Sonsuz görüntü. Dünya edebiyatında “sonsuz imgeler”

Modern resimli ansiklopedi "Edebiyat ve Dil" e göre:

“Sonsuz imgeler” mitolojik, İncille ilgili, folklor ve edebi karakterler Tüm insanlık için önemli olan ve edebiyatta tekrar tekrar somutlaşan ahlaki ve ideolojik içeriği açıkça ifade eden Farklı ülkeler ve dönemler (Prometheus, Odysseus, Cain, Faust, Mephistopheles, Hamlet, Don Juan, Don Kişot vb.). Her çağ ve her yazar, çok renkli ve çok değerli doğaları, içlerinde var olan olasılıkların zenginliği nedeniyle şu veya bu ebedi imgenin yorumlanmasına kendi anlamını katar (örneğin, Kabil hem bir tanrı hem de bir tanrı olarak yorumlanmıştır). kıskanç bir kardeş katili ve Tanrı'ya karşı cesur bir savaşçı olarak; Faust - bir sihirbaz ve mucize yaratan bir kişi olarak, bir zevk aşığı olarak, bir bilim adamı olarak, bilgi tutkusuna takıntılı ve insan yaşamının anlamını arayan bir kişi olarak; Don Kişot - komik ve trajik bir figür olarak vb.). Genellikle edebiyatta karakterler, farklı milliyetlere verilen ebedi imgelerin varyasyonları olarak yaratılır. özellikler veya farklı bir zamana (kural olarak, yeni eserin yazarına daha yakın) ve/veya alışılmadık bir duruma yerleştirilmişlerdir (I.S. Turgenev'in "Shchigrovsky bölgesinin Hamlet'i", J. Anouilh'nin "Antigone") ), bazen ironik bir şekilde azaltılır veya parodisi yapılır (N. Elin ve V. Kashaev'in hiciv öyküsü "Mephistopheles' Mistake", 1981). İsimleri dünyada ve ulusal dünyada tanıdık isimler haline gelen karakterler de ebedi imajlara yakındır. edebiyat: Tartuffe ve Jourdain (“Tartuffe” ve “Asaletteki Burjuva”, J.B. Molière), Carmen (P. Merimee'nin aynı adlı kısa öyküsü), Molchalin (A.S. Griboedov'un “Woe from Wit”), Khlestakov , Plyushkin (“Genel Müfettiş” ve N.V. Gogol'un “Ölü Canlar”) vb.

Öncelikle “genetik” olanı yansıtan arketipin aksine, orijinal özellikler insan ruhu Ebedi imgeler her zaman bilinçli faaliyetin bir ürünüdür, kendi "milliyetine", köken zamanına sahiptir ve bu nedenle yalnızca evrensel insanın dünya algısının özelliklerini değil, aynı zamanda belirli bir tarihsel ve kültürel deneyimi de yansıtır. sanatsal görüntü.

Edebiyat Terimleri Dizini aşağıdaki tanımı verir:

“Ebedi görüntüler”, yazarın zamanının hayati malzemesine dayanarak sonraki nesillerin yaşamında geçerli kalıcı bir genelleme yaratabildiği dünya edebiyatı eserlerinin sanatsal görüntüleridir. Bu görüntüler ortak bir anlam kazanır ve korunur. sanatsal değer zamanımıza kadar.

Böylece Prometheus, halkın iyiliği için canını vermeye hazır bir insanın özelliklerini şöyle özetliyor; Antea, memleketiyle, halkıyla ayrılmaz bir bağın bir kişiye verdiği tükenmez gücü temsil ediyor; Faust'ta insanın dünyayı anlama yönündeki yenilmez arzusu. Bu, Prometheus, Antaeus ve Faust'un imgelerinin anlamını ve toplumsal düşüncenin ileri temsilcilerinin onlara ilgisini belirler. Örneğin Prometheus'un imajı K. Marx tarafından son derece değerliydi.

Ünlü İspanyol yazar Miguel Cervantes (XVI - XVII yüzyıllar) tarafından yaratılan Don Kişot imajı, asil, ancak hayati topraktan yoksun, rüya gören bir kişiyi kişileştiriyor; Hamlet, Shakespeare'in trajedisinin kahramanı (XVI - XVII'nin başlangıcı c.), bölünmüş bir kişinin çelişkilerle parçalanmış ortak bir görüntüsüdür. Tartuffe, Khlestakov, Plyushkin, Don Juan ve benzeri görüntüler canlı uzun yıllar Geçmişteki bir insanın tipik eksikliklerini, feodal ve kapitalist toplum tarafından yetiştirilen insan karakterinin istikrarlı özelliklerini özetlediklerinden, birkaç insan neslinin bilincindedir.

“Sonsuz görüntüler” belirli bir şekilde yaratılır tarihi ortam ve ancak onunla bağlantılı olarak tam olarak anlaşılabilirler. Bu görüntülerde genellenen insan karakter özellikleri sabit olduğu ölçüde “ebedi”dirler, yani diğer çağlarda da uygulanabilirler. Marksizm-Leninizm klasiklerinin eserlerinde, yeni bir tarihsel duruma uygulanmaları için bu tür görüntülere sıklıkla atıfta bulunulur (örneğin, Prometheus, Don Kişot vb. görüntüleri).

Bu bağlamda ders çalışması Edebi terimler referans kitabındaki “ebedi imgeler” tanımı, anlam olarak modern resimli ansiklopedinin benzer tanımına çok daha yakındır ve bunu temel alacağım.

Dolayısıyla "ebedi görüntüler", yazarın kendi zamanının hayati malzemesine dayanarak sonraki nesillerin yaşamında uygulanabilir kalıcı bir genelleme yaratabildiği dünya edebiyatı eserlerinin sanatsal görüntüleridir.

Keşke insanlar tanışabilseydi farklı yüzyıllar ve edebiyattan ya da sadece hayattan bahsederseniz, Hamlet, Faust, Don Juan isimleri muhatapları birleştirirdi. Bu kahramanlar işlerden çıkıp kendi hayatlarını yaşıyor gibi görünüyor bağımsız yaşam Sanatçılar ve heykeltıraşlar, besteciler, oyun yazarları ve şairler kendi portrelerini yaratmaya ve eserlerini onlara adamaya çalışırlar. Dünyada kitap sayfalarından ayrılan kahramanlara ait pek çok anıt var.

Trajik Hamlet, ahlaksız Don Juan, gizemli Faust, rüya gibi Don Kişot; bunlar çalışmalarımda keşfettiğim görüntüler.

Kompozisyon

Edebiyat tarihi, bir yazarın eserlerinin yaşamı boyunca çok popüler olduğu, ancak zaman geçtikçe ve bunların neredeyse sonsuza kadar unutulduğu birçok durumu bilir. Başka örnekler de var: Yazar çağdaşları tarafından tanınmadı, ancak eserlerinin gerçek değeri keşfedildi gelecek nesiller.

Ancak edebiyatta önemi abartılamayacak çok az eser vardır, çünkü her nesil insanı heyecanlandıran, farklı zamanların sanatçılarının yaratıcı arayışlarına ilham veren görüntüler içerirler. Bu tür görüntülere "ebedi" denir çünkü bunlar her zaman insanın doğasında bulunan özelliklerin taşıyıcılarıdır.

Miguel Cervantes de Saavedra çağını yoksulluk ve yalnızlık içinde geçirdi, ancak yaşamı boyunca yetenekli, canlı "Don Kişot" romanının yazarı olarak tanındı. Ne yazarın kendisi ne de çağdaşları, birkaç yüzyılın geçeceğini ve kahramanlarının sadece unutulmakla kalmayıp aynı zamanda en "popüler İspanyollar" haline geleceğini ve yurttaşlarının onlara bir anıt dikeceğini bilmiyordu. Romandan çıkıp düzyazı ve oyun yazarlarının, şairlerin, sanatçıların, bestecilerin eserlerinde kendi bağımsız hayatlarını yaşayacaklar. Bugün Don Kişot ve Sancho Panza'nın görüntülerinin etkisi altında kaç sanat eserinin yaratıldığını listelemek zor: Goya ve Picasso, Massenet ve Minkus onlara yöneldi.

Ölümsüz kitap parodi yazıp dalga geçme fikrinden doğdu şövalyelik romanları, çok popüler Avrupa XVI Cervantes'in yaşadığı ve çalıştığı yüzyıl. Ancak yazarın planı genişledi ve çağdaş İspanya kitabın sayfalarında canlandı ve kahramanın kendisi değişti: parodi bir şövalyeden komik ve trajik bir figüre dönüştü. Romanın çatışması tarihsel olarak spesifiktir (görüntüler çağdaş yazarİspanya) ve evrenseldir (çünkü her ülkede her zaman mevcutturlar). Çatışmanın özü: Gerçekliğe ilişkin ideal normların ve fikirlerin gerçekliğin kendisi ile çarpışması - ideal değil, "dünyevi".

Don Kişot'un imajı da evrenselliği nedeniyle ebedi hale geldi: her zaman ve her yerde asil idealistler, iyilik ve adaletin savunucuları, ideallerini savunan, ancak gerçekliği gerçekten değerlendiremeyenler vardır. Hatta “Kişotçuluk” kavramı bile ortaya çıktı. Bir yanda ideale yönelik hümanist çabayı, coşkuyu, diğer yanda saflığı ve tuhaflığı birleştirir. Don Kişot'un içsel eğitimi, dışsal tezahürlerinin komedisiyle birleştirilmiştir (basit bir köylü kızına aşık olabilir, ancak onda yalnızca asil bir Güzel Hanım görür).

Romanın ikinci önemli ebedi imgesi esprili ve dünyevi Sancho Panza'dır. Don Kişot'un tam tersidir, ancak kahramanlar ayrılmaz bir şekilde birbirine bağlıdır, umutları ve hayal kırıklıkları bakımından birbirlerine benzerler. Cervantes, kahramanlarıyla idealler olmadan gerçekliğin imkansız olduğunu, ancak ideallerin gerçekliğe dayanması gerektiğini gösteriyor.

Shakespeare'in trajedisi Hamlet'te bambaşka bir ebedi imge karşımıza çıkıyor. Bu derin trajik görüntü. Hamlet gerçeği iyi anlıyor, çevresinde olup biten her şeyi ölçülü bir şekilde değerlendiriyor ve kötülüğe karşı sıkı bir şekilde iyinin yanında duruyor. Ancak onun trajedisi, kararlı bir eylemde bulunamaması ve kötülüğü cezalandıramamasıdır. Kararsızlığı korkaklık belirtisi değil, cesur, açık sözlü bir insandır. Tereddüdü, kötülüğün doğası hakkındaki derin düşüncelerin bir sonucudur. Koşullar babasının katilini öldürmesini gerektiriyor. Bu intikamı kötülüğün bir tezahürü olarak algıladığı için tereddüt ediyor: Kötü adam öldürülse bile cinayet her zaman cinayet olarak kalacaktır. Hamlet imajı, iyiyle kötü arasındaki çatışmayı çözme sorumluluğunu anlayan, iyinin yanında duran ancak iç ahlaki yasaları onun kararlı eylemlerde bulunmasına izin vermeyen bir kişinin imajıdır. Bu görüntünün, her insanın ebedi "Hamlet sorusunu" kendi başına çözdüğü bir toplumsal ayaklanma dönemi olan 20. yüzyılda özel bir yankı kazanması tesadüf değildir.

"Sonsuz" imgelere birkaç örnek daha verilebilir: Faust, Mephistopheles, Othello, Romeo ve Juliet - hepsi sonsuz insan duygularını ve özlemlerini ortaya koyuyor. Ve her okuyucu bu şikayetlerden sadece geçmişi değil, bugünü de anlamayı öğrenir.

Ebedi görüntüler, yazarın kendi zamanının hayati malzemesine dayanarak sonraki nesillerin yaşamında uygulanabilir kalıcı bir genelleme yaratabildiği dünya edebiyatı eserlerinin sanatsal görüntüleridir. Bu görüntüler nominal bir anlam kazanıyor ve günümüze kadar sanatsal önemini koruyor. Bunlar aynı zamanda tüm insanlık için önemli olan ahlaki ve ideolojik içeriği açıkça ifade eden ve edebiyatta defalarca somutlaşan mitolojik, İncil, folklor ve edebi karakterlerdir. farklı uluslar ve çağlar. Her dönem ve her yazar, bu ebedi imge aracılığıyla dış dünyaya ne aktarmak istediğine bağlı olarak, her karakterin yorumuna kendi anlamını katar.

Bir arketip birincil bir imgedir, bir orijinaldir; Bir bütün olarak mitlerin, folklorun ve kültürün temelini oluşturan ve nesilden nesile aktarılan evrensel insan sembolleri (aptal kral, kötü üvey anne, sadık hizmetçi).

Öncelikle insan ruhunun "genetik", orijinal özelliklerini yansıtan arketipin aksine, ebedi imgeler her zaman bilinçli faaliyetin bir ürünüdür, kendi "milliyetine", oluşum zamanına sahiptir ve bu nedenle yalnızca evrensel olanı yansıtmaz. insanın dünyaya ilişkin algısı değil, aynı zamanda sanatsal bir imgede somutlaşan belirli bir tarihsel ve kültürel deneyimdir. Ebedi imgelerin evrensel karakteri, “insanlığın karşı karşıya olduğu sorunların akrabalığı ve ortaklığı, insanın psikofizyolojik özelliklerinin birliği” ile verilmektedir.

Bununla birlikte, farklı sosyal katmanların temsilcileri, farklı zamanlarda kendi, genellikle benzersiz içeriklerini "ebedi görüntülere" yatırdılar, yani sonsuz görüntüler kesinlikle istikrarlı ve değişmez değil. Her ebedi imgenin, ona karşılık gelen anlamı veren özel bir merkezi motifi vardır. Kültürel önem ve bu olmadan önemini yitirir.

Belirli bir dönemin insanları için, kendilerini aynı durumda bulduklarında bir görüntüyü kendileriyle karşılaştırmanın çok daha ilginç olduğu konusunda hemfikir olunamaz. yaşam durumları. Öte yandan, ebedi imge çoğu şey için önemini yitirirse sosyal grup, bu onun bu kültürden sonsuza kadar kaybolacağı anlamına gelmez.

Her ebedi görüntü yalnızca dış değişiklikleri deneyimleyebilir, çünkü onunla ilişkili merkezi güdü, ona sonsuza kadar özel bir nitelik veren özdür, örneğin, Hamlet'in felsefe yapan bir intikamcı, Romeo ve Juliet olma "kaderi" vardır - sonsuz Aşk, Prometheus - hümanizm. Başka bir şey de, kahramanın özüne yönelik tutumun her kültürde farklı olabilmesidir.

Mephistopheles, dünya edebiyatının “ebedi imgelerinden” biridir. J. V. Goethe'nin "Faust" trajedisinin kahramanıdır.

Folklor ve kurgu farklı ülkeler ve halklar sıklıkla bir iblis - kötülüğün ruhu ve bir kişi arasında bir ittifak kurma nedenini kullandılar. Bazen şairler, İncil'deki Şeytan'ın "düşüşü", "cennetten kovulma" hikayesinden, bazen de onun Tanrı'ya isyanından etkilenmişlerdir. Yakınlarda saçmalıklar da vardı folklor kaynakları içlerindeki şeytana, çoğu zaman başı belaya giren, neşeli bir düzenbaz olan bir fesatçının yeri verilmişti. "Mephistopheles" adı yakıcı ve kötü bir alaycıyla eşanlamlı hale geldi. İfadelerin ortaya çıktığı yer burasıdır: "Mefistofel'in kahkahası, gülümsemesi" - alaycı ve kötü; "Mefistofel'in yüz ifadesi" - alaycı ve alaycı.

Mefistofeles düşmüş melekİyilik ve kötülük konusunda Tanrı ile sonsuz bir tartışma içinde olan. Bir kişinin o kadar yozlaşmış olduğuna, en ufak bir ayartmaya bile yenik düşerek ruhunu ona kolayca verebileceğine inanıyor. Ayrıca insanlığın kurtarılmaya değer olmadığından da emin. Tüm çalışma boyunca Mephistopheles, insanda yüce hiçbir şeyin olmadığını gösteriyor. Faust örneğini kullanarak insanın kötü olduğunu kanıtlaması gerekiyor. Mephistopheles, Faust'la yaptığı konuşmalarda sıklıkla onu büyük bir ilgiyle takip eden gerçek bir filozof gibi davranır. insan hayatı ve ilerlemesi. Ancak bu onun tek imajı değil. Eserin diğer kahramanlarıyla iletişim halinde kendini bambaşka bir yönden gösterir. Muhatabını asla geride bırakmayacak ve her konuda sohbeti sürdürebilecek. Mephistopheles'in kendisi de defalarca mutlak güce sahip olmadığını söylüyor. Ana karar her zaman kişiye bağlıdır ve kişi ancak yanlış seçimden yararlanabilir. Ama insanları ruhunu satmaya, günah işlemeye zorlamadı, tercih hakkını herkese bıraktı. Her insan, vicdanının ve onurunun tam olarak neyi yapmasına izin verdiğini seçme fırsatına sahiptir. ebedi imaj sanatsal arketip

Bana öyle geliyor ki Mephistopheles'in imajı her zaman alakalı olacak çünkü her zaman insanlığı baştan çıkaracak bir şey olacak.

Edebiyatta ebedi imgelerin daha birçok örneği var. Ancak ortak bir noktaları var: Hepsi sonsuz insan duygularını ve özlemlerini ortaya koyuyor, çözmeye çalışıyorlar. sonsuz problemler bu her nesilden insana eziyet ediyor.

Kendilerini doğuran edebi eserin veya efsanenin sınırlarını aşan ve diğer yazarların, yüzyılların ve kültürlerin eserlerinde somutlaşan bağımsız bir yaşam alan edebiyat kahramanlarının ebedi imgelerini çağırmak gelenekseldir. Bunlar birçok İncil ve evanjelik imgedir (Cain ve Abel, Judas), antik (Prometheus, Phaedra), modern Avrupa (Don Kişot, Faust, Hamlet). Rus yazar ve filozof D.S. Merezhkovsky, “ebedi imgeler” kavramının içeriğini başarıyla tanımladı: “Hayatı tüm insanlığın yaşamıyla bağlantılı olan görüntüler var; onunla birlikte doğup büyüyorlar... Don Juan, Faust, Hamlet; bu imgeler insan ruhunun bir parçası haline geldi, onunla birlikte yaşıyorlar ve yalnızca onunla birlikte ölecekler.”

Edebi imgelere ölümsüzlük niteliği kazandıran özellikler nelerdir? Bu, her şeyden önce, görüntünün içeriğinin belirli bir olay örgüsünde kendisine verilen role indirgenemezliği ve yeni yorumlara açık olmasıdır. “Sonsuz imgeler” bir ölçüde “gizemli”, “dipsiz” olsa gerek. Ne sosyal ve günlük çevre ne de psikolojik özellikleri tarafından tam olarak belirlenemezler.

Bir efsane gibi, ebedi imgenin kökleri daha eski, bazen de arkaik kültür katmanlarına dayanır. Sonsuza dek kabul edilen hemen hemen her imgenin mitolojik, folklorik veya edebi bir öncülü vardır.

"KARPMAN'IN" ÜÇGENİ: Cellat, Kurban ve Kurtarıcı

Üç köşeden oluşan Karpman Üçgeni adı verilen bir ilişkiler üçgeni vardır:

Kurtarıcı

Zulüm yapan (Zalim, Cellat, Saldırgan)

Kurban

Bu üçgene aynı zamanda sihirli üçgen de denir, çünkü içine girdiğinizde, onun rolleri katılımcıların seçimlerini, tepkilerini, duygularını, algılarını, hareket sırasını vb. belirlemeye başlar.

Ve en önemlisi, katılımcılar bu üçgenin içinde rollerine göre özgürce “yüzüyor”.

Kurban, eski Kurtarıcı için çok hızlı bir şekilde Zalim (Saldırgan) haline gelir ve Kurtarıcı da çok hızlı bir şekilde Kurban olur. eski Kurban.

Örneğin, bir şeyden veya birinden acı çeken biri var (bu “bir şey” veya “birisi” Saldırgandır). Ve acı çeken (acı çeken) Kurban gibidir.

Kurban, (çeşitli nedenlerden dolayı) Kurban'a yardım etmeye çalışan (veya daha doğrusu deneyen) bir Kurtarıcıyı (veya kurtarıcıları) hızla bulur.

Her şey yoluna girecek, ancak Üçgen büyülüdür ve Kurban'ın Saldırgan'dan kurtarılmaya hiç ihtiyacı yoktur ve Kurtarıcı'nın Kurban'ın kurban olmayı bırakmasına ihtiyacı yoktur. Aksi takdirde ona ihtiyacı olmayacak. Kurbansız Kurtarıcı nedir? Kurban “iyileştirilecek”, “teslim edilecek”, kim kurtarılacak?

Hem Kurtarıcı'nın hem de Kurban'ın (tabii ki bilinçsizce) neredeyse her şeyin aynı kalmasını sağlamakla ilgilendiği ortaya çıktı.

Kurban acı çekmeli ve Kurtarıcı yardım etmelidir.

Herkes mutlu:

Kurban ilgi ve ilgiden payına düşeni alır ve Kurtarıcı, Kurban'ın hayatında oynadığı rolden gurur duyar.

Kurban, Kurtarıcı'ya erdemlerini ve rolünü tanıyarak ödeme yapar ve Kurtarıcı da bunun karşılığında Kurban'a dikkat, zaman, enerji, duygular vb. ile ödeme yapar.

Ne olmuş? - sen sor. Hala mutlu!

Nasıl olursa olsun!

Üçgen bununla bitmiyor. Mağdurun aldığı şey yeterli değil. Kurtarıcı'nın dikkatini ve enerjisini giderek daha fazla talep etmeye ve çekmeye başlar. Kurtarıcı (bilinçli düzeyde) dener ama hiçbir şey yolunda gitmez. Elbette bilinçsiz bir düzeyde, SONUNDA yardım etmekle ilgilenmiyor, böylesine lezzetli bir süreci kaybetmek için aptal değil!

Başarılı olamaz, durumu ve özgüveni (özsaygısı) düşer, hastalanır ve Mağdur beklemeye, ilgi ve yardım istemeye devam eder.

Kurtarıcı yavaş yavaş ve fark edilmeden bir Kurban haline gelir ve eski Kurban, eski Kurtarıcısının Zulümcüsü (Saldırgan) olur. Ve Kurtarıcı kurtardığı kişiye ne kadar çok yatırım yaparsa, genel olarak ona o kadar çok borçlu olur. Beklentiler artıyor ve onları yerine getirmesi ZORUNLU.

Eski kurban, "beklentilerini karşılayamayan" Kurtarıcı'dan giderek daha fazla memnun olmuyor. Saldırganın gerçekte kim olduğu konusunda kafası giderek daha da karışıyor. Ona göre eski Kurtarıcı, sıkıntılarının sorumlusu zaten. Her nasılsa, fark edilmeden bir geçiş meydana geliyor ve eski velinimetinden neredeyse bilinçli olarak memnun değil ve onu daha önce Saldırgan olarak gördüğü kişiden neredeyse daha fazla suçluyor.

Eski Kurtarıcı, eski Kurban için bir aldatıcı ve yeni bir Saldırgan olur ve eski Kurban, eski Kurtarıcı için gerçek bir av düzenler.

Ama hepsi bu değil.

Eski idol yenilir ve devrilir.

Kurban yeni Kurtarıcılar arıyor çünkü Saldırganların sayısı arttı - eski Kurtarıcı genel olarak beklentileri karşılamadı, onu aldattı ve cezalandırılması gerekiyor.

Eski Kurtarıcı, zaten eski Kurbanının Kurbanı olarak, girişimlerden tükenmiş (hayır, yardım etmek değil, artık yalnızca tek bir şeyi önemsiyor - kendisini "kurbandan" kurtarabilmek) - başlıyor (zaten gerçek gibi) kurban) hem kendisi hem de eski Kurban'ı için başka kurtarıcılar aramaya başladı. Bu arada, bunlar farklı Kurtarıcılar olabilir - eski kurtarıcı ve eski kurban için.

Çember genişliyor. Üçgen neden sihir olarak adlandırılıyor, çünkü:

1. Her katılımcı tüm köşelerindedir (üçgendeki tüm rolleri oynar);

2. Üçgen, seks partisinin giderek daha fazla yeni üyesini içerecek şekilde tasarlandı.

Kullanılmış olan eski Kurtarıcı atılır, tükenir ve artık Kurban için yararlı olamaz ve Kurban yeni Kurtarıcıları (gelecekteki kurbanlarını) aramaya ve takip etmeye koyulur.

Saldırganın bakış açısından burada ilginç şeyler de var.

Saldırgan (gerçek saldırgan, kendisini saldırgan, zalim olarak gören kişi) kural olarak Kurban'ın gerçekte mağdur olmadığını bilmez. Aslında savunmasız değil, sadece bu role ihtiyacı var.

Kurban, “aniden” “Saldırgan”ın yolunda beliren Kurtarıcıları çok hızlı bir şekilde bulur ve çok hızlı bir şekilde onların Kurbanları olur ve Kurtarıcılar eski Saldırganın Zulmüne dönüşür.

Bu, Eric Berne tarafından Kırmızı Başlıklı Kız hakkındaki peri masalı örneğini kullanarak mükemmel bir şekilde anlatılmıştır.

Şapka “Kurban”, kurt “Saldırgan”, avcılar ise “Kurtarıcı”dır.

Ancak masal, kurdun karnının yırtılarak açılmasıyla sona erer.

Alkolik alkolün kurbanıdır. Karısı Kurtarıcıdır.

Öte yandan Alkolik, karısı için Saldırgandır ve karısı bir kurtarıcı, bir narkolog veya psikoterapist aramaktadır.

Üçüncü olarak, bir alkolik için karısı saldırgandır ve karısından kurtarıcısı da alkoldür.

Doktor, hem karısını hem de alkoliği kurtaracağına söz verdiği ve hatta bunun için para aldığı için hızla bir Kurtarıcı'dan bir Kurban'a dönüşür ve alkoliğin karısı onun Zulümcüsü olur.

Ve karısı yeni bir Kurtarıcı arıyor.

Ve bu arada, karısı doktorun şahsında yeni bir suçlu (Saldırgan) buluyor çünkü doktor onu kırmış ve aldatmış ve parayı alarak sözlerini yerine getirmemiş.

Bu nedenle, eş, eski Kurtarıcıya (doktora) ve şimdi de Saldırgana Zulme başlayabilir ve şu şekilde yeni Kurtarıcıları bulabilir:

1. Medya, yargı

2. Doktorun kemiklerini birlikte yıkayabileceğiniz kız arkadaşlar (“Ah, bu doktorlar!”)

3. Eşiyle birlikte önceki doktorun “beceriksizliğini” kınayan yeni bir doktor.

Aşağıda kendinizi bir üçgenin içinde bulduğunuzda kendinizi tanıyabileceğiniz işaretler bulunmaktadır.

Etkinlik katılımcılarının yaşadığı duygular:

Kurban:

Çaresiz hissetmek

umutsuzluk,

zorlama ve zorlama,

umutsuzluk,

güçsüzlük,

değersizlik,

kimsenin ihtiyacı yok

kendi yanlışlığı

bilinç bulanıklığı, konfüzyon,

belirsizlikler,

bilinç bulanıklığı, konfüzyon,

sık yapılan yanlışlar

durumdaki kendi zayıflığı ve sakatlığı

kendine acımak

Kurtarıcı:

Acıma hissi

yardım etme arzusu

Kurban üzerinde kendi üstünlüğü (yardım etmek istediği kişi üzerinde)

daha fazla yeterlilik, daha fazla güç, zeka, kaynaklara daha fazla erişim, “nasıl hareket edileceği konusunda daha fazla bilgi sahibidir”

yardım etmek istediği kişiye küçümseme

belirli bir durumla ilgili olarak hoş bir her şeye gücü yetme ve her şeye kadir olma hissi

yardımcı olabileceğine dair güven

bunun tam olarak nasıl yapılabileceğini bildiğine (veya en azından bulabileceğine) olan inanç

reddedememe (yardım etmeyi reddetmek veya bir kişiyi yardımsız bırakmak sakıncalıdır)

şefkat, keskin, acı veren bir empati duygusu (dikkat edin, bu çok önemli bir noktadır: Kurtarıcı Kurbanla ilişkilendirilir! Bu da onun ona asla gerçek anlamda yardım edemeyeceği anlamına gelir!)

bir başkasının sorumluluğu.

Saldırgan:

Doğru hissediyorum

asil öfke ve haklı öfke

suçluyu cezalandırma isteği

adaleti yeniden tesis etme arzusu

kırgın gurur

nasıl doğru yapılacağını yalnızca kendisinin bildiği inancı

Kurbanda ve hatta daha da önemlisi müdahaleci bir faktör olarak algıladığı kurtarıcılarda öfke (kurtarıcılar yanılıyor çünkü şu anda ne yapacağını yalnızca o biliyor!)

avın heyecanı, kovalamanın heyecanı.

Kurban acı çekiyor.

Kurtarıcı - kurtarır ve kurtarmaya ve kurtarmaya gelir.

Saldırgan cezalandırır, zulmeder, öğretir (ders verir).

Kendinizi bu "sihirli" üçgenin içinde bulursanız, o zaman bu üçgenin tüm "köşelerini" ziyaret etmeniz ve tüm Rolleri denemeniz gerekeceğini bilin.

Üçgendeki olaylar, katılımcıların bilinçli arzularından bağımsız olarak istenildiği sürece gerçekleşebilir.

Alkoliğin karısı acı çekmek istemez, alkolik alkolik olmak istemez, doktor da alkoliğin ailesini kandırmak istemez. Ancak her şey sonuca göre belirlenir.

En azından birisi bu lanet üçgenden atlayana kadar oyun istenildiği kadar devam edebilir.

Dışarı nasıl atlanır?

Tipik olarak kılavuzlar şu tavsiyeyi verir: rolleri tersine çevirin. Yani rolleri başkalarıyla değiştirin:

Saldırgan sizin için bir Öğretmen olmalıdır. Öğrencilerime söylediğim söz: “Düşmanlarımız ve bizi “rahatsız edenler” bizim en iyi eğitmenlerimiz ve öğretmenlerimizdir.)

Kurtarıcı - Asistan veya en fazla - Rehber (yapabilirsiniz - bir fitness kulübündeki gibi bir antrenör: bunu siz yaparsınız ve antrenör eğitir)

Ve Kurban Bir Öğrencidir.

Bunlar çok iyi ipuçları.

Kendinizi bir Kurban rolünü oynarken bulursanız öğrenmeye başlayın.

Kendinizi Kurtarıcı rolünü oynarken bulursanız, "yardıma ihtiyacı olanın" zayıf ve zayıf olduğu şeklindeki aptalca düşüncelerden vazgeçin. Onun düşüncelerini bu şekilde kabul ederek ona kötülük yapıyorsunuz. Onun İÇİN bir şeyler yap. Onun için önemli bir şeyi kendi başına öğrenmesini engelliyorsunuz.

Başka bir kişi için hiçbir şey yapamazsınız. Yardım etme arzunuz bir baştan çıkarıcıdır, kurban sizin baştan çıkarıcınızdır ve aslında siz, yardım etmeye çalıştığınız kişinin baştan çıkarıcısı ve provokatörüsünüz.

Bırakın kişi bunu kendisi yapsın. Bırakın hata yapsın ama bunlar O'nun hataları olacak. Ve sizin Zulümcünüz rolüne geçmeye çalıştığında bunun için sizi suçlayamayacaktır. Kişi kendi yoluna gitmelidir.

Büyük psikoterapist Alexander Efimovich Alekseychik şöyle diyor:

“Yalnızca bir şeyler yapan birine yardım edebilirsiniz.”

Ve o anda çaresiz kalan kişiye dönerek devam etti:

“Onun (yardım edenin) sana yardım etmesi için ne yapıyorsun?”

Harika sözler!

Yardım alabilmek için bir şeyler yapmalısınız. Sadece yaptığın şeyle yardımcı olabilirsin. Bunu yapmazsanız size yardım edilemez.

Yaptığınız şey nereden yardım alabileceğinizdir.

Eğer uzanıyorsanız, yalnızca uzanmanıza yardım edilebilir. Eğer ayakta duruyorsan, yalnızca ayakta durmana yardım edilebilir.

Yatan bir kişinin ayağa kalkmasına yardım etmek imkansızdır.

Kalkmayı düşünmeyen bir insanın kalkmasına yardım etmek imkansızdır.

Sadece kalkmayı düşünen bir insanın ayağa kalkmasına yardım etmek imkansızdır.

Sadece kalkmak isteyen bir insanın ayağa kalkmasına yardım etmek imkansızdır.

Ayağa kalkan kişinin ayağa kalkmasına yardımcı olabilirsiniz.

Yalnızca onu bulmak isteyen birine yardım edebilirsiniz.

Sadece yürüyen birinin yürümesine yardım edebilirsiniz.

Bu kız ne yapıyor da sen ona yardım etmeye çalışıyorsun?

Yapmadığı bir şey için ona yardım etmeye mi çalışıyorsun?

Kendisinin yapmadığı bir şeyi sizden yapmanızı mı bekliyor?

Peki kendisi yapmazsa senden beklediği şeye gerçekten ihtiyacı var mı?

Sadece ayağa kalkan kişinin ayağa kalkmasına yardımcı olabilirsiniz.

“Kalkmak” kalkmak için çaba harcamak demektir.

Bu çabalar, spesifik ve net eylemler gözlemlenebilir; spesifik ve ayırt edilemez işaretleri vardır. Bir kişinin kalkmaya çalıştığına dair işaretler nedeniyle bunları tam olarak tanımak ve tanımlamak kolaydır.

Ve bana göre çok önemli bir şey daha var.

Bir kişinin ayağa kalkmasına yardım edebilirsiniz, ancak eğer ayağa kalkmaya hazır değilse (desteği kaldırmanıza hazır değilse), tekrar düşecek ve düşme onun için uzanmaya devam etmesinden çok daha acı verici olacaktır. .

Kişi dik duruşa geçtikten sonra ne yapacaktır?

Kişi bundan sonra ne yapacak?

Bu konuda ne yapacak?

Neden kalkması gerekiyor?

Dışarı nasıl atlanır?

En önemli şey üçgene hangi Rolde girdiğinizi anlamaktır.

Üçgenin hangi köşesi sizin girişinizdi?

Bu çok önemlidir ve kılavuzlarda yer almamaktadır.

Giriş noktaları.

Her birimizin bu tür sihirli üçgenlere alışılmış veya favori Rol girişleri vardır. Ve sıklıkla farklı bağlamlarda her birinin kendi girdileri vardır. İş yerindeki bir kişinin üçgene favori bir girişi olabilir - Saldırganın Rolü (adaleti yeniden tesis etmeyi veya aptalları cezalandırmayı sever!) ve örneğin evde tipik ve favori giriş Kurtarıcının Rolü olabilir. .

Ve her birimiz kişiliğimizin bizi bu favori rollere girmeye zorlayan "zayıf noktalarını" bilmeliyiz.

Bizi oraya çeken dışsal cazibeleri incelemek gerekir.

Bazıları için bu, birinin derdi, “çaresizliği”, bir yardım talebi ya da hayranlık dolu bir bakış/sestir:

"Ah, harika!"

"Bana yalnızca sen yardım edebilirsin!"

"Sensiz kaybolurum!"

Elbette beyaz cübbeli Kurtarıcıyı tanıdınız.

Bazıları için ise başkasının hatası, aptallığı, adaletsizliği, yanlışlığı veya sahtekarlığıdır. Ve Saldırgan rolünde bir üçgenin içine düşerek adaleti ve uyumu yeniden sağlamak için cesurca acele ediyorlar.

Diğerleri için bu, etrafınızdaki gerçeklikten gelen, size ihtiyacı olmadığına, tehlikeli olduğuna, saldırgan olduğuna, kalpsiz olduğuna (size, arzularınıza veya sorunlarınıza karşı kayıtsız olduğuna) veya kaynak bakımından fakir olduğuna dair bir sinyal olabilir. sadece senin için, şu anda. Bunlar Kurban olmayı sevenlerdir.

Her birimizin, cazibesine dayanması çok zor olan kendi tuzağımız vardır. Kalpsizlik ve aptallık, şevk ve pervasızlık sergileyen, çaresizliğe düşen, haklı ya da değersiz olduğumuzu hisseden zombilere dönüşüyoruz.

Kurtarıcı rolünden Kurban rolüne geçişin başlangıcı - suçluluk duygusu, çaresizlik hissi, yardım etmeye zorlanma ve mecbur kalma hissi ve kişinin kendi reddetmesinin imkansızlığı (“Yardım etmek zorundayım! ”, “Yardım etmeme hakkım yok!”, “Benim hakkımda ne düşünecekler, nasıl Yardım etmeyi reddedersem nasıl görüneceğim?”).

Kurtarıcı rolünden Zulümcü rolüne geçişin başlangıcı, "kötüyü" cezalandırma arzusu, size yönelik olmayan adaleti yeniden tesis etme arzusu, mutlak bir kendini beğenmişlik duygusu ve asil haklı öfkedir.

Kurban rolünden Saldırgan (zulümcü) rolüne geçişin başlangıcı, kişisel olarak size karşı duyulan kızgınlık ve adaletsizlik duygusudur.

Mağdurun Rolünden Kurtarıcının rolüne geçişin başlangıcı - yardım etme arzusu, eski Saldırgana veya Kurtarıcıya acıma.

Saldırgan rolünden Kurban rolüne geçişin başlangıcı, ani (veya giderek artan) bir çaresizlik ve kafa karışıklığı duygusudur.

Saldırgan rolünden Kurtarıcı rolüne geçişin başlangıcı suçluluk duygusudur, başka bir kişi İÇİN sorumluluk duygusudur.

Aslında:

Kurtarıcı'nın yardım etmesi ve kurtarması ÇOK hoştur; diğer insanlar arasında, özellikle de kurbanın önünde "beyaz elbiseler içinde" öne çıkmak hoştur. Narsisizm, narsisizm.

Mağdurun acı çekmesi (“filmlerdeki gibi”) ve kurtarılması (yardım kabul etmesi), kendine acıması, acı çekerek gelecekteki spesifik olmayan “mutluluğu” kazanması çok hoştur. Mazoşizm.

Saldırganın savaşçı olması, cezalandırması ve adaleti yeniden tesis etmesi, başkalarına dayattığı standartların ve kuralların taşıyıcısı olması çok hoştur, ateşli bir kılıçla parlayan zırhın içinde olmak çok hoştur, kişinin gücünü, yenilmezliğini ve haklılığını hissedin. Genel olarak, bir başkasının onun için yaptığı hata ve yanlışlık, ceza almadan şiddet uygulamak ve bir başkasına acı vermek için meşru (yasal ve "güvenli") bir nedendir (izin, hak). Sadizm.

Kurtarıcı nasıl olduğunu biliyor...

Saldırgan bunun yapılamayacağını biliyor...

Kurban ister ama yapamaz ama çoğunlukla hiçbir şey istemez çünkü her şeyden bıkmıştır...

Ve ilerisi ilginç yol teşhis Gözlemcilerin/dinleyicilerin duygularına dayalı teşhisler

Gözlemcilerin duyguları size sorunu anlatan veya sorunu paylaşan kişinin nasıl bir rol oynadığını gösterebilir.

Kurtarıcıyı okuduğunuzda (dinlediğinizde) (ya da onu izlediğinizde), kalbiniz onun için gururla dolar. Veya - kahkahalarla, başkalarına yardım etme arzusuyla kendini ne kadar aptal durumuna düşürdü.

Saldırganın yazdığı metinleri okuduğunuzda, ya Saldırganın hakkında yazdığı kişilere ya da Saldırganın kendisine karşı asil bir öfkeye kapılırsınız.

Ve Kurban tarafından yazılan metinleri okuduğunuzda veya Kurban'ı dinlediğinizde, KURBAN İÇİN şiddetli zihinsel acıya, şiddetli acımaya, yardım etme arzusuna, güçlü şefkate kapılırsınız.

Ve unutma

Kurtarıcıların, Kurbanların, Saldırganların olmadığını. Farklı roller oynayabilen yaşayan insanlar var. Ve her insan bir tuzağa düşer farklı roller ve bu büyülü üçgenin tüm köşelerinde olur, ancak yine de her insanın şu veya bu köşeye doğru bazı eğilimleri vardır, şu veya bu köşede oyalanma eğilimi vardır.

Ve üçgene giriş noktasının (yani, bir kişiyi patolojik bir ilişkiye çeken şeyin), çoğu zaman bir kişinin oyalandığı ve uğruna bu üçgene "uçtuğu" nokta olduğunu hatırlamak önemlidir. . Ancak bu her zaman böyle değildir.

Ayrıca, bir kişinin her zaman tam olarak şikayet ettiği "zirveyi" işgal etmediğini hatırlamakta fayda var.

“Kurban” Saldırgan (Avcı) olabilir.

"Kurtarıcı" aslında trajik bir şekilde ve ölümüne Kurban veya Saldırgan rolünü oynayabilir.

Bu patolojik ilişkilerde, Carroll'un ünlü "Alice..." örneğinde olduğu gibi, her şey o kadar karışık, altüst ve aldatıcıdır ki, HER DURUMDA kişinin kendisi de dahil olmak üzere bu "üçgen yuvarlak dans"taki tüm katılımcıların oldukça dikkatli bir şekilde gözlemlenmesi gerekir - hatta eğer bu üçgenin bir parçası değilseniz.

Bu üçgenin büyüsünün gücü öyledir ki, herhangi bir gözlemci veya dinleyici bu Bermuda patolojik ilişkiler ve roller üçgenine çekilmeye başlar (c.)

19 Haziran 2011

Ebedi görüntüler - bu, kötü genellemenin büyük gücüyle gösterilen ve evrensel bir manevi kazanım haline gelen dünya edebiyatının görüntülerinin adıdır.

Bunlar arasında Prometheus, Musa, Faust, Don Juan, Don Kişot, Hamlet ve diğerleri yer alır.Belirli sosyo-tarihsel koşullarda ortaya çıkan bu görüntüler, tarihsel özgüllüğünü kaybeder ve evrensel insan türleri, görüntüler - semboller olarak algılanır. Yeni ve yeni nesil yazarlar onlara yöneliyor ve onlara kendi zamanlarının belirlediği yorumları veriyor (T. Shevchenko'nun Kafkasya'sı, L. Ukrainka'nın "Taş Ustası", I. Frank'ın "Musa", vb.)

Prometheus'un aklı, cesareti, insanlara kahramanca hizmeti, onlar uğruna cesurca acı çekmesi her zaman insanları cezbetmiştir. Bunun “sonsuz görüntülerden” biri olmasına şaşmamalı. “Prometeizm” diye bir kavramın olduğu biliniyor. Anlamı, kahramanca eyleme yönelik sonsuz arzu, itaatsizlik ve insanlık uğruna fedakarlık yapma yeteneğidir. Dolayısıyla bu görüntünün cesur insanları yeni arayışlara ve keşiflere teşvik etmesi sebepsiz değil.

Muhtemelen yazarların, müzisyenlerin ve sanatçıların Prometheus imajına yönelmelerinin nedeni budur. farklı dönemler. Prometheus imajının Goethe, Byron, Shelley, Shevchenko, Lesya Ukrainka, Ivan Franko ve Rylsky tarafından beğenildiği biliniyor. Titan ruhu ilham verdi ünlü sanatçılar- Michelangelo, Titian, besteciler - Beethoven, Wagner, Scriabin.

William Shakespeare'in aynı adlı trajedisinden Hamlet'in “ebedi imgesi” belli bir kültür sembolü haline geldi ve kabul edildi. yeni hayat farklı ülke ve çağların sanatında.

Hamlet vücut bulmuş adam geç Rönesans. Dünyanın sınırsızlığını kavrayan bir adam ve kendi yetenekleri ve bu sınırsızlık karşısında ne yapacağını şaşırmıştı. Bu çok trajik bir görüntü. Hamlet gerçeği iyi anlıyor, onu çevreleyen her şeyi ölçülü bir şekilde değerlendiriyor ve sıkı bir şekilde iyinin yanında duruyor. Ancak onun sorunu, kararlı bir eylemde bulunamaması ve kötülüğü yenememesidir.

Kararsızlığı korkaklığın bir tezahürü değildir: Cesurdur, açık sözlüdür. Onun şüpheleri, kötülüğün doğası hakkındaki derin düşüncelerin sonucudur. Koşullar babasının katilinin canını almasını gerektiriyor. Şüpheleniyor çünkü bu intikamı kötülüğün bir tezahürü olarak algılıyor: Kötü adam öldürülse bile cinayet her zaman cinayet olarak kalır.

Hamlet imajı, iyiyle kötü arasındaki çatışmayı çözme sorumluluğunu anlayan, iyinin yanında duran ancak iç ahlaki yasaları onun kararlı eylemlerde bulunmasına izin vermeyen bir kişinin imajıdır.

Goethe, bu görüntüyü bir tür Faust, medeniyetin günahlarının kefaretini ödemeye zorlanan "lanet olası şair" olarak yorumlayan Hamlet imajına dönüyor. Özel anlam bu imajı romantiklerden aldı. Shakespeare'in yaratımının "sonsuzluğunu" ve evrenselliğini keşfedenler onlardı. Hamlet onların anlayışına göre neredeyse ilk romantik kahraman dünyanın kusurlarını acıyla deneyimleyen.

Bu görüntü, her insanın ebedi "Hamlet" sorusuna kendisi karar verdiği, toplumsal ayaklanma yüzyılı olan 20. yüzyılda alaka düzeyini kaybetmedi. Zaten 20. yüzyılın başında İngiliz Thomas Eliot, şairin varoluşun anlamsızlığının farkına varmasından duyduğu umutsuzluğu yansıtan “Alfred Prufrock'un Aşk Şarkısı” şiirini yazdı. Eleştirmenler bu şiirin ana karakterini doğru bir şekilde 20. yüzyılın düşmüş Hamlet'i olarak adlandırdılar. Hamlet'in imajı onların eserlerinde ele alındı. Rus şairleri I. Annensky, M. Tsvetaeva, B. Pasternak.

Hayatı boyunca parlak romancı “Don Kişot” olarak anılmasına rağmen Cervantes, hayatını yoksulluk içinde ve yalnız geçirdi. Ne yazarın kendisi ne de çağdaşları, birkaç yüzyıl geçeceğini ve kahramanlarının sadece unutulmakla kalmayıp aynı zamanda "en popüler İspanyollar" haline geleceğini ve yurttaşlarının onlara bir anıt dikerek bu felaketten çıkacaklarını bilmiyordu. roman ve kendi hayatlarını yaşıyorlar. Kendi hayatı düzyazı yazarlarının ve oyun yazarlarının, şairlerin, sanatçıların, bestecilerin eserlerinde. Bugün Don Kişot ve Sancho Panza'nın görüntülerinin etkisi altında kaç sanat eserinin yaratıldığını listelemek zor: Goya ve Picasso, Massenet ve Minkus onlara yöneldi.

Hile sayfasına mı ihtiyacınız var? Sonra kaydedin - » Edebiyatta sonsuz görüntüler. Edebiyat denemeleri!