코펠리우스 방법과 코펠리아 콤플렉스. 러시아 볼쇼이 극장 마르코 스파다의 볼쇼이 발레단 입장권

이 프로젝트는 볼쇼이 발레단의 예술 감독인 Sergei Filin의 작품입니다. 그는 니나 아나니아슈빌리와 함께 2000년 파라오의 딸 시사회에서 춤을 췄던 무용수 시절 프랑스 안무가와 작업한 좋은 기억을 가지고 있다. 지난 13년 동안 Pierre Lacotte는 발레를 재개하기 위해 반복적으로 볼쇼이로 돌아왔습니다. 그는 새로운 공연자(특히 DVD "Pharaoh's Daughters"가 녹음된 Svetlana Zakharova)를 축복했습니다.

볼쇼이 성벽 밖에서도 소비에트 시간그리고 지금은 Lacotte의 다양한 프로덕션이 있습니다.

1979 년 안무가는 La Sylphide를 Novosibirsk Theatre의 무대로 데려 왔습니다. 발레는 그가 옛 프랑스 안무의 감정가이자 복원 자로 명성을 얻었습니다. 같은 해에 그는 Marie Taglioni의 Butterfly와 Pas de sis를 The Canteen Girl에서 Kirov Theatre로 옮겼고 1980년에는 모스크바 극장에서 Natalie 또는 the Swiss Milkmaid를 상연했습니다. 클래식 발레 Ekaterina Maksimova를 위해 N. Kasatkina 및 V. Vasilev의 지시에 따라.

2006년에는 마린스키 극장에서, 2011년에는 MAMT - La Sylphide에서 발레 Ondine 초연이 열렸습니다. 안무가 스타일에 대한 러시아 청중의 친분도 투어 중에 발생했습니다 (Sylphide와 Paquita를 모두 가져 왔습니다).

볼쇼이 극장에서 P. Lacotte의 발레 "Marco Spada"를 설명하기 전에이 프랑스 안무가의 작가 스타일에 대한 몇 가지 징후를 지적 할 가치가 있습니다.

Lacotte는 1950년대 아방가르드 예술가로 출발하여

파리 오페라의 일상에 반기를 든 혁명가라고 말할 수도 있다. 그는 자신을 무대에 올리고 싶었지만 Serge Lifar의 지루한 발레에서 춤을 춰야했고 Lacotte는 극장을 그만두고 풀려났습니다.

우리는 그의 첫 번째 작품이 정확히 무엇인지 거의 알지 못합니다. 그런데 최근 궁금증이 기록한 것(다른 영화 프로젝트 중에서 메트로폴리탄 오페라, 볼쇼이 발레 등의 공연도 방송하는 예술 협회인 CoolConnections 덕분에) "발레에서의 삶: Pierre Lacotte와 Ghylaine Tesmar" 프랑스 감독마를레네 이오네스코.

이 영화에는 Lacotte의 초기 공연에서 살아남은 여러 조각이 포함되어 있습니다.

우리가 예상한 대로 젊은 라코트는 Lifar와 같은 방식으로 훨씬 더 지루할 뿐이지만 디자인과 편곡은 정말 트렌디했습니다. 초보 안무가는 매일 본 것에서 시작하여 자신의 길을 모색했음이 분명하며 앞으로 그의 강점은 새로운 안무 언어의 창조가 아니라 완전히 다른 것입니다.

Lacotte가 텔레비전에서 자신의 발레를 선보인 것이 중요합니다. 1954년에는 재즈 왕 Sidney Bechet의 음악에 맞춰 "Night the Magician"을, 1971년에는 "La Sylphide"를 선보였습니다. 예술가들은 더 길고, 더 높고, 더 아름답게 보이고 무대 위의 실프의 비행은 일반적으로 극장에서 보는 것보다 더 환상적이지만 그는 일종의 "영화 화학"이라는 아이디어를 좋아했고 Lacotte가 이끄는 방향의 대중화에 도움이되었습니다. 왜냐하면

라 실피드의 성공 이후 그는 19세기 발레 로망스의 진정한 수호자로 눈을 떴다.

물론 Lacotte는 책, 메모, 판화, 편지 및 중요한 기사, 유명한 발레 교사의 이야기-Carlotta Zambelli, Lyubov Yegorova, Gustave Rico, Madame Ruzan, Matilda Kshesinskaya 및 20 세기 안무가의 "신 낭만주의"발견-Fokine in Chopiniana, Balanchine in Serenade, Ashton Vain Precaution과 Manon의 Macmillan에서도.

과거에 잃어버린 몇몇 발레의 경우, 그는 클라비어와 바이올린 튜터의 여백에서 저자의 메모를 발견했지만

어떠한 경우에도 공연을 원래 형태로 완전히 재현하거나 재구성한 것이 아닙니다.

Sergey Vikharev와 Yury Burlaka는 그러한 재건에 참여하고 있지만 Lacotte는 그렇지 않습니다. Lacotte는 20-21 세기에 19 세기 발레를 작곡합니다. 그리고 무대에 오르려는 다른 안무가들과 유리하게 구별되는 가장 큰 장점입니다. XIX 스타일자신 외에는 누구도 흉내내지 않고 스스로 춤을 출 수 있는 능력-

Lacotte는 어느 정도 춤의 Rossini입니다.

그의 방법에는 결점이 있다. 첫째, 구성이 절름발이입니다-건축 발레 공연. 만약 라콧이 자신의 공연을 펼친다면 그는 그 이전의 모든 재능 있는 안무가들이 그랬던 것처럼 미래 발레의 건물을 머리 속에 세웠을 것이지만 그는 원래의 건축가가 아닌 과거의 발레를 무대에 올린다.

그리고 플라토닉한 방식으로 재구성하면 두 번째로 놓치는 것은 캐릭터의 성격입니다. 19 세기 안무가는 예술가들에게 하나 또는 다른 그림의 무대에서 행동 모델을 제안한 다음 즉석에서 연주했습니다.

그리고 Lacotte의 제작물은 과학자 Coppelius의 기계 인형과 유사합니다.

그들은 아름다운 형태, 껍질, 메커니즘, 즉 춤을 갖추고 있지만 영혼이 없습니다 (안무가가 되살리는 역사적 공연의 마지막 숨결로 영혼이 안전하게 날아갔습니다).

그럼에도 불구하고 "La Sylphide", "Giselle", "Natalie", "Coppelia", "Butterfly"와 같은 오래된 발레를 차례로 출시했습니다. Lacotte는 낭만적이고 낭만적 인 발레 공연의 모든 가능한 구성 요소를 포함하는 고유 한 데이터 뱅크를 편집했습니다. .XIX 세기, 전형적인 의상(몸통 유형, 초페노프카, 튜닉, 튜닉, 머리 장식, 색상 조합) 및 풍경 포함.

로마와 파리에서 "마르코 스파다", 베를린에서 "매혹의 호수", 볼쇼이에서 "파라오의 딸", 파리에서 "파키타"를 무대에 올렸을 때, 그의 판타지 작품의 퍼즐 구조는 더욱 느껴졌다. 뿐만 아니라 스타일은 훨씬 더 권위 있고 표현력이 풍부하며 Lacottian이되었습니다.

그러나 Coppelia 콤플렉스는 그의 모든 작품으로 인해 어려움을 겪고 있습니다. 그들은 살아있는 캐릭터가 없습니다.

역사적인 Marco Spada는 프랑스 안무가 Joseph Mazilier의 세 가지 주목할만한 공연 중 하나입니다. 우리는 또한 Paquita와 Corsair라는 다른 두 가지를 알고 있지만 M. Petipa의 손을 거쳐 또 다른 발레 전통의 일부가되었습니다.

Mazilier는 Taglioni의 실프 안무 스타일에서 벗어나기 위해 서둘 렀습니다. 그는 안개가 자욱한 북부 신화를 버리고 이탈리아, 스페인, 터키와 같은 남쪽으로 "갔습니다". 이 지중해 지역으로의 안무가들의 정신적 여행은 다채로운 남부 춤, 판타지 동양적 풍경, 호기심 많은 의상 및 액세서리로 발레를 풍성하게 했습니다.

"Marco Spada"- 가장 대표적인 예안무가 스타일의 동양화, 발레의 액션은 로마 근처 어딘가에 있는 라티움에서 일어난다. 그러나 이것은 17 세기의 그림 같은 이탈리아를 발명 한 Poussin과 Lorrain의 로마입니다. 낭만적 인 폐허, 귀여운 양치기, 숲과 도시에서 활동하는 강도 무리의 나라입니다.

이 신화적인 남부 풍경에 대한 이야기를 새기십시오. 고귀한 강도 Marco Spade와 그의 용감한 딸 Angela는 그가 실제로하고있는 일을 알았을 때 아버지를 떠나지 않았으며 Angela-Prince Federici와 Marquise Sampietri-Captain Pepinelli-두 가지 연애 사건은 어렵지 않았습니다.

파리의 부르주아 대중은 사무실의 일상에서 벗어나 극장을 아름답고 알려지지 않은 이탈리아로 날아가는 양탄자로 사용하는 꿈을 꾸었습니다.

Daniel Aubert는 1852년에 처음으로 오페라 "Marco Spada, or the Bandit's Daughter"를 썼고, 1857년에 같은 이름의 발레를 편곡하여 당시 인기 있었던 그의 오페라 멜로디를 악보에 제공했습니다. 시간. 발레는 일반적으로 성공을 의미하는 3 시즌 연속으로 진행되었지만 갑자기 망각으로 사라지는 것을 막지는 못했습니다. 이것이 당시 오페라 및 발레 제작의 80 %의 운명이었습니다.

Lacotte는 1980년 처음부터 "Marco Spada"를 되살리기 시작했습니다.

그의 연습에서 시대의 증인은 몇 가지 스케치 만 말할 수있었습니다.

당연히 20 세기 Spada의 첫 번째 제작은 로마 오페라에서 이루어졌습니다. 로마 강도에 대한 잊혀진 이야기가 도움이 될 수있는 다른 곳이었습니다.

Lacotte의 주요 트럼프 카드는 항상 아내이자 뮤즈 인 Ghylen Tesmar였습니다.

그것 없이는 그의 작품을 상상할 수 없었습니다. 독특한 발레리나 - 똑똑하고, 생각하고, 경험하고, 미묘하게 스타일을 느낍니다. 이러한 모든 자질은 Tesmar의 독창적인 발레리나 형태로 결정되었습니다. Ghylaine Tesmar가 상대적으로 키가 크고 길쭉한 형태였으며 Lacotte의 생각이이 방향으로 작용했다는 것이 중요합니다. 그가 작곡 한 파스의 아름다움이 넓은 형식으로 드러났습니다.

그들은 뉴욕에서 Lacotte와 함께 점심을 먹은 적이 있습니다. 창의적인 계획, 안무가가 다가오는 강도에 대한 발레 초연에 대해 이야기했을 때 Nureyev는 "예, 나입니다. "라고 외쳤습니다. 그들은 악수를했고 Nureyev는 모든 리허설에 참석하겠다고 서면으로 약속하고 그의 말을 지켰습니다.

Rudolf와 자주 춤을 추는 Carla Fracci는 Carla의 남편이 자신을 위해 변주곡을 연출하기를 원했기 때문에 Angela의 라이벌 역할을 맡지 못했습니다 (Tesmar는 Angela였습니다). 이것은 처음부터 끝까지 (풍경과 의상을 포함하여) 모든 것을 이미 생각해 낸 Lacotte에게는 적합하지 않았습니다. Karla는 Nureyev가 참여하고 있다는 사실을 알았을 때 "삽입된" 변형을 거부했지만 이미 다른 발레리나와 계약을 맺었습니다.

