Mocartas yra tai, ką daro visos moterys, palyginkite kūrinius. Taip daro visos moterys, arba įsimylėjėlių mokykla

Opera Taip daro visos moterys arba Įsimylėjėlių mokykla Didžiajame teatre yra grandiozinis premjerinis pastatymas, užbaigiantis sezoną. Spektaklis buvo sukurtas pagal operą su originalus pavadinimas„Cosi fan tutte“, kurio autorius yra didysis austrų kompozitorius Mocartas. Libretą operai parašė Lorenzo Da Ponte, kurį įkvėpė vienas iš to meto teismo gyvenimo įvykių. Jų muzikinis šedevras vienu metu sukėlė daug prieštaringų atsiliepimų. Juk užsakymas sukurti operą Taip visi daro kompozitoriui iš paties imperatoriaus Juozapo II. Tai jis sugalvojo siužetas operos. Yra nuomonė, kad visa ši kaltinamoji istorija su merginų ištikimybės išbandymu iš tikrųjų įvyko. Moralizuojančio spektaklio „Įsimylėjėlių mokykla“ Didžiajame teatre režisierius yra olandas Florisas Visseris. Jo kompetentingas gamybos valdymas, profesionalumas ir įgūdžiai leis geriausias teatrasšalių oriai užbaigti sezoną. Juk režisierius visų pirma bandė pakeisti paties siužeto idėją. Anksčiau jis buvo laikomas gana lengvabūdžiu ir paprasta. Tačiau Florisas Visseris rėmėsi būtent giliu psichologinis vaizdas personažai. Labai lengva sugriauti ne tik savo, bet ir kitų žmonių likimus. Tereikia vieno ciniško seno žmogaus žodžio. Labai lengva pasiduoti pagundai, tačiau šios silpnybės pasekmės išliks amžinai.

Šis operos spektaklis pirmą kartą buvo pastatytas pagrindiniame Maskvos teatre prieš tris dešimtmečius. Tačiau tik dabartinė sceninė „Tai yra tai, ką visi daro Didžiajame teatre“ versija yra laikoma išsamiausia. Tai paaiškėjo pamokanti istorija visiems laikams, kas aktualu mūsų laikui. Pastatymo scenografija Tai, ką Didžiajame teatre daro visi, režisuoja žymus britų menininkas Gideonas Davey. Daugelį pasaulio teatro scenų sukūrė Davey. Pavyzdžiui, menininkas bendradarbiavo su Karališkuoju „Covent Garden“, Liono opera, taip pat „Globe“ teatru ir daugeliu kitų scenų. Operos pasirodymas jo dizainą dabar gali pamatyti žiūrovai, turintys laiko nusipirkti bilietus į „Įsimylėjėlių mokyklos“ produkciją.

Komiška opera dviem veiksmais; libretas L. Da Ponte.
Pirmasis pastatymas: Viena, Burgtheater, 1790 m. sausio 26 d.

Personažai:

Fiordiligi (sopranas), Dorabella (sopranas), Despina (sopranas), Ferrando (tenoras), Guglielmo (baritonas), Don Alfonso (bosas), kariai, tarnai, jūreiviai, vestuvių svečiai, žmonės.

Veiksmas vyksta Neapolyje apie 1790 m.

Veik vienas

Jaunieji karininkai Ferrando ir Guglielmo giria savo meilužių Fiordiligi ir Dorabellos, dviejų seserų iš Feraros, ištikimybę. Senasis filosofas Alfonsas išreiškia abejones dėl jų atkaklumo (terzetto „La mia Dorabella“; „Mano Dorabella“). Jis pasirengęs lažintis, kad jei per 24 valandas pareigūnai įvykdys jo nurodymus, pamatys, ar mylimieji liks jiems ištikimi, ar ne. Jaunuoliai sutaria: yra tikri, kad lažybas laimės (terzetto „Una bella serenata“; „Aš – atlygis savo brangiai panelei“).

Sodas Fiordiligi ir Dorabellos namuose. Merginos žiūri į Ferrando ir Guglielmo portretus (duetas „Ah, guarda sorella“; „Šiam žmogui“). Don Alfonsas įeina su žinute: karaliaus įsakymu į stovyklą kviečiami karininkai. Pasirodo Ferrando ir Guglielmo ir pamato savo gražuolių neviltį. Įsimylėjėliai švelniai atsisveikina (kvintetas „Di scrivermi ogni giorno“; „Ar tu ketini rašyti laiškus?“). Likusios vienos, merginos linki savo mylimiesiems laimingos kelionės“, – prie jų prisijungia skeptiškai nusiteikęs Don Alfonso (terzetto „Soave vento“; „Tegul vėjas prisipildo“).

