Komedi Molière. Fitur genre komedi "tinggi" oleh Moliere Molière selama bertahun-tahun

Moliere (nama asli - Jean-Baptiste Poquelin) - seorang komedian Prancis yang luar biasa, tokoh teater, aktor, pembaru seni panggung, pencipta komedi klasik - lahir di Paris. Diketahui bahwa dia dibaptis pada tanggal 15 Januari 1622. Ayahnya adalah seorang pelapis dan pelayan kerajaan, keluarganya hidup dengan sangat baik. Sejak 1636, Jean Baptiste dididik di lembaga pendidikan bergengsi - Jesuit Clermont College, pada 1639, setelah lulus, ia menjadi pemberi hak, tetapi lebih memilih teater daripada karya seorang seniman atau pengacara.

Pada 1643 Molière menjadi penyelenggara "Brilliant Theatre". Film dokumenter pertama menyebutkan nama samarannya berasal dari Januari 1644. Bisnis rombongan, terlepas dari namanya, jauh dari cemerlang, karena hutang pada 1645. Molière bahkan masuk penjara dua kali, dan para aktor harus meninggalkan ibu kota untuk berkeliling. provinsi selama dua belas tahun. Karena masalah dengan repertoar Brilliant Theatre, Jean Baptiste mulai membuat drama sendiri. Periode biografinya ini berfungsi sebagai sekolah kehidupan yang luar biasa, mengubahnya menjadi sutradara dan aktor yang luar biasa, administrator yang berpengalaman, dan mempersiapkannya untuk kesuksesan gemilang di masa depan sebagai penulis naskah.

Rombongan tersebut, yang kembali ke ibu kota pada tahun 1656, menampilkan lakon The Doctor in Love berdasarkan lakon Molière di Teater Kerajaan kepada Louis XIV, yang sangat senang dengannya. Setelah itu, rombongan tersebut bermain hingga tahun 1661 di teater istana Petit-Bourbon yang disediakan oleh raja (selanjutnya, hingga kematian komedian tersebut, teater Palais-Royal menjadi tempat kerjanya). Komedi The Funny Pretenders, yang dipentaskan pada tahun 1659, adalah kesuksesan pertama dengan masyarakat umum.

Setelah posisi Molière di Paris ditetapkan, periode dramaturgi intensif, pekerjaan penyutradaraan dimulai, yang akan berlangsung hingga kematiannya. Selama satu setengah dekade (1658-1673) Moliere menulis drama yang dianggap terbaik dalam warisan kreatifnya. Titik baliknya adalah komedi The School for Husbands (1661) dan The School for Wives (1662), yang menunjukkan kepergian pengarang dari lelucon dan peralihannya ke komedi sosio-psikologis pendidikan.

Publik menikmati drama Molière sukses gemilang dengan pengecualian yang jarang terjadi - ketika karya menjadi objek kritik keras terhadap kelompok sosial tertentu yang memusuhi pengarang. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa Moliere, yang sebelumnya hampir tidak pernah menggunakan sindiran sosial, dalam karya-karyanya yang matang menciptakan citra perwakilan dari lapisan atas masyarakat, menyerang sifat buruk mereka dengan segenap kekuatan bakatnya. Secara khusus, setelah munculnya "Tartuffe" pada tahun 1663, masyarakat pecah skandal keras. "Society of Holy Gifts" yang berpengaruh melarang drama itu. Dan baru pada tahun 1669, ketika rekonsiliasi terjadi antara Louis XIV dan Gereja, komedi tersebut terungkap, sedangkan pada tahun pertama pertunjukan tersebut ditayangkan lebih dari 60 kali. Pementasan Don Juan pada tahun 1663 juga menimbulkan gaung yang sangat besar, namun karena upaya musuh, kreasi Molière tidak lagi dipentaskan semasa hidupnya.

Saat ketenarannya tumbuh, dia menjadi lebih dekat ke pengadilan dan semakin banyak memainkan drama yang secara khusus bertepatan dengan hari libur pengadilan, mengubahnya menjadi pertunjukan yang megah. Penulis naskah itu adalah pendiri genre teater khusus - balet komedi.

Pada Februari 1673, rombongan Molière mementaskan The Imaginary Sick, di mana dia bermain peran utama, terlepas dari penyakit yang menyiksanya (kemungkinan besar, dia menderita TBC). Tepat saat pertunjukan, dia pingsan dan pada malam tanggal 17-18 Februari dia meninggal tanpa pengakuan dan pertobatan. Pemakaman menurut kanon agama hanya terjadi berkat petisi jandanya kepada raja. Agar skandal tidak pecah, penulis naskah yang luar biasa itu dimakamkan di malam hari.

Molière dikreditkan dengan menciptakan genre komedi klasik. Di Comédie Française saja, berdasarkan lakon Jean Baptiste Poquelin, lebih dari tiga puluh ribu pertunjukan dipertunjukkan. Hingga saat ini, komedi abadinya adalah "The Tradesman in the Nobility", "The Miser", "The Misanthrope", "The School of Wives", "The Imaginary Sick", "The Tricks of Scapen" dan banyak lainnya. lainnya - termasuk dalam repertoar berbagai teater dunia, tanpa kehilangan relevansinya dan menimbulkan tepuk tangan.

Jean-Baptiste Poquelin (fr. Jean-Baptiste Poquelin), nama panggung - Molière (fr. Molière; 15 Januari 1622, Paris - 17 Februari 1673, ibid.) - komedian Prancis abad ke-17, pencipta komedi klasik, aktor dan sutradara dengan profesi teater, lebih dikenal sebagai rombongan Moliere (Troupe de Molière, 1643-1680).

Jean-Baptiste Poquelin berasal dari keluarga borjuis tua, selama beberapa abad berkecimpung dalam kerajinan pelapis dan gorden.

Ayah Jean-Baptiste, Jean Poquelin (1595-1669), adalah pelapis dan pelayan istana Louis XIII dan mengirim putranya ke sekolah Jesuit yang bergengsi - Clermont College (sekarang Lyceum of Louis the Great di Paris), tempat Jean-Baptiste mempelajari bahasa Latin secara menyeluruh, jadi dia membaca dengan bebas dalam bahasa asli penulis Romawi dan bahkan, menurut legenda, menerjemahkan puisi filosofis Lucretius "On the Nature of Things" ke dalam bahasa Prancis. Setelah lulus dari perguruan tinggi pada tahun 1639, Jean-Baptiste lulus ujian di Orleans untuk mendapatkan gelar lisensiat dalam bidang hukum.

Karier hukum menariknya tidak lebih dari keahlian ayahnya, dan Jean-Baptiste memilih profesi sebagai aktor, menggunakan nama samaran teater Molière.

Setelah bertemu dengan komedian Joseph dan Madeleine Béjart, pada usia 21 tahun, Molière menjadi kepala Illustre Théâtre, rombongan baru Paris yang terdiri dari 10 aktor, didaftarkan oleh notaris metropolitan pada 30 Juni 1643. Setelah memasuki persaingan sengit dengan rombongan Hotel Burgundy dan Marais, yang sudah populer di Paris, Teater Brilliant kalah pada tahun 1645. Molière dan rekan aktornya memutuskan untuk mencari peruntungan di provinsi dengan bergabung dengan rombongan komedian keliling yang dipimpin oleh Dufresne.

Pengembaraan Molière di provinsi-provinsi Perancis selama 13 tahun (1645-1658) pada tahun-tahun perang sipil(Fronde) memperkayanya dengan pengalaman duniawi dan teatrikal.

Sejak 1645, Molière dan teman-temannya datang ke Dufresne, dan pada 1650 memimpin rombongan.

Kelaparan perbendaharaan rombongan Molière menjadi pendorong dimulainya karya dramatisnya. Maka tahun-tahun studi teatrikal Molière menjadi tahun-tahun studi pengarangnya. Banyak skenario lucu yang dia buat di provinsi telah hilang. Hanya drama "The Jealousy of Barbouille" (La jalousie du Barbouillé) dan "The Flying Doctor" (Le médécin volant) yang bertahan, yang milik Molière tidak sepenuhnya dapat diandalkan.

Judul-judul dari sejumlah drama serupa yang dimainkan oleh Moliere di Paris setelah kembali dari provinsi juga dikenal ("Anak sekolah Gros-Rene", "Doctor-pedant", "Gorgibus in a bag", "Plan-plan", " Three Doctors”, “Kazakin” , “The pura-pura bodoh”, “The brushwood binder”), dan judul-judul ini menggemakan situasi lelucon Moliere selanjutnya (misalnya, “Gorgibus dalam karung” dan “Scapin's Tricks”, d. III , sc.II). Drama ini membuktikan pengaruh tradisi lelucon lama pada komedi arus utama masa dewasanya.

Repertoar lucu yang dibawakan oleh rombongan Moliere di bawah arahannya dan dengan partisipasinya sebagai aktor berkontribusi pada penguatan reputasinya. Ini semakin meningkat setelah Molière menyusun dua komedi besar dalam sajak - "Naughty, or Everything at random" (L'Étourdi ou les Contretemps, 1655) dan "Love Annoyance" (Le dépit amoureux, 1656), ditulis dengan gaya Italia komedi sastra. Pinjaman dari berbagai komedi lama dan baru berlapis-lapis di plot utama, yang merupakan tiruan gratis dari penulis Italia, sesuai dengan prinsip yang diatributkan pada Moliere "ambil kebaikanmu di mana pun dia menemukannya." Ketertarikan kedua drama tersebut direduksi menjadi perkembangan situasi komik dan intrik; karakter di dalamnya dikembangkan dengan sangat dangkal.

Rombongan Molière berangsur-angsur mencapai kesuksesan dan ketenaran, dan pada 1658, atas undangan Monsieur yang berusia 18 tahun, adik laki-laki raja, dia kembali ke Paris.

Di Paris, rombongan Molière memulai debutnya pada tanggal 24 Oktober 1658 di Istana Louvre. Lelucon yang hilang "The Doctor in Love" sukses besar dan menentukan nasib rombongan: raja memberinya teater istana Petit Bourbon, di mana dia bermain sampai 1661, sampai dia pindah ke teater Palais Royal, di mana dia sudah tetap sampai kematian Molière.

Sejak Moliere menetap di Paris, periode pekerjaan dramatisnya yang panas dimulai, yang intensitasnya tidak melemah sampai kematiannya. Selama 15 tahun dari 1658 hingga 1673, Molière menciptakan semua lakon terbaiknya, yang, dengan beberapa pengecualian, memicu serangan sengit dari kelompok sosial yang memusuhi dia.

Periode aktivitas Molière di Paris dibuka dengan komedi satu babak The Funny Pretenders (French Les précieuses ridicules, 1659). Dalam lakon pertama yang benar-benar orisinal ini, Molière melakukan serangan berani terhadap kepura-puraan dan tingkah laku ucapan, nada, dan tingkah laku yang berlaku di salon aristokrat, yang tercermin secara luas dalam sastra dan memiliki pengaruh kuat pada kaum muda (terutama bagian perempuan). itu). Komedi menyakitkan menyakiti ikan kecil yang paling menonjol. Musuh Molière mendapatkan larangan dua minggu atas komedi tersebut, setelah itu dibatalkan dengan kesuksesan ganda.

23 Januari 1662 Molière menandatangani kontrak pernikahan dengan Armande Béjart, adik perempuan Madeleine. Umurnya 40 tahun, Armande 20 tahun. Dengan segala kesopanan saat itu, hanya orang terdekat yang diundang ke pesta pernikahan. Upacara pernikahan berlangsung pada 20 Februari 1662 di gereja Paris Saint-Germain-l'Auxerroy.

Komedi The School of Husbands (L'école des maris, 1661), yang terkait erat dengan komedi yang lebih matang The School of Wives (L'école des femmes, 1662), yang mengikutinya, menandai pergantian Molière dari lelucon menjadi komedi sosio-psikologis pendidikan. Di sini Molière mengajukan pertanyaan tentang cinta, perkawinan, sikap terhadap perempuan dan pengaturan keluarga. Kurangnya suku kata tunggal dalam karakter dan tindakan karakter membuat "School of Husbands" dan terutama "School of Wives" menjadi langkah maju yang besar menuju penciptaan karakter komedi, mengatasi skema primitif dari lelucon tersebut. Pada saat yang sama, "School of Wives" jauh lebih dalam dan lebih tipis daripada "School of Husbands", yang dalam hubungannya dengan itu, seolah-olah merupakan sketsa, sketsa ringan.

