Ev › Test Sürüşleri › Beethoven'ın en ünlü eserleri. Beethoven başlıklı piyano sonatları Beethoven başlıklı besteler

Beethoven'ın en ünlü eserleri. Beethoven başlıklı piyano sonatları Beethoven başlıklı besteler

Beethoven tamamlanmış tek operaya sahiptir, ancak Vokal müzik hayatı boyunca iki Ayin, koro ve orkestra için diğer eserler (Dokuzuncu Senfoni dışında), aryalar, düetler, şarkılar (lieder) ve şarkı döngüleri dahil. Metnin ikincil bir rol oynadığı beyit şarkılardan, aryalardan ve kasidelerden, Beethoven yavaş yavaş yeni bir tür vokal kompozisyona geldi. şiirsel metin yeni müzik karşılık geldi (aralarında "Mignon", "Akış tekrar, aşk gözyaşları", "Kalp, kalp" vb. Olan J. V. Goethe'nin sözlerine şarkılar). İlk kez, bir dizi şarkı-romantizmi sırayla gelişen bir olay örgüsü fikriyle tek bir döngüde birleştiriyor ("Uzak Bir Sevgiliye", A. Eiteles'in metinlerine, 1816). "About a Flea" şarkısı, Goethe'nin Beethoven tarafından somutlaştırılan "Faust" adlı eserinden tek metindir, ancak besteci bu eser için müzik yazma düşüncesini hayatının sonuna kadar bırakmamıştır. Beethoven, orijinal bestelere ek olarak, enstrümantal eşlikli seslendirme için 188 halk şarkısı düzenlemesine sahiptir. Yaklaşık 40 kanon (WoO 159-198).

("Cenaze Yürüyüşü İle")

Opus 27: İki Piyano Sonatı

No.1: Sonat No.13 Es-dur "Sonata quasi una fantasia"
No.2: Sonata No.14 Cis-moll "Sonata quasi una fantasia" ("Ay Işığı")

Opus 28: D majör Sonat No. 15 ("Pastoral")

Opus 31: 3 Piyano Sonatı

No.2: D-moll'daki 17. Sonat ("Fırtına")
No.3: Sonat No.18 Es-dur ("Av")

Opus 49: 2 Piyano Sonatı

Opus 53: Do majör Sonat No. 21 ("Waldstein" veya "Aurora")

Opus 57: Fa minör Sonat No. 23 ("Appassionata")

Opus 78: Sonat No. 24 Fis-dur ("A Thérèse")

Opus 81a: Sonat No. 26 Es-dur ("Elveda/Les adieux/Lebewohl")

Opus 106: B majör Sonat No. 29 ("Hammerklavier")

Haydn ve Mozart için bile piyano sonat türü pek bir şey ifade etmiyordu ve ne yaratıcı bir laboratuvara ne de bir tür samimi izlenimler ve deneyimler günlüğüne dönüşmedi. Beethoven'ın sonatlarının benzersizliği, kısmen, daha önce tamamen oda müziği olan bu türü bir senfoni, bir konçerto ve hatta bir müzikal drama ile eşitleme çabasıyla, bestecinin bunları neredeyse hiç icra etmemiş olmasından kaynaklanmaktadır. açık konserler. piyano sonatları onun için son derece kişisel bir tür olarak kaldı, soyut insanlığa değil, hayali bir arkadaş çevresine ve benzer düşünen insanlara hitap etti. Bununla birlikte, her birimizin Beethoven'ın sonatlarının algısına yeni ve benzersiz bir şey getirerek bu çevreye girme hakkımız var.

32 sonat neredeyse tamamını kapsar. yaratıcı yol ustalar. Bonn'dan Viyana'ya taşındıktan kısa bir süre sonra 1793'te Joseph Haydn'a adanmış ilk üç sonat (opus 2) üzerinde çalışmaya başladı ve son ikisini 1822'de tamamladı. sonrakilerin, Beethoven'ın en büyük eseri olarak gördüğü Solemn Mass (1823) ile temas noktaları vardır.

1793 ile 1800 yılları arasında oluşturulan ilk sonat grubu (No. 1-11) son derece heterojendir. Buradaki liderler, boyut olarak senfonilerden daha aşağı olmayan, ancak o sırada piyano için yazılmış neredeyse her şeyi zorlukla aşan "büyük sonatlardır" (bestecinin kendisinin belirlediği şekliyle). Bunlar, opus 2 (No. 1-3), opus 7 (No. 4), opus 10 No. 3 (No. 7), opus 22 (No. 11) olmak üzere dört bölümlü döngülerdir. 1790'larda defne kazanan Beethoven en iyi piyanist Viyana, kendisini merhum Mozart'ın ve yaşlanan Haydn'ın tek değerli varisi olarak ilan etti. Bu nedenle - cesur virtüözlüğü, net ama güçlü olmayan sesleriyle o zamanki Viyana piyanolarının yeteneklerinin açıkça ötesine geçen ilk sonatların çoğunun cesurca polemikçi ve aynı zamanda yaşamı onaylayan ruhu. Bununla birlikte, Beethoven'ın erken dönem sonatlarında, yavaş bölümlerin derinliği ve nüfuzu da şaşırtıcıdır. Beethoven daha sonra, "Zaten 28 yaşında bir filozof olmaya zorlandım," diye şikayet etti ve sağırlığının nasıl başladığını hatırladı, ilk başta etrafındakiler tarafından algılanamadı, ancak sanatçının dünya görüşünü trajik tonlarda resmetti. Yazarın bu yılların tek program sonatının başlığı ("Acınası", No. 8) kendisi için konuşur.

