Messaggio sui Beatles. Gli scarafaggi

Gruppo popolare I Beatles, lei è lontana breve biografia, la composizione dei Beatles e la storia del gruppo nei decenni successivi al suo crollo non perdono la loro rilevanza. Nuovi rapporti sui Beatles appaiono brevemente o ampiamente a intervalli frequenti. C'è un breve messaggio sui Beatles in rete e viceversa, abbiamo cercato di combinare tutte le informazioni disponibili sui Beatles in una, breve e informativa.

Assolutamente tutti hanno sentito parlare dei Beatles, anche se solo riepilogo. Questa squadra di 4 ragazzi è diventata così saldamente fusa nella storia dell'umanità che fornisce ancora cibo per la ricerca a tutti coloro che hanno a cuore la musica, sia esso un appassionato di musica o un critico.

La grandezza della popolarità, che si fa sentire ancora oggi, un amore profondo per la creatività, è davvero difficile da spiegare, ma resta il fatto che negli anni Sessanta i quattro capovolsero il mondo intero.

Come tutto cominciò

Per quasi vent'anni i Beatles sono stati considerati lo standard dei musicisti. I Beatles hanno generato un'enorme ondata di imitazioni, sia tra i fan ordinari che tra le altre band. La musica della band ha ispirato intere generazioni. È lei che è responsabile del fatto che il movimento per la pace, per l'amore e la libertà è fiorito attivamente in Europa.

È impossibile apprezzare appieno l'importanza che i Beatles hanno avuto nella cultura dell'umanità, ed è improbabile che almeno uno dei membri del team abbia compreso appieno dove avrebbe portato il lavoro congiunto.

Liverpool, la città natale dei fondatori della squadra, era in realtà un luogo interessante per i musicisti inglesi. È stato qui che sono state prodotte nuove idee, che hanno ispirato Paul e John a studiare musica.

Nel 1957 Paul McCartney incontrò per la prima volta Lennon. John era già considerato il capo dei Quarrymen, anche se aveva solo diciassette anni. Lo stile della creatività apparteneva alla versione britannica del rock and roll - skiffle. McCartney ha affascinato una nuova conoscenza, perché si è rivelato un polistrumentista - tromba, pianoforte e chitarra, e inoltre, era orientato negli accordi e nei testi di tutti maggiori successi quella volta. Ma oltre a questo, Paul ha mostrato a John le prime composizioni e John voleva anche creare le sue canzoni. Lo spirito competitivo ha fatto sì che entrambi lavorassero sodo. Di conseguenza si sono avvicinati in seguito eventi tragici- morte delle madri.

In meno di pochi mesi, non solo hanno suonato insieme, ma sono anche saliti sul palco. Li ha aiutati in questo Harrison, George era un caro amico di Paul. Poco dopo, Stuart Sutcliffe, che ha studiato con Harrison nello stesso college, si è unito alla squadra appena apparsa.

Va notato che i genitori praticamente non sapevano cosa stessero facendo i loro figli. Erano davvero convinti di voler ottenere una specialità lavorativa. Tuttavia, tutti i membri del quartetto erano troppo entusiasti tema musicale. Solo la madre di Harrison era entusiasta dei loro studi.

Come chiameresti la barca

Numerose esibizioni di successo hanno portato i musicisti all'idea che fosse giunto il momento di scegliere un nome adatto. Le ambizioni di tutti i membri del team erano grandi, e anche se era difficile definire concerti tutte le loro apparizioni sul palco e nessuno si sarebbe offerto di registrare la loro musica, erano comunque pieni di entusiasmo.

Per fare questo, ho dovuto unirmi al Liverpool vita da club. Parlando sotto il nome di Quarrymen, si sono cimentati in concorsi creativi ancora e ancora, ma non ne è venuto fuori niente come il successo. Di conseguenza, abbiamo dovuto pensare a quale versione del nome descrivesse meglio il loro approccio alla creatività.

Le riflessioni hanno portato ai Beatles e oggi ci sono controversie su come è apparso. I membri del team hanno ripetutamente affermato che il nome è stato inventato da Stuart e John. A loro venne in mente di creare un nome con un doppio significato. Decollando dai coleotteri, cambiarono la lettera per fare riferimento al beat, perché questo particolare stile musicale era particolarmente popolare.

Se il nome fosse responsabile del fatto che i Beatles furono notati tra gli altri, nessuno può dirlo con certezza, ma i giovani iniziarono davvero ad essere avvicinati per le esibizioni.

Il 1960 era appena iniziato quando la band fu chiamata per un breve tour nelle città della Scozia, e così divenne Punto di partenza, che ha contribuito a superare le numerose band che hanno eseguito musica simile a Liverpool. La squadra avrebbe dovuto lavorare sullo stesso palco con Johnny Gentle, un cantante popolare in quel momento.

Sfortunatamente, il tour scozzese non ha portato solo impressioni positive. Durante i concerti, la squadra ha litigato con il manager, non ha ricevuto il pagamento in tempo. IN città natale sono tornati prima di quanto suggerito dal trattato. Il batterista, che ha ricevuto una commozione cerebrale durante il tour, ha lasciato la squadra.

grande inizio

Dall'estate del 1960 i Beatles ricevettero un invito a un concerto ad Amburgo. Per tutti i membri dei Beatles, questa è stata una grande opportunità per mettersi in mostra all'aperto Paese d'origine, per raggiungere l'Europa, come direbbero oggi. La cosa più curiosa è che in effetti una tale scelta è stata piuttosto strana. La band non aveva un batterista fisso, il che rendeva difficile il lavoro, e non era particolarmente noto a nessuno. Tuttavia, accadde che a quel tempo le band più popolari non potessero fare un lungo tour e Allan Williams riuscì a spingere i principianti in avanti. Prima del tour, una lunga ricerca di un batterista ha portato Pete Best nella squadra, quasi per caso.

Certo, non è stato senza difficoltà: il tour in Germania è stato un grande test. Per quasi sette mesi all'estero, i Beatles si sono esibiti nei club Indra e Kaiserkeller. Il palinsesto dei concerti si è rivelato molto fitto, perché i concerti poi sono proseguiti senza soste, e in nessun caso è stato possibile perdere la faccia. Lasciando le proprie composizioni per un'occasione più conveniente, il team si è cimentato nell'esecuzione di variazioni, improvvisazioni e arrangiamenti.

Era impossibile rilassarsi. I Beatles suonavano blues, elaboravano canzoni folk, eseguivano blues, rock and roll, selezionavano e cantavano canzoni pop. Si è rivelata una bella esperienza: nei sette mesi del tour l'abilità è cresciuta notevolmente.

Il ritorno della squadra è stato apprezzato anche nei club familiari. I Beatles suonavano diversamente.

Tuttavia, non solo questa traccia è stata lasciata dal primo tour nella storia della squadra. Stuart Sutcliffe ha incontrato e ha iniziato una relazione con Astrid Kirchherr. Possiede un servizio fotografico nell'Hamburg Park. Ed è stata lei a suggerire alla squadra di scegliere una nuova immagine.

