Dom › Crash Test Auto › Ze hu grupa. Dors - najbolji rock bend u Americi kasnih šezdesetih godina prošlog stoljeća

Ze hu grupa. Dors - najbolji rock bend u Americi kasnih šezdesetih godina prošlog stoljeća

Vrata(u traci s engl. Doors) - američki rock sastav, nastao 1965. u Los Angelesu, koji je imao snažan utjecaj na kulturu i umjetnost 60-ih. Misteriozni, mistični, alegorijski tekstovi i živopisan lik pjevača grupe, Jima Morrisona, učinili su je možda najpoznatijim i jednako kontroverznim bendom svog vremena. Čak i nakon (privremenog) raspada 1971., njegova se popularnost nastavila nesmanjenom brzinom. Ukupna naklada albuma grupe premašila je 75 milijuna primjeraka.

Priča o The Doorsima započela je u srpnju 1965., kada su se studenti filma s UCLA Jim Morrison i Ray Manzarek sreli na plaži nakon što su se poznavali neko vrijeme. Morrison je rekao Manzareku da piše poeziju i predložio da osnuje bend. Nakon što je Morrison otpjevao svoju pjesmu Moonlight Drive, Manzarek se složio.

Rad grupe bio je dobro prihvaćen od strane javnosti tijekom njezine karijere, iako je 1968., nakon objavljivanja singla Hello, I Love You, došlo do lokalnog skandala. Rock tisak ukazao je na sličnosti u glazbeno ovu pjesmu i hit iz 1965. All Day and All of the Night grupe The Kinks. Glazbenici Kinksa prilično su se složili s kritikom. Poznato je da gitarist Kinksa Dave Davies ubacuje Hello, I Love You tijekom live izvedbe All Day and All of the Night kao bezobrazan komentar na tu temu.

Do 1966. bend je redovito svirao u The London Fogu i ubrzo je napredovao do prestižnog Whisky a Go Go. 10. kolovoza 1966. grupu je kontaktirala Elektra Records, koju je zastupao njezin predsjednik, Jack Holzman. To se dogodilo na nagovor Arthura Leeja, pjevača benda Love, koji je snimao na Elektra Rec. Holtzman i producentica Electra Rec. Paul A. Rothschild prisustvovao je dvama nastupima benda na Whisky a Go Go. Prvi koncert im se činio neujednačenim, dok ih je drugi jednostavno hipnotizirao. Nakon toga, 18. kolovoza, glazbenici Doorsa potpisali su ugovor s tvrtkom - to je bio početak duge uspješne suradnje s Rothschildom i inženjerom zvuka Bruceom Botnickom.

Dogovor je stigao baš na vrijeme jer je 21. kolovoza klub izbacio glazbenike zbog prkosne izvedbe pjesme The End. Incident se sastojao u tome što je vrlo promukli Jim Morrison, u narkotičkom ludilu, iznio verziju Sofoklove tragedije "Edip Rex" u frojdovskom duhu s jasnom aluzijom na Edipov kompleks:

-Otac

- Da, sine?

- Želim vas ubiti.

Prijevod:

- Oče

- Da sine?

- Želim vas ubiti.

- Majko! Želim te silovati...

(trenutak je dobro opisan u filmu The Doors)

Slični slučajevi događali su se sve do smrti Morrisona, što je stvorilo svojevrsnu skandaloznu i dvosmislenu sliku grupe.

Godine 1966. The Doors su snimili svoj prvi istoimeni album. No, objavljen je tek 1967. i naišao je na uglavnom suzdržane kritike kritičara. Album je sadržavao najviše poznate pjesme iz tada postojećeg repertoara The Doorsa, uključujući 11-minutnu dramsku skladbu The End. Bend je snimio album u studiju u nekoliko dana krajem kolovoza - početkom rujna praktički uživo (gotovo sve pjesme su snimljene u jednom kadru). S vremenom je debitantski album stekao univerzalno priznanje i sada se smatra jednim od najboljih albuma u povijesti rock glazbe (na primjer, rangiran je na 42. mjestu na popisu 500 najboljih albuma prema časopisu Rolling Stone). Mnoge pjesme s diska postale su hitovi grupe, a zatim su se više puta objavljivale u zbirkama. najbolje pjesme, a također rado izvodi grupa na koncertima. To su skladbe kao što su Break on Through (To the Other Side) , Soul Kitchen , Alabama Song (Whisky Bar) , Light My Fire (35. mjesto na listi najboljih pjesama Rolling Stonea), Back Door Man i, naravno , skandalozni The end.

Morrison i Manzarek režirali su izvanredan promotivni film za singl Break on Through, zapažen primjer razvoja glazbenog video žanra.

Repertoar grupe bio je dovoljan za još jedan album, objavljen u listopadu iste godine. Album Strange Days snimljen je na naprednijem opreme, te je zauzeo treće mjesto američke top liste. Za razliku od debitantske ploče, na njoj nije bilo tuđih pjesama - sav njen sadržaj (i tekstove i glazbu) kreirala je sama grupa. U njemu ima i elemenata inovativnosti, primjerice, Morrisonovo čitanje jedne od njegovih ranih pjesama, Horse Latitudes ("Horse Latitudes"), superponirano na bijeli šum. Skladbu When the Music's Over grupa je zatim više puta izvodila na koncertima, a Strange Days i Love me Two Times naširoko su objavljeni u raznim zbirkama.

Najpoznatiji član grupe bio je Jim Morrison - pjevač i autor većine pjesama. Morrison je bio izrazito eruditna osoba, zaljubljenik u Nietzscheovu filozofiju, kulturu američkih Indijanaca, poeziju europskih simbolista i još mnogo toga. U naše vrijeme u Americi, Jim Morrison se smatra ne samo priznatim glazbenikom, već i izvanrednim pjesnikom: ponekad ga se stavlja u rang s Williamom Blakeom i Arthurom Rimbaudom. Morrison je privukao obožavatelje benda svojim neobičnim ponašanjem. Inspirirao je mlade buntovnike tog doba, a glazbenikova misteriozna smrt dodatno ga je zbunila u očima njegovih obožavatelja.

