Γλυπτό ενός καθισμένου άνδρα. Η δημοσίευση αυτής της έκδοσης των έργων του πλοιάρχου είναι μοναδική και προστατεύεται από την ευρωπαϊκή νομοθεσία

Κ: Γλυπτά του 1880

Ιστορία

Σύμφωνα με την αρχική ιδέα του συγγραφέα, το γλυπτό ονομαζόταν "Ο ποιητής" και ήταν μέρος της σύνθεσης "Οι πύλες της κόλασης" βασισμένη στη "Θεία Κωμωδία", που απεικονίζει τον Δάντη, τον δημιουργό των έργων ζωγραφικής της κόλασης. σε χάλκινο από τον Ροντέν. Με τον καιρό, η ιδέα του Ροντέν ήταν περίπλοκη, συγκεκριμένα, η εικόνα του Δάντη άλλαξε με καθολικό τρόποδημιουργός. Ακολουθώντας τις παραδόσεις της κλασικής γλυπτικής του Μιχαήλ Άγγελου, ο Ροντέν προίκισε τον ήρωά του με φυσική δύναμη, αλλά την απέδωσε εμφατικά αλληγορικά, χωρίς πραγματικά πρωτότυπα.

Το μοντέλο για το γλυπτό (όπως και για πολλά άλλα γλυπτά του Ροντέν) ήταν ένας Γάλλος ονόματι Jean Beau (φρ. Jean Baud), ένας μυώδης πυγμάχος που έπαιζε κυρίως στο Παρίσι, στη συνοικία των κόκκινων φαναριών.

Το The Thinker εκτέθηκε για πρώτη φορά δημόσια το 1888 στην Κοπεγχάγη. Το 1902, ένα γλυπτό μεγεθύνθηκε σε 181 cm χυτεύτηκε σε μπρούτζο, το οποίο ο Rodin εξέθεσε στο Σαλόνι του Παρισιού το 1904. Το 1906 εγκαταστάθηκε στο Πάνθεον το χάλκινο «Στοχαστής». Παράλληλα, ο Ροντέν, που μίλησε στα εγκαίνια, είπε ότι ο Σκεπτόμενος είναι ένα μνημείο για τους Γάλλους εργάτες. Το 1922, αυτό το μπρούτζο μεταφέρθηκε στο Μουσείο Ροντέν στο ξενοδοχείο Biron.

Αντίγραφα

Υπάρχουν περισσότερα από 20 χάλκινα και γύψινα αντίγραφα του αγάλματος σε διάφορες πόλεις διάσπαρτα σε όλο τον κόσμο. Συγκεκριμένα, ένα χάλκινο αντίγραφο του γλυπτού είναι εγκατεστημένο στον τάφο του γλύπτη στο Meudon, ένα προάστιο του Παρισιού. Άλλα αντίγραφα του The Thinker είναι εγκατεστημένα στις πύλες του Μουσείου Ροντέν της Φιλαδέλφειας και στις πύλες του Πανεπιστημίου Κολούμπια.

    The Gates of Hell Philadelphia3.JPG

    Πάνω από τις Πύλες της Κόλασης κάθεται ο Στοχαστής

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Στοχαστής (γλυπτική)"

Βιβλιογραφία

  • Albert Edward Elsen, Rosalyn Frankel Jamison, Bernard Barryte.. - Oxford University Press, 2003. - Σ. 174-179. - 662 σελ. - ISBN 9780195133813.

Συνδέσεις

  • - Ένα έργο αφιερωμένο στην τύχη διαφόρων αντιγράφων του γλυπτού

Ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον Στοχαστή (γλυπτό)

Δεν άντεχα τον τρόπο που ο Caraffa μιλάει για τον εαυτό του «εμείς», αλλά αυτό ήταν το προνόμιο των παπών και των βασιλιάδων και, φυσικά, κανείς δεν προσπάθησε ποτέ να το αμφισβητήσει. Μια τέτοια υπερβολική έμφαση στη σημασία και την αποκλειστικότητά του με αντέκρουε έντονα. Αλλά για όσους είχαν ένα τέτοιο προνόμιο, αυτό φυσικά τους ταίριαζε απόλυτα, χωρίς να τους προκαλεί αρνητικά συναισθήματα. Αγνοώντας τα λόγια του Καράφα, ο καρδινάλιος γονάτισε εύκολα, φιλώντας το «δαχτυλίδι των αμαρτωλών» και, ήδη σηκωμένος, με κοίταξε πολύ έντονα με τα λαμπερά γαλάζια μάτια του. Αντικατοπτρίζουν απρόσμενη απόλαυση και φανερή προσοχή ... που φυσικά δεν άρεσε καθόλου στον Caraffa.
«Ήρθες εδώ για να με δεις, όχι για να ραγίσεις τις καρδιές όμορφων κυριών!» - Ο παπάς γρύλισε δυσαρεστημένος. - Καλό ταξίδι, Μορόνε!
«Πρέπει να μιλήσω μαζί σας προτού αρχίσω να ενεργώ, Παναγιώτατε», είπε ο Μορόνε με κάθε δυνατή ευγένεια, καθόλου αμήχανα. «Ένα λάθος από μέρους μου θα μπορούσε να μας κοστίσει ακριβά. Ως εκ τούτου, σας ζητώ να μου δώσετε λίγο από τον πολύτιμο χρόνο σας πριν σας αφήσω.
Με εξέπληξε η απόχρωση της τραχιάς ειρωνείας που ακουγόταν στις λέξεις «ο πολύτιμος χρόνος σου»... Ήταν σχεδόν άπιαστο, αλλά και πάλι - ήταν ξεκάθαρα! Και αμέσως αποφάσισα να ρίξω μια πιο προσεκτική ματιά στον ασυνήθιστο καρδινάλιο, θαυμάζοντας το θάρρος του. Άλλωστε, συνήθως ούτε ένα άτομο δεν τολμούσε να αστειευτεί, και ακόμη περισσότερο - να ειρωνευτεί με τον Caraffa. Αυτό που σε αυτή την περίπτωση έδειξε ότι ο Morone δεν τον φοβόταν καθόλου ... Αλλά ποιος ήταν ο λόγος για μια τέτοια σίγουρη συμπεριφορά - αποφάσισα αμέσως να το μάθω, γιατί δεν έχασα την παραμικρή ευκαιρία να ανακαλύψω κάποιον που θα μπορούσε ποτέ χρειάζομαι τουλάχιστον κάποια βοήθεια για να καταστρέψω την «αγιότητα»... Αλλά σε αυτήν την περίπτωση, δυστυχώς, δεν ήμουν τυχερός... Πιάνοντας τον καρδινάλιο από το χέρι και διατάζοντας με να περιμένω στην αίθουσα, ο Καράφα πήγε τον Μορόνε στις κάμαρες του, ούτε που μου επέτρεψε να τον αποχαιρετήσω. Και για κάποιο λόγο, είχα ακόμα ένα αίσθημα περίεργης λύπης, σαν να έχασα κάποια σημαντική, έστω και πολύ μικρή, ευκαιρία να πάρω την υποστήριξη κάποιου άλλου...
Συνήθως, ο Πάπας δεν με επέτρεπε να είμαι στην αίθουσα αναμονής του όταν υπήρχε κόσμος εκεί. Αλλά μερικές φορές, για τον ένα ή τον άλλο λόγο, ξαφνικά «διέταξε» να τον ακολουθήσει και να του αρνηθεί κάτι τέτοιο, προκαλώντας ακόμη περισσότερους μπελάδες, ήταν απλώς παράλογο από μέρους μου, και δεν υπήρχε σοβαρός λόγος για αυτό. Επομένως, πάντα περπατούσα, γνωρίζοντας ότι, ως συνήθως, ο Πάπας θα παρατηρούσε με κάποιο ακατανόητο ενδιαφέρον την αντίδρασή μου σε ορισμένους καλεσμένους. Αδιαφορούσα εντελώς για το γιατί χρειαζόταν τέτοια «ψυχαγωγία». Όμως τέτοιες «συναντήσεις» μου επέτρεπαν να χαλαρώσω λίγο, και μόνο γι’ αυτό άξιζε να μην έχω αντίρρηση στις περίεργες προσκλήσεις του.
Αφού δεν γνώρισα ποτέ τον καρδινάλιο Morone, που με ενδιέφερε, πολύ σύντομα τον ξέχασα. Και τώρα καθόταν στο πάτωμα ακριβώς μπροστά μου, όλος αιμόφυρτος, αλλά και πάλι το ίδιο περήφανος, και πάλι με έκανε να θαυμάσω την ικανότητά του να διατηρεί την αξιοπρέπειά του, παραμένοντας ο εαυτός του σε οποιαδήποτε, ακόμα και στις πιο δυσάρεστες συνθήκες ζωής.

ΠΕΡΙ ΤΟ ΓΛΥΠΤΟ ΤΟΥ Ο. ΡΟΔΕΝ «ΣΚΕΦΤΟΣ»
Αυτό το άρθρο ανασκόπησης είναι επιστημονικής φύσεως και είναι γραμμένο με βάση δεδομένα που λαμβάνονται από το Διαδίκτυο: Wikipedia, Biography of the sculptor Auguste Rodin, D. Alighieri, "The Divine Comedy", M. ed. Eksmo, 2011, εκδρομές στο Μουσείο O. Rodin στο Παρίσι.

Ο «Στοχαστής» (fr. Le Penseur) είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του Γάλλου γλύπτη Auguste Rodin.Το πρωτότυπο εκτίθεται στο Μουσείο O. Rodin. που βρίσκεται στην πρώην έπαυλη του Στρατάρχη Μπιρόν, 7η συνοικία του Παρισιού, στη Rue Varennes, όχι μακριά από τον Καθεδρικό Ναό των Invalides.
Ενδιαφέρον είναι το γεγονός ότι ο γλύπτης απεικόνισε έναν άνδρα, σαν να σκέφτεται να λύσει ένα περίπλοκο πρόβλημα, έναν άνθρωπο που θέτει στον εαυτό του μια εσωτερική ερώτηση. Σύμφωνα με τον ίδιο O. Rodin - "Ποιος είμαι;, από πού προήλθα;, από πού Πάω; ". Ο συγγραφέας έδωσε στο γλυπτό μια πορτραίτο ομοιότητα με τον συγγραφέα" Θεία Κωμωδία», ένας μεσαιωνικός ποιητής - Dante Alighieri (1265 - 1321), εντοπίζοντας δύο έννοιες: έναν ποιητή και έναν στοχαστή.
Έχουν περάσει σχεδόν επτά αιώνες από την ημέρα που φυλακίστηκαν οι στάχτες του Δάντη μαρμάρινη σαρκοφάγος, που εγκαταστάθηκε στη Ραβέννα, στην εκκλησία του San Pier Maggiore, αλλά η εικόνα του μεγάλου ποιητή και το έργο του, η «Κωμωδία» του, που έχει ήδη το παρατσούκλι «θεϊκή» από την επόμενη γενιά, παραμένουν τα υψηλότερα πνευματικά ορόσημα της ανθρωπότητας.
Καθε νέα εποχήΟ πολιτισμός, που έφερε μαζί του μια διαφορετική κοσμοθεωρία, διαφορετική γνώση, διαφορετικές αξίες, στράφηκε πάντα στο έργο του Δάντη ως απόλυτο πρότυπο και αλάνθαστο μέτρο της πνευματικής του συνέπειας.

Το 1880, ο Ροντέν έλαβε εντολή από την κυβέρνηση να διακοσμήσει τις κύριες πόρτες του Μουσείου. διακοσμητικές τέχνεςστο Παρίσι. Ερχόμενοι σε αυτό καλή δουλειά, στράφηκε φυσικά σε παρόμοια μοτίβα στην τέχνη του παρελθόντος και, κυρίως, στις περίφημες «Πόρτες του Παραδείσου» του Βαπτιστηρίου της Φλωρεντίας, που τον χτύπησε στην Ιταλία.Το Σάββατο φιλοξένησε μια υπέροχη και πανηγυρική τελετή βάπτισης, η οποία πραγματοποιείται στην Ιταλία, στη Φλωρεντία, σύμφωνα με τα έθιμα αυτά, μόνο μία φορά το χρόνο. Συμπεριλαμβανομένων, έλαβε το βάπτισμα αυτή την ημέρα - ένα χρόνο μετά τη γέννηση -, και το μέλλον διάσημος ποιητήςΜεσαίωνας του Dante Alighieri.
Στη συνέχεια, η είσοδος του βαπτιστηρίου διακοσμήθηκε με τρεις πόρτες με χάλκινα ανάγλυφα, έξοχα εκτελεσμένες από τον Andrea Pisano (1336) και από τον πιο διάσημο αναγεννησιακό γλύπτη Lorenzo Ghiberti (1424 και 1452).
Και σαν να ξεκινά από την ιδέα που πρότεινε ο ιδρυτής της σύγχρονης ανάγλυφου τέχνης στην Ευρώπη γλυπτό του LorenzoΟ Ghiberti (1378-1455), ο Ροντέν προβάλλει το δικό του μεγαλειώδες σχέδιο. Αποφασίζει να ολοκληρώσει τις Πύλες της Κόλασης, διακοσμώντας τις με χάλκινα ανάγλυφα βασισμένα στη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Στη συνέχεια, η ιδέα άλλαξε αρκετές φορές και εμφανίστηκαν αρκετές εικόνες που δεν σχετίζονταν με το έργο του Δάντη.

Η δημιουργία του Ροντέν, γεμάτη έντονο εσωτερικό αγώνα και τραγωδία, ταραγμένη και παθιασμένη σε περιεχόμενο, λυμένη σε μια δυναμική, εκφραστική μορφή, διαφέρει έντονα από το καθαρό, ισορροπημένο και ήρεμο διακοσμητικό έργο του Ghiberti. Ροντέν, ο οποίος έδωσε μεγάλη προσοχή στη χρήση κλασική κληρονομιά, πάντα απαιτούσε δημιουργική προσέγγιση ακόμα και στα υψηλότερα δείγματα. Προειδοποίησε τους νέους καλλιτέχνες ενάντια στη μηχανική μίμηση των κλασικών: «Σεβόμενοι την παράδοση, μπορείτε να διακρίνετε αυτό που περιέχει από μόνο του αιώνια καρποφόρο: αγάπη για τη φύση και ειλικρίνεια. Αυτά είναι δύο δυνατά πάθηδάσκαλοι της ιδιοφυΐας... Η ίδια η παράδοση σε καλεί να αμφισβητείς συνεχώς την πραγματικότητα και σου απαγορεύει να υπακούς τυφλά σε κάθε δάσκαλο».

Το γιγαντιαίο έργο στις Πύλες της Κόλασης συνεχίστηκε μέχρι το τέλος της ζωής του Ροντέν και οι Πύλες χυτεύτηκαν σε μπρούντζο μετά τον θάνατό του.Η Πύλη ολοκληρώθηκε από τη φιγούρα του Στοχαστή -που ήταν μικρότερη από το γλυπτό που εκτίθεται σήμερα- στον κήπο του Μουσείου O. Rodin. Πολλές φιγούρες και γλυπτικές ομάδες, που προορίζονταν να συμπεριληφθούν στη σύνθεση των θυρών, έλαβαν μια ανεξάρτητη ύπαρξη ("The Thinker", 1880; "Three Shadows", 1880; "Adam", 1882; "Eve", 1882; "Ugolino" , 1882· "Γριά" "," Αιώνια Άνοιξη "," Φιλί ". 1886, κ.λπ.). Πραγματικά κολοσσιαία είναι η γκάμα των σκέψεων και των συναισθημάτων που εκφράζονται στις εικόνες του Ροντέν. Πολλοί από αυτούς, όπως λες, συγκεντρώνουν και γενικεύουν φαινόμενα που έχουν καθολική σημασία. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια πληρέστερη ενσάρκωση μιας περίεργης και βασανιστικής ανθρώπινης σκέψης από αυτή που ολοκληρώνει την εικόνα του Ροντέν για τον Στοχαστή. Και, ίσως, πουθενά αλλού με τόσο παθιασμένη και συνάμα αγνή μορφή δεν δοξάστηκε η αγάπη στη γλυπτική, όπως στο περίφημο «Φιλί».

Για περισσότερο από έναν αιώνα, το κοινό θαύμαζε τα αριστουργήματα του Auguste Rodin. Αυτό Γάλλος γλύπτηςέγινε καινοτόμος στον τομέα του. Το ταλέντο του πλοιάρχου ήταν τόσο μεγάλο που κατηγορήθηκε ακόμη και ότι έκανε γύψινα εκμαγεία απευθείας από τα πρόσωπα των καθιστών. Η κορυφαία δημιουργία του Ροντέν ονομάζεται γλυπτό «The Thinker». Σχετικά με μερικά ελάχιστα γνωστά γεγονόταδημιουργία του και θα συζητηθεί σε αυτήν την ανασκόπηση.


Αρχικά, το γλυπτό με τη μορφή ενός καθίσματος σκυμμένο πάνω από τον άνθρωπο επρόκειτο να γίνει η κεντρική φιγούρα στο έργο του Ροντέν.. Όσον αφορά το μέγεθος, σχεδιάστηκε να είναι πολύ πιο μέτριο από το The Thinker, το οποίο βρίσκεται στο Μουσείο Ροντέν του Παρισιού.

«Οι Πύλες της Κόλασης», που διαδραματίστηκαν μετά τον θάνατο του γλύπτη.

"Πύλη της Κόλασης" - σπουδαιότερο έργοΡοντέν, που ενσωματώθηκε στο υλικό μετά τον θάνατο του δημιουργού του. Ο Ροντέν το δούλεψε για τη μισή του ζωή (έως και 37 χρόνια) και πολλά διάσημα γλυπτάοι δάσκαλοι ήταν αρχικά μέρος της μεγαλειώδους σύνθεσης των Πυλών.

August Rodin. «Πύλες της Κόλασης», 1880-1917

Βλέπουμε τον περίφημο «Στοχαστή» εδώ, αλλά λίγοι γνωρίζουν ότι πρόκειται για ένα πορτρέτο του Δάντη, το οποίο αργότερα μεταμορφώθηκε σε μια συλλογική εικόνα ενός ποιητή, φιλοσόφου και δημιουργού, που υπάρχει εκτός χρόνου και πέρα ​​από τον χρόνο.

Ή "The Kiss" - η εικόνα των χαρακτήρων της "Θείας Κωμωδίας", στην οποία ο Ροντέν εμπνεύστηκε ενώ δούλευε στο "The Gates".



Πύλη της Κόλασης. Θραύσμα. Στοχαστής

Η επιρροή του Δάντη στις Πύλες είναι αναμφισβήτητη, όπως και η επιρροή της Τελευταία Κρίσης του Μιχαήλ Άγγελου, των Λουλουδιών του Κακού του Μπωντλαίρ και της γοτθικής αρχιτεκτονικής.

Όλα ξεκίνησαν από το γεγονός ότι το 1880 ο Ροντέν έλαβε εντολή (και από το κράτος) να δημιουργήσει μια γλυπτική πύλη (πόρτα) για να διακοσμήσει το κτίριο ενός νέου μουσείου στο Παρίσι. Το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών σχεδιάστηκε να ανοίξει το 1885, αλλά ο Ροντέν έχασε την προθεσμία. Ωστόσο, το μουσείο δεν δημιουργήθηκε ποτέ, αλλά ο πλοίαρχος συνέχισε να εργάζεται στις Πύλες. Χυτεύτηκαν σε μπρούτζο μετά το θάνατο του γλύπτη το 1921.

Οι επτάμετρες "Πύλες" μπορούν να φιλοξενήσουν 186 φιγούρες, αρχικά υποτίθεται ότι πλαισιώνονται από αγάλματα των πρώτων αμαρτωλών - του Αδάμ και της Εύας, αλλά λίγο αργότερα ο Ροντέν εγκατέλειψε αυτή την ιδέα. Ωστόσο, η φιγούρα του Αδάμ έγινε η βάση για τη σύνθεση που στέφει την πύλη - "Three Shadows". Και κάτω από αυτό - μια απύθμενη άβυσσος, που απορροφά τις ψυχές των αμαρτωλών ...












Όταν πάρθηκε η απόφαση να χτιστεί το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών στο Παρίσι το 1880, ο Auguste Rodin ανατέθηκε να δημιουργήσει γι' αυτόν τεράστιες μπρούτζινες πόρτες. Ο γλύπτης αποφάσισε να φτιάξει ανάγλυφα πάνω τους με βάση τη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Ωστόσο, για 37 χρόνια δουλειάς, ούτε η παραγγελία ούτε το ίδιο το μουσείο ολοκληρώθηκε ποτέ. Οι Πύλες της Κόλασης χύθηκαν σε μπρούτζο μόνο μετά το θάνατο του Ροντέν.

Η καινοτομία του Ροντέν ήταν ότι μπορούσε να μεταφέρει την κατάσταση και τη διάθεση μόνο με τη βοήθεια μιας πόζας. Ως μοντέλο, ο γλύπτης κάλεσε τον Γάλλο Jean Beau, έναν μυώδη πυγμάχο που έπαιζε στην Red Light District. Παρεμπιπτόντως, ο άνδρας πόζαρε για τον πλοίαρχο αρκετές φορές για άλλα έργα.

Ο Ροντέν αρχικά ονόμασε το γλυπτό του «Ο ποιητής». Αυτός ο τίτλος υποστηρίζει τη θεωρία ότι το άγαλμα προοριζόταν να είναι μια απεικόνιση του Dante Alighieri. Αλλά, ίσως λόγω του γεγονότος ότι ο ψηλός και αδύνατος Δάντης τον 19ο αιώνα δεν συνδέθηκε σε καμία περίπτωση με τη μυώδη γλυπτική, πολλοί είδαν σε αυτό αλληγορικό νόημα. Σε κάθε περίπτωση, το όνομα «Στοχαστής» συνδέεται με τους τροχίσκους, οι οποίοι ονόμασαν έτσι το άγαλμα, γιατί το θεωρούσαν παρόμοιο με το ομώνυμο γλυπτό του Μιχαήλ Άγγελου.

Ο Στοχαστής δεν ήταν το μόνο ανεξάρτητο γλυπτό από τις Πύλες της Κόλασης. Ο Ροντέν παρουσίασε στο κοινό το φιλί (1886), την Εύα (1883), τον Ουγολίνο (1882), τις Τρεις Σκιές και άλλα έργα αυτής της σειράς.


Αφού το The Thinker κέρδισε τεράστια δημοτικότητα, ο Auguste Rodin έκοψε 10 αντίγραφα αυτού του αγάλματος σε μπρούτζο. Και μετά το θάνατο του γλύπτη το 1917, τα δικαιώματα του cast μεταβιβάστηκαν στον λαό της Γαλλίας και αυτός ο αριθμός αυξήθηκε σε 20 αντίγραφα. Μέχρι σήμερα, οι Στοχαστές σε γύψο ή μπρούτζο παρουσιάζονται σε γκαλερί στη Μελβούρνη, τη Γενεύη, την Ουάσιγκτον, το Παρίσι.
Το ταλέντο του Ροντέν είναι τόσο μεγάλο που πολλοί γλύπτες προσπαθούν ακόμα να τον μιμηθούν, αλλά με τον δικό τους τρόπο.

«Ουγκολίνο» (1882), Ροντέν


«Ο Ουγκολίνο και οι γιοι του» μαρμάρινο γλυπτόJean-Baptiste Carpeau , VΜητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης .

Γραφική παράστασηΟυγολίνο della Gherardesca, Count Donoratico (ιταλικά Ugolino della Gherardesca, περ. 1220 - Μάρτιος 1289) - ο έκπτωτος ηγεμόνας της Πίζας, ο επικεφαλής του κόμματος των Γκουέλφων της πόλης. Συνάγεται στη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη («Κόλαση» 32:124-33:90), η οποία λέει για τον θάνατό του μαζί με τους γιους του από την πείνα.

Η εύθραυστη και ανυπεράσπιστη φιγούρα της «Εύας» προοριζόταν για το σύνολο «Gates of Hell». Σύμφωνα με το σχέδιο του συγγραφέα, έπρεπε να πλαισιώνει τις πόρτες των πυλών μαζί με τη φιγούρα του «Αδάμ». Ο Ροντέν κατάφερε με εκπληκτική δεξιοτεχνία να προδώσει τη ντροπιαστική σύγχυση και την απόγνωση που κυρίευσε την ηρωίδα του.

Γλυπτό "Εύα". Χάλκινο, Γαλλία, 1998.

Συγγραφέας είναι ο Γάλλος γλύπτης Auguste Rodin (1840-1917).

Ύψος 68,7 cm.

Υπάρχουν χαρακτηριστικά στο γλυπτό: ένας μοναδικός σειριακός αριθμός που δείχνει σύνολοεκδοθέντα αντίγραφα, την υπογραφή του συγγραφέα, τη σφραγίδα του εργοστασίου, την ημερομηνία χύτευσης, την πινακίδα «Αναπαραγωγή».

Το παρουσιαζόμενο γλυπτό χυτεύτηκε από γύψο το 1998.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Auguste Rodin δεν έκανε χάλκινα γλυπτά, όλα χυτεύτηκαν μετά τον θάνατό του. Ο γλύπτης πραγματοποίησε μόνο εκμαγεία.

Μέχρι σήμερα τα καστ ανήκουν στον διάσημο ερευνητή του έργου του Ογκίστ Ροντέν, κ. Γκόλντενμπεργκ.

Εκδοση αυτή η έκδοσηΤα έργα του πλοιάρχου είναι μοναδικά και προστατεύονται από την ευρωπαϊκή νομοθεσία.

Άγαλμα του Ροντέν


Στοχαστής: Ένας στοχαστής είναι ένα άτομο προικισμένο με την ικανότητα της βαθιάς, φιλοσοφικής σκέψης, ένας φιλόσοφος. Γλυπτό «Στοχαστής» του Ογκίστ Ροντέν ... Wikipedia

Παίρνω ένα μπλοκ μάρμαρο και του κόβω ό,τι περιττό. Ογκίστ Ροντέν, ακολουθώντας τον Μιχαήλ Άγγελο Το όριο του επιτεύγματος της τέχνης σκιαγραφείται μόνο με τα μέσα μιας άλλης τέχνης. Το πιο υπέροχο είναι το γλυπτό του Μιχαήλ Αγγέλου στις τοιχογραφίες της Εσχάτης Κρίσης. Γκριγκόρι Λαντάου ...... Συγκεντρωτική εγκυκλοπαίδεια αφορισμών

Auguste Ροντέν ο Στοχαστής, 1880 1882 (fr. Le Penseur) Χάλκινο. Ύψος: 181 εκ. Μουσείο Rodin, Paris The Thinker (fr ... Wikipedia

Ο "γλύπτης" ανακατευθύνει εδώ. δείτε επίσης άλλες έννοιες. χάλκινο γλυπτό « Χάλκινος Ιππέας«(Αγία Πετρούπολη), 1768 1770 ... Βικιπαίδεια

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Φιλόσοφος (έννοιες). Το "Thinker" ανακατευθύνει εδώ. Για τη γλυπτική του Ροντέν, βλέπε The Thinker (γλυπτική) ... Wikipedia

Το "Thinker" ανακατευθύνει εδώ. Για το γλυπτό του Ροντέν, βλ. Ο στοχαστής (γλυπτό). Πλάτωνας και Αριστοτέλης Ιμμανουήλ Καντ Φιλόσοφος (άλλα ελληνικά ... Βικιπαίδεια

Η Wikipedia έχει άρθρα για άλλα άτομα με αυτό το επώνυμο, βλέπε Λίστα. Ferenc Liszt Ferenc Liszt ... Βικιπαίδεια

Franz Liszt Franz Liszt (Ουγγρικά Liszt Ferenc, Γερμανικά Franz Liszt; 22 Οκτωβρίου 1811, Doboryan (Ιππασία), Αυστριακή Αυτοκρατορία 31 Ιουλίου 1886, Μπαϊρόιτ, Γερμανία) συνθέτης, πιανίστας, δάσκαλος, μαέστρος, δημοσιογράφος, ένας από σημαντικούς εκπροσώπους… … Βικιπαίδεια

Franz Liszt Franz Liszt (Ουγγρικά Liszt Ferenc, Γερμανικά Franz Liszt· 22 Οκτωβρίου 1811, Doboryan (Ιππασία), Αυστριακή Αυτοκρατορία 31 Ιουλίου 1886, Μπαϊρόιτ, Γερμανία) συνθέτης, πιανίστας, δάσκαλος, μαέστρος, εκπρόσωπος δημοσιογράφων, ένας από τους μεγαλύτερους. .. ... Βικιπαίδεια

Βιβλία

  • Πνευματική διαθήκη, Γκόγκολ Νικολάι Βασίλιεβιτς. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ (1809-1852) μάγεψε και συνεχίζει να μαγεύει εκατομμύρια αναγνώστες με το μεγαλείο του ταλέντου του. δημιουργική διαδρομήΟ Γκόγκολ είναι ένας τρόπος κατανόησης της ρωσικής ζωής, ...
  • Πνευματική διαθήκη, Γκόγκολ Νικολάι Βασίλιεβιτς. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ (1809–1852) μάγεψε και συνεχίζει να μαγεύει εκατομμύρια αναγνώστες με το μεγαλείο του ταλέντου του. Το δημιουργικό μονοπάτι του Γκόγκολ είναι το μονοπάτι της κατανόησης της ρωσικής ζωής, ...

Για περισσότερο από έναν αιώνα, το κοινό θαύμαζε τα αριστουργήματα του Auguste Rodin. Αυτός ο Γάλλος γλύπτης έγινε καινοτόμος στον τομέα του. Το ταλέντο του πλοιάρχου ήταν τόσο μεγάλο που κατηγορήθηκε ακόμη και ότι έκανε γύψινα εκμαγεία απευθείας από τα πρόσωπα των καθιστών. Η κορυφαία δημιουργία του Ροντέν ονομάζεται γλυπτό «The Thinker». Μερικά ελάχιστα γνωστά γεγονότα της δημιουργίας του θα συζητηθούν σε αυτήν την ανασκόπηση.


Αρχικά, το The Thinker επινοήθηκε ως μέρος των Πυλών της Κόλασης.

Αρχικά, το γλυπτό με τη μορφή ενός καθισμένου σκυμμένου πάνω από τον άνθρωπο επρόκειτο να γίνει η κεντρική φιγούρα στο έργο του Ροντέν Οι Πύλες της Κόλασης. Όσον αφορά το μέγεθος, σχεδιάστηκε να είναι πολύ πιο μέτριο από το The Thinker, το οποίο βρίσκεται στο Μουσείο Ροντέν του Παρισιού.

«Οι Πύλες της Κόλασης», που διαδραματίστηκαν μετά τον θάνατο του γλύπτη.

Όταν πάρθηκε η απόφαση να χτιστεί το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών στο Παρίσι το 1880, ο Auguste Rodin ανατέθηκε να δημιουργήσει γι' αυτόν τεράστιες μπρούτζινες πόρτες. Ο γλύπτης αποφάσισε να φτιάξει ανάγλυφα πάνω τους με βάση τη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Ωστόσο, για 37 χρόνια δουλειάς, ούτε η παραγγελία ούτε το ίδιο το μουσείο ολοκληρώθηκε ποτέ. Οι Πύλες της Κόλασης χύθηκαν σε μπρούτζο μόνο μετά το θάνατο του Ροντέν.

Ο Auguste Rodin είναι ένας σπουδαίος Γάλλος γλύπτης.

Η καινοτομία του Ροντέν ήταν ότι μπορούσε να μεταφέρει την κατάσταση και τη διάθεση μόνο με τη βοήθεια μιας πόζας. Ως μοντέλο, ο γλύπτης κάλεσε τον Γάλλο Jean Beau, έναν μυώδη πυγμάχο που έπαιζε στην Red Light District. Παρεμπιπτόντως, ο άνδρας πόζαρε για τον πλοίαρχο αρκετές φορές για άλλα έργα.

The Thinker του Μιχαήλ Άγγελου. Άγαλμα του Lorenzo Medici (1526-1531).

Ο Ροντέν αρχικά ονόμασε το γλυπτό του «Ο ποιητής». Αυτός ο τίτλος υποστηρίζει τη θεωρία ότι το άγαλμα προοριζόταν να είναι μια απεικόνιση του Dante Alighieri. Αλλά, ίσως λόγω του γεγονότος ότι ο ψηλός και αδύνατος Δάντης τον 19ο αιώνα δεν συνδέθηκε σε καμία περίπτωση με τη μυώδη γλυπτική, πολλοί είδαν ένα αλληγορικό νόημα σε αυτό. Σε κάθε περίπτωση, το όνομα «Στοχαστής» συνδέεται με τους τροχίσκους, οι οποίοι ονόμασαν έτσι το άγαλμα, γιατί το θεωρούσαν παρόμοιο με το ομώνυμο γλυπτό του Μιχαήλ Άγγελου.

«Three Shadows» του Auguste Rodin.

Ο Στοχαστής δεν ήταν το μόνο ανεξάρτητο γλυπτό από τις Πύλες της Κόλασης. Ο Ροντέν παρουσίασε στο κοινό το φιλί (1886), την Εύα (1883), τον Ουγολίνο (1882), τις Τρεις Σκιές και άλλα έργα αυτής της σειράς.

Ο Στοχαστής είναι ένα άγαλμα στο Musée Rodin στο Παρίσι.

Αφού το The Thinker κέρδισε τεράστια δημοτικότητα, ο Auguste Rodin έκοψε 10 αντίγραφα αυτού του αγάλματος σε μπρούτζο. Και μετά το θάνατο του γλύπτη το 1917, τα δικαιώματα του cast μεταβιβάστηκαν στον λαό της Γαλλίας και αυτός ο αριθμός αυξήθηκε σε 20 αντίγραφα. Μέχρι σήμερα, οι Στοχαστές σε γύψο ή μπρούτζο παρουσιάζονται σε γκαλερί στη Μελβούρνη, τη Γενεύη, την Ουάσιγκτον, το Παρίσι.

Το ταλέντο του Ροντέν είναι τόσο μεγάλο που πολλοί γλύπτες προσπαθούν ακόμα να τον μιμηθούν, αλλά με τον δικό τους τρόπο. Έτσι Ιταλός κύριοςδημιουργεί πρωτότυπες φιγούρες από μεταλλικό πλέγμα. Μετατρέπει το συνηθισμένο σύρμα σε δυναμικά τρισδιάστατα γλυπτά.


Μπλουζα