Λαογραφικό οικογενειακό λαογραφικό σύνολο «Μπιζέλια. Λαογραφικό οικογενειακό λαογραφικό σύνολο "Goroshiny Δημιουργικά χαρακτηριστικά του επικεφαλής της ομάδας

Το 2001, στη βάση του αγροτικού σπιτιού του πολιτισμού Rzhanitsy, με την ευλογία του πρεσβύτερου Ιεροδιάκονου Νικοδήμ καλλιτεχνικός διευθυντήςΟ Ivan Mikhailovich Bulatkin δημιούργησε μια οικογένεια λαογραφικό σύνολο"Αρακάς".

2007: Το σύνολο "Peas" - Βραβευμένος με το διεθνές φεστιβάλ "Heirs of Traditions", νικητής στην υποψηφιότητα "Singing Family" του Διεθνούς Φεστιβάλ Οικογένειας και Δημιουργικότητας, Μόσχα.

Με μεγάλη επιτυχία, το σύνολο Goroshiny παρουσίασε στο κυρίως σκηνήχώρα στο κρατικό παλάτι του Κρεμλίνου παραδοσιακό τραγούδι της περιοχής Bryansk σε μια συναυλία - ένας χαιρετισμός στους συμμετέχοντες των ετήσιων Πανρωσικών Χριστουγεννιάτικων αναγνώσεων.

Τον Οκτώβριο του 2007, για πολυετή ευσυνείδητη δουλειά, μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη του πολιτισμού του χωριού, απονεμήθηκε στον I. M. Bulatkin το Πιστοποιητικό Τιμής του Υπ. Γεωργία RF.

Τον Δεκέμβριο, ο Ivan Mikhailovich έγινε βραβευμένος με το έργο "Professional Team of the Country".

2008: Η ομάδα "Goroshina" γίνεται βραβευμένη σε πέντε πανρωσικά φεστιβάλ: "Παράδοση" (Veliky Novgorod), "Song Rus', Artisanal Russia" (Voronezh), "Native Village Sings" (Bryansk), "Family of Talents". "(Μόσχα), "Οικογένεια της Ρωσίας" (Veliky Ustyug). Το σύνολο συμμετέχει ενεργά στο 3ο Επιστημονικό και Πρακτικό Φόρουμ της Μόσχας "Living Tradition", όπου λαμβάνει δίπλωμα για τη συμβολή του στη διατήρηση και ανάπτυξη των παραδοσιακών λαϊκό πολιτισμό.

Το 2009, η ομάδα λαμβάνει ένα Δίπλωμα "Για τη διατήρηση και την ενίσχυση των παραδόσεων της ρωσικής ορθοδοξίας" (Bryansk), γίνεται ο νικητής στην υποψηφιότητα "Ηγέτης της λαογραφίας" του Φεστιβάλ Τεχνών στο Ryazan, απονεμήθηκε δίπλωμα για συμμετοχή στο το Α' Περιφερειακό Φεστιβάλ Τεχνών και παραδοσιακή τέχνηκαι ευχαριστήρια επιστολή από τον Επίσκοπο Bryansk και Sevsk Θεοφύλακτο, Δίπλωμα του βραβευθέντος του VII Πανρωσικού φεστιβάλ οικογενειακής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας "Οικογένεια της Ρωσίας", Σμολένσκ, δίπλωμα ενεργού συμμετοχής στο IV - m All-Russian οικογενειακό φεστιβάλ ρωσικών πολιτιστικών παραδόσεων "Οικογενειακός Κύκλος", περιοχή Γιαροσλάβλ, στον I. M. Bulatkin απονεμήθηκε Πιστοποιητικό Τιμής από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας για τη μεγάλη του συμβολή στην ανάπτυξη του πολιτισμού.

2010: Η ομάδα έλαβε δίπλωμα για ενεργό εργασία στις εκδηλώσεις του περιφερειακού φεστιβάλ τεχνών και λαϊκής τέχνης "Χριστουγεννιάτικες Συναντήσεις", Μπριάνσκ.

Για επιμελή εργασία για τη δόξα της Αγίας Εκκλησίας, η ομάδα απονεμήθηκε το Δίπλωμα του Ορθόδοξου Κέντρου Ryazan για την Προστασία της Μητρότητας και της Παιδικής Ηλικίας, έγινε ο βραβευμένος του IX Πανρωσικού Φεστιβάλ Λαογραφίας και Χειροτεχνίας "Song Rus", Artisanal Rus'», Voronezh.

Το σύνολο έγινε βραβευμένος στο Πανρωσικό φεστιβάλ - διαγωνισμός λαογραφικών ομάδων "Istoki", Kaluga.

Το Οικογενειακό Λαογραφικό Σύνολο Goroshiny έχει βραβευτεί επανειλημμένα με Ευγνωμοσύνη του Κυβερνήτη της Περιφέρειας Bryansk, διπλώματα του Τμήματος Πολιτισμού της Περιφέρειας Bryansk.

Με τη συμμετοχή της ομάδας γυρίστηκε μια σειρά από καλλιτεχνικές, δημοσιογραφικές και ντοκιμαντέρ: «Η αλήθεια και η αγάπη του Φιοντόρ Τιύτσεφ», σε σκηνοθεσία N. S. Bondarchuk. Ένα από τα μέλη του συνόλου έπαιξε τον ρόλο του Tyutchev στην παιδική ηλικία - 2003. «Τι διδάσκεις στα παιδιά, Μπούλατκιν;» - GTRK "Bryansk" - 2007

Με την υποστήριξη του Τμήματος Πολιτισμού της Περιφέρειας Bryansk και του Κρατικού Ιδρύματος Πολιτισμού "BOMC" Folk Art ", κυκλοφόρησε ένας σόλο δίσκος της ομάδας" Dorozhenkaya wide ".

(καλλιτεχνικός διευθυντής I.M. Bulatkin)

Το 2001, με βάση το αγροτικό σπίτι του πολιτισμού Rzhanitsky, με την ευλογία του πρεσβύτερου Schieerodeacon Nikodim, ο καλλιτεχνικός διευθυντής Ivan Mikhailovich Bulatkin, δημιουργεί ένα οικογενειακό λαογραφικό σύνολο "Peas". Το 2004, το Ensemble τιμήθηκε με τον τίτλο του "People's" για την επιτυχία που επιτεύχθηκε στον τομέα των παραστατικών τεχνών και τη διατήρηση των παραδόσεων της ρωσικής λαογραφίας.

Από το 2004, η ομάδα ταξιδεύει τακτικά εκτός της περιοχής, συμμετέχοντας ενεργά σε φεστιβάλ και διαγωνισμούς σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, επιστρέφοντας κάθε φορά με μια νίκη.

Έτσι, τον Ιανουάριο, στην Αγία Πετρούπολη, για συμμετοχή στον Διαπανεπιστημιακό δημιουργικό διαγωνισμό φοιτητικών και διδακτικών έργων, αφιερωμένο στην 2000η επέτειο του Χριστιανισμού στη Ρωσία, λαμβάνουν δίπλωμα δημιουργικής εργασίας, που αναγνωρίζεται ως ένα από τα καλύτερα στην υποψηφιότητα «Πνευματική και λαϊκή μουσική».

Τον Ιούλιο του 2004, μετά από πρόσκληση του Πατριάρχη Μόσχας και Πασών των Ρωσιών Αλέξιου Β', συμμετέχουν ενεργά στο Πανρωσικό Φεστιβάλ Ορθοδόξου Πολιτισμού "Festive Bells" αφιερωμένο στην εορτή της επιστροφής του ορθόδοξου ιερού - το Θαυματουργό εικονίδιο Tikhvin Μήτηρ Θεού- σε ένα μοναστήρι με σόγια - στην πόλη Tikhvin, στην περιοχή του Λένινγκραντ.

Τον Σεπτέμβριο του 2004, το σύνολο συμμετείχε στο Τρίτο Πανρωσικό Φεστιβάλ Λαϊκής Τέχνης "Χαιρετισμός της Νίκης", αφιερωμένο στην 60η επέτειο του Υπεροχη νικηστο Σμολένσκ, όπου έλαβαν δίπλωμα βραβείου.

Τον Δεκέμβριο του 2004, έγιναν νικητές διπλωμάτων του Τέταρτου Πανρωσικού Φεστιβάλ Οικογενειακής Καλλιτεχνικής Δημιουργικότητας "Οικογένεια της Ρωσίας" στην πόλη Σμολένσκ.

Τον Σεπτέμβριο του 2005, κέρδισαν τον Ανοιχτό Περιφερειακό Διαγωνισμό Επιχορήγησης στην υποψηφιότητα "Ανακάλυψη της Χρονιάς" για ειδική συνεισφορά στην ανάπτυξη του πολιτισμού και τη διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς της περιοχής Bryansk.

Το 2005 για καλή δουλειάσχετικά με τη διατήρηση πολιτιστικών και ιστορικών παραδόσεων, προσωπική συμβολή στη διατήρηση του πολιτιστικού δυναμικού της περιοχής Bryansk, I.M. Ο Bulatkin, ηγέτης του λαϊκού οικογενειακού λαογραφικού συνόλου "Goroshiny", απονεμήθηκε το Πιστοποιητικό Τιμής του Κυβερνήτη της Περιφέρειας Bryansk.

Τον Ιούνιο του 2006, το οικογενειακό σύνολο Goroshiny έγινε βραβευμένος στον Όγδοο Πανρωσικό διαγωνισμό λαογραφικών συνόλων "Παράδοση" (Veliky Novgorod).

Τον Νοέμβριο του 2006 στη Μόσχα, μετά από πρόσκληση της Ρωσικής Λαογραφικής Ένωσης, συμμετέχουν ενεργά στις εργασίες του Δεύτερου Επιστημονικού και Πρακτικού Φόρουμ της Μόσχας "Living Tradition", για το οποίο ευχαριστήθηκε από την οργανωτική επιτροπή του φόρουμ.

Τον Μάρτιο του 2007, έγιναν νικητές στην υποψηφιότητα "Singing Family" του Διαπεριφερειακού Φεστιβάλ "Family and Creativity", στη Μόσχα,

Απρίλιος 2007 στην Αγία Πετρούπολη λαμβάνουν το δίπλωμα του Βραβευθέντος του Διεθνούς Φεστιβάλ Φολκλόρ «Κληρονόμοι των Παραδόσεων».

Το 2007, με μεγάλη επιτυχία, το σύνολο "Goroshiny" παρουσιάζει στην κύρια σκηνή της χώρας στο κρατικό παλάτι του Κρεμλίνου (Μόσχα), το παραδοσιακό τραγούδι της περιοχής Bryansk σε μια συναυλία - χαιρετισμός στους συμμετέχοντες του ετήσιου All- Ρωσικές Χριστουγεννιάτικες αναγνώσεις.

Τον Ιούλιο του 2007, το σύνολο Goroshiny κέρδισε διπλώματα στο Πρώτο Διαπεριφερειακό Αγροτικό Ερασιτεχνικό Φεστιβάλ (Vologda)

Για γόνιμο έργο, μεγάλη συνεισφορά στην ανάπτυξη και τη διατήρηση του πολιτισμού, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του MUK "Rzhanitsy οικισμός σπίτι της κουλτούρας" Ivan Mikhailovich Bulatkin τον Ιούλιο του 2007 απονεμήθηκε η ευγνωμοσύνη του Υπουργού Πολιτισμού και Μέσων Επικοινωνιών Ρωσική Ομοσπονδία.

Τον Οκτώβριο του 2007, για πολλά χρόνια ευσυνείδητης δουλειάς, μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη του αγροτικού πολιτισμού, ο I. M. Bulatkin απονεμήθηκε Πιστοποιητικό Τιμής από το Υπουργείο Γεωργίας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Τον Δεκέμβριο του 2007, ο Ivan Mikhailovich γίνεται βραβευμένος με το έργο "Professional Team of the Country"

Το 2008, το φολκλορικό σύνολο της οικογένειας Goroshiny λαμβάνει μέρος και γίνεται βραβευμένος σε πέντε πανρωσικά φεστιβάλ: "Παράδοση" (Veliky Novgorod), "Song Rus', Artisanal Russia" (Voronezh), "Native Village Sings" (Bryansk ), "Family of Talents" (Μόσχα), "Family of Russia" (Veliky Ustyug). Παίρνουν ενεργό μέρος στο Τρίτο Επιστημονικό και Πρακτικό Φόρουμ της Μόσχας «Ζωντανή Παράδοση», όπου λαμβάνουν δίπλωμα για τη συμβολή τους στη διατήρηση και ανάπτυξη του παραδοσιακού λαϊκού πολιτισμού.