Kambarys seserų namuose. Dorabella liūdna („Smanie implacabili“; „Audra mano sieloje“). Jų tarnaitė Despina, kuri, kaip ir Alfonsas, netiki ištikima meile, taigi ir vyrų ištikimybe, skatina namų šeimininkes linksmintis („In uomini, in soldati, sperare fedelta?“; „Visi vyrai yra apgavikai“. ) Seserys išeina iš kambario labai pasipiktinusios. Jų nesant, Alfonsas prašo Despinos padėti jam įgyvendinti savo planą: padėti dviem jaunuoliams įtikti savo seserims. Ir štai naujieji ponai: tai Ferrando ir Guglielmo, persirengę kilmingais albanais. Jų meilės pareiškimus pasipiktinusios merginos atmeta su panieka. Alfonsas apsimeta, kad atpažįsta albanus kaip brangius draugus. Tačiau tai nedaro seserų malonesnėmis. Fiordiligi demonstruoja puikų tvirtumą („Come scoglio“; „Kaip akmenys“), Guglielmo į ją atsako drąsiai („Non si ate ritrosi“; „Gražios ponios, nebūkite užsispyrusios“). Seserys išeina dar labiau piktos, o jaunieji džiaugiasi, įsitikinę mylimųjų ištikimybe. Tačiau Alfonsas primena, kad pagal susitarimą jie turi tęsti žaidimą iki ryto. Ferrando apdainuoja savo Dorabelos („Un aura amorosa“; „Įsimylėjėliams, mylimiesiems“) ištikimybę.

Sodas prie seserų namų. Merginos aprauda savo bėdas. Staiga grįžta albanai ir, apsimesdami, kad apsinuodijo arsenu, krenta ant žemės. Fiordiligi ir Dorabella gailisi nelaimingųjų. Alfonsas grįžta su Despina, persirengęs gydytoju, o mirštantysis akimirksniu prikeliamas į gyvenimą. Jaunuoliai vėl ima priekabiauti prie merginų.

Antras veiksmas

Kambarys seserų namuose. Despina jiems primena, kaip malonu džiaugtis gyvenimu ir meile, kol nepraėjo jaunystė („Una donna a quindici anni“; „Mergaitė aštuoniolikos“). Seserys jai pritaria. Sode Guglielmo ir Ferrando serenada savo meilužius: Dorabella patraukia Guglielmo (duetas „II core vi dono“; „Daviau tau širdį“), o Ferrando bergždžiai apgula Fiordiligi, kuris vis dar priešinasi ir nusprendžia pagriebti gražuolį albaną. iš jos širdies („Per pieta ben mio perdona“; „Aš tavo, mano tolimas draugas“). Ferrando, sužinojęs iš Guglielmo („Donne mie, la fate a tanti“; „Štai ką damos sugeba“), kad Dorabella jį taip greitai pamiršo, jaučia nepakeliamą kančią („Tradito, schernito“; „Esu išduotas, išjuoktas “).

Dorabella, apimta naujos aistros, prisipažįsta, kad „Heather Kupidonas yra maža gyvatė“ („E Amore un ladroncello“). Fiordiligi nemato kito pasirinkimo, kaip tuoj pat eiti su Dorabella į karinę stovyklą pas piršlius („Fra gli amplessi in poche istanti“; „Man tinka viskas – uniforma ir kardas“). Tačiau paskutinę akimirką Fiordiligi kapituliuoja ir kartu su seserimi nusprendžia ištekėti už albanų. Pareigūnai nugalėti ir pasimetę, bet Alfonsas pataria jiems sutikti su vestuvėmis.

Salė seserų namuose. Pasirašant vedybų sutartį (choras „Benedetti i doppi coniugi“; „Linkime gyventi iki senatvės“; kvartetas „E nel tuo, nel mio bicchiero“; „Užmarštį rasime vyne“) netikėtas Ferrando ir Guglielmo sugrįžimas. Nustebusios merginos dėl visko kaltina Alfonsą. Tačiau jis juos ramina: jaunikiai, žinoma, nuotakoms atleis. Visi laimingi.

G. Marchesi (vertė E. Greceanii)

TAI DARO VISI (Cosi fan tutte) - W. A. ​​​​Mocarto opera buffa 2 veiksmais, libretas L. da Ponte. Premjera: Viena, 1790 01 26, dirigavo autorius; Rusijoje – Sankt Peterburge, vokiečių trupės, 1813 m. Rusijos scenoje - Sankt Peterburge, Malio teatre, 1816 m. lapkričio 4 arba 15 d. (pavadinimu „Moterų lojalumo testas, arba tokios moterys“, dalyvauja E. Sandunova ir V. Samoilovas).

Tradicija sako, kad opera paremta tikru įvykiu, įvykusiu dvare, į kurį libretistui atkreipė dėmesį imperatorius Juozapas II. Kartu librete panaudotos opera buffa pažįstamos situacijos. Priekaištai dėl cinizmo, girdėti XIX a. libretistui yra nesąžiningi. Operos personažai nerimti, bet ne amoralūs. Ir galiausiai, libreto negalima laikyti atskirai nuo muzikos, kuri neišmatuojamai pagilina vaizdus personažai.