Po službena verzija Morrison je ipak umro 3. srpnja 1971. u Parizu od srčanog udara pravi razlog nitko ne zna njegovu smrt. Među opcijama su bile: predoziranje drogom, samoubojstvo, insceniranje samoubojstva od strane službi FBI-a, koje su se tada aktivno borile protiv pripadnika hipi pokreta i tako dalje. Jedina osoba koja je pjevača vidjela mrtvog bila je Morrisonova djevojka, Pamela Courson. No tajnu njegove smrti ponijela je sa sobom u grob, jer je tri godine kasnije umrla od predoziranja drogom.

Nakon Morrisonove smrti 1971., ostali članovi The Doorsa pokušali su nastaviti djelovati pod istim imenom te su čak objavili dva albuma, ali ne stekli veću popularnost, dali su se solo radu.

Godine 1978. objavljen je album An American Prayer koji se sastoji od životnih fonograma čitanja pjesama Jima Morrisona u izvedbi autora, položenih na ritmičku osnovu koju je stvorio ostatak grupe nakon njegove smrti. Album je dobio mješoviti prijem od obožavatelja i kritičara. Konkretno, bivši producent grupe Paul Rothschild govorio je kako slijedi:

"Za mene je stvaranje na američkoj molitvi kao da uzmete Picassovu sliku, izrežete je na komade veličine marke i zalijepite ih na zid supermarketa."

Godine 1979. redatelj Francis Ford Coppola koristio je kompoziciju benda The End u svom filmu Apocalypse Now, o Vijetnamskom ratu, s Martinom Sheenom i Marlonom Brandom u glavnim ulogama.

Godine 1988. Melodiya je objavila zbirku pjesama grupe The Doors kao dio serije vinilnih ploča pod nazivom Popular Music Archive. Zapis "Grupa" Vrata ". Zapali vatru u meni” bilo je prvo izdanje ove serije. Ovo izdanje sastavljeno je od pjesama The Doorsa (1967.), Morrison Hotela (1970.) i L.A. Žena (1971).

Nakon izlaska filma The Doors Olivera Stonea iz 1991., započeo je drugi val Dorzomanije. Samo 1997. bend je prodao tri puta više albuma nego u prethodna tri desetljeća zajedno. A 3. srpnja 2001., na tridesetu godišnjicu Morrisonove smrti, više od 20.000 ljudi okupilo se na groblju Pere Lachaise, gdje je pokopan pjevač Doorsa.

Godine 1995., An American Prayer je remasteriziran i ponovno objavljen. Godine 1998. objavljen je The Doors Box Set koji je uključivao prethodno neobjavljene snimke. Godine 1999. studijski albumi benda potpuno su remasterirani. Ove verzije su izdane kao dio seta diskova

†
Kenny Jones

ostalo
projekti

The Who su postali poznati u svojoj domovini kako zbog svoje inovativne tehnike - razbijanja instrumenata na pozornici nakon nastupa, tako i zbog hit singlova koji su ušli u Top 10, počevši od hit singla "I Can" t Explain" iz 1965. i albuma koji su pali u Top 5 (uključujući poznati " My Generation") Prvi hit singl koji je dospio u Top 10 u SAD-u bio je "I Can See For Miles" 1967. Objavljena je rock opera Tommy, koja je postala prvi album koji je dospio na Top 5 u SAD-u, a slijede "Live At Leeds" (), "Who's Next" (), "Quadrophenia" () i "Who Are You" ().

The Who je pronašao način da privuče obožavatelje nakon što je Townsend slučajno slomio vrat gitare o nizak strop tijekom koncerta. Tijekom sljedećeg koncerta obožavatelji su vikali Peteu da to ponovi. Slomio je gitaru, a Keith ga je slijedio, razbivši mu komplet bubnjeva. Zatim je tu bio "airmill", stil sviranja gitare koji je izumio Pete, a koji se temeljio na scenskim pokretima Keitha Richardsa.

Peteovo sljedeće djelo također je autobiografsko. "Psihoderelik" govori o povučenoj rock zvijezdi koju su podli menadžer i pokvareni novinar prisilili na mirovinu. Unatoč američkoj solo turneji, novo djelo nije dobilo mnogo pažnje.

Istog ljeta objavljen je box set od četiri diska koji se sastoji od pjesama grupe The Who. Izdavačka kuća MCA počela je izdavati remasterirana i povremeno remiksirana izdanja benda. Live at Leeds bio je prvi koji je objavljen s osam dodanih pjesama, nakon čega je uslijedilo mnogo CD-a s bonus pjesmama, umjetničkim djelima i brošurama.

1996. započela je formiranjem nove grupe, The John Entwistle Band, koja je bila na turneji po Sjedinjenim Državama. Novi album benda The Rock prodavao se na sajmu, a nakon koncerta John se susreo s obožavateljima.

Godine 1996. najavljeno je da će se The Who ponovno okupiti kako bi svirali "Quadrophenia" na dobrotvornom koncertu u Hyde Parku. Emisija od 26. lipnja kombinirala je Peteove multimedijske ideje s nekim od ideja s turneje Deep End/1989., koju je pratio Rogerov bend. Trebao je to biti samo jedan nastup, ali tri tjedna kasnije The Who su nastupili u Madison Square Gardenu u New Yorku i započeli sjevernoameričku turneju u listopadu. Nisu bili predstavljeni kao "The Who", već su nastupali pod svojim imenima.

Turneja se nastavila u Europi u proljeće 1997. i nakon još šest tjedana u SAD-u. Godine 1998. Pete i Roger konačno su se pomirili. U svibnju je Roger predstavio Peteu popis pritužbi zbog Peteova zanemarivanja benda od 1982. godine. Pete je briznuo u plač i Roger mu je od srca oprostio.

Koncertna djelatnost (1999.-2004.)

Dana 24. veljače 2000., Pete je na svoju web stranicu objavio box set sa 6 diskova Lifehouse Chronicles. Nova turneja The Who započela je 25. lipnja 2000. Roger je natjerao Petea da napiše novi materijal, što je učinilo izlazak novog albuma stvarnošću. Peteovi pokušaji da promovira glazbu grupe The Who kao filmsku glazbu bili su uspješni kada je televizijska serija C.S.I.: Crime Scene Investigation odabrala "Who Are You" kao glavna tema niz.

Nakon napada 11. rujna, The Who su 20. listopada 2001. nastupili na humanitarnom festivalu za policiju i vatrogasce. Taj je koncert prenošen diljem svijeta. Za razliku od mnogih članova, čiji su setovi bili ispunjeni gravitacijom i suzdržanošću, The Who su priredili pravi show. Bend je 7. i 8. veljače 2002. svirao na dobrotvornom festivalu u Royal Albert Hallu za podršku djeci oboljeloj od raka. Ti su koncerti bili Johnovi posljednji.

