Nisan anjing Martos. Ivan Petrovich Martos
Biografi
Ivan Martos lahir pada 1754 di kota Ichnya, provinsi Poltava (sekarang wilayah Chernihiv Ukraina) dalam keluarga seorang bangsawan kecil Ukraina. Ia diterima sebagai murid Akademi Kekaisaran pada tahun pertama pendiriannya (tahun 1761), memulai studinya pada tahun 1764, lulus dari kursus pada tahun 1773 dengan medali emas kecil. Dia dikirim ke Italia sebagai pensiunan Akademi. Di Roma, ia rajin terlibat dalam cabang seninya, selain itu, berlatih menggambar dari kehidupan di bengkel P. Buttoni dan dari barang antik, di bawah bimbingan R. Mengs. Petersburg pada 1779 dan langsung diangkat sebagai guru seni pahat di Akademi, dan pada 1794 dia sudah menjadi profesor senior, pada 1814 - rektor, dan akhirnya pada 1831 - rektor seni patung yang terhormat. Kaisar Paul I, Alexander I dan Nicholas I terus-menerus mempercayakan kepadanya pelaksanaan usaha pahatan penting; dengan segudang karya, Martos membuat dirinya terkenal tidak hanya di Rusia, tapi juga di negeri asing.
Dia diberikan pangkat anggota dewan negara bagian yang sebenarnya.
Martos meninggal di Petersburg. Ia dimakamkan di pemakaman Ortodoks Smolensk. Pada tahun 1930-an, penguburan dipindahkan ke pemakaman Lazarevskoye.
Karya seni
- patung perunggu Yohanes Pembaptis menghiasi serambi Katedral Kazan di St. Petersburg;
- relief dasar "Musa menyemburkan air dari batu", di atas salah satu lorong di barisan tiang candi ini;
- Monumen Putri Agung Alexandra Pavlovna, di taman istana Pavlovsk;
- patung di paviliun "To Dear Parents" di Taman Pavlovsk;
- monumen Minin dan Pozharsky di Lapangan Merah di Moskow (1804-1818);
- patung marmer Catherine II, di aula majelis bangsawan Moskow;
- patung Kaisar Alexander I, dipahat untuk bursa saham St. Petersburg;
- monumen Alexander I di Taganrog;
- sebuah monumen Duke de Richelieu di Odessa (1823-1828);
- monumen Pangeran Potemkin di Kherson;
- monumen Lomonosov di Kholmogory;
- batu nisan Praskovya Bruce;
- batu nisan Turchaninov;
- monumen untuk Pangeran Gagarina, dalam Alexander Nevsky Lavra;
- sebuah monumen Penasihat Penasihat Karneeva (Lashkareva) Elena Sergeevna, di Alexander Nevsky Lavra;
- "Akton";
- sebuah monumen Lomonosov di Arkhangelsk di depan gedung ASTU;
- batu nisan S. S. Volkonskaya (1782)
- nisan M.P. Sobakina (1782)
- nisan E. S. Kurakina (1792)
- batu nisan K. G. Razumovsky di Gereja Kebangkitan Baturin
I. Martos. Monumen Minin dan Pozharsky, 1818
Monumen de Richelieu di Odessa, 1828
Batu Nisan S.S. Volkonskaya, 1782
Monumen Lomonosov di Arkhangelsk, 1832
Keluarga
Martos telah menikah dua kali. Untuk pertama kalinya pada wanita bangsawan yang sangat cantik Matryona Lvovna, yang nama belakangnya tidak diketahui. Dia meninggal pada 01/06/1807 karena konsumsi pada usia 43 tahun. Duda itu ternyata seorang ayah yang penyayang, ia berhasil membesarkan dan mendidik anak.
Ivan Petrovich memiliki hati yang baik dan tulus, dia adalah orang yang ramah dan dermawan yang hebat. Di apartemen profesornya yang luas, banyak kerabat miskin yang dia dukung terus-menerus tinggal. Kemurahan hatinya yang tulus dibuktikan dengan fakta bahwa meski menjadi janda, kerabat istrinya tetap tinggal di apartemennya. Di antara mereka adalah keponakan dari mendiang istri, wanita bangsawan yatim piatu termiskin Avdotya Afanasyevna Spiridonova, seorang gadis yang manis dan baik hati. Entah bagaimana Martos menyaksikan ketika salah satu putrinya memperlakukan Avdotya yang jauh lebih tua dengan tidak benar dan menamparnya. Anak yatim piatu yang tersinggung secara tidak adil, dengan isak tangis yang pahit, mulai memasukkan barang-barangnya ke dalam batang yang ditenun dari ranting untuk menjauh dari Martos selamanya dan mendapatkan pekerjaan sebagai pengasuh di suatu tempat. Ivan Petrovich mulai dengan tulus membujuk gadis itu untuk tetap tinggal. Dan agar dia tidak lagi menganggap dirinya sebagai freeloader, pemilik yang mulia menawarkan tangan dan hati padanya. Begitu tak terduga untuk semua kerabat dan bahkan untuk dirinya sendiri, sudah bertahun-tahun, Martos menikah untuk kedua kalinya. Segera setelah pernikahan, dia dengan tegas memperingatkan anak-anaknya untuk menghormati Avdotya Afanasyevna, sebagai ibu. Perlu dicatat bahwa anak-anak dan ibu tirinya selalu hidup saling menghormati. Martos sangat ingin putrinya menikah dengan artis atau orang yang profesinya terkait.