성공은 1984년 Lacotte가 동일한 Nureyev와 Tesmar의 공연을 양도한 로마와 파리에서 생산을 동반했습니다.

RAI가 Nureyev와의 마지막 공연 중 하나를 방송하고 댄서의 질병이 이미 진행 중이었기 때문에 녹음 만 고통을 겪었습니다. 그러나 이것은 그의 상징적인 녹음 중 하나입니다(디지털화되어 DVD로 출시됨).

Grand의 경우 Lacotte는 새 버전을 만들었지 만 경험 많은 발레 토맨의 눈에만 차이점이 눈에 띄었지만 두 번째 막의 퍼레이드 파드되에서 몇 가지 새로운 변형 및 기타 음악이 있습니다. 이전에 Angela와 Marco는 주지사 무도회에서 Gzowski의 "Great Classical Pas" 콘서트 덕분에 알려진 Aubert의 음악에 맞춰 춤을 췄습니다. 이제 Lacotte는 그들의 춤을 위해 Aubert의 다른 음악을 찾았습니다.

Lacotte 공연의 힘은 질감이 좋은 댄서가 참여할 때 볼 수 있으며 연기 요소는 부차적입니다.

볼쇼이 극장은 4명의 주연 배우를 발굴했으며, 그 중 3명이 결승에 진출했습니다. 주요 마르코는 David Hallberg - American이었습니다. 스웨덴 출신, 파리 오페라에서 학교를 졸업하고 볼쇼이와 동시에 ABT 총리.

정의상 그는 소위 프렌치 풋 테크닉과 프렌치 스핀에서 우리보다 낫기 때문에 Lacotte 발레의 댄서 형식에 맞습니다. 연기를 위해 잠시 멈추는 것을 좋아하는 러시아 예술가들과 달리 David는 논스톱 댄스 분위기에서 매우 자연스럽게 느낍니다. 그는 또한 Pepinelli 왕자 (다른 구성)의 역할에서 아름답습니다. 젊은 사람, Angela와 사랑에 빠진 다음 Marquise와 다시 Angela와 사랑에 빠졌습니다. 시사회 첫날 Evgenia Obraztsova와 Olga Smirnova가 그와 함께 춤을 췄습니다.

Angela의 일부는 높은 발레리나를 위해 설계 되었기 때문에 모범적 인 공연에 참여하지 않았습니다.

어느 시점에서 두 명의 무용수가 경쟁하고 (이러한 라이벌의 춤은 19 세기 중반 발레 역사상 안무가들이 가장 좋아하는 트릭이었습니다) Angela가 이겨야하지만 이기지 못합니다. Smirnova-Sampietri가 승리합니다-영원히 진지한 발레리나의 위엄, 아름다움, 댄스 라인의 명확한 그림 및 예상치 못한 만화 감각으로 인해 승리합니다.

Obraztsova는 모범적인 방식으로 춤을 추지만 텍스처 결함으로 인해 작동하지 않습니다. 그녀는 Mariinsky에서 예쁜 Ondine 이었지만 적기에 도달하지 못했습니다.

Igor Tsvirko도 Pepinelli 역으로 춤을 추었고 3 일째 타이틀 롤을 받았지만 Spada가 아닌 주장으로 더 조화롭게 보였습니다. Semyon Chudin은 Federici의 역할에서 첫 번째 구성의 4 중주를 적절하게 보완했습니다.

그는 Holberg보다 Nureyev처럼 보였지만 역사적인 산적을 연기하고 싶다면 Brad Pitt와 훨씬 더 비슷했습니다. 놀랍도록 생성 된 이미지의 메이크업 아티스트 덕분에 완전히 다른 유형으로 판명되었습니다 (Holberg, Ovcharenko, Tsvirko). 볼쇼이의 메이크업 아티스트는 세계 최고 중 하나입니다.

Ovcharenko-Spada와 Holberg-Federici가 만난 공연은 훌륭했습니다. 그러한 구성은 네 번째 Spada-Vladislav Lantratov의 질병으로 인해 우연히 밝혀졌습니다.

같은 구성에서 Ekaterina Krysanova는 Angela의 역할을 맡았습니다.

Mazilier의 발레는 그녀의 요소 중 하나입니다. Le Corsaire에서 발레리나가 대각선으로 돌진할 때 반짝이는 Gulnara를 떠올려 보자. 그녀가 지휘자에게 "더 빨리, 더 빨리"라고 재촉하는 소리가 거의 들린다. 헤드 기어를 사용한 모든 종류의 실험은 그녀에게 매우 적합합니다. Krysanova 방식의 3 막에서 산적의 두건이 최신 패션입니다. 강도 진영에서 안젤라의 세 번째 행동은 발레리나의 탄탄한 댄스 승리입니다. 물론 미스터리는 그녀가 첫 번째 라인업에서 춤을 추지 않은 이유는 무엇입니까?

Andrey Merkuriev는 조화로운 Pepinelli가되었습니다 (Marquise Sampietri와 사랑에 빠진 장교, 그녀는 Marco Spada의 압력으로 결국 결혼하게 될 것입니다. 입양된 딸안젤라). 정직하고 솔직하게 플레이하면서 Andrei는이 이미지에 대한 Lacotte의 영감의 원천을 무의식적으로 배신했습니다. Lacotte는 19세기의 보편적인 공연을 만들기 때문에 다양한 발레에서 이미지를 차용합니다.

Pepinelli는 Vain Precaution의 Alain의 먼 친척입니다.

그와 그의 재미있는 분대는 만화 Dauberval-Ashton 발레에서 곧바로 행진하고 있습니다.

지휘자 A. Bogorad와 A. Solovyov의 작업 - 5 플러스.