Komedi tajam yang menyindir seperti itu tidak bisa tidak memprovokasi serangan sengit dari musuh penulis naskah. Molière menjawabnya dengan drama polemik, La critique de L'École des femmes (1663). Mempertahankan diri dari tuduhan gaerstvo, dia menguraikan di sini dengan sangat bermartabat kredo penyair komiknya ("untuk menyelidiki sisi konyol dari sifat manusia dan dengan lucu menggambarkan kekurangan masyarakat di atas panggung") dan mengejek kekaguman takhayul terhadap "aturan ” dari Aristoteles. Protes terhadap pedantic fetishization dari "aturan" ini mengungkapkan posisi independen Moliere dalam kaitannya dengan klasisisme Prancis, yang, bagaimanapun, dia ikuti dalam praktik dramatisnya.

Dalam Le Marriage force (1664), Moliere mengangkat genre ini ke tingkat yang lebih tinggi, mencapai hubungan organik antara elemen komedi (lucu) dan balet. Dalam The Princess of Elis (La princesse d'Elide, 1664), Moliere melakukan sebaliknya, memasukkan selingan balet badut ke dalam plot lirik-pastoral antik semu. Ini adalah awal dari dua jenis balet komedi, yang dikembangkan oleh Molière dan selanjutnya.

"Tartuffe" (Le Tartuffe, 1664-1669). Ditujukan untuk melawan pendeta, musuh bebuyutan teater dan semua budaya borjuis sekuler ini, dalam edisi pertama komedi tersebut berisi tiga babak dan menggambarkan seorang pendeta munafik. Dalam bentuk ini, dipentaskan di Versailles pada perayaan "Entertainment of the Magic Island" pada 12 Mei 1664 dengan nama "Tartuffe, atau the Hypocrite" (Tartuffe, ou L'hypocrite) dan menyebabkan ketidakpuasan di pihak dari organisasi keagamaan "Society of Holy Gifts" (Société du Saint sacrament). Dalam gambar Tartuffe, Serikat melihat sindiran pada anggotanya dan mencapai pelarangan Tartuffe. Molière mempertahankan lakonnya di "Placet" (Placet) yang ditujukan kepada raja, di mana dia langsung menulis bahwa "yang asli telah mencapai larangan penyalinan." Tetapi permintaan ini tidak menghasilkan apa-apa. Kemudian Molière melemahkan tempat-tempat tajam, mengganti nama Tartuffe menjadi Panyulf dan melepas jubahnya. Dalam bentuk baru, komedi yang terdiri dari 5 babak dan diberi judul "The Deceiver" (L'imposteur) diizinkan untuk ditampilkan, namun setelah pementasan pertama pada tanggal 5 Agustus 1667 ditarik kembali. Hanya satu setengah tahun kemudian, Tartuffe akhirnya dihadirkan dalam edisi final ke-3.

Ditulis oleh Molière yang sakit parah, komedi "Sakit Imajiner"- salah satu komedinya yang paling ceria dan ceria. Pada penampilannya yang ke-4 pada 17 Februari 1673, Molière yang berperan sebagai Argan merasa sakit dan tidak menyelesaikan pertunjukannya. Dia dibawa pulang dan meninggal beberapa jam kemudian. Uskup Agung Paris melarang penguburan orang berdosa yang tidak bertobat (aktor di ranjang kematiannya seharusnya bertobat) dan mencabut larangan tersebut hanya atas arahan raja. Penulis drama terhebat Prancis dimakamkan pada malam hari, tanpa ritual, di luar pagar kuburan, tempat orang bunuh diri dimakamkan.

Dimainkan oleh Molière:

Kecemburuan Barbullieu, lelucon (1653)
The Flying Physician, sandiwara (1653)
Shaly, atau Semuanya tidak pada tempatnya, sebuah komedi dalam syair (1655)
Gangguan Cinta, komedi (1656)
Kelucuan lucu, komedi (1659)
Sganarelle, atau Cuckold Berpura-pura, komedi (1660)
Don Garcia dari Navarre, atau Pangeran Cemburu, komedi (1661)
Sekolah Suami, Komedi (1661)
Membosankan, komedi (1661)
Sekolah untuk Istri, komedi (1662)
Kritik Sekolah Istri, komedi (1663)
Versailles dadakan (1663)
Pernikahan yang enggan, lelucon (1664)
Princess of Elis, komedi gagah (1664)
Tartuffe, atau Penipu, komedi (1664)
Don Juan, atau Pesta Batu, komedi (1665)
Love the Healer, komedi (1665)
Misanthrope, komedi (1666)
Dokter yang Enggan, komedi (1666)
Melisert, komedi pastoral (1666, belum selesai)
Komik pastoral (1667)
Sisilia, atau Love the Painter, komedi (1667)
Amphitryon, komedi (1668)
Georges Dandin, atau The Fooled Husband, komedi (1668)
Kikir, komedi (1668)
Monsieur de Poursonac, balet komedi (1669)
Pecinta Cemerlang, komedi (1670)
Pedagang bangsawan, balet komedi (1670)
Psyche, tragedi-balet (1671, bekerja sama dengan Philippe Cinema dan Pierre Corneille)
Kejenakaan Scapin, lelucon-komedi (1671)
Countess d'Escarbagna, komedi (1671)
Perempuan Terpelajar, komedi (1672)
Pasien imajiner, komedi dengan musik dan tarian (1673)

Drama yang hilang dari Molière:

Dokter Cinta, lelucon (1653)
Tiga Dokter Saingan, sandiwara (1653)
Kepala sekolah, lelucon (1653)
Kazakin, lelucon (1653)
Gorgibus dalam karung, lelucon (1653)
Pembisik, lelucon (1653)
Kecemburuan Gros Resnais, lelucon (1663)
Anak sekolah Gros Rene, lelucon (1664)

Sastra Prancis

Jean-Baptiste Molière

Biografi

Molière (Poquelin), Jean-Baptiste (Molire (Poquelin) Jean-Baptiste) (1622−1673), penyair dan aktor Prancis, pencipta komedi klasik.

Lahir 13 Januari 1622 di Paris; putra Jean Poquelin, tukang jok istana dan pelayan kerajaan, dan Marie, putri tukang jok pribadi Louis Cresset. Pada usia sepuluh tahun, dia kehilangan ibunya. Pada 1631-1639 ia belajar di Jesuit Clermont College, di mana, selain disiplin teologi, mereka juga mengajar sastra kuno dan bahasa kuno; menunjukkan minat yang besar dalam studi; diterjemahkan ke dalam bahasa Prancis puisi On the Nature of Things oleh penyair dan filsuf Romawi Lucretius. Pada tahun 1640 ia belajar hukum di Universitas Orleans, pada awal tahun 1641 ia lulus ujian untuk gelar lisensiat hukum. Pada April-Juni 1642, dia menggantikan ayahnya sebagai pelayan kerajaan. 6 Januari 1643 menolak gelar pelapis kerajaan. Pada tanggal 30 Juni 1643, bersama dengan keluarga Bejart, dia mengorganisir "Brilliant Theater"; tragedi yang dipentaskan, tragikomedi, pastoral; mengadopsi nama keluarga Molière. Setelah serangkaian kegagalan, teater tidak ada lagi. Dengan sisa-sisa rombongan dia berangkat ke provinsi.

