Teater Akademik Nasional Kyiv. Operet Moskow

24 November 2017 Negara Moskow teater akademik operet akan merayakan hari jadinya yang ke-90. Banyak halaman yang cerah dan berkesan telah ditulis selama bertahun-tahun tim kreatif ke dalam sejarah seni musik. Operet. Betapa mengejutkannya kemungkinan panggung dan kekuatan dampaknya pada penonton!

Awal era operet

Tetapi hari ini kita tidak akan berbicara tentang repertoar dan artis dari genre yang luar biasa dan menyenangkan ini. tema utama Arsip Negara Akademik Negara telah menyimpan catatan yang dibuat pada tanggal 24 November 1927, bahwa Dewan Buruh, Tani, dan Deputi Angkatan Darat Moskow memutuskan untuk melestarikan operet tersebut, mengusulkan untuk memperbaikinya dan membawanya lebih dekat ke tugas-tugas zaman kita. Tidak lama kemudian diucapkan daripada dilakukan. Sejak saat itu, era teater operet dimulai.

Kenalan dengan teater operet

Selama keberadaannya, teater harus berganti alamat lebih dari satu kali. Dan selama tahun-tahun perang, dia dievakuasi dari Moskow. Saat ini di teater tempat permanen tinggal di

Kami mulai berkenalan dengan teater dari pintu masuk utama. Setelah membuka pintu, kami menemukan diri kami di aula yang luas dengan poster repertoar bulan ini dan dua meja kas. Bagi penonton yang datang untuk membeli tiket teater operet, tata letak aula ditempatkan di ceruk informasi di sebelah kanan pintu masuk. Ini menggambarkan sektor-sektor berwarna dari aula, serta biaya tiket, yang tergantung pada hari apa pertunjukan itu diberikan, pertunjukan siang atau malam, dan, pada kenyataannya, pertunjukan yang mana. Di ceruk di sebelah kiri pintu masuk terdapat skema aula, di mana nomor kursi dan nama tingkatan di aula ditunjukkan. Bagi penonton, informasi ini berguna dalam memilih tempat untuk pertunjukan yang akan datang.

Ada dua lemari pakaian di teater operet. Yang pertama, yaitu di pintu masuk, dibagi menjadi beberapa sektor untuk kenyamanan melayani penonton. Di lantai dua ada ruang ganti lain yang melayani publik di lantai ini. Ada toilet, tempat istirahat, dan prasmanan di kedua tingkat gedung. Foto-foto solois luar biasa beberapa tahun terakhir, artis aula musik, rombongan balet dan musisi menghiasi teater operet. Skema aula yang ditempatkan di pintu masuk adalah semacam panduan untuk menemukan sektor dan tempat saat penonton memasuki aula. Mari kita mengenalnya lebih baik.

Aula teater operet

Kapasitas aula adalah 1600 kursi. Lantai pertama terdiri dari 20 baris kursi, sebuah warung dan kotak benoir. Di mimbar ada amfiteater dengan tujuh baris kursi. Benar, penonton baris terakhir amfiteater tidak akan beruntung. Mereka harus mencari posisi untuk merenung pertunjukan agar kepala penonton baris sebelumnya tidak mengganggu pandangan ke atas panggung. Nah, amfiteater ini ada teater operetnya. mengarah lebih jauh ke mezanin dan kotak di lantai dua. Dan di lantai tiga ada balkon tingkat pertama dan sebuah kotak. Lantai empat dengan balkon tingkat kedua ditempati oleh peralatan penerangan.

Dekorasi aula yang nyaman, dalam warna keemasan, dengan pelapis kursi yang serasi dengan lembut dalam penutup beludru merah anggur, mempesona. Di bawah langit-langit ada lampu gantung yang cantik. Di sekelilingnya ada bingkai profil grafis dari dua belas komposer asing dan Rusia. Di sebelah panggung adalah lubang orkestra.

Kata penutup

Tidak semua pertunjukan Live music. Misalnya, lakon "Jane Eyre" menampilkan suara langsung dari harpa dan klarinet. Tapi musikal "Anna Karenina" adalah campuran fonogram dan suara orkestra langsung. Perlu diperhatikan keindahan proyeksi 3D yang mempesona dan pemandangan pertunjukan yang dipentaskan oleh teater operet. Skema aula, tempat kami mulai berkenalan dengan teater, menceritakan banyak hal menarik. Dan para penonton yang datang ke pertunjukan berikutnya akan melihat teater dengan pandangan berbeda. Mata yang dengannya teater memandang penonton dan memberikan kesenangan untuk dinikmati penampilan musik dan permainan pemain berbakat.

Teater Negara Komedi Musikal SSR Ukraina didirikan pada tahun 1934, demikian sebutannya hingga tahun 1941.
Teater ini terletak di gedung bekas Rumah Rakyat Trinity. Bangunan itu dibangun pada awal abad ke-20 untuk dana amal. DI DALAM rumah orang konser diadakan dan pertunjukan vaudeville dipentaskan, yang pertama diadakan pada tanggal 5 Desember 1902. Pertunjukan pertama Teater Komedi Musikal adalah operet "The Birdseller" oleh K. Zeller (tayang perdana pada tanggal 1 Desember 1935). Di sebelahnya dalam repertoar teater adalah operet klasik terbaik dunia " Kelelawar”, I. Strauss, “Gypsy Love” oleh F. Lager, “Bluebeard” oleh J. Offenbach.

Pada tahun 1938, sebuah peristiwa terkenal dalam sejarah terjadi teater kontemporer- pemutaran perdana brilian dari operet Ukraina modern "Pernikahan di Malinovka" oleh A. Ryabov (hanya sedikit orang yang ingat, tetapi salah satu film Soviet paling terkenal "Pernikahan di Robin" difilmkan menggunakan alur cerita dan fragmen musik dari operet ini).
Pada tahun 1941, teater ini berganti nama menjadi Teater Komedi Musikal Negara Kiev, nama ini bertahan hingga tahun 1966.
Selama perang, dari tahun 1942 hingga 1944, Teater Operetta Kiev dievakuasi ke Kazakhstan. Teater memulai musim "militer" pertamanya di Alma-Ata. Tanggapan langsung teater terhadap peristiwa Perang Dunia Kedua adalah operet topikal A. Ryabov "The Blue Stone" atau "Maxim" untuk libretto B. Turovsky.
Selama bertahun-tahun keberadaan teater, aktor terkenal, yaitu V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov dan masih banyak lagi.
Di antara sutradara pertama teater tersebut adalah S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan. Untuk waktu yang lama kepala konduktor teater itu komposer terkenal dan konduktor Alexei Ryabov - penulis opera terkenal Ukraina "Wedding in a Robin" (1938), " Pameran Sorochinskaya"(1943)," Viburnum merah "(1954).

Pertunjukan vaudeville klasik juga dipentaskan di atas panggung teater. Seperti "Natalka-Poltavka" oleh N. Lysenko (1943), "Wooing in Goncharovka" oleh K. Stetsenko (1953), "For Two Hares" oleh V. Rozhdestvensky (1953).

Setara dengan Karya Ukraina Pertunjukan dunia terbaik dipentaskan di teater dengan kesuksesan yang tak pernah gagal: The Bat, Night in Venice, Silva, Circus Princess, La Bayadère dan banyak lainnya.
Pada tahun 1966, teater ini berganti nama menjadi Teater Operet Negara Kiev, dan pada tahun 2004 - Teater Operet Akademik Kiev.
Sejak 2009, teater tersebut disebut Teater Operet Akademik Nasional Kiev.
Saat ini, dengan mempertimbangkan modernisasi masyarakat dan kebutuhan penonton yang baru secara kualitatif, staf Kyiv teater negara bagian operet memiliki rencana perspektif perkembangan teater. Pertama-tama, dengan menggunakan tradisi lama teater operet, citranya dimodernisasi, mendekatkan teater dengan kebutuhan penonton muda. Oleh karena itu, di samping operet populer tradisional, musikal dipentaskan, pertunjukan musik, aksi musik dan plastik, program pertunjukan.

Sutradara baru dan aktor muda diundang untuk bekerja sama. Sekarang repertoar teater mencakup lebih dari 16 pertunjukan dari berbagai genre: operet, musikal, komedi musikal, dan dongeng musikal.

panggung kamar Teater Kiev operet - "Theatre in the Foyer" - dibuka pada tahun 2004 (pada peringatan 70 tahun teater). Penciptaannya diprakarsai oleh direktur artistik teater Bogdan Strutinsky.

Sejarah Teater Operetta dimulai pada tahun 1922, tetapi pertunjukan di gedungnya dimulai lebih awal. Aula rumah para pedagang Solodovnikovs, pecinta seni yang hebat, dianggap sebagai salah satu yang terbaik tempat konser Moskow. Setelah revolusi, seorang pengusaha swasta membuka teater operet di gedung ini, di mana banyak selebritas pada masa itu muncul di atas panggung. Operet oleh master genre yang diakui seperti Imre Kalman, Ferenc Lehar, Johann Strauss dipentaskan di panggung Moskow. Sangat modis dan bergengsi untuk membeli tiket ke teater operet. Akhir dari era NEP juga bisa menjadi akhir dari teater, tetapi keputusan dibuat untuk mendukung Operet oleh negara. G. Yaron menjadi sutradara Soviet pertama dari Teater Operetta. Repertoar teater telah berkembang dengan karya komposer Rusia: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich. DI DALAM tahun yang berbeda puluhan seniman terkenal. Yang paling terkenal adalah Tatyana Shmyga, Artis Rakyat Uni Soviet, sopran yang tak tertandingi.

Pada tahun 1988 teater ini berganti nama. Sekarang secara resmi disebut "Teater Akademik Negara" Operet Moskow "". Akhir 1990-an - 2000-an era baru dalam keberadaan teater. Saat itulah baru untuk Seni Rusia genre - musikal. Penayangan perdana dunia pertama musikal terkenal di Teater Operetta berlangsung pada tahun 2001 - itu adalah "Metro" yang terkenal. Pada tahun 2002, pergantian "Katedral Notre Dame dari Paris", dan pada tahun 2003? - "Romeo dan Juliet". Sejak itu, musikal baru terus dipentaskan di teater, dan tidak ada yang akan menolak tradisi - operet klasik. Setelah membeli tiket ke Teater Operet, Anda tidak akan kecewa Aula yang nyaman dengan tipe klasik , didekorasi dengan warna emas dan merah anggur, segera mendengarkan musik yang bagus.Karya operet dan musikal - dari "The Merry Widow" hingga "Romeo and Juliet" dan "Cinderella " - paling baik dilihat di teater ini, di mana semuanya bernafas operet. di box office atau pesan secara online, dengan bantuan kami.Bagian situs yang sesuai berisi informasi tentang pertunjukan dan ketersediaan yang akan datang.Mari kita pahami seni yang hebat bersama!

Dari pemilik pertama - pangeran Shcherbatovs - rumah di Bolshaya Dmitrovka diteruskan ke pedagang Solodovnikovs. Dengan partisipasi langsung pemilik baru, di awal abad ke-20, dengan bantuan seniman terkenal salah satu konser terbaik dan ruang teater Moskow. Saat ini, panggung Teater Operet Moskow juga sangat populer. Peralatan pencahayaan dan suara modern berpadu sempurna dengan keindahan klasik aula, kenyamanannya yang lembut dan lembut dalam warna merah anggur dan emas, langit-langit yang dicat menakjubkan.
Berdasarkan Arsip Negara Pada akhir tahun 1927, Deputi Buruh, Tani, dan Tentara Merah Moskow "dengan tegas" memutuskan: "Operet harus dipertahankan. Untuk meningkatkan repertoar, mendekatkannya dengan tugas saat ini. Hampir seketika, tim muda yang dipimpin oleh G. Yaron meraih kesuksesan dan popularitas. Dalam drama teater, di samping karya klasik terkenal J. Offenbach, I. Strauss, F. Legar, I. Kalman, P. Abraham, komposer brilian negara kita I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D .Kabalevsky. Dengan minat yang tulus mereka menciptakan karya-karyanya khusus untuk pentas teater operet. Berkat bakat paling cemerlang, keterampilan aktor dan sutradara yang luar biasa, Teater Operet Moskow telah menjadi pemimpin dalam genrenya tidak hanya di Rusia, tetapi juga memenangkan prestise besar di Eropa.

Saat ini, Operet Moskow tetap setia pada tradisinya. Aktor luar biasa seperti Artis Rakyat Uni Soviet T. Shmyga, seniman rakyat dari Rusia L. Amarfiy, V. Bateyko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, Yu.Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov, V. Michelet, seniman terhormat Rusia V. Belyakova, I. Guliyeva, Zh.Zherder, I.Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, artis S. Krinitskaya, M. Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A . Babenko dan lainnya. Repertoar teater, mengungkapkan potensi akting dan pementasan yang sangat besar, menggabungkan operet, musik, dan pertunjukan klasik dan modern....