Nuove acconciature alla moda e giacche pulite senza colletti e risvolti di Cardin sono diventate un'immagine aggiornata della squadra. Possiamo presumere che la ragazza tedesca abbia agito come creatrice di immagini.

Era Epstein

Di ritorno a Liverpool, la squadra ha iniziato a giocare regolarmente al Cavern. I musicisti più esperti andarono rapidamente avanti e la città divenne nota abbastanza ampiamente. Tuttavia, avevano anche concorrenti, come Rory Storm e gli Hurricanes. Ringo Starr sedeva alla batteria in questo gruppo molto popolare all'epoca.

Tutti sono riusciti a conoscere la squadra dei Beatles nello stesso tour tedesco. Con questi ragazzi, hanno registrato insieme un disco - suonando insieme come turnisti. Tuttavia, alla fine è stato un evento fatidico.

A proposito, ricordando ad Amburgo, i Beatles vi andarono per la seconda volta nel 1961. Questa volta il tour è durato tre mesi. La Germania ha dato alla band l'opportunità di registrare in studio per la prima volta, mentre si esibivano con Tony Sheridan. Nel disco, la band veniva chiamata The Beat Brothers.

A Cavern, la squadra è stata notata da Brian Epstein, che lavorava in uno dei negozi di dischi. Ne fu così entusiasta che iniziò le trattative con le case discografiche, ma ricevette molti rifiuti, finché alla fine la Parlophone decise di firmare un contratto con un gruppo di cui pochi avevano sentito parlare.

George Martin, che era il produttore dello studio, ha detto che non era la qualità della musica o l'artigianato ad attrarlo. "The Beatles" ha preso spirito, apertura e anche un po' di arroganza. Hanno così affascinato Martin che ha aperto loro la strada ad Abbey Road, il famoso studio londinese.

A metà autunno del 1962 apparve Love Me Do. Nessuno può dire se il singolo avrebbe venduto peggio se Epstein non avesse acquistato personalmente 10.000 dischi, il che ha causato scalpore tra le stelle nascenti.

Ciò ha portato la squadra sugli schermi televisivi e, naturalmente, il numero di fan ha iniziato a crescere a un ritmo senza precedenti. Ora sono apparsi i singoli, sono stati organizzati concerti, eppure il primo album ha visto la luce del giorno. Anche questo è stato un evento meraviglioso: Please Please Me è salito in cima alle classifiche nazionali e non ha lasciato le prime linee per sei mesi.

Possiamo dire che nel 1963 apparve un nuovo fenomeno: la Beatlemania.

Il disco successivo, intitolato With The Beatles, è apparso poco dopo e ha portato un nuovo record. Solo i preordini per questo album hanno raccolto 300mila. In un anno sono stati venduti più di un milione di dischi!

I più grandi compositori

La Gran Bretagna adorava i quattro, ma in America nessuno ne ha ancora sentito parlare. Le riedizioni di successo che Epstein ha cercato di negoziare non sono avvenute. Tuttavia, quando I Want To Hold Your Hand è stato registrato, Richard Buckle ne ha parlato nel popolarissimo The Sunday Times. Parlando del lavoro dei musicisti, ha espresso l'opinione che i nomi di McCartney, Lennon saliranno nella storia della musica subito dopo il nome di Beethoven. Tali elogi hanno suscitato interesse, e così le canzoni dei Beatles suonavano negli Stati Uniti.

Non passò molto tempo, poiché le prime cinque composizioni della hit parade nazionale d'America appartenevano a loro.

Gli album hanno continuato a essere registrati e il team ha persino realizzato film. Quando è apparso Aiuto!, il mondo intero ha riconosciuto all'unanimità Ieri come la composizione più magnifica. Le cover suonavano da ogni parte, e oggi ci sono almeno duemila variazioni.

Lavoro in studio

Nel 1965, il rock 'n' roll conobbe una rinascita e si trasformò da musica di intrattenimento in qualcosa di nuovo. I Beatles guidarono l'onda con Rubber Soul. Un anno dopo pubblicarono Revolver, che ebbe così tanti effetti che sarebbe stato impossibile eseguire le composizioni dal vivo.

Quindi il tour è passato in secondo piano e il team ha iniziato a lavorare seriamente negli studi. Nel 1966 la registrazione di Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, che è durato quasi 130 giorni.

Questo album è ancora considerato l'evoluzione del genere, un trionfo musicale. Tuttavia, le cose sono peggiorate dopo.

Epstein morì per overdose di sonniferi nel 1967.

White Album oggi è chiamato il primo segnale della rottura della squadra.

Sfortunatamente, in quel momento la tensione cresceva nel gruppo, la musica non è stata creata insieme, ma è diventata motivo di competizione tra di loro. Inoltre, John aveva Yoko e agli altri membri del team non piaceva affatto.

Tramonto

Lennon ha nuovo progetto, sebbene fosse ancora elencato IL Beatles, McCartney ha raggiunto il lavoro da solista. A metà del 1969, non c'era alcuna co-creazione, ma i fan sembravano non essere a conoscenza di una situazione così spiacevole.

Quando nel 1970 McCartney annunciò che avrebbe lasciato il progetto, tutti rimasero scioccati. Tuttavia, la squadra si è sciolta in modo sicuro: ogni musicista ha trovato la propria strada.

I fan sognavano una riunione, ma Lennon morì nel 1980 e divenne chiaro che l'era dei Beatles era andata incondizionatamente, il che non influì affatto sulla scala della popolarità. E oggi gli album della band sono ascoltati e conosciuti ovunque.

Alcuni fatti

La Gran Bretagna nel 1965 ha assegnato a tutti i membri della squadra l'Ordine dell'Impero Britannico.

La rivista popolare tra gli amanti della musica Rolling Stone ha definito i Beatles i più grandi artisti di tutti i tempi. Il primo posto tra i cinquecento migliori album è stato preso dall'album dei Beatles.

L'esibizione dei Beatles, avvenuta nel 1967, è stata vista da 400.000.000 di spettatori. È stato mostrato in Our World. È stato lì che All You Need Is Love ha ricevuto una versione video.

1969: a quel tempo apparve un formato insolito: Yellow Submarine, un cartone animato a figura intera. Molte canzoni suonavano in esso, specialmente Hey Jude, che Lennon dedicò a suo figlio Julian, fu ricordato da tutti.

Ringo e Paul possono accontentare i fan con nuova musica anche oggi.

