특이한 기타 디자인. 특이한 모양의 기타: 희귀하고 독특한 가장 이상한 기타

세련된 뮤지션들은 매장에서 동료들이 사용하는 악기가 아닌 자신이 좋아하는 악기를 특별하게 만들기 위해 모든 것을 생각해냅니다.

우리는 당신에게 가장 이상한 기타를 제공하며, 그 중 다수는 현재 박물관에 있지만 어떻게 연주되는지는 아직 명확하지 않습니다.

1. 지난 세기의 70년대, 레드 제플린 그룹 지미 페이지의 기원에 서 있던 전설적인 거장 기타리스트는 투넥 기타를 대중화했습니다. 20년 후 기타리스트 Steve Vai는 목이 3개인 Ibanez 모델로 한 단계 더 나아갔습니다. 가장 흥미로운 기능 중 하나는 기타가 연주 위치로 이동할 때 플레이어를 보는 홀로그램 "매직 아이"입니다. 어쨌든 기타는 너무 비싸고 깨지기 쉬워서 지금까지 Vai만이 연주할 수 있었습니다.

2. "채프먼 스틱"은 Emmett Chapman이 1970년대 초에 발명했습니다. 이 악기를 사용하면 기타리스트가 기존 기타보다 한 번에 더 많은 음을 연주할 수 있습니다. 목은 키보드처럼 작동합니다. 거만한 표정을 짓지 않고는 이 기타를 연주하기 어려울 것이다.

3. "BC Rich Bitch"라고 잘못 알려진 포르노처럼 보이는 이 커스텀 기타는 1995년 Jon Crist와 메탈 밴드 Danzig가 디자인했습니다. 그는 그것을 "Rich Bich"라고 명명했습니다. 예, "t"없이-오늘날까지 계속 재생합니다.

4. www.guitarcenter.com에서 $2,400에 판매되는 이 "건샷" 베이스는 실제로 레이저 조준경과 함께 제공됩니다.

5. "Abstract Rockingbat"는 거의 £3,500에 판매되는 고급 수제 기타입니다. 배트맨이 메탈헤드라면, 그는 그것을 가지고 놀 것입니다.

6. 가장 빠른 기타리스트세계적으로 Michael Angelo Batio는 80년대에 Nitro의 털이 많은 메탈헤드와 함께 연주한 것으로 유명했습니다. 그는 또한 Rage Against The Machine의 젊은 Tom Morello의 교사였습니다. 그가 디자인을 도운 특이한 컷어웨이 "쿼드 기타"는 아마도 그의 최고의 선물세계.

7. Abstract가 디자인한 이 푹신한 기타의 이름은 "Dean Powder Puff Zee"입니다. 그들 각각은 당신에게 엄청난 £ 7,000의 비용이들 것입니다.

8. 매우 낮은 7번 현 덕분에 이 보기 흉한 모델은 "Damien Death Cross"입니다. 와, 날카롭다.

9. "Angel Sword" 기타는 2007년 이 모델이 eBay에서 당시 4,500달러에 판매되면서 인터넷에서 사소한 발견이 되었습니다. Iron Maiden 또는 "World of Warcraft" 팬을 위한 완벽한 선물입니다.

10. 아마도 이 기타는 아이러니한 의도로 만들어졌을 것입니다. 어쨌든 최근 그녀의 이름 "Wangcaster"는 속어 및 외설어 사전에 등재되었습니다.

11. 두통을 유발하는 이 악기는 스타일이 파블로 피카소의 작품과 닮았기 때문에 "피카소"라고 명명되었습니다. 7개의 목과 42개의 현이 있다는 점에서 독특합니다. 한 뮤지션이 기타를 마스터했습니다. 그녀의 도움으로 "Into The Dream"이라는 노래를 녹음하기도 한 재즈 기타리스트 Pat Metheny로 밝혀졌습니다. 자랑할 이유.

12. 언제 미국 가수프린스는 1992년 자신의 이름을 심볼로 바꾸고 이 심볼의 모양으로 기타를 주문했다. 마스터 Jerry Auerswald가 만든 원래 도구는 금으로 덮여 있었습니다. 여기 보이는 보라색 버전은 Schecter에서 제작했으며 심지어 출시되기도 했습니다. 사실, 좋은 가격에.

13. 기타와 하프를 결합하면 무엇을 얻을 수 있습니까? 물론 하프 기타. 19세기 이탈리아 트루바두르들 사이에서 유명했던 레드 제플린의 지미 페이지가 이 악기를 배웠다. 그가 밴드의 어떤 녹음에서도 하프 기타를 사용한 적이 없다는 것이 이상하다.

14. 그리고 이것은 80년대 기타 중 나쁜 취향의 절정입니다. Steve Way가 그의 3넥 Ibanez를 사용하는 동안 David Lee Roth의 밴드 멤버는 이 "하트"를 연주했습니다. "Just Like Paradise" 비디오에서 실제로 볼 수 있습니다.

15. Van Halen 베이시스트 Michael Anthony는 많은 기타를 가지고 있지만 가장 유명한 것은 그의 "Jack Daniels" 모델입니다. 훌륭한 기업가인 Michael은 자신만의 핫 소스 라인도 생산합니다.

훌륭한 음악가에게 악기를 잘 연주하고 유명해지는 것 외에 무엇이 중요하다고 생각하시나요? 그리고 그게 다야! 모든 뮤지션은 음악과 이미지 모두에서 개성을 달성하는 것을 꿈꿉니다. 고유 한 특징당신을 분리시킬 수 있습니다 큰 수공연자. 많은 밴드가 자신의 이미지와 속성에 대해 자세히 생각합니다. 오늘 우리는 뮤지션 이미지의 한 측면에 초점을 맞출 것입니다. 기타의 외형에 변화가 있을 것입니다.
방향 중 하나는 악기 디자인의 변경입니다. 가장 먼저 주목하고 싶었던 것은 기타의 에어 브러싱입니다. 이 비즈니스의 전문가는 기타에 개성을 부여하고 원하는대로 거의 모든 그림을 만듭니다. 가장 중요한 것은 자신에게 맞는 이미지를 생각하거나 선택하는 것입니다. 재미있는 작품을 보시길 권합니다.

기타 에어브러싱

그건 그렇고, 사이트 중 하나에서 흥미로운 요리 디자인을 보았습니다.
다음 개선은 기타 바디의 변경일 수 있습니다. 여기서 상상의 범위도 상당히 넓습니다. 다음은 몇 가지 예입니다.

특이한 기타 바디

이제 몇 가지를 소개하려고 합니다. 유명한 음악가특이한 기타를 연주하는 사람.

Alexander Hamer(gr. Kruger)와 그의 드래곤 기타

5넥 기타, 42현 어쿠스틱 하이브리드, Frankenstrat, 도끼 기타 및 Gigwise의 Top 30 Unusual Guitars에 포함된 기타 상징적인 특이한 악기.

세계에서 가장 특이한 기타

오늘날 기타 제작은 단순한 산업 공정이 아니라 그 이상입니다. 최신 NAMM 쇼에서 보도된 내용을 확인하고 유명 기타 제조업체의 완성된 맞춤형 악기 갤러리를 탐색하고 마지막으로 주요 제조업체의 새로운 생산 기타 모델 프로토타입을 살펴보세요. 현재까지 기타는 단순한 악기가 아니라 디자인의 대상이며 어떤 경우에는 실제 예술 작품입니다.

2000년대 후반, 유명한 온라인 간행물 Gigwise는 Steve Vai, Paul McCartney, Eddie Van Halen, Slash 등이 사용하는 가장 독특하고 유명한 30가지 도구 목록을 작성했습니다. 한번 보세요!

30. 그레치 직사각형 - 보 디들리

이 악기는 오리지널 공명판이 특징입니다. 직사각형 모양입니다! 이것은 부분적으로 시가 상자에서 노는 전통에 대한 언급 때문이었지만 Bo 자신은 항상 그러한 형태가 손의 움직임에 최대한의 자유를 제공한다고 말했습니다.

29. 1983년 Hamer "Unkle Dick" - Rick Nielsen

이 다소 멋진 악기는 Hamer가 Cheap Trick 기타리스트 Rick Nielsen의 주문으로 제작했습니다. 디자인을 선택하기 위해 밴드 청취자들 사이에서 경쟁이 열렸습니다. 그 결과 기타 제조업체와 함께 뮤지션 자신이 가장 많이 선택했습니다. 오리지널 디자인, 이 도구에 구현됩니다.

28. B.C. Slash의 Rich Mockingbird

예, 이상하게도 거장 Slash는 기타뿐만 아니라 깁슨 레폴. 뮤지션 자신에 따르면 이 기타는 그의 숨은 사랑이며, 가끔 더 자주 사용하지 않는 것을 후회하기도 한다.

27. 잭슨 Y2KV KFC - 버킷헤드

이상한 음악, 이상한 음악가 - 그리고 약간 이상한 Jackson의 화살 변형. 이 악기는 Buckethead가 무대 의상의 일부로 머리에 착용하는 KFC 날개 양동이에서 이름을 따왔습니다.

26. Gretsch Jupiter Thunderbird - 빌리 기븐스

뮤지션들 사이에서 오래된 학교원래 Gretsch Jupiter Thunderbird 프로토타입은 Bo Diddley를 위해 설계되었지만(두 악기 설계의 유사점을 알아채기 어렵습니다) 알 수 없는 이유로 ZZ Top의 Billy Gibbons에게 제공했습니다. Gibbons는이 매우 비싼 악기를 매우 좋아했지만 망치고 싶지 않았고이 이름으로 비슷한 기타를 개발할 생각으로 Gretsch에 접근했지만 약간의 개별 편집이 필요했습니다.

25. ESP 플레임 보이 - 조지 린치

헤비메탈 씬의 베테랑인 그는 귀에 쏙쏙 들어오고 독특한 악기에 대한 사랑으로 유명합니다. 그리고 그들 중 하나는 뼈로 구성된 악기로 양식화 된 기타 인 Flame Boy였습니다.

24. JFrog Skull & Bones - 조지 린치

예, 이 사람은 두개골과 뼈를 정말 좋아합니다. 아마도 그가 "Mama"라고 불렀던 밴드 Dokken의 기타리스트 중 가장 유명한 악기 일 것입니다. 처음에는 JFrog 워크샵에서 Lynch의 시그니처 모델을 만들었지 만 나중에 ESP 직원은 유사한 사양에 따라 그를 위해 유사한 기타를 생산하기 시작했습니다.

23. 에피폰 유니온 잭 슈퍼노바 - 노엘 갤러거


Oasis의 빈티지하고 강력하며 매우 애국적인 마스터마인드 도구입니다.

22. Dean VMNT - 데이브 머스테인

그의 새벽에 음악 경력 Dave는 주로 Jackson과 ESP의 기타를 선호했습니다. 조금 후에 첫 번째 학장이 그의 손에 넘어졌고 즉시이 악기와 사랑에 빠졌습니다. Mustaine 자신은 Dean이 자신이 연주한 다른 어떤 기타보다 훨씬 좋은 소리를 낸다고 말합니다. VMNT는 유니크한 디자인과 시그너처 딘 헤드, 파워풀한 사운드가 돋보이는 화살입니다.

21. 호프너 500/1 - 폴 매카트니

이 악기는 아마도 모든 기타리스트, 특히 베이시스트에게 친숙할 것입니다. 순위 21위 - 유명한 베이스 Hofner 회사에서 만든 첼로 바디 형태의 사운드 보드로 록 음악의 전체 시대를 의인화합니다. 믿기 ​​어렵겠지만 이 기타는 반세기가 넘었습니다!

20. 에드 로만 Bootsy Collins Bass - Bootsy Collins

우리 평가에서 펑크와 소울의 첫 번째이자 마지막이 아닌 터무니없는 연주자는 Bootsy Collins로, Washburn의 마스터가 자신만큼 밝은베이스 기타를 만들었습니다. 이 악기의 저자인 에드 로만은 깁슨 기타를 싫어하는 유명한 사람입니다. 레스폴. 여가 시간에 클래식 Gibson 악기에 대한 그의 게시물을 읽어 보시기 바랍니다.

19.ESP 퀸스리케

ESP 공상가는 특이한 모양과 복잡한 사양을 좋아합니다. 그들의 기발한 기타 아이디어 중 하나는 미국 프로그레시브 메탈 밴드 Queensryche의 로고를 기반으로 악기를 만드는 것이었습니다.

18. Vigier 범블풋 기타 - Ron "Bumblefoot" Thal

일반적으로 록 뮤지션은 자신의 이미지를 구축하는 데 매우 꼼꼼하고 진지하다는 것이 인정됩니다. Ron Tal은 약간의 경솔함과 자기 반어가 누구에게도 해를 끼치 지 않는다는 기타 디자인 선택에 대한 접근 방식을 통해 증명합니다. 이 도구는 Ron의 개별 도면에 따라 1988년에 다시 제작되었습니다.

17. Vigier 스위스 치즈 기타 - Ron "Bumblefoot" Thal

...이것처럼, 그리고 다시 Vigier에서. 다시 말하지만, Guns N' Roses 그룹의 관리를 위해 많은 신경을 망친 디자인의 절대적으로 미친 도구입니다. Ron이 밴드에 합류했을 때 더 고전적인 디자인의 기타를 선택하게 하는 것은 거의 불가능했습니다.

16. 트리플 넥 아치탑 만돌린 - 존 폴 존스


밴드 Led Zeppelin의 멤버로 가장 잘 알려진 다중 악기 연주자 John Paul Jones는 항상 기발한 음악 실험을 좋아했습니다. 이러한 실험 중 하나는 Andy Manson과 Manson Guitars의 3목 만돌린으로 2000년에 단일 사본으로 출시되었습니다.

15. 1965 Fender Stratocaster - 지미 헨드릭스

즉시 전설이 된 눈에 띄지 않는 일련의 Jimi Hendrix 계층. 이 특별한 기타는 1967년 가장 재능있는 음악가 Finsbury Astoria에서 런던의 유명한 공연 중에 불이났습니다.

14 Cort Axe Bass - 진 시몬스

예, Cort는 작은 기타 상점에서 파는 저렴한 기타만 있는 것이 아닙니다. 액스 베이스- 유명한 악기그의 무대 페르소나를 완벽하게 보완하는 Kiss의 Gene Simmons.

13. Ibanez Jam - 스티브 바이


우리 목록이 분명히 불완전한 전체 도구 제품군입니다. Ibanez의 흠잡을 데 없는 품질, 세련된 디자인, 악기를 쉽게 휴대할 수 있는 손잡이 형태의 실용성.

12. B.C. 리치 KKV - 케리 킹


Slayer의 Kerry King과 B.C. Rich의 협력은 세상에 많은 사악한 도구를 제공했습니다. 그러나 B.C.Rich KKV라는 뮤지션이 가장 좋아하는 화살은 눈에 띕니다. 강력하고 롤링 메탈을 위해 특별히 제작된 사악하고 거칠며 동시에 매우 우아한 기타입니다.

11. 1979년 칼 산도발 플라잉 V - 랜디 로즈

Quiet Riot을 떠나기 몇 달 전, Randy는 자신의 필요에 가장 잘 맞는 맞춤형 기타 제작에 대해 생각했습니다. Randy는 유명한 엔지니어 Carl Sandoval을 마스터로 선택했고 기타의 최종 비용은 $740였습니다.

10. Manson DL-1 기타 - Matthew Bellamy(뮤즈)

Muse의 Matthew Bellamy는 수년간 Hugh Manson 악기를 선택해 왔습니다. 시리즈 및 시그니처 Manson 모델은 특히 기타 전자 제품에서 수많은 비정상적이고 때로는 매우 이상한 기술 솔루션으로 구별됩니다.

9. 딘 딕시 반란군 - Dimebag Darrell

Dimebag의 무기고에서 다른 년 20개 이상의 악기가 있었는데 대부분 Dean Guitars 엔지니어의 펜에서 나왔습니다. 아마도 Dimebag의 가장 상징적이고 잘 알려진 악기는 남부군 깃발을 테마로 한 사운드보드가 있는 Dean Dixie Rebel일 것입니다.

8. 딘 더블 기타 - 마이클 안젤로 바티오

거장 Michael Angelo Batio의 스케치를 기반으로 Dean Guitars에서 다시 출시한 매우 특이한 악기입니다. 사실 오른손과 왼손으로 동시에 연주할 수 있는 두 개의 결합 기타입니다.

7. 피카소 기타 - 팻 메스니

문자열이 몇 개인지 추측할 수 있습니까? 42! 모두 사용한다고 말씀드리기는 어렵지만 Linda Manzer, Metheny가 설계하고 제작한 이 악기는 녹음과 라이브 공연 모두에 사용됩니다.

6. 프린스 심볼 기타 - 프린스

이 악기의 양식화된 상징은 90년대 초반에 처음 발명되었으며 Love Symbol Album의 표지에 사용되었습니다. Prince 전용 일렉트릭 기타는 90년대 중반에 설계 및 제조되어 이름 퍼플하나.

5. Hamer Five-Neck - 릭 닐슨

해머 5넥 기타. 그다지 우아해 보이지는 않지만 매우 설득력이 있습니다.

4 Frankenstrat - 에디 반 헤일런

이 악기는 뮤지션이 직접 제작했습니다. Eddie는 Frankenstrat의 Gibson과 Fender의 기타 기능을 결합하려고 시도했으며 어느 정도 성공했습니다. 오늘날 이 악기는 록 씬에서 가장 잘 알려진 악기 중 하나입니다.

3. Ibanez 트리플 넥 하트 기타 - Steve Vai

이 기타는 전 세계에 단 2대뿐입니다. 첫 번째는 Steve Vai가 Hard Rock Cafe 체인에 기부했고 두 번째는 자선 경매에서 판매되었습니다. 이 악기는 David Lee Roth의 Just Like Paradise라는 노래의 뮤직 비디오에서 처음 등장했습니다.

2. 쿼드 기타 - Michael Angelo Batio

Michael은 목이 두 개인 기타를 디자인하는 데 그치지 않았습니다. 특히 그를 위해 Wayne Charvel은 Gibson 엔지니어의 도움을 받아 목이 네 개인 악기를 만들었습니다. 흥미로운 사실은 2006년 미국 투어 중에 오리지널 프로토타입을 뮤지션에게서 도난당했다는 것입니다. 몇 달 후 Dean의 특이한 기타 제작자는 거장을 위해 정확한 사본을 만들었습니다.

1. 깁슨 EDS-1275 - 지미 페이지


한 시대 전체를 구현한 기타. 모든 기타리스트에게 친숙한 지미 페이지의 18현 더블넥 깁슨. 이 기타는 Page 이전에 대량 생산되었지만 뮤지션이 그들 중 한 명과 함께 무대에 등장한 후 진정으로 인기를 얻었습니다.

Page는 실질적인 이유로 70년대 중반에 그러한 악기를 얻었습니다. 그는 Stairway to Heaven과 The Song Remains the Same을 공연하는 동안 끊임없이 6현 및 12현 기타를 바꾸는 데 지쳤습니다.

기타의 소리와 특성에 영향을 미치는 많은 요소가 있습니다. 주요 요인 중 하나는 케이스의 크기와 기타 모양. 기타 본체의 종류에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

어쿠스틱 기타 모양

전통적으로 어쿠스틱 기타에는 다섯 가지 주요 형태가 있습니다. 클래식 형식, 드레드노트, 점보, 포크 및 대강당.

위의 거의 모든 양식에는 축소된 크기(3/4, 1/2)의 대응 항목이 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 또한, 축소된 샘플의 디자인 특징은 큰 변화를 겪지 않습니다.

짧은 동영상 어쿠스틱 기타사운드 예시:

일렉트릭 기타 모양

솔리드 바디 일렉트릭 기타는 어쿠스틱 기타와 달리 바디 모양이 더 다양합니다. 그 중에는 기타가 있습니다. 특이한 모양. 자, 일렉트릭 기타의 주요 형태와 그 이름을 나열해 봅시다.

  • 스트라토캐스터. 가장 잘 알려져 있고 복제된 악기는 Fender Stratocaster입니다. 몸의 둥근 바닥, 몸의 윗부분에는 두 개의 뿔이 있습니다. 21-22 프렛이 있는 좁은 넥, 헤드스톡은 C-넥 모양이고 페그는 한쪽을 향합니다. "싱글" 타입의 센서 3개로 완성됩니다. 특징적인 "유리 같은" 사운드가 있습니다.
  • 텔레캐스터. 회사 초기에 인기를 얻은 Leo Fender의 또 다른 아이디어; 최초의 솔리드 바디 악기 중 하나입니다. 다소 거친 윤곽이 있습니다. Telecaster의 원래 넥은 단일 목재로 만들어지며 대부분 단풍나무입니다. 스트링 고정은 특별한 주의가 필요합니다. 희귀한 빈티지 모델에서는 두 번째 줄의 장력을 조절하는 B-Bender 시스템을 찾을 수 있습니다.
  • 수퍼스트랫- 다양한 제조업체의 광범위한 기타 그룹. 모양은 Fender Stratocaster와 비슷하지만 자체 디자인 차이도 있습니다. 예를 들어, 더 길고 날카로운 뿔을 가진 품종이 종종 발견되어 마지막 프렛에서 더 편안한 연주에 기여합니다.
  • 레스폴. 기타 모양의 디자인은 악명 높은 Lester Polfuss의 것입니다. Gibson Les Paul 기타는 특히 아시아 부문에서 종종 복사됩니다. 그것은 고전적인 모양, 둥근 윤곽선을 가지고 있으며 케이스 상단에는 특징적인 컷 아웃이 있습니다. 왼손. 22 프렛이 있는 넥, 3x3 페그가 있는 대칭 헤드스톡. 원래 모델은 두 개의 험버커가 장착된 마호가니로 만들어졌습니다.
  • SG- 깁슨에서 가장 뿔이 많은 기타. Les Paul 모델과 기술적으로 유사합니다. 그것은 둥근 윤곽선을 가지고 있으며 목의 윗부분에는 두 개의 짧고 날카로운 "뿔"이있어 마지막 프렛에서 연주하기가 매우 쉽습니다.
  • 요술 장이 B. C. Rich에서 제조 - 뾰족한 공명판과 뿔이 있는 목이 있는 특이한 비대칭 모양의 일렉트릭 기타. 일반적으로 기타의 몸체는 러시아 문자 "X"와 유사합니다.
  • 탐침. 한 번 더 쉽게 알아볼 수 있는 전설깁슨. 케이스는 4각 비대칭 별과 유사합니다. 가벼운 넥과 데크 표면에서 가장자리로 이동한 픽업 스위치가 있는 편안한 솔리드 바디 일렉트릭 기타입니다.
  • 플라잉 브이. 깁슨의 전설적인 화살촉 모양의 기타. 에 의해 기술 사양 Explorer 및 SG 기타에 가깝습니다. 못은 3x3 패턴으로 배열됩니다.
  • 랜디 로즈 from Jackson은 Flying V 시리즈의 샘플과 모양이 매우 유사하며 끝이 더 선명합니다. 페그는 케이스의 비대칭을 강조하는 한쪽에 있습니다.

기타는 항상 기타가 될 수 없습니다. 상상력이 충분하다면 삽, 도끼, 노 및 일반적으로 무엇이든 연주 할 수 있습니다. 일부 발명가는 눈에 띄거나 예술에 신선한 변형을 가져오기 위해 악기의 독창적인 디자인과 모양을 제시합니다. 모든 사례가 완전히 성공적인 것은 아닙니다. 과도한 허세는 우리의 의견으로는 성실하지 않다고 말합니다. 하지만 어떤 아이디어를 가진 도구는 정말 흥미로운 발견. 특이한 모양의 기타를 살펴보겠습니다.

특이한 모양의 기타 - 버터플라이 기타의 논란의 여지가 있는 변형

특이한 모양의 기타: 보고 놀라세요!

스페이드 기타

확실히 첫 번째 장소. 아마도, 최선의 선택. 결국 삽이란 무엇입니까? 이것은 땅을 파는 데 사용하는 도구, 즉 상징이다. 힘든 일. 그리고 명확한 기호가 있는 물건을 핥는 것은 상당한 가치가 있습니다. 그런 개체의 생성은 옆구리에 일종의 찌름 인 것 같습니다. 젊은 세대, 그들은 "아빠"가하는 일을보세요. 인터넷에서 때때로 스페이드 기타를 조립하는 엔지니어의 비디오를 우연히 볼 수 있지만 러시아어를 사용하는 인구에게 가장 인기있는 것은 Red Mold의 Pavel Yatsyna 제작입니다. 밴드의 재산에는 특허받은 레이크 기타, 삽 기타 및 패들 기타가 있습니다.


스페이드 기타

도끼 기타와 라이플 기타

Gene Simmons와 그의 유명한 도끼 기타 소총 기타

도끼 기타는 분명히 금속을 의미합니다. 일단 "도끼"가 전화 카드키스그룹. 1978년 유명한 거장 Steve Carr는 Jim Simmons와 함께 이 베이스 기타를 디자인했습니다. 악기의 이미지로 다음과 같이 말할 수 있습니다. 특히 결합시 공격적이며 모습, 지옥 같은 문자열 따기. 물론 군중 속에서 그녀를 엉망으로 만들지 마십시오. 그렇지 않으면 진짜 rubilovo가 될 것입니다! "살인자"테마의 연속 - 기타 라이플. 이것으로 당신은 정말 그 자리에서 공격할 수 있습니다!

여성 인물 형태의 기타

특이한 모양의 기타 사본 중 일부는 저속하고 일부는 미적이지만 어쨌든 원본입니다. 예, 이제 에로틱 한 주제로 누구도 놀라지 않을 것입니다. 사람들이 그러한 주제에 놀랐던 20 세기 후반에 신선했습니다. 그러나 컬렉션에 그런 것이 있다는 것은 항상 좋은 일입니다. 그건 그렇고, "6 문자열 여자 친구"라는 표현은 관련성을 얻습니다.

목이 여러 개인 기타

넥이 2개, 3개, 4개 등으로 된 전례 없는 기타를 지나쳐서는 안 됩니다. 1970년대에 이러한 "디자인"은 Jimmy Page, John McLaughlin, Steve Vai에 의해 대중화되었습니다. 그러한 생각의 기적을 관리하려면 특별한 기술이 필요합니다!

특이한 모양과 디자인의 작가의 기타

결론적으로 작가의 기타 몇 개를 기억해야 합니다. 다음은 기타 컬렉션입니다. 왕자,유명한 그린 기타 예고르 레토프, 좋아하는 펜더 커트 코베인(Nirvana)와 진정한 영국인의 시그니쳐 기타 모델 노엘 갤러거(오아시스).



하지만 어떻게든 버터플라이 기타나 포크 기타 같은 종류에 집중하고 싶지는 않습니다. 이것은 이미 포스트 모더니즘의 미학을 연상시킵니다. 모든 사람이 원본을 넘어서는 것을 발명하려고 노력하지만 모든 사람이 성공하는 것은 아닙니다. 결과는 형태가 없고 원칙이 없는 더미입니다. 잊지 마세요, Rock은 팝이 아니라 아이디어입니다. 당신의 기타는 무엇입니까?


맨 위