Τον Ιανουάριο του 2009 λαμβάνουν δίπλωμα για τη διατήρηση και ενίσχυση των παραδόσεων της Ρωσικής Ορθοδοξίας, την αναβίωση της Πνευματικότητας, της Καλοσύνης και της Ομορφιάς (Μπράιανσκ).

Τον Απρίλιο του 2009, κέρδισαν την υποψηφιότητα "Leader of Folklore" στο Τέταρτο Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών για Φοιτητές Ιατρικής και Ιατρούς (Ryazan).

Τον Απρίλιο, στο Bryansk, τους απονεμήθηκε δίπλωμα για ενεργό συμμετοχή στο I Περιφερειακό Πασχαλινό Φεστιβάλ Τεχνών και Λαϊκής Τέχνης και έλαβαν Ευγνωμοσύνη από τον Επίσκοπο Bryansk και Sevsk Θεοφύλακτο.

Τον Μάιο του 2009, λαμβάνουν δίπλωμα βραβείου του Έβδομου Πανρωσικού Φεστιβάλ Οικογενειακής Καλλιτεχνικής Δημιουργικότητας "Οικογένεια της Ρωσίας" (Σμολένσκ).

Τον Ιούλιο του 2009, δίπλωμα για ενεργή συμμετοχή στο IV Πανρωσικό οικογενειακό φεστιβάλ ρωσικής παραδοσιακής κουλτούρας "Οικογενειακός Κύκλος" και για τη διατήρηση των παραδόσεων στον οικογενειακό κύκλο (Myshkin, περιοχή Yaroslavl)

και δίπλωμα ενεργού συμμετοχής στο Πρώτο Διεθνές Φεστιβάλ Φολκλορικών Ομάδων Νέων «Kupala Games» (Bryansk).

Τον Οκτώβριο του 2009, ο Ivan Mikhailovich Bulatkin τιμήθηκε με Πιστοποιητικό Τιμής από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας για τη μεγάλη συμβολή του στην ανάπτυξη του πολιτισμού.

Τον Ιανουάριο του 2010, η ομάδα λαμβάνει ένα δίπλωμα για ενεργή εργασία στις εκδηλώσεις του περιφερειακού φεστιβάλ τεχνών και λαϊκής τέχνης "Χριστουγεννιάτικες Συναντήσεις" (Bryansk)

Τον Ιούλιο του 2010, για σκληρή δουλειά για τη δόξα της Αγίας Εκκλησίας, απονεμήθηκε στην ομάδα το Δίπλωμα του Ορθόδοξου Κέντρου Ryazan για την Προστασία της Μητρότητας και της Παιδικής Ηλικίας.

Τον Αύγουστο του 2010, γίνονται βραβευθέντες του Ένατου Πανρωσικού Φεστιβάλ Φολκλόρ και Χειροτεχνίας "Singing Rus, Artisanal Rus" στο Voronezh και βραβευμένοι του διαπεριφερειακού διαγωνισμού "Best Folk Group" των διακοπών "Honey Spas" στην περιοχή Dubrovsky. της περιοχής Bryansk, λάβετε πιστοποιητικό για χρηματικό έπαθλο του Τμήματος Πολιτισμού της περιοχής Bryansk.

Τον Οκτώβριο του 2010, η ομάδα Goroshiny έγινε ο βραβευμένος με το πανρωσικό φεστιβάλ-διαγωνισμό λαογραφικών συνόλων "Istoki" στην Kaluga.

Το 2011 - ο νικητής του Πρώτου βαθμού στην υποψηφιότητα "Αυθεντικό τελετουργικό" του Πρώτου περιφερειακού φεστιβάλ-διαγωνισμού "Παραδοσιακές και τελετουργικές δράσεις του λαϊκού ημερολογίου" (Bryansk).

Βραβευμένος με το I Διαπεριφερειακό Φολκλορικό Φεστιβάλ "Desnyansky Khorovod" (Bryansk).

VI Διεθνές Φολκλορικό Φεστιβάλ «Κληρονόμοι των Παραδόσεων» (Αγία Πετρούπολη).

Τον Μάρτιο, η ομάδα συμμετείχε στη συναυλία «Μας συγχαίρουμε με την ευκαιρία της 100ης επετείου της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Λαϊκής Χορωδίας. Pyatnitsky", το οποίο μεταδόθηκε στο κανάλι "Culture", τον Οκτώβριο του 2011, το τηλεοπτικό κανάλι "Russia - Culture" εργάστηκε σε ένα νέο έργο, το πανρωσικό φεστιβάλ λαϊκής τέχνης - "Όλη η Ρωσία", στο οποίο η περιοχή Bryansk παρουσιάστηκε από το σύνολο της οικογένειας Goroshiny. Τον Νοέμβριο, το σύνολο της οικογένειας Goroshiny είχε την τιμή να συγχαρεί τον Πατριάρχη Μόσχας και πασών των Ρωσιών Κύριλλο για τα 65α γενέθλιά του.

2012 - δίπλωμα του νικητή του Τέταρτου Περιφερειακού Φεστιβάλ Τεχνών και Λαϊκής Τέχνης του Πάσχα "Bright Week" (Bryansk).

Δίπλωμα του βραβευθέντος του Δεύτερου Διαπεριφερειακού Φολκλορικού Φεστιβάλ "Desnyansky Khorovod" (Bryansk).

Δίπλωμα του Έβδομου Διεθνούς Φολκλορικού Φεστιβάλ «Κληρονόμοι των Παραδόσεων» (Αγία Πετρούπολη).

Τον Νοέμβριο, κυκλοφόρησε η Συλλογή "Τραγούδια της συνοικίας Ζουκόφσκι", βασισμένη στο υλικό των λαογραφικών αποστολών στην περιοχή Ζουκόφσκι την περίοδο από το 2003 έως το 2010. Ο συγγραφέας και ο συντάκτης είναι ο επικεφαλής του λαϊκού οικογενειακού λαογραφικού συνόλου "Goroshiny", ο κορυφαίος λαογραφικός μεθοδολόγος του Περιφερειακού Μεθοδολογικού Κέντρου Bryansk, μέλος του Συμβουλίου Πολιτισμού υπό τον Κυβερνήτη της Περιφέρειας Bryansk, βραβευμένος με το βραβείο του Κυβέρνηση της Ρωσικής Ομοσπονδίας Ivan Mikhailovich Bulatkin.

Το 2013 - Πιστοποιητικό Τιμής για την αναβίωση, τη διατήρηση και τη διάδοση του παραδοσιακού πολιτισμού της περιοχής Bryansk στην πόλη Brest, Δημοκρατία της Λευκορωσίας

Τον Νοέμβριο - βραβευμένος με το διεθνές φεστιβάλ στη μνήμη του καθηγητή A.V. Rudneva (Μόσχα)

2014 - Ευχαριστήρια επιστολή από την Εκτελεστική Επιτροπή του Gomel για τη συμμετοχή στη χριστουγεννιάτικη συναυλία (Gomel, Δημοκρατία της Λευκορωσίας).

ΤΟΥΣ. Ο Bulatkin συμμετέχει στη λαμπαδηδρομία της Ολυμπιακής λαμπαδηδρομίας στο Bryansk.

Η ομάδα σημειώνεται επανειλημμένα με ευχαριστίες από τον Κυβερνήτη της περιοχής Bryansk, διπλώματα από το τμήμα πολιτισμού της περιοχής Bryansk και τη διοίκηση της περιφέρειας Zhukovsky. Με τη συμμετοχή της ομάδας του I.M. Bulatkin, γυρίστηκε μια σειρά από καλλιτεχνικές, δημοσιογραφικές και ντοκιμαντέρ ταινίες: "Truth and Love of Fyodor Tyutchev" - σκηνοθέτης N.S. Bondarchuk, 2003, "Τι διδάσκεις στα παιδιά, Bulatkin;" - GTRK "Bryansk" 2007; κυκλοφόρησε ένας σόλο δίσκος "Dorozhenkaya wide" (2007) και "Along the street, along the wide" (2013). Το 2009, το σύνολο της οικογένειας Goroshiny συμμετείχε στα γυρίσματα του προγράμματος Musician's Wanderings (σε σκηνοθεσία S. Starostin), το οποίο μεταδόθηκε από το κανάλι Kultura.

Το οικογενειακό σύνολο διεξάγει ενεργές εκπαιδευτικές δραστηριότητες με στόχο την κατάκτηση των στοιχείων του λαϊκού πολιτισμού και τη μεταφορά δημιουργικών δεξιοτήτων στη νεότερη γενιά. Ταυτόχρονα, ο αρχηγός και τα μέλη της ομάδας ηγούνται έντονη δραστηριότηταγια τη συλλογή και τη διατήρηση του λαογραφικού και εθνογραφικού υλικού, οργανώνοντας αποστολές μαζί με ειδικούς από το Κρατικό Ωδείο της Μόσχας με το όνομα P.A. Τσαϊκόφσκι, Αγία Πετρούπολη κρατικό Πανεπιστήμιοπολιτισμού και τεχνών, λαογραφικό σύνολο "Gornitsa" DDT "Sovremennik" (Αγία Πετρούπολη).

Μέχρι σήμερα, η ομάδα είναι σε θέση να ανακατασκευάσει επαγγελματικά και να παρουσιάσει αξιόπιστα την παράδοση του τραγουδιού όχι μόνο στην περιοχή Zhukovsky, αλλά και σε άλλες περιοχές της περιοχής Bryansk όσον αφορά το περιεχόμενο και την απόδοση. ένα μεγάλο εύροςακροατές. Οι μέθοδοι εργασίας της οικογενειακής λαϊκής ομάδας "Goroshiny", η οποία θέτει ως κύριο καθήκον της την ανασυγκρότηση και την αποκατάσταση των παραδόσεων λαϊκού τραγουδιού της περιοχής Bryansk, διαμορφώνονται στη διαδικασία εις βάθος μελέτης του περιεχομένου και της διαμόρφωσης μορφής. πρότυπα λαογραφικών φαινομένων.

Η ομάδα ανακατασκεύασε την ιεροτελεστία "Κηδεία του Κούκου" που αναδημιουργήθηκε με βάση τα υλικά λαογραφικών και εθνογραφικών αποστολών στην περιοχή Zhukovsky της περιοχής Bryansk. Έγινε παρουσίαση για το παραμύθι «Πώς ένας άνθρωπος έψαχνε έναν τίμιο νονό».

Η δραστηριότητα του λαϊκού οικογενειακού λαογραφικού συνόλου "Goroshiny" έχει μεγάλη σημασία στην πολιτιστική ζωή όχι μόνο της περιοχής Zhukovsky και της περιοχής Bryansk, αλλά και για ολόκληρο το ρωσικό λαογραφικό κίνημα και αξίζει υψηλού έπαινο.

Δημιουργικά χαρακτηριστικά του αρχηγού της ομάδας

Ο Bulatkin Ivan Mikhailovich γεννήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου 1970 στο χωριό. Περιοχή High Zhukovsky της περιοχής Bryansk. Τριτοβάθμια εκπαίδευση, αποφοίτησε το 2010 από το Πανεπιστήμιο Πολιτισμού και Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, Τμήμα Τέχνης Ρωσικού Λαϊκού Τραγουδιού.

Αρχή εργασιακή δραστηριότητασυνδέονται με τη βιομηχανική παραγωγή. Μέχρι το 2001, ο Ivan Mikhailovich εργαζόταν σε βιομηχανικές επιχειρήσεις στην πόλη Bryansk. Το 2001 προσλήφθηκε από το Rzhanitsky αγροτικό Σπίτι Πολιτισμού ως καλλιτεχνικός διευθυντής.

Την ίδια χρονιά, δημιούργησε το φολκλόρ σύνολο της οικογένειας Goroshiny. Τα μέλη του συνόλου Goroshiny είναι η οικογένεια Bulatkin: η μητέρα Valentina Alekseevna, η σύζυγος Lyudmila, τα παιδιά Tanya και Seryozha, οι ανιψιοί Lena και Vanya.

Το ρεπερτόριο του συνόλου περιλαμβάνει τραγούδια διαφόρων ειδών, πνευματικούς (κηδείες) στίχους που ηχογραφήθηκαν από τον επικεφαλής και τα μέλη του συνόλου σε λαογραφικές αποστολές στην πατρίδα τους περιοχή Zhukovsky, καθώς και σε άλλες περιοχές της περιοχής Bryansk.

Το 2012, με βάση τα υλικά λαογραφικών και εθνογραφικών αποστολών, το Τμήμα Πολιτισμού της Περιφέρειας Bryansk, GBUK "Bryansk Regional Scientific Universal Library με το όνομα I.I. F.I. Tyutchev, GAUK "Περιφερειακό Μεθοδολογικό Κέντρο Bryansk" Λαϊκή Τέχνη "δημοσίευσε μια συλλογή" Τραγούδια της περιοχής Zhukovsky ". Συγγραφέας-μεταγλωττιστής Ιβάν Μιχαήλοβιτς Μπουλάτκιν. Η συλλογή περιέχει προηγουμένως αδημοσίευτα δείγματα της τραγουδιστικής παράδοσης της περιοχής Zhukovsky της περιοχής Bryansk (πνευματικά ποιήματα, στρογγυλοί χοροί άνοιξη-καλοκαίρι, γαμήλια τραγούδια, λαϊκές εκδοχές πασχαλινών τραγουδιών, λαϊκοί στίχοι).

Όλα τα υλικά που περιλαμβάνονται στη συλλογή καταγράφηκαν από σύνολα από τα χωριά και τα χωριά της περιοχής Zhukovsky: Khodilovichi, Ovstug, Rechitsa, Rzhanitsa, Olsufyevo, Kosilovo.

ΤΟΥΣ. Ο Bulatkin διακρίνεται από μια υπεύθυνη στάση στο έργο που έχει ανατεθεί, ειλικρίνεια, ευγένεια στις σχέσεις με τους άλλους. Είναι ένας εξαιρετικά καταρτισμένος και ενθουσιώδης εργαζόμενος. Αγαπά ειλικρινά το ρωσικό τραγούδι, τη μητρική του ρωσική γλώσσα. Στις ομιλίες του, στο μέτρο του δυνατού, επιδιώκει να μεταφέρει στον λαό μας όλη τη γοητεία της ρωσικής ψυχής, την απλότητα του ρωσικού χαρακτήρα, προσπαθεί να δοξάσει τον Κύριο Θεό, τη Μητέρα του Θεού, την Ορθοδοξία και όλη τη Ρωσία. προκειμένου να αντισταθεί στους πειρασμούς της εγκόσμιας ζωής

Για πολλά χρόνια ευσυνείδητης δουλειάς, μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη και διατήρηση του πολιτισμού, ο I.M. Bulatkin βραβεύτηκε:

Τιμητικό Δίπλωμα του Υπουργείου Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Τιμητικό Δίπλωμα του Υπουργείου Γεωργίας της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Βραβείο της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας "Ψυχή της Ρωσίας"

Αναμνηστικό μετάλλιο "Προς τιμή του άθλου των παρτιζάνων και των υπόγειων αγωνιστών"

Ευχαριστίες του Υπουργού Πολιτισμού και Μαζικών Επικοινωνιών της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Κατάλογος μελών λαογραφικού συνόλου:

• Bulatkina Ludmila Alexandrovna
• Bulatkina Valentina Alekseevna
• Bulatkina Tatyana Ivanovna
• Μπουλάτκιν Σεργκέι Ιβάνοβιτς
• Κοντράτοφ Ιβάν Ιβάνοβιτς
• Προύντνικοβα Έλενα Ιβάνοβνα
• Golyakova Anastasia Alekseevna
• Bulatkin Ivan Mikhailovich

Μόσχα Κοζάκο σύνολομε το όνομα «Ρωσική Βούληση» είναι χορωδίαπολύ ταλαντούχοι μουσικοί και τραγουδιστές, που περιλαμβάνει βραβευθέντες διεθνών και πανρωσικών φεστιβάλ και διαγωνισμών. Το ρεπερτόριο του συνόλου περιλαμβάνει τα τραγούδια Don, Terek, Siberian, Kuban των Κοζάκων, αγαπητά σε όλους, καθώς και γνωστά λαϊκά τραγούδια της Ουκρανίας και της Ρωσίας διαφόρων ειδών (λυρικά, εμβατήρια, κόμικ, χορευτικά και άλλα), συμπεριλαμβανομένων των ditties και έπη. Χάρη στις παραστάσεις του γκρουπ, το ευρύ κοινό έχει την ευκαιρία να απολαύσει τα πιο αληθινά τραγούδια και χορούς των Κοζάκων, καθώς και να λάβει μέρος σε παραδοσιακά κέφι και παιχνίδια, να δει την παλιά γαμήλια τελετή της εξαγοράς της νύφης με τα μάτια του, να πάρει εξοικειωθείτε με διάφορα στοιχεία μάχης σώμα με σώμα και επίσης δείτε βιρτουόζο έργο και κόλπα με ένα πραγματικό (μάχιμο) σπαθί Κοζάκων. Το ρωσικό σύνολο Volya Cossack από τη Μόσχα είναι πολύ διαφορετικό από τα περισσότερα άλλα σύνολα. Το κύριο πλεονέκτημά του έγκειται στο γεγονός ότι όλη η ομάδα προσπαθεί πολύ σκληρά να διατηρήσει και να μεταδώσει αυτόν τον αρχαϊκό χορωδιακό ήχο των λαϊκών τραγουδιών, αλλά ταυτόχρονα προσπαθούν να τον προσαρμόσουν στους σύγχρονους ακροατές αναμιγνύοντάς τον με τον τρέχοντα ρυθμό και διασκευάζοντας . Επιπλέον, ο πραγματικός ήχος των τραγουδιών επιτυγχάνεται με την ευρεία χρήση μεγάλου αριθμού αρχαίων λαϊκών οργάνων, τα οποία οι καλλιτέχνες παίζουν με μαεστρία. Οι καλλιτέχνες παίζουν ακορντεόν, μπαλαλάικα, κιθάρα, άρπα, λύρα, οκαρίνα, κόρνο, ντέφι, ντραμς και άλλα όργανα.

Το λαογραφικό κοζάκο σύνολο "Russian Will" είναι μια ομάδα δημιουργικών ανθρώπων που ενεργούν ως φορείς του ρωσικού πολιτισμού και παραδόσεων. Στόχος τους είναι να αναβιώσουν και να ενισχύσουν τις εθνικές πολιτιστικές αξίες, κυρίως τις παραδόσεις τραγουδιών της λαογραφίας των Κοζάκων. Το σύνολο "Russian Will" συμμετέχει συνεχώς σε διακοπές της πόλης, λαϊκά φεστιβάλ, ημέρες πόλης, ιδιωτικές εκδηλώσεις και άλλες διακοπές.

Ένα από τα πιο σημαντικά καθήκοντα της σημερινής ρωσικής κοινωνίας είναι να διατηρήσει και να αναπτύξει τον εθνικό πολιτισμό, τις ρίζες των ανθρώπων, αυτό το καθήκον απαιτεί πολύ προσεκτική στάσησε μνημεία πολιτισμού και ιστορίας, στη λαϊκή τέχνη. αναγέννηση λαϊκές τελετές, γιορτές, λαϊκά έθιμα και τέχνες και χειροτεχνίες, καθώς και εικαστικές τέχνεςείναι επίκαιρο θέματρέχουσα γενιά. Η πιο πλήρης και σημαντική βάση λαϊκή ζωήαντιπροσωπεύουν την ίδια τη λαογραφία, καθώς και τις μεθόδους, τα είδη και τα μέσα της, που δημιουργούν φωτεινή εικόνα λαϊκή ζωή, η πνευματικότητα και η ηθική του, αποκαλύπτουν την ψυχή του λαού, τα πραγματικά του χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά.

Μπορείτε να φανταστείτε διακοπές χωρίς χορό, διαφορετικά παιχνίδια, μουσική και τραγούδια; Πρέπει να είναι πολύ δύσκολο για εσάς, ειδικά αν είστε Ρώσος. Δεν είναι περίεργο που υπάρχει μια έκφραση μεταξύ των ανθρώπων - "γιορτάστε σε ρωσική κλίμακα!". Αλλά, είναι αλήθεια, στη Ρωσία πάντα οργάνωναν γιορτές, γιορτές και γλέντια σε πολύ μεγάλη κλίμακα. Για παράδειγμα, κάντε διακοπές που όλοι αγαπούσαν πολύ - "Shrovetide", ή μάλλον "wide Shrovetide". Και σήμερα, ακολουθώντας όλα τα έθιμα και τις παραδόσεις των προγόνων μας, προσπαθούμε να κάνουμε αυτές τις διακοπές διασκεδαστικές, αξέχαστες και πολύ φωτεινές. Σας προσκαλούμε στη γιορτή λαϊκές ομάδεςνα ερμηνεύσουν τραγούδια, χορούς, στρογγυλούς χορούς, παιχνίδια και διασκέδαση σε παραδοσιακό στυλ. Και προσπαθήστε να κανονίσετε έναν γάμο σε στυλ Κοζάκου. Πίσω τα τελευταία χρόνιατα λύτρα της νύφης σύμφωνα με όλα τα αρχαία έθιμα κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα. Ακριβώς για ένα τέτοιο λύτρο, το ρωσικό λαϊκό Κοζάκο λαογραφικό σύνολο "Ρωσική Βούληση" προσκαλείται πολύ συχνά. Στην πραγματικότητα, δεν πρόκειται καν για μια τελετουργία, αλλά για μια πραγματική θεατρική και διαδραστική παράσταση που περιλαμβάνει τραγούδια, χορούς, αστεία και παιχνίδια που εμπλέκουν μεγάλο αριθμό φίλων και καλεσμένων. Η ομάδα "Russian Will" μπορεί να περάσει όλες τις διακοπές ως το μόνο νήμα μιας διασκεδαστικής ιστορίας, με τη συμμετοχή ενός οικοδεσπότη ή του τοστμάστα. Με όλα αυτά, οι δράσεις μπορεί κάλλιστα να αναπτυχθούν τόσο στη σκηνή όσο και στην αίθουσα, ανάμεσα στα στρωμένα τραπέζια, στα οποία συμμετέχουν καλεσμένοι. Οι διακοπές μπορούν επίσης να πραγματοποιηθούν στο ύπαιθρο: σε αυτή την περίπτωση, η όχθη του ποταμού, το εξοχικό σπίτι, το δάσος ή ο δρόμος θα λειτουργήσουν ως εορταστικές διακοσμήσεις. Το φολκλόρ σύνολο «Ρωσική Βούληση» μπορεί να περάσει τις διακοπές όπως κανείς άλλος.

Το σύνολο χρησιμοποιεί δημοτικά τραγούδια και χορούς στο ρεπερτόριό του, όλα αυτά κάνουν τις διακοπές πραγματικά αξέχαστες. Με τη βοήθεια αστείων και αστείων, η γιορτή θα παίξει με χρώματα ουράνιου τόξου που θα ενθουσιάσουν όλους και η χαρούμενη, γεμάτη με εθνικά κίνητρα, η μουσική θα κάνει τα πόδια να ορμήσουν στο χορό. Το λαογραφικό σύνολο "Russian Will" περνά τις διακοπές με κέφι και ενθουσιασμό, περισσότερο από παρέχει ολόκληρο το οπλοστάσιο λαϊκών φεστιβάλ και διασκεδαστικής διασκέδασης. Αυτή η ομάδα θα διασκεδάσει τους επισκέπτες, θα κάνει διακοπές, θα γεμίσει τις καρδιές των επισκεπτών με ευχάριστες εντυπώσεις και θα αφήσει ένα πολύ φωτεινό αποτύπωμα στη μνήμη τους. Ακόμα κι αν υπάρχει μεγάλος αριθμός προσκεκλημένων στην εκδήλωση, η ομάδα θα παρέχει σε κάθε προσκεκλημένο την ευκαιρία να συμμετάσχει σε μια υπέροχη διαδραστική λαογραφική πράξη. Κάθε παράσταση του λαογραφικού συνόλου έχει διαφορετική διάρκεια, όλα εξαρτώνται από τις επιθυμίες του πελάτη. Η ομάδα μπορεί, για παράδειγμα, να συναντήσει τους καλεσμένους της σύμφωνα με ένα πραγματικό ρωσικό λαϊκό έθιμο, παρουσιάζοντας παραδοσιακά ένα φλιτζάνι ψωμί και αλάτι. Βασικά, αυτή η διαδικασία τους παίρνει λίγο χρόνο: περίπου είκοσι λεπτά. Μπορούν επίσης να διοργανώσουν μια εταιρική βραδιά με υπαλλήλους της εταιρείας ή μια βραδιά γάμου σε λίγες ώρες. Και αν πρόκειται για διακοπές στην πόλη με παραδοσιακές γιορτές, τότε μπορεί γενικά να πραγματοποιηθεί για αρκετές ημέρες. Το "Russian Will" γεμίζει τις ζωές των ανθρώπων με πραγματική αρχαία μουσική, αναβιώνει επίσης τις παραδόσεις και τον πολιτισμό της Ρωσίας.

Το λαογραφικό σύνολο "Ladanka" άρχισε να λειτουργεί το 1991 στο Θέατρο της Μόσχας "Group of Citizens", τότε ο Lyubimov A.G. ήταν ο διευθυντής του και η Sizova Natalya Vladimirovna διορίστηκε τότε καλλιτεχνικός διευθυντής. Μετά τη διάλυση του θεάτρου «Group Citizens», το σύνολο καταλήγει στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών της Μόσχας «ApARTe». Και μετά την εκκαθάριση αυτού του Κέντρου το 1995, το λαογραφικό-εθνοτικό σύνολο "Ladanka" αρχίζει να οδηγεί μια ανεξάρτητη δημιουργική καριέρα. Το λαογραφικό σύνολο "Ladanka" περιλαμβάνει επαγγελματίες καλλιτέχνες που αποφοίτησαν από δευτεροβάθμια και ανώτερα μουσικά ιδρύματα στην πόλη της Μόσχας (Gnessin Academy, Κρατικό Πανεπιστήμιο Πολιτισμού της Μόσχας - Πανεπιστήμιο Πολιτισμού, δευτεροβάθμια Σχολή Μουσικήςπήρε το όνομά του από τους Gnesins και τη Σχολή Πολιτισμού, καθώς και από ηθοποιούς (GITIS)).

Το δημιουργικό σύνολο αντλεί το δημιουργικό του υλικό από διάφορες αποστολές, στις οποίες όλα τα μέλη της ομάδας πηγαίνουν μία ή δύο φορές το χρόνο. Η ομάδα διαθέτει ένα μεγάλο αρχείο βίντεο, φωτογραφιών και ήχου, το οποίο περιέχει τα πιο πολύτιμα υλικά της ρωσικής λαϊκής τέχνης. Εχουν μεγάλο αρχείοπληροφορίες για ρωσικά λαϊκά τραγούδια, λαϊκούς χορούς, οργανική και προφορική τελετουργική δημιουργικότητα (ιστορίες, αναμνήσεις τελετουργιών, συνθήκες διαβίωσης του ρωσικού λαού) σε όλες τις περιοχές της Ρωσίας. Η ομάδα έχει συγκεντρώσει μια συλλογή από παλιά κοστούμια, μερικά κοστούμια είναι πάνω από εκατό χρόνια. Το σύνολο ξεκίνησε τη δημιουργική του δραστηριότητα πολύ ενεργά. Το 1991, έδειξαν τις πρεμιέρες δύο προγραμμάτων παραστάσεων: "The bells rang" και "Dunya was born good", αυτές οι παραστάσεις προβλήθηκαν στο CDSA και στο Central House of Arts. Ήδη το 1993, η ομάδα ολοκλήρωσε και ανέβασε στη σκηνή του Δραματικού Θεάτρου της Μόσχας με το όνομα Alexander Sergeevich Pushkin ένα σπουδαίο δημιουργικό έργο: τη Λαϊκή Όπερα σε τρεις σκηνές "Indian Field" (στις δέκατη πέμπτη, δέκατη όγδοη, είκοσι πρώτη Ιουνίου 1993 ). Από το 1992, η «Ladanka» είναι συχνός καλεσμένος στην τηλεόραση, για παράδειγμα, το πρόγραμμα «LAD», που φιλοξενούσε διάφορες εκπομπές του συνόλου «Ladanka», κυρίως σύμφωνα με το λαϊκό ημερολόγιο: «Παλιά Νέος χρόνος», «Χριστούγεννα» και «Χριστούγεννα», καθώς και «Πάσχα» και άλλα, από το 1993. Το λαογραφικό σύνολο "Ladanka" ήταν ο εκπρόσωπος της πόλης της Μόσχας στο διεθνές φεστιβάλ λαογραφίας της Σιβηρίας στην πόλη Omsk, αυτή η ομάδα έλαβε το Δίπλωμα του Φεστιβάλ. Το λαογραφικό σύνολο "Ladanka" έχει μερικά προγράμματα στα οποία δείχνουν τοπικούς χορούς, τοπικά χαρακτηριστικά τραγουδιού, αυτό είναι πολύ καλό, οπτικό και πρακτικός οδηγόςγια ομάδες που μόλις αρχίζουν να δοκιμάζουν τον εαυτό τους σε αυτόν τον τομέα δημιουργικότητας.

Η ομάδα έλαβε επίσης την προσοχή των εφημερίδων "Evening Club", τεύχος 1 Ιουνίου 1993, "Salvation" (το άρθρο "τι κρατά η Ladanka"), το περιοδικό "Folk Art", τεύχος 1 Ιανουαρίου 1994. Το 1995, το λαογραφικό σύνολο "Ladanka" έλαβε δίπλωμα και έγινε επίσης ο βραβευμένος με το Πανρωσικό Φεστιβάλ Λαϊκής Τέχνης με το όνομα "Χαιρετισμός της Νίκης". Και το 1996, το σύνολο συμμετείχε στο φολκλόρ και έθνικ φεστιβάλ, που πραγματοποιήθηκε στην πόλη της Αγίας Πετρούπολης. Έδειξαν πολλά συναυλιακά λαογραφικά προγράμματα για παιδιά, και έπαιξαν επίσης στην Ακαδημία Πολιτισμού στην Αγία Πετρούπολη, έδωσαν παράσταση για δασκάλους και μαθητές Σχολή Μουσικής. Στη συνέχεια έδωσαν επίσης μερικές συναυλίες στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης, ιδιαίτερα στην πόλη Sosnovy Bor. Τον Μάιο του 1996, το φολκλορικό σύνολο εκπροσώπησε τη Ρωσία στο φεστιβάλ σλαβικής λογοτεχνίας και πολιτισμού στη Μολδαβία.

Για πρώτη φορά, το οικογενειακό λαογραφικό θέατρο "Radonitsa" ακούστηκε στο Νοβοσιμπίρσκ το 1990 (τον Φεβρουάριο-Απρίλιο), έγινε το πρώτο οικογενειακό λαογραφικό σύνολο σε ολόκληρη τη Ρωσική Ένωση μεταξύ των ερασιτεχνικών λαογραφικών συνόλων. Μέχρι το 1994 συμμετείχαν στην ομάδα δώδεκα οικογένειες. Σε αυτήν συμμετείχαν γονείς και παιδιά (ηλικίας από δέκα μηνών έως δώδεκα ετών). Όλοι οι συμμετέχοντες ταξίδεψαν μαζί σε εθνογραφικές αποστολές στα χωριά και χωριά των ρωσικών περιοχών. Συγκεκριμένα, επισκέφτηκαν τις περιοχές Kemerovo, Surgut, Novosibirsk, Tyumen, Perm, Volgograd, Pskov, Vologda, Gomel, αλλά αυτή δεν είναι πλήρης λίστα, επισκέφτηκαν επίσης την Επικράτεια του Αλτάι. Στα χωριά και τα χωριά της περιοχής του Νοβοσιμπίρσκ, οργάνωσαν και πραγματοποίησαν διάφορα ημερολογιακές αργίες, σύμφωνα με τα έθιμα και τα έθιμα των παππούδων και των προπαππούδων, συμμετείχε ενεργά σε όλα τα παν-ρωσικά φεστιβάλλαογραφία.

Επισκεφθήκαμε το Αικατερινούπολη, την Καλούγκα, τη Βόλογκντα, το Μπαρναούλ, τη Μόσχα, το Τσελιάμπινσκ, το Κρασνοντάρ, το Βλαδιβοστόκ, το Περμ, το Νίζνι Ταγκίλ, την Αγία Πετρούπολη, το Κρασνογιάρσκ, το Βίλνιους και το Ουστ-Καμενογκόρσκ. Από τους πρώτους κιόλας μήνες της δημιουργικής του εξέλιξης, το οικογενειακό σύνολο είχε την καλή υποστήριξη των λαογραφικών ηγετών του Νοβοσιμπίρσκ, ανάμεσά τους: υποψήφιος φιλολογικών επιστημών, καθηγητής του Εθνικού Κρατικού Παιδαγωγικού Πανεπιστημίου Μ.Ν. Melnikov, Υποψήφιος Τεχνών, Καθηγητής της Ακαδημίας Πετρελαίου και Αερίου Glinka (Ακαδημία) N.V. Leonova και αντιπρόεδρος της RFU (Russian Folklore Union) V. V. Aksanov. Το λαογραφικό σύνολο "Radunitsa" είναι ο πρόγονος της αναβίωσης των πραγματικών ρωσικών λαϊκών ημερολογιακών διακοπών της Σιβηρίας τη δεκαετία του 1990. Το πρώτο χωριό Maslenitsa βγήκε πολύ επιτυχημένο, ήταν εθνογραφικά αξιόπιστα από ολόκληρο τον κύκλο του έτους του «ημερολογίου διακοπών της Σιβηρίας» (το 1990, το χωριό Mirny, περιοχή Toguchinsky, και το 1991, το χωριό Balman, το οποίο βρίσκεται στην περιοχή Kuibyshev του NSO). Ό,τι είχαν ήταν ιστορικά και τελετουργικά χτισμένο σωστά: όλα χτίστηκαν ως ανακατασκευή των εορτασμών Maslenitsa, που είναι τυπικά για τα χωριά της επαρχίας Tomsk στη Σιβηρία, τηρούσαν αυστηρά το τελετουργικό κάθε ημέρας Maslenitsa, έχτισαν τσουλήθρες, έστησαν έναν τοίχο -πυγμαχία σε τοίχο, πήρε μια χιονισμένη πόλη. Καβάλησαν επίσης «τρόικα» και άλογα, έστησαν μια «διασκεδαστική παράσταση» του Shrovetide με τους Banya και Voyevoda στο χιόνι, και τους έριξαν και κρύο νερό. Είναι αυτό το «μοντέλο-πρόγραμμα» για τον εορτασμό της Μασλένιτσας που έχει γίνει το κύριο στο σενάριο των περισσότερων φολκλορικών συγκροτημάτων στη Σιβηρία σήμερα. Το 1994, αρκετά ακόμη νεαρά μέλη ήρθαν στο οικογενειακό λαογραφικό σύνολο - μαθητές του NMK με το όνομα A.F. Ο Μούροφ. Χάρη στους μουσικούς - πιανίστες, βιολιστές, ποπ και πνευστά - εμφανίστηκε νεανικός ενθουσιασμός στη δημιουργική δραστηριότητα της "Ραδονίτσας", μουσικό ενδιαφέρον για την ποιότητα της απόδοσης όλου του εθνογραφικού υλικού, επαγγελματικό, πολύ βαθύ και σοβαρή στάσηστο τραγούδι ορχηστρικά είδηκαι χορογραφία.

Το λαογραφικό σύνολο "Radonitsa" είναι μοναδικό στο ότι για είκοσι χρόνια συνεχίζει, και το πιο σημαντικό, αναπτύσσει τη δική του παράδοση της οικογένειας Kutafin-Borodin (τραγούδια από το χωριό Lokti, που βρίσκεται στην περιοχή Moshkovsky της NSO και γάμος τελετουργίες). Μελετούν επίσης άλλες αυθεντικές παραδόσεις της Σιβηρίας, για παράδειγμα, μελετούν τα τραγούδια των οικογενειών της Transbaikalia και το quadrille (ένα είδος χορού) των Kerzhaks (μια εθνογραφική ομάδα Παλαιών Πιστών) της περιοχής Novosibirsk. Σε μια εικοσαετία, δεκατρία ζευγάρια γάμου χόρεψαν, τραγούδησαν και παντρεύτηκαν στο σύνολο. Δύο οικογένειες είχαν πέντε παιδιά η καθεμία, τα οποία ανατρέφονται από τους γονείς τους σύμφωνα με όλες τις «λαϊκές και πνευματικές παραδόσεις των Ρώσων Σιβηριανών». Το 1998, φοιτητές του Τμήματος Λαογραφίας και Εθνογραφίας του ΝΟΚΚιΙ «εντάχθηκαν» με επιτυχία στην ομάδα του συνόλου. Το 2004, η "Ραδονίτσα" έγινε ένα δημιουργικό εργαστήρι για πολλούς φοιτητές του NSPU που σπούδασαν στη Σχολή Πολιτισμού και επιπρόσθετη εκπαίδευση, και από το 2006 - για νέους που συμμετείχαν στο στούντιο λαογραφίας NGI. Η «Ραδονίτσα» είναι η πρώτη στη Σιβηρία (και μια από τις λίγες σε όλη τη Ρωσία) ομάδα που από το 1990 έχει πάθος με τη σκόπιμη συλλογή πολλών δειγμάτων εθνικής χορογραφίας της Σιβηρίας. Διατηρούν προσεκτικά στο ρεπερτόριό τους τα αγαπημένα που έχουν ηχογραφήσει και έχουν ήδη μάθει από τα μέλη αυτού του φολκλορ-εθνοτικού συνόλου κατά τη διάρκεια ενός μεγάλου αριθμού αποστολών - δεκαπέντε τετράδες Σιβηρίας, είκοσι πέντε χορούς, διάφορους διακοσμητικούς στρογγυλούς χορούς, βραδινά τραγούδια παιχνιδιού - συνολικά έχουν εκατόν δώδεκα τίτλοι της συλλογής του συγγραφέα. Γι' αυτό σήμερα όλα τα μέλη της ομάδας αποτελούν τον δημιουργικό «πυρήνα» για τη λέσχη νέων του Νοβοσιμπίρσκ του ρωσικού εθνοτικού (λαϊκού) χορού «Krutuha», που εμφανίστηκε τον Μάιο του 2009 στο Παλάτι Πολιτισμού της Οκτωβριανής Επανάστασης.

Ως αποτέλεσμα σοβαρού επιστημονικού και πρακτικού, εκπαιδευτικού και ερευνητικού έργου, έχουν κερδίσει πολλά βραβεία και έχουν αναπληρώσει το ρεπερτόριό τους με μεγάλη ποσότητα εθνοτικού υλικού. Έχουν μια συλλογή (εθνογραφική περιγραφή) από έντεκα Σιβηρικά παραδοσιακά παιχνίδια, τα οποία περιλαμβάνονται στην Εγκυκλοπαίδεια των Λαϊκών Παιχνιδιών και Παιχνιδιών της Ρωσίας. πραγματοποίησε περισσότερες από τριακόσιες φιλανθρωπικές βραδιές, δημιουργικές συναντήσεις και παραστάσεις σε ορφανοτροφεία, σχολεία, φιλανθρωπικά σπίτια, καθώς και σε φεστιβάλ της RFU (Ρωσική Φολκλορική Ένωση). Η ομάδα οργάνωσε μαζί με τον αντιπρόεδρο της Ρωσικής Λαογραφικής Ένωσης Asanov V.V. παιδική λαογραφική συνδρομή» Λαϊκή γιορτή": κάθε μήνα πραγματοποιείται μια δωρεάν συναυλία, η οποία εκτελείται από παιδικά φολκλορικά συγκροτήματα του Νοβοσιμπίρσκ και της περιοχής του Νοβοσιμπίρσκ. Μέλη του συνόλου μαζί με τον V.I. Ο Baytunganov δημιούργησε το πρώτο στο Νοβοσιμπίρσκ "Σχολή του ρωσικού λαϊκού πολιτισμού" στο Παλάτι του Πολιτισμού που πήρε το όνομά του από τον Καλίνιν, υπήρχε για σχετικά σύντομο χρονικό διάστημα, μόνο ένα χρόνο: από το 1992 έως το 1993

Το λαογραφικό σύνολο «Radeya» μελετά και εκλαϊκεύει τον Παραδοσιακό Σλαβικό πολιτισμό μέσα από τραγούδια, χορούς, παιχνίδια, τελετουργίες, στρογγυλούς χορούς και μουσική. Η βάση των προγραμμάτων τους είναι η παραδοσιακή ρωσική και ουκρανική λαογραφία, συμπεριλαμβανομένου του υλικού που έχουν συλλέξει σε συχνές λαογραφικές αποστολές. Το λαογραφικό σύνολο "Radeya" προσφέρει στους ανθρώπους να πραγματοποιήσουν οποιεσδήποτε διακοπές με λαϊκό στυλ. Δημιουργούν και προωθούν προγράμματα σε αυθεντικό λαϊκό στυλ. Οι διακοπές-δράσεις τους έχουν σχεδιαστεί για εντελώς διαφορετικά ακροατήρια, ανεξάρτητα από το τι είναι το κοινό (παιδιά ή ενήλικες) και τι είδους χώρος παρέχεται (σκηνή, εσωτερικός, ανοιχτή περιοχή, φυσικό περιβάλλον) - όλοι θα λάβουν καλή διάθεσηκαι πραγματική δράση. Μπορούν να συμμετέχουν σε ένα έτοιμο πρόγραμμα συναυλιώνή κρατήστε το δικό σας πρόγραμμα διακοπών. Η ομάδα λαμβάνει μέρος στους εορτασμούς της Kolyada, του Shrovetide, της Συνάντησης της Άνοιξης, του Πάσχα, της Τριάδας, της Kupala, στο Φεστιβάλ Συγκομιδής (καλάθια), στους γάμους και σε άλλες σύγχρονες γιορτές (γενέθλια, επετείους κ.λπ.). Ανθρωποι Σλαβικός πολιτισμόςλαμβάνουν από την παράσταση του συνόλου τη χαρά των «αναμνήσεων του εαυτού τους», από τη συμμετοχή στα προγράμματά τους, ανάταση του πνεύματος, καλή διάθεση, καθώς και την αίσθηση ότι ανήκουν στις παραδόσεις, υπερηφάνεια για τη χώρα τους και για τον εαυτό τους, για τους ανθρώπους.

Οι άνθρωποι άλλων πολιτισμών εκπλήσσονται από την ομορφιά και το βάθος του σλαβικού πολιτισμού, τη γνωριμία με το άγνωστο ενώπιον του κόσμου, ένας τεράστιος αριθμός θετικών εντυπώσεων, ζωντανές αναμνήσεις και συναισθήματα. Οι άνθρωποι που αγαπούν και μελετούν τον σλαβικό πολιτισμό θα λάβουν από τις παραστάσεις τους μια βαθύτερη και αισθησιακή διείσδυση στον κόσμο των σλαβικών παραδόσεων, θα ζήσουν αυτή την Εορταστική Δράση των τελετουργιών που ενώνουν τον κόσμο της Φύσης και του Ανθρώπου, του Δημιουργού και του Σύμπαντος. Κατά τη διάρκεια της παράστασης της ομάδας, οι ακροατές βιώνουν θετικά συναισθήματα: έκπληξη, ενέργεια, θαυμασμό, απόλαυση, περιέργεια, ενθουσιασμό, μια ευχάριστη αίσθηση ότι υπάρχει τέτοια τέχνη και πολλά άλλα. Η μοναδικότητα της ομάδας έγκειται στο γεγονός ότι διαθέτει μεγάλο αριθμό ρωσικών και ουκρανικών λαϊκών τραγουδιών (πάνω από διακόσια), τα οποία συνέλεξαν σε λαογραφικές και εθνογραφικές αποστολές. Η παράσταση του λαογραφικού συνόλου "Radeya" είναι μια μεγάλη ευκαιρία να γνωρίσετε τον εκπληκτικό πλούτο του σλαβικού πολιτισμού. Οι ήχοι των δημοτικών τραγουδιών που ερμηνεύει το σύνολο είναι μοναδικές δονήσεις που διαπερνούν τον ακροατή από τα πόδια μέχρι το κεφάλι, έχουν θεραπευτική δράση και εναρμονίζουν την ψυχή, το πνεύμα και το σώμα ενός ανθρώπου.

Κάθε πρόγραμμα της ομάδας είναι μοναδικό και ατομικό. Το σύνολο έχει τεράστιο ρεπερτόριο και μεγάλη εμπειρίακατά την εκτέλεση προγραμμάτων, χάρη σε αυτό, η ομάδα μπορεί ήρεμα να αυτοσχεδιάσει απευθείας κατά τη διάρκεια της γιορτής. Το σύνολο δημιουργήθηκε στις 10 Νοεμβρίου 2004, αλλά όλα τα μέλη του συνόλου γνωρίζονται από παλιά. Η συμμετοχή στη φοιτητική λαογραφική ομάδα του Εθνικού Πανεπιστημίου του Ντονέτσκ "Divina" έκανε φίλους και συγκέντρωσε όλους τους συμμετέχοντες. Ήταν αυτή που ενστάλαξε τη μεγάλη αγάπη για τη μουσική φολκλόρ σε όλα τα μέλη του συνόλου. Αφού έφυγαν από την ομάδα του πανεπιστημίου, τα κορίτσια συγκεντρώθηκαν ξανά μετά από μερικές εβδομάδες, επειδή αποδείχθηκε ότι δεν μπορούσαν πλέον να ζήσουν χωρίς τραγούδι και τραγούδι. Ήταν εκείνη η ημερομηνία που άρχισαν να εξετάζουν τη γέννηση του συνόλου Radeya, το οποίο άλλαξε περισσότερα από ένα μέρη των προβών του και δεν έλαβε αμέσως ένα τέτοιο όνομα. Η ομάδα βρήκε το όνομα για τον εαυτό της μόνο την τρίτη φορά, στα μέλη του συνόλου αρέσει αυτό που ακούγεται στο όνομα αρχαία λέξη«Ra» σημαίνει «ακτινοβολία του ηλιακού φωτός», «dea» σημαίνει δράση και «εγώ» σημαίνει εγώ. Το όνομα μαζί σημαίνει "ενεργώ υπό την ακτινοβολία του φωτός του Ρα, στην ακτινοβολία του φωτός του ήλιου και στην ακτινοβολία του φωτός" ...

Η συλλογικότητα θέλει η δραστηριότητά της ως λαογραφικό σύνολο και γενικότερα η δουλειά στο χώρο της μελέτης της λαογραφίας να είναι μια αύξηση στη φωτεινή αρχή στη ζωή κάθε ανθρώπου. Το σύνολο μελετά την υπάρχουσα, δηλαδή την αυθεντική λαογραφία της περιοχής του, πηγαίνει σε αποστολές, μελετά λαογραφία απευθείας από ζωντανούς φορείς - «γιαγιάδες». Οι γιαγιάδες είναι πολύ γενναιόδωρες, τις βοηθούν με πολλούς τρόπους. ΣΕ τρέχουσα σύνθεσηΗ ομάδα Radeya περιλαμβάνει έξι άτομα: Olga Zapalskaya, Olga Suprunova, Natalya Dutova, Olga Melnik, Dmitry Borisenko και Irina Borisenko. Όλοι οι συμμετέχοντες έχουν διαφορετική εκπαίδευση και διαφορετικές απόψεις για τη ζωή, αλλά όλοι τους αρέσει να τραγουδούν μαζί και αυτό τους δίνει κοινούς στόχους: παραστάσεις, νέες σκέψεις και ιδέες, μελέτη της λαογραφίας.

Το λαογραφικό σύνολο που ονομάζεται "Origins" εμφανίστηκε το 1978 στο κέντρο αναψυχής "October" στην πόλη Podolsk, το οποίο βρίσκεται στην περιοχή της Μόσχας, δημιουργήθηκε από την Bessonova Elena Vladimirovna. Ο κύριος στόχος αυτής της δημιουργικής ομάδας είναι να αναδημιουργήσει και να κυριαρχήσει στις πολιτιστικές παραδόσεις της περιοχής τους. Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1980, το σύνολο άρχισε να πηγαίνει σε συχνές λαογραφικές αποστολές σε όλη την περιοχή του Podolsk. Δημιουργική δραστηριότηταΤο σύνολο αυξάνεται συνεχώς, ανάμεσά του υπάρχουν δραστηριότητες έρευνας, διδασκαλίας, εκτέλεσης. Χάρη σε αυτό, το 1944, με βάση το σύνολο, δημιουργήθηκε το Κέντρο Παραδοσιακού Πολιτισμού της Νότιας Περιφέρειας της Μόσχας με το όνομα "Origin".

Για όλα τα εικοσιπέντε χρόνια δουλειάς του στη σκηνή και όχι μόνο, το λαογραφικό σύνολο «Istoki» βρήκε πραγματικά το δικό του στυλ και είναι πραγματικός φορέας του ρωσικού πολιτισμού στην περιοχή της Μόσχας. Το όνομα «Origins» αντικατοπτρίζει απόλυτα τις δραστηριότητες του Κέντρου, γιατί σκοπός του Κέντρου είναι η αναβίωση, η έρευνα και η αναζήτηση όλης αυτής της ομορφιάς που κάποτε είχαν οι πρόγονοί μας και ήξεραν να κάνουν. Το Κέντρο «Ιστόκη» έχει πολλά διαφορετικά σύνολα, και όλα είναι πολύ ενεργά φεστιβάλ και συναυλιακές δραστηριότητες. Περισσότερες από μία φορές το σύνολο έχει γίνει βραβευμένος στους μεγαλύτερους διεθνείς διαγωνισμούς και φεστιβάλ. Το 1920 ήταν στο Διεθνές Φεστιβάλ στην Ιταλία, στην πόλη Ascoli Piceno, το 1992 το σύνολο ήταν παρόν στον Διεθνή Διαγωνισμό Φολκλορικών Συνόλων στη Λευκορωσία με το όνομα "Simon Music", επίσης το 1992 τον είδαν στο International Children's Folklore Φεστιβάλ στη Ρουμανία, την πόλη Tulcea. Το 1995, η ομάδα παρακολούθησε το Διεθνές Φεστιβάλ "Folk Art" στη Σλοβενία, την πόλη του Μάριμπορ.

Το 1999 και το 2000, το σύνολο παρακολούθησε το διεθνές φεστιβάλ " Χρυσό φθινόπωρο" στην πόλη Podolsk, το 2002 ήταν στο Διεθνές Φεστιβάλ Φολκλόρ "Baltic - 2002" στη Λιθουανία, την πόλη του Βίλνιους. Επίσης, η ομάδα συμμετείχε στα Πανρωσικά λαογραφικά φεστιβάλ, τα οποία πραγματοποιήθηκαν σε πόλεις όπως το Νοβοσιμπίρσκ, το Ομσκ, το Περμ, η Βόλογκντα, το Αικατερίνμπουργκ, το Βόλγκογκραντ, η Σαμάρα, η Αγία Πετρούπολη και άλλες. Εκτός από τις συναυλιακές τους δραστηριότητες, οι «Origins» συλλέγουν και φολκλόρ σε διάφορες λαογραφικές αποστολές. Έχουν πολύ επιστημονικό υλικό για τη λαογραφία του τραγουδιού, τα λαϊκά έθιμα και τα τελετουργικά των περιοχών Τούλα και Μόσχας. Πολλές τελετουργίες και έθιμα του λαϊκού ημερολογίου έχουν ανακατασκευαστεί: η Τριάδα, οι γιορτές των Χριστουγέννων, η Μασλένιτσα και πολλά άλλα. Χάρη στα συλλεχθέντα υλικά, μαρτυρίες αυτοπτών μαρτύρων, το σύνολο αποκατέστησε πλήρως τη γαμήλια τελετή, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Περιοχή Τούλα(περιοχές του μεσαίου ρεύματος του Oka). Πολύ ενδιαφέροντα είναι: «θρήνοι της νύφης», «κοριτσίστικα» τραγούδια, τραγούδια «προς το στέμμα», καθώς και «μυστηριαστικά» και «μεγαλειώδη» τραγούδια, που υπάρχουν σε μεγάλους αριθμούς και μάλιστα με πλήρη λεπτομερή κείμενα. Τα τελετουργικά τραγούδια αντιπροσωπεύονται επίσης αρκετά ευρέως: «παίζοντας», «περνώντας», «στρογγυλός χορός», «στα λιβάδια», «τρέξιμο», «Χριστούγεννα» και «Δόξα του Χριστού». Με βάση αυτά τα υλικά, το σύνολο προσπάθησε να αναδημιουργήσει όλα τα θραύσματα των τελετουργιών. Αυτή τη στιγμή το «Istoki» συνεργάζεται με κορυφαίους ρωσικούς οργανισμούς που δραστηριοποιούνται στον τομέα της ηθογραφίας και της λαογραφίας. Όλα τα υλικά που βρέθηκαν και συγκεντρώθηκαν από την αποστολή υποβάλλονται σε πολύ σοβαρή μελέτη, καταγράφονται και στη συνέχεια συστηματοποιούνται και αποκρυπτογραφούνται.

Χάρη στα αποτελέσματα των πρώτων αποστολών, το περιεχόμενο της δουλειάς της ομάδας «Istoki» έχει αλλάξει πολύ. Το ρεπερτόριο του συνόλου περιλαμβάνει χορούς και τραγούδια της τοπικής παράδοσης. Η εμφάνιση όλων των μελών της ομάδας έχει επίσης αλλάξει: αποκαθιστούν και ανακατασκευάζουν τα παραδοσιακά λαϊκά ρούχα των πολύ μακρινών συγγενών τους. Επίσης ράβουν κοστούμια για τον εαυτό τους από υφάσματα που μοιάζουν πολύ με το παρελθόν, κόβουν χάντρες, κεντούν, πλένουν ζώνες και φτιάχνουν καπέλα. Χάρη σε αυτό και την ανάπτυξη των καλλιτεχνικών χειροτεχνιών, τα μέλη της ομάδας δημιουργούν πραγματικά ένα σύνολο στο οποίο όλα συνδέονται τόσο αρμονικά: εμφάνιση, τραγούδι και χορός. Δηλαδή το σύνολο δεν ασχολείται με την ανασυγκρότηση και την αναβίωση ατομική δουλειάκαι πληκτρολογήστε παραδοσιακή τέχνη, αναβιώνει την κύρια αρχή του: την αλληλεπίδραση του εξωτερικού υλική ζωήκαι την εσωτερική πνευματική του εκδήλωση, καθώς και την οργανική φύση του ίδιου του τρόπου ζωής. Περισσότερα από διακόσια παιδιά σπουδάζουν στο Origins Center. Όλοι τους μελετούν: εθνογραφία, ιστορία της ρωσικής λαϊκής φορεσιάς, λαϊκό τραγούδι, λαϊκά όργανα, λαϊκό χορό, τέχνες και χειροτεχνίες, κεντήματα. Όλες οι τάξεις βασίζονται και χάρη σε συγκεντρωμένο υλικόκατά τη διάρκεια πολλαπλών αποστολών. Η εκπαίδευση πραγματοποιείται σύμφωνα με το πρόγραμμα, το οποίο αναπτύχθηκε και βασίζεται σε 20ετή εμπειρία στη δραστηριότητα της «Ιστοκής» στον τομέα της παιδαγωγικής. Στο επίκεντρο του διδακτικού προσωπικού βρίσκονται απόφοιτοι του ίδιου Κέντρου, σήμερα απόφοιτοι ανώτερων πολιτιστικών και παιδαγωγικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων. Το Origins Centre είναι ένας από τους διοργανωτές του ήδη παραδοσιακού Διεθνούς Φεστιβάλ Φολκλόρ, το οποίο ονομάζεται Χρυσό Φθινόπωρο, λαμβάνει χώρα στην πόλη Podolsk. Το σύμβολο αυτής της γιορτής είναι ένα δεμάτι από σιτάρι, το οποίο είναι διακοσμημένο με αρχαίο έθιμο. Για να το διακοσμήσουν, συγκεντρώνονται πολλά λαογραφικά σύνολα από όλη τη μεγάλη Ρωσία.

Οι "Altai-Kai" είναι βιρτουόζοι του τραγουδιού στο λαιμό, που κυριαρχούν επιδέξια σε όλα τα στυλ του, καθώς και σε ποικιλίες kai και συνηθισμένων μουσικών οργάνων. Χαμηλοί, βελούδινοι ήχοι καρύκυρας, απίστευτα χουμέι και μουσικά sygyt-sybysky, πολύ φυσικά μεταδιδόμενοι ήχοι της φύσης - το μουρμουρητό ενός ρυακιού, το τραγούδι των πουλιών, οι φωνές των αρπακτικών, καθώς και πολύ απαλό θηλυκό τραγούδι και απλά γυναικείο τραγούδι , η μελωδικότητα του komus, του ακορντεόν και του topshur - αυτό ακριβώς είναι η μουσική του "Altai-Kai". Κωμικές μελωδίες, χορευτικές μελωδίες και σαμανιστικά μυστήρια συνδυάζονται με παραδοσιακά τραγούδια των Αλτάι για την πατρίδα, την ομορφιά της, τους ήρωες και την πρώην Δύναμη τους, για τους γηγενείς ανθρώπους. Οι αφηγητές του kaichy είναι οι ερμηνευτές των παραδοσιακών, ιερών στο Αλτάι ηρωικών παραμυθιών και επών. Το φολκλορικό σύνολο "Altai-Kai" γεννήθηκε το 1977, χάρη στον Urmat Yntaev, και στόχος αυτής της ομάδας έγινε αμέσως η ανάπτυξη και η διατήρηση του παραδοσιακού πολιτισμού της Δημοκρατίας του Αλτάι.

Το φολκλορικό σύνολο είναι βραβευμένο σε διεθνείς και πανρωσικούς διαγωνισμούς και φεστιβάλ. Σημειώθηκε στο Βιβλίο Ρεκόρ Γκίνες και Επιτεύγματα για τη μεγαλύτερη απόδοση στο λαιμό τραγούδι το 2003. Το σύνολο έχει ένα χρυσό μετάλλιο, το οποίο κατέκτησε στους Δελφικούς Αγώνες στη Μόσχα το 2000. Έχει επίσης ένα χρυσό μετάλλιο, το οποίο κέρδισε στο διεθνές φεστιβάλ τραγουδιού στο λαιμό με τίτλο "Breath of the Earth", το οποίο πραγματοποιήθηκε στην πόλη Ulan-Ude το 2005. Το σύνολο είναι επίσης βραβευμένος με το G.I. Choros-Gurkin της Δημοκρατίας των Αλτάι. Το "Altai-Kai" είναι μέλος της λαογραφικής ένωσης ολόκληρης της Ρωσικής Ομοσπονδίας, μέλος Διεθνής ΟργανισμόςΛαϊκής Τέχνης IOF UNESCO. Και το 2007, το λαογραφικό σύνολο "Altai-Kai" έγινε μέρος του "WOMEX" - της οργάνωσης World Music, που βρίσκεται στην Ισπανία. Το σύνολο έχει έναν πολύ ευρύ χάρτη περιοδειών, ταξιδεύει: σε Ρωσία, Καζακστάν, Κιργιστάν, Ουζμπεκιστάν, Ουκρανία, Μογγολία, Πολωνία, Τσεχία, Γερμανία, Αυστρία, Νορβηγία, Ελβετία, Φινλανδία, Τουρκία και Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής. Η ομάδα συμμετείχε επίσης σε διάφορα τηλεοπτικά προγράμματα, για παράδειγμα, στο πρόγραμμα ORT Good Morning και στο πρόγραμμα Big Wash. Και στο κανάλι «Independent Planet» έδειξαν ζωντανή μετάδοση με την παράσταση του συνόλου.

Επίσης, το λαογραφικό σύνολο «Altai-Kai» εμφανίστηκε στην κεντρική τηλεόραση της Τσεχίας, για μιάμιση ώρα, και μάλιστα σε ζω. Χάρη στην οργάνωση του Urmat Yntaev, καθώς και του ίδιου του συνόλου Altai-Kai, πραγματοποιήθηκαν τρία επιτυχημένα φεστιβάλ τραγουδιού στο λαιμό, τα οποία ονομάστηκαν "Altyn-Taiga", πολλοί εκπρόσωποι της Khakassia, της Δημοκρατίας της Tyva, στο εξωτερικό της Ιαπωνίας, Σε αυτό συμμετείχαν οι Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής και η Αγγλία. Επί του παρόντος, το φολκλόρ σύνολο ασχολείται με τη βελτίωση και την ενημέρωση του ρεπερτορίου, καθώς και την προώθηση του τραγουδιού του λαιμού του Αλτάι και τη βελτίωση της τεχνικής εκτέλεσης kai.

Το Rusichi είναι ένα σύνολο λαϊκού αυτοσχεδιασμού και αρχαίας ρωσικής μουσικής, το οποίο ιδρύθηκε το 1980 ως στούντιο Krug, ήταν στο εργοστάσιο Dukat (αρχηγός ήταν ο Boris Bazurov). Λίγο αργότερα ανδρική σύνθεσηΤο "Circle" σχηματίζει το φολκλορικό σύνολο "Moscow Horn Players" - είναι το πρωτότυπο του μελλοντικού λαογραφικού συνόλου "Rusichi", αυτό το όνομα ακούστηκε για πρώτη φορά το 1985. Από την πρώτη κιόλας μέρα της σύστασης του συνόλου, ο Vitaly Vladimirovich Galitsky ήταν ο σταθερός συμμετέχων και ηγέτης του - είναι αυτός που είναι ο συγγραφέας όλων των παραγωγών που εκτελεί το σύνολο, ο δάσκαλος που αναδημιουργούσε τα πιο μοναδικά ρωσικά μουσικά όργανα του τον ενδέκατο - δέκατο πέμπτο αιώνα.

Όλα τα μέλη του φολκλορικού συνόλου κατέχουν τώρα αυτά τα όργανα, μεταξύ αυτών των οργάνων είναι οι πίπες του Kalyuka, η άρπα, οι αυλοί του βοσκού, οι σφυρίχτρες, οι μύξες Don, το hurdy-gurdy και το λαούτο. Το σύνολο άρχισε να παίζει ως επαγγελματική ομάδα το 1983 (τότε εργάστηκαν στη Φιλαρμονική της Μόσχας και από το 1986 στη Φιλαρμονική του Βλαντιμίρ). Κέρδισαν τη μεγάλη τους φήμη χάρη στη συμμετοχή τους στον διαγωνισμό λαϊκού τραγουδιού, που διεξήχθη στην πόλη του Κρασνοντάρ, συμμετοχή στον Πανρωσικό διαγωνισμό καλλιτεχνών στις λαϊκά όργανα, που έλαβε χώρα στην πόλη Τούλα, καθώς και συμμετοχή στα γυρίσματα και την παραγωγή της ταινίας «Original Rus'». Αυτή ακριβώς την εποχή, η εταιρεία με το όνομα «Melody» κυκλοφόρησε τον πρώτο δίσκο, ο οποίος ονομάζεται «Rusichi». Το 1991 το λαογραφικό σύνολο συμμετέχει στο Φεστιβάλ των Καννών, περιοδεύει με μεγάλο αριθμό συναυλιών σε πόλεις της Γερμανίας, της Ιταλίας, της Γαλλίας, της Πολωνίας, της Μάλτας, της Αυστρίας, της Κύπρου και του Ισραήλ. Και παντού - τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, όσο και στην Ευρώπη, και στο σπίτι - το Ensemble συναντήθηκε ως κάτι μοναδικό, κάτι μοναδικό στο είδος του, ως πραγματικό φαινόμενο της ρωσικής κουλτούρας.

Να συμμετάσχω στη διαδικασία των γυρισμάτων της ταινίας " Ήσυχο Ντον«Ο μεγαλύτερος Ρώσος σκηνοθέτης Μπονταρτσούκ Σεργκέι Φεντόροβιτς δεν προσκάλεσε κανέναν άλλον από τους Ρούσιτς». Ένα άλλο σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη του φολκλορικού συνόλου είναι η συμμετοχή σε μεγάλο αριθμό δραματικών παραγωγών του Θεάτρου της Μόσχας στη Malaya Bronnaya (αυτή είναι η περίοδος από το 1993 έως το 1998). Το 1998, το σύνολο έγινε βραβευμένος με το βραβείο, το οποίο ονομάζεται "Angelic Voice of Russia". Μακροχρόνια έρευνα, αποστολές σε μακρινά χωριά, μελέτη του αρχαίου ρωσικού πνευματικού πολιτισμού - χάρη σε αυτό το σύνολο μπορεί να αποκαταστήσει ένα χαμένο κομμάτι πολιτισμού και να παρουσιάσει στους θεατές και τους ακροατές του πραγματικά αριστουργήματα στρατιωτικών και ιστορικών τραγουδιών του δέκατου πέμπτου και τον δέκατο ένατο αιώνα, αρχαίες ρωσικές μπαλάντες και έπη, λαϊκά δράματα Κοζάκων, που βασίζονται στις παραδόσεις της ρωσικής λαϊκής ορθόδοξης ψαλμωδίας. Το σύνολο κυκλοφόρησε μερικά CD - "Δεν θα ντροπιάζουμε τη ρωσική γη", "Rusichi", "Freemen", "Μοναδική μουσική της αρχαίας Ρωσίας", "Πήγαμε να σώσουμε τη μητέρα πατρίδα" και "Υπήρχαν μέρες διασκέδασης" .

Στις 26 Δεκεμβρίου 2011, στη σκηνή του Κριμαϊκού Τατάρ Μουσικού και Δραματικού Θεάτρου ακαδημαϊκό θέατροΤο λαογραφικό σύνολο των Τατάρων της Κριμαίας που ονομάζεται "Kyrym" παρουσίασε το Πρόγραμμα Πρωτοχρονιάς. Η καλλιτεχνική δραστηριότητα αυτού του λαϊκού συνόλου των Τατάρων της Κριμαίας ενσαρκώνει τις αιωνόβιες παραδόσεις που σχετίζονται με τη δημιουργικότητα του λαού, με τον υψηλότερο πνευματικό πολιτισμό του. Η ομάδα ξεκίνησε τη δραστηριότητά της το 1990 στην πόλη της Συμφερούπολης, τότε σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής ήταν και τώρα είναι ο Επίτιμος Εργάτης Τέχνης της Δημοκρατίας του Ταταρστάν Server Kakura και την Ουκρανία. Ο κύριος στόχος του λαογραφικού συνόλου "Kyrym" είναι να αναβιώσει, να αναπτύξει, να διατηρήσει και να διαδώσει την εθνική, φωνητική και χορογραφική τέχνη των Τατάρων της Κριμαίας και το κύριο καθήκον είναι να εκπαιδεύσει την υψηλότερη ηθική στη γενιά που μεγαλώνει. Το σύνολο του προσωπικού του λαογραφικού συνόλου είναι πενήντα άτομα, τριάντα έξι από αυτά είναι στη δημιουργική σύνθεση της ομάδας. Το ρεπερτόριο αυτού του συνόλου των Τατάρων της Κριμαίας είναι αρκετά πλούσιο και ποικίλο.

Οι παραστάσεις του συνόλου είναι τόσο φωτεινό θέαμα, όλοι οι καλλιτέχνες είναι ντυμένοι με πολύχρωμες εθνικές ενδυμασίες. Βασισμένο στον Τατάρ της Κριμαίας δημοτικούς χορούςκαι έχουν δημιουργηθεί τραγούδια, θρύλοι και ιστορίες, πολλές εξαιρετικά καλλιτεχνικές φωνητικές και χορογραφικές συνθέσεις, για παράδειγμα: «Yavluk», «Dyugun», «Agyr ava ve Khaitarma», «Choban», «Tym-tym» και πολλά άλλα, τα οποία μεταφέρουν ξεκάθαρα αισθητικά ιδανικά και παραδόσεις των Τατάρων της Κριμαίας. Όλα τα μέλη του φολκλορικού συνόλου συλλέγουν σπιθαμή προς σπιθαμή την ανεκτίμητη μουσική κληρονομιά των Τατάρων της Κριμαίας, κοινό χαρακτηριστικόοι οποίες είναι μεγάλες απώλειες, οι οποίες στη συνέχεια οδήγησαν σε μεγάλο αριθμό κενών, σε απώλεια ολόκληρων εποχών. Η ορχήστρα του συνόλου έχει υπέροχο ήχο, πιθανότατα λόγω του γεγονότος ότι οι συμμετέχοντες χρησιμοποιούν τα εθνικά όργανα των Τατάρων της Κριμαίας, όπως: ούτι, τολμηροί, chubuk-davul, zurna, σάζι - μεταδίδουν ένα μοναδικό χρώμα και γραφικότητα παραδοσιακή μουσική. Στο ρεπερτόριο του φολκλορικού συνόλου "Kyrym" υπάρχει ένα επαγγελματικά παρουσιαζόμενο είδος, το οποίο σήμερα είναι σχεδόν ανεξερεύνητο - αυτό είναι το πνευματικό άσμα "ilakhi", το οποίο δεν έχει ακουστεί ποτέ στην επαγγελματική σκηνή της ποπ.

Η ομάδα ερμηνεύει ήδη ξεχασμένα τραγούδια σχεδόν από όλους, τα οποία έχουν μεγάλη καλλιτεχνική αξία, οι άνθρωποι τα δημιουργούν εδώ και αιώνες, ενώ βάζουν τα πιο αγαπημένα τους συναισθήματα. Το σύνολο ερμηνεύει πολλά τραγούδια των Τατάρων της Κριμαίας, όπως: «Ay, kara kyyz», «Meni de gadaman…», «Arabalar gelip de gecher», «Gudin, bulutlar», «Nogay beitleri» και πολλά άλλα. Αυτά τα τραγούδια ακούγονται από τα χείλη σολίστ του συνόλου όπως ο Επίτιμος Καλλιτέχνης της Αυτόνομης Δημοκρατίας της Κριμαίας Asie Sale, η Emmina Mustafaeva, ο Yunus Kakura και πολλοί άλλοι. Δουλεύοντας σε ένα σύνολο διάσημους τραγουδιστές, Οι τιμημένοι καλλιτέχνες της Αυτόνομης Δημοκρατίας της Κριμαίας Edie Ablae, Rustem Memetov, Dilyaver Osmanov, καθώς και ο οικοδεσπότης των προγραμμάτων και ο επίτιμος καλλιτέχνης της Αυτόνομης Δημοκρατίας της Κριμαίας Resul Halli συνέβαλαν τεράστια στην ανάπτυξη του λαογραφικού συνόλου "Kyrym" . Σημαντικό ρόλο στη δημιουργική ανάπτυξη του συνόλου έπαιξαν επίσης οι χορογράφοι - ο τιμημένος καλλιτέχνης της Ουκρανίας Dzhemile Osmanova και ο καλλιτέχνης Munir Ablaev, τιμημένος καλλιτέχνης ολόκληρου του Τατζικιστάν Remziye Bakal, καθώς και ο πρώτος επικεφαλής του φολκλορικού συνόλου. ταλαντούχος μουσικός, καθώς και ο τιμώμενος καλλιτέχνης του Ουζμπεκιστάν Dilyaver Bekirov. Να σημειωθεί επίσης ο Ismet Zaatov, ο οποίος σήμερα είναι αναπληρωτής υπουργός Πολιτισμού του ARC.

Στις 14 Οκτωβρίου στις οκτώ το βράδυ σε ένα τεϊοποτείο που ονομάζεται "Yurta" πραγματοποιήθηκε μια υπέροχη συναυλία του φολκλορικού συνόλου "Tyva" - είναι από τους καλύτερους λαιμούς της Τούβα. Από τα πρώτα κιόλας λεπτά της ύπαρξης του συνόλου, η βάση του προγράμματός του ήταν το λαιμόφωνο σε διάφορες τεχνικές (κάργυρα, σύγιτ, μπορμπαναντίρ, χομέι, εζεγκίλερ), όταν ο ερμηνευτής βγάζει δύο ή περισσότερους ήχους ταυτόχρονα. Αυτή είναι η πρώτη δημιουργική ομάδα σε ολόκληρη τη δημοκρατία, δημιουργήθηκε το 1988, στόχος της ήταν να αναβιώσει την εθνική κουλτούρα της Τούβα, τον πολιτιστικό της αυτοπροσδιορισμό, θέλουν να διατηρήσουν τις παραδόσεις του τραγουδιού στο λαιμό στην Τούβα. μεγάλη συμβολή στην εξέλιξη της τέχνης του λαιμού τραγουδιού στην Τούβα. Οι πρόγονοι των Τουβάν, που προηγουμένως κατοικούσαν στην Τούβα, βρήκαν και διατήρησαν την τέχνη του τραγουδιού στο λαιμό, όλα τα είδη της, καθώς και όλα τα είδη μουσικών οργάνων των νομάδων. Η Τούβα είναι ένα μέρος όπου ζούσαν οι Σκύθες, οι Σαρμάτες, οι Τούρκοι, οι Ούννοι, οι Ουιγούροι και οι Κιργίζοι. Όλα αυτά υπάρχουν στα τραγούδια του λαογραφικού συνόλου «Τύβα». Αυτό ακριβώς εξηγεί το ευρύτερο φάσμα θεμάτων αυτής της ομάδας: ερμηνεύουν μουσική από στοχαστική στοχαστική έως πάθος. Το σύνολο έχει ένα αρκετά ποικίλο ρεπερτόριο, περιλαμβάνει ensemble και solo throat τραγούδι και στα πέντε του στυλ, οργανικό παίξιμο σε παραδοσιακά όργανα, επική ποίηση, καθώς και πρωτότυπα λαϊκά και συγγραφικά τραγούδια του Τουβάν.

Μπορούμε να πούμε ότι το "Tyva" είναι μια θεμελιώδης, βασική σύνθεση, από την οποία εμφανίστηκαν πολλές "νομισματικές" λαϊκές ομάδες, όπως "Yat-kha", "Alash" και "Khuun-khur-tu". Το φολκλόρ σύνολο "Tyva" είναι το μόνο λαιμόφωνο σύνολο που περιοδεύει συνεχώς και εκτελεί khoomei σε όλες τις απομακρυσμένες γωνιές της Τούβα. Αυτό το σύνολο αναγνωρίστηκε από το κοινό όχι μόνο στην Τούβα ή τη Ρωσία, αλλά και σε πολλές άλλες χώρες του κόσμου. Σε δύο χιλιάδες τρεις, η ομάδα τιμήθηκε με το Grand Prix στο μουσικό φεστιβάλ«Μελωδίες της Ανατολής» στην πόλη της Σαμαρκάνδης, που πραγματοποιήθηκε υπό την αιγίδα της UNESCO. Το 2008, το φολκλορικό σύνολο "Tyva" συμμετείχε στα γυρίσματα μιας ταινίας ντοκιμαντέρ για το τραγούδι στο λαιμό στην Τούβα, η ταινία ήταν παραγωγή της Τουρκικής Εθνικής Τηλεοπτικής Εταιρείας. Να προστεθεί επίσης ότι το φολκλόρ σύνολο Tuva περιόδευσε με μεγάλη επιτυχία στις πόλεις του Βελγίου, της Γερμανίας, της Μογγολίας, της Σουηδίας και της Ταϊβάν. Το σύνολο έδωσε επίσης συναυλίες σε χώρες όπως η Νορβηγία, οι Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, η Ιαπωνία και στις περισσότερες άλλες χώρες.

Το λαογραφικό σύνολο του Ντμίτρι Ποκρόφσκι είναι ένα μοναδικό συγκρότημα τραγουδιού, το οποίο δημιουργήθηκε το 1973 στην πόλη της Μόσχας υπό την Επιτροπή Λαογραφίας, τη λεγόμενη Ένωση Συνθετών της RSFSR. Για είκοσι τρία χρόνια, η ομάδα ηγήθηκε από τον Ντμίτρι Βικτόροβιτς Ποκρόφσκι (γεννήθηκε το 1944, πέθανε το 1996), ήταν βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ, πρόεδρος του ρωσικού κλάδου του διεθνούς λαογραφικού οργανισμού UNESCO. Είναι ο πρώτος και μέχρι σήμερα ο μοναδικός άνθρωπος που μπόρεσε πραγματικά να συνδυάσει την επαγγελματική απόδοση της λαογραφίας και την επιστημονική της μελέτη, σύγχρονη μουσική κουλτούραμε την παράδοση της δημοτικής μουσικής. Καθ' όλη τη διάρκεια της ύπαρξής του, το λαογραφικό σύνολο ήταν ένα εργαστήριο με επικεφαλής τον Ποκρόφσκι, ασχολήθηκε με δραστηριότητες που στοχεύουν στην αναβίωση, τη διατήρηση και, φυσικά, την ανάπτυξη της εθνικής λαογραφίας και της ρωσικής κουλτούρας. Το σύνολο συμβάλλει στην αισθητική αγωγή της κοινωνίας, στην παγκόσμια διάδοση και εκλαΐκευση της λαϊκής τέχνης, στην ανάπτυξη πολιτιστικών δεσμών μεταξύ των λαών και στην προώθηση του ρωσικού εθνικού πολιτισμού στη Δύση. Το Pokrovsky Folklore Ensemble ασχολήθηκε με τη συλλογή και συστηματοποίηση λαογραφικού υλικού, την ανάπτυξη προγραμμάτων ηλεκτρονικών υπολογιστών. πραγματοποίησε τεράστιο ερευνητικό και εκστρατευτικό έργο.

Σήμερα, όταν το κύριο καθήκον είναι η ανάπτυξη μιας εθνικής ιδεολογίας, η ανάπτυξη της λαογραφίας σε εντελώς νέες συνθήκες της κοινωνίας, η επιρροή και ο ρόλος αυτού του είδους δραστηριότητας αυξάνεται όλο και περισσότερο. Το ρεπερτόριο του Pokrovsky Folklore Ensemble περιλαμβάνει περισσότερα από 2.000 δημοτικά τραγούδια, τελετουργικούς χορούς και μελωδίες. Το σύνολο συγκέντρωσε μια πολύτιμη συλλογή από πραγματικά παραδοσιακά λαϊκά μουσικά όργανα και φορεσιές - περισσότερα από εκατόν εξήντα αντικείμενα αποθήκευσης: δημιούργησε ένα τεράστιο αρχείο με βίντεο, ήχου και μουσικές ηχογραφήσεις ταλαντούχων λαϊκών ερμηνευτών. Η ομάδα του συνόλου έχει συγκεντρώσει το πιο μοναδικό εκστρατευτικό και θεωρητικό υλικόαπέκτησε μεγάλη σκηνική εμπειρία. Το σύνολο συνέλεξε και μελέτησε λαογραφία, κατέκτησε διάφορες τεχνολογίες λαϊκού τραγουδιού, συνεργάστηκε με σοβαρούς σύγχρονους συνθέτες - E. Artemiev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov , V. Nikolaev και άλλοι. Τα μέλη του συνόλου έχουν μεγάλη εμπειρία συνεργασίας με θέατρα - συμμετείχαν στις παραγωγές των A. Vasiliev, Yu. Lyubimov, M. Levitin, S. Yursky, K. Ginkas, I. Raihelgauz, G. Chernyakhovsky, A. Ponomarev, N. Sheiko και L Dodina. Η ομάδα του συνόλου ασχολήθηκε με τη μεταγλώττιση περισσότερων από τριάντα κινούμενων σχεδίων και ταινιών, συμμετείχε στα γυρίσματα των D. Asanova, N. Mikhalkov, M. Schweitzer, E. Klimov, I. Povolotskaya και S. Talanov. Το σύνολο ασχολήθηκε επίσης με ερευνητικές δραστηριότητες - ο κύριος κύκλος ενδιαφερόντων του λαογραφικού συνόλου δεν έχει ανάλογο. Το λαογραφικό σύνολο του Ντμίτρι Ποκρόφσκι είναι μια από τις πιο σημαντικές συνεισφορές της Ρωσίας, που έκανε στη μουσική κουλτούρα του 2ου μισού του εικοστού αιώνα.

Η μουσική που εκτελείται από το Dmitry Pokrovsky Ensemble είναι πολύ διαφορετική: τραγούδια διαφόρων παραδόσεων και διαφορετικών στυλ του ρωσικού χωριού, μεταξύ των οποίων: Arkhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kursk, Pskov και Smolensk, Don, Kuban, Nekrasov Cossacks και άλλα . Η ιερή μουσική περιλαμβάνει φωνές Παλαιών Πιστών, Ορθόδοξων Εκκλησίας, Μολόκαν και Ντούχομπορ. Το σύνολο έχει προγράμματα που είναι αφιερωμένα σε αγροτικές διακοπές, γαμήλιες τελετές, ρωσικό παραδοσιακό θέατρο, λαϊκά δράματα και ούτω καθεξής. Στο ρεπερτόριο της ομάδας περιλαμβάνονται και έργα πολλών κλασικούς συνθέτες, ανάμεσά τους - M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Shostakovich, R. Shchedrin. Όταν το 1994 έγινε η πρεμιέρα του "The Wedding" του I.F. Stravinsky στην πόλη της Νέας Υόρκης στην αίθουσα της Ακαδημίας Μουσικής του Μπρούκλιν, την οποία ερμήνευσε το σύνολο, έγινε μια γνήσια, πραγματική αίσθηση σε όλα. μουσικός κόσμος. Η αντισυμβατική φωνητική και σκηνική απόδοση μιας πολύ περίπλοκης καινοτόμου σύνθεσης υποστηρίχθηκε από μια τεράστια επιστημονική ανακάλυψη, η οποία αφορούσε τις λαογραφικές ρίζες της πρωτοποριακής μουσικής των αρχών αυτού του αιώνα, ανάγκασε μια νέα ματιά σε όλο το έργο του I.F. Στραβίνσκι. Το οπλοστάσιο του λαογραφικού συνόλου Pokrovsky περιλαμβάνει 6 δίσκους που κυκλοφόρησαν στην ΕΣΣΔ, την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Η ομάδα του συνόλου περιόδευε με συνεχή επιτυχία στο πατρίδακαι στο εξωτερικό, ειδικότερα, επισκέφτηκε χώρες όπως ΗΠΑ, Αυστραλία, Ιαπωνία, Καναδάς, Γερμανία, Αγγλία, Ελβετία, Αυστρία, Βέλγιο, Ουγγαρία, Φινλανδία, Βουλγαρία.

Το σύνολο εκπροσώπησε με αξιοπρέπεια τη Ρωσία διεθνή φεστιβάλ- «Δημιουργώντας μουσική μαζί», «Document - 9», «Vomad», καθώς και στο Παγκόσμιο Φόρουμ για το Περιβάλλον και ούτω καθεξής. Μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες, το φολκλόρ σύνολο έπαιξε περίπου πεντακόσιες συναυλίες διαφόρων ειδών. Το σύνολο εμφανίστηκε στις καλύτερες αίθουσες της χώρας, πραγματοποίησε διάφορες φιλανθρωπικές εκδηλώσεις, μεταξύ των οποίων και παραστάσεις Εθνική ΒιβλιοθήκηΚογκρέσο στην Ουάσιγκτον και τον Λευκό Οίκο, μια συναυλία για τον Δαλάι Λάμα στο Λος Άντζελες. Το σύνολο έδωσε μια συναυλία προς τιμήν των εγκαινίων της (αεροπορικής) γέφυρας μεταξύ Αλάσκας και Τσουκότκα, στο πλαίσιο του διεθνούς κινήματος των περιβαλλοντολόγων - μια συναυλία στο Γκραν Κάνυον κ.ο.κ. Το σύνολο πραγματοποίησε επίσης κοινές αμερικανο-ρωσικές παραστάσεις πριν από τα Χριστούγεννα στην Ουάσιγκτον, το Σαν Φρανσίσκο, το Τέξας, τη Νέα Υόρκη και τη Βοστώνη.

Επίσης, το Folklore Ensemble Dmitry Pokrovsky συμμετείχε σε αμερικανικά εκπαιδευτικά προγράμματα στην Πενσυλβάνια, το Κονέκτικατ, την Αλάσκα, την Καλιφόρνια, το Κολοράντο και άλλες πολιτείες. Εισήγαγαν τους Αμερικανούς μαθητές στην πραγματική ρωσική κουλτούρα, η ομάδα του συνόλου ήθελε να επιτύχει αμοιβαία κατανόηση και προσέγγιση μεταξύ των λαών αυτών των δύο χωρών. Το σύνολο παρουσίασε το ρωσικό παραδοσιακή μουσική, καθιστώντας το έτσι ιδιοκτησία ολόκληρης της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας.