Narbut illustration. Georgy Narbut: Magiska linjer av bokmästaren

Georgiy Narbut är en ukrainsk grafiker, illustratör, rektor och medgrundare av den ukrainska konstakademin. Han skapade ett projekt för UNR:s emblem och sigill och designade också konstnärligt de första ukrainska sedlarna och frimärken.

Den 19 december 1917 trycktes en valör på 100 rubel - den första sedel UNR. Och den designades av George Narbut - en stor kännare av gammal ukrainsk konst och heraldik. Georgy Ivanovich använde dekorativa typsnitt och ornament i den ukrainska barockstilen på 1600-1700-talen, reproducerade en armborst (som den på vapenskölden från Kiev-domaren på 1500-1700-talen), och avbildade också treudden av St. Vladimir (idag Ukrainas statsemblem).

Den 1 mars 1918 börjar en ny sida av den ukrainska hryvnian. Genom beslut av Central Rada trycktes hryvnias i valörer av 2, 10, 100, 500, 1000 och 2000 (projekten för de två sista avslutades efter proklamationen av hetmanatet). Georgy Narbut gjorde skisser av sedlar: 10, 100 och 500 hryvnia. 10 hryvnia-sedeln är dekorerad med ornament från ukrainska bokgravyrer från 1600-talet; 500-hryvnia är dekorerad med ett flickhuvud i en krans (denna räkning fick en ironisk folkspråksnamn"gorpinka").

Hetman Pavel Skoropadsky, efter att ha kommit till makten (1918), återställde rubeln som en monetär enhet ukrainska staten. Georgy Narbut gjorde också en skiss av en sedel på 100 rubel. På den avbildade konstnären den ukrainska statens vapen, industriella motiv, ett porträtt av Bohdan Khmelnitsky (på vattenstämplar). Skoropadsky godkände också den lilla statliga sigillen designad av Narbut - på en åttakantig bakgrund finns det en kosack med ett gnisslande på axeln och en Vladimir treudd på toppen.

Att vara en utmärkt kännare av ukrainsk heraldik och gammal konst, Narbut gjorde många vapensköldar. Han var huvudillustratören och formgivaren av boksamlingarna "Lilla ryska vapenskölden", "Vapnen från hetmanerna i Lilla Ryssland", " antik arkitektur Galicien", "Gamla gods i Kharkov-provinsen", etc. Varje sommar besökte Narbut Glukhov - staden med kosackernas härlighet. Konstnären skapade också sin egen vapensköld, som han undertecknade enligt följande: "Mazepinets av Chernigov-regementet, Hlukhiv hundra, officers son, målare av vapensköldar och emblem."

En av de välkända forskarna av Narbuts verk F. Ernst skrev om konstnären: "Han var en ukrainare inte bara genom blod, språk, övertygelse - alla hans verk är mättade med det ukrainska elementet, och den formella källan till hans genialitet alltid takter från den inhemska svarta jorden i Chernihiv-regionen."

Georgy Narbut föddes den 26 februari 1886 i Narbutovka-gården i Esmansky volost i Glukhovsky-distriktet i Chernigov-provinsen, i familjen till en fattig adelsman, en examen från fakulteten för fysik och matematik vid Kievs universitet. Bland Narbuts förfäder var Zaporizhzhya-kosacker. Den framtida konstnärens mor är dotter till en präst. Familjen Narbutov hade sju barn. Den framtida konstnären växte upp i naturen, från barndomen var han omgiven av arkitektoniska monument, gamla böcker och målningar.

Georgy Narbut erinrade sig: "Från en tidig ålder, så vitt jag kan minnas, lockade målning mig. I avsaknad av färger, som jag inte såg förrän jag kom till gymnastiksalen, och pennor, använde jag färgat papper: klipp ut med sax och limmade med mjöllim.

Det var denna barndoms passion som bidrog till bildandet av "siluetttänkande" hos den framtida konstnären.

Och i ukrainska byar på den tiden var pappersurklipp, den så kallade "vytynanka", populära. George förbättrade sina färdigheter mer och mer. Han studerade på Glukhov Gymnasium. Hans första försök med grafik, som han själv senare kom ihåg, var skrivna gotisk typsnitt med ornamenterade stora bokstäver "Att lära Vladimir Monomakh till sina barn" och "Matteusevangeliet".

Efter att ha flyttat till huvudstaden - Petersburg, bosatte sig Narbut med den berömda ryska grafikern Ivan Bilibin, från vilken han direkt lärde sig konsten. Och några år senare gick han själv in i kretsen av konstnärer som återställde bokens konst i Ryssland och kallade deras grupp "World of Art". Så konstnären börjar leta efter sin speciella och unika stil. 1912, i utformningen av Andersens saga "Näktergalen" och Krylovs fabler, använder konstnären en siluettstil. Det speciella med dess grafik är dekorativitet och klarhet. konturritning.

Han dekorerar boken "Näktergalen" mer än illustrerar och överför betraktaren till Kina, men inte till den riktiga, utan till den som fanns på porslinsprodukter. Narbut skapade sin egen utsökta värld i boken, eftersom han gjorde inte bara omslaget, utan också rubriker, avslutningar och versaler.

När revolutionen började återvände Georgy Ivanovich till Ukraina och demokratiserade dramatiskt: nya motiv och en ny prestationsteknik dök upp i hans verk. Han imiterade inte blint gamla modeller, som andra ofta gjorde, utan skapade fritt och fortsatte den goda och starka traditionen av nationell konst.

Det viktigaste mästerverket från Kiev-perioden "ukrainska alfabetet" av Georgy Narbut blev ett landmärke för alla efterföljande generationer ukrainska konstnärer. ABC-lakanen, liksom de broderade nationella handdukarna, har schematiska ritningar, där en tydlig prydnadskomposition kombineras med roliga bilder av hjältarna i ukrainsk folklore.

År 1920 öppnade sig nya möjligheter för Narbut: Akademien fick en rymlig byggnad på Khreshchatyk, den grafiska avdelningen fick tryckpressar och utgivningen återupplivades. Georgy Ivanovich, trots allvarlig sjukdom, jobbade hårt.

