› › okul öncesi çocukların başarılı sosyalleşmesi ve gelişimi için bir araç olarak anaokulunda "sanal müze". Müze etkinliğinde proje yaklaşımı ve özellikleri Müze kurumları için proje örnekleri

okul öncesi çocukların başarılı sosyalleşmesi ve gelişimi için bir araç olarak anaokulunda "sanal müze". Müze etkinliğinde proje yaklaşımı ve özellikleri Müze kurumları için proje örnekleri

  • Akhtyrskaya Yulia Viktorovna, Metodist, "Rus Müzesi: sanal şube" bilgi ve eğitim merkezi başkanı, en yüksek yeterlilik kategorisinin eğitimcisi

Bölümler: Okul öncesi çocuklarla çalışma , Ebeveynlerle çalışma , MHK ve Güzel Sanatlar

Müze pedagojisi özel bir pedagojik uygulama türüdür, ancak okul öncesi eğitimde ancak son yıllarda önemli bir rol oynamaya başlamıştır. Bu öğrenme organizasyonu biçimi, öğrenme sürecini gerçek yaşamla birleştirir ve öğrencilere nesnelere ve olaylara aşinalığın doğrudan gözlemlenmesini sağlar.

Başlangıçta müze pedagojisi, her şeyden önce anaokulu ve müzenin işbirliği, ziyaretlerin organizasyonu, çeşitli konularda müzelere geziler anlamına geliyordu. Müze personeli, okul öncesi dönem çocukları için özel geziler geliştirmiş ve çeşitli etkinlikler düzenlemiştir. Şu anda, okul öncesi müze pedagojisinde iki ana alan aktif olarak gelişmektedir:

  • okul öncesi eğitim kurumunun müzelerle işbirliği;
  • anaokulunda mini müzelerin oluşturulması ve kullanılması.

Çocuk müzesi ile geleneksel müze arasında bir takım karakteristik farklılıklar vardır:

  • Ana görevi eğiticidir, yani içinde yalnızca orijinaller ve değerli kopyalar değil, herhangi bir nesne toplanabilir.
  • Bu, bir çocuğun kendi ilgi ve yeteneklerini dikkate alarak kendi seçimine göre bağımsız olarak bir şeyler yapabileceği bir oyun veya etkileşimli alandır.
  • Müze, belirli bir yaştaki çocuklara, aileye ve okul öncesi eğitim kurumlarına odaklanmaktadır.

    • A.M.'ye göre. Verbenets müzesi, çocukları sanatla tanıştırmada, yaratıcılığı geliştirmede ve çocuğun kişiliğinin öznel tezahürlerinde özel bir rol oynar.

    Şu anda en ünlü ve en çok test edilen müze ve pedagojik program, yazarları A.M. Verbenets, B.A. Stolyarov, A.V. Zueva ve diğerleri 5-7 yaş arası çocukların sanatsal ve estetik gelişimine odaklanan “Güzellik dünyasına giriyoruz” (Ek 1) yaratıcı çalışması için not defterleri eşlik ediyor. Görevler, oyunlar ve alıştırmalar sistemi, çocuğu sanat müzesinin sergilerini algılamaya hazırlamaya, güzel sanatlar dilinin temellerini tanıtmaya, etkileyici ve ilginç görüntülerin nasıl oluşturulacağını öğretmeye yardımcı olur.

    Müze eğitimcileri aktif olarak gelişiyor ilginç şekiller seyirciyle çalışın, pasif tefekkürleri aktif figürlere dönüştürün:

    • müze dersleri/sınıfları ve müzede tatiller, yaratıcı stüdyolar ve atölyeler (örneğin, bu tür sınıflarda çocuklar ebeveynleriyle birlikte oyuncak yaparlar);
    • rol yapma gezileri ve oyun yöntemleri;
    • geleneksel festival kapsamında gezi günleri müze programları müze alanı etkileşimi fikrine dayanan (çocuklar çeşitli görevleri yerine getirir, nesnelerin "sırlarını" keşfeder);
    • Rusya ve dünyadaki en büyük müzeler tarafından sunulan çeşitli etkileşimli programlar;
    • birçok Rus müzesi tarafından oluşturulan çocuklar için multimedya programları.

    Şu anda, sosyal ortaklık anaokullarının faaliyetlerinin önemli bir yönüdür. Müze pedagojisi fikirlerini aktif olarak geliştiren St. Petersburg Primorsky Bölgesi “Altın Balık” GBDOU No. 62'nin yönetimi ve öğretmenleri, Primorsky Bölgesi İdaresinin desteğiyle, alternatif müze ve pedagojik programları analiz ettiler. Devlet İnziva Yeri Müzesi, Devlet Rus Müzesi, Devlet Tretyakov Galerisi, farklı yaşlardan bir izleyici kitlesiyle çalışma konusunda geniş deneyime, geniş sergileme olanaklarına, son derece profesyonel personele ve pedagojik kurumlarla organizasyonel ve yaratıcı temaslara sahiptir.

    Seçim, "Rus Müzesi: Sanal Şube" projesinde yapıldı. Bu, dünyanın en büyük Rus sanat koleksiyonuna erişilebilirlik fikrini somutlaştıran büyük ölçekli bir uluslararası projedir. Projenin coğrafyası sürekli genişliyor ve hem Rusya'yı hem de yabancı ülkeler. St.Petersburg'daki anaokulu, sanal şubeler arasında ilk okul öncesi eğitim kurumu oldu. Bugüne kadar 100 Rus Müzesi: Sanal Şube merkezi açıldı (Rusya'da 68, yurt dışında 31 ve Antarktika'daki kutup istasyonunda 1 merkez).

    Rus Müzesi ile bu tür bir işbirliğinin bir dizi gereksinime bağlı olarak mümkün olduğunu not etmek önemlidir:

    • bilgisayar ekipmanı ile donatılmış bir odanın varlığı;
    • Yüksek hızlı internet;
    • ziyaretçiler için erişilebilirlik.

    Epeyce önemli kısım Bir müze öğretmeninin işi:

    • önceki dönem için bilgi ve eğitim merkezi "Rus Müzesi: Sanal Şube" çalışmaları hakkında rapor (Ek 2).
    • "Rus Müzesi: Sanal Şube" bilgi ve eğitim merkezi başkanının bir müze öğretmeninin iş deneyiminin yayılmasına doğrudan katkısının planlanması (Ek 3).
    • bir müze öğretmeninin çalışma kalitesinin iyileştirilmesi çerçevesindeki faaliyetler hakkında rapor (Ek 4).
    • şubenin net uzun vadeli planlaması (Ek 5).
    • okul öncesi çocuklar için proje etkinliklerinin organizasyonu (Ek 6).

    Okul öncesi çocuklar için proje etkinliklerinin organizasyonu:

    • Proje "Çizmeyi seviyoruz!" (Ek 7).
    • Çocuklarla tanışma projesi hazırlık grubu güzel sanatlar ve A. S. Puşkin'in çocuk masallarının incelenmesi "A. S. Puşkin'in eserlerinde yolculuk" (Ek 8).
    • "Masal kısa - sanat sınırsızdır" projesi (Ek 11).
    • "Kitap Dünyası" Projesi (Ek 12).
    • Tutma açık sınıflar müze pedagojisi üzerine: "Kış görüntüleri" (Ek 9).
    • Sanatsal, estetik ve bilişsel-konuşma gelişiminin entegrasyonu yoluyla daha yaşlı okul öncesi çocukların eğitim faaliyetleri için evrensel ön koşulların oluşturulmasına ilişkin dersin özeti "Şairlerin ve sanatçıların harika eserleri" (Ek 25).

    Anaokulunun oyun alanında çocuk aktivitelerinin organizasyonu:

    • "Etraftaki her şeyi renklendirelim" teması (Ek 10).
    • Rus Müzesi'nin sergilerine çocukların tepkilerinin gözlemlenmesi (sonuçlar, tavsiyeler) (Ek 13).
    • Bir bilgisayar sınıfındaki dersler sırasında çocukların tepkilerine ilişkin gözlemlerin düzeltilmesi (Ek 14).
    • "Rus Müzesi: sanal şube" bilgi ve eğitim merkezinin çalışmaları için uzun vadeli planlamanın oluşturulması (Ek 15).

    Yılın başında teşhis:

    • Gelişimsel özelliklerin tanımlanması sanatsal algı yılın başında okul öncesi çocuklar için ( İlk seviye) (Ek 17).
    • Müze koşullarında gözlem (yıl başındaki izleme sonuçları) (Ek 18).
    • Yılın başında okul öncesi çocukların etrafındaki dünyaya estetik bir tutumun tezahürünün gözlemlenmesi (başlangıç ​​​​seviyesi) (Ek 19).

    Yıl sonunda teşhis:

    • Okul öncesi çocuklarda sanatsal algı gelişiminin özelliklerinin belirlenmesi (yıl sonunda sonuçların izlenmesi) (Ek 20).
    • Müze koşullarında gözlem (yıl sonu izleme sonuçları) (Ek 21).
    • Okul öncesi çocukların etrafındaki dünyaya estetik bir tutumun tezahürünün gözlemlenmesi (yıl sonunda izleme sonuçları) (Ek 22).
    • Gerçekleştirilen tanılamayı karşılaştırmak için bir özet tablo hazırlamak (Ek 23).
    • "Güzellik dünyasına giriyoruz" programı kapsamında okul öncesi çağındaki çocukların teşhisi için özet bir histogram yapmak (Ek 24).

    Pedagojik seviyeyi yükseltmek: makaleler yazmak, yarışmalara, konferanslara, yuvarlak masa toplantılarına katılmak.

    Anaokulunda ustalık sınıfları ve sınıflar için bir konferans salonu, ayrı bir girişi olan donanımlı bir bilgisayar odası, bir rampa ve engelli ziyaretçiler için özel bir asansör bulunmaktadır. Rus Müzesi'nin yeni sanal şubesinin Primorsky Bölgesi'nin birçok sakini için bir eğitim merkezi olacağına inanmak için her türlü neden var.

    Rusya Müzesi'nin anaokulu bazında sanal bir şubesinin açılması, genç neslin yetişmesine katkıda bulunur, çocukların başarılı bir şekilde sosyalleşmesi ve gelişmesi için bir araçtır ve okul öncesi ile eğitim kurumları arasındaki sürekliliğin güçlendirilmesine yardımcı olur. Primorsky bölgesi.

    Makale "Bir okul öncesi eğitim kurumunda bir müze öğretmeninin çalışmalarında oyun pedagojik teknolojilerinin kullanımı" (Ek 16).

    Edebiyat:

  • Verbenets A.M. Müze pedagojisi // A'dan Z'ye Anaokulu aracılığıyla daha yaşlı okul öncesi çocuklar arasında yaratıcı tezahürlerin geliştirilmesi. 2010, No. 6.
  • Garkusha S. Merhaba Müze! Müze-pedagojik programa göre ebeveynlerle çalışın // Okul öncesi eğitim. 2012, Sayı 2.
  • Güzelliğin dünyasına giriyoruz: 6-7 yaş arası çocukların yaratıcı çalışmaları için bir defter: müze ve pedagojik program "Merhaba Müze!" /Aut. komp. : A. M. Verbenets, A. V. Zueva, M. A. Zudina ve diğerleri - St. Petersburg, 2010.
  • Ryzhova N.A. Çocuklar ve ebeveynlerle bir çalışma şekli olarak anaokulunda mini müze. - M., 2010.
  • Çurakova N.A. Krontilda ile müzede. - M., 2011.
  • Çurakova N.A. Müzede Krontik. Tarih beri sihirli değnek. - M., 2009.
  • Çurakova N.A. Müzede Krontik. Resimlerin içi nasıl? - M., 2010.

    • Yaşam kalitesini artırmanın bir aracı olarak müze Değerli bir fayda olarak müze 119

    Hiç kimsenin yaratıcı uygulamaların çeşitliliğini düşünmediği küçük kasabalarda bulunan belediye, bölgesel, kırsal müzeler, genellikle yerel sakinlerin kültürel ürünlere erişmesi için tek seçenek haline gelir. Küçük müzelerin günlük varlığı birçok zorlukla doludur, faaliyetleri kural olarak kar getirmez, fonlar küçüktür ve pratikte nadir değildir. Bununla birlikte, bu zor koşullarda bile müze, eğitim, iletişim, eğlence ve diğer işlevleri yerine getirerek yaşam kalitesinin temel bir unsuru olmaya devam ediyor.

    Küçük müzeler, profesyonellerden çok yerel toplulukla yakından bağlantılıdır. İlk toplantı İstanbul'da gerçekleşiyor Erken yaş, anaokulunda, okulda, sonra kendi çocuklarını ve torunlarını müzeye getirme sırası. Birçok yerel müze, faaliyetlerini turizm işletmesiyle ilişkilendirmez, sergileri her zaman yenilikçi fikirlerle parlamaz ve çalışanlar müzeyi bilgi alanında tanıtmayı gerekli görmezler. Aynı zamanda, yerel topluluğun konsolidasyonu ve kendi kaderini tayin etmesi konusunda küçük müzelerin potansiyeli oldukça büyüktür.

    Yerel müzelerin yerel tarihi ve kültürel mirasın korunmasına ve yeniden üretilmesine katkısı, yetkililerin en "ileri" temsilcileri tarafından anlaşılmaktadır. Ancak müze alanı, önümüzdeki yıllarda devlet desteği almak için öncelikler arasında yer almıyor. Bu durumda, yerel müzeler fon eksikliğini, çoğu bir şekilde yerel halkın sorunlarıyla ilgili olan fikirlerle telafi ediyor.

    Tabii ki, taşradaki küçük müzeler kendilerini tüm Rusya bilgi alanında nadiren tanıtıyorlar, faaliyetleri hakkında birleşik bir istatistik yok. Mevcut müzelerin sayısını bile güvenilir bir şekilde bilmek imkansızdır, çalışmalarının belirli gerçeklerinden ve bunun yerel topluluk tarafından değerlendirilmesinden bahsetmeye bile gerek yok. Ülke ölçeğiyle karşılaştırıldığında, yerel müzeler hakkında mevcut bilgi miktarı yalnızca küçük bir kısımdır. Bununla birlikte, onun analizinden, Rusya eyaletlerindeki bir müzenin şu anda, bölgenin restorasyonu ve gelişimi için olmasa da, en azından yerel halkın yaşam kalitesini iyileştirmek için bir araç olarak görüldüğü açıkça ortaya çıkıyor. Son yıllarda geleneksel müze kurumları giderek modernize ediliyor, devrim öncesi koleksiyonlar restore ediliyor, yeni müzeler ve sergiler açılıyor.

    Arkhangelsk bölgesindeki Nyandoma şehrinde, müze oldukça yakın bir zamanda 2006 yılında ortaya çıktı ve bir belediye kültür kurumu statüsüne sahip. Bu, 19. yüzyılın sonunda kurulan küçük bir kasabada (nüfus - Ocak 2009 itibariyle 21,6 bin kişi 120) açılan ilk müzedir. Vologda-Arkhangelsk demiryolunun inşası sırasında. Şu anda içinde faaliyet gösteren iki büyük işletme var - bir lokomotif deposu ve bir kümes hayvanı çiftliği, ancak nüfus azalıyor 121 .

    Nyandoma, Kargopol yolunda, ancak turistler neredeyse her zaman geçiyor. "Genç" müze çalışanları, kentin zengin bir tarihi ve kültürel potansiyele sahip olduğuna inanıyor. Şehrin adı, hareketli bir otoyol üzerinde bulunan misafirperver evi gezginler tarafından sürekli ziyaret edilen belirli bir Nyan hakkındaki efsaneyle ilişkilendirilir. Sahibinin evde olup olmadığı sorulduğunda, iddiaya göre karısı "Evde, Nyan, evde" 122 diye cevap verdi.

    Yerel tarih müzesinin kendisine "Nyan'ın Evi" denir. Müze açılmadan önce boş olan ve onarım çalışmalarının devam ettiği tarihi bir binanın kanadında yer almaktadır. Yönetim ve çalışanlar açmayı planlıyor Sanat Galerisi, tarihle ilgili kalıcı bir yerel tarih sergisi tren istasyonu ve kasaba, kuzey evinin gelenek ve görenekleri; ekolojik turizm için fırsatlar geliştirmek; geceyi eski bir yatakta geçirebileceğiniz, bir Rus fırınından çıkan yulaf lapasının tadına bakabileceğiniz, ahırlara bakabileceğiniz turistler için bir han inşa etmek… 123 Genel olarak, yoldan geçen turistlerin kasabada en az bir gün kalması için her şeyi yapın.

    Yeni ortaya çıkan yerel irfan müzesi, kendisini sosyo-ekonomik sorunların çözümünü etkileyebilecek modern bir kültür kurumu olarak ilan ediyor. Müze çalışanları, yerel halkın yaşam koşullarını iyileştirmeyi amaçlayan hükümet ve iş dünyasının temsilcileriyle bir ortaklık stratejisi oluşturmakta çalışmanın ana amacını görüyorlar 124 .

    Bazen bir müze, faydalı etkisinin farkına vararak, onu resmi olarak “hizmet alanı” kapsamına girmeyen alanlara genişletmeye çalışır. Böylece Kargopol Devlet Tarih, Mimari ve Sanat Müzesi (Arkhangelsk Bölgesi) 2008 yılında Yaşayan Köy projesini başlattı. Yerel yerlerin korunması ve geliştirilmesiyle ilgilenen yerel topluluk temsilcilerini bir araya getirerek müzede bir kamu inisiyatif merkezinin oluşturulmasını içerir125 .

    Şu anda, Yaşayan Köy Merkezi, çeşitli kırsal yerleşim yerlerinde yerel halkla aktif olarak işbirliği yapmaktadır. Coğrafi yakınlığa rağmen içlerindeki yaşam koşulları büyük farklılıklar gösteriyor ve müze her durumda özel bir eylem stratejisi geliştiriyor. Bu nedenle, son yıllarda Oshevensk köyünden inisiyatif grupları, bölgede gezi hizmetleri düzenleyen müze çalışanları ile işbirliğine girerek turizm potansiyelini aktif olarak geliştiriyor. Yaşayan Köy merkezinin çalışmalarının bir parçası olarak, müze ve belediye arasında, köy sakinleri ile birlikte bölgenin, Ortodoks ve Ortodoks tarihine adanmış bir sergi düzenlenmesi konusunda bir anlaşma imzalandı. geleneksel Kültür 126 .

    Önceki dava başarılı sayılabilir, ancak müze bazen ölmekte olan köylerin kurtarıcısı gibi hareket etmek zorunda kalır. Son birkaç yılda, şehrin yakınındaki köyler fiilen boşaldı. 2006 yılında Kalitinka köyünde (Kargopol'a 16 km) İlkokul. Kargopol Müzesi, köyden geçen bir turist rotası kavramını ve köy topraklarında bir müze düzenleme projesini aktif olarak geliştiriyor, tarihe adanmış tarihi ve kültürel mirasın halihazırda kayıp olan nesneleri dahil olmak üzere bölge 127 .

    En iyilerinden biri net örnekler, müzenin yerel kimliğin oluşumu ve sürdürülmesindeki rolünü gösteren - Mologa Bölgesi Müzesi (Rybinsk Tarihi, Mimari ve Sanat Müzesi-Rezervinin bir kolu). Mologa, Mologa ve Volga nehirlerinin birleştiği yerde bulunan ve Rybinsk rezervuarının inşası sırasında sular altında kalan küçük bir eski şehirdir. Mologa'nın şu anda bulunduğu derinliklere "kaybolan küçük" denir. Rezervuarın seviyesi dalgalanıyor ve yaklaşık iki yılda bir şehir sudan çıkıyor: sokakların döşenmesi, evlerin temelleri, mezarlık.

    Mologa'da bulunan Afanasievsky Manastırı da sular altında kaldı. 1995'ten beri, şehrin ve sakinlerinin fotoğraflarını, evlerin yeniden yaratılmış iç mekanlarını vb. Görebileceğiniz Rybinsk'te bulunan avlusunda Mologa Bölgesi Müzesi faaliyet göstermektedir. Mologa Bölgesi Müzesi bir devlet müzesidir. ancak halkın - sular altında kalan şehirlerin, kasabaların ve köylerin sakinleri - inisiyatifiyle yaratıldı. Mologa sakinleri için bir müzenin oluşturulması sadece geçmişin hatırasını korumanın bir yolu değil, aynı zamanda Mologa bölgesinin kültürel ve tarihi bir topluluk olarak yeniden canlandırılmasındaki misyonunu da görüyorlar. Müze personeli ve Mologa topluluğu aktivistleri, daha önce Mologa bölgesinde bulunan yerleşim yerlerinden birinde merkezi olan Mologa idari bölgesini oluşturma fikri üzerinde çalışıyorlar128.

    Küçük yerleşim yerlerinde bulunan müzeler, izleyicilerinin yoğunluğu nedeniyle onu bir bütün olarak algılar ve nadiren müze ziyaretçisi olan bölümleriyle çalışır. Perm Bölgesi'ndeki (Perm'e 108 km) Karagay köyünde yaklaşık 7 bin kişi yaşıyor. Bir zamanlar Stroganovların mülküyken, Sovyet döneminde büyük bir devlet çiftliği "Rossiya" kuruldu, şimdi yerel halk esas olarak odun keserek ve avlanarak yaşıyor. Köyün bir kütüphanesi, şarkı ve dans topluluğu ve akademik korosu olan bir kültür evi vardır;

    Köy, Rus standartlarına göre oldukça büyük, ancak nüfus azalıyor. Küçük çocuklar da dahil olmak üzere yaklaşık 1,5 bin genç var. Bu koşullar altında müze, 2007 yılında "ArtPersonal: Başkalarının Müzesi - Başka Bir Müze" projesini önerdi. Kırsal müze çalışanlarının inisiyatifinin tüm Perm bölgesi için benzersiz olduğu ortaya çıktı. Gençlere ve gençlere kendi fikirlerini gerçekleştirmeleri için bir sergi alanı sağlayarak onların ilgisini çekmeye karar verdiler 130 .

    Projenin temel amacı yerel gençlik alt kültürlerini tanımaktı. Çalışma sırasında, ilk planlar büyük ölçüde değişti: "Genç Rehber Okulu" yerine, müzenin fonlarından değil, daha önce ilgi göstermemiş gençlerin gerçek hayatlarından bir sergi oluşturma fikri doğdu. müze faaliyetlerinde 131 .

    İlk aşamada, birkaç grup, psikologların rehberliğinde, projenin yaratıcı "çekirdeğini" belirleyip bir araya getirmeyi ve gençlik hareketlerinin temsilcilerini birbirleriyle tanıştırmayı amaçlayan oyun eğitimlerine katıldıkları bir saha kampına gitti. Ortak tartışmalar sonucunda iki ana bileşeni içeren bir sergi ortaya çıktı. Salonun ortasına elektronik iletişim araçlarıyla dolu bir küp yerleştirildi ve kenarları bir ağla kapatılarak ziyaretçilerin geri bildirim ve dilekler bırakabileceği bir küp yerleştirildi. Balonların üzerine yazıp sonra onları küpün merkezine atmak mümkündü (fikre göre serginin canlı iletişimin sanalın yerini nasıl aldığını göstermesi gerekiyordu). Farklı alt kültürleri anlatan ana serginin çevresinde yer alır: ortak bir çokgenin kenarları haline gelen şiirler, fotoğraflar, performans parçaları, posterler, müzik aletleri, giysiler 132 .

    Zayıf bir sergiye, küçük bir kadroya ve sonsuz yetersiz finansmana sahip, sorunlarını çözen bir kırsal müze, kınama ve çatışma korkusu olmadan kendi dilinde “zor” izleyiciyle konuştu. Proje minimum maliyetle uygulandı, ancak bu sayede hem müze uzmanları hem de yerel halk önemli bir deneyim kazandı. Kültür enstitüsü entegre olma girişiminde bulundu. gerçek hayat ziyaretçileri ve çeşitli alt kültürlerin temsilcileri, kendilerini tek bir bütünün parçası hissetme fırsatı buldular.

    Açıklanan koşullar altında, müzenin faaliyetlerinin yaşamın çeşitli alanlarını etkilediğine, bazen diğer kurumların çalışmalarını tamamladığına dikkat edilmelidir. Müze ve yerel topluluk arasındaki etkileşimin daha geniş “değerli olarak müze” modeli içinde müzenin en sık karşılaşılan iki işlevi – sosyal koruma ve boş zaman – daha ayrıntılı değerlendirmeyi gerektirir.

    Bir sosyal koruma aracı olarak müze

    Koşullara insan uyumu modern hayat Müzeler, özellikle de nüfusun savunmasız grupları, çeşitli kültürel uygulamalar yoluyla, müzeler tarafından giderek artan bir şekilde, etkinliklerinin önemli alanlarından biri olarak anlaşılmaktadır. Her yıl, "Sosyal Odaklı Müze Projeleri" adaylığında Tüm Rusya hibe yarışması "Değişen Bir Dünyada Değişen Bir Müze" kazananları, sosyalleşme, yaratıcı gerçekleştirme ve bir atmosfer yaratma fırsatından yoksun insanları desteklemeyi amaçlayan girişimlerdir. Müze ortamında resmi olmayan iletişimin Bu alanda da müzeler pahasına, yerel yönetimlerin desteği ve çeşitli hibelerle çok sayıda proje hayata geçirilmektedir.

    Pek çok girişim yalnızca müze çalışanlarından gelir, bazı projeler sosyal koruma alanı ve kamu kuruluşlarıyla ortaklaşa oluşturulur. Aynı zamanda müzeler, geleneksel olmayan işlevleri üstlenirken, farklı faaliyet alanlarını bir araya getirirken diğer yapıların yerini almamaktadır133. Belirli profesyonel araçları kullanarak onları ve çalışmalarını tamamlarlar. Bu alandaki faaliyetin hala belirli zorluklarla karşı karşıya olduğu belirtilmelidir: bunlar, katılımcılar ve halk tarafında artan duygular ve yerleşik standartların eksikliğinden kaynaklanan çok sayıda sorudur. Faaliyet alanına hangi gruplar dahil edilmeli, inisiyatif kimden gelmeli? Bir müze duvarlarının ne kadar ötesine geçebilir: hastanelerde, hapishanelerde, yetimhanelerde işler nasıl organize edilir? Ne de olsa başkaları için iş yapmak çok gerekli ve asil olsa bile müze özgünlüğünü kaybetme riskiyle karşı karşıyadır.

    Aksine şiddetli aktivite bu doğrultuda, Rusya'da, kalıcı program eylemlerine dönüşmeden, çoğunlukla proje girişimlerinden oluşmaktadır 134 . Aynı zamanda, Rusya'da bu alandaki proje girişimlerinin kapsamı muhtemelen uzun bir süre pratik olarak tükenmez kalacaktır. Bununla birlikte, yıllar içinde biriken sorunları çözmek için düşünceli, istikrarlı ve aynı zamanda yaratıcı girişimler, gelecekte bir bütün olarak durumu etkileyebilecek olan toplumda onlara karşı tutumu değiştirebilir.

    Geleneksel olarak, sosyal olarak savunmasız olanlar, engelliler, ebeveyn bakımından yoksun bırakılan çocuklar, göçmenler, emekliler, savaş gazileri, uyuşturucu bağımlıları, ölümcül hastalar vb. Birçok alanda artan krizle birlikte, kendilerini korumasız ve sosyal olarak savunmasız gören insanların çemberi çok daha genişliyor: ev kadınları, aşırı meşgul iş adamları, gençler, “orta yaş” krizi yaşayanlar. Müze onların sorunlarını çözer, olağan iletişim sistemini değiştirir, yardım etmeye çalışır.

    2008–2009'da kentsel yaşam müzesinde "XIX sonları - XX yüzyılın başlarındaki Simbirsk." (Devlet Tarihi ve Anıt Müzesi-Rezervi "V. I. Lenin'in Anavatanı", Ulyanovsk sisteminin bir parçası), multipl sklerozlu yaşlı insanlar için yaratıcı atölyeler düzenlemeyi amaçlayan "To Us at the Light" projesi uygulandı. Müze tesislerinin yardımıyla (sergide etkileşimli dersler yürütmek, folklor tatilleri, geleneksel zanaat türlerinin öğretilmesi), sağlık sorunları nedeniyle normal iletişim sürecinden dışlanan insanların sosyalleşmesini teşvik etmek için bir girişimde bulunuldu. Oturumlar, katılımcıların ihtiyaçları göz önünde bulundurularak tasarlanmıştır: gelişim iyi motor yetenekleri eller hastaların durumu üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir, bu nedenle onlara nakış, sepet dokuma ve küçük oyuncak üretimi için atölyeler teklif edildi. Ek olarak, ilginç bir hareket, yaşlıların yeni teknolojilerin geliştirilmesine katılımıydı - derslerin bir kısmı, fotoğraf tasarımı alanında bir bilgisayarda çalışmaya ayrıldı 135 .

