föreställningar och ritualer i det primitiva samhället.

Det kan antas att den vanligaste versionen av primitiva föreställningar var överföringen av mänskliga, intraklanrelationer, idéer och erfarenheter till naturens processer och element. Samtidigt och oskiljaktigt med detta fanns det en "omvänd" process för överföring: av naturliga egenskaper till det mänskliga samhällets livsområde.

Sålunda framstod världen i det primitiva medvetandet inte bara som en integrerad del, när vilket fenomen som helst och människorna själva är "vävda" in i ett generaliserat väsen, utan också besitter vitala egenskaper, humaniserade. Eftersom människan i det här fallet är kommunal och tribal, till den grad att allt som omfattas av uppfattningen om en gammal person identifieras med det välbekanta och välbekanta tribala levnadssättet.

I ett antal ålderdomliga trosuppfattningar är den första av betydelse inställningen till naturen som en levande varelse med samma egenskaper som människan. Inom religionsvetenskap finns det en synpunkt enligt vilken det tidiga skedet av sådana föreställningar, animatism (från latin animatus - animerad), antog genomträngningen av världen med en universell, allestädes närvarande, men opersonlig, livgivande kraft.

Efter hand, med utvecklingen av den ämnespraktiska verksamheten, differentierades bilden av den livgivande principen. Det började redan korrelera med specifika fenomen i naturen och mänskligt liv, med de aspekter av dem, vars verkliga utveckling var utom räckhåll. Varje varelse eller sensuellt uppfattat objekt, om nödvändigt, dualiserades, försett med ett slags dubbel. De kan representeras i en kroppslig eller annan materiell form (andning, blod, skugga, reflektion i vatten, etc.). Samtidigt saknade de väsentligen materialitet och uppfattades som idealiska enheter. Motsättningen mellan idealitet och objektivitet övervanns tack vare det primitiva tänkandets synkretism: vilket föremål som helst i den materiella världen kunde samtidigt agera både verkligt och okroppsligt, ett slags spiritistisk kvalitet. I slutändan kan dubbelmannen också leva ett självständigt liv och lämna personen, till exempel under sömnen eller vid dödsfall.

Det allmänna konceptet som har kommit in i den vetenskapliga cirkulationen för att hänvisa till sådana föreställningar har blivit termen animism. Dess innehåll är ganska omfattande. Först och främst är det förknippat med tron ​​på existensen av själar, det vill säga översinnliga formationer som är inneboende i objekt och naturfenomen, såväl som i människan.

Själar kunde tas utanför gränserna för ett begränsat objektivt tillstånd. Dessa är de så kallade andarna. I det här fallet ökade möjligheterna för idealiska enheter dramatiskt: de kunde röra sig fritt i den materiella världen, bebo vilket objekt som helst och förvärva förmågan att själva påverka olika objekt, växter, djur, klimat och människor.

Mångfalden av andar antyder mångfalden av deras livsmiljöer. De är fyllda med nästan hela världen runt människan. Därför utfördes de flesta av stamsamhällets vardagliga handlingar, förmodligen med hänsyn till befintliga åsikter om relationer med andar, och konsekvenserna förknippade med andarnas inflytande är inte alltid gynnsamma. Svårigheter och misslyckanden, individuella och kollektiva, förstås som manifestationer av onda andars list. Vägen ut ur denna situation är sökandet efter pålitliga mekanismer för att motverka skadliga intriger. Användningen av amuletter, det vill säga föremål vars närvaro ansågs vara skydd mot onda andars skadliga inflytande, var utbredd. I regel handlar det om träbitar, stenar, ben, tänder, djurskinn etc.

Föremål av liknande typ skulle också kunna användas för positiv interaktion som mellanhänder. I alla fall fungerade det mellanliggande objektet som en ledare för mänskliga behov; med dess hjälp fyllde människor faktiskt på den magra arsenalen av medel för att bemästra den naturliga världen. Förmågan att lagra, skydda från bekymmer eller ge lycka förklarades av närvaron av magisk, mirakulös kraft i föremålet eller närvaron av någon form av ande i det.

Sådana föreställningar kallas begreppet fetischism ("fetisch" - - en förtrollad sak; termen föreslogs av den holländska resenären V. Bosman i början av 1700-talet).

Det är känt att fetischer ofta var förkroppsligandet av en persons personliga beskyddare. Men de som bar den sociala bördan ansågs viktigare och vördade - försvararna av hela stamlaget, vilket säkerställde familjens överlevnad och fortsättning. Ibland förknippades fetischism med kulten av förfäder, vilket på ett märkligt sätt förstärkte idén om generationernas kontinuitet.

En naturlig konsekvens av medvetandets fetischistiska attityd var att överföra magiska och mirakulösa egenskaper inte bara till naturliga eller specialproducerade föremål, utan också till människorna själva. Närheten till en fetisch förstärkte den verkliga betydelsen av en person (trollkarl, äldste eller ledare), som genom sin erfarenhet säkerställde klanens enhet och välbefinnande. Med tiden skedde sakraliseringen av stameliten, särskilt ledarna, som blev levande fetischer när de begåvats med mirakulösa förmågor.

Genom att uppfatta naturen i bilderna av stamsamhället som var förståeliga för honom, behandlade den primitiva människan vilket naturfenomen som helst som mer eller mindre "släkt". Inkluderandet av stamband i processen för interaktion med djur- och växtvärldens sfärer skapar förutsättningar för utvecklingen av tro på människors gemensamma ursprung med alla djur eller, vilket var mycket mindre vanligt, växter.

Dessa föreställningar, som kallas totemism, har sina rötter i blodsförhållandena och levnadsförhållandena hos tidiga mänskliga grupper som utvecklades på primitivitetsstadiet. Otillräcklig tillförlitlighet och ganska frekvent omsättning av fetischer gav upphov till en önskan om en mer stabil grund, vilket stabiliserade den vitala aktiviteten hos stamstrukturer.

Det gemensamma ursprunget och blodförhållandet med totemet förstods på det mest direkta sättet. Människor försökte bli som i sitt beteende "totem-släktingars" vanor, för att förvärva deras egenskaper och utseende. Samtidigt betraktades livet för de djur som valts som totem och attityden till dem ur synvinkeln av mänsklig stam-gemenskap.

Förutom den relaterade statusen hade totemet funktionen av en beskyddare, en beskyddare. Vanliga totemiska föreställningar är fetischiseringen av totemet.

Många studier av primitiv kultur vittnar om att alla namngivna former av beteende och orientering av det arkaiska medvetandet - animism, fetischism, totemism - är av scenisk global karaktär. Att bygga dem i en viss ordning efter graden av "utveckling" skulle vara olagligt. Som nödvändiga ögonblick i världens utveckling uppstår de, utspelar sig inom ramen för en enda, holistisk världsbild, som utmärker primitiv synkretism.

Den allmänna kulturella betydelsen av dessa fenomen ligger i deras fokus på att tillgodose den mänskliga existensens vitala behov; de återspeglar de verkliga, praktiska intressena hos klanorganisationen.

På det primitiva kulturstadiet uppstod kombinerade former av ritualer och trosuppfattningar, hänvisade till av det allmänna begreppet magi (från grekiska och latinska ord översatta som häxkonst, trolldom, trolldom).

Den magiska uppfattningen av världen är baserad på idén om universell likhet och sammankoppling, vilket gör det möjligt för en person som känner "deltagande i allt" att påverka alla objekt och fenomen.

Magiska handlingar är vanliga bland alla världens folk och är extremt olika. Inom etnografi och forskning om religionshistoria finns det många klassificeringar och typologiska scheman av magiska föreställningar och tekniker.

Det vanligaste är uppdelningen av magi i välmenande, välgörande, utförd öppet och för nytta - "vit", och skadlig, orsakar skada och olycka - "svart".

Typologin har en liknande karaktär och skiljer mellan offensiv-aggressiv och defensiv-bevarande magi.

I det senare fallet spelar tabun en viktig roll - förbud mot handlingar, föremål och ord, som är utrustade med förmågan att automatiskt orsaka alla typer av problem för en person. Avskaffandet av tabun uttrycker hela gemenskapens klankollektivs instinktiva önskan att skydda sig från kontakt med faktorer som hotar överlevnaden.

Ofta klassificeras typerna av magi enligt de sfärer av mänsklig aktivitet där de på något sätt är nödvändiga (jordbruk, fiske, jakt, healing, meteorologisk, kärlek, militära varianter av magi). De är inriktade på de mycket verkliga vardagliga aspekterna av att vara.

Skalorna för magiska handlingar skiljer sig, vilket kan vara individuellt, grupp, massa. Magi blir den huvudsakliga professionella sysselsättningen för trollkarlar, shamaner, präster, etc. (institutionalisering av magi).

Så, ett kännetecken för varelsen och medvetandet hos människor i den primitiva eran är ett slags integritet, som i ett komplex förenar det naturliga och mänskliga, sensuella och spekulativa, materiella och figurativa, objektiva och subjektiva.

Direkt beroende av tillvarons omedelbara villkor stimulerade ett sådant lager av psyket, där anpassningen till världen förmodligen borde bestå i maximal självidentifiering med omgivningen. Den kollektiva organisationen av livet utvidgade människans och naturens identitet till hela stamsamhället. Som ett resultat etableras den dominerande ställningen för överindividuella medvetandeattityder, vilka har en obligatorisk och obestridlig betydelse för alla. Det bästa sättet att fixa dem i en sådan status kan först och främst vara genom att hänvisa till obestridd absolut auktoritet. De blir symboler för klanen - totem eller andra fetischiserade föremål, upp till sakraliseringen av stamtoppen.

Det finns många skäl att tro att det var praktiska behov som var avgörande för innehållet i primitiva föreställningar. I forntida trosuppfattningar registrerades de ögonblick av livsaktivitet som var nödvändig för att organisera och bevara den kommunala klanens livsstil (i arbete och liv, äktenskapliga relationer, jakt och kampen mot fientliga kollektiv).

Medvetandets synkretism bestämmer kombinationen av dessa verkliga relationer med irrationalistiska åsikter, vilket leder dem till interpenetration och fullständig sammansmältning. Ordet blir identiskt med handlingen, tecknet - till ämnet får idéer ett personifierat utseende. De framväxande idéerna och bilderna upplevdes och "upplevdes" av en person, först och främst som verkligheten själv.

Det kan antas att det allmänna medvetandet om den primitiva stambildningen inte kände till det jordiskas motsättning till det ojordiska. Det fanns inga karaktärer eller fenomen i den som stod utanför denna värld, i transcendentala varelsers rike. Detta medvetande tillät inte världens fördubbling. Miljön uppfattades i sitt engagemang med en person, utan att bryta upp i mottaglig för utveckling och bortom kontroll. Dessutom tillät inte vitala behov en passiv-kontemplativ inställning till världen att slå rot, styra den in i en aktiv kanal och stärka den med hjälp av magi.

Sålunda, i den primitiva eran, bildas en speciell typ av medvetande. Det finns ingen tydlig skillnad mellan det verkliga och det ideala i det, fantasin är oskiljaktig från genuina händelser, generaliseringen av verkligheten uttrycks i sensuellt konkreta bilder och innebär deras direkta interaktion med en person, kollektivet råder över individen och ersätter nästan helt. Det. Reproduktionen av denna typ av mental aktivitet borde ha lett till uppkomsten av "konstruktioner" som gjorde det möjligt att överföra de gamla människornas kollektiva erfarenheter i en form som är adekvat för den primitiva världsbilden. Denna form, som kombinerar sensualitet och emotionalitet med didaktik, och begriplighet och tillgänglighet av assimilering med incitament-viljande motivation för handling, blir en myt (från grekiskan. Tradition, legend).

I vår tid betecknar detta ord och dess avledningar (mytiskt, mytskapande, mytologem etc.), ibland omotiverat, en bred klass av fenomen: från individuell fiktion i någon vardaglig situation till ideologiska begrepp och politiska doktriner. Men inom vissa områden är begreppen "myt", "mytologi" nödvändiga. Till exempel, inom vetenskapen, betecknar begreppet mytologi formerna för social medvetenhet från den primitiva eran och området för vetenskaplig kunskap relaterat till myter och metoder för att studera dem.

För första gången dyker fenomenet myt upp på historiens arkaiska skede. För ett gemenskap-klankollektiv är en myt inte bara en berättelse om någon form av naturlig-mänsklig relation, utan också en obestridlig verklighet. I denna mening är myten och världen identiska. Det är därför helt lämpligt att definiera medvetenheten om världen i den primitiva kommunala eran som mytologiskt medvetande.

Genom myten assimilerades vissa aspekter av interaktionen mellan människor inom klanen och attityden till miljön. Frånvaron av det grundläggande villkoret för kognitionsprocessen - distinktionen mellan subjektet och objektet för kognitiv aktivitet - ifrågasätter emellertid den arkaiska mytens epistemologiska funktion. Varken den materiella produktionen eller naturen uppfattas av mytologiskt medvetande i denna period till skillnad från människan, därför är de inte ett objekt för kunskap.

I en arkaisk myt betyder att förklara att i vissa bilder beskriva som orsakar absolut tillit (mytens etiologiska betydelse). Denna beskrivning kräver ingen rationell aktivitet. Det räcker med en sinnligt konkret idé om verkligheten, som bara genom att den existerar upphöjs till själva verklighetens status. Idéer om miljön för det mytologiska medvetandet är identiska med vad de speglar. Myten kan förklara sakers eller fenomens ursprung, struktur, egenskaper, men den gör detta utanför logiken för orsak-och-verkan-relationer, och ersätter dem antingen med en berättelse om uppkomsten av ett föremål av intresse vid en viss " ursprungliga" tid med hjälp av "första åtgärd", eller helt enkelt hänvisa till ett prejudikat.

Den ovillkorliga sanningen om en myt för "ägaren" av mytologiskt medvetande tar bort problemet med separation av kunskap och tro. I en arkaisk myt är en generaliserande bild alltid utrustad med sensuella egenskaper och är därför en integrerad del, uppenbar och pålitlig, av verkligheten som uppfattas av en person.

I sitt ursprungliga tillstånd återspeglar animism, fetischism, totemism, magi och deras olika kombinationer denna allmänna egenskap hos det arkaiska mytologiska medvetandet och är i huvudsak dess konkreta inkarnationer.

Med utvidgningen av spektrumet av mänsklig aktivitet är mer och mer mångsidigt naturligt och socialt material involverat i dess omloppsbana, och det är samhället som går in i kategorin för huvudsfären för tillämpning av ansträngningar. Institutionen för privat egendom håller på att växa fram. Strukturellt komplexa formationer uppstår (hantverk, militära angelägenheter, system för markanvändning och boskapsuppfödning), som inte längre kan identifieras med någon enskild grund (anda, fetisch, totem) inom gränserna för den jordiska tillvaron.

På nivån för mytologiska representationer orsakar dessa processer också ett antal evolutioner. Den allestädes närvarande animeringen av objekt och fenomen förvandlas till mångfacetterade generaliserande bilder av vissa områden i livet. Eftersom de är ett extremt allmänt uttryck för verkligheten, är dessa bilder identiska med den, det vill säga de är själva verkligheten, men de går in i uppfattningen av människor som är individualiserade, med specifika egenskaper av utseende, karaktär, egennamn. Personifierade karaktärer får alltmer ett antropomorfiskt utseende, försett med ganska förståeliga mänskliga egenskaper. I utvecklade mytologier förvandlas de till olika gudar som tränger undan och ersätter andar, totemiska förfäder och olika fetischer.