Biografi
Ivan Petrovich Martos lahir pada tahun 1754 di kota Ichnya, provinsi Chernihiv (Ukraina) dalam keluarga seorang pemilik tanah yang miskin, seorang pensiunan cornet.
Pada usia sepuluh tahun, Ivan dikirim ke Akademi Seni St. Petersburg. Di sini dia menghabiskan sembilan tahun. Martos awalnya belajar di kelas seni pahat hias di bawah bimbingan Louis Rolland. Kemudian Nicolas Gillet, seorang guru luar biasa yang membesarkan pematung Rusia terbesar, mengikuti asuhannya.
Setelah lulus dari Akademi, Martos dikirim untuk melanjutkan studinya di Roma selama lima tahun, yang berperan besar dalam membentuk individualitas kreatif pematung.
Karya pematung paling awal yang sampai kepada kita adalah patung potret keluarga Panin, yang dibuat olehnya tak lama setelah kembali ke Rusia.
seperti potret genre mandiri tidak menempati karya Martos tempat yang signifikan. Bakatnya cenderung lebih digeneralisasikan, menyampaikan perasaan manusia dalam arti yang lebih luas daripada yang melekat pada seni potret. Tetapi pada saat yang sama, pematung juga beralih ke gambar potret. Mereka adalah komponen yang tidak berubah dari batu nisan yang dia buat. Dalam karya-karya tersebut, Martos menunjukkan dirinya sebagai master potret pahatan yang menarik dan orisinal. Nisan untuk Martos menjadi bidang utama aktivitasnya selama bertahun-tahun. Seniman mengabdikan dua puluh tahun hidupnya hampir secara eksklusif untuk mereka.
Pada 1782, Martos membuat dua batu nisan yang indah - S.S. Volkonskaya dan M.P. Sobakina. Keduanya dieksekusi dalam bentuk batu nisan antik - lempengan marmer dengan gambar relief. Karya-karya Martos ini adalah permata sejati dari patung peringatan Rusia abad ke-18.
Keberhasilan batu nisan awal membawa ketenaran dan pengakuan bagi pematung muda itu. Dia mulai mendapatkan banyak pesanan. Selama tahun-tahun ini, batu nisan Bruce, Kurakina, Turchaninov, Lazarevs, Paul I dan banyak lainnya muncul satu demi satu.
Sebagai pencipta sejati, Martos tidak mengulangi dirinya sendiri dalam karya-karya ini, ia menemukan solusi baru di mana seseorang dapat melihat evolusi gayanya, kecenderungan signifikansi monumental dan pemuliaan gambar.
Martos semakin beralih ke patung bundar dalam karya-karyanya, menjadikannya elemen utama struktur makam, yang terbuat dari plastik tubuh manusia menyampaikan gerakan spiritual, emosi.
Hingga akhir hayatnya, Martos bekerja di plastik peringatan, menampilkan lebih banyak lagi karya indah, di antaranya yang paling sempurna adalah batu nisan Paul I dan "Monumen Orang Tua" di Pavlovsk, selaras dengan liris gambar musik kreasi awal pematung.
Namun, karya patung makam tidak lagi menempati tempat yang begitu signifikan dalam karya Martos dua dekade terakhir. Periode aktivitasnya ini sepenuhnya terkait dengan penciptaan karya-karya yang bersifat publik, dan yang terpenting, monumen perkotaan.
Acara terbesar seni Rusia dimulai abad ke-19 adalah penciptaan Katedral Kazan di St. Petersburg. Dalam implementasi rencana brilian A.N. Voronikhin dihadiri oleh banyak seniman terkenal Rusia - pelukis dan pematung. Yang paling signifikan dari segi hasil kreatif adalah keikutsertaan Martos. Sebuah relief besar "Aliran air Musa di gurun", yang dilakukan oleh pematung, menghiasi loteng sayap timur barisan tiang katedral yang menonjol.
Pemahaman Martos yang sangat baik tentang arsitektur dan pola relief dekoratif terwujud sepenuhnya dalam karya ini. Komposisi yang panjang membutuhkan keterampilan dalam mengelompokkan dan membangun figur. Lelah, menderita kehausan yang tak tertahankan, orang-orang tertarik ke air, dan pematung itu menunjukkan pahlawannya bukan sebagai massa tak berwajah yang seragam, tetapi menggambarkan mereka dalam posisi tertentu, memberi gambar tingkat kebenaran yang diperlukan yang mengesankan penonton dan membuat niat artis jelas baginya.
Pada 1805, Martos terpilih sebagai anggota kehormatan Masyarakat Bebas Pecinta Sastra, Sains, dan Seni. Pada saat bergabung dengan Society, Martos sudah tersebar luas pematung terkenal, Profesor Akademi Seni, penulis banyak karya. Itu adalah salah satu anggota Masyarakat Bebas St. Petersburg yang pada tahun 1803 membuat proposal untuk mengumpulkan sumbangan untuk pembangunan monumen Minin dan Pozharsky di Moskow. Tetapi baru pada tahun 1808 sebuah kompetisi diumumkan, di mana, selain Martos, pematung terbesar Rusia Demut-Malinovsky, Pimenov, Prokofiev, Shchedrin berpartisipasi.
“Tetapi Martos yang jenius,” tulis Putra Tanah Air, “lebih bahagia dari semua orang dan, menurut karyanya yang paling elegan, menggambarkan monumen Juruselamat Rusia dengan sangat baik. Proyeknya mendapat persetujuan tertinggi.” Namun, pengerjaan monumen itu tertunda karena masalah keuangan. Nyatanya, itu baru dimulai pada tahun 1812, “pada saat itu kerja bagus selamatkan Tanah Air lagi, sama seperti Minin dan Pozharsky menyelamatkan Rusia tepat dua ratus tahun yang lalu.
Martos menggambarkan momen ketika Minin berbicara kepada Pangeran Pozharsky yang terluka dengan seruan untuk memimpin tentara Rusia dan mengusir Polandia dari Moskow. Di monumen itu, klaim Martos nilai terdepan Minin yang paling aktif dalam komposisi. Berdiri, dengan satu tangan, seolah-olah, dia menyerahkan pedang kepada Pozharsky, dan dengan tangan lainnya dia menunjuk ke Kremlin, mendesaknya untuk membela pertahanan tanah air.
Pozharsky, mengambil pedang dan bersandar dengan tangan kirinya di perisai, seolah siap menanggapi panggilan Minin.
Menggambarkan para pahlawannya seperti para master kuno dan mempertahankan sebagian besar konvensionalitas dan idealisasi, Martos pada saat yang sama berusaha untuk mencatat identitas nasional mereka. Tunik antik Minin, yang dikenakan di atas porta, agak mirip dengan kemeja bersulam Rusia. Rambutnya dipotong di braket. Juruselamat digambarkan di perisai Pozharsky.
“Alam, menaati Yang Mahakuasa dan terlepas dari silsilah, mengobarkan darah untuk perbuatan mulia, baik di desa atau gembala sederhana, dan di kerajaan yang sangat penting,” tulis seorang kontemporer Martos. - Tampaknya, dia bisa menghirup kekuatan patriotik ke dalam Pozharsky; namun, kapal pilihannya adalah Minin, bisa dikatakan, seorang kampungan Rusia ... Di sini dia adalah kekuatan aktif pertama, dan Pozharsky hanyalah alat dari Kejeniusannya.
Pembukaan monumen Minin dan Pozharsky pada 20 Februari 1818 berubah menjadi perayaan nasional. Monumen ini adalah yang pertama di Moskow yang didirikan bukan untuk menghormati penguasa, tetapi untuk menghormati para pahlawan nasional.
Menjadi orang tua, Martos tidak meninggalkan pemikiran untuk membuat karya baru yang lebih sempurna. Aktivitas kreatif sang master dapat dinilai dari laporan Akademi pada tahun 1821. Dikatakan bahwa pematung membuat sosok alegoris setinggi manusia, yang menggambarkan Vera "dengan atribut yang layak" untuk batu nisan Alekseev, sosok Rasul Petrus lebih dari tinggi manusia untuk batu nisan Kurakina, komposisi relief besar "Patung" untuk menghiasi baru tangga depan di gedung Akademi Seni dan memulai patung besar Alexander I untuk gedung Bursa Efek.
Selama tahun-tahun hidupnya, pematung mengalami kebangkitan kreatif yang luar biasa. Satu karya besar mengikuti monumen lain untuk Paul I di Georgia, Alexander I di Taganrog, Potemkin di Kherson, Richelieu di Odessa, dan lainnya.
Satu dari karya-karya terbaik periode terlambat Kreativitas Martos adalah monumen Richelieu di Odessa (1823 - 1828), dibuat dari perunggu. Itu ditugaskan oleh kota "untuk tujuan menghormati mantan bos Wilayah Novorossiysk. Martos menggambarkan Richelieu sebagai penguasa yang bijaksana. Dia terlihat seperti seorang Romawi muda dengan toga panjang dan karangan bunga laurel. Ada martabat yang tenang dalam sosok dan gerak tubuhnya yang tegak, menunjuk ke pelabuhan di depannya. Bentuk-bentuk yang singkat dan padat, yang ditekankan oleh alas tinggi yang menggambarkan alegori Keadilan, Perdagangan, dan Pertanian, memberikan monumen itu kekhidmatan yang monumental.
Martos meninggal pada tahun 1835.
Ivan Petrovich Martos adalah pematung Rusia. Ivan Petrovich Martos lahir sekitar tahun 1754 di kota Ichnya (Ukraina), dalam keluarga seorang bangsawan kecil Ukraina. Pada usia sepuluh tahun, Ivan dikirim ke Akademi Seni St. Petersburg. Di sini dia menghabiskan sembilan tahun. Martos awalnya belajar di kelas seni pahat hias di bawah bimbingan Louis Rolland. Kemudian Nicolas Gillet, seorang guru luar biasa yang membesarkan pematung Rusia terbesar, mengikuti asuhannya. Setelah lulus dari Akademi, Martos dikirim untuk melanjutkan studinya di Roma selama lima tahun, yang berperan besar dalam membentuk kepribadian kreatif pematung.
Karya pematung paling awal yang sampai kepada kita adalah patung potret keluarga Panin, yang dibuat olehnya tak lama setelah kembali ke Rusia. Potret sebagai genre independen tidak menempati tempat yang signifikan dalam karya Martos. Bakatnya cenderung lebih digeneralisasikan, menyampaikan perasaan manusia dalam arti yang lebih luas daripada yang melekat pada seni potret. Namun pada saat yang sama, pematung juga beralih ke gambar potret. Mereka adalah komponen yang tidak berubah dari batu nisan yang dia buat. Dalam karya-karya tersebut, Martos menunjukkan dirinya sebagai master potret pahatan yang menarik dan orisinal. Nisan untuk Martos menjadi bidang utama aktivitasnya selama bertahun-tahun. Seniman mengabdikan dua puluh tahun hidupnya hampir secara eksklusif untuk mereka. Pada 1782, Martos membuat dua batu nisan yang indah - S. S. Volkonskaya dan M. P. Sobakina. Keduanya dieksekusi dalam bentuk batu nisan antik - lempengan marmer dengan gambar relief. Karya-karya Martos ini adalah permata sejati dari patung peringatan Rusia abad ke-18. Keberhasilan batu nisan awal membawa ketenaran dan pengakuan bagi pematung muda itu. Dia mulai mendapatkan banyak pesanan. Selama tahun-tahun ini, batu nisan Bruce, Kurakina, Turchaninov, Lazarevs, Paul I dan banyak lainnya muncul satu demi satu. Sebagai pencipta sejati, Martos tidak mengulangi dirinya sendiri dalam karya-karya ini, ia menemukan solusi baru di mana seseorang dapat melihat evolusi tertentu dari gayanya, kecenderungan signifikansi monumental dan pemuliaan gambar. Martos semakin beralih ke patung bulat dalam karya-karyanya, menjadikannya elemen utama struktur makam, mencoba menyampaikan gerakan dan emosi spiritual dalam plastisitas tubuh manusia. Hingga akhir hayatnya, Martos bekerja di plastik memorial, menampilkan lebih banyak lagi karya indah, di antaranya yang paling sempurna adalah batu nisan Paul I dan "Monumen Orang Tua" di Pavlovsk, selaras dengan gambar musik liris dari awal pematung. kreasi.
Namun, karya patung makam tidak lagi menempati tempat yang begitu signifikan dalam karya Martos dalam dua dekade terakhir. Periode aktivitasnya ini sepenuhnya terkait dengan penciptaan karya-karya yang bersifat publik, dan yang terpenting, monumen perkotaan. Peristiwa terbesar dalam seni Rusia pada awal abad ke-19 adalah penciptaan Katedral Kazan di St. Banyak seniman terkenal Rusia - pelukis dan pematung - ambil bagian dalam penerapan ide cemerlang A. N. Voronikhin. Yang paling signifikan dari segi hasil kreatif adalah keikutsertaan Martos. Sebuah relief besar "Musa mengalirkan air di gurun", yang dibuat oleh pematung, menghiasi loteng sayap timur barisan tiang katedral yang menonjol. Pemahaman Martos yang sangat baik tentang arsitektur dan pola relief dekoratif terwujud sepenuhnya dalam karya ini. Komposisi yang panjang membutuhkan keterampilan dalam mengelompokkan dan membangun figur. Lelah, menderita kehausan yang tak tertahankan, orang-orang tertarik ke air, dan pematung itu menunjukkan pahlawannya bukan sebagai massa tak berwajah yang seragam, tetapi menggambarkan mereka dalam posisi tertentu, memberi gambar tingkat kebenaran yang diperlukan yang mengesankan penonton dan membuat niat artis jelas baginya.
Pada 1805, Martos terpilih sebagai anggota kehormatan Masyarakat Bebas Pecinta Sastra, Sains, dan Seni. Pada saat bergabung dengan Serikat, Martos sudah menjadi pematung terkenal, profesor di Akademi Seni, penulis banyak karya. Itu adalah salah satu anggota Masyarakat Bebas St. Petersburg yang pada tahun 1803 membuat proposal untuk mengumpulkan sumbangan untuk pembangunan monumen Minin dan Pozharsky di Moskow. Tetapi baru pada tahun 1808 sebuah kompetisi diumumkan, di mana, selain Martos, pematung terbesar Rusia Demut-Malinovsky, Pimenov, Prokofiev, Shchedrin berpartisipasi. Tempat pertama dimenangkan oleh proyek Martos. Awalnya, monumen itu didirikan di dekat Barisan Perdagangan, di dekat tembok Kremlin. Pembukaan berlangsung pada tahun 1818 dan merupakan acara artistik yang hebat dan penting. Seniman berhasil mewujudkan dalam karyanya pikiran dan perasaan yang mengkhawatirkan masyarakat umum Rusia. Gambaran para pahlawan sejarah Rusia, yang ditandai dengan kesedihan sipil yang hebat, dianggap modern. Eksploitasi mereka mengingatkan pada peristiwa baru-baru ini Perang Patriotik. Di tahun yang sama, Martos juga menampilkan sejumlah karya lain yang tujuannya paling beragam. Maka, pada tahun 1812 ia membuat patung Catherine II, pada tahun 1813 - sketsa sosok empat penginjil untuk Katedral Kazan dan banyak lainnya. Aktivitas kreatif Martos terwujud di tahun-tahun berikutnya. Seiring dengan mengajar di Akademi Seni, pada tahun 20-an ia menampilkan beberapa karya monumental utama: monumen Paul I di Georgia, Alexander I di Taganrog (1828-1831), Richelieu di Odessa (1823-1828), Lomonosov di Arkhangelsk ( 1826-1829 ). Dari dokumen tersebut diketahui bahwa Martos juga mengerjakan pembuatan monumen untuk Dmitry Donskoy, yang sayangnya gagal diterapkan. Martos menjalani kehidupan yang panjang dan penuh tenaga, sepenuhnya mengabdikan diri untuk melayani seni. Ivan Petrovich Martos meninggal pada tanggal 5 April 1835 di St. 
Batu Nisan Kozhukhova, 1827
Monumen Minin dan Pozharsky, 1818
Monumen kota Martos yang paling terkenal adalah monumen terkenal K. Minin dan D. Pozharsky di Lapangan Merah di Moskow (1804-1818). Puisi kecakapan sipil yang monumental diekspresikan di sini dengan bahasa isyarat dan postur tubuh yang kuat dari dua karakter utama; relief berskala lebih sederhana di atas alas (pada relief depan di antara orang-orang Nizhny Novgorod yang membawa hadiah ke altar tanah air, seniman juga menggambarkan dirinya bersama kedua putranya) melengkapi tema utama secara emosional. Dari segi komposisi dan plot, monumen ini dikaitkan dengan lingkungan sejarahnya (awalnya berdiri di seberang tembok Kremlin). Jika batu nisan Martos pra-romantis dengan caranya sendiri, maka di sini klasisisme muncul dalam bentuk sebening kristal. Dari karya-karyanya selanjutnya, monumen terpenting untuk gubernur E. Richelieu di Odessa (1823-1828) - ditempatkan secara spektakuler di atas turunan ke laut, dan monumen M.V. Lomonosov di Arkhangelsk (1826-1829, dipasang pada tahun 1832; ketiganya bekerja - perunggu, granit). Martos juga memberikan kontribusi besar pada seni sebagai guru, menjadi profesor (sejak 1794) dan rektor (sejak 1814) Akademi Seni.
Kovalenskaya N.Martos. M.-L., 1938
Hoffman I.N. I.P.Martos. L., 1970
2001-2009 Ensiklopedia Daring"Pelayaran mengelilingi".
Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google (akun) dan masuk: https://accounts.google.com
Keterangan slide:
Kreativitas I van a Petrovich a M artos a
Ivan Petrovich M artos (1754-1835) Seorang pematung-monumentalis Rusia yang luar biasa. Lahir di Ukraina, di kota provinsi kecil Ichpe. Ayahnya berasal dari keluarga Cossack tua. Pada 1764, Martos terdaftar di Akademi Seni, setelah itu dia dikirim sebagai pensiunan ke Roma pada 1773, di mana dia tinggal dari 1774 hingga 1779.
Kreativitas Martos Untuk kreativitas I.P. Martos dicirikan oleh pengerjaan monumen, pahatan untuk struktur arsitektur dan mengerjakan pembuatan batu nisan. Di tahun 80-90an, I.P. Martos bekerja paling banyak di bidang patung makam, menjadi salah satu pencipta jenis batu nisan klasik Rusia yang khas.
Batu Nisan Putri S.S. Volkonskaya Batu nisan Putri S.S. Volkonskaya adalah lempengan dengan gambar relief wanita yang menangis. Memeluk guci dengan tangannya, sedikit bersandar padanya, memalingkan wajahnya, wanita itu menyeka air matanya. Sosoknya yang ramping dan agung seluruhnya terbungkus pakaian panjang yang jatuh ke tanah. Wajah wanita yang menangis itu dinaungi oleh kerudung yang menutupi kepalanya dan setengah tersembunyi.
Batu nisan M.P. Batu Nisan Sobakina M.P. Sobakina memikat dengan rasa sedih liris yang tersampaikan secara halus. Basis komposisi batu nisan ini adalah piramida (di bagian atasnya terdapat profil gambar relief almarhum) dan sarkofagus yang terletak di dasar piramida. Di kedua sisi sarkofagus ada dua sosok manusia. Salah satunya adalah wanita yang sedang berduka. Bersandar dengan tangan kirinya di sarkofagus dan berpaling dari penonton, dia berusaha menyembunyikan wajah sedih dan air matanya. Sosok lainnya adalah seorang pemuda yang duduk di sudut sarkofagus - kematian jenius bersayap. Wajahnya yang terbuka dan menghadap ke atas mengungkapkan kerinduan yang mendalam pada almarhum. Tubuh, lengan tipis remaja dan gerakan agak bersudut dari seluruh tubuh disampaikan dengan realisme yang luar biasa. Pematung mampu menata figur manusia dengan sangat natural dan bebas, tanpa melanggar keutuhan komposisi yang harmonis dan keterkaitan semua elemennya. Meskipun sosok perempuan dan pemuda yang duduk itu tidak saling berhadapan dan bahkan tampak terisolasi, namun demikian, berkat gestur tangan kanan seorang jenius yang ditemukan secara halus yang memadamkan obor kehidupan, Martos berhasil menghubungkan kedua sosok tersebut baik dari segi makna maupun makna. komposisi. Kedua batu nisan awal Martos sangat mengungkapkan tema berkabung untuk orang yang telah meninggal.
Batu nisan A.F. Turchaninov komposisi pahatan dari dua patung perunggu - Chronos dan seorang pelayat, dan patung marmer almarhum, diletakkan di tengah di atas alas. Di latar depan, di ketinggian kecil, duduk sosok Chronos yang bersayap perkasa, dewa waktu, dengan sebuah buku. Dengan tangan kanannya, Chronos menunjuk ke teks prasasti batu nisan yang diletakkan di halaman terbuka buku itu. Chronos diwakili oleh Martos dalam gambar yang mengingatkan pada seorang petani tua Rusia dengan fitur ekspresif yang sederhana. Tubuh yang dipahat dengan sangat baik berbicara tentang pengetahuan anatomi yang sempurna. Berbeda dengan penampilan Chronos yang tegas dan sederhana, sosok wanita muda yang berdiri di sebelah kanan, di belakang patung almarhum, memberikan kesan kecanggihan, tingkah laku tertentu. Pengalihan signifikansi gambar almarhum dicapai dengan pengerjaan patung bukan dari perunggu gelap, seperti kedua figur tersebut, tetapi dari marmer putih. Patung Turchaninov sendiri terlihat dalam skala yang agak lebih besar daripada sosok yang berada di sekitarnya. Tirai yang dilemparkan ke atas bahu menekankan keseriusan gambar yang agung.
Monumen E. S. Kurakina Pada tahun 1792, sebuah monumen untuk E. S. Kurakina didirikan di pemakaman Lazarevsky di Alexander Nevsky Lavra. Martos hanya menempatkan satu sosok wanita menangis (marmer) yang sedang berbaring di atas alas batu nisan. Bersandar pada medali oval besar dengan potret almarhum, wanita itu menangis menutupi wajahnya dengan tangannya. Kekuatan dan drama kesedihan manusia yang mendalam disampaikan dengan kebijaksanaan artistik yang luar biasa dan ekspresi plastik. Kesedihan ini juga tersampaikan dengan pose seorang wanita menangis, seolah menjatuhkan dirinya dengan isak tangis di atas sarkofagus, dan dia Lengan yang kuat, menutupi wajah, dan, akhirnya, lipatan pakaian lebar, yang dengan gelisah, dengan tegang berkumpul menjadi simpul, lalu jatuh tanpa daya. Sebuah relief marmer dipasang di ceruk kecil di alas persegi panjang batu nisan, di mana digambarkan dua putra almarhum, berduka atas ibu mereka dan dengan penuh kasih sayang saling mendukung. Sosok manusia ditempatkan di sini dengan latar belakang yang halus dan netral, karakteristik klasisisme, yang membatasi kedalaman solusi spasial relief. Di batu nisan Martos, tidak hanya kesedihan dan kesedihan karena kehilangan yang diungkapkan, tetapi juga stamina batin seseorang yang luar biasa. Tidak ada tragedi ekstrem atau ketakutan akan kematian di dalamnya. Kami tidak melihat penderitaan di wajah setengah tertutup wanita dari batu nisan Kurakina dan kami tidak merasakan kehancuran batin pada sosoknya yang kuat. Sebagian besar, ini difasilitasi oleh keseimbangan komposisi patung secara keseluruhan.
Nisan untuk N.I. Panin Martos mencapai ketahanan spiritual terbesar dalam menghadapi kematian di nisan untuk N.I. Panin. Karya ini ternyata menjadi yang terdingin dari semua batu nisan pematung. Di patung N.I. Panina Martos mengambil langkah pertama untuk membuat potret jenis baru. Dia memperkaya potret pahatan dengan gagasan kewarganegaraan yang mencerahkan. Kakek Rusia disajikan dalam bentuk seorang filsuf-pemikir dan warga negara kuno. Dengan sangat memperhatikan ciri-ciri individual model tersebut, Martos tetap menciptakan potret monumental yang diidealkan.
Batu nisan A.I. Lazarev (1802) sangat kompleks dan dramatis dalam menyampaikan rasa duka, di mana digambarkan ibu almarhum sedang membungkuk di atas potret putranya dengan ekspresi duka yang mendalam, dan sang ayah, berusaha menghibur dan dukung dia. Isyarat tangannya yang menyentuh tangan ibunya yang terkepal dalam keputusasaan total memiliki ekspresi yang luar biasa.
Batu Nisan E. I. Gagarina Sejak awal abad ke-19, karya Martos memperoleh sebagian besar ciri-ciri baru. Dia beralih ke patung monumental, untuk mengerjakan monumen monumental. Daya tarik Martos terhadap interpretasi tema yang monumental juga tercermin dalam batu nisan, yang meskipun pada tingkat yang lebih rendah, pematung terus bekerja. Dibuat oleh Martos pada tahun 1803, batu nisan E. I. Gagarina (perunggu, pemakaman Lazarevsky dari Alexander Nevsky Lavra) adalah tipe baru yang sangat singkat batu nisan berupa monumen kecil. Monumen Gagarina adalah patung perunggu almarhum, ditempatkan di atas alas granit bundar.
Monumen Minin dan Pozharsky Sejak 1804, pematung memulai pekerjaan panjang untuk membuat monumen Minin dan Pozharsky untuk Moskow. Salah satu kreasi seni Rusia yang paling signifikan dan terbesar, benar-benar abadi. Gagasan karya ini mencerminkan antusiasme patriotik yang mendalam dari massa rakyat yang luas dan masyarakat Rusia yang maju. Ide untuk membuat monumen monumental ini berasal dari anggota Masyarakat Bebas Pecinta Sastra, Sains, dan Seni. Dari situlah muncul ide yang didukung oleh Martos untuk mempresentasikan yang utama aktor bukan Pozharsky, tapi Kuzma Minin, sebagai wakil rakyat. Kontes, tahapan yang berbeda mengerjakan monumen dan, akhirnya, menuangnya dengan perunggu diliput secara luas di surat kabar dan majalah Rusia pada waktu itu; dana untuk pembangunan monumen dikumpulkan dari langganan publik.
Monumen Minin dan Pozharsky Pembukaan besar monumen itu berlangsung pada 20 Februari 1818. Monumen Minin dan Pozharsky, yang didirikan di Lapangan Merah, adalah kelompok pahatan kolosal yang diletakkan di atas alas granit persegi panjang yang ketat, di mana relief perunggu disematkan di kedua sisinya. Kuzma Minin, menunjuk dengan tangannya yang terulur ke Moskow dan menyerukan keselamatan Tanah Air, menyerahkan pedang perang kepada Pozharsky. Menerima senjatanya, Pozharsky mengikuti panggilan Minin dan, memegang perisai dengan tangan kirinya, bangkit dari tempat tidurnya, tempat dia berbaring setelah terluka. dominan, dengan cara sentral dalam grup adalah Kuzma Minin, sosoknya yang kuat jelas mendominasi. Ayunan tangan lebar dan bebas pahlawan rakyat selamanya tercetak dalam ingatan setiap orang yang pernah melihat karya luar biasa ini.
Monumen untuk Minin dan Pozharsky Terlepas dari kenyataan bahwa pematung tidak bermaksud membuat ulang dengan akurat penampilan Orang Rusia abad ke-17, bagaimanapun, dia dengan jelas menekankan sosok Minin rakyat jelata yang kuat, mengenakan kemeja dan celana panjang Rusia. Martos dengan hati-hati dan setia mereproduksi baju besi Rusia kuno Pozharsky: helm runcing dan perisai dengan gambar Juruselamat. Martos, dengan kekuatan yang luar biasa, berhasil menyampaikan prinsip kepahlawanan: stamina batin yang luar biasa dari kedua pahlawan dan tekad mereka untuk bertahan tanah air. Dalam karyanya, Martos benar-benar dengan cemerlang berhasil menyelesaikan tugas tersulit bagi seorang pematung untuk menggabungkan sosok berdiri dan duduk dalam kelompok monumental kolosal, ditempatkan di area terbuka dan dirancang untuk berbagai sudut pandang. Monumen itu didirikan tepat di seberang Kremlin, agak lebih dekat dengan yang baru dibangun kembali setelah kebakaran Moskow arena perbelanjaan(saat ini, setelah dipindahkan ke tempat baru, monumen ini berdiri di Lapangan Merah dekat Katedral St. Basil).
Monumen Minin dan Pozharsky Dari relief monumen Minin dan Pozharsky, yang ditempatkan di sisi depan alas sangat berhasil. Adegan pengumpulan sumbangan publik oleh penduduk Nizhny Novgorod untuk kebutuhan pertahanan digambarkan. Paling kanan adalah seorang lelaki tua yang membawa kedua putranya sebagai tentara milisi; ada indikasi bahwa siswa favorit Martos S. Galberg mengerjakan gambar seorang lelaki tua, yang memberi wajah karakter ini fitur potret Martos sendiri. Baik untuk patung Minin dan Pozharsky, dan untuk karakter reliefnya, kombinasi khas pakaian Rusia dan antik, ciri umum nasional dan klasik pada wajah para pahlawan adalah ciri khasnya.
Patung lari Akteon Martos menaruh perhatian besar pada pekerjaan langsung dengan arsitek. Karyanya di bidang sintesis arsitektur dan seni pahat dimulai sejak periode pertama kreativitasnya. Pada akhir abad ke-18, Martos menampilkan sejumlah karya pahatan dan dekoratif di interior Istana Catherine di Tsarskoye Selo dan istana di Pavlovsk (keduanya bekerja sama dengan arsitek K.K. Cameron), dan di awal XIX abad, dia melakukan patung Actaeon yang sedang berjalan untuk ansambel Grand Cascade di Peterhof. Contoh kolaborasi kreatif Martos dengan arsitek juga monumen yang dipasang di bangunan mausoleum yang dibangun khusus di taman Pavlovsk - "Kepada Orang Tua" (arsitek K.K. Cameron), "Kepada istri dermawan" (arsitek Thomas de Thomon) . Martos memberikan kontribusi terbesar bagi pengembangan sintesis seni pahat dan arsitektur selama pembangunan Katedral Kazan. Di antara karya-karya yang dilakukan oleh Martos untuk Katedral Kazan, pertama-tama, perlu diperhatikan relief tinggi yang monumental "Musa Mengalir Air di Gurun".
Relief tinggi "Dan penyiraman air oleh Musa di padang pasir" Dipersembahkan untuk relief Martos tema alkitabiah. Pematung itu menggambarkan penderitaan orang-orang yang sekarat di padang pasir karena kehausan yang menyiksa dan menemukan kelembapan yang memberi kehidupan yang dipancarkan oleh Musa dari sebuah batu. Meneliti kelegaan, kita melihat bahwa begitulah cara tangan orang yang haus harus meraih sumbernya, begitulah, berdampingan, bersebelahan, mereka harus jatuh ke air, dan begitulah, akhirnya, kelompok orang yang kelelahan dan sekarat harus ditempatkan di sepanjang tepi relief.
Sosok perunggu Yohanes Pembaptis Selain relief "Musa Mengalir Air dari Batu", Martos membuat untuk Katedral Kazan salah satu dari dua patung malaikat kolosal yang ditempatkan di dekat barisan tiang (tidak diawetkan), dua relief dan perunggu sosok Yohanes Pembaptis. Itu dimaksudkan untuk menghiasi serambi Katedral Kazan, tempat relung khusus untuk patung diatur. Sesuai dengan cita-cita klasisisme yang berlaku saat itu, Martos pertama-tama berusaha mewujudkan citra warga negara yang sempurna, sederhana, dan agung dalam patung Yohanes. Ciri khas klasisisme adalah ciri-ciri wajah yang digambarkan secara ideal, lurus, hidung "Yunani", serta generalisasi yang terkenal dalam transfer otot dan proporsi tubuh manusia.
Monumen Richelieu di Odessa Di antara karya-karya monumental terakhir Martos adalah monumen Richelieu di Odessa dan Lomonosov di Arkhangelsk. Di monumen Richelieu, Martos, menghindari keangkuhan dan sikap dingin, dengan jelas berusaha menekankan kesederhanaan gambar. Richelieu digambarkan terbungkus jubah antik yang lebar; gerakannya tertahan dan ekspresif. Yang paling ekspresif adalah gerakan tangan kanan yang bebas dan ringan, menunjuk ke port yang tersebar di bawah. Monumen itu terhubung dengan baik ansambel arsitektur: dengan bangunan yang terletak di setengah lingkaran alun-alun, dengan tangga Odessa yang terkenal dan Primorsky Boulevard.
Monumen MV Lomonosov Monumen MV Lomonosov, didirikan di tempat kelahiran ilmuwan besar - di Arkhangelsk, adalah salah satu karya terbaru Martos. Terlepas dari konvensionalitas interpretasi gambar Lomonosov dan seluruh kelompok (di sebelah Lomonosov adalah sosok alegoris dari seorang jenius berlutut yang mendukung kecapi), Martos berhasil menghindari artifisial dingin sampai batas tertentu. Inspirasi kreatif dari ilmuwan dan penyair hebat diekspresikan dengan kekuatan yang cukup dalam citra Lomonosov.
Monumen Alexander 1 di Taganrog Martos meninggal pada tahun 1835, di usia lanjut. Dibedakan oleh ketekunan yang ekstrim dan kecintaan yang besar pada karyanya, sampai kematiannya, karena sudah berada di pangkat rektor kehormatan untuk seni pahat, dia tidak meninggalkan seni pahat atau mengajar di Akademi Seni. Selama setengah abad mengajar di Akademi, Martos membesarkan lebih dari selusin tuan muda. Banyak muridnya sendiri yang menjadi pematung terkenal. "Phidias abad kesembilan belas", sebagaimana orang-orang sezamannya memanggilnya, anggota kehormatan dari beberapa akademi Eropa, Martos pantas disebut di antara master terbesar patung dunia.
