Komposer Rusia terkenal. Daftar komposer klasik

Salah satu arah utama seni, yang tetap merupakan keajaiban dunia modern, mampu mempengaruhi keadaan emosi dan mood seseorang - musik. Itu datang kepada kita selama berabad-abad dan mulai terbentuk pada periode penciptaan karya klasik. Para komposer pada masa itu yang memberikan dorongan untuk perkembangannya dan menjadi pendiri berbagai bentuk dan jenis karya dari arah klasik:

  • Libretto.
  • Simfoni.
  • Opera.
  • Tawaran.

Kepada para komposer inilah kemampuan untuk mengekspresikan perasaan melalui nada datang. Musik mereka memungkinkan manusia modern terjun ke dunia emosi orang-orang yang hidup berabad-abad yang lalu. Ini mengajarkan tidak hanya untuk mendengarkan melodi dan suara, tetapi juga untuk membayangkan, memvisualisasikan gambar yang muncul, yang tanpanya perkembangan kepribadian tidak mungkin dilakukan. Tidak semua dari mereka mendapat pengakuan selama hidup mereka, tetapi pekerjaan mereka diminati oleh keturunan mereka, yang berlanjut hingga hari ini. Karya-karyanya menjadi abadi dan diturunkan dari generasi ke generasi, membuat Anda berpikir tentang yang abadi dan dijiwai dengan emosi saat itu.

Beli karya komposer musik klasik dalam bentuk CD

Musik klasik telah lahir selama berabad-abad dan tidak sepenuhnya benar untuk membandingkan penciptanya dari abad yang berbeda, tetapi perwakilan yang paling cemerlang dan paling berbakat tetap menonjol yang telah melampaui orang-orang sezaman mereka dalam keterampilan mereka. Dengan kreasi mereka, Anda dapat mulai berkenalan dengan arah fundamental. Sejumlah besar komposer musik klasik termasuk dalam daftar pendiri dan juru bicara terkemuka. Ini adalah perwakilan asing dan domestik.

Katalog kami berisi paling banyak daftar lengkap pencipta terkenal dengan semua karyanya, yang bisa dibeli dalam bentuk CD. Bermacam-macam toko online juga dapat memenuhi permintaan mereka yang ingin mengenal lebih dalam komposer musik klasik, atau yang sudah memiliki komposer favorit yang namanya tidak begitu dikenal. jarak yang lebar orang. Indeks alfabet memungkinkan Anda menemukan nama penulis yang kurang terkenal. Pencinta musik paling canggih - penganut arah klasik - akan menemukan karya yang diperlukan di katalog perusahaan "CD sebagai hadiah".

Musik klasik tidak sepopuler saat ini seperti di zaman keemasannya dari abad ke-17 hingga awal abad ke-20, tetapi masih mengesankan dan menjadi inspirasi bagi banyak orang. Diketahui komposer musik yang menciptakan karya-karya hebat ini mungkin telah hidup ratusan tahun yang lalu, tetapi mahakarya mereka masih belum tertandingi.

Komposer Jerman terkenal

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven adalah salah satu nama terpenting dalam sejarah musik klasik. Dia adalah seorang inovator di masanya, memperluas cakupan simfoni, sonata, konserto, kuartet, dan menggabungkan vokal dan instrumen dengan cara baru, meskipun genre vokal dia tidak begitu tertarik. Publik tidak segera menerima ide-ide inovatifnya, tetapi ketenaran tidak menunggu terlalu lama, sehingga bahkan selama hidup Beethoven, karyanya dihargai dengan sepatutnya.

Seluruh hidup Beethoven ditandai dengan perjuangan untuk mendapatkan pendengaran yang sehat, tetapi ketulian masih menguasainya: beberapa di antaranya karya-karya besar komposer hebat diciptakan selama sepuluh tahun terakhir hidupnya, ketika dia tidak lagi dapat mendengar. Beberapa karya Beethoven yang paling terkenal adalah "Moonlight Sonata" (No. 14), lakon "For Elise", Symphony No. 9, Symphony No. 5.

Johan Sebastian Bach

Dunia lain yang terkenal komposer Jerman adalah Johann Sebastian Bach - seorang penulis brilian, yang karyanya pada abad ke-19 membangkitkan minat bahkan di antara mereka yang tidak tertarik pada musik klasik yang serius. Dia menulis dan musik organ, dan vokal-instrumental, dan musik untuk instrumen lain dan ansambel instrumental genre opera dia masih berhasil berkeliling. Paling sering, dia terlibat dalam menulis kantata, fugues, prelude dan oratorio, serta aransemen paduan suara. Itu adalah Bach, bersama dengan Georg Friedrich Handel - komponis terkini era Barok.