Detta tillstånd kallas termen polyteism (polyteism). Vanligtvis åtföljde övergången till polyteistiska övertygelser upplösningen av stamstrukturer och bildandet av tidig stat.

Varje gudom tilldelades en viss kontrollsfär i naturen och samhället, en pantheon (en samling av gudar) och en hierarki av gudar bildades. Myter uppstår som förklarar gudarnas ursprung, deras genealogi och släktskap inom pantheon (teogoni).

Polyteism involverar ett ganska komplext system av kulthandlingar riktade till specifika gudar och pantheonet som helhet. Detta ökar avsevärt betydelsen av prästadömet, professionellt utövande av kunskap om ritualen.

Med utvecklingen av stater tilldelas gudarna i allt högre grad rollen som den högsta sanktionen av de socio-politiska ordnar som etablerats av människor. Den jordiska maktens organisation återspeglas i pantheonen. Står i synnerhet ut kulten av den främsta, högsta guden. Resten förlorar sin tidigare position fram till omvandlingen av sina funktioner och egenskaper till den enda gudens kvalitet. Monoteism uppstår.

Det bör betonas att medvetandets tidigare inriktningar mot magiska och mirakulösa sätt att lösa mänskliga problem både med polyteism och monoteism är bevarade. De flesta övertygelser och ritualer kommer fortfarande in i människors liv genom mytologiska medvetandes "mekanismer". Men i allmänhet genomgår myternas roll, deras andel i det allmänna medvetandet betydande förändringar.

Sociala relationer i samhället förändras, och personen själv förändras. Han behärskar naturen och utvecklar sådana sätt att tillfredsställa sina behov som inte behöver kompletteras med en magisk operation.

Men den mest grundläggande förändringen är att människor börjar uppfatta omvärlden på ett annat sätt. Så småningom tappar den sitt mystik och sin otillgänglighet. Att bemästra världen, en person behandlar den som en yttre kraft. Till viss del var detta en bekräftelse på den mänskliga gemenskapens växande möjligheter, makt och relativa frihet från de naturliga elementen.

Men efter att ha skilt sig ut från naturen och gjort den till föremål för sin verksamhet, har människor förlorat sin tidigare integritet. I stället för känslan av enhet med hela universum kommer insikten om sig själv som något annat än naturen och i motsättning till den.

Klyftan uppstår inte bara med naturen. Med en ny typ av social organisation (grannskapsgemenskap, tidiga klassrelationer) håller den livsstil som odlades från generation till generation och bestämde innehållet i det primitiva medvetandet att bli ett minne blott. Förbindelsen med klanen är bruten. Livet är individualiserat, det finns en distinktion av ens eget "jag" i andra människors miljö.

Det arkaiska mytologiska medvetandet direkt förstått och "humaniserat" visar sig vara något externt för människor. Det blir allt svårare att ta myten bokstavligt som det sanna innehållet i livsprocessen. Det är ingen slump att den allegoriska traditionen föds och stärks - tolkningen av den antika myten som ett skal bekvämt för att överföra kunskap om naturen, etiska, filosofiska och andra idéer.

Mytologin i sig går in i en ny kvalitet. Den förlorar sin universalitet och upphör att vara den dominerande formen av socialt medvetande. Det sker en gradvis differentiering av den "andliga" sfären. Det sker en ackumulering och bearbetning av naturvetenskaplig kunskap, en filosofisk och konstnärlig förståelse av världen utvecklas, politiska och juridiska institutioner bildas. Samtidigt observeras bildandet av en sådan orientering i tro och tillbedjan, som avgränsar områdena för det världsliga (naturliga och mänskliga) och det heliga. Idén om en speciell, mystisk koppling mellan det jordiska och det ojordiska, uppfattat som det övernaturliga, det vill säga religion, bekräftas.