Senas skeptikas ir cinikas filosofas Donas Alfonsas įtikina jaunus karininkus Ferrando ir Guglielmo, susižadėjusius su seserimis Fiordiligi ir Dorabella, kad moterys yra nerimtos ir jų ištikimybė. geriausiu atveju abejotinas. Jaunikiai nusprendžia išbandyti mylimųjų lojalumą ir praneša nuotakoms, kad jos turi nedelsiant pradėti karą. Seserys verkdamos atsisveikina su jaunikiais. Alfonsui pavyksta į žaidimą įtraukti gudriąją tarnaitę Despiną. Ferrando ir Guglielmo, apsirengę albanais, įeina į namus ir pradeda piršlys su Fiordiligi ir Dorabella, kiekvienas pareiškia savo meilę kito nuotakai. Merginos pasipiktinusios atstumia piršlius, bet paskui, matydamos, kad nelaimės ištikti nepažįstamieji pasiruošę nusižudyti, tampa palaikantys. Dorabella pirmoji pasiduoda: ji priima ne tik kaip dovaną auksinė širdis iš Guglielmo, bet padovanoja jam medalioną su Ferrando portretu. Po dvejonių Fiordiligi pasiduoda Ferrando reikalavimui. Jaunuolius erzina meilužių neištikimybė, bet Donas Alfonsas guodžia juos tuo, kad tai daro visos moterys. Seserys pasiruošusios ištekėti už įsivaizduojamų albanų. Despina, anksčiau apsirengusi gydytoja, kad gydytų įsimylėjėlius, kurie tariamai vartojo nuodus, dabar yra pasiruošusi sudaryti vedybų sutartį kaip notaras. Jos pasirašymo metu pasigirsta žygis, skelbiantis kariuomenės sugrįžimą. Tai reiškia, kad jaunikiai taip pat turi grįžti. Seserys sutrikusios. „Albanai“ dingsta ir netrukus pasirodo Ferrando ir Guglielmo. Jie vaidina pavydo komediją, grasina kerštu. Alfonsas sutaiko įsimylėjėlius.

Mocarto muzika kupina žavesio. Nors iš pirmo žvilgsnio kompozitorius atsitraukė nuo „Figaro vedybose“ ir „Don Žuano“ įtvirtintų realistinių principų ir grįžo prie tradicinės operos buffa, iš tikrųjų bufoniškumas čia yra tik išorinė, o ne pati būdingiausia savybė. Nepaisant to, kad persirengimas, pagal teatro dėsnius, padaro žmogų neatpažįstamą (net Šekspyre), sunku patikėti, kad seserys neatpažino savo piršlių „albanuose“. Galbūt komediją vaidina ne tik meilužių ištikimybę tikrinantys vyrai, bet ir moterys? Juk lengvabūdiškumą demonstruoja ne tik Fiordiligi ir Dorabella, bet ir jų piršliai. Operos tema – ne tiek moteriškas lengvabūdiškumas, kiek širdies kintamumas, meilės dėsnių neapibrėžtumas.

Vėlesnių laikų bandymai išgelbėti Mocartą nuo priekaištų dėl lengvabūdiškumo, Da Ponte libretą pakeičiant Šekspyro komedijos „Meilės darbas prarastas“ arba Calderono „Nematomos damos“ tekstu, žlugo. Teatras grįžo prie pradinės versijos. Kompozitoriaus meistriškumas, aukštas muzikos žavesys ir grakštumas, kaprizingas ir žaismingas, nenusileidžia aukščiausiems jo genialumo pasiekimams. Visiškai neįvertintas teatro XIX amžiuje, šis kūrinys buvo įvertintas tik XX a. užėmė savo vietą Mocarto palikime. Šiuo metu tai viena populiariausių kompozitoriaus operų. 1963 m. jį pastatė Maskva Muzikinis teatras juos. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko. Produkcijos paskutiniais dešimtmečiais: 1984, Bazelis (rež. L. Bondi); 1986 m., PepsiCo mugė (rež. P. Sellars); 1987, Glyndebourne festivalis (F. Lopardo – Ferrando); 1989 m., Milanas, teatras „La Scala“ (A. Corbelli – Guglielmo); 1990, Zalcburgo festivalis (A. Corbelli – Don Alfonso); 1991, Glyndebourne festivalis (A. Roocroft – Fiordiligi); 1992 m., ten pat (R. Flemingas – Fiordiligi); 1994 m., Kelnas (O. Baer - Guglielmo) ir Viena (B. Fritolli - Fiordiligi, V. Kazarova - Dorabella, C. Bartoli - Despina); 1996 m., Niujorkas, Metropoliteno opera (C. Bartoli – Despina) ir Ravenos festivalis (B. Skofus – Guglielmo); 1997, Londonas, Covent Garden teatras; 2002 m., Sankt Peterburgas, Mariinskio operos teatras(premjera: vasario 9 d.). Paskutinis pastatymas buvo Zalcburgo festivalyje 2004 metais (E. Garrancha – Dorabella).

