Αφίσα του Ivanovo Theatre of Musical Comedy. Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο Ivanovo

Στα τέλη της δεκαετίας του 20 του περασμένου αιώνα, στους οικισμούς κοντά στην πόλη Ivanovo, μια ομάδα ερασιτεχνών καλλιτεχνών αγαπήθηκε και γνώρισε ιδιαίτερη αναγνώριση. Ήταν μικρό και αποτελούνταν από καλλιτέχνες της οπερέτας. Ο θίασος αυτοαποκαλείται Mobile Ivanovo-Voznesensky Theatre of Musical Comedy. Το 1931, η ομάδα συζητήθηκε με ενθουσιασμό στην Κόστρομα, στο Γιαροσλάβλ, καθώς και στη Βόλογκντα και στον Βλαντιμίρ.

Μετά από επανειλημμένο αίτημα των εργαζομένων, πριν από το νέο έτος 1935, η περιφερειακή εκτελεστική επιτροπή του Ιβάνοβο αποφάσισε να δημιουργήσει το πρώτο στατικό μουσικό θέατρο.

Κέντρο της πόλης Ιβάνοβο

Σήμερα πλατεία Πούσκιν - αγαπημένο μέροςπολίτες και επισκέπτες της πόλης. Εδώ είναι ένα όμορφο σιντριβάνι και το περίφημο Ivanovsky Μουσικο ΘΕΑΤΡΟ. Αλλά αυτό είναι σήμερα, αλλά στη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα ...

Έχοντας αποφασίσει να χτίσει ένα μεγαλειώδες κτίριο, η διοίκηση της πόλης προσκαλεί τον διάσημο αρχιτέκτονα του Λένινγκραντ εκείνης της εποχής - Lev Ilyin. Πέρασε πολύ καιρό ερευνώντας τον χώρο που είχε παραχωρηθεί για το κτίριο του θεάτρου, συμβουλεύτηκε τις αρχές της πόλης ... και αρνήθηκε. Ο κύριος λόγος είναι η ανάγκη να στρωθεί ένα πολύ ακριβό θεμέλιο για να μην γλιστράει το έδαφος, γιατί σε αυτά τα σημεία θα υπάρχουν συνεχείς πλημμύρες.

Η διοίκηση του Ιβάνοβο, χωρίς να το σκεφτεί δύο φορές, προκηρύσσει διαγωνισμό για καλύτερο έργοθεατρικά κτίρια. Έλαβαν ενεργό μέρος 11 αρχιτέκτονες. Τη νίκη κέρδισε ο αρχιτέκτονας της Μόσχας Alexander Vlasov.

Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο Ivanovo: ιστορία

Κρίνοντας από ιστορικά έγγραφα, το έργο έπρεπε να χτίσει ένα κτίριο από τούβλο, το πιο προσιτό από τα οικοδομικά υλικά. Ήταν όμως και μεγαλεπήβολο. Τα αγάλματα υποτίθεται ότι υψώνονταν από μια ψηλή ράμπα σε έναν λόφο και σχεδιάζονταν σιντριβάνια μέσα σε αυτό. Το εσωτερικό θεωρήθηκε ότι δεν ήταν λιγότερο εντυπωσιακό. Το Μουσικό Θέατρο Ivanovo έπρεπε να φιλοξενήσει 2.500 άτομα. Όλη αυτή η κολοσσιαία εξηγήθηκε από τον άρρητο αγώνα μεταξύ των πόλεων για την ευκαιρία να γίνουν η πρωτεύουσα της νεαρής Σοβιετικής Ρωσίας.

Μετά από συζήτηση, ζητήθηκε από τον Vlasov να επαναλάβει το έργο κάπως. Έκανε κάποιες αλλαγές και αρνήθηκε περαιτέρω εργασία. Αναπτύχθηκε από τοπικούς αρχιτέκτονες.

Το 1940 το κτίριο του θεάτρου ήταν έτοιμο. Είναι αλήθεια ότι η αίθουσα ήταν μόνο για 1500 άτομα και πολύ σύντομα απαιτήθηκαν επισκευές. Και 20 χρόνια αργότερα το κτίριο έκλεισε για μια ενδελεχή ανακατασκευή.