Pada 1645-1658 rombongan tampil di kota dan kastil Normandia, Brittany, Poitou, Gascony dan Languedoc. Pada tahun 1650 Molière telah menjadi pemimpinnya yang diakui. Lambat laun, pertunjukan komedi menempati posisi terdepan dalam repertoarnya. Dalam kondisi persaingan dengan komedian Italia, Moliere mulai mengarang sendiri potongan-potongan kecil (pengalihan), menambahkan elemen komedi topeng Italia (commedia dell'arte) ke lelucon abad pertengahan Prancis. Kesuksesan mereka mendorongnya untuk beralih ke lebih banyak bentuk besar: pada 1655 ia menciptakan komedi lima babak pertamanya dalam sajak Madness, atau Semuanya tidak pada tempatnya (L "Etourdi, ou Les Contretemps); diikuti pada 1656 oleh Pertengkaran Cinta (Le Dpit amoureux).

Pada tahun 1658 rombongan Molière telah menjadi yang paling populer di provinsi-provinsi Prancis. Berkat perlindungan Duke of Orleans, saudara laki-laki Louis XIV, dia mendapat kesempatan untuk berbicara di istana kerajaan pada tanggal 24 Oktober 1658 dengan tragedi P. Corneille Nicomede dan lelucon Molière The Doctor in Love; Nicomedes diterima dengan dingin, tetapi Doctor in Love membuat percikan, yang menentukan nasib rombongan: dia dianugerahi gelar "Troup of the King's Brother" dan menyediakan panggung Teater Petit Bourbon. Sejak saat itu, Molière akhirnya meninggalkan peran tragis dan mulai memainkan karakter komedi saja.

Pada tahun 1659, ia mementaskan komedi satu babak dalam bentuk prosa, Les Prcieuses ejekan, di mana ia mencemooh ketidakwajaran dan keangkuhan gaya presisi yang dibudidayakan dalam sastra (sekelompok penyair yang dipimpin oleh J. Chaplin) dan salon sekuler (Lihat juga CLASSICISM ). Dia sukses besar, tetapi pada saat yang sama memunculkan banyak musuh di dunia. Sejak hari itu, kehidupan Molière berubah menjadi perjuangan terus-menerus dengan mereka. Pada tahun 1660, komedi situasi Sganarelle, atau dugaan cuckold (Sganarelle, ou le Cocu imaginaire), yang mengangkat tema tradisional perzinahan, dimainkan dengan sukses yang tidak kalah. Pada tahun yang sama, raja memberi rombongan Molière pembangunan teater Palais Royal.