I sina senaste verk utvecklade Georgiy Narbut i grafik idén om folkets kulturella odödlighet, vilket lyfte ukrainsk konst högt i renässansens livliga era.

Georgy Ivanovich Narbut- Rysk och ukrainsk grafiker och illustratör. Han föddes den 28 februari 1886 på gården Narbutovka, inte långt från staden Glukhov (Sumy-regionen) i en familj som tillhörde en gammal men fattig adelsfamilj. Hans far, Ivan Yakovlevich, är utexaminerad från fakulteten för fysik och matematik vid Kyiv University. Konstnärens mamma, Neonila Nikolaevna, var dotter till en präst. Familjen Narbutov hade sju barn. Familjemedlemmar hade inget med konst att göra, men Georgy Ivanovich blev ändå en konstnär, nämligen en grafiker.

Familjen var inte rik, i barndomen hade konstnären inte färger, hans far investerade hela sin lön i att odla en fruktträdgård. Den blivande konstnären växte upp i naturen, kunde tillbringa timmar med att titta på örter och blommor, fjärilar och gräshoppor, läsa ryska folksägner. Allt detta återspeglades senare i konstnärens verk. Georgy Ivanovichs kreativa böjelser dök upp tidigt. Han erinrade sig senare: "Från en tidig ålder, så vitt jag kan minnas, lockade målning mig. På grund av bristen på färger, som jag inte hade sett förrän jag kom till gymnastiksalen, använde jag färgat papper: jag klippte ut det med sax och limmade den med mjöllim.” Det blev en siluett-applikation. Det var denna barndoms passion som bidrog till bildandet av "silhuetttänkande" hos den framtida konstnären.

Sedan 1896 studerade han vid Glukhovgymnasiet, där han blev intresserad av bokillustration och blev intresserad av heraldik. Som konstnären själv senare kom ihåg skrevs hans första försök till grafik om i gotisk typsnitt med ornament stora bokstäver"Vladimir Monomakhs läror till sina barn", "Matteusevangeliet", "Sången om Roland". Tidningen "World of Art" hade ett enormt inflytande på den unge Narbut, där han särskilt gillade Bilibins illustrationer. Han började rita illustrationer, efterliknade "Konstens värld". 1906, i Glukhov, hölls en stor konstutställning, där Narbuts illustrationer till sagan av E. D. Polenova "Svampkrig" ställdes ut. Dessa teckningar var en enorm framgång och gav konstnären en betydande avgift. Samtidigt illustrerade han sagorna "Snöjungfrun" och "Gorshenya". Konstnärens tidiga verk inkluderar även illustrationer till sagorna "Träörnen" och "Björnen". ". i slutet av augusti går de in i St. Petersburgs universitet. Men Georgy Ivanovich deltog praktiskt taget inte i lektioner. I St. Petersburg träffade han Bilibin, och han tog honom under sitt beskydd, introducerade honom till kretsen av "World of Art ", erbjöd honom ett rum i hans hus. Perioden som George levde med Ivan Yakovlevich var en riktig skicklighetsskola för nybörjarkonstnären. Bilibin kallade själv sin nya student "en talang av enorma proportioner."

Narbut försökte sig mest olika genrer, men han huvudsakliga passion var bok illustration. Mycket snart blev konstnären en av de mest populära formgivarna av böcker och tidskrifter i St. Petersburg, och förlagen tävlade om rätten att samarbeta med honom. På 1910-talet började det dyka upp staffliverk "Landskap med komet", "Vetenskapens studie" etc. Samma år designade han en bok bestående av två sagor: "Teremok" och "Mizgir". Först betydande arbete två barnböcker för barn blev en ung student: "Dans, Matvey, skona inte bastskor" (1910) och "Leksaker" (1911). I dessa böcker använde han stiliserade bilder av ryska folkleksaker. Illustrerade böcker: "Fables of Krylov" (1912); G. H. Andersen "Näktergalen" (1912), "Den orubbliga tennsoldaten" (1913), "Den gamle Gatuljus"(1913). 1913-1914 designade han samlingarna "Russian Icon" utgiven av S. Makovsky, publikationer om antik kultur för Brockhaus och Efron, gjorde populära tryck på militärt tema, utförde illustrationer för den litterära och konstnärliga tidskriften "Lukomorye". Särskilt intressanta är de "militära allegorier" han gjorde på den tiden. Efter Oktoberrevolutionen 1917 återvände Narbut till Ukraina. I Kiev var han engagerad i skapandet av skisser av den ukrainska arméns militäruniformer. Georgy Ivanovich designade många ukrainska tidskrifter, diktsamlingar. Det bästa arbetet vid denna tid var arken för det ukrainska alfabetet, som påbörjades redan i Petrograd. Alla ark gjordes i klassisk teknik ritning med penna och bläck. En illustratör av böcker av Krylov, Dostojevskij, Gogol, Andersen och andra författare, han var förtjust i teater, författaren till de första ukrainska sedlarna, brev, vykort, frimärken och utformningen av den ukrainska statens vapen. Hösten 1917 blev han professor vid den nybildade ukrainska konstakademin, ett halvår senare dess rektor. I slutet av 1919 började Narbut skriva sina memoarer. Han levde bara trettiofyra år. Han dog i maj 1920 i Kiev. Georgy Ivanovich var inte bara en intressant konstnär - han var bland dem som lade grunden för ukrainsk sovjetisk grafik och högre grafisk utbildning i Ukraina.

Förlagets I. N. Knebels barnböcker: Faksimilreproduktion av tolv böcker utgivna av förlaget 1909-1914. / [red. V. I. Sinyukov; konstnär: G. I. Narbut, N. P. Ulyanov, D. I. Mitrokhin].- M.: Bok, 1989

Sagor: Teremok. Mizgir. ed. Knebel, Moskva, 1910

Zhukovsky V. Hur möss begravde en katt: ed. Knebel, Moskva, 1910

Trana och häger. Björn. ed. Knebel, Moskva, 1907

Dansa, Matvey, skona inte dina bastskor. ed. Knebel, Moskva, 1910

I.A. Krylov. Tre fabler: / Lögnare, bonde och död, förmögenhet och tiggare /. ed. Knebel, 1911

G. H. Andersen. Hoppare. ed. Knebel, Moskva, 1913

G. H. Andersen. Näktergal. ed. Knebel, Moskva, 1912

I. A. Krylov. 1812 i Krylovs fabler. St. Petersburg: Publikation av Sankt Eugenia-gemenskapen, 1912

Konstnärens verk:


Andersen G. H. Nightingale. G. Narbut


Träörn. G. Narbut


Krylov I. A. Göken och tuppen. G. narbut

Georgy Narbut är konstnär och illustratör. Han var engagerad i designen av barnböcker, tidningar. Blev författaren till den ukrainska statens första sedlar och frimärken. Vi kommer att prata om detaljerna i hans professionella och personliga liv.

George Narbut: biografi

Konstnären föddes 1886 på det moderna Ukrainas territorium. Hans far var en minderårig anställd, även om han tillhörde en litauisk adelsfamilj. Mamma var dotter till en präst. Förutom George fick familjen åtta barn till.

Tillsammans med sin yngre bror gick han in på Glukhov Gymnasium, då den filologiska fakulteten vid St. Petersburgs universitet. Mycket snart träffade Georgy Narbut illustratören och konstnären Ivan Bilibin, som blev hans första mentor. Han studerade också hos Mstislav Dobuzhinsky och Leon Bakst, och 1910 besökte han en grafisk studio i München.

Narbut blev medlem i World of Arts-föreningen, arbetade i tidningarna Apollon och Herboved och tjänstgjorde i avdelningen för heraldik. 1915 värvades han till armén, där han fick jobb i Röda Korset. 1917 flyttade schemat till Kiev.

I huvudstaden blir George Narbut professor och medgrundare av den ukrainska konstakademin. Han undervisar Lozovsky, Mogilevsky, Khizhinsky, Kirnarsky. 1919 avlöser en tjänst en annan. Narbut ingår i fackförening konstnärer, sedan till kommissariatet för konst och kultur. Senare innehar han positionen som chef för avdelningen för konst i People's Commissariat of Education, som kontrollerar tryckta medier.

självlärd amatör

Georgy Narbut var förtjust i att måla sedan barndomen, han var särskilt fascinerad av ornament. Han började själv bilda konstnärliga färdigheter, utan någons hjälp. När det inte fanns tillräckligt med pengar för färg klippte den unge Narbut ut mönster och silhuetter från färgat papper och klistrade in dem runt huset.

Senare blev jag intresserad av att rita om. Han kopierade ständigt ramar, typsnitt, initialer på gamla böcker, upprepade skisser från I. Bilibins böcker. På universitetet hittade han sina likasinnade. På kvällarna samlades de för att rita tillsammans. Och en gång arrangerade de en utställning och bjöd in erfarna hantverkare till den.

Bilibin noterade omedelbart potentialen hos Narbut och rekommenderade den till och med för Roerich-skolan. Hans otvivelaktiga talang förstärktes av ihärdiga övningar. Georgy Narbut studerade från morgon till sent på kvällen. Han fick erkännande och respekt under sin livstid. Han kallades "en enorm talang", och Georgy Lukomsky kallade honom " bästa schemat i världen".

George Narbut: illustrationer till sagor

Narbut skapade den allra första illustrationen till boken i skolan. Det var en bild till dikten "Sången om Roland". Nästa verk var sagan "Ruslan och Lyudmila" av A. Pushkin, "Stories" av Sholom Ash, "Fence" av V. Pyast. Till en början anklagades konstnären för bristande individualitet och imitation av Bilibin. Men mycket snart lyckades han utveckla sin egen individuella stil.

I Tyskland arbetar han på böcker av V. Zhukovsky, ger ut en serie böcker som heter "Leksaker". Mest kända verkär Georges illustrationer till Krylovs fabler och Andersens sagor. Här är Narbuts författares stil tydligast representerad.

Hans penna tillhör designen av boken "Three Fables of Krylov", "Krylov: Fables" och "1812 in Krylov's Fables", och omslaget till Andersens bok "Näktergalen" anses vara en av de bästa fungerar mästare. Han designade även omslaget till The Steadfast Tin Soldier and the Jumper-boken. Narbuts sista bok var The Love Tale of a Beautiful Queen and a Faithful Prince, publicerad 1916.

ukrainska perioden

George Narbuts arbete var inte begränsat till designen av barnböcker. Konstnären fördjupar sig i studiet av ukrainsk konst och heraldik. 1913 deltog han i sammanställningen av Little Russian Armorial, där han designade bokens omslag och cirka 160 vapen. 1915 publicerades boken "Coats of Arms of the Hetmans of Little Russia".

Efter att ha flyttat till Kiev tar han på sig designen av olika förpackningar, frimärken, Spelar kort i nationell stil. Passion för typsnitt och ornament återspeglas i utvecklingen av det ukrainska alfabetet, som konstnären inte hade tid att slutföra. Bokstäverna i alfabetet kombinerade inhemska och utländska boktraditioner, deras stil kallas ofta "Narbutovs".

Vad mer gjorde Georgy Narbut? Konstnärens illustrationer publicerades i ett dussintal tidskrifter, som Zorya, Mystetstvo, Our Past. Hans verk var baserade på ukrainska folkloremotiv. I senaste åren Under sin livstid designade han Zaitsevs bok "Oksana, Shevchenkos första kärlek" och började arbeta på Kotlyarevskys Aeneid, som han aldrig avslutade.

nationella symboler

1918 designade Georgy Narbut nationella symboler Ukraina. Han skapar Statens sigill, som föreställer en kosack med en musköt inramad av en barockkartouche. Ovanför kosacken fanns en treudd. Bilden placerades på 1000 karbovans.

Dessutom designade Narbut den första sedeln av UNR - 100 karbovanets, där han använde element från den ukrainska barocken, en treudd och vapenskölden från Kyiv-domaren på 1700-talet. Efter införandet av hryvnian gjorde konstnären skisser för sedlar på 10, 100 och 500 hryvnia.

Han tävlade också i bästa dekoration frimärken, varefter George blev författare till de första frimärkena i UNR för 30, 40, 50 steg. En av dem avbildade "Young Ukraine" - en allegori i form av en tjej med en krans på huvudet. Hon var närvarande på sedeln på 500 hryvnia.

Privatliv

Georgy Narbut var gift två gånger under sitt liv. Också i skolår han blev kär i en klasskamrat till sin yngre bror, Maria Belovskaya. De pratade ofta, och som student friade konstnären till flickan. Men erbjudandet avslogs, eftersom hon var kär i hans bror Vladimir.

George slösade inte bort tid och blev samma år kär i Vera Kiryakova. Hon var dotter till en markägare i konstnärens hemby Narbutovka. 1913 gifte de sig. I äktenskapet fick de två barn. Dotter Marina Berezovskaya blev en koreograf och artist av klassisk dans. Sonen Daniel blev en känd konstnär.

1918 gifte sig Narbut med Natalya Modzalevskaya. Hon var tidigare hans fru nära vän Vadim Modzalevsky. 1920 dog Georgy Narbut efter en operation för att ta bort njursten. Han begravdes på

Narbut G.I.

(1886-1920), rysk och ukrainsk grafiker. 1906-17 bodde han i S:t Petersburg. Han studerade hos L. S. Bakst, K. A. Somov. Som konstnär bildades han under inflytande av mästarna i "Konstens värld", främst I. Ya. Bilibin. Narbuts verk (illustrationer, bokdesign) kännetecknas av konturteckningens klarhet och kompositionernas skarpa dekorativitet, användningen av solida svarta silhuetter (illustrationer till I. A. Krylovs fabler, publicerade 1911-12), samt ornamenten och heraldiken i antika ukrainska gravyrer (illustrationer till boken G. K. Lukomsky "Galicien i dess antiken", publicerad 1915).

Poesi". Skärmsläckare för tidskriften "Mistetstvo". Bläck, penna. 1919. Museum of Ukrainian visuella konsterna Ukrainska SSR. Kiev.
Litteratur:(P. Beletsky), G. Narbut. Album med reproduktioner, K., 1983.

(Källa: "Popular Art Encyclopedia." Redigerad av Polevoy V.M.; M.: Publishing House "Soviet Encyclopedia", 1986.)

  • - , rysk och ukrainsk grafik. 1906-17 bodde han i S:t Petersburg. Han studerade hos L. S. Bakst, K. A. Somov. Hur konstnären bildades under inflytande av mästarna i "World of Art", främst I. Ya. Bilibin ...

    Art Encyclopedia

  • – Casimir är en representant för den eklektiska trenden i upplysningstidens filosofi i Vitryssland och Litauen. Han studerade vid PR-skolan i Shchuchin, sedan vid Lyubeshov-noviciatet och PR-kollegiet i Dubrovitsa ...

    Den senaste filosofiska ordboken

  • - 1., Ludwik - polska. revolutionär, en av ledarna för upproret 1863 på territoriet. Zap. Vitryssland och Litauen. Son till historikern T. Narbut ...

    sovjetisk historiskt uppslagsverk

  • - auth. "Resdagbok", sid. 17 aug 1822, gen. från inf., ära. medlem Lublin samling, † 3 sept. 1894...
  • - Dr. med., r. 1871, kil. prof. Nick. militär....

    Stor biografisk uppslagsverk

  • - poet och romanförfattare, f. 2 apr. 1888 på gården. Narbutovka, Glukhovsk. u. Chernig. läpp., sid. jordägare...

    Stort biografiskt uppslagsverk

  • - släkte. 1762, död 1837, son till Tadeusz N., Lida assistent ...

    Stort biografiskt uppslagsverk

  • Stort biografiskt uppslagsverk

  • - lingvist, föreläsare kutaissk hymn., † 1894...

    Stort biografiskt uppslagsverk

  • - Konteramiral, kollaboratör " Marin samling", f. 1831, bygård. Tver-provinsen., † i Sevastopol den 18 april 1897 ...

    Stort biografiskt uppslagsverk

  • - ädel familj av Pipes vapen, av litauiskt ursprung, med anor från 1400-talet. Wojciech N. var en litauisk kornett och en kunglig marskalk, Peter var en stor litauisk underkommissarie ...
  • - författare till två grundläggande studier om den polsk-litauiska statens historia: "Rys perwiastk ó w narodu litewskiego" och "Dzieje wewnę trzne naroda litew. z czasów Jana Sobieskiego i Augusta II, króló w polskich ...

    encyklopedisk ordbok Brockhaus och Euphron

  • - Polsk författare, tillhörde PR-orden, var lärare i matematik i Vilna, skrev dikter, översatte mycket; komponerade bland annat den första logiken på polska: "Logika, czyli rozważania i rozsadzania rzeczy nauka" ...

    Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Euphron

  • - en välkänd historiker från Litauen, en examen från Vilna University, var militäringenjör i den ryska tjänsten ...

    Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Euphron

  • - I Narbut Georgy Ivanovich, rysk och ukrainsk grafiker. 1906-17 bodde han i S:t Petersburg. Som konstnär bildades han under inflytande av mästarna i "World of Art", främst I. Ya. Bilibin, från vilken han studerade ...
  • – Litauisk historiker och publicist, skrev på polska. 1803 tog han examen från Vilnas universitet. Författare till Litauens historia i 9 vols. , skriven från de feodalmonarkistiska ståndpunkterna. Samlare av litauiska antikviteter och folklore...

    Stora sovjetiska encyklopedien

"Narbut G.I." i böcker

NARBUT Vladimir Ivanovich

författare Fokin Pavel Evgenievich

NARBUT Vladimir Ivanovich 2 (14) 4/1888 - 14/4/1938 Poet, prosaförfattare, kritiker, journalist, redaktör. Medlem av "Poeternas butik" (sedan 1911). Diktsamlingar "Dikter (första skapelseåret)" (S:t Petersburg, 1910), "Alleluia" (S:t Petersburg, 1912), "Kärlek och kärlek" (S:t Petersburg, 1913), "Viy" (sid., 1915), " Spindel "(Kiev, 1919)," Dikter om kriget "

NARBUT Egor (George) Ivanovich

Från boken Silver Age. Porträttgalleri av kulturhjältar från sekelskiftet 1800–1900. Volym 2. K-R författare Fokin Pavel Evgenievich

NARBUT Egor (Georgy) Ivanovich 14 (26) 2.1886 - 23.5.1920 Konstnär, grafiker. Elev av I. Bilibin. Medlem i föreningen "World of Art". Rektor för den ukrainska konstakademin (sedan 1918). Författare till serien "Leksaker" (1910–1911), "Rädda Ryssland enligt Krylovs fabler" (1912) m.fl. Broder V. Narbut.

Narbut och Olesha Moskva. 1920-1960

Från boken Tarkovsky. Far och son i ödets spegel författaren Pedicone Paola

Narbut och Olesha Moskva. 1920-1960 De som har läst Valentin Kataevs roman "Min diamantkrona" minns säkert den imponerande tragiska gestalten Kolchenogy och hans rival, Klyuchik, som var förälskade i samma kvinna, Olga Suok. Vladimir Narbut föddes upp under namnet Kolchenogy, under

Röd partisan Bagritsky. Petliurist Vladimir Sosyura. Bolsjevikakmeisten Vladimir Narbut. 1919–1920

Från boken av Eduard Bagritsky författare Zagrebelny Mikhail Pavlovich

Röd partisan Bagritsky. Petliurist Vladimir Sosyura. Bolsjevikakmeisten Vladimir Narbut. 1919-1920 Under interventionen, efter österrikarnas och tyskarnas avgång, delades Odessa in i fyra zoner: franska, grekiska, Petliura och Denikin. Rader fungerade som gränser

Vladimir Ivanovich Narbut

Från boken De mest kända poeterna i Ryssland författare Prashkevich Gennady Martovich

Vladimir Ivanovich Narbut - Mitt liv, som en förstörd krönika, krullar Cinnabar inte enligt brevet. Tja, säg mig, vet du varför min andrahand inte klipptes av? - Åh, Volodya, vad är din hand! Är det upp till handen, till den salta fukten, Om du förde livet från centralkommittén Genom de sumpiga scenerna till koncentrationslägret! M.

Narbut Georgy Ivanovich

TSB

Narbut Theodor

Från boken Big Sovjetiskt uppslagsverk(ON) författaren TSB

NARBUT Kazimir (1738-1807)

Från boken The Newest Philosophical Dictionary författare Gritsanov Alexander Alekseevich

NARBUT Kazimir (1738-1807) - en representant för den eklektiska trenden i upplysningsfilosofin i Vitryssland och Litauen. Han studerade vid PR-skolan i Shchuchin, sedan vid Lyubeshov-noviciatet och PR-kollegiet i Dubrovitsa. Från 1759 - i Vilna PR-kollegium, cirka fyra år

Vladimir NARBUT*

Ur boken Volym 3. Muddle-grass. Satir i prosa. 1904-1932 författaren Black Sasha

Vladimir NARBUT * KÄRLEK OCH KÄRLEK (3:e DIKTBOKEN. St. Petersburg, 1913) När en slumpmässig grupp biljardvänner samlar ihop en liten summa pengar mellan sig och publicerar "Domarnas trädgård" på tapeten och fyller den med skrik som Rukavishnikov och gagga som karikerade moderna, - sådana

NARBUT Vladimir Ivanovich 2 (14) IV.1886, Narbutovka-gården, Chernihiv-provinsen - 14 april 1938, dog i förvar

Från boken med 99 namn Silveråldern författare Bezelyansky Yuri Nikolaevich

NARBUT Vladimir Ivanovich 2 (14) IV.1886, Narbutovka-gården, Chernihiv-provinsen - 14 april 1938, död i förvar Narbut anses vara en akmeist. Men mot bakgrund av en lysande triad (Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam) är Narbut bara en "akmeisms följeslagare", som Nadezhda Mandelstam uttryckte det. Innan

V. Narbut Rec.: Marina Tsvetaeva. Från två böcker. M., 1913; Marietta Shaginyan. Orientalia. M., 1913(18)

Från boken Recensioner av Marina Tsvetaevas verk författare Tsvetaeva Marina

V. Narbut Rec.: Marina Tsvetaeva. Från två böcker. M., 1913; Marietta Shaginyan. Orientalia. M., 1913(18) Av alla ryska poeter som någonsin har agerat inom det litterära området var det kanske bara en Karolina Pavlova som motiverade den långa och grundliga framgång som alltid följde henne. Henne

"De ville få grå oxar att bära, enligt den gamla ukrainska seden, hans kista, men de hittade den inte."

George Narbut begravdes i en kosackzhupan med en silverknapp...

— Jag gillar inte Moskva-regionen. Jag älskar Ukraina, och jag kommer att ge det all min styrka”, säger konstnären Georgy Narbut till arkivarien Yakov Zhdanovich i slutet av 1917.

En infödd i Narbutovka-gården nära Glukhov - den nuvarande Sumy-regionen - han bodde i St. Petersburg i 10 år. Blev en av de mest populära bok- och tidningsdesignerna. Förlagen konkurrerar om rätten att samarbeta med honom. Men efter Februari revolution bestämmer sig för att flytta hem. Makten i Kiev tillhör Central Rada, de skapar den ukrainska konstakademin. Narbut erbjuds att bli hennes professor – den yngsta av åtta.

Akademien öppnades den 5 december 1917. På tröskeln till Pedagogiska museet, där rådet sammanträdde, finns en utställning med hennes lärare. Narbut presenterar 11 av sina verk. I synnerhet sju teckningar från serien "Ukrainska alfabetet" och hans siluettporträtt. Bland ukrainska konstnärer som visste lite om Narbut tidigare, verkade verken ett stänk. Inte mindre än levande intryck producerad av författaren. "Vi är alla så här glada, fet man med livliga genomträngande ögon, i en Zemgusars kläder, fängslade han mig omedelbart med sin attraktionskraft”, minns hans kollega professor Vasily Krichevsky.

Georgy Narbut föddes den 9 mars 1886. Hans förfader var en välfödd kosack Moses Narbut. I sena XVIIårhundradet hade han en kvarn nära Glukhov - nu Sumy-regionen - runt vilken familjegården Narbutovka sedan bildades.

Efter hetmanatets avskaffande blev narbuterna godsägare. Georges föräldrar hade nio barn. "Från en tidig ålder, så länge jag kan minnas, drogs jag till att rita," mindes han. "På grund av bristen på färg, som jag inte hade sett förrän jag kom till gymnastiksalen, och en penna, använde jag färgat papper: jag klippte ut det med sax och limmade det med deg." Efter examen från Glukhovgymnasiet, tillsammans med sin bror Vladimir, som senare blev en rysktalande poet, gick han in på St. Petersburgs universitet.

Han studerade orientaliska språk och gick sedan över till filologiska fakulteten. Han studerade privat med konstnärerna Ivan Bilibin och Mstislav Dobuzhinsky. 1909 förbättrade han sina färdigheter hos den ungerske målaren Shimon Golloshi i München. "Narbut satte sig för att rita på morgonen, jobbade hela dagen, hela natten, gick inte och la sig, utan rökte bara berg av cigaretter, han arbetade på morgonen och lämnade över teckningen före lunch", skriver konstnären Dmitry Matrokhin.

Hans uthållighet, uthållighet och envishet var enastående. En sådan otrolig arbetskapacitet, inte rysk, gjorde honom snabbt till en mästare, en enastående artist och illustratör av typsnitt, vinjetter, omslag och illustrationer för barnböcker, underbara i sin uppfinningsrikedom, kvickhet och ett knappt märkbart leende. Efter att ha bemästrat tekniken målade Narbut med enastående lätthet och snabbhet svarta oändliga kombinationer av drag och fläckar från den outtömliga skattkammaren av fantasi och minne.

Med sin fru, Vera Kiryakova, och två barn, 3-åriga Marina och 12-månader gamla Daniel, bor de först hos vänner på Vladimirskaya. Sammandrabbningar pågår fortfarande i Kiev - trupperna från Central Rada, bolsjevikerna och den provisoriska regeringen kämpar för staden. Explosioner mullrar, strömavbrott ofta. Det väsentliga saknas – en del av familjens bagage försvann på vägen. Narbut arbetar hela dagen och övernattar ofta på tryckeriet - det är farligt att gå på gatorna på kvällen.

”Narbut stod inför en enorm uppgift. En gång blomstrade grafik, konst, tryckeri i Ukraina. Senare, på grund av den ryska regeringens blödning och utjämning av den ukrainska kulturen, minskade boktryckarkonsten och förlorade sin nationella drag traditionen avbröts.

Förlag som tryckte böcker på ukrainska producerade något fruktansvärt på sådant papper och med sådana teckningar, som mer liknade härdar för småborgerlig dålig smak, och snarare kompromissade ukrainsk kulturän kampanjade för henne.

Den nya grafiska skolans uppgift var alltså inte att inskränka sig till att rita enskilda bilder till texten, utan att återuppliva bokens konst som helhet, att höja skrivarnas själva skicklighet, att skapa inte bara en konstnärlig, men också en nationell ukrainsk bok, för att utveckla sitt eget, nya typsnitt, för att omskola konstnärlig känsla och hela samhället”, skriver konstkritikern Fyodor Ernst i en introduktionsartikel till katalogen över den postuma utställningen av Georgy Narbuts verk 1926.

"Livet i Kiev vid den tiden var fruktansvärt i alla avseenden", skriver Narbuts fru i sina memoarer. Staden hade ett ynkligt utseende och var en riktig provins. Gatorna städades inte och på många ställen var de övervuxna med gräs, på gårdarna - ett fast träsk och sopor. Trafiken på gatorna avstannade snabbt, husens fönster var täckta med gardiner, vilket gjorde att de dåligt upplysta gatorna verkade ännu mörkare och mer öde.

En och en halv månad senare hyr familjen en lägenhet på andra våningen i ett trähus i Georgievsky Lane - nära Sofia Kievskaya. För att bättre se katedralen från fönstren ber Narbut att få hugga ner ett torrt träd i trädgården. På våren flyttade hans vän Vadym Modzalevsky, en historiker som flyttade från Chernigov, in hos dem, efter att ha fått en position i huvuddirektoratet för konst under UNR:s utbildningsministerium. Tillsammans med Modzalevsky - fru Natalia, Infödd syster hans första fru, Alexandra, från vilken han skildes i januari 1907.

"De behövde verkligen varandra", beskriver historikern Alexander Ogloblin vännerna. — Narbuts stormiga, oemotståndliga, evigt sökande ande sökte en lugn och hängiven, djup och intelligent vänskap. Han ställde stora krav på henne. Och det är osannolikt att det i alla de vanliga omgivningarna i Narbut skulle finnas en annan person som uppfyllde dessa krav mer, eller ens på samma sätt, än Vadim Modzalevsky.

Både Narbut och Modzalevsky är ivriga beundrare av den ukrainska antiken. De åker regelbundet till Podil för att köpa sällsynta föremål på marknaden. Narbut skämtar om att han inte ens kan dricka vin om det inte hälls upp i en flaska målad med blommor. ”Lägenheten började så småningom få funktioner som ett museum. Här på Grigory Ivanovich speglade allt den höga konstnärliga smak som naturen så generöst skänkte honom”, minns medlemmen av Konsthögskolan, konstnären Nikolai Burachek.

”Från de ljusblå väggarna i Narbuts verkstad och den grå och svarta matsalen ser dussintals gamla porträtt från Modzalevsky-samlingen ut och en märklig naturmorte med en hylla med böcker, allmogemattor, Narbuts teckningar, miniatyrer, och mot väggen står en sällsynt set av karelsk björk med en kolossal soffa , - Fedor Ernst beskriver rummet. "På bordet finns björnar gjorda av konstglas, fat, shtofs, muggar, gamla Mezhygorsk-rätter, "miklashon" - inte en enda ny maträtt."

Här besöker ofta historiker, konsthistoriker, förläggare, författare. Narbut välkomnar gäster i en ovanlig outfit: antingen i en mörkblå kosackkaftan med silverknappar, eller i en persisk dräkt och fez, eller i en vid blus med många veck och gula stövlar. Underhåller roliga och mystiska berättelser. En gång säger han att han påstås ha sett djävlar - med egna ögon, på fältet.

George Narbut. Skärmsläckare för tidningen "Mistetstvo", 1919. Bläck, gouache. Nationell Konstmuseum Ukraina

– Som små barn, och inte det – som stora fåglar. Så fort vi körde upp till dammen hoppade de en efter en från sina rötter ner i vattnet. Jag såg det själv!

– Hur mycket drack du innan dess? frågar gästerna.

Nåväl, det fanns mycket att dricka! Men var ska små barn ta sig till fältet på natten? ..

Akademien har ingen fast lokal – den hyr det ena eller andra huset. Narbut arbetar med sina elever främst hemma. "Om arbetet tillfredsställde professorn, spinnade han godmodigt, log och skämtade", skriver Burachek.

- Men när "verken" gjordes dåligt, "inte för dem själva", utan "för professorn", rodnade Georgy Ivanovich, frustade som en katt och började, som under påverkan av en personlig förolämpning, skrika. Och efter korrekturläsning sätter sig eleverna nedlåtna, höljda i en sorgsen stämning. Och det hände ännu värre när Georgy Ivanovich tittade på "verket", rodnade, lade händerna bakom bältet och tyst gick ut genom dörren, annars skulle han också smälla igen dörren.

På vintern blev barnen sjuka i kikhosta. Läkare råder dem att vara utomhus oftare. Narbut tar med familjen nära Kiev - till sin väns, konsthistorikern Nikolai Bilyashivskys dacha. Han återgår till jobbet. Han besöker inte sin familj på flera månader, han svarar inte på brev. Vera orkar inte och går hem. "Jag kände inte igen min lägenhet alls", skriver han.

"Modzalevskys flyttade alla sina tillhörigheter från Chernigov. Utan min vetskap, men uppenbarligen, med Georgy Ivanovichs samtycke, möblerade de hela vår lägenhet på sitt eget sätt, likviderade mitt rum och barnens. Allt sade utan ord att Modzalevskaya Natalya Lavrentievna blev den suveräna älskarinna.

Argument. Vera lämnar lägenheten för alltid. Gap och officiell skilsmässa. I januari 1919 får han veta att Narbut gifte sig med Natalya Modzalevskaya. Fram till sina sista dagar bor han i samma lägenhet med sin nya fru och hennes exman.

Efter en kort period av makt i UNR:s direktorat ockuperades Kiev plötsligt av bolsjevikerna. Snart ersätts de av Denikins män. Akademin – och Narbut har redan blivit vald till dess rektor – fråntas sin statliga status, finansiering och till och med ordet "ukrainska" från dess namn. För frälsning vänder sig Grigory Ivanovich till Dneprosoyuz - en sammanslutning av ukrainska kooperativa organisationer. Med donerade medel köper han två lägenheter i ett hus i Georgievsky Lane. Hit flyttar akademins bibliotek, verkstäder, museum och kontor. I sitt vardagsrum inrättar han en grafisk verkstad, i den andra - ett rum för professorsrådet och ett mottagningsrum för rektor.

I utformningen av stämpeln från tiden för Pavel Skoropadskys Hetmanate använde Georgy Narbut symbolen för Zaporizhian Army - en kosack med en musköt. Ukrainas nationella konstmuseum

"Det var ett riktigt hönshus, på vinden vars tak var täckt med plywood så att vattnet inte skulle forsa så mycket under regnet", skriver Fedor Ernst. – Verkstäderna var åtskilda från passagen av stora dukar – verk av professorer. Ovanför de höga dörrarna, som knarrade högt när de öppnades, hängde en gul och svart skylt i den narbutianska skriftens välbekanta former - "Ukrainian Academy of Arts".

Konstnären Mikhail Boychuk i juni 1919 arrangerar en mottagning i sin Tatarka. "Det finns rätter på terrassbordet - dumplings med keso, vetegröt med potatis och bacon, dumplings - det finns inget antal dumplings, och alla med stora rosa körsbär och kannor med gräddfil", minns konstnären Georgy Lukomsky den dagen . - Det var kul. De gläds åt allt. Glöm sorg, oro. Det började bli mörkt.

Det var rastlöst på gatorna på nätterna: Murashko hade nyligen blivit slagen. Alla skyndade sig hem. De ville dricka vatten. Inte alla. Bara Narbut och ytterligare en artist. Dricker gift: kallt vatten från brunnen var full av tyfoidbaciller. Båda blev snart sjuka. Lika. Och under lång tid led Narbut av tyfus. Fedor Ernst ger en annan version av detta ögonblick: "Under pausen mellan två rätter drack Narbut råvatten från badet - där sparsamma Kievaner höll vatten vid den tiden ifall det inte skulle bli tillgängligt i vattenförsörjningen. Resultatet är tyfoidfeber."

Sjukdomen ger en komplikation - återfallande feber. Det följs av inflammation i levern och gulsot. Inte tillräckligt med pengar - nästan inga beställningar. Tillsammans med Modzalevsky ska de sälja saker som de köpte upp för ett år sedan. Men efterfrågan på dem är liten - brist på pengar finns överallt.

I december 1919 ockuperade bolsjevikerna Kiev för tredje gången. Narbut tigger för akademin stort hus i hörnet av Khreshchatyk och Dumskaya Square ligger det nuvarande Independence Square. Avgår från rektorstjänsten. Det blir svårare och svårare för honom att röra sig. Fäster en bräda på sin säng och ritar liggande. När en utställning av professorer och studenter vid UAFM anordnas i huset i Georgievsky Lane, ställer han ut ett av sina senaste verk - teckningen "Fortune". Han vågar dock inte dyka upp på öppningen – han ser ut och mår för dåligt.

Den 27 mars 1920 är den sista festen i Narbuts boning. "Att titta på banketten hela natten, fira godhet, bra hemma: lycka till och god hälsa, det finns en välsignelse i kamratskapet med glada människor. Ducka bort solen från kamratens herrars demoner, de kan perverst vithlumachit: förmodligen en snigel av någon typ av sjukdom känd från benketnyh, säger inbjudan till festen, som Narbut och Modzalevsky sammanställde på ett språk stiliserat som en bok från Hetmanatets tid.

Ett 30-tal personer samlas. De dricker "Spotykach Grabuzdovsky", "Nikolais vodka", "Rektors malt" - från ägarens samlingsflaskor. "Narbut satt i en högtidlig kaftan på en bred soffa gjord av karelsk björk och strålade, all darrade av lycka", minns Fedor Ernst den kvällen. De satte upp en parodi på produktionen av Maly Theatre, där skådespelarna vrider sina händer och ylar med andra världsliga röster. Narbut fick mig att klä mig i en kvinnoklänning och dansa lite vild vals. Vid 3-tiden lades Narbut i säng, men gästerna skingrades inte förrän på morgonen.

Processionen med konstnären Georgy Narbuts kista passerar Dumskaya-torget - det nuvarande Självständighetstorget, 25 maj 1920. Ukrainas nationella konstmuseum

Hans hälsa fortsätter att försämras. Kirurgen tar bort stenar från gallblåsan.

– Levern är värdelös – släng den i alla fall, – säger han när allt är över.

Vid den tiden pågick strider nära Kiev: UNR-armén ryckte fram mot bolsjevikerna.

Hans student från akademin, Robert Lisovsky, kommer att beskriva sitt sista samtal med Narbut 10 år senare i sina "Memoarer": "Tung skottlossning hördes, vår var på frammarsch och vi tre satt här med hans bröstvän Modzalevsky. Narbut verkade komma till liv och lyssnade med fullt glädjefullt hopp på skotten och sa att han inte kunde vänta på vårt.

dör. "En underbar vårdag, solen svämmar över gatorna, gröna trädgårdar och breda torg i det vänliga Kiev", beskriver Fedor Ernst sin begravning. – Begravningståget har börjat. De ville skaffa grå oxar, så att de skulle bära, enligt gammal ukrainsk sed, hans kista – men de hittade den inte. Jag var tvungen att anlita en förare, täckte vagnen med gamla ukrainska mattor, täckte kistan med röd kines. Ett militärband marscherade fram, akademistudenter i ljusa klänningar bar blommor. Hela den konstnärliga familjen i Kiev - bakom kistan. Hans kropp ligger på det gröna Baykovaberget. Narbut begravdes i sin kaftan.

38-årige Vadim Modzalevsky överlevde sin vän med mindre än tre månader - han blev sjuk av dysenteri. Han begravdes på Baikove-kyrkogården nära Narbut.

Sonen blev teaterkonstnär och dottern blev dansare

George Narbuts första fru - Vera Kiryakova - var medlem av kommissionen för förberedelserna av den postuma utställningen av hans verk i den allukrainska historiska museet dem. Taras Shevchenko 1926. Snart gifte hon sig med Bronislav Linkevich, den tidigare sekreteraren för ordföranden för UNR:s direktorat Volodymyr Vynnychenko. Tillsammans med honom flyttade hon för att bo i Ryssland. Där skrev hon 1962 memoarer om George Narbut. Hon dog 1981 i Cherkasy - hennes son Daniel bodde där.

Han blev teaterkonstnär. Under den stora terrorn fick Daniil Narbut tre år i arbetsläger för "antisovjetiska aktiviteter". Deltog i det finsk-sovjetiska kriget 1939, i försvaret av Kiev 1941. Under självständighet fick han titeln People's Artist of Ukraine och Shevchenko-priset. Död 1998.

Dotter Marina gjorde karriär som dansare och koreograf. Hon arbetade på teatrar i Kiev, Nizhny Novgorod, Berlin. 1949 flyttade hon till Australien och undervisade vid högre konstinstitutioner. Medgrundare av Ballet Company of Western Australia. Hon dog för fyra år sedan.

Natalia Modzalevskayas vidare öde är okänt.

Narbut designade en stol för delstatssenaten

"Statliga tecken utförda av Narbut är vårt tydliga bevis på statens mognad, vår stolthet och ära", skriver konsthistorikern Vladimir Sochinsky. "När det gäller sedlar och frimärken har Narbut, förutom stor phinesi av utförande, grafisk perfektion och originalitet i innehållet, uppnått en stor kreativ syntes av den ukrainska nationella stilen, och av denna anledning är de mycket värdefulla för oss."

Ukrainas nationella konstmuseum

I december 1917 sattes den första sedeln från UNR i omlopp - en sedel med ett nominellt värde på 100 rubel. Den är utvecklad av Georgy Narbut. Här avbildar han en treudd - prins Vladimir den stores familjemärke - och ett armborst - Kievs gamla vapen. Ornamenten är i ukrainsk barockstil.

Narbut skapade 13 ukrainska sedlar av 24 utgivna 1917-1920 under Central Rada, Hetmanate och Directory. Han utvecklar också de första ukrainska frimärkena, valörer på 30, 40 och 50 steg. Den första är blå. I oktagonen, på en nätbakgrund, finns en profil av ett kvinnligt huvud i en krans av öron av vete - "Ukrainiserad antiken". På 1920-talet rekommenderar den franska tidskriften l'Amour de l'Art att man använder märket Narbut som modell när man tillverkar statssymboler.

I april 1918 kommer hetmannen till makten. Narbut ritar skisser av nya pengar. Utvecklar utkast till uniformer för hetmans hov, statliga myndigheter och armén. Och även stolar för delstatssenaten (bilden). I brev och inbjudningar, diplom från UAAM-professorer använder han ett typsnitt designat av honom, inspirerat av brevet i Peresopnytsia-evangeliet från 1500-talet.

Narbut designar den ukrainska statens vapen. Han anser att dess huvudelement bör vara symbolen för Zaporozhye Host - en kosack med en musköt, och treudden ska placeras ovanpå skölden. Han är medlem i kommissionen för utveckling av ukrainska order. Han insisterar på att de använder en treudd mot bakgrunden av ett blått och gult band i sin design. När kommissionens ordförande, Georgij Goncharenko, motsätter sig och råder att fokusera på ryska kejserliga utmärkelser, kallar han honom en "katsap".

Marta Gavrishko, kandidat för historiska vetenskaper; illustrationer: National Art Museum of Ukraine; publiceras i en tidning KRAINA

Mer i avsnittet läsa:


Topp