한편 Lacotte는 곧 볼쇼이에 다시 나타나기를 희망합니다. 그는 The Three Musketeers와 Coppelia를 무대에 올릴 아이디어가 있습니다. 그가 오면 그는 연약한 발레이기 때문에 그의 충실한 코펠리우스 없이는 오래 살지 못할 "마르코 스파다"를 돌볼 수있을 것입니다.

볼쇼이 극장에서 열리는 "마르코 스파다"의 초연은 시즌의 주요 행사 중 하나입니다. 프랑스인 Pierre Lacotte는 한때 Rudolf Nureyev를 위해 이 발레를 상연했으며 이제 그는 새로운 버전을 만들었습니다.

위대한 프랑스 안무가 Pierre Lacotte는 발레리나이자 교사인 Ghislain Tesmar와 함께 이번 주말 대중을 만나 다큐멘터리 영화 "A Life in Ballet"을 발표했습니다. 프랑스 감독 마를레네 이오네스코(Marlene Ionesco)가 촬영한 이 영화는 볼쇼이 극장에서 발레 '마르코 스파다(Marco Spada)' 초연 다음 날인 토요일 RIA 노보스티 국제 프레스 센터에서 상영됐다. 프랑스 안무가이자 그의 아내이자 뮤즈인 기슬렌 테스마르의 삶에서 가장 빛나는 사건들을 보여주는 영화가 끝난 후, 두 사람은 청중의 질문에 답했습니다. 우리는 가장 흥미로운 모든 것을 기록했습니다.

러시아에 대하여
러시아는 항상 그리고 영원히 내 마음 속에 있습니다. 이곳은 내가 사랑하고 기분이 좋은 나라입니다. 나는 러시아의 에너지, 지능, 러시아 작곡가, 무용수, 그리고 정당한 사람들을 존경합니다. 영혼이 있는 나라입니다. 깊은 나라. 당신이 여기서 직면하는 어려움에도 불구하고 그것은 진정한 감정을 줍니다. 러시아는 마약처럼됩니다. 더 이상 그것 없이는 살 수 없습니다. 나는 여기서 많이 일했고 더 일하고 싶습니다.

발레 "마르코 스파다" 소개
초연은 항상 특별합니다. 두려움과 기쁨 모두. "마르코 스파다"는 제가 특히 좋아하는 발레입니다. 로마오페라단을 위해 (안무부터 의상, 무대까지) 내가 완전히 혼자 만든 첫 번째 발레다. Rudolf Nureyev와 Ghylaine Tesmar가 춤을 추었습니다.

잘 할 수 없었습니다. 나는 전적으로 제작에 전념했습니다. 잠을 전혀 자지 않고 밤에 그림을 그리며 들었습니다. 아름다운 음악 Obera - 도박에 연루되어 계속 진행됨 눈을 감고, 초연 당일에만 공개했습니다.

어제도 똑같이 했습니다. 재능 넘치는 젊은 예술가들과 함께 볼쇼이 극장에 "마르코 스파다"가 출연하게되어 매우 기뻤습니다. 그들과 함께 일하는 것은 훌륭했습니다. 물론 그들이 나와 함께 일하는 것은 항상 매우 어려웠지만 나는 매우 까다로운 사람입니다. 하지만 내가 그들에게 손을 내밀면 그들은 내가 사랑으로 한다는 것을 압니다.

공연의 레이아웃이 손실되었지만 내가 아니라 오히려 로마 오페라에 의해 손실되었습니다. 나는 몹시 걱정했다 : 내 더 이상 의상을 만들 수 없었고 손이 떨렸습니다. 그리고 이러한 풍경을 만들기 위해서는 엄청난 양의 작업이 필요했습니다. 그러던 중 로마 오페라 극장에서 촬영한 영화를 촬영하고 그 안의 각 도면을 잘라내어 풍경을 재현하자는 아이디어가 떠올랐습니다. 볼쇼이 극장에서 일하는 사람들의 재능 덕분에 우리는 성공했습니다.

"Marco Spada"는 매우 흥미로운 이중 역할입니다. 한편으로 이것은 강도이자 도둑이고 다른 한편으로는 귀족이거나 적어도 하나가되기를 꿈꾸는 사람입니다. 마르코 스파다는 죽기 직전 딸 안젤라가 사랑하는 사람과 결혼하기 위해 바람을 피운다.모두가 그가 그녀의 아버지가 아니라고 믿게 만듭니다.

인류의 가장 위대한 발레리나에 대하여

우선, 나는 그들 모두를 보지 못했습니다. 저는 Maria Taglioni에 대해 진정한 열정을 가지고 있습니다. 역사적으로 그녀는 우리의 마돈나와 같았기 때문입니다. 그 후에도 여전히 러시아에 온 훌륭한 발레리나 Fanny Elsler, Cherito가있었습니다. 이것은 제가 선생님 인 Carlotta Zambelli, Lyubov Egorova로부터 들었던 기간입니다.

레일라 시클린스카야. 그녀는 내 근처에 살았고 나는 거의 매일 그녀를 보았다. 이것은 살아 있었다 영리한 여자그리고 그녀는 얼마나 관통하는 눈을 가지고 있습니까!

올가 스페시브체바. 우리는 미국에서 Ghyslaine과 함께 있을 때 그녀를 한 번 만났고 하루 종일 함께 보냈습니다. Spesivtseva는 여전히 아름다움이었습니다. 언젠가 내가 그녀에게 훌륭한 선생님인 Gustave Rico에 대해 이야기하자 그녀는 이렇게 말했습니다. 파리 오페라! 물론 당신은 너무 어려서 내가 좋아하고 춤을 추던 발레 인 Leo Staats의 안무에서 "Festive Evening"을 기억할 수 없습니다. "하지만 나는 그녀에게 내가 안다고 말했습니다. 음악과 안무 모두. 나는 그녀를 불렀습니다. 그 변주에서 멜로디와 여러 움직임을 보여주었습니다.그녀는 저를 껴안고 말했습니다. "정말 대단해요! 우리는 불과 5분 전에 만났는데 이제 우리는 이미 가족처럼 너무 가까워요, 너무 가까워요!"

세르게이 필린 소개

Sergey는 첫날부터 저에게 깊은 인상을 남겼습니다. 그의 눈은 그런 욕망으로 보였습니다. 그는 아직 역할이 있는지 여부를 알지 못했습니다. 나는 시청을 준비하고 수업을 돌아 다니며 Sergey가 알레그로에서 소위 쁘띠 파스를 시도하기를 원했습니다. 이제 아마도 이러한 작은 움직임이 약간 사라지지만 완전히는 아닙니다. 예를 들어 Balanchine 발레가 있는데 여전히이 작은 단계를 밟아야합니다.

우리는 시도하기 시작했습니다. 그를 보면 볼수록 시사회에서 춤을 출 사람이 세르게이라는 걸 이해하게 됐다. 무언가를 결정할 때 나는 그것에 대해 오랫동안 생각하기 시작합니다. 나는 항상 작업 자체에 중요한 논리에서 진행합니다. 안에나머지 모든 것-부러움과 다른 순간-나는 떠납니다.

Sergei Filin은 저에게 진정한 발견이며 녹음에서 "파라오의 밤"을 볼 때마다 그의 역 동성, 놀라운 에너지 및 그가이 이미지에서 보여주는 모든 것에 감탄합니다.

이제 그를 다시 만나게 되어 기쁩니다. 그는 많은 고통을 겪었고 살아 남았습니다. 이 모든 것 ( "산성 공격"-ed.)은 매우 불공평하지만 그 자신이 모든 것을 용서하고 어떤 어려움도 극복 할 수있는 관대함이 있습니다.

발레 마르코 스파다의 무대에 저를 초대한다는 아이디어를 낸 사람은 세르게이였습니다. 내가 병원에 ​​전화했을 때 그는 "피에르, 내가 직접 볼 수 있기를 정말 바랍니다. "라고 말했습니다. 너무 끔찍하게 들었습니다. 하지만 이제 그는 여기 있고 그가 잘 지내길 바랍니다.

*Sergey Filin은 Marius Petipa에 이어 Pierre Lacotte가 감독한 Ts. Pugni의 발레 "The Pharaoh's Daughter"에서 타오르 역을 맡아 볼쇼이 극장에서 그녀의 첫 번째 공연자가 되었습니다. 초연은 2000년에 있었다. - 약. 에드.

그녀가 꿈꾸는 발레에 대해

내 상상에는 물론 그런 발레가 있지만 아직 이루어지지 않았습니다. 열정 덕분에 일종의 독특한 존재가 된 여성에 대한 이야기를 하고 싶습니다. 먹다 단순한 여자, 그녀는 야망이 없으며 자신이 무엇을 의도하는지 전혀 모릅니다. 그러나 그녀는 그녀를 강하게 만들고 그녀의 삶의 이상인 자신을 방어하게 만드는 충격을 경험합니다. 결국 그녀는 세상 누구보다 춤을 잘 추기 시작한다. 물론 지금까지 이 이야기는 매우 추상적이다.

친구와 추억에 대해

나는 평생이 아니라 많은 추억을 책에 설명하고 싶습니다. 회의 내역. 그들은 운명에 의해 제시됩니다. 그것은 당신이 존경하는 사람들, 당신이 사랑하는 사람들과 갑자기 당신을 대면합니다. 아마도 당신 자신은 감히 그들을 만나지 않았을 것입니다. 그러나 기회는 당신이 이것을 할 수 있도록 허용합니다. 그리고 그들은 당신의 친구가 됩니다. 이것은 단지 기적입니다.

내 인생에서 Edith Piaf, Charles Aznavour, Jean Anouille과 친구를 사귈 기회가있었습니다. 그리고 제가 정말 존경하는 여배우와의 놀라운 만남도 있었습니다. 아마도 가장 멋진 Scarlett O'Hara였던 Vivien Leigh에 대해 이야기하고 있는데 런던의 극장에서 그녀의 연극을 자주 보았고 우리는 아주 좋은 친구가되었습니다.

루돌프 누레예프 소개

"Marco Spada"를 넣었을 때 Rudolph는 이미 아팠습니다. 이것은 사실입니다. 어느 날 그가 나에게 다가와서 말했습니다. 이전에 아무에게도 말하지 않은 것을 당신에게 말해야 합니다. 나는 그가 이제 그의 병에 대해 나에게 말할 것이라고 생각했습니다. 나는 그의 눈을 들여다보며 물었다. "루돌프, 그게 정말 필요하다고 생각하세요? 감동받았지만 나중에 후회하지 않을 건가요?" 그는 웃으며 "당신 말이 맞을 겁니다"라고 말했습니다.비밀이었지만 다 알고 있었다.

Rudolf Nureyev는 "Marco Spada"를 춤추고 싶었습니다. 처음에 저는 Anthony Dowell과 Ghylaine Tesmar를 위해 이 발레를 공연하고 싶었고 Rome Opera는 이미 이를 확인했습니다. Nureyev는 Zilfida의 변형에서 Ghyslaine과 함께 뉴욕에서 춤을 췄습니다. 어느 날 저녁 그는 나에게 다가와 이렇게 말했습니다. "당신을 작은 인도 식당에 초대하고 싶습니다." 우리는 거기에 갔다, 그는 가지고 있었다 좋은 분위기그리고 그는 나에게 다음에 무엇을 할 것인지 물었습니다. 나는 로마 오페라에서 마르코 스파다를 공연하고 있다고 대답했다. Nureyev는 그것이 어떤 종류의 발레인지 물었고 나는 그에게 모든 것을 말했습니다.