Aynı zamanda Beethoven, kızların veya kadınların performansları için tasarlanmış zarif minyatürler (iki hafif sonat opus 49, no. 19 ve 20) yarattı. Onlara benzer, ancak çok basit olmaktan uzak, bahar tazeliği yayan güzel sonat No. 6 (opus 10 No. 2) ve sonat No. Daha sonra, bu çizgi 1809'da yazılan 24 (opus 78) ve 25 (opus 79) numaralı sonatlarda devam etti.

Militanca örnek niteliğindeki Sonat No. 11'den sonra Beethoven şunları söyledi: “Önceki çalışmalarımdan memnun değilim, üzerinde durmak istiyorum yeni yol". 1801-1802 sonatlarında (No. 12-18), bu amaç zekice gerçekleştirilmiştir. Bir sonat-senfoni fikrinin yerini bir sonat-fantezi fikri aldı. İki sonat opus 27 (No. 13 ve 14) açıkça "quasi una fantasia" olarak işaretlenmiştir. Ancak bu atama, bu dönemin diğer sonatlarının önüne eklenebilir. Sanki Beethoven, sonatın donmuş bir formdan çok orijinal bir kavram olduğunu kanıtlamaya çalışıyor ve varyasyonlarla açılan ve geleneksel yavaş hareket yerine katı "Cenaze Marşı" içeren bir döngü için oldukça olası. Bir Kahramanın Ölümü için” (No. 12) - veya tersine, romantik şair Ludwig Relshtab'da bir gece gölü görüntüsünü çağrıştıran, delici bir günah çıkarma Adagio'nun başlangıcında ses çıkardığı 14 numaralı sonat döngüsü. aydınlatılmış Ay ışığı(dolayısıyla yazar olmayan kişinin adı “Moonlight Sonata”). Dramadan tamamen yoksun olan Sonata No. 13, daha az deneysel değil: neredeyse sürekli değişen görüntülerin bir sapmasıdır. Öte yandan, trajik monologları, diyalogları ve sözsüz anlatımlarıyla Sonata No. 17, opera veya dramaya yakındır. Anton Schindler'e göre Beethoven, bu sonatın (ve Appassionata'nın) içeriğini Shakespeare'in The Tempest ile ilişkilendirdi, ancak herhangi bir açıklama yapmayı reddetti.

Bu dönemin daha geleneksel sonatları bile sıra dışıdır. Bu nedenle, 15 numaralı dört bölümlü sonat artık senfoni ile ilgili olduğunu iddia etmiyor ve daha çok yumuşak sulu boya tonlarında sürdürülüyor (ona "Pastoral" adının verilmiş olması tesadüf değil). Beethoven bu sonata çok değer veriyordu ve öğrencisi Ferdinand Ries'e göre, ölçülü melankoli Andante'yi çalmaya özellikle istekliydi.

Beethoven'ın çalışmalarının doruk noktası 1802-1812 yılları olarak kabul edilir ve bu yıllardaki birkaç sonat da ustanın başarılarının zirvesine aittir. Örneğin, 1803-1804'te, bazen "Aurora" (sabah şafağının tanrıçasından sonra) olarak adlandırılan Kahramanlık Senfonisi sonat No. 21'e (opus 53) paralel olarak yaratıldı. Başlangıçta ilk hareket ile final arasına güzel ama son derece uzatılmış bir Andante'nin yerleştirilmiş olması ilginçtir; ). Besteci, ilk hareketin parlak "gündüz" görüntülerini finalin yavaş yavaş parlaklaşan renkleriyle birleştiren kısa, kasvetli bir intermezzo ile değiştirdi.

Bu ışıltılı sonatın tam tersi, 1804-1805'te yazılan ve yayıncılardan “Appassionata” adını alan Sonat No. 23 (opus 57)'dir. Bu, daha sonra Beşinci Senfoni'de kullanılan "kader motifi" nin önemli bir rol oynadığı, büyük trajik güce sahip bir kompozisyondur.

1809'da yaratılan Sonat No. 26 (opus 81-a), ayrıntılı bir yazar programına sahip olan 32 sonattan yalnızca biridir. Üç bölümü "Elveda - Ayrılık - Dönüş" başlıklı ve şuna benziyor: otobiyografik roman, sevenler için ayrılığı, hasreti ve yeni bir randevuyu anlatıyor. Bununla birlikte, yazarın notuna göre, sonat, 4 Mayıs 1809'da imparatorluk ailesiyle birlikte aceleyle Viyana'yı boşaltmak zorunda kalan Beethoven'ın bir öğrencisi ve hamisi olan "Majesteleri Arşidük Rudolf'un ayrılışı üzerine" yazılmıştır: şehir, Napolyon birlikleri tarafından kuşatmaya, bombalamaya ve işgale mahkum edildi. Arşidük'e ek olarak, Beethoven'ın neredeyse tüm yakın arkadaşları ve kız arkadaşları o sırada Viyana'yı terk etti. Belki de aralarında bu romanın gerçek kahramanı seslerdeydi.

1814'te yazılan iki bölümlük sonat opus 90 (No. 27), aşık olma cesaretini gösteren Kont Moritz Lichnowsky'ye ithaf edilmiştir. Opera şarkıcısı ve ona katıl eşit olmayan evlilik. Schindler'e göre Beethoven, kafası karışan ilk bölümün karakterini "kalp ve akıl arasındaki bir mücadele" olarak tanımlamış, ikincisi ise nazik, neredeyse Schubertvari müziği "aşıkların sohbeti" ile karşılaştırmıştır.

