Σχέδιο με θέμα την τρισδιάστατη γλυπτική. Ο μεγάλος Ιταλός δάσκαλος Michelangelo Buonarotti ονόμασε το γλυπτό «η τέχνη του να κόβεις το περιττό».

6η τάξη

Μάθημα με θέμα: Ογκομετρικές εικόνες στη γλυπτική.

Στόχοι: να εξοικειώσει τους μαθητές με τις εκφραστικές δυνατότητες μιας τρισδιάστατης εικόνας, τους τύπους γλυπτικών εικόνων, τη σχέση του όγκου με τον περιβάλλοντα χώρο και τον φωτισμό, τα καλλιτεχνικά υλικά που χρησιμοποιούνται στη γλυπτική και τις ιδιότητές τους. μάθετε να δημιουργείτε τρισδιάστατες εικόνες ζώων. Χρησιμοποιώντας πλαστελίνη, καλλιεργήστε ενδιαφέρον για μαθησιακές δραστηριότητεςΚαι γλυπτική τέχνηνα καλλιεργήσουν το σεβασμό για το έργο των εκπαιδευτικών.

Εξοπλισμός: αναπαραγωγές γλυπτών ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙυλικά; παράδειγμα παιδαγωγικού προϊόντος.

Λεξιλόγιο: Γλυπτική

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1) Οργάνωση χρόνου.

1. Χαιρετισμός.

Γεια σας παιδιά! Θα περάσουμε μαζί σας σήμερα ασυνήθιστο μάθημαεικαστικές τέχνες.

2. Έλεγχος ετοιμότητας των μαθητών για το μάθημα.

Και είναι ασυνήθιστο στο ότι δεν θα χρειαστούμε άλμπουμ, χρώματα, μολύβια, αλλά μόνο ένα μικρό κομμάτι πλαστελίνης και τα επιδέξια χέρια σας. Σήμερα θα γλύψουμε, θα δημιουργήσουμε, θα δημιουργήσουμε. Ας γίνουμε γλύπτες.

2) Το μήνυμα του θέματος του μαθήματος.

Η λέξη "γλυπτική" είναι γνωστή σε εσάς εδώ και πολύ καιρό, αλλά θα γνωρίσετε τις δυνατότητες μιας τρισδιάστατης εικόνας, τι είδους γλυπτικές εικόνες υπάρχουν σήμερα στο μάθημα. Επιπλέον, θα δημιουργήσετε μόνοι σας ένα γλυπτό του ζώου.

διαφάνεια αριθμός 1

«Ογκομετρικές εικόνες στη γλυπτική»

3) Εκμάθηση νέου υλικού

1. Κοινοποίηση θεωρητικών πληροφοριών για τη γλυπτική

διαφάνεια αριθμός 2

Η λέξη «γλυπτική» αρχικά σήμαινε σκάλισμα, κοπή (γλύψη) μορφών από συμπαγή υλικά. Στη συνέχεια, αυτή η έννοια υποδήλωνε επίσης έργα που δημιουργήθηκαν με μοντελοποίηση.

Τα θέματα της μητρότητας, της αγάπης και του πόνου διατρέχουν ολόκληρη την ιστορία της γλυπτικής.

Η αντίληψη ενός γλυπτού δεν είναι μόνο μια εξέταση των όγκων και των πτυχών του. Το γλυπτό έχει τα αόρατα σύνορά του, που συχνά δεν συμπίπτουν με τη σιλουέτα του. Οργανώνει γύρω από τον εαυτό του, σαν να λέγαμε, μια ζώνη επιρροής.

Διαφάνεια #3

Στην πόλη Σαράτοφ, σε μια μικρή πλατεία, υπάρχει ένα λιτό, όχι μεγάλο γλυπτό αφιερωμένο στον πρώτο δάσκαλο. Ο κόσμος περνάει και ο καθένας αντιλαμβάνεται αυτό το γλυπτό με τον δικό του τρόπο. Άλλοι απλώς περνούν, άλλοι σταματούν και σκέφτονται, τι έκανε αυτή η νεαρή δασκάλα που ήταν τόσο ηρωικό που απαθανατίστηκε - της έστησαν μνημείο. Τίποτα ιδιαίτερο! Απλώς, οι άνθρωποι αυτού του επαγγέλματος μπορούν να πάρουν την εύθραυστη μικρή ψυχή ενός παιδιού, να βάλουν μια σταγόνα καρδιάς σε αυτό, μια χούφτα εξυπνάδα, καλοσύνη και να διαμορφώσουν ένα άτομο με μεγάλη ψυχή. Ένας άνθρωπος με κεφαλαίο γράμμα που δεν φοβάται να αντισταθεί στον εχθρό και καταφέρνει έναν άθλο που θα ανέβει στο πρώτο σκαλί του βάθρου. Ένας άνθρωπος που θα κατακτήσει όλο τον κόσμο με τη δημιουργικότητά του, έναν άνθρωπο που θα δουλεύει ακούραστα στα χωράφια και στα εργοστάσια και έναν άνθρωπο των βιβλίων που θα διαβαστεί σε όλο τον κόσμο. Και όλα αυτά θα είναι τα κατορθώματά της, τα κατορθώματά της. Από αυτό, το γλυπτό του δασκάλου γίνεται περήφανο και μεγαλειώδες.

Έχετε γνωρίσει γλυπτά και τι εντύπωση σας έκαναν;

Και πώς νομίζεις ότι αυτοί οι άνθρωποι που απαθανατίστηκαν σε μπρούτζο και μάρμαρο είχαν τους πρώτους δασκάλους τους;

/ Ναι ήταν/

Η δόξα αυτών των ανθρώπων είναι αξία των δασκάλων.

