Karya seni paling kuno. Kronologi karya seni tertua
Kami percaya bahwa orang-orang kuno itu bodoh dan primitif. Mereka tidak tahu dan tidak bisa berbuat apa-apa. Tapi lihat gambar-gambar di dinding gua ini, usianya beberapa puluh ribu tahun (pikirkan tentang gambar ini!)!!! Pikirkan berapa banyak dari kita, begitu pintar, maju, tahu dan mampu melakukan banyak hal, akan mampu menggambarkan bison yang terluka sedemikian rupa, menyampaikan tidak hanya struktur dan proporsinya dengan benar, tetapi juga menyampaikan rasa sakitnya kepada penonton, tunjukkan bahwa dia masih hidup dan merasakan segalanya!. Saya pikir orang tidak lebih bodoh dari kita, tetapi mereka tidak memiliki pengalaman, tidak ada buku pelajaran dan buku untuk belajar banyak. Tetapi mereka dapat mengamati, menarik kesimpulan, dan atas dasar kesimpulan ini mereka belajar sendiri dan mengajar orang lain. Ini mungkin bagaimana seni lahir.
Orang membuat alat yang diperlukan, semacam bejana, tidak benar-benar melihat seperti apa bentuknya. Tetapi bagi sebagian orang, barang-barang ini ternyata lebih baik, pertama-tama, lebih nyaman. Mereka mulai mencoba membuatnya lebih nyaman, dan kemudian lebih indah. Mereka yang tidak berhasil sendiri diminta untuk membuat mereka yang tahu bagaimana melakukan pekerjaan ini lebih baik, lebih nyaman, lebih cantik. Mungkin begitulah seniman dan objek seni rupa muncul.
Yang kuno yang telah turun ke zaman kita, karya seni diciptakan sekitar 40-20 ribu tahun yang lalu, di Zaman Batu. Orang-orang memberikan tampilan artistik pada benda-benda sehari-hari - perkakas batu, bejana tanah liat, yaitu mereka menghiasi benda-benda tersebut. Dengan cat, serta ukiran di atas batu, orang paling kuno menggambarkan pemandangan berburu dan rekreasi di dinding gua. Gambar-gambar ini disebut lukisan gua atau batu.
Orang-orang percaya pada sihir, mereka percaya bahwa jika Anda menggambar binatang yang tertusuk panah, perburuan akan berhasil. Jadi, gambar bison yang terluka ditemukan di langit-langit gua Altamira (Spanyol), dibuat dengan keahlian luar biasa, dengan pengetahuan anatomi dan proporsi. Dan betapa berbakatnya, dengan masuk akal hewan yang sedang berlari digambarkan, dengan garis-garis fleksibel yang menarik tubuh! Gambar seperti itu mungkin membuat iri seorang seniman modern.
Cat pada zaman dahulu dibuat dari pewarna mineral yang dicampur dengan air, getah tumbuhan, lemak hewani.
Bersamaan dengan lukisan gua pada masa itu, terciptalah berbagai arca dari tulang dan batu yang disembah sebagai dewa. Piring dan barang rumah tangga lainnya dibuat dari tanah liat, kayu, dan kemudian dari perunggu.
Tidak ada yang bisa mengatakan dengan tepat kapan, di mana dan mengapa seni "dimulai". Itu tidak dimulai pada momen sejarah yang ditentukan secara ketat - secara bertahap tumbuh dari "non-seni", membentuk dan mengubah video bersama dengan orang yang membuatnya.
Negara Sumeria kuno Mesopotamia (Mesopotamia) terletak di tanah negara bagian Irak saat ini. Negara bagian pertama di Bumi muncul di Mesopotamia. Dari sinilah muncul budaya yang datang ke Eropa. Kuil dengan menara dibangun di kota-kota Mesopotamia. Sebuah kebiasaan berkembang di sana, yang menurutnya setiap penguasa membangun istana baru untuk dirinya sendiri. Kadang-kadang ada sekitar dua ratus kamar. Penduduk Mesopotamia belajar menggambar lengkungan dan kubah - langit-langit setengah lingkaran. Dindingnya dihiasi dengan relief tinggi yang menggambarkan pertempuran yang menang atau pemandangan dari kehidupan istana. Juga di dinding ada pola batu bata berlapis kaca cerah: banteng, singa, bunga, binatang fantastis, dirancang untuk melindungi dari roh jahat. Gambar seperti itu, misalnya, menghiasi gerbang kota Ishtar di Babilonia. Di negara-negara Mesopotamia, figur manusia dan hewan juga dibuat dari tanah liat atau diukir dari batu. Batu untuk ini dibawa dari tempat lain. Tentu saja, sosok orang di mural paling kuno agak terkekang dan canggung, dan gambar pahatannya kasar, namun sangat ekspresif dan benar-benar artistik.
Kami percaya bahwa orang-orang kuno itu bodoh dan primitif.Mereka tidak tahu dan tidak bisa berbuat apa-apa.
Tapi lihat gambar-gambar di dinding gua ini, usianya beberapa puluh ribu tahun (pikirkan tentang gambar ini!)!!!
Pikirkan berapa banyak dari kita, begitu pintar, maju,
banyak yang tahu dan mampu, akan mampu menggambarkan bison yang terluka sedemikian rupa,
menyampaikan tidak hanya struktur, proporsi yang benar, tetapi juga menyampaikan
kepada penonton rasa sakitnya, untuk menunjukkan bahwa dia masih hidup dan merasakan segalanya! ..
Saya pikir orang tidak lebih bodoh dari kita, tetapi mereka tidak memiliki pengalaman,
tidak ada buku teks dan buku untuk belajar banyak.
Tetapi mereka mampu mengamati, menarik kesimpulan, dan atas dasar kesimpulan tersebut
mendidik diri mereka sendiri dan mengajar orang lain.
Ini mungkin bagaimana seni lahir.
Orang membuat alat yang diperlukan, beberapa bejana,
tanpa benar-benar melihat seperti apa mereka.
Tetapi bagi sebagian orang, barang-barang ini ternyata lebih baik, pertama-tama, lebih nyaman.
Mereka mulai mencoba membuatnya lebih nyaman, dan kemudian lebih indah.
Mereka yang tidak berhasil sendiri diminta untuk melakukan mereka yang bisa
buat ini bekerja lebih baik, lebih nyaman, lebih indah.
Mungkin begitulah seniman dan benda seni rupa muncul.
seni.
Karya seni tertua yang bertahan hingga hari ini
diciptakan sekitar 40-20 ribu tahun yang lalu, di Zaman Batu.
Barang sehari-hari - perkakas batu, bejana
dari tanah liat, orang memberikan tampilan artistik, yaitu menghiasi benda-benda tersebut.
Dengan cat, serta ukiran di atas batu, orang paling kuno digambarkan
di dinding gua terdapat pemandangan berburu dan rekreasi.
Gambar-gambar ini disebut lukisan gua atau batu.
Orang-orang percaya pada sihir, mereka percaya bahwa jika Anda menggambar binatang,
tertembus anak panah, maka perburuan akan berhasil.
Jadi, gambar bison yang terluka ditemukan di gua Altamira (Spanyol)
di langit-langit, dieksekusi dengan keahlian luar biasa,
dengan pengetahuan tentang anatomi dan proporsi. Dan betapa berbakatnya
dengan masuk akal apa yang digambarkan hewan berlari,
dengan garis fleksibel apa tubuh ditarik! Pola seperti itu
artis modern bisa iri.
Cat pada zaman dahulu dibuat dari bahan pewarna mineral yang dicampur dengan air,
getah tanaman, lemak hewani.
Seiring dengan lukisan gua pada masa itu, bermacam-macam
patung-patung yang terbuat dari tulang dan batu, yang disembah sebagai dewa.
Dari tanah liat, kayu, dan kemudian dari perunggu mereka membuat piring,
barang rumah tangga lainnya.
Tidak ada yang bisa mengatakan dengan tepat kapan, di mana dan mengapa seni "dimulai"
tumbuh dari "non-seni", terbentuk dan video berubah
beserta orang yang membuatnya.
Di tanah negara Irak sekarang berada
negara Sumeria kuno Mesopotamia (Mesopotamia).
Negara bagian pertama di Bumi muncul di Mesopotamia.
Dari sinilah muncul budaya yang datang ke Eropa.
Kuil dengan menara dibangun di kota-kota Mesopotamia.
Di sana mengembangkan kebiasaan, yang menurutnya dibangun oleh setiap penguasa
istana baru untuk dirinya sendiri. Kadang-kadang ada sekitar dua ratus kamar.
Penduduk Mesopotamia belajar menggambar lengkungan dan kubah - langit-langit setengah lingkaran. Dindingnya dihiasi dengan relief cembung yang menggambarkan
memenangkan pertempuran atau adegan dari kehidupan istana.
Juga di dinding ada pola batu bata mengkilap yang cerah:
lembu jantan, singa, bunga, binatang fantastis disebut
melindungi dari roh jahat. Gambar seperti itu, misalnya,
menghiasi gerbang kota Ishtar di Babel.
Di negara-negara Mesopotamia, patung tanah liat juga dibuat.
atau patung orang dan hewan yang diukir dari batu.
Batu untuk ini dibawa dari tempat lain. Tentu saja sosok manusia
di mural paling kuno agak terkekang dan kikuk,
dan gambar pahatannya kasar, namun,
mereka sangat ekspresif dan sangat artistik.
berbunga paling tinggi seni dicapai
pada abad ke-6 SM e. di Babilonia (ini adalah keadaan Irak saat ini).