Selama hidupnya, dia menciptakan lebih dari seribu karya musik. Paling karya terkenal Bach: Toccata dan Fugue dalam D minor BWV 565, Pastoral BWV 590, Konser Brandenburg, Kantata Petani dan Kopi, massa Matthew Passion.

Richard Wagner

Wagner bukan hanya salah satu komposer paling berpengaruh di seluruh dunia, tetapi juga salah satu yang paling kontroversial - karena pandangan dunia anti-Semitnya. Dia adalah seorang pendukung bentuk baru opera, yang dia sebut "drama musikal" - di dalamnya semua elemen musik dan drama bergabung menjadi satu. Untuk tujuan ini, ia mengembangkan gaya komposisi di mana orkestra memainkan kekuatan yang sama peran dramatis serta penyanyi-penulis lagu.

Wagner sendiri menulis libretto-nya sendiri, yang disebutnya "puisi". Sebagian besar plot Wagner didasarkan pada mitos dan legenda Eropa. Dia terkenal karena siklus opera epik delapan belas jam dalam empat bagian berjudul Der Ring des Nibelungen, opera Tristan und Iseult, dan drama musikal Parsifal.

Komposer Rusia terkenal

Mikhail Ivanovich Glinka

Glinka biasanya disebut sebagai pendiri tradisi musik nasional Rusia, tetapi opera Rusianya menawarkan sintesis musik Barat dengan melodi Rusia. Opera pertama Glinka adalah A Life for the Tsar, yang diterima dengan baik pada produksi pertamanya pada tahun 1836, tetapi opera kedua, Ruslan dan Lyudmila, dengan libretto yang ditulis oleh Pushkin, tidak begitu populer. Namun, dia menunjukkan tipe baru dramaturgi - opera heroik-sejarah, atau epik.

Glinka menjadi komposer Rusia pertama yang mendapat pengakuan dunia. Paling karya terkenal Mikhail Ivanovich: opera "Ivan Susanin", waltz fantasi untuk Simfoni orkestra dan simfoni pembukaan dengan tema melingkar Rusia.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky

Tchaikovsky adalah salah satu komposer paling populer dan terkenal di dunia. Bagi banyak orang, dia juga komposer Rusia yang paling dicintai. Karya Tchaikovsky, bagaimanapun, jauh lebih Barat daripada karya yang ditulis oleh komposer lain sezamannya, karena ia menggunakan melodi rakyat Rusia dan dipandu oleh warisan komposer Jerman dan Austria. Tchaikovsky sendiri bukan hanya seorang komposer, tetapi juga seorang konduktor, guru musik dan kritikus.

Tidak ada yang lain komponis terkenal Rusia, mungkin, tidak terkenal karena menciptakan produksi balet seperti yang terkenal dengan Tchaikovsky. oleh sebagian besar balet terkenal Tchaikovsky adalah: "The Nutcracker", " Danau Angsa dan Putri Tidur. Dia juga menulis opera; yang paling terkenal - " Ratu Sekop", "Eugene Onegin".

Sergei Vasilievich Rahmaninov

Karya Sergei Vasilyevich menyerap tradisi pasca-romantisisme dan terbentuk dengan gaya yang unik dalam budaya musik abad ke-20, tidak seperti yang lain di dunia. Dia selalu tertarik pada yang besar. bentuk musik. Karya-karyanya pada dasarnya sarat melankolis, drama, kekuatan dan pemberontakan; mereka sering menampilkan gambar-gambar epik rakyat.

Rachmaninov dikenal tidak hanya sebagai komposer, tetapi juga sebagai pianis tempat yang signifikan dalam pekerjaannya menempati tepat karya piano. dia mulai pada usia empat tahun. Genre yang menentukan Rachmaninov adalah piano concerto dan orkestra. Karya Rachmaninoff yang paling terkenal adalah Rhapsody on a Theme of Paganini dan empat concerto untuk piano dan orkestra.

Komposer terkenal di dunia

Giuseppe Francesco Verdi

Sulit membayangkan abad ke-19 tanpa musik Giuseppe Verdi, salah satu musik klasik Italia budaya musik. Yang terpenting, Verdi berusaha keras untuk menghadirkan realisme musik ke dalam produksi opera, ia selalu bekerja langsung dengan penyanyi dan pustakawan, ikut campur dalam pekerjaan konduktor dan tidak mentolerir penampilan palsu. Dia berkata bahwa dia menyukai segala sesuatu yang indah dalam seni.

Seperti banyak komposer, Verdi memperoleh popularitas terbesar berkat pembuatan opera. Yang paling terkenal di antara mereka adalah opera Othello, Aida, Rigoletto.

Frederick Chopin

Komposer Polandia paling terkenal, Frederic Chopin, selalu menyinari keindahan karya-karyanya tanah air dan percaya akan kehebatannya di masa depan. Namanya menjadi kebanggaan rakyat Polandia. Chopin menonjol di bidang musik klasik karena dia menulis karya hanya untuk pertunjukan piano daripada yang lain. komponis terkenal dengan ragam simfoni dan opera mereka; kini karya Chopin menjadi dasar karya pianis masa kini.

tulis Chopin potongan piano, nocturnes, mazurkas, etudes, waltz, polonaise dan bentuk lainnya, dan yang paling terkenal di antaranya adalah "Autumn Waltz", Nocturne in C sharp minor, Spring Rhapsody, Fantasia-impromptu in C sharp minor.

Edvard Grieg

Komposer Norwegia yang terkenal dan tokoh musik Edvard Grieg berspesialisasi dalam vokal kamar dan musik pianika. Karya Grieg sangat dipengaruhi oleh warisan romantisme Jerman. Gaya Grieg yang cerah dan dapat dikenali dapat dicirikan oleh arah seperti impresionisme musik.

Seringkali, saat membuat karyanya, Grieg terinspirasi oleh cerita rakyat, melodi, legenda. Karyanya berdampak besar pada perkembangan budaya dan seni musik Norwegia secara umum. Karya komposer yang paling terkenal adalah pembukaan "Di Musim Gugur", konser untuk piano dan orkestra tahun 1868, musik untuk lakon "Peer Gynt", suite "Dari zaman Holberg".

Wolfgang Amadeus Mozart

Dan, tentu saja, komposer paling terkenal sepanjang masa tidak dapat melakukannya tanpa nama ini, yang bahkan diketahui oleh orang yang jauh dari musik klasik. komposer Austria dan pemain virtuoso, Mozart menciptakan sejumlah opera, concerto, sonata, dan simfoni yang berdampak besar pada musik klasik dan, pada kenyataannya, membentuknya.

Dia tumbuh sebagai anak ajaib: dia belajar bermain piano pada usia tiga tahun, dan pada usia lima tahun dia sudah menciptakan karya musik kecil. Simfoni pertama ditulis olehnya pada usia delapan tahun, opera pertama pada usia dua belas tahun. Mozart memiliki kemampuan bermain yang fenomenal dan menakjubkan alat-alat musik dan improvisasi.

Selama hidupnya, Mozart menciptakan lebih dari enam ratus karya musik, beberapa yang paling terkenal di antaranya adalah opera Le Nozze di Figaro, simfoni Jupiter No. 41, bagian ke-3 sonata No. seruling dan harpa dengan orkestra dan "Requiem" dalam D minor, K.626.

Sekolah komposer Rusia, yang tradisinya dilanjutkan oleh Soviet dan sekolah Rusia saat ini, dimulai pada abad ke-19 dengan komposer yang menyatukan Eropa seni musik dengan melodi rakyat Rusia, menghubungkan bentuk Eropa dan semangat Rusia.

Tentang masing-masing ini orang terkenal Anda bisa tahu banyak, semua orang tidak sederhana, dan terkadang nasib tragis, tapi di ulasan ini kami mencoba untuk memberikan saja Deskripsi singkat hidup dan karya para komposer.

1.Mikhail Ivanovich Glinka

(1804-1857)

Mikhail Ivanovich Glinka saat menggubah opera Ruslan dan Lyudmila. 1887, artis Ilya Efimovich Repin

"Untuk menciptakan kecantikan, seseorang harus murni jiwanya."

Mikhail Ivanovich Glinka adalah pendiri musik klasik Rusia dan komposer klasik domestik pertama yang mencapai ketenaran dunia. Karya-karyanya, berdasarkan tradisi Rusia yang berusia berabad-abad musik daerah, adalah kata baru dalam seni musik negara kita.

Lahir di provinsi Smolensk, dididik di St. Petersburg. Pembentukan pandangan dunia dan gagasan utama karya Mikhail Glinka difasilitasi oleh komunikasi langsung dengan tokoh-tokoh seperti A.S. Pushkin, V.A. Zhukovsky, A.S. Griboyedov, A.A. Delvig. Dorongan kreatif untuk karyanya ditambah dengan perjalanan jangka panjang ke Eropa pada awal tahun 1830-an dan pertemuan dengan komposer terkemuka saat itu - V. Bellini, G. Donizetti, F. Mendelssohn dan kemudian dengan G. Berlioz, J. Meyerbeer.

Sukses datang ke M.I. Glinka pada tahun 1836, setelah mementaskan opera "Ivan Susanin" ("Life for the Tsar"), yang diterima dengan antusias oleh semua orang, untuk pertama kalinya dalam musik dunia, Rusia seni paduan suara dan latihan simfoni dan opera Eropa, serta pahlawan yang mirip dengan Susanin, yang citranya digeneralisasikan Fitur terbaik karakter bangsa.

V.F. Odoevsky menggambarkan opera sebagai “elemen baru dalam Seni, dan dimulai dalam sejarahnya periode baru- periode musik Rusia.

Opera kedua, epik Ruslan dan Lyudmila (1842), yang dikerjakan dengan latar belakang kematian Pushkin dan dalam kondisi kehidupan yang sulit dari sang komposer, karena sifat karya yang sangat inovatif, diterima secara ambigu oleh penonton dan pihak berwenang, dan membawa pengalaman berat M.I. Glinka. Setelah itu, ia sering bepergian, tinggal bergantian di Rusia dan luar negeri, tanpa henti mengarang. Karya roman, simfoni, dan kamar tetap menjadi warisannya. Pada 1990-an, "Lagu Patriotik" Mikhail Glinka menjadi lagu resmi Federasi Rusia.

Kutipan tentang M.I. Glinka:“Seluruh sekolah simfoni Rusia, seperti seluruh pohon ek dalam biji pohon ek, terkandung dalam fantasi simfoni “Kamarinskaya”. P.I. Tchaikovsky

Fakta yang menarik: Mikhail Ivanovich Glinka tidak dibedakan oleh kesehatan yang baik, meskipun demikian dia sangat santai dan mengetahui geografi dengan sangat baik, mungkin jika dia tidak menjadi seorang komposer, dia akan menjadi seorang musafir. Dia tahu enam bahasa asing, termasuk Persia.

2. Alexander Porfiryevich Borodin

(1833-1887)

Alexander Porfiryevich Borodin, salah satu komposer Rusia terkemuka pada paruh kedua abad ke-19, selain bakatnya sebagai komposer, adalah seorang ahli kimia, dokter, guru, kritikus, dan memiliki bakat sastra.

Petersburg, sejak kecil, semua orang di sekitarnya memperhatikan aktivitas, antusiasme, dan kemampuannya yang tidak biasa di berbagai arah, terutama dalam musik dan kimia.

A.P. Borodin adalah seorang komposer nugget Rusia, dia tidak memiliki guru musisi profesional, semua prestasinya di bidang musik adalah karena kerja mandiri menguasai teknik mengarang.

Terbentuknya A.P. Borodin dipengaruhi oleh karya M.I. Glinka (serta semua komposer Rusia abad ke-19), dan dua peristiwa memberikan dorongan pada pekerjaan komposisi yang padat di awal tahun 1860-an - pertama, kenalan dan pernikahan dengan pianis berbakat E.S. Protopopova, dan kedua, pertemuan dengan M.A. Balakirev dan bergabung dengan komunitas kreatif komposer Rusia, yang dikenal sebagai "Mighty Handful".

Pada akhir tahun 1870-an dan 1880-an, A.P. Borodin melakukan perjalanan dan tur secara luas di Eropa dan Amerika, bertemu dengan komposer terkemuka pada masanya, ketenarannya tumbuh, ia menjadi salah satu komposer Rusia paling terkenal dan populer di Eropa pada akhir abad ke-19. abad ke abad.

Tempat sentral dalam karya A.P. Borodin ditempati oleh opera "Pangeran Igor" (1869-1890), yang merupakan contoh nasional epik heroik dalam musik dan yang dia sendiri tidak punya waktu untuk menyelesaikannya (diselesaikan oleh teman-temannya A.A. Glazunov dan N.A. Rimsky-Korsakov). Dalam "Pangeran Igor", dengan latar belakang lukisan megah kejadian bersejarah, tercermin ide utama dari semua karya komposer - keberanian, keagungan yang tenang, kebangsawanan spiritual dari orang-orang Rusia terbaik dan kekuatan luar biasa dari seluruh rakyat Rusia, yang terwujud dalam pertahanan tanah air.

Terlepas dari kenyataan bahwa A.P. Borodin meninggalkan jumlah karya yang relatif kecil, karyanya sangat beragam dan dianggap sebagai salah satu bapak Rusia musik simfoni yang memengaruhi banyak generasi komposer Rusia dan asing.

Kutipan tentang A.P. Borodin:“Bakat Borodin sama kuat dan luar biasa baik dalam simfoni, opera, dan romansa. Kualitas utamanya adalah kekuatan dan keluasan yang sangat besar, ruang lingkup yang sangat besar, kecepatan dan ketidaksabaran, dikombinasikan dengan hasrat, kelembutan, dan keindahan yang luar biasa. V.V.Stasov

Fakta yang menarik: dinamai Borodin reaksi kimia garam perak dari asam karboksilat dengan halogen, menghasilkan hidrokarbon terhalogenasi, yang pertama kali diselidikinya pada tahun 1861.

3. Petrovich Mussorgsky yang sederhana

(1839-1881)

"Suara ucapan manusia, sebagai manifestasi eksternal dari pikiran dan perasaan, harus, tanpa berlebihan dan pemerkosaan, menjadi musik yang jujur, akurat, tetapi artistik, sangat artistik."

Petrovich Mussorgsky yang sederhana adalah salah satu komposer Rusia paling cemerlang di abad ke-19, anggota dari segelintir perkasa». kreativitas inovatif Mussorgsky jauh di depan waktunya.

Lahir di provinsi Pskov. Berapa banyak orang berbakat, sejak kecil menunjukkan kemampuan dalam musik, belajar di St. Petersburg, menurut tradisi keluarga, militer. Peristiwa menentukan yang menentukan bahwa Mussorgsky tidak dilahirkan pelayanan militer, dan untuk musik, adalah pertemuannya dengan M.A. Balakirev dan bergabung dengan "Mighty Handful".

Mussorgsky hebat dalam karya-karyanya yang megah - opera "Boris Godunov" dan "Khovanshchina" menangkap tonggak dramatis dalam musik sejarah Rusia dengan kebaruan radikal yang tidak diketahui musik Rusia sebelumnya, menunjukkan di dalamnya kombinasi adegan rakyat massal dan kekayaan jenis yang beragam, karakter unik rakyat Rusia. Opera ini, dalam banyak edisi oleh penulis dan komposer lain, adalah salah satu opera Rusia paling populer di dunia.

Karya luar biasa lainnya dari Mussorgsky adalah siklus karya piano "Pictures at an Exhibition", miniatur penuh warna dan inventif yang diresapi dengan tema refrain Rusia dan kepercayaan Ortodoks.

Ada segalanya dalam kehidupan Mussorgsky - baik kebesaran maupun tragedi, tetapi dia selalu dibedakan oleh kemurnian spiritual dan ketidaktertarikan yang tulus.

Tahun-tahun terakhirnya sulit - gangguan hidup, kreativitas yang tidak diakui, kesepian, kecanduan alkohol, semua ini menentukan kematian dini pada usia 42, ia meninggalkan komposisi yang relatif sedikit, beberapa di antaranya diselesaikan oleh komposer lain.

Melodi spesifik dan harmoni inovatif dari Mussorgsky mengantisipasi beberapa fitur perkembangan musik abad ke-20 dan memainkan peran penting dalam perkembangan gaya banyak komponis dunia.

Kutipan tentang MP Mussorgsky:“Awalnya suara Rusia dalam segala hal yang dilakukan Mussorgsky” N. K. Roerich

Fakta yang menarik: Di akhir hidupnya, Mussorgsky, di bawah tekanan dari "teman-temannya" Stasov dan Rimsky-Korsakov, mencabut hak cipta atas karyanya dan menyerahkannya kepada Tertiy Filippov.

4. Pyotr Ilyich Tchaikovsky

(1840-1893)

“Saya seorang seniman yang bisa dan harus membawa kehormatan bagi Tanah Airnya. Saya merasakan kekuatan artistik yang besar dalam diri saya, saya belum melakukan sepersepuluh dari apa yang dapat saya lakukan. Dan saya ingin melakukannya dengan seluruh kekuatan jiwa saya.”

Pyotr Ilyich Tchaikovsky, mungkin komposer Rusia terhebat abad ke-19, mengangkat seni musik Rusia ke ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dia adalah salah satu komposer terpenting musik klasik dunia.

warga asli provinsi Vyatka, meskipun akar paternal di Ukraina, Tchaikovsky sejak kecil menunjukkan kemampuan musikal Namun, pendidikan dan pekerjaan pertama adalah di bidang yurisprudensi.

Tchaikovsky adalah salah satu komposer "profesional" Rusia pertama - dia mempelajari teori dan komposisi musik di St. Petersburg Conservatory yang baru.

Tchaikovsky dianggap sebagai komposer "Barat", berbeda dengan tokoh rakyat dari "Mighty Handful", yang dengannya dia memiliki kreativitas yang baik dan hubungan persahabatan Namun, karyanya tak kalah kental dengan semangat Rusia, ia berhasil memadukan secara unik warisan simfoni Barat Mozart, Beethoven dan Schumann dengan tradisi Rusia yang diwarisi dari Mikhail Glinka.

Komposer memimpin hidup aktif- adalah seorang guru, konduktor, kritikus, tokoh masyarakat, bekerja di dua ibu kota, berkeliling Eropa dan Amerika.

Tchaikovsky adalah orang yang agak tidak stabil secara emosional, antusiasme, putus asa, apatis, mudah tersinggung, amarah yang hebat - semua suasana hati ini cukup sering berubah dalam dirinya, menjadi orang yang sangat ramah, dia selalu berjuang untuk kesepian.

Merupakan tugas yang sulit untuk memilih sesuatu yang terbaik dari karya Tchaikovsky, dia memiliki beberapa karya dengan ukuran yang sama di hampir semua genre musik- opera, balet, simfoni, musik kamar. Dan isi musik Tchaikovsky bersifat universal: dengan melodi yang tak ada bandingannya, ia mencakup gambaran hidup dan mati, cinta, alam, masa kanak-kanak, karya sastra Rusia dan dunia terungkap dengan cara baru, proses kehidupan spiritual yang mendalam tercermin di dalamnya. .

Kutipan komposer:“Hidup memiliki pesona hanya jika itu terdiri dari pergantian suka dan duka, perjuangan antara yang baik dan yang jahat, cahaya dan bayangan, dengan kata lain, keragaman dalam kesatuan.”

"Bakat hebat membutuhkan kerja keras yang hebat."

Kutipan komposer: “Saya siap siang dan malam untuk berdiri sebagai penjaga kehormatan di beranda rumah tempat tinggal Pyotr Ilyich - saya sangat menghormatinya” A.P. Chekhov

Fakta yang menarik: Universitas Cambridge in absentia dan tanpa mempertahankan disertasi memberi Tchaikovsky gelar Doktor Musik, serta Akademi Paris seni rupa memilihnya sebagai anggota yang sesuai.

5. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

(1844-1908)


N.A. Rimsky-Korsakov dan A.K. Glazunov bersama murid-muridnya M.M. Chernov dan V.A. Senilov. Foto 1906

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov adalah seorang komposer Rusia berbakat, salah satu tokoh terpenting dalam penciptaan warisan musik domestik yang tak ternilai harganya. Dunianya yang khas dan pemujaan terhadap keindahan abadi alam semesta yang mencakup segalanya, kekaguman akan keajaiban keberadaan, kesatuan dengan alam tidak memiliki analogi dalam sejarah musik.

Lahir di provinsi Novgorod, menurut tradisi keluarga, ia menjadi perwira angkatan laut, dengan kapal perang ia berkeliling banyak negara di Eropa dan dua Amerika. Pendidikan musik pertama diterima dari ibunya, kemudian mengambil les privat dari pianis F. Canille. Dan sekali lagi, terima kasih kepada M.A. Balakirev, penyelenggara Mighty Handful, yang memperkenalkan Rimsky-Korsakov ke dalam komunitas musik dan memengaruhi karyanya, dunia tidak kehilangan komposer berbakat.

Tempat sentral dalam warisan Rimsky-Korsakov ditempati oleh opera - 15 karya yang menunjukkan keragaman genre, gaya, dramatis, dan keputusan komposisi komposer, namun memiliki gaya khusus - dengan semua kekayaan komponen orkestra, garis vokal melodi adalah yang utama.

Dua arah utama membedakan karya komposer: yang pertama adalah sejarah Rusia, yang kedua adalah dunia dongeng dan epik, di mana ia mendapat julukan "pendongeng".

Selain mandiri langsung aktivitas kreatif N.A. Rimsky-Korsakov dikenal sebagai humas, penyusun koleksi lagu daerah, di mana dia menunjukkan minat yang besar, dan juga sebagai finalis dari karya teman-temannya - Dargomyzhsky, Mussorgsky dan Borodin. Rimsky-Korsakov adalah pendirinya sekolah komposer, sebagai guru dan kepala Konservatorium St. Petersburg, dia menghasilkan sekitar dua ratus komposer, konduktor, ahli musik, di antaranya Prokofiev dan Stravinsky.

Kutipan komposer:“Rimsky-Korsakov adalah orang yang sangat Rusia dan komposer yang sangat Rusia. Saya percaya bahwa esensi Rusia primordialnya ini, basis cerita rakyat-Rusia yang dalam, harus dihargai secara khusus hari ini. Mstislav Rostropovich

Fakta tentang komposer: Nikolai Andreevich memulai pelajaran pertamanya dalam tandingan seperti ini:

Sekarang saya akan banyak bicara, dan Anda akan mendengarkan dengan sangat hati-hati. Kemudian saya akan berbicara lebih sedikit, dan Anda akan mendengarkan dan berpikir, dan, akhirnya, saya tidak akan berbicara sama sekali, dan Anda akan berpikir dengan kepala Anda sendiri dan bekerja secara mandiri, karena tugas saya sebagai guru adalah menjadi tidak perlu bagi Anda .. .

Menemukan kesalahan? Pilih dan klik kiri Ctrl+Enter.

Jadi, yang menjadi pusat perhatian kita saat ini adalah karya musik klasik paling terkenal. Musik klasik telah mengasyikkan pendengarnya selama beberapa abad, menimbulkan badai perasaan dan emosi. Itu telah lama menjadi bagian dari sejarah dan terjalin dengan masa kini dengan benang tipis.

Tidak diragukan lagi, di masa depan yang jauh, musik klasik tidak akan kalah diminati, karena fenomena serupa di dunia musik tidak dapat kehilangan relevansi dan signifikansinya.

Sebutkan karya klasik apa pun - itu akan menjadi tempat pertama yang layak dalam parade hit musik apa pun. Namun karena tidak mungkin membandingkan karya musik klasik paling terkenal di antara mereka sendiri, karena keunikan artistiknya, karya-karya yang disebutkan di sini hanya disajikan sebagai karya untuk kenalan.

"Sonata Cahaya Bulan"

Ludwig van Beethoven

Pada musim panas 1801 melihat cahaya karya jenius LB Beethoven, yang ditakdirkan untuk menjadi terkenal di seluruh dunia. Judul karya ini, Sonata Sinar Bulan, diketahui semua orang, dari tua hingga muda.

Namun awalnya, karya tersebut bernama "Almost Fantasy", yang dipersembahkan penulis untuk murid mudanya, Juliet Guicciardi tercinta. Dan nama yang dikenal sampai hari ini, muncul kritikus musik dan penyair Ludwig Relshtab setelah kematian L.V. Beethoven. Karya ini termasuk salah satu karya musik komposer paling terkenal.

Omong-omong, koleksi musik klasik yang luar biasa adalah penerbitan surat kabar “ TVNZ” - buku ringkas dengan cakram untuk mendengarkan musik. Anda dapat membaca dan mendengarkan musiknya - sangat nyaman! Direkomendasikan pesan disk dari musik klasik langsung dari halaman kami : tekan tombol "beli" dan segera pergi ke toko.

"Maret Turki"

Wolfgang Amadeus Mozart

Karya ini merupakan gerakan ketiga dari Sonata No. 11 yang lahir pada tahun 1783. Awalnya disebut "Turkish Rondo" dan sangat populer di kalangan musisi Austria, yang kemudian menamainya kembali. Nama "Turkish March" diberikan untuk karya tersebut juga karena sesuai dengan orkestra Janissary Turki, yang suara perkusinya sangat khas, yang juga dapat ditelusuri dalam "Turkish March" oleh V.A. Mozart.

"Ave Maria"

Franz Schubert

Komposernya sendiri menulis karya ini untuk puisi "The Lady of the Lake" oleh W. Scott, atau lebih tepatnya ke bagiannya, dan tidak akan menulis komposisi yang begitu religius untuk Gereja. Beberapa saat setelah kemunculan karya tersebut, tidak ada seorang pun musisi terkenal, terinspirasi oleh doa "Ave Maria", menyetel teksnya ke musik F. Schubert yang brilian.

"Fantasi Dadakan"

Frederick Chopin

F. Chopin, seorang jenius dari periode romantisme, mendedikasikan karya ini untuk temannya. Dan dialah, Julian Fontana, yang tidak mematuhi instruksi penulis dan menerbitkannya pada tahun 1855, enam tahun setelah kematian sang komposer. F. Chopin percaya bahwa karyanya mirip dengan I. Moscheles dadakan, seorang murid Beethoven, komposer terkenal dan seorang pianis, yang menjadi alasan penolakan untuk menerbitkan "Fantasy-Impromptu". Namun, tidak ada yang pernah menganggap karya brilian ini sebagai plagiarisme, kecuali penulisnya sendiri.

"Penerbangan Bumblebee"

Nikolai Rimsky-Korsakov

Komposer pekerjaan ini adalah penggemar cerita rakyat Rusia - dia tertarik pada dongeng. Hal ini menyebabkan terciptanya opera "The Tale of Tsar Saltan" berdasarkan plot A.S. pushkin. Bagian dari opera ini adalah selingan "Flight of the Bumblebee". Dengan ahli, sangat jelas dan cemerlang ditiru dalam karya suara penerbangan serangga N.A. Rimsky-Korsakov.

"Caprice No.24"

Niccolo Paganini

Awalnya, penulis mengarang semua tingkahnya semata-mata untuk tujuan meningkatkan dan mengasah keterampilan bermain biola. Pada akhirnya, mereka membawa banyak hal baru dan tidak dikenal ke dalam musik biola. Dan caprice ke-24, yang terakhir dari komposisi caprice N. Paganini, membawa tarantella yang cepat dengan intonasi folk, dan juga diakui sebagai salah satu karya yang pernah dibuat untuk biola, yang kerumitannya tidak ada bandingannya.

"Vokalisasi, opus 34, no. 14"

Sergei Vasilievich Rahmaninov

Karya ini melengkapi karya ke-34 sang komposer, yang menggabungkan empat belas lagu yang ditulis untuk suara dengan iringan piano. Vokalisasi, seperti yang diharapkan, tidak mengandung kata-kata, tetapi dilakukan pada satu bunyi vokal. S.V. Rachmaninov mendedikasikannya untuk Antonina Nezhdanova - penyanyi opera. Seringkali karya ini dibawakan dengan biola atau cello, diiringi dengan iringan piano.

"Sinar bulan"

Claude Debussy

Karya ini ditulis oleh komposer di bawah kesan baris-baris puisi karya penyair Prancis Paul Verlaine. Nama itu dengan sangat jelas menyampaikan kelembutan dan sentuhan melodi, yang memengaruhi jiwa pendengarnya. Dalam 120 film dari generasi yang berbeda, ini terdengar karya populer komposer brilian C. Debussy.

Seperti biasanya, Musik terbaik- dalam grup kami dalam kontak .

1. "Simfoni No. 5", Ludwig van Beethoven

Menurut legenda, Beethoven (1770-1827) tidak dapat membuat pengantar Symphony No.5 untuk waktu yang lama.Tetapi ketika dia berbaring untuk tidur siang, dia mendengar ketukan di pintu, dan ritme ini ketukan menjadi pengantar karya ini. Menariknya, nada pertama simfoni tersebut sesuai dengan angka 5, atau V dalam kode Morse.

2. O Fortuna, Carl Orff

Komposer Carl Orff (1895-1982) terkenal karena kantata vokal yang dramatis ini. Ini didasarkan pada puisi abad ke-13 "Carmina Burana". Ini adalah salah satu karya klasik yang paling sering dilakukan di seluruh dunia.

3. Paduan Suara Haleluya, Georg Friedrich Handel

Georg Friedrich Handel (1685-1759) menulis oratorio Messiah dalam 24 hari. Banyak melodi, termasuk "Haleluya", kemudian dipinjam dari karya ini dan mulai dibawakan sebagai karya mandiri. Menurut legenda, Handel memiliki musik di kepalanya yang dimainkan oleh bidadari. Teks oratorio didasarkan pada cerita alkitabiah, Handel mencerminkan kehidupan, kematian dan kebangkitan Kristus.

4. Tunggangan Valkyrie, Richard Wagner

Komposisi ini diambil dari opera "Valkyrie" yang merupakan bagian dari rangkaian opera "Ring of the Nibelungen" karya Richard Wagner (1813-1883). Opera "Valkyrie" didedikasikan untuk putri dewa Odin. Wagner menghabiskan 26 tahun untuk menggubah opera ini, dan ini hanyalah bagian kedua dari mahakarya megah dari empat opera.

5. Toccata dan Fugue di D Minor, Johann Sebastian Bach

Ini mungkin yang paling banyak karya terkenal Bach (1685-1750), sering digunakan dalam film selama adegan dramatis.

6. Musik Malam Kecil oleh Wolfgang Amadeus Mozart


Atas