Son beş sonat (No. 28-32) geç dönemİçeriğin gizemi, alışılmadık formlar ve aşırı karmaşıklıkla damgasını vuran Beethoven'ın eseri müzik dili. Bu çok farklı sonatlar, 1816'da yazılan No. 28 (opus 101) dışında neredeyse hepsinin yeni bir piyano türünün - altı oktavlık bir piyanonun virtüözik ve ifade olanaklarına dayalı olarak bestelenmiş olması gerçeğiyle de birleşiyor. İngiliz şirketi Broadwood'un kuyruklu konser piyanosu, Beethoven tarafından 1818'de bu firmadan bir hediye aldı. Bu enstrümanın zengin ses potansiyeli, Hans von Bülow'un Kahramanlık Senfonisi ile karşılaştırdığı görkemli sonat opus 106'da (No. 29) en iyi şekilde ortaya çıktı. Nedense Hammerklavier ("Çekiç Piyano Sonatı") adı verildi, ancak bu atama daha sonraki tüm sonatların başlık sayfalarında yer alıyor.

Çoğunda, serbestçe düzenlenmiş bir döngüye ve tuhaf tema değişimlerine sahip bir fantazi sonat fikri yeni bir soluk alıyor. Bu, romantiklerin müziğiyle çağrışımları çağrıştırıyor (Schumann, Chopin, Wagner, Brahms ve hatta Prokofiev ve Scriabin ara sıra duyuluyor) ... Ama Beethoven kendine sadık kalıyor: formları her zaman kusursuz bir şekilde inşa edilmiş ve kavramlar içsel olumlu dünya görüşünü yansıtır. 1820'lerde yayılan romantik hayal kırıklığı, huzursuzluk ve dış dünyayla uyumsuzluk fikirleri ona yabancı kaldı, ancak yankıları Sonata No. 29'daki kederli Adagio'nun ve Sonata No. 31. Yine de, yaşanan trajedilere ve felaketlere rağmen, iyilik ve ışık idealleri Beethoven için sarsılmaz kalır ve zihin ve ruhun acıya ve dünyevi kibire karşı zafer kazanmasına yardımcı olur. Beethoven 1820'de "İsa ve Sokrates benim modellerimdi" diye yazmıştı. Daha sonraki sonatların "kahramanı" artık muzaffer bir savaşçı değil, silahları her şeyi kaplayan sezgi ve her şeyi kapsayan düşünce olan bir yaratıcı ve filozoftur. Sonatlardan ikisinin (No. 29 ve 31) yaratıcı zekanın gücünü gösteren füglerle, diğer ikisinin (No. ve ) ise adeta bir modeli temsil eden tefekkür varyasyonlarıyla bitmesi boşuna değildir. Evrenin minyatürü.

Büyük piyanist Maria Veniaminovna Yudina, Beethoven'ın 32 sonatasını "Yeni Ahit" olarak adlandırdı. Piyano müziği (“Eski Ahit” onun için Bach'ın İyi Temperli Clavier'siydi). Gerçekten de, onları doğuran 18. yüzyılı hiç inkar etmeden geleceğe çok bakıyorlar. Ve bu nedenle, bu devasa döngünün her yeni performansı, modern kültürde bir olay haline gelir.

(Larisa Kirillina. T.A. Alikhanov'un konser döngüsü kitapçığı metni (Moskova Konservatuarı, 2004))

Beethoven'ın eserlerinin Viyana halkı tarafından ilk kez duyulmasının üzerinden iki yüz yıldan fazla zaman geçti. Ancak büyük bestecinin müziği bugün hala dünya çapında milyonlarca insanı heyecanlandırıyor.

Çocukluk

Müzik eserleri dünya klasiklerinin altın koleksiyonunda yer alan Ludwig van Beethoven, Bonn şehrinde bir mahkeme şapeli tenor ailesinde doğdu. Bestecinin babası, oğlunun bir gün ikinci Mozart olacağını hayal etti. Bu nedenle, onun liderliğinde, İlk yıllar Ludwig van Beethoven'dan piyano eğitimi aldı. Genç piyanist, müzik eserlerini inanılmaz bir şevkle inceledi. Ancak genç Beethoven, Mozart gibi bir dahi çocuk olmadı.

Baba kaba ve çabuk huyluydu. Belki de bu yüzden genç müzisyen yeteneğini hemen göstermedi. Ludwig'in öğrenciyken gittiği Kapellmeister Nefe'nin dersleri, babasının dayattığı egzersizlerden çok daha etkili çıktı.

yaratıcılığın başlangıcı

Beethoven, şapelin orgcu pozisyonuna emanet edildiğinde sadece on beş yaşındaydı. Ve yedi yıl sonra, akıl hocalarından birinin emriyle müzik eğitimine devam etmek için Viyana'ya gitti. Orada Haydn ve Salieri'den dersler aldı.

On sekizinci yüzyılın seksenlerinde Beethoven'ın en önemli müzik eserleri:

"Acınası Sonat".
"Ay Işığı Sonatı".
"Kreutzer Sonatı".
Fidelio Operası.

Beethoven'ın ilk müzik eserleri basılmamıştı. Ancak çocuk sonatları ve "Marmot" şarkısı günümüze kadar gelmiştir.

Bonn'a dön

Bir zamanlar Beethoven'ın eserleri Mozart tarafından duyuldu. Büyük besteci, çağdaşlarının anılarına göre, “Bu müzisyen size kendinizden söz ettirecek!” Mozart'ın kehaneti gerçek oldu. Fakat sonra. Beethoven Viyana'ya geldikten kısa bir süre sonra annesi hastalandı. Genç besteci memleketine dönmek zorunda kaldı.

Annesinin ölümünden sonra, aile ile ilgili tüm endişeler genç Ludwig'in omuzlarına düştü. Küçük kardeşlerini doyurmak için orkestrada viyolacı olarak işe girdi. Beethoven'ın eserleri bir zamanlar İngiltere'den dönen ve Bonn'a uğrayan Haydn tarafından duyulmuştu. Bu müzisyen, genç Beethoven'ın bestelerinden de memnun kaldı. 1792'de Ludwig, bu sefer on yıldan fazla yaşadığı Viyana'ya tekrar gitti.