Pada abad yang sama, Babel dihancurkan oleh para penakluk Persia.
Gerbang Ishtar yang terkenal juga dihancurkan, tetapi pada abad ke-20
mereka dibangun kembali dari sisa bagian yang ditemukan di antara
reruntuhan selama penggalian.
Sayangnya, sekarang mereka juga telah dihancurkan.
Seni kuno bersifat visual, plastik, dan verbal. Yang terakhir diwujudkan dalam mitos, dan untuk orang modern datang dalam bentuk dongeng yang diciptakan oleh umat manusia di masa kecil dan dicintai oleh anak-anak.
Sudut pandang tentang asal mula mitologi dari seni, yang menurutnya seni seolah-olah merupakan tahap transisi dari mistisisme ke mitologi, memungkinkan untuk meragukan gagasan bahwa mitos integral telah ada sebelumnya, yang kemudian hancur atau terdegradasi. . Sebaliknya, pada awalnya mereka adalah cerita yang terpisah, dan kemudian mereka mulai digabungkan dengan bantuan logika menjadi sesuatu yang utuh, tergantung pada seberapa logis pemikiran suatu orang dan bagaimana mitologi dikembangkan di dalamnya.
Salah satu penjelasan untuk gambar Paleolitik Atas, yang darinya pengenalan kita dengan seni kuno dimulai, adalah keyakinan bahwa siapa pun yang memiliki gambar tersebut memiliki kekuasaan penuh atas aslinya. Levy-Bruhl menuduh para pembela hipotesis ini menganggap penulis gambar dan patung ini murni utilitarian. Memang dalam seni, utilitarian memudar menjadi latar belakang, tetapi memang ada sebagai prasyarat bagi perkembangan seni. Porshnev menjelaskan gambar-gambar ini dengan larangan penggunaan aslinya. Melanjutkan pemikiran dalam aspek etika, kita dapat menyimpulkan bahwa keinginan akan kebaikan memunculkan dongeng yang dimenangkannya. Dalam pengertian ini, Nietzsche benar ketika dia menegaskan bahwa "seni bukan hanya tiruan dari realitas alam, tetapi hanya tambahan metafisik dari realitas ini, ditempatkan di sebelahnya untuk mengatasinya" (Nietzsche F. Kelahiran Tragedi, atau Hellenisme dan Pesimisme // Karya: Dalam 2 jilid M., 1966. Jilid 1. P. 153). Seni dengan demikian memenuhi peran kompensasi untuk mengisi kembali bidang perasaan apa yang dirampas seseorang dalam hidup. Namun, ini adalah karakteristik dari setiap cabang budaya spiritual.
Dalam seni primitif, kemampuannya untuk menjadi alat komunikasi dan persatuan orang, yang dicita-citakan oleh ritual seperti itu, terwujud secara khusus. Mereka keluar dari seni dan, terlibat dalam dunia supernatural, menciptakan dunia budaya spiritual, yang awalnya mistis, dan diwujudkan dalam seni - mitologis. Mitos menangkap arketipe tak sadar dari suku ini, dan karena itu sangat dijaga oleh "orang tua" - penjaga kebijaksanaan.
Seni kuno mengulangi eksploitasi para pahlawan budaya, yang dianggap sebagai leluhur dan pencipta kelompok sosial tertentu, pencipta semua adat istiadat, ritual, perayaan, dan upacaranya. Fakta bahwa nenek moyang dikreditkan dengan penciptaan segala sesuatu yang ada diwujudkan dengan menghormati mereka sebagai pencipta budaya. Pahlawan budaya adalah tokoh utama mitos dan sekaligus permulaan mistis utama disebut dengan kata yang sama. Yang melahirkan budaya diidentikkan dengan yang lahir. Di namanya, kata itu, ada kekuatan mistis.
Fungsi kata pada masa seni menjadi cabang utama kebudayaan diungkapkan oleh N. Gumilyov dalam puisi terkenal "The Word":
Pada hari itu, saat melewati dunia baru
Dewa menundukkan wajahnya, lalu
Matahari dihentikan oleh sebuah kata,
Singkatnya, kota-kota dihancurkan.
Dan elang tidak mengepakkan sayapnya,
Bintang-bintang berkerumun ketakutan melawan bulan,
Jika, seperti api merah muda,
Kata itu melayang di atas.
Banyak penyair yang brilian dirasakan kekuatan mistis kata-kata, dan ini terkait dengan gagasan seniman sebagai nabi yang mewartakan kebenaran. Seberapa serius klaim seperti itu dapat diambil? Sama seriusnya dengan mistisisme secara umum. Dan diketahui bahwa di mana mistisisme begitu diperlakukan dalam masyarakat primitif, janjinya terwujud. Dua poin lagi penting di sini. Pertama, pendewaan kata dalam periode awal setelah permulaan bicara. Dan, kedua, keadaan yang dicatat oleh Vico bahwa "Bahasa pertama di masa sunyi pertama bangsa ... harus dimulai dengan tanda, atau gerak tubuh, atau tubuh, yang memiliki hubungan alami dengan gagasan itu" (Vico D. Cit. op. S.144). Oleh karena itu, "logo" di antara orang Yunani kuno juga berarti sesuatu, dan kata itu menyatu dengan perbuatan.
Fakta bahwa pada awalnya semua bentuk seni dikaitkan dengan mistisisme (sastra, lukisan, musik, tari) sudah jelas, karena mistisisme adalah cabang budaya sebelumnya. Inilah yang dikatakan Levy-Bruhl tentang tarian yang dipentaskan oleh orang Indian Dataran Rendah Amerika Utara sebelum berburu kerbau. “Dalam tarian ini, orang India mewakili, “memerankan” episode individu dari perburuan ini. Salah satu peserta yang ditutupi kulit kerbau menirukan gerakan hewan yang sedang merumput; yang lain, mewakili para pemburu, mendekatinya dengan sangat hati-hati, tiba-tiba menyerangnya, dll. Namun, seseorang tidak boleh berlama-lama di pantomim ini. Ini hanya sisi luar dari upacara yang terlihat secara visual. Yang terakhir juga memiliki kedalaman makna simbolis. Ini sebenarnya bukan permainan, tetapi sesuatu yang sama sekali berbeda. Menurut kepercayaan orang India, upacara ini secara mistis mempengaruhi watak, dan akibatnya, perilaku bison: pengaruh upacara ini sedemikian rupa sehingga setelah itu mereka membiarkan diri mereka ditemukan, didekati, dan bunuh diri " (Levy-Bruhl L. Supernatural ... S. 114-115).
Kita harus setuju dengan Levy-Bruhl bahwa mitos dan upacara primitif bukanlah "bentuk dasar". kehidupan beragama”, seperti yang diyakini E. Durkheim, melainkan “sebelum agama”. "Istilah" pra-agama ", meskipun tidak termasuk gagasan tentang perlunya evolusi, menunjukkan bahwa kita berbicara tentang tahap yang dapat digantikan oleh agama dalam arti sebenarnya" (Levy-Bruhl L. Mitologi primitif ... S. 482).
Legenda masyarakat kuno adalah unsur-unsur yang membentuk mitologi holistik. Perkembangan seni dalam proses pembuatan kata dan mitos, terkadang digabungkan menjadi satu, mengarah ke sana.
Jenis seni yang terpisah juga saling berhubungan dan saling membantu untuk berkembang. Puisi muncul tidak hanya dari penciptaan kata, tetapi juga, menurut Nietzsche, dari peniruan musik, dan tragedi dari dithyramb dan paduan suara. Inti dari tragedi adalah "simbolisasi musik yang terlihat ... dunia mimpi dari keracunan Dionysian" (Nietzsche F. Kelahiran tragedi ... S. 112).
Dari buku Dari "Words of the Pygmy" pengarang Akutagawa RyunosukeSENI Efek lukisan bertahan tiga ratus tahun, efek tulisan lima ratus tahun, efek karya sastra tidak ada habisnya - begitu kata Wang Shang-cheng. Tapi, dilihat dari penggalian di Dunhuang, pengaruh tulisan dan lukisan bertahan lebih dari lima ratus tahun. Lebih-lebih lagi,
Dari buku Words of the Pygmy pengarang Akutagawa RyunosukeSENI Seni yang paling sulit adalah tetap bebas seumur hidup. Hanya kata "gratis" yang tidak boleh sembarangan
Dari buku Manusia adalah makhluk bersuku kata banyak pengarang Gurdjiev Georgy IvanovichART Painting hidup selama tiga ratus tahun, kaligrafi selama lima ratus tahun, dan sastra abadi, kata Wang Shangzheng. Tetapi penggalian Dunhuang menunjukkan bahwa lukisan dan kaligrafi terus hidup bahkan setelah lima ratus tahun. Dan fakta bahwa sastra itu abadi adalah pertanyaan lain. Ide tidak bisa
Dari kitab Melkisedek. Buku 2. Bung pengarang Nyukhtilin VictorSENI Seni yang paling sulit adalah hidup bebas. Benar, "bebas" tidak berarti
Dari buku Ensiklopedia Ilmu Filsafat. Bagian ketiga. Filsafat roh pengarangSENI KREATIF ADALAH SENI SUBJEKTIF New York, 2 Maret 1924 PERTANYAAN: Apakah perlu mempelajari dasar-dasar matematis seni, atau apakah mungkin menciptakan karya seni tanpa studi tersebut?