3막의 장엄한 발레, Auber의 멋진 음악... 그런 다음 나는 Rudolf에게 줄거리를 설명했고그의 눈을 뜨는 것을 보았다. 어느 시점에서 Nureyev는 거의 분노에 빠졌습니다.

이것이 나의 역할이다! 나를 위한! 나한테 춤추자고 하지 그래?

그녀는 정말로 당신을 위한 것입니다. 그러나 당신은 거기에 없습니다. 오늘은 런던에 있고 내일은 호주에 있습니다. 어떻게 내기 할 수 있습니까? 새로운 발레거기에 없는 사람을 위해?

내가 거기 있을 거라고 약속하면 어떡하지? 한 달 내내당신이 원한다면 한 달 반이라도 당신과 함께 있을게요.

그런 다음 또 다른 문제입니다. 하지만 확신하고 싶습니다.

우리는 식당에 있었고 테이블 위에 종이 한 장이 있었습니다. Rudolf Nureyev는 "발레 Marco Spada에서 작업하기 위해 한 달 동안 Pierre Lacotte와 함께 할 것을 약속합니다. "좋아요. 로마 오페라를 부르자."

Pierre Lacotte가 감독한 발레 "Marco Spada"는 11월 8일부터 16일까지 볼쇼이 극장에서 볼 수 있습니다.

동일한 음모와 음악을 유지했지만 춤의 수를 늘린 Pierre Lacotte의 Mazilier 발레 복원.

1857년 파리에서 발레 마르코 스파다를 공연한 조제프 마질리에의 실명은 줄리오 마자린이었다. 그러나 또한 19세기 중반 17세기의 유명한 추기경(20년 후의 Dumas를 기억하십니까?)의 이름을 그대로 따서 무대에 선다는 것은 다소 이상했습니다. 따라서 안무가는 제 시간에 이름을 바꾸고 위험한 농담을 피했습니다. Mazilier는 키가 작았고 고전 무용수만큼 강하지는 않았지만 좋은 배우말 없는 극장에서 무언극으로 플롯의 모든 곡선을 전달하는 방법을 아는 사람.

아시다시피 안무가는 두 가지 유형으로 나뉩니다. 일부는 마치 자신을 위해 주요 역할을 구성하여 무대에서 사랑하는 사람에게 자신을 소개하고 다른 일부는 이상적인 댄서를 위해 구성합니다. Mazilier는 첫 번째 유형에 속했습니다. 따라서 "Marco Spada"에서 주인공은 우아한 신사가 아니라 용감한 파스로 자신을 표현할 의무가없는 엄격한 강도였습니다. 따라서 무언극이 많았습니다. 발레에서 그들은 즐겁게 연주하고 손으로 "말"했습니다. Spada는 19 세기에 성공했지만 파리 레퍼토리에서 사라졌습니다. 세기는 걸작이 풍부했고 흩어져있었습니다.

1981 년에 12 개의 오래된 발레 (볼쇼이에는 뮤지컬- )를 되살린 안무가 복원가는 특히 이상적인 강도가 가까이 있었기 때문에 La Scala에서 Spada를 부활 시키기로 결정했습니다. 무대 갱. 무언극이 적고 춤이 훨씬 더 많았고 그들은 거장이되었습니다. 위대한 사람은 무대 주위를 걷는 것을 좋아하지 않았습니다.

이제 그는 볼쇼이 극장을 위해 새로운 버전의 발레를 만들고 있습니다. 강도, 아버지의 활동을 모르는 그의 딸, 그녀가 사랑에 빠진 잘 생긴 청년, 애매한 (그리고 격렬하게 춤추는) 도적의 착취, 아빠가 자신을 희생하는 고상한 결말은 동일합니다. 딸의 행복. Daniel Aubert의 음악도 마찬가지입니다. 선율이 좋고 춤을 추기에 편안합니다.

그러나 실제 춤의 수는 증가할 것이라고 약속합니다. 이제 우리는 발레 모험의 3막을 기다리고 있습니다.

1막

그림 1
결혼식에 모인 마을 사람들은 특정 마르코 스파다의 분노에 대해 로마 총독에게 불평합니다. 마을 사람들은 그를 본 적이 없지만 그가 그 지역에서 저지른 도둑질에 대해 서로에게 소문을 퍼뜨립니다. 기병 연대가 마을에 들어옵니다. 연대장 페피넬리 백작은 총독의 딸 삼피에트리 후작의 매력에 저항할 수 없다. 아아, 그녀는 페데리치 왕자와 약혼했습니다... 일반적인 혼란을 이용하여 군중 속에서 인식되지 않는 Marco Spada는 구경꾼의 주머니를 덜어줍니다. 주민들은 패닉에 빠졌습니다! 비가 내리기 시작하면 군중이 흩어집니다. 보 로메오 형제 만이 광장에 남아 있었고 산적은 모은 기부금을 모두 능숙하게 꺼 냈습니다.

그림 2
Marchesa, 주지사 및 Pepinelli 백작은 산길에서 길을 잃었고 Marco Spada의 집에서 피난처를 찾았다는 사실을 깨닫지 못합니다. 산적의 딸인 안젤라도 아버지의 강도 사건에 대해 아무것도 모른다. Spada의 공범자들은 집에 아무도 없다고 판단하고 재빨리 방을 채우다가 갑자기 사라집니다. 이 현장에 있던 Pepinelli는 Spada에게 도둑이 그의 집을 공격했다고 경고합니다. 용기병은 방어 위치를 차지합니다. 지하실의 문이 다시 열리고 벽에 걸린 그림이 제자리에서 옮겨졌지만 놀란 손님 앞에 축제로 청소 된 테이블과 매혹적인 아름다움이 신비롭게 나타났습니다!

2막

Marco Spada와 Angela가 주지사 무도회에 초대되었습니다. Federici가 Spada에게 딸의 손을달라고 요청하려는 바로 그 순간 Borromeo 형제가 나타나 최근에 그가 희생자가 된 범죄자에 대해 모든 사람에게 불평합니다. 보로메오는 도둑을 식별할 수 있다고 말합니다. 노출을 두려워하는 스파다는 숨는 것을 선호하지만 보로메오는 간신히 그를 보았다. Angela는 모든 것을 추측하고 충격을 받고 Federici 왕자를 거부합니다. 짜증이 난 왕자는 청중에게 후작과의 임박한 결혼에 대해 알리고 결과적으로 Pepinelli를 화나게 할 수밖에 없습니다.

3막

그림 1
페피넬리 인 마지막으로사랑에 빠진 후작에게 고백하기로 결정했지만 그녀는 웨딩 드레스를 입고 그에게 갔고 이미 선택했습니다. 갑자기 도적들이 사방에서 나타나 소녀와 백작을 납치합니다.

그림 2
공범자들에게 둘러싸인 마르코 스파다는 산적들과 같은 옷을 입은 안젤라를 만나 놀란다. “살든지 죽든지! 나는 내 운명을 받아들이고 당신과 함께 살고 싶습니다 ...”Borromeo는 그의 의지에 반하여 Marquise와 Pepinelli와 결혼해야합니다. 멀리서 다가오는 연대의 소리가 들리고 산적들은 동굴에 숨어 도중에 Federici와 주지사를 붙잡는 것을 선호하지만 Angela는 둘 다 구합니다. 근처에서 총소리가 들립니다. Marco Spada는 치명상을 입었습니다. 그는 간신히 발로 돌아옵니다. 죽기 전에 그는 기절 한 병사들에게 안젤라가 그의 딸이 아니라고 알립니다. 이 거짓말은 Angela를 체포에서 구하고 Federici 왕자가 그녀를 아내로 데려가도록 허용합니다.

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"마르코 스파다"-b Daniel Francois Esprit Aubert의 음악에 맞춰 3막의 알림

1857년 Aubert는 1852년에 작곡된 오페라 Marco Spada 또는 the Bandit's Daughter를 발레로 재작업했습니다. 대본은 다음이 작성했습니다. 유진 스크라이브, 이전에 같은 이름의 오페라 대본을 썼던 사람.

행위 1

장면 1. 로마 근교 마을

로마 총독과 그의 딸 삼피트리 후작이 젊은 농부들의 결혼식에 참석한다. 마을 전체가 마르코 스파다가 저지른 도둑질에 대해 주지사에게 항의할 기회를 얻습니다. 아무도 Marco Spada를 본 적이 없습니다. 아무도 그것을 설명할 수 없습니다. 그는 군중 속에서 쉽게 길을 잃을 수 있습니다. 아니면 도적단이 그의 이름 아래 숨어 있을까요? Pepinelli 백작의 지휘하에 강도와 싸우기 위해 파견대가 도착합니다. 백작은 후작에 대한 자신의 감정을 선언합니다. 그러나 그녀는 그것들을 공유하지 않았고 그녀의 아버지(주지사)는 그녀를 페데리치 왕자와 결혼시키기를 원했습니다.

Marco Spada는 공범자들과 함께 나타나 집 벽에 붙여진 유죄 평결을 조롱하며 읽기 시작합니다. Federici 왕자는 "나는 무장했습니다. "라고 모두를 안심시킵니다. "Me too"라고 Marco Spada는 반격하고 계속해서 조롱합니다. 한편 보로메오 형제는 겉으로는 본당의 이익을 위해 기부금을 모금합니다. Marco Spada에게 이것은 유혹이며 손재주를 보여 주면서 승려의 예를 따라 사람들을 강탈하기 시작합니다. 농민들은 그들이 강탈당했다는 것을 깨닫습니다. 모두가 완전히 혼란에 빠져 있습니다. 갑자기 격렬한 폭풍이 몰아칩니다. 주지사와 그의 딸은 비가 내리기 전에 숨을 곳을 찾고 있습니다. 보로메오 형제는 홀로 남습니다. Marco Spada는 돌아와서 그를 털고 그의 이름이 적힌 종이를 남겼습니다. MARCO SPADA.

장면 2. 마르코 스파다의 성

주지사, 그의 딸 및 Pepinelli 백작은 산에서 길을 잃고 Marco Spada 성으로갔습니다. 그들은 Spada의 딸 Angela(그녀의 아버지가 실제로 무엇을 하고 있는지 알지 못함)에 의해 발견되어 그들에게 잘 수 있는 방을 제공합니다. 손님을 준비한 안젤라는 창문을 열고 거리에서 들리는 기타 소리를 듣습니다. 그녀는 종종 밤에 창문 아래로 몰래 들어가 세레나데를 부르는 Federici의 시선을 사로 잡습니다. Angela는 그를 들여 보내고 싶지 않지만 그는 주장합니다. "아버지가 알면 널 죽일거야!" -안젤라가 그에게 소리를 지르고 왕자는 "상관 없어! 아버지를 오게 해줘, 그를 만나고, 그와 이야기하고, 너와 결혼하기를 원해! "라고 대답합니다. 멀리서 발굽 소리가 들린다. "저리가!"라고 Angela가 말하고 연인은 마지못해 순종합니다. 마르코 스파다는 딸이 눈치채지 못하도록 비밀의 문을 통해 성으로 들어간다. 그는 안젤라가 아버지를 볼 때 입던 우아한 정장을 입고 있습니다. 그에게 큰 놀라움은 누가 그의 집에서 밤을 멈췄는지에 대한 소식입니다. 그의 오른손 인 집사 Geronio는 그의 사랑하는 딸 Angela가 집에 있고 그녀가 그것에 대해 알기를 원하지 않기 때문에 Marco가 거부하는 예기치 않은 손님을 죽일 Spada를 제안합니다. "나중에"라고 그는 말합니다.

주지사는 그의 환대에 대해 Spad에게 감사를 표하고 그를 그의 딸과 Pepinelli에게 소개합니다. 그는 그와 그의 딸을 로마에 있는 그의 집에서 열리는 리셉션에 초대합니다. Marco Spada는 거절하지만 Angela는 주장하고 이제 Angela에게 춤을 가르쳐야한다는 점을 고려하여 동의합니다. Marquise는 그녀를 가르치기로 약속합니다. Angela는 빠른 학습자입니다. 마르코는 용기를 내어 춤에 합류한 다음 손님을 초대하여 성을 살펴봅니다.

Pepinelli는 홀로 남습니다. 방이 비어 있다고 생각한 제로니오는 공범들에게 신호를 보낸다. Pepinelli는 강도에게 잡히지 않는 꿈을 꾸고 태피스트리 뒤에 공포에 숨어 있습니다. 도적들은 나타나자마자 비밀통로를 통해 사라진다. 병사들이 나타납니다. Pepinelli는 한적한 구석에서 나와 창가로 달려가 그들을 부릅니다. Marco Spada가 손님과 함께 입장합니다. Pepinelli는 그가 본 것을 말하려고합니다. 집에 도둑이 많다고 주장합니다. 그러나 그가 어디로 갔는지 설명할 수 없기 때문에 총독과 군인들은 그의 말을 믿지 않는다. 행동은 모두가 그의 폭력적인 환상에 놀란 Pepinelli를 조롱한다는 사실로 끝납니다.

행위 2

장면 1. 주지사의 집

멋진 공을 위한 모든 것이 준비되어 있습니다. Marco Spada는 딸과 함께 도착했습니다. Federici 왕자는 그들을 환영합니다. 아버지는 Angela에게 이 신사가 누구인지 묻습니다. "그는 나와 결혼하고 싶어하는 사람입니다." Angela가 대답합니다. "어느 악몽내 딸과 결혼 할 수 있다고 꿈꿨나요?" -마르코를 반박합니다. 아버지는 딸과 춤을 추고있는 동안 Federici는 안젤라의 아버지와의 결혼을 공식적으로 요청하기 위해 연설을 준비하고 있습니다. Borromeo 형제가 갑자기 들어 와서 어떻게 말하기 시작합니다. 마르코는 얼굴이 창백해지며 딸을 출구로 끌어내지만 군중은 탈출을 막는다. 마침내 홀은 텅 비게 된다. 페데리치는 안젤라를 바라보고, 스파다는 여전히 그의 보로메오는 마르코가 물건을 훔쳤을 때 건네준 시트지를 보여줍니다 자신의 이름. Spada는 스님을 잡고 끌고간 공범자들에게 전화를 겁니다. Angela는 그녀의 아버지가 누구인지 깨닫고 Federici와의 결혼을 거부합니다. 필사적으로 그는 후작과의 약혼에 대해 손님들에게 알립니다. Pepinelli는 이 소식에 충격을 받았습니다. 스파다는 흐느끼는 딸을 이끌고...

장면 2. 후작의 침실

Pepinelli는 후작에게 자신의 사랑을 확신시키려고 합니다. 그러나 그녀는 듣고 싶지 않고 Federici와의 결혼식을 준비하고 있다고 말합니다. 갑자기 방에 도둑이 들어옵니다. Marquise와 Pepinelli는 숨을 시간이 없으며 강도가 그들을 데려갑니다.

행위 3

새벽 숲에서. Marco Spada는 강도의 거처에 앉아 딸에 대해 생각하고 그 지역의 모든 사람들은 그를 즐겁게하기 위해 춤을 춥니 다. 갑자기 이상한 옷을 입은 안젤라가 나타나 자신도 강도가 되고 싶다고 선언한다. 아버지는 그녀를 설득합니다. 군중은 환호로 Angela를 응원합니다. 마침내 딸의 용기에 놀란 아버지는 딸을 끌어안는다. Gerronio가 나타나 Marquise와 Pepinelli를 끌고 있습니다. 그들은 강제로 결혼합니다. 많은 농민들이 다가오고 강도들은 대피소에 숨어 있습니다. 페데리치가 입장합니다. 그는 실종된 안젤라를 찾고 있습니다. 강도들은 이익을 얻기 위해 그를 공격하지만 Angela는 그들을 허용하지 않겠다고 비명을 지르며 그들에게 덤벼 듭니다. 그리고 그들이 쏘면 그녀는 Federici와 함께 죽을 것입니다. 강도들이 총을 내립니다. Federici는 그녀에게 그녀가 왜 그렇게 이상하게 옷을 입었고 그녀가 여기서 무엇을 하고 있는지 묻습니다. Angela는 말을 줄이고 가능한 한 빨리 여기서 도망치라고 권합니다. Federici는 그녀와만 달리기로 동의합니다.

소리가 나고 강도들이 군인들을 쫓고 있습니다. 마르코 스파다가 총에 맞았다. 그는 부상당했습니다. 딸이 그에게 달려가지만 그는 모든 것이 정상임을 확신합니다. Marchioness는 그녀가 Pepinelli와 결혼했다고 아버지에게 알립니다. Marco Spada는 Federici에게 몸을 돌리고 참석 한 모든 사람에게 다음과 같이 선언합니다. "나는 MARCO SPADA이지만 Angela는 내 딸이 아닙니다. 그녀는 고귀한 로마 가족 출신입니다. 그녀가 사랑하는 남자와 결혼하게하십시오." 그런 다음 그는 Angela의 품에 안겨 죽습니다. 그녀는 자신의 아버지라고 여겼던 남자를 경외심으로 바라보고 그에게 감사한다. 마지막 의지그는 그녀를 사랑하는 사람과 연결했습니다.


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