Το Περιφερειακό Μουσικό Θέατρο του Ιβάνοβο, όπως εμφανίζεται σήμερα ενώπιόν μας, εμφανίστηκε μετά από σημαντικές εργασίες ανακατασκευής. Εξωτερικά, σχεδόν τίποτα δεν έχει αλλάξει, αλλά στο εσωτερικό οι αλλαγές ήταν σημαντικές. Η αίθουσα ήταν χωρισμένη σε τέσσερα δωμάτια. Και όλο το κτίριο μετονομάστηκε σε Παλάτι των Τεχνών. Τώρα έχει τρία θέατρα: κουκλοθέατρο, μιούζικαλ και δράμα. Άνοιξε στην τέταρτη αίθουσα νυχτερινό κέντροΠράσινος.

Σήμερα, αυτό το μεγαλοπρεπές κτίριο διαθέτει τρεις ανελκυστήρες υψηλής ταχύτητας που μεταφέρουν ηθοποιούς και εργαζόμενους σε οποιοδήποτε επίπεδο. Ο αριθμός των ορόφων σε διάφορα σημεία του κτιρίου κυμαίνεται από τρεις έως επτά.

Από τις πρώτες μέρες

Το θέατρο υπερηφανεύεται για την ποικιλομορφία του ρεπερτορίου του. Στην πρώτη σεζόν, που άνοιξε με μια παραγωγή του επικεφαλής καλλιτεχνικού διευθυντή του θεάτρου Harry Domell, το κοινό είδε το The Blue Mazurka του F. Lehár, το The Merry Widow και το Birdseller του C. Zeller.

Κλασικά του είδους της οπερέτας - "The Gypsy Baron" του Strauss, "La Bayadère" του Kalman, καθώς και οι επιτυχίες της οπερέτας Σοβιετικοί συγγραφείς- "Wedding in Malinovka" του Alexandrov, "Golden Valley" του Dunayevsky - πάντα σε αφίσες του θεάτρου.

Τα πρώτα δέκα χρόνια δουλειάς στο θέατρο διοργανώθηκαν 56 παραστάσεις.

Στα χρόνια του Μεγάλου Πατριωτικού Θιάσου, ο θίασος χωρίζεται σε πολλές μικρές ομάδες που δίνουν νέες παραστάσεις αφιερωμένες στα γεγονότα αυτής της περιόδου: «The Sea Spread Widely» και «Moskvichka».

Μεταπολεμικές εποχές

Στις αρχές του φθινοπώρου του 1945, το Μουσικό Θέατρο Ivanovo, η φωτογραφία του οποίου παρουσιάζεται στο άρθρο, κυκλοφορεί για τρίτη φορά το "Kholopka" του Strelnikov με την Adamantova στον ομώνυμο ρόλο.

Το 1946, το θέατρο γιορτάζει δύο ιστορικά σημαντικά γεγονότα: ένα τέταρτο αιώνα δουλειάς στη σκηνή του Εμμανουήλ Μέι (Τιμημένος Καλλιτέχνης της Ρωσικής Σοβιετικής Δημοκρατίας) και 35 χρόνια δημιουργική δραστηριότηταΟ Ivan Gladuniuk, ο οποίος υπηρέτησε ως επικεφαλής μαέστρος σχεδόν από την ίδρυση του θεάτρου.

Η σεζόν που ξεκίνησε το φθινόπωρο του 1947 γίνεται ορόσημο. Ο θεατρικός θίασος, ο πρώτος στην Ένωση, φτιάχνει την οπερέτα «Ελεύθερος Άνεμος» του Ι. Ντουνάεφσκι. 44 φορές αυτή η οπερέτα ενθουσίασε το κοινό και 44 φορές δεν υπήρχε ούτε ένα επιπλέον εισιτήριο.

Εδώ και δέκα χρόνια από το 1950, μια νέα γενιά νέων ταλέντων εντάσσεται στη θεατρική ομάδα. Ανάμεσά τους σήμερα είναι ο Τιμώμενος Καλλιτέχνης της Ρωσίας - V. Birillo, καθώς και οι Επίτιμοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας Gracheva L., Kannabikh V., Artishkevich S., ο Λαϊκός Καλλιτέχνης Kelin V.

Ο άνεμος της αλλαγής

Το 1967, ο B. Brushtein διορίστηκε διευθυντής του θεάτρου και τρία χρόνια αργότερα το Μουσικό Θέατρο Ivanovo εκτοξεύτηκε στο απόγειο της δημοτικότητάς του.

Αριστουργήματα που δημιουργήθηκαν από ταλαντούχους σκηνοθέτες - τον καλλιτέχνη J. Zeide, τη χορογράφο N. Bazilevskaya, τον αρχι μαέστρο V. Khoruzhenko και τον επικεφαλής σκηνοθέτη B. Brushtein, προκάλεσαν ενθουσιώδεις κριτικές από τους ντόπιους θεατές και καθήλωσαν απόλυτα την πρωτεύουσα.

Μετά από λίγο, έχοντας αλλάξει τον σκηνοθέτη (ήταν ο Yu. Gvozdikov) και τον αρχιμαγωγό (B. Tsigelman), το θέατρο προσφέρει στο κοινό τις παραστάσεις «Ήρθα να σου δώσω ελευθερία» του E. Ptichkin, «Tobacco Captain» του V. Shcherbachev, «Ladies and Gangsters» του M. Samoilov και «Golden Chicken» του V. Ulanovsky. Αυτές οι παραστάσεις, έχοντας μεγαλώσει αρκετές γενιές κατοίκων του Ιβάνοβο, βρίσκονται ακόμη στη σκηνή σήμερα.

Παραστάσεις μπαλέτου συγγραφέα

Στη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα, το Μουσικό Θέατρο Ivanovo (το ρεπερτόριο υποχρεώνει) προσκαλεί τη χορογράφο Valentina Lisovskaya. Νέος σκηνοθέτης παραστάσεις μπαλέτου, με σπουδές στο Λένινγκραντ, επικεφαλής του θιάσου μπαλέτου. Ανεβάζει παραγωγές μπαλέτου των The Star of Paris, The Pacer's Run, On the Kulikovo Field, The Sinners, The Dowry. Στην πρεμιέρα του τελευταίου ήταν ο Andrey Petrov, συγγραφέας μουσικές συνθέσειςκαι ειδύλλια, που εξήραν την παράσταση.

Την ίδια περίοδο θίασος μπαλέτουπεριοδεύει στις μεγάλες πόλεις της Γερμανίας, όπου λαμβάνει πολλές διθυραμβικές κριτικές.

Τα τελευταία χρόνια του απερχόμενου αιώνα

Το 1998, το περίφημο "Khanuma", που ανέβασε ο νεαρός σκηνοθέτης του θεάτρου Zurabot Nanobashvili, συμμετείχε στη "Χρυσή Μάσκα". Στην υποψηφιότητα "Καλύτερος ανδρικός ρόλος στο είδος της οπερέτας" ο A. Mezhinsky, ο οποίος έπαιξε τον υπάλληλο Akop, έγινε ο βραβευμένος. Στις αρχές του 2007, η θεατρική ομάδα γιόρτασε τη δέκατη επέτειο του "Khanuma" στη σκηνή.

Οι μέρες μας

Από το 2008 έως τα μέσα του 2015, η N. Pecherskaya ήταν ο κύριος σκηνοθέτης. Υπό την ηγεσία της, το Μουσικό Θέατρο του Ιβάνοβο ανέβηκε σε ανέφικτα έως τώρα ύψη: κατέστη δυνατό να ανεβάσουν κλασικές οπερέτες με παρτιτούρες οπερών. Έτσι το κοινό είδε το «The Bat» του Strauss, το «Gypsy Love» και το «Frasquita» του Lehar, τον «Mr. X» του Kalman. Όχι λιγότερο ενδιαφέρουσες ήταν οι όπερες της κωμικής σκηνοθεσίας: «Το πάρτι με τους Ιταλούς» και «Ο άντρας στην πόρτα» του Όφενμπαχ, «Πειρατικό Τρίγωνο» του Ντονιτσέτι.

Ο N. Pecherskaya είναι ο πρώτος από τους βασικούς σκηνοθέτες του θεάτρου που ανέβασε μιούζικαλ. Η παραγωγή ονομάστηκε «The Ghost of Canterville Castle» του V. Baskin διάσημο έργοΟυάιλντ. Σήμερα, πολλά μιούζικαλ προσφέρονται στο κοινό από το Μουσικό Θέατρο Ivanovo. Κριτικές για " βασίλισσα του χιονιούΤο Breitburg και το Baskin's Twelve Months είναι μόνο αξιοθαύμαστα.

Τις τελευταίες σεζόν το ρεπερτόριο του θεάτρου, σύμφωνα με κριτικές, ποικίλλει με κάθε δυνατό τρόπο. Οι θεατές χαίρονται να συναντούν βοντβίλ και μπαλέτα, μουσικές κωμωδίες, καθώς και κλασικές οπερέτες και μιούζικαλ.

Στη δημιουργική ομάδα σήμερα, σχεδόν όλοι οι τιμημένοι καλλιτέχνες της Ρωσίας και οι τιμημένοι πολιτιστικοί λειτουργοί της χώρας μας.

Το μουσικό θέατρο Ivanovo χτίστηκε στη θέση ενός κατεστραμμένου μοναστηριού τη δεκαετία του '30 του 20ου αιώνα. Κέρδισε δημοτικότητα αμέσως. Σήμερα το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει οπερέτες, μπαλέτα, επιθεωρήσεις, βοντβίλ, μουσικά παραμύθιαγια παιδιά κ.λπ.

Ιστορία του θεάτρου

Το Μουσικό Θέατρο Ivanovo βρίσκεται στο κέντρο της πόλης, στην πλατεία A. S. Pushkin. Χτίστηκε το 1940. Ο συγγραφέας του οικοδομικού έργου ήταν ο επικεφαλής αρχιτέκτονας της Μόσχας, Alexander Vlasov. Επιλέχθηκε με διαγωνισμό.

Αλλά το έργο του αρχιτέκτονα ενσαρκώθηκε ανεπιτυχώς. Όταν έφτασε και είδε τι είχε γίνει στο πνευματικό του τέκνο, αρνήθηκε να συνεχίσει να εργάζεται πάνω σε αυτό. Τα θεμέλια ήταν αδύναμα, συν τα πάντα ήταν υπονομευμένα από το νερό. Το κτίριο διορθώθηκε και επισκευάστηκε επανειλημμένα, γεγονός που τελικά το αποδυνάμωσε.

Το έτος 1940 υπεβλήθη ο Ιβανόφσκι μεγάλης κλίμακας ανακατασκευή. Το αμφιθέατρο έγινε πολύ μικρότερο, αντί για 2500 άρχισε να φιλοξενεί 1500 άτομα.

Το 1947 έγινε ένα σημαντικό γεγονός για το θέατρο. Η Μουσική Επιτροπή του Ιβάνοβο ήταν η πρώτη σε ολόκληρη την Ένωση που ανέβασε την οπερέτα «Ελεύθερος Άνεμος» του Ισαάκ Ντουνάγιεφσκι. Η παράσταση έγινε αμέσως δημοφιλής και συνεχίστηκε για πολύ καιρόμε αμετάβλητο σερί.

Στη δεκαετία του 1950, ο θίασος του θεάτρου αναπληρώθηκε με νέους καλλιτέχνες.

Το 1960 έγινε και πάλι μια σοβαρή ανασυγκρότηση. Τελείωσε το 1987. Μετά από αυτήν, το θέατρο απέκτησε τη μορφή που έχει τώρα. Ποσότητα αμφιθέατρααυξήθηκε, τώρα υπάρχουν τέσσερις αντί για ένα. Και εκτός από το μουσικό θέατρο, υπάρχουν κουκλοθέατρα και δραματικά θέατρα. Τώρα είναι το Παλάτι των Τεχνών.

Το 1986 το θέατρο αναδιοργανώθηκε. Το όνομα και η κατάστασή του έχουν αλλάξει. Από το θέατρο μετατράπηκε σε μουσικό. Στον θίασο του εμφανίστηκε μια νέα γενιά αξιόλογων καλλιτεχνών.

Το Μουσικό Θέατρο Ivanovo έχει αποκτήσει πολλές γενιές πιστών θαυμαστών όλα αυτά τα χρόνια της ύπαρξής του.

Από τα πρώτα χρόνια μέχρι σήμερα υπάρχει μια παράδοση εδώ - μια ποικιλία ειδών στο ρεπερτόριο. Η μετατροπή από μουσική κωμωδία σε μιούζικαλ υποχρέωσε το θέατρο να ανεβάζει μπαλέτα και όπερες εκτός από οπερέτες, βοντβίλ και μιούζικαλ.

Το 1998 ήταν ένα σημαντικό έτος. Το θέατρο έγινε υποψήφιο για το βραβείο Golden Mask. Υποψήφια για το βραβείο ήταν η παραγωγή του «Khanuma». Το θέατρο έγινε τότε βραβευμένος με τη «Χρυσή Μάσκα». Ο ερμηνευτής του ρόλου του Akop το έλαβε στην υποψηφιότητα "Καλύτερος ηθοποιός σε μια οπερέτα - μιούζικαλ". Στο ρεπερτόριο του θεάτρου βρίσκεται ακόμη το «Χάνουμα». Αυτή η παράσταση αγαπήθηκε από το κοινό και συνεχίζεται με συνεχή επιτυχία εδώ και 10 χρόνια.

Σήμερα επικεφαλής σκηνοθέτης του θεάτρου είναι ο Β. Πιμένοφ.

Παραστάσεις

Το Μουσικό Θέατρο Ivanovo προσφέρει στο κοινό του το ακόλουθο ρεπερτόριο:

• "Ντετέκτιβ Χριστουγέννων"
• «Χανούμα».
• «Βισότσκι».
• "Οι μηχανορραφίες του επιβλαβούς Kashchei."
• «Σίλβια».
• «The Ghost of Canterville Castle».
• «Bayadere».
• «Εσμεράλντα».
• "Η βασίλισσα του χιονιού".
• "Η γυναίκα μου είναι ψεύτρα!"
• «Και τα ξημερώματα εδώ είναι ήσυχα».
• "Νυχτερίδα".
• «Snow Maiden».
• «Μαρίτσα».
• «Κάσινγκ, ή Λευκός χορός για την αγαπημένη σου ηθοποιό».
• «Το παραμύθι της Εμέλια».
• «Γάμος στη Μαλίνοβκα».
• «Η Μασένκα και η Αρκούδα».
• "Κύριος Χ".
• "Ομορφη Ελενα"
• "Χρυσό Κοτόπουλο"
• "ιπτάμενο πλοίο".
• «Φρασκίτα».
• «Πάθος στο στυλ του τάνγκο».
• "Αληθινή ιστορίαο υπολοχαγός Ρζέφσκι.
• «Παπούτσι κρυστάλλου».
• «Donna Lucia, or Hello, I'm your aunt» και άλλες παραγωγές.

Θίασος

Το Μουσικό Θέατρο Ιβάνοβο συγκέντρωσε στη σκηνή του μεγάλο θίασο. Υπάρχουν τραγουδιστές, χορευτές μπαλέτου, χορωδία και ορχήστρα.

Θεατρικός θίασος:

• Βαλέρι Πιμένοφ.
• Στάνισλαβ Εφίμοφ.
• Ντμίτρι Μπαμπάσοφ.
• Άρθουρ Ίζσκι.
• Όλγα Ναγιάνοβα.
• Άννα Παρούνοβα.
• Σεργκέι Ζαχάρωφ.
• Evgeny Gavinsky.
• Ekaterina Tsyganova.
• Βλαντιμίρ Ζολοτούχιν.
• Σεργκέι Σορόκα.
• Irina Shepeleva.
• Βλάντισλαβ Ζλιγκάρεφ.
• Αντρέι Μπλέντνοφ.
• Λάρισα Λέμπεντ.
• Ιρίνα Ντμίτριεβα.
• Αλεξάντερ Μενζίνσκι.
• Σεργκέι Πέλεβιν.
• Γιούλια Βασίλιεβα.
• Margarita Zaboloshina.
• Σεργκέι Κόμπλοφ.
• Ντμίτρι Γερασίμοφ.
• Μαξίμ Γκαλένκοφ.
• Αναστασία Ιβεντίτσεβα.
• Vladimir Kocherzhinsky και άλλοι καλλιτέχνες.

Αγορά εισιτηρίων

Όχι μόνο στο ταμείο ή μέσω τηλεφώνου, αλλά και μέσω Διαδικτύου, μπορείτε να αγοράσετε εισιτήρια για παραστάσεις στο Μουσικό Θέατρο Ivanovo. Η διάταξη της αίθουσας που παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο θα σας βοηθήσει να επιλέξετε το μέρος που είναι κατάλληλο για άνεση και κόστος.

Οι τιμές των εισιτηρίων ποικίλλουν από 170 έως 500 ρούβλια.

Μουσικό θέατρο στο Ιβάνοβο

Το μουσικό θέατρο στο Ιβάνοβο είναι ένα από τα παλαιότερα θέατρα αυτού του είδους στη Ρωσία. Το 1930 δημιουργήθηκε στην περιοχή του Ιβάνοβο ένας περιοδεύων θίασος από διάφορους καλλιτέχνες της οπερέτας, ο οποίος έδινε ενδιαφέρουσες παραστάσεις και συναυλίες στα χωριά και τις πόλεις της περιοχής. Αυτή η ομάδα έμελλε να γίνει η βάση για την οργάνωση του Ivanovo Theatre of Musical Comedy. Η θεατρική πολιτική εκείνη την εποχή προέβλεπε τη μετάβαση σε καθεστώς στατικού θεάτρου. Η διοίκηση των θεατρικών επιχειρήσεων της περιοχής του Ιβάνοβο πρότεινε τη μετατροπή της ομάδας σε ένα κινητό μουσικό θέατρο κωμωδίας. Το θέατρο μεταμορφώθηκε τον Σεπτέμβριο του 1931, με αποτέλεσμα να ονομαστεί Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας Ivanovo-Voznesensk.

Για τρία χρόνια, το θέατρο αναγκάστηκε να ακολουθεί έναν περιπλανώμενο τρόπο ζωής, υπηρετώντας την περιοχή του Ιβάνοβο και μερικές φορές να ταξιδεύει εκτός της περιοχής. Η Εκτελεστική Επιτροπή του Περιφερειακού Συμβουλίου και το Προεδρείο του Περιφερειακού Συνδικαλιστικού Συμβουλίου έλαβαν απόφαση τον Δεκέμβριο του 1934 να συγχωνεύσουν το θέατρο του Περιφερειακού Συμβουλίου Εμπορίου με το Περιφερειακό δραματικό θέατροκαι οργάνωσε ένα περιφερειακό θέατρο μουσικής κωμωδίας. Οι χώροι του θεάτρου βρίσκονται στην πόλη Ivanovo.

Το ντεμπούτο στο θέατρο νέο στάδιοπραγματοποιήθηκε τον Μάρτιο του 1935, όπου παρουσίασαν το θεατρικό έργο «Harry Domella» (σκηνοθεσία και λιμπρέτο V. Lensky, μουσική A. Ashkenazy). Πολύ ένα σημαντικό γεγονόςστη ζωή της πόλης ήταν ακριβώς το άνοιγμα ενός νέου θεάτρου μουσικής κωμωδίας. Δυστυχώς, ορισμένες από τις πρώτες παραστάσεις έδειξαν ότι το πολιτιστικό επίπεδο του θεάτρου δεν ήταν στο ύψος του. Σε σχέση με τέτοια προβλήματα, ελήφθησαν μέτρα για την πρόσληψη νέων, πιο έμπειρων και ισχυρών δημιουργικών δυνάμεων. Η σεζόν 1935-1936 άνοιξε παρουσία μιας νέας σύνθετης ομάδας, η οποία περιλάμβανε τους: Z. D. Gabrilyants, M. Matveeva, M. Toporkova, K. Konstan.

Μουσικό θέατρο στο Ιβάνοβο σήμερα

Μέχρι σήμερα, το μουσικό θέατρο στο Ιβάνοβο παρουσιάζει τις πιο ποικίλες συναυλίες από ποτέ. Η σκηνή παρουσιάζει κλασική οπερέτα, μουσική κωμωδία, διάφορα μιούζικαλ, μπαλέτα, βοντβίλ. Δημιουργική ομάδαεπικεφαλής του θεάτρου ήταν οι κύριοι σεναριογράφοι: σκηνοθέτης - N. Pecherskaya, μαέστρος - A. Ladyzhensky, καλλιτέχνης - V. Novozhilova, χορογράφος - V. Lisovskaya, χοράρχης - S. Godlevskaya. Συνεργάζονται επίσης με αναγνωρισμένους δασκάλους και λαϊκοί καλλιτέχνεςτης Ρωσίας I. Sitnova και V. Kleny, Τιμημένοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας V. Birillo, T. Drachuk, Z. Stupak., Επίτιμοι Καλλιτέχνες του Καζακστάν - V. Zlygarev, L. Gracheva, και ένας έμπειρος ομάδα νέων: Επίτιμος Καλλιτέχνης της Ρωσίας D. Solovyov, O. Balashova, R. Khazhieva. L. Lebed, βραβευμένος με διεθνή νεανικό φωνητικό διαγωνισμό - N. Furaeva, D. Babashov, D. Siyanov.

Η ιστορία του θεάτρου δεν σταματά, πολλές λαμπερές σελίδες που εγγράφονται από τις παραστάσεις των τελευταίων θεατρικών σεζόν, όπως: «Frasquita», «The Bat», καθώς και «Mr. X», «Pirate Triangle», "Husband at the Door", Ιταλοί", μιούζικαλ - "The Ghost of Canterville Castle", "Christmas Detective", μπαλέτα - "Esmeralda" και "Masquerade" Το Μουσικό Θέατρο Ivanovo θα ζει και θα αναπτύσσεται πάντα, γιατί η ομάδα του είναι γεμάτη δημιουργικό σχέδιοκαι πίστη.

Αφίσα μουσικού θεάτρου στο Ιβάνοβο

Η αφίσα του μουσικού θεάτρου στο Ιβάνοβο μπορεί να μας ευχαριστήσει με τέτοιες παραστάσεις:
«Χανούμα» - Γ. Κανχελή
"Ιπτάμενο πλοίο" - V. Vadimov
«Κύριος Χ» - Ι. Κάλμαν
« λευκή ακρίδα» - Ι. Ντουνάγιεφσκι
"Η αληθινή ιστορία του υπολοχαγού Rzhevsky" - V. Baskin
«Η ίδια γάτα» - Ν. Πρόκιν
«Μαρίτσα» Ι. Κάλμαν
« Οι μουσικοί της πόλης της Βρέμης» Γ. Γκλάντκοφ
«Donna Lucia, ή, Γεια σου, είμαι η θεία σου» - O. Feltsman
"Αστέρια του Παρισιού" - Μ. Βασίλιεφ

Μουσικό θέατρο στον Ιβάνοφ: ο χρόνος στο θέατρο θα θυμάται για πολύ καιρό, χάρη στη μάζα των θετικών συναισθημάτων.

Το 1930 δημιουργήθηκε στην περιοχή του Ιβάνοβο ένας περιοδεύων θίασος καλλιτεχνών της οπερέτας. Το 1931 αυτός ο θίασος αναδιοργανώθηκε στο κινητό Θέατρο Μουσικής Κωμωδίας Ivanovo-Voznesensky. Το 1934 παρέλαβε το κτίριο και ακινητοποιήθηκε. Άνοιξε στη νέα σκηνή με το έργο «Harry Domella» (μουσική - A. Ashkenazy, παραγωγή και λιμπρέτο - V. Lensky, η πρώτη καλλιτεχνικός διευθυντήςθέατρο). Στα χρόνια του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμοςκαλλιτέχνες ως μέρος των ομάδων συναυλιών πήγαν στο μέτωπο, εμφανίστηκαν μπροστά στους τραυματίες σε νοσοκομεία. Μια σημαντική σελίδα στην ιστορία του θεάτρου συνδέεται με το όνομα του B. Brushtein. Το 1975 προβλήθηκαν με επιτυχία σε περιοδεία στη Μόσχα οι παραστάσεις «Τότε στη Σεβίλλη» του M. Samoilov (1971) και «An Ordinary Miracle» του V. Gorokhovsky (1974) που ανέβασε ο ίδιος. Η ομάδα συνεργάστηκε στενά με τον συνθέτη M. Samoilov, οι περισσότερες οπερέτες του οποίου ανέβηκαν για πρώτη φορά στη σκηνή του Ivanovo. Το 1985 αναδιοργανώθηκε και παρελήφθη σύγχρονο όνομα. Το 1987 μετακόμισε σε νέο κτίριο. Βραβευμένο " Χρυσή Μάσκα"("Khanuma" G. Kancheli, "Καλύτερος ανδρικός ρόλος σε οπερέτα / μιούζικαλ" - A. Menzhinsky, 1999).