Dari buku Inersia of Fear. Sosialisme dan totalitarianisme pengarang Turchin Valentin FedorovichSeni Segera harus dikatakan di sini bahwa pemilihan topik "Seni" di bab terpisah adalah artifisial. Kami menganggap seni bukan sebagai seni pada umumnya, tetapi sebagai subjek sejarah. Oleh karena itu, akan jauh lebih tepat untuk meninggalkan semua posisi bagian ini di bab "Sejarah", tapi
Dari buku Philosophical propaedeutics pengarang Gegel Georg Wilhelm FriedrichA. Seni (§ 556) Bentuk pengetahuan ini sebagai yang langsung, - (momen keterbatasan dalam seni), - di satu sisi, terurai menjadi sebuah karya yang bersifat eksternal, keberadaan sehari-hari - menjadi subjek yang menghasilkannya, dan menjadi subjek yang merenungkannya dan sebelumnya
Dari buku On the Threshold of Philosophy. Pencarian Rohani manusia purba pengarang Frankfort HenrySeni Satu karya sastra beserta konteks kejadiannya menjadi simbol bagi saya Seni Soviet sebagaimana pimpinan partai ingin melihatnya. Simbol ini adalah karikatur, tetapi tidak ditemukan oleh seorang satiris yang licik, tetapi diambil dari kehidupan Pada musim panas 1954, saya,
Dari buku tulisan pengarang Fedorov Nikolay FedorovichI. Seni § 203 Seni mengekspresikan semangat dalam orisinalitas individu dan, pada saat yang sama, dimurnikan baik dari keberadaan yang disengaja dan perubahannya, dan dari kondisi eksternal, dan, terlebih lagi, mengungkapkannya secara objektif untuk kontemplasi dan representasi. Tujuan seni adalah keindahan
Dari buku India. Sejarah, budaya, filsafat oleh Walpert Stanley Dari buku Hegel pengarang Ovsyannikov Mikhail FedotovichSeni kemiripan (restorasi artistik imajiner) dan seni realitas (kebangkitan nyata) (seni Ptolemaic dan Copernicus) Seni sebagai kemiripan - keserupaan dengan segala sesuatu di surga dan di bumi - adalah reproduksi dunia sebagaimana adanya
Dari Blaise Pascal pengarang Strelitsova Galina YakovlevnaPenyatuan Kekaisaran Kuno dan Keterbatasannya India Utara masih terbagi ketika Alexander Agung dan pasukannya menyeberangi Sungai Indus pada tahun 326 SM. Beberapa tahun kemudian, meskipun Alexander meninggal dalam perjalanan pulang, India Utara dipersatukan menjadi sebuah kerajaan,
Dari buku Filsafat sebagai cara hidup pengarang Guzman Delia Steinberg Dari buku Kamus Filsafat pengarang Comte Sponville Andre Dari buku penulisSeni Mengajukan Pertanyaan dan Seni Mendengar Jawaban Adalah baik untuk mengajukan pertanyaan, tetapi tidak baik untuk bertanya terlalu banyak, jika tidak, Anda dapat menjadi tergantung pada instruksi terus-menerus dari luar. Anda harus dapat mengajukan pertanyaan dan menemukan jawabannya sendiri - satu atau
Dari buku penulisSeni (Seni) Serangkaian teknik dan karya yang membekas pada kepribadian seseorang, bukti dari keahlian atau bakat khususnya. Menurut ketiga tanda ini, seni dapat dengan mudah dibedakan dari kerajinan (yang membutuhkan awal dan kurang personal
Saat ini, sampel seni cadas dapat dilihat di berbagai belahan planet kita. Dan selalu mereka - apakah itu ilustrasi orang dahulu tentang kehidupan mereka atau gambar ritual - menjadi minat khusus para ilmuwan. Memang, di setiap gambar tersebut, rahasia sejarah peradaban kita tersembunyi.
1. Gambaran kelahiran neolitik
Pada tahun 2005, ahli geologi membuat penemuan yang berasal dari era Neolitik atau Paleolitik, tetapi masih sangat relevan hingga saat ini. Dahulu kala, di sebuah gua kecil di gurun Sahara di Mesir, seorang anak lahir dan seseorang melukis pemandangan ini di langit-langit gua.
Gambar ini sering dibandingkan dengan lebih banyak lagi lukisan terkenal"kandang Natal", maka 3000 tahun lebih tua dari kelahiran Yesus yang terkenal. Bayi yang baru lahir dibesarkan di antara orang tua sebagai nilai terbesar. Sebuah bintang juga terlihat di timur. Tapi gambaran seperti itu dilukis jauh sebelum kebangkitan agama Kristen.
