Greg Kreutz: Yağlı Boya. Natürmort, portre, manzara, çıplaklık ve özne kompozisyonu

Biz suçlamaya alışkınız modern Sanat fikir eksikliği ve pornografi tutkusu içinde. Ama masum eski klasik resimler, estetlerin ve iffet uzmanlarının kalpleri için çok mu değerli? Tuvaller arasında daha yakından incelendiğinde ünlü dahiler resim, modern, dünyevi "çilek" uzmanlarını utandırabilecek samimi olay örgülerine sahip başyapıtlar bulabilirsiniz. (Dikkat! Çıplak).

"Leda ve Kuğu"

En utanmaz klasik olay örgüsünden bahsedersek, o zaman tanrı Zeus'un ve güzel Leda'nın yakınlığı hakkındaki eski hikayeye hak edilmiş avuç içi verilecektir. Efsaneye göre, bir Olympus sakini kıza kuğu kılığında gizli göründü, ancak yine de onunla bir ilişkiye girmeyi ve hatta yavru sahibi olmayı başardı.

Geçen bin yılda, bir güzelliğin bir kuşla ilişki sahnesini tasvir etmeyi yalnızca tembeller üstlenmedi. Bu kader geçmedi ve büyük olanlar - dişleri geren komplo Boucher, Michelangelo ve hatta Leonardo tarafından istismar edildi. François Boucher 1740'ta tarihin en uygunsuz yorumunu sunarak, utanarak örtülmesi alışılmış anatomik özellikleri gösterdi.

Daha önce, büyük Michelangelo, aşırı ayrıntıdan kaçınmasına rağmen yine de direnemeyen ve doğal olmayan türler arası ilişki sırasında çifti resmeden durumla ilgili vizyonunu sunmuştu.

Tüm bunların arka planına karşı, Leonardo da Vinci'nin tablosu, Puşkin'in okul çocukları için masallarının sadece bir örneği gibi görünüyor. Alt sınıflar. Tuvalinde her şey çoktan olmuştur ve Leda, sıkılmış bir yüzle, bir yaşındaki bebeklerin yumurtladığı yumurtalardan nasıl tamamen sağlıklı çıktıklarını izler.

Bize göre bu pastoral sahne oldukça nezih görünüyor, ama her zaman böyle değildi. Rönesans ustalarının resimleri, 18. yüzyılın başında XIV.Louis'in yaşlı metresi Marquise de Maintenon tarafından uygunsuz olduğu gerekçesiyle yok edildi. Bugün tüm bu sefahati ancak sonraki kopyalar sayesinde görebiliriz.

"Terkedilmiş Bebek"

Fransız sanatçı Suzanne Valadon, 20. yüzyılın başında çalıştı. Birçok eserin yazarı olarak bilinir. Harika resimler, çoğunlukla güzelliği yücelten kadın vücudu en sıradan yaşam durumları. Sanatçının tuvallerindeki çıplak vücutların bolluğuna rağmen, Valadon'un kreasyonlarından sadece biri ahlakçılar arasında ciddi tartışmalara neden oluyor.

Bugün "Terkedilmiş Bebek" tablosu yazara pedofillerle ciddi sorunlar getirebilir, ancak Valadon 1938'de ölecek kadar şanslıydı, bu sayede onun yaratılışını bir klasik olarak kabul edebiliriz. Resim, şekillenmeye başlayan göğüsleri ve fiyonklu çocuksu bir saç modeli ile çıplak, çok genç bir kadını tasvir ediyor.

Tarih, bu tuvalin bir tanımını gelecek nesiller için korumadı, ancak genel olarak çocukluğa vedayı tasvir ettiği kabul ediliyor. Havlulu bir kadın büyük olasılıkla bir genelev sahibidir ve bir çocuk, hayatındaki ilk müşteriyle buluşmaya hazırlanmaktadır. Resmin adı, açıkça kırık bir kaderi simgeleyen yerde yatan bir oyuncak bebek tarafından verildi. Ancak bir annenin genç kızını banyodan sonra silerken tasvir edildiğini iddia eden iyi huylu insanlar da var.

"Leucippus'un Kızlarına Tecavüz"

Ağır güzelliklere sahip güzel tuvalleriyle tanınan büyük Hollandalı Peter Paul Rubens, 1618'de “Leucippus'un Kızlarına Tecavüz” adlı eserini izleyicilere sundu. İlk bakışta, resmin kahramanları arasında herhangi bir cinsel ima içermeyen uzak bir kavga var.

Ama aşina olanlar için Yunan efsanesi Dioscuri kardeşler hakkında, çıplak sarışınların şaka havasında olmadığı oldukça açık. Başyapıtın ikinci başlığı "Leucippus'un Kızlarına Tecavüz", resimdeki eylemi daha doğru bir şekilde yansıtıyor.

Antik tarihte, Zeus ve Leda'nın oğulları (yukarıdaki garip doğum hikayelerine bakın), Castor ve Pollux, Kral Leucippus Gilaira ve Phoebe'nin kızlarını kaçırdılar ve babalarından miras kalan eski güzel geleneğe göre onları taciz ettiler. Her şey kötü bitti - herkes öldü.

"Mısır Tarlasındaki Keşiş"

Rubens ve Boucher'dan bir şey bekleyebiliyorsanız, o zaman ölçülü ve dini konulara eğilimli olan Rembrandt şaşırır. Prensipte, küçük ama ustaca yapılmış "Mısır Tarlasında Bir Keşiş" çizimi yine de ruhani temayı yansıtıyor.