Biografia dei Beatles - giovani anni.
I leggendari Beatles sono nati nel 1959 nel Regno Unito, nella città di Liverpool. La primissima formazione del gruppo comprendeva Paul McCartney (basso, chitarra, voce), John Lennon (chitarra, voce), George Harrison (chitarra, voce), Stuart Sutcliffe (basso), Pete Best (batteria).
All'inizio il gruppo era conosciuto solo a Liverpool, poi, quando i musicisti partirono per la Germania nel 1960, furono notati da Tony Sheridan, che a quel tempo era molto famoso interprete rock and roll. Con i Beatles, Sheridan ha registrato album in studio"Tony Sheridan ei Beatles". Fu allora che ebbe luogo il primo serio debutto a livello internazionale nella biografia creativa dei Beatles.
Dopo un progetto congiunto con Sheridan, Brian Epstein, proprietario di un negozio di dischi, si interessò alla band. Dall'autunno del 1961 ne divenne il manager. Quando Stuart Sutcliffe lasciò il gruppo nel dicembre 1961, i Beatles divennero un quartetto. Poi la composizione del gruppo subì un altro cambiamento: la casa discografica con cui Epstein stava trattando, per il loro accordo di collaborazione con i Beatles, chiese di cambiare il batterista Pete Best.
Il primo singolo dell'autore dei Beatles, chiamato "Love me do", è stato registrato su un poco conosciuto all'epoca studio di registrazione Parlofono nel dicembre 1962. Brian Epstein, nel tentativo di suscitare l'interesse del pubblico per il nuovo successo del gruppo, ha compiuto un passo piuttosto rischioso: ha acquistato lui stesso le prime diecimila copie. Questo stratagemma commerciale è stato un successo: l'interesse per il record immediatamente diffuso ha attirato molti acquirenti. Il primo album indipendente nella biografia dei Beatles fu pubblicato all'inizio del 1963. Nel 1964, il mondo intero era pazzo dei Beatles.
Il "compleanno" ufficiale del fenomeno "Beatlemania" è considerato il giorno in cui i Beatles si esibirono al London Palladium il 13 ottobre 1963. Il loro concerto è stato trasmesso in televisione e ha attirato circa quindici milioni di spettatori. Allo stesso tempo, migliaia di fan del gruppo, invece di guardare uno spettacolo televisivo, hanno preferito radunarsi vicino all'edificio della sala da concerto, sperando di vedere i loro idoli nella vita reale.
Il 4 novembre dello stesso anno, i Beatles si esibirono al Prince of Wales Theatre. La loro performance è diventata clou del programma Spettacolo di varietà reale. La stessa Queen Mother ha espresso ammirazione per la canzone "Till There Was You" eseguita dai Beatles.
Presto fu pubblicato il secondo album dei Beatles, With The Beatles, battendo tutti i record esistenti per il numero di richieste di preacquisto. Nel 1965 erano state vendute oltre un milione di copie dell'album.
Nel 1963-1964, i Beatles conquistarono l'America. Sono diventati la prima band inglese ad avere un così clamoroso successo all'estero. Inoltre, la società Parlofon non ha avuto il coraggio di pubblicare i singoli del gruppo negli Stati Uniti, proprio a causa della popolarità di breve durata negli Stati Uniti di quasi tutti i musicisti della Gran Bretagna. Brian Epstein ha cercato di attirare l'attenzione del pubblico americano pubblicando i singoli "Please Please Me" e "From Me To You" e l'album "Introducing The Beatles", ma non hanno avuto successo.

La popolarità arrivò dopo l'uscita negli Stati Uniti alla fine del 1963 del singolo "I Want To Hold Your Hand". Uno dei famosi critici musicali dopo questa canzone ha definito Lennon e McCartney "i più grandi compositori dai tempi di Beethoven". Nel gennaio 1964 fu pubblicato negli Stati Uniti l'album "Meet the Beatles!", che a febbraio ricevette lo status di "oro".
Il quartetto è andato in tournée negli Stati Uniti, dove hanno tenuto tre concerti, e due volte sono diventati partecipanti al popolare programma televisivo The Ed Sullivan Show. I Beatles hanno riunito il quaranta per cento della popolazione statunitense davanti agli schermi televisivi, ovvero circa settantatre milioni di persone. Questo fatto della biografia dei Beatles è uno dei più significativi: un tale numero di spettatori televisivi è stato registrato per la prima volta nella storia della televisione.
Questo fu il culmine della "Beatlemania": il loro prossimo progetto creativo, il film musicale "A Hard Day's Evening" e l'omonimo album, ricevettero tre milioni di preordini, i tour all'estero furono un trionfo. I Beatles furono chiamati " i migliori cantautori dai tempi di Schubert".
Tuttavia, il quartetto dovette presto porre fine alle esibizioni concertistiche: il pubblico era pronto a fare a pezzi i propri idoli, i fan non lasciavano passare i musicisti, quindi i Beatles erano praticamente isolati dal mondo intero. Nel 1965, la popolarità mondiale mostrò il suo rovescio: iniziarono le proteste contro i Beatles, i loro dischi, ritratti e vestiti furono bruciati. Le dichiarazioni imprudenti dei membri del gruppo hanno portato a scandali su scala nazionale. Inoltre, il palco limitava il loro sviluppo creativo: giorno dopo giorno eseguivano le stesse canzoni, secondo i termini del contratto non avevano il diritto di discostarsi dal programma. La biografia teatrale dei Beatles finì ei musicisti decisero di dedicarsi interamente al lavoro in studio. Il 5 agosto 1966, uno dei migliori album I Beatles - "Revolver" L'album si distingueva principalmente per il fatto che la maggior parte delle sue canzoni non prevedeva esibizioni sul palco: gli effetti in studio usati qui sono così complessi.
Nel 1967, i Beatles registrarono un album monumentale e innovativo chiamato Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club. Fu una vera rivoluzione nel mondo della musica rock: l'album fu il primo impulso alle nuove direzioni musicali che successivamente apparvero, come l'art rock, l'hard rock e la psichedelia.
Biografia dei Beatles - anni maturi.
Nel giugno 1967, il concerto dei Beatles fu trasmesso in tutto il mondo. Sono anche diventati i primi in questo: circa quattrocento milioni di persone hanno visto la loro esibizione, nessun altro ensemble musicale ha mai ottenuto un successo così grandioso. Durante la performance è stata registrata una versione video della canzone "All You Need Is Love". Poco dopo questo trionfante successo, avvenne la tragica morte del "quinto Beatle" del manager della band, Brian Epstein. L'attività del gruppo andò in declino.
Nel 1968, la band pubblicò un doppio album, che sarebbe diventato noto tra i fan della band come "album bianco" a causa dell'artwork della copertina. L'album è stato molto apprezzato, ma è stato durante i lavori che sono comparsi nel gruppo i primi segni di un successivo collasso. L'atmosfera ha cominciato a scaldarsi, tra i musicisti di tanto in tanto c'erano scandali. contribuito al miglioramento del gruppo.
Nel 1969, il gruppo pubblicò una delle loro migliori canzoni, "Hey Jude". Il singolo raggiunse la vetta delle classifiche di tutto il mondo e vendette sei milioni di copie.
Nel febbraio 1969, i rapporti nel gruppo andarono finalmente male a causa di disaccordi su un nuovo manager. McCartney ha citato in giudizio il suo stesso gruppo. Tuttavia, in seguito il gruppo pubblicò un altro capolavoro del loro lavoro: l'album "Abbey Road", che è considerato la loro ultima collaborazione (l'album "Let It Be", pubblicato nel 1970, includeva vecchie registrazioni del gruppo).
Nell'aprile del 1970, contemporaneamente all'uscita del disco solista, Paul McCartney annunciò ufficialmente che i Beatles non esistevano più. La più grande rock band del mondo si è sciolta. Nel 1979, McCartney tentò di riunire il gruppo nella stessa formazione. Ma questo non era destinato a succedere: un anno dopo, John Lennon fu ucciso.