2. Penggalian Sudan
Ada 15 tempat di Sudan yang kuno melukis batu. Pada tahun 2011, di lembah gurun Wadi Abu Dom, gambar serupa juga ditemukan di sekitar 30 tempat berbeda. Koleksi gambar-gambar ini telah berkembang dari waktu ke waktu. seniman yang berbeda. Gambar yang dibuat 1500 tahun yang lalu dengan sempurna mencerminkan periode ketika agama Kristen muncul di Sudan: salib, gereja, dan bahkan St. George di atas kudanya. Ternak dapat dilihat pada gambar berusia 3.000 tahun. Tapi lukisan batu berusia 5.000 tahun itu bahkan membingungkan para ahli.
Seni ini tidak bisa dijelaskan. Sepertinya spiral "melukai" dengan sangat tepat sehingga beberapa orang menganggapnya sebagai representasi matematis paling awal. Jenis gambar lain lebih geometris dan terlihat seperti jaring ikan. Arkeolog juga menemukan "batu gong". Saat Anda memukul batu seperti itu, itu mengeluarkan suara nyaring yang jernih. Usia mereka bahkan belum ditentukan, tetapi beberapa ajaran percaya bahwa batu semacam itu bisa menjadi alat pemberi sinyal.
3. Pegangan kecil
Di Sahara, "Gua Hewan" mendapatkan namanya dari makhluk aneh tanpa kepala yang tergambar di dindingnya. Pada tahun 2002, gua tersebut juga menemukan 13 sidik jari anak-anak di dinding, beberapa di antaranya berada di dalam cetakan tangan orang dewasa. Adegan ini dianggap mengharukan hingga seorang antropolog memperhatikan bahwa cetakan tangan anak-anak tidak proporsional dengan ukuran yang benar. Cetakan berusia 8.000 tahun itu bahkan lebih kecil daripada cetakan bayi baru lahir prematur.
Juga panjang yang tidak normal adalah jari-jari yang jelas bukan milik orang. Analisis menunjukkan bahwa mereka milik hewan, mungkin biawak gurun. Karena cetakan biawak dibuat pada waktu yang hampir bersamaan dengan cetakan tangan manusia, dan karena mereka menggunakan pigmen yang sama, alasan fenomena ini tetap menjadi misteri.
4. Venus of Hole Fels
Contoh berikutnya berbeda dari seni gua "biasa" - ini adalah patung gading. Venus Hole-Fels ditemukan di sebuah gua dengan nama yang sama di Jerman. Itu adalah patung wanita telanjang berusia 40.000 tahun tanpa lengan atau kepala. Dia paling banyak dipanggil patung kuno orang. "Venus" mungkin melambangkan kecantikan dan kesehatan prasejarah, tetapi mungkin pemahat hanya ingin menggambarkan boneka wanita telanjang. Sebagian besar ilmuwan setuju bahwa saat ini tidak mungkin lagi membuktikan untuk apa patung itu dimaksudkan.
5. Ikal Skotlandia
Batu misterius "Kochno" ditemukan di Skotlandia. Seseorang sejak lama mencoba menghiasi batu ini secara artistik dengan ikal geometris. Meski seni semacam itu tidak unik, batu adalah salah satunya contoh terbaik gambar spiral serupa di Eropa. Artefak Glasgow digali pada tahun 1887, tetapi pada tahun 1965 pengacau dan cuaca telah merusaknya. Untuk lebih melestarikan batu itu dimakamkan kembali. Pada tahun 2016, lempengan berusia 5.000 tahun itu digali, dipindai, difoto untuk studi yang lebih baik, dan dikuburkan kembali.
6 Jejak kaki
Dalam hal cetakan anggota badan, tidak selalu cetakan tangan. Seribu tahun yang lalu, budaya Pueblo yang hidup di Ngarai Chaco New Mexico jelas memuja kaki. Mereka meninggalkan tanda yang sama pada segala hal. Menariknya, Pueblo memiliki ciri fisik yang sama: polidaktili, yaitu jari tangan atau kaki ekstra. Secara alami, tidak semua orang memiliki jari kaki ekstra, tetapi di antara Pueblos, persentase orang seperti itu sangat tinggi. Sebagian besar jejak kaki ditinggalkan di pintu masuk ke ruangan "penting".
7. Seni akustik
Satu studi menemukan hubungan yang luar biasa antara corat-coret prasejarah dan suara. Seni semacam itu banyak ditemukan di tempat-tempat yang bergema keras. Selain itu, banyak lukisan di tempat-tempat seperti itu menggambarkan pemandangan yang berhubungan dengan suara badai. Mungkin saja orang prasejarah tidak sepenuhnya memahami sifat gema, tetapi menganggapnya sebagai manifestasi dari sesuatu yang sakral.
8. "Buffalo Higgs"
Bison Higgs mewakili salah satu dari sedikit kasus di mana sains secara langsung "dikaitkan" dengan seni cadas kuno. Setelah menguji DNA bison purba, hasilnya tidak terduga. DNA mereka ditemukan tidak memiliki kemiripan yang dekat dengan auroch Eropa modern. Sebaliknya, mereka dikaitkan dengan beberapa leluhur misterius bison, yang oleh para peneliti dijuluki "Higgs bison". Di sini nama "Higgs boson" dimainkan - sebuah partikel misterius, yang keberadaannya tidak dapat dibuktikan dengan cara apa pun.
9. Alien dari Charam
Arkeolog India tiba-tiba teringat kata-kata seperti "UFO" dan "alien" ketika mereka melihat ke dalam gua pada tahun 2014. Di desa Charama di negara bagian Chhattisgarh, India, ini bukan pertama kalinya warga menemukan lukisan berusia 10.000 tahun. Nenek moyang bercerita tentang legenda ketika orang yang disebut "rohela" datang ke desa. Orang-orang kecil ini diduga mendarat di sebuah benda bundar dan berinteraksi dengan beberapa penduduk desa sebelum lepas landas.
Dulu, suku Charama bahkan memuja lukisan yang didedikasikan untuk acara ini. Penggambaran prasejarah menunjukkan humanoid berpakaian seperti astronot dan benda mirip senjata. Makhluk yang digambarkan itu lentur, berwarna oranye, dan tidak memiliki mulut dan hidung. Juga, gambar objek dalam bentuk piringan dengan tiga kaki dan "antena" ditemukan di dinding gua.
10 Misteri Neanderthal
Di Spanyol, sebuah gua bawah tanah telah menimbulkan banyak kebisingan di komunitas ilmuwan. Dinding gua El Castillo dicat dengan titik-titik merah dan cetakan tangan. Kreasi ini berusia lebih dari 40.800 tahun, menjadikannya yang paling banyak contoh terkenal seni gua. Yang paling menarik, mereka tidak bisa dibuat oleh orang. Saat itu kawasan ini dihuni oleh Neanderthal, oleh karena itu kemungkinan besar merekalah yang meninggalkan tanda-tanda tersebut. Neanderthal selalu dianggap sebagai spesies terpisah hominid, tetapi seni semacam itu dapat "mengklasifikasi ulang" mereka menjadi ras manusia.
Gambar gua itu bukan satu-satunya Misteri kuno yang mengkhawatirkan para ilmuwan. Setidaknya ada.
DI DALAM Yunani kuno orang sangat menghargai keindahan. Terutama patung yang disukai orang Yunani. Namun, banyak mahakarya pematung hebat musnah dan tidak mencapai zaman kita. Misalnya, Discobolus dari pematung Myron, Doryphoros dari Policlet, "Aphrodite of Cnidus" dari Praxiteles, Laocoön dari pematung Agesander. Semua pahatan ini musnah, namun... kita mengenalnya dengan sangat baik. Bagaimana patung yang hilang dapat dilestarikan? Hanya berkat banyak salinan yang ada di rumah para kolektor kuno yang kaya dan menghiasi halaman, galeri, dan aula orang Yunani dan Romawi.
Dorifor - "Spearman" selama berabad-abad telah menjadi model kecantikan pria. Dan "Aphrodite of Cnidus" adalah salah satu telanjang paling terkenal patung perempuan Yunani Kuno - telah menjadi model kecantikan wanita. Untuk mengagumi Aphrodite, orang Yunani kuno datang dari kota lain dan, melihat betapa cantiknya dia, memerintahkan pematung tak dikenal untuk membuat salinan yang persis sama untuk menempatkan Aphrodite di alun-alun kota atau di halaman tempat tinggal mereka yang kaya.
Pelempar Disko - Kalah patung perunggu seorang atlet akan melempar cakram, diciptakan oleh Myron sekitar abad ke-5 SM. e. - ini adalah upaya pertama dalam seni Yunani untuk memahat seseorang yang sedang bergerak, dan upaya tersebut lebih dari berhasil. Atlet muda itu membeku sepersekian detik, dan saat berikutnya dia akan mulai berputar untuk melempar cakram dengan sekuat tenaga.
Laocoon adalah sekelompok patung orang yang menderita, yang ditunjukkan dalam perjuangan yang menyakitkan. Laocoon - seorang pendeta yang memperingatkan penduduk kota Troy - Trojans - bahwa kota itu bisa dibunuh berkat kuda kayu. Untuk ini, dewa laut, Poseidon, mengirim dua ular dari laut, dan mereka mencekik Laocoön dan putra-putranya. Patung itu ditemukan relatif baru, pada abad ke-17. A pematung hebat Renaissance Michelangelo mengatakan bahwa Laocoön adalah patung terbaik di dunia. Jika di zaman kuno tidak ada pecinta dan kolektor sampel patung yang indah, umat manusia modern juga tidak akan mengenal mahakarya ini.
Banyak pertapa Romawi dan Yunani juga mendatangi kita - kepala dan patung orang di tribun. Seni membuat pertapa berasal dari pembuatan pilar ritual pemujaan Hermes, di atas dudukannya terdapat kepala semen dewa perdagangan, sains, dan perjalanan. Dengan nama Hermes, pilar-pilar itu mulai disebut pertapa. Tiang semacam itu terletak di persimpangan jalan, di pintu masuk kota atau desa, atau di pintu masuk rumah. Diyakini bahwa gambar seperti itu menakutkan kekuatan jahat dan roh jahat.
Sejak sekitar abad ke-4 SM, semuanya mulai disebut pertapa gambar potret orang-orang, mereka menjadi bagian dari interior rumah, dan orang Yunani dan Romawi yang kaya dan mulia memperoleh seluruh galeri potret, menciptakan semacam pameran hermes keluarga. Berkat mode dan tradisi ini, kita tahu seperti apa rupa filsuf kuno, komandan, kaisar yang hidup ribuan tahun yang lalu.
Lukisan Yunani kuno praktis tidak sampai kepada kita., bagaimanapun, contoh yang bertahan membuktikan bahwa seni Hellenic mencapai puncak lukisan realistik dan simbolik. Tragedi kota Pompeii, yang diselimuti abu Vesuvius, hingga hari ini telah melestarikan lukisan-lukisan cemerlang yang menutupi semua dinding bangunan umum dan perumahan, termasuk rumah-rumah di lingkungan miskin. Lukisan dinding didedikasikan untuk berbagai subjek, para seniman zaman kuno mencapai kesempurnaan dalam keterampilan melukis, dan hanya berabad-abad kemudian jalan ini diulangi oleh para ahli Renaisans.
Sejarawan bersaksi bahwa di Yunani kuno, di kuil Athena, terdapat perpanjangan yang disebut Pinakothek, dan lukisan Yunani kuno disimpan di sana. Sebuah legenda kuno menceritakan bagaimana lukisan pertama kali muncul. Seorang gadis Yunani sangat tidak ingin berpisah dengan kekasihnya, yang seharusnya berperang. Selama malam kencan mereka bulan purnama. Bayangan seorang pemuda muncul di dinding putih. Gadis itu mengambil sepotong batu bara dan mengitari bayangannya. Pertemuan ini adalah yang terakhir. Pemuda itu meninggal. Tetapi bayangannya tetap ada di dinding, dan gambar bayangan ini disimpan lama di salah satu kuil di kota Korintus.
Banyak lukisan orang Yunani kuno dibuat sesuai dengan prinsip mengisi siluet - pertama, garis besar sosok itu digambar pada gambar, hampir sama seperti yang dikatakan dalam legenda, dan baru kemudian garis besarnya dimulai. dicat. Pada awalnya, orang Yunani kuno hanya memiliki empat warna - putih, hitam, merah, dan kuning. Mereka didasarkan pada mineral berwarna dan diremas kuning telur atau pada lilin yang meleleh, diencerkan dengan air. Sosok yang jauh dalam gambar bisa lebih besar dari yang di depan, orang Yunani kuno menggunakan perspektif langsung dan terbalik. Gambar dilukis di papan atau di plester basah.
Seni rupa juga merambah bidang terapan. Bejana Yunani yang dicat, amphorae, dan vas disimpan di banyak museum di seluruh dunia dan menyampaikan kepada kita keindahan kehidupan sehari-hari, ciri khas peradaban kuno.
spesial seni antik yang membawa kita semua keindahan lukisan kuno, adalah ubin- lukisan kolosal, ditata dari potongan-potongan batu berwarna dan, di periode terlambat, kacamata, dibuat menurut sketsa gambar dan ternyata semacam seni abadi. Mosaik menghiasi lantai, dinding, fasad rumah, mereka memainkan peran estetika dan praktis dalam menciptakan lingkungan hidup yang harmonis dan indah.
Era kuno adalah masa kejayaan seni menciptakan keindahan dan harmoni dalam segala manifestasinya. Kemunduran dan pelupaan budaya kuno menyebabkan kembalinya umat manusia ke filosofi negativisme dan kemenangan prasangka absurd. Hilangnya estetika mengagumi keindahan, pengingkaran keindahan alam tubuh manusia, penghancuran kuil kuno dan karya seni menjadi konsekuensi paling nyata dari runtuhnya dunia kuno. Butuh waktu berabad-abad untuk mengembalikan cita-cita zaman kuno dan mulai dipikirkan kembali secara kreatif oleh para seniman Renaisans, dan kemudian oleh para ahli Zaman Baru.