    Proje, yerel nüfusun sosyal korunması departmanı ve multipl sklerozlu engelliler organizasyonu departmanının aktif desteğiyle uygulandı, ancak inisiyatif müzeden geldi. Müze, kendi araştırmasını yürüttükten sonra, Ulyanovsk'ta engelliler için boş zaman etkinlikleri düzenlemeye yönelik neredeyse hiçbir sistemin bulunmadığını öğrendi 136 . Şehirde multipl sklerozlu yaklaşık iki bin kişi yaşıyor ve proje birkaç düzineyi dahil etmeyi başardı. Müze, şehirde bu izleyici kitlesiyle çalışmaya istekli tek kuruluş oldu. Müze uzmanları, izleyicinin özelliklerini dikkate alarak etkinlikler geliştirdi: hastaların aile üyelerinin katılımıyla tatiller ve etkileşimli dersler düzenleniyor. Buna ek olarak müze, mesleki tatmin fırsatını kaybetmiş insanlara bir önem ve alaka duygusu vermeye çalıştı 137 .

    Ulyanovsk Müzesi, sosyal olarak korunmasız ziyaretçi kategorileri ile tam teşekküllü iletişim ve yaratıcı gerçekleştirme fırsatından yoksun olanlar için tasarlanmış etkinlikleri sürdürme planlarını duyurur 138 .

    Topluma yönelik müze projeleri, yalnızca izleyici kitlesinin bireysel kesimleriyle çalışmayı, onların içsel sorunlarını çözmeyi ve uygun hizmetleri sunmayı amaçlamaz. Bütün bunlar önemli ve asil sosyal görevlerdir, ancak modern koşullarda, nüfusun bireysel gruplarını değil, toplumun tüm “tedavi” alanlarını etkilemeye çalışmak çok daha zordur ve belki de daha gereklidir.

    2007'de Komi Cumhuriyeti Ulusal Müzesi (Syktyvkar), Weaving of Words projesini başlattı. Sıradan çocukların ve zihinsel engelli çocukların (bugün "diğer", "özel" çocuklar dedikleri gibi) ortak etkinliklerinin düzenlenmesi için müze topraklarında deneysel bir platform oluşturulmasını öngörüyordu. temelde yeni yaklaşımçünkü uzun yıllardır engelli çocuklarla çalışan müze, özel çocuklar için “için” değil, onlarla “birlikte” bir proje oluşturulmasında kendini gösterdi 139 .

    Sağlıklı ve "diğer" çocuklar arasındaki ilişkide kalıplaşmış yargıları kırmak için onlara iletişim kurma fırsatı verildi ve ortak yaratıcılık. Projenin ana fikri, “Biz birlikteyiz!” Sloganıyla yansıtıldı. Proje katılımcıları yerel yatılı okul ve ortaokul öğrencileriydi. Tüm öğretmenlerin farklı yeteneklere sahip çocuklar için sınıflara katılmayı kabul etmediği, ancak önemli bir kısmının proje fikrini hala anlayışla ve ilgiyle ele aldığı belirtilmelidir 140 .

    Katılımcılar tarafından toplanan doğal malzemelerden hazırlık aşaması, okul yılının birkaç ayı boyunca haftada 1-2 kez gerçekleşen yaratıcı atölye çalışmaları sırasında özel sanat nesneleri - mektuplar yaratıldı. Daha sonra Komi ve Rus dillerinde kelimelere, deyimlere, atasözlerine ve deyimlere, bilmecelere (ana malzemeler çim, iplik, huş ağacı kabuğu olduğu için gerçek anlamda) dokundular ve hacimli "kitapların" sayfalarına yerleştirildiler. . Dersler sadece müze uzmanları tarafından değil, aynı zamanda davetli psikologlar ve sanat terapistleri tarafından da yönlendirildi. Proje başlamadan önce, çocukların psikolojik olarak "alışılmadık" akranlarıyla tanışmaya hazırlandığı bir "Gönüllü Okulu" açıldı 141 .

    Projenin bir ara sonucu, cumhuriyette tanınmış bir sanatçının rehberliğinde çocuklar tarafından inşa edilen müzede "Sözleri Dokumak" sergisinin açılışı oldu. Proje kapsamında bilgisayar grafiklerinde ustalık sınıfları da düzenlendi, kilden oyuncak yapma atölyesi açıldı, “Çocuklarımız: sıradan ve diğerleri” konulu yuvarlak masa düzenlendi. Algı ve Etkileşim".

    Proje tamamlandıktan sonra müze, proje katılımcıları, okul çocukları, öğrenciler, öğretmenler ve yetimhanelerden gelen çocuklar ile aktif olarak işbirliği yapmaya devam ediyor. Topluluğun bazı üyelerinin yaşam kalitesini iyileştirmek ve insanları başkaları tarafından benimsenen ahlaki standartlar hakkında düşündürmek için inisiyatif aldı.

    Doğal olarak, sosyal odaklı girişimlerin müzenin kendisi üzerinde önemli bir etkisi vardır. Müzenin münhasıran koruyucu ve eğitici bir kurum olduğu görüşünü değiştirerek statüsünü yükseltiyorlar. Çeşitli yapılarla projelerin uygulanması sırasında kurulan ortaklıklar özellikle değerlidir: bölgesel ve şehir yetkilileri, büyük işletmeler, girişimciler, medya, vakıflar, nüfusun sosyal koruma departmanları, kamu kuruluşları sayesinde müze sadece benzer düşünen insanlarla tanışmakla kalmaz, aynı zamanda politikasını destekleyen bir ortam yaratma fırsatı da elde eder 142 .

    Kulüp olarak müze

    Turistler için her zaman çekici olmayan bir taşra kasabasındaki bir müze için kalıcı bir izleyici kitlesi oluşturmak çok önemlidir. Küçük, nadiren değişen bir serginin bir kişinin müzeye tekrar tekrar dönmesi pek olası değildir, bu nedenle müze yerel nüfusa sunar. çeşitli formlar aktivite, duvarlarının içinde ve dışında, dolayısıyla bu tür boş zamana olan ihtiyacı artırıyor. Bu faaliyet sektörünün gelişimi, müze iletişimi kavramındaki değişimle yakından bağlantılıdır. Müze, monologunu pasif dinlemeye değil, diyaloga, sohbete davet ediyor. Buna karşılık, ziyaretçi bir seyirciden aktif bir katılımcıya dönüşür ve bu da müze faaliyetlerinin özüne ve içeriğine ilişkin görüşünü değiştirebilir.

    Konser ve tiyatro abonelikleri, çevrelerdeki sınıflar, dans akşamları, yalnızca eğitim ve eğlence bileşenlerinin birleşimini değil, aynı zamanda ziyaretçiyle düzenli çalışmayı da içerir: tercihlerini, fırsatlarını incelemek vb. okul, ülkemizin çocuklarıdır. İkinci sırada, yukarıda belirtilen nüfusun sosyal olarak korunmasız grupları yer almaktadır. Belirgin sağlık ve zihinsel sorunları olmayan sağlıklı bir yetişkin, küçük bir kasabada bile nadiren müze etkinliklerine düzenli ve tam teşekküllü bir katılımcı olur. Tabii ki, ildeki nüfusun bu kesimi, özellikle eğitimle ilgili boş zamanlarını düşünmek için fazla bir fırsata sahip değil. Ancak, yerel düzeyde yaşam kalitesiyle ilgili fikirlerin şekillenmesinde önemli olan, en kalabalık ve bölgenin kalkınmasına en önemli katkıyı yapan bu kesimdir.

    Rusya'da bir çıkarlar topluluğu olarak müze oldukça nadirdir. İlde çeşitli destekler sağlayan ve belirli hizmetler alan müze dostları kulübü yok denecek kadar azdır ve gönüllülük hareketi gelişmemiştir. Aynı zamanda küçük yerleşim yerlerinde ziyaretçi ile bu çalışma şekli kolaylıkla uygulanabilir ve her iki taraf için de faydalı olabilir.

    Hem müze profesyonelleri hem de topluluk üyeleri için en büyük ilgi, yerel bağlamla ilgili çeşitli uygulamalardır. 2007 yılında Udmurt Cumhuriyeti Ulusal Müzesi'nde, Evde Mutluluk projesinin uygulanması sonucunda, etnik gruplar arası ailelerden oluşan bir müze kulübü oluşturuldu. Izhevsk'te (Ocak 2009 itibariyle 143) 100'den fazla milletin temsilcisi olan 611 bin kişi yaşıyor, bunların yarısından fazlası Rus (% 58,9), yaklaşık üçte biri Udmurt (% 30), üçüncü en büyük etnik grup - Tatarlar (%9,6), şehir nüfusunun diğer %2,5'i Ukraynalılar, Beyaz Ruslar, Mariler, Çuvaşlar, Başkurtlar, Kazaklar, Özbekler vb. 144

    Müze projesinin ortakları My Udmurtia TV kanalı ve kar amacı gütmeyen kuruluşlardı. kamu kuruluşu Hoşgörü Geliştirme Merkezi. Proje, yeni bir etkileşimli müze çalışması biçiminin - bir televizyon kulübü - yaratılmasını ve tanıtılmasını içeriyordu. Katılımcıları olarak, eşlerin farklı milletlerden (Rus ve Tatar, Udmurt ve Rus, Udmurt ve Macar, vb.) Temsilciler olduğu birkaç çift seçildi. Çift, müze duvarları içinde düzenlenen aylık toplantılarda sırlarını katılımcılar ve izleyicilerle paylaştı. aile mutluluğu. Aynı zamanda, kulüp üyelerine sunulan müze sergileri ya da sergi 145'in etrafında yürüyüşler, sohbetler ve hatıralar başlatmak için bir tür teşvik görevi gördü.

    Genel halk için hazırlanmış, yerel televizyonda yayınlanan ve belirli konulara ayrılmış televizyon programları hazırlandı: düğünler, ebeveynlik, ulusal kostümler, bayramlar vb. Katılımcılarla kişisel sohbetlere ek olarak, her biri kültür, gelenekler, müzenin koleksiyonları ve sergileri temelinde oluşturulan şu veya bu milliyetin gelenek ve törenleri.

    Oluşturulan TV kulübü, Udmurt Cumhuriyeti Ulusal Müzesi'ni kültürler diyaloğunun gerçek bir merkezi olarak konumlandırmayı mümkün kıldı. Ana personel ve ortaklara ek olarak, Udmurtya Ulusal Politika ve Kültür Bakanlıkları, Izhevsk İdaresi, "Aile" bölgesel merkezleri, ulusal-kültürel kamu dernekleri, psikologlar ve sosyal pedagoglar genişletilmiş toplantılarına katıldı. Farklı milletlerden temsilciler arasındaki etkileşim sorunları, hoşgörü, kent topluluğu için gerekli olan kültürlerarası diyalog ve inşası için özel öneriler tartışıldı.

    2008 yılında, Avrupa Kültürlerarası Diyalog Yılı kapsamında, Avrupa Konseyi'nin Kültürlerarası Şehirler projesi başlatıldı. Proje 10 yıl için tasarlandı ve nihai sonucu, katılımcı şehirlerde yeni kültürlerarası kalkınma stratejilerinin geliştirilmesi ve bunların uygulanması için mekanizmaların geliştirilmesi olmalıdır. Başvuru yapan 70 şehirden 12'si seçildi, Rusya'yı temsil eden tek şehir Izhevsk oldu. Pan-Avrupa programı çerçevesinde düzenlenen etkinlikler arasında “Evde Mutluluk.RU” 146 müze projesinin sunumu vardı.

    Böylece bir kültür, eğitim ve eğlence kurumu misyonunu üstlenen müze, Izhevsk'in kentsel topluluğu için en önemli ve acı verici konulardan birine değindi. Aynı zamanda, projenin adından da anlaşılacağı gibi, mesajı olabildiğince olumluydu. Müze gibi yetkili bir kültür kurumunun araştırma deneyimine dayanarak, karşılıklı çalışma ve kültürlerin zenginleştirilmesi için geniş fırsatlar sunuyordu. Aynı zamanda proje, topluluk üyelerinin konuyla ilgili ciddi bir tartışmaya ve olası sorunların çözümüne geçmesine izin verdi.

    Yukarıda da belirtildiği gibi ülkemizde müze ile yetişkin izleyici arasındaki ilişki emekleme dönemindedir. Etkileşimli programların, yaratıcı atölyelerin, derslerin çoğu çocuklar veya yaşlılar için tasarlanmıştır. Yine de “unutulmuş” ziyaretçinin ihtiyaçlarını karşılayan girişimler canlı bir karşılık ve destek buluyor.

    Seyirciyi artırma ve müze ile aktif etkileşime çekme sorununu çözmeye başlayan Kargopol Devlet Tarih, Mimarlık ve Sanat Müzesi çalışanları, yetişkin nüfusun boş zaman organizasyonunun durumuna dikkat çekti.

    Projede müze uzmanlarına ek olarak gönüllü asistanlar da yer aldı: öğrenciler, okul çocukları, emekliler, öğretmenler, Yaratıcılık Evi ve Sanat Okulu öğrencileri. Projenin uygulanması için vazgeçilmez bir koşul, sıradan bir ziyaretçinin katılımıydı: hem sahnelenen sahnelerin ve "dans okullarının" izleyicisi hem de doğrudan katılımcı olarak. Projenin popüler olduğu ortaya çıktı: birkaç yıl üst üste her yaz hafta sonu, farklı yaş, meslek ve gelirden yaklaşık 200 kişi yenilenmiş "kızartma tavasında" (sakinlerin bu dans pistine eskiden verdiği adla) toplanıyor. Müze, sponsorluk teklifleri aldı ve bir "Müze Bahçesi Dostları" 147 kulüp derneği oluşturmak istiyor.

    Dans akşamlarına katılan pek çok katılımcı muhtemelen doğrudan müze etkinliklerine aşina değildir. Proje aynı zamanda yerel toplumdaki müze algısını değiştirmek için tasarlandı: Girişken, dinamik, ileriye dönük bir müze, yalnızca avluda dans ederken değil, aynı zamanda sergileri izlerken de hoş duygular uyandırmalıdır.

    İzleyiciyi çekmek, izleyiciyle doğrudan temas kurmak, müze alanına eğlence ve etkileşim unsurlarını sokmak için projeler oluşturmak için fikir arayışında olan müze, her şeyden önce yerel bağlamdan yola çıkar ve eylemlerine onu zenginleştirmeyi amaçlar. Bölgenin sosyo-kültürel ve bilgilendirme alanındaki birkaç önemli aktörden biri olarak, aynı anda eğitim, eğlence, iletişim işlevlerini yerine getiren, sosyal koruma yolları sunan müze, yerel halkın yaşam kalitesi üzerinde önemli bir etkiye sahiptir. rahat bir atmosfer yaratmak ve yerel bağlamla bir bağlantı, bütünlük duygusu oluşturmak.

    Doğal olarak, bireysel müzelerin başarıları ildeki durumu etkileyemez. Her şeyden önce, profesyonel camiada müzenin amacı ve yetenekleri fikrinin değiştirilmesi gerekiyor. Ayrıca, izolasyonun üstesinden gelmek ve diğer kültür kurumları ve diğer alanlarla etkileşim kurmak önemlidir. Yerel toplulukla çalışmaya özel önem verilecek müze politikasının dönüşümü, bugüne kadar gelişen etkileşim biçimlerini etkileyecek ve müzelerin yerel iletişim sistemlerindeki konumunu güçlendirmeye yardımcı olacaktır.

    Londra Müzesi 1976'da açıldı ve var olduğu süre boyunca antik çağlardan günümüze şehrin tarihi ile ilgilenen ana eğitim kurumlarından biri haline geldi. Eylül 2012'de Sharon Ament, tanıdık müze kompleksini yeniden düzenlemeyi teklif ederek yönetmen olarak görevi devralmasaydı, belki de sıradan bir devlet müzesi olmaya devam edecekti.

    Aşağıda Londra Müzesi stratejik planı(Londra Müzesi), müze ekibinin önümüzdeki beş yıl boyunca gerçek eylemlerinin bir açıklamasıdır. Orijinal bağlamın net bir şekilde anlaşılması, planın uygulanmasının tüm karmaşıklıklarının farkında olunması ve değişme arzusu, Londra Müzesi'nin hedeflerine ulaşmasına yardımcı olmalı ve diğer kamu kurumlarını örnek alarak değişmeleri için ilham vermelidir.

    VİZYONUMUZ

    Londra'yı keşfetme tutkumuz bulaşıcıdır ve bu büyük şehrin sürekli değişen tarihinden doğar. Küçük yaşlardan itibaren her Londralıda aynı duyguyu uyandırmak ve onlara Londra hakkında yeni bir şekilde düşünmeyi öğretmek istiyoruz.

    Aşağıda yayınlanan stratejik plan, önümüzdeki beş yıl için gelişimimizin yönünü belirlemektedir. Çeşitli çıktıları içeren, ancak Londra Müzesi'nin ziyaretçilerine yalnızca en iyiyi sunmasını sağlayan eylemlerimizin bir tür haritasıdır.

    Londra'nın kendisi gibi, tutkularımız da büyük . Bugünün dünyasının değişkenliği, cesaretimizi ve kararlılığımızı paylaşan ortaklarımızın, destekçilerimizin ve suç ortaklarımızın hayal gücünü yakalayabilecek net bir gelecek planları vizyonuna sahip olmamızı gerektiriyor. Greater London Authority'nin sürekli desteğiyle), Londra Şehri Şirketi) ve diğer devlet kurumlarıyla, Londra Müzesi 2018 yılına kadar 'uzun ve güvenli' bir geleceğe sıçrayacak.

    STRATEJİK HEDEFLERİMİZ:

    1. Daha fazla ziyaretçi çekin
    2. Daha tanınır olun
    3. Düşüncenizi genişletin
    4. Her öğrenciyi müzeye dahil edin
    5. Ayağa kalkın

    2018 TARİHİNDE BİZ:

      • Museum of London at London Wall ve Museum of London Docklands olmak üzere iki müzemizde yılda 1,5 milyon ziyaretçiyi ağırlayacağız.
      • Londra'daki en sıcak on 'projeden' biri olalım - daha fazla insan kim olduğumuzu, nerede olduğumuzu ve misyonumuzu bilecek
      • Koleksiyonlarımızdan sergilere odaklanan çalışmaların sayısını artıracağız ve araştırma faaliyetlerimizi genişleteceğiz.
      • 850.000'den fazla okul çocuğunu müzeye getireceğiz ve keşfetmeleri için onlara ilham vereceğiz.
      • Toplam gelirimizi 100 milyon liraya çıkaracağız

    BAŞLAMAK İÇİN HARİKA BİR YER

    Zengin ve başarılı bir iş deneyimine dayalı yeni bir stratejik gelişim planı oluşturuyoruz. Son yıllarda müzenin görünürlüğünü artırmayı, içeriğini genişletmeyi, profesyonel ortamda tanınan bir dizi eğitim programı oluşturmayı ve bunun sonucunda ekonomiye ve ekonomiye gerçek bir katkı sağlamayı başardık. sosyal çevre Londra.

    Planlanan kapsam:
        • Yılda 600 bin ziyaretçi
        • Yılda 5 milyon görüntüleme Çevrimiçi Koleksiyonlar
        • 17 bin Facebook arkadaşı ve 29 bin Twitter takipçisi
        • Streetmuseum uygulamamızın 400.000 kez indirilmesi
    Neyimiz var:
        • Bir milyondan fazla öğeden oluşan dünyaca ünlü koleksiyon
        • Modern Londra Galerileri- 2010 yılında açılan ve 20.5 milyon liraya mal olan müzenin en iddialı projesi
        • Londra Arkeoloji Arşivleri ve Araştırma Merkezi (LAARC)), Londra'nın erken dönem tarihi için dünyanın en büyük ve birincil kaynağıdır.
        • Londra'nın erken dönem tarihiyle ilgili tüm araştırmaların %90'ı müzemizin yardımıyla gerçekleştiriliyor.
        • Müze koleksiyonundan 66 bin obje Collections Online sayesinde kullanıma sunuldu
    Eğitim kaynakları:
        • Her yıl 10.000 okul öncesi çocuğu ebeveynleri veya bakıcıları ile ağırlıyor ve onlar için özel sınıflar düzenliyoruz.
        • Okul çağındaki çocuklar, ziyaretçilerimizin yüksek bir yüzdesini (%15), Birleşik Krallık'taki diğer tüm ulusal müzelerden daha fazla oluşturuyor.
        • 80 üniversite ile iş birliği yapıyoruz, yılda 12 bin öğrenci ile etkileşim halindeyiz.
        • Çevrimiçi eğitim kaynaklarımız yılda 1,6 milyon kez görüntüleniyor
        • Her yıl koleksiyonumuzla ilgili 6.000 talep ve 2.000 araştırma ziyareti gerçekleştiriyoruz.
    Müze duvarlarının dışında:
        • İngiltere Sanat Konseyi'nin ana ortağı olarak müze sektörünün çalışmalarında yenilik yapmaya çalışıyoruz.
        • Gönüllü Katılım Programımız 370 evsiz Londralının topluma entegre olmak için iş becerilerini geliştirmesine yardımcı oldu
        • İdeal bir şehir müzesi modeli oluşturma konusundaki deneyimimizi Brezilya, Kore, Fransa ve Avustralya'dan gelen heyetlerle paylaşıyoruz.
        • Ticari gelirimiz 2010'dan 2013'e ikiye katlandı
        • Yeşil çatılarımız, enerji verimli aydınlatma ve yağmur suyu hasadı, maliyetlerimizi ve çevresel etkimizi azalttı

    Varlıklarımızın gelişimi

    Çalışanlarımız, koleksiyonumuz, paylaştığımız bilgiler ve binalarımız bu stratejik planın başarısının anahtarı olacaktır. Biliyoruz ki, iyi bir yönetim ve akıllı yatırımlarla Londra Müzesi tüm avantajlarını en üst düzeye çıkarabilecektir.

    Bizim çalışanlarımız:

    Yaratıcı, girişimci ve bir ekip içinde çalışmaya hazır olan çalışanlarımız ve gönüllülerimiz, işe gerekli çeşitliliği getirecektir. Onlar, fikirlerimizi temsil eden ve onları hayata geçirmeye hazır olan uzmanlar, bağış toplayıcılar, küratörler ve restoratörlerdir. Her birinin becerileri ve deneme isteği göz önüne alındığında, potansiyel inovasyon alanlarını belirleyebiliriz: dijital teknolojiler, ticari alan ve bilimsel araştırma.

    Koleksiyonlarımız:

    Koleksiyonlarımız resmi olarak uluslararası öneme sahiptir ve İngiliz mirasının ayrılmaz bir parçasıdır. Antik Roma bikinilerinden genç Olimpiyat şampiyonu Tom Daley'in mayolarına kadar bir milyondan fazla ürünü saklıyoruz. Koleksiyonumuza dikkatlice eklemeler yapmak ve öğelere erişim sağlamak, stratejik planımızın önemli unsurlarıdır, bu nedenle, koleksiyonu düzene sokma ve depolama standartlarını test etmiş olduğundan emin olma konusunda oldukça zor kararlar almaya hazırız.

    Bilgilerimiz:

    Geçmişin değerini bugüne nasıl taşıyacağımızı biliyoruz. Bu bilgi, modern dünya için paha biçilmez bir çevrimiçi kaynak haline gelmesi gereken koleksiyonumuza anlam katıyor. Başkentin tarihi için bir araştırma merkezi olmaya devam etmek istiyoruz. Yatırım yapmak Bilişim teknolojisi Web sitemizden biletleme ve etkinlikler gibi ticari ürünlere kadar, performansımızı iyileştireceğiz ve Londra Müzesi'nin gelecekte geçerli kalmasını sağlayacağız.

    Binalarımız:

    Birbirinden çok farklı üç binamız var: Londra Müzesi (kent duvarının binasında), Docklands Müzesi ve Hackney Müzesi; halka açık yerler, yeşil alanlar, mağazalar, ofisler ve daha fazlası. Uzun vadeli hedefimiz Hackney'deki Mortimer Whitler House'u boşaltarak bina sayımızı ikiye indirmek. İşletme maliyetlerini düşürerek, Londra Duvarı binasındaki teşhiri genişletebileceğiz ve ziyaretçilerimize yeni bir şekilde sunabileceğiz. Altyapıyı iyileştirmeye yönelik projeleri hayata geçirmek için kaynak yaratacağız. Bu, City of London Corporation tarafından finanse edilmeyen maliyetleri dengelememize yardımcı olacaktır.

    ARAMA

    Önümüzdeki beş yılda karşılaşacağımız sınırlamaların tamamen farkındayız. Artan sosyal ve mali baskı, iddialı projelerimizin uygulanması için zor koşullar yaratıyor. Ancak genel halka açık ve hitap eden net bir stratejiye bağlı kalarak planlanan sonuçlara başarılı bir şekilde ulaşabiliriz.

    Sosyal alandaki meydan okumayı kabul ediyoruz:

    Sürekli olarak birçok zorlukla karşı karşıya kalan bir toplumda hızlı değişim çağında, Londralıların hayatlarında bir fark yaratmaya kararlıyız. Başkentte eğitimde öncü rol oynayacağız; müzemize ücretsiz giriş sağlamak; başkent sakinlerinin vatandaş olmanın ne anlama geldiğini anlama sürecine katkıda bulunacağız, ulusumuzun nasıl geliştiğini ve dünya üzerinde nasıl bir etkisi olduğunu anlatacağız.

    Bir gönüllülük programları ve projeleri sistemi aracılığıyla ziyaretçilerimiz arasında çeşitli becerilerin gelişimini destekleyeceğiz. İhtiyaç duyan tüm Londra müze ve arşivlerine destek sağlayacağız. Nihayetinde, yalnızca Londra'da değil, Birleşik Krallık genelinde sosyal uyumu güçlendirmeyi, yaratıcılığı geliştirmeyi ve ekonomik durumu iyileştirmeyi umuyoruz.

    Mali zorluğu kabul ediyoruz:

    Mali açıdan kısıtlı bir ortamda yaşadığımız için, dikkatli ve dikkatli bir şekilde hareket etmemizi sağlayan ihtiyatlı ve duyarlı mali politikalar sürdürmemiz gerektiğini anlıyoruz. saygılı tutum paraya Bağış toplamaya aktif olarak yaklaşarak ve hibeler dahil yeni gelir kaynakları çekerek faaliyetimizin ticari bileşenini geliştireceğiz. Fonların ve insan kaynaklarının harcamaları üzerinde sıkı kontrol sağlayacağız. Ayaklarımızın üzerinde dimdik durabilmek için ciddi sınırlara gitmeye hazırız.

    Altyapı iyileştirme fırsatları:

    Çoğu müze gibi, binalarımız da önemli yatırımlar gerektiriyor. Şimdi Londra Duvarı'nın cephesini değiştirmek istiyoruz, çünkü şu anki durumu müzenin zengin iç mekanına uymuyor. Londra Müzesi, Barbican bölgesi ve Guildhall Müzik ve Drama Okulu'nu birbirine bağlayan yürüyüş yollarıyla tek duraklı bir kültür merkezi oluşturmak istiyoruz.

    Çevre sorununu üstleniyoruz:

    Şimdiye kadar, binaların işleyişinde ekolojik sistemlerin kullanımında yenilikçi olduk. Londra'da çevresel iyileştirme için bir model olmaya çalışıyoruz. Şimdi asıl görevimiz enerji tüketimini azaltmak.

    ZİYARETÇİ ÇEKİMİ

    İnsanların dünyanın en büyük şehri olan Londra'dan ilham almasını istiyoruz. Daha fazla ziyaretçi çekmek, hem bireysel Londralılar hem de bir bütün olarak toplum üzerindeki etkimizi artıracaktır.

    Kitle:

    Yaptığımız her şeyde hedef kitlemize odaklanırız. Ancak bu yaklaşım, ziyaretçi sayısını 2018 yılına kadar yılda 1,5 milyona çıkarmamızı sağlayabilir. We Are London ziyaretçi katılım stratejimizin bir parçası olarak, işimizin her yönü hakkında halkı bilgilendirmeye devam edeceğiz. Hedeflerimize ulaşmak için trafik artışına ihtiyacımız var ve tüm izleyiciyi birkaç kategoriye ayırarak faaliyetlerimizi oluşturmaya başlayacağız.

    Program etkinlikleri:

    Çağdaş sanatla ilgili yenilikçi sergiler ve izleyiciyi şaşırtabilecek etkinlikler düzenleyerek izleyici kitlemizi korumayı ve artırmayı planlıyoruz. Geçici sergiler için yeni bir alan inşa etmeyi, kalıcı sergiyi genişletmeyi ve geliştirmeyi planlıyoruz. Çeşitli seçenekler toplama turları Şu anda Cheapside Treasure'ın ilk sergisini, Sherlock Holmes (Londra Müzesi) ve Londra'da çağdaş sanat (Museum Docklands) hakkında sergiler düzenlemek için çalışıyoruz.

    Sergi alanları:

    2010 yılında modern Londra'nın popüler hale gelen salonunu açtık. Şimdi odak noktamız, Londra'nın tarihini tarih öncesi çağlardan 1666 yangınına kadar sunan en üst kattaki alanı dönüştürmek. Değişimi, programımızın ana noktalarından biridir. Sonuçlar Roma Salonunda sunulacaktır. son araştırma Londra'nın Roma dönemindeki tarihi üzerine, sergi alanının yeniden düzenlenmesi sonucu boşalan salonlarda ise Shakespeare'in Londra dönemi ve Cheapside hazinesi anlatılacak. Docklands Müzesi, artık yenilenen müzeyi keşfetmek için başlangıç ​​noktası olacak bir galerinin eklenmesiyle genişletilecek.

    Ziyaretçi Deneyimi:

    Ziyaretçilerimizin hakkımızda yalnızca en iyi izlenime sahip olmalarını istiyoruz, böylece çalışanlarımız tüm müze ziyareti boyunca konuklarla etkileşime giriyor. Büyüyen izleyici kitlesine rağmen, yüksek iş kalitesini koruyacağız. Resmi olmayan iletişim için daha fazla alan yaratacağız ve en genç ziyaretçilerimiz için seçenekleri iyileştireceğiz.

    Dijital platformlar:

    İnternet, müzelere yeni izleyicilere ulaşma fırsatı sunuyor. Proje Koleksiyonlarımız Çevrimiçişimdiden siteye milyonlarca ziyaretçi çekiyor ve Streetmuseum uygulamasının indirilme sayısı sürekli büyüyor. Koleksiyonumuzla ilgili bilgilere çevrimiçi erişim sağlamak önceliklerimizden biri olmaya devam ediyor. Yeni bir web sitesinin geliştirilmesi, kaynaklarımıza mobil erişimin desteklenmesi ve uygulamalarımızın daha da geliştirilmesi dijital stratejimizin ana noktalarıdır.

    gönüllülük:

    Gönüllülere enerjileri ve yetenekleriyle müzenin çalışma biçiminde gerçek bir fark yaratarak yeni iş becerileri öğrenme, kariyer beklentilerini geliştirme ve şehri anlama fırsatı vermek istiyoruz. Sanat Konseyi'nin mali desteğiyle, sadece LAARC programını değil, aynı zamanda sıradan vatandaşlardan oluşan Londra Ekibini (belediye başkanının gönüllü programı) da içeren yeni bir gönüllülük stratejisi uygulayacağız.

    DAHA TANINABİLİR OLUN

    Halkın kim olduğumuzu, nerede olduğumuzu ve ne yaptığımızı bilmesini istiyoruz. Londra ile ilgili tek müze olarak, herkesin ihtiyaç duyduğu bilgileri alabileceği veya şehir hayatı tartışmalarına katılabileceği bir yer yaratmak istiyoruz.

    İletişim:

    Londra gibi büyük bir şehirde sesiniz nasıl duyulur? Şehrin hareketli kültür pazarında daha görünür olmak istiyoruz: görünmeye alışık olmadığımız tanıdık ve beklenmedik yerlerde görünmek. Böyle bir politika önemli bir yatırım gerektirir, ancak hedef kitlemizi genişletmek istiyorsak bu bizim için gereklidir.

    Merkezi Londra:

    Şehirle ilgili bir bilgi merkezi, insanların bilgi almak için başvurduğu bir yer olmak istiyoruz. Kent yetkilileriyle diyalog kurarak kentin güncel sorunlarını konuşacağız. Burada yaşayan, çalışan ve kendini Londra'da evinde gibi hisseden herkesi bu sohbete dahil edeceğiz. Bir maceraya ve keşfe dönüşme konusundaki eşsiz yeteneği olan Londra'yı keşfetmek istiyoruz. Bir Londralının kim olduğu ve olmanın ne anlama geldiği hakkında konuşacağız.

    Yüz yüze:

    Londra'ya fiziksel olarak bağlıyız ve bu bağlantının daha görünür olmasını istiyoruz. Barbican bölgesi ve müzik ve drama okulu ile bağlantılı olduğumuz için bir kültür merkezi düzenleme fırsatımız var. St. Paul Katedrali ve Farringdon İstasyonu ile ortaklıklar kurmayı planlıyoruz.

    İşbirliği:

    Greater London Authority, City of London Corporation, the Arts Council of England ve diğer şehir kuruluşları ile işbirliği, dünyanın önde gelen şehri olan Londra'nın kültür sektöründeki sıralamamızı yükseltecektir. Tüm müzelerle ortaklıklar kurarak, onlarla beceri alışverişinde bulunabileceğiz, profesyonellik seviyesini artırabileceğiz. Bu, Avrupa müzeleriyle daha fazla bağlantı kurmamızı, uluslararası düzeye ulaşmamızı ve AB'den fon almamızı sağlayacaktır.

    ESNEK DÜŞÜNCE

    Büyük düşünmeyi öğrenmek ve öğretmek istiyoruz. Koleksiyonu ziyaretçilere nasıl sunduğumuz, neleri içerdiği, tüm araştırmalarımız ve eylemlerimiz bir şekilde Londra ve onun dünyadaki yeri hakkındaki "ciddi" sorularla ilgili olmalıdır.

    Toplama değeri:

    Koleksiyonu doldurmak için yeni strateji işimizi değiştirecek. Öncelikle modern Londra ile etkileşim kurmak istediğimiz için koleksiyonlarımızdaki güçlü ve zayıf yönler net bir şekilde tanımlanacaktır. Önümüzdeki yıllarda sadece koleksiyonumuzun 'yıldızları' haline gelebilecek nesneleri satın alırken daha dikkatli olacağız.

    Bilimsel araştırma:

    Sunduğumuz ve tartıştığımız bilgiler, Londra yaşamının neredeyse her yönüne dokunuyor. Koleksiyonları ilgi çekici, zengin ve çağdaş içerik oluşturmamıza yardımcı olabilecek herkese açarak entelektüel etkimizi genişletmek istiyoruz. Çok daha geniş bir akademik çevreye sahip olmamız ve araştırma için fon bulmamız gerekiyor. Bunu yapmak için, müzedeki araştırmaları denetleyecek ve ortak üniversitelerimizden daha fazla öğrenciyi bu çalışmaya dahil edecek yüksek nitelikli bir Akademik Komite oluşturmak istiyoruz.

    Acil Hedef: MOLA ile Stratejik Ortaklık, arkeoloji aracılığıyla insanları ve Londra'yı birbirine bağlamanın yeni yollarını arayacağımız en büyük arkeoloji müzesi.

    HER ÖĞRENCİYİ ÇEKİN

    Ana sosyal görevimiz genç Londralılarla çalışmaktır. Tüm çocukların memleketlerinin tarihi ve mirasıyla büyülenmesini istiyoruz.

    Okullarla iletişimin geliştirilmesi:

    Okullar aracılığıyla Londra'daki her toplulukla etkileşim kurabiliyoruz. Koleksiyonlarımız, yaşı ve fiziksel yetenekleri ne olursa olsun her çocuğun erişebileceği gerçek şeylerdir. Onlarla müzede etkileşime girdiklerinde, okul sınıflarında bulunmayan bir sihir elde ederler.

    Ana görevimiz genç nesli müzeye çekmek olduğu için, alıştığımız ziyaretçilerle etkileşim modelini yeniden düşünmeye, işe getirmeye hazırız. daha fazla oyun. Okul öğretmenlerinin öğrencilerini bize getirmelerini ve burada onlara şehri ve ülkeyi anlamalarını öğretmelerini istiyoruz. Greater London Authority'nin yardımıyla Clore müfredatını geliştireceğiz ve City of London Corporation ile eğitim stratejimizi geliştireceğiz.

    Aileleri çekmek için programlar:

    Okuldan sonra daha çok ailenin müzemize gelmesini istiyoruz. Bunu yapmak için, çocuğun kendini rahat hissedebileceği ve davranışlarının teşvik edileceği bir yer yaratmamız gerekiyor. Mudlarks'ı yeniden donatmayı planlıyoruz- Docklands Müzesi'nde okul çocukları ve ebeveynleri için 5 yaşından küçük çocuklar için kullanışlı bir alan.

    GÜÇLÜ AYAKTA AYAKTA

    Kendi kendine yeten bir müze yaratmaya çalışıyoruz, ancak devlet finansmanı şu ana kadar bizim için hayati önem taşıyor. Şimdi görevimiz, stratejik planımızı uygulamamıza olanak sağlayacak ticari faaliyetleri ve hibeleri genişleterek müzenin gelirini artırmak.

    Ticari yön:

    Finans departmanlarımız artık en önemli çalışma alanlarına fon tahsis etmeye odaklanıyor, ancak işleri farklı şekilde yapabilirdik. Ticaret ve yiyecek-içecek dahil olmak üzere faaliyetimizin tüm alanlarında ticari bileşenlerin devreye girmesiyle müzenin varlığı için yeni kaynaklar elde edebileceğiz ve yeni bir müşteri kitlesi oluşturabileceğiz.

    Ziyaretçi Rolü:

    Her ziyaretçiye müzeye çeşitli şekillerde katkıda bulunma fırsatı veriyoruz. Mağazalarımızda, kafe ve restoranlarımızda sunduğumuz her şey misafirlerimizin beklentilerini aşmalıdır.

    Onların zevklerini, arzularını ve bizi destekleme yeteneklerini keşfetmemiz gerekiyor. Perakende, lisanslama ve cihaz geliştirme ile ilgili iddialı planlar yemek servisi yeni ziyaretçi çekmek için planlarla yan yana sıralanmıştır.

    Bağış:

    Fon sağlayıcılar, müzenin potansiyelini gerçekleştirmede çok önemlidir ve onların desteği olmadan planımızı hayata geçiremeyeceğiz. Müzeye olan sevgileri ve fikirlerimize verdikleri destek bize ilham veriyor ve genişleme isteği uyandırıyor: okulları dahil edin, dijital yenilikleri tanıtın, yeni sergiler düzenleyin, yeni sergi salonları açın. Daha esnek hale geleceğiz ve iddialı projelerimiz daha da fazla fon çekebilecek.

    Sürdürülebilirlik:

    Daha esnek olmak, başkalarına daha az bağımlı olmak demektir. Greater London Authority ve City of London Corporation'ın girişimleri doğrultusunda çalışarak yeşil çatıları ve enerji tasarruflu aydınlatmayı benimsedik. Enerji tüketimi, hem çevre üzerindeki olumsuz etkisi hem de yüksek maliyetleri nedeniyle açık ara en büyük sorunumuz olmaya devam ediyor. Doğru sürdürülebilir kararlar alarak binalarımızı iyileştirmek için her fırsatı değerlendirmek istiyoruz.

    Londra'yı keşfetme tutkumuz bulaşıcıdır ve bu büyük şehrin sürekli değişen tarihinden doğar. Küçük yaşlardan itibaren her Londralıda aynı duyguyu uyandırmak ve ona Londra hakkında yeni bir şekilde düşünmeyi öğretmek istiyoruz.

    Müze, destekleri için Londoners'a, City of London Corporation'a ve Greater London Authority'ye teşekkür eder.

    Tercüme: Polina Kasyan.

    Kodu kopyalayın ve blogunuza yapıştırın:









    Müzeler söz konusu olduğunda, Hermitage, Louvre, Tate Modern ve birkaç düzine diğer büyük müzeleri düşünüyoruz. Büyük bir potansiyele, geniş bir kadroya sahipler ve tabii ki en önemli sosyal, turizm, altyapı ve hatta siyasi kurumlar. Bu müzelerin şehre katkıları ve Dünya hayatı birlikte çalışmamız için bize verdikleri deneyim kadar paha biçilmezdir. Bununla birlikte, daha küçük ölçekte de olsa, rolleri şehirleri için önemli olan on binlerce küçük bölgesel müze vardır.

    Birkaç yıl önce Perm Ekonomik Forumu'nda "Bölgenin kalkınması için bir araç olarak internet" bölümünü hazırladım. Ve o zaman bile internetten müzecilik işine geri çevrileceğimi hayal bile edemezdim.

    Bir yıldan biraz daha uzun bir süre önce, Ermenistan'daki müzelerin çalışmalarını ve en önemlisi, büyük büyükbabam S.D.'nin küçük ama çeşitli açılardan çok önemli bir ev müzesinin hayatını incelemeye başladım. 150 bin nüfuslu Gümrü şehrinde Merkurov. Kişiliğin ölçeğine, benzersiz sergilerin etkileyici hacmine ve müzenin şehir yaşamındaki rolüne rağmen, müzenin karşılaştığı sorunlar kültürel olmaktan çok ev içi niteliktedir. Müze işinin "canavarları" için banal olan şey, buradaki en önemli şeydir.

    Diğer mesleklerdeki deneyimim, yerel müzelerin sorunlarını ve geleceklerini anlamama yardımcı oldu mu bilmiyorum ama ev-müzenin geleceği hakkında düşünmenin bir sonucu olarak, çoğu küçük müze için evrensel olan tezler ortaya çıktı.

    Anlaşılabilir bir durum nedeniyle. Üstelik müze hayatı milyonları kapsamaz, büyük yatırımlar gerektirmez.

    İki gün boyunca, üç İngiliz ve bir Hollandalı bize müzenin devletten bağımsız bir yolculukta nasıl başarılı olabileceğini anlattı; bağımlılık kültüründen fırsat kültürüne nasıl sürüklenmemek, bilinçli olarak geçmek; Ulusal piyango, müze mağazaları, restoranlar veya oteller yoluyla nasıl para kazanılır (örneğin, Kuzey Galler'deki Denbighshire İlçesindeki Bodelwydan Kalesi Müzesi, uzun süredir yerel hayaletlerle takılmak isteyen turistleri beklemek için kabul ediyor, çünkü en iyi zaman hayaletler, bildiğiniz gibi, "alacakaranlıktan şafağa"); "mikrofilantropi" nasıl kullanılır ve ortaklığı unutmaz, çünkü "çevrenizdeki herkes zayıfsa güçlü olmak imkansızdır"; insanları müzenize nasıl döndürürsünüz, "sonuçta her gün ekmek için dükkana dönüyoruz" (sadece pencereyi daha sık değiştirmeniz gerekir) ...

    Müze, herhangi bir kentsel alanın önemli bir parçasıdır. Müzenin görevi, sergileri tozlu dolaplarda saklamak değil, herhangi bir şekilde maksimum sayıda insanı kendi içinde kaydırmaktır.

    Bu, öncelikle bir turist faktörüdür: müzeler, olası eğlence araçları arasında önemli bir yer tutar. İkincisi, kültürel ve sosyal: nüfusun anlaşılır istihdamı. Ve üçüncüsü, profesyonel: müzeler her durumda kültürlü insanları çeker.

    Müzelerdeki yolculuğuma bariz olan İnternet ile başladım. Görünüşe göre bir şehir sakini için WiFi gibi sıradan bir şey, büyük yığınların dışında alakalı hale geliyor. Küçük kasabalar için popüler seçenekler kafelerdir. Peki burası neden müze olamıyor? Bilerek gelen biri için hoş bir sürpriz olacak, biri için - gelmek için bir motivasyon. Ve kişinin WiFi için gelmesi önemli değil. Bir dahaki sefere görmeye gelecek. Evet, böyle otursa bile. Müze ve duvarlar yardımcı olur.

    Fotoğraf çekmek bir zorunluluktur. Müzeye gidiyorsun, bir şey beğeniyorsun. En azından pencereden görünen manzara. Hatırlamak için arkadaşlarla bile. Ama bir telefon almak korkutucu - biri koşarak gelecek ve fotoğraf çekmenin yasak olduğunu haykıracak. Günümüzde pek çok kişinin cebinde dış dünya ile iletişim kurmanın ana aracı olan akıllı telefon ve bizim durumumuzda önemli olan ana kamera varken, görev müze ziyaretçilerini fotoğraf çekmeye teşvik etmektir. Bu ücretsiz reklamdır. Bu ileriye doğru atılmış önemli bir adımdır.

    Bir hediyelik eşya dükkanından geçerek fenomen olarak çıkmak sadece bir eğlence unsuru değil, aynı zamanda bir gelir kaynağıdır. Büyük müzelere gelince, çoğu zaman yalnızca mağaza aracılığıyla bırakabilirsiniz, yani bu çıkış tek çıkıştır. Bu aynı zamanda küçük kurumlar için de geçerli olmalıdır. Kulağa ne kadar alaycı gelse de, ziyaretçinin müze alanından çıktığı noktada para harcamasına olanak sağlamak gerekiyor. Ancak çoğu zaman kötü şöhretli buzdolabı mıknatısını bile satın alamazsınız. Müze, herhangi bir tematik ürün için sadece bir dağıtım noktası değil, aynı zamanda müşterisi olmalıdır. Küçük ölçekli halk zanaatlarında bile bunun hem müze hem de yerel halk için ekonomik bir etkisi vardır.

    Müzenin yaratıcıları, henüz öğrenciyken, rekreasyon parklarına ve çocuk kamplarına dağılmış eski ve görünüşte işe yaramaz kumar makinelerine dikkat çekti. Görünüşe göre çöpü tek bir yerde toplamaya değerdi - ve insanlar buna çekildi. Buranın kendi enstitülerinde terk edilmiş bir bomba sığınağı olduğu ortaya çıkması bile müzenin yaratıcılarını korkutmadı ve “çöp” ün elden geçirilmesi gerekiyordu.

    Müze, etkinlikler için bir platform gibidir. Size bir kez daha asıl görevin bir kişiyi size sürüklemek olduğunu hatırlatırım. Son günlerin en güzel örneği: Ekho Moskvy radyo istasyonunun doğum günü Zurab Tsereteli Galerisi'nde yapıldı. Ne yazık ki daha önce bulunmadığım yer. Aslında bir şirket partisine geldim. Bir dahaki sefere içeriğe daha yakından bakacağım. Müzeler etkinlikler düzenlemeli ve bundan para kazanmalı. Tabii ki seyirciyi şok etmeyin ... Gerisi sadece iyilik için. Hem kendileri için hem de toplum için.

    Müzenin gelişmesi, nüfusun kapsamının artması ve turist kapasitesinin artması, yalnızca müzenin kendisinin büyümesi değil, tüm çevre üzerindeki etkisidir. Müzelerin turizm programında önemli rolü olmasına rağmen, günlük ekmek sorunu oldukça hızlı bir şekilde ortaya çıkıyor çünkü. İlginç içerik ne olursa olsun insan içip yemek istiyor. Müze, gelir kaynaklarından biri olabilecek bu imkanı sağlayamıyorsa, en azından çevredeki işletmecileri uygun altyapıyı geliştirmeye teşvik eder. Müzelerin çevresinde insanlar varsa, restoranlar ve dükkanlar görünecektir.

    Restoran ve mağazaların arkasında otellere talep, hediyelik eşyalara talep, turizme talep ve şehrin popülaritesinin artması olacaktır. Zippo Müzesi gibi birçok Amerikan müzesi gibi yerel bir müze de bir bölgenin markası olabilir. Bugün, şehrin, kültürel çevresinin gelişimi için bir araç haline gelebilecek küçük müzelerdir, çünkü bugünün müzesinin kaderi, tozlu bir sergi deposu değil, bir yaratıcılık ve eğlence merkezidir.




    GÖNDERMEK:

















    Piyasa uzmanlarına göre özel müzeler, özellikleri gereği koleksiyonculuk için yeni bir format oluşturuyor ve ilgilenenlerin izleyici kitlesini artırıyor. Yöne bağlı olarak, özel mülkiyete ait müzeler, belirli bir koleksiyon öğesinin/temasının yatırım çekiciliğini artırır. kavramı altında özel müze » Çoğu zaman, tematik özel koleksiyonları içeren ve erişimin bir ücret karşılığında herkese açık olduğu bir sergi ile kendi veya kiralık siteleri olan projeler vardır. İstatistiklere göre, son on yılda özel müzelerde önemli bir artış oldu. Dünya pozisyonlarının ön saflarında Avrupa, ABD ve Çin bulunmaktadır. Rusya'daki özel müzeler, devlet programlarıyla aktif olarak işbirliği yapıyor ve ikincisine sergilerini sağlıyor.

    Özel müze sayısındaki artışın nedeni, özel projelerin karar vermede daha esnek olabilmeleri ve bazıları dünya çapında üne sahip müzayedelerde satın alınabilen mobil koleksiyonlar oluşturabilmeleridir.

    Devlet müzelerinin Batı'da düzenlenen müzayedelere katılmasının yasama düzeyinde yasak olduğunu hatırlatırız. Özel müzenin tartışılmaz bir diğer avantajı da koleksiyonunun bir kısmını satma hakkıdır. Aynı zamanda, devlet müzelerinin varlıklarının bir kısmını bile satmaları yasaktır. Özel müzeler moda trendlerine hızla yanıt verebilir, eski koleksiyonları satabilir ve ziyaretçiler için daha yeni ve daha alakalı olanları satın alabilir. Bu hak, özel projelerin fuarlarını zamanında güncellemelerine ve daha fazla müşteri çekmelerine olanak tanır.

    Pazar özellikleri

    Özel müzeler esas olarak koleksiyon pazarını kendileri oluşturmakta ve belirli niş alanlarda fiyatlandırma sürecini tekelleştirmektedir. Müşterileri çekerek, belirli sergileri göstererek, özel müzeler talep ve yeni unsurlar yaratır. hedef kitle beğendikleri ürünleri almaya hazır olanlar. Müzeler-trend belirleyiciler (İngiliz Trend Belirleyici; İngiliz Trendinden - bir eğilim, belirleme - kurma, başlatma) yalnızca müzayedelerde aktif katılımcılar değil, aynı zamanda kurucuları ve ana itici güç olurlar.

    Bu tür bir işbirliği, müzayedeler için çok faydalıdır - onlara sadece ilgilenen çok sayıda insan değil, aynı zamanda gelişmiş potansiyele ve yatırım fırsatlarına sahip tüm kurumlar gelir. Ek olarak, müzayedelere katılımın sadece heyecanla değil, aynı zamanda yüksek kültürel seviye ve ücret skalası ile de işaretlendiğini vurgulamakta fayda var. Dünya sanat piyasası, yeni ve çeşitli özel müzelerin ortaya çıkmasıyla sürekli olarak güncellenmektedir. Uzmanlar, Rusya'da özel müze işletmeciliğinin gelişiminin Batı senaryosunu takip edeceğini ve sonunda güçlenip kendi ayırt edici özelliklerini yaratabileceğini söylüyor. Yani, temel olarak, özel bir müze, sonunda oldukça büyük bir kaynakta birleşen bir mütevelli heyeti (yatırımcılar) toplar. Mevcut mevzuat güçlü bir şekilde teşvik etmektedir. bu seçenek olayların gelişimi.

    Kültürel varlıkların ihracatı ve ithalatına ilişkin federal yasa ( 435 sayılı "Kültür Varlıklarının İhraç ve İthalatı ve Arşivleme Alanında Kamu Yönetiminin İyileştirilmesiyle Bağlantılı Olarak Rusya Federasyonu'nun Bazı Kanuni İşlemlerinde Değişiklik Yapılmasına Dair" Ve 430 "Rusya Federasyonu Vergi Kanununun İkinci Kısmında Değişiklik Yapılması Hakkında") 28 Aralık 2017 tarihli, sadece devlet ve belediye kültür kurumları tarafından kullanılabilecek faydaların olduğunu belirtmektedir.

    Bu yasa aynı zamanda devlet dışı müzeler için de geçerlidir ( Sanatın 2. paragrafı. Rusya Federasyonu Vergi Kanunu'nun 333–34'ü).

    Ayrıca, temsil eden öğeler kültürel değerözel galerilere satın alınan veya bağışlanan, Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı kararnamesine göre KDV'ye (Rusya Federasyonu Vergi Kanunu'nun 333-35. Maddesinin 3. paragrafı) ve ayrıca özel müzelere tabi olmayacak. , uluslararası projelere katılma fırsatı veren geçici ihracat hakkı için devlet vergisi ödemekten muaftır.

    Rusya Müzeler Birliği başkanı Mikhail Piotrovsky, Hermitage Direktörü, özel koleksiyonların genellikle çok profesyonel olduğunu ve yaratıcılarının bireyselliğini yansıtan akademik klasik müzelerden olumlu bir şekilde ayrıldığını belirtiyor.

    Şuna da dikkat çekiyor" Müze bizim anlayışımıza göre fonu olan bir kurumdur. Para yoksa, bu bir galeri ...". Uzman ayrıca, Rusya'da bugün üç ana müze türünün not edildiği tek bir müze bölgesi oluşturmaya yönelik mevcut eğilimden bahsediyor - bunlar devlet, özel ve kamu. Bu alanda sağlıklı bir rekabet var. Mikhail Piotrovsky, eğlence ve eğlence komplekslerini özel müzelerin doğrudan rakipleri arasında sayıyor. Başarının önemli bileşenleri arasında uzman, sergileri ilan etme, ülkenin müze fonunu koruma ve koleksiyonların bütünlüğünü sağlama ihtiyacını çağırıyor. Ayrıca, müze tarafından kazanılan fonlar acil ihtiyaçlar için harcanmalı ve ulusun kültürel mirasına yönelik sübvansiyonları azaltırken devlet lehine mahsup edilmemelidir.

    Uzman, Rusya'daki modern müzelerin onları boş zaman etkinlikleri ve hizmet sektöründen ayıracak özel bir konsepte ihtiyaç duyduğunun altını çiziyor.


    Michael buna ikna oldu Misyonumuz, önceki nesillerden aldığımız her şeyi korumak, incelemek ve aktarmaktır. Asıl mesele bu, eğlence değil ...". Sanat bir tür terapidir ve bilgili eğitimli kişiler tarafından sunulmalıdır. Rusya'nın en iyi özel müzeleri arasında Metropolitan Müzesi adını veriyor ve müzenin misyonu ile kentsel alan ve ziyaretçilerle diyaloğunu mükemmel bir şekilde birleştirdiğini vurguluyor.

    Devlet müzeleri, özel müzelerden farklı olarak bir dizi vergi teşvikinden yararlanabilir ve devletten bir miktar destek alabilir.

    Aynı zamanda, özel projeler, resimlerinin yasal iddialarla dayatılan tutuklamalardan dokunulmazlığına ilişkin bir anlaşma gibi bir belge hazırlamak zorunda değildir. Uzman, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki sergilerin organizasyonunda da benzer bir sorunun gözlemlendiğini, ancak temsilcilerinin yine de Rus şehirlerinde gösteri için sergilerini özgürce getirebileceğini belirtiyor.

    Endüstriyi geliştirmenin en iyi yolu, özel ve kamu müzelerinin yakın işbirliği olacaktır - bu nedenle, tek bir müze alanı, genişleme ve çeşitlilik için fırsat ve potansiyele sahip olacaktır.

    Olabilir:

    • Sanat tarihi konularıyla ilgili literatürün yayınlanması.
    • Küratörlerin deneyim alışverişi.
    • Küçük kasabaların ve hatta köylerin altyapısının geliştirilmesi.

    Bir iş planı hangi bilgileri içermelidir? Sıfırdan bir müze açmak için iş planının özeti

    Bu proje, 24 ayda bir müze düzenlemek için özel bir girişim oluşturma planıdır. Öncelikle özel bir müze iş planına sıfırdan başlamak için iş planı oluşturma sürecinin kilit noktalarını listeleyeceğiz.

    Her şeyden önce, projenin Fikri ortaya çıkar ve projenin Hedefleri, örneğin:

  • yüksek bir işletme inşa etmek.
  • yasal bir şekilde, projenin başkanının ve kurucusunun yasal adresini, pasaport verilerini, çalışanlara ilişkin verileri belirterek.
  • Rusya'daki sanat pazarındaki bir boşluğu doldurmak için tüketici talebini tatmin etmek.
  • Yatırımcılarla sözleşmelerin araştırılması ve sonuçlandırılması.
  • Proje maliyeti: 3.690.000 ruble.
  • Projenin finansmanı: 3.690.000 ruble tutarında ticari kredi alınarak gerçekleştirilmektedir.
  • Geri ödeme süresi: 2 yıl.
  • Yatırımcının geliri 237.385,22 ruble olacak.
  • Kredinin faiz ödemeleri, bu projenin uygulandığı ilk aydan itibaren başlar.
  • Ödünç alınan fonların geri ödemesi, proje uygulamasının ilk ayından itibaren başlar. Bu durum, iskonto akışını hesaplamak ve nakit akışını düzenlemek için yapının anlaşılmasını basitleştirmek için bu iş planında tanıtılmıştır.
  • Alınan kredilerin ipotek faiz oranı %14'tür. Bankaların şu anda yatırım projeleri için faiz oranlarını aşağı yönlü revize ettikleri unutulmamalıdır.
  • Tahakkuk eden toplam faiz tutarı 237.385,22 ruble olacaktır.
  • Proje başlangıcından itibaren geri ödeme süresi 8 aydır.
  • Geri ödeme süresi, iskonto dikkate alınarak 2 yıldır.
  • Projenin koşullu yaşam döngüsü için uygulanmasından kaynaklanan toplam ekonomik etki 73.783.840,85 ruble.
    • proje aşamaları
    proje aşamaları Yürütme koşulları son tarihler
    proje başlangıcı 1.5-2 yıl
    Bir yatırım anlaşmasının sonuçlandırılması 1 aylık proje 1 -30 bankacılık günü
    kredi almak Kullanılabilirlik

    ilgili belge paketi

    		 30 takvim günü
    Devlet siciline giriş, idari ve vergi makamlarına kayıt Çözüm

    yatırım

    anlaşmalar

    		 30 takvim günü
    Yer seçimi ve dokümantasyon ön hazırlık 30 takvim günü
    Sergi öğelerinin satın alınması (sergi için sözleşmelerin akdedilmesi) ön hazırlık 30 takvim günü
    Araç gereç satın almak Çözüm

    yatırım

    anlaşmalar

    		 1-30 takvim günü
    Ekipman montajı Fiş

    yatırım

    		 1-30 takvim günü
    İşe alıyor Üretme

    aktivite

    		 1-30 takvim günü
    Eğitim Üretim sürecinin organizasyon aşamasının sonu 1-30 takvim günü
    Bir pazarlama kampanyası yürütmek 360 takvim günü 1-360 takvim günü
    projenin sonu 12 ay - 24 ay
    İş planında öngörülen eylem algoritmaları Bir iş kurmak için aşağıdaki eylem algoritmaları iş planında belirtilmiştir:
  • Hedef kitleyi analiz etmenin, ideal müşterinin portresini çizmenin, ödeme gücü düzeyinin yolları ve yöntemleri.
  • Devlet denetleme ve vergi dairelerinde iş kaydı.
  • Müşterinin isteklerini yerine getirebilecek ve çalışmaya hazır kalifiye çalışanları işe almak. Diğer bir harcama kalemi ise personel alımıdır. Uzmanlar, uygun rekabetçi ücretle genel, hizmet ve geçici nitelikte çalışanlar olarak boş pozisyonları rekabetçi bir temelde dolduracaktır. Pozisyonlar için adaylar 30 takvim günü içinde değerlendirilecektir.
  • İşletme tarafından sağlanan hizmetler.
  • İş formatı seçimi.

    • Müze iş planı: adım adım kılavuz

    Özel koleksiyonlarda, özel koleksiyonlardan toplanan sergiler en çok gösterilmektedir. Özel Müzeler Derneği'ne göre, birçok özel müze, çeşitli büyük projelerin sergilerinin parçası olan birleşik koleksiyonlardan ciddi organizasyonlara dönüştü. Bazen alan gerekir etkileşimli müzeler daha fazla ziyaretçi ve nakit getiri çekmek için.

    Mevcut mevzuata göre Rusya Federasyonu, müzeyi bir tür özel mülkiyet olarak kaydettirmek ve faaliyetler için tek bir vergi ödemek gerekir. Bu türün ana avantajı girişimcilik faaliyeti müze açmanın ruhsat alınmasını ve tescil edilmesini gerektirmemesidir.

    Özel bir müzeye giriş isteğe bağlı olabilir, ancak örneğin 50 ruble gibi bir alt sınır belirlemeye değer. Hediyelik eşya ve bilgilendirme ürünlerinin elektronik ortamda satışı da vergiye tabidir.

    Müze binasını geziler, ustalık sınıfları ve eğlence etkinlikleri için kiralayarak ek kar elde edilebilir. Pahalı kira, yalnızca çok sayıda ziyaretçi varsa ve sürekli gelirlerse karşılığını verir, bu nedenle, şehrinizde özel bir müze açmak için, seyahat acentelerinin ve tur operatörlerinin desteğini de almalısınız - projenize bir ziyaret dahil yabancı turistler veya ülkemizde ikamet edenler için Rusya Federasyonu şehirlerinde hazır bir turda hem seyahat acentesine hem de müzenize gelir sağlayacaktır.

    Özel bir müze ile devlet müzesi arasındaki temel fark, mülkiyet hakları ve bir tüzüğün varlığıdır. Belgelenmiş bir müze fonu ve planı olan bir kültür kurumu, resmi olarak bir devlet kurumu olarak kabul edilebilir. Daha fazla gelişme. Bu tür faaliyetlerin avantajı, kurumunuzu belediyenin, şehrin bilançosuna koyabilmenizdir.

    Müze kurumu tamamen özel ise, sahibi tüm masrafları kendisi karşılamak zorunda kalacaktır. Hem bir bireyi hem de bir şirketi kaydedebilirsiniz. Bölümlere rapor vermeye gerek yoktur ve tüm sergiler özel koleksiyonlardadır, yani sahiplerine aittir. Aynı zamanda, tematik etkinliklerde bazı sergiler sergilenebilir (örneğin, “Küçük Hikayeler Müzesi” ve “Davul Evi”) bazen mekanın kendisi bir müzeye dönüşür - Yekaterinburg'daki Beyaz Kule gibi.

    Nesillerin değiştiği günümüzde, özel müzeler ve alışılmışın dışında mekanlar farklı kesimler için ilgi çekici hale gelecek. yaş kategorileri ve vatandaşlar ile farklı seviyeler refah. Modern Müze etkileşimli bir platform, sessizlik ve katılık gerektirmeyen bir tür yaratıcı laboratuvardır. Bugünün müşterisi için bir müze, içinde aktif olarak yer alabileceğiniz bir alandır: sergilere dokunabilir, onları deneyebilir, onlarla fotoğraf çekebilirsiniz. Belirli özgün yemeklerin tadına bakabileceğiniz, eğitici videolar izleyebileceğiniz müzeye güzel bir dönüş yapılıyor.


    Bir müze iş planı açmanın önemi

    Özel koleksiyoncular tarafından açılan bir müze, bulunduğu şehrin, bölgenin, ülkenin markası olma şansına sahiptir. Bu özel projeler, kentsel mekan imajının bir parçası haline geliyor. Bu tür projeler ile büyük devlet kurumları arasındaki bir diğer fark ise duygusallık, ziyaretçilere yakınlık, onlarla diyalogdur.

    Özel bir müzenin istikrarlı bir gelir elde etmesi için, geleceğe yönelik bir proje için net bir planlama yapısına ihtiyaç vardır. Mevcut müzelerin uygulaması, ucuz biletlerin ve kapsamlı bir eğlence programının daha fazla ziyaretçi çektiğini göstermektedir.

    Müze açılışında işin avantajları ve dezavantajları
  • Pahalı oda kiralama. Bu boşluğu çözmek için birkaç yol var. Devren kiralamak. Bu nedenle, bazı özel müzeler, burgerler ve diğer catering işletmeleri için alanlarını saatte 7.000 rubleye kiralıyor. İlgilenen diğer herhangi bir şirket müzede bir tanıtım etkinliği düzenleyebilir. Müze binasının ticari etkinlik projeleri için kiralanmasıyla, mekânın kira bedelini karşılayacak ek gelir de sağlanabilir. Ders/konser biletlerinden elde edilen gelirler genellikle etkinliğin organizatörleri ve katılımcıları arasında 50/50 oranında paylaştırılır.
  • Müzenin karı doğrudan hedef kitlenin gelirinden ve yasal olarak düşürülebilen kira faiz oranından kısılmaktadır. Bilet satmak, müzenin kendi binasında büyük kazançlar sağlar. Ziyaretçilerin yaklaşık %3'ü elektronik bilet satın alıyor ve toplam karın %5'ten biraz fazlası kurumsal partiler, festivaller ve hediyelik eşya satışlarından geliyor. Çoğu zaman, hediyelik eşyalar maliyetine satılır ve müzenin markasını desteklemek için üretilir/satın alınır.
  • Rusya Federasyonu'nun belirli bir şehrinde bir müze açmadan önce, vatandaşların gelirini dikkatlice izlemek gerekir - örneğin, başkentte özel bir müzeye giriş fiyatı 300 ila 1500 ruble arasında değişebiliyorsa, o zaman örneğin , Kazan'da, ne kadar ilginç olursa olsun, nüfusun pahalı bir etkinliğe katılmak için böyle bir geliri yok.
  • Her özel müze, projenin uygulanabilirliğini ve uygunluğunu kanıtlarsa devletten hibe alabilir.

    • Modern özel müzeler çoğunlukla kendi kendini finanse eder, çünkü bütçe kanununa göre, şehir yetkilileri yalnızca yetki alanları altındaki projeler için hibe tahsis etme hakkına sahiptir. Rusya Federasyonu'nun birçok bölgesinin şehir yetkilileri, son zamanlarda mini özel müzelerin ortaya çıkma eğiliminin önemli ölçüde arttığına dikkat çekiyor. Şehirlerin belediye başkanları, sahiplerinin start-up'ların işleyişi ve gelişimi hakkında tam bilgi vermeleri ve şehir için yararlı olduklarını teyit etmeleri koşuluyla özel projeleri desteklemeye hazırdır.

    Özel bir müze projesi bir belediyeye aitse, yetkililer güvenli ve ucuz kiralık yer bulunmasına veya faiz oranları kira ve kamu hizmetleri ödemek. Kalan projeler reklam ve diğer yollarla desteklenecektir.

    Özel bir projeyi müze fonuna dahil etme süreci, projede eser yoksa gerekli olmayabilir. Bugün nüfus arasında en popüler olanı sözde "araştırma merkezleri" dir. Aynı zamanda, özel koleksiyon sahipleri, devlet siciline arzın yalnızca özel kültür müzesi faaliyetlerinin yürütülmesini zorlaştırdığını, bir takım kısıtlamalar getirdiğini, ancak aynı zamanda ülke ekonomisinde ortaya çıkan olumsuz faktörlere karşı koruma sağlamadığını iddia etmektedir. .

    Devlet kaydı olmayan özel bir müze, daha yüksek bir hareketlilik katsayısı gösterebilir. Özel bir kültür kurumu, Kültür Bakanlığı temsilcileri tarafından koordine edilmesi ve onaylanması gerekmeyen kendi eylem planını hazırlama hakkına sahiptir. Uzmanlar, küçük özel müzelerin şehirde meydana gelen herhangi bir önemli kültürel olaya hızlı bir şekilde yanıt verebileceğini ve önerilerini hızlı ve verimli bir şekilde sunabileceğini vurgulamaktadır.

    Özel bir müzenin sağlayabileceği hizmetler
  • Sergilerin hem kalıcı nitelikte hem de mobil olarak gösterilmesi.
  • Vatandaşlar için kültürel etkinliklerin organizasyonu ve düzenlenmesi.
  • Müze etkinliklerine ve sergilerine özel fotoğraf ve video malzemelerinin üretimi ve satışı.
  • Hediyelerin ve unutulmaz hediyelik eşyaların gerçekleştirilmesi.

    • Modern müze, etkileşim ve izleyici ile diyalog kurma yeteneği ile ayırt edilir.

    Müzenin müze iş planı tarafından sağlanan tahmini hizmet süresi
    Dönem Hizmet türünün adı Aylık satış hacmi (birim) Fiyat Satış gelirleri (bin ruble)
    1-12 aylık yatırım Giriş ücreti 300 ila 3.000 kişi 300 r. 90.000 ila 900.000 ruble.
    1-12 aylık yatırım Sergi koleksiyonu, birimler 1 birimden 10 000 ruble'den. 10 000 ruble'den.
    1-12 aylık yatırım Tutma

    kültürel-

    cüsseli

    olaylar,

    		 12 üniteden 30 000 ruble'den. 360 000 ruble'den.
    1-12 aylık yatırım Video kaset, CD-R, DVD, hediyelik eşya, ünite üretimi ve dağıtımı. 100.000 birimden 300 r. 30.000.000 ruble'den
    13-24 aylık operasyon Giriş ücreti 330'dan 3300 kişiye 350 ruble 115.500 ila 1.155.000 ruble.
    sergi koleksiyonu 2 üniteden 12 000 ruble'den. 24 000 ruble'den.
    13-24 ay

    işleyen

    		 Tutma

    kültürel-

    toplu olaylar

    		 13 üniteden 35000 ruble'den 455000 ruble'den
    13-24 aylık operasyon Video kaset, CD-R, DVD, hediyelik eşya üretimi ve dağıtımı 110.000 birimden 350 ruble 3 8500 000 ruble.
    tam olarak gerçekleştirmek için müze projesi, gerekli
  • % 14 indirim oranıyla 24 fatura ayı için en az 3.690.000 ruble tutarında kredi alın.
  • İşletmenin başabaş düzeyine girmesi 4. fatura ayından itibaren başlayacaktır. Bu dönemde girişimcinin doğru hesaplamaları ile ilk kâr tutarı 607.041,87 ruble olacaktır.
  • Kredilendirme dönemi sonunda kar tutarı 6.237.730 olacaktır.
  • ovmak. Bu durumda bankanın karı 237.385,22 ruble olacaktır. 24 fatura dönemi için. Aylık gider ödemeleri 516.770 ruble olarak gerçekleşti.
  • Projenin toplam brüt karı: 112.574.000 ruble. Projenin karı: 73.783.840,85 ruble.
    • Proje maliyetleri (ruble cinsinden)
    Harcama kaleminin adı Fiyat
    Miktar, adet) her ay yıl içinde Bir kere toplam harcamalar
    Bir binanın, binaların satın alınması (kiralanması) 100'den 62 500 750 000 125 000 125 000
    Araç gereç satın almak 10 508 820 508 820
    Sergi öğelerinin satın alınması 100'den 1 700 000 1 700 000
    Bilgisayar ekipmanı alımı 1 100 000 100 000
    Web sitesi, hosting, gerekli scriptlerin satın alınması, 1 250 000 250 000
    İnternet dahil olmak üzere sabit reklam maliyetleri 12 100 000 1 200 000 200 000 1 200 000
    Maaş 12 354 270 4 251 240 4 251 240
    içermek vergiler 12 113 270 1 359 240 1 359 240
    Beklenmedik giderler 288 380 288 380
    Toplam: 516 770 6 201 240 3 172 200 8 423 440
    Bir müze iş planı projesi açmanın avantajları ve dezavantajları
  • Başlıca avantajı, faaliyetleri yürütmek için hiçbir lisans belgesine gerek olmamasıdır. Bir kira sözleşmesi hazırlanırken anlaşmalar ve izinler gereklidir ve bunlar genellikle temizlik istasyonu ve Roskomnadzor tarafından sunulan genel gerekliliklerle ilgilidir. Bu tür belgelerin tam listesi aşağıda bulunabilir.
  • Küçük bir özel proje, personel olmadan oldukça yeteneklidir.
  • Bir girişimin nadir nesnelere sahip olması, katılımı artıracaktır ve eğer proje sahibi yüksek kaliteli ekipman satın alabilir ve uygun olmasını sağlayabilirse modern seviye etkileşim, ardından hafta sonları ve tatil sezonunda müşteri akışı garanti edilir.

    • Videoda: Yardımcı ipuçları müze işinin sahiplerinden start-up işadamları

    nelere dikkat etmelisin
    • Binaların kirası ve fiyatı, yapıların durumu.
    • İş mevsimselliği.
    • Bir koleksiyon derlemeye ve bir kültürel kurumun teknolojik temelini sağlamaya yardımcı olacak beceri ve yetenekler.
    • İşletme kavramı, müşterilerinize vermek istediğiniz duygu yelpazesidir. Bu nedenle, belirli bir insan çevresi için baharatlı bir eğlence olabilir - bir işkence veya erotik müzesi veya gençler ve küçük çocuklar da dahil olmak üzere daha geniş bir hayran kitlesi için sergiler.
    • Müze konsepti en basiti olabilir - örneğin, işadamı A. Sergienko proje fikrini yaklaşık bir yıl boyunca besledi ve birkaç ay içinde gerçekleştirdi. Müzenin web sitesinde, kurumun her biri belirli bir duyguya adanmış yedi odası olduğunu söylüyor. Enstalasyonlar, sanat objeleri, ses ve video parçaları, bir kişiye günlük yaşamda en sık yaşadığımız veya tam tersine yoksun olduğumuz belirli duygusal durumlarda rehberlik edecek şekilde seçilir. Bunun için proje yazarının 200 metrekaresi vardı. metre.

    Turistik merkezlerde, zararı karşılamak genellikle daha kolay ve daha hızlıdır. Müzenizi Google haritalarında işaretlerseniz, siteyi geliştirmek için yetkin SEO uzmanları tutarsanız ve mümkünse rehber kitaplarda ve haritalarda görünürseniz, turistler müzenizi daha hızlı bulabileceklerdir.

    Müze açmak için belgeler Müze konseptli bir iş planı seçme

    Genellikle bir müze açmak için şunlara ihtiyacınız vardır:

    • Kendi dairenize sahip olmak (çok sayıda yabancıya kapı açmaya hazırsanız).
    • Sahip olunan veya kiralanan ayrı binalar.
    • Açık havada iniş.
    • Göstereceğiniz teşhirin asıl unsurları.

    Bir karma müze veya tek müze yani tek bir temada birleştirilmiş veya birbiriyle çelişmeyen birçok konuya adanmış bir müze açabilirsiniz.

    Uzmanlara göre, eğlence ve eğitim bileşenlerinin eklektizmi iyi bir getiri sağlıyor. Müze programı, gösterinin bir gösterimini, renkli müzik siparişini, video materyallerini, sunumları içerebilir. Müzenin sahibi, koleksiyonun zamanında yenilenmesiyle de ilgilenmelidir.

    Çoğu zaman, özel müzeler resim ve sanat hazineleri yönünde çalışır - müşteriler beğendikleri eserleri satın alabilirler. Buna galeriler, resimlerin, fotoğrafların ve enstalasyonların sergilendiği pasajlar dahildir. Fotoğraf ve video çekimleri için ek ücretler de müzeye net bir gelir getirecektir.

    Başlamak için ne seçmelisiniz: sanal mı yoksa normal bir müze mi?
    Parametre Sanal Müze normal müze
    Yaratma maliyeti Birkaç yüz binden

    dolar

    		 Birkaç milyondan

    dolar
    Müze oluşturma şartları, aylar birkaç aydan itibaren Birkaç yıldan beri
    Günlük müze ziyaretçi sayısı Birkaç yüz ila birkaç bin

    Ziyaretçi

    		 Birkaç on kişiden birkaç yüz ziyaretçiye
    Yıllık müze ziyaretçi sayısı Birkaç yüz bin ila birkaç milyon

    Ziyaretçi

    		 Birkaç on binden birkaç yüz bine
    Coğrafya ve kapsam

    Ziyaretçi

    		 Dünyanın herhangi bir ülkesinden Temel olarak bundan

    yerellik
    Müze alanı, metrekare birkaç

    metrekare

    		 Birkaç yüz metrekareden
    Müze geri ödeme süresi, aylar Bir kaç ay Bazı yıllar
    Müzenin reklam olanakları İstediğiniz zaman canlı güncelleme Reklamları güncellemek zaman alıyor
    Konum Herhangi bir ülkede, herhangi bir şehirde Ekonomik olarak yalnızca ülkelerin başkentlerinde veya büyük şehirlerde uygulanabilir
    Dil desteği

    müze ziyaretçileri

    		 Desteklenen dil sayısı sınırsızdır Kural olarak, en fazla 6-7 dil
    Müze sergi sayısı Limitsiz Birkaç binden fazla değil
    Yeni öğrenmede verimlilik

    müze sergileri

    		 İstediğin zaman kısıtlamalar var
    İnşaat ruhsatının verilmesi Gerekli değil Gerekli
    Müze sergisinin yenilenmesi İstediğin zaman Kural olarak, önceden belirlenmiş bir plana ve trafiğe göre
    Müze çalışma saatleri 24 saat, öğle yemeği molası, hafta sonu veya tatil yok Molalarla sınırlı çalışma saatleri
    Müze personeli ikamet edebilir

    dünyadaki herhangi bir ülke

    		 ikamet eden yerellik müzenin bulunduğu yer
    Müzede uzaktan çalışma mümkün ve

    Hoş geldin

    		 Son derece sınırlı
    Müze şöhreti Dünya şöhreti Sınırlı
    Müze tanıtım maliyetleri Sanal müze kendi içinde zaten bir reklamdır. Promosyon maliyetleri gerekli
    Müze oluşturmanın yasal formaliteleri Asgari Zaman, çaba, bilgi ve para gerektirir
    Müze sergilerinin teşhir amacıyla yurt dışına ihraç edilmesi Kısıtlama yok
    Müzenin mülkiyetinin yeniden tescili Asgari

    formaliteler

    		 Gerekli formaliteler
    Müzenin bir şubesini oluşturmanın maliyeti masrafsız ve

    yatırım gerektirmez

    		 Formalitelere ve finansal yatırımlara uyum gereklidir
    Müzenin gelişimi için beklentiler Sınırsız Birçok göstergeye bağlıdır ve bir dizi sınırlamaya sahiptir
    Şehrinizde özel bir müze iş planı nasıl açılır?

    Bölgenizde bir müze projesi başlatmak için pazarlama araştırması yapmanız ve doğrudan ve dolaylı rakiplerinizin faaliyetlerini izlemeniz gerekir.

    Bir işletmenin kaydı, bir LLC, bireysel bir girişimci veya kar amacı gütmeyen bir dernek şeklinde yapılabilir. Kâr amacı gütmeyen bir dernek, daha sonra ulusal bir kültürel statü elde etmek ve devletten sübvansiyon şeklinde mali destek almak isteyen işadamları tarafından seçilir. Sergi arkeolojik buluntuları ve büyük maddi değere sahip sergileri içerecekse, Kültür Bakanlığı ile koordinasyon zorunludur. Binalar amaçlarına uygun olarak kiralanır, bir arsanın kiralanması 20 yıl veya daha uzun bir süre için gereklidir, bu nedenle böyle bir müze formatı düzenlemek için kalıcı mülkiyette bir arsa satın almak daha iyidir.

    Paradan tasarruf etmek için, bazen artık üretim için kullanılamayan üretim tesislerinde (bunlar fabrikaların, atölyelerin vb. Bölgeleridir) kapalı sergiler düzenlenir, ancak müşterilerin güvenliğine dikkat etmelisiniz.

    Ek harcamalar
    • Yangın ve güvenlik sistemlerinin satın alınması ve montajı.
    • Cam veya pleksiglas raflar.
    • Vitrinler.
    • bağlantı elemanları.
    • Müşterilerin rahatlığı için mobilyalar (kanepeler, masalar, sandalyeler, koltuklar).
    • Kaliteli aydınlatma.
    • Mikro iklim ve havalandırma sistemi.
    • İnteraktif bir sergi açmayı planlıyorsanız pahalı ekipmanlara ihtiyacınız olacak.
    • Harcama kalemleri, ekranların, ses sistemlerinin, bilgisayar panellerinin ve çok daha fazlasının satın alınmasını içerecektir.
    Ödenen ana vergiler

    Bir girişimci için ek gelir, müzede ikram hizmetinin başlatılmasıyla sağlanabilir - örneğin, "Apartment of Time" projesi sadece sergiyi ziyaret etmekle kalmaz - tamamen belirli bir şekilde stilize edilmiş bir daire Sovyet dönemi, aynı zamanda tamamen çağına uygun ve çağına uygun olarak hazırlanmış yemekleri denemek için teknolojik haritalar o zamanın yani müze-restoranın şefleri 1952 yılında yayınlanan Lezzetli ve Sağlıklı Yemek Kitabı'ndan bilgiler kullanıyorlar.

    Müzede romantik bir akşam, düğün, şirket partisi veya doğum günü geçirebilirsiniz. Müzelerin nesiller arası bağlantıya ve aile değerlerinin güçlendirilmesine odaklanması da iyidir. Bu nedenle, Sovyet Slot Makineleri Müzesi bir örnek teşkil edebilir - 2000'li yılların çocukları akıllı telefonlarda, tabletlerde ve diğer cihazlarda oynamaya alışkındır ve ebeveynlerinin heyecanını gördüklerinde, ebeveynlerinin onlar kadar geri olmadığını anlamaya başlarlar. bazı çocuklar bazen düşünür. Aynı zamanda, tüm gençler Sovyet dönemi makineli tüfeklerinin oldukça basit mekaniklerini anlayamaz ve burada ebeveynler çocuklarına kontrolün inceliklerini zaten açıklamak zorundadır.

    “Genç neslin yaşamda bir amaç, bugünün ve geleceğin etik imgeleri ve yüksek kaliteli bilimsel ve mühendislik düşünme yeteneği oluşturma fırsatına sahip olması için bir müzenin oluşturulması gereklidir”, - Strugatsky kardeşlerin yaşamına ve çalışmalarına adanmış müze konseptinin yazarlarına dikkat çekti.

    Hem personelin hem de ziyaretçilerin kendilerini rahat hissetmesi için, özel müze sahibinin mekanın iç ve dış dekorasyonuna özen göstermesi gerekir. Tasarım, yalnızca temel güvenlik gereksinimlerini karşılamamalı, aynı zamanda konu olarak müşteriler için ilgi çekici olmalıdır. Bir gezi grubunun parçası olarak ve bağımsız olarak ziyaret ederken gelenler.

    İle ön tahminler Uzmanlar, bilim ve eğlence merkezi şeklindeki müzenin formatı da nüfusun eğitim ve eğlence hizmetleri ihtiyacını karşılamaktadır. Bu tür merkezlerde, müşteri deneylere katılabilir, nadir olayları gözlemleyebilir ve hatta kendi başına bir dizi deney yapabilir.

    Müzenin bu biçiminin iki özelliği vardır.

    Birincisi, çoğu zaman sergiler elle yapılır ve bu ek ciddi maliyetlere neden olur ve ikincisi, güvenilir bir yatırımcı ve uygun bir yer bulmak gerekir.

    Etkili, karlı ve yaşayabilen ve müze konseptini daha da geliştirebilen bir müze seçmek için, önce Rusya Federasyonu'nun belirli bir bölgesinin pazarının doluluğunu analiz etmek gerekir.

    Pazarlama araştırmasının bileşenleri
  • Hedef kitlenin sorunlarının analizi ve kompozisyonunun incelenmesi
  • Sergilerin gelecekteki sergisinin bileşimini ve formatını, boyutlarını, renklerini, şekillerini, performans malzemelerini, sergilerin belirli bir bölgeye yerleştirilmesinin nicel bileşimini belirlemek.
  • Sergi iç tasarımı.
  • Müze sahibi, çocuklar/gençler için ustalık sınıfları için ayrı bir alan oluşturulmasından ek gelir elde edecektir.
    • Kadro

    İş tecrübesi olan kişiler veya genç profesyoneller - öğretmenler, rehberler ve animatörler olmaları daha iyidir. Bazı müzeler kariyer rehberliğini amaçlar ve personel seçilirken bu da dikkate alınmalıdır. Düzenli çalışanların tüm yasal normlara uygun olarak kayıt altına alınması gerekir, ancak proje başlangıcında küçük bir ücret karşılığında ve çalışma kitabı çıkarmadan deneyim kazanacak gönüllüleri işe alabilirsiniz.

    Kategoride popüler:
    Güneş sistemimizin gezegenleri
    Güneş sistemimizin gezegenleri
    Okumak
    Güneş sisteminin gezegenlerinin artan sırayla boyutları ve gezegenler hakkında ilginç bilgiler
    Güneş sistemindeki gezegenlerin boyutları artan sırada ve ilginç ...
    Okumak
    Auschwitz-I toplama kampı
    Auschwitz-I toplama kampı
    Okumak
    siyah kuğu avustralya siyah kuğu
    siyah kuğu avustralya siyah kuğu
    Okumak
    
    En son makaleler
    Rusya'nın en küçük şehri Volchansk...
    Okumak
    Paskalya servisi: başlangıç ​​ve...
    Okumak
    İsmin kökeni, özellikleri ve anlamı ...
    Okumak
    Kuşlar buraya ait değil: grup nasıl çalışıyor...
    Okumak
    Kahverengi taş antrasit. antrasitler. Antrasit -...
    Okumak
    izotermal süreçlerin tablosu
    Okumak
    Bir sayıdan kesri bulma
    Okumak
    Canlı organizmaların sınıflandırma sistemi
    Okumak
    Tepe