Nel 1958, quando John, Paul e George iniziarono a suonare insieme, il rock and roll americano si era diffuso nel Regno Unito con forza e forza. I giovani stavano aspettando un secondo vento, una sorta di scintilla che avrebbe oscurato la conservazione britannica e l'ottusità del dopoguerra, volevano sviluppo musicale. L'idolo della giovinezza a quei tempi era Elvis, sotto il quale era pronta a ballare tutta la notte. Certo, oltre ai semplici ammiratori, aveva anche degli imitatori. Centinaia di band amatoriali in tutta l'Inghilterra hanno provato negli scantinati e nei garage, imitando le star americane. Solo a Liverpool c'erano innumerevoli squadre del genere. Si distingue anche genere speciale Musica britannica - mersibeat (dal nome del fiume Liverpool Mersey).

A quei tempi, i nostri eroi erano tutt'altro che l'unica band che suonava questo tipo di musica. Puoi ricordare almeno il gruppo The Undertakers, che ha rifiutato di collaborare con Brian Epstein (chissà, forse questi ragazzi sarebbero diventati la band più influente al mondo nella storia, se avessero firmato un contratto). E negli anni '60 la musica britannica non si limitava ai soli Beatles: c'erano The Kinks, The Who, The Rolling Stones, Cream e molti altri. Ma sono stati i Beatles che sono riusciti a tuonare in tutto il mondo in modo che gli echi si sentano ancora.

Chissà se questo è merito di un Brian Epstein o di un collettivo, ma resta il fatto: su centinaia di gruppi identici, sono stati i famosi quattro di Liverpool a diventare leggendari. Hanno raggiunto ciò che gli altri potevano solo sognare.

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2016-08-17
da: showbizby
Pubblicato in:

Nella Giornata internazionale dei Beatles, è consuetudine non solo cantare i successi senza età del Liverpool Quartet, ma anche ricordare fatti insoliti e storie banda leggendaria, soprattutto perché sono per i ricchi storia creativa c'erano molte squadre.

Nessuno dei membri della band conosceva la notazione musicale.

Esattamente la metà dei membri del quartetto sono mancini: Paul e Ringo.

La zia di John, Mimi, ripeteva sempre la frase: "Chitarra - buon strumento. Tuttavia, non è adatto per fare soldi. Divenuto ricco, Giovanni comprò alla zia una villa che aveva un muro di marmo con questa scritta.

John Lynn, figlio del proprietario di uno dei locali in cui si sono esibiti i Liverpool Four, ha raccontato al Washington Post dell'odore persistente di urina nelle sale da concerto dopo ogni concerto dei Beatles. Bob Geldof, a noi noto come attore protagonista nel film di Alan Parker The Wall, basato sulla musica dei Pink Floyd, ha ricordato: ruscelli di urina scorrevano - le ragazze letteralmente pisciavano di gioia. Pertanto, associo personalmente i Beatles, prima di tutto, all'odore dell'urina.

Lo stesso Harrison ha ricordato: “Il mio primo rapporto ebbe luogo ad Amburgo alla presenza di Paul, John e Pete Best. Dormivamo in letti a castello e ci coprivamo con le lenzuola, ma dopo il mio arrivo ci fu un forte applauso. Beh, almeno non hanno interferito con il processo!

Nel 1967, i musicisti hanno quasi acquistato un'isola vicino ad Atene, dove avevano in programma di vivere con amici e parenti. John Lennon ha detto dei greci: "Hanno provato di tutto: guerre, nazionalismo, fascismo, comunismo, capitalismo, odio, religione ... Perché siamo peggio?" Paul McCartney in seguito ha ricordato: “Grazie a Dio non l'abbiamo fatto allora. Dopotutto, in ogni caso qualcuno dovrebbe lavare i piatti - e questa non sarebbe più un'utopia.

I membri del gruppo furono introdotti all'LSD durante un appuntamento dal dentista. "Mad Dentist" John Riley ha messo l'LSD nel caffè di Lennon, Harrison, le loro mogli e Patti Boyd. Non si sa esattamente quanto lo volessero i musicisti stessi, ma George ha affermato di aver provato l'LSD per caso. Dopo che i musicisti hanno preso il caffè e volevano tornare a casa, Riley li ha convinti a restare. Disse qualcosa all'orecchio di John, Lennon si rivolse a Harrison e disse: "Siamo sotto l'LSD". George all'inizio non capì e reagì: “E allora? Andiamo già!" Ma quel giorno i musicisti tornarono a casa molto tardi.

Ad Amburgo, i musicisti vivevano nella stanza sul retro del cinema Bambi Kino situato vicino ai bagni. L'odore di urina era terribile. Alla fine, George Harrison fu deportato a causa della sua minoranza. Passando da Bambi Kino, Paul McCartney e Pete Best hanno deciso di darsi un saluto decente e hanno dato fuoco a un preservativo. Il fuoco è divampato abbastanza forte e la pazienza del proprietario dei locali è traboccata: si è rivolto alla polizia. I Beatles furono arrestati. Alla fine, McCartney e Best furono deportati dopo Harrison.

In America, la Beatlemania è iniziata con il quindicenne Marsh Albert del Maryland. Dopo aver visto un comunicato stampa sulla band, Albert ha chiamato la radio di Washington e ha chiesto: "Perché non suonano questo tipo di musica in America?" Il DJ ha acceso la canzone "I Want To Hold Your Hand", dopodiché altre stazioni radio hanno subito incluso i Beatles nel loro repertorio.

La fatidica conoscenza di Paul McCartney e John Lennon ebbe luogo il 6 luglio 1957 in un concerto di The Quarrymen di Lennon. Paul aveva 15 anni e John 16. Allo stesso tempo, John era piuttosto ubriaco.

I Beatles sono stati il ​​primo gruppo a posizionare una batteria in prima linea sul palco. Il debutto è avvenuto nel suo nativo Liverpool. Dopo che Pete Best è stato quasi calpestato dalle fan donne che si sono precipitate sul palco, una mossa del genere è stata annullata.

La band è diventata la prima nella storia ad avere i testi di tutte le canzoni stampati sul retro della copertina di un album. Album Il sergente. La banda del club dei cuori solitari di Pepper.

L'armonica usata nella canzone "Love Me Do" fu rubata da John nell'estate del 1960 da un negozio di musica nella città olandese di Arnhem.

Dopo l'uscita del brano "Penny Lane" nel 1967, le autorità di Liverpool subirono gravi perdite a causa del costante furto di insegne sulle case. Di conseguenza, si è deciso di scrivere il nome della via e il numero della casa direttamente sui muri degli edifici.

Non è solo padrino Sean Lennon. È anche l'autore di una delle cover preferite di John Lennon della canzone "Lucy in the Sky with Diamonds". Inoltre, così amato che la traccia contiene i cori e la chitarra di John.

Per sedersi al banco di scuola di Ringo Star, bisogna pagare cinque sterline.

John Lennon amava molto i gatti. Aveva dieci animali domestici quando viveva a Weybridge con la sua prima moglie, Cynthia. Sua madre aveva un gatto di nome Elvis poiché la donna era una sua grande fan. Non sorprende che Lennon in seguito affermò che "non c'era niente prima di Elvis".

Durante la settimana del 4 aprile 1964, ben dodici canzoni dei Beatles entrarono nella top 100 delle classifiche di Billboard, mentre le composizioni del gruppo occupavano le prime cinque righe. Finora questo record non è stato battuto, sebbene siano passati più di 50 anni.

Nel 1966, i Beatles scrissero la canzone "Got to Get You into My Life". Inizialmente si pensava che parlasse di una ragazza, ma in seguito McCartney affermò in un'intervista che la canzone era in realtà scritta sulla marijuana.

L'attrice cinematografica Mae West inizialmente rifiutò un'offerta per far apparire la sua immagine sulla copertina di Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", ma ha cambiato idea dopo aver ricevuto una lettera privata dalla band. Altro donne famose in copertina - Marilyn Monroe e Shirley Temple.

Frank Sinatra ha spesso espresso pubblicamente la sua ammirazione per la band, e una volta ha detto che "Something" è la più grande canzone d'amore mai scritta.

John Lennon ha detto che le uniche vere canzoni che abbia mai scritto sono state "Help!" e Strawberry Fields Forever. Ha affermato che queste erano le uniche canzoni che ha scritto sulla base delle proprie esperienze e non solo immaginando se stesso in determinate situazioni.

Il momento in cui la band si è avvicinata di più a una riunione dopo la loro rottura è stato a un matrimonio quando ha sposato Patti Boyd nel 1979. George Harrison, Paul McCartney e Ringo Starr hanno suonato insieme al matrimonio, ma John Lennon non è venuto.

Il Vaticano ha accusato i Beatles di satanismo dopo che John Lennon ha detto che il gruppo era "più popolare di Gesù". Il papato ha "perdonato" i Beatles solo nel 2010, il che - come ha detto Ringo Starr - non era affatto necessario.

A metà degli anni Sessanta, John si fece rimuovere un dente molare e lo diede a una governante con l'ordine di buttarlo via da qualche parte. Invece, ha conservato il dente come souvenir per sua figlia Beatleman. Per molti anni, il dente è stato tenuto in casa fino a quando non è stato messo all'asta nel 2011 e venduto per la favolosa somma di $ 31.000. Gli acquirenti affermano che lo scopo dell'acquisizione è clonare Lennon.

Durante il leggendario tour dei Beatles in India, Ringo Star portava una valigia piena di fagioli tostati. Il fatto è che il suo stomaco, dopo le malattie subite durante l'infanzia, non riusciva a digerire il cibo locale speziato e speziato.

Lennon era un pilota terribile. Avendo preso la patente all'età di 24 anni (l'ultimo dei Beatles), John non ha mai imparato a guidare bene. L'ultima volta che Lennon ha guidato è stato nel 1969 durante un viaggio di famiglia in Scozia, che si è concluso con un incidente: la star ha ricevuto 17 punti di sutura. Successivamente, Lennon ha sempre utilizzato i servizi di un taxi o di un autista personale.

Lennon è l'unico Beatle che non è diventato vegano. George e Paul furono costretti a tagliare la carne dalla loro dieta per motivi religiosi, la salute cagionevole di Ringo e quella di John. Gli ultimi giorni non si è negato il piacere di mangiare carne, per il quale ha ricevuto anche da uno dei giornalisti l'offensivo soprannome di "Fat Beatle". Il secondo amore gastronomico di Lennon era la caffeina.

John Lennon era sulla copertina del primissimo numero della rivista Rolling Stone. È successo il 9 novembre 1969.

Lennon non era soddisfatto di tutti i dischi dei Beatles. Dopo che la band si sciolse, John fece un annuncio scioccante al suo ex produttore George Martin che vorrebbe ri-registrare ogni singola canzone dei Beatles. Martin chiese: "Anche Strawberry Fields?" "Soprattutto Strawberry Fields", fu la risposta di Lennon.

Non si sa dove si trovino i resti di Lennon. Il 9 dicembre, il giorno dopo l'assassinio, il corpo di John Lennon fu cremato e le sue ceneri consegnate alla vedova. Cosa ha fatto con le ceneri, come le ha smaltite - il diavolo giapponese Yoko Ono non ha ancora confessato.

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Biografia

La storia del gruppo britannico The Beatles, che ha avuto la più forte influenza sullo sviluppo della musica popolare nel ventesimo secolo e continua ad avere questa influenza fino ad oggi, è stata raccontata molte volte in modo molto dettagliato. I biografi più meticolosi iniziano nella primavera del 1956, quando il quindicenne John Lennon organizzò The Quarrymen (The Quarry Boys) nel quartiere operaio di Liverpool, ...

Biografia

La storia del gruppo britannico The Beatles, che ha avuto la più forte influenza sullo sviluppo della musica popolare nel ventesimo secolo e continua ad avere questa influenza fino ad oggi, è stata raccontata molte volte in modo molto dettagliato. I biografi più meticolosi iniziano nella primavera del 1956, quando il quindicenne John Lennon organizzò The Quarrymen (The Quarry Boys) nel quartiere operaio di Liverpool, che eseguiva composizioni in stile country e rock and roll.

La seconda data importante fu il 6 luglio 1957, quando Paul McCartney ( Paul McCartney) ha ascoltato per la prima volta i Quarrymen esibirsi nella piazza vicino alla chiesa di San Pietro a Woolton, Liverpool. Poi Paul e John si sono incontrati e Paul è stato in grado di impressionare John conoscendo accordi di chitarra che erano sconosciuti a John. Per questo convincente motivo, Paolo ricevette l'invito a diventare membro del gruppo.

Un anno dopo, nel 1958, Paul portò nell'ensemble il suo compagno di liceo, George Harrison. George aveva solo 15 anni, ma suonava abbastanza bene la chitarra. Paul, John e George divennero il nucleo della band, che John ribattezzò Johnny and the Moondogs. Nel 1959 il compagno di classe del college d'arte di John, Stuart Sutcliffe, si unì al gruppo.

