Nikolay Sokolov'un resimleri. Sokolov, Nikolai Aleksandroviç (sanatçı)
Karikatürist, grafik sanatçısı, ressam
İLE Okolov Nikolai Aleksandrovich - Sovyet grafik sanatçısı ve ressam, üye yaratıcı grup Kukryniksy.
8 Temmuz (21) 1903'te Tsaritsyno köyünde, 1960'tan beri Moskova şehrinde (Güney İdari Bölgesi) doğdu. tüccar ailesi. Rusça. Babasının desteğini erken kaybeden altı çocuğun en büyüğüydü. 14 yaşında çalışmaya başladı. 1920 baharında Sokolov ailesi Rybinsk'e taşındı (şimdi Yaroslavl bölgesi) annenin memleketine. Burada Su Taşımacılığı Departmanında katip olarak çalışan Nikolai Sokolov, ikinci düzey okuldan mezun oldu. Aynı zamanda Proletkult sanat stüdyosunda eğitim gördü ve ilk mesleki becerilerini çizim ve resim alanında kazandı.
1923 yazında Moskova'ya gitti ve Yüksek Sanat ve Teknik Atölyeler'in (VKHUTEMAS) matbaa bölümüne girdi. Öğrenimi sırasında M.V. Kupriyanov ile arkadaş oldu. Ve Krylov P.N. 1920'lerin ortasında oluşturuldu yaratıcı birlik 60 yılı aşkın bir süredir varlığını sürdürüyor ve inanılmaz derecede verimli, yaratıcı uzun ömürlülüğüyle dikkat çekiyor. Kolektif takma ad Kukryniksy, Kupriyanov ve Krylov soyadlarının ilk hecelerinin yanı sıra Sokolov'un adının ilk hecesi ve soyadının ilk harfinden oluşuyordu. Üç sanatçı kolektif yaratıcılık yöntemini kullanarak çalıştı (her biri ayrıca portreler ve manzaralar üzerinde bireysel olarak çalıştı).
Takımın en büyük şöhreti, ustalıkla yapılmış çok sayıda karikatür ve karikatürden geldi. kitap illüstrasyonları, karakteristik bir karikatür tarzında yaratılmıştır. Sanatçılar için dönüm noktası olan çalışmalar, içsel ve toplumsal temaları konu alan grotesk güncel karikatürlerdi. uluslararası yaşam. 1933'ten bu yana Kukryniksy'ler Pravda gazetesinin düzenli karikatüristleriydi ve bu da onları ülkenin ana destekçileri ve resmi siyasi çizginin (hiciv biçiminde) propagandacıları haline getirdi.
Büyük sırasında Vatanseverlik Savaşı karikatürlerin yanı sıra bir dizi poster yayınladılar (aralarında Alman saldırısından sonraki ilk poster: “Düşmanı acımasızca yenip yok edeceğiz!”, Haziran 1941 - Hitler'in bir karikatürüyle) ve hicivli “TASS Windows”, "Pravda" gazetesinin muhabiri olarak Nürnberg'de dört yıldan fazla süren destan sona erdi.
Aynı zamanda 1920'lerden itibaren Kukryniksy'ler illüstratörlük de yapmışlar, tasvir edilen dönemin özelliklerini ve yazarın dilini derinlemesine anlayarak edebiyat eserlerine yönelmişlerdir. Bu alandaki yaratıcılıklarının kapsamı çok geniştir - keskin grafik groteskten lirik ve pitoresk görüntülere kadar. Resimledikleri eserler arasında: “12 Sandalye” ve “Altın Buzağı”, Ilf ve Petrov, “Golovlevler” ve Saltykov-Shchedrin'in diğer eserleri, “Köpekli Kadın” ve Çehov'un diğer eserleri, “The Life of the Life” Klim Samgin”, M. Gorky'den “Foma Gordeev” ve “Anne”, Cervantes'ten “Don Kişot”.
Şövale resminde Kukryniksy, Rus gerçekçi sanatının geleneklerini yaratıcı bir şekilde geliştirerek ve bazen hiciv grafiklerinin bireysel tekniklerini kullanarak kendilerine büyük siyasi öneme sahip görevler belirledi. Tarihi konulara yöneliyorlar önemli yer kahramanlık temasına atıfta bulunarak Sovyet halkı Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında.
Ekip, Lenin Ödülü (1965), Stalin Ödülü (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), Devlet Ödülü SSCB (1975), Paris'teki (1937) ve Brüksel'deki (1958) Dünya Sergisinin altın madalyasını ve diğer birçok ödülü aldı.
sen 20 Temmuz 1973'te SSCB Yüksek Sovyeti Başkanlığı'na, Sovyet'in gelişimindeki üstün hizmetlerinden dolayı görsel Sanatlar ve 70. yıl dönümüyle bağlantılı olarakSokolov Nikolai Aleksandroviç Sosyalist Emek Kahramanı unvanını Lenin Nişanı ve Orak ve Çekiç altın madalyasıyla ödüllendirdi.
Nikolai Aleksandroviç Sokolov daha önce Son günler hayatı boyunca resim yapmaya devam etti ve inanılmaz bir zihin berraklığını korudu. Sokolov haklı olarak yirminci yüzyılın tanığı olarak adlandırıldı: Mayakovski, Gorki, Ilf ve Petrov, Shostakovich ile yaptığı görüşmeleri en küçük ayrıntısına kadar hatırladı... O en yaşlı üyeydi Rus Akademisi sanat (1947'den beri). 95. yaş günü için “Hafızadan Eskizler” kitabını yayınlamayı başardı. Absürt bir kaza sonucu öldü: kırık bacaktan ameliyat sonrası oluşan komplikasyonlar nedeniyle.
15 Nisan 2000'de öldü. Moskova'da defnedildi Novodevichy Mezarlığı, yazılı yoldaşlarının yanında - Kupriyanov ve Krylov (bölüm 10).
İki Lenin Nişanı, 1. derece Vatanseverlik Savaşı Nişanı, Halkların Dostluğu (1993), madalyalarla ödüllendirildi. Halk Sanatçısı SSCB (1958), Rybinsk şehrinin Fahri Vatandaşı (1985).
Sergey Kargapoltsev
Nikolai Sokolov Moskova'da doğdu. Rybinsk'teki Proletkult sanat stüdyosunda (1920-1923) ve Moskova VKHUTEMAS-VKHUTEIN'de (1923-1924) N.N.Ku ile çalıştı
Preyanova, P.V. Miturich. P.I.Lvova. 1925'ten itibaren Kukryniksy'nin yaratıcı ekibinde M.V. Kupriyanov ve P.N. Krylov ile birlikte çalıştı. Moskova'da öldü.
SSCB Halk Sanatçısı (1958), SSCB Sanat Akademisi'nin tam üyesi (1947'den beri), Sosyalist Emek Kahramanı (1973'ten beri), SSCB Devlet Ödülü sahibi (1942, 1947, 1949. 1950, 1951, 1975) , Lenin Ödülü (1965).
Ressam, grafik sanatçısı. Sovyet ve uluslararası yaşam, dergi ve gazete grafikleri, poster sanatçısı konularında keskin grotesk ve güncel karikatürlerin ortak yazarı. Ressamın tematik ve tematik yaratımda nasıl yer aldığı arsa resimleri. Kitap illüstrasyonunun ustası (A.P. Chekhov, A.M. Gorky, N.S. Leskov, N.V. Gogol, M.E. Saltykov-Shchedrin, M.A. Sholokhov, vb.'nin çalışmaları) Manzara, portre, natürmort türünde bağımsız olarak çalıştı ve Rus gerçekçi sanatının geleneklerini geliştirdi.
Rusya Devlet Müzesi, Devlet Tretyakov Galerisi ve Rusya, Ukrayna ve BDT ülkelerindeki diğer birçok sanat koleksiyonunda temsil edilmektedir.
http://www.artpanorama.su/index.php?category=artist&id=524&show=short
Nikolai Aleksandrovich Sokolov (8 Temmuz (21), 1903, Tsaritsyno, - 17 Nisan 2000, Moskova) - Rusça Sovyet sanatçısı, grafik sanatçısı ve ressam. SSCB Halk Sanatçısı (1958).
1947'den beri SSCB Sanat Akademisi'nin tam üyesi. Lenin Ödülü (1965), beş Stalin Ödülü (1942, 1947, 1949, 1950, 1951) ve SSCB Devlet Ödülü (1975) sahibi.
Nikolai Sokolov, Moskova yakınlarındaki Tsaritsyno köyünde doğdu.
Mezuniyetten sonra ilkokul Sokolov, Moskova Voskresensky Gerçek Okuluna girdi. Sınıf arkadaşı Sergei Obraztsov'du.
Kukryniklerden biriydi, yaratıcı takım Onun dışında SSCB Sanat Akademisi'nin tam üyeleri, SSCB Halk Sanatçıları, Sosyalist Emek Kahramanları M. V. Kupriyanov (1903-1991), P. N. Krylov (1902-1990) da dahil olmak üzere Sovyet grafik sanatçıları ve ressamları.
N. A. Sokolov 17 Nisan 2000'de öldü. Moskova'da Novodevichy mezarlığına (site No. 10) gömüldü.
Ödüller ve ödüller
Sosyalist Emek Kahramanı (1973)
SSCB Halk Sanatçısı (1958)
Lenin Ödülü (1965) - Pravda gazetesinde ve Krokodil dergisinde yayınlanan bir dizi siyasi karikatür için
Stalin Ödülü, birinci derece (1942) - bir dizi siyasi poster ve karikatür için
Stalin Ödülü, birinci derece (1947) - A.P. Çehov'un eserlerinin illüstrasyonları için
Stalin Ödülü, birinci derece (1949) - “Son” tablosu için (1947-1948)
İkinci derece Stalin Ödülü (1950) - M. Gorki "Foma Gordeev"
Stalin Ödülü, birinci derece (1951) - bir dizi “Savaşçı” posteri ve diğer siyasi karikatürler ile M. Gorky'nin “Anne” romanının illüstrasyonları için
SSCB Devlet Ödülü (1975) - N. S. Leskov’un “Sollu” kitabının illüstrasyonları ve tasarımı için
I. E. Repin'in adını taşıyan RSFSR Devlet Ödülü (1982) - M. E. Saltykov-Shchedrin'in “Bir Şehrin Tarihi” kitabının illüstrasyonları ve tasarımı için
Lenin Nişanı (1973)
Vatanseverlik Savaşı Nişanı, 1. derece
Halkların Dostluk Nişanı (1993)
Rybinsk'in fahri vatandaşı (1985)
Notlar
1. Cumhurbaşkanlığı Kararnamesi Rusya Federasyonu 20 Ekim 1993 tarih ve 1678 sayılı “Halkların Dostluk Nişanı'nın N.A. Sokolov'a verilmesi hakkında. (Kukryniksy)"
Bağlantılar
Sokolov, Nikolai Aleksandroviç (sanatçı) “Ülkenin Kahramanları” web sitesinde
Nezavisimaya Gazeta: Nikolai Aleksandrovich Sokolov'un anısına
Davno.ru:Kukryniksy
Nikolai Aleksandroviç Sokolov'un anısına
2000-04-18 / Valentin Rodionov, Oleg Ivanov Valentin Rodionov – CEO Devlet Tretyakov Galerisi;
Oleg Ivanov, Tretyakov Galerisi müdürlüğü üyesi.
Kukryniks'in benzersiz yaratıcı ekibinden "eş-özlü Üçlü"nün sonuncusu Nikolai Aleksandrovich Sokolov vefat etti. Rusya Sanat Akademisi'nin (1947'den beri) en yaşlı üyesiydi ve taşıdığı haysiyetle fahri unvan SSCB Halk Sanatçısı, Mikhail Vasilyevich Kupriyanov ve Porfiry Nikitich Krylov ile birlikte Lenin ve Devlet Ödüllerine layık görüldü. Ancak görünen o ki, Kukryniksy'nin bu küresel savaşın 1418 günü boyunca süren eşi benzeri görülmemiş askeri-sanatsal saati nedeniyle ödüllendirildiği, modern zamanlarda mütevazı olan 1. derece Vatanseverlik Savaşı Nişanı onun için pek çok ödülden daha değerli görünüyor. 20. yüzyıl. 22 Haziran 1941'de “Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!” ve Pravda gazetesinin muhabiri olarak Nürnberg'de dört yılı aşkın bir destanı sonlandırdı.
Kukryniksys onlarca yıldır bu gazeteyle ilişkilendiriliyor Genel çalışma. Savaş öncesi ziyaret tugaylarının faaliyetlerine katıldılar; savaştan sonra Soğuk Savaş döneminin uluslararası olaylarına ilişkin grafik, hicivli yorumları gazetenin sayfalarında düzenli olarak yer aldı.
Hiciv gazeteciliği bunun yönlerinden biridir. yaratıcı miras Kukryniksov. Çok boyutludur, çeşitlidir ve bazen beklenmediktir. adanmış bir dizi anıtsal tematik resim yarattılar. trajik olaylar Büyük Vatanseverlik Savaşı, seçkin askeri liderlerin ve kültürel ustaların bir dizi portresi klasik eserler Rusya ve dünya kurgu Meyerhold Tiyatrosu'nda Mayakovski'nin “Tahta Böceği”ni tasarlayan, kuklacılıktan hoşlanan, doğrulukları mükemmel olan karikatürler çizen ve heykel yapanlar... Anıları, sanatsal ve sosyal ilişkilerin büyüleyici bir kroniği haline geldi. Rus hayatı geçen yüzyıl.
Postayla gönder
Baskı versiyonu
Yer imlerine
Forumda tartışın
Kukryniksy'nin yaratıcı başarısı unutulmayacak. Devlet Tretyakov Galerisi'nin girişimiyle Moskova hükümeti, 60 yılı aşkın süredir birlikte çalışan sanatçıların anısına Zemlyanoy Val Caddesi'ndeki 14/16 numaralı eve bir anma plaketi yerleştirmeye karar verdi. 1938'den beri bu binada, Kukryniksy'nin parlak çizimlerini kısa ama çarpıcı çizgileriyle keskinleştiren Samuil Yakovlevich Marshak'ın yanında yaşıyorlardı.
Kukryniksy
(soyadının ilk hecesine göre takma ad)
Sovyet grafik sanatçıları ve ressamlarından oluşan yaratıcı ekip: Mikhail Vasilievich Kupriyanov [d. 8(21).10.1903, Tetyushi, şimdiki Tatar Özerk Sovyet Sosyalist Cumhuriyeti], Krylov Porfiry Nikitich [d. 9(22).8.1902, Şchelkunovo köyü, şimdi Tula bölgesi], Sokolov Nikolai Aleksandroviç [d. 8(21).7.1903, Moskova]. Moskova Vkhutemas-Vkhutein'de okudu (1921 ile 1929 arasında). SSCB Sanat Akademisi'nin tam üyeleri (1947), SSCB Halk Sanatçıları (1958). K. hiciv sanatçıları Sovyet sanatında nasıl lider bir yer edindi ve alındı? Dünya çapında ün. 1924'ten beri birlikte çalışan K., başlangıçta ağırlıklı olarak aşağıdaki temalar üzerine karikatürler yaptı: edebi hayat. K.'nin hiciv yeteneğinin muazzam potansiyeli, onlarla buluştuğunda (1931) onlara hayatı daha geniş bir şekilde kucaklamalarını, hem ülke içinde hem de sınırlarının ötesinde temalar çizmelerini tavsiye eden M. Gorky tarafından takdir edildi. 1925'ten beri gazete ve dergilerde (Pravda, Crocodile vb.) Konuşan K., gazetecilerle yakın işbirliği içinde gelişti. yeni tip akut güncellik, temaya yıkıcı derecede yakıcı bir çözüm ve türlerin karikatürize edilmiş özellikleriyle işaretlenmiş karikatürler (seri: “Taşıma”, mürekkep, 1933-34; “Çöp hakkında”, mürekkep, guaj vb., 1959-60 ). Sovyet halkının vatanseverlik eğitiminde önemli bir rol, K.'nin 1941-45 Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında yarattığı, ölümcül alaycılık ve kahramanlığı sembolik olarak genelleştirilmiş görüntülerde birleştiren karikatürler, posterler ve “TASS Pencereleri” tarafından oynandı (“Acımasızca yeneceğiz” ve düşmanı yok et!”, 1941). K.'nin savaş çığırtkanlarını, barış ve sosyalizmin düşmanlarını kınayan savaş sonrası hicvi aynı zamanda önemli bir siyasi güce de sahiptir (“Savaş Garsonları”, mürekkep, 1953-57). K., siyasi karikatürleri ve posterleriyle SSCB Devlet Ödülü'ne (1942) ve Lenin Ödülü'ne (1965) layık görüldü. K., devletin kuruluşundan bu yana karikatürler üzerinde de çok çalışıyor.
20'li yıllardan beri K. aynı zamanda illüstratör olarak da hareket ediyor, tasvir edilen dönemin özelliklerini ve yazarın dilini derinlemesine anlayarak edebiyat eserlerine yöneliyor. Bu alandaki yaratıcılıklarının kapsamı çok geniştir - keskin grafik groteskten lirik ve pitoresk görüntülere kadar. Resimledikleri eserler arasında: Ilf ve Petrov'un “12 Sandalye” (mürekkep, 1933 ve 1967) ve “Altın Buzağı” (mürekkep, renkli sulu boya, 1971), “Lord Golovlyov” ve Saltykov-Shchedrin'in diğer eserleri (mürekkep, 1939) ), “Köpekli Kadın” ve Çehov'un diğer eserleri (1940-46; SSCB Devlet Ödülü, 1947), “Klim Samgin'in Hayatı” (1933), “Foma Gordeev” (1948-49; SSCB Devlet Ödülü, 1950) ve “Anne” (1950; SSCB Devlet Ödülü, 1951) M. Gorky, Cervantes'in “Don Kişot”u (1949-52) - tamamı siyah sulu boya.
Şövale resminde K., Rus gerçekçi sanatının geleneklerini yaratıcı bir şekilde geliştirerek ve bazen hiciv grafiklerinin bireysel tekniklerini kullanarak kendisine büyük siyasi öneme sahip hedefler belirledi. Tarihsel konulara yöneliyorlar (“Eski Ustalar” serisi, 1936-37, Tretyakov Galerisi), faşizmi suçluyorlar (“Nazilerin Novgorod'dan Uçuşu”, 1944-46, Rus Müzesi, Leningrad; “Son”, 1947-48, SSCB Devlet Ödülü, 1949; “İddianame (Nürnberg Duruşmalarında Savaş Suçluları ve Onların Savunucuları)”, 1967; her ikisi de Tretyakov Galerisi'nde], Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Sovyet halkının kahramanlığı temasına önemli bir yer veriyor (“Tanya”, 1942-47, Tretyakov Galerisi). K.'nın çalışma yöntemi benzersizdir: ustalar, kişisel yetenekleri bir kolektifte birleştiren tek bir "Kukryniksov" el yazısı elde ederler Yaratıcı süreç. Bireysel olarak portre ve manzara ressamı olarak çalışıyorlar. Onlara Lenin Nişanı, Vatanseverlik Savaşı Nişanı, 1. derece ve madalya verildi. 1972'de P. N. Krylov ve 1973'te N. A. Sokolov, Sosyalist Emek Kahramanı unvanını aldı.
Gazete arşivi » 03/07/2012 tarihli Sayı 9 (186)
Yerel tarih ve tarih
Krestovaya, 3.
"BÜYÜK NEHRİN KENARINDAKİ EVİMDE"
Krestovaya Caddesi'ndeki her evin bir tarihi vardır. Bugün gazetemiz şehrin ana caddesindeki binalarla ilgili bir dizi materyal yayınlamaya başlıyor.
Krestovaya, 3 adresinde bulunan ev 1845 yılında inşa edilmiştir. Daha sonra bina iki katlıydı ve asma katı (üst asma katı) vardı. Bina, Yaroslavl şehrinin yerlisi olan Rybinsk tüccarı Asaf Vasilievich Serebryannikov tarafından inşa edildi.
1870'lerde ev tüccar Pyotr Nikolaevich Rubtsov tarafından satın alındı. 3 ve 5 numaralı evleri tek bir binada birleştirip üzerine üçüncü bir kat inşa etti. Dolayısıyla Krestovaya'daki 5 numaralı evin şu anda kayıp olması tesadüf değil.
1880'lerde evde yeni sahipler ortaya çıktı - eşler Alexey Dmitrievich ve Evgenia Dmitrievna Shemyakin. Bunlar tuhafiye ürünleri satan tüccarlardı.
Şemyakinlerin üç oğlu ve dört kızı vardı. Bu nedenle, 1899'da Şemyakinler eve üç katlı iki uzantı inşa etti.
Sosyalist Emek Kahramanının adı, SSCB Halk Sanatçısı, SSCB Sanat Akademisi'nin tam üyesi, SSCB Lenin ve Stalin (Devlet) Ödüllerinin çok sayıda sahibi, Kukryniksy yaratıcı topluluğunun üyesi, Rybinsk'in fahri vatandaşı Nikolai Aleksandrovich Sokolov (1903 - 2000) 1 numaralı evle ilişkilidir.
ÜZERİNDE. Sokolov Moskova'da doğdu. Babası, Rybinsk tüccarının kızı Maria Alekseevna Shemyakina'nın evlendiği Moskovalı bir tüccardı. Kolya Sokolov'un güzel sanatlara olan tutkusu Moskova'da başladı. Dokuz yaşındayken Tretyakov Galerisi'ne ilk kez geldi. Ustaların sanatına hayran kalan Serov'un resimlerine, Surikov'un “Streltsy'nin İnfazı”, Repin'in “Beklemediler” ve diğer başyapıtlara baktı. Bir tatildi!
Ancak 1920 baharında Moskova'nın terk edilmesi gerekti. Başkentte kıtlık hüküm sürdü. Ayrıca bu sırada baba aileden ayrılmıştı. Maria Alekseevna, Rybinsk'teki evine gitmeye karar verdi. Ebeveynler, kızlarına ve altı çocuğuna Krestovaya Caddesi'ndeki 3 numaralı mevcut evlerinde konut sağladı. 1923'te ev belediyeleştirildi.
1988 yılında Nikolai Aleksandrovich Sokolov hastanedeyken sevdiği şeyi yapamayınca "Ah, sen bir biyografisin!" Yaklaşık 1920'de şiir şöyle diyor:
Akrabalarımız bize iki oda verdiler.
Böyle bir mutluluğu hiç beklemiyorduk!
Rybinsk'te on yedi yaşındaki Nikolai Sokolov, Su Taşımacılığı İdaresi'nde katip olarak çalışmaya başladı. Akşamları okulda okudum. Evimin yakınında bir tabela gördüm: “Proletkult Güzel Sanatlar Atölyesi”:
Bir keresinde bir stüdyo fark ettim ve içinde
Neşeli, harika insanlar.
Kimisi çiziyor, kimisi yağlıboya...
Sanatçı olma hayalim sönmedi.
Harika sanatçı Mikhail Mihayloviç Shcheglov, Proletkult Güzel Sanatlar stüdyosunda ders verdi. M.M., Nikolai'nin odasının köşesinin ve evdeki avlunun manzaralarını çizdiğini gösterdi. Shcheglov ve stüdyoya kabul edildi.
Sanatçı stüdyosunun başkanı Shcheglov'du.
Çizimlerime bakarken aniden şöyle dedi:
- Alacağım, işe git!
Bir sanatçı olarak yaşamaya karar verdim
Rybinsk'te doğdum!
Yarım yüzyıl boyunca Kukrynis'ler birlikte çalıştı. Karikatürlerinin nesneleri Beyaz Muhafızlardan, erken perestroyka döneminin “yeni Ruslarına” kadar uzanan karakterlerdi. Hiciv eserlerinin altındaki metinler Demyan Bedny, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov tarafından yazılmıştır. Kukryniksy, Ilf ve Petrov, Saltykov-Shchedrin, Chekhov, A.N.'nin eserlerini resimledi. Tolstoy, Gogol.
Kukryniksy, grafiğin yanı sıra resim ve küçük heykel alanlarında da çalıştı. Büyük yönetmenler Stanislavsky ve Meyerhold'un, büyük aktörler Moskvin ve Kachalov'un, büyük besteci Prokofiev'in porselenlerinden samimi karikatürler yarattılar. 1937'de Paris'teki Dünya Sergisinde Kukryniklerin bu eserleri altın madalya ile ödüllendirildi.
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Kukryniksys, Pravda gazetesinin muhabiri olarak çalıştı ve TASS Windows posterlerinin yayınlanmasına katıldı. Sanatçıların bu tarihi olayları yakalayabilmesi için Krynikler, Almanya'nın teslim olma eyleminin imzalanmasına ve Nürnberg'deki faşist suçluların yargılanmasına davet edildi.
Teslim belgesinin imzalandığı masanın üzerindeki masa örtüsü daha sonra kareler halinde kesilerek orada bulunan herkese dağıtıldı. Kumaş parçanız N.A. Sokolov onu Rybinsk Müzesi'ne bağışladı.
1920'de Nikolai Sokolov, VKHUTEMAS'ta (Yüksek Sanat ve Teknik Atölyeler) okumak için Moskova'ya gitti. Çizim sınavında çalışmaları VKHUTEMAS rektörü Vladimir Andreevich Favorsky tarafından beğenildi.
VKHUTEMAS'ta Nikolai Sokolov iki öğrenciyle tanıştı: Mikhail Kupriyanov ve Porfiry Krylov. Zaten birlikte yaratmışlar ve eserlerini soyadlarının ilk harflerine göre Kukry veya Krykup imzalamışlardı. ÜZERİNDE. Sokolov şunları hatırladı:
“Kukry'leri gerçekten ancak en yüksek mutluluğa ulaştıktan sonra tanıyabildim: Öğrenci yurduna taşınmak için izin aldım. Güzel bir günde kiracı, dört kişilik odamızdan yatağıyla birlikte taşındı. Akşam Kupriyanov kapıdan başını uzattı:
- Bir yerin boş olduğunu söylüyorlar. Sağ?
Aceleyle sedyelerden ve brandalardan bir tür yatak yaptık ve Ku da yanımıza taşındı. Kry her gün bizi ziyaret etmeye başladı. Ku'nun şiltesi yoktu; yerini gazeteler ve eski çizimlerle dolu bir çanta aldı. Periyodik olarak poşeti açtık, topaklanmış kağıtları dövdük ve sonrasında bir süre yatak görevi görmeye devam etti. Bu “neşelenme” tekniklerinden biri sırasında, çantadan düşen bir çizimde, bir zamanlar duvar gazetesinde yayınlanmamış karikatürlerimden birini tanıdım. Çalışmalarımın boşa gitmediğine güldüler.”
Kukralara Nix eklendi ve karikatürün eşsiz ustaları Kukryniksy ortaya çıktı.
Nikolai Aleksandroviç'in tamamı uzun yaşam Rybinsk ile yakın teması sürdürdü. Kukrynik'lerin ve kişisel eserlerinin çok sayıda eserini şehir müzesine bağışladı.
Memleketimiz Rybinsk'i unutmamalıyız.
Her ne kadar nadiren ziyaret etmek zorunda kalsam da.
Ama büyük nehrin yanındaki evimde
Hemşerilerim sık sık ziyarete geliyor.
Ne zaman böyle bir toplantıya sevinsem,
En sevdiğim nehirle tanışmak gibi.
A.B. Kozlov, Rybinsk Müze-Rezervi çalışanı
- 07.06.2019 Bugün arsaların yüzde 45'i satıldı. Bazıları Moskova'ya dağılacak, diğerleri Yekaterinburg ve St. Petersburg'a gidecek
- 06.06.2019 Lotların %67'si toplam tahminin %53'üne satıldı. İlk partiler arasında Puşkin'in "Bahçesaray Çeşmesi"nin ilk baskısı, Gogol'un "Arabesk"inin ömür boyu baskısı, Ronald Reagan'ın imzası vb. yer aldı.
- 06.06.2019 13 Haziran 2019'da antika kağıtlar, ikinci el kitaplar ve filokartlardan oluşan özel bir müzayede düzenlenecek müzayede evi"Rus emayesi"
- 04.06.2019 Açık artırmada güçlü sonuç çalışma haftası. Çevrimiçi olarak en fazla 75 kişi katıldı
- 03.06.2019 Yapay Zeka Müzayedesinin geleneksel yirmi lotu on tablo, beş sayfa orijinal ve iki basılı grafik, karma ortamda iki çalışma ve fotoğraf baskı teknikleri kullanılarak yapılmış bir çalışmadır.
- 13.05.2019 Pek çok kişi, çok zengin insanların bu kadar yoğun bir şekilde yoğunlaşmasının, kaçınılmaz olarak iç sanat piyasasında yeterli talebi yarattığına inanıyor. Ne yazık ki, Rusya'da resim satın alma ölçeği hiçbir şekilde kişisel servet miktarıyla doğru orantılı değil
- 29.03.2019 Morgda buluşan Stroganovka öğrencileri, sosyal sanatın mucitleri, "buldozer sergisinin" kışkırtıcıları, Amerikan ruhlarının satıcıları ve bağımsız sanatın en tanınmış temsilcileri olmaya mahkum edildi. Sovyet sanatı Dünyada
- 12.03.2019 Bu sonuç, Büro tarafından Mart 2019'da yayınlanan bir çalışmada yer almaktadır. ekonomik analiz ABD (BEA) ve Ulusal Sanat Vakfı (NEA)
- 12.03.2019 Garage'da çılgın bir postmodernist sergi açıldı ve incelemelere göre bu, "öfkeli halkın" bir başka müdahalesini daha riske atacak kadar cüretkâr. "Tıbbi Hermeneutik" eski müfettişi ve edebiyatçı baba Parti organizatörü Dunaev yine gerilimi artırdı
- 07.03.2019 Sanatçıların ve mirasçılarının “haklarını korumaya” karar veren devlet, sanat piyasasına haklı olarak yüzde 5 oranında vergi benzeri bir vergi daha koydu. Ve bunun yerine faydalı iş yürüyüşler başladı...
- 11.06.2019 19. ve 20. yüzyılların Avrupa ve Amerika Sanat Galerisi'nde. 19 Haziran'dan itibaren Fondation Louis Vuitton, Paris koleksiyonundan A. Giacometti, I. Klein, Basquiat, E. Warhol, G. Richter, Z. Polke, M. Cattelan, A. Gursky ve diğerlerinin seçilmiş eserlerini görebilirsiniz.
- 11.06.2019 Serginin ana parçası çok katmanlı olacak mekansal resimİçeri girip tabloyu içeriden hissedebileceğiniz yer. Sanatçı, kendi fantezilerinizle tanışmanızı, aynanın içinden geçmenizi, kendinizi kişisel deneyimler evrenine kaptırmanızı öneriyor.
20. yüzyılın 30-40'lı yıllarında hiciv çalışmalarıyla ünlenen Kukryniksy sanatçılarının yaratıcı derneği, bugün yeni nesiller tarafından neredeyse bilinmiyor. Sanatçılar Sovyetler Birliği'nin kültür ve siyasetinde önemli bir rol oynadılar.
VKHUTEMAS - buluşma noktası
1920 yılında kurulan ve tüm dünyada VKHUTEMAS adıyla bilinen Yüksek Sanat ve Teknik Atölyeleri açıldı Büyük sayı yalnızca önemli ölçüde etkilemiş olan tasarımcılar ve sanatçılar Sovyet kültürü ama aynı zamanda dünya sanatına da iz bıraktı.
Özellikle burası, buraya farklı yollardan ve farklı yerlerden gelen, ancak tek bir amaç için gelen Kukryniksy sanatçılarının yolculuğuna başladığı yer: güzelliğin nasıl yaratılacağını öğrenmek. Mikhail Kupriyanov ve Porfiry Krylov, 1922 yılında VKHUTEMAS duvar gazetesi “Arapotdel”in sayıları üzerinde çalışırken tanıştılar. Eserlerini Kukry ve Krykup kısaltmalarıyla imzalıyorlardı. Daha sonra onlara, uzun zamandır Knicks olarak çalışmalarına imza atan öğrenci üyesi Nikolai Sokolov da katıldı. Sadece sanat sevgisiyle değil, aynı zamanda ortak bir dünya görüşüyle birleşen ünlü öğrenci böyle doğdu. Onların unsuru kahkahaydı, çevredeki gerçeklikteki mizahi özellikleri incelikle fark ettiler ve bu onların işbirliğindeki başlangıç noktası oldu.
Benzer düşünen insanlardan oluşan topluluk
Kukryniksy sanatçıları dünya kültüründe eşsiz bir olgudur. Eserler üzerinde eş zamanlı çalışma, yakın bir bağlantı ve onlardan görüş yakınlığı gerektiriyordu. Yaratıcı bir platform tarafından birleştirildiler - komik olanı fark etmeye ve onu çizimlerle ifade etmeye çalıştılar. V. Mayakovsky, topluluğun oluşumunda önemli bir rol oynadı, onların düşüncelerini ve ruh hallerini somutlaştırdı. Onun “Büyümenin Hiciv Pencereleri” karikatüristler için gerçek bir üniversite haline geldi. Şair ayrıca bu ilginç gruba dikkat çekerek onları “Tahtakuru” eserini tasarlamaya davet etti; daha sonra bu eserden yola çıkarak bir dizi eskiz oluşturacaklardı. Bu çalışma onların özelliklerini netleştirdi sanatsal yöntem Mayakovski'den cesaret, doğruluk ve güncellik aldılar.
Grubun biyografisi güzel sanatlarda eşsiz bir olgunun yaratılmasıyla ilişkilendiriliyor, buna "olumlu hiciv" deniyordu. Kukryniksy'nin oluşumunda en önemli rolü oynayan ikinci kişi Gorki'ydi. Sadece iş bulmalarına yardım etmekle kalmadı, aynı zamanda onları doğru ideolojik yola da yönlendirdi. Siyasete olan ilgilerini teşvik eden ve parti çizgisini anlamalarına yardımcı olan oydu. Çalışmalarındaki asıl şey gerçekten hiciv eserleri- alaycı ve alaycı. 20'li yılların ortasından 90'lı yılların sonuna kadar onlarca yıl boyunca sanatçılar yakın arkadaştı ve bu onların birlikte yaratmalarına olanak sağladı.
Kukryniksy'nin sanatsal yöntemi
Kukryniksy sanatçıları eser üzerinde benzersiz bir çalışma yöntemi yaratmayı başardılar. onlardan önce de vardı, ancak sanatçının kolektif "ben" adına tüm yaratıcı bireyselliklerin silindiği böyle bir şey yoktu. Her yaratıcının potansiyelinin nihai üründe en büyük ölçüde somutlaştırılacağı şekilde çalıştılar. Yakın birlikteliğin bir sonucu olarak, sanatçıların tanınabilir bir hiciv üslubu ortaya çıktı; bu, en iyi şekilde posterlerde ve karikatürlerde gerçekleştirildi, ancak resimlerde de fark edildi. Sırayla eser üzerinde çalıştılar, çizim daireler çizerek dolaştı, her biri kendi dokunuşlarını ekledi ve kolektif bir ürün ortaya çıktı.
Kukryniksy her zaman iki ilkeye bağlı kaldı: milliyet ve parti üyeliği. Sanatı Anavatana hizmet olarak anlamışlar ve 20'li yılların kahramanlık havasını tüm yaratıcı yaşamları boyunca taşımışlardır.
Yaratıcı yolun kilometre taşları
Kukryniksys, parti çizgisini uygulayan kozmopolitleri ve formalistleri sert bir şekilde alaya alan ünlü duvar gazetesi "Arapotdel"de karikatüristler olarak birlikte çalışmaya başladı. 1924'ten itibaren illüstrasyonlar üretmeye başladılar. Edebi çalışmalar. Genç yazarları resimlediler, hatta görsel eleştiri diye bir tür geliştirdiler. Maxim Gorky, alışılmadık illüstratörlere dikkat çekti ve onlara sanat temalarını yalnızca edebiyattan değil, hayattan daha geniş bir şekilde çizmelerini tavsiye etti. 20'li yılların sonunda Kukryniksy'nin karikatürleri basıldı. edebiyat dergileri birçok yazarla yakınlaşırlar. Edebi ahlaksızlıkları açığa çıkardılar: can sıkıntısı, anlaşılmazlık, biçimcilik. Ve bugün karikatürlerinin çoğu alaka düzeyini kaybetmedi.
Grup, 1925'ten bu yana Sovyet medyasıyla aktif olarak işbirliği yaparak sosyal ahlaksızlıkların yakıcı karikatürlerini yayınladı. Yavaş yavaş şöhretleri arttı ve gazeteyi açan her okuyucu ilk önce bu çizimleri aradı. Bu dönemde teknikleri gelişti, özellikle mürekkeple çizimde iyiydiler ve karikatürize, alaycı sunumları, Sovyet basını için alışılmadık keskinliğiyle onları cezbetti. Pravda gazetesinde çıkan “Ulaşım” gibi dizileri onlara ciddi bir ün kazandırdı. Çağın sözcüsü haline geldiler.
Savaş öncesi yıllarda Kukryniksy kendilerini yeni bir tür olan siyasi posterlerin içinde buldu. Savaş yıllarında düşmana karşı gerçek bir silah haline gelir. Posterleri Sovyetler Birliği halkına en çok yardım eden Kukryniksy zor zamanlar, güçlü bir ideolojik iktidar aracı haline geldi. “Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!” Haziran 1941'de ülkenin sokaklarında göründü. Anavatanlarına hizmet ettiler ve tüm savaşı askerler ve broşürlerle geçirdiler. Haberleri poster şeklinde aktaran ve millete moral veren TASS Windows projesinde de çalıştılar. Savaştan sonra Nürnberg duruşmaları için akreditasyon aldılar ve alaycı haberciliklerini oradan yürüttüler. Kukryniksy gerçek klasikler haline geldi Sovyet karikatürü, tüm dünyada tanındılar ve birçok profesyonel ödül aldılar.
Kukryniksy'nin çalıştığı üçüncü yön resim yapmaktı. Üzerine tür resimleri çizdiler tarihi konular sanatta yeni bir yönelimin temellerini atıyor - sosyalist gerçekçilik. Ülkenin restorasyonu döneminde Kukryniksys basında çok çalıştı, kitap grafikleri yaptı ve resimler yaptı. 60'lı yıllarda Rus klasikleri için çok sayıda illüstrasyon yarattılar. Üstelik her sanatçı bağımsız olarak yaratıyor. 80-90'lı yıllarda sanatçılar yaşları nedeniyle daha az çalışıyorlar ancak yaratıcı birliktelikleri hayatlarının sonuna kadar dağılmadı.
Kukryniksy'nin önemli eserleri
Kukryniksy sanatçıları çok üretkendi; kalemlerinden ve fırçalarından birçok harika eser çıktı. En dikkate değer olanları şunlardı: posterlerin ve şövale resminin ifade yeteneklerini birleştiren hicivli portreler dizisi “Düşmanın Yüzü”, Gogol'un toplu eserleri ve Gorki, Saltykov'un eserleri için üçlü “Eski Ustalar” illüstrasyonları. -Shchedrin, Ilf ve Petrov'un yanı sıra savaş yıllarına ait çok sayıda poster. İkincisi, “Dövülenler Müzesi”, “Moskova'yı Kuşatma ve Ele Geçirme Planı”, “Ödemede Borç Kırmızı” ve ayrıca “Tanya”, “Almanların Novgorod'dan Kaçışı”, “Son” resimlerini içeriyor. ”.
Kukryniksy'nin sergileri ve mirası
1932'de Maxim Gorky'nin düzenlediği ilk Kukryniks sergisi düzenlendi. Siyasi ve gündelik karikatürler, resimler, kitap grafikleri. 1952'de SSCB Sanat Akademisi'nde Kukryniklerin eserlerinin yanı sıra derneğe üye sanatçıların özerk eserlerinin geniş ve eksiksiz bir şekilde sunulduğu önemli bir sergi düzenlendi. 2008 yılında Kukryniks'in retrospektif bir sergisi düzenlendi.
Mirası tarihle yakından bağlantılı olan karikatüristler Sovyet devleti defalarca en yüksek puanı aldı devlet ödülleri ve bonuslar. Çalışmaları depolanıyor en büyük müzeler Rusya.
Mikhail Kupriyanov'un yaratıcı yolu
Mikhail Kupriyanov, Volga'daki küçük Tetyushi kasabasında doğdu. Çocukluğundan beri resim yapmayı çok seviyordu, Taşkent'te Gençlik Kuponu ile gönderildiği Merkezi Sanat Atölyeleri'nde okudu. Arka özel başarılarÖğreniminde Moskova'ya VKHUTEMAS'ta okumak üzere gönderildi ve burada Kukryniksy'ye üye oldu.
Bağımsız yaratıcı yaşam Kupriyanova'nın kariyeri başarılıydı, ressam olduğunu fark etti. Manzara türünü seviyordu. Bugün Leningrad, Hazar Denizi ve Moskova bölgesi manzaralı resim serisi biliniyor.
Mezun hayat yolu 1991'de.
Sanatçı Porfiry Krylov
Kukryniksy topluluğunun ikinci üyesi Tula'daki Porfiry'dir. Çocukluğundan beri gösterdi sanatsal yetenek, sanat stüdyosunda okudu, ardından VKHUTEMAS'a girdi. Kukryniksy'deki faaliyetlerinin yanı sıra ressam olarak da çok çalıştı, portreler, manzaralar ve natürmortlar çizdi. Eserleri dünya çapında birçok müzenin koleksiyonlarında yer almaktadır. Ev müzesi Tula'da açık.
Porfiry Nikitich 1990'da öldü.
Nikolai Sokolov'un yaratıcı biyografisi
Muskovit Nikolai Sokolov, Proletkult sanat stüdyosunda okudu, ardından VKHUTEMAS'a girdi ve Kukryniksy'nin üçüncü üyesi oldu. Sokolov yetenekli bir ressam oldu. En sevdiği tür şuydu lirik manzara. “Lermontov Yerleri”, “Abramtsevo”, “Volga'da Akşam” ve diğerleri eserleri en iyi müzeler Rusya.
Nikolai Sokolov 2000 yılında öldü.
Sovyet grafik sanatçısı ve ressamı, Kukryniksy yaratıcı grubunun üyesi.
Sokolov Nikolai Alexandrovich, 8 Temmuz (21) 1903'te Tsaritsyno köyünde tüccar bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babasının desteğini erken kaybeden altı çocuğun en büyüğüydü. 14 yaşında çalışmaya başladı. 1920 baharında Sokolov ailesi, annelerinin anavatanına Rybinsk'e (şu anda Yaroslavl bölgesinde) taşındı. Burada Su Taşımacılığı Departmanında katip olarak çalışan Nikolai Sokolov, ikinci düzey okuldan mezun oldu. Aynı zamanda Proletkult sanat stüdyosunda eğitim gördü ve ilk mesleki becerilerini çizim ve resim alanında kazandı.
1923 yazında Moskova'ya gitti ve öğretmenlerinin N.N. olduğu Yüksek Sanat ve Teknik Atölyelerin (VKHUTEMAS) matbaa bölümüne girdi. Kupreyanov, P.I. Lvov ve P.V. Miturich. Öğrenimi sırasında M.V. Kupriyanov ile arkadaş oldu. ve Krylov P.N. 1920'lerin ortasında kurulan yaratıcı birlik, 60 yıldan fazla bir süredir varlığını sürdürüyor ve inanılmaz derecede verimli yaratıcı ömrüyle dikkat çekiyor. Kolektif takma ad Kukryniksy, Kupriyanov ve Krylov soyadlarının ilk hecelerinin yanı sıra Sokolov'un adının ilk hecesi ve soyadının ilk harfinden oluşuyordu. Üç sanatçı kolektif yaratıcılık yöntemini kullanarak çalıştı (her biri portreler ve manzaralar üzerinde bireysel olarak da çalıştı).
Ekibin en büyük şöhreti, ustalıkla yapılmış çok sayıda karikatür ve karikatürün yanı sıra karakteristik karikatür tarzında oluşturulmuş kitap illüstrasyonlarından geldi.
Kukryniksy aynı zamanda illüstratör olarak da hareket etti ve tasvir edilen dönemin özelliklerini ve yazarın dilini derinlemesine anlayarak edebiyat eserlerine yöneldi. Bu alandaki yaratıcılıklarının kapsamı çok geniştir - keskin grafik groteskten lirik ve pitoresk görüntülere kadar. Resimledikleri eserler arasında: “12 Sandalye” ve “Altın Buzağı”, Ilf ve Petrov, “Lord Golovlyov” ve Saltykov-Shchedrin'in diğer eserleri, “Köpekli Kadın” ve Çehov'un diğer eserleri, “The Life of the Life” Klim Samgin”, M. Gorky'den “Foma Gordeev” ve “Anne”, Cervantes'ten “Don Kişot”.
Ekip, Lenin Ödülü (1965), Stalin Ödülü (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), SSCB Devlet Ödülü (1975), Paris (1937) ve Brüksel'deki Dünya Sergisinin altın madalyası (1958) ile ödüllendirildi. ) ve diğer birçok ödül.
Sokolov N.A. - 1947'den beri SSCB Sanat Akademisi üyesi.
1958'de sanatçıya "SSCB Halk Sanatçısı" unvanı verildi.
SSCB Yüksek Sovyeti Başkanlığı'nın 20 Temmuz 1973 tarihli kararnamesi ile Sovyet güzel sanatlarının geliştirilmesindeki üstün hizmetlerinden dolayı ve 70. yıldönümüyle bağlantılı olarak Nikolai Aleksandrovich Sokolov, Sosyalist Emek Kahramanı unvanıyla ödüllendirildi. Lenin Nişanı ve Orak ve Çekiç altın madalyası.
İki Lenin Nişanı, 1. derece Vatanseverlik Savaşı Nişanı, Halkların Dostluğu (1993), madalyalarla ödüllendirildi. Rybinsk şehrinin fahri vatandaşı (1985)
15 Nisan 2000'de öldü. Moskova'da Novodevichy mezarlığına, yazılı yoldaşları Kupriyanov ve Krylov'un yanına gömüldü.
N.A.'nın resimleri Sokolov Devlette Tretyakov Galerisi, Rusya Devlet Müzesi, Rusya, Ukrayna, İngiltere, Fransa, İtalya, Almanya ve diğer ülkelerdeki özel koleksiyonlar ve galeriler.Web sitesinde sunulan resim Ulusal Araştırma Enstitüsü'nün uzman görüşüne sahiptir. restorasyon merkezi Ukrayna.
Resmi daha büyük boyutta görmek için önizlemeye tıklayınEserlerin sergilenmesi
