Анімація малювати легкі малюнки. Як намалювати аніме поетапно олівцем? Як намалювати аніме дівчину
Навіть не маючи художньої освіти, можна створювати неповторних аніме-персонажів у себе вдома! У цій статті МирСоветов опише основні техніки малювання аніме, і ви переконаєтеся, настільки це просто і захоплююче.
Історія аніме
Спочатку аніме позиціонувалося як історії у картинках. Найдавніші археологічні знахідки японської культурисвідчать, що основи аніме зародилися задовго до появи мультиплікації та друкарського промислу. У гробницях древніх японських правителів досі знаходять малюнки, структура та ідеологія яких чітко нагадує класичне аніме.
Творцем сучасного стилюаніме та манги прийнято вважати Осаму Тедзука. Він створив свій неповторний стиль, який полюбився людям у всьому світі, і став прикладом для наслідування. За довгі рокисвоєю творчої діяльностіОсаму намалював понад 500 коміксів, деякі з яких не обмежувалися парою сторінок, а займали до 5 томів! Він був справжнім фанатом коміксів. Одержимий пристрастю до аніми, Тедзука передав свої емоції художникам усього світу і залишив велику спадщину, яка й донині живе.
На відміну від багатьох інших культур, японська анімація не боїться втрати своєї індивідуальності та постійно запозичує художні прийомиінших народів. Незважаючи на це, аніме лише стає більш різноманітним та насиченим, залишаючись неповторним та впізнаваним стилем. Він настільки міцно укоренився, що навіть якщо японські мультиплікатори намагаються створити щось суто «європейське», їм не вдається уникнути традиційної манери аніме.
Особливості стилю
Головною особливістю, що відрізняє стиль аніме від інших коміксоїдних стилів, є розвинена символічна графіка, яка дозволяє відобразити найскладніші людські емоції всього кількома штрихами. Найменші нюанси передають характер героя, розповідають його історію.
Однією з найважливіших відмінних рисаніме є зображення очей. Їх величина і ступінь блиску свідчать про те, наскільки молодий герой – чим молодший персонаж, тим більше і яскравіше очі.
Зростання героя також відіграє важливу роль. Високі і статні фігури свідчать, що це сміливий і відважний персонаж, а карикатурно-маленькі розміри – ознака молодості та дитинства.
Західні комікси, як правило, орієнтовані на історії про супергероїв та фантастику. Аніме ж не обмежується вигадкою, а охоплює повний спектр людського життя. Серед історій аніме є і казкові легенди, історичні хроніки, жахи, драми Це повноцінний жанр, відкритий для будь-якої тематики. З цього виходить що цільовою аудиторієює не лише діти та підлітки, а й дорослі люди.
Малювання обличчя дівчинки
Стати професійним аніме-художником може будь-яка людина, незалежно від рівня мистецької майстерності. Все, що вам необхідно – практика та терпіння. Вся промальовка здійснюється олівцем, і лише фінальні контури робляться ручкою, маркером або чорнилом. Розфарбувати малюнок можна аквареллю або за допомогою графічного редактораякщо ви віддаєте перевагу малювати на планшеті.
Намалюйте коло і розділіть його вертикальною рисою навпіл. Це необхідно для симетричного відображення рис обличчя. Згодом ви можете проводити вертикальну лінію в різних варіаціях залежно від типу обличчя та повороту голови.
Трохи вище за середину кола проведіть горизонтальну лінію для позначення розташування очей персонажа. Знову ж таки, залежно від типу обличчя, положення очей може змінюватися. Оскільки ви малюєте дівчинку, очі у неї будуть великі (молодий персонаж). Це важливий момент, про який завжди слід пам'ятати під час малювання аніме.
Зіниці також відіграють велику роль. Великі зіниці з декількома відблисками говорять про те, що персонаж здивований або втішений, а широко розплющені очіз крихітними зіницями позначають страх і жах.
Промалюйте деталі обличчя дівчини. Ніс, як правило, прямий і злегка загострений, невеликий рот з вузькими губами. У хлопчиків носа більше, ніж у дівчаток. Якщо персонаж радісний, ніс малюють трохи вище за належне і роблять його більш округлим.
Брови є потужним засобом для вираження емоцій, як у реального життя, і в коміксах аніме. Якщо персонаж розгніваний, у нього будуть скошені брови. Підняті вгору брови відбивають подив, прямі – байдужість тощо.
Промалюйте волосся. Тут можна виявити всю свою фантазію, тому що немає особливих правил для малювання волосся в аніме. Зачіски персонажів, так само як і структура волосся, можуть бути найрізноманітнішими і незвичайними!
Завершіть малюнок, промалювавши контури фарбою або чорнилом. За традицією художники аніме використовують для цього акварель або натуральне чорнило.
Малювання очей
Очі – найважливіший засіб виразності мистецтво малювання аніме. Перш ніж почати вигадувати персонажів, навчіться малювати очі. Приділіть цьому особливу увагу, оскільки найменша помилка може зіпсувати малюнок або передати неправильний настрій героя. За великим рахунком, якщо ви навчитеся малювати очі в стилі аніме, то ви практично освоїли цю цікаву науку!
Незважаючи на чітко обумовлені правила графічного зображенняочей, немає строгих шаблонів, які можна застосувати до того чи іншого персонажа. Очі можуть бути з віями і без, з одним відблиском або з розсипом дрібних відблисків, з круглою райдужкою або зовсім без неї.
При зображенні очей можна виявляти всю свою фантазію, але слід пам'ятати кілька простих правил:
- чим більше очі, тим молодший персонаж;
- велика кількість відблисків говорить про «відкритість» героя світу;
- чоловічі очі більш вузькі та дрібні, а на відміну від жіночих.
Малювання будь-якого ока можна розділити на кілька стандартних етапів:
- Спершу зробити малюнок очного яблука відповідно до пропорцій обличчя.
- Намалювати лінію верхнього та нижнього повік, створити розріз ока. Чим ширші очі, тим наївнішим і «дитячим» здаватиметься персонаж.
- Намалювати райдужку відповідно до напряму погляду героя.
- Намалювати брови. Вигин брів можна вибрати за своїм бажанням, але пам'ятайте, що чоловічі та жіночі брови значно відрізняються. Положення брів на обличчі (високо, низько, скошені, прямі) створює настрій та характер героя.
- Домалювати деталі – відблиск на зіниці, вії тощо.
- Стерти допоміжні лінії та насолоджуватися результатом!
Особливу увагу слід приділити відблиску. Вони можуть розташовуватися на райдужці, а можуть перетинати її. Блики бувають не лише яскраво-білими, а й напівпрозорими, з чіткими чи розмитими межами. Чим яскравішим і товстішим буде контур райдужної оболонки і зіниця, тим виразніше вийде око вашого персонажа. Спробуйте намалювати різні типиочей і виберіть той, який сподобається вам найбільше!
Японські комікси (манга) та мультфільми (аніме) – це величезний пласт культури зі своїми традиціями та правилами. Аніме-персонажі легко впізнавані, а мільйони шанувальників цього напряму образотворчого мистецтварозкидані по всьому світу.
Про те, як правильно та красиво малювати мангу та аніме ми розповімо у серії наших уроків. У першому уроці ми почнемо із самих азів малювання.
Рух це життя
Аніме та манга неможливі без динаміки. Кожен епізод характеризується певною подією та певним рухом. Збираючись малювати свого аніме-персонажу, насамперед подумайте, яку позу він має прийняти на малюнку. Не намагайтеся намалювати «по пам'яті» або як ви вважаєте за потрібне. Манга – це не тільки (і далеко не завжди) великі очі, це насамперед чітка відповідність «справжньому світу». Вам обов'язково знадобляться приклади. Візьміть схожі зображення з інших робіт або скористайтеся великим дзеркалом, в якому позируйте самі собі. Спробуйте різні ракурси, перш ніж приступати до остаточного начерку.
Основи малювання. Створюємо фігуру героя
Як ви, можливо, знаєте з уроку «», зростання людини становить у середньому сім із половиною його «голів». Т.к. аніме-герої все ж таки які-небудь але герої, то їх зростання, як правило, становить 8 і більше «голів». Таким чином, наші герої виходять більш виразними. Інші пропорції тіла ідентичні пропорціям людини.
На першому етапі малювання ми створюємо лише манекен нашого майбутнього персонажа, який більше нагадує шарнірну ляльку, ніж чергового повелителя стихій.
Від каркасу до загальної структури
Отже, спробуємо надати конкретніших рис нашому персонажу. Для зручності візьмемо найпростішу позу. Позначте м'язи, у місцях зчленування поставте невеликі овали. Зверніть увагу, що зап'ястя і низ ніг так і залишилися паличками. Торс також не скріплений із ногами.
Закінчуємо контури
Тепер остаточно сформуємо контури тіла. Акуратно проведіть злегка вигнуті лінії, що повністю формують образ нашого героя. Плавність ліній є вкрай важливими. Будь-які кути будуть створювати ефект механічності та ненатуральності.
Гумка - наше все
Акуратно витираємо усі допоміжні лінії. Як бачимо, у нас вийшов чоловік. Якщо ж ви хочете зобразити жінку, то крім яскраво виражених грудей ви також повинні зробити їй ширші стегна і тоншу талію, надаючи форму «пісочного годинника». Згідно з канонами манги, у жінок вужчі плечі і стрункіша шия. Найчастіше ноги жінки малюють так, щоб ще більше підкреслити форму «пісочного годинника».
Отже, витріть усі зайві деталі. Не соромтеся підчищати нерівності. Наше тіло готове до деталізації.
Позування
Підхід «палиця-палиця-огірочок», який ми використовували в при в цілому і в даному уроці зокрема - дуже зручний спосіб для початківців вивчити різні пози і правильно малювати своїх персонажів у необхідному положенні. Освоївшись із подібним шарнірним методом, згодом ви зможете малювати персонажів, пропускаючи цей крок. Потренуйтесь у малюванні різних положень героїв, намалювавши, наприклад, фігури як на малюнку вище.
У наступних урокахми продовжимо покроковий розгляд основ малювання аніме та манги.
Весна вже на порозі, природа починає оживати, а разом із цим колом стає дедалі більше прекрасного. І говорячи про прекрасне, ми маємо на увазі не тільки спів птахів, що повернулися з теплих країн, зелений килим, що поступово вкриває землю, а й оточуючих нас людей і прекрасних. Навесні всі жінки без винятку розквітають подібно, але, на відміну від останніх, їхня краса сяє все яскравіше з кожним днем. Тож давайте дізнаємося, як малювати красиву анімедівчину поетапно. Насправді, це досить просто, тому не варто пропускати цей урок тим, хто думає, що не впорається. Пам'ятайте – у страху очі великі. Тож уперед!
Крок 1.
Робимо малюнок: малюємо овал для голови, в якому проводимо лицьові лінії, та основу для тіла.
Крок 2
Починаємо поступово промальовувати форму обличчя. Поки щоку та підборіддя.
Крок 3
Займемося зачіскою дівчини. Підемо зверху та намалюємо дівчині чубчик, рваними окремими пасмами, потім позначимо частину волосся, що обрамляє видиму частину її обличчя з правого боку. Закінчивши з цим, ми промалюємо частину шиї і поруч намалюємо один із довгих локонів.
Крок 4.
За допомогою лицьових ліній намалюємо великі бездонні очі у найкращих традиціях аніме. Розфарбуємо очні яблука, як показано на прикладі, а потім позначимо тонкими лініями брови, ніс і рот.
Крок 5.
Шостий етап, і ми малюємо частину спини, плечі та груди. Під рукою ще потрібно домалювати кілька складочок.
Крок 6
Вже майже кінець. Залишилося лише описати пишну зачіску дівчини. Волосся має трохи витися і бути довгим. А після цього можна вже починати впорядковувати малюнок, позбувшись зайвих штрихів і бруду.
Крок 7.
Прекрасна та Чарівна дівчинаготова. Що ми казали? Це було насправді просто, а для тих, кому так не здалося, можемо сказати лише те, що практика завжди корисна. А наш урок як малювати красиву аніме дівчинупідійшов до свого кінця.
Поняття «аніме» прийшло з японських мультфільмів, але в даний час воно набуває більш широкого значення. Словом «аніме» називають мультфільми, комікси, персонажів, техніку малювання та багато іншого. Любителі цього стилю створюють групи в соціальних мережах, на спеціалізованих форумах обговорюють, як навчиться малювати анімелюдину, яка не має таланту художника.
Відомо, що японські мультфільми аніме орієнтовані на підліткову та дорослу аудиторію.
Хоча аніме виникло порівняно недавно, саме - на початку 20-го століття, у техніці малювання склалися певні закони, тісно пов'язані з традиціями японського мистецтва.
Характерні особливості візуального взагалі, а також мультфільмів та коміксів зокрема, - це площинна орієнтація та графічність зображень.
Щоб зрозуміти, як навчиться малювати анімебез художніх навичок, потрібно мислити узагальнено.
Одне з головних правил – це схематичність. мають округле обличчя, великі очі, маленькі рот та ніс. Існують схеми, як намалювати аніме, а саме: частини тіла, емоції, рухи. Усе це жорстко регламентується.
Друге правило – площинна орієнтація. Зображення аніме не повинно бути об'ємним. чітким контуром, присутні лише ті, що падають, які не створюють особливого обсягу.
Подібні закони зображення людей існували у традиційній графіці та живописі Японії протягом багатьох тисячоліть.
Так як навчитися малювати аніме може будь-яка людина, для цього необхідне лише бажання.
Як навчитися малювати аніме дівчини, докладно розповість покрокова інструкція.
Почніть малювання аніме олівцем. Проведіть рівне коло, розділіть його на чотири рівні сегменти вертикальної і горизонтальною лініями. Вертикальна лінія допоможе намалювати ніс, а горизонтальна – лінії очей, брів та губ. Розділіть нижню половину кола на чотири рівні частини. Перша – лінія брів, друга – лінія верхніх вій, третя – лінія нижніх вій.
Намалюйте підборіддя. Відстань між нижнім краєм кола і низом підборіддя має дорівнювати чверті діаметра кола. Схематично зобразіть брови, очі, лінію рота та носа.
Намалюйте вуха. Верх кожного вуха повинен бути не вище середньої лінії очей, а - закінчуватися трохи вище лінії рота. Намалюйте око, виділивши відблиски. Тонкими лініями підкресліть верхні повіки.
Намалюйте шию гармонійної довжини. Верхня лінія волосся повинна бути трохи вищою від початково намальованого кола. Витонченими штрихами підкресліть чубчик і пишне волосся, що спускається до плечей.
Намалюйте олівцем пасма волосся та тінь під підборіддям.
Детально промалюйте все зображення. Виділіть очі, залишаючи білими відблиски.
Розфарбувати намальоване олівцем аніме можна аквареллю або гуашшю. Після того, як ви повністю закінчите аніме в кольорі, дайте йому повністю висохнути. Потім промалюйте по олівцевих лініях чорної гелевою ручкоюабо рапідографом.
Як навчиться малювати аніме людині, яка ніколи не брав до рук олівець чи пензель? Використання традиційних схем для аніме дозволить не тільки зробити гарне зображення, а й дізнатися про основні закони цього стилю.
Додайте до фотографії аркуш паперу та переведіть його. Спростіть волосся до «клаптиків», збільште очі і зробіть у зіницях великі відблиски. Аніме портрет готовий. Але достатньо цього, якщо ви хочете знати, як намалювати себе в
Ви прочитали опис створення багатьох героїв мультиків. Адже у стилю аніме є достатньо нюансів та особливих деталей. Персонажі з манги відразу впадають у вічі, і неможливо їх переплутати з будь-якими іншими героями звичайних мультфільмів. Вивчіть це, і тоді вам просто малюватиме портрети в стилі аніме.
Вираз обличчя
Бажаєте передати емоції, але не знаєте як? Намалювати обличчя в стилі аніме одна справа, інша – передати Емоції малюються досить спрощено, можна сказати, символами.
Наприклад, рожеві рисочки на щоках показують, що герой збентежений, широко розкритий рот з оскалом під час розмови - він розсерджений, дві дуги замість очей - очі закриті, і найімовірніше персонаж відчуває задоволення.
Проте, не вивчаючи цієї «азбуки», можна легко вгадати душевний стан героя. Якщо на портреті людина посміхається, подивіться, як це зображується в аніме-стилі, і зробіть так само.
Динаміка
Малювати голову легко в анфасі. Але це нудно і швидко набридає. Як намалювати себе у стилі аніме, щоб голова була динамічною? Уявіть, що голова – це куля. Накресліть посередині лінію, на якій будуть розташовані очі. Тепер поверніть цю кулю разом із лінією, щоб змінити кут руху.
Проведіть лінії для носа та губ і прорисуйте обличчя в деталях. Роботу завжди потрібно робити, намічаючи фігури. Детально промалюєте - і виявиться, що вийшов зовсім не той рух, який хотілося б.
Головні помилки
Аніме в портретах підкоряється загальним правилам. Ніс, очі, рот, вуха займають своє становище на голові. Якщо ви не можете намалювати звичайну голову про те, як намалювати портрет у стилі аніме, вам рано думати. Майстерність залежить від досвіду.
Малюйте більше малюнків, практикуйтеся. Це допомагає виявляти помилки і зрештою їх виправляти. Таким чином, замість кожного разу відкривати посібник з малювання портрета в стилі аніме, вивчіть список загальних помилок, які ви повинні враховувати, і намагайтеся їх усунути.
Чи є очі рівномірно на лінії? У багатьох художників-початківців не вдається намалювати однаковими очі, вони і не знають, що робити з цим і як. Намалювати себе в стилі аніме – це не лише зробити очі розміром із галактику. Після того як ви намалюєте їх, позначте знизу та зверху крайні точкита проведіть через них лінії. Це допоможе з'ясувати, чи намальовані очі.
Чи знаходиться підборіддя по центру між ними? Проведіть лінію вниз по центру обличчя між очима та переконайтеся, що підборіддя на цій лінії. Вона також повинна перетинати рота та носа. По центру, на третині чи чверті – це залежить від перспективи, в якій знаходиться голова.
Чи є вуха на одному рівні з очима? Верхня точка вушної раковини розташовується лише на рівні брів. Мочка на одній лінії з кінчиком носа. Але це індивідуальні величини, тому можуть бути відхилення від заданих правил - враховуйте це.
Дивіться аніме, зняті за мангою різних авторів, щоб не ставити питання про те, як намалювати себе в стилі аніме. Вивчайте різні стиліманги та одночасно насолоджуйтесь переглядом. Багато отаку (затяті анімешники), не вивчаючи принципів, з першого разу роблять хороший «анімешний» малюнок.