Nello stesso 1959, John Lennon cambiò più volte il suo nome: prima era "Long John And The Silver Beatles", poi apparve l'abbreviato "The Silver Beatles" e infine semplicemente "The Beatles". La parola "beatles" è piaciuta a John, un grande amante del gioco di parole - conteneva due significati: "beat" come "colpo", "pulsazione" e "coleotteri" - "scarabei". Riecheggiava anche il gruppo di Cricket molto popolare in quel momento.

A questo punto, l'ensemble iniziò a esibirsi al club di Liverpool "Jacaranda". Lì furono notati da un certo Koschmider, proprietario di un club ad Amburgo, che invitò i musicisti in tournée a casa sua in Germania. In quel momento, i Beatles erano di nuovo alla ricerca di un batterista. La scelta si è fermata a Pete Best. L'argomento principale era il fatto che Pete aveva il suo batteria. Non appena la formazione fu completata, i giovani artisti si misero subito in viaggio e il 17 agosto 1960 Lennon, McCartney, Harrison, Sutcliffe e Best salirono sul palco del club Indra di Amburgo. Successivamente si sono trasferiti al più popolare Kaiserkeller.

I musicisti sono rimasti ad Amburgo per quattro mesi e mezzo, durante i quali hanno acquisito esperienza e ampliato notevolmente il loro repertorio. Tornando al loro nativo Liverpool, erano già considerati uno dei migliori gruppi locali. Nonostante si esibissero quasi quotidianamente, raccogliendo invariabilmente folle di ascoltatori, questo non ha dato nulla in termini di sviluppo. Nel febbraio 1961 andarono di nuovo ad Amburgo, dove avevano già fan.

Ad Amburgo, hanno dovuto rimodellare urgentemente il loro intero repertorio, perché Stuart Sutcliffe, che si prevedeva avrebbe avuto una grande carriera artistica (ha disegnato magnificamente), ha deciso di lasciare l'ensemble. Quando se ne andò, Stu diede il suo basso a Paul McCartney e lui dovette padroneggiarlo nuovo strumento. George Harrison invece di Paul fu costretto a diventare un chitarrista solista. La ragazza tedesca di Stewart, Astrid Kirkcher, ha fornito alla band un'importante assistenza per stabilire il proprio stile visivo. Ha disegnato per loro giacche speciali senza risvolti e si è offerta di tagliargli la frangia e allungare i capelli in modo che la parte posteriore della testa dei musicisti sembrasse la parte posteriore degli scarafaggi.

Ad Amburgo, i Beatles entrano per la prima volta in studio di registrazione. Inizialmente - come accompagnamento al chitarrista e cantante britannico Tony Sheridan (Tony Sheridan). Prima di tornare a Liverpool registrarono il loro primo singolo con due canzoni, "My Bonnie" e "The Saints". Era questo disco che un ragazzo di nome Kurt Raymond Jones chiese sabato 28 ottobre 1961 al negozio di dischi della società di Liverpool NEMS Ltd., di proprietà del 27enne Brian Epstein. Il meticoloso Brian non aveva un disco del genere nel negozio, ma quando lo trovò nel catalogo di importazione, fu molto sorpreso di scoprire che gli artisti si esibivano al Cavern club, che si trovava accanto al negozio. Epstein divenne curioso e non era troppo pigro per fermarsi ad ascoltare la band, poiché era impegnato non solo nella vendita di dischi, ma anche nella promozione di diversi artisti locali. Dopo il concerto, i Beatles hanno ricevuto da lui un'offerta di collaborazione e il 13 novembre hanno firmato un contratto, secondo il quale Brian Epstein è diventato il loro manager ufficiale.

Essendo una persona attiva, Epstein si è subito occupato dell'uscita del disco. Gli ci sono voluti circa sei mesi per visitare Londra, dove ha visitato gli studi di registrazione. Il rifiuto ha seguito il rifiuto. Alla fine, nel luglio 1962, il capo della compagnia Parlaphone, George Martin, accettò di concludere un contratto di un anno con i Beatles, in base al quale si impegnò a pubblicare 4 singoli. C'era solo una condizione: sostituire il batterista. Pete Best, sebbene avesse i suoi fan, musicalmente era molto indietro rispetto agli altri membri dei Beatles. L'offerta di unirsi al gruppo è stata ricevuta da Ringo Starr, con il quale i musicisti conoscevano dal tour di Amburgo.

All'inizio di settembre 1962, i Beatles registrarono il loro singolo di debutto "Love Me Do" / "P.S. Ti amo". Subito dopo l'uscita, ha preso il 17 ° posto nelle classifiche nazionali britanniche: è stato un successo che nessuno si aspettava. Rilasciato a novembre, il secondo singolo "Please Please Me" / "Ask Me Why" è già in cima alle classifiche.

Catturando il vento del successo, i Beatles andarono in tour. Hanno nuovamente visitato Amburgo, tenuto una serie di concerti in Svezia e viaggiato molto nelle piccole città della Gran Bretagna. Interrotto il tour per un solo giorno, l'11 febbraio 1963, il gruppo in un colpo solo, in 585 minuti, registrò integralmente il loro album d'esordio Please Please Me, che balzò subito al primo posto in classifica e vi rimase per 6 mesi, lasciando il posto solo al prossimo album dei Beatles.

La Beatlemania è nata il 13 ottobre 1963, quando i Beatles hanno tenuto un concerto al London Palladium. A causa dell'isteria di massa del pubblico, i musicisti hanno dovuto essere evacuati dalla sala con l'aiuto della polizia.

Il secondo disco della band "With The Beatles" ha stabilito un record mondiale per il numero di preordini: ce n'erano più di 300.000. Vennero vendute più di un milione di copie in un anno. Tutti i successivi singoli dei Beatles hanno venduto un milione di copie subito dopo l'uscita: questo incredibile record non è stato ancora battuto da nessun artista.

Negli Stati Uniti, i Beatles non furono accettati per molto tempo. Il singolo "I Want To Hold You Hand" non raggiunse il primo posto delle classifiche fino all'inizio del 1964. Tuttavia, quando i musicisti sono arrivati ​​\u200b\u200bin tournée il 7 febbraio, all'aeroporto. Kennedy è venuto a incontrarli circa quattromila fan. E ad aprile, quando sono usciti il ​​\u200b\u200bfilm "A Hard Days Night" e il nuovo album omonimo, le canzoni dei Beatles hanno occupato le prime 5 righe della hit parade americana - anche questo record rimane imbattuto.

La popolarità e l'influenza dei Beatles crebbero: nuovo album The Beatles For Sale, che fu messo in vendita il 4 dicembre 1964, vendette 700.000 copie in un giorno. A molto denso programma del tour i musicisti sono riusciti a comporre nuove canzoni e recitare nel prossimo film musicale. All'inizio di agosto 1965 uscirono quasi contemporaneamente il film e il disco "Help!", che, tra le altre meravigliose canzoni, conteneva la composizione "Yesterday", che divenne la melodia più eseguita del XX secolo.

I due dischi successivi divennero un punto di svolta non solo per il lavoro dei Beatles, ma anche per lo sviluppo della musica pop mondiale in generale. Le composizioni degli album "Rubber Soul" e "Revolver", che furono pubblicati nel 1966, erano così complesse che non prevedevano esibizioni sul palco - c'erano così tanti effetti in studio. Da quel momento, i Beatles abbandonarono i concerti e passarono al lavoro puramente in studio.

Un altro motivo del rifiuto dei concerti è stata la grande stanchezza dovuta ai continui tour. I Beatles hanno voluto e atteso in tutti i continenti, sono stati attirati con ogni mezzo, ma allo stesso tempo sono diventati vittime di provocazioni e speculazioni. Ogni esibizione del concerto si è trasformata in una battaglia con un esercito di fan capricciosi che hanno urlato così tanto da soffocare gli strumenti. Contemporaneamente, in Giappone, gli studenti armati della città di Badokan minacciavano la violenza fisica, ei Beatles dovettero letteralmente fuggire da Manila dopo aver suscitato l'ira delle autorità non presentandosi a un appuntamento con il dittatore Ferdinand Marcos. A causa dell'osservazione accidentale di John Lennon secondo cui i Beatles erano più popolari di Gesù, i membri del Ku Klux Klan nel sud degli Stati Uniti iniziarono a bruciare pubblicamente i dischi dei Beatles, chiedendo che si pentissero. Così, dopo aver suonato l'ultimo concerto del tour americano a San Francisco il 29 agosto 1966, i musicisti non sono mai più apparsi sul palco del concerto.

Nelle composizioni successive sono state utilizzate molte tecniche innovative, la cui quintessenza era l'album “Sgt. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" ("Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club") è il primo concept album della storia in cui tutto, dalla copertina all'ordine delle canzoni, era subordinato idea comune.

Album Il sergente. Pepper "s ..." fu l'ultimo lavoro importante per i Beatles. Nell'estate del 1967 si verificò una tragedia: il 27 agosto Brian Epstein morì per overdose di droga. Sorsero tensioni all'interno del gruppo a causa di un problema irrisolto - chi sostituirebbe il manager, che, di fatto, ha creato gruppi di successo.

Allo stesso tempo, la creatività è continuata: è uscito un lungometraggio d'animazione "Yellow Submarine" e il 22 novembre 1968 è apparso un nuovo doppio album, chiamato semplicemente "The Beatles". Ben presto il gruppo ha intrapreso un nuovo insolito progetto. Questa volta l'idea era che le composizioni complesse dovessero essere scritte in studio come live, senza interruzioni e sovraincisioni in studio. E l'intero processo doveva essere girato su pellicola e diventare la base del film. Tuttavia, il compito si rivelò troppo difficile anche per i Beatles. La telecamera ha registrato a vuoto interminabili fermate e litigi, sono state registrate un centinaio di canzoni, è stato anche fatto un concerto sul tetto dello studio di Abbey Road, ma alla fine tutto il materiale è stato messo da parte "fino a tempi migliori".

Nell'estate del 1969, i musicisti registrarono il disco di Abbey Road. Questa è stata la loro ultima collaborazione in studio. Il giorno prima, il 4 luglio 1969, John Lennon annunciò che, insieme alla moglie Yoko Ono, avrebbe organizzato nuovo gruppo, "Band Ono di plastica". Inoltre, sono iniziati seri problemi finanziari: la società creativa Apple Records, fondata dai musicisti dei Beatles all'inizio del 1968, dopo averci investito denaro guadagnato, si è trasformata in un incubo organizzativo, un buco nero in cui sono caduti molti soldi.

Non avendo raggiunto un accordo su chi sarebbe diventato il nuovo manager del gruppo, i musicisti smisero di comunicare tra loro e Paul McCartney, rilasciando il 10 aprile 1970 disco solista, ha messo sulla busta un'intervista con se stesso, in cui affermava che non aveva più intenzione di lavorare nel gruppo dei Beatles. Questo messaggio ha scioccato milioni di fan, anche se a quel punto George Harrison era già in un tour di concerti con un duetto con Delaney e Bonnie, e Ringo Starr recitava in un film - aveva il ruolo principale nel film "Magic Christian".

Nel gennaio 1970 la EMI, che aveva ormai acquisito il Parlaphone, invitò il produttore americano Phil Spector, allora considerato il migliore, a occuparsi del materiale musicale e cinematografico abbandonato in studio. Spector ha ascoltato le registrazioni e ha preparato l'album Let It Be per il rilascio. Così, questo disco è uscito quando i Beatles erano praticamente inesistenti.

I Beatles hanno praticamente creato una nuova era musicale. Hanno trasformato la musica leggera in una voluminosa sottocultura, influenzando i testi, gli arrangiamenti, il comportamento, il design dei capelli e dei vestiti - quasi ogni aspetto della vita moderna. Sono diventati non solo la voce della loro generazione, ma il suo simbolo.

Il crollo dei Beatles ha paradossalmente permesso a ciascuno dei quartetti di realizzarsi in modo più completo. Ciascuno ha pubblicato dischi e si è esibito ai concerti. Dopo la tragica morte di John Lennon nel dicembre 1980, tutte le speranze di una reunion dei Beatles crollarono. Tuttavia, la popolarità delle canzoni create dal gruppo durante il decennio non è mai diminuita.

All'inizio degli anni '90, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr e la vedova di Lennon, Yoko Ono, furono finalmente in grado di firmare un accordo sul copyright che consentiva loro di ripubblicare materiale sotto l'etichetta dei Beatles. Grazie a ciò, nel 1994 uscì un doppio CD con registrazioni della BBC effettuate nei primi anni '60. Quindi è stato realizzato un film documentario in più parti "Anthology" sulla storia dei Beatles con materiale musicale su sei dischi. Questa storia è stata successivamente pubblicata sotto forma di un libro illustrato.

La morte di George Harrison per cancro alla gola nel 2001 è stata la causa del più profondo dolore dei fan di tutto il mondo. Per quanto blasfemo possa sembrare, ma nelle parole di Lennon "I Beatles sono ora più popolari di Gesù" c'è del vero.

Oggi, l'Università di Liverpool ha introdotto i Beatles nel suo curriculum. Dopo la laurea, i laureati ricevono un master in questa materia. Ci sono film e musical basati sulle melodie dei Beatles, si tengono mostre, manufatti legati alla storia dei Beatles vengono venduti all'asta per un sacco di soldi. Sono stati scritti più di 8.000 libri sul gruppo e numerosi

Il lavoro dei Beatles è uno dei le più grandi band nella storia musica contemporanea- e la vita personale di John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr e George Harrison nel corso degli anni dalla marcia trionfale del gruppo intorno al mondo è stata oggetto di indagini approfondite. La gigantesca gamma di materiali sui Beatles può essere tranquillamente chiamata, per analogia con la Beatlemania, "Beatlology" - la scienza dei Beatles.

Eppure, nella biografia del gruppo e dei suoi membri, si possono ancora trovare fatti interessanti, divertenti e talvolta tragici non troppo replicati.

1. Dal febbraio 1961 all'agosto 1963, i Beatles suonarono 262 volte sul palco di uno dei club di Liverpool. La dinamica degli allora compensi dei quattro è impressionante: da 5 sterline per il primo concerto a 300 per l'ultimo.

2. In 1962, Decca Records ha rifiutato di firmare un contratto con il gruppo, informando i musicisti che gruppi di chitarre sono già fuori moda.

3. Il primo album dei Beatles, Please Please Me, è stato registrato in 10 ore di studio. Ora, con elettronica e computer potenti, ci vogliono mesi per registrare un album. Gli stessi Beatles nel 1966 registrarono solo la canzone "Strawberry Fields Forever" per esattamente 30 giorni.

4. È difficile da immaginare ora, ma non c'erano monitor da palco nell'era della Beatlemania. Parlando dentro grande sala o allo stadio, i Beatles semplicemente non si sono sentiti negli strilli e nei canti della folla di migliaia di persone. Secondo l'espressione appropriata di uno dei musicisti, gli organizzatori potrebbero benissimo portare in tournée figure di cera invece di persone viventi.

5. Per le Olimpiadi del 1964 a Tokyo fu costruito il complesso sportivo Nippon Budokan, che divenne una Mecca per gli appassionati giapponesi di sumo e arti marziali. Nel 1966, un concerto dei Beatles fu sufficiente per trasformare il Budokan da un centro di arti marziali nella principale sede di concerti del Giappone.

Il concerto dei Beatles al Nippon Budokan

6. Lennon, McCartney e altri 8 musicisti hanno eseguito l'accordo finale della canzone "A Day in the Life" su un pianoforte con 10 mani. L'accordo suonava per 42 secondi.

7. Quasi tutti i tamburi nelle canzoni dei Beatles sono stati eseguiti da Ringo Starr. Ma ci sono eccezioni. Paul McCartney ha suonato la batteria in "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" e "Dear Prudence".

8. Nella canzone "All You Need is Love", eseguita per la prima volta come composizione finale del primo programma televisivo mondiale satellitare "Our World", ci sono battute della canzone "La Marseillaise", qualche tempo nel 1917 la prima inno non ufficiale Russia.

9. Gli asteroidi con i numeri 4147 - 4150 sono denominati con i nomi completi dei membri del Liverpool Four. E Lennon ha anche un cratere lunare personale.

10. Questo non è altro che un incidente, ma quando i Beatles si sciolsero, avevano registrato 13 album. Tuttavia, in quella che è considerata la raccolta più completa degli album del gruppo, ce ne sono 15 - "Magical Mystery Tour" e "Past Masters" - una raccolta di brani inediti - si aggiungono a quelli autentici.

11. In effetti, i Beatles possono essere considerati gli inventori del videoclip. Durante il periodo più prolifico del gruppo nel 1965, i musicisti iniziarono a dispiacersi per il tempo trascorso nei tradizionali programmi televisivi settimanali. D'altra parte, la partecipazione a questi spettacoli era un elemento necessario nella promozione di singoli e album. I Beatles iniziarono a registrare le esibizioni nel proprio studio e inviare i video risultanti agli uffici delle compagnie televisive. Ovviamente non gratis.

12. Per stessa ammissione di Steven Spielberg, uno dei suoi aiuti al montaggio è stato il Magic Mystery Tour dei Beatles. Dopo aver visto un film molto debole, è difficile capire cosa potrebbe insegnare il suo montaggio al futuro maestro del cinema.

Il giovane Steven Spielberg

13. Nel 1989 si concluse un processo di alto profilo tra gli ex Beatles e la EMI. I musicisti hanno accusato l'etichetta musicale di vendere canzoni dei Beatles destinate alla distribuzione non commerciale a scopo di beneficenza. L'incuria filantropica della EMI ha fruttato a McCartney, Starr, Harrison e Yoko Ono 100 milioni di dollari ciascuno. Tre anni prima, i diritti d'autore non pagati per il musical "Beatlemania" portarono ai membri della band solo 10 milioni in totale.

14. Secondo una leggenda piuttosto popolare, Paul McCartney ebbe un incidente d'auto nel 1967 e l'ex agente di polizia Bill Campbell prese il suo posto nel gruppo. I sostenitori della versione hanno trovato molte prove della sua veridicità nel design delle copertine degli album e nei testi delle canzoni dei Beatles.

15. Il primo a sbarcare sulla terra dei paesi che facevano parte dell'URSS durante il periodo di massimo splendore dei Beatles fu Ringo Starr. Il batterista con il suo gruppo "All-Starr Band" ha tenuto concerti in entrambe le capitali della Russia nel 1998.

16. Su suggerimento di rock star nostrane occidentali critici musicali scrivere seriamente sul contributo dei Beatles alla distruzione del sistema comunista. I "Grandi Quattro", secondo loro, hanno influenzato così tanto Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky e altri musicisti rock che l'URSS era semplicemente condannata. Tuttavia, negli anni '70, i giornalisti misero Lennon alla pari con Mao Zedong e John F. Kennedy

17. La rivalità tra Beatles e Rolling Stones esisteva ed esiste solo nella testa dei manager della band e dei loro fan. C'erano relazioni amichevoli tra i musicisti. Nel 1963, John e Paul vennero al concerto dei Rolling Stones. Dopo l'esibizione, Keith Richards e Mick Jagger si sono lamentati dicendo che era ora di pubblicare un singolo, ma non avevano abbastanza canzoni. McCartney aveva la melodia di una canzone che Starr avrebbe dovuto cantare con i Beatles. Dopo un piccolo perfezionamento proprio a margine del concerto, i Rolling Stones hanno ricevuto la canzone mancante. Si chiamava "Voglio essere il tuo uomo".

18. La madre di John Lennon era speciale, lontana dalle virtù cristiane. Dall'età di quattro anni, John visse e fu allevato nella casa di sua zia. Le sorelle non interruppero i rapporti e John si incontrava spesso con sua madre. Dopo uno degli incontri, un guidatore ubriaco ha ucciso Julia Lennon, il che è stato un duro colpo per il diciottenne Lennon.

Al matrimonio di Clapton

19. Eric Clapton ha frequentato segretamente la moglie di George Harrison, Patti Boyd, per molto tempo. Questo triangolo amoroso potrebbe aver fatto rivivere i Beatles nel 1979. Harrison era così grato a Clapton per averlo salvato da un noioso divorzio da Patty e "colpi di piatti, litigi e divisione della proprietà" che ha deciso di riunire tutti e quattro al matrimonio di Eric e Patty. Ringo Starr e Paul McCartney arrivarono e suonarono alcune canzoni, ma Lennon ignorò l'invito. Alla morte di John mancava un anno.