27. lipnja 2002. John je umro u snu u hotelu Hard Rock u Las Vegasu od srčanog udara izazvanog kokainom. Dogodilo se to dan prije početka velike američke turneje benda.

Fanovi benda bili su šokirani kada je Pete objavio da će se turneja održati bez Johna. Zamijenio ga je basist Sessiona Pino Palladino. Kritičari i obožavatelji proklinju ovu odluku kao još jedan primjer prikupljanja sredstava. Kasnije su Pete i Roger objasnili da su oni i mnogi drugi ljudi dali mnogo novca za ovu turneju i da je nisu mogli izgubiti.

Nakon godinu dana pauze, Pete, Roger, Pino, Zach i Rabbit nastupili su kao The Who na Kentish Town Forumu 24. ožujka 2004. Objavljeno 30. ožujka nova kompilacija najbolje pjesme grupe «Nekad i sad! 1964-2004" s potpuno novim pjesmama 13 godina kasnije "Real Good Looking Boy" i "Old Red Wine" koja je bila posveta Johnu.

"Beskrajna žica" (2005.-2007.)

Daltrey, Townsend, Karin. 2005 godina

Godine 2004. bend je po prvi put bio na turneji po Japanu i Australiji. 9. veljače 2005. Roger je dobio orden od britanske kraljice Elizabete II za svoj dobrotvorni rad.

24. rujna 2005. Pete je na svom blogu objavio roman Dječak koji je čuo glazbu. Napisan 2000., ovaj nastavak pjesme "Psychoderelict" poslužio je kao osnova za mnoge Peteove nove pjesme. Nakon premijere novih pjesama u emisiji Rachel Fuller, bend je započeo novu turneju koja je uključivala i nove i stare pjesme. Bend je 17. lipnja 2006. godine nastupio u Leedsu, na istom sveučilištu gdje su prije 36 godina snimili svoj slavni live album.

Jedan na brzinu (9. prosinca)
The Who by Numbers (3. listopada)
Tko si ti (18. kolovoza)
Ples lica (16. ožujka)
Teško je (4. rujna)

Bilješke

Linkovi

Stranica obožavatelja Who stranice Joea Giorgiannija posvećena The Who
The Who.info

WHO
Roger Daltrey Pete Townsend John Entwistle Keith Moon Kenny Jones John "Zec" Bundrick Pino Palladino Doug Sandom Zach Starkey Simon Townsend
Studijski albumi	Jedno brzo The Who Sell Out Tommy Tko je sljedeći Kvadrofenija The Who brojkama Tko si ti ples lica Teško Beskrajna žica
Mini albumi	Ready Steady Who Tommy Nećemo se više prevariti žica i staklo

The Who je britanski rock sastav osnovan 1964. Početna postavačinili su: Pete Townsend, Roger Daltrey, John Entwistle i Keith Moon. Bend je postigao veliki uspjeh izvanrednim nastupima uživo i smatra se jednim od najutjecajnijih bendova 60-ih i 70-ih i jednim od najvećih rock bendova svih vremena.

The Who su postali poznati u svojoj domovini kako zbog svoje inovativne tehnike - razbijanja instrumenata na pozornici nakon nastupa, tako i zbog hit singlova koji su ušli u Top 10, počevši od hit singla "I Can" t Explain" iz 1965. i albuma koji su pali u Top 5 (uključujući slavnu "My Generation") Prvi američki hit singl Top 10 bio je "I Can See For Miles" iz 1967. Godine 1969. objavljena je rock opera "Tommy", koja je postala prvi album koji je hit u Top 5 u SAD-u, a slijede "Live At Leeds" (1970), "Who's Next" (1971), "Quadrophenia" (1973) i "Who Are You" (1978).

Godine 1978. umire bubnjar grupe Keith Moon, nakon njegove smrti grupa izdaje još dva studijska albuma: Face Dances (1981) (Top 5) i It's Hard (1982) (Top 10). Bivši bubnjar je stavljen za bubanj set The Small Faces of Kenny Jones Bend se konačno raspao 1983. Od tada su se ponovno okupili nekoliko puta za posebne događaje: Live Aid festival 1985., turneje ponovnog okupljanja povodom 25. godišnjice benda i izvedba "Quadrophenia" 1995. i 1996. .

Godine 2000. bend je počeo raspravljati o temi snimanja albuma novog materijala. Ovi planovi su odgođeni smrću basista benda Johna Entwistlea 2002. Pete Townsend i Roger Daltrey nastavili su nastupati pod imenom The Who. Godine 2006. objavljen je novi studijski album pod nazivom "Endless Wire" koji je dospio među 10 najboljih u SAD-u i Velikoj Britaniji.

Povijest grupe

Porijeklo (1961.-1964.)

The Who je započeo kao The Detours, bend koji je osnovao gitarist Roger Daltrey u Londonu u ljeto 1961. godine. Početkom 1962. Roger je angažirao basista Johna Entwistlea, koji je svirao u bendovima osnovanim u Gimnaziji okruga Acton koju su on i Roger pohađali. John je predložio dodatnog gitarista - svog srednjoškolskog prijatelja Petea Townsenda. U grupi su također bili bubnjar Doug Sandom i pjevač Colin Dawson.

Colin je ubrzo napustio bend, a Roger je preuzeo mjesto pjevača. Sastav grupe: 3 glazbenika i pjevač ostat će do kraja 70-ih. The Detours su započeli obradama pop pjesama, ali su ubrzo počeli obrađivati američki rhythm and blues. Početkom 1964. The Detours su saznali da postoji bend s istim imenom kao i oni i odlučili su ga promijeniti. Peteov prijatelj iz umjetničke škole Richard Barnes predložio je ime The Who i ime je službeno usvojeno. Ubrzo nakon toga, Doug Sandom je napustio bend i zamijenio ga je mladi bubnjar Keith Moon u travnju.

The Who je pronašao način da privuče obožavatelje nakon što je Townsend slučajno slomio vrat gitare o nizak strop tijekom koncerta. Tijekom sljedećeg koncerta obožavatelji su vikali Peteu da to ponovi. Slomio je gitaru, a Keith ga je slijedio, razbivši mu komplet bubnjeva. U isto vrijeme pojavio se "airmill" - stil sviranja gitare koji je izumio Pete, a koji se temeljio na scenskim pokretima Keitha Richardsa.

U svibnju 1964. The Who je preuzeo Pete Meaden, vođa novih Britanaca pokret mladih moda. Midan je The Who preimenovao u The High Numbers (Numbers su tako nazivali modovi jedni druge, a High je značilo ispijanje lipera, tableta koje su modovi uzimali da provedu cijeli vikend u diskotekama).

Midan je napisao jedini singl The High Numbers "I'm the Face" (pjesma je bila stara R&B pjesma s novim stihovima o modi). Unatoč Midenovim najvećim naporima, singl nije uspio, ali su se modovi zaljubili u grupu. U to su vrijeme mladi redatelj Keith Lambert (sin skladatelja Christophera Lamberta) i glumac Chris Stump (brat glumca Terencea Stumpa) tražili bend o kojem bi mogli snimiti film. Njihov izbor je pao na grupu The High Numbers. U srpnju 1964. oni su postali novi menadžeri grupe. Nakon neuspjeha kod EMI Recordsa, ime benda je preimenovano u The Who.

Prvi uspjesi i nesuglasice u grupi (1964.-1965.)

The Who su uzdrmali London nakon kasnonoćnog nastupa u klubu Marquee u studenom 1964. The Who su se reklamirali po cijelom Londonu crnim posterima koje je izradio Richard Barnes, uključujući "zračno mljevenog" Petea Townsenda s riječima "Maximum R&B". Ubrzo nakon toga, Keith i Chris potaknuli su Petea da počne pisati pjesme za bend kako bi privukao pozornost producenta The Kinks Shella Talmija. Pete je svoju pjesmu "I Can't Explain" prilagodio stilu pjesama The Kinks i nagovorio Talmyja. The Who je s njim potpisao ugovor i on je postao njihov producent sljedećih 5 godina. Talmy je zauzvrat pomogao bendu da sklopi ugovor s diskografskom kućom Decca Records u SAD-u.

Peteove rane pjesme napisane su u suprotnosti s scenska slika Roger je mačo. Roger je silom držao mjesto vođe u grupi. Peteova rastuća sposobnost kao tekstopisca ugrozila je taj status, posebno nakon hit singla "My Generation". Kada je singl dospio na top ljestvice u prosincu 1965., Pete, John i Keith prisilili su Rogera da napusti grupu zbog njegovog nasilnog ponašanja (to se dogodilo nakon što je Roger otkrio Keithove droge i bacio ih u WC. Keith se pokušao buniti, ali Roger ga je nokautirao van jednim udarcem). Roger je kasnije obećao da će biti "miroljubiv" i vraćen je.

Prvi albumi (1965.-1966.)

U isto vrijeme The Who izdaje svoj prvi album My Generation. Zbog nedostatka promocije u SAD-u i želje da potpišu s Atlantic Recordsom, Keith i Chris raskinuli su ugovor s Talmyjem i potpisali s Atlantic Recordsom u SAD-u i Reactionom u Velikoj Britaniji. Talmy je odgovorio protutužbom koja je potpuno zaustavila izdavanje sljedećeg singla, "Substitute". Bend je zatim plaćao Talmyjev honorar za sljedećih 5 godina i vratio se u Deccu u SAD-u. Ovaj događaj i izuzetno skupe zamjene za uništene instrumente ubrzo su ostavili The Who u velikim dugovima.

Keith je nastavio inzistirati da Pete piše pjesme. Dok je Keithu pokazivao jedan od svojih domaćih demo snimaka, Pete se našalio da piše rock operu. Keithu se ideja jako svidjela. Peteov prvi pokušaj zvao se "Quads". Bila je to priča o tome kako su roditelji odgojili 4 kćeri. Kada se otkrilo da je jedan od njih dječak, inzistirali su da ga odgajaju kao djevojčicu. Potrebna grupa novi singl a ta prva rock opera sažeta u kratku pjesmu "I'm a Boy". U međuvremenu, kako bi zaradili novac, bend je krenuo u izradu sljedećeg albuma, uz uvjet da svaki član benda za njega snimi dvije pjesme. Roger je uspio samo jedan, Keith - jedna pjesma i jedan instrumental. John je ipak napisao dvije pjesme - "Whiskey Man" i "Boris The Spider". Bio je to početak Johnove karijere alternativnog tekstopisca s mračnim smislom za humor.

Nije bilo dovoljno materijala za novi album, pa je Pete napisao mini-operu za zatvaranje albuma. "A Quick One While He's Away" priča je o ženi koja razdvojeno čeka svog muža, a kojeg zavodi vozač utrka. Album se zvao "A Quick One" s nekim seksualnim aluzijama (zbog toga su album i njegov singl preimenovani u "Happy Jack" u SAD-u).

Nakon nagodbe s Deccom i Talmyjem, The Who su mogli ići na turneju po SAD-u. Započeli su nizom kratkih nastupa na uskrsnim koncertima D.J. Murray the K u New Yorku. Oživjelo je kolaps opreme koju su napustili u Engleskoj i Amerikanci su bili u čudu. Bio je to početak divlje popularnosti The Whoa u Sjedinjenim Državama.

U ljeto su se vratili u SAD kako bi svirali na Monterey Festivalu u Kaliforniji. Nastup je doveo The Who u pozornost hipija iz San Francisca i rock kritičara, koji će uskoro osnovati časopis Rolling Stone.

Tog su ljeta bili na turneji kao predgrupa za Herman's Hermits. Tijekom te turneje Keithova je reputacija divljeg partijanera zacementirana proslavom njegovog 21. rođendana, iako mu je bilo samo 20, koji je proslavljen na zabavi nakon nastupa u Holiday Innu u Michiganu. Popis djela doista je impresivan: rođendanska torta pala je na pod, aparati za gašenje požara bili su poprskani po automobilima, a Keith je izbio zub kližući na torti dok je bježao od policije. S vremenom se to pretvorilo u orgiju razaranja, koja je kulminirala Cadillacom na dnu hotelskog bazena. The Who je dobio zabranu boravka u Holiday Innsu, a to je, uz povremene padove hotelskih soba, postalo dio legende benda i Keitha.

"The Who Sell Out", "Live At Leeds" i rock opera "Tommy" (1967.-1970.)

Dok im je popularnost rasla u Americi, karijera u Velikoj Britaniji počela je propadati. Njihov sljedeći singl "I Can See For Miles", najuspješniji singl u SAD-u, stigao je samo među 10 najboljih u Velikoj Britaniji. Uspjeh sljedećih singlova "Dogs" i "Magic Bus" bio je još manje uspješan. Izdan u prosincu 1967., "The Who Sell Out", prodan je lošije od prethodnih albuma. Bio je to konceptualni album zamišljen kao prijenos sa zabranjene piratske radio postaje. Ovaj će se album kasnije smatrati jednim od najboljih albuma benda.

Tijekom tog pada, Pete prestaje uzimati droge i prihvaća učenja indijskog mistika Meher Babe. Pete će postati njegov najpoznatiji sljedbenik i njegov će kasniji rad odražavati njegovo poznavanje Babinih učenja. Jedna od njegovih ideja bila je da onaj tko može opaziti zemaljske stvari ne može opaziti Božji svijet. Iz toga je Pete imao priču o dječaku koji je postao gluh, nijem i slijep i, nakon što se oslobodio zemaljskih osjećaja, mogao je vidjeti Boga. Izliječen, postaje mesija. Kao rezultat toga, priča je postala svjetski poznata kao rock opera "Tommy". The Who su radili na njemu od ljeta 1968. do proljeća 1969. Bio je to posljednji pokušaj spašavanja benda i počeli su svirati novi materijal.

Kad je Tommy objavljen, bio je tek umjeren hit, ali nakon što su ga The Who počeli svirati uživo, postao je remek-djelo. "Tommy" je ostavio snažan dojam kada ju je bend izveo na festivalu u Woodstocku u kolovozu 1969. godine. Zadnja pjesma"See Me, Feel Me" izvedena je u zoru. Snimljen i prikazan u filmu Woodstock, The Who je postao međunarodna senzacija. Keith je također pronašao način da promovira album izvodeći ga u opernim kućama u Europi i Americi. Na "Tommyju" su se postavljali baleti i mjuzikli, grupa je imala toliko posla da su mnogi mislili da se zove "Tommy".

U međuvremenu, Pete je nastavio skladati pjesme koristeći novi glazbeni instrument- ARP sintetizator. Kako bi ubili vrijeme za svoj sljedeći projekt, The Who su snimili live album na Sveučilištu u Leedsu. "Live At Leeds" postao je drugi svjetski hit grupe.

Godine 1970. Pete je imao ideju za novi projekt. Keith je sklopio ugovor sa studijom Universal da snimi film "Tommy" s njegovom režijom. Pete je došao na svoju ideju, nazvanu "Lifehouse". Bila bi to fantastična priča o virtualnoj stvarnosti i dječaku koji otkriva rock glazbu. Junak bi odsvirao beskonačan koncert i na kraju filma pronašao Izgubljeni akord koji sve dovodi u stanje nirvane.

"Tko je sljedeći" (1971.)

Grupa je organizirala koncerte otvorene za sve u Kazalište Mladi Vic u Londonu. Publika i sam bend morali su snimati tijekom koncerta. Svi bi bili dio filma, oni životne priče zamijenili bi računalni redovi uz glazbu sintesajzera. Ali rezultat je bio razočaravajući. Publika je jednostavno tražila da sviraju stare hitove i ubrzo su svi članovi benda dosadili.

Peteov projekt je odložen i bend je otišao u studio snimiti pjesme koje je Pete napisao za Lifehouse. Tako je snimljen album “Tko je sljedeći”. Postao je još jedan međunarodni hit i mnogi ga smatraju najboljim albumom benda. Na radiju su svirale "Baba O'Riley" i "Behind Blue Eyes", a "Won't Get Fooled Again" bila je završna emisija benda tijekom njihove karijere.

Kako je njihova popularnost rasla, članovi benda postali su nezadovoljni zvukom Peteovih pjesama. Ivan je počeo prvi solo karijeru s albumom "Smash Your Head Against The Wall" objavljenim prije "Who's Next". Nastavit će snimati solo albume tijekom ranih 70-ih, dajući oduška svojim pjesmama prožetim crnim humorom. Roger je također započeo solo karijeru nakon što je izgradio studio u svojoj staji. Singl "Giving It All Away" s njegovog albuma "Daltrey" dospio je u UK Top 10 i dao Rogeru poticaj koji je imao u bendu.

Koristeći ovu optužbu, Roger je započeo istragu financijski poslovi Keith Lambert i Chris Stump. Otkrio je da su zlorabili financijski fond benda. Pete, koji je u Keithu vidio svog mentora, stao je na njegovu stranu, što je dovelo do pukotine u grupi.

"Quadrophenia" (1972-1973)

Pete je u međuvremenu počeo raditi na novoj rock operi. Trebala je to biti priča o The Whou, ali nakon što je Pete upoznao jednog od gorljivih obožavatelja koji su pratili bend još od The Detoursa, Pete je odlučio napisati priču o obožavatelju The Whoa. Postala je priča o Jimmyju – modi, obožavatelju The High Numbers. Radi prljavi posao kako bi zaradio novac za GS skuter, elegantnu odjeću i dovoljno tableta da preživi vikend. Visoke doze AIDS-a dovode do toga da je njegova osobnost podijeljena u 4 komponente, od kojih svaku predstavlja član The Who. Jimmyjevi roditelji pronađu tablete i izbace ga iz kuće. Dolazi u Brighton kako bi vratio dane slave Modsa, ali zatiče vođu Moda koji je postao skromni hotelski portir. U očaju, on uzima čamac i odlazi na pučinu u jakoj oluji i promatra pojavu Boga.

Bilo je dosta problema s Quadrophenijom nakon snimanja. Miksana je na novom stereo sustavu koji nije radio sasvim adekvatno. Miksanje snimke u stereo rezultiralo je gubitkom vokala na snimkama, na Rogerovo užasavanje. The Who je na pozornici pokušao rekreirati izvorni zvuk. Vrpce su odbile raditi i sve se pretvorilo u potpuni kaos. Povrh toga, Keitha je supruga ostavila prije turneje i sa sobom povela kćer. Keith je svoju tugu utapao u alkoholu i čak je htio počiniti samoubojstvo. Na nastupu u San Franciscu koji je otvorio američku turneju, Keith se onesvijestio usred nastupa, a zamijenio ga je Scott Halpin, pozvan iz publike.

Film "Tommy" i "The Who By Numbers" (1975.-1977.)

Po povratku u London, Pete se nije odmorio, odmah je počela produkcija filma "Tommy". Film nije kontrolirao Keith Lambert, nego suludi britanski filmaš Ken Russell. Pokrenuo je rad s gostujućim zvijezdama: Elton John, Oliver Reed, Jack Nicholson, Eric Clapton i Tina Turner. Rezultat je bio prilično neukusan i, iako se svidio obožavateljima benda, nije doživio veliki uspjeh u javnosti. Bile su dvije posljedice: Roger, koji je igrao vodeća uloga u filmu, postao zvijezda izvan benda, a Pete je doživio živčani slom i počeo piti više nego inače.

Sve je doseglo vrhunac na koncertima u Madison Square Gardenu u lipnju 1974. Publika je Peteu vikala - "skači, skoči", a on je shvatio da više ništa ne želi. Strast za izvođenjem The Who počela se hladiti. To se može vidjeti na sljedećem albumu benda, The Who By Numbers. Prati gorko rivalstvo Petea i Rogera o kojem su pisale sve britanske glazbene publikacije.

Sljedeće turneje 1975. i 1976. bile su mnogo bolje od albuma. Bio je veliki naglasak na starom materijalu. Nakon 1976. The Who su prestali s turnejama. Ovo je bio kraj suradnje benda s menadžerima Keithom Lambertom i Chrisom Stumpom; početkom 1977. Pete je potpisao papire za njihov otkaz.

"Tko si ti" i promjena (1978-1980)

Nakon dvije godine pauze, bend ulazi u studio i snima album “Tko si ti”. Uz novi album The Who su snimili i film o svojoj povijesti “The Kids Are Alright”. Da bi to učinili, kupili su Shepperton Film Studios. Nakon povratka iz Amerike Keith je bio u vrlo tužnom stanju - udebljao se, postao alkoholičar i u svojim 30-ima izgledao kao da ima 40 godina.

Godine 1978. The Who je završio snimanje albuma i snimanja koncertom u Sheppertonu 25. svibnja. Nakon 3 mjeseca album se pojavio u prodaji. 20 dana nakon toga - 7. rujna 1978. Keith Moon umire od predoziranja lijekom koji mu je prepisan za kontrolu ovisnosti o alkoholu. Mnogi su mislili da će The Who prestati postojati nakon smrti Moona, no grupa je i dalje imala puno projekata. Uz dokumentarni film The Kids Are Alright, snimao se i novi film prema albumu Quadrophenia. Od siječnja 1979. The Who je počeo tražiti novog bubnjara i pronašao Kennyja Jonesa, bivšeg bubnjara The Small Facesa i prijatelja Petea i Johna. Njegov stil igre bio je vrlo različit od Moonovog, što je dovelo do odbijanja od strane navijača. John Bundrick je doveden u bend kao klavijaturist, a bendu je kasnije pridodana sekcija za rogove. Novi sastav Bend je započeo turneju u ljeto, svirajući pred velikom publikom u SAD-u. Na koncertu u Cincinnatiju u prosincu 1979. dogodila se tragedija - 11 obožavatelja umrlo je u stampedu. Bend je nastavio turneju, ali je i dalje trajala kontroverza oko toga je li to bila prava stvar.

1980. započinje s dva solo projekta. Pete je izdao svoj prvi samostalni album, Empty Glass (Who Came First (1972.) bila je zbirka demo snimaka, a Rough Mix (1977.) bio je par s Ronniejem Laneom). Ovaj album je rangiran uz albume The Who, a singl "Let My Love Open The Door" postao je vrlo popularan. U isto vrijeme, Roger je objavio film "McVicar".

Najnoviji albumi i raspad grupe (1980-1983)

Godine 1980. Peteovi problemi postali su očiti. Gotovo je uvijek bio pijan, svirao je beskonačne solo dionice ili dugo lupetao na pozornici. Njegovo pijenje razvilo se u ovisnost o kokainu, a kasnije i u ovisnost o heroinu. Noći je počeo provoditi u društvu pripadnika grupa “novog vala” za koje je bio Bog.

Sljedeći album grupe The Who, Face Dances, žestoko je kritiziran. Unatoč prilično uspješnom singlu "You Better, You Bet", album je smatran lošijom kvalitetom od prijašnjih standarda benda.

Roger je shvatio da Pete uništava sam sebe i ponudio mu je da prekine turneju kako bi ga spasio. Pete je zamalo umro nakon predoziranja heroinom u Klubu heroja u Londonu i spašen je u bolnici u posljednjim minutama. Peteovi roditelji su vršili pritisak na njega i Pete je odletio u Kaliforniju na liječenje i rehabilitaciju. Nakon povratka, nije se osjećao sigurnim da može napisati novi materijal za bend i tražio je da mu se predloži tema. Bend je odlučio snimiti album koji odražava njihov odnos prema rastućim napetostima Hladnog rata. Rezultat je bio album It's Hard, koji je promatrao promjenjivu ulogu muškarca s porastom feminističkih osjećaja. Ali album se nije svidio ni kritičarima ni fanovima, kao ni "Face Dances".

Nova američka i kanadska turneja započela je u rujnu 1982. i nazvana je oproštajna turneja. Završna emisija 12. prosinca 1982. u Torontu emitirana je diljem svijeta. Nakon turneje, The Who su ugovorom morali snimiti još jedan album. Pete je počeo raditi na albumu "Siege", ali ga je brzo napustio. Objasnio je bendu da više ne može pisati pjesme. Pete je najavio raspad grupe The Who na konferenciji za novinare 16. prosinca 1983. godine.

Samostalni projekti članova i udruga (1985.-1999.)

Pete je počeo raditi u izdavačka kuća Faber & Faber. Posao ga nije previše odvratio od novog zanimanja - propovijedanja protiv upotrebe heroina. Ova kampanja je trajala tijekom 80-ih. Našao je vremena i da napiše knjigu kratke priče"Konji" Vrat" i poletjeti kratki film o životu u Bijelom gradu. Film prikazuje Peteov novi bend, Defor. Uz film "Bijeli grad", live album i spot "Deep End Live!" 3. srpnja 1985. The Who su se okupili kako bi nastupili u dobrotvorne svrhe Koncert uživo Pomoć za izgladnjeli narod Etiopije. Bend je trebao odsvirati Peteovu novu pjesmu "After The Fire", no zbog nedostatka probe morali su odsvirati stare pjesme. "After The Fire" je kasnije postala Rogerov solo hit.

U 80-ima su Roger i John nastavili solo karijeru. Godine 1985. Roger je započeo solo turneju, a 1987. John. Vjerni fanovi grupe The Who nastavili su podržavati njihov rad.

U veljači 1988. bend se okupio kako bi primio BPI nagradu za životno djelo. Nakon dodjele nagrada bend je nastupio u Royal Albert Hallu. Pete je počeo pisati novu rock operu temeljenu na The Željezni čovjek autora Teda Hughesa. Među gostujućim izvođačima Pete uključuje Rogera i Johna za dvije snimke koje na albumu potpisuje The Who. To je dovelo do razgovora o ponovnom okupljanju tima na turneji. Turneja je započela 1989. Bila je to 25. godišnjica benda, ali postava je bila vrlo drugačija od one 1964. Pete se držao akustičnog zvuka s drugim, glavnim gitaristom. Većina sastava Duboke trake End je bio na pozornici uključujući novog bubnjara i perkusionista. Predstava je započela prvom punom izvedbom "Tommyja" od 1970. i završila u Los Angelesu sa zvjezdanom postavom uključujući Eltona Johna, Phila Collinsa, Billyja Idola i druge. Nakon toga, Pete je s američkim kazališnim redateljem Desom McAniffom prepisao album Tommy u mjuzikl koji je uključivao trenutke iz Peteovog vlastitog života. Nakon prvog prikazivanja u La Jolla Playhouseu u Kaliforniji, The Who's Tommy je premijerno prikazan na Broadwayu 23. travnja 1993. Obožavatelji Who'sa imali su pomiješane osjećaje o mjuziklu, ali kazališni kritičari u Londonu i New Yorku su ga obožavali. S njim je Pete osvojio nagrade Tony i Laurence Olivier. Peteovo sljedeće djelo također je autobiografsko. "Psihoderelik" govori o povučenoj rock zvijezdi koju su podli menadžer i pokvareni novinar prisilili na mirovinu. Unatoč američkoj solo turneji, novo djelo nije dobilo mnogo pažnje.

Početkom 1994. Roger je napravio pauzu od glume kako bi održao veliki koncert u Carnegie Hallu kako bi proslavio svoj 50. rođendan. Glazba koju su svirali bend i orkestar bila je posveta Peteovom radu. Roger ne samo da je pozvao mnoge goste da pjevaju Peteove pjesme, već je pozvao i Johna i Petea da sviraju na pozornici. Nakon toga, Roger i John otišli su na turneju po Sjedinjenim Državama, izvodeći pjesme grupe The Who. Peteov brat Simon bio je na gitari, a sin Ringa Starra Zach Starkey na bubnjevima. Istog ljeta izdan je box set od 4 diska koji se sastoji od pjesama grupe The Who. Izdavačka kuća MCA počela je izdavati remasterirana i povremeno remiksirana izdanja benda. "Live at Leeds" je bio prvi koji je objavljen s 8 dodanih pjesama, nakon čega je uslijedilo mnogo CD-a s bonus pjesmama, ilustracijama i brošurama. 1996. započela je formiranjem nove grupe, The John Entwistle Band, koja je bila na turneji po Sjedinjenim Državama. Novi album benda, "The Rock", prodan je na sajmu, a nakon koncerta John se susreo s obožavateljima.

Godine 1996. najavljeno je da će se The Who ponovno okupiti kako bi svirali "Quadrophenia" na dobrotvornom koncertu u Hyde Parku. Nastup 26. lipnja kombinirao je Peteove multimedijske ideje i neke ideje s turneje Deep End/1989., koju je pratio Rogerov bend. To je trebao biti samo jedan nastup, ali 3 tjedna kasnije The Who su svirali u Madison Square Gardenu u New Yorku i započeli sjevernoameričku turneju u listopadu. Nisu najavljeni kao The Who, već su nastupali pod svojim imenima.

Turneja se nastavila u Europi u proljeće 1997. i nakon još 6 tjedana u SAD-u. Godine 1998. Pete i Roger konačno su se pomirili. U svibnju je Roger predstavio Peteu popis pritužbi zbog Peteovog zanemarivanja benda od 1982. Pete je briznuo u plač i Roger mu je od srca oprostio.

Koncertna djelatnost (1999.-2004.)

Dana 24. veljače 2000., Pete je na svoju web stranicu objavio box set sa 6 diskova Lifehouse Chronicles. Nova turneja The Who započela je 25. lipnja 2000. Roger je natjerao Petea da napiše novi materijal, što je učinilo izlazak novog albuma stvarnošću. Peteovi pokušaji da promovira glazbu grupe The Who kao soundtrack pogodili su mjesto kada je televizijska serija C.S.I.: Crime Scene Investigation odabrala "Who Are You" kao tematsku pjesmu serije.

7. lipnja 2002. John je umro u snu u hotelu Hard Rock u Las Vegasu od srčanog udara izazvanog kokainom. Dogodilo se to dan prije početka velike američke turneje benda.

Nakon godinu dana pauze, Pete, Roger, Pino, Zach i Rabbit nastupili su kao The Who na Kentish Town Forumu 24. ožujka 2004. 30. ožujka objavljena je bendova nova best-of kompilacija, Then and Now! 1964-2004" s potpuno novim pjesmama 13 godina kasnije "Real Good Looking Boy" i "Old Red Wine" koja je bila posveta Johnu

"Beskrajna žica" (2005.-2007.)

Godine 2004. bend je po prvi put bio na turneji po Japanu i Australiji. 9. veljače 2005. Roger je dobio orden od britanske kraljice Elizabete II za svoj dobrotvorni rad.

Novi album "Beskrajna žica", koji uključuje akustične i rock pjesme, kao i mini-operu temeljenu na "The Boy Who Heard Music", objavljen je 31. listopada 2006. godine. Prvotno je planirano da album bude objavljen u proljeće 2005. pod radnim nazivom WHO2. Datum je odgođen jer je bubnjar Zach Starkey bio uključen u album Don't Believe the Truth grupe Oasis i na turneji. Album je odmah nakon izlaska zauzeo 7. mjesto na ljestvici časopisa Billboard. Njegovi su fragmenti uključeni u program nastupa The Who Tour 2006.-2007.

(r. 9. listopada 1944.) dogodio se 1959. u redovima jazz sastava "The Confederates", pri čemu je prvi od momaka svirao bendžo, a drugi - rog. Nekoliko godina kasnije, njihov budući partner Roger Daltrey (r. 1. ožujka 1944.) napravio je vlastitu izradu šestožičani i organizirao skiffle grupu "The Detours". Nakon nekog vremena John se pridružio timu kao basist, povukavši Petea za sobom, koji je dobio drugu gitaru. Tada su u bendu bili i pjevač Colin Dawson i bubnjar Doug Sandom, no već 1963. Roger je uzeo mikrofon sebi, a Colina su izbacili na vrata. Smijenivši frontmena, "The Detours" su se pretvorili u aktivan koncertni tim, specijaliziran za rhythm and blues i rock and roll. Otprilike godinu dana kvartet je svirao po pubovima, klubovima i plesnjacima, au veljači 1964., na prijedlog jednog od Peteovih prijatelja, grupa je preimenovana u The Who. Sandom je ubrzo otišao, a od travnja 1964. instalaciju je zauzeo manijačni bubnjar Keith Moon (r. 23. kolovoza 1946.).

Istodobno, ansambl je nadgledao obožavatelj modnog pokreta Peter Meaden, na čiji je prijedlog znak promijenjen u "The High Numbers". Kada je singl "I" m The Face / "Zoot Suit", objavljen pod njegovim vodstvom, propao, Keith Lambert i Chris Stump su preuzeli menadžment. Kvartetu su vratili ime "The Who" i svojim štićenicima pružili snažnu promociju, preplavivši London prospektima s obećanjem "maksimalnog rhythm and bluesa". U međuvremenu se na jednom od koncerata dogodio zanimljiv incident: Pete je žestoko zamahivao gitarom, slučajno ju je udario o strop i slomio. Od frustracije je razbio instrument u komadiće, a na sljedećem nastupu namjerno je ponovio ovaj trik. Sada je svog prijatelja podržao Moon koji je okrenuo instalaciju, a od tada su pogromi postali sastavni dio koncerata The Who.

Zahvaljujući skandaloznu reputaciju bend je s lakoćom rasprodao klubove poput Marqueea, ali gotovo sav novac koji su zaradili potrošili su na kupnju novih instrumenata. U siječnju 1965. The Who su ispalili prvi hitac top deset sa singlom "I Can" t Explain", a potom su miljenici "Anyway Anyhow Anywhere" i "My Generation" otišli tamo. Debitantski album također je postigao dobar uspjeh, a na britanskoj ljestvici zauzeo je peti redak. Ako na na ovom je disku lavovski dio materijala pripadao Townshendovom peru, zatim su se na "A Quick One" ostali glazbenici pridružili procesu pisanja pjesama. Još jedan značajan trenutak drugog LP-a bilo je pojavljivanje pjesme "Happy Jack", pozicionirane kao mini-opera.1967., ekipa je napravila svoj prvi pohod u Ameriku i pripremila konceptualni program "The Who Sell Out", koji je imitirao emitiranje piratske radio postaje.

Na slijedeće godine The Who su podbacili na frontu singlova s katastrofalnim EP-om Dogs, ali su to nadoknadili s dvije glavne turneje po SAD-u. Tijekom tih turneja, Pete je dobio ideju o stvaranju punopravne rock opere, a njegova ideja je realizirana na dvostrukom albumu "Tommy". Uspjeh ovog monumentalnog djela bio je golem, a ulaznice za popratne predstave bile su rasprodane nevjerojatnom brzinom. Također, rasla je skandalozna slava ekipe koja je napuštala uništene sobe u hotelima. Prije svega, Moon je bio puno pustolovniji, a vrhunac njegovih avantura bio je Cadillac na dnu hotelskog bazena. Nakon "Tommyja", među prvih deset zabio se veličanstveni live album "Live At Leeds", koji je postao uzor za sve ostale rock live.

Godine 1971. grupa je preuzela provedbu novog konceptualnog projekta "Lifehouse", ali zbog živčani slom Townshendov posao je zapeo, a umjesto toga rođen je uobičajeni album "Who's Next". No, unatoč blatnjavim sesijama, rezultat je bio izvrstan, a disk je zauzeo najviše mjesto na britanskim listama. Nakon objavljivanja "Who's Next", aktivnost tima se smanjila, a članovi su počeli izdavati solo albume, no 1973. The Who se vraćaju s rock operom Quadrophenia, koja se smjestila u druge redove s obje strane Atlantika. U međuvremenu, Moonova i Townshendova želja za alkoholom se pojačala, što je rezultiralo naglim padom datuma koncerata. Pete je svoja osobna iskustva iz tog razdoblja zabilježio na disku "The Who By Numbers", koji bi mogao imati status njegovog solo albuma. Unatoč činjenici da je sljedeći album "Who Are You" postao najbrže prodavano izdanje grupe, tim je doživio ozbiljan udarac. 7. rujna 1978. Keith je uzeo preveliku dozu tableta protiv alkohola i preminuo.

Mnogi su mislili da je ekipi došao kraj, no već početkom 1979. The Who se vraćaju na pozornicu, popunjavajući svoje redove bivšim bubnjarom "Faces" Kennyjem Jonesom i klavijaturistom Johnom Bundrickom. Međutim, unutarnji problemi nisu nestali, a Townshend je ubrzo s viskija prešao na heroin, što mu je znatno smanjilo sposobnost skladanja. Albumi "Face Dances" i "It" s Hard" naišli su na oprečne reakcije, a 1982. godine, nakon što je organizirala oproštajnu turneju, bend je objavio da se raspada. U sljedećim desetljećima dogodio se znatan broj okupljanja, pa čak i nakon što je smrti Johna Entwistlea, koji je umro u ljeto 2002., Townshend i Daltrey nastavili su upravljati valom show businessa zvanim "The Who" 2006. čak je došlo do točke stvaranja još jednog albuma, a značajno mjesto mini-opera "Wire & Glass" bila je dodijeljena na disku.

Zadnja izmjena 22.10.09

Popularno u kategoriji: