Konzertgeschäft. Wie organisiere ich Konzerte in deiner Stadt? Wie organisiert man ein Gruppenkonzert? Wie organisiert man ein Benefizkonzert eines Stars? Wer ist an der Organisation von Konzerten beteiligt?

Hallo! IN In letzter Zeit Ich nahm meine Band aktiver auf und stieß auf einige Probleme bei der Organisation von Konzerten. Es stellt sich heraus, dass es andere Schwierigkeiten gibt, wenn man eine Band hat, die zumindest jeden Tag auftreten kann. In diesem kurzen Artikel erzähle ich Ihnen von diesen Schwierigkeiten und wie Sie damit umgehen können.

So. Der schwierigste Teil ist vorbei. Sie haben ein tolles Team zusammengestellt, das Sie leicht finden können Gemeinsame Sprache mit Klassenkameraden und zusammen schafft man es, coole Musik zu machen. Du hast es eilig und nicht nur du merkst es. Großartig. Ich muss sagen, dass nur wenige dieses Stadium erreichen. Die meisten von ihnen verschmelzen auf dem Weg: Sie finden keine Musiker, sie haben es satt, wieder von vorne anzufangen, sie geben die Musik auf, geben Konzerte auf, ficken sich und ihre Umgebung umsonst und so weiter.

Der erste Weg ist, direkt auf dem Priester zu sitzen.

Weitere 90 % der verbleibenden Überlebenden gehen diesen Weg. Dies ist eine großartige Strategie, wenn Ihre Pläne nicht beinhalten, die Welt zu erobern und den Olimpiysky-Sportkomplex bis zum Bersten voll zu machen. Ich kann solche Leute nicht beurteilen. Führung ist nicht jedermanns Sache. Eier sind für jeden anders. Manche haben Stahl, andere Pappmaché. Aus diesem Grund ist nicht jeder in der Lage, ein eigenes Unternehmen zu gründen und sein Leben diesem zu widmen, sondern arbeitet lieber bis zur Rente, wo Sie den unvermeidlichen Zusammenbruch von Hoffnungen und Ambitionen, den endgültigen Rückgang Ihres eigenen Lebensstandards und, im Allgemeinen reine Enttäuschung über den Auserwählten. Lebensweg. Nun gut, das ist alles aus einem anderen Artikel, vielleicht werde ich mich eines Tages später mit diesem Thema in größeren Zügen langweilen.

Warum ist die Möglichkeit, auf dem Priester zu sitzen, gerade so schlecht? Und nichts ist schlecht. Alles ist wie immer – also nichts. Sie haben eine Gruppe, sie scheint sogar etwas zu tun, tritt irgendwo und irgendwann auf und wartet darauf, eingeladen, gefüttert, getränkt und ins Bett gebracht zu werden. Es spielt keine Rolle, ob Sie Aufzeichnungen haben oder nicht. Ein zynischer Onkel mit einer dunklen Vergangenheit im Showbusiness sagte mir einmal, dass „niemand nur Songs braucht“. Und egal wie schmerzhaft es auf den Stolz schlug, ich muss ihm zustimmen. Selbst wenn Sie 100% getroffen haben, ist es nicht genug. Wir brauchen eine Legende, wir brauchen ein helles Image, wir brauchen PR, sonst ist alles Verfall.

Verfall ist, wenn du es mit deiner Musik nicht ernst meinst und nicht bereit bist, alles dafür zu riskieren. Wenn du dasitzt und darauf wartest, dass dich jemand zu einem Konzert ruft, hast du nichts, wofür es sich zu leben lohnt. Bringt euch und eure faulen Musiker um, macht auf der Bühne Platz für aktivere Jungs :) Ok, ich meinte nicht die, für die Musik nur ein Hobby ist, aber der Artikel handelt auch nicht von ihnen.

Pfad Nummer 2 ist der Pfad der Jedi.

Sie haben in Erwartung eines Wunders genug auf Ihrer Seite gesessen und es bereits geschafft, dick zu werden und in Ihren Handlungen und Entscheidungen etwas Unbeweglichkeit und Trägheit zu erlangen. Nun, die gute Nachricht ist, dass Sie bereit sind, sich zu ändern. Wie sie sagen, erkannte die Made. Wir nehmen uns selbst bei der Krone und beginnen, uns methodisch aus unserem eigenen gemütlichen Sumpf herauszuziehen.

Wir gehen zur Hauptsache über.

Wie man ein Konzert für Ihre Band macht.

Hier ist Ihr Aktionsplan:

  1. Wir erstellen eine Liste aller Clubs, Bars, Konzerthallen wo du theoretisch deinen Gig organisieren könntest.
  2. Wir finden Kontakte von Art Direktoren und Organisatoren, die in diesen Clubs/Bars/Restaurants usw. arbeiten. Wir schreiben ihnen Briefe oder rufen sie an, wenn sie keine Briefe lesen. Informieren Sie sich über das Layout der Organisation des Konzerts. Falls jemand damit Probleme hat kompetente Rede und vertraue per Brief jemandem, der dich nicht im Stich lässt. Sie müssen zuerst den richtigen Eindruck hinterlassen, und Ihre erste Frage sollte nicht dumm klingen. Es scheint, dass einfache Logik, aber Logik, wie Alphabetisierung, weit davon entfernt ist, ein universelles Merkmal zu sein.
  3. Sie haben Antworten auf Ihre Fragen erhalten. Jemand hat dich sofort geschickt, jemand hat gefragt „was ist das für eine Gruppe?“ betrunkene Orgien schüren.

Für den Fall, dass mich jemand nicht verstanden hat, das Schema "Prozentsatz des Eintrags" ist das Beste für einen Anfänger. musikalisches Projekt. Sie bringen die n-te Anzahl von Leuten zum Konzert, sie kaufen Tickets. Einen Teil der Erlöse aus dem Ticketverkauf übernimmt der Verein, der Rest gehört Ihnen. An der Bar verdient der Verein natürlich trotzdem. Je mehr ein Club aus einer Bar macht, desto glücklicher ist sein Art Director und desto mehr möchte er in Zukunft mit Ihnen kommunizieren. Das Trinkpublikum ist also gut, egal wie blasphemisch es klingen mag.

  1. Unser Schild mit Kontakten und Adressen ergänzen wir mit Informationen zu Grundrissen und Preisen/Konditionen. Wie kommt es, dass du dieses Schild noch nicht hast? Ich bin genervt.

Es ist sinnlos zu fragen, ob es möglich ist, morgen ein Konzert abzuhalten. Geben Sie mindestens einen Monat im Voraus an, vorzugsweise 1,5-2. Wenn die Website groß ist - sechs Monate im Voraus. Aber höchstwahrscheinlich ist dies noch nicht Ihre Waage, also machen Sie sich keine Sorgen. Wenn sie an der Reihe sind, rufen sie dich an.

Worauf Sie beim Sammeln von Informationen unweigerlich stoßen werden:

  1. Einige Clubs werden Sie unter dem Vorwand "nicht das Format unserer Institution" ablehnen, was in Wirklichkeit völliger Müll ist. Es gibt kein "Hausformat", es gibt Geld oder Verluste, die man in den Verein bringen kann. Wenn Ihre Gruppe keinen Namen hat (= der Art Director hat noch nichts von Ihnen gehört) und Sie für den Club möglicherweise unrentabel sind, werden sie Ihnen in der allerersten Phase der Kommunikation mit ihnen "Auf Wiedersehen" sagen. Leider. Ich bin darauf gestoßen, als ich Konzerte für meine Bande organisiert habe. Aber das ist kein Grund zur Verzweiflung. Und deshalb.
  2. Einige Clubs bieten Ihnen an, zu ihren Bedingungen zu sprechen. Jemand gibt Ihnen einen Abend für ein Solokonzert, und jemand bietet Ihnen vielleicht an, an einem anderen Sammelsurium teilzunehmen. Einige Clubs machen selbst Konzerte und werben selbst Gruppen für den Abend an. Es gibt Clubs ohne Namen, neue Etablissements, die sich noch kein Publikum gebildet haben und die jede Gelegenheit nutzen, um Geld zu verdienen. Sie müssen mit solchen Einrichtungen zusammenarbeiten. Davon profitieren sowohl Sie als auch sie. Für eine kleine Gruppe ist es sinnlos, die olympische Sportanlage zu mieten, wenn drei Freunde und ein paar Familienmitglieder zum Konzert kommen. Ein Gleicher kooperiert mit einem Gleichen. Eine einfache Regel, die im Allgemeinen nützlich ist, um sie zu kennen und sich öfter im Leben zu wiederholen.

In jedem Fall müssen Sie verstehen 2 einfache Dinge

  1. Ihre Gruppe ist Ihr Geschäft. Wenn Sie nicht bereit sind, Ihre Musik wie ein Geschäft zu behandeln, lesen Sie noch einmal den Punkt darüber, wie Sie sich gegen die Wand schlagen.
  2. Für den Verein ist Ihre Leistung das Geschäft. Sie haben keine Euphorie und Zärtlichkeit von Ihren kreativen Impulsen und werden es auch nie. Es gibt nur eine trockene Bilanz – die Abendkasse nach Ende der Veranstaltung. In der Kasse ist Geld - alles ok. Viel Geld - Zashib. Ist der Verein weg? Du hast keine Gäste mitgebracht? Sie bezahlten den Barkeeper/Kellner/Tontechniker/Reiniger/Wachmann. Und du hast blöderweise nicht mal auf null gearbeitet? Welche Schlussfolgerung wird der Art Director des Clubs ziehen? Rechts. Er will nicht mehr mit dir arbeiten. Er steht auf dem Teppich beim Besitzer des Etablissements und meldet sich für Ihren Fakap, der zu seinem Fakap wurde, der zum Fakap des Etablissements wurde und den Besitzer auf die Beute setzte. Das Gesetz der kommunizierenden Gefäße.

Willkommen in der Unterhaltungsindustrie!

Ja, ich hätte fast das Durcheinander vergessen. Solche Veranstaltungen gibt es einige. es sind Konzerte für 4-7 Gruppen, manchmal mehr. Alles passiert in völligem Durcheinander, es ist unmöglich, den Ton anzupassen, mit Ihrer Darbietung einen angemessenen Eindruck beim Publikum zu hinterlassen - erst recht nicht. Die Organisatoren solcher Festivals verkaufen die Tickets oft selbst an die Bands, damit diese diese weiterverteilen können. Im Allgemeinen ist dies die bahnbrechendste und schrecklichste Option. Es ist schlecht, weil niemand hier Professionalität hat, weder die Bands, noch die Organisatoren, noch der Tontechniker. Alles ist komplett Schüler. Die Ausgabe solcher Ereignisse ist null. Sie tun nichts für das Image. Gewinnen Sie ein neues Publikum? Zweifelhaft. Ich habe eine schlechte Vorstellung von einer Person, die auf einem solchen Fest herumtrampelt. Wozu? Bier trinken? Daher ziehe ich Schulmatineen einfach nicht in Betracht und schicke solche Trauerorganisatoren sofort weg oder setze einen Sperrpreis auf unsere Leistung. Fragen verschwinden von selbst.

Lernen Sie, professionell zu sein. Lerne, deine eigenen Gigs zu leiten. Lernen Sie, Ihre Show auf die Beine zu stellen und den Zuhörer in Atem zu halten. Das ist viel wichtiger, als vor einer Menge Teenager aufzutreten, die sich nicht um dich kümmern. Seien Sie bei diesen Aktivitäten sehr wählerisch. Ich werde nicht sagen, dass sie alle scheiße sind, aber zum größten Teil tun sie es.

Konzert für 1-2-3 Gruppen ist ok. Mehr als 3 ist übertrieben. Oder ist es bereits ein Festival unter offener Himmel Invasionstyp. Das heißt, noch nicht unser Format.

Sie haben also einen Termin für Ihren SAMI-Auftritt ausgeschlagen. Und jetzt beginnt der Spaß.

Wie füllt man die Halle mit Menschen?

Du machst ein Poster, machst Events auf Facebook und vkontakte, spammst all deine Freunde mit einer Nachricht über den bevorstehenden wunderbaren Gig. Und man sieht, wie viele Leute den Wunsch äußern, ins Konzert zu gehen, manche sagen „vielleicht“. Die meisten werden sich nicht um Ihr Konzert kümmern. Ein toller Test für die Loyalität deiner Freunde.

An dieser Stelle beende ich meine Geschichte, weil. Ich kann keine Empfehlungen zu PR-Veranstaltungen geben, bisher wurde dieses Thema von mir nicht offengelegt. Daran habe ich in letzter Zeit am meisten gedacht. Es ist nicht möglich, so oft zu experimentieren, weil. Es macht keinen Sinn, mehr als einmal im Monat aufzutreten, die Leute werden deiner Musik schnell überdrüssig, und der Zugang zu einem neuen Publikum ist eine schwierige Sache. Wenn Sie irgendwelche Gedanken dazu haben - teilen Sie dies in den Kommentaren mit. Ich werde gerne mit Ihnen darüber diskutieren, wie Sie die Fangemeinde erweitern und ein neues Publikum für meine Arbeit gewinnen können.

Wenn Sie wirtschaftlich denken, dann ist Ihre Gruppe neue Marke dass Sie vermarkten. Die Marke muss dem Verbraucher einen gewissen Wert geben, damit er sie kaufen möchte. Hier stellen sich viele Fragen zur Imagebildung, Namensgebung (ja, wie Sie die Gruppe genannt haben, ist sehr wichtig), einem Alleinstellungsmerkmal. Dazu gehören auch Arbeiten zur Markenbekanntheit, Werbekampagnen, Content-Erstellung, Content-Promotion. Ihre Inhalte sind Musik, Videos, Fotos und Interviews. Dazu gehört auch Direktwerbung (Plakate, Flyer, Internet (ppc, smm)) etc. Wie Sie sehen können, ist dies ein ziemlich ernstes Spiel und im Allgemeinen ziemlich teuer. Es muss Guerilla-Methoden geben, die es Ihnen ermöglichen, die ersten Schritte zu tun, bevor Sie die Gewinnschwelle erreichen (Break Even, Break Even). Was funktioniert und was nicht, lernt man nur aus eigenen Erfahrungen und Fehlern. Niemand will Chips verbrennen.

Ich lese viele Artikel über das Musikgeschäft. Und im Großen und Ganzen geht es ihnen um nichts. Und zwar aus folgendem Grund: Diesem Geschäft wird eine unverdiente Aura von Exklusivität und Außergewöhnlichkeit zugeschrieben. Aber tatsächlich - die gleichen Eier, nur im Profil. Du bist der Künstler, du bist das Produkt. Sie sind für die Qualität des Produkts verantwortlich, aber damit es gekauft wird, muss es beworben werden. Und das alles steht in Lehrbüchern für Wirtschaft, Management und Marketing, nur mit etwas anderen Worten. Es gibt zwei Möglichkeiten - auf Anfrage zu arbeiten und eine Gruppe von "Ivanushki" zu sein. Sie verdienen ok, aber die Musik ist komplett scheiße. + Solche Projekte haben eine hohe monetäre Schwelle für den Markteintritt. Mit anderen Worten, Sie müssen in der ersten Phase viel Geld in die Beförderung stecken, damit es geht. Der zweite Weg besteht darin, nach und nach Ihre Marke und Ihren Trend zu kreieren – der Weg von Steve Jobs. Der Weg ist schwierig und das Leben reicht vielleicht nicht aus. Das ist der Weg kreative Leute. Wenn Ihnen das Handwerk wichtiger ist, verkaufen Sie sich einfach an den Produzenten. Seien Sie einfach darauf vorbereitet, dass er genau wie Sie aus Hunderten von Menschen auswählen wird. Und Sie sind möglicherweise nicht das genetisch wertvollste Material.

Respekt vor dem Lesen und Geduld :) Musik ist cool. Das Erstellen einer Gruppe ist nur der Anfang.

Freunden erzählen

Kommentare

Besucher

Ich weiß nicht, wie hinein große Städte alles passiert in unserem Land. Ich selbst komme aus Petrosawodsk. Das Internet ist in dieser Angelegenheit ein guter Beweger, wie ich finde! Es hängt alles davon ab, welche Weiten die Gruppe selbst abdecken möchte ... Im Sinne von Auftritten in Europa in Russland oder woanders ... Ich werde einfach meine Ideen zu diesem Thema äußern ... Es ist sinnvoll, nicht nur Demos, Singles, sondern auch Videos zu schreiben. Bühnenbild und aufpumpen, wie bei einem Konzert, gleichzeitig versuchen, Regietalent anhand Ihres Gesamtkonzepts zu zeigen oder sich an jemanden zu wenden, damit es mit Seele gefilmt wird. Schließlich wird es durch Bekannte sicher einen Fotografen geben, der gut fotografieren kann, und er wird sich als Bekannter von jemandem herausstellen und er wird interessiert sein, besonders wenn er nicht so fotografiert hat, und diese Erfahrung wird für ihn und auf Gegenseitigkeit sein Hilfe in Anspruch genommen, ist es auch möglich, sich mit einem Videooperator zu bewegen. In unserem Kreis gibt es zum Beispiel solche Leute, Gott sei Dank. Natürlich nicht umsonst, aber für einen demokratischen Preis, da die Leute Erfahrung mit dem Schießen haben. Ja, es wird kein Super-Duper-Clip wie in populären Bands, aber es kann in einer akzeptablen Underground-Qualität gemacht werden, und es wird klein sein, aber eine Bewegung, die hart schießen kann Dasselbe gilt für Singles, Demos. Und stellen Sie das sogenannte Produkt auf YouTube wo immer möglich in das soziale Netzwerk. Das ist eine sehr gute Hilfe! Apropos Konzerte. Am besten kommt man zum Vorprogramm einer berühmten Band, man muss vielleicht bezahlen, aber das alles kommt auf die Situation an, kann aber als Option in Betracht gezogen werden! Oder ein Konzert mit zwei, drei unbekannten Bands und einem Headliner (Es macht auch Sinn, an einem unverständlichen Sammelsurium nur irgendwo mitzumachen Anfangsende es wird alles Scheiße sein, wer da was spielt, jemand wird sich betrinken und jemand wird sich langweilen, weil zum Beispiel Kameraden vor Ihnen so gespielt haben, dass die Ohren diesem Spott nicht mehr standhalten konnten ein Banner nicht große Größe mit dem Namen und Logo der Gruppe und hängen während ihres Auftritts über Schlagzeug oder an einem anderen für alle sichtbaren Ort, es sei denn natürlich, der Veranstalter erlaubt es. Wenn jemand deine Musik mag, um nicht die Frage zu stellen: „Was ist das für eine Gruppe? PTZ, aber in St. Petersburg laut meinen Freunden, den Musikern, die in den St. Petersburger Clubs aufgetreten sind. Was Moskau betrifft, weiß ich nicht, wie es dort ist. Nicht jeder hat die Möglichkeit, eine Backline mit sich zu führen, und die meisten haben sie noch nicht ... Aber es kann die Situation auch nicht immer retten, aber ein größerer Prozentsatz davon, dass man sich trotzdem vom Rest abhebt die Teilnehmer und dies wird die Aufmerksamkeit des Zuhörers auf sich ziehen.Besonders wenn Ihr Gerät aufgebaut ist, stellt der Tontechniker den Bypass an seiner Fernbedienung ein und dankt Ihnen auch, dass er nichts tun muss). einen Floor-Preamp mit, der die Situation ein wenig rettet....

Ich versuche gerade, ein sehr erfolgreiches Musikprojekt zu promoten und suche nach allen Informationen, die dazu gehören :) Dein Artikel wirft Licht auf einige verbleibende Fragen :)

Maxim, danke. Vieles in Ihrem Artikel war mir bereits klar, aber ich habe etwas Nützliches für mich gefunden.

Maxim, danke. Sie mussten antworten, Sie können verstehen.)))

Interessanter Artikel, danke. Er machte auf ".. und zusammen schafft man es, coole Musik zu machen." aufmerksam. Und wie bist du von der Coolness deiner Musik überzeugt? Seit den frühen 2000er Jahren ist in meinen Ohren niemand mehr erschienen, der es wert wäre. Außerdem hat man das Gefühl, dass alle Nischen besetzt sind und sich einfach niemand mit jungen Leuten beschäftigen möchte, und es ist gut ohne sie. Es bleibt geduldig zu sein.

Aber Promotion ist Promotion, und die Qualität des Materials sollte sehr gut sein. Leider kann man auf unserer Bühne hörbare Bands an den Fingern abzählen, und diejenigen, die hören wollen, und noch weniger. Und diese Gruppen I'm besten fall Ein Teil der Auftritte findet im Ausland statt, im schlimmsten Fall hören sie auf zu spielen. Meiner Meinung nach gibt es also zwei Möglichkeiten: - Finden Sie eine lokale Nische und pressen Sie den ganzen Saft daraus durch Werbung, Image und andere nicht-musikalische Mittel, während es Einnahmen geben kann, da das Publikum hier groß sein wird; - der eigenen Musik kritisch gegenüberstehen, sie mit fremder Musik vergleichen und sich öfter fragen, ob man sich solche Musik selbst anhören würde, ob wirklich etwas Herausragendes oder ein anderes Vorübergehendes entstanden ist. Im zweiten Fall geht es bei positiven Antworten auf alle Fragen vor allem darum, eine maximale Zugänglichkeit des Materials zu gewährleisten. Was das Sammelsurium von Konzerten betrifft (wie es in Moskau passiert), stimme ich zu. Sie eignen sich nur zum Training für Bühnenauftritte bei schlechten Bedingungen. Aber thematische Feste mit dem richtigen Publikum können ein guter Zwischenschritt auf dem Weg zum eigenen Solokonzert sein.

Gruppeninterne Psychologie zwischenmenschliche Beziehungen, PR, Marketing der Popbranche ist natürlich interessant.. aber verdammt - langweilig). Ich dachte etwas, als ich die Schlagzeile sah) - Dass Ihr Geschäft EIN TREFFEN-PARTY-KONZERT SEINER KÄUFER ORGANISIERT!. Wo werden Sie spielen und Käufer und im Allgemeinen - Wir werden alle einen "Club" und ein Clubtreffen haben) - das wäre interessant) Ich würde das Ticket gerne bezahlen)

Ich stimme dem Artikel zu, aber nur teilweise. Erstens passt das Beschriebene vielleicht für Moskau oder St. Petersburg, aber da ich in der Stadt Krasnojarsk in einer glücklichen Peripherie lebe, wird ein solches Promotion-Format für uns SEHR schwierig. Von allen Gruppen in unserer Stadt lassen sich nur 2 Gruppen unterscheiden, die den Weg wirklich gegangen sind Solokonzerte und Förderung des Images und haben eine gewisse Anerkennung erlangt. Tatsache bleibt jedoch, dass sie im Laufe der Jahre ihres Bestehens meist mehr Geld für Musik ausgeben, als sie damit verdienen. Zweitens gibt es in unserer Stadt nur 1 (mit einer Million Einwohner) Club, in dem ständig Konzerte von Gruppen stattfinden, die ihre eigene Musik spielen. Alles andere sind Kneipen für Labukhs und 90 % der Musiker verdienen damit Geld. Von Zeit zu Zeit gibt es Konzerte wie Emerjanza oder Feste, wie im "Durcheinander"-Artikel beschrieben, aber sie sind wild cool und die erfahrensten Bands spielen dort. Daher halte ich das Feature "kein Sammelsurium spielen" für wirkungslos, da der Markt immer seine Bedingungen vorgibt, und unter diesen Bedingungen muss man bei jeder Gelegenheit auftreten, BESONDERS wenn es auch mit 10 Bands ein cooles Fest ist. Und das Wichtigste: Ich habe noch nie eine einzige Gruppe gesehen, die ihr eigenes Material spielt und von den ersten Konzerten an Geld verdient und auch Soloalben herausbringt. Soloalben in Clubs zu machen und sogar besucht zu werden, wenn man außer seinen Freunden niemandem bekannt ist, ist einfach unrealistisch. Der einzige Ausweg für diese Option besteht darin, einen Club auf eigene Kosten zu mieten, Werbung auf eigene Kosten zu machen, kleine Ausgaben auf eigene Kosten zu bezahlen, die Dreharbeiten für die Aufführung und Partys auf eigene Kosten zu bezahlen und alles andere ... natürlich auf eigene Kosten.

Stellen Sie sich vor, Sie möchten ein Konzert für Gruppe X geben.

1. Um loszulegen, brauchen Sie Dating. Art Direktoren, Konzertmanager von Clubs. Für den Anfang erfahren Sie von ihnen den Betrag für die Website. Das heißt, es kann sich entweder um einen festen Betrag (in große Hallen) oder einen Prozentsatz der Tickets. Diese wundervolle Menschen Sie erfahren freie Termine. Jetzt müssen Sie die Band oder ihren Manager oder Konzertagenten oder einen anderen Super-Duper-Argonauten-Merchandiser treffen. Und wenn Sie es schaffen, sowohl den ersten als auch den zweiten zu interessieren, dann alle auf magische Weise mit Zahlen zu verbinden, dann ist der erste Schritt getan. Es ist oft schwieriger, Musiker und einen Veranstaltungsort anhand von Datum und Uhrzeit zuzuordnen als alles aus der folgenden Liste.

2. Der Geldbetrag. Jetzt sollten Sie verstehen, was Sie brauchen zahlen:
-Gruppe VOR dem Konzert (Es gibt drei Arten der Bezahlung: Wenn die Gruppe bekannt ist und ab 300 Personen zusammenkommt, dann ist dies in der Regel eine feste Gebühr. Manchmal spielen Gruppen um einen Prozentsatz der Tickets, aber das ist selten. Und noch weniger oft das System "die ersten N-Tausende gehen in den Club, die restliche Gruppe". Der letztere Typ tritt in kleinen Clubs für 100-200 Personen auf). Übrigens akzeptieren die meisten Bands Gebühren in Dollar. Ohne bestimmte Beträge und Persönlichkeiten preiszugeben, werde ich sagen, dass die durchschnittliche Gruppe in Bezug auf Popularität normalerweise 1000-2000 Dollar kostet. Berühmte Typen von 5000 Greens und darüber;

- Zahlen Sie für ihre Reise und Fahrer , wo alles sein kann: von einem Tisch, einem Stuhl, einer Flasche Whisky bis hin zur Anwesenheit eines Arizona-Bibers in der Umkleidekabine im Alter von 3,5 Jahren. Seien Sie bereit, jeden Unsinn zu suchen und zu kaufen, wenn Sie Typen mit großen Namen tragen. Obwohl der Fahrer in der Praxis meistens aus "Tickets für deine Stadt, Essen, Schlafen" besteht. Übrigens über den Arizona-Biber - ein echter Fall;

- Bezahlen Sie für die Website. Und damit verbundene Spesen in Form von eigener Anreise zum Club, dann zum Haus, zum Flughafen/Bahnhof und zurück. Es scheint eine Kleinigkeit zu sein, aber es wird einen hübschen Pfennig kosten;

- Werbung. Das ist das Schlimmste. Die Teilnahme an Ihrer Veranstaltung hängt im Allgemeinen von diesem Punkt ab, also stellen Sie sich einen guten SMM-Manager und PR-Manager ein. Dies wird Ihnen einen Teil des Gewinns entziehen, wie es scheint, aber ohne diese Leute wird Ihr Konzert, sagen wir, 200 Leute versammeln. Und mit ihnen 500. Sie bringen dir also mehr Einnahmen als Ausgaben. Übrigens ist es nicht so schwierig, sie zu finden: Erinnern Sie sich an die neuesten hochkarätigen Veranstaltungen und Konzerte, über die Ihre Ohren "summten", finden Sie Treffen in VK und es wird bereits Kontakte dieser Personen geben.

3. Viel Freizeit. Sie müssen die Veranstaltung tatsächlich bewerben. Von der "Öffentlichkeit" der Stadt, von Musikgemeinschaften. Es kann das Aufstellen von Postern, das Verteilen von Flyern, das Targeting, Mailings an Gruppenmitglieder usw. sein. Wie gesagt, Werbung ist das Schlimmste. Und selbst wenn Sie einen PR-Spezialisten und einen Meister des SMM haben, wird Sie dies nicht vor den Strapazen der eigenen Arbeit bewahren. Darüber hinaus ist es auch notwendig, einen Soundcheck für die Musiker zu vereinbaren, ein Hotel für sie zu buchen (falls erforderlich). Ein separates Problem sind die Schallgeber. Wenn die Gruppe kein Glück mit einem Soundplayer hat, müssen Sie einen normalen finden. Andernfalls laufen Sie Gefahr, auf einen Nerd-Lehrling zu stoßen, woraufhin Sie die Fans in den Himmel strecken werden. Darüber hinaus gibt es in großen Clubs in der Regel eine solche Person, aber Sie sollten sich nicht auf seine Professionalität verlassen. Wir leben immer noch in Russland. Regale mit Merch, Sponsoren, falls vorhanden. Im Allgemeinen ist Promotion alles, was Sie tun können, um das Konzert in Verbindung mit produktiver Arbeit zu interessieren und zu diversifizieren.

4. Nach der Veranstaltung, wenn Sie alle auszahlen, haben Sie vielleicht noch ein paar Cent übrig. Sie können sich Taschentücher kaufen und sich die Tränen aus dem Gesicht wischen. Nach den ersten Gigs werden Sie wahrscheinlich mit dem Gefühl aufwachen, dass Sie den Leuten helfen, die Musik zu hören, ihnen helfen, sich einfach zu entspannen und sich ein wenig glücklicher zu fühlen. Und das Thema Geld verschwindet irgendwie von alleine. Aber das sind vorübergehende Schwierigkeiten. Es lohnt sich nicht zu träumen, dass Sie ab Ihrem ersten Konzert einen Betrag für ein angenehmes Alter sammeln. Im Allgemeinen rate ich nicht, auf himmelhohe Ergebnisse zu warten. Beginnen Sie mit drei oder vier Konzerten für wenig bekannte bands. Tauchen Sie sozusagen ein in den ganzen Charme des Organisationsgeschehens. Und da werden Sie schon verstehen: Brauchen Sie es wirklich?

Die Organisation von Konzerten als Geschäft ist heute nicht nur interessant, sondern auch extrem Profitables Geschäft. Denken Sie nur: Wenn Sie so etwas tun, können Sie zwei Fliegen mit einer Klappe schlagen – Geld verdienen und Ihre Lieblingsmusik genießen.

Welche Qualitäten muss man mitbringen, um ein solches Unternehmen zu organisieren?

Es sei gleich darauf hingewiesen, dass der Veranstalter von Konzerten kein einfacher Beruf ist. Erstens erfordert es viel Zeit und Mühe, und zweitens muss eine Person, die in einem solchen Geschäft tätig ist, bestimmte Eigenschaften haben. Erstens wir reden zum Thema Stresstoleranz.

Um die Organisation von Konzerten zu einem Geschäft zu machen, das gute Einnahmen bringt, müssen Sie schließlich mit kommunizieren unterschiedliche Leute. Darunter auch bei den Stars, sowie deren Produzenten und Repräsentanten. Einige von ihnen sind ziemlich pathetische Persönlichkeiten.

Darüber hinaus sollten Sie, bevor Sie Konzertveranstalter werden, verstehen, dass schüchterne und ungesellige Menschen in diesem Bereich nichts zu suchen haben. Schließlich braucht es Zielstrebigkeit, ein gesundes Maß an Durchhaltevermögen, kompetentes Reden sowie die Fähigkeit, schnell die richtigen Entscheidungen zu treffen.

Glaubst du, dass so etwas an dir liegt? Dann sollten Sie mehr darüber erfahren, wie man ein Künstlerkonzert organisiert und damit Geld verdient, wo man anfängt und wie man den Künstler und das Publikum zufrieden stellt.

Bevor Sie selbst ein Künstlerkonzert organisieren, sollten Sie sich entscheiden, welche Art von Veranstaltung Sie durchführen möchten. Wird diese Leistung eine sein berühmte Person, Gruppe, Ensemble oder Festival mit mehreren Künstlern. Erst danach sollten Sie darüber nachdenken, wie Sie mit der Organisation eines Konzerts beginnen. Hier sind ein paar einfache Empfehlungen die Ihnen helfen, Ihren Traum zu verwirklichen und gleichzeitig Geld zu verdienen:

  • Beginnen sollten Sie natürlich mit der Wahl eines geeigneten Standortes. Bleiben Sie nicht an einer Option hängen. Wenn Sie eine solche Veranstaltung in Ihrer Stadt organisieren, seien Sie nicht zu faul, sich persönlich mit den Leitern der Clubs und Hallen zu treffen. Besprechen Sie Mieten, inspizieren Sie Umkleidekabinen oder andere Einrichtungen, die Künstler beherbergen.
  • Wenden Sie sich an den Regisseur, Produzenten oder anderen Vertreter des Künstlers ( Musikgruppe). Kontakte dieser Personen finden Sie im Internet auf der offiziellen Website oder auf den Covers von Discs. Besprechen Sie mit Vertretern der Stars die Höhe ihrer Gage, den Fahrer und andere Nuancen.

Es ist erwähnenswert, dass es zunächst besser ist, sich für wenig bekannte Künstler zu entscheiden, die in engen Kreisen gefragt sind. Diese Erfahrung wird ausreichen, bevor Sie ein Konzert eines Stars oder einer Gruppe organisieren, die buchstäblich Stadien versammelt.

Erste Schritte

Bereiten Sie ein detailliertes kommerzielles Angebot vor, das Sie benötigen, um Sponsoren zu finden. Dies geschieht nach folgendem Schema. Der Raum, den Sie für die Dauer des Konzerts mieten, gehört Ihnen, was bedeutet, dass Sie Sponsoren gewinnen können, indem Sie Werbung im Saal, auf der Bühne usw. platzieren. Darüber hinaus können Sie Vertreter bestimmter Unternehmen einladen, Werbeaktionen und andere Werbeaktivitäten durchzuführen. Schließen Sie mit vereinbarten Sponsoren unbedingt eine Vereinbarung ab.

Bevor Sie eine Gruppenaufführung organisieren, müssen Sie sich um eine Werbekampagne kümmern. Plakate aufhängen, in den Medien werben und in sozialen Netzwerken, verteilen Sie kostenlose Flyer an Highschool- und College-Studenten, um das Wort über die bevorstehende Veranstaltung zu verbreiten.

  • Halten Sie mindestens zehn Tage vor der Veranstaltung eine Pressekonferenz mit Journalisten ab. Sie können auch Einladungen und Flyer verteilen, ein kleines Buffet organisieren und Vertreter der fünften Macht mit allen notwendigen Informationen versorgen, die sie benötigen, um Artikel zu schreiben und Berichte in TV und Radio zu veröffentlichen.
  • Bevor Sie ein Konzert in Ihrer Stadt organisieren, kümmern Sie sich um die Berechnungen und verteilen Sie die vom Sponsor erhaltenen Mittel im Voraus. Es ist notwendig, den Gewinn sowie die Gebühren der Stars und die Löhne ihrer Assistenten sofort zu berechnen.
  • Versuchen Sie am lang ersehnten Konzerttag, die Stars auf der Website persönlich zu empfangen und sich danach zu verabschieden.

Jetzt wissen Sie, wie Sie ein Konzert organisieren und wo Sie anfangen müssen. Auf den ersten Gewinn sollten Sie sich keine großen Hoffnungen machen – vielleicht fällt er nicht allzu groß aus. Aber die erste organisatorische Erfahrung, die Sie sammeln, ist viel mehr wert.

Hallo! In letzter Zeit habe ich mich mehr mit meiner Band beschäftigt und bin auf einige Probleme gestoßen, Gigs zu organisieren. Es stellt sich heraus, dass es andere Schwierigkeiten gibt, wenn man eine Band hat, die zumindest jeden Tag auftreten kann. In diesem kurzen Artikel erzähle ich Ihnen von diesen Schwierigkeiten und wie Sie damit umgehen können.

So. Der schwierigste Teil ist vorbei. Ihr habt ein tolles Team zusammengestellt, findet schnell eine gemeinsame Sprache mit euren Klassenkameraden und schafft es gemeinsam, coole Musik zu machen. Du hast es eilig und nicht nur du merkst es. Großartig. Ich muss sagen, dass nur wenige dieses Stadium erreichen. Die meisten von ihnen verschmelzen auf dem Weg: Sie finden keine Musiker, sie haben es satt, wieder von vorne anzufangen, sie geben die Musik auf, geben Konzerte auf, ficken sich und ihre Umgebung umsonst und so weiter.

Der erste Weg ist, direkt auf dem Priester zu sitzen.

Weitere 90 % der verbleibenden Überlebenden gehen diesen Weg. Dies ist eine großartige Strategie, wenn Ihre Pläne nicht beinhalten, die Welt zu erobern und den Olimpiysky-Sportkomplex bis zum Bersten voll zu machen. Ich kann solche Leute nicht beurteilen. Führung ist nicht jedermanns Sache. Eier sind für jeden anders. Manche haben Stahl, andere Pappmaché. Aus diesem Grund ist nicht jeder in der Lage, ein eigenes Unternehmen zu gründen und sein Leben diesem zu widmen, sondern arbeitet lieber bis zur Rente, wo Sie den unvermeidlichen Zusammenbruch von Hoffnungen und Ambitionen, den endgültigen Rückgang Ihres eigenen Lebensstandards und, im Allgemeinen pure Enttäuschung über den eingeschlagenen Lebensweg. Nun gut, das ist alles aus einem anderen Artikel, vielleicht werde ich mich eines Tages später mit diesem Thema in größeren Zügen langweilen.

Warum ist die Möglichkeit, auf dem Priester zu sitzen, gerade so schlecht? Und nichts ist schlecht. Alles ist wie immer – also nichts. Sie haben eine Gruppe, sie scheint sogar etwas zu tun, tritt irgendwo und irgendwann auf und wartet darauf, eingeladen, gefüttert, getränkt und ins Bett gebracht zu werden. Es spielt keine Rolle, ob Sie Aufzeichnungen haben oder nicht. Ein zynischer Onkel mit einer dunklen Vergangenheit im Showbusiness sagte mir einmal, dass „niemand nur Songs braucht“. Und egal wie schmerzhaft es auf den Stolz schlug, ich muss ihm zustimmen. Selbst wenn Sie 100% getroffen haben, ist es nicht genug. Wir brauchen eine Legende, wir brauchen ein helles Image, wir brauchen PR, sonst ist alles Verfall.

Verfall ist, wenn du es mit deiner Musik nicht ernst meinst und nicht bereit bist, alles dafür zu riskieren. Wenn du dasitzt und darauf wartest, dass dich jemand zu einem Konzert ruft, hast du nichts, wofür es sich zu leben lohnt. Bringt euch und eure faulen Musiker um, macht auf der Bühne Platz für aktivere Jungs :) Ok, ich meinte nicht die, für die Musik nur ein Hobby ist, aber der Artikel handelt auch nicht von ihnen.

Pfad Nummer 2 ist der Pfad der Jedi.

Sie haben in Erwartung eines Wunders genug auf Ihrer Seite gesessen und es bereits geschafft, dick zu werden und in Ihren Handlungen und Entscheidungen etwas Unbeweglichkeit und Trägheit zu erlangen. Nun, die gute Nachricht ist, dass Sie bereit sind, sich zu ändern. Wie sie sagen, erkannte die Made. Wir nehmen uns selbst bei der Krone und beginnen, uns methodisch aus unserem eigenen gemütlichen Sumpf herauszuziehen.

Wir gehen zur Hauptsache über.

Wie man ein Konzert für Ihre Band macht.

Hier ist Ihr Aktionsplan:

  1. Wir stellen eine Liste aller Clubs, Bars, Konzertsäle zusammen, in denen Sie theoretisch Ihren Auftritt organisieren könnten.
  2. Wir finden Kontakte von Art Direktoren und Organisatoren, die in diesen Clubs/Bars/Restaurants usw. arbeiten. Wir schreiben ihnen Briefe oder rufen sie an, wenn sie keine Briefe lesen. Informieren Sie sich über das Layout der Organisation des Konzerts. Wenn jemand Schwierigkeiten hat, gut zu sprechen und zu schreiben, vertraue jemandem, der dich nicht im Stich lässt. Sie müssen zuerst den richtigen Eindruck hinterlassen, und Ihre erste Frage sollte nicht dumm klingen. Es scheint, dass einfache Logik, aber Logik, wie Alphabetisierung, weit davon entfernt ist, ein universelles Merkmal zu sein.
  3. Sie haben Antworten auf Ihre Fragen erhalten. Jemand hat dich sofort geschickt, jemand hat gefragt „was ist das für eine Gruppe?“ betrunkene Orgien schüren.

Falls mich jemand nicht verstanden hat, das Schema "Prozentsatz des Inputs" ist das Beste für ein musikalisches Anfangsprojekt. Sie bringen die n-te Anzahl von Leuten zum Konzert, sie kaufen Tickets. Einen Teil der Erlöse aus dem Ticketverkauf übernimmt der Verein, der Rest gehört Ihnen. An der Bar verdient der Verein natürlich trotzdem. Je mehr ein Club aus einer Bar macht, desto glücklicher ist sein Art Director und desto mehr möchte er in Zukunft mit Ihnen kommunizieren. Das Trinkpublikum ist also gut, egal wie blasphemisch es klingen mag.

  1. Unser Schild mit Kontakten und Adressen ergänzen wir mit Informationen zu Grundrissen und Preisen/Konditionen. Wie kommt es, dass du dieses Schild noch nicht hast? Ich bin genervt.

Es ist sinnlos zu fragen, ob es möglich ist, morgen ein Konzert abzuhalten. Geben Sie mindestens einen Monat im Voraus an, vorzugsweise 1,5-2. Wenn die Website groß ist - sechs Monate im Voraus. Aber höchstwahrscheinlich ist dies noch nicht Ihre Waage, also machen Sie sich keine Sorgen. Wenn sie an der Reihe sind, rufen sie dich an.

Worauf Sie beim Sammeln von Informationen unweigerlich stoßen werden:

  1. Einige Clubs werden Sie unter dem Vorwand "nicht das Format unserer Institution" ablehnen, was in Wirklichkeit völliger Müll ist. Es gibt kein "Hausformat", es gibt Geld oder Verluste, die man in den Verein bringen kann. Wenn Ihre Gruppe keinen Namen hat (= der Art Director hat noch nichts von Ihnen gehört) und Sie für den Club möglicherweise unrentabel sind, werden sie Ihnen in der allerersten Phase der Kommunikation mit ihnen "Auf Wiedersehen" sagen. Leider. Ich bin darauf gestoßen, als ich Konzerte für meine Bande organisiert habe. Aber das ist kein Grund zur Verzweiflung. Und deshalb.
  2. Einige Clubs bieten Ihnen an, zu ihren Bedingungen zu sprechen. Jemand gibt Ihnen einen Abend für ein Solokonzert, und jemand bietet Ihnen vielleicht an, an einem anderen Sammelsurium teilzunehmen. Einige Clubs machen selbst Konzerte und werben selbst Gruppen für den Abend an. Es gibt Clubs ohne Namen, neue Etablissements, die sich noch kein Publikum gebildet haben und die jede Gelegenheit nutzen, um Geld zu verdienen. Sie müssen mit solchen Einrichtungen zusammenarbeiten. Davon profitieren sowohl Sie als auch sie. Für eine kleine Gruppe ist es sinnlos, die olympische Sportanlage zu mieten, wenn drei Freunde und ein paar Familienmitglieder zum Konzert kommen. Ein Gleicher kooperiert mit einem Gleichen. Eine einfache Regel, die im Allgemeinen nützlich ist, um sie zu kennen und sich öfter im Leben zu wiederholen.

In jedem Fall müssen Sie verstehen 2 einfache Dinge

  1. Ihre Gruppe ist Ihr Geschäft. Wenn Sie nicht bereit sind, Ihre Musik wie ein Geschäft zu behandeln, lesen Sie noch einmal den Punkt darüber, wie Sie sich gegen die Wand schlagen.
  2. Für den Verein ist Ihre Leistung das Geschäft. Sie haben keine Euphorie und Zärtlichkeit von Ihren kreativen Impulsen und werden es auch nie. Es gibt nur eine trockene Bilanz – die Abendkasse nach Ende der Veranstaltung. In der Kasse ist Geld - alles ok. Viel Geld - Zashib. Ist der Verein weg? Du hast keine Gäste mitgebracht? Sie bezahlten den Barkeeper/Kellner/Tontechniker/Reiniger/Wachmann. Und du hast blöderweise nicht mal auf null gearbeitet? Welche Schlussfolgerung wird der Art Director des Clubs ziehen? Rechts. Er will nicht mehr mit dir arbeiten. Er steht auf dem Teppich beim Besitzer des Etablissements und meldet sich für Ihren Fakap, der zu seinem Fakap wurde, der zum Fakap des Etablissements wurde und den Besitzer auf die Beute setzte. Das Gesetz der kommunizierenden Gefäße.

Willkommen in der Unterhaltungsindustrie!

Ja, ich hätte fast das Durcheinander vergessen. Solche Veranstaltungen gibt es einige. es sind Konzerte für 4-7 Gruppen, manchmal mehr. Alles passiert in völligem Durcheinander, es ist unmöglich, den Ton anzupassen, mit Ihrer Darbietung einen angemessenen Eindruck beim Publikum zu hinterlassen - erst recht nicht. Die Organisatoren solcher Festivals verkaufen die Tickets oft selbst an die Bands, damit diese diese weiterverteilen können. Im Allgemeinen ist dies die bahnbrechendste und schrecklichste Option. Es ist schlecht, weil niemand hier Professionalität hat, weder die Bands, noch die Organisatoren, noch der Tontechniker. Alles ist komplett Schüler. Die Ausgabe solcher Ereignisse ist null. Sie tun nichts für das Image. Gewinnen Sie ein neues Publikum? Zweifelhaft. Ich habe eine schlechte Vorstellung von einer Person, die auf einem solchen Fest herumtrampelt. Wozu? Bier trinken? Daher ziehe ich Schulmatineen einfach nicht in Betracht und schicke solche Trauerorganisatoren sofort weg oder setze einen Sperrpreis auf unsere Leistung. Fragen verschwinden von selbst.

Lernen Sie, professionell zu sein. Lerne, deine eigenen Gigs zu leiten. Lernen Sie, Ihre Show auf die Beine zu stellen und den Zuhörer in Atem zu halten. Das ist viel wichtiger, als vor einer Menge Teenager aufzutreten, die sich nicht um dich kümmern. Seien Sie bei diesen Aktivitäten sehr wählerisch. Ich werde nicht sagen, dass sie alle scheiße sind, aber zum größten Teil tun sie es.

Konzert für 1-2-3 Gruppen ist ok. Mehr als 3 ist übertrieben. Oder ist es schon ein Open-Air-Festival wie Invasion. Das heißt, noch nicht unser Format.

Sie haben also einen Termin für Ihren SAMI-Auftritt ausgeschlagen. Und jetzt beginnt der Spaß.

Wie füllt man die Halle mit Menschen?

Du machst ein Poster, machst Events auf Facebook und vkontakte, spammst all deine Freunde mit einer Nachricht über den bevorstehenden wunderbaren Gig. Und man sieht, wie viele Leute den Wunsch äußern, ins Konzert zu gehen, manche sagen „vielleicht“. Die meisten werden sich nicht um Ihr Konzert kümmern. Ein toller Test für die Loyalität deiner Freunde.

An dieser Stelle beende ich meine Geschichte, weil. Ich kann keine Empfehlungen zu PR-Veranstaltungen geben, bisher wurde dieses Thema von mir nicht offengelegt. Daran habe ich in letzter Zeit am meisten gedacht. Es ist nicht möglich, so oft zu experimentieren, weil. Es macht keinen Sinn, mehr als einmal im Monat aufzutreten, die Leute werden deiner Musik schnell überdrüssig, und der Zugang zu einem neuen Publikum ist eine schwierige Sache. Wenn Sie irgendwelche Gedanken dazu haben - teilen Sie dies in den Kommentaren mit. Ich werde gerne mit Ihnen darüber diskutieren, wie Sie die Fangemeinde erweitern und ein neues Publikum für meine Arbeit gewinnen können.

Wenn Sie wirtschaftlich denken, dann ist Ihre Gruppe eine neue Marke, die Sie auf den Markt bringen. Die Marke muss dem Verbraucher einen gewissen Wert geben, damit er sie kaufen möchte. Hier stellen sich viele Fragen zur Imagebildung, Namensgebung (ja, wie Sie die Gruppe genannt haben, ist sehr wichtig), einem Alleinstellungsmerkmal. Dazu gehören auch Arbeiten zur Markenbekanntheit, Werbekampagnen, Content-Erstellung, Content-Promotion. Ihre Inhalte sind Musik, Videos, Fotos und Interviews. Dazu gehört auch Direktwerbung (Plakate, Flyer, Internet (ppc, smm)) etc. Wie Sie sehen können, ist dies ein ziemlich ernstes Spiel und im Allgemeinen ziemlich teuer. Es muss Guerilla-Methoden geben, die es Ihnen ermöglichen, die ersten Schritte zu tun, bevor Sie die Gewinnschwelle erreichen (Break Even, Break Even). Was funktioniert und was nicht, lernt man nur aus eigenen Erfahrungen und Fehlern. Niemand will Chips verbrennen.

Ich lese viele Artikel über das Musikgeschäft. Und im Großen und Ganzen geht es ihnen um nichts. Und zwar aus folgendem Grund: Diesem Geschäft wird eine unverdiente Aura von Exklusivität und Außergewöhnlichkeit zugeschrieben. Aber tatsächlich - die gleichen Eier, nur im Profil. Du bist der Künstler, du bist das Produkt. Sie sind für die Qualität des Produkts verantwortlich, aber damit es gekauft wird, muss es beworben werden. Und das alles steht in Lehrbüchern für Wirtschaft, Management und Marketing, nur mit etwas anderen Worten. Es gibt zwei Möglichkeiten - auf Anfrage zu arbeiten und eine Gruppe von "Ivanushki" zu sein. Sie verdienen ok, aber die Musik ist komplett scheiße. + Solche Projekte haben eine hohe monetäre Schwelle für den Markteintritt. Mit anderen Worten, Sie müssen in der ersten Phase viel Geld in die Beförderung stecken, damit es geht. Der zweite Weg besteht darin, nach und nach Ihre Marke und Ihren Trend zu kreieren – der Weg von Steve Jobs. Der Weg ist schwierig und das Leben reicht vielleicht nicht aus. Dies ist der Weg kreativer Menschen. Wenn Ihnen das Handwerk wichtiger ist, verkaufen Sie sich einfach an den Produzenten. Seien Sie einfach darauf vorbereitet, dass er genau wie Sie aus Hunderten von Menschen auswählen wird. Und Sie sind möglicherweise nicht das genetisch wertvollste Material.

Respekt vor dem Lesen und Geduld :) Musik ist cool. Das Erstellen einer Gruppe ist nur der Anfang.

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Kommentare

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Ich weiß nicht, wie alles in den großen Städten unseres Landes abläuft. Ich selbst komme aus Petrosawodsk. Das Internet ist in dieser Angelegenheit ein guter Beweger, wie ich denke! Es hängt alles davon ab, welche Weiten die Gruppe abdecken möchte ... Im Sinne von Auftritten in Europa, in Russland oder sonstwo ... Ich drücke nur meine Ideen zu diesem Thema aus ... Es macht Sinn, nicht nur Demos, Singles, sondern auch Videos zu schreiben, verfügbares Repertoire, eine Bühne zu besorgen Image und pumpen Sie es auf, als ob Sie es bei einem Konzert getan hätten, und versuchen Sie gleichzeitig, Regietalent auf der Grundlage Ihres Gesamtkonzepts zu zeigen, oder wenden Sie sich an jemanden, damit es mit Seele gefilmt wird. Schließlich wird es durch Bekannte sicher einen Fotografen geben, der gut fotografieren kann, und er wird sich als Bekannter von jemandem herausstellen und er wird interessiert sein, besonders wenn er nicht so fotografiert hat, und diese Erfahrung wird für ihn und auf Gegenseitigkeit sein Hilfe in Anspruch genommen, ist es auch möglich, sich mit einem Videooperator zu bewegen. In unserem Kreis gibt es zum Beispiel solche Leute, Gott sei Dank. Natürlich nicht umsonst, aber für einen demokratischen Preis, da die Leute Erfahrung mit dem Schießen haben. Ja, es wird kein Super-Duper-Clip wie in populären Bands, aber es kann in einer akzeptablen Underground-Qualität gemacht werden, und es wird klein sein, aber eine Bewegung, die hart schießen kann Dasselbe gilt für Singles, Demos. Und stellen Sie das sogenannte Produkt auf YouTube wo immer möglich in das soziale Netzwerk. Das ist eine sehr gute Hilfe! Apropos Konzerte. Am besten kommt man zum Vorprogramm einer berühmten Band, man muss vielleicht bezahlen, aber das alles kommt auf die Situationen an, kann man aber als Option in Betracht ziehen! Oder ein Konzert mit zwei, drei unbekannten Bands und einem Headliner (Es macht auch Sinn, nur irgendwo am Anfang an einem unverständlichen Sammelsurium teilzunehmen, am Ende wird es alles Scheiße sein, wer spielt was, jemand betrinkt sich und jemand langweilt sich, weil zum Beispiel Kameraden vor Ihnen gespielt haben, damit die Ohren diesen Spott nicht ertragen können.) Es ist sinnvoll, ein kleines Banner mit dem Namen und dem Logo der Gruppe zu erstellen und hängen Sie es während Ihres Auftritts über dem Schlagzeug oder an einem anderen für alle sichtbaren Ort auf, wenn der Veranstalter es natürlich erlaubt ist das?" Das Problem mit dem Ton unterwegs ist nicht nur bei uns bei PTZ, sondern in St. oder in St. Petersburger Clubs auftreten, was Moskau betrifft, weiß ich nicht, wie es dort ist. Nicht jeder hat die Möglichkeit, eine Backline mit sich zu führen, und die meisten haben sie noch nicht. ..Aber es kann die Situation auch nicht immer retten.Aber ein größerer Prozentsatz davon, dass Sie sich trotzdem von den übrigen Teilnehmern abheben und dies die Aufmerksamkeit des Zuhörers auf sich ziehen wird.dass er nichts tun muss) .Oder einen Floor-Preamp mitnehmen, der die Situation ein wenig rettet....

Ich versuche gerade, ein sehr erfolgreiches Musikprojekt zu promoten und suche nach allen Informationen, die dazu gehören :) Dein Artikel wirft Licht auf einige verbleibende Fragen :)

Maxim, danke. Vieles in Ihrem Artikel war mir bereits klar, aber ich habe etwas Nützliches für mich gefunden.

Maxim, danke. Sie mussten antworten, Sie können verstehen.)))

Interessanter Artikel, danke. Er machte auf ".. und zusammen schafft man es, coole Musik zu machen." aufmerksam. Und wie bist du von der Coolness deiner Musik überzeugt? Seit den frühen 2000er Jahren ist in meinen Ohren niemand mehr erschienen, der es wert wäre. Außerdem hat man das Gefühl, dass alle Nischen besetzt sind und sich einfach niemand mit jungen Leuten beschäftigen möchte, und es ist gut ohne sie. Es bleibt geduldig zu sein.

Aber Promotion ist Promotion, und die Qualität des Materials sollte sehr gut sein. Leider kann man auf unserer Bühne hörbare Bands an den Fingern abzählen, und diejenigen, die hören wollen, und noch weniger. Und diese Bands verbringen bestenfalls einen Teil ihrer Auftritte im Ausland, schlimmstenfalls hören sie auf zu spielen. Meiner Meinung nach gibt es also zwei Möglichkeiten: - Finden Sie eine lokale Nische und pressen Sie den ganzen Saft daraus durch Werbung, Image und andere nicht-musikalische Mittel, während es Einnahmen geben kann, da das Publikum hier groß sein wird; - der eigenen Musik kritisch gegenüberstehen, sie mit fremder Musik vergleichen und sich öfter fragen, ob man sich solche Musik selbst anhören würde, ob wirklich etwas Herausragendes oder ein anderes Vorübergehendes entstanden ist. Im zweiten Fall geht es bei positiven Antworten auf alle Fragen vor allem darum, eine maximale Zugänglichkeit des Materials zu gewährleisten. Was das Sammelsurium von Konzerten betrifft (wie es in Moskau passiert), stimme ich zu. Sie eignen sich nur zum Training für Bühnenauftritte bei schlechten Bedingungen. Aber thematische Feste mit dem richtigen Publikum können ein guter Zwischenschritt auf dem Weg zum eigenen Solokonzert sein.

Konzerninterne Psychologie der zwischenmenschlichen Beziehungen, PR, Marketing der Popindustrie ist natürlich interessant.. Aber verdammt noch mal - langweilig). Ich dachte etwas, als ich die Schlagzeile sah) - Dass Ihr Geschäft EIN TREFFEN-PARTY-KONZERT SEINER KÄUFER ORGANISIERT!. Wo werden Sie spielen und Käufer und im Allgemeinen - Wir werden alle einen "Club" und ein Clubtreffen haben) - das wäre interessant) Ich würde das Ticket gerne bezahlen)

Ich stimme dem Artikel zu, aber nur teilweise. Erstens passt das Beschriebene vielleicht für Moskau oder St. Petersburg, aber da ich in der Stadt Krasnojarsk in einer glücklichen Peripherie lebe, wird ein solches Promotion-Format für uns SEHR schwierig. Von allen Gruppen in unserer Stadt können nur 2 Gruppen herausgegriffen werden, die wirklich den Weg der Solokonzerte und der Imagepflege gegangen sind und eine gewisse Anerkennung erlangt haben. Tatsache bleibt jedoch, dass sie im Laufe der Jahre ihres Bestehens meist mehr Geld für Musik ausgeben, als sie damit verdienen. Zweitens gibt es in unserer Stadt nur 1 (mit einer Million Einwohner) Club, in dem ständig Konzerte von Gruppen stattfinden, die ihre eigene Musik spielen. Alles andere sind Kneipen für Labukhs und 90 % der Musiker verdienen damit Geld. Von Zeit zu Zeit gibt es Konzerte wie Emerjanza oder Feste, wie im "Durcheinander"-Artikel beschrieben, aber sie sind wild cool und die erfahrensten Bands spielen dort. Daher halte ich das Feature "kein Sammelsurium spielen" für wirkungslos, da der Markt immer seine Bedingungen vorgibt, und unter diesen Bedingungen muss man bei jeder Gelegenheit auftreten, BESONDERS wenn es auch mit 10 Bands ein cooles Fest ist. Und das Wichtigste: Ich habe noch nie eine einzige Gruppe gesehen, die ihr eigenes Material spielt und von den ersten Konzerten an Geld verdient und auch Soloalben herausbringt. Soloalben in Clubs zu machen und sogar besucht zu werden, wenn man außer seinen Freunden niemandem bekannt ist, ist einfach unrealistisch. Der einzige Ausweg für diese Option besteht darin, einen Club auf eigene Kosten zu mieten, Werbung auf eigene Kosten zu machen, kleine Ausgaben auf eigene Kosten zu bezahlen, die Dreharbeiten für die Aufführung und Partys auf eigene Kosten zu bezahlen und alles andere ... natürlich auf eigene Kosten.

Es ist kein Geheimnis, dass es in der Welt der Musik immer Konkurrenz gibt. Trotzdem gibt es immer noch Menschen, die Interesse daran haben, Konzerte zu organisieren und zu organisieren Musikfestivals. Und wenn Sie auch manchmal darüber nachgedacht haben, wie man ein Konzert macht, dann ist es nicht überflüssig, sich mit einem einfachen Schema zur Organisation von Konzerten für Anfänger vertraut zu machen.

Um loszulegen, benötigen Sie:

  • Kein Budget
  • Wissen lokale Gruppen oder Kontakte, über die Sie Stars einladen können
  • Freunde, die bereit sind, Hilfe anzubieten
  • Geselligkeit, ohne sie nichts
  • Der Designer, der mit dem Artwork beschäftigt sein wird
  • Computer mit Internetzugang

Anweisungen für die Organisation eines Konzerts

  • Vor der Organisation eines Konzerts ist es notwendig, eine kleine Analyse der Musikorte und -teams durchzuführen. Dazu benötigen Sie einen Computer mit Internetzugang, mit dem Sie auf spezialisierte Websites zugreifen können, auf denen Sie viele Informationen über Gruppen erfahren und sogar Kontakte finden, um sie zu kontaktieren.
  • Es muss sorgfältig über das Genre des Konzerts selbst nachgedacht werden und welche Veranstaltungsorte dafür relevanter sein werden, da die Organisation von Konzerten von Stars einen ganz anderen Fokus hat.
  • Entscheiden Sie sich für die Teams, die direkt bei Ihrer Veranstaltung auftreten werden. Bereiten Sie eine Liste der Bands vor, die am meisten interessiert sind, und schreiben Sie ihnen ein Angebotsschreiben, in dem Sie sie bitten, bei Ihrem Konzert aufzutreten.
  • Wenn Sie bereits eine Liste mit Bands und einigen Veranstaltungsorten haben, müssen Sie sich für das Datum des Konzerts entscheiden. Wochenenden gelten als die meisten beste Zeit für absolut jedes Konzert.
  • Einfach unverzichtbar für die Organisation eines jeden Konzerts sind Werbematerialien. Dazu gehören Flyer, Plakate, Plakate etc. Und nur der Designer hilft bei der Entwicklung, denn wer weiß besser, wie man ein Konzertplakat macht. Sie sollten sicherstellen, dass Sie dem Designer genaue Informationen über die Teams, Daten, den Namen und den Ort Ihrer Veranstaltung geben.
  • Die Bands, die am Konzert teilnehmen, können Ihnen auch helfen. Geben Sie ihnen einfach eine bestimmte Anzahl von Tickets zum Weiterverkauf, bieten Sie ihnen natürlich einen Prozentsatz der verkauften Tickets an. Dies wird dazu beitragen, so viele Menschen wie möglich für die Veranstaltung zu gewinnen.
  • Die Aktivitäten sollten so aktiv wie möglich beworben werden, indem Plakate und eine Vielzahl von Broschüren verwendet werden. Sie können an Musiker verschenkt werden, die sie wiederum an ihre Freunde und Fans verteilen. Vergessen Sie auch nicht, am Ort des Konzerts selbst ein Plakat anzubringen.

Wichtige Punkte für die Organisation von Konzerten

Sicherheit ist vielleicht das Beste wichtiger Punkt bei der Organisation von Konzerten. Deshalb sollten alle Gedanken der Veranstalter, wie man ein Konzert richtig organisiert, zunächst darauf gerichtet sein, alle notwendigen Sicherheitsmaßnahmen für diese Veranstaltung zu organisieren. Und das alles, weil halt jede Art Massenveranstaltungen birgt eine gewisse versteckte Bedrohung in sich, denn das Konzert hat eine sehr umfangreiche Ausstattung, die einen zumindest an Brandschutz denken lässt.

Außerdem sind auch Dekorationen gefährlich, denn wenn sie nicht hochwertig befestigt sind, können sie jeden Moment zusammenbrechen, was in der Folge den Gästen selbst schaden kann. Oft verwenden die Veranstalter bei der Produktion ihrer Konzerte feurige und Lichtshows die mehr Vorsicht und die Einhaltung besonderer Sicherheitsregeln erfordern.

Organisation von Gruppenkonzerten

Wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie ein Bandkonzert organisieren, dann sollten Sie zwei Hauptpunkte kennen, die die Konzertbesucher nicht kennen, Sie als Veranstalter aber wissen müssen.

  • Das erste ist das Honorar, nämlich wie viel Sie die Arbeit dieser oder jener Gruppe auf der Bühne kosten wird.
  • Der zweite ist der Reiter, oder in einfachen Worten technische und Lebensbedingungen. Normalerweise hängt es von der Popularität des Teams ab.

Klassifizierung der darstellenden Gruppen

  • Große Popularität in weite Kreise. Gruppen dieser Art versammeln Stadien, ihre Gebühren sind sehr hoch, die Bedingungen der Reiter sind fast unmöglich, aber sie werden zweifellos eine volle Halle versammeln, vom Baby bis zum Rentner.
  • Weit verbreitete Popularität in engen Kreisen. Es ist im Grunde erfolgreiche Gruppen, die in jedem anderen Stil als POP funktionieren. Ihre Gebühren sind normalerweise recht akzeptabel, und die Fahrer enthalten mehrere Punkte.
  • Schmale Popularität in weiten Kreisen. Sie haben weniger Erfolg als die Gruppen aus dem ersten Punkt, ihre Gagen sind jedoch höher als die der Gruppen aus dem zweiten Punkt, und die Reiter sind auf mehreren Blättern gemalt.
  • Geringe Popularität in engen Kreisen. Fast niemand weiß von ihnen, obwohl sie wahrscheinlich zwei veröffentlichte Alben und einen Videoclip in ihrem Sparschwein haben, der ein paar Mal auf Musikkanälen gezeigt wurde.

Und wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie ein Konzert unter Beteiligung von Gruppen organisieren können, sollten Sie zunächst die Dienste von Gruppen nutzen, die in engen Kreisen weit verbreitet sind. Und wenn die Veranstaltung wie ein Fest oder eine Sitzung aussieht, reichen Gruppen, die in engen Kreisen eine geringe Popularität haben.

Damit Ihre Veranstaltung nicht aus Fehlern und Mängeln besteht, ist es natürlich besser, sich an vertrauenswürdige Organisatoren zu wenden - Profis auf ihrem Gebiet. Die Kosten für die Organisation eines Konzerts erreichen möglicherweise nicht die Marke von 1.000 US-Dollar oder überschreiten eine Million. Bevor Sie mit der Organisation eines Urlaubs beginnen, müssen Sie sich also von Anfang an für diesen Betrag entscheiden Geld die Sie bereit sind auszugeben.


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