Su Lorenzo Da Ponte libretu (italų kalba), kurį galbūt įkvėpė įvykis teismo gyvenime.

Personažai:

dvi turtingos seserys:
FIORDILIGI (sopranas)
DORABELLA (sopranas arba mecosopranas)
DESPINA, jų tarnaitė (sopranas)
GULIELMO, karininkas, įsimylėjęs Fiordiligi (baritonas arba bosas)
FERRANDO, pareigūnas, įsimylėjęs Dorabellą (tenoras)
DONAS ALFONSO, senas filosofas (bosas arba baritonas)

Veiksmo laikas: apie 1790 m.
Vieta: Neapolis.
Pirmasis spektaklis: Viena, Burgtheater, 1790 m. sausio 26 d.

Ši Mocarto opera buvo atliekama viso pasaulio scenose tiek įvairiais pavadinimais, kurių jokia kita operos šio žanro istorijoje nežinojo. Pavyzdžiui, „Metropolitan Opera“ ji vadinosi „Moterys tokios“. Anglijoje tai yra „quid pro quo“. Vokietijoje jis turėjo keliolika skirtingų pavadinimų, įskaitant tokius neįtikėtinus kaip „Kas laimėjo lažybas?“, „Merginų kerštas“ ir net „Partizanai“. Danijoje jis buvo vadinamas „Pabėgimu iš vienuolyno“, Prancūzijoje – tikėkite ar ne – kaip „Kinijos darbininkas“, o po penkiasdešimties metų – „Meilės darbas prarastas“. Naujausią versiją sugalvojo Barbier ir Carré, libreto gamintojų, kurie specializuojasi perdirbant, „firma“. muzikos šou literatūros kūriniai puikūs autoriai. Jie visiškai atmetė originalų libretą ir pritaikė Mocarto muziką savo ankstyvajai Šekspyro komedijai. Tokiam operos traktavimui buvo priežastis. Opera „Štai ką daro visos moterys“ niekada nebuvo tokia populiari kaip „Figaro“ ir „Don Džovanis“, tačiau tikroji šios operos muzika, kaip pripažįsta kritikai, tokia pat nuostabi. Taigi buvo manoma, kad visa problema buvo su libretu. Jis buvo kritikuojamas arba dėl siužeto amoralumo, arba dėl lengvabūdiškumo, arba dėl perdėto dirbtinumo. Galbūt tokiai kritikai yra kokia nors priežastis. Tačiau faktas lieka faktu, kad nė viena iš daugelio libreto versijų niekada nebuvo populiaresnė už originalą. Tad būkime tuo patenkinti. Aš asmeniškai manau, kad šis libretas yra puikus. Kalbant apie prasmę, tai yra mokykla - „Mokykla“, kaip paaiškina autoriaus paantraštė, „įsimylėjėlių“.

Tradicija sako, kad operos siužetas pagrįstas įvykiu, kuris įvyko prieš pat imperatoriaus Juozapo II teismo aplinkoje. Galbūt taip yra, nes įsakymas Da Pontei ir Mocartui parašyti komediją atėjo iš imperatoriaus. Galbūt tai padaryti imperatorių paskatino didžiulė „Figaro vedybų“ sėkmė, kurios liudininkais tapo visi. „Štai ką daro visos moterys“ buvo puikus šio įsakymo įvykdymas.

UVERTIŪRA

Šios operos uvertiūra trumpa ir nepretenzinga. Su opera ji susijusi tik tuo, kad cituojama melodija, kurią dainuoja trys pagrindiniai vyriškos lyties veikėjai (II veiksmas, 3 scena), teigdami, kad „cosi fan tutte“ („taip daro visos moterys“).

I VEIKSMAS

1 scena. Pati komedija prasideda neapolietiškoje kavinėje XVIII amžiaus pabaigoje. Du jauni karininkai pradeda ginčą su senu ciniku filosofu Don Alfonso. Jis tvirtina, kad jų nuotakos, jei bus išbandytos, niekada neliks ištikimos savo jaunikiams: moteriška ištikimybė apskritai yra feniksas, kurio niekas nematė. (Alfonso žodžiai: „Moterų ištikimybė, / Kaip arabiškas feniksas, / apie kurį jūs visi kalbate, / Bet kur jis yra, niekas nežino“, yra pasiskolinti iš Metastasio libreto „Demetrijus“ 3 veiksmo II veiksmo. tačiau vietoj žodžių „delle femmine“ – „moterys“ – kalbama apie „degli amanti“ – „įsimylėjėlius“. – A.M.). Jaunimas tvirtina, kad nuotakų ištikimybėje nėra nieko neįtikėtino. Galiausiai Donas Alfonsas pasiūlo lažintis už šimtą blizgučių (maždaug 225 USD – tai suma, kurią jaunasis karininkas tuo metu galėjo uždirbti per metus). Sąlygos paprastos: abu pareigūnai įsipareigoja per artimiausias 24 valandas padaryti viską, ką Donas Alfonsas jiems liepia, kad išbandytų merginas, natūralu, joms nieko neatskleisdami. Scena baigiama paskutine iš trijų terzettų, kuriose pareigūnai išreiškia pasitikėjimą savo laimėjimu ir aptaria, ką daryti su savo pinigais, laimėjus juos (jei laimi!).

2 scena supažindina mus su dviem jaunomis herojėmis – seserimis Fiordiligi ir Dorabella. Abu savo namo sode įdėmiai žiūri į Neapolio įlankos įlanką ir kartu dainuoja apie savo meilužių – Guglielmo ir Ferrando – grožį ir dorybes. Merginos laukia, kol pas jas ateis jaunimas, bet vietoj jų senasis Donas Alfonsas ateina su baisia ​​žinia: jų piršliai, anot jo, netikėtai gavo įsakymą nedelsiant su savo pulku leistis į kampaniją. Kitą akimirką mūsų kavalieriai pasirodo jau su žygio apranga. Natūralu, kad skamba nuostabus kvintetas: keturi jaunuoliai išreiškia sielvartą dėl išsiskyrimo, o Don Alfonso tuo tarpu patikina jaunuolius, kad žaidimas tik prasideda ir jiems dar per anksti skaičiuoti savo pelną. Vos pasibaigus kvintetui pasirodo kariai ir kiti miestiečiai. Jie dainuoja apie kario gyvenimo džiaugsmus. Dabar tikrai laikas jauniems žmonėms išvykti. Bet ne taip skubotai, kad negalėtumėte dalyvauti paskutiniame atsisveikinimo kvintete („Di scrivermi ogni giorno“ - „Ar rašysi laiškus?“). Vėl suskamba kareivių choras, o dabar mūsų herojai išvyksta, palikdami savo merginas su Don Alfonsu. Likusieji linki sėkmingos akcijos išvykstantiems ir tai daro nuostabiame mažame terzetto („Soave il vento“ – „Tegul vėjas prisipildo“). Scena baigiasi keliomis ciniškomis pastabomis, kurias Don Alfonsas išsako publikai. Moterų ištikimybe galima pasikliauti, sako jis, taip pat sėkmingai, kaip arti jūrą ar sėti smėlį.

3 scena pristato šeštąjį ir labiausiai intrigoje dalyvaujantį personažą. Tai kambarinė Despina, koloratūrinis sopranas. Rečitatyve ji apgailestauja, kaip blogai būti tarnaite, todėl sielvartaujanti ragauja savo meilužių šokoladą. Seserys įeina į jų svetainę, o Dorabella dainuoja pašėlusią pseudoherojišką ariją „Smanie implacabili“ („Audra mano sieloje“). Ji sako, kad tai jai nepakeliama. Grynas oras. Uždarykite langus! Ji negali gyventi su savo sielvartu! Kai Despina sužino, koks iš tikrųjų yra jos sielvartas – kad mylimasis išėjo į karą, – ji duoda tą patį patarimą, kurį Don Alfonsas davė jauniems džentelmenams: pasinaudokite akimirka, kol jūsų berniukai yra išvykę, nes jie taip pat nėra ištikimi. Kareiviai visi tokie. Merginos pasipiktinusios išeina iš kambario.

Pasirodo Donas Alfonsas. Pinigų pagalba jis įtikina tarnaitę padėti jam įgyvendinti jo planus – priversti merginas palankiai elgtis su dviem naujais gerbėjais. Beveik iš karto pasirodo Ferrando ir Guglielmo, apsirengę egzotiškais drabužiais ir su dirbtinėmis barzdomis. Merginoms jie prisistato albanais. Alfonso savo ruožtu patikina seseris, kad šios „albanės“ yra senos jo draugės, o du jaunuoliai iškart ima aistringai piršlioti savo pačių nuotakas. Tačiau merginos pasipiktinusios nutraukia meilės prisipažinimus. Arijoje „Come scoglio“ („Kaip akmenys“) Fiordiligi ryžtingai pareiškia savo amžiną atsidavimą. Galbūt ji per daug aršiai protestuoja. Bet kokiu atveju jos arijai būdingas neįprastai didelis diapazonas ir labai platūs šuoliai, ypatingi perdėti sunkumai, kuriuos Mocartas sukrovė specialiai Da Ponte tuometinei pamėgtai Adrianai Ferraresi del Bene, kuri šį vaidmenį atliko premjeroje. Guglielmo bando įtikinti savo aistrą nuostabia melodija, tačiau šį kartą jam nepavyksta. Merginos pasipiktinusios išeina – didžiuliam piršlių džiaugsmui. Piršliai (iš šios situacijos išplaukiančiame terzette) bando iš Don Alfonso gauti tai, kas jiems priklauso, bet jis pareiškia, kad dar per anksti daryti išvadą. Kompanijos tenoras Ferrandas dainuoja apie tai, koks jis laimingas dėl savo meilės, o visa scena baigiasi tuo, kad Don Alfonso ir Despina sugalvoja naują planą, kaip užkariauti merginas.

4 scena nuveda mus atgal į sodą. Abi merginos dainuoja dar vieną labai švelnų duetą apie tai, kaip joms liūdna. Šiuo metu už scenos pasigirsta triukšmas. Jųdviejų mylimieji, vis dar „albaniškais“ drabužiais, suklumpa su Don Alfonso – atrodo, kad jie būtų pasigėrę nuodų (arseno) dėl beviltiškos aistros merginoms. (Žinoma, jie iš tikrųjų nieko panašaus nedarė). Donas Alfonsas ir Despina patikina merginas, kad šie jaunuoliai mirs, jei jiems nebus suteikta pagalba, ir jie pabėga ieškoti gydytojo. Dvi mergaitės, kol jų nėra, jaudinasi: skaičiuoja „albanų“ pulsą ir suteikia joms pirmąją pagalbą, kurios joms visiškai nereikia. Tada Despina grįžta, persirengusi gydytoja, kalba visiškai neįprastu žargonu. Pabaigoje (ir tai savotiška satyra apie Mesmerio animacinio magnetizmo teoriją) ji atneša didžiulį magnetą, pritaiko jį ant žemės ištiestiems kūnams, ir jie yra stebuklų stebuklas! - atgyti. Pirmieji jų žodžiai – meilės žodžiai, ir nors (galutiniame sekstete) merginos ir toliau priešinasi, akivaizdu, kad Dono Alfonso planas pradeda veikti.

II AKTAS

1 scena. Pačioje šio veiksmo pradžioje seserų tarnaitė Despina siūlo savo meilužėms labai išsamių ir išsamių patarimų. Tipiškoje soubrette arijoje ji sako, kad iki penkiolikos metų bet kuri mergina gali laimėti flirtui. Ji turi sužadinti kiekvieno vyro susidomėjimą, mokėti įtikinamai meluoti – tada ji valdys pasaulį. Fiordiligi ir Dorabella nusprendžia, kad ši teorija turi tam tikrų privalumų: šiek tiek flirtuoti nėra jokios žalos. O dabar jau skirsto tarp savęs, kas kurį „albaną“ gaus. Dorabella pasirenka brunetę (kuri iš tikrųjų yra Guglielmo, susižadėjusi su Fiordiligi). Fiordiligi gauna blondinę (tai yra Ferrando, Dorabellos sužadėtinis). Scena baigiasi Dono Alfonso kvietimu nusileisti į sodą ir pamatyti, ką tikrai verta pamatyti.

2 scena prasideda duetu, kurį savo mylimiesiems dainuoja du įsimylėję jaunuoliai. Jie yra valtyje netoli kranto, kur yra sodas; jiems talkina profesionalių serenadų dainininkų kompanija. Kai jaunuoliai priartėja prie kranto, visi keturi įsimylėjėliai susigėdo, o Donas Alfonsas kreipiasi į „albanus“, o Despina – pas merginas. Fiordiligi pasiklysta tarp gėlių su Ferrando, o Dorabella ir Guglielmo lieka flirtuoti. Jų žodžiai greitai išsivysto į labai melodingą duetą, ir, kol viskas nenuėjo per toli, Dorabella padovanoja Guglielmo savo sužadėtinio Ferrando portretą. Tada jie eina pasivaikščioti tarp gėlių. Šiuo metu Fiordiligi grįžta; ji yra viena. Akivaizdu, kad Ferrando jai pateikė netinkamą pasiūlymą ir buvo atmestas, kaip aiškėja soprano pasakojimas apie jos virtuozišką ariją „Per pieta ben mio perdona“ („Aš tavo, mano tolimas draugas“). Tačiau jos kreipimasis į dabar jau tolimą mylimąjį neatrodo nuoširdus ir kyla rimtų abejonių, ar ilgai ji sugebės išlikti jam ištikima. Bet kuriuo atveju jos priesaika neskamba įtikinamai. Ir kai trys vyrai susitinka pasikeisti įspūdžiais, Guglielmas triumfuoja, Ferrando vis dėlto apimtas nevilties, o Donas Alfonsas žada tolesnę raidą.Palauk, sako, tik iki ryto.

3 scena išsivysto tam tikri seserų charakterio ir temperamento skirtumai. Dorabella jau pasidavė Guglielmo spaudimui, o Despina dabar ją sveikina, tačiau Fiordiligi, nors ir prisipažįsta, kad myli kitą tariamą albaną, jausmus vis dar tramdo. Dabar ji nusprendžia, kad jie turėtų apsirengti tomis pačiomis karinėmis uniformomis kaip ir jų meilužiai ir prisijungti prie jų priekyje. Tačiau kai tik ji apsirengia šiuo drabužiu, Ferrando įsiveržia. Jis prašo nužudyti jį kardu, kol ji jį paliks. Tai jai per daug. Ji nesugeba sukelti jam tokių kančių ir, nugalėta, atsiremia į jo krūtinę. Guglielmo, jos tikrasis sužadėtinis, stebi viską, kas vyksta kartu su Donu Alfonsu. Dabar antrasis mylimasis tampa beviltiškas ir garsiai ją bara. Jo nelabai paguodžia sugrįžęs pasipūtęs draugas Ferrando, pamėgęs save Fiordiligi. Bet Donas Alfonsas juos abu nuramina. Trumpoje kalboje jis siūlo joms nedelsiant tuoktis su savo nuotakomis, nes, kaip jis sako, „Cosi fan tutte“ - „Tai daro visos moterys! Kartu jie kartoja šią iškilmingą išvadą: „Cosi fan tutte“. Scena baigiasi tuo, kad Despina praneša, kad ponios yra pasirengusios ištekėti už „albanų“.

4 scena. Despina ir Donas Alfonsas tarnams duoda nurodymus, kaip paruošti didelį kambarį vestuvėms, po kurių jie išvyksta. Laimingus įsimylėjėlius (vyrus vis dar „albanų“ pavidalu) sveikina choras, o jie patys dainuoja kvartetą, kuriame sveikina vienas kitą. Tai baigiasi trimis balsais (kanonas), kai Guglielmo pasitraukia ir kalba apie savo nusivylimą.

Dabar Donas Alfonsas atstovauja šiam reikalui reikalingą notarą, kuris, žinoma, yra ne kas kitas, o išgalvota Despina; jis (ji) atsinešė vedybų sutartį. Prasideda vestuvių ceremonija. Šiuo metu už scenos staiga pasigirsta kareivių choras. Negali būti, bet tai netikėtai sugrįžę buvę seserų mylimieji! Merginos slepia naujus jaunikius kitame kambaryje, o po akimirkos prieš jas pasirodo vaikinai su karine uniforma. Beveik iš karto Guglielmas nuneša savo kuprinę į kitą kambarį ir ten randa Despiną, vis dar persirengusią ir apsirengusią notare. Ji greitai paaiškina jam savo keistos išvaizdos priežastį (eina į maskaradą), tačiau Alfonsui pedantiškai pademonstravus vedybų sutartį kitam jaunuoliui Ferrando, merginoms žaidimas baigtas. Seserys meldžiasi mirties už savo kaltę. Bet tada jaunuoliai vėl greitai apsirengia „albaniškais“ kostiumais, Guglielmo grąžina Dorabellai Ferrando portretą, o Don Alfonso galiausiai viską paaiškina. Įsimylėjėliai deramai susijungia, o visi šeši veikėjai vieningai skelbia moralę: laimingas tas, kuris yra sąžiningas ir teisingas, kuris visais atvejais protingai nulemia savo veiksmus. Tipiška nušvitimo epochos maksima.

Henry W. Simon (vertė A. Maikapara)

Vienas iš trijų naujausios operos Mocarto „Taip daro visos moterys“ nedaug lenkia „La Clemenza di Titus“ ir „ Stebuklinga fleita“ Šioje komiškoje operoje moralizuojanti Le nozze di Figaro kritika tampa kaustiškesnė, persmelkianti moteriško gudrumo ir šalto skaičiavimo vaizdavimą. Po sėkmingos premjeros sekė kūriniai vokiečių kalba, o XIX amžiuje, siekiant sušvelninti lažybų cinizmą, buvo atlikti libreto pakeitimai, patvirtinantys ne mažiau ciniško Don Alfonso teisumą: „šie pakeitimai parodė operos nepriimtinumą daliai buržuazinės visuomenės. “ (kaip teisingai rašo Gioachino Lanza Tomasi). „Galime sakyti, kad daugiau nei racionali, tikrai matematinė libreto struktūra apima kaukių komedijos kasdienybes. Šeši simboliai atitinka tipus Italų opera, personifikuojant tam tikrą dvasines savybes: Ferrando – pompastiškas meilužis, Guglielmo – iškalbingas piršlys, Fiordiligi – išdidumo ir jautrumo įsikūnijimas, Dorabella – nepastovumas ir nerūpestingumas; taip pat yra du išminčiai: tarnaitė Despina, personifikacija pasaulietinė išmintis, ir senasis filosofas Donas Alfonsas... Partitūra nuo pradžios iki galo persmelkta karštligiško linksmumo, šis apogėjų pasiekusio ir neabejojančio senojo režimo mechanizmo ir racionalumo produktas. Tuo pačiu į šį tobulą galantiškos visuomenės paveikslą, įrodantį, kad du ir du yra keturi, Mocartas įneša kažką kitokio – ne romantiškus jausmus, o aistros jaudulį, širdies neramumą. Nerimas dėl šio paskutinio Mocarto sukurto šiuolaikinės visuomenės paveikslo jaučiamas jau uvertiūroje, kurią aiškią ir gilią analizę pateikė velionis Diego Bertocchi: „Po trijų viso orkestro pradžios akordų vienas iš instrumentų simbolinę reikšmę operoje obojus įveda lengvą sarkastišką toną... pati pirmoji Andantės tema numato Don Alfonso sarkazmus. Antrąją temą atlieka lankai ir fagotas: trijuose taktuose išreiškiama pagrindinė operos idėja (devizas)... nurodant... Don Alfonso žodžius „Taip daro visos moterys“. Tada seka šešių viso orkestro akordų, šešių, kaip simbolių skaičius, kadence. Tada Presto greitame ir užtikrintai atliekančiame smuikus, kuriuose galima įžvelgti linksmos scenos, kuri seka iškart pakilus uždangai, užuominų, ir nauji sinkopuoti viso orkestro akordai, tarsi vaizduojantys, Dento pastebėjimais, protestus. pareigūnų, kurie netiki Alfonso, Ferrando ir Guglielmo, tarsi bandydami sulėtinti lengvą ir greitą įvykių tempą.

Pirmoji scena, kurioje susipina švelnumas, galantiškumas ir kartu slaptas intencija - kvintetas „Ar tu rašysi laiškus?“; jame įsimylėjėliai apsikeičia švelniais atsisveikinimo žodžiais po Alfonso vis kaustingesniu komentaru „Tai miela! Kaip smagu!“ Alfredas Einšteinas rašo: „Kaip Mocartas turėjo reaguoti į šią sceną? Merginos lieja tikras ašaras, o pareigūnai žino, kad nėra pagrindo nusiminti. Mocartas pakelia vėliavą grynas grožis, tačiau nepamirštant apie seną ciniką, kuris fone miršta iš juoko. O tyro grožio čia tikrai daug, todėl lengvos ir grakščios melodijos su tam tikru chromatiniu šiurkštumu ir maloniomis kadencijomis atrodo panašios į pamaldus giesmes, kaip sakralinė muzika. Likę vieni, Alfonsas, o ypač Fiordiligi ir Dorabella, linki geros kelionės dviem kariams ir ramybės jų sieloms. Iliuzijos šydas slepia žiaurią ir nuviliančią tikrovę, šviesūs šešėliai bėga ir išnyksta, o švelnūs ir šviesūs balsai kyla aukštyn atsisveikindami. Ir čia švelnumas maišosi su pamaldumu, kaip sakralinėje muzikoje, o gėlėti Fiordiligi balso sklidinai tarsi lemta ką nors apvainikuoti. Komediją primena tik tam tikras muzikinio klestėjimo perteklius, pavyzdžiui, maža ragų skalė ar sumažintas, įprastas, šiek tiek kaustiškas Dono Alfonso balsas. Apskritai, tikrai komiškos dalys yra pakankamai reprezentuojamos ir tampa tikra bufete, kuri persmelkta subtiliausių psichologinių pastebėjimų.

Toks, pavyzdžiui, džiaugsmingas, karštos ir nepastovios Dorabellos pasitenkinimas, kai ji supranta, kad yra nuoširdžiai mylima, tai yra, patenka į Alfonso spąstus, tokia yra jos paprasta išdaviko arija ir kartu nerūpestinga. laiminga moteris „Heather Cupid the Snake“. Atsižvelgiant į tai, kad ši karšta meilė yra daugiau nei neįprastų aplinkybių vaisius, negalima nesijuokti, kaip tai atsitinka su Guglielmo jo aria buffa pabaigoje (pagal Einšteiną, nuostabiausia kada nors parašyta aria buffa), kai prisistato save ir savo draugą išdidioms seserims („Fair Ladies“). Jo tirada baigiasi juoku ir virsta linksmu Guglielmo, Ferrando ir Alfonso terzetto. Arietta Guglielmo labai įdomi: čia vietoj pirmosios strofos kartojimas tolimesnis vystymas atidėtas už komiška tema ir, regis, nutrūksta, kad vėl tęstų, įvedant iš pažiūros įkyrią onomatopoją („Mes didžiuojamės savo ūsais...“) ir galiausiai lengvi sinkopuoti šuoliai terzetto. Kaip karikatūros pavyzdį, kodėl neprisiminus Fiordiligi arijos „Kaip akmenys, kurie ginčijasi su audra“? Orkestras gali ridenti savo audringas bangas, mesti žaibus į šį barjerą – jis niekada nepajudės. Tai liudija kylantys ir besileidžiantys oktavos ir decimo šuoliai, tarsi išmatuojantys šios uolos milžiniškumą, taip pat Amazonės neprieinamumas švelnaus Feraros gimtojo balsu. Ji nežino (o gal tik apsimeta?), kad meilė ateina be griaustinio karinė šviesa ir greitais žingsneliais kalba apie banalius dalykus ir galų gale nepastebimai priverčia plakti širdį.