Musim teater dimulai tahap baru dibuka pada tanggal 4 Februari 1661 dengan lakon Don Garcia dari Navarre, atau Pangeran Cemburu (Dom Garcie de Navarre, ou le Prince jaloux), tetapi komedi filosofisnya tidak diterima oleh masyarakat umum. Pada bulan Juni, School of Husbands (L "Ecole des maris) berhasil diadakan, mengolok-olok despotisme paternal dan mempertahankan prinsip-prinsip pendidikan alam; itu menandai peralihan penulis ke genre komedi sopan santun; itu sudah memiliki fitur komedi tinggi. Komedi klasik pertama yang benar-benar adalah School of Wives (L "Ecole des femmes), dipentaskan pada bulan Desember 1662; itu dibedakan oleh perkembangan psikologis yang mendalam dari tema tradisional keluarga dan pernikahan. Molière menanggapi tuduhan plagiarisme, kelemahan dari plot dan rasa tidak enak pada tahun 1663 dengan komedi Criticism of the School of Wives (La Critique de l'Ecole des femmes) dan Versailles impromptu (L "Impromptu de Versailles), di mana dia dengan ceria dan jahat menyetrika para simpatisan (marquises) , wanita salon, penyair presisi, dan aktor hotel Burgundy). Mereka tidak meremehkan cara apa pun dan bahkan menuduh Moliere melakukan inses (menikah dengan diduga putrinya sendiri); dukungan dari Louis XIV, yang menjadi ayah baptis putra pertamanya, hentikan gosip. Sejak 1664, ia mulai berpartisipasi terus-menerus dalam menyelenggarakan pesta pengadilan, menggubah dan mementaskan balet komedi: pada Januari 1664, Pernikahan Paksa (Le Mariage forc) dimainkan, pada bulan Mei - Putri Elis (La Princesse d'Elide) dan Tartuffe , atau orang munafik (Le Tartuffe, ou l'Hypocrite), parodi kejam dari kefanatikan agama. Sebuah skandal meletus; raja melarang drama itu. Mereka bahkan menuntut agar penulisnya dikirim ke tiang pancang. Pada musim semi 1665, Don Juan, atau Pesta Batu (Dom Juan, ou le Festin de pierre), yang sangat anti-klerikal, juga dilarang. Pada tahun 1666, Molière mementaskan komedi tinggi Misanthrope (Le Misanthrope), yang diterima dengan acuh tak acuh oleh masyarakat umum. Dia terus membuat balet komedi dan drama pastoral untuk perayaan pengadilan. Di atas panggung Palais Royal, dua komedi bergaya folk farces diadakan dengan sukses besar, di mana ilmu kedokteran dan para menterinya diejek - Love the Healer (L "Amour mdecin) dan The Doctor tanpa sadar (Le Mdecin malgr lui) Pada bulan Agustus 1667, Molière memutuskan untuk hadir di Palais Royal, versi lembut dari Tartuffe dengan nama baru Penipu (L "Imposteur), tetapi segera setelah pemutaran perdana itu dilarang oleh Parlemen Paris. Pada Februari 1668, komedi Amphitryon dimainkan. Ini diikuti oleh Georges Dandin, atau Fooled Husband (George Dandin, ou le Mari confondu), yang terkenal cerita rakyat tentang istri yang licik dan suami yang mudah tertipu (Juli 1668), dan Pelit (L "Avare), di mana riba dan kehausan akan pengayaan ternyata menjadi objek ejekan (September 1668). Pada awal tahun 1669, Molière mencapai pencabutan larangan Tartuffe, setelah yang lain, beberapa balet komedi: Monsieur de Pourceaugnac, Brilliant lovers (Amants magnifiques), Countess d'Escarbaria (La Comtesse d'Escarbagnas) dan yang terbaik dari mereka - pedagang bangsawan (Le Bourgeois gentilhomme), dan juga tragedi-balet Psyche (Psych). Dimainkan pada Mei 1671, komedi lucu Les Fourberies de Scapin menyebabkan babak baru kontroversi - penulis dicela karena menuruti selera kampungan dan menyimpang dari aturan klasik. Pada bulan Maret 1672, Molière mempersembahkan komedi tinggi Women Learned (Les Femmes savantes) kepada publik, mengolok-olok hasrat ruang tamu untuk sains dan filsafat dan pengabaian tanggung jawab perempuan terhadap keluarga. Tahun 1672 terbukti menjadi tahun yang sulit bagi Molière. Banyak teman dan kerabatnya meninggal dunia, hubungannya dengan raja mendingin; kesehatan memburuk secara signifikan. Pada musim dingin 1672−1673 dia menulis balet komedi terakhirnya Pasien imajiner (Le Malade imaginaire), di mana dia kembali ke tema penipu dan pasien yang mudah tertipu. Pada 17 Februari 1673, pada penampilan keempatnya, dia menderita stroke dan meninggal beberapa jam kemudian. Otoritas gereja menolak untuk menguburkannya menurut ritus Kristen. Baru setelah campur tangan raja, jenazah Moliere dimakamkan pada 21 Februari di pemakaman St. Pada tahun 1817, jenazahnya dipindahkan ke pemakaman Père Lachaise. Molière meninggalkan warisan yang kaya - lebih dari 32 karya drama, ditulis dalam berbagai genre: lelucon, pengalihan, balet komedi, pastoral, komedi situasi, komedi tata krama, komedi sehari-hari, komedi tinggi, dll. Dia terus bereksperimen, menciptakan bentuk baru dan mengubah bentuk lama. Pengalaman pertamanya sebagai penulis drama adalah pengalihan, yang menggabungkan lelucon abad pertengahan dengan commedia dell'arte Italia. Madcap dan Love Spat menjadi komedi ayat besar pertama (dalam lima babak) dengan intrik yang luas, sejumlah besar karakter, dan berbagai titik plot. Namun demikian, hubungannya dengan tradisi rakyat (lucu) tidak pernah terputus: ia tidak hanya memperkenalkan unsur-unsur lucu yang terpisah ke dalam komedi-komedi besarnya (Tartuffe, Monsieur de Poursonyac, orang Filistin dalam kaum bangsawan), tetapi juga terus-menerus kembali ke bentuk lucu dalam satu -komedi -babak dan tiga babak (Wanita lucu yang tersenyum, Trik Scapen, Kawin paksa, Penyembuh cinta, Dokter tanpa sadar). Moliere mencoba mengembangkan genre komedi heroik yang diciptakan oleh P. Corneille di Don Garcia, namun meninggalkannya setelah lakon ini gagal. Pada awal 1660-an, ia menciptakan genre komedi baru - komedi tinggi yang memenuhi aturan klasik: struktur lima babak, bentuk puisi, kesatuan waktu, tempat dan aksi, intrik berdasarkan benturan pandangan, karakter intelektual (School of Wives, Tartuffe, Don Juan, Misanthrope , Miser, Scholars). Wanita terpelajar dianggap sebagai contoh genre komedi klasik, sementara Don Juan melampaui aturan klasik - ditulis dalam bentuk prosa, ketiga kesatuan dilanggar di dalamnya. Ciri esensial dari komedi tinggi adalah unsur tragis, yang paling jelas terwujud dalam Misanthrope, yang terkadang disebut tragikomedi dan bahkan tragedi. Pencapaian penting Moliere adalah penciptaan bentuk komedi khusus - balet komedi, di mana ia menggabungkan kata puitis, musik, dan tarian. Dia memberikan interpretasi komik untuk alegori balet, nomor tarian yang didramatisasi dan secara organik memasukkannya ke dalam aksi drama (The Unbearable, Forced Marriage, Princess Elis, Tartuffe dan banyak lainnya). Dia dipandang sebagai pemberita opera Prancis. Komedi Molière membahas berbagai masalah kehidupan modern: hubungan antara ayah dan anak, asuhan, pernikahan dan keluarga, keadaan moral masyarakat (kemunafikan, keserakahan, kesombongan, dll.), kelas, agama, budaya, sains (kedokteran, filsafat), dll. Topik yang kompleks ini diselesaikan atas dasar materi Paris , dengan pengecualian Comtesse d'Escarbagna, yang berlangsung di provinsi tersebut. Molière mengambil mata pelajaran tidak hanya dari kehidupan nyata; ia menggambarnya dari dramaturgi Italia dan Spanyol kuno (Plavt, Terence) dan Renaisans (N. Barbieri, N. Secchi, T. de Molina), serta dari tradisi rakyat abad pertengahan Prancis (fablios, farces). Ciri utama tokoh Moliere adalah kemandirian, aktivitas, kemampuan mengatur kebahagiaan dan takdirnya dalam melawan yang lama dan usang. Masing-masing memiliki keyakinannya sendiri, sistem pandangannya sendiri, yang dia pertahankan di hadapan lawannya; sosok lawan wajib untuk komedi klasik, karena aksi di dalamnya berkembang dalam konteks perselisihan dan diskusi. Ciri lain dari karakter Moliere adalah ambiguitasnya. Banyak dari mereka tidak memiliki satu, tetapi beberapa kualitas (Alceste dari Misanthrope, Don Juan), atau dalam tindakan ada komplikasi atau perubahan karakter mereka (Agnès di School of Wives, Argon di Tartuffe, Georges Dandin). Tapi semua orang karakter negatif menyatukan satu hal - pelanggaran terhadap ukuran. Ukuran - prinsip utama estetika klasik. Dalam komedi Molière, itu identik dengan akal sehat dan kealamian (dan karenanya moralitas). Pembawa mereka seringkali ternyata adalah perwakilan rakyat (seorang pelayan di Tartuffe, istri kampungan Jourdain di Filistin di kalangan bangsawan). Menampilkan ketidaksempurnaan orang, Moliere menerapkan prinsip utama genre komedi - melalui tawa untuk menyelaraskan dunia dan hubungan manusia. Namun, di Tartuffe, Don Giovanni, Misanthrope (sebagian di School of Wives and the Miser) dia menyimpang dari prinsip ini. Kemenangan jahat di Misanthrope; di Tartuffe dan Don Giovanni, meskipun pembawanya dihukum, pada dasarnya tetap tak terkalahkan, karena berakar terlalu dalam dalam kehidupan manusia. Inilah realisme mendalam dari Molière. Karya Moliere, komedian hebat, pencipta komedi klasik, berdampak besar tidak hanya pada seni drama Prancis (Lesage, Beaumarchais), tetapi secara keseluruhan dramaturgi dunia(Sheridan, Goldoni, Lessing, dll.); di Rusia, pengikutnya adalah Sumarokov, Knyazhnin, Kapnist, Krylov, Fonvizin, Griboyedov.

Molière (Poquelin) Jean-Baptiste (1622-1673) - seluruh dunia penyair terkenal, penulis komedi klasik. Tempat kelahiran Moliere adalah Prancis, Paris. Pada 13 Januari 1622, putra Jean-Baptiste lahir dari Jean Poquelin, pelayan kerajaan, dan Mary, putri seorang tukang pelapis pribadi. Ibunya meninggal ketika dia berumur sepuluh tahun.

Hingga tahun 1639, anak laki-laki tersebut menjadi mahasiswa di Clermont College. Di sana ia belajar teologi, sastra kuno, bahasa kuno. Jean-Baptiste adalah murid yang rajin. Setelah kuliah, ia mempelajari dasar-dasar yurisprudensi di University of Orleans. Pada musim panas 1642, alih-alih ayahnya, dia bekerja sebagai pelayan di istana. Di Januari tahun depan menolak posisi pelapis, dan pada bulan Juni, bersama dengan keluarga Bejart, ia membuka "Bistatelny Theater". Repertoarnya terdiri dari tragedi, tragikomedi, dan pastoral. Memutuskan untuk mengubah namanya menjadi nama samaran Molière. Teater itu ternyata gagal, dan rombongan itu segera melarikan diri. Dengan anggota yang tersisa, Molière pergi ke hutan belantara.

Selama tur (1645-1658) dia melakukan perjalanan melalui kota-kota Normandia, Poitou, Gascony, Languedoc. Seiring waktu, Molière menjadi direktur teater.

Seiring waktu, pertunjukan komedi menempati tempat utama dalam repertoar. Pada 1658, rombongan teater Molière menjadi pembicaraan semua orang. Duke of Orleans berkontribusi pada pementasan tragedi Nicomedes dan sandiwara The Doctor in Love, di pengadilan. Apa, sebenarnya, memberikan masa depan para aktor. Mereka disebut "Rombongan Saudara Raja", dan mereka menyediakan panggung Petit Bourbon. Saat ini, Moliere selamanya menolak peran tragis. Keberhasilan itu bukannya tanpa awan, para abdi dalem mengganggu Moliere dengan intrik dan gosip.

Kehidupan di pengadilan adalah organisasi perayaan yang cerah dan konstan, drama baru dan baru. Secara total, Moliere meninggalkan warisan dunia lebih dari 32 karya dramatis.

1672 merobohkan Molière, hubungan dengan raja tidak berkembang, banyak teman pergi. Saat itu, ia menulis komedi Imaginary Ill yang ternyata berakibat fatal bagi pengarangnya. Pada produksi keempatnya pada 17 Februari 1673, Moliere jatuh sakit. Mereka tidak menyelamatkannya. Gereja menolak untuk dimakamkan menurut ritus Kristen, tetapi raja bersikeras, dan pada tanggal 21 Februari dia dimakamkan di pemakaman St.

Jean-Baptiste Poquelin adalah seorang komedian Prancis abad ke-17, pencipta komedi klasik, yang mendapatkan popularitas dengan nama samaran teater Molière. Jean-Baptiste Poquelin lahir pada tanggal 15 Januari 1622 di Paris, ibu kota Prancis.

Kepala keluarga, Jean Poquelin, dan kedua kakek penulis drama itu adalah pelapis. Dilihat dari fakta bahwa ayah penulis membeli sendiri posisi pelapis kerajaan dan pelayan raja, dia tidak memiliki masalah dengan keuangan. Ibu, Marie Cresset, meninggal karena TBC di usia muda.

Jean Poquelin melihat pada anak sulung penerus posisi istananya dan bahkan memastikan bahwa raja secara resmi memberinya tempat. Karena bisnis ini tidak memerlukan pendidikan khusus, Jean-Baptiste baru belajar membaca dan menulis pada usia empat belas tahun. Namun, sang kakek bersikeras agar cucunya dikirim ke Clermont Jesuit College.

Pada saat itu adalah yang terbaik lembaga pendidikan di Paris, di mana bahasa kuno, ilmu alam, filsafat, dan juga sastra Latin diajarkan. Pengetahuan ini cukup bagi penulis komedi masa depan "The Misanthrope" untuk membaca Plautus dan Terentius dalam bahasa aslinya dan membuat terjemahan ayat dari puisi Lucretius "On the Nature of Things".

Dia menerima ijazah guru, memiliki hak untuk mengajar. Dari biografi penulis diketahui bahwa dalam hidupnya juga ada pengalaman berbicara di pengadilan sebagai pengacara. Akibatnya, Moliere tidak menjadi pengacara atau pelapis pengadilan.

Setelah melepaskan hak atas posisi ayahnya dan mengambil bagiannya dari warisan ibunya, dia melanjutkan keinginannya untuk menjadi aktor tragis dan mulai menguasai jalur akting. Tepat pada saat itu, teater berpindah dari panggung jalanan ke panggung aula mewah, berubah dari kesenangan bagi rakyat jelata menjadi hiburan yang indah dan instruksi filosofis untuk bangsawan, meninggalkan lelucon yang dibuat dengan tergesa-gesa demi sastra tinggi.

literatur

Bersama dengan beberapa aktor, Jean-Baptiste menciptakan teaternya sendiri, yang, tanpa meragukan keberhasilannya, disebutnya "Brilliant", menggunakan nama samaran Moliere dan mulai mencoba dirinya sendiri dalam peran tragis. Perlu dicatat bahwa "Brilliant Theater" tidak bertahan lama, tidak mampu menahan persaingan dengan rombongan profesional Paris. Peminat yang paling gigih, bersama dengan Moliere, memutuskan untuk mencoba peruntungan di provinsi.

Selama tiga belas tahun pengembaraan di seluruh Prancis (1646-1658), Moliere dilatih ulang dari seorang tragedi menjadi seorang komedian, karena pertunjukan lucu itulah yang kemudian disukai oleh masyarakat provinsi. Selain itu, kebutuhan untuk terus memperbarui repertoar memaksa Moliere mengambil pena untuk membuat drama sendiri. Maka Jean-Baptiste, yang bercita-cita memerankan tokoh utama dalam pertunjukan, tanpa sadar menjadi seorang komedian.

Drama orisinal pertama Molière adalah komedi Le ludicrous cockerels yang dipentaskan di Paris pada November 1659. Keberhasilan itu luar biasa dan memalukan. Kemudian muncullah komedi "School of Husbands" (1661) - tentang metode mendidik gadis-gadis muda, dan karya "School of Wives" (1662). Komedi berikut - "Tartuffe, or the Deceiver" (1664), "Don Juan, or the Stone Guest" (1665) dan "The Misanthrope" (1666) - dianggap sebagai puncak karya Moliere.

Tiga cara memahami dunia diekspresikan dalam gambar karakter utama karya: Tartuffe yang suci, yang percaya bahwa untuk dosa apa pun ada alasan untuk niat baik, Don Juan yang ateis, yang menantang surga dan mati di bawah ratapan. dari tangan ulet Tamu Batu, dan Alceste, yang tidak mengenali sifat buruk dan kelemahannya.

Ketiga komedi ini, yang memberikan penulis keabadian sastra, tidak membawa apa-apa selain masalah dalam hidup. "Tartuffe" setelah pertunjukan pertama dilarang karena fakta bahwa orang percaya melihat ejekan kemunafikan agama dari serangan Tartuffe di gereja.

Buku komedi Molière

Diketahui bahwa uskup agung Paris bahkan mengancam kawanannya dengan pengucilan untuk setiap upaya untuk berkenalan dengan komedi, dan beberapa pendeta bahkan menawarkan untuk membakar penulis yang tidak sopan itu di tiang pancang. Bahkan raja berhati-hati untuk tidak ikut campur dalam masalah ini, lebih memilih untuk mendukung Moliere di belakang layar. Komedi tidak muncul di panggung selama lima tahun, sampai peraturan sosial sedikit melunak.

"Misanthrope" juga tidak diterima oleh publik. Di Alceste, penonton melihat cerminan dari keadaan pikiran suram pengarang itu sendiri, yang berkorelasi dengan tokoh utama. Ada alasan untuk ini. Saat itu, Molière memiliki garis hitam dalam hidupnya. Belum genap setahun, putranya meninggal, dan konflik dimulai dengan Armanda, yang memasuki teater dan mabuk dengan kesuksesan dan kemenangan tahap pertamanya.

"Don Giovanni" ditulis oleh Jean-Baptiste setelah larangan "Tartuffe" untuk memberi makan rombongan, tetapi sebuah cerita yang tidak menyenangkan terjadi padanya. Setelah penampilan kelima belas, meski sukses besar dengan publik, lakon itu tiba-tiba menghilang dari panggung.

Setelah Tartuffe, Molière meningkatkan perhatian di antara ordo Jesuit, dan, mungkin, di sini juga, hal itu tidak dapat dilakukan tanpa campur tangannya. Raja, untuk menyelamatkan teater Molière, menaikkan pangkatnya, memberinya nama "Aktor Raja", dan rombongan mulai membayar gaji dari bendahara.

Perlu dicatat bahwa keberanian kreatif Moliere (yang disebut "inovasi") jauh di depan evolusi estetika dan standar etika, dan kelonggaran artistiknya, yang disebutnya "kealamian yang menawan", pada saat itu berbatasan dengan pelanggaran standar moral.

Secara total, Molière meninggalkan 29 komedi, beberapa di antaranya ditulis pada kesempatan pesta istana - The Princess of Elis (1664), Monsieur de Poursonac (1669), The Brilliant Lovers (1670).

Beberapa kreasi termasuk dalam genre komedi keluarga, seperti Georges Danden, atau Fooled Husband, Reluctant Marriage, Miser, Scapin's Dodgers, Learned Women. Karya penting terakhir Molière - "The Bourgeois Man in the Nobility" (1670) dan "The Imaginary Sick" (1673) - ditulis sebagai balet komedi.

Kehidupan pribadi

Istri pertama dan satu-satunya Molière adalah saudara perempuan dari mantan kekasihnya Madeleine Véjart, Armande, yang berusia setengah dari penulis naskah. Lidah jahat mengklaim bahwa Armande bukanlah saudara perempuan, tetapi putri Madeleine, dan mengutuk "amoralitas" Jean-Baptiste, yang menikahi anaknya.

Menurut memoar orang-orang sezamannya, seperti yang sering terjadi pada penulis bergenre komedi, Moliere cenderung melankolis, mudah putus asa dan sering cemburu pada yang terpilih. Diketahui bahwa pengarang karya "The Tradesman in the Nobility" menikah di usia lanjut, sedangkan Armande masih muda, menawan dan genit.

Antara lain, cerita sederhana ini diperparah oleh gosip dan sindiran Oedipal. Raja mengakhiri segalanya. , yang pada saat itu sedang jatuh cinta dengan Mademoiselle Louise de La Vallière, dan karenanya murah hati dan berwawasan luas.

Otokrat mengambil pemikir bebas di bawah perlindungan drama dan, sebagai tambahan, setuju untuk menjadi ayah baptis anak sulung Moliere dan Armande, yang lebih fasih daripada keputusan apa pun tentang kekebalan pencipta. Diketahui bahwa putra penulis meninggal setahun setelah lahir.

Kematian

Moliere lebih suka memainkan peran utama dalam pertunjukan rombongan teaternya sendiri, tidak mempercayakan mereka kepada aktor lain. Di hari terakhir hidupnya, 17 Februari 1673, Jean-Baptiste juga naik panggung untuk bermain untuk keempat kalinya dalam lakon "Imaginary Sick". Tepat selama pertunjukan, penulis naskah jatuh sakit. Kerabat membawa pulang penulis yang batuk darah, di mana dia meninggal beberapa jam kemudian.

Diketahui bahwa Uskup Agung Paris pada awalnya melarang penguburan Molière, karena artis tersebut adalah pendosa besar dan harus bertobat sebelum kematiannya. Intervensi Raja Louis XIV membantu memperbaiki situasi.

Upacara penguburan komedian terkemuka berlangsung pada malam hari. Makam itu terletak di belakang pagar pemakaman Gereja St. Joseph, di mana menurut tradisi, bunuh diri dan anak-anak yang belum dibaptis dimakamkan. Belakangan, jenazah Jean-Baptiste Moliere dimakamkan kembali dengan sangat hormat dan megah di pemakaman Pere Lachaise. Warisan kreatif pendiri genre komedi telah dilestarikan dalam buku-buku yang berisi koleksinya karya-karya terbaik.

Pada tahun 2007, sutradara Laurent Tirard membuat film Molière yang diangkat dari kisah hidup Jean-Baptiste Poquelin. Selain itu, di waktu yang berbeda karya penulis seperti "The Miser", "Tartuffe, or the Deceiver", "School of Wives" dan "Don Juan, atau Stone Feast" difilmkan.

Pada bulan September 2017, di Teater Lenkom, pemutaran perdana lakon "The Dreams of Monsieur de Molière" berdasarkan lakon "The Cabal of the Hypocrites", yang ditayangkan pada bulan Juli, berlangsung. Diketahui bahwa Jean-Baptiste diperankan oleh seorang aktor.

Bibliografi

• 1636 - "Sid"
• 1660 - "Sganarelle, atau Cuckold Imajiner"
• 1662 - "Sekolah para istri"
• 1664 - "Tartuffe, atau Penipu"
• 1665 - "Don Juan, atau Pesta Batu"
• 1666 - "The Misanthrope"
• 1666 - "Georges Dandin, atau Suami yang Bodoh"
• 1669 - "Monsieur de Poursonac"
• 1670 - "Pedagang bangsawan"
• 1671 - "Trik Scapin"
• 1673 - "Orang Sakit Imajiner"

Jean-Baptiste lahir pada tanggal 15 Januari 1622 di Paris, dari keluarga borjuis yang dihormati, di mana semua pria bekerja sebagai pelapis selama beberapa generasi.

Ibu anak laki-laki itu meninggal ketika dia baru berusia 10 tahun, dan ayahnya mengirim putranya ke perguruan tinggi bergengsi, tempat Jean-Baptiste rajin belajar bahasa Latin, sastra klasik, filsafat, dan ilmu alam.

Setelah lulus ujian dengan baik, Poquelin muda menerima ijazah guru dengan hak untuk mengajar. Pada saat itu, ayahnya telah menyiapkan tempat untuk seorang pelapis di istana kerajaan, tetapi Jean-Baptiste tidak ditakdirkan untuk menjadi seorang guru atau seorang pelapis - takdir telah mempersiapkan baginya nasib yang jauh lebih menarik.

Awal dari jalur kreatif

Memanfaatkan bagiannya dari warisan keibuan, Jean-Baptiste memulai hidup yang sama sekali baru. Dia tertarik dengan panggung dan kesempatan untuk memainkan peran tragis.

Di usia 21 tahun, Jean-Baptiste, yang saat itu sudah memilih nama panggung- Moliere, mengepalai sebuah teater kecil bernama "Brilliant". Rombongan itu hanya terdiri dari 10 orang, repertoar teaternya agak sedikit dan tidak menarik, dan tidak bisa bersaing dengan rombongan Paris yang kuat.

Para aktor tidak punya pilihan selain tampil di provinsi. Setelah menghabiskan 13 tahun mengembara, Jean-Baptiste tidak mengubah keinginannya untuk melayani teater. Selain itu, ia berhasil menulis banyak lakon, yang secara signifikan mendiversifikasi repertoar rombongan tersebut. Di antara miliknya karya awal"Jealousy of Barbulier", "Flying Doctor", "Three Doctors" dan lainnya.

Bekerja di provinsi tidak hanya mengungkap bakat penulis skenario di Molière, tetapi juga memaksanya untuk mengubah peran aktingnya secara radikal. Melihat minat besar publik pada komedi dan lelucon, Jean-Baptiste memutuskan untuk berlatih kembali dari seorang tragedi menjadi seorang komedian.

periode Paris

Berkat drama komedi Moliere, rombongan itu dengan cepat mencapai ketenaran dan pengakuan, dan pada 1658, atas undangan saudara laki-laki raja, berakhir di Paris. Para aktor mendapat kehormatan yang belum pernah terjadi sebelumnya - tampil di Louvre di hadapan Louis XIV sendiri.

Komedi Doctor in Love menimbulkan sensasi yang luar biasa di kalangan aristokrasi Paris, yang menentukan nasib para komedian. Raja memberi mereka kendali penuh atas teater istana, di mana mereka tampil selama tiga tahun, dan kemudian pindah ke teater Palais Royal.

Setelah menetap di Paris, Molière mulai bekerja dengan sepenuh hati. Kecintaannya pada dramaturgi kadang-kadang seperti obsesi, tetapi itu terbayar. Selama 15 tahun, ia menulis drama terbaiknya: "Ayam lucu", "Tartuffe, atau penipu", "The Misanthrope", "Don Juan, atau Tamu Batu".

Kehidupan pribadi

Molière menikah pada usia 40 tahun. Orang pilihannya adalah Armanda Bejart, yang usianya setengah dari usia suaminya. Upacara pernikahan berlangsung pada tahun 1662, dan hanya kerabat terdekat dari pengantin baru yang hadir.

Armanda memberi suaminya tiga anak, tetapi pernikahan mereka tidak bahagia: ada perbedaan besar dalam usia, kebiasaan, dan karakter.

Kematian

Di panggung tempat Jean-Baptiste bermain dalam lakon "Imaginary Sick", tiba-tiba dia jatuh sakit. Kerabatnya berhasil membawanya pulang, di mana dia meninggal beberapa jam kemudian, pada 17 Februari 1673.

• Karya-karya Molière, yang dibedakan oleh kelonggaran dan pemikiran bebasnya, menyebabkan kekesalan yang luar biasa di antara perwakilan Gereja. Biografi singkat Moliere tidak mampu menampung serangan dan ancaman yang terpaksa ia tanggung dari para ulama. Namun, penulis drama yang berani itu berada di bawah perlindungan diam-diam dari Louis, dan keberanian sastranya selalu lolos darinya.
• Ayah baptis anak sulung Molière adalah Raja Louis XIV sendiri.
• Salah satu komedi penulis drama yang paling ceria dan ceria - "Imaginary Sick" - ditulis olehnya sebelum kematiannya, saat sakit parah.
• Uskup Agung Paris dengan tegas menolak untuk menguburkan Jean-Baptiste, karena dia dianggap sebagai orang berdosa sepanjang hidupnya dan tidak punya waktu untuk bertobat sebelum kematiannya. Dan hanya intervensi raja yang memengaruhi hasil kasus: Molière dimakamkan pada malam hari di luar pagar pemakaman St. Peter, seperti perampok atau bunuh diri.