Χρειάστηκε, για παράδειγμα, να φτιάξετε γλυπτά από άμμο στην παραλία και να σμιλέψετε φιγούρες από το χιόνι; Έτσι, έχετε ήδη αγγίξει λίγο τη δουλειά ενός γλύπτη. Τα χέρια σας, μεταμορφώνοντας το υλικό, το έδωσαν νέα μορφή.

Διαφάνεια #4

Εξαρτάται από το υλικό πώς θα το επεξεργαστεί ο γλύπτης.

Αν είναι πηλός, τότε η εύπλαστη μάζα του, υπάκουη στα χέρια, τσαλακώνεται, πλάθεται, αυξάνει τον όγκο.

Τι γίνεται αν είναι σκληρός γρανίτης;

Ή λαμπερό μάρμαρο

Ή ένα πλαστικό δέντρο, τότε ο καλλιτέχνης, αντίθετα, κόβει, αφαιρεί την περίσσεια, σαν να ελευθερώνει τη συλληφθείσα εικόνα.

Διαφάνεια #5

Υπάρχουν δύο είδη γλυπτών: στρογγυλά και ανάγλυφα.

Το στρογγυλό γλυπτό είναι τρισδιάστατο, έχει δηλαδή όγκο και υπάρχει στον πραγματικό χώρο. Το γλυπτό μπορεί να δει κανείς από όλες τις πλευρές, να περιηγηθεί και να δει με διαφορετικούς τρόπους.

Η ανάγλυφη εικόνα είναι χτισμένη σε ένα επίπεδο, που προεξέχει κυρτά πάνω από το επίπεδο ή είναι σε εσοχή σε αυτό.

Παρά το γεγονός ότι το γλυπτό είναι υλικό, υλικό, δεν μπορούν να απεικονιστούν όλα σε αυτή τη μορφή τέχνης. Πώς να δείξετε σε μια γλυπτική εικόνα, για παράδειγμα, την απόσταση; Επομένως, οι εικόνες στη γλυπτική είναι αφιερωμένες κυρίως στον άνθρωπο, καθώς και στα ζώα.

Διαφάνεια #6

Ας στραφούμε στην εικόνα των ζώων. Αυτό το θέμα είναι ανεξάντλητο! Ο άνθρωπος άρχισε να απεικονίζει ζώα στους πρωτόγονους χρόνους και πέτυχε την τελειότητα σε αυτό. Και σήμερα ζωώδες είδος- η εικόνα των ζώων σε όλους τους τύπους καλών τεχνών είναι αγαπημένη από όλους, υπέροχοι καλλιτέχνες που είχαν τους δικούς τους δασκάλους να αφιερώσουν τη δουλειά τους σε αυτήν. Τους έμαθαν να αγαπούν τα ζώα, να εκπλήσσονται με τη γοητεία και την ομορφιά του ζωικού κόσμου!

Έχετε μικρά παιδιά στο σπίτι; γλυπτικά έργααπό γυαλί, πορσελάνη, ξύλο, κεραμικά, μέταλλο, πέτρα, που σωστά ονομάζονται έργα μικρού πλαστικού;

Προσοχή στη μικρή έκθεση. Αυτά τα μικρά γλυπτά κοσμούν τα σπίτια μας.

Μπορείτε όμως να φτιάξετε και μόνοι σας ένα γλυπτό από πλαστελίνη.

Έχουμε τα πάντα έτοιμα για να ξεκινήσουμε τη δουλειά, απλά πρέπει να ζεσταθείτε.

Fizkultminutka.

1. Αρχική θέση - όρθια, τα πόδια ενωμένα, τα χέρια απλωμένα στα πλάγια. Εκτελέστε κυκλικές κινήσεις με τα χέρια σας.

2. Αρχική θέση - όρθια, τα πόδια ενωμένα. Τραβήξτε προς τα έξω αριστερόχειραςεπάνω, λυγίστε προς τα δεξιά, επιστρέψτε στην αρχική θέση και μετά εκτελέστε την άσκηση προς την άλλη κατεύθυνση

3. Ας εκπαιδεύσουμε τους μύες των ματιών: ενώ κάθεστε, κοιτάξτε αργά από το πάτωμα μέχρι το ταβάνι και πίσω (το κεφάλι είναι ακίνητο).

Αρκετά παιδιά, ας πιάσουμε δουλειά.

4) Πρακτική εργασία.

Υπάρχουν πολλοί τρόποι εργασίας με πλαστελίνη. Μπορείτε να σμιλέψετε ένα ειδώλιο ζώου τεντώνοντας ή από ξεχωριστά μέρη.

Ζυμώνουμε καλά την πλαστελίνη, πλάθουμε πρώτα το σώμα του ζώου

Ενότητες: MHK και IZO

Τάξη: 6

Στόχοι:

• Να εξοικειώσει τους μαθητές με τις εκφραστικές δυνατότητες μιας τρισδιάστατης εικόνας, τους τύπους γλυπτικών εικόνων, τη σχέση του όγκου με τον περιβάλλοντα χώρο και τον φωτισμό, τα καλλιτεχνικά υλικά που χρησιμοποιούνται στη γλυπτική και τις ιδιότητές τους.
• Μάθετε να δημιουργείτε τρισδιάστατες εικόνες ζώων χρησιμοποιώντας πλαστελίνη.
• Αυξήστε το ενδιαφέρον για εκπαιδευτικές δραστηριότητες και τη γλυπτική τέχνη.

Εξοπλισμός:

• Παρουσίαση με θέμα το μάθημα "Η Τέχνη της Γλυπτικής" (Παράρτημα 1) .
• Εικόνες γλυπτικών μορφών.
• Πλαστελίνη, βάζα με νερό, πανί σκουπίσματος στο χέρι, χαρτοπετσέτες επένδυσης, μαχαίρια πλαστελίνης, στοίβες, κόσκινο.
• Πίνακες επίδειξης "Τεχνικές μοντελοποίησης."

Λεξικό: γλυπτική, μοντελοποίηση, ανάγλυφο

Πλάνο μαθήματος

1. Οργάνωση χρόνου. (Παράρτημα 2. Ποίημα του V. Korkin «Εγώ και ο ήλιος»)
2. Το θέμα του μαθήματος.
3. Εκμάθηση νέου υλικού: μηνύματα από προετοιμασμένους μαθητές, παρουσίαση με θέμα το μάθημα «Η Τέχνη της Γλυπτικής».
4. Δήλωση του καλλιτεχνικού έργου. Πρακτική δουλειά.
5. Έκθεση παιδικών έργων. Γενίκευση της λαμβανόμενης γνώσης.
6. Περίληψη του μαθήματος. Εκτίμηση.
7. Εργασία για το σπίτι.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Οργανωτική στιγμή. Έλεγχος ετοιμότητας του χώρου εργασίας.

2. Μήνυμα του θέματος του μαθήματος.

Παιδιά, δείτε και πείτε μου, τι είδους τέχνη βλέπετε στον πίνακα; (Γλυπτά.)

Νομίζεις ότι έφτασαν εδώ τυχαία; (Όχι, όχι τυχαία.)

Τι θα συζητηθεί στο σημερινό μάθημα; (Σχετικά με το γλυπτό.)

Από τα πρώτα είδωλα, από τα ντολμέν, τις μαγικές πέτρες, τα μακρινά πρωτότυπα των σημερινών μνημείων προήλθε η συνείδηση ​​της δυνατότητας της γλυπτικής, η κατανόηση της εκφραστικότητας και της συναισθηματικότητας του υλικού της.

Στη γλυπτική, ίσως, όπως σε καμία άλλη μορφή καλλιτεχνική δημιουργικότητα, η ικανότητά του να δίνει μια γενικευμένη μετογραφική μορφή φαινομένων ζωής είναι ξεκάθαρη.

Η λέξη "γλυπτική" μας είναι γνωστή εδώ και πολύ καιρό, αλλά θα γνωρίσουμε τις δυνατότητες μιας τρισδιάστατης εικόνας, τι είδους γλυπτικές εικόνες υπάρχουν σήμερα στο μάθημα. Επιπλέον, εσείς οι ίδιοι θα παίξετε το ρόλο των γλυπτών και θα δημιουργήσετε ένα γλυπτό ζώων από πλαστελίνη.

3. Εκμάθηση νέου υλικού.

(Τα μηνύματα των μαθητών συνοδεύονται από προβολή διαφανειών και σχόλια του δασκάλου.)

γλυπτική - αρχαία είδητέχνη, που προέκυψε στην αυγή της ύπαρξης της ανθρωπότητας. Τι είναι η γλυπτική και σε τι διαφέρει από άλλες μορφές τέχνης; (Διαφάνεια 1.)Στη ζωγραφική, η εικόνα δημιουργείται με χρώματα στο επίπεδο του καμβά. Η γλυπτική, σε αντίθεση με τη ζωγραφική, τα ονόματα είναι αληθινά, αληθινά και όχι ένας απεικονιζόμενος όγκος. Το στρογγυλό άγαλμα μπορεί να περπατήσει και να δει από όλες τις πλευρές, εκτιμώντας διαφορετικά σημείαόραμα. Μπορείτε να αγγίξετε το γλυπτό με το χέρι σας, να νιώσετε την τραχιά ή λεία επιφάνεια της πέτρας, τη στρογγυλότητα του σχήματος. Λέξη "γλυπτική"αρχικά σήμαινε σκάλισμα, κοπή (γλύψη) μορφών από συμπαγή υλικά. Στη συνέχεια, αυτή η έννοια υποδήλωνε επίσης έργα που δημιουργήθηκαν με μοντελοποίηση.

1ος μαθητής: Τι αντιπροσωπεύει το γλυπτό;

Το κύριο θέμα της εικόνας στο στρογγυλό γλυπτό είναι ένα πρόσωπο, αν και μερικές φορές οι γλύπτες απεικονίζουν ζώα και πουλιά, και ακόμη πιο σπάνια, άψυχα αντικείμενα. (Διαφάνεια 2.)Οι δυνατότητες της γλυπτικής διαφέρουν σημαντικά από τις δυνατότητες της ζωγραφικής. Σε ένα στρογγυλό γλυπτό είναι πολύ δύσκολο να αναπαραχθούν εικόνες της φύσης, είναι αδύνατο να δείξουμε τα χαρακτηριστικά της ατμόσφαιρας του αέρα. Απεικονίζοντας βασικά μόνο ένα άτομο, οι γλύπτες, ωστόσο, είναι σε θέση να εκφράσουν οποιεσδήποτε ιδέες στη σωματική του μορφή - από λυρικές, ειλικρινείς έως τις πιο μεγαλειώδεις και μεγαλειώδεις. (Διαφάνεια 3.)

2ος μαθητής: Η γλυπτική δεν είναι αντίγραφο της φύσης.

Όπως οποιοσδήποτε από τους καλλιτέχνες, ο γλύπτης πρέπει να είναι σε θέση να μεταφέρει σωστά τη φύση (δηλαδή, στην πραγματικότητα αυτό που είναι το θέμα της εικόνας). Πρέπει να γνωρίζει καλά τη δομή του ανθρώπινου σώματος, τις αναλογίες, τους μύες του και να μπορεί να δείχνει αξιόπιστα την κίνηση. (Διαφάνεια 4.)αλλά ο γλύπτης δεν προσπαθεί καθόλου να αντιγράψει με ακρίβεια αυτό που βλέπει στη ζωή. Αν γίνει ακριβές αντίγραφο ανθρώπινο πρόσωποή φιγούρες, παίρνετε κάτι πολύ αντιαισθητικό - ένα παγωμένο, άψυχο διπλό. Για να αποκτήσετε ένα έργο τέχνης που αντανακλά τα συναισθήματα και τις σκέψεις του γλύπτη, είναι απαραίτητο να εμφανίσετε τα πιο σημαντικά, ουσιαστικά, να αφαιρέσετε περιττές λεπτομέρειες και να τονίσετε, να τονίσετε, να υπερβάλλετε κάτι. Ο γλύπτης δεν αντιγράφει, δημιουργεί, δημιουργεί μια νέα μορφή. (Διαφάνεια 5.)

3ος μαθητής: Πού μπορείτε να βρείτε γλυπτική;

Η γλυπτική δημιουργείται στο εργαστήριο του γλύπτη, αλλά βρίσκεται παντού - στους δρόμους και τις πλατείες των πόλεων, ανάμεσα στο πράσινο των πάρκων, στις προσόψεις των κτιρίων, στη σιωπή των αιθουσών των μουσείων και στα δωμάτια των σύγχρονων διαμερισμάτων. Ο γλύπτης δημιουργεί το έργο του με βάση ένα συγκεκριμένο περιβάλλον. Το μέρος όπου θα σταθεί το γλυπτό καθορίζει το μέγεθός του, το υλικό από το οποίο θα κατασκευαστεί και καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάτις μορφές της. (Διαφάνεια 6.)

PHYSMINUTKA (Παράρτημα 3)

4ος μαθητής: Είδη γλυπτικής.

Υπάρχουν διάφοροι τύποι γλυπτικής (Διαφάνεια 7).

μνημειακή γλυπτική.(Διαφάνεια 8, 9.)

Το μνημειώδες (από το λατινικό moneo - "υπενθυμίζω") γλυπτό είναι ένα μνημείο που ανεγέρθηκε προς τιμήν του ιστορικό γεγονόςή απεικονίζοντας εξαιρετικό πρόσωπο. Δείχνουν την ικανότητα της γλυπτικής να ενσωματώνει μεγάλες ιδέες σε γενικευμένες εικόνες. Όσο μεγαλύτερη είναι η ιδέα, τόσο περισσότερο ο γλύπτης πρέπει να επιδεικνύει δημιουργική φαντασία για να επιτύχει σαφήνεια και εκφραστικότητα των πλαστικών μορφών.

5ος μαθητής: γλυπτό πάρκου.(Διαφάνεια 10, 11.)

Μάρμαρο και χάλκινα αγάλματαμας συναντούν συχνά στα σοκάκια των αρχαίων πάρκων, στολίζουν βρύσες. Τέτοια γλυπτική συνήθως δεν εκφράζει μεγάλες, σημαντικές ιδέες. Χρησιμεύει για διακόσμηση φυσικό περιβάλλον: το επιδέξιο χέρι του γλύπτη φαίνεται να ανταγωνίζεται τη φύση στη δημιουργία τέλειων μορφών.

6ος μαθητής: Γλυπτική μικρών μορφών.(Διαφάνεια 12, 13.)

Ένα γλυπτό μπορεί να σχεδιαστεί για να ζει σε ένα εσωτερικό. Αυτό είναι το λεγόμενο γλυπτό των «μικρών μορφών». Αυτά τα ειδώλια είναι φτιαγμένα για μακρά θέαση. «συνεντεύξεις» με τους ιδιοκτήτες του σπιτιού. Πραγματοποιούνται με ιδιαίτερη προσοχή, με ιδιαίτερη προσοχή μικρές λεπτομέρειεςκαι λεπτομέρειες. Τα μικρά γλυπτά τις περισσότερες φορές δεν έχουν βάθρο, μόνο μερικές φορές έχουν μια μικρή βάση.

Δάσκαλος: Προσόψεις ανακτόρων και ναών (ανάγλυφο).(Διαφάνεια 14, 15).

Υπάρχουν δύο κύριοι τύποι πλαστικών: το στρογγυλό γλυπτό και το ανάγλυφο. Οι δυνατότητες και τα χαρακτηριστικά τους είναι πολύ διαφορετικά. Το στρογγυλό γλυπτό «ζει» σε ελεύθερο χώρο, μπορείτε να το περπατήσετε και να το δείτε από όλες τις πλευρές. Το ανάγλυφο (από το λατινικό rilievo - «προεξοχή, εξόγκωμα, άνοδος») μοιάζει με τρισδιάστατο σχέδιο από πηλό ή πέτρα. Σε μια επίπεδη πέτρινη επιφάνεια. Ξύλο ή άλλο υλικό, ο γλύπτης σμιλεύει, κόβει ή σκαλίζει εικόνες μορφών, αντικειμένων, δημιουργώντας συχνά περίπλοκα συνθέσεις πλοκής. Ταυτόχρονα, η εικόνα παραμένει συνδεδεμένη με το φόντο, προεξέχει από αυτό - κυρτή ή λίγο, παραμένοντας επίπεδη.

Τα γλυπτά ανάγλυφα αποτελούν συχνά μέρος της διακοσμητικής διακόσμησης ναών και ανακτόρων. Έχουν άμεση σχέση με την αρχιτεκτονική και οι ιστορίες τους συχνά «μας λένε για ένα κτίριο ή τον ιδιοκτήτη του.

Τύποι ανακούφισης.(Διαφάνεια 16, 17, 18, 19, 20, 21)

Ανάλογα με το πόσο ογκώδης είναι η εικόνα της φιγούρας, πόσο συνδέονται με το φόντο, διακρίνονται δύο τύποι ανακούφισης:

• Το ανάγλυφο είναι ένα χαμηλό, μάλλον επίπεδο ανάγλυφο. Χρησιμοποιείται σε μετάλλια και νομίσματα, για τη διακόσμηση αρχιτεκτονικών κατασκευών.
• Υψηλό ανάγλυφο - υψηλό ανάγλυφο, η γλυπτική εικόνα υποχωρεί από το φόντο και δίνεται σχεδόν στο σύνολό της. Σε υψηλό ανάγλυφο, οι μορφές εμφανίζονται πολύ κυρτές, σχεδόν στρογγυλές. Μερικές φορές μοιάζουν με αγάλματα σε ομαλό φόντο.
• Γραφικό ανάγλυφο - στα χαρακτηριστικά του θυμίζει γραφική εικόνα.
• Ενσωματωμένο ανάγλυφο - η εικόνα σε ένα τέτοιο ανάγλυφο δεν προεξέχει πάνω από το φόντο, αλλά, αντίθετα, πηγαίνει βαθύτερα. Περιγράμματα και εικόνες φαίνονται να χαράσσονται από τον γλύπτη στην επιφάνεια της πέτρας.
• Πολύτιμοι λίθοι - ανάγλυφα σε πολύτιμους και ημιπολύτιμους λίθους, κοσμήματα. Μια εσοχή εικόνα, ενσωματωμένη βαθιά σε ένα στερεό ορυκτό, ονομάζεται "intaglio", και μια κυρτή, που προεξέχει πάνω από την επιφάνεια της πέτρας, ονομάζεται "cameo".

Υλικά του γλύπτη.(Διαφάνεια 22, 23, 24, 25, 26, 27.)

- «Δεν ήταν γλύπτης. Ποιος θα σου πει: Δεν με νοιάζει: μπορείς να κάνεις αυτό το πράγμα σε μάρμαρο, μπορείς και σε μπρούτζο », έγραψε ο Ρώσος γλύπτης I. Efimov. Κάθε υλικό προικίζει το γλυπτό με τις δικές του ιδιότητες, σαν να δίνει ένα κομμάτι της ψυχής του στο έργο. Όλα τα υλικά του γλύπτη μπορούν να χωριστούν σε μαλακά και σκληρά.

μαλακά υλικά- αυτό είναι πηλός, πλαστελίνη, κερί. Δουλεύοντας με αυτά τα υλικά, ο γλύπτης, στην πραγματικότητα, ασχολείται με το μόντελινγκ - γλυπτά, αυξάνοντας σταδιακά τον όγκο του μελλοντικού αγάλματος.

σκληρά υλικά- διάφορες πέτρες - μάρμαρο, ασβεστόλιθος, ψαμμίτης, καθώς και ξύλο και ελεφαντόδοντο. Γλυπτά τάφων και ναών έχουν λαξευτεί από σκληρή, ανθεκτική πέτρα από την αρχαιότητα.

Μέταλλο- Τα μέταλλα ξεχωρίζουν ανάμεσα στα υλικά του γλύπτη: μπρούτζος, χαλκός, χυτοσίδηρος και χρυσός. Η μέθοδος κατασκευής μεταλλικών γλυπτών είναι ιδιαίτερη - πρώτα δημιουργείται ένα μοντέλο του μελλοντικού έργου και στη συνέχεια γίνεται χύτευση μετάλλου από αυτό.

PHYSMINUTKA (Παράρτημα 3)

4. Δήλωση του καλλιτεχνικού έργου. Πρακτική δουλειά.

Σήμερα, ο καθένας σας θα παίξει το ρόλο ενός γλύπτη και θα φτιάξει τη φιγούρα ενός ζώου. Αλλά πρώτα, ας αναθεωρήσουμε τις βασικές τεχνικές γλυπτικής. (Εργαστείτε και μετά πίνακες σχήματος)

Βασικές τεχνικές μοντελοποίησης: αποκόλληση, ανάπτυξη, σύνδεση.

1. Αυγό;
2. Μία σταγόνα;
3. λουκάνικο;
4. Flagellum;
5. Μπούκλα;
6. Καρότο;
7. Κέικ;
8. Λωρίδα;
9. Πλαστική ύλη;
10. σωληνάριο?
11. Αχυρο.

Ανεξάρτητη εργασία παιδιών.

5. Έκθεση παιδικών έργων. Γενίκευση της λαμβανόμενης γνώσης. (Διαφάνεια 28.)

- Τι νέο μάθατε στο μάθημα σήμερα;

Τι σημαίνει η λέξη «γλυπτική»;

Να αναφέρετε τα είδη γλυπτικής.

Αναφέρετε τα υλικά του γλύπτη.

6. Το αποτέλεσμα του μαθήματος. Εκτίμηση.

Το μάθημά μας λοιπόν έφτασε στο τέλος του. Σήμερα όλοι κάνατε εξαιρετική δουλειά. Ευχαριστώ για την συνεργασία.

7. Εργασία για το σπίτι.

Φέρτε εικόνες διαφορετικών τύπων γλυπτικής.

Δημοτικό εκπαιδευτικό ίδρυμα της πόλης Dzhankoy της Δημοκρατίας της Κριμαίας

"Γυμνάσιο Νο. 3"

Μάθημα Καλών Τεχνών στην 6η τάξη με θέμα:

«Ογκομετρικές εικόνες στη γλυπτική»

Καθηγητής Καλών Τεχνών:

Emirosmanova Z.K.

στρογγυλό γλυπτό

Το ανάγλυφο και οι ποικιλίες του

Η γλυπτική και οι ποικιλίες της

Γλυπτική- ένα είδος καλών τεχνών που δίνει τρισδιάστατη εικόνα αντικειμένων.

Η ίδια η λέξη προέρχεται από τα λατινικά εκδέρων την κόμην "Τι σημαίνει" κόβω ».

• Ένας καλλιτέχνης που έχει αφοσιωθεί στην τέχνη της γλυπτικής ονομάζεται γλύπτης ή γλύπτης.

