Primadan Andreev'in oktavına. Müzikal aralıklar - ilk tanışma

Ders türü: yeni eğitim materyalinin incelenmesi ve birincil birleştirilmesi.

Ders türü: geleneksel.

Amaç: Büyük ve küçük kavramlara teorik ve pratik olarak hakim olmak.

  • müzik modlarının özelliklerini ortaya çıkarmak, majör ve minör arasındaki temel farkları bulmak;
  • öğrencilerin görsel ve işitsel temsillerini geliştirmek;
  • "işitme sanatını" geliştirmek - yaratıcı bir şekilde algılamak - bir müzik parçası öğrenmek.

Çalışma şekli: grup.

Taslak görsel yardımlar, bildiriler, bilgi kaynakları:

  • Görsel yardımcılar: I.I. Levitan'ın resimlerinin reprodüksiyonları.
  • Teknik anlamı: müzik merkezi.
  • Eğitim ekipmanı: tahta.
  • bildiri:
  • Pervozvanskaya T. "Müzik Dünyası" 2. Sınıf koleksiyonundan "Müzik kulağa nasıl geliyor" sözlüğü;
  • büyük ve küçük ölçek koleksiyonundan resimlerle Alexandrova N.L. " Çalışma kitabı" 1 sınıf;
  • müzik malzemesi: Andreeva M.'nin koleksiyonundan "Masha ve kız arkadaşlarının Şarkısı". "Primadan oktavaya".
  • Edebiyat: A.S. Puşkin'in "Kış Sabahı" şiiri.
  • Dinlemeye yönelik müzik eserleri: Sviridov G.V. "İlkbahar ve sonbahar".

Öğretme yöntemleri: sözlü, görsel, uygulamalı.

Ders yapısı:

  1. organizasyon anı - 3 dk.
  2. yeni materyalin iletilmesi, eğitim bilgilerinin farkındalığı ve kavranması, yeni materyalin birincil pekiştirilmesi - 15 dk.
  3. bilginin uygulanması ( pratik iş) - 5 dakika.
  4. Hakkında bilgi Ev ödevi- 1 dakika.
  5. işin özetlenmesi - 1 dk.
Öğretmen eylemleri Öğretmen ve öğrencilerin eylemleri
1 Organizasyon zamanı Selamlar. giriişöğretmen: derse kitabe, konunun duyurulması ve dersin amacı. İlk motivasyon.
2 Bilgi güncellemesi Öğretmen, öğrencileri "mod" ve "tonik" tanımlarını hatırlamaya davet eder, öğrencilere C-dur anahtarında şarkı söyler.

Tahta yazımı:

3 yeni materyal gönderme Öğretmen: "Lud güzel bir kelimedir. Ailede arkadaşlıktır, rızadır. "Aile uyum içindeyse hazine nedir" - der halk bilgeliği. Sesler arasındaki tutarlılık, müziği net, anlaşılır bir konuşma olarak algılamanızı sağlar. , ve ses kaosu değil. En yaygın modlar majör ve minördür. Major genellikle Latin alfabesinin bir parçacığı ile gösterilir - dur, "sert" olarak tercüme edilir. Bu nedenle, ana mod hafif ve parlaktır. Küçük, Latin alfabesinin bir parçacığı - mol, "yumuşak" olarak çevrilir. Küçük mod - mat, karanlık
4 Eğitim bilgilerinin farkındalığı ve kavranması Öğretmen: "Bir düşünün, sizden hafif, parlak, neşeli - hangi renkleri seçerdiniz? Ve sizden hüzünlü, karanlık ve gizemli bir portre çizmeniz istenseydi?

Öğrenciler soruları cevaplar, gölgeler için kendi seçeneklerini sunar - kırmızı, turuncu, yeşil, mavi; siyah, kahverengi, koyu gri.

5 Birincil sabitleme yeni materyal Öğretmen, Rusça'nın iki kopyasını düşünmeyi teklif eder. sanatçı XIX yüzyıl I.I. Levitan: "Ebedi Barış Üzerine" ve "Altın Sonbahar".

Soru: "Sanatçı eserlerinde hangi renkleri kullanıyor, hangi ruh halini aktarmak istiyor?"

Öğrenciler düşüncelerini ifade eder.

Soru: Söyleyin bana, şiirde büyük ve küçük kipler bulmak mümkün mü?

Öğretmen, A.S.'nin bir şiirinden alıntılar okur. Puşkin, öğrencileri okumaya davet eder, ardından hep birlikte şairin iletmek istediği ruh halini belirler.

Soru: "Müzikteki majör ve minör, resimdeki ışık ve gölge kadar güzel midir?"

Öğrenciler GV Sviridov'un "İlkbahar ve Sonbahar" adlı müzik eserini dinler.

Dinlenen çalışmanın bir tartışması var.

6 Bilginin uygulanması (uygulamalı çalışma) Bildiri materyali (resim) verilir. Görev: resimleri renklendirin, büyük ve küçüklere karşılık gelen kelimeleri bulun ve yazın. Tartışma.

Öğretmen bir çocuk şarkısının müzikal örneklerini verir. Öğrenciler ve öğretmen müzikal materyali analiz eder, ardından şarkıyı seslendirir.

7 Ödev Bilgileri Majör ve minör tanımlarını öğrenin. Bir çizim çizin.
8 dersi özetlemek Sorular ve cevaplar şeklinde, majör ve minör modların kavramları ve temel özellikleri sabittir.

Kaynakça

  1. Alexandrova, NL Solfej 3./N.L. Aleksandrova - Novosibirsk.: Okarina, 2006. - 60 s.
  2. Andreeva, M.P. Primadan oktava./M.P. Andreeva.-M.: Sovyet besteci, 1976.-113s.
  3. Bogolyubova, N.Kh. Müzik dünyasının sırları./N.Kh. Bogolyubova.- S-P.: Besteci, 2006.-95'ler.
  4. Dadiomov, A.V. İlk müzik teorisi./A.V. Dadiomov.- M.: V. Katansky, 2002.- 241s.
  5. Pervozvanskaya, T.E. Küçük müzisyenler ve ebeveynleri için müzik teorisi / T.E. Pervozvanskaya.- S-P.: Besteci, 2001.- 77s.
  6. Fridkin, G.A. pratik rehber müzik okuryazarlığı üzerine./ G.A. Fridkin.- M., 1987.- 270'ler.
Eğitim ve tematik plan

ayıklanmış çocuk müzik okulu ve çeşitli nedenlerle DSHI. koro dersleri sınıf sadece geç... okul yaşı. – M.: Besteci, 1992. Andreeva M. İtibaren prima önce oktav: melodi koleksiyonu İçinşarkı ve müzik analizi...

  • "Solfej" konulu çalışma programı, programın süresi 7 yıldır.

    Çalışma programı

    ... sınıf çocuk müzik okulu. - M.1989. Andreeva M. İtibaren prima önce oktav. - M., 1976. Baeva N. Zebryak T. Solfeggio İçin 1-2 sınıflar çocuk müzik okulu. - M., 1975. Bykanova E. Stoklitskaya T. müzikal dikteler 1-4 sınıflar çocuk müzik okulu ...

  • "Solfej" konulu çalışma programı, programın süresi 5 yıldır.

    Çalışma programı

    ders kitabı İçin hazırlık sınıf çocuk müzik okulu. - M.1989. 10. Andreeva M. İtibaren prima önce oktav. - M., 1976. 11. Baeva N. Zebryak T. Solfej İçin 1-2 sınıflar çocuk müzik okulu. - M., 1975 ...

  • Kurs programı "Rus dili"

    Kurs programı

    ... "renk uyumu". "Aralık" kavramı. Aralıklar itibaren prima önce oktav. aralıklar ve melodi. Aralıklar ve ... manuel İçin hazırlık sınıflarçocuk müzik okulları. Genel baskı M. Andreeva ve... ve ritim. İçin hazırlık grupları çocuk müzik okulu ve sanat okulları...

  • Müzikteki aralıklar, iki ses arasındaki mesafe ve aynı zamanda iki notanın ünsüzlüğüdür. İşte bu kavramın basit bir tanımı. Solfej derslerinde aralıklarla şarkı söyler ve dinlerler, böylece daha sonra müzik eserlerinde tanınabilirler, ancak önce bunları farklı notalardan nasıl oluşturacağınızı öğrenmeniz gerekir.

    Yalnızca sekiz basit aralık vardır, bunlar 1'den 8'e kadar olağan sayılarla gösterilir ve özel Latince kelimeler olarak adlandırılır:

    1 - ilk
    2 saniye
    3 - üçüncü
    4 - litre
    5 - beşinci
    6 - altıncı
    7 - yedinci
    8 - oktav

    Bu isimler ne anlama geliyor? Latince'den çevrilmiş, prima birinci, ikinci ikinci, üçüncü üçüncü vb.

    Aralık adlarıyla ilgili ilginç gerçekler

    Sohbet müzikle ilgili olmasa bile, aralık adlarının birçoğunu muhtemelen birden fazla kez duymuşsunuzdur. Örneğin, "prima" kelimesi "prima donna" ifadesindedir (bu, tiyatronun ilk, yani ana aktris-şarkıcısının adıdır).

    "Saniye" kelimesi İngilizce "ikinci" rakamına (yani ikinci) çok benzer ve altıncı aralığın "altıncı" adı İngilizce "altı" (altı) ile benzerdir.

    Bu açıdan ilginç olan "septim" ve "oktav" aralıklarıdır. İngilizce'de "Eylül" ve "Ekim" kelimelerinin nasıl söylendiğini hatırlıyor musunuz? "Eylül" ve "Ekim"! Yani bu ay adları, aralık adlarıyla aynı köklere sahiptir. “Ama ne de olsa yedinci yedi, oktav sekiz ve belirtilen aylar bir yılın dokuzuncu ve onuncu aylarıdır” diyorsunuz ve kesinlikle haklı olacaksınız. Gerçek şu ki, herkesin olduğu zamanlar oldu. Yılbaşışimdi olduğu gibi Ocak'tan değil, ilk bahar ayı olan Mart'tan sayıldılar. Böyle sayarsanız, o zaman her şey yerine oturur: Eylül yedinci, Ekim ise sekizinci ay olur.

    Henüz dördüncü ve üçüncü hakkında tek kelime etmedik. Üçüncüsü ile her şey açıktır - sadece hatırlamanız gerekir, ancak özellikle gözlemciler muhtemelen "üçüncü" kelimesini okursanız, her ikinci harfi atlayarak sıradan bir "üç" elde ettiğinizi fark edeceklerdir.

    Rusça'da "kvarta"ya benzer kelimeler var: örneğin, bu bir apartman dairesi veya mahalle. Çeyrek nedir? Bu kelimenin iki anlamı vardır: 1) yılın 4 eşit parçaya bölünmesi; 2) dört tarafı sokaklarla çevrili bir kentsel gelişim alanı. Öyle ya da böyle, 4 sayısı burada görünür ve bu ilişkiyi hatırlarsanız, o zaman bir kuartı asla başka bir aralıkla karıştırmazsınız.

    Yukarı ve aşağı farklı notalardan aralıklar nasıl oluşturulur?

    Aralıklar, yakın veya uzak olabilen iki notadan oluşur. Ve ne kadar uzakta oldukları hakkında, bize gösterildiği aralığın sayısı (1'den 8'e kadar) anlatılır.

    Biliyorsunuz ki müzikteki her ses, büyük bir müzikal merdivenin bir basamağıdır. Yani aralığın sayısı, aralığın ilk sesinden ikincisine geçmek için kaç adım atmanız gerektiğini gösterir. Sayı ne kadar büyükse, aralık o kadar geniştir ve sesleri birbirinden o kadar uzaktır.

    Belirli aralıklara bakalım:

    Prima- bize şunu söyleyen 1 sayısı ile gösterilir: iki ses aynı seviyede. Yani, prima bir sesin sıradan bir tekrarı, yerinde bir adımdır: önce ve tekrar önce veya yeniden ve yeniden, mi-mi, vb.

    Saniye- bir ikili ile gösterilir, çünkü bu aralık zaten iki adımı kapsar: bir ses herhangi bir notta ve ikincisi bir sonrakinde, yani arka arkaya ikinci adımda. Örneğin: do ve re, re ve mi, mi ve fa, vb.

    Üçüncü- üç seviyeyi kapsar. Müzikal merdiven boyunca arka arkaya giderseniz, ikinci ses birinciye üç adımlık bir mesafeden ilişkilidir. Üçte örnekler: do ve mi, re ve fa, mi ve salt, vb.

    litre- şimdi aralık dört adıma genişletildi, yani ilk ses birinci adımda ve ikinci ses dördüncüde. Örneğin: do ve fa, re ve salt, vb. tekrar açıklayalım ki herhangi bir nottan adımları saymaya başlayabilirsiniz: en azından en azından yeniden - ihtiyacımız olanı seçiyoruz.

    beşli- 5 rakamıyla yapılan atama, aralığın genişliğinin 5 adım olduğunu gösterir. Örneğin: yap ve tuz, re ve la, mi ve si, vb.

    Sexta ve Septima - gösterildikleri 6 ve 7 sayıları, altıncı veya yedinciyi elde etmek için altı veya yedi adım saymanız gerektiğini gösterir. Altılı örnekler: do ve la, re ve si, mi ve do. Yedinci örnekler (hepsi merdivenlerden yukarı): yap ve si, yeniden ve yap, mi ve yeniden.

    Oktav– son aralık, prima kadar kolay. Bu aynı zamanda sesin sadece farklı bir yükseklikte tekrarıdır. Örneğin: birinci oktava kadar ve ikinci oktava kadar, re ve re, mi ve mi, vb.

    Ve şimdi tüm aralıkları sırasıyla TO notasından notaya, örneğin SALT'a göre oluşturalım. Örnekleri dinleyebilirsiniz. Yap!

    D'den yukarıya kadar olan aralıklar

    Aralıklar G yukarı

    Notadan aşağıya aralıklar

    Los Angeles'tan aşağı aralıklar

    Alıştırmalar: piyanoda çalma aralıkları

    Aralıkları çalışırken, piyano veya çizim üzerinde egzersizler hem yetişkinler hem de çocuklar için eşit derecede faydalıdır. Bir piyano veya sesli bir sentezleyici elbette daha iyidir çünkü solfej üzerinde aralıkları çalışmanın amacı aralığın adını veya onu oluşturan notaları değil (bu da önemli olsa da) sesi hatırlamaktır. .

    Yani değilse doğru araç elinizin altında, telefonunuzda (tabletinizde) sanal klavyeyi veya Piyano uygulamasını kullanabilirsiniz. Sessiz modda değil, sesli (tercihen) çalışmanız önemlidir.

    Alıştırma 1. Prim oynamak

    Prima oynamak kolaydır, çünkü prima aynı notanın iki kez tekrar edilmesidir. Yani, herhangi bir tuşa iki kez basmanız yeterlidir ve zaten bir aralık alırsınız. Prima, birçok şarkıda geçen çok önemli bir intervaldir, bu yüzden asla unutmamalısınız (genellikle kolay olduğu için unuturlar).

    Alıştırma 2. Saniyeleri oynamak

    Bir saniye her zaman bitişik iki adımdan, yakınlarda bulunan iki notadan oluşur. Ve piyano klavyesinde bir saniye çalmak için iki bitişik tuşu da almanız gerekir. Farklı notalardan saniyeler çalın - yukarı ve aşağı, sesi ezberleyin, paralel olarak solfej de uygulayabilirsiniz, yani çaldığınız notaları söyleyin.

    Alıştırma 3. Üçte Oynamak

    Üçüncüsü, küçük V.A.'nın favori aralığıdır. Mozart - dünya müziğinin dehası. Mozart'ın çocukluk döneminde babasının klavsenine yaklaştığı (enstrüman piyanonun öncüsüdür), tuşları görmediği (boyuna göre), elleriyle onlara uzandığı bilinmektedir. Mozart her türlü armoniyi çaldı, ancak en önemlisi üçüncüyü "yakalamayı" başardığında mutluydu - bu aralık kulağa çok güzel ve melodik geliyor.

    Üçte ve sen oynamaya çalış. Üçüncü "DO-MI" yi alın ve şu mesafeyi unutmayın: sesler klavyede bir tuşla (bir adımda) bulunur. Farklı notalardan üçlüleri yukarı ve aşağı çalın. Üçte birin seslerini aynı anda veya dönüşümlü olarak, yani rastgele çalın.

    Alıştırma 4. Dördüncü ve beşinci oynamak

    Dördüncüler ve beşinciler, kulağa militan, davetkar ve çok ciddi gelen aralıklardır. Rus marşımızın çeyrekle başlamasına şaşmamalı. "DO-FA" nın dörtte birini ve "DO-SOL" un beşte birini alın, bunları sesle karşılaştırın, mesafeyi hatırlayın. Farklı notalardan dörtlü ve beşli çalın. Gözünüz klavyedeyken bu aralıkları anında bulmayı öğrenmeye çalışın.

    Alıştırma 5. Altıncı oynamak

    Üçlüler gibi sext'ler de çok melodik ve ses açısından güzeldir. Hızlı bir şekilde altıncıyı oynamak için, zihinsel olarak beşinciyi hayal edebilirsiniz (sayı 5'tir) ve ona bir adım daha ekleyebilirsiniz (6 yapmak için). Altında "DO-LA", "RE-SI" ve diğer tüm notalardan ve "DO-MI", "RE-FA" vb.

    Alıştırma 6. Oktav çalma

    Bir oktav, bir sonraki oktavda bir sesin tekrarıdır. Bu aralığa böylesine paradoksal ve gülünç bir tanım verilebilir. Klavyede mümkün olduğu kadar yakın iki özdeş nota bulun: iki DO (biri saniyede, ikincisi saniyede) veya iki PE. Bunlar oktav olacak. Yani, bir oktav, bir sesin müzikal merdivendeki tekrarına olan mesafesidir. Oktavlar hemen görülmelidir. Pratik.

    Alıştırma 7. Yedinci oynamak

    Örneğin: PE'den bir yedinciye ihtiyacımız var. Bir oktav hayal edin - RE-RE ve şimdi üst sesi bir adım azaltalım: yedinci RE-DO'yu elde ediyoruz!

    Başka bir örnek: MI'dan aşağı bir yedinci yapalım. Oktav - MI-MI'yi indirdik ve şimdi dikkat, alçak sesi bir adım yukarı yükseltelim ve yedinci MI-FA'yı aşağı indirelim. Ve neden alçak sesi yükselttik de düşürmedik? Çünkü inşa edilen aralıklar aynadaki yansıma gibidir ve bu nedenle tüm eylemlerin tersten yapılması gerekir.

    Sevgili dostlar, önerilen alıştırmaları tamamladıysanız, o zaman harikasınız! Çok şey öğrendiniz ama bu sadece başlangıç, aralıklarla ilk tanışma. Bu formdaki aralıklar genellikle müzik okullarının 1-2. sınıflarında yer alır ve sonra her şey biraz daha karmaşık hale gelir. Ve sizi bizimle yeni bilgilere gitmeye davet ediyoruz.

    Sonraki sayılarda ne olduğunu, ne olduğunu ve nasıl elde edebileceğinizi öğreneceksiniz. Yakında görüşürüz!

    müzik aralıklarıçok önemli bir rol oynar. Müzikal aralıklar- uyumun temel ilkesi, işin "yapı malzemesi".

    Tüm müzik notalardan oluşur, ancak bir nota henüz müzik değildir - tıpkı herhangi bir kitabın harflerle yazılması gibi, ancak harflerin kendileri henüz eserin anlamını taşımaz. Daha büyük anlamsal birimler alırsak, metinlerde bunlar kelimeler ve bir müzik parçasında - ünsüzler olacaktır.

    Harmonik ve melodik aralıklar

    İki sesin ünsüzüne denir aralık ve bu iki ses hem birlikte hem de sırayla çalınabilir, ilk durumda aralık çağrılacaktır. harmonik ve ikincisinde melodik.

    Ne demek armonik aralık ve melodik aralık? Harmonik aralığın sesleri aynı anda alınır ve bu nedenle tek bir ünsüzde birleştirilir - uyum, kulağa çok yumuşak gelebilir veya belki keskin, dikenli. Melodik aralıklarla, sesler sırayla çalınır (veya söylenir) - önce biri, sonra diğeri. Bu aralıklar, bir zincirdeki birbirine bağlı iki halka ile karşılaştırılabilir - herhangi bir melodi bu tür halkalardan oluşur.

    Aralıkların müzikteki rolü

    Müzikte, örneğin melodide aralıkların özü nedir? İki farklı melodi hayal edin ve en başından analiz edin: Bırakın iyi bilinen çocuk şarkıları olsunlar. "Bir tepenin altında, bir dağın altında" ve "Ormanda bir Noel ağacı doğdu."

    Bu şarkıların başlangıçlarını karşılaştıralım. Her iki melodi ile başlar "önce", ancak tamamen farklı şekillerde gelişir. İlk şarkıda melodinin basamakları küçük adımlarla çıktığını duyuyoruz - ilk önce notadan önce nota tekrar, ardından tekrarİle mi vesaire. Ancak ikinci şarkının ilk sözlerinde, melodi sanki aynı anda birkaç adım atlıyormuş gibi hemen atlar ( "ormanda" - la'dan la'ya git). Gerçekten de notalar arasında yap ve la hala mükemmel şekilde sığar re mi fa ve tuz.

    Merdiven inip çıkmak, zıplamak ve aynı yükseklikte tekrarlanan sesler her şeydir. müzikal aralıklar, sonuçta toplam melodik desen.

    Bu arada. Eğer çalışmaya istekliysen müzikal aralıklar, o zaman muhtemelen notları zaten biliyorsunuz ve şimdi beni iyi anlıyorsunuz. Müziği henüz bilmiyorsanız, makaleye göz atın.

    Aralık özellikleri

    Aralığın belirli olduğunu zaten anladınız. aralık, bir notadan diğerine olan mesafe. Şimdi, özellikle aralıkların adlarını bulmanın zamanı geldiğinden, bu mesafenin neyle ölçülebileceğini bulalım.

    Her aralığın iki özelliği (veya iki niceliği) vardır - bunlar Adım değeri şunlara bağlıdır: bir aralık kaç müzikal adımı kapsar- bir, iki, üç, vb. (ve aralığın sesleri de dikkate alınır). Ton değeri, belirli aralıkların bileşimini ifade eder - kesin aralığa uyan tonların (veya yarı tonların) sayısı. Bu özellikler bazen farklı şekilde anılır - niceliksel ve niteliksel değer,özleri değişmeden kalır.

    Müzik aralıkları - isimler

    Aralıkları adlandırmak için şunu kullanın: latince rakamlar, ad, aralığın özellikleri tarafından belirlenir. Aralığın kaç adımı kapsadığına bağlı olarak (yani bir adımdan veya nicel değerden), isimler verilir:

    1 - ilk
    2 saniye
    3 - üçüncü
    4 - litre
    5 - beşinci
    6 - altıncı
    7 - yedinci
    8 - oktav.

    Bu Latince kelimeler aralıkları adlandırmak için kullanılır, ancak yine de kullanmak daha uygundur. dijital tanımlamalar. Örneğin, bir kuart 4 sayısıyla, altıda biri 6 sayısıyla vb. gösterilebilir.

    Aralıklar saf (h), küçük (m), büyük (b), azaltılmış (zihin) ve artırılmış (sw). Bu tanımlar, aralığın ikinci özelliğinden, yani ton bileşiminden (ton veya kalite değeri) gelir. Bu özellikler isme eklenir, örneğin: saf beşinci (h5 olarak kısaltılır) veya küçük yedinci (m7), büyük üçlü (bz), vb.

    Saf aralıklar saf prima (ch1), saf oktav (ch8), saf dördüncü (ch4) ve saf beşincidir (ch5). Saniyeler (m2, b2), üçlüler (m3, b3), altıncılar (m6, b6) ve yedinciler (m7, b7) küçük ve büyüktür.

    Her aralıktaki ton sayısı hatırlanmalıdır. Örneğin, saf aralıklarda şu şekilde: bir asalda 0 ton, bir oktavda 6 ton, bir kuartta - 2,5 ton ve beşinci - 3,5 ton. Tonlar ve orta tonlar konusunu tekrarlamak için - makaleleri ve bu konuların ayrıntılı olarak tartışıldığı yerleri okuyun.

    Müzikte aralıklar - sonuçlar

    Ders olarak adlandırılabilecek bu makalede, analiz ettik, ne dendiklerini, hangi özelliklere sahip olduklarını ve hangi rolü oynadıklarını öğrendik.

    Gelecekte, bu çok önemli konu hakkındaki bilginizi genişleteceksiniz. Neden bu kadar önemli? Evet çünkü müzik teorisi anlamak için evrensel anahtardır. müzikten bir parça.

    Konuyu çözemezseniz ne yapmalısınız? Birincisi rahatlamak ve makalenin tamamını bugün veya yarın tekrar okumak, ikincisi diğer sitelerde bilgi aramak, üçüncüsü VKontakte grubunda bizimle iletişime geçmek veya yorumlarda sorularınızı sormak.

    Her şey açıksa, o zaman çok mutluyum! Sayfanın altında çeşitli sosyal ağlar için düğmeler bulacaksınız - bu makaleyi arkadaşlarınızla paylaşın! Bundan sonra biraz rahatlayabilir ve harika bir video izleyebilirsiniz - piyanist Denis Matsuev, farklı bestecilerin tarzlarında "Ormanda Bir Noel Ağacı Doğdu" şarkısının temasını doğaçlama yapıyor.

    Denis Matsuev “Ormanda bir Noel ağacı doğdu”

    
    Tepe