Haydn'ın dersleri

Avusturyalı besteci Beethoven'ın öğretmeni oldu. Ancak Ludwig'e göre dersleri herhangi bir fayda sağlamadı. Beethoven'ın eserleri hocasına garip ve kasvetli geliyordu. Kısa süre sonra Ludwig, Haydn'dan ders almayı bıraktı ve Salieri'nin öğrencisi oldu.

stil

Ludwig Beethoven'ın eserleri, çağdaş bestecilerin eserlerinden önemli ölçüde farklıydı. Üst ve alt kayıtları, pedalı kullandı. Üslubu diğer yazarların üsluplarından farklıydı. 18. yüzyılın ikinci yarısında klavsen için zarif dantel işlemeler revaçtaydı.

Ayrıca eserleri çağdaşlarına fazla abartılı gelen Ludwig van Beethoven'ın kendisi de sıra dışı bir insandı. Her şeyden önce görünüşüyle dikkat çekiyordu. Tanınmayan dahi, genellikle toplum içinde dağınık, gelişigüzel giyinmiş olarak ortaya çıktı. Sohbet ederken, genellikle aşırı derecede açık sözlüydü.

Bir keresinde bir konuşma sırasında salonda bulunanlardan biri hanımıyla konuşma tedbirsizliği yaptı. Beethoven konseri iptal etti. Hiçbir özür ya da istek piyanistin kalbini yumuşatmadı. Ancak gururlu ve sarsılmaz mizacına rağmen, çağdaşlarının anılarına göre son derece kibar ve sempatik bir insandı.

işitme kaybı

Ludwig Beethoven'ın eserleri doksanlarda geniş bir popülariteye sahip olmaya başladı. Viyana'da geçirdiği on yıl boyunca üç piyano konçertosu ve yirmi kadar sonat yazdı. Yazıları iyi yayınlandı ve başarılı oldu. Ancak 1796'da tamamen sağırlığa yol açan bir hastalık gelişmeye başladı.

Beethoven hastalık nedeniyle nadiren evden ayrıldı. İçine kapanık ve suratsız hale geldi. Şaşırtıcı ama en iyi işler tam işitme duyusunu kaybettiğinde yaratıldı. Kompozisyonlar son yıllar- "Ciddi Ayin", Senfoni No. 9. Sonuncusu 1824'te yapıldı. Beethoven halk tarafından o kadar uzun süre alkışlandı ki polis piyano hayranlarını bastırmak zorunda kaldı.

Son yıllar

Napolyon'un Avusturya'daki yenilgisinden sonra sokağa çıkma yasağı getirildi. Hükümet, tüm faaliyet alanlarına sansür uyguladı. Özgür düşünce ciddi şekilde cezalandırıldı. Beethoven, genç yaşlarında bile bağımsız yargılarla ayırt edildi. Bir gün Goethe ile birlikte yürürken maiyetindeki İmparator Franz ile karşılaştı. Şair saygıyla eğildi. Ancak Beethoven, şapkasını hafifçe kaldırarak saraylıların arasından geçti. Bu hikaye, besteci henüz gençken oldu. Hayatının son yıllarında, her adımda casuslar ve gizli ajanlar buluştuğunda, Beethoven ifadelerinde tamamen sınırsız hale geldi. Ancak otoritesi o kadar büyüktü ki, yetkililer çok sert yargılara göz yumdular.

Besteci, sağırlığına rağmen tüm müzikal ve politik haberlerden haberdardı. Schubert ve Rossini'nin notalarına baktı. Bu yıllarda Beethoven, Evryanta ve The Magic Shooter operalarının yazarı Weber ile tanıştı.

1926'da bestecinin sağlığı keskin bir şekilde kötüleşti. Karaciğer hastalığı geliştirmeye başladı. Mart 1927'de Ludwig van Beethoven öldü. Ayışığı Sonatı ve diğer büyük eserlerin yazarının cenazesine yaklaşık yirmi bin kişi katıldı.

Beethoven dokuz senfoni, sekiz senfonik uvertür ve beş piyano konçertosu yazdı. Buna ek olarak, birkaç düzine sonat ve diğerlerinin yazarıdır. müzik eserleri. Ludwig van Beethoven için dünya çapında birçok anıt dikildi. Bunlardan ilki, birinin memleketindedir. en büyük besteciler, Bonn'da.

Vesta Ateşi (Vestas Feuer, libretto, E. Schikaneder, 1. sahne, 1803)
Fidelio (I. Sonleitner ve G. F. Treitschke tarafından libretto, Bouilly'nin "Leonora veya Conjugal Love" oyununun olay örgüsüne dayanmaktadır, 1. baskı Leonora adıyla, op. 72, 1803-05, Fidelio veya Conjugal adıyla sahnelenmiştir) Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, Theatre an der Wien, Viyana, 2. baskı, Leonor'un Uvertürü No. , teslim tarihi 1814, Court National Opera tiyatrosu, Viyana)

bale

Şövalye Balesi için müzik (Musik zum Ritterballett, 8 sayı, WoO 1, 1790-91)
Creations of Prometheus (Die Geschopfe des Prometheus, senaryosu S. Viganò tarafından yazılmıştır, op. 43, 1800-01, sahneleme 1801, Court National Opera House, Viyana)

orkestra ile koro ve solistler için

Zeytin Dağı'ndaki İsa oratoryosu (Christus am Olberge, F.C. Huber'in sözleri, op. 85, 1802-03)
Kütle Do majör (op. 86, 1807)
Ciddi Ayin (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
kantatlar
Joseph II'nin ölümü üzerine (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., S. A. Averdonk'un sözleri, WoO 87, 1790)
II. Leopold'un saltanatına girerken (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, S. A. Averdonk'un sözleri, WoO 88, 1790)
Görkemli an (Der glorreiche Augenblick, A. Weissenbach'ın sözleri, op. 136, 1814), Denizin durgunluğu ve mutlu yolculuk (Meerestille und gluckliche Fahrt, J. W. Goethe'nin sözleri, op. 112, 1814-1815)
aryalar
Bir öpücüğün cazibesi (Prufung des Kussens, WoO 89, yaklaşık 1790), Kızlarla gülmek (Mit MadeIn sich vertragen, J. W. Goethe'nin sözleri. WoO 90, yaklaşık 1790), Singspiel-The Beautiful Shoemaker'a iki arya (Die schone) Schueterin, WoO 91, 1796);
sahneler ve aryalar
İlk aşk (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), Ey hain (Ah, perfido, op. 65, 1796), Hayır, merak etme (Hayır, turbati değil, P. Metastasio'nun sözleri, WoO 92a, 1801-) 1802);
tercet
Tremble, dinsizlik (Tremate, empitremate, Bettoni'nin sözleri, op. 116, 1801-1802);
düet
Mutlu olduğun günlerde beni hatırla (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, P. Metastasio'nun sözleri, WoO 93, 1802);
koro ve orkestra için şarkılar
En parlak müttefiklerin şerefine (Chor auf die verbundeten Fursten, C. Bernard'ın sözleri, WoO 95, 1814), Union şarkısı (Bundeslied, J. W. Goethe'nin sözleri, op. 122, 1797; gözden geçirilmiş 1822-1824), bir korodan bayram performansı - Evin kutsanması (Die Weihe des Hauses, K. Meisl'in sözleri, WoO 98, 1822), Kurban Şarkısı (Opferlied, F. Mattisson'un sözleri, op. 121, 1824) ve diğerleri;

senfoni orkestrası için

9 senfoni: No. , 1802-1804), No.4 (B-dur, op. 60, 1806), No.5 (c-minör, op. 67, 1804-1808), No.6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808) , No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-moll, op. .125, Schiller, 1817 ve 1822-1823'ün "To Joy" gazelinin sözlerine son bir koro ile); Wellington's Victory veya the Battle of Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, aslen I. N. Melzel tarafından Pangarmanicon'un mekanik bir müzik aleti için yazılmış, op. 91, 1813);
teklifler
Creations of Prometheus balesine (op. 43, 1800-1801), Collin'in yazdığı Coriolanus trajedisine (c-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), "Fidelio" operasına (E-dur, op. 72, 1814), "Egmont" Goethe trajedisine (f-moll, op. 84, 1809-1810), Kotzebue'nin "Atina harabeleri" oyununa (G-dur, op. 113, 1811), "Kral Stefan" oyununa " Kotzebue tarafından (Es-dur, op. 117, 1811); danslar - 12 dakika (WoO 7, 1795), 12 Alman dansı (WoO 8, 1795), 6 dakika (WoO 10, 1795), 12 dakika (WoO 12, 1799), 12 Alman dansı (WoO 13, yaklaşık 1800), 12 ülke dansı (WoO 14, 1800-1801), 12 eko dans (WoO 16, yaklaşık 1806?), tebrik menüsü (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
orkestra ile bir enstrüman için
keman için konçerto (C-dur, alıntı, WoO 5, 1790-1792), piyano için rondo (B-dur, WoO 6, yaklaşık 1795), 5 piyano konçertosu: No. 1 (C-dur, op. 15, 1795) ) -1796; revize edilmiş 1798), No. 2 (B-dur, op. 19, 1. baskı 1794-1795; 2. baskı 1798), No. G-dur, op.58, 1805-1806), No.5 (Es-dur, op.73, 1808-1809), keman konçertosu (D-dur, op. 61, 1806);
enstrümanlar ve orkestra topluluğu için
Piyano, keman ve çello için Üçlü Konçerto (C-dur, op. 56, 1803-1804);

pirinç bant için

4 yürüyüş (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 ve WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonez (D-dur, WoO 21) , 1810), 2 eko deneme (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), vb.;

enstrüman topluluğu için

2 obua, 2 klarnet, 2 korno ve 2 fagot için sekizli (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (aynı beste için Es-dur, WoO 25, 1792), 11 Mödling dansı (7 pirinç ve üflemeli için) telli çalgılar, WoO 17, 1819), keman, viyola, çello, kontrbas, klarnet, korna ve fagot için yedili (Es-dur, op. 20, 1799-1800), 2 klarnet, 2 boru ve 2 fagot için altılı (Es- dur , op. 71, 1796), yaylı çalgılar dörtlüsü ve 2 korna için bir altılı (Es-dur, op. 81b, 1794 veya 1795'in başları), 3 yaylı beşli (Es-dur, op. 4, rüzgar için bir sekizliden yeniden işlenmiş) enstrümanlar, op.103, 1795-1796; C-dur, op.29, 1800-1801; c-minor, op.104, piyano üçlüsü op.1 no.3, 1817'den uyarlanmıştır), piyano için beşli, obua, klarnet, fagot ve boru (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 yaylı dörtlü: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, A. K. Razumovsky'ye adanmış, op.59, 1805-1806), No.10 (Es-dur, op.74, 1809), No.11 (f-moll, op. 95, 1810), No. 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), No. 14 (cis-moll, op. 131) , 1825-1826), No. 15 (A-moll, op. 132, 1825), No. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Teller için büyük füg. dörtlü (B-dur, op. 133, orijinal olarak op. 130, 1825 dörtlüsünün son bölümü olarak tasarlanmıştır), piyano, keman, viyola ve çello için 3 dörtlü (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), piyano, keman ve çello için üçlü (Es-dur, WoO 38, yaklaşık 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur , op.70, 1808; B-dur, op.97, 1811; B-dur, WoO 39, 1812); Piyano üçlüsü için 14 varyasyon (Es-dur, op. 44, 1803?), piyano, klarnet ve çello için üçlü (B-dur, op. 11, 1798), piyano, flüt ve fagot için üçlü (G-dur, WoO) 37, 1786-87 ve 1790 arası), keman, viyola ve çello için üçlü (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenat aynı beste için (D-dur, op. 8, 1796-1797), flüt, keman ve viyola için serenat (D-dur, op. 25, 1795-1796), 2 obua ve kor anglais için üçlü (C-dur) , op, 87, 1794), Mozart'ın "Don Giovanni" operasından "Give me your hand, my life" şarkısının teması üzerine 2 obua ve bir İngiliz kornası için varyasyonlar (C-dur, WoO 28, 1796-) 1797), vb.;