• Το κύριο καθήκον του είναι η μεταφορά ανθρώπινη φιγούρασε πραγματική ή εξιδανικευμένη μορφή, τα ζώα παίζουν στο έργο του δευτερεύον ρόλο, και άλλα αντικείμενα είναι μόνο υπό την έννοια δευτερευουσών προτάσεων ή υφίστανται επεξεργασία αποκλειστικά για διακοσμητικούς σκοπούς.

Τύποι γλυπτικής:

ΣΤΡΟΓΓΥΛΟ ΓΛΥΠΤΙΚΟ

ΑΝΑΚΟΥΦΙΣΗ

(άγαλμα, ομάδα, ειδώλιο, προτομή), που φαίνεται από διαφορετικές πλευρές και περιβάλλεται από ελεύθερο χώρο.

οτιδήποτε απεικονίζεται δημιουργείται χρησιμοποιώντας όγκους που προεξέχουν από το επίπεδο φόντου.

• πορτρέτο;
• ιστορικός;
• μυθολογικός;
• οικιακός;
• συμβολικός;
• αλληγορικός;
• ζωώδης.

στρογγυλό γλυπτό

Γλυπτό του Ποσειδώνα

στην Κοπεγχάγη

Δισκοβόλος.

Miron. 5ος αιώνας ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.

ΣΩΚΡΑΤΗΣ

(469-399 π.Χ.)

Το ανάγλυφο και οι ποικιλίες του

Η εικόνα προεξέχει πάνω από το επίπεδο φόντου κατά περισσότερο από το ήμισυ της έντασης

Η εικόνα προεξέχει πάνω από το επίπεδο φόντου Δενπερισσότερο από το ήμισυ του όγκου

Ανάγλυφη όψη σε εσοχή

ΑΝΑΓΛΥΦΟ

ΑΝΤΕΛΕΥΘΥΝΣΗ

ΥΨΗΛΗ ΑΝΑΓΓΥΛΙΑ

ΥΨΗΛΗ ΑΝΑΓΓΥΛΙΑ

ΑΝΑΓΛΥΦΟ

ΑΝΤΕΛΕΥΘΥΝΣΗ

Μέθοδοι για την απόκτηση ενός γλυπτού. υλικά

Η μέθοδος απόκτησης ενός γλυπτού εξαρτάται από το υλικό:

• πλαστικό - αύξηση του όγκου του γλυπτού με την προσθήκη μαλακού υλικού (πηλός)

• γλυπτική - αποκοπή πλεονάζοντος συμπαγούς υλικού (πέτρα)

• χύτευση - το προϊόν δημιουργείται ρίχνοντας λιωμένο μέταλλο στο καλούπι

Καλλιτεχνικές και πρακτικές δραστηριότητες

Από m / f "Plasticine Crow"

• Kosminskaya V.B. Βασικές αρχές καλών τεχνών και μεθοδολογία ηγεσίας οπτική δραστηριότηταπαιδιά: εργαστήριο. εργαστήριο [πρωτ. επίδομα μαθητών πεντ. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Ο Χαλέζοφ. - Μ.: Διαφωτισμός, 1981. - 144 σελ.
• Nemenskaya L.A. τέχνη. Η τέχνη στη ζωή του ανθρώπου. 6η τάξη: σχολικό βιβλίο. για γενική εκπαίδευση Οργανισμοί / L.A. Nemenskaya; εκδ. Β.Μ. Νεμένσκι. – Μ.: Διαφωτισμός, 2014. – 175 σελ.
• γλυπτική [ Ηλεκτρονικός πόρος] - λειτουργία πρόσβασης: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Τίτλος από την οθόνη.

Πυγμαλίων και Γαλάτεια Μια φορά κι έναν καιρό, όπως λέει ο μύθος, ο γλύπτης Πυγμαλίων ζούσε στο νησί της Κρήτης στη Μεσόγειο Θάλασσα. Μεταξύ των κατοίκων της Κύπρου, δεν υπήρχε κανένας που ο γλύπτης θα ήθελε να παντρευτεί - αποφάσισε να παραμείνει ελεύθερος για το υπόλοιπο της ζωής του. Απέφευγε τους πάντες και περνούσε ολόκληρες μέρες δουλεύοντας στο εργαστήριό του. Όμως στη φαντασία του ζούσε η εικόνα όμορφη γυναίκα. Από ελεφαντόδοντο δημιούργησε ένα υπέροχο άγαλμα και το ονόμασε Γαλάτεια. Το άγαλμα αποδείχθηκε τόσο εξαιρετικής ομορφιάς που ο γλύπτης το ερωτεύτηκε. Σε μια από τις διακοπές προς τιμήν της θεάς της αγάπης και της ομορφιάς Αφροδίτης, ο Πυγμαλίων πήγε στο ναό αυτής της θεάς, έκανε μια θυσία σε αυτήν και άρχισε να παρακαλεί να του δώσει μια γυναίκα τόσο όμορφη όσο το άγαλμά του. Η θεά δεν μπορούσε να βρει μια τέτοια γυναίκα ανάμεσα στους ζωντανούς, αλλά ήθελε πραγματικά να εκπληρώσει το αίτημα του καλλιτέχνη ... Ο Πυγμαλίων επέστρεψε στο σπίτι, ήρθε να φιλήσει το άγαλμά του και - ιδού! - κάτω από τα φιλιά, το άγαλμα ζωντάνεψε, μετατράπηκε σε μια όμορφη γυναίκα.

περίοδο της αρχαιότητας. Οι κύριοι αυτής της περιόδου μας άφησαν κλασικά δείγματαη τέχνη της γλυπτικής. Ανέπτυξαν τη δυνατότητα μεταφοράς της κίνησης στη γλυπτική. Το άγαλμα «Discobolus» (γλύπτης Μύρων, 5ος αιώνας π.Χ.) απεικονίζει την κορύφωση του κινήματος, του το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟόταν είναι δυνατή η παρουσίαση προηγούμενων και επόμενων ενεργειών.

Ένα σημαντικό φαινόμενο στην ανάπτυξη της γλυπτικής ήταν το έργο του Auguste Rodin (), ο οποίος προσπάθησε να εκφράσει τις ιδέες των ιμπρεσιονιστών στα έργα του. Εξαιρετική Γάλλος γλύπτηςανέπνευσε ανθρώπινη ζεστασιά και καινούργια ζωτικότηταστη γλυπτική του 19ου αιώνα. «Πολίτες του Καλαί». Γύψος. "Kiss" "The Thinker"

Ένας εξαιρετικός δάσκαλος της ρωσικής ρεαλιστικής γλυπτικής ήταν ο Fedot Ivanovich Shubin (). Peterhof. Καταρράκτης συντριβάνι. Φωτογραφία to.XIX in

Μνημειακό γλυπτό μεγάλες μορφέςκαι μέγεθος, γιατί βρίσκεται σε δρόμους και πλατείες, σε πάρκα και πλατείες. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για μνημεία που ανεγέρθηκαν προς τιμήν κάποιου εξέχοντος προσώπου ή διάσημου γεγονότος, προκειμένου να διατηρηθεί η μνήμη του για πολλά χρόνια.

Το μνημείο είναι το ίδιο μνημείο (οι αρχαίοι Ρωμαίοι το ονόμαζαν: "moneo" σημαίνει "υπενθυμίζω"), μόνο πιο μεγαλοπρεπές. Ι.Π. Μάρτος. Μνημείο του Minin και του Pozharsky. Μόσχα M. K. Anikushin. Μνημείο A. S. Pushkin Αγία Πετρούπολη

Γλυπτό καβαλέτο Από το μέγεθός του δεν υπερβαίνει το εικονιζόμενο αντικείμενο. Η κύρια θέση του είναι στους εσωτερικούς χώρους, σε κτίρια κατοικιών και μουσεία, καθώς και σε πάρκα και πλατείες. S.Konenkov Agesander, ένας γέρος ξυλουργός. Αφροδίτη (Αφροδίτη) της Μήλου. 2ος αιώνας π.Χ μι. Λούβρο, Παρίσι.

Το γλυπτό σχηματίζει τον Γύρο 1. Ένα άγαλμα είναι μια εικόνα μιας ξεχωριστής φιγούρας, μερικές φορές με σκηνικό πλοκής. 2. Μπούστο - εικόνα στο στήθος ενός ατόμου. 3. Η ομάδα ενώνει πολλές φιγούρες που συνδέονται με ένα κοινό οικόπεδο και μια κοινή πλαστική. Ανάγλυφο 1. Ανάγλυφο 2. Υψηλό ανάγλυφο 3. Αντίγλυφο

3 Μνημείο του Peter I (E.M. Falcone, πόλη) Προβολές ανά σκοπό: μνημειακό, καβαλέτο και μικρές φόρμες. Είδος: πορτραίτο και ζωικό. Σχήμα: στρογγυλό και ανάγλυφο.
29

Ερωτήσεις επανεξέτασης 1. Τι σημαίνει η λέξη «γλυπτική»; 2. Ποια γλώσσα μιλάει η «γλυπτική»; 3. Ποια είδη είναι χαρακτηριστικά για τη γλυπτική; 4. Να ονομάσετε τα είδη της γλυπτικής. 5. Σε τι διαφέρει το ανάγλυφο από το στρογγυλό γλυπτό; 6. Τι είναι η μνημειακή γλυπτική; 7. Ποιο είναι το κύριο είδος στη γλυπτική με καβαλέτο; 8. Σε τι χρησιμεύει η διακοσμητική γλυπτική; 9. Ονομάστε τις τεχνικές εκτέλεσης γλυπτικής. Σε τι διαφέρουν μεταξύ τους;

Πόροι 1. BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0.JPG VIBPXHGGLZD.9AC/0_23436_58BF0199_X L 3.TUS 0_4149_7FCB3665_XL FOTKI.YANDEX.RU/GET/3205/QWZ2008.6/0_195AC_8D1E59FF_XL Συνοπτικό Λεξικό καλλιτεχνικούς όρους 5-8 βαθμοί? N. M. Sokolnikova; Obninsk, εκδοτικός οίκος "Titul" 1996. Σχέδιο. Τύποι και είδη. U-Factoria LLC 1999

Θέμα μαθήματος : ΟΓΚΟΜΕΤΡΙΚΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ ΣΤΗ ΓΛΥΠΤΙΚΗ

Ο σκοπός του μαθήματος : να σχηματίσουν μια κατανόηση των εκφραστικών δυνατοτήτων μιας τρισδιάστατης εικόνας, μια κατανόηση της σύνδεσης με τον περιβάλλοντα χώρο. να διδάξει να δει την εποικοδομητική μορφή ενός αντικειμένου, να κατακτήσει τις δεξιότητες μιας τρισδιάστατης εικόνας ενός αντικειμένου, να αντιληφθεί ενεργά διαφορετικά είδηκαλές τέχνες, χρησιμοποιήστε κατάλληλα υλικά τέχνης.

Τύπος μαθήματος: μάθημα εκμάθησης νέων γνώσεων

Προγραμματισμένα εκπαιδευτικά αποτελέσματα:

• θέμα : μελέτη των εκφραστικών δυνατοτήτων μιας τρισδιάστατης εικόνας. ταξινόμηση σύμφωνα με δεδομένους λόγους (τύποι γλυπτικής). χρήση υλικών και εργαλείων τέχνης· οργάνωση του χώρου εργασίας.
• Μεταθέμα :
  • ρυθμιστικό UUD- καθορίζουν τον στόχο, το πρόβλημα στις εκπαιδευτικές δραστηριότητες, γνωρίζουν την ανεπάρκεια των γνώσεών τους.
  • γνωστικό UUD- να διακρίνουν ανεξάρτητα τα υλικά τέχνης και να αναζητούν τρόπους να δουλέψουν μαζί τους. κατανοούν τον μαθησιακό στόχο του μαθήματος·
  • επικοινωνιακή UUD- απαντήστε σε ερωτήσεις, κάντε ερωτήσεις για να διευκρινίσετε τις μαθησιακές δραστηριότητες. χρησιμοποιούν συνειδητά μέσα ομιλίας σύμφωνα με τη μαθησιακή κατάσταση
• Προσωπικός : έκφραση μιας θετικής στάσης απέναντι στη διαδικασία της γνώσης: εκδήλωση προσοχής, έκπληξη, επιθυμία να μάθουμε περισσότερα. Αξιολόγηση της δικής του εκπαιδευτικής δραστηριότητας: επιτεύγματα, ανεξαρτησία, πρωτοβουλία, ευθύνη, λόγοι αποτυχιών.

Προβολή περιεχομένου εγγράφου
"Παρουσίαση μαθήματος καλών τεχνών με θέμα: "Ογκομετρικές εικόνες στη γλυπτική""

Δημοτικό εκπαιδευτικό ίδρυμα της πόλης Dzhankoy της Δημοκρατίας της Κριμαίας

"Γυμνάσιο Νο. 3"

Μάθημα Καλών Τεχνών στην 6η τάξη με θέμα:

«Ογκομετρικές εικόνες στη γλυπτική»

Καθηγητής Καλών Τεχνών:

Emirosmanova Z.K.

στρογγυλό γλυπτό

Το ανάγλυφο και οι ποικιλίες του

Η γλυπτική και οι ποικιλίες της

Γλυπτική- ένα είδος καλών τεχνών που δίνει τρισδιάστατη εικόνα αντικειμένων.

Η ίδια η λέξη προέρχεται από τα λατινικά εκδέρων την κόμην "Τι σημαίνει" κόβω ».

• Ένας καλλιτέχνης που έχει αφοσιωθεί στην τέχνη της γλυπτικής ονομάζεται γλύπτης ή γλύπτης.

• Το κύριο καθήκον του είναι να μεταφέρει την ανθρώπινη φιγούρα σε πραγματική ή εξιδανικευμένη μορφή, τα ζώα διαδραματίζουν δευτερεύοντα ρόλο στο έργο του και άλλα αντικείμενα έχουν μόνο την έννοια δευτερευουσών προτάσεων ή επεξεργάζονται αποκλειστικά για διακοσμητικούς σκοπούς.

Τύποι γλυπτικής:

ΣΤΡΟΓΓΥΛΟ ΓΛΥΠΤΙΚΟ

ΑΝΑΚΟΥΦΙΣΗ

(άγαλμα, ομάδα, ειδώλιο, προτομή), που φαίνεται από διαφορετικές πλευρές και περιβάλλεται από ελεύθερο χώρο.

οτιδήποτε απεικονίζεται δημιουργείται χρησιμοποιώντας όγκους που προεξέχουν από το επίπεδο φόντου.

Τα κύρια είδη γλυπτικής

• πορτρέτο;
• ιστορικός;
• μυθολογικός;
• οικιακός;
• συμβολικός;
• αλληγορικός;
• ζωώδης.

στρογγυλό γλυπτό

Γλυπτό του Ποσειδώνα

στην Κοπεγχάγη

Δισκοβόλος.

Miron. 5ος αιώνας ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.

ΣΩΚΡΑΤΗΣ

(469-399 π.Χ.)

Το ανάγλυφο και οι ποικιλίες του

Η εικόνα προεξέχει πάνω από το επίπεδο φόντου κατά περισσότερο από το ήμισυ της έντασης

Η εικόνα προεξέχει πάνω από το επίπεδο φόντου Δενπερισσότερο από το ήμισυ του όγκου

Ανάγλυφη όψη σε εσοχή

ΑΝΑΓΛΥΦΟ

ΑΝΤΕΛΕΥΘΥΝΣΗ

ΥΨΗΛΗ ΑΝΑΓΓΥΛΙΑ

ΥΨΗΛΗ ΑΝΑΓΓΥΛΙΑ

ΑΝΑΓΛΥΦΟ

ΑΝΤΕΛΕΥΘΥΝΣΗ

Μέθοδοι για την απόκτηση ενός γλυπτού. υλικά

Η μέθοδος απόκτησης ενός γλυπτού εξαρτάται από το υλικό:

• πλαστικό - αύξηση του όγκου του γλυπτού με την προσθήκη μαλακού υλικού (πηλός)

• γλυπτική - αποκοπή πλεονάζοντος συμπαγούς υλικού (πέτρα)

• χύτευση - το προϊόν δημιουργείται ρίχνοντας λιωμένο μέταλλο στο καλούπι

Καλλιτεχνικές και πρακτικές δραστηριότητες

Από m / f "Plasticine Crow"

Χρησιμοποιημένες πηγές:

• Kosminskaya V.B. Βασικές αρχές των καλών τεχνών και μέθοδοι σκηνοθεσίας της εικαστικής δραστηριότητας των παιδιών: εργαστήριο. εργαστήριο [πρωτ. επίδομα μαθητών πεντ. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Ο Χαλέζοφ. - Μ.: Διαφωτισμός, 1981. - 144 σελ.
• Nemenskaya L.A. Τέχνη. Η τέχνη στη ζωή του ανθρώπου. 6η τάξη: σχολικό βιβλίο. για γενική εκπαίδευση Οργανισμοί / L.A. Nemenskaya; εκδ. Β.Μ. Νεμένσκι. – Μ.: Διαφωτισμός, 2014. – 175 σελ.
• Γλυπτική [Ηλεκτρονικός πόρος] - λειτουργία πρόσβασης: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Τίτλος από την οθόνη.