Kompozisyonun merkezinde, tarım arazileri arasında bir yerde misyonerlik pozisyonunda günah işleyen bir Katolik rahip ve bir hanımefendi tasvir edilmiştir. Olay örgüsünün keskinliği, keşişin iffet yeminini ihlal etmesinde değil, soldan orakla yaklaşan adamda, bu sayede akşamın durgunluğu sona ermek üzere.

"Kandavlus'un tedbirsizliği"

William Etty'nin mütevazi bir şekilde tarafsız bir başlık taşıyan The Indiscretion of Candaules adlı bir tablosu, Herodotus'un Tarihinden tamamen uygunsuz bir hikayeyi tasvir ediyor. 1830'da yapılan bu tuvalin tam başlığı, üzerinde tasvir edilen sahnenin tüm belirsizliğini ortaya koymaktadır: "Lydia kralı Kandavl, karısı Giga'yı yatağına yatarken hizmetkarlarından birine gizlice gösterir."

"Tarihin babası" nın neden eserinde bu yarı pornografik hikayeyi anlatmaya karar verdiğini söylemek zor ama onun sayesinde deneyimli seksologlar tarafından bile telaffuz edilmesi zor olan candaulism terimini aldık. Bu cinsel sapmanın özü, çıplak partnerinizi yabancılara gösterme ihtiyacıdır.

Öyle bir an ki resimde Etty resmedilmiş. Kral Kandavl, karısı Nisa'yı gizlice koruması Giga'ya göstermeye karar verir ancak planı bir kadın tarafından ortaya çıkar. Nisa, Giga'dan ya sapık kocasını öldürmesini istedi, ardından Kandavl alaycı bir şekilde yatak odasında katledildi.

"Avignon Kızları"

Tuvalden "Avignon kızları"» parlak sanatçı Pablo Picasso, kübizme geçişine başlar. Sanatçının tablosunun oluşumunda Paul Cezanne'ın "Yıkananlar" adlı çalışmasından esinlendiği bilinmektedir. Başlangıçta, Picasso resmi "Felsefi Genelev" olarak adlandırdı ve birçok kişi maestronun bir sahneyi tasvir ettiğine inanıyor. genelev Barselona'nın Gotik Mahallesi'nde.

Tablo, arsız pozlarda müşterilerini bekleyen beş çıplak kadını tasvir ediyor. Bu eseri baharatlı resimler listesine dahil edip etmeyeceğimizi uzun süre düşündük. Basitçe söylemek gerekirse, tuvalde tasvir edilen geometrik fahişeler sizde küstah fanteziler uyandırıyorsa, o zaman size kötü haberlerimiz var. Ancak şarkının sözlerini bir kenara atamazsınız ve 1907 için resmin konusu hala çok meydan okuyan.

"Arap cariyeler pazarı"

Fransız klasiği Jean-Leon Gerome'nin 1866'da yaptığı mükemmel bir tablo, bir Doğu köle pazarından bir sahneyi tasvir ediyor. Zengin giysiler içindeki bir grup adam çıplak bir kölenin fiyatını soruyor ve görünüşe göre ısırığının doğruluğunu kontrol ediyor.

Jerome'un kendisi, Doğu'ya hayran olduğu ve ilham almak için bu bölgelere birden fazla seyahat ettiği için, köle pazarları ve müdavimleri hakkında şüphesiz çok şey biliyordu. Çağdaşlar bulundu "Arap Köle Pazarı""Çok meydan okuyan bir çalışma ve resme bir erkeğin bir kadın üzerindeki şehvetli hakimiyetine bir ilahi dedi.

"Büyük Mastürbasyoncu"

Büyük sürrealist Salvador Dali müstehcen resimlere bayılırdı ve yalnızca olay örgüsünü önemli ölçüde bozan resimlerini yazma tarzı bizi onun erotomanizminden kurtarır. Burada iş ile "Harika mastürbatör"Her şey o kadar net değil. Üstelik başlık olmasaydı kimse bu güzel resmin ne hakkında olduğunu anlayamazdı.

Ancak, ne olursa olsun, bu tuvalde açıkça ifade edilen bir cinsel çağrışım var. Resmin sağ tarafında, neredeyse erkek kod parçasına dayanan kadın yüzü, Dali'nin çağdaşlarını rahatsız etti ve hatta kınanmasına neden oldu. Pekala, gerçeküstücülüğün ustasının tuvalin ortasında neyi tasvir ettiğini kimse bilmiyor - belki de en dizginsiz sefahat orada oluyor.

"Dünyanın Kökeni"

1866'da Gustave Courbet tarafından yaratılan, basit bir günlük olay örgüsüne sahip resim, aşırı anatomik doğruluk nedeniyle 130 yıldan fazla bir süredir sergilenmiyor. Üstelik müzeye gelen ziyaretçileri şaşırtmanın prensipte zor olduğu şu anda bile, bu resme ayrı bir bekçi atanıyor.

2013 yılında medyada iyi haberler çıktı - modelin yüzünün göründüğü resmin ikinci kısmı bulundu. Yazarın ve yakın çevresinin biyografisinin kapsamlı bir şekilde incelenmesi, bayanın kimliğini bulmayı mümkün kıldı. Böylece, tıraşsız kasık, Courbet'nin en iyi öğrencilerinden biri olan James Whistler'ın metresi Joanna Hiffernan'ın malı olduğu ortaya çıktı. İşte böyle Dokunaklı hikaye buluşmalar

Bunlar, resim tarihindeki tek örneklerden çok uzaktır - her zaman, klasikler, özgürleşmiş zamanımızın ruhuna uygun olarak, böyle bir şeyi sarmayı severdi.

Beğendin mi? Güncellemelerden haberdar olmak ister misiniz? abone ol

varoluş boyunca çıplak görsel Sanatlar içinde özel bir yer işgal etti. Bu, aşağıdaki makalede belirteceğimiz birkaç nedenden dolayı olur. Ünlü sanatçıların resimlerinin burada sunulduğunu ve anlatıldığını hemen vurgulamakta fayda var. Sovyet sanatçılar. Sanatçıların bazı isimleri size tanıdık gelebilir, bazıları ise sizin için gerçek bir keşif olabilir ve eserlerini daha yakından tanımak isteyeceksiniz.

Yuri Raksha - Rüya

Heykel gibi çıplak resim de her zaman ve hemen hemen tüm ülkelerde var olmuştur. Bunun nedeni, bu tür bir görüntünün pratik olarak temel olmasıdır. Herhangi bir sanatçı, görüntünün çıplaklık insan yapısının incelenmesindeki temellerin temelidir. Bir kişiyi giysili, herhangi bir biçimde, pozda ve ortamda nasıl doğru şekilde canlandıracağınızı öğrenmeden önce, onu tamamen çıplak çizmeyi öğrenmeniz gerekir. Bu sürecin arkasında acemi sanatçı, insan vücudunun doğru oranlarını, çeşitli kısımlarını ve nüanslarını tasvir etmeyi öğrenir.

Zinaida Serebryakova - Yüzücü

Resmi sadece kendileri için yapanların yargılarının aksine güzel resimler, çıplak doğa, insanın daha düşük arzularını uyandırmak için yaratılmamıştır. Bu tür resimler güzelliği temsil eder ve hatta kutlar. insan vücudu, mükemmelliği, doğanın veya daha yüksek güçlerin olağanüstü yaratılışı. Çoğu zaman sanatçılar, doğallıklarını ve doğallıklarını, doğaya ve hatta ilahi dünyaya ait olduklarını göstermek için karakterlerini tam olarak çıplak olarak resmederler. Aynı karakterlerin güzel kıyafetler giymesi durumunda bambaşka, daha önemsiz bir etki görülecektir çünkü insan eliyle yaratılan nesneler karakteri doğallıktan koparır.


Alexander Deineka - Banyo Yapanlar

Çıplak doğa, sanatçıların doğasında da vardı Sovyet dönemi. SSCB günlerinde sanatçılar çıplak kadınlarla resimler de yaptılar ve bu hiçbir zaman kaba görülmedi, çünkü profesyonel, ciddi ve yüksek sanat bu pek kabul edilemez. Bir resim yaratan sanatçıya, izleyicinin yasak bir şeyi görme arzusunu eğlendirmek için değil, daha saf ve derin fikirler verilir. Burada, yakın geçmişin ressamlarının yeteneklerini ve profesyonelliklerini takdir etmek için Sovyet sanatçılarının bir dizi eserini görebilirsiniz.


Alexander Gerasimov - Sovyet hamamı A. Zavyalov - Perdelerin arka planındaki modeller
A. Olkhovich - Çıplak Alexander Samokhvalov - çıplak


Alexander Deineka - Model V. Arakcheev - Oturan kadın Vladimir Stozharov - Banyo. çamaşırcı kadın Tanrı'nın Michael'ı - çıplak Ilya Mashkov - çıplak

"Retrospektif" adını verdiğim yeni bir bölümle devam edelim. Bu bölüm son yayınlardan biri tarafından açılmıştır. Apokrif bir İncil hikayesiydi ve bugün kanonik bir hikayeyi ele alacağız.

40. Retrospektif: Lut ve kızları

Birçoğu tanıdık İncil hikayesi Sodom ve Gomorra'nın kaderi ve doğru Lut'un kurtarılmış ailesi hakkında, ancak yine de düşündüğümüz olay örgüsünün tamamen netleşmesi için bazı ayrıntıları belirtmek gerekiyor.

Lot, tüm Yahudilerin (ve sadece değil) atası olarak kabul edilen ata İbrahim'in sevgili yeğeniydi ve ayrıca üç İbrahimi dinin ruhani atasıydı: Yahudilik, Hıristiyanlık ve İslam, her birinde özellikle saygı görüyor . İbrahim'in Tanrı ile doğrudan temasları vardı ve bir gün Tanrı onu, Lut'un ailesiyle birlikte yaşadığı Sodom şehrini ve Sodom beşgeninin komşu şehirlerini bu bölgenin sakinleri olarak cezalandırma niyeti konusunda uyardı. aşırı ahlaksızlık Aynı zamanda orada en az 50 doğru insan olsaydı, o zaman Rab bu şehirleri bağışlardı. İbrahim, sürekli olarak bu rakamı 10'a indirerek pazarlık yapmaya başladı ve görünüşe göre, beş şehirde on doğru kişinin bir şekilde bulunacağını umarak bu konuda sakinleşti.

Tanrı, teftişle Sodom'a iki melek gönderdi ve onlar güzel genç adamlar kılığına girerek Lut'un evinde görünerek ona ziyaretlerinin amacını açıkladılar. Bu arada, Sodom'un erkek nüfusunun neredeyse tamamı Lut'un evinde toplanmıştı. Lot kalabalığa çıktı - derler ki, neye ihtiyacın var, neden geldin? Dediler ki, iki yakışıklı çocuğun size nasıl geldiğini gördük - öyleyse, onları bize verin, biz de onları tanıyalım, aksi takdirde mutsuz olacaksınız. Lot cevap verdi - yapamam, onlar benim misafirlerim - ama biliyor musun? - Benim iki kızım var kızlar - hadi onları size vereceğim, siz de buradan gideceksiniz. Ancak halk, gençlerin iade edilmesini talep eden Lut'un teklifini kabul etmedi.

Şimdi, özellikle yabancı dil kaynaklarında, "liderlik günahı" kavramını genel kabul görmüş olandan farklı bir şeyle değiştirme yönünde açık bir eğilim var. Örneğin, içinde Fransızca"sodomi" kelimesi son on yıl) evcil hayvanlarla çiftleşme anlamına geldi. Ve bazı tercümanlar çok doğrudan yazıyor: Sodomluların günahı, hayırseverlere kötü davranmaları (bir kız nezaketinden dolayı doğrudan yakıldı), çevreyi kirletmeleri ve genel olarak muhtemelen azınlıkları gücendirmeleriydi. Bunun için Rab onları cezalandırdı. Ama biz bu yeni moda yorumlara inanmıyoruz, değil mi? Tek bir kaynak vardır: Tekvin kitabı. Ve orada meleklerin genç adamlar kılığında göründükleri söylenir, Tanrı beni affet, koç veya eşek değil. Ve yandığı iddia edilen gönüllü kız hakkında hiçbir şey söylenmedi. Bu yüzden, bu şehirlerin hangi belirli günahlar için yok edildiğini tam olarak açıklayan geleneksel versiyona bağlı kalacağız.

Lut'un evinin yakınında meydana gelen olaylar, melekleri on doğru kişiyi aramanın ve araştırmanın gereksiz olduğuna ve her şeyin açık olduğuna ikna etti. Önleyici bir tedbir olarak evin yakınında toplanan herkesi kör ettiler ve Lût'a dediler ki, hazırlan, aileni al, orada kim var? karısı, kızları? kızların talipleri var mı? - seyisleri al ve git buradan, çünkü şimdi hepsini yakacağız. Lot, evini kuşatan düşmanların kör olmasından yararlanarak hızla kızlarının damatlarına koştu ama ona inanmadılar - baba, senin böyle fantezilerin olduğunu söylüyorlar, sanırım üzerinden geçtiler. şarap ... Eh, dedikleri gibi, teklif edilen bir onur olurdu.

Bazı nedenlerden dolayı, yalnızca Sodom ve Gomora şehirlerinin göksel ateşle yok edildiği genel olarak kabul edilir. Bu tamamen doğru değil. Onlarla birlikte Sevoim ve Adma şehirleri yandı. Ve Sodom beşgeninin yalnızca bir şehri etkilenmedi - Sigor veya Zoar. Hâlâ bir düzine doğru insan olduğu için değil, Lut'un kişisel isteği üzerine, çünkü ailesiyle birlikte kaçacağı yer orasıydı. Belki de, aslında, Sigor'daki ahlak o kadar bozulmamıştı - şimdi kim kesin olarak söyleyebilir.

Lut'un ailesinin Sodom'dan kaçış bölümü muhtemelen hemen hemen herkes tarafından bilinmektedir - melekler onlara yanan şehirlere dönüp bakmamalarını söylediler, ancak Lut'un karısı arkasını döndü ve bir tuz sütununa dönüştü. Bu an çok önemli çünkü bu talihsiz olay olmasaydı bugünkü sohbet için bir konumuz olmazdı.

Bu dramatik an, ana seçimden önceki resimde tasvir edilmiştir. Raphael Santi (Raphael, Raffaello Sanzio da Urbino, 1483 - 1520, İtalya)
Lut'un Sodom'dan kaçışı. Vatikan'daki Papa'nın Sarayı'ndaki Raphael sundurmasının freski.

İşte aynı konuda daha sonra başka bir gravür.

Julius Schnorr von Carolsfeld (1794 - 1872, Almanya)


Gördüğünüz gibi, kızlar sürahiler ve diğer mutfak eşyalarıyla birlikte bir balya malını sürüklüyorlar ve muhtemelen aile birikimlerini bir çantaya koyuyorlar - orada altın mı, bilmiyorum ya da gümüş - Lot kesinlikle fakir değildi Adam. Bu, atıcıların bile rol oynayacağı sonraki olayları anlamak için önemlidir.


Kızlarıyla Sigor'a gelen Lut, kasabada kalmanın imkansız olduğunu anladı. Gerçekten hayati tehlike. Anlaşılabilir - şehirde panik hüküm sürdü, çünkü orada komşu şehirlerin nasıl yandığını mükemmel bir şekilde görebiliyordu ve Rab'bin Ateşi sizin için bir ev ateşi değil! Ve Sigor sakinlerinin adetleri Sodom ve Gomora'dakilerden pek farklı değildi, bu yüzden hayatta kalan ailenin yarattığı karmaşada öldürülme ve soyulma şansı çok gerçekti. Bu nedenle Lut bir karar verdi: şimdilik yakındaki dağlara çekilelim, orada uygun mağaralar var, sonra bakarız. Ve öyle yaptılar: daha düzgün bir mağara buldular ve aceleyle orada evlerini kurdular. Görünüşe göre hayatta kalan Sigor'un varlığı, Lot ve kızlarını kurtardı: bir yerlerde kendi yiyeceklerini satın almaları gerekiyordu ve çok paraları vardı.

Bazı tercümanlar sonraki olayları şöyle yorumluyorlar: Lut'un kızlarının dünyada kendilerinden başka kimsenin olmadığına içtenlikle inandıklarını, her şeyin yandığını ve herkesin yandığını ve bu nedenle insanın devamından sorumlu olduklarını söylüyorlar. ırk. Tabii ki değil. Sigor hayatta kaldı, görünüşe göre çok yakın yaşadılar ve tekrar ediyorum, muhtemelen orada erzak stokladılar. İnsanlar orada kaldı ve erkekler vardı - ama sen ve ben bu adamların tercihlerinin ne olduğunu zaten biliyoruz. Segor'un bu açıdan Sodom'dan farklı olması pek olası değildir - sonuçta melekler onu yalnızca Lut'un isteği üzerine yakmadı.

Böylece kızların bir insanın değil, bir türün devamından endişe duydukları ortaya çıktı. Ve anlaşılabilirler: Sodom'un gökyüzünde alevlenmeye devam eden ateşinde damatları yandı ve erişilebilir tek şehirde damat bulma şansı sıfır. Görünüşe göre kızlar, "Babamız hala oldukça güçlü," diye akıl yürüttüler, "ve kesinlikle ailemizi devam ettirebiliyor ... ve bu asil girişime biz değilsek kim katkıda bulunabilir?" Üstelik o günlerde "ensest" kavramının gerçekten var olmadığını da anlamak gerekir. Örneğin İbrahim, üvey kız kardeşiyle evlendi ve Lut'un kız kardeşi Milka, amcasıyla evlendi - ve hiçbir şey.

Kızların planı şuydu: Babayı duyarsızlığa kadar şarapla içmek - neyse ki sürahileri yanlarına aldılar ve şehirde şarap satın alabilirsin - elbette, sen de cesaret için, iç ve uzan. onu gece için, önce en büyüğü ve sonra tüm bunları küçük kız kardeşi ile tekrarlayın. Aslında planlarını kendileri için oldukça başarılı bir şekilde uyguladılar, ikisi de hamile kaldı ve doğru zamanda her biri bir erkek çocuk doğurdu. Birinin adı Moab, diğerinin adı Ammon'du. Onlardan Moavlılar ve Ammonlular geldi. ve bu arada, Ürdün'ün başkentine Amman denmesinin bir nedeni var (ve tüm bu olaylar yakınlarda bir yerde gerçekleşti) ... ama bu yine de tamamen farklı bir hikaye.

Geç Rönesans'tan başlayarak ve hatta Yüksek Rönesans'tan başlayarak, çıplak bir vücut imgesindeki "tabu" bir şekilde kendi kendine ortadan kalktığında, sanatçılar mutlu bir şekilde Lot and Daughters olay örgüsünü ele geçirdiler. Belki de bu konuda Susanna ve yaşlılar hakkında olduğundan daha az resim yazılmamıştır, ancak Susanna söz konusu olduğunda bu bir dindarlık ilahisiydi ve Lut'un kızları söz konusu olduğunda ... bu hikaye, elbette, tüm rasyonel yorumları, hala biraz görünüyor, evet diyelim, belirsiz. Ancak yargılamak bize düşmez.

Resimler, her zaman olduğu gibi, onları yapan sanatçıların doğum yıllarına göre sıralanacak. Öyleyse izlemeye başlayalım.
Yaşlı Giacomo Palma, diğer adıyla Palma il Vecchio (Palma il Vecchio, diğer adıyla Jacopo Negretti, 1480 - 1528, Venedik)

Albrecht Altdorfer (Albrecht Altdorfer, yaklaşık 1480 - 1538, Almanya)


Burada Papa-Lot, önceki resimden farklı olarak oldukça aklı başında ve eylemlerinin farkında görünüyor...

resim parçası


Oh, kahretsin, yulaf lapası yaptık ...

Bonifacio Veronese (Bonifacio Veronese, 1487 - 1553, Verona - Venedik)


Biraz garip versiyon. Neden iki aşk tanrısına ihtiyacımız var, hala anlayabiliyorum ama neden biri maske takıyor?
Ve evet, görünüşe göre ikinci kızı bir tabletle oturuyor ve olanları Instagram'da paylaşıyor ...

Lucas van Leyden, namı diğer Leyden'li Luke, namı diğer Lucas Huygens (Lucas van Leyden, 1494 - 1533, Hollanda)


Ve burada tepede ne tür insanların olduğu belli değil mi?

Georg Pencz (Georg Pencz, 1500 - 1550, Almanya)


Evet, o zamanlar güzellik idealleri tam olarak buydu...

Jan Massys (Jan Massys, Matsys veya Metsys, c. 1509 - 1575, Flanders - Hollanda)


Ve burada kızlar oldukça modern görünüyor, özellikle soldaki.

Andrea Meldolla, diğer adıyla Schiavone (Andrea Meldolla, 1510 - 1563, İtalya)

Frans Floris (Frans Floris veya daha doğrusu Frans "Floris" de Vriendt, 1520 - 1570, Hollanda)


Burada ikinci kız kardeş kadar sarhoş görünen Lut değil. Sıkıldınız, görüyorsunuz ve hesaplamadınız, üzerinden geçtiniz.
Ve burada Lot'un karısının figürünü bir tuz sütunu şeklinde görüyoruz, ancak teoride orada olmaması gerekiyor. Ama bu bir sembol...

Frans Floris'in başka bir versiyonu


Ve burada Lot baba henüz hiç yaşlı değil, iyi görünüyor. Açıkçası podshofe olmasına rağmen.

Ve bir kez daha Frans Floris!


İlginç bir şekilde, anlayışsız, ürkütücü bir kişi olarak tasvir edilen Floris'tir, ancak Lot'un kızları kendi başlarına hiçbir şey değildir.

16. yüzyılın bilinmeyen sanatçısı, Frans Floris'in takipçisi

Bu resmi beğendim, karakterlerin görüntüleri iyi aktarılmış. Kızlar "partiye" pek coşku duymadan katılırlar,
ama tiksinti duymadan ne yaptıklarını ve neden yaptıklarını biliyorlar. Görünüşe göre baba da her şeyi mükemmel bir şekilde anlıyor.

Jacques de Backer (Jacob de Backer, 1555 - 1590, Flanders - Hollanda)


Yine, aslında Sodom yakınlarında olan bir tuz sütunu görüyoruz. Onu tekrar tekrar seveceğiz.

Agostino Carracci (Agostino Carracci, 1557 - 1602, İtalya)

Hendrick Goltzius (1558 - 1617, Hollanda)


Bütün efsane uçup gidiyor... Ama Goltzius ne kadar iyi!
Ve tilki burada. Doğrudan Lars, von Trier'imiz nefes aldı ...
Ve efsane uçar çünkü tasvir edilen bu şirket, pozitif, ironikken ve yorumlarınızla aptalı oynamak, sevgili torunlar umurlarında değilken, hepsi her şeyi mükemmel bir şekilde anlarlar. Her şeyi doğru ve sizin düşünceleriniz olmadan yapıyoruz.

Adam van Noort (1562 - 1641, Flandre)

Orazio Gentileschi (1563 - 1639, İtalya)


Gentileschi'nin iki resmi, görünüşe göre "ziyafetin" tamamlandığı anı tasvir ediyor.
Lût'un kızlarının birbirlerine yanan şehirlerin parıltısını gösterdiğine inanıyorum - diyorlar ki, hepsi bu.
gerisi de yanacak! Ve Sigor yanacak! Yani - her şeyi doğru yaptık abla!

Yaşlı Joseph Heintz (Joseph Heintz der Altere, 1564 - 1609, İsviçre)

Abraham Bloemaert (1564 - 1651, Hollanda)


Elbette Yaşlı Lot o kadar sarhoş değildi ve her şeyi anladı.

Lazarus van der Borcht (1565 - 1611, Flandre)

Unutmayın: her zaman bir kadın güzelliği ideali vardı.

Joachim Uttewael (Joachim Wtewael veya Uytewael, 1566 - 1638, Hollanda)


Utteval olay örgüsü ne olursa olsun her zaman iyidir.

Yaşlı Jan Bruegel (1568 - 1625, Hollanda)
Sodom ve Gomorra fonunda kızlarıyla birlikte Lut

Jan Müller (1571 - 1628, Hollanda)

Peter Paul Rubens (1577 - 1640, Flandre - Hollanda)


Rubensovsky Lot tamamen delidir.

Giovanni Battista Caracciolo, diğer adıyla Battistello (Battistello Caracciolo, 1578 - 1635, İtalya)


Dizlerle bazı ilginç kompozisyon fikirleri ...

Filippo Vitale (1585 - 1650, İtalya)

Massimo Stanzione (1585 - 1656, İtalya)

Stanzione'nin ilk resminde - Lot içme sürecinin başlangıcı ve ikincisinde - parti zaten tüm hızıyla devam ediyor.
Kızlar oldukça ince ve modern bir şekilde görünüyorlar. Ancak Susanna ona benziyordu.

Simon Vuet (1590 - 1649, Fransa)

17. yüzyılın bilinmeyen sanatçısı, Simon Vouet'in takipçisi

Guercino, namı diğer Giovanni Francesco Barbieri (1591 - 1666, İtalya)

Aynı sanatçının başka bir versiyonu daha var:

Artemisia Gentileschi (1593 - 1653, İtalya)

Cornelis van Poelenburch (1594 - 1667, Hollanda)

Pulenburg'un her iki resmindeki tuz sütunu, görünüşe göre, kızlara bir sitem olarak annenin imajıdır. İşte ikinci resimde paniğe kapılanlar...

Hendrick Bloemaert (1601 veya 1602 - 1672, Hollanda)

Francesco Furini (Francesco Furini, 1603 - 1646, İtalya)

Andrea Vaccaro (Andrea Vaccaro, 1604 - 1670, İtalya)

Girolamo Forabosco (1605 - 1679, İtalya)

Pietro Liberi, diğer adıyla Libertino (Pietro Liberi, 1605 - 1687, İtalya)

Pietro Ricci (Pietro Ricci, 1606 - 1675, İtalya)

Hendrick van Somer (1607 - 1655, Hollanda)

Lubin Bozen (Lubin Baugin, 1610 veya 1612 - 1663, Fransa)

Jacob van Loo (1614 - 1670, Hollanda)

17. yüzyılın bilinmeyen sanatçısı, Hollanda


Sağdaki sağlıklı mı?

Bernardo Cavallino (Bernardo Cavallino, 1616 - 1656, İtalya)


Bunlar - bir şekilde pek de modern değiller - daha çok Sovyet.

Gerard Terboch (1617 - 1681, Hollanda)


Hem kızı hem de babası bir şekilde oldukça karikatürize görünüyor ...

Flaminio Torre (Flaminio Torre, 1620 - 1661, İtalya)

Giovanni Battista Langetti (1625 - 1676, İtalya)

Federico Servelli (Federico Cervelli 1625 - 1700 öncesi, İtalya)

Jan Stan (Jan Harickszoon Steen, yaklaşık 1626 - 1679, Hollanda)

Buradaki çok şey iyi! Ve kızları da iyi.

Pietro Negri (Pietro Negri, 1628 - 1679, İtalya)


İkinci kızı nedense perde arkasında kaldı.

Luca Giordano (1634 - 1705, İtalya) - Iki resim

Gregorio de Ferrari (1647 - 1726, İtalya)

Marcantonio Franceschini (1648 - 1729, İtalya)

ve başka bir versiyonu:

Antonio Bellucci (Antonio Bellucci, 1654 - 1726, İtalya)

Johann Michael Rottmayr (1654 - 1730, Avusturya)

Adrian van der Werff (Adriaen van der Werff, 1659 - 1722, Hollanda)

Paolo de Matteis (Paolo De Matteis, 1662 - 1728, İtalya)

Willem van Mieris (1662 - 1747, Hollanda)

Frantisek Karel Remb (Francisek Karel Remb, 1675 - 1718, Slovenya)

Jean-Francois de Troy (1679 - 1752, Fransa)

Üçü de gerçekten iyi gidiyor gibi görünüyor!

Jacopo Amigoni (1682 - 1752, İtalya)

Genç Frans van Mieris (Frans van Mieris II, 1689 - 1763, Hollanda)

Bilinmeyen sanatçı, 17. yüzyılın sonları - 18. yüzyılın başları, Rusya


Yerli versiyonda, Lot tamamen eskimiş, görevle nasıl başa çıktı ...

Bilinmeyen sanatçı XVIII yüzyıl

Jean-Baptiste Greuze (1725 - 1805, Fransa)


Yani Grez'de anne-çekme yok. Çocukları nasıl doğurdular?

Louis-Jean-Francois Lagrenee (1725 - 1805, Fransa)

Peter Jozef Verhaghen (1728 - 1811, Flandre - Hollanda)

Ve Verhagen'in ikinci versiyonu. Karakterler oldukça tanınabilir.

Johann Gotthard von Müller (1747 - 1830, Almanya)


Görünüşe göre burada kimse karmaşık değil ve herkes mutlu.

William Blake (1757 - 1827, Büyük Britanya)

Giuseppe Bernardino Bison (1762 - 1844, İtalya)

Samuel Woodford (1763 - 1817, Büyük Britanya)

Francesco Hayez (1791 - 1882, İtalya)

Gustave Courbet (1819 - 1877, Fransa)

Josef Worlicek (1824 - 1897, Çek Cumhuriyeti)

Domenico Morelli (1826 - 1901, İtalya)

Ve bunun üzerine Lot ve kızlarını tasvir etme girişimlerinde akademi dönemi sona erdi. Ancak bu girişimlerin kendileri - oldukça devam etti!

Konstantin Pavlovich Kuznetsov (1863 - 1936, Rusya - Fransa)

Mark Zakharovich Chagall (1887 - 1985, Rusya - Fransa)

Isaac Hirsche Grunewald (1889 - 1946, İsveç)

Otto Dix (1891 - 1969, Almanya)

Renato Guttuso (1912 - 1987, İtalya)

Ted Seth Jacobs (1927, ABD)


Jacobs, Guttuso gibi aslında oldukça gerçekçi görünüyor.

David Becker (1940, Ukrayna)

Tatyana Grigorievna Nazarenko (1944, Rusya)
Çok ve kızları - diptik

Stefano Puleo (1950, İtalya)
Lut'un kızları

Ve bugünün antolojisinin sonunda, Lut ve kızlarıyla olan hikayenin başlangıcına dönmeyi öneriyorum: Lut'un Sodom'daki evinin kuşatılması olayına. Alman sanatçı Michael Hutter (1963)"Lot kızlarını Sodom sakinlerine sunar" destanını yazdı. bakıyoruz

Büyük - aslında Lot'un onlara sunduğu bir parça.

Burada, burada bitireceğiz.

Öğrencilere öğretim klasik sanat, eğitimciler uzun zamandır sanatçıları doğadan çalışmaya teşvik ettiler. Peki, bizim Batı dünyamızda; Asya'da nasıl olduğunu bilmiyorlar ama bence aynı.
Öğrenciler "canlı" gördükleri nesneleri, modelleri ve sahneleri gözlemleyerek çizmeyi, boyamayı ve heykel yapmayı öğrenirler. Ancak doğadan çalışmak doğal bir durum değildir.

Günümüzde birçok sanatçı fotoğraf kullanıyor. Burada kaygan bir zemindeyiz. Yalnızca fotoğraflara güvenirseniz, zamanınızı kameranın dünya görüşünü yeniden yaratmak için harcayabilirsiniz, kendi insanınıza, bireyselinize, orijinalinize - tek kelimeyle, sanatın temel direklerinden birine değil.

1. İnsanlar dünyayı kameraların gördüğü gibi görmezler.

Kamera bir milisaniyede mutlak ayrıntıları yakalayabilir, ancak resimde yeterli derinlik yoktur.
Örneğin aşağıdaki görselde çiçeklerden ön plan arka plandaki karolara kadar sahnenin tüm öğeleri aynı anda odaktadır.

Sadece bazı nesnelerin diğerlerinin arkasında olduğu söylenebilir. Ağaçlar ve çalılar üç boyutlu görünmüyor; benziyorlar düz rakamlar yaprak desenli. Şu anda içerideyseniz - pencereye gidin ve bakın, parkta bir ekrandan okuyorsanız - aynısını yapın. Ağaca bak. Hacimli yuvarlak bir gövde görüyorsunuz, dallar geniş bir alana yayılmış, hatta gökyüzünün derinliğini vurguluyorlar.
Bu, algı derinliğinde kameradan üstün olduğumuz anlamına gelir - bu bizim için üç boyutlu, kamera için iki boyutludur.

2 İşte burada yeteneklerimizden biri devreye giriyor. Daha doğrusu yokluğu: Aynı anda birden fazla şeye odaklanamıyoruz, bu yüzden her bir unsuru görmek için gözlerinizi hareket ettirmeniz gerekiyor.

Edgar Degas'ın Les Ambassadeurs'daki Cafe konseri (1876–1877). Pozun doğallığında dikkat derecesini nasıl manipüle ettiğini görün.

İlgisi şarkıcının yüzüne ve sağ eline odaklanır, diğer tüm figürler yumuşak kenarlar ve azaltılmış kontrastla boyanır.


Öyle görünüyor ki ilk planı net ve keskin bir şekilde okuyoruz, geri kalan her şey yumuşak ve biraz bulanık, ancak bunu asla fark etmiyoruz. Usta doğadan resim yaparken arka planın dış hatlarını sert çizgilerle vurgulamıyor.

Bir fotoğraftan öyle görünüyor. Arka plana eklenen kişiler.

Michele Del Campo. Hem fotoğraflardan hem de hayattan çalışır (çok daha az sıklıkla😊 ). İspanya Kraliçesi Sofia tarafından verilen 2006 BMW Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda sanat ödülü aldı.

michele del campo

3. Gölgeli ve parlak ışıklı bir sahneyi inceleyebilir ve gözlerimizin hareketi sayesinde her şeyi doğru ışıkta görebiliriz. Ve bu çok, çok anlamlı.
Buna karşılık kameralar, tüm sahne için yeterince iyi çalışan bir poz seçer. Sonuç olarak, bir şey kaçınılmaz olarak bozulur, çok karanlık veya çok açık hale gelir. Fotoğraflarla çalışan sanatçılar, ne yazık ki çalışmalarını fotoğraf olarak işaretleyerek genellikle bu kusuru kopyalarlar. Bu hemen görülebilir.


Megan Boodie Amerikalı bir sanatçıdır. Ağırlıklı olarak dijital manipülasyonlarla fotoğraflardan çalışır. 2009

Fotoğrafçılıkta tipik lens bozulması, kameranın sabit bakış açısının ve konuya yakınlığının sonucudur.
Aynı yerde durmak gerçek hayat biz öyle görmüyoruz Sürekli hareket eden gözlerimiz büyük cisimler ve figürlerle bir bütün olarak değil, parça parça karşılaşır.

4. Şekli birkaç kez odaklayarak ve yeniden odaklayarak tararız ve her yeni alana odaklanıldığında, bir önceki alan bulanık çevresel görüşe döner.
Beynimiz bu çoklu görüşleri tek bir akıllı bütün halinde birleştirir.

Bizim için canlı bir ata bakıldığında kocaman bir ön yarı ve küçücük bir arka taraf olmayacak ve sanatçı öyle yazmıyor. Bu şekilde görüntülenecektir:

Kitap hakkında

Tamamen okuyun

Kitap hakkında
Teknoloji için vazgeçilmez bir rehber yağlı boyaçeşitli türlerle tanışmak için: natürmort, portre, manzara, çıplak ve olay örgüsü kompozisyonu.

Birçok ressam kendilerini bir türle sınırlar. Sanatçı ve eğitimci Greg Kreutz nasıl olduğunu paylaşıyor yaratıcı büyüme birden fazla alanda beceriler. Her bölümde, belirli bir türe ve diğerlerine uygulanan temel bilgiler vardır. Kılavuz, ufkunuzu genişletmenizi, tırtıklı rutinden çıkmanızı ve kendinizi yeni bir türde denemenizi sağlayacak evrensel yöntemleri anlatıyor.

Çalışmalarının adım adım analizinde Kreutz, bir türde edinilen becerilerin diğerine nasıl yardımcı olduğunu gösteriyor. Yağlı boya teorisi ve pratiğinin tartışılması, başarılı resimler yaratmak için bir rehber ve ilham kaynağı olacaktır.

yazardan
Her ressam bu duyguyu bilir. Şövalenin önünde durup çalışmanızı inceliyorsunuz: yanlış bir şey yok gibi görünüyor, ancak bir şeylerin açıkça yanlış olduğu açık. Resim sessizce yardım için ağlıyor ama ne yapılacağı belli değil.

Deneyimlerime göre, bilinmeyen güçler bir eseri kasvetli derinliklere sürüklediğinde ve onu hayata döndürmeye yönelik tüm girişimleri engellediğinde, ciddi sorulara inmenin, yüzeysel olan her şeyi bir kenara atmanın ve öze - temellere - dalmanın zamanı gelmiştir.

Temel bilgiler nelerdir? Yakında yağlı boya tablonun birçok ortak gerçeğini öğreneceksiniz, ancak bunlar bir kucak dolusu toplanıp acı çeken bir tabloya atılamaz. Böyle çaresiz durumdaki bir sanatçının temellerin temellerine ihtiyacı var!

Neyse ki, 40 yıllık ciddi araştırmalardan sonra bunları kısa ve öz bir şekilde formüle edebildim.

Doğruluk: Konunun mümkün olduğunca doğru tasvir edildiğinden emin olun.

Kompozisyon: Hikayenizi dinamik bir kompozisyonda düzenleyin.

Uzamsal derinlik: yakın ve uzak nesnelerin ne kadar inandırıcı bir şekilde tasvir edildiğini kontrol edin.

Etkileyicilik: ifade araçlarını aktif olarak kullanın.

Bu kitap kimin için?
Yağlı boya resim becerilerini geliştirmek isteyenler için bir kitap.

yazar hakkında
Greg Kreutz, New York'taki Sanat Öğrencileri Ligi'nde bir sanatçı ve öğretmen, Problem Çözme için klasik ders kitabının yazarıdır. yağlı boya". Eserleri New York ve diğer ABD şehirlerindeki galerilerde sergileniyor. 30 yılı aşkın süredir resim yapıyor ve öğretmenlik yapıyor, ustalık dersleri anavatanında ve diğer ülkelerde video dersleri olarak popüler. New York'ta yaşıyor.

Saklamak

Tepe