iki enstrüman için topluluklar

piyano ve keman için: 10 sonat - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (a-moll, op. 23, 1800) -1801 ), No. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), 9 (A-dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); Mozart'ın Figaro'nun Evliliği (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 Alman dansı (WoO 42, 1795 veya 1796)'dan bir tema üzerine 12 varyasyon; piyano için ve çello - 5 sonat: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 ve 5 (C -dur , D-dur, op.102, 1815); Operadan bir tema üzerine 12 varyasyon " büyülü flüt Mozart (F-dur, op. 66, yaklaşık 1798), Handel'in "Judas Maccabee" oratoryosundan bir tema üzerine 12 varyasyon (G-dur, WoO 45, 1796), 7 varyasyon (Es-dur, Mozart'ın (Es-dur, WoO 46, 1801) ve diğerlerinin "Sihirli Flüt" operası; piyano ve korno sonat için (F-dur, op. 17, 1800); 2 flüt için düet (G-dur, WoO 26) , 1792), viyola ve çello için düet (Es-dur, WoO 32, yaklaşık 1795-1798), klarnet ve fagot için 3 düet (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, 1792'ye kadar), vb. .;

piyano için 2 eller

sonatlar:
3 piyano sonatı (Es-dur, f-moll, D-dur, sözde Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), Kolay sonat (alıntı, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 özel sonat (F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 piyano sonatları
1, 2, 3 (f-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c-moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (c-moll. Pathetique, op. 13, 1798-1799), No. 9 ve 10 (E- dur, G-dur , op.14, 1798-1799), No.11 (B-dur, op.22, 1799-1800), No.12 (As-dur, op.26, 1800-1801), No. 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", sözde "Lunar", op. 27 No.2, 1801), No.15 (D-dur, sözde "Pastoral", op. 28, 1801), No.16, 17 ve 18 (G-dur, d-moll, Es-dur , op. 31, 1801-1803), No. 19 ve 20 (g-minör, G-dur, op. 49, 1795-1796, 1798'de tamamlandı), No. Aurora", op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur, op. 54, 1804), No. 23 (f-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 ( e-moll, op.90, 1814), No.28 (A-dur, op.101, 1816), No.29 (B-dur, op.106, 1817-1818), No.30 (E-dur) , op.109, 1820), No.31 (As-dur, op. 110, 1821), 32 (c-moll, op. 111, 1821-1822);
piyano için varyasyonlar:
EK Dresler'in marşında 9 varyasyon (c-moll, WoO 63, 1782), bir İsviçre şarkısında 6 hafif varyasyon (F-dur, WoO 64, c. (D-dur, WoO 65, 1790), 12 varyasyon) Geibel'in "La Nozze discreato" (C-dur, WoO 68, 1795) adlı eserinden bir minuet, "Little Red Riding Hood" (Dittersdorf'un "Das rote Karrchen") adlı şarkısından "Es war einmal ein alter Mann" ariettasının 13 varyasyonu , A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), "The Miller's Woman" operasından bir tema üzerine 9 varyasyon ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 varyasyon aynı operadan bir düet teması üzerine (G-dur, WoO 70, 1795), "Orman Kızı" balesinden bir Rus dans teması üzerine 12 varyasyon (P. Vranitsky'nin "Das Waldmadchen", A-dur, WoO 71 , 1796), Gretry'nin "Aslan Yürekli Richard" operasından bir tema üzerine 8 varyasyon (C-dur, WoO 72, 1796-1797), A. Salieri'nin "Falstaff" operasından bir tema üzerine 10 varyasyon (B- dur, WoO 73 , 1799), kendi temalı 6 varyasyon (G-dur, WoO 77, 1800), 6 varyasyon (F-dur, op. 34, 1802), füglü 15 varyasyon "Prometheus'un Yarattıkları" balesinden bir tema üzerine (Es-dur, op. 35, 1802), İngilizce "God save the King" şarkısında 7 varyasyon (C-dur. WoO 78, 1803), İngilizce "Rule Britannia" şarkısında 5 varyasyon (D-dur, WoO 79, 1803), 32 bir tema üzerine varyasyonlar (c-moll, WoO 80, 1806), A. Diabelli'nin bir vals teması üzerine 33 varyasyon (C-dur, op. 120, 1819-1823), piyano için veya flüt veya keman eşliğinde 6 varyasyon 5 tema İskoç ve bir Avusturya halk şarkısı (op. 105, 1817-1818), 2 Tirol, 6 İskoç, Ukrayna ve Rus halk şarkısı (op. 107, 1817-1818) konulu 10 varyasyon, vb.;
piyano için bagetler:
7 bagatelles (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelles (op. 119, 1800-1804 ve 1820-1822), 6 bagatelles (op. 126, 1823-1824);
piyano için rondo:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, no. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 no. 2, 1798- 1800), rondo-capriccio- Kayıp bir kuruş için öfke (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, 1795 ile 1798 arasında), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), vb. piyano için parçalar;
dört el piyano için
sonat (D-dur, op. 6, 1796-1797), 3 marş (op. 45, 1802, 1803), F. Waldstein'ın bir teması üzerine 8 varyasyon (WoO 67, 1791-1792), 6 varyasyonlu şarkı bir şiir "Düşüncelerindeki her şeysin" Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 ve 1803-1804) ve diğerleri;

organ için

füg (D-dur, WoO 31, 1783), 2 prelüd (op. 39, 1789);

ses ve piyano için

şarkılar: My days aredrawing (Que le temps me dure, sözleri J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 şarkı (op. 52, 1796'ya kadar, aralarında: May song - Mailied, sözleri J. W. Goethe ; Farewell to Molly - Mollys Аb-schied, şarkı sözleri G. A. Burger; Love - Die Liebe, sözleri G. E. Lessing; Groundhog-Marmotte, sözleri J. V. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, sözleri G. A. Burger), 4 arietta ve bir düet (no. 2-5, sözler P. Metastasio, op. 82, 1790-1809), Adelaide (sözler F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), op başına 6 şarkı. X. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, sözler J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 şarkı (op. 75, no. 3-4-up to 1800, no. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, aralarında: J. W. Goethe'nin şarkı sözlerinde - Minyonların Şarkısı - Mignon, Yeni aşk, yeni hayat - Neue Liebe, neues Leben, Bir pire hakkında şarkı - Goethe'den -), K uzak sevgili (An die ferne Geliebte, A. Eiteles'in sözlerine 6 şarkıdan oluşan bir döngü, op. 98, 1816), Adil adam(Der Mann von Wort, ed. F. A. Kleinshmid, op. 99, 1816) ve diğerleri; koro ve piyano ile ses ve sesler için - Free Man (Der freie Mann, G. Pfeffel'in sözleri, WoO 117, 1. sürüm 1791-1792, revize edilmiş 1795), Punch şarkısı (Punsch-lied, WoO 111, yaklaşık 1790), O sevgili bahçeler, ey paha biçilmez özgürlük (O bakım kremi, o felice liberta saga, sözler P. Metastasio, WoO 119, 1795) ve diğerleri; İtalyanca 24 düet, tercet ve dörtlü dahil olmak üzere koro ve refakatsiz sesler için. metinler, prim. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), Schiller'in dramasından (WoO 104, 1817) keşişlerin şarkısı, 40'tan fazla kanon (WoO 159-198); varış nar. şarkılar-26 Welsh Nar. şarkılar (WoO 155, no. 15-1812, no. 25-1814, diğerleri-1810), 12 İrlandalı nar. şarkılar (WoO 154, 1810-1813), 25 İrlanda ranzası. şarkılar (WoO 152, 1810-1813), 20 İrlanda ranzası. şarkılar (WoO 153, no. 6-13, 1814-1815'te, diğerleri 1810-1813'te), 25 sc. nar. şarkılar (op. 108, 1817-1818), 12 sct. nar. şarkılar (WoO 156, 1817-1818), 12 şarkı farklı insanlar(WoO 157, 1814-1815), 3 Rusça -, Ukraynaca - dahil olmak üzere farklı milletlerden 24 şarkı (WoO 158, 1815-1816'da derlenmiş koleksiyon); drama için müzik performanslar - Goethe (uvertür ve 9 numara, op. 84, 1809-1810, versiyon 1810, Ulusal Mahkeme Opera Binası, Viyana), Kotzebue (uvertür ve 8 numara, op. 113, 1811, versiyon 1812, Almanca'nın açılışında. Pest'te tiyatro), Kotzebue (uvertür ve 9 sayı, op. 117, 1811, versiyon 1812, Josefstadttheater, Viyana), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2c, 1813), vb.

bale

orkestra ile koro ve solistler için

senfoni orkestrası için

pirinç bant için

4 yürüyüş (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 ve WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonez (D-dur, WoO 21) , 1810), 2 eko deneme (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), vb.;

enstrüman topluluğu için

2 obua, 2 klarnet, 2 boru ve 2 fagot için sekizli (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (aynı kompozisyon için Es-dur, WoO 25, 1792), 11 Mödling dansı (7 üflemeli ve yaylı için) enstrümanlar, WoO 17, 1819), keman, viyola, çello, kontrbas, klarnet, korna ve fagot için yedili (Es-dur, op. 20, 1799-1800), 2 klarnet, 2 korna ve 2 fagot için altılı (Es) - dur, op. 71, 1796), yaylı dörtlüsü ve 2 korna için bir altılı (Es-dur, op. 81b, 1794 veya 1795 başı), 3 yaylı beşli (Es-dur, op. 4, rüzgar sekizlisinden yeniden işlenmiş) op. 103, 1795-1796; C-dur, op. 29, 1800-1801; c-minor, op. 104, piyano trio op. 1 no. 3, 1817'den uyarlanmıştır), piyano, obua, klarnet için beşli, fagot ve borular (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 yaylı dörtlü: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, A. K. Razumovsky'ye adanmış, op.59, 1805-1806), No.10 (Es-dur, op.74, 1809), No.11 (f-moll, op. 95, 1810), No. 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), No. 14 (cis-moll, op. 131) , 1825-1826), No. 15 (A-moll, op. 132, 1825), No. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Teller için büyük füg. dörtlü (B-dur, op. 133, orijinal olarak op. 130, 1825 dörtlüsünün son bölümü olarak tasarlanmıştır), piyano, keman, viyola ve çello için 3 dörtlü (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), piyano, keman ve çello için üçlü (Es-dur, WoO 38, yaklaşık 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur , op.70, 1808; B-dur, op.97, 1811; B-dur, WoO 39, 1812); Piyano üçlüsü için 14 varyasyon (Es-dur, op. 44, 1803?), piyano, klarnet ve çello için üçlü (B-dur, op. 11, 1798), piyano, flüt ve fagot için üçlü (G-dur, WoO) 37, 1786-87 ve 1790 arası), keman, viyola ve çello için üçlü (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenat aynı beste için (D-dur, op. 8, 1796-1797), flüt, keman ve viyola için serenat (D-dur, op. 25, 1795-1796), 2 obua ve kor anglais için üçlü (C-dur) , op, 87, 1794), Mozart'ın "Don Giovanni" operasından "Give me your hand, my life" şarkısının teması üzerine 2 obua ve bir İngiliz kornası için varyasyonlar (C-dur, WoO 28, 1796-) 1797), vb.;

iki enstrüman için topluluklar

piyano ve keman için: 10 sonat - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (a-moll, op. 23, 1800) -1801 ), No. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), 9 (A-dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), No. 10 (G-dur, op. 96, 1812); Mozart'ın Figaro'nun Evliliği (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 Alman dansı (WoO 42, 1795 veya 1796)'dan bir tema üzerine 12 varyasyon; piyano için ve çello - 5 sonat: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 ve 5 (C -dur , D-dur, op.102, 1815); Mozart'ın Sihirli Flüt'ünden bir tema üzerine 12 varyasyon (F-dur, op. 66, yaklaşık 1798), Handel'in Judas Maccabee oratoryosundan bir tema üzerine 12 varyasyon (G-dur, WoO 45, 1796), 7 varyasyon ( Es -dur, Mozart'ın (Es-dur, WoO 46, 1801) ve diğerlerinin "Sihirli Flüt" operasından bir tema üzerine; piyano ve korno sonat için (F-dur, op. 17, 1800); düet 2 flüt (G -dur, WoO 26, 1792), viyola ve çello için düet (Es-dur, WoO 32, yaklaşık 1795-1798), klarnet ve fagot için 3 düet (C-dur, F-dur, B-dur) , WoO 27, 1792'ye kadar) ve diğerleri;

piyano için 2 eller

organ için

füg (D-dur, WoO 31, 1783), 2 prelüd (op. 39, 1789);

ses ve piyano için

şarkılar: My days aredrawing (Que le temps me dure, sözleri J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 şarkı (op. 52, 1796'ya kadar, aralarında: May song - Mailied, sözleri J. W. Goethe ; Farewell to Molly - Mollys Аb-schied, şarkı sözleri G. A. Burger; Love - Die Liebe, sözleri G. E. Lessing; Groundhog-Marmotte, sözleri J. V. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, sözleri G. A. Burger), 4 arietta ve bir düet (no. 2-5, sözler P. Metastasio, op. 82, 1790-1809), Adelaide (sözler F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), op başına 6 şarkı. X. F. Gellert (op. 48, 1803), Thirst for a date (Sehnsucht, sözler J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 şarkı (op. 75, no. 3-4-up to 1800, no. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, aralarında: J. W. Goethe'nin şarkı sözlerinde - Minyonların Şarkısı - Mignon, Yeni aşk, yeni hayat - Neue Liebe, neues Leben, Bir pire hakkında şarkı - Goethe'den -), K uzak sevgili (An die ferne Geliebte, A. Eiteles'in sözlerine 6 şarkıdan oluşan bir döngü, op. 98, 1816), dürüst bir adam (Der Mann von Wort, op. F. A. Kleinshmid, op. 99, 1816) ve diğerleri ; koro ve piyano ile ses ve sesler için - Free Man (Der freie Mann, G. Pfeffel'in sözleri, WoO 117, 1. sürüm 1791-1792, revize edilmiş 1795), Punch şarkısı (Punsch-lied, WoO 111, yaklaşık 1790), O sevgili bahçeler, ey paha biçilmez özgürlük (O bakım kremi, o felice liberta saga, sözler P. Metastasio, WoO 119, 1795) ve diğerleri; İtalyanca 24 düet, tercet ve dörtlü dahil olmak üzere koro ve refakatsiz sesler için. metinler, prim. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), Schiller'in dramasından (WoO 104, 1817) keşişlerin şarkısı, 40'tan fazla kanon (WoO 159-198); varış nar. şarkılar-26 Welsh Nar. şarkılar (WoO 155, no. 15-1812, no. 25-1814, diğerleri-1810), 12 İrlandalı nar. şarkılar (WoO 154, 1810-1813), 25 İrlanda ranzası. şarkılar (WoO 152, 1810-1813), 20 İrlanda ranzası. şarkılar (WoO 153, no. 6-13, 1814-1815'te, diğerleri 1810-1813'te), 25 sc. nar. şarkılar (op. 108, 1817-1818), 12 sct. nar. şarkılar (WoO 156, 1817-1818), farklı halklardan 12 şarkı (WoO 157, 1814-1815), 3 Rus-, Ukrayna- dahil olmak üzere farklı halklardan 24 şarkı (WoO 158, 1815-1816'da derlenmiş koleksiyon); drama için müzik performanslar - Goethe (uvertür ve 9 numara, op. 84, 1809-1810, versiyon 1810, Ulusal Mahkeme Opera Binası, Viyana), Kotzebue (uvertür ve 8 numara, op. 113, 1811, versiyon 1812, Almanca'nın açılışında. Pest'te tiyatro), Kotzebue (uvertür ve 9 sayı, op. 117, 1811, versiyon 1812, Josefstadttheater, Viyana), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2c, 1